心得體會是我們對自己、他人、人生和世界的思考和感悟。大家想知道怎么樣才能寫得一篇好的心得體會嗎？以下我給大家整理了一些優質的心得體會范文，希望對大家能夠有所幫助。

美術教學論課程心得體會篇一

8月28日—29日我參加了教育局和學校組織的新課程改革培訓，通過緊張的學習、交流、研討、評論等對這次的課程培訓有了全新的認識。兩天的培訓時間很短，但很充實。講師從不同的角度進行的分析和介紹，并提供優秀教學視頻讓我們觀看。讓原本茫然的課改理清了些思路。

將人文性確定為美術課程的基本性質具有十分重要的意義，情感是一種智力，是現代教育觀念。很長時間，舊的傳統教育只重視理性智力，忽視情感智力。如今，學校美術教育是培養情感智力的有效途徑。學生通過美術鑒賞課來參與文化傳承和交流，提高自己的審美文化素質又利于情感智力的培養。課程改革要求的是我們教師觀念的提升，教師作為課改的執行者，決定著這場教育變革的成敗。因此學校組織我們廣大教師參與各級培訓，優化校本教研，自覺發展專業素養和教學藝術，力求以課程改革的新理念規范優化教學行為。

美術新課程標準，強調美術課程性質的人文性、愉悅性和創造性，強調藝術教育的個性化，強調學生綜合能力的培養，強調美術人文精神和審美能力等等。這就要求美術教師構建超越學科的生態型知識結構，學習與美術相關的其它新技術、新知識，學習促進學生思維和人格發展的教育方法。所以學科間的整合或統整，是現代教育理念，亦是現代美術教學趨勢之一。我們教師除了應具備基本的美術知識，同時還需要了解相關的“姐妹藝術”。例如：文學、音樂、電影、舞蹈等等，從學生熟悉的或已經掌握的知識切入，讓學生隨老師設計的思維潛移默化地進入美術欣賞的學科知識，順理成章逐漸深入。

新課程要求教師確立新的教學觀，克服教育生涯中的慣性，使教學方式顯現多樣化的格局。在很多教師的概念中，教學就是講課，就是把書本知識傳遞給學生，把學生作為知識的“容器”進行灌輸，“填鴨式”教學是某些教師慣用的教學方法。在新的課程與教學改革中，教師要充分相信學生的能力，把自己定位于學生學習的組織者、引導者，而不是知識的化身，以權威自居。教師在學生學習過程中是起輔導、幫助、引導作用的人，而不是支配學生的控制者，學生是學習的主體，學習的主人。教學的目的是幫助每一個學生進行有效的學習，使每個學生都得到充分發展。教學過程是師生交往共同發展的互動的過程，教師在教學過程中，要充分激發學生的學習興趣和潛能，要通過討論、實驗、探究等多種教學組織形式，引導學生積極主動地學習。教師應創設能引導學生自主、合作、探究性學習的教育環境，激發學生的學習積極性，培養學生掌握和運用知識的態度和能力。

小學美術教育，應該面向全體學生，面向學生的各個方面，通過繪畫這一活動形式來發掘孩子們自身的潛能，培養孩子們敢于追求美、勇于創造美的精神。

轟轟烈烈的新課程改革為老師創造了一個新的機遇，“一切為了學生”，這將是老師心中為之奮斗的目標；賦予學生自由，也將是老師教學中的規范。愉快教學，將令老師與學生在教學共同成長，并使學生在學習中既獲得知識又得到個性的培養與健康發展。

美術教學論課程心得體會篇二

美術教育是培養學生創造力和審美能力的重要途徑。作為一名美術教師，我有幸參加了一期關于美術教育的課程，讓我深刻地體會到了藝術教育的重要性和藝術教育的方法。在這個過程中，我不僅學到了許多有關美術的知識和技巧，還深刻地認識到了美術教育對學生個性發展和綜合素質的影響。下面，我將圍繞著課程內容和學習體會展開，分享我在這個過程中的心得體會。

第二段：課程內容

在課程中，我們主要學習了藝術教育的理論和方法。首先，我們學習了美術的基礎知識，如色彩理論、構圖原則等，這不僅拓寬了我們的美術知識面，更讓我們能夠更好地教授學生相關知識。其次，我們學習了美術教育的方法，如啟發式教學、任務型教學等。這些方法的應用不僅能夠培養學生的創造力和審美能力，還能夠提高他們解決問題的能力和團隊協作能力。最后，我們還進行了一些實踐活動，如參觀美術展覽和藝術創作活動，這些活動不僅讓我們更好地了解了藝術，也為我們的教學提供了新的思路和素材。

第三段：學習體會

通過這次課程，我對美術教育的重要性有了更深刻的認識。美術教育不僅可以培養學生的創造力和審美能力，還能夠提高他們的綜合素質和解決問題的能力。藝術教育是培養學生個性發展的重要手段，每個學生都有自己獨特的創造力和藝術表達能力，我們應該通過美術教育的方式來幫助他們發現和發展自己的潛能。另外，美術教育也可以培養學生的觀察力和感知能力，讓他們能夠更好地觀察和理解世界，這對他們的終身發展都起到了積極的影響。

第四段：心得體會

通過參加這次課程，我不僅學到了豐富的美術知識和教學方法，還與其他美術教師進行了交流和合作。在交流中，我深刻地感受到了美術教育的力量和美術教師的責任。作為一名美術教師，我們不僅要關注學生的學習成績，更要關注他們的藝術表達和個性發展。我們應該通過啟發式教學的方式，讓學生主動參與到藝術創作中來，培養他們的創造力和審美能力。在我今后的教學中，我將充分運用所學的知識和方法，盡量營造一個積極、活躍的學習氛圍，讓學生在藝術教育中找到樂趣和成就感。

第五段：總結

通過參加美術教育課程，我不僅學到了豐富的美術知識和教學方法，還深刻地了解到了藝術教育的重要性和美術教師的責任。藝術教育可以培養學生的創造力和審美能力，提高他們的綜合素質和解決問題的能力。作為一名美術教師，我們應該充分發揮藝術教育的力量，關注學生的個性發展，讓他們在藝術中找到樂趣和成就感。在今后的教學中，我將充分運用所學的知識和方法，提高自己的教學能力，為學生的美術教育提供更好的幫助和指導。

美術教學論課程心得體會篇三

美術學課程作為一門專業課程，從形式和實質上對學生的美術素養進行全面提升。在修讀這門課程過程中，我逐漸意識到了美術學的重要性，并獲得了許多寶貴的心得體會。在我看來，美術學課程不僅僅是一種學科知識，更是一種審美素養和自我表達的工具。

第一段：美術學課程的基礎訓練

美術學課程的基礎訓練是培養學生對造型和色彩的感知能力以及基本的繪畫技巧。我曾經通過大量的素描和水彩繪畫練習，提高了自己對于形狀、線條和光影的觀察能力。這些基礎的訓練為我以后的美術創作提供了堅實的基礎，并且也讓我更加欣賞藝術作品中獨特的美感。

第二段：美術學課程的藝術史學習

美術學課程也包括對藝術史的學習，這讓我對從古至今的藝術作品有了全新的認知。通過學習不同時期的藝術流派和經典作品，我了解到藝術的多樣性和不同文化的獨特之處。這些藝術史的知識讓我有機會從更深層次去欣賞和理解藝術，也為我的創作提供了更多的靈感和參考。

第三段：美術學課程的創作實踐

美術學課程的一個重要方面就是創作實踐。在這個環節，我有機會自由地表達自己的內心情感和創作意圖。通過以自我為中心的創作主題，我逐漸摸索到了自己獨特的藝術表達方式。這種自由的創作環境讓我感受到了藝術的無限可能性，并且在創作的過程中找到了自我。

第四段：美術學課程的互動交流

美術學課程也注重學生之間的互動交流。在課堂上，我與同學們一起討論藝術作品，分享我們的創作靈感和經驗。這些互動交流不僅擴大了我的藝術視野，還讓我意識到每個人都有不同的審美觀點和創作風格，相互之間可以互相啟發和借鑒。這樣的交流激發了我的創作激情，也讓我更加積極地參與到美術學課程中。

第五段：美術學課程的啟發與貢獻

通過修讀美術學課程，我更加深入地理解了藝術的重要性和魅力。美術學課程不僅僅是一種學科知識，更是一種審美素養的提升和自我表達的工具。這門課程給了我自由表達的機會，讓我在藝術的世界里找到了屬于自己的聲音。在以后的生活中，我將會繼續保持對美術學課程的熱愛和探索，將美學的知識和美感滲透到每個角落，為美麗的事物貢獻自己的力量。

總結：

美術學課程通過基礎訓練、藝術史學習、創作實踐和互動交流等多個方面，全面提升了學生的美術素養和審美能力。通過這門課程，我獲得了豐富的藝術知識和創作經驗，也開始了自己的藝術探索之路。我深深地感受到了美術學課程的重要性和魅力，堅信美學的力量會讓每個人的生活更加美好。

美術教學論課程心得體會篇四

沙海中心學校 孫智嫄

隨著課改的深入，美術課標也進行了修訂，以往美術課在教學中經常被視為小科目，在此次的課標修訂中卻受到廣大一線教師的關注，學校安排的美術新課標培訓《美術新課程標準（2011年版）解讀》這本書，我更為清晰地認知和把握修訂后的美術課程標準的宏觀定位與具體內容。現具體實談談此次學習的一些心得體會：

一、對美術課程的特征理解 修訂后的課標指出：“美術課程以對視覺形象的感知、理解和創造為特征。”寥寥幾筆就勾勒出了美術課程的輪廓形象，揭示了美術學科獨有的特征屬性，也填補了過去的大綱、課標實驗稿對學科特性描述的空白。感知、理解屬于審美的范疇，視覺形象的創造則需要技法的支撐，這與我們過去所講的美術課既要有“美（審美）”，又要有“術（技法）”應該是一脈相承的。單純只解決審美或單純解決技法問題也是不可取的。審美需要技法的支撐，審美會更有厚度。

二、對美術課程的性質理解

實驗稿中將美術課程性質定位于“具有人文性質”，這肯定是正確的，但由于很多學科（語文、音樂等）也有這樣的屬性，因此還不能全面概括美術課程的完整特性。修訂后將美術課程性質概括為視覺性、實踐性、人文性、愉悅性。比實驗稿更全面、更準確一些。凸顯視覺性這一特征，更容易實現美術課程發展學生感知能力、觀察能力、形象思維能力等教育價值。我特別贊同修訂后新增的“愉悅性”這一性質。作為美術教師，我們不僅要知道“教什么”，“怎么教”，還應該關注學生“怎么學”，“學得快樂”也應該是我們教學的追求之一。作為非應試學科的美術課程，我們靠什么來吸引學生？國家課程計劃保證了美術課的開設，如何讓學生在美術課上坐得住，學得好，這就要靠美術教師善于利用美術學科的特性，充分調動學生學習美術的興趣來實現了。美術學習的程序和方法是豐富多樣的，結果也是多樣的，難以用簡單的正誤來評價。”美術活動還具有調節身心的功能，更多的學生期望在美術課上獲得表達與放松。趣味是愉悅性的基礎，美術課要體現愉悅性的教學原則，鼓勵美術教師充分發揮美術課程的獨特魅力，精選一些學生感興趣的教學內容，在課堂上組織開展一些游戲、表演、競賽和展示等活動，讓學生在輕松活潑的氛圍中進行美術學習，以增強美術課的吸引力。

三、美術課程的基本理念的認識

所謂教育理念，就是教育者所持的教育理想與信念，理念是針對教師而言的。新的課程標準包括四個方面的內容：(1)面向全體學生；(2)激發學生學習興趣；(3)關注文化與生活；(4)注重創新精神。盡管這四個方面不是美術課程所獨有的，但應該是在美術教學中倡導和張揚的。其中，“面向全體學生”是新的課程標準新增的和反復強調的。我是這樣認為的：推進義務教育均衡發展，是近年來我國義務教育階段的新目標，也是社會關注的焦點問題。“讓孩子們受到公平的義務教育”已成共識。就美術教師而言，我們不能只面向少數特長學生，而是“必須堅信每個學生都具有學習美術的潛力，能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展”。農村和民族地區學校也要開齊、開足美術課，讓每位孩子都享受到基礎美術教育的權利。

四、對三維目標的理解

課標中所占篇幅最多的就是“內容標準”部分，它規定了不同階段學生在三維目標上所應達到的基本要求。美術課標其實就是表述國家對公民在美術方面的基本素質要求。這個標準是最低的標準（達標要求），而不是“一刀切”的標準。與實驗稿相比，修訂后的課標在內容選擇上與課程目標更加融合。內容標準的表述更加明確具體，出現了很多定量的具體要求，更具有“標準”的性質。（關于內容標準定量要求，原國家體衛藝司藝術處處長張瑞安在今年的全國美術教研員培訓會上，有不同見解：省略），記住：

12、３、６，３，２、３00。 三維目標具體定量要求如下： 1.知識與技能方面： 要求學生能夠辨別12種以上的顏色。識別3種或3種以上公共場所中常用圖形的符號。能說出至少6位重要美術家（中外各三位）及其代表作品。2.過程與方法方面： 要求學生能夠掌握3種或3種以上制作的方法，了解工藝制作的過程。通過觀摩錄像或邀請當地工藝美術家、民間藝人，了解中國傳統工藝制作方式與特點。3.情感、態度和價值觀方面： 要求學生能夠說出2種或者2種以上的中國民間美術種類的主要特點以及作品的寓意。描述和分析美術作品的意義和審美特征，寫出300字以上評論文章，并有興趣與同學討論，分析現實生活中發生的美術現象或事件。

認真研讀內容標準，我們不難發現：修訂后的課標在課程內容的選擇上，既注重了美術知識、技能的學科主線，也關注了情感、態度、價值觀等教育功能的拓展，還體現了不同學習活動方式所經歷的過程、方法，是一種“均衡式”的課程體系。這一體系有利于規范美術教師在操作層面體現多維的課程目標，美術綜合探索要有“美術味”，不能脫離美術本位，但也忌諱過于純粹的專業課。把握好尺度。

五、對教學、評價建議的理解

由于師資水平與教學條件的差異，各地美術教育水平發展很不平衡，許多農村學校美術教師感到教材難度較大，內容不適合農村學生生活背景，許多課業難以完成，感到無所適從。針對這一問題，修訂后的課標在教學建議部分增加了“堅持面向全體學生的教育觀”的要求，特別提出“農村和邊遠地區的教師要因地制宜，靈活選用和創造適合當地美術教學條件的教學方法和手段，努力提高教學質量”。可以看出新的課標的教學建議貼近現狀，走的是“現實主義”路線。這一建議給美術教師提供更為寬松的教學空間，教師可以根據情況對教材進行變通處理，自主研發一些地方美術課程資源，開展有特色的美術教學活動。修訂后的課標在評價建議上也較實驗稿更加實際，刪去了不易操作的“美術教師評價體系”。對學生美術學習的評價，要求盡量采用質性的評價方法，強調過程性評價、多元化評價，以激勵學生為主。的確，與其花很多的精力去搞美術教學質量評價，倒不如多搞幾次對學生發展有用的作品展示來得實在。此外，修訂后的課標還十分重視回應美術教師的訴求。為保障美術課的基本教學條件，在課程資源建議中對學校提出了明確的要求：在美術教學中，必備的美術教學設備與器材包括素描、水彩畫、中國畫、版畫等繪畫工具、材料，泥工工具、材料等，為美術教師爭取教學條件的合理要求提供了依據。美術教師是美術課標重要的閱讀者和使用者。與實驗稿相比較，修訂后的課標不僅與時俱進，在概念界定上更加準確嚴謹，在行文表述上也更加簡潔精致、通俗易懂，具有很強的可讀性。相信能夠得到美術教師們的喜愛。修訂后的美術課標是美術課改十年來的積累與沉淀，凝結了學科專家的智慧，也反映了一線美術教師的愿景，必將引導美術課程向縱深發展，更好地完成美術課程的使命。當然，以一種科學發展的眼光來看，任何“完美”的課標也只能是一定歷史階段的產物，還需要在課程實踐中進行驗證并進一步改進和完善。可以說，修訂后的美術課標是我們中小學美術課程走進成熟的標志！

美術教學論課程心得體會篇五

xxxx年7月11號普通高中課改美術教師遠程培訓在濟源一中拉開了序幕，在xx年秋學段開始之前，先要對教師進行培訓，培訓堅持“先培訓，后上崗，不培訓，不上崗”的原則，說明了這次課改培訓的重要性。此次的培訓，我們這些老師被編為濟源美術一班，成員有十個，這就意味著，在接下來的幾天里，我們將一起學習，一起參加研討。

高中課程改革是個新的開始，美術課程改革更是新的開始，教材由原來的美術欣賞，改為美術鑒賞，并且除了開設這一個模塊外，還有四個模塊，總共五個模塊包括了九個系列，可謂是“多樣性”，學生在選擇上也具有了多樣性。

通過幾天的觀看，我是大開眼界，課例中的實驗區在高中美術新課改的實踐中，給了我們很多經驗，在開課方面，基本上五個模塊，九個系列，都開設了各自的工作室。有的學校經過多年的實踐和推廣，還有了自己的.特色。這里我們先借鑒和學習一下深圳中學的構想設置，深圳中學早在xx年就開始把藝術課作為課程改革的試驗點，進行分項教學，創建專業的教師工作室，這樣教師就有了一個很好的工作平臺，更好的積累資源，積累經驗，對教師的成長也非常有利，非常快。學生根據自己的喜好進行選課，然后進行分項上課，選擇自己的模塊課程上課，而這些模塊課程可以和學生的興趣愛好結合起來，這樣學生學習的熱情特別高，特別積極，當然學習的成效也特別明顯。他們的特色是“小”，一些小的油畫，小的黑白畫等，很有創意，學生通過老師教的一些技能，自己動手創作一些小作品，這些作品中融入了他們的情感，他們的思想，雖然不是很專業，但是作業的效果是明顯的。

高中美術新課改，讓美術課有了徹底的改變，對教師來說，也是很大的挑戰，如果學校條件達不到，是很難開設成功的。但是在現階段的高中，在部分學校的條件還是達不到要求的，不可能為每一個模塊開設一個工作室，只能在教室進行，每節課的時間是有限的，下一節可能是別的科目的課。所以有些內容是完不成的。我認為可以分開上，也就是課堂上完成一部分，課余完成另一部分。在高中開設美術教學模塊，可以是1+1的形式，或者是1+2的形式。前面的1指的是美術鑒賞模塊，這一個模塊各個學校都能開設的，關鍵是后面的1或2。如果選擇1+1的形式，可以選擇書法，除鑒賞之處，其他模塊都要占用一定的場地和一些工具，而書法課相比之下，只需要毛筆、墨、紙張，對學生來說還是很經濟的。如果是1+2的形式，除了書法外還可以選擇設計工藝，具體開課時以自己的條件，以平面設計為主，比如二方連續、單獨紋樣、小海報、平面構成等等。總之，根據學校條件，積極開設適合學生的教學模塊。

高中美術新課改的培訓，讓我開闊了視野，增長了知識，對課改有了一個深刻的認識，同時對自己也有了一個新的要求，那就是為了適應新課程，要更加努力的提高自己的業務水平，在課改的道路上也創辦出自己的特色。

美術教學論課程心得體會篇六

文章目錄：

一、導言

二、學習內容

三、學習收獲

四、學習感悟

五、總結

一、導言

在我們的歷史文化遺產中，美術作品是重要的一部分，它代表著不同時期的人們的思想、文化、信仰等。因此，對于美術文化的傳承與發展，美術考古學課程的開設必不可少。作為一名美術專業的學生，我有幸在大學期間選修了美術考古學課程，接下來我將就此課程進行闡述，分享我的學習體驗和感悟。

二、學習內容

本課程主要涵蓋藝術考古的基本內容和方法，包括古代藝術與文化、考古學概論、美術場景的發掘和重建、古代美術器物的分類、藝術品的保護與修復等。除了課堂聽講外，老師還安排了課外考察和實踐環節，讓我們親身感受到美術考古的魅力。

三、學習收獲

從本課程中我收獲了不少。首先，我對古代藝術的歷史背景與演變有了更加清晰的了解，理解了其與文化、社會等因素的緊密關聯，并意識到美術工作的重要性。其次，我學到了多種考古方法和技巧，尤其是現代科技在美術考古中的應用，讓我感受到了科技與人文之間的融合和互補。同時，通過實踐環節，我能夠切身感受到美術考古工作的實踐操作和知識運用，這對于我將來的工作和生活也具有極大的意義。

四、學習感悟

美術考古作為一門重要課程，讓我對于藝術與文化的關系有了更加深刻的理解。在歷史和現代之間，人們的精神需求仍然沒有改變，因此美術作品不僅能夠反映出一個時代的特征，而且也是我們認識歷史、傳承文化的重要渠道。而美術考古工作則為我們提供了窺探古代藝術、文化和社會的機會，通過考古現場、文物鑒賞等多種形式，我們可以學習到更多的專業知識。這些知識不僅可以豐富我們的學識，更是對于未來就業等具有重要意義。

五、總結

總體來看，美術考古課程的啟迪和熏陶是不可替代的。通過對藝術遺產的細致研究，我們可以更好地了解人類文化的軌跡與未來的發展趨勢。另一方面，也可以更好地提升我們的審美和藝術素養，培養我們對于美術文化的熱愛和持久的興趣。因此，我認為美術考古課程的學習是一件非常有價值的事情，它不僅讓我們在藝術領域中有更多的選擇，同時也可以讓我們有機會了解和探尋更廣闊的世界，成為更加全面與多元的藝術人才。

美術教學論課程心得體會篇七

20xx年7月12日，在學校的安排下，我參加了吉林省教育學院組織的中小學教師教育技術省級培訓，在7天的培訓學習中，培訓教師認真的講解使我受益匪淺。通過交流，使我對現代教育技術與學科整合的理念得到了深刻的認識和理解，也促使了自己在以后的教育教學過程中積極運用。我相信現代教育技術的應用，不僅可以引起教育方式和教學過程的深刻變化，而且可以改變教師分析和處理教育教學問題的思路。因此此次學習意義重大。我真正地感受到現代教育技術給當代教育教學帶來的挑戰和強大沖擊。

這次培訓是我參加的所有培訓中最有意義、最有價值的一次。本次培訓內容包括八個模塊的內容：培訓準備；初識教育技術；教學媒體與資源利用；授導型教學設計；探究型學習設計；教學實施計劃設計；信息技術與學科整合探討；成果整理與展示等內容。

在這次培訓中，我不僅學到了先進的技術，更重要的是學到了一種新的思想和新的理念。而這些理念將會對今后教研員工作有很大的幫助。此次培訓是用先進思想武裝每一位學員的頭腦，用現代先進信息技術訓練每一位學員的技能，從而達到使思想和技術融為一體，使信息技術和其他課程有機整合，培養學生探索精神和創造能力的目的。我想：教育技術必然會為教師教學設計插上翅膀，使教學設計達到最優化。這種教育方式所包含的教育思想和教育理念必將改寫人類教育思想的新篇章。

在這次培訓中，我被一種先進的思想和先進的教育模式所吸引。親身感受著教育技術巨大沖擊波的震撼力。在這種沖擊波的影響下，思想在發生著巨大的變化。由傳統的教育模式向先進的`教育模式轉變。教師在教學中擔任的角色發生著徹底的改變。整個培訓過程是從教師講解到分組討論；從獨立思考到團隊探究；從被動學習到主動研究；是從單純利用計算機學習到多學科整合的多元化智力發展過程。

雖然培訓過程非常辛苦，但卻十分值得。培訓中，我們作為第一組奮勇爭先小組，充分發揮團隊精神，互幫互助，團結一致，解決了一個又一個難題。這次培訓給我的感受是：教師這一職業要求我們緊跟時代步伐，不斷地學習，才能滿足學生的求知欲；只有擁有了更豐富的知識，才能更好地為我們的教學服務。讓我們把所學到的知識運用到實際教學中。相信不久的將來，自己將會成為具有現代化教育理念能夠善用教育技術的新型教研員。

美術教學論課程心得體會篇八

美術學課程作為一門藝術教育課程，對于培養學生的審美能力和創造力具有重要作用。在我接受了美術學課程的培訓后，我深切感受到了這門課程的獨特魅力。以下是我對美術學課程的心得體會。

第二段：啟發創造力

美術學課程通過多種藝術形式的學習和實踐，激發了我對藝術的熱愛和創造力的發展。在課程中，我學會了使用不同的繪畫材料和技巧，如水彩畫、鉛筆畫、油畫等。這些技法的學習不僅讓我感受到了創作的樂趣，也增強了我在審美方面的敏感度和能力。而創造力的培養則是美術學課程的一個重要目標。通過參觀藝術展覽和學習藝術史，我了解到了各種不同的藝術風格和流派，從而不斷拓展了自己的創作思路。

第三段：培養審美能力

美術學課程在培養學生的審美能力方面起著至關重要的作用。在學習美術作品的鑒賞過程中，我學會了通過繪畫中的線條、色彩和構圖來感受藝術家的創造力和表達方式。這種鑒賞的過程讓我對藝術作品有了更深層次的理解，也拓寬了我的藝術視野。美術學課程不僅教會了我欣賞藝術的方法，更幫助我養成了審美的習慣，使我能夠在生活中更好地欣賞和品味美。

第四段：提升繪畫技巧

美術學課程不僅關注于培養學生的創造力和審美能力，也注重于提升學生的繪畫技巧。通過多次繪畫作品的創作，我逐漸掌握了線條、色彩和構圖的運用技巧。在老師的指導下，我的繪畫水平得到了提高。我學會了用色彩去表現情感，用線條去定義形狀，用構圖去突出重點。通過不斷的反復練習，我對繪畫技巧的掌握也越來越熟練。這些繪畫技巧的學習不僅讓我的作品更加生動有趣，也為以后的藝術創作打下了堅實的基礎。

第五段：藝術與生活的結合

美術學課程的培養不僅體現在學院和畫室中，更貫穿在我們的生活中。美術屬于一種跨學科的藝術，它與文學、音樂、舞蹈等其他藝術形式有著千絲萬縷的聯系。通過學習和創作，我意識到藝術與生活密不可分。藝術有著無盡的表現形式，可以用來呈現生活的美好、痛苦、喜怒哀樂等各種情感。在我日常生活中，我會思考如何將藝術融入其中，讓生活更加有趣和美好。

結束語：

通過這門美術學課程的學習，我不僅獲得了繪畫技巧的提高，更培養了自己對藝術的熱愛和創造力的發展。在這個過程中，我深刻感受到藝術對于生活的意義和影響。美術學課程是我人生中一段寶貴的經歷，我將繼續堅持學習并用美術的方式去感受和理解這個世界。

美術教學論課程心得體會篇九

小學美術新課標帶來很多新的理念，它改變了傳統美術教學模式，充分發揮學生學習的創造性、主動性，注重培養學生自學能力、合作精神和學習興趣。在此，說說我對美術新課標的一些體會：

傳統的教學，課堂是教師預設好的課堂，教師在課堂上的地位是非常有權威的。教師怎樣教學生就怎樣學。學生根據教師的思路一步一步來掌握知識，教學過程忽略了學生的存在。而新課程標準下的課堂是教師和學生之間、學生和學生之間互動的過程。一堂課可以有不同的教法，但不管怎么教都必須有利于學生的學習，保證學生的主體地位，因為教學的成功，關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。

為了更好地培養學生的主人翁精神和激發學生的學習興趣與積極性，在教學中注意安排一些選擇性的學習活動，讓學生自由選擇學習制作方法。例如，在“造型·表現”和“設計·應用”學習領域的教學中，我在介紹完幾種表現方法之后，并不限定學生用哪一種方法，而是鼓勵學生根據自己的需要和興趣，自主地選擇方法，大膽、自由地表現自己的感受。在整個練習中學生還可以和小伙伴合作共同運用不同的方法進行練習，通過練習調動了學生學習的主觀能動性，增強了學生的自信心、愉悅感和滿足感。

兒童最“喜”的莫過于玩了，要抓住他們的這一特性，讓他們玩自己親手制作的東西，在玩中增長知識。這樣，學生在輕松愉快的氛圍中善于發現問題，并能究其根源，大大豐富了教學內容，拓寬了知識面。

新課程下的課堂教學，應是通過師生互動、學生之間的互動，共同發展的課堂。它既注重了知識的生成過程，又注重了學生的情感體驗和能力的培養。因此，我們在教學中對教材的處理、教學過程的設計以及評價的方式都要以學生的發展為中心，以提高學生的全面發展為宗旨，這才是課改的最終目標。

美術教學論課程心得體會篇十

美術課程作為一門獨特的藝術形式，無論對于小學生還是中學生，都具有重要的教育意義。在我參加美術課程的這段時間里，我收獲了很多，不僅學會了一些畫畫的技巧，還增強了自己的創造力和表達能力。以下是我在美術課程中的心得體會。

首先，美術課程教會了我觀察的能力。在畫畫之前，我往往只注意到物體的表面，對物體的細節很難捕捉到。但是通過美術課程的學習，我漸漸明白，觀察要全面而深入。只有觀察到物體的細微之處，才能更好地將其描繪出來。比如，一朵藍天上的白云，只有仔細觀察它的形狀、顏色和紋理，才能夠準確地將其畫出來，使觀者有身臨其境的感覺。因此，美術課程不僅是在教我們畫畫，更是在培養我們的觀察力，讓我們看到更多的美。

其次，美術課程激發了我的創造力。在美術課上，我們常常會遇到一些繪畫題目，要求我們根據自己的想象和理解進行創作。這時，我們就要發揮我們的想象力和創造力，勇敢地嘗試不同的表達方式。通過繪畫，我學會了如何用線條、色彩和形狀來表達自己的感受和想法。我發現，只有將自己的思緒和情感轉化為繪畫，才能更好地將其傳達給觀者。通過創造性的繪畫，我感受到了藝術給人們帶來的無窮樂趣和驚喜。

第三，美術課程培養了我的耐心和毅力。美術創作是一個需要耐心和毅力的過程。在剛開始學畫畫的時候，我常常會感到失望和沮喪，因為畫出來的作品與心中所想有很大的差距。但是我學到了持之以恒的精神，不斷地練習和探索。通過一次次的失敗和重新嘗試，我逐漸找到了自己的繪畫方式和風格。同時，美術課程還教會了我如何面對挑戰和困難，學會了堅持不懈地去完成一件作品。

第四，美術課程增強了我的表達能力。在畫畫的過程中，我們要通過線條、色彩和形狀來表達自己的情感和思想。這需要我們準確地用畫筆將想法轉化為圖像，使觀者能夠明確地理解我們的意圖。通過美術課程的學習，我學會了如何運用不同的繪畫技巧來表達不同的意思。我發現，通過繪畫的語言，我可以更準確地傳達我的想法，讓他人更好地理解我的內心世界。

最后，美術課程讓我對美的欣賞有了更深的體會。通過學習不同的繪畫作品，我領略到了藝術帶給人們的美好和感動。我學會品味不同的藝術風格和流派，學會欣賞藝術品的獨特之處，并從中汲取靈感。我發現，美術課程不僅是在教我們如何畫畫，更是在培養我們對美的敏感和欣賞能力，讓我們成為更有品位和修養的人。

總之，美術課程給我帶來了很多的收獲和啟發。通過培養觀察力、創造力和表達能力，美術課程使我從一個初學者逐漸成長為一個有藝術素養的人。通過學習繪畫的過程中的耐心和毅力，我學會了如何面對挑戰和困難，堅持不懈地去追求自己的夢想。通過欣賞各種藝術作品，我對美的認識更加深入，也更加懂得如何將美融入生活中。感謝美術課程，它讓我在藝術的海洋中遨游，收獲了無盡的樂趣和感動。

美術教學論課程心得體會篇十一

時光荏苒，歲月如梭，轉眼間一個學期又要結束了。在這一個學期中，我擔任三年級美術教學工作。在工作中我享受到了收獲與喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。我對這一個學期中的美術課教學工作總結如下：

一、教學計劃貫徹情況

教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。

二、教學工作

在教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力。

三、經驗和教訓

1、教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關系。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。

2、要貫徹啟發式原則，采取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。

3、教師應加強示范，并充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。

4、要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。

5、學業考核以平時成績為主，考核可采取多種方式。

6、對學生美術學習的評價要盡可能做到態度習慣養成和知識能力發展并重，并鼓勵大膽創進和個性發揮，即著眼于實際成績，更注重未來發展。

7、美術教學要盡量注意學科間的聯系。如在講到點、線、面等概念時，可聯系數學中的相關概念來解釋。

四、自身素質

課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀。

美術課程教學心得體會范文5

本著做一個讓學生、家長、學校都滿意的老師的信念，本人盡職盡責，力爭完成學校交給我的每一項任務。

作為一名教師，我積極參加各種形式的學習，處處以“師德”規范自己的言行，遵紀守法，為人師表，教書育人。

作為一名美術教師，我利用業余時間，進行自身業務學習以提高自己的專業知識水平、鑒賞能力、創作能力。閱讀報刊雜志，學習教育理論，把握教育動態，了解教育信息、總結點滴經驗。回顧這一階段的工作，雖有酸甜苦辣，付出了許多許多，但值得欣慰的是，學生在思想和學習上取得了一定的進步。

一、課堂教學方面：課堂是教與學的主要場所。我踏實鉆研教材，設計好教案，采用各種適合學生心理的教學方法開展教學活動，使學生的觀察、思維、鑒賞能力有所提高。具體體現：

1、以興趣為主線，優化課堂教學。如：我采用音樂感染法、故事誘導法、展示畫面法、直觀演示法等多種形式開展教學活動，充分激發學生主動、持久的學習興趣。

2、以媒體為中介，強化課堂教學。緊跟時代步伐，我充分發揮現代化教學媒體在美術課堂教學中的作用，至使美術課堂上學生學習情趣高張、思維活躍，教學質量有了提高。

3、以評價為宗旨，深化課堂教學。采用多種形式進行作業展評。如我在課堂教學中采用了說畫、寫畫的作業形式駕起美術課與其他學科相聯系的橋梁，豐富教學內容，以畫、話、文為基點，激發學生審美情趣，調整學生繪畫心態，開拓學生創造思維，使學生形成愛繪畫的內驅力。加強與學生的交流，促進學生發展。為了讓新學生盡快適應新的環境，接受新的老師，盡快進入學習狀態，加強與學生的交流、溝通，了解學生的內心想法，及時加以引導，是十分必要的。

4、以反思為手段，促進個人成長。本學期我積極撰寫論文、反思并在教學中促進了自身的成長。

二、特長培養，堅持不懈。我除了認真上好一周12節的家常課外，還開展了美術興趣課的教學工作。課外興趣輔導，學生特長培養，投入的工作量是沒有底的。有位教育家說得好，你沒有給予學生什么，那就別想從學生那里提取什么。為了讓學生的思維活躍，創作水平得到提高，我又時時刻刻地做著有心人，關心周圍的事物，留意身邊的書籍，讓學生利用生活中隨處可見的事物，進行創作或是寫生。除此外還積極完成校內的各項指令性工作，團結同事，盡自己所能幫助同事解決制作教具上的一些問題等。

“不畏勞苦才能到達理想的頂峰”，今后我將以此為起點，努力工作，虛心好學，去迎接更加燦爛的明天。

美術課程教學心得體會范文