作為一名教職工，就不得不需要編寫教案，編寫教案有利于我們科學、合理地支配課堂時間。教案書寫有哪些要求呢？我們怎樣才能寫好一篇教案呢？那么下面我就給大家講一講教案怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。

美術教案反思大班 美術教案教學反思篇一

1、學習用點、線以及點線的組合，繪畫表現太陽的光芒。

2、通過欣賞教師的范畫、遷移已有的點線經驗，豐富點、線的多樣性。

3、感受自由創作的快樂。

1、幼兒有畫圓的經驗，會畫點和簡單的線條，有水粉筆繪畫的經驗。

2、范畫：三幅彩色太陽的圖片。

3、水粉筆人手一支，黑色卡紙人手一張，顏料(紅、黃、藍、綠、橘黃)，每組一個分類盒(裝好顏料)、兩塊抹布、兩個洗筆罐。

1、出示三幅太陽的圖片，引導幼兒欣賞。

(1)以《小兔子找太陽》的故事導入。

①教師：你們還記得《小兔子找太陽》的故事嗎?小兔子找到的太陽是什么樣子的? (紅紅的、圓圓的、亮亮的、暖暖的。

②教師：今天，老師找到了三種不同的太陽，請你看看，這些和小兔子找的太陽一樣嗎?

(2)教師出示三幅圖片，引導幼兒觀察。

①教師：這三個太陽什么地方不一樣?

②教師：它們的光芒是什么樣子的?像什么呢?

③教師：還有什么線也可以來和太陽做朋友，變成它的光芒呢?

(3)教師小結：太陽的光芒各種各樣，可以用點畫，也可以用線畫，真漂亮！

2、教師交代作畫要求。

(1)用語言激發幼兒作畫的興趣。

教師：小兔子找到太陽了，你們想不想也找一個屬于自己的太陽?

(2)引導幼兒思考。

①教師：今天我們都要來設計一個太陽。畫太陽時先畫什么?再畫什么?

②教師：你想邀請點點、線線還是點線一起來做太陽的光芒呢?

③教師：你想用什么樣的點點(線線)呢?

●教師在引導幼兒思考的時候，可以通過追問的方式。如“你想用什么樣的點（線）”調動幼兒已有的點、線經驗，為后期的創作打下基礎。

3、幼兒繪畫，教師指導。

(1)教師用情境性的語言引導幼兒用不同的線條和點表現太陽的光芒。

(2)關注個別需要幫助的幼兒。

4、幼兒自由欣賞同伴的作品。

教師：你喜歡哪個太陽?這個小朋友找誰來做太陽光芒的呀?

☆區角活動 ①美術區：提供不同顏色的油泥，讓幼兒制作太陽。②游戲區：和幼兒一起玩“太陽傘”的游戲。

☆環境創設 將兩個幼兒的作品背對背粘貼，在畫紙的中間填入棉花或其他填充物，做成立體的太陽懸掛在活動室。

☆家園共育 ①家長可以向幼兒講解、介紹有關太陽的小知識。②家長可以和幼兒收集生活中的廢舊材料，例如一次性紙盤、筷子、吸管等，共同手工制作太陽。

美術教案反思大班 美術教案教學反思篇二

1.嘗試運用多種材料以對稱等有規律的方法裝飾相框。

2.感受與家人在一起的幸福，激發幼兒愛家人的情感。

3.嘗試將觀察對象基本部分歸納為圖形的方法，大膽表現它們各不相同的特征。

4.進一步學習在指定的范圍內均勻地進行美術活動。

1.相框的圖片及已裝飾好的相框若干。

2.人手一個碟片盒、和家人的生活照兩張。

3.棉簽、彩色回形針、鈕扣、瓶蓋、毛線、珠子、吸管、貝殼等。

一、談話導入。

說說自己和家人一起的快樂時光。

二、欣賞相框。

1．師：這些相框是用什么材料做成的？

2．幼兒觀察，發現制作相框的材料及方法。

三、師幼互動示范相框制作的方法。

畫照片→剪輪廓→多種材料裝飾碟片盒。

四、幼兒操作，教師巡回指導。

鼓勵幼兒按照一定的規律大膽裝飾相框。

五、講評。

1．師：你們做的相框真漂亮，都用了哪些材料，用了什么方法來裝飾呢？

2．幼兒交流展示作品。

美術教案反思大班 美術教案教學反思篇三

1、進一步練習圓形線、連接線。

2、在興趣和想象中得到線的練習，并添加人物五官，提高添畫能力。

3、讓幼兒體驗自主、獨立、創造的能力。

4、培養幼兒動手操作的能力，并能根據所觀察到得現象大膽地在同伴之間交流。

5、培養幼兒的技巧和藝術氣質。

彩色水彩筆、油畫棒、錄音機、磁帶、用臉譜布置成不同的親戚家。

1、預熱階段

幼兒聽音樂玩走親戚的游戲。

2、圖形刺激

1)出示范例，引導幼兒欣賞。

2)示范畫不同的連線(直線、彎線、曲線、折線)。

3、想像創作

幼兒作畫，教師巡視指導。

4、診斷作品

從畫面的豐富度進行評價。

小班幼兒運用線條進行繪畫活動創造了一個個生動的游戲情境，使線條學習變得簡單而有趣。

美術教案反思大班 美術教案教學反思篇四

面具，指遮蓋全部或部分臉并有眼睛開孔的覆蓋物，通常作為舞會、狂歡節或類似的節日、戲劇等的偽裝 起遮擋保護作用的外罩。

人類戴面具已有幾千年的歷史，最早的面具可能產生于狩獵活動，為了便于接近獵物，獵人用面具把自己裝扮成各種動物，在世界各地的民俗活動中，人們往往用面具把自己裝扮成神鬼及各種奇禽怪獸，以表示對自然力的崇拜或在想象中征服自然力，在民間的一些戲曲表演活動中，面具至今仍是主要的化妝手段。比如貴州的地戲等。

古代面具以青銅、玉、陶、為主

現代面具多用木頭、布、瓷、皮、銅、紙、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃鋼等。 材料不同, 裝飾方法也不同。根據材質可雕刻，可繪畫，也可用紙浮雕的方法制做。

主要用于各種民間表演活動。藏戲面具與宗教面具相比，造型帶有濃郁的世俗傾向和民間色彩。表現的題材主要包括歷史故事和神話中的人物、神靈和動物。

白色面具表示人物性格純潔、善良、溫和，無害人之心，意味老者長壽，少者無理。 對比：京劇中的白色臉譜表示人物性格奸詐多疑，代表人物為曹操

黃色面具 黃色面具表示容光煥發、功德廣大、知識淵博，系活佛、仙翁所戴。

對比：京劇中黃色臉譜代表人物性格猛烈，代表人物典韋

藍色面具表示正義、勇敢，為勇士相。

對比：京劇中藍色臉譜表示人物性格剛直，桀驁不馴。代表人物為竇爾敦

綠色面具象征賢良智慧；美貌端莊，屬于度母或空行女化身的女子。

對比：京劇中的綠色臉譜代表人物性格勇猛，莽撞。多用來表現綠林好漢。

紅色面具象征權力、威嚴、正義，表示足智多謀、智勇雙全。凡扮演國王、大臣者均戴紅色面具。有時藏戲里宗教跳神中一些男性呈憤怒狀也常用紅色。

對比：京劇中的紅色臉譜象征著忠義。代表人物為關羽。

黑色面具表示兇惡，為兇怒相。

對比：在京劇中，黑色臉譜代表著公正，鐵面無私。代表人物為包拯。

半白半黑面具表示嘴甜心毒，兩面三刀，專門挑撥離間者。

地戲中的將帥面具最為引人注目，而且造型獨特，又有文將、武將、老將、少將、女將之分。它們均由面部、頭盔、耳翅三部分構成。頭盔又有平盔和尖盔之分。

這類面具特別注重頭盔和耳翅的精雕細刻。

頭盔多以龍、風作裝飾。男將多為龍盔，女將多為鳳盔，龍、鳳可多可少，有頭有尾，龍有鱗，鳳有羽，形體有圓有扁，形態變化多端。

地戲面具的這一特征，體現了中華民族崇尚龍、鳳這一民族精神。有一些特殊人物，則龍、鳳并用，如李世民是真龍天子，其頭盔有龍有鳳;關羽是丹鳳眼，尉遲恭也有鳳眼，他們的頭盔也有龍有鳳。頭盔的裝飾，往往蘊含著豐富的民俗意象

二龍搶寶、游龍戲珠、龍鳳呈祥、鳳戲牡丹、龍飛鳳舞、雙鳳朝陽、多喜(喜鵲)多福(蝙蝠)等等都是地戲面具頭盔裝飾的主題之一。

此外，星宿和神靈也是頭盔裝飾的重要主題。在地戲劇本和人們的觀念中，有一些人物不是世間凡人，而是天上星宿下凡或神靈所變，因而頭盔上刻著與人物對應的星宿或神靈以示其身份。例如岳飛、薛仁貴、蓋蘇文、樊梨花、薛丁山等人物就是如此。

岳飛是如來佛佛座前大鵬轉世，頭盔刻著一只展翅欲飛的大鵬;薛仁貴、羅成、馬超是白虎星下凡，頭盔上刻著一只老虎;蓋蘇文是條青龍所變，頭盔刻著一條青龍。如此裝飾，本來被神化了的面具表現得更加神圣了。

耳翅也是地戲面具的重要部件，它的作用是使人物顯得更加神勇。耳翅有龍翅、鳳翅、龍鳳翅和葵花翅等等。男將面具多為龍翅，李世民、岳飛、薛仁貴、薛丁山、蓋蘇文、羅成、馬超、韓群虎、胡敬德、單雄信等等都是如此。女將面具則多為鳳翅，如樊梨花、陳金定、穆桂英等等。

另外，胡須也是地戲將帥面具的重要裝飾，其作用是顯示人物的性格和年齡，如韓群虎、裴仁基、羅玉、宇文成龍、司馬超、伍云召、朱燦等等。

從面部的造型看，將帥面具講究的是刀法明快，要求有棱有角，輪廓分明，既注重寫實也注重夸張。武將面具強調煞氣。多用夸張的表現手法，豹子膽、火燒眉、高鼻梁、撩牙嘴，人物形象顯得驃悍、勇武、剛烈、威 猛、深沉。

文將面具注重靈氣，著力于人物內在情感的刻畫，人物形象顯得威嚴而又莊重，平和而剛勁。少將面具則為五官端正、劍眉倒豎，多為粉臉小生形象，透著英武、灑脫、陽剛之美。女將面具則講究秀氣、嬌媚、 端莊、嫻靜，又不失武戲的人物特征，顯現出一股颯爽英姿的精神氣質。

用面具藝人的口訣來說，嘴的刻法是 "天包地(上齒咬下唇)，地包天(下齒咬上唇)，上下撩牙分兩邊;地包天，天包地，吡牙例嘴顯神氣"。眉氣的刻法則是"少將一支箭，女將一根線，武將如烈焰"。眼睛的刻法是"武將豹子眼，女將彎月亮，少將精氣足，文將菩薩樣"。

將帥面具所表現的人物形象特征，除了面部造型、頭盔和耳翅的裝飾以外，還特別注重用色在人物形象上的表現。一般地，各種顏色都有一定的象征意義，代表著一定的性格特征。例如紅臉多為忠勇剛直的武將，關羽、楊龍、伍云召面具便是;黑臉多為剛烈、勇猛的武將，如張飛、楊玉成和尉遲恭;藍臉多為果敢之將

如單雄信，麻叔謀;綠臉多為怪異者，如南洋王朱燦、尉遲寶林;白臉多為英武之將，如馬超;青臉多為兇惡驍勇之將，二 花臉多為守關總兵，三花臉多為反派營壘中的將帥或其他偏將、副將。

將帥面具的面部造型和頭盔、耳翅裝飾以及用色的變化，使各個人物面具顯得栩栩如生，形、神、精、氣便渾然一體了。

不拘于生活的自然形態，敢于夸張、裝飾。把臉部一些重要部位的色彩、線條，巧妙地組織、歸納到一定的形的圖案中來。

臉譜的性格化，并非要把人物性格全畫在臉上。人物性格的獨立性和它自身的復雜性，只有在情節發展中，通過表演，才能充分顯示出來；臉譜的性格化，就是要表現出符合人物性格的基本神氣，是臉譜的.色彩和紋櫸的綜合效果。

滿族薩滿面具多在跳野神祭祀時使用。薩滿祭祀中，依照祭祀內容要求，模擬成各種動物或神怪。由于怕被死者或神靈認出，薩滿要戴上面具，并用神帽上的彩穗遮臉。身穿薩滿服，腰系腰鈴，左手抓鼓，右手執鼓鞭，在抬鼓和其他響器的配合下，邊敲神鼓，邊唱神歌，充滿神秘的色彩。

滿族面具以反映女神為主，其形成時間大約為原始母系社會的繁榮時期。滿族面具是薩滿教的活化石，其涉及歷史久遠，內涵豐富，神秘粗獷，色彩明快，稚美可掬。

面具作為一種純精神的萬能武器，等到原始先民的恐懼感、自卑感逐漸消失后，就漫漫演變成娛樂工具。滿族面具由莊重威嚴的薩滿祭奉逐漸轉為戲劇娛樂表演。

在清朝，宮廷和民間已廣為流傳著瑪虎戲。“瑪虎”為滿語，即假面舞，或稱面具舞。早年，面具多用草枇、獸革、龜蓋、貝殼制成。近世多用高麗紙、樺樹皮制成，再刻繪人、鳥、鬼怪臉面形象，或慈祥，或猙獰，千姿百態。