總結是寫給人看的，條理不清，人們就看不下去，即使看了也不知其所以然，這樣就達不到總結的目的。那關于總結格式是怎樣的呢？而個人總結又該怎么寫呢？以下我給大家整理了一些優質的總結范文，希望對大家能夠有所幫助。

美術教師教學反思總結 美術教師教學反思四年級篇一

為了更好地掌握少年兒童心理特點與身心發展的規律，努力為同學發明一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛。同時，還要把德育教育和美育教育結合進行，讓同學掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法。因此必需探索出一條新的教改方法，這不只要求我們自身要有發明性思維，思路活躍、方法新穎，使同學感到有興趣，吸引同學的注意力，引起同學積極思維取得預定的效果，而且還必需根據同學的不同年齡特點，采取不同的`教學方法，通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表示他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、發明的整合，是每一位美術教師值得去去研究與探索的。為此通過平時教學工作以和課外的學習探索與實踐，我做個了小結了，總結了教學中的可行性方式特征如下：

1、開放的題材形式

新課程規范中指出美術教育在小學階段主要是引導同學參與各種美術活動，嘗試各種工具和制作過程，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣。在教學時，不再一味拘泥于教材規定的題材作為教學內容，題材的形式界限可模糊些，形式的表示留給同學自由的空間。在題材、形式表示上營造較為寬松的氛圍，能促進同學樂于參與美術活動。

2、開放的教學內容。

教師要開放課堂活動空間，引導同學走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課無妨帶領同學去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境;結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織同學觀賞發言，潛移默化培養同學的主動學習能力和月生活想結合的能力。

3、開放的評價規范

我在教學中一貫樹立同學自信心、自尊感。美術教學評價是美術教育的重要組成局部，科學全面的美術教學評價不只協助教師掌握同學心智和發明力的生長情況，和時給予同學啟發和協助;而且使教師明確同學表示自我時的需要并給與激勵和支持。

在教學評價時改變保守用“一個規范”去套同學畫的內容、形式，作品評價不作硬性統一，因人而異，實行同學自評、互評，體現主體地位。教師點評時語言要幽默、精彩、風趣，讓同學把你的點評聽進心里去。在優秀作業上寫 “心靈手巧”、“魔幻色彩”、“獨具匠心”等給同學勝利的喜悅;在表示一般的作業上寫上“別泄氣”、“慢慢來”、 “相信下一張會很精彩”等激勵性語言，相信同學的內在潛能，從而最大限度地發揮開放的導向、激勵、反饋、調節作用。

在以后的教學過程中，我會不時提高美術素質，不時的改進教學方法，上好美術課。讓同學掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養同學具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和區分、調色能力的同時，努力為同學發明一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除同學心中的心理障礙，使同學感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

美術教師教學反思總結 美術教師教學反思四年級篇二

布藝在現代家庭中越來越受到青睞，它柔化了室內空間生硬的線條，給人以視覺上的溫馨感、觸覺上的舒適感、趣味上的個性感，彰顯其獨特的審美價值。

在日常生活中，布藝還是一種變廢為美的工藝活動。布藝中的“布”，是各種纖維品的總稱，可收集的材料有：裁剪衣服時剩余的邊角余料，舊衣服、襪子、手套、毛巾等。根據材料的`質地、花色、品類因材施藝，運用捆扎、填充、剪切、縫紉、裝飾等方法制作布藝作品，能提高學生的動手能力，陶冶其個性，發展其審美感知和審美創造能力等。

本課圍繞“布藝”這一主題安排了兩個相關學習活動：利用各種舊布料展開聯想，制作一件布藝小品；靈活運用各種方法，制作一個小掛袋。活動一更多涉及到造型·表現學習領域的內容，注重自由性。活動二則更多涉及到設計·應用學習領域的內容，注重功能性。

我在教學過程的安排，設立如下程序：創設情境——欣賞激趣——感受材質——學習指導——創造表現——交流評析。

“創設情境”時利用精美圖片展示生活中豐富多彩的布藝制品，讓學生重新審視生活，發現生活中的美。

“欣賞激趣”環節利用實物欣賞民間布藝制品。讓學生了解中國傳統文化，同時從民間工藝品的造型、色彩和裝飾方面汲取營養。

“感受材質”時讓學生把布和其他的材質進行比較，通過觀察、觸摸、擠壓、拉扯、拆開等方法對布料的特點進行較全面的了解。

“學習指導”在造型和制作方法上加以指導。可通過對原材料方向的變換、原材料局部造型的改變等，設置幾個小游戲，激發學生展開聯想。

“創造表現”環節中我加強個別輔導和經驗提示。

“交流評析”時大膽的表揚學生的想法，肯定學生的作品。讓學生充分感受到成功的喜悅。

學生通過以上活動，大部分學生都有完成的比較好，有些想法很新穎，很獨特。

美術教師教學反思總結 美術教師教學反思四年級篇三

教師在對幼兒創作的作品，有時在評價過程中，往往忽略幼兒自身的原因與作品所想要表達的內容，而是將自己的想法會無意中強加到幼兒作品本身上，從而將對作品的評價目的產生一定的偏差。教師本身也需要多尋找自身的問題，發現其中不當的方法。

在教師對幼兒做出評價的時候，很多時候教師都會做出比較主觀的評價，對于幼兒自我評價與互相評價方面還比較缺乏，在評價的過程中，很多時候都是關注于創作好的作品之上，缺乏多創作的過程中的評價，只流于表面，形式主義比較明顯，對于幼兒在創作過程中出現的問題、得到的技能、情感等方面的評價非常少，對于幼兒對美術活動中獲取到的可持續性的發展具有不利的影響。

小班幼兒還處于繪畫的初級階段，大多數幼兒對于繪畫有非常濃厚的興趣，剛開始可能是隨意的涂鴉，到之后能夠按照自己的喜好來填涂色。在幼兒園里，教師也非常注重幼兒繪畫的能力，但是在一定程度上，大多數教師只注重繪畫的技巧，比如小班幼兒在涂色方面掌握的還不夠，所以在很多時候，教師在評價一副作品的時候，都會以涂色飽不飽滿作為評價標準，而忽略了幼兒個別差異的存在，只是從涂色技巧方面進行評價，忽視了幼兒自身能力水平、幼兒情緒、環境因素等方面的評價。

在很多美術作品參賽的時候，都會有許多的評價標準，但是在對幼兒進行美術教育時，教師也把這些自認為標準的標尺套用在幼兒身上，顏色的飽和度、比例的大小等都將幼兒的創作思維給局限在了一個狹窄的框中，教師在評價作品的時候，忽略了幼兒的個性發展，“一千個人心中有一千個哈姆雷特”，每個幼兒的作品所要表達的內容與思想也可能大不相同。做出統一的標準，將促進幼兒美術教育活動的發展的目的相背離，也讓教育評價變成教育的形式。

教師作為在幼兒園中與幼兒接觸的最多的人，語言也是一門非常重要的學科。特別是對于小班幼兒來說，具體的語言表達，能夠幫助幼兒更好的學習、領悟內容。很多時候，教師知道在語言方面，需要多鼓勵，但是鼓勵的語言卻是淡如水，鼓勵式的評價需要教師將幼兒美術作品中的亮點激發出來，但是像“你畫的很漂亮”、“你真棒”等看似鼓勵的語言評價，其實都是一句套話，對于幼兒來說太抽象，他們并不能理解，也不能將教師對于自己的評價得到回饋。這樣的評價語言都不夠深入，缺乏對幼兒的啟發教育。而在幼兒創作作品時，教師的一句無意的疑問，可能將幼兒的美術培養得到扼殺，“你畫的是什么啊？”“你怎么把它涂成這個顏色？”看似不經意的話，幼兒都可能聽進去了，就會抑制他們對自我的一種肯定，不利于幼兒美術教育的發展。

美術教師教學反思總結 美術教師教學反思四年級篇四

教師在對幼兒創作的作品，有時在評價過程中，往往忽略幼兒自身的原因與作品所想要表達的內容，而是將自己的想法會無意中強加到幼兒作品本身上，從而將對作品的評價目的產生一定的偏差。教師本身也需要多尋找自身的問題，發現其中不當的方法。

在教師對幼兒做出評價的時候，很多時候教師都會做出比較主觀的評價，對于幼兒自我評價與互相評價方面還比較缺乏，在評價的過程中，很多時候都是關注于創作好的作品之上，缺乏多創作的過程中的評價，只流于表面，形式主義比較明顯，對于幼兒在創作過程中出現的問題、得到的技能、情感等方面的評價非常少，對于幼兒對美術活動中獲取到的可持續性的發展具有不利的影響。

小班幼兒還處于繪畫的初級階段，大多數幼兒對于繪畫有非常濃厚的興趣，剛開始可能是隨意的涂鴉，到之后能夠按照自己的喜好來填涂色。在幼兒園里，教師也非常注重幼兒繪畫的能力，但是在一定程度上，大多數教師只注重繪畫的技巧，比如小班幼兒在涂色方面掌握的還不夠，所以在很多時候，教師在評價一副作品的時候，都會以涂色飽不飽滿作為評價標準，而忽略了幼兒個別差異的存在，只是從涂色技巧方面進行評價，忽視了幼兒自身能力水平、幼兒情緒、環境因素等方面的評價。

在很多美術作品參賽的時候，都會有許多的評價標準，但是在對幼兒進行美術教育時，教師也把這些自認為標準的標尺套用在幼兒身上，顏色的飽和度、比例的`大小等都將幼兒的創作思維給局限在了一個狹窄的框中，教師在評價作品的時候，忽略了幼兒的個性發展，“一千個人心中有一千個哈姆雷特”，每個幼兒的作品所要表達的內容與思想也可能大不相同。做出統一的標準，將促進幼兒美術教育活動的發展的目的相背離，也讓教育評價變成教育的形式。

教師作為在幼兒園中與幼兒接觸的最多的人，語言也是一門非常重要的學科。特別是對于小班幼兒來說，具體的語言表達，能夠幫助幼兒更好的學習、領悟內容。很多時候，教師知道在語言方面，需要多鼓勵，但是鼓勵的語言卻是淡如水，鼓勵式的評價需要教師將幼兒美術作品中的亮點激發出來，但是像“你畫的很漂亮”、“你真棒”等看似鼓勵的語言評價，其實都是一句套話，對于幼兒來說太抽象，他們并不能理解，也不能將教師對于自己的評價得到回饋。這樣的評價語言都不夠深入，缺乏對幼兒的啟發教育。而在幼兒創作作品時，教師的一句無意的疑問，可能將幼兒的美術培養得到扼殺，“你畫的是什么啊？”“你怎么把它涂成這個顏色？”看似不經意的話，幼兒都可能聽進去了，就會抑制他們對自我的一種肯定，不利于幼兒美術教育的發展。

美術教師教學反思總結 美術教師教學反思四年級篇五

教學目標是讓學生了解盤子的種類、形狀和特點；通過對盤子的欣賞，運用添畫或拼貼等技法，大膽設計和動手制作；激發學生創作欲望和學會對美的追求。

這一課我以生活中最常見的盤子為基礎，向學生展示了古今中外各式各樣盤子，如：陶盤、木盤、玻璃盤，塑料盤、掛盤等藝術品，使學生了解到盤子這一生活用品，通過裝扮、描繪后變成了美麗的藝術品。課后我進行了反思和總結：

課一開始，首先出示一只沒有任何裝飾的白瓷盤（盤子），強調是圓形的盤子，再出示有花紋的圓形瓷盤。通過對比引出裝飾后的盤子更讓人喜歡，從而揭開了本次學習的主題《美麗的盤子》。接下來參觀盤子展覽館，了解不同材料的.盤子，激發學生的興趣。教師示范環節，讓學生能通過觀察、分析，最后掌握盤子的裝飾方法。也輕松自然的解決了本課的一個重點。圓形物的練習主要是中心花紋和花邊的組成設計，為學生之后的創作奠定了基礎。接下來，出示課件，不同形式的盤子圖片欣賞等等，都是抓住低年齡段學生的心理和認知特征，激發學生學習本課的興趣。

在本節課中，我注重多材料的運用。尊重學生的個性發揮，努力讓學生在自己的藝術創造中得到快樂的體驗。因此，在創作時我讓學生選者自己喜歡的材料進行創作，而課的各個環節我積極創設寬松、和諧、快樂的學習情境，激發學生的創作欲望，感受美、創造美。

反思不足

在這節課里，我感到不足的是一是導入的時候沒有準備實物，如果用實物出示的話，給學生感觀上的震撼是圖片所無法達到的。二是沒能很好地把握時間，作業評價環節，匆匆結束，沒能給學生一個相互評價的平臺。在評價環節中，其中一個學生自主往展臺走來，讓我措手不及，當時，我大腦海中出現了短暫的判斷，上還是不讓上，一個錯誤的決定就在幾秒鐘內誕生了。課后我回憶起這段，覺得自己應對教育機智是有待提高的。學生上臺，如黃老師說的，這種行為其實教師應該要把握的，后來我設想，如果上學生上來是有非常多好處的：

一、對他的這種行為首先要給予肯定，他也能更好的在自己的作品前介紹。

二、如果有更多的時間讓學生把自己畫中的情感表達出來，有利于學生之間的情感交流，而我因時間不足，而匆匆去結束學生的話語。沒有很好的做到尊重學生的的主體性。

上好美術課，只有在不斷的自我總結、自我反思中日益完善起來。豐富教學內容，求得新的發現，讓藝術豐富孩子們的生活。

很感謝這次新教師公開課活動，它讓我看到了自身的不足，明確了新的目標。在今后的教學中，不斷去學習。我也將以更積極更熱情的態度投入到教學中。

美術教師教學反思總結 美術教師教學反思四年級篇六

小學生對美術課有各種各樣的想法。有的認為美術課是副科，不影響升學，學得好不好沒有關系；有的認為畫畫要有天賦，自己將來不當畫家，學不學無所謂；比較普遍的認為繪畫比較難，因此部分學生對美術課興趣不濃……面對這些情況，如果美術教師只根據教材安排的內容，作些理論講解和示范，讓學生臨摹，學生就會感到枯燥乏味，要調動學生學習的積極性，培養興趣很重要。對于小學生尤其如此。根據小學生好動不好靜，好奇心強的特點，和從具象到抽象的教學規律，把繪畫課設計成一系列手工制作課，以引起學生的興趣，調動他們的學習積極性，達到繪畫教學的目的。

興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用。這學期，無論是三年級或是四年級，技能訓練比較多，如布貼畫、紙塑動物、剪紙、橡皮泥等，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。如《紙塑動物》，小動物是小朋友最喜歡，廢紙又是同學們最多的，再加上舊棉絮，用這些東西扎成所塑造的基本型，然后用廢紙片一條一條地粘貼出小動物，最后進行彩繪美化。既輕又美觀。同時，課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

教師自身素質的培養教學之余，我除認真參加學校及教研組組織的各種技能業務學習外，還經常去圖書館學習美術教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他老師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學，工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

美術教師教學反思總結 美術教師教學反思四年級篇七

1、本節課我講授的時間有15—18分鐘，畫畫教學反思。

2、我講話的音調還可以全班都能聽到。

3、我在教室里是怎樣走動的？整個教室的環繞，我發現有后排的同學交頭接耳的在講話，我就會慢慢往他們的方向走。他們也會注意到我的舉動，開始聽我說話。

4、微笑教學了嗎？今天一直面帶微笑

5、訓斥學生了嗎？沒有

6、授課后感到快樂嗎？挺好

7、我感到最自豪的教學活動是什么？有一個學生畫出了很棒的作品，雖然這樣的學生不多，但我還是覺得非常欣慰，一節課能有一個這樣的作品出來也就感到滿足了。

1、學生聽課時沒有像昨天那個班嗡嗡的吵鬧聲，挺配合。但是舉手發言的數量感覺變少了。積極的同學一直很積極、很配合。

1、自己感覺，這節課還算成功

2、如果給我重試的機會，在哪些方面我將做得更好？

這堂課的重點是了解一下三角形構圖和水平線構圖，還有林風眠靜物畫中的均衡式構圖，教學反思《畫畫教學反思》。但是在實際的繪畫當中，我并沒有明顯的感受到學生對前兩種構圖的運用，下節課我還需要在學生作業之前稍微示范一下怎么在三角形構圖和s型構圖上擺放物品。

3、今天有一個女生一開始用勾線筆畫了一個圓形的桌子，她覺得畫的太小了，問我該怎么辦，我說，沒有關系，繼續畫下去吧，可以在下面畫個桌布，但她還是猶猶豫豫，覺得這幅畫毀了，我也不知道該怎么勸她，這時，他的同桌說你可以把它當成桌布呀，外面還可以畫個方形的桌子，瞬間覺得這些孩子實在機靈。其實六年級的孩子很在乎自己的畫，我說希望他們能直接用水彩勾線筆，但是大部分的同學還是不敢，怕畫錯，怕畫壞。也可能是我今天沒有作示范的原因，他們習慣了老師給出標準答案讓他們參照，能保有自己想法的孩子實在是太珍貴了。

4、其實一節課的知識點太多反而什么都抓不住，一節課只要能解決一個知識點，并且學生能加以應用，就夠了。發現學生還是喜歡比較平易近人的老師，他們愿意聽你的話，肯在課堂上配合你。從昨天開始我就一直在思考為什么我的學生已經六年級了，但是他們的作業相比同學所教的五年級學生差別那么大，我一直糾結于是不是我自己教的不太好，今天我刻意調整了自己的狀態，平時我對待學生比較嚴肅，今天上課的我一直面帶微笑，對他們說話也比較和藹，之前幾節課上課講話速度都太快，這節課因為是在上節課的基礎上加上一些有關構圖的知識，內容較少，我把整堂課的速度都放慢了，聽取了昨天同學給我的意見，對舉手回答問題的同學給予言語上的激勵。自我感覺這堂課比昨天上的要順利許多，手也開始注意沒有刻意一直拿著話筒。為了讓同學能表現出更完整的作業，我將作業形式改了一下，本來是讓他們設計一個構圖，但是我改成了完成一張靜物線描稿。學生的作業出來的確比昨天要精細一點。看來還是老師的關系比較大。

美術教師教學反思總結 美術教師教學反思四年級篇八

上好美術課是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感，如；二年級的《豆貼畫》，剛開始兩節課，他們貼貼很有意思，興趣也很高，但是這個作業花費的時間很多，要想很好的完成這幅畫，需要三至四課時的時間完成，到后面他們就開始有情緒了。中學生對美術還處在簡單的認知性審美上。美術學科也有技巧學習，要在審美與興趣上提高還需有一些方式方法，對此我曾作過以下嘗試：實物寫生將提高學生興趣。

讓學生知道寫生是怎么回事，從而引起學生的學習興趣，讓學生去校園寫生觀察花草植物，通過自己的觀察了解植物的結構，和寫生的取景構圖。最后從學生中找出幾位結構特征較明顯的同學出來當模特，學生的興趣一下就提起來了，給模特擺好坐姿，坐好后，以真人為例講解繪畫要點，這時學生的興趣明顯上升，作業的質量也得到了保證。

初中美術教育以審美教育為主。審美能力的提高僅僅靠學生技巧的提高來實現是不可能的，只有將欣賞放在技能的前面，讓學生在美術教學的基礎上，拓展自己的思維，分辯美與丑。按照順序每節課在黑板上展示范畫，并在教師的引導下了解其技法的運用。通過以上的學習最后讓學生通過所學的知識完成一張創作畫，學以致用。

美術作業是在課堂中完成的，教師在教學時一方面要下講臺對學生個別指導、指點。對學生的作業，給予一些贊揚，對繪畫中有創造性的學生給予肯定，這對提高學生的興趣起到一定的幫助。

美術是一個包容性非常廣泛的學科。這要求教師的知識面要廣，要涉及多方面的領域。同時要具備著創設情境，培養審美意識。教師是創設情境的主導者和調節控者，通過設置一定的情境，讓學生感知對美術內容盡快了解，產生探究欲望。明確學習的目標，培養審美意識要從學生的心理特征、知識、社會環境、自然環境等方面出發引導學生張開想象的翅膀，理解自己所學習的內容。以此形成自己的審美個性。

以上是我這學期的教學反思，談及了自己的一些體會，在以后的教學中我會繼續探討研究，靈活運用各種教學方法，上好每一堂美術課。

美術教師教學反思總結 美術教師教學反思四年級篇九

經常有不同學科的教師羨慕地跟我說，“你們的美術課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松。”其實是他們不了解，教改后的美術課被定為文化課，同時對教師提出了更高的要求，在新形勢下美術教師不僅要有專業方面的技能，同時具備淵博的知識，以便于學科滲透，還要對電腦繪畫技能的學習，才能勝任。

上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？面對鄉村初中，學生輕美術思想觀念決定了學生的學習態度，如何改變呢？我只講美術在現實生活中的作用，用自己對美術的熱愛來感化學生，讓學生明確學習美術的目的。對于美術教育，因鄉村初中不太重視，設備簡陋，美術教材是循環教材，學生沒法人手一冊，上完課教師就要收教材，學生沒有教材，是不可改變的現實。我在一次次問自己，這樣的美術課要充分利用好，又要學生興趣能提高可能嗎？我制作了多媒體課件，和教學視頻，只嘆英雄無用武之地，只能上傳網上，讓有條件的教師使用，也算是對美術教育的熱愛吧。直面現實，只能用語言去描述學生陌生的藝術世界，難道這樣就能讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化？我不得而知。初中美術課更重視的是激發學生的創造精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創造好的學習環境，增加文化內涵，傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種教學方法，很難培養學生的創造精神。

1美術學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術文化學習的層面，美術教學要創造一定的文化情境，使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上《敦煌莫高窟》一課時，從藏經洞之謎，敦煌壁畫、彩塑欣賞。只能用語言描述，盡可能做到繪聲繪色，讓學生像聽故事一樣，但愿學生能有所感悟。能了解敦煌文化，了解創造過程，也許能通過書中幾幅畫面打動學生的心。是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環境還不夠，美術作品，藝術家和學生間存在距離，鄉村教師要在學生和藝術作品之間用生動的語言架起橋梁。

2、要重視美術教育，美術教師不管學校重不重視，首先要自己重視，用自己微不足道的努力去慢慢改變，讓學生或者下一代，能擁有良好的藝術教育而努力，要重視教學手段，不斷學習為鄉村美術多媒體的的到來，做好知識儲備，教學中可用游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。

3、在課堂，注重角色互換，拉近師生距離，不要讓學生產生上美術課是一種負擔，欣賞理解作品不是任務，是一種享受，如同欣賞梵阿玲上奏出的`名曲。

4、做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是希望得到肯定作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞并做出合理的評價。

最后作為一名美術教師，以上都是我要努力去做。為我成為一名出色合格的美術教師打基礎！新課改倡導的美術教學，即要重視學生對藝術的感受，表現和創造力培養還要注重美術更多地與文化歷史，相聯系，創造有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，我在教學中努力用新的理念來組織教學，都是我們的責任。