范文為教學中作為模范的文章,也常常用來指寫作的模板。常常用于文秘寫作的參考,也可以作為演講材料編寫前的參考。范文書寫有哪些要求呢?我們怎樣才能寫好一篇范文呢?下面我給大家整理了一些優秀范文,希望能夠幫助到大家,我們一起來看一看吧。
以創新為話題篇一
作為四大文明古國之一的中國,讓我們引以為豪的是我們的文化。一方水土養一方人,一個地區便是一種文化。即便這樣,仍有著不少的文化在流傳中消失,退出歷史的舞臺,我想其中的原因莫不是“創新”二字。
“創新”即推陳出新,迎合時代的潮流。
在大多數人的心中,傳統的文化是固定、不可改變的,但這不是絕對的。流傳至今的文化,必然是先人智慧的結晶,但是,文化也想生命體一樣,需要不斷補充新鮮的血液來維持活力,這血液便來自創新。漢字是中華文化的精髓,其之所以經久不衰,全憑我們代代人的不斷創新,讓漢字沖最初的甲骨文到現在的簡體漢字,可見一斑。
然而現在面對網絡語言有人認為是創新,也有人認為不是,在此之前我們需要明白,文化的傳統,不僅可以讓今人接續前人,而且可以讓后人連接當今的思想。漢字其獨特的魅力在于它的內涵,一個字,便是一種情。這是其他文化所不具備的。而網絡語言在大談自己“創新”的同時,卻忘記漢字的根本。這又何來的創新呢?同樣,作為國粹之一的京劇同樣面臨著危機。
最近傳的沸沸揚揚的比基尼京劇便是危機的源頭。京劇中的服裝因素尤為重要,其中每一位人物的服裝、臉譜都可以生動形象的表現出人物的性格特征。然而,所謂的“比基尼京劇”只是在比基尼上印京劇服裝的印花,在舞臺上隨便走走秀罷了,根本堂本談不上創新。與之相比的是,新版京劇“草船借箭”才是名副其實的創新。它與現代科技相結合,讓京劇變得更加生動形象。讓逐漸被人們淡忘的京劇再次成為舞臺的亮點。
文化的創新不能只在新,濫竽充數等同于火上澆油。我們在創新的同時,不能忘記文化的傳統,傳統無異于其根本,像“比基尼京劇”這樣的做法就像是在掘根斷源,讓這一種文化衰退的更快。
文化是人們對生活的一種向往,不是我們手中玩新潮的道具,所以,創新不僅是新,還要有其根本。
以創新為話題篇二
世間萬物充滿著矛盾:癩蛤蟆外表丑陋,但能吃害蟲,其分泌物又能入藥;蝴蝶翩翩起舞的風姿成為藝術家描繪對象,但其幼蟲卻是十足的害蟲。生活中的苦與樂,成與敗,得與失,榮與辱,自然界的晝夜更替、四季變化,無不包含著矛盾的兩個方面。
——豐宗貞《試談學生逆向思維培養》
這段話告訴我們事物是復雜的,而不是單純的,我們要辯證地去看待。這也給我們一個啟示:人們對某種事物都這樣看時,我們不妨從反面想想,可能會有新的發現。這種思維方式就是反向思維,也叫逆向思維,即有意識的從常規思維的反方向去思考問題的思維方式。
據說,在古代,巴格達國王招聘一個希臘人與中國人給王宮大廳的兩面墻壁作畫。中間拉上幕布開始工作。幾個月后撤幕一看,中國人畫的真是美妙絕倫,無人能比。而希臘人什么也沒畫,只在墻上掛了一面大鏡子,將對面墻上壁畫映在里面,又將看畫的人映在其中。有靜的畫又有動的人,趣味無窮。結果希臘人勝過中國人。這個希臘人便是運用反向思維——不畫而完成壁畫。
姜尚欲為周文王效力,卻不求他,而是坐在渭水邊釣魚。他釣魚用的是直鉤,而且離水面三尺。周文王聽說他很有才便親自來尋訪,姜尚卻故意躲避,周文王多次才尋得,拜為國師。姜尚便是用的反向思維:釣魚卻用直鉤且離水三尺,使人以為他是奇異之人,因此而傳到文王耳中。文王來尋卻故意躲避,更使周文王更認為他是一個世外超人,必須爭取。釣而不釣,不求而求,產生奇效。
電能生磁,法拉第卻能想到:磁能否生電?經過不懈努力,終于實驗成功,今天我們使用的發電機,其基本原理就是法拉第發現的“電磁感應”。
現在,許多教育界人士提出“教是為了不教”的觀點。他們培養學生自學能力及良好的自學習慣,引導他們自主學習,比老師領著學效果更好得多。如魏書生常常外出講學,不給學生講課,并且十多年不批閱學生作文,而教學成績卻極好。
由此可見,反向思維運用好了,會收到奇特的效果,而且能讓人更全面的認識事物。將反向思維運用到寫作中,會產生同樣的效果。
以創新為話題篇三
今天我在無聊的玩著手機時看到了一句格言:“踩著前人的腳印,最佳結果也只能是亞軍。——李可染。”這使我不禁想到了去年暑假時發生的事。
那時的我熱衷于美術,甚至到了癡迷的狀態。那時我不會畫眼睛,無論怎么畫,都畫不好。于是我便模仿著網上的眼睛興致勃勃的畫了起來,結果我便到了沒有手機看圖就不畫人物眼睛的境界。之后看到了一大堆自己畫的圖,但統統沒有眼睛,我便沉思了起來:為什么自己偏偏要模仿別人的眼睛,而不獨創?說干就干,我收集了一下更多眼睛的樣子,把它們的效果合在一起,創造出一個新的眼睛。只是沒想到效果還挺好的。
于是我在自己的畫上增添了自己新創的眼睛,效果自然比之前的無眼人要好得多。于是我便又畫出許多自己創新的東西,意外的是出來的效果竟然都不錯。
經過這次的經歷,我學會了適當模仿別人的東西,適當創造自己的東西。這樣便是好的,也是最熟悉卻最有用的方法。
重復別人的腳步?不!我要創造出自己的風格!即使需要付出較多的努力,我也毫不畏懼!
踩著前人的腳印,最佳結果也只能是亞軍!
以創新為話題篇四
如今這個社會是一個競爭非常激烈的社會,我們要想在這個社會上站住腳,就必須創新。
創新是我們經過后天的努力培養出來的,其實小時人與人之間是沒有多大差別的,但長大后差別就很明顯,這是因為他們在成長的過程中的思維創新是不同的。有創新的人,走到哪里都受歡迎;缺乏創新的人,走到哪里都會碰釘子。比如:一家公司招聘員工,幾個大學生和一個民工前來面試,這幾個大學生都有學問但缺乏創新,而這個民工卻具備,可想而知誰會被錄用。
朋友告訴我,無論何時何地都要帶上自己的思維陽光,你個性的微笑,是啊!一張洋溢著思維的幸福與快樂的臉是最美的。有創新的人,自己每天都會感到自己生活得很充實。
有創新,就要施展出來。是小草,就要染綠天涯;是水滴,就要匯成浩瀚;是沙礫,就要聚矗成塔;是螢火,就要默默燃燒;是青年,就要做美自己,讓自己的個性張揚,讓自己的思維閃光。
我們要相信:我不是那風,刮過就停。
我不是那雨,下過就晴。
我不是那霧,飄忽不定。
我不是那云啊,也不是那電,我是什么呢?
我就是那獨一無二的用創新思維去做美自己的年輕人。
以創新為話題篇五
勞力士效仿日本生產石英表,結果是八百萬塊表的嚴重積壓。直到大量銷毀,僅余十二塊表后,反而拍出高價。這提醒我們,不要盲目模仿,而應銳意創新。
星辰滿天,如碎鉆鑲嵌在夜幕中,而最為明亮的,卻是月亮的光芒;貝殼遍灘,如躲藏在沙礫中的精靈,而最為珍貴的則是海螺的樂音。拒絕重復星辰的黯淡,貝殼的平庸,唯有創新,才能在月的'皎潔中踏出絕妙的舞步,和著海風奏出不凡的曲調。
東施效顰,即是盲目模仿的典例,艷羨于西施的美貌,卻無視于自身條件的限制。以手微扶胸口,便以為可似弱柳扶風,添上幾分嬌柔的氣質,卻不知自己與西施天差地別,盲目效仿,只是多增丑陋,徒添笑柄而已。
在當今社會中,我們就應該拒絕一味的模仿。過多的仿效只能成為成功路上的絆腳石,只有創新才能開啟一番柳暗花明的景象。
微博,是當下最為流行的詞匯。自從20xx年新浪微博開通以后,微博已進入千家萬戶,每天,有無數的信息在上面傳播著,有無數的事件在上面翻騰著。隨著越來越多人的注冊,新浪也隨著微博的火熱在中國徹底打出了知名度。于是,各種各樣的微博翻版接踵而來,各大公司紛紛效仿。騰訊微博、搜狐微博等層出不窮,迅速進入大眾的視野。然而,盲目的效仿只是拾人牙慧,步人后塵,這些后起的微博只是一陣無力的風,縱然蕩起些微的波瀾,卻無法真正在市場上掀起巨浪。
過度的模仿就如同在一張畫布上重復作畫,只是回憶過往的風景。而選擇創新,另選白紙,則是為飛翔的思想更換一個更為廣闊的天地,方能涂抹出最美的色彩。
音樂小天王周杰倫便是如此。在流行音樂界被各種傷感老情歌充斥,在粵語金曲盛行的年代,他著一襲古怪的袍,哼著模糊不清的調子,輕舞雙節棍,于是歌壇平地而起一個炸雷;他手執一管毛筆,在沉悶的歌壇上涂涂抹抹,用古典的《蘭亭序》和精致的《青花瓷》作為音符,譜一張悠揚的曲,于是中國便有了中國風……不走尋常路,敢于創新讓周杰倫成功了,伴著他的音樂,周杰倫開辟了一方浩瀚的天地。
拒絕模仿,銳意創新。唯有雄奇似黃山才能在群峰中傲然挺立。讓我們擺脫千篇一律的面孔,選一條不凡的路,朝著成功進發吧!
以創新為話題篇六
話說上次唐僧師徒四人取回了經,如來先生(如來佛祖)就很器重他們,還給他們的隊伍起了一個響當當的外號——造夢西游!
可最近又有事煩著如來先生了。
“什么事?”“就是最近······天庭科技······不怎么好,想請你去取科技經,行不?”此時的如來說話吞吞吐吐,很是害羞。
“好!”唐僧話音剛落,就掛上電話,喊上孫悟空、豬八戒、沙僧一起去。
孫悟空開上自家寶馬,唐僧帶上筆記本,沙僧帶上行李,豬八戒呢?他帶了吃的、喝的、玩的,哼!這家伙真懶,真是人氣人,氣死人。
他們過千山,走萬水,來到了火焰山,這次怎么辦呢?沙僧拿起諾基亞,撥通鐵扇公主的電話:“hi!嫂子,我們想借你的芭蕉扇一用,行嗎?”“行”電話另一頭傳來細膩的聲音。
不一會兒,芭蕉扇就送來了,芭蕉扇一扇,火就滅了,他們四人繼續前進。
最后,他們成功取回了科技經,為天庭做出了貢獻。
以創新為話題篇七
文化是一個民族一個國家的靈魂,它記載了一個民族的發展,記載了一個個朝代的興衰,流傳到現今的文化都是經過創新與保留等等的篩選,其中有精華也有瑕疵。因此,我們在發展文化中既要傳統又要創新。
所謂的既要傳統又要創新,是在保持好的傳統之上搞創新,在創新的結果上體現傳統,如果創新遠遠偏遠了傳統,那可不叫創新,那叫對文化的糟蹋。
京劇是我國的國粹,可謂是我國文化中的精華,它集幾大派別的特色、優點于一身,是在封建社會的環境中成長起來,一直以來,不管它怎么創新,戲服還是把演員包得嚴嚴實實,這是他們一直以來不可更改的傳統。
而有的人想把京劇“創新”,想來一個徹底的“創新”。如前陣子在第37屆中國區比基尼小姐總決賽和全球總決賽的啟動儀式上,參賽佳麗們帶著京劇頭飾穿著比基尼進行展示,完全脫離了京劇的傳統,失去了原汁原味,使人完全感受不到國粹的精華。
我想說,這并不是傳統的基礎上的創新,這太過于前衛,名曰“創新”實為對國粹的糟蹋。
還有一種創新,那才是真正的文化創新。如中國第一位獲得諾貝爾文學獎的獲得者莫言的作品,他的作品在傳統的基礎上創新,他以國人生活為素材,以中國獨特的文化與風情為基礎,其中又融入了對世界文學發展的領悟。這種不脫離文學宗旨的創新,充分體現了作品從生活中來,又回歸到生活中去,這才是一個真正的創新。
聯想到書法界中,“板橋體”可謂獨領風騷,它集幾大書法優點于一身,說它像草書,卻又不同于草書,說它是行書,卻又不是行書,那筆劃龍飛鳳舞,瀟灑淋漓,單看一個字,覺得不怎么樣,斜斜歪歪,但從整體上看,每個字卻錯落有致,給人視覺一個沖擊,可謂完美。這也是一種創新,在書法的傳統上的創新。
文化需要創新,但不是偏離傳統的創新,只有創新才有活力,只有善于傳承才有根基。所以,文化既要傳統也要創新。