教學反思要求教師從全方位、多角度的角度來審視自己的教學過程和教學效果，找出問題并尋求解決之道。通過閱讀以下教學反思范文，我們可以了解到其他教師在教學中的思考和經(jīng)驗。

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇一

藝術教肓是實施美肓的主要途徑，繪畫作為藝術表現(xiàn)的重要形式，在幼兒園深受幼兒喜愛。幼兒借助繪畫舒展內心的喜好和興趣，表達著對外部世界的認識和感受。作為引導者的教師，在幼兒美術教學中其作用應該主要體現(xiàn)在豐富幼兒的感性經(jīng)驗，激發(fā)其表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的興趣，使之體驗自由表達和創(chuàng)造的快樂。

那么，如何在繪畫中讓幼兒掌握一定的繪畫技能，又充分發(fā)揮幼兒的主體作用，把繪畫變成幼兒自由想象、大膽創(chuàng)作、體驗快樂的活動呢?目前幼兒園的繪畫活動還存在幾個不足。

一、教是為了不教，教是力求實現(xiàn)幼兒自主地可持續(xù)發(fā)展，技法是表現(xiàn)想象創(chuàng)造的手段。

為了使幼兒達到表現(xiàn)想象創(chuàng)造結果的需要，教師要傳授一些必要的技法知識。但是正如報告中提到的“教是為了不教，教是力求實現(xiàn)幼兒自主地可持續(xù)發(fā)展。在幼兒繪畫教學中，教師不能為傳授技法而教技法，在傳授技法的同時要鼓勵幼兒舉一反三。例如：在活動“可愛的小雞”中，首先通過游戲的形式，引導幼兒從雞蛋畫出一只小雞，然后可以鼓勵啟發(fā)幼兒吃蟲子的小雞怎么畫?抬著頭的小雞怎么畫?小雞的一家怎么畫?小雞幼兒園怎么畫?或者教師講一個關于小雞的故事看看幼兒怎么表現(xiàn)?等等。不要把幼兒的思維只限制在一個事物上。

二、正確對待幼兒繪畫過程中出現(xiàn)的各種問題。

由于受到繪畫技能的限制，孩子們在繪畫的過程中常常會出現(xiàn)這樣或那樣的問題，都需要老師的仔細分析與認真對待。比如，有的孩子在繪畫時色彩單一。我們班級有一位小女孩，她在繪畫過程中不愛換筆，從頭至尾都使用一種顏色：黃色。即便是在黃色的手工紙上作畫，她還是不會變換色彩。當你引導她換一種顏色的時候，她會說：“我就喜歡這個顏色!”面對這種情況，我分析，由于這個孩子比較內向，她偏愛黃色，認為黃色是最漂亮的顏色，即使引導她去換一個顏色，她也會認為這個顏色夠漂亮了。所以無論你怎樣說，她還是會按照自己的想法去畫。可是面對孩子技能上出現(xiàn)的問題，你不能說“你這顏色不好看!”“你怎么老用一個顏色啊?”“看老師怎么畫的!”“趕緊換個顏色!”這樣說都會讓孩子失去興趣和信心。于是我設計一些有利于提高孩子用色繪畫的活動，如“筆寶寶跳舞”讓每支小筆都來跳舞;“神奇的七色花”，看看誰的花兒顏色最漂亮;“會變的顏色”，用水粉的三原色調出多種色彩。讓孩子對色彩獲得美感體驗，提高她的用色能力。

三、留給幼兒廣闊的想象創(chuàng)造的空間.

教師在教學中要留給幼兒廣闊的想象創(chuàng)造的空間，發(fā)展幼兒的自我個性。幼兒在美術創(chuàng)造上往往表現(xiàn)的最大膽和最有活力，他們常常會畫出成人意想不到的圖像。他們會把生氣的人臉涂成黑色，把爸爸的胡子表現(xiàn)的特別明顯與夸張，把要拿東西的手畫得比身子還長------這就是幼兒自己想象創(chuàng)造的結果，教師不能簡單的用對或錯、好與壞來評價孩子的想法。自由想象創(chuàng)作空間的擴大，可有效提高幼兒繪畫積極性，促進孩子隨心所欲，大膽表現(xiàn)，最大限度地發(fā)掘幼兒內在創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。也只有這樣，孩子們手中的五彩畫筆才能畫出更加富于創(chuàng)意的、五彩繽紛的兒童畫。

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇二

我在美術教學活動中，始終認為美術教學不應局限于教材，而應以教材為最基本的課堂素材，使得美術課堂融趣味化、游戲化、生活化、知識化于一體。創(chuàng)造性地使用教學教材，把美術教學活動開展得豐富多彩，使學生懂得將學到的美術知識運用在生活的方方面面。

課改后初中美術課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力,教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解：

1.美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內涵,使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。

2.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系,與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系,培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發(fā)學生學習美術的興趣。

6.教師應盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡美術教學,引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品;鼓勵學生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野,展示他們的美術作品，進行交流。

7.教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內容的提前預習。

8、學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。

美術教育的最終目標是要使學生不僅擁有嫻熟的美術技能與奇思妙想的綜合美術動手能力。同時更要使學生擁有一顆純美之心，在廣闊的天空下，盡情地展現(xiàn)童真、童趣的身影。

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇三

美術教學是一個預設和開放并存的系統(tǒng)，很多時候我們的教學都屬于“封閉教學”，按部就班，缺少開拓精神，這就要求我們要打破常規(guī)的課堂教學形式，以《花衣裳》一課為例，請學生做服裝設計師，為動物去參加歌唱晚會做服裝這樣的導入來激發(fā)學生活動的興趣，營造了一個和諧、互動、探究、創(chuàng)新的良好學習環(huán)境和氛圍，并做到靜中有動、動而有序、活而不亂。在情境中，通過多媒體圖片的欣賞，老師的提問和引導，學生選擇喜歡的材料為喜愛的動物制作迷彩服，并發(fā)表“動物模特”演講參加競選，在這樣一個輕松、活潑的情境中，學生樂于嘗試，不知不覺中學習到了美術的知識和技能，并獲得了豐富多彩的體驗，品嘗到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放，同時，他們的個性化創(chuàng)意得到了體現(xiàn)和展示，盡管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含著極其豐富的情感、理想和創(chuàng)造性。

二、“合作互動”的學習方式。

課堂教學是重點，“合作互動”的學習，是一種同伴之間為達到一定的教育目標而展開的學習方式，可以增進同學之間的信息交流，培養(yǎng)學生之間的團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。

第一、根據(jù)課型“合作互動”，通過互助互動有利于解決問題。

第二、根據(jù)重難點，“合作互動”，抓住課中的難點展開并提出問題：通過小組合作討論，應用集體的智慧，較輕松地解決了難點。

第三、結合作業(yè)，“合作互動”，美術作業(yè)與其他作業(yè)不同，每個學生的想象力和表現(xiàn)能力不同，對同一題材的表現(xiàn)也不同，因此，作業(yè)的完成應從封閉走向開放，由個體走向合作，共同完成作品可以促進同學之間的交流，提高作品的質量。

在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，讓學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇四

美術教學中的創(chuàng)作理念主要是指在美術教學中應該遵循的基本思路和基本思想。下面是有小學美術老師教學反思，歡迎參閱。

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養(yǎng)學生的綜合能力，發(fā)揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人;在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。

美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創(chuàng)設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲。

一、課前的準備。

美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養(yǎng)。

二、課堂的教學。

課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。所有老師都知道，課堂教學的有組織性是上好一節(jié)課的必要保證，這也是大多數(shù)教師認可的一個原則。可往往有些類型的美術課卻不需要孩子們規(guī)規(guī)矩矩、端端正正地去完成要求的作業(yè)。比如一些手工課，也學需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一起共同創(chuàng)作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如，不僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區(qū)別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會考慮小組分工合作，相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的老師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創(chuàng)作，學生甚至還可以畫在桌子上，還可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾經(jīng)說過：“在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。”我想這在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發(fā)展的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢?那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，可以嘗試采用比較開放的教學內容。教師可以借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。可以帶領學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙，還可以把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也可以在這樣的環(huán)境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家可以想想，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的能力以及在生活中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的能力。我覺得是一件一舉多得的好事情。

小學生學美術,很多人認為只要學會畫幾個人,畫幾只動物,涂涂顏色就行了,其實不然。如果學生不喜歡學或學得很累,就會以致于一見上美術課就頭痛,甚至在美術課無聊地打發(fā)著時間，美術教學就很難順利地進行下去。在課前和課后,我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識,又能激發(fā)他們的興趣,培養(yǎng)學生的繪畫創(chuàng)作能力，下面就談談我的一些體會。

一、造就生動活潑的課堂學習氣氛。

小學美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內容就比較少,所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中,我力爭以充實的內容來吸引學生，通過聽聽、說說、玩玩來培養(yǎng)學生的興趣。比如,六年級“紙工飾物”這一課中,我結合現(xiàn)在的天氣情況,說說青蛙是因為冬天到了，它要去冬眠,所以分外的著急,它要到小石洞去冬眠了。學生制做好了以后,我讓學生思考小青蛙能否站立呢,請他們發(fā)揮想像力。問他們如何做到這一點?他們爭先恐后地發(fā)言,并且將好幾種方案都列了出來,然后我再讓他們將自己認為最好的方案制作出來。小青蛙做好后,我們又可以做其他要冬眠的動物了。這些作業(yè),所花的時間不多,但都是跟現(xiàn)實有關的事物,在學習的同時也幫他們解開了心中的迷霧,所以學生很感興趣，較好地完成了教學任務。最后,我叫他們都帶領動物去冬眠，童趣一點的語言原來以為六年級學生難以接受，但我的顧慮卻是多余的了，一堂課,既輕松快樂又嚴謹?shù)赝瓿闪恕?/p>

二、增加練習的趣味性。

六年級的美術課有一部分是關于“戲曲人物”方面的訓練,我們南方的孩子,普遍對京劇感到陌生、遙遠。在進行授課時,學生會對京劇人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色覺得陌生而枯燥。我給他們講了楊門穆桂英這位女將的故事,及時放了一段穆桂英掛帥的京劇影片給他們看，并把講臺變成舞臺,學生們爭先恐后地模仿著京劇英雄人物的動作,一個個表演得非常認真,積極性高漲。我當場示范了一幅“武生”的戲曲人物圖，故意弄得比較幼稚，讓他們也勇敢地進入了創(chuàng)造領域,達到了較為理想的教學效果。

這樣的課安排得當容易激起學生的學習熱情，也使他們開闊了視野,激發(fā)起學生學習美術的興趣,從而促進了小學美術的教學效果,提高了他們自覺的藝術創(chuàng)造力。

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養(yǎng)學生的綜合能力，發(fā)揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人;在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。

美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創(chuàng)設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲。

一、課前的準備。

美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養(yǎng)。

二、課堂的教學。

課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。所有老師都知道，課堂教學的有組織性是上好一節(jié)課的必要保證，這也是大多數(shù)教師認可的一個原則。可往往有些類型的美術課卻不需要孩子們規(guī)規(guī)矩矩、端端正正地去完成要求的作業(yè)。比如一些手工課，也需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一起共同創(chuàng)作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如，不僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區(qū)別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會考慮小組分工合作，相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的老師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創(chuàng)作，學生甚至還可以畫在桌子上，還可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾經(jīng)說過：“在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。”我想這在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發(fā)展的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢?那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，可以嘗試采用比較開放的教學內容。教師可以借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。可以帶領學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙，還可以把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也可以在這樣的環(huán)境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家可以想想，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的能力以及在生活中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的能力。我覺得是一件一舉多得的好事情。

以上所述，是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想，一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術課的目的就只有一個，通過美術教學活動去喚醒他們對于生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現(xiàn)他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力。但在美術課堂教學這條道路中，我還有很多不足的地方，在以后的教學過程中，我還將會繼續(xù)不斷提高自身的美術素質，不斷的改進自己的教學方法，爭取認真上好每堂美術課。讓學生在課堂上能夠掌握一定的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生營造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和學習氛圍，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受，一種娛樂。

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇五

對美術教師的教學進行反思和自我評價，使用案例書寫的方式是比較理想的。教師通過教學案例的撰寫，可以促進對自身行為的反思，提升教學工作的專業(yè)化水平。在撰寫教學案例中，思考教學的目標“是什么”，教學的設計“為什么”，今后的教學“如何做”等問題，有助于教學得到不斷的改進。

關于教學案例的寫作提出以下建議作參考：

1、教學案例必須基于真實的課堂教學實踐，對真實的課堂教學實踐可以做某種技術性的調整或修補，但不能虛構。

2、每個教學案例必須蘊含一個或幾個教學事件，即教學過程中出現(xiàn)了某個有意義的教學問題或發(fā)生了某種意外的教學沖突。由于這種案例是對具體的或某種意外的教學事件的敘述，它的敘述必須相應地顯示出一定的情節(jié)性和可讀性。它既不同于教學之前“教學設計方案”（或“教案”），也不同于教學之后“教學實錄”（或“課堂實錄”）。

3、案例可以反映教師心以自己的方式化解教學事件之后獲得的某種教學效果，(面試自我介紹)也可以反映教師忽視了教學事件之后導致的某種教學遺憾。

4、案例寫作一般包括標題、問題的提出、材料的分析、選擇的方法、提出的建議、個人的評價等等。教學案例的寫作方式以“敘述”為主。這種“敘述”可以是教師本人反思課堂教學的“教學事件”，也可以是觀察他人教學過程的“教學事件”，在敘述“教學事件”時除了“白描”以外，還可以采用“夾敘夾議”的方式。

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇六

課堂教學的成功與否，很大程度上取決于教學思路是否清晰，教學設計是否優(yōu)化。葉圣陶先生曾說過：“教師之為教，不在全盤授予，而在相機誘導。”這誘導即是教學思路，誘導的過程，即是教學思路在教學活動中的體現(xiàn)。而誘導過程是否成功，很大程度上取決于教學設計是否優(yōu)化，而設計的優(yōu)化與否又以教學思路為基礎。一般地說，學生對教材的學習主要是循著教師的思路進行的，因此教學思路不只存在于教師的頭腦中、教案中，而必須轉化為課堂教學活動。教學思路清晰，美術課堂就會呈現(xiàn)清晰，學生的思維也會漸漸清晰，從而會獲得創(chuàng)造性思維的啟迪。教師的個人思維品質集中地體現(xiàn)在教學思路上，又以非常鮮明的個性化色彩，潛移默化地影響著學生。

(2)精心設計問題，引導學生探究是提高有效課堂教學的關鍵。

課堂教學的核心是調動全體學生主動參與到學習的全過程，使學生自主地學習，和諧地發(fā)展。因此，課堂教學必須自始至終地引導學生積極地參與到美術學習的全過程，讓學生成為學習的主人。精心設計問題，引導學生探究是達到高效教學的關鍵。提問是組織教學、啟發(fā)學生思維的手段，能幫助我們探索并優(yōu)化學生的認知結構，教師應熟悉教材和學生，設計出有價值的問題進行提問，能促進學生的思考。這樣的提問和由提問引出的討論就有利于學生思維素質和思想素質的養(yǎng)成，對學生的能力提出挑戰(zhàn)，激勵學生必須對繪畫進一步探究。比如在五年級《橋》這一課教學中，先引導學生欣賞橋梁(家鄉(xiāng)的橋;世界名橋等)設置問題：怎樣讓一張紙能承受最大的重量?這個問題應該會引起學生極大的興趣。首先，讓學生用自己的觀點去分析、歸類，再引導他們通過類似物理實驗的小制作，師生通過實際制作，發(fā)現(xiàn)和解決問題，最后共同得出結論。此過程學生積極地參與到美術學習的全過程，并讓學生成為學習的主人。

(3)分層布置作業(yè)，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力是有效課堂教學的任務。

蘇霍姆林斯基指出：“人的內心有一種根深蒂固的需要—總想感到自己是發(fā)明者、探索者、研究者。在兒童的精神世界中這種需要特別強烈，如果不向這種需要提供養(yǎng)料，這種需要就會逐漸消失，求知的興趣也會一道熄滅。”以往課堂教學的結束時，我們一般只展示個別優(yōu)秀的學生作業(yè)，要求全體學生向其看齊。但這種犧牲多數(shù)鼓勵少數(shù)的做法，常常使學生滋生一種與己無關的心理。如果老師能進行合理的誘導，讓作業(yè)成為學生創(chuàng)新的園地，學生的創(chuàng)新意識就能在學習的過程中一步步得到提高。

要激發(fā)的創(chuàng)造潛能，布置的作業(yè)就要盡可能地適應各個層次的學生，讓每個層次的學生都根據(jù)自己的能力選擇能夠完成的作業(yè)而不感到艱難，使每個學生的創(chuàng)造潛能得到充分發(fā)揮。如在四年級《看花燈》一課，教材要求臨摹。作業(yè)中，我按四個層次讓學生自由選擇完成作業(yè)：a.完全照教材上臨摹;b.臨摹外形，自己可以重新設計顏色;c.臨摹外形，給花燈設計花紋和顏色;d.也可以適當改變外形或重新設計。這樣，不僅使每位學生都充滿自信，順利完成學習任務，同時使學生的表現(xiàn)能力、創(chuàng)新能力也得到了培養(yǎng)。

(4)評價以鼓勵為主。增強學生自信是提高有效課堂教學的延續(xù)。

教師的鼓勵能增強學生的學習信心，激發(fā)學生創(chuàng)新的欲望。但有時往往最高的評價總是集中在幾個最出色的學生身上，從而使多數(shù)學生缺乏自信心。為調動所有學生的學習和創(chuàng)新的積極性，增強學生的自信心，在作業(yè)評價時我以鼓勵為主。每個層次的學生只要發(fā)揮了自己的水平，就可以得“優(yōu)”的等第。如上面作業(yè)設計的層次是由易到難的，但無論學生選擇哪個層次的作業(yè)都有得到最佳成績的機會。這樣的評價方法激發(fā)了每個層次學生的創(chuàng)造潛能。

總之，對于美術課堂有效教學來說，我們還需要繼續(xù)研究探索，不斷提高完善其教學方法，從而激勵我們不斷去追求真實、有效的美術課堂教學的新境界!

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇七

高三這一年，注定是乏味的，勞累的，甚至是痛苦的。到了高三才能真正體會到什么叫夜以繼日，什么叫收效甚微，什么是屢戰(zhàn)屢敗，什么是屢敗屢戰(zhàn)。面對挫折，選擇放棄還是堅定不移地繼續(xù)前行，取決于你對成功的向往與渴望，取決于你的執(zhí)著與頑強。成功是蘊含在失敗的苦悶和不懈奮斗的汗水中的。在失敗面前要學會堅強，要有斗志和勇氣，才可以享受到真正的奮斗的樂趣。我們要與自己的膽怯與懦弱、虛榮與懶惰戰(zhàn)斗。每個人都有潛在的力量，只不過被時間埋沒，被意志影響，被習慣消磨了。

1、課程時間安排。

美術專業(yè)學習是枯燥的，學習需要長久的堅持，再堅持！現(xiàn)在高三剛剛開始，課程只有星期二、星期四、星期五的下午，10月假期過后，課程會增加，到12月份統(tǒng)考前兩周全天都是專業(yè)課。

2、課程具體安排。

高考美術統(tǒng)考一共三門，素描、速寫、水粉，素描和水粉考試時間是3個小時，速寫30分鐘。根據(jù)考試時間沒提那的課程安排如下：下午光線很好，畫水粉找顏色會比較準確。下午的三節(jié)課加一節(jié)小自習正好3個小時。督促學生在規(guī)定的時間完成一張水粉作業(yè)。活動課時間抽出來30分鐘完成一張速寫，晚自習三節(jié)課完成一張素描作業(yè)。

用最短的時間做最多的事，并把它做好。學生最大的問題，一個是基礎不扎實，一個是時間把握不住。基礎的問題從理論開始，每天的課程抽出來一節(jié)課給學生復習基礎和基礎練習。時間的問題，需要事實督促，學生重視起來，自己有壓力，才能慢慢克服這個問題。學習本身也是一門學問，有方法可找，有規(guī)律可循。經(jīng)過摸爬滾打，探索思考，總結經(jīng)驗，不斷探求正確的方法。掌握了方法，具備了能力，摸清了規(guī)律，就會提效率高，就能駕御知識，就一定會大有收獲。這是學習的最高境界。

最慢的學習方法，就是最快的學習方法;最笨的學習方法，就是最聰明的學習方法;最踏實的學習方法，就是最有效率的學習方法。每天按照計劃去做，要始終嚴格要求自己，把規(guī)范當作一種習慣。要重視細節(jié)，最忌眼高手低，一看就會，一畫就錯。

俗話說：熟能生巧。想要考得好，就得多做題。賣油翁的故事，同學們耳熟能詳，“此無它，唯手熟爾。”貝克漢姆的球技很好，怎么練出來的呢?方法也很簡單，就是在整個球隊集訓完之后，他一個人再練半個小時，一腳一腳的沖著球門踢。想取得成功，方法只有一個，就是一次一次反復地去做，一直做到嫻熟自如，沒有人比得上你，你就是領軍人物。

起早不貪黑，貪黑不起早。每天中午要睡一個午覺，雖然很奢侈，但是很有必要。美國陸軍訓練所有一句話，“記住你不是超人。”我們同樣也要記住這一點，我們不是超人。我們應該及時調整狀態(tài)，應該及時的休息，并且還要學會隨時隨地休息。

高三會有許多不如意，同學們，當你笑的時候,全世界的人都在和你一起笑;當你哭的時候,全世界只有你自己在哭!歡樂可以同享,而痛苦必須你自己勇敢堅強地承受，即使最愛你的父母也替代不了你，也沒有辦法。你一定要把它看成是歷練生命的機會，要義無反顧地迎上去。只有走好高三，羽翼才能豐滿，才能振翅高飛。

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇八

前段時間學習了著作《美術工作心得體會一句話教育與人的發(fā)展工作心得體會一句話》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進兒童全面和諧發(fā)展的教學經(jīng)驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據(jù)自己切身經(jīng)歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發(fā)展的新觀念，全面系統(tǒng)地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。

本書作者楊老師是工作心得體會我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經(jīng)歷，以經(jīng)過近二十年對兒童繪畫能力發(fā)展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在工作心得50字兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態(tài)，每前進一步，心中都裝著國際藝術教育變幻的風云，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。

正如楊老師表工作心得體會感悟示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途工作心得一句話徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的.的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創(chuàng)造力。另一方面工作心得體會感悟簡短，我又感工作心得體會感悟到教學內容完全從兒童興趣出發(fā)存在不足，它缺乏科學系統(tǒng)的教學體系工作心得……致使教育產(chǎn)生放任自流的不良后果……我主張美術教育依靠發(fā)展兒童知覺、美感和創(chuàng)造性，促進兒童成長。”

楊老師不管對她的理工作心得一句話論還是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛工作心得簡短與尊重是教育的出發(fā)點。”這里不僅有對其從事的工作心得體會感悟藝術教育事工作心得的精簡句子業(yè)的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的工作心得一句話勵志個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20余萬字工作心得體會一句話，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結晶。

《美術教育與人的發(fā)展》一工作心得體會一句話書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發(fā)展，從走進基礎教育天地談起，工作心得一句話勵志到具體闡述美術教育與人的素質發(fā)展。從兒童接受美術教育的心理特征分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的藝術”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們全方位、多角度的了解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一工作心得些科學教育方法。

在書中，我特別欣賞的是楊工作心得老師提出的“從愛心出發(fā)進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態(tài)度，教師的愛最具有吸引力，它能激發(fā)兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產(chǎn)生在工作心得的精簡句子對教工作心得50字師的眷戀。”確實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節(jié)節(jié)高，也會培養(yǎng)出更多藝術的花朵。

這是一本好書，一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開辟了一片凈土。

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇九

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇十

1、教師要提高對欣賞課的認識，教師首先要對作品有一個較全面深刻地理解。另外在欣賞的方法手段、教具的使用以及學生的接受能力等方面教師也要心中有數(shù)。備課越充分，教學效果就越佳。

2、欣賞時要有重點，有些作品以藝術特色、繪畫技法欣賞為主，像風景畫、肖像畫，而有的在藝術特色欣賞的同時更要對作品的`主題思想學習領會，《雪中獵人》、《蒙娜麗莎》等，此外在選材上也要有主有次，教師要把欣賞的重點放在那些有代表性的、風格獨特的名作上，以加深學生對著名作品的印象。

3、欣賞的內容不可過深，超出了學生欣賞能力的東西，教師要少講，甚至不講，要欣賞那些看得見、摸得著學生易于接受的直觀內容，如某一點某一處的用色、線條、構圖、明暗等。

4、欣賞的手段要多樣化、生動化、藝術化，避免教師空洞枯燥的講解、學生被動地干巴巴聽的現(xiàn)象。可以采用故事、提問、討論、觀察、懸念等多種形式，還要充分發(fā)揮幻燈、掛圖、錄像、錄音等現(xiàn)代教學手法，增強欣賞教學的直觀性、趣味性，使學生樂學、想聽、愛看，積極主動地參與教學。

5、欣賞的時間不可過長，內容過多過濫，學生會厭倦，教師可以把欣賞教學穿插于平時教學之中，使欣賞與傳授技能相結合。

6、欣賞后要有檢查和總結。可以采用提問、談話及筆試的方法來進行。使之達到復習鞏固減少學生遺忘的作用。

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇十一

美術是一門實踐性很強的學科，所以在課程講授時理論聯(lián)系實際是非常重要的。以前只在教室中講授理論，最多再輔助一些模型示范教學，這樣雖然也可以完成教學任務學生也可以學到一些知識，但總是積極性不高，課堂氣氛調動不起來，理論和實踐是兩張皮，聯(lián)系不起來。學了理論在實際中用不上。針對這樣的問題，我在上課時教師在自然環(huán)境中講解速寫，在實踐中教學，為學生設立情景，讓學生體會大自然給人帶來的視覺的藝術美感，更能激發(fā)學生的興趣愛好。感受娛樂之中的快樂，陶冶了學生的情感。與學生一起互動，實踐教學增強學生的興趣，培養(yǎng)學生的情感。

在對風景的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫，學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結構特征進行描繪。本課，教師通過運用在真實景中繪畫，提高學生的繪畫興趣，感受大自然的美，陶冶了學生的情操。

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領；能培養(yǎng)學生的綜合能力，發(fā)揮學生在各個方面的`才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。如今的美術課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫；素質教育已進入美術教學，在課堂中以發(fā)展學生為本，使學生成為學習的主人；在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松，學得快樂。美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下功夫來思考、推敲。

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇十二

20xx年x月x日至9日，為了提高我省各青少年校外活動中心美術輔導教師的專業(yè)輔導水平，陜西省青少年校外教育工作聯(lián)席會議辦公室在西安金橋酒店舉辦了20xx年陜西省青少年校外活動中心藝術類骨干教師培訓班。

我縣活動中心主任和相關領導對我活動中心校外美術活動的開展十分重視，出于對我們青年教師的關心和培養(yǎng)，為了更好的提高我中心的美術活動水平，于是派我其他三名老師去參加了這次培訓。下面就這次培訓談一下自己的一些體會。

回顧這幾天緊張而又充實的學習歷程，積累了切膚的經(jīng)驗。通過這次“青少年校外活動中心藝術教師”的培訓，使我了解到了許多書本上沒有的知識，這是一種對思想的陶冶、知識的啟發(fā)。有的地方雖然不是很清楚但是經(jīng)過仔細分析、認真思考，我學到了不少的知識。

段、兒童繪畫的表現(xiàn)形式、繪畫的方法、對兒童美術作品的評價、兒童美術教學活動的設計及劉老師在實施校外美術教育的過程中所遇到的一系列問題。全體學員在不斷的討論、交流和實踐活動中結束了本次培訓，為我們今后的校外美術教育工作汲取了一定的經(jīng)驗，指明了發(fā)展的方向。

這次培訓，與學生學習似乎存在著某種對稱性，正像我們平時在課堂教學中總是努力地促進學生的高層次思維的參與。這幾天的培訓，我覺得重要的不是學技能，學模式，而是學一種思想，一種促進學生主動探究學習為主的思想以及促進教師原創(chuàng)性的思考。

這幾天的培訓生活雖然是非常短暫的，但是我會永遠記住，因為通過這幾天的學習，不但增長了技能和知識，也提升了教學理念，今后的教學我會做的更好。

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇十三

通過為期七天的美術培訓學習，自我感覺收獲多多，小結如下：

深化了本學科基礎知識，加強了對本學科基本知識和基本理論理解，掌握了本學科的一些發(fā)展動態(tài)，了解到本學科理論與技術的新發(fā)展，提高了自身更新教學內容和改進教學方法的能力，以及教育教學基本功和學科教學或教育實踐能力。尤其是聽了丁玉祥老師的有關自主合作探究式教學及學生能力的培養(yǎng)課，使我深深體會到新課程更加凸顯自主合作探究，進一步認識到自主學習并不等于學生的自由學習，而是在教師的引導下選擇有合作休息價值的內容，引導好學生的討論，培養(yǎng)學生合作的本領，提高學生團隊協(xié)作的能力。另外聽了單錦浦老師有關初中試驗能力的培養(yǎng)和實踐課，使我深深地認識到在美術當中培養(yǎng)學生的觀察能力、、創(chuàng)新能力、技能發(fā)展的重要性。通過多位教師的經(jīng)驗的傳授，使我在現(xiàn)在的教學中得到了很大的幫助。

此次“千農(nóng)教”的全體學員都來自教學第一線。通過集中理論學習，使我們逐步更新了教育教學觀念，了解了先進的教育科學基本理論，現(xiàn)代教育觀、學生觀和學習觀，在教學活動中遵循客觀規(guī)律、調整自身的角色和教學方式，把素質教育貫穿到學科教學過程中。在培訓中，我們一道從多角度、多層面對課堂上的各種困惑和行為進行理論的詮釋和深刻的反思，使我們想到了一些從未想過的問題，發(fā)現(xiàn)了各自的差距與不足，對原有的教育觀念產(chǎn)生了強烈的沖擊。通過培訓，使我印象最深的就是學會聆聽學生的心聲，尊重學生的需求。

在此次培訓中，不僅使我更新了教育觀念，還掌握了一些現(xiàn)代教育技術。李濤老師雖然只給我們上了半天的課，卻使我受益匪淺，在現(xiàn)代教育技術、計算機應用（含網(wǎng)絡技術和多媒體課件制作）的學習中，自己已具有了運用計算機進行輔助教學、開展教育教學活動的能力、會制作適用學科的簡單教學課件。我都深深地感到自己的思想在不斷地充實，可以說這些理論是指導我們順利開展各項工作的必要前提，也為我們的不斷成長提供了有利的條件。通過老師的博客培訓，使我深切的感受到我在現(xiàn)代教育技術應用方面的能力是多么的欠缺，為了提高自身的現(xiàn)代技術應用能力。為了適應社會發(fā)展的需求，成為一個不被社會淘汰的合格教師，我認識到必須要與時俱進，不斷學習不斷自我更新，以提高自己的適應能力。

這樣的培訓非常及時，平時忙于教學，很少有機會靜下心來讀書，來到這里一下子聽了那么多課，看了那么多書，記了厚厚的筆記，回去還得慢慢消化。使我們對教育教學的理論與方法掌握得更加系統(tǒng)，使我感到比原來站得高了，看得遠了。使我對一些教育觀念的理解更加深刻；對教學理論的'認識更加明晰；對開展教研活動的方式更加明確；對投身教育改革的激情更加充沛。

在十多天的學習過程中，全體學員合作學習、共同成長，成為一個親密和諧的學習大家庭。學員之間、師生之間相互學習、取長補短，結下了深厚的友誼。培訓結束，就是我們新的合作開始，以后一定要互通信息，保持聯(lián)系，我們的心是永遠連在一起的。都是在這樣輕松、積極、合作、愉快的氣氛中進行的，這樣的良好氛圍使我們的學習變得更加有趣和有效了。可以說，我們進行最多的活動就是看活動、評價、討論，這是一個非常好的學習方式，他讓我們將問題上升到理論層面，再讓這些總結后的理論來指導我們的工作，幫助我們的成長。

總之，經(jīng)過這次的學習，我的意志品質得到了一次很好的歷練，使我在這短暫的學習中獲得了一筆精神財富！不僅如此，培訓學習所獲得的更是一筆精神財富，我想，雖然我們要畢業(yè)了，但是我們仍然會孜孜不倦地學習，充滿熱情地工作，讓這結束之時成為我又一嶄新的開始。

最后讓我校領導表示忠誠的感謝。感謝領導們給我這次學習機會！

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇十四

(一)講授法。

這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài)，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：

(1)對所表述的內容要有科學性、思想性和系統(tǒng)性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么?”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的反映;二是山水畫的畫家經(jīng)過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養(yǎng)的表現(xiàn)。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現(xiàn)。經(jīng)過分析和比較，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。

(2)語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。

(3)要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調整講授的內容，變換講授的方式。

(4)可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。

(二)演示法。

演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫(或其它美術作品制作)的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示;按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范;有意識地找準難點作局部演示。

運用這種方法，應該做到：

(1)演示的內容必須與課堂講述的內容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎;“練”是“講”的深化，是所學知識的表現(xiàn)、運用和實踐。

(2)課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，并能使全體學生都能看到、看清。

(3)為節(jié)省時間，有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品，在課堂上選擇關鍵的過程適時演示。

(三)練習法。

練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個初中的.教學活動中要占80%以上份量。所以，采用這種方法，要求特別講究：

(1)要有明確的目的要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。

(2)應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況;要科學合理地分配作業(yè)練習的時間。

(3)教師對學生練習中存在的問題及優(yōu)缺點應予及時總結，肯定成績糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中統(tǒng)一講。

(四)談話法。

談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發(fā)式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，激發(fā)學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：

(1)教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發(fā)性，并且難易得當，要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現(xiàn)的麻煩情況要有充足的預計，并為此還要準備好正確的答案。

(五)參觀法。

參觀法是豐富學生的感性知識、擴大視野，使教學同實際生活相聯(lián)系并從中受到實際教育的一種方法。其內容有參觀書畫攝影展覽、作業(yè)觀摩展覽、還有歷史文物、名勝古跡、建筑物體、自然風景、動物花卉等。這是進行愛國主義、革命傳統(tǒng)和熱愛生活教育的一種較好的教學形式。

傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。

課改后初中美術課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力,教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。

1.美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內涵,使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。

2.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。

通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系,與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系,培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

5.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發(fā)學生學習美術的興趣。

比如：學習卡通的設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《西游記》《米老鼠和唐老鴨》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。

6、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息――公正、公平的評價方法。

評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念.

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美術老師教學心得反思（通用18篇）篇十五

作為一個小學美術教師，我在課堂上，實施了愉快教育這一教學方法，針對低段學生見異思遷、喜新厭舊、缺少韌性心理特征，并根據(jù)兒童心理特點和教材的不一樣資料，采取了適合兒童特點的一些教學方法。所以在上小學美術課時，我千方百計的為學生創(chuàng)造產(chǎn)生興趣的條件。上課時，利用導入語(常用編故事、編兒歌、猜謎語，做游戲、競賽性活動)直觀教具和直觀演示等形式，吸引學生的注意力，激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望，從中受到美的熏陶。

2.豐富學生的創(chuàng)造想象力。

如何讓學生插上想象的翅膀，創(chuàng)造更新、更奇的繪畫作品作為美術教師我盡可能地給他們供給豐富的形象資源。在教學中鼓勵和引導學生想象，運用形象化的聲情畫意，設置情境等手段，激發(fā)學生打開廣闊的想象思維空間。在創(chuàng)作課上強調每個學生都要表現(xiàn)自我對生活的獨特感受，在構思過程中，最為忌諱就是雷同。所以我在課堂教學上大膽放手，讓學生敢于超越自我;讓學生根據(jù)自我對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環(huán)境、情節(jié)的再造現(xiàn)象。

這些就是我的教學心得，在以后的教學中我會使它們更加完善。小學美術教學的手段多種多樣，這需要根據(jù)學生實際和教材資料去選擇和指導，小學生的美術教育是一個長期的任務，要求我們教師在教學中要認真研究教材，找出切實可行的方法，以便學生在愉快中學習，全面提高學生的素質.我明白了一個道理：不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，關注學生的情感，改善教學和組織形式，才能實現(xiàn)教學目標，創(chuàng)設教學的新境界。

《放風箏》這個課題是各個版本美術教材中都喜愛選用的課題。而我每次上這課的過程卻如出一轍，學生作品也是一年又一年，用一句詞來形容最為恰當：“年年歲歲花相似”，很少有新意。

今年我決定改變一下教學思路，打拼出另一番天地。這節(jié)課雖然是屬于“造型·表現(xiàn)”領域，可是必須讓學生在自身感受放飛的體驗，了解風箏的結構特征以及風箏的技巧，才能為后面的教學作好鋪墊。于是我用一節(jié)課的時間讓學生們自我體驗自我制作風箏，用自我的風箏試飛。把同學們試飛的影像錄制下來，制作成課件，以備下節(jié)課使用。

《放風箏》是要求學生緊緊圍繞主題進行拓展和想象構筑一副嶄新的畫面。為了讓學生緊扣主題，上課伊始我就播放了上節(jié)課同學們自我放風箏的場面。同學們看見自我放飛自我制作的風箏，心里有說不出的喜悅。我趁同學們的那股子熱情勁向同學講解放風箏時的人物動態(tài)，以及構圖等相對枯燥的美術知識。中國的藝術創(chuàng)作里，詩詞作品往往是和中國畫緊密相連的，那就是說語文課和美術課的共同本質就在于感受由詩詞。于是我找了幾首關于放風箏的古詩讓學生自讀，讓他們在心里描繪體會詩人所描繪的放風箏的場景。

《放風箏》一課的整堂課設計新穎，真正做到了課程整合，并且實際性地跨出了第一步。課堂上學生的發(fā)言、提問、作業(yè)都是比較進取的。雖然很多學生作業(yè)在課堂上完不成，可是借用學具之后，基本上所有作業(yè)的框架都搭起來了。

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇十六

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇十七

高中美術教學以欣賞為主線，注重學生的個性發(fā)展和全面發(fā)展。它的這一特點決定了藝術課堂教學說采用的方法有別于其他學科。高中的學生已經(jīng)形成較獨立的個性，有自己的主張。課堂教學中，學生的參與十分重要。強調學生的“心到”、“眼到”，藝術教師在鉆研教材、備課，設計教學模式，尋求教學方法時可能花了不少功夫，到了課堂上，有的學生對這部分內容感興趣，有的對那部分感興趣，如：中國古代繪畫，歐洲文藝復興時期繪畫和外國近代繪畫，學生對這些內容喜好不同，在精力分配上懸殊很大，而女同學喜歡服裝的多一些，到教學“現(xiàn)代服飾藝術”這部分內容時可能比較專注，學生對藝術課的學習態(tài)度大部分取決于教師。“親其師，信其道”所以作為教師，上課要先抓住學生的心，學生接受我了，自然也就接受了我的課。決定了最終的教學效果。

藝術課是最讓人心動的一門學科，它讓學生在接受藝術熏陶的同時也輕松地接收一些本學科外的知識。可是藝術課尤其是美術，單一的欣賞內容，過分的知識化、理性化，學生的熱情不會堅持很久，部分學生或者浮躁，或者我行我素。于是，一堂藝術課就成了尷尬的自習課或休閑課。在提倡素質教育的今天，那單一的，枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前的學生。作為美術教師我們應根據(jù)學生的年齡、心理特點，根據(jù)學生自己的需要來設計美術課堂的教學，從而使每一個學生都在良好的情緒中通過豐富新穎的教學內容、方法等不斷獲取新知識。

在以后的教學中，我會再接再厲，本著以人為本的教學理念，以激發(fā)和培養(yǎng)學生的興趣為主，提高學生的審美能力為核心，讓學生在快樂中學習“美術”。

美術老師教學心得反思（通用18篇）篇十八

新時期的美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養(yǎng)人文素養(yǎng)與美術素養(yǎng)，因為在整個人類社會歷史中，美術教育家尹少淳說過；美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。隨著教育改革的不斷深化，美育在培養(yǎng)全方面發(fā)展的素質人才的作用越發(fā)顯得重要。它可以教育學生樹立審美觀念，培養(yǎng)學生審美能力，培養(yǎng)學生認識美，創(chuàng)造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性，它的這一特性是其它教育所不能取代的。盡管從教也有五六年光景，卻發(fā)現(xiàn)要上好一堂高質量的美術課真的很難，下面是我在美術教育教學中的幾點反思。

美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《元肖節(jié)里掛彩燈》這一課里，教具是制作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《快樂的節(jié)日》、《過大年》等一些有節(jié)日氣氛的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的知識積累，所以要求我們教師要不斷的學習，不斷的充電，才能游刃有余的給學生展現(xiàn)我們的魅力，是他們覺得美術課不光是“好玩”。

在教學中，有的學生因輕松的教學氣氛而感到興奮，有的學生因教學內容的生動和教學方式的形象直觀而感到愉快，還有學生因課堂給了自己一塊充分表現(xiàn)的天地，為自己完成了美妙的創(chuàng)作而感到陶醉，所以，也經(jīng)常會有學生冒出與眾不同的、別出心裁的想法，針對這樣的學生，首先要尊重他們這種不尋常的想法，其次要注意引導，來培養(yǎng)他們的求異思維。比如我在上《閃光的名字》時，剛表揚完一位經(jīng)常不做作業(yè)學生的奇思妙想，就有同學舉起了手，大概是得到了老師的賞識，我想這位調皮大王又有什么新花樣，但是沒想到他提出可不可以用刀、槍等圖形來裝飾自己的名字，我當然認可了他的想法。沒想到，這位同學在進行名字設計時還特別認真。正如偉大的法國哲學家蒙田曾說：“孩子需要的不是灌輸，而是激情的激發(fā)”。

在美術教學中，作為教師常常感到，要激發(fā)學生的學習興趣不太難，但要使學生的學習興趣長久保持下去卻很困難。有一句名言這樣說：“蹲下來看孩子”，教師要蹲下來和學生保持一樣的高度，才能真正尊重、理解學生，恰如其分地為每個學生的發(fā)展提供幫助，才能真正發(fā)自內心地為他們的每一個進步發(fā)出由衷的贊嘆，學生的學習才可能是自主而快樂的。一件好的美術作品，一次成功的作品展覽，一次精到的示范，一個精心設計的課堂教學導入，一句鼓勵的話，都可以引起學生對美術教學的短暫關注和學習激情，想要這種學習興趣長久保持，需要我們從符合學生年齡特征和認知習慣對教學內容重新組織，加強學生對課程的認同感，通過長久而不間斷的鼓勵、誘導，才有可能使學生產(chǎn)生對美術學習的濃厚興趣，并能長久的保持下去。

課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數(shù)教師認可的原則。但相對于美術課而言，有些類型的美術課往往不需要孩子規(guī)規(guī)矩矩端端正正地作業(yè)，比如一些手工課，需要幾個孩子合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課時不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創(chuàng)作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以采用開放的教學方法。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩鏈、掛飾、窗花美化周圍的環(huán)境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發(fā)言，潛移默化培養(yǎng)學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。

有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭責備：“畫的是什么呀，亂七八糟！”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發(fā)現(xiàn)兒童畫中閃光的東西，不要局限在形打得準不準，畫得像不像，色彩原理對不對。

美術作業(yè)如果在課堂進行的，教師在巡視時要對學生進行個別輔導、指點。對學生的好的作業(yè)，要及時的給予表揚，對繪畫構圖有創(chuàng)意的學生給予肯定，或者直接展示好的作業(yè)，這對提高學生的興趣起到一定的幫助，因為對于一般的同學來說能起到引導的作業(yè)，那么對于還在猶豫或者束手無策的學生來說能夠起到參考的依據(jù)，有時同學的創(chuàng)意可能老師也是無法想到的。

作為一名美術教師只有不斷提升自身的素質，才能完善自己的課堂教學。新課標指出：美術課是對人的發(fā)展起促進作用的，對人的全面發(fā)展有幫助的，它在促進人的全面發(fā)展方面有著獨特的作用。美術是一門包容性非常廣泛的學科。它要求教師的知識面要廣，要涉及多方面的領域。同時要富于創(chuàng)設情境，培養(yǎng)審美意識。教師是創(chuàng)設情境的主導者和調節(jié)控者，通過設置一定的情境，讓學生感知對美術內容盡快了解，產(chǎn)生探究欲望。明確學習的目標，培養(yǎng)審美意識要從學生的心理特征、知識、社會環(huán)境、自然環(huán)境等方面出發(fā)引導他們張開想象的翅膀，理解自己所學習的內容。以此形成自己的審美個性。

綜上所述，美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。但不管多難，我想我能克服，我要不斷地通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現(xiàn)他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，到達認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合的道路中。

當然，在美術教育教學中我還有很多的不足，所以下定決心要在以后的教學過程中，除了會不斷提高自己的美術素質以外，還要不斷的改進教學方法，上好每一堂美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，上美術課更是一種享受，一種娛樂。