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描寫音樂教學設計詳案簡短一

根據學校的工作計劃，結合本學期的工作時間，貫徹黨的教育方針，貫徹落實新課標新課改精神，培養學生一定的音樂技能，尤其注重培養學生學習音樂的興趣，提高認譜、識譜的能力。切實提高學生的音樂素質。努力完成好本學期的工作任務。

1、初一音樂教材課堂教學，每周一節。

2、學校有關音樂方面的文娛工作。

歌曲六課，每課還包括“聆聽”、“演唱”、“活動”等內容，這些內容均有機的聯系在一起。音樂教育是基礎教育的有機組成部分，是實施美育的重要途徑。對于陶冶情操，培養創新精神和實踐能力，提高文化素養與審美能力，增進身心健康，促進學生德智體美勞全面發展具有不可替代的作用。

學生由于底子薄、基礎差，對音樂又缺乏興趣，所以情況不是很好。其中還有一部分學生唱歌音準不佳，連音樂知識、音樂技能、視譜都不會。這些學生對音樂課雖感興趣，但總是不遵守紀律，所以不僅自己學不好，而且影響大家的學習。教師應該根據具體情況因材施教，充分激發這些學生學習音樂，愛好音樂的興趣，對他們要多鼓勵多表現，尋找他們身上的閃光點，培養他們的感情。

1、學生正處于變聲期，唱歌較困難。

2、學生膽子小，缺乏表演自我的能力。

3、學生對音樂的學習，觀念不正確。

1、讓學生有感情的演唱歌曲，并滲透德育。

2、培養學生聽音樂的能力。

1、根據音樂的情緒為樂曲分段。

2、為音樂情景劇設計圖畫、節奏、伴奏 六、教學目標：

1、知識目標：了解幾種民族和西洋樂器，全音、半音，以及中國民歌、外國民歌的相關知識

2、能力目標：學生通過學習歌曲，會用正確的口形，呼吸及連音、斷音的演唱方法演唱，會二部合唱，做到聲部間的和諧，均衡，看得懂簡單的指揮手勢。通過欣賞，了解多種常見的演奏形式，培養學生對音樂的速度，力度，節奏、節拍、音色、音區的感知能力，培養他們的音樂想象力和聯想能力。

認識了解音樂家劉熾、普契尼、迪卡斯和他們的作品。通過樂器的訓練，讓學生學會正確的演奏姿勢與方法，培養一定的齊奏、合奏及伴奏能力。

3、情感目標：通過音樂教學，突出其學科的特點，把愛國主義、集體主義精神的培養滲透到音色教育中，啟迪智慧，培養合作意識和樂觀向上的生活態度，使學生成為有理想，有道德，有文化，有紀律的全面發展的新人。

4、質量目標：通過學習能掌握教材規定的簡單的樂理知識和音樂技能，掌握簡單的視譜能力，能夠完整的有感情地演唱歌曲。

教學環節的合理性是實現音樂課堂有效教學的前提。在不同的幾個班上不同的一課時，教師就對每個班的教學環節和側重點做了不同的調整。對樂感較好、表現力的較強的班加強了學生對歌曲情感的處理;對于好動、學習興趣濃的班級增加了畫旋律線的游戲環節;對于樂感稍弱、接受較慢的班級則采取了“三拍子組詞”、“紅星評比”等的游戲激勵環節提高學生學習積極性和參與音樂活動的主動性。總之，任何教學環節的設計都必須從學生出發，從教學目標入手，這樣才能為實現音樂課堂的有效教學提供良好的前提條件。

全面營造一個良好的課堂情境是實現課堂有效教學的關鍵。在我校“有效教學”模式研討活動的討論中，我們根據不同的課型設計出不同的課堂引入形式——故事引入、游戲引入、場景引入等。這些情景引入形式都將給我們的音樂課堂帶來意想不到的效果，課堂情境的創設還可以根據課堂的具體情況通過以下方面進行深入和發展：

(1)、通過讓學生觀察生活、觀察插圖、觀察熒屏自主深入課堂學習。

(2)、讓學生大膽的表達自己的想法，在欣賞音樂后說感受、給音樂取名，用自己的方式理解音樂。

(3)、有效組織，高效參與，給學生更多的實踐機會，可以結合表演創作、歌曲創作、節奏創作、繪畫創作讓學生運用不同的方式表現音樂。

(4)靈活的運用課堂語言。教學活動的靈魂就在于教學的語言技巧，教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活躍，從而提高課堂教學的有效度。音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關系，需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。

(5)、充分的利用課堂評價。任何的評價都不是隨意的，從課改之前的吝嗇贊美到課改之后到處泛濫的“你真棒!”教師們對課堂評價產生了許多誤區，隨著課改的不斷深入，我們也發現課堂的評價體系也越來越完善了，教師對如何使用好課堂評價也有了自己的妙招。

1、初二年級的音樂教材課堂教學主要是以優化課堂的“教”與“學”過程，以培養學生的興趣為主，從而提高學生的學習積極性。

2、互相滲透，融洽教材中各部分內容，改變枯燥又單一的課型。

3、注重導入部分的設計，以“引趣”貫穿整個課堂教學過程。

4、課外第二課堂，本學期計劃以訓練歌唱技巧為主，培養學生的表演能力。

5、以審美為核心，激發學生學習興趣。

6、師生互動，以學生自主學習為主。

7、通過對音樂進行表演，使學生得到合作的體驗。

8、通過游戲活動來感知、體驗、創造音樂，發展想象力和創造

描寫音樂教學設計詳案簡短二

以往的音樂教學，教材本身有必須的局限性。無形之中，教師的教法也構成了必須的死套路。主要以教會學生課本知識為目的，以教師為中心，忽視了學生的主體作用，使教師僅僅成為向學生灌輸知識的權威。而忽視了教師應是“激發學生思維的泉眼”。這樣培養的學生缺乏本事創新，學生的個性得不到發展，甚至喪失了對音樂的學習興趣。

新課程的基本理念是：以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、鼓勵音樂創造等等。在學習過程中，重視學生的體驗、模仿、探究、合作。

音樂教育理念的轉變新課程改革強調了“以審美為核心”，提出了“以興趣愛好為動力”，“面向全體學生”，“供給學科綜合”等新的教育理念。音樂教育的重心正從單純注重知識技能的傳播，轉向注重學習本事，實踐本事和創造精神的培養，注重情感、態度和價值的構成，以使學生獲得全面發展，具備良好的綜合素質。

主要體此刻以下方面：

（一）把感情、態度、與價值觀放在課程目標的首位。原大綱突出音樂學科特點，強調按音樂學科的知識結構體系進行教學，使學生掌握音樂知識，新《標準》把情感、態度和價值觀放在課程目標的首位，明確指出：音樂教育應以審美為核心。它淡化了傳統教育中那種單一的知識傳遞過程，強調音樂課應是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。

1、豐富情感體驗，培養對生活的進取樂觀的態度。音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在于能給人們一個馳騁想象的空間，沒有想象的人生是蒼白的人生，沒有想象的民族是沒有期望的民族。中學生和小學生正處富于想象的年齡，用音樂打開學生想象的閘門，培養他們的發散性思維本事，使他們以審美的態度感悟人生，認識社會，進而養成對生活的進取樂觀態度和對完美未來的向往與追求。是我們音樂工作者面臨的一個嶄新課題。

2、培養音樂興趣，樹立終身學習的愿望。愛迪生以往說過：“興趣是最好的教師。”離開了對音樂的興趣和感情，就達不到音樂教育的目的。僅有當學生對音樂懷有濃厚的興趣時，在他親身參與音樂活動的過程中才能產生強烈的求知欲，進而主動地、不怕困難地學習音樂。所以，在課堂教學中，我們要營造愉快和諧的教學氣氛，培養學生的學習興趣，使學生能被一種愉快和諧的氣氛所陶冶、感染和激勵，使創新意識得到很好的激發。

3、提高音樂審美本事，陶冶高尚情操。音樂教育是以審美為核心，以學生愉悅感受和進取參與為出發點，以提高全體學生的審美本事和審美修養為目的的基本素質教育。經過審美實踐，純潔和豐富情感、美化心靈、完善人格，是美育的基本功能。在教學過程中，教師要注重學生的生活體驗和情感體驗，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，努力揭示音樂要素在生活中的作用。在教學中鼓勵學生大膽發言、進取參與、主動提問，這些方式都能夠豐富學生的情感體驗。

4、培養愛國主義和團體主義精神愛國主義是我國優秀的文化傳統，是中華民族賴以生存和發展的重要精神支柱。古今中外的音樂文化藝術源遠流長，各時期的著名音樂家及其音樂作品以及各民族、民間的優秀音樂作品浩瀚無垠。這給我們的音樂教育供給了良好的條件，使他們經過作品中所表現的贊美和歌頌，培養他們的愛國主義情懷。在音樂實踐活動中培養學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重，共同合作的意識和團體主義精神。

5、尊重藝術，理解多元文化。尊重藝術家的創造勞動，尊重藝術作品，養成良好的欣賞藝術的習慣。同一部音樂作品，識譜的人能夠欣賞；不識譜的人也能夠欣賞；本國的人能夠欣賞；外國的人也能夠欣賞。它能夠超越種族、語言、信仰的界限，與人類的心靈發生碰撞，產生共鳴。所以在教學中要注意學生感知音樂中的情感，從而去激發他熱愛音樂的情境。

（二）把“過程與方法”設為課程目標之一。傳統的音樂教學中，教學過程與方法是實現教學目的的手段。從教學過程講是“重結論，輕過程”，從學習角度將是“重學會、學好，輕會學、好學”。而新《課標》站在“一切為了每一位學生的發展”的角度，明確指出：音樂教育應充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不一樣的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特點，激發和培養學生的學習興趣。從音樂本質來看，他具有愉悅性特點。人們經過聽覺產生一種“審美情趣”。

新課程的實施使我深深地感受到，對于有心的教師來說，教學處處是創造之地、天天是創造之時、人人是創造之人。

描寫音樂教學設計詳案簡短三

學生的生活范圍和認知領域進一步擴展，體驗感受與探索創造的活動本事增強。應注意引導學生對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，增加樂器演奏及音樂創造活動的分量，以生動活潑的教學形式和藝術的魅力吸引學生。堅持學生對音樂的興趣，使學生樂于參與音樂活動。培養音樂感受與鑒賞的本事。培養表現音樂的本事。培養藝術想像和創造力。培養樂觀的態度和友愛精神。

本教材是課程教材研究所，音樂課程研究中心根據教育部制定的《音樂課程標準》的精神編寫的，經全國中小學教材審定委員會審定經過并試用。

1、本教材體現素質教育觀念，以審美體驗為核心，提高學生的審美本事，發展學生的創造思維，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定基礎。

2、本教材體現以學生為本的新型教育觀念，遵循學生的認知規律，與身心發展規律。改變過去教學中普遍存在的以教師、課堂、書本為主的教學方式，代之以學生的生活經驗、興趣、本事與需要為出發點，為學生供給感受音樂、表現音樂、創造音樂以及學習積累音樂文化的廣闊天地。

3、本教材在編寫體例上采用“單元”形式，各單元都有明確的主題，各主題之間具有有機的聯系，每單元課型豐富多彩，更貼近兒童生活，使學生易于學習，樂于學習。

4、本教材將評價機制滲透在各個單元之中，既注重總結性評價，有注重過程性評價，在評價形式上采用自評、互評、他評相結合，這更能增進學生對音樂課的情感體驗，激勵學生更有興趣地學習音樂。

1、總目標:堅持學生對音樂的興趣，使學生樂于參與各項音樂活動。引導學生對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，培養學生的音樂感受與音樂鑒賞本事，發展藝術想象力與創造力。增強樂器演奏及音樂創造活動的分量，在生動活潑的教學過程中培養學生樂觀的生活態度和友愛精神。

2、分目標:

(1)感受與鑒賞

明白常見的中國民樂器，并能聽辯其音色，在感知音樂節奏和旋律的過程中能初步辨別旋律進行的高低、快慢、強弱，能感知樂句與樂段的結束，并能做出相應的反映。能體驗并簡述音樂情緒的變化，能區別齊唱與合唱齊奏與合奏，聆聽音樂主題并能說出曲名。喜歡聆聽我國民族民間音樂，明白一些代表性的地區和民族的民歌和民族器樂曲。

(2)音樂表現

樂于參與各種演唱活動，并能對教師的指揮動作幾歌曲的前奏做出恰當反映，演唱時姿勢正確，聲音自然，節奏音調準確，在合唱中能注意與他人合作。明白力度記號、反復記號。

(3)音樂創造

能利用廢舊物品自制簡易打擊樂器，利用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。能即興創編音樂故事、音樂游戲、音樂劇，并能參與表演。能創作4小節的節奏短句，及簡單的旋律。

(4)音樂與相關文化

關注日常生活中的音樂，熱心收集各種音樂材料并經常聆聽。主動參與社區、鄉村的文藝活動，并能大方地與他人進行交流。樂于聽賞音樂會或當地民俗活動中的音樂表演，接觸與了解戲曲舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。

1、豐富音樂情感體驗，發展音樂感受力

2、發展學生音樂創造性思維，注重音樂本事培養

3、了解當今比較流行的世界音樂，豐富學生的音樂視野

第一課青春放歌三課時

第二課亞洲弦歌六課時

第三課doremi二課時

第四課黃河之濱五課時

第五課火車印象四課時

第六課美妙的音樂四課時

第七課回憶四課時

1、突出培養學生愛好音樂的情趣，重視學生對音樂實踐活動的主動參與本事的培養

2、對原有教學資料進行整合，擴展音樂創造與相關文化的資料重視音樂教學活動，發展學生創造思維本事

3、教學中將音樂學科知識與技能，有機地滲透在各項活動中，減少學生學習的畏懼心理，使學生在饒有興趣的學習中，自然地掌握必要的音樂知識和技能。

4、根據教學的實際情景，靈活地、創造性地運用書本，有意識地加強有利于發揮學生創造性思維和有利于學生綜合知識和本事培養的資料。

5、認真備課，設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣，并注意備學生。因材施教，對不一樣的學生要注意采用不一樣的教學手法，使學生能夠充分發展。

課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的進取性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取必須的形式，培養學生的團結協作本事及創新本事。

描寫音樂教學設計詳案簡短四

我擔任的是小學音樂學科的教學，在參加全國新課程實驗教學改革工作中，我不斷學習、勇于創新、大膽實踐、努力更新自我的教學觀念，做到與時俱進。在教學過程中，我嘗試讓學生用自主、合作、探究的學習方式進行學習，以音樂審美體驗為核心，以培養智力因素（歌曲，樂譜，節奏等）與非智力因素（興趣，情感，性格，意志等）相結合為原則，以發展學生的創造思維為重點，激發學生的興趣，注重學生對音樂感受本事，培養學生構成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂，學習音樂，享受音樂奠定良好基礎。

我在每節課的教學設計中都比較注重一音樂審美為核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動，活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。

首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課是注意歌聲美，琴聲美，語言美，教態美，服飾美等，讓學生從教師的身上體會到美，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，經過聆聽音樂，表現音樂，音樂創造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美夢想境界所吸引，所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養成健康，高尚的審美情趣和進取樂觀的生活態度。

在教學過程中，我每節課至少要留五分鐘時間，讓學生表現自我，鼓勵學生在他人面前自信的表現，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題。讓學生創造性的思考回答。注重發展學生的發散思維，并且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分的發揮自我的想象力。

自主、合作、探究式的學習主要是經過供給開放式的音樂情景，激發學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效的途徑。經過小組學習，學生們從中可挖掘自身的潛力。如：組織本事、交際本事、合作意識、團結精神等。我上課組織學生進行小組合作學習時，注重引導學生積極參加各項音樂活動，提高學生的興趣，增強學生的音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團結精神。

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動趣味的創造性活動資料，形式和情景，發展學生的想象力，增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區：把創造單純看成是作曲。我覺得音樂課中的創造能夠多種多樣，豐富多彩。如：根據音樂編動作，創造新詞，用聲音創編故事等等。就如同用鈴鼓發出聲音，我覺得這也是一種創造，讓全班同學想一種不一樣的敲擊方法讓鈴鼓發出聲音，讓全班同學一齊來進行創造性學習。

描寫音樂教學設計詳案簡短五

音樂教學也屬于藝術領域的范疇之一，小班幼兒處于3-4歲的階段，這一階段的音樂教學主要以歌曲·舞蹈·音樂游戲·欣賞組成，讓幼兒愿意參加藝術活 動，能學習用一些簡單方法進行藝術表演。讓他們對環境和藝術中的美產生興趣，陶冶幼兒的情操，培養優良品格，發展幼兒想象力和創造力，促進幼兒和諧全面發展

1. 知道歌曲的名稱和內容，熟悉音樂的旋律、節奏。吐字清楚，唱準休止符。

2. 學會曲調，記準歌名，學會基本動作，動作正確、優美，要求動作合拍，增加節 奏感。

3. 初步學會表演，并且能夠跟著老師邊唱邊跳，注意音樂的節奏與間奏。

4. 理解歌詞意思，熟悉曲調，能連貫地表演。

5. 知道樂曲的名稱及內容，培養幼兒對音樂的興趣和安靜傾聽的習慣。

三月份： 《春天》 《小小音樂家》《小燕子》

四月份： 《好朋友》 《一朵白云》《大樹媽媽》

五月份： 《小鳥飛來了》 《我愛我的幼兒園》《閃爍星星》

六月份： 《“六一”兒童節》。

描寫音樂教學設計詳案簡短六

通過這次學習在如何有效開展幼兒園音樂教學方面，我受益良多。音樂活動是實施美育的重要途徑，幼兒園中應發揮藝術的情感教育功能，促進幼兒健全人格的養成。幼兒音樂的表現能力實在大膽表現的過程中逐漸發展起來的，幼兒的創作和作品是他們在表達自己的認識和情感的重要方式。教師的作用應該主要在于激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富他們的審美經驗，使之體驗自己表達和創造的快樂。幼兒自主性的創作，充分地表現自己對周圍世界的看法，大膽流露自己的情感，使幼兒在這一過程中得到極大的滿足和快樂。新《綱要》指出：“尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們的獨特的審美和表現方式，分享他們創造的快樂”。所以如何有效的開展幼兒園的音樂教學活動呢？

一、拉近距離，引起情感共鳴

一大班的孩子由于年齡特點，對那些抽象、平板的講述是很難產生興趣的，所以，我在教學中就用生動、形象的體態語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、夸張的動作來吸引孩子們的注意力，以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之，孩子們很自然地就對我產生一種親切感和信賴感，喜歡和我交流，愿意表達自己的內心感受。同時，他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上，逐漸對音樂產生了興趣，并有了強烈的學習欲望。

二、創設意境，提高歌曲表達力

如何培養幼兒對歌曲的表達力呢？

1、講述故事，引發興趣歌詞，是音樂的一種文學形式，雖詞語不多、篇幅短小，但卻是幼兒與歌曲接觸的第一步，歌詞中所描繪的人物、情節、語言、動作對幼兒有著直接的影響。但幼兒園的孩子還不具備獨立朗讀和理解詞義的能力，此時若采用傳統的條文式的灌輸，對他們來講則會由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，我就是在講述故事的過程中將歌曲通過角色對話演唱出來的——這樣，孩子們在聽故事的同時，情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣，學習的積極性隨之高漲。

2、范唱感染，激發欲望每首歌都有各自所要表達的不同內容和情感，他們或高亢、或低沉、或歡快、或抒情，如何讓幼兒感知這一切呢？這時就需要教師按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的范唱。例如在歌曲《炒蘿卜》這節課，我進行了兩次范唱。第一次范唱是清唱并借助于動作，讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣;第二次范唱是邊彈邊唱，讓幼兒根據我唱的內容展開豐富的想象，在腦海中描繪出歌中所唱娃娃廚師切菜切肉、翻炒做飯，用心者飯香菜香味道好，貪玩者飯焦菜焦真糟糕的有趣畫面;而在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的范唱中，我通過豐富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，讓孩子們體會媽媽生病了，小烏鴉不貪玩，捉了蟲兒飛回家，一口一口喂媽媽的感人畫面——————這樣，使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術形象，從而激發了幼兒學唱歌曲、急于表演的欲望。

3、模仿演唱，由于大班孩子尚未具備一定的視唱的能力，不能獨立處理關于音準的高低、節奏的快慢等方面的問題，所以他們只能采用模仿演唱的方法來演唱。

三、提供讓幼兒展示個人音樂見解的舞臺，提高幼兒的音樂表現能力。

喜歡音樂的孩子們特別喜歡表演，為此，我經常為幼兒提供表演的機會，讓幼兒在不同的音樂中，在廣闊的音樂舞臺上展示自己。如。在游戲中為幼兒開辟一塊自由表現的舞臺，為幼兒播放幼兒喜歡的音樂，幼兒就會在這片舞臺上自由自在的表現自己。當然，音樂的表現手法還有很多，唱歌、朗誦、繪畫、舞蹈等。音樂欣賞激發幼兒了的創新欲望和興趣，針對不同的音樂選擇不同的表現方法。從而更好的發展了幼兒的創新能力。

通過研究發現，幼兒不但喜歡上了音樂，而且在音樂的熏陶下，幼兒的自制能力得到了提高，而且不同音樂的熏陶使幼兒的思維得到了鍛煉，音樂的感受能力得到了培養，良好的傾聽習慣得到了鞏固，幼兒的思維開拓了，課堂氣氛也活躍了，在其他活動中同樣學會了從各個不同的方法去考慮問題，找出解決問題的辦法。師生感情更融洽了。

因此說，教師在活動中要善于引導、善于發現、善于為幼兒提供表現和鍛煉的機會，使幼兒在輕松愉快的環境中身心得到和諧的發展，能力得到不同的提高。

音樂教學是實施美育的重要途徑，是啟迪智慧、陶冶情操，培養審美情趣，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要學科。通過對新課標的學習和研究，結合在我們學校一個學期來的實際教學的教學經驗。現將音樂教學心得總結如下。

一、把音樂教學擺正位置

以前音樂教學存在的突出問題之一就是沒有面向全體學生，沒有以學生為本。那么音樂教學究竟如何體現以學生為本呢？新課標著重強調應在音樂教學中貫穿素質教育的思想，以學生的發展為本，并著眼于整體學生素質的提高;應體現時代要求，著眼于使孩子從小喜愛藝術，重視音樂，激發學生學習音樂的興趣，使學生全方面得到發展。

二、貫徹因材施教

由于各學段的藝術能力存在著明顯的差異，各種藝術能力更是因人而異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動，盡量使全體學生的身心得到健康的發展。

三、合理利用各種資源提高音樂教學

校外藝術資源具有極廣泛的空間和巨大的影響力，應指引學生常關注些公共媒體等積極向上的音樂藝術節目，甚至可以帶領學生參加各種有益的藝術類活動。以擴大音樂教學的影響面，藝術源于生活，也應讓學生從生活是感受到音樂，以提高學生的學習音樂的興趣。

總之，音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經常回顧，以更好地實施教學任務。我們將會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學工作。

優秀的音樂教師要敢于創新，通過對音樂的感悟及教學經驗的積累，培養即興教學的能力。同時，結合自己的專長，通過各種媒體傳播，發揮各種才能，激發學生的學習興趣。做一個優秀的音樂教師。

第一、熱愛自己的專業。毫無疑問，我們自己的專業就是“音樂”和“教育”兩個方面合在一起的專業。自己愛音樂，用心感悟音樂，才能潛移默化的感染學生也熱愛音樂，樂于領悟音樂。同時，最能代表你水平的專長你千萬不要放棄，學生對你一輩子的尊重或者將來具備某種音樂特長，也許恰恰是因為看過了你哪一次的演奏或演唱。對于教學方法的領悟以及教育經驗的積累，會使你逐步教好你的學生。如果你自己都不喜歡音樂和討厭你自己的專業，那么及早改行就是最佳的選擇，免得苦了自己又耽誤了學生。

第二、敢于創新，靈活教學。課堂教學是我們音樂教育工作的核心，也是我們工作的重點。

1、要作教育的抉擇者！這是當今最新的教育理念，適用于各個學科。具體到音樂教學領域，在浩瀚的音樂文化海洋中，我們音樂教師有根據課標所規定的教學目標要求自由選擇音樂教學素材和教學方式的權利，如果你和你的學生一樣不喜歡你手中的音樂教材，我覺得你就應該考慮如何重新組織教學內容。

2、做研究型教師。如果你真正成為了你所任教的班級的音樂教育的抉擇者，那么面對你重新組合的教學內容，新的問題和收獲肯定源源不斷的出現，你如果抓住里面的閃光點和突發的感覺，深入實踐、探討、研究下去，就可以出成果，以你自己的教學實踐作出你的理論性文章，也就是所謂的課題研究。如果你按部就班地按照老一套思路苦學苦教苦備課，那只能永遠“吃別人嚼過的饃”，失去的將是自我和創新的靈感。

3、活用教學法，培養即興教學能力。在教學中僅僅是理論上“奧爾夫”“柯達伊”“啟發式”“示范法”什么什么的，只會把自己的思路束縛在某個范圍，這反而被動。怎樣為好呢？一句話，“無招勝有招！”即學他人之長，補己之短;揚己之長，敢創新招。你解決問題的最佳辦法就是隨機應變，滿腹的經綸敵不過你在教學實踐中一個奇妙的點子。

第三、認真學習，樹立終身學習的教育理念。“不是我不明白，是這世界變化快！”許多人這么驚呼。面對飛速發展的社會，各行各業都在發生深刻的變化，都在提倡終身學習的理念。我們音樂教師對于最新音樂的動態、最新媒體設備的使用、對學生喜歡什么都應該隨時關注，關注的過程就是我們學習的過程，有許多方面的東西我們甚至要和學生共同學習，共同探討。所以，我們不能放松自己各方面的學習。只有這樣，才能成為一名優秀的音樂教師。

描寫音樂教學設計詳案簡短七

為了順利完成本學期的教育教學任務，真正地提高學生的音樂技能技巧，讓學生在音樂中學有所獲，并能夠掌握音樂課所要求的基本知識，同時又能夠感受到音樂的快樂和情趣，從而提高音樂審美能力，特制訂本計劃。

1、情感態度價值觀：

通過音樂教學，學生能夠感受到音樂的各種律動，并能夠在聽賞樂曲中感受音樂的情緒，能夠正確地表達音樂的情緒，對音樂的欣賞能夠有自己的認識和見解，能夠在音樂學習的過程中能夠理解樂曲所包含的思想，樹立基本的價值觀。

2、知識與技能

（1）能夠認識十六分音符、切分節奏、切分音、漸強、漸弱、附點八分音符。

（2）能夠熟練地用有彈性的聲音并有表情地演唱歌曲，能夠用不同的演唱形式如齊唱、領唱和合唱等形式熟練地表現歌曲。能夠背唱部分歌曲。

（3）能夠對歌曲進行編創動作和表演，并能夠用簡單的樂器為歌曲伴奏，編創伴奏節奏。

（4）能夠在音樂聆聽中感受樂曲的情緒，能夠對音樂的結構做出正確的判斷，能夠分析簡單的歌曲曲式形式。

3、過程與方法

（1）通過模仿建立學生的音樂認知感受，讓學生對音樂有感性的認識。

（2）通過聽賞、動作、律動等不同形式體驗音樂，在體驗中感受愉悅的審美享受。

（3）在教學中引導學生合作完成音樂作品的表演、演奏等等，創造合作的氛圍和意識。

（4）在教學中積極引導學生探究音樂的表現形式，引導學生探索音樂的好奇心和探究意識。

（5）注重音樂教學方法的實踐，特別是對音樂欣賞中對比欣賞的使用，引導學生對比欣賞，從對比中感受音樂的不同特點。

四年級的學生在音樂上有了比較高的欣賞能力和演唱水平，在節奏方面能夠較熟練地認識基本的簡單的節奏，能夠在音樂中表現出一定的律動自覺性來。但是，歌唱的技巧不夠熟練，演唱高音比較困難，對歌曲的情感理解不夠深入，表現不夠準確。

本學期教材共有六個單元，其中有唱歌8課，欣賞8課，音樂實踐3課，活動2課（除開音樂劇單元），音樂知識4課，音樂劇1課。欣賞與歌唱的部分同等重要，比例均等，音樂知識的比重較大、在音樂實踐方面也給予了相當的分量。

（一）重點

1、增強學生對基本音樂技能如節奏練習、旋律跟讀的提高，從而提高學生的專業技能和知識。

2、提高演唱的技巧和方法，做到能夠有意識運用彈性的聲音輕聲演唱歌曲。在歌曲演唱的形式上要有所突破，能夠掌握集中基本的演唱形式。

3、能夠認識一些樂器并了解其基本的演奏方式，能夠辨別其中的音色。

4、積極引導學生參與音樂的編創和表現，在編創和表現中積極合作。

（二）難點：

1、對音樂技能的掌握和學習，特別是對一些特別的節奏的練習是難點。

2、歌唱的技巧和方法，特別是在優美的音色訓練方面有著重要的探索價值，但也是有著較難地方。

3、在欣賞中如何掌握欣賞的方法，以及對樂器的音色的聽辨是極為困難的。

周次 教學內容

1 憶江南、西湖春曉

2 少先隊采茶歌、江南好

3 音樂實踐、天山之春

4 唱山歌、苗嶺的早晨

5 竹竿舞、苗嶺的早晨

6 久不唱歌忘記歌、十六分音符

7 小山羊、生旦凈丑薈精粹

8 唱臉譜、急急風

9 甘灑熱血寫春秋、京調

10 木瓜恰恰恰、切分音、切分節奏

11 紅蜻蜓、漸強、漸弱

12 飛馳的鷹、凱皮拉的小火車

13 尼羅河主題曲、音樂實踐

14 中國功夫、附點八分音符

15 男兒當自強、武術

16 少林，少林、音樂實踐

17 漁夫和金魚的故事

音樂教學需要師生共同來塑造、表現、創造音樂美，創設充滿音樂美感的課堂環境。在新課標教育思想的指導下，根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。音樂教學要面向全體學生，注重個性發展，重視學生的音樂實踐和音樂創造能力的培養。

二、學校教學環境分析 音樂是一門情感的藝術，在音樂的教學過程中要以審美為核心，以興趣愛好為動力，讓學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。我校的音樂教育目標是：努力發展創造性教學，豐富學生想象力和發展思維潛能，促進學生創新能力的發展。可我們是農村學校沒有專用的音樂教室，沒有音樂教學設備,要想把音樂課堂上得豐富多彩是難上加難了,只能靠一張嘴進行了“互動式”教學實踐，提高了音樂教學的質量，取得了良好效果。

本學期我繼續擔任一年級的音樂課。大部分學生無論在生理還是在心理上，都不同程度地帶有幼兒的特征。其思維以具體形象思維為主，抽象思維尚處于初步發展的階段。從行為上看，他們往往表現出好奇、好動、好模仿的特點。從情感上看，他們易興奮、易激動、不夠穩定，對具體的人和集體能夠產生感情：對音樂藝術，能夠表現出愉快的心情并產生美感。從意志力上看，他們顯露出一定的堅持性和自制力，但在總體上說，其意志品質還是比較薄弱的。但是一年級學生在上學期已學過一些兒歌，大部分學生對音樂的學習積極性非常高，上課紀律也不錯，舉手發言的學生很多。從整體水平來看，這些學生經過一個學期的學習，行為習慣方面進步較大，學習目的性也有所增強，個別學生的音樂學習習慣有所改進。每個班都有一些表現非常棒的學生，他們在音樂活動中起到了很好的帶頭作用。但還存在著個別學生不能自律，因此在教學中還是要加強常規教學，這樣才能保證教學的順利進行。因此這學期對他們的音樂感受力、表現力要進一步加強訓練。

本冊音樂教材共有六個單元，課題分別是：《紅燈停 綠燈行》《春天來了》《音樂中的動物》《我們多快樂》《五十六朵花》《月兒彎彎》。六個單元中學唱歌曲有十二首，欣賞曲目有十一首，基本音樂知識，能打節拍，能夠視唱 do,re,mi,fa,sol 。由于教學內容較簡單，所以我將根據學生的實際水平選擇其中具有代表性的歌曲教學。

五、本期教學目標

在音樂教學中，德育因素無處不在，它需要教師善于發現，善于挖掘，它就會像“和風催物、春雨潤田”那樣在潛移默化中深深地植根于學生的心靈。

1、激發和培養學生對音樂的興趣。

2、開發音樂的感知力，體驗音樂的美感。

3、能自然地、有表情地歌唱，樂于參與其他音樂表現和即興創造。 4、培養樂觀的態度和友愛精神。 六、教學重點、難點

1.能夠完整地背唱需要背唱的歌曲，積極地參與各種演唱活動。

2.能夠隨著音樂自由發揮想象力，用簡單的形體動作配合音樂節奏表演。 3.感受生活中的音樂，能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。 4.樂于與他人共同參與音樂活動。

七、教學措施 1、認真備課，，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。

2、因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學方法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

5、多讀書！不斷的叢書中吸取知識，提高自身的涵養。

6、積極和同學科老師進行溝通，積極研究學科特點。多聽同學科老師的課程，向經驗 豐富的老師學習。吸取其他學科教師的課堂經驗，加以運用。

7、不斷創新，完善教學方法，充分利用學校現有條件，使同學們在輕松愉悅的氛圍中享受音樂，學習音樂。

俗話說： “ 良好的開端等于成功的一半。 ” 新學期開學了，我將以全新的面貌迎接可愛的孩子們，帶領學生走進快樂的音樂課堂。

八、提優補差的途徑 （1）、通過課堂教學。 （2）、通過藝術節活動。

方法：示范：教師示范、學生模仿。

鼓勵、表揚法：通過鼓勵表揚大體高學生的學習興趣。

因材施教法：針對不同學生采取不同的方法，揚長避短，使使學生學有所得，學有所長。

描寫音樂教學設計詳案簡短八

音樂新《課標》指出：要求學生具有必須的識譜潛力，規定了不一樣學段不一樣的要求。所以，識譜教學要貼合音樂學習的規律，它是學習音樂的工具和手段，而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢，我根據自我一些教學實踐，反思如下：

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，識譜的基礎也就應首先放在聽覺潛力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以，我提出先唱歌后識譜。

如：在一節唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是這天要學的歌曲，并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再透過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然后，再透過對歌譜的視唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自我的聲音去表現音樂，從而激發學生的興趣，讓學生感到這節課是簡單愉快、有所“成就”的，并且有表現自我的空間。

一位學生這樣講到：“以前，教師總是對我們進行視唱練耳訓練，班上僅有幾位會樂器的同學唱還能夠，其他人都不行，太難了，我對這一點兒也沒興趣，可是此刻我們先唱歌后識譜，才上兩節課，我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜，我感到十分高興。”

創造性潛力的培養就應貫穿于音樂學習的各個環節，識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生發揮創造想象的空間和機會。

例如：六年級上冊歌曲《黨的關懷親親的哩》。這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一齊，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自我的感覺重新排列成流暢的旋律，并一齊彈唱。這樣，以聽為先導，創編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅僅提高了學生的識譜潛力，也大大調動了學生的學習用心性與主動性。

其實，創編旋律的形式能夠多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自我的成就感之中學習簡譜，并能夠收到意想不到的效果。

樂器進課堂是識譜教學的最佳實踐活動，學習樂器演奏的過程同時也是識譜的過程。學生在這個學習過程中不僅僅能正確地演奏出各種音符的時值、音高，還能夠透過反復的演奏到達聽音訓練的作用。在潛移默化中建立起準確的音高概念，有效的增強識譜的潛力和興趣。

但目前這種方法在實施的過程中還是有必須難度的，需要在實踐中進一步的完善，同時也需要學校、社會各個方面的配合與協調。

總之，在提高綜合素質的這天，小學音樂教育對識譜的要求是：“立足課堂，面向全體。”根據學生的認知規律，把理性的識譜從感性入手來教，融入音樂實踐活動，形象生動，深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具，培養學生的音樂感知潛力、表現潛力、鑒賞潛力、創造潛力。讓每個孩子真正的走入音樂，去尋找，去探索，去創造。

描寫音樂教學設計詳案簡短九

一個偶然的機會，使我接觸到奧爾夫音樂教學法。他對我的教學觀念、人格、創造力發展起到了積極的影響。

觀念：即客觀事物在人腦留下的概括的形象。是一種思想，一種理念。而不是實在物質。我認為，在以前的教學中，我較注重的是：對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學會什么。學了奧爾夫以后，我的觀念有了改變，奧爾夫音樂教學注重的是學的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學知識的主動權，教給了孩子。

結合當今的社會，恰恰需要這種主支探索綿精神。教育現代的兒童，該從不同的角度進行教育，而不是千篇一律如郵一轍的教學。現在的孩子思維靈敏度高，吸收知識的能力強，單一的老師教什么他們學什么是不夠用的。教師應該大膽的開辟一片空地，要孩子們去探索，讓他們自己走向成功。在他們的頭腦中，不畏懼失敗。例如：小孩子學走路，摔倒了，現在的父母會說：“自己站起來。”那么，在思維這塊領地，為什么不能試著說一句：“自己站起來。”呢！奧爾夫音樂教學是一種新的教學方法，他強調了自身的發展，有點舉一反十的意味。美國最有影響的心理學家瑪斯隆（abraham maslon）說：我們必須教學生成為一個會創造的人，至少有能力面對新奇事物的思想，去做即興演奏的方式來解決問題，而無須提前準備。奧爾夫教學注重教學過程，以后，我會拿來借鑒，這是一人好的開始。

我學習衛學期的奧爾夫音樂教學，每次上課，從我自身來說，都感到輕松自然，教師每次上課都以帶著全班同學做游戲的形式進行教學，如老師請同學自選打擊樂器，自己編排四拍子的節奏，要求不與他人一樣；老師發給每組同學幾張報紙，請同學以小組為單位進行創編表演，要求情節不同；教師放一段音樂，樂曲時而緩慢，時而急促，時而高昂，時而低沉，要求每位同學根據自己的理解做動作，大膽進行表現。鍛煉了我們的創造力與表現力。再如，任意給兩個音高進行兒歌創編，鍛煉了即興創造能力、識譜能力及音準的訓練等等；對幾宮格的認識，鍛煉了協調能力。還有許多其他的游戲，教師用這些游戲好象在無聲地告訴我們，奧爾夫音樂教學的空間之大、之隨意。讓學生在游戲中去感知，去探索，從游戲入手，將孩子們娛樂優勢（天性）轉向——用心去冒險，我們在經歷一種最完美的人類狀態，而緊張與放松之間的完全平衡，就是人類心靈的延伸。娛樂并不為失敗所困擾，游戲中也有風險，但娛樂是一種自我成長的過程。從而達到一種升華。“音樂并不是我的目的，音樂是我達到散發心靈力量的一個手段罷工了！”奧爾夫先生這句話寓意深刻呀！

人格：即人的性格氣質能力等特征的總和，個人的道德品質。性格：即在對人，對事物的態度和行為方式上所表現出來的心理特征。學了奧爾夫教學使我心胸開朗了許多，思考方式靈活了……奧爾夫教學所追求的不是音樂本身，他沒有固定的教案，而是借助音樂去尋找人類已經遺失或將要喪失本質的心靈中最可貴的東西。要達到這種目的，唯一方法是通過這種原本性的音樂教育，才能獲得。

音樂及其他藝術不同于科學（理性，邏輯之結晶）的最大區別在于：他是人類情感聽載體，奧爾夫的音樂教學所要煥發的是心靈這種感覺，感情的直白表露，前面講的即興就是這種表露最集中典型的方式。通過音樂活動，不是去追尋理性的教化，而是心靈的煥發，人性的解放。

如一次課上，教師讓我們聽著鈴鼓的敲擊聲，聽著強弱音的變化，用腳步的輕重和自身的形體狀態來再現自我。當鼓聲停止時，隨意找到一個伙伴，利用老師事先指定好的身體部位接觸作造型，看誰做出的造型最美觀。同學們笑聲不止。這個活動讓五十個大人興趣昂然，又何況幼兒呢！老師要求每次合作的伙伴不要總是一個人，鍛煉了合作精神、隨機性、即興創作能力、表現力、思維能力等方面。這節課給我留下了深刻的印象。在教學實踐中，我試著給三歲——三歲半的孩子上了一次這樣的課，孩子們十分感興趣。連平日最淘氣的貝貝（一個不到三歲，十分任性的小男孩）也會全神貫注地找小伙伴，擺造型。這次課深深地觸動了我，使我漸漸貼近了孩子們的心，他引導著我走進了孩子們的世界。

創造力：即想出新方法，建立新理論，做出新的成績或事物的能力。學了奧爾夫使我感到這個世界很豐富，這個世界很精彩。讓我換一雙眼睛，換一種心態看世界。讓我感悟世界美好的`一面。作為老師通過拍擊身體、捻指、跺腳等聲勢，進行教學。聲勢可以說是動作教學的最基本的方法，對幼兒來說簡單易學。此外，還通過視覺、嗅覺、聽覺、觸覺來訓練對事物感知的靈敏度。以娛樂貫穿一教學之中。鍛煉與開發幼兒諸多方面的能力。

學習奧爾夫教學有一學期了，我覺得他就象一塊面包，一大塊精神面包，靠你自己去慢慢品味，這樣才能品出他的獨特味道！

描寫音樂教學設計詳案簡短十

（一）指導思想：音樂課程標準中強調，音樂課的基本價值在于通過聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動，使學生充分體驗蘊含于音樂中獲得美和豐富的情感，并與之產生強烈的情感共鳴。本課音樂教學設計，圍繞以審美為核心，以興趣為愛好為動力的基本理念。面向全體學生，注重學生的個性發展，積極引導學生參與各項音樂活動，鼓勵學生在音樂活動中的創造。

（二）設計理念：本課音樂設計以音樂以體驗、表現音樂為主線。采用互助合作學習引導學生自主學習，提倡學習過程中學生間的互幫互學，培養學生間相互交流的合作意識和團隊精神

（三）教材分析：

《牧場上的家》3/4拍，小調式，兩段體結構。第一樂段由起、承、轉、合四個樂句組成。尤其是第一樂句的3、4小節模仿1、2小節進行，再加上切分節奏x x x x o 的使用，強調了“牧場”這一主題，述說了美好的愿望。

第二樂段的一、二樂句力度加強，在高音區繼續抒發美好的愿望，第三樂句升fa的運用，使旋律更加委婉、深情，第四、五樂句，旋律連續下行遞進，表達了少年兒童熱愛祖國、熱愛大自然的堅定信念。結束句重復第二樂段的第四、五樂句，寓意深遠

（四）學生情況分析：

五年級學生學生具有了一定的基本知識和基本樂器演奏技能。有了自己的理解力和判斷力。對于作品情緒的把握有自己的見解。與此同時，五年級的學生團結合作能力，互助能力逐漸增強。學習的求知欲、好奇心不斷增強。

1、知識與技能：有感情的演唱歌曲《牧場上的家》體會歌曲的意境，體驗優美抒情的音樂情緒。感受音樂色彩的變化。

2、過程與方法：根據五年級學生的身心特點，從音樂基本要素入手，通過旋律模唱、樂器合奏、歌曲表現等多種活動激發并培養學生的音樂表現力和創造力；在小組學習的活動中培養學生合作精神；在實踐體驗過程中，發揮學生的主體地位。

3、情感態度價值觀：通過學唱歌曲，教育學生從小樹立遠大的理想，并為實現自己的理想而努力。

感受體驗音樂情緒，并能根據自己的理解進行音樂表現。

通過學習表現音樂的情緒變化

㈠ 資源收集

錄音機 鋼琴 豎笛 歌曲磁帶 音像資料

1、 傾聽兩首不同速度的歌曲片斷，感受速度的變化對音樂情緒的影響。

2、討論：在音樂中除了速度可以改變音樂情緒，還有什么音樂要素影響音樂情緒？

3、聆聽《牧場上的家》的音樂變化。發現音樂情緒變化的因素（節奏）

4、復聽歌曲《牧場上的家》并根據音樂情緒的變化為歌曲分段。

（一）旋律自學：

根據歌曲分段，學生分組，每組自學一段并完成自學目標。 一級目標：能夠用樂器吹奏或演唱練習段旋律，音準節奏準確。二級目標：能夠在別人幫助下完成練習任務。音準節奏正確。 三級目標：只能唱出奏出部分樂句。或只能按節奏讀出旋律。

（二）自學成果展示（出示大歌篇）

1、分組或個人展示自己的聯系成果。教師及時指導練習中出現的問題。

2、集體演奏演唱全曲。體驗歌曲節奏在音樂情緒表現上的作用。

3、#記號處理：對比聽此句范唱。體會效果的區別。并隨琴演唱加深印象。

4、個別同學演唱演奏歌曲。談一談節奏對情緒的影響。 師小結：在音樂中除了速度、節奏可以影響到音樂的情緒外，演唱時的連與斷。同樣也能影響情緒的變化。

（三）歌曲學唱

1、師用兩種不同演唱方法范唱，學生體驗情緒變化。

2、聽歌曲錄音。感受錄音中運用的演唱方法。

3、集體學用連與斷的方法演唱歌曲

（四）歌曲表現

今天我們一起感受了運用不用音樂語言表現歌曲的方法。唱出了歌曲主人公的理想。試想，如果各種唱出的理想就是你們的理想，你還想怎樣展現你的理想。

1、學生思考討論歌曲的表現形式。

2、分組表演歌曲

（五）拓展延伸

你有自己的理想么？ 你打算怎樣實現你的理想？試一試把自己的理想變成歌詞唱給大家聽。

（六）在歌聲中結束本課

本課教學，以音樂表現要素為出發點，引導學生通過聽、唱、奏等形式體驗音樂性的變化，更好的變向歌曲。自學目標的制定，充分發揮學生的潛能，使學生能夠根據自己的能力進行選擇學習進度。使每個學生都能感受到學習樂趣。唱理想環節的設計，重在提醒學生反思自己為實現自己的理想而付出的努力。