5.心得體會是對自己思想、行為和成長過程的一種自我反思和總結。接下來是一些關于心得體會的典型案例，希望能夠給大家提供一些思路和寫作的靈感。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇一

音樂作為一種藝術形式，始終占據了人類文化發展史中的重要地位。它擁有無窮的美感和表現力，而且可以激發人們的情感和思考，因此在我們的日常生活中，它扮演著不可或缺的角色。而隨著我們對音樂的深入了解和感悟，我們也在不斷地從中汲取心得和體會。在這篇文章中，我將分享我個人關于音樂的總結心得體會。

第二段：音樂對心境的影響。

音樂是一種特殊的藝術形式，它可以滲透到我們的情感、精神和身體中。在聽到某種類型的音樂時，我們的神經系統和心理狀態會隨之產生變化。例如，快節奏的音樂可以讓我們興奮和愉悅，輕柔緩慢的音樂可以讓我們放松和沉靜。因此，我們可以通過選擇適合自己情緒的音樂來改變自己的心境，進而使自己更加舒適和輕松。

第三段：音樂與人際交往。

除了對心境的影響之外，音樂還可以作為人際交往中不可或缺的一部分。例如，在朋友之間的聚會上，我們通常會選擇一些溫馨輕松的音樂來增強氣氛，加強彼此之間的感情。而在戀愛關系中，情侶們也會選擇某些浪漫的音樂來表達彼此的感情，幫助彼此更好地溝通和理解。因此，學會使用音樂來達到更好的人際交往，不僅可以幫助我們更好地融入社會和生活，同時也可以提升我們自身的魅力和吸引力。

第四段：音樂的文化意義。

除了應用方面的意義之外，音樂還作為一種文化形式，擁有豐富的歷史和文化背景。通過研究音樂的歷史和文化，我們可以深刻地理解這種藝術形式在人類文化中的地位和作用。同時，由于各種不同的文化背景和地域環境的影響，音樂也在不斷地演化和發展，形成了各種不同的音樂類型和流派，這些都是人類文化發展史中的重要組成部分。

第五段：結語。

綜上所述，音樂作為一種藝術形式，擁有著豐富的意義和作用。通過學習和了解音樂，我們可以從中獲取到許多有益的心得和體會，同時也可以提升自身的審美能力和文化素養。因此，我們應該多去關注音樂，多去嘗試不同類型的音樂，讓它成為我們生活中的重要伴侶。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇二

中專音樂課程是我人生中非常重要的一段經歷，這門課程為我打開了音樂之門，教會了我如何欣賞音樂、發掘音樂的美妙之處，更讓我掌握了一定的音樂技能，可以為我的未來的職業發展打下堅實的基礎。下面，我將從學習內容、師生關系、課程體驗等方面展開我的體會總結。

第二段：學習內容。

中專音樂課程的學習內容非常豐富，包括鋼琴演奏、聲樂、音樂理論等方面的知識。其中，鋼琴演奏內容最為繁重，我們每周要練習數小時的鋼琴，從簡單的曲子到復雜的曲目，每一步都要細心、耐心的去掌握。而聲樂方面的內容則更多的是針對嗓音的調節和強化。此外，音樂理論課程也是非常重要的，它讓我們掌握了音樂和諧、節奏、曲式等方面的知識，為我們后續的音樂學習打下了堅實的理論基礎。

第三段：師生關系。

在中專音樂課程中，我與我的老師建立了非常良好的師生關系。我的老師非常嚴格，在學習期間要求非常高，但她也非常善良，經常與我們進行交流，了解我們的學習狀況和需求，并對我們進行積極的鼓勵和激勵。因此，我和我的同學們都非常尊重她，不僅僅是因為她的專業性、嚴格性，也是因為她的親和力和人格魅力。

第四段：課程體驗。

中專音樂課程對我帶來了非常美妙的課程體驗。在我們每周的音樂會中，我們總是能看到老師和同學們的精湛演奏和出色表現。這些音樂會給我們提供了一個平臺，讓我們在舞臺上展示自己的才藝和技能，同時也讓我們學會了如何在公眾場合中自信、從容地表現自己。

第五段：總結。

在中專音樂課程中，我不僅掌握了很多有關音樂方面的技能和知識，更重要的是在這門課程中，我學會了如何去追求自己所熱愛的東西，以及如何去愛自己所喜歡的音樂。中專音樂課程為我提供了一次有意義的音樂之旅，它將伴隨我一生。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇三

第一段：引言（100字）。

音樂是世界上最普遍、最有力量的語言之一。無論中西，音樂都能幫助人們表達情感、傳達信息，并帶給人們美好的心靈享受。音樂的鑒賞不僅要求我們對音樂的基本知識有所了解，還需要我們深入體會音樂的情感內涵和藝術特點。在此，我將結合自己的體會和經驗，總結中西音樂鑒賞的心得和體會。

第二段：中西音樂的異同（200字）。

中西音樂鑒賞首先需要明確的是中西音樂的異同之處。傳統中西音樂在很多方面存在著差異。從旋律結構上來看，中西音樂在節奏、調式、音階等方面存在著明顯的差異。中西音樂又分別源于東方和西方的文化傳統，具有不同的價值觀和審美觀念。在節奏感和情感表達手法上，中西音樂也呈現出不同的特點。西方音樂注重對旋律的發展和變化，強調個人的表達和情感的宣泄，而中方音樂注重對節奏的處理和情感的內省，強調內斂和平和。這些差異使得中西音樂的鑒賞方式也有所不同。

對于中西音樂的鑒賞，方法很多，但都要求我們在深入理解音樂的基礎上進行。首先，對于中西音樂的鑒賞，我們需要有一定的音樂知識儲備，包括樂器常識、音樂歷史、曲式結構等。這些知識的了解可以幫助我們更好地理解音樂的內涵和背后的文化意義。其次，我們需要通過反復聆聽和練習，提高對音樂的敏感度和感知能力。通過多次鑒賞相同的音樂作品，我們可以更好地把握作品的情感起伏和構思精妙之處。此外，可以通過參加音樂會、演唱會、學習音樂演奏等方式來增加對音樂的實踐體驗，加深對音樂的鑒賞理解。最后，我們還可以通過閱讀音樂批評家、音樂家的音樂評論和分析，進行深入的學習和思考，提高鑒賞水平。

在鑒賞中西音樂的實踐中，我有幾點心得體會。首先，對于中西音樂的鑒賞，要有開放的心態和寬廣的視野，不僅要欣賞自己熟悉的音樂類型，也要敢于嘗試不同風格的音樂作品。其次，鑒賞音樂也需要耐心和細致的品味。音樂作品的內涵和情感需要我們通過反復聆聽和認真品味才能逐漸領悟。此外，音樂的鑒賞也需要融合自身情感和經驗的投射。只有將自己的情感和音樂作品相結合，才能真正領略到音樂所帶來的美感和心靈觸動。最后，鑒賞音樂也需要思考和分析。通過深入理解音樂作品的結構和技巧運用，我們可以更好地挖掘其藝術內涵和審美價值。

第五段：結論（200字）。

中西音樂的鑒賞具有一定的差異性，但鑒賞的基本原則卻是相通的。無論中西，音樂的鑒賞都需要我們具備一定的音樂知識和敏感度，并配合音樂的常識和背后的文化背景進行全面理解和分析。通過多次的實踐和體驗，我們可以提高自己的鑒賞水平，更好地欣賞和理解中西音樂的精髓和美感。同時，我們也可以將中西音樂的鑒賞經驗與其他藝術形式的鑒賞相結合，形成更加全面和深入的個人鑒賞風格。終身的音樂鑒賞旅程中，我們將不斷琢磨和探索，從音樂中汲取營養和力量，使自己的音樂鑒賞之路更加充實和美好。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇四

音樂走臺是一種既考驗音樂實力又考驗臺風的表演形式。在這個活躍的舞臺上，音樂家們將音樂與舞臺藝術完美結合，用他們的音樂才華走上舞臺，展現自己的風采。在我參與音樂走臺表演的過程中，我深刻體會到了一些心得和體會。

第二段：用心演繹。

音樂走臺表演需要音樂家們全身心地投入其中，用心演繹每一首曲目，將音樂表情和舞臺動作精準結合。我發現，在演繹一個音樂作品時，我們要對曲目進行深入的研究，理清每個音符、每個節奏的情感表達。只有真正了解和領悟到作曲家的意圖，我們才能用心感受音樂，從而將其表達得更加生動有力。

第三段：舞臺臺風的重要性。

音樂走臺表演中，舞臺臺風是非常重要的一個方面，它是音樂家與觀眾之間的橋梁。一個良好的舞臺臺風可以幫助音樂家與觀眾建立起緊密的聯系，讓觀眾更好地理解和感受音樂作品的內涵。在我實踐中，我發現舞臺臺風可以通過儀態、表情、動作等方面進行塑造。這需要我們在平時的訓練中注重形體的鍛煉，增強自身的舞臺表現力，從而更好地吸引觀眾的目光。

第四段：團隊合作的重要性。

音樂走臺表演是一個集體性的藝術形式，它需要音樂家們之間的默契與配合。團隊合作的重要性不容忽視。在平時的排練中，我們需要互相傾聽、互相溝通，以確保每個人在演奏過程中都能恰如其分地配合。另外，我們還要注重團隊的整體效果，時刻保持團隊的統一和協調。只有這樣，我們才能真正做到互相激勵、互相促進，取得更好的表演效果。

第五段：持之以恒的追求。

音樂走臺是一項需要長期堅持的藝術形式。在我參與音樂走臺表演的過程中，我明白了要取得更好的表演效果，就必須要持之以恒地進行訓練和演練。通過每天不斷地練習和反思，我們可以不斷鞏固和提高自己的演奏水平，逐漸獲得更高的成就。同時，我們還需要對新的音樂作品和表演方式保持持續的關注和學習，以保持自身的創新能力和藝術追求。

總結：

通過參與音樂走臺表演，我深刻地體會到了用心演奏的重要性、舞臺臺風的重要性、團隊合作的重要性以及持之以恒的追求。在以后的實踐中，我將更加注重這些方面的培養和提高，不斷完善自己的表演技巧，展現出更加出色的音樂走臺表演。同時，我也希望與更多的音樂家一起合作，共同進步，創造出更多美妙的音樂作品，演繹出更加精彩的音樂走臺舞臺。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇五

音樂校本課程是中小學音樂教育改革的重要組成部分。通過學習音樂校本課程，我深刻體會到了音樂對個人和社會的重要性，也收獲了許多寶貴的經驗和體會。在這篇文章中，我將結合自己的學習體驗，以五段式的結構，來總結和分享我的心得體會。

第一段：初識音樂校本課程。

回顧學習音樂校本課程的過程，一開始我對音樂的認識還停留在簡單的聽音樂和欣賞音樂的層面。然而，通過學習音樂校本課程，我逐漸明白了音樂的深層次含義。音樂不僅僅是一種藝術形式，更是一種表達情感、疏導心情的媒介。在音樂課上，我學會了用音樂來表達自己的情感，通過演唱、演奏等方式，抒發內心的情感和體驗。

第二段：音樂校本課程的學習方法。

在學習音樂校本課程的過程中，我發現確定好學習方法是非常重要的。音樂是一門實踐性很強的學科，學習理論知識遠遠不能滿足我們對音樂的追求。因此，我在學習這門課程的時候，注重實踐與理論相結合的方法。我努力參加音樂活動，積極參與合唱團、樂團等集體表演，通過與音樂家、老師和同學的互動，不斷提高自己的演唱和演奏能力。

第三段：音樂校本課程的啟發和培養。

音樂校本課程的學習讓我受益匪淺。首先，它培養了我的音樂欣賞能力。通過學習不同的音樂作品，我學會了欣賞不同風格和類型的音樂，提高了審美水平。其次，音樂校本課程培養了我的創造力。從創作簡單的音樂作品開始，我逐漸嘗試編曲、填詞等更加復雜的創作，激發了我的創造力和想象力。最重要的是，音樂校本課程讓我明白音樂的力量和價值，通過音樂，我更好地理解了生活的美好以及人與人之間的情感交流。

學習音樂校本課程對我個人的成長產生了重要的影響。首先，它培養了我的自信心。在一次次的合唱和演奏中，我逐漸戰勝了對自己能力的懷疑和不自信，也更加勇敢地表達自己。其次，音樂校本課程培養了我的團隊意識。在集體表演中，我學會了與他人合作，互相幫助，共同追求卓越。最重要的是，學習音樂校本課程讓我明白了追求夢想的重要性，不論是作為音樂人還是其他職業，只要心懷夢想并為之努力，總會有收獲。

第五段：音樂校本課程的現狀和展望。

回顧學習音樂校本課程的過程，雖然取得了一些成績，但也必須認識到目前音樂校本課程在教育體制和教材方面還存在一些問題。音樂校本課程的教學內容和教學方法應該進一步改進，更加注重學生的實際運用和創造，使其更貼近學生的生活和興趣。我們也需要更多的音樂教育資源和平臺，讓更多的學生能夠接觸和參與音樂教育。希望未來能夠有更多的人關注音樂校本課程，使其能夠更好地發展和推廣，讓更多的學生從中受益。

總結起來，學習音樂校本課程是一段豐富多彩的旅程。通過學習，我不僅感受到了音樂的美妙，更成長了許多。音樂校本課程的學習方法、啟發培養和對個人的影響都是我珍貴的財富，我相信在未來的學習和生活中，這些經驗和體會將對我產生持續的影響。同時，我也希望音樂校本課程能夠得到更多人的關注和支持，讓更多的學生有機會接觸和學習音樂，享受音樂帶來的激動和愉悅。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇六

音樂和美術是兩種不同的藝術形式，然而它們在表達和傳達情感方面有著很多相似之處。通過學習音樂和美術，我深深體會到了它們之間的聯系和相互影響。在這篇文章中，我將分享我對音樂和美術的心得體會和總結。

首先，音樂和美術都是一種表達情感的藝術形式。音樂以聲音為媒介，通過旋律、節奏和和聲來表達情感。美術則通過色彩、構圖和形態來傳達情感。無論是悲傷還是喜悅，無論是憤怒還是寧靜，音樂和美術都有獨特的方式將情感傳遞給觀眾和聽眾。例如，當我聽到一首悲傷的音樂時，我可以感受到其中蘊含的傷痛和悲傷；當我看到一幅色彩明亮、畫面生動的繪畫作品時，我可以感到其中蘊含的快樂和愉悅。

其次，音樂和美術都能喚起人們的共鳴。無論是聽音樂還是欣賞美術作品，都是一種與創作者進行溝通和互動的方式。音樂和美術中的情感和思想能夠觸動聽眾和觀眾的內心世界。例如，當我在音樂會上聆聽一首動人的交響樂時，我發現自己被音樂所吸引，仿佛與作曲家心靈相通；當我站在畫廊欣賞一幅真實而細膩的油畫時，我會被繪畫中所表達出的情感所感動，心生共鳴。

此外，音樂和美術都能夠提升個人的審美能力和藝術鑒賞水平。通過學習和欣賞音樂和美術，我逐漸培養起了對于藝術的敏感和獨特的審美眼光。我開始能夠體驗到音樂和美術作品中隱藏的細微之處，能夠分析和理解其中的藝術手法和技巧。這種能力的提升不僅讓我在欣賞藝術作品時更加深入地體會到其中的美感，同時也加深了對藝術家的尊重和敬佩之情。

最后，音樂和美術都具有情感療愈的功效。藝術本身具有一種積極的能量和力量，可以幫助人們釋放壓力，平復情緒。當我感到沮喪或者焦慮時，我會選擇聽音樂或者畫畫來緩解情緒。音樂中的旋律和和聲能夠讓我感到慰藉和放松；美術作品中的色彩和構圖則讓我感到平靜和舒適。藝術可以成為一種情感的出口和宣泄，讓人們找到內心的平衡和安寧。

綜上所述，音樂和美術是兩種不同的藝術形式，但它們在表達情感、喚起共鳴、提升審美能力和情感療愈方面有著很多共同點。通過學習和欣賞音樂和美術，我在藝術的世界中找到了無限的樂趣和啟發。音樂和美術不僅給我帶來了美感和愉悅，更讓我懂得了如何用心去感受和欣賞藝術，以及如何去表達和傳達自己的情感。這種體驗和總結將伴隨我一生，并且會讓我對于藝術有著更加深刻的理解。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇七

作為一名熱愛音樂，并對音樂有著追求的人，參加音樂面試是我們成長道路上必經的一步。在一次偶然的機會，我有幸參加了一場音樂面試，這次面試讓我獲得了很多經驗和體會。在這篇文章中，我將分享我在音樂面試中所學到的東西，希望能夠對其他音樂愛好者有所幫助。

首先，在音樂面試中，準備是非常重要的。在面試前，我準備了各種技巧和曲目，并對自己的發揮進行了反復的練習。其中最重要的一點是，要熟悉所選擇的曲目。只有對曲目十分熟悉，我們才能夠流利、準確地演奏。在準備過程中，我發現反復練習是非常有效的，不斷地重復可以幫助我們更好地熟悉樂曲，并加深對音樂的理解。

其次，要在音樂面試中展示自己的特點和個性。在面試中，評委們通常會有很高的期望，他們希望看到我們的獨特之處。因此，在準備曲目時，我們應該盡量選擇適合自己風格的曲目，并通過個人的表演方式將曲目演繹到極致。音樂是一門藝術，每個人都有自己的理解和表達方式，通過展現自己的特點和個性，我們可以給評委留下深刻的印象。

同時，要在音樂面試中展示自己的技巧和能力。音樂是需要技巧和能力的，我們需要在音樂面試中展示出這些。無論是正確的演奏姿勢，還是精準的音準和節奏感，都是我們在面試中必須要展示出來的。這需要我們平時的勤奮練習和不斷精進的音樂技能。在面試中，我們應該充分展示自己的技巧和能力，讓評委們對我們的實力有一個清晰的認識。

此外，面試過程中的表現也是非常重要的。音樂面試通常會有一些問題和挑戰，我們需要在面對這些問題時保持鎮定和自信。當面試官問到問題時，我們應該認真思考并以積極的態度回答。同時，在演奏曲目時，我們要保持自信和冷靜，不要緊張或過度激動。面試過程中的表現可以展示我們的心理素質和應對能力，這同樣會給評委們留下深刻的印象。

最后，要接受音樂面試的結果并進行反思和總結。在參加完音樂面試后，無論結果如何，我們都應該冷靜地接受，并從中進行反思和總結。我們可以回想自己在面試中的不足之處，并設立下一步的學習目標。同時，面試過程中的經驗也讓我們更加明確自己的長處和短處，這對我們未來的發展是非常有益的。

總之，音樂面試是我們在音樂發展道路上非常重要的一步。通過這次音樂面試，我深刻地體會到了準備的重要性，特色和個性的展示的重要性，技巧和能力的展示的重要性，表現的重要性以及接受結果和反思總結的重要性。我相信這些經驗和體會會對我未來的音樂發展起到至關重要的作用，并希望這些也能為其他音樂愛好者提供一些參考和啟示。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇八

西周音樂教育作為中華民族音樂教育的源頭，是中華文化寶庫中的重要組成部分，對于音樂愛好者來說具有重要的歷史價值和教育意義。本人在學習西周音樂教育的過程中，不僅深入了解了中華文化傳承與發展的歷史背景，更對音樂美學和音樂教育方面有了更深刻的認識，在此分享一下我的心得體會。

西周音樂教育是中華民族音樂教育的先驅，是中國音樂文化發展中的一個重要階段。自周代至今，西周音樂教育在中華音樂教育體系中一直占據著重要地位，為中國古代音樂文化傳承和發展奠定了堅實基礎。通過學習西周音樂教育，我認識到了中華文化的源遠流長，也深刻認識到了中華古代音樂文化的特點和精髓，以及對世界音樂文化的影響。

西周音樂教育在中華音樂文化歷史上，對整個中華文化的傳承和發展有著里程碑的意義。西周音樂教育主要是以禮樂教育為基礎，將音樂納入到整個禮儀教育之中，弘揚了中華文化的美德、禮儀和文化傳統。同時，西周音樂教育也是中華音樂文化的源頭，對于未來中華音樂文化的發展，有著深遠的影響。同時，西周音樂教育還涉及了中華古代音樂的分類、演奏技巧、音樂美學和音樂教育思想等多個方面，有著深厚的學術價值和文化意義。

通過學習西周音樂教育，我們可以深入了解到中國古代音樂文化的發展歷程和特點，也可以認識到中華文化傳承和發展的歷史進程，對我們深入了解中華文化，發揮自身特長和才智，樹立良好的人文情懷與文化自信，有著重要的指導意義。同時，學習西周音樂教育，還可以啟發我們對音樂教育的認識和思考，既可以認識到音樂教育在中華文化發展中的重要性，又可以通過借鑒西周音樂教育的精神和教育理念，發掘和培養人們的音樂素養和審美情感。

第五段：結語。

綜上所述，學習西周音樂教育具有重要的學術價值和文化意義，同時對我們加強文化自信、樹立良好的信仰和道德觀念，有著重要的指導和啟迪作用。在今后的學習和生活中，我們應該不斷弘揚中華文化，認真學習和研究西周音樂教育，加強文化自信，擁有領先世界的文化素養，為中華文化的傳承和發展做出積極的貢獻。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇九

中專音樂課讓我受益匪淺，不僅讓我在音樂上有了更深的了解和掌握，還使我在學習方法、態度和習慣上有了更加明確的認識。在這個話題下，我將結合自己的經驗和感受，分享一些中專音樂課的心得體會總結。

第二段：學習方法。

中專音樂課對我來說是一次音樂知識的盛宴，但是其中包含的知識點比較繁瑣，掌握難度也比較高。在學習這門課程的時候，我更加注重學習方法的改進。我開始利用課余時間多閱讀有關音樂理論和歷史方面的書籍，提高自己的理解能力和學習效率。同時，在上課過程中我也積極發言，和老師進行互動，解決自己的疑惑，鞏固學習成果。

第三段：學習態度。

中專音樂課的學習需要高度的自覺性和責任感，只有在這種認真的態度下才能更好地把握課程內容。在學習過程中，我遵循“從點到面”的思路，將學到的知識點有機地聯系在一起，深度理解，完善自己的知識體系。同時，在作業和考試中我也非常謹慎和認真，保證自己的學習質量。

第四段：學習習慣。

中專音樂課的學習需要不斷的反思和反饋，所以一個良好的學習習慣也是至關重要的。在學習過程中，我注重做好筆記和整理，及時記錄和總結學到的知識。同時，我也堅持每天安排一定時間練習鋼琴，鞏固自己的技能水平。

第五段：結語。

中專音樂課的學習過程對于我來說是一次沉浸在音樂世界的旅程，在這個過程中我從中汲取了豐富的知識和經驗，也體會到了音樂的魅力和力量。在以后的學習和生活中，我也將繼續秉持著在中專音樂課中所培養的認真、負責、自律、創新、團結和溝通的品質，不斷提升自己的學習品質和素養水平。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇十

音樂心得體會要怎么寫，才更標準規范？根據多年的文秘寫作經驗，參考優秀的音樂心得體會樣本能讓你事半功倍，下面分享【音樂心得體會精品5篇】，供你選擇借鑒。

本學期，我擔任的是一至六年級的音樂教學，從這一周多給同學們的上課情況來看，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好，而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜.還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，并參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱，咬字，吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象，導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐.

二、教學目的要求及重難點。

1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成為“四有”的社會主義接班人和建設著。

2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

4、了解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力.

三、教學的具體措施與要求。

(一)創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用。

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，并激發其創造的欲望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣導入。

黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂熏陶，達到的教學效果。教育家杜威也提出：“為了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作為思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適于實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。

2、利用教具，培養興趣。

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善于摸索、分析學生心理，了解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

(二)精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效。

兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美艷的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬松、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，為他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處于一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

1、創設舞臺，展示自我。

心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中為學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該為學生營造一個“自由王國”。因為低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，為學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務后，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，為學生留出課堂空間，就是為學生留出了快樂天地，為學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。

2.趣味游戲，快樂學習。

無論是什么樣的游戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們愿意參與教師為他們精心設計的游戲。為了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一游戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踴躍，不亦樂乎。“開火車”游戲的目的在于讓學生樂于開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢于表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂借助游戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鉆研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路!

赴哈爾濱學習，對我來說是一次非常難得的機會。本著多聽、多看、多學、多想的心態，度過了令人激動的五天!東三省的音樂課，各有各的特色，各有各的優勢!黑龍江的課整體來說比較大膽，教學路子不拘一格，盡管有很多爭議，但在爭議中又拌著一定的吸引力，有很多地方值得我們思考!吉林的課，具有一定的整體性、完整性、以“情”來貫穿課堂是吉林音樂課的一大特色!而我們遼寧的課，思路清晰、課堂活躍、在這次活動中，整體來看是獨占鰲頭了。

從一名普通的音樂教師的'角度來講，我主要思考了以下幾個問題：

一、音樂的完整性。

在歌曲教學時，少兜圈子，直接給學生一個完整的音樂形象。但并不是說，教師要一遍一遍地把歌曲播放給學生聽!我認為，在給學生完整的音樂形象之后，以后每一次的重復聽，都要有目的地加進一些新東西!這些“新東西”不僅要吸引學生，更要為教學目標服務。當然，不同的課，要有不同的方法，以后的教學中我會不斷摸索。

二、音樂與人文的結合。

在新課標的理念中有這樣的指導：“提倡學科綜合”、“倡導多元文化”。而在吳斌教授的講座中，他所說的困擾音樂教師八大問題中，就有這樣一個問題：在具體教學中，如何把握好音樂主題與人文知識的關系——前提是我們上的是音樂課!我的理解是：人文知識要有，但必須要突出音樂的主體性——再多知識的介紹，也是為音樂服務。

如果說黑直線代表音樂，那么圍繞它的紅曲線，就是相關的文化。

而決不能將兩者分得太遠，造成兩大塊的感覺，那樣就不象音樂課了。

三、教師的課堂教態。

我們在課堂上一直對學生表現得親和、友善、鼓勵。而黑龍江的一位男老師非常大膽，在此基礎之上，他讓學生坐著、站著、蹲著上課，他自己也搬了一個凳子坐在學生中間，場面十分像《音樂之聲》中瑪瑞雅在綠色的山坡上，帶領孩子學習歌曲的鏡頭。讓我們聽課的人看起來都非常舒服。但教師坐著上課是個有爭議的問題，我本人不反對。我認為在一節課上，該站就站、該坐就坐，完全看教學情境需要，只要不耽誤教學，學生能夠欣然接受就好!當然，我極力反對一直坐著上課，那不成專家報告了!

本次學習是一次很好的充電機會，我會努力尋找自身的不足，和自己的前進方向。爭取讓自己在教學中，更進一步!

再一次真誠地謝謝陳老師能給我這次機會!謝謝!

2021年10月22日—10月26日，山東省小學音樂優質課評比在濟寧市舉行。我們天橋區的16名音樂老師在王傲鈮老師的帶領下，對此次評比進行了觀摩。我也有幸得到了這次學習的機會。此次優質課評比分共51節課，但由于在三個學校的賽場同事進行，我們只能十分遺憾的觀摩了17節課。在這幾天里我們聽到了不同風格、不同版本的省級優質課，受益匪淺，感觸頗多。在這次評選活動中，參賽教師各具特點，形式多樣，設計精巧，語言精練，充分體現了各地區的先進教學水平。這些優質課無論在只是結構還是授課方式上，都體現和滲透了新課標的理念和要求。不但從中看到山東省音樂教師隊伍的現狀和思想素質和業務素質的基本狀態，同時也顯現音樂教師和音樂課堂上教學上存在的各種問題和不足，對我自己有了很大的啟示。

在我所觀摩的課當中，有很多給我留下了深刻印象。在上課過程中，也獲得了在場觀摩老師的熱烈掌聲。通過總結，我認為此次評比的優秀課都具有以下特點：

一、扎實的基本功。參賽教師的基本素養比較扎實。每一位參賽的老師都把歌聲、舞蹈、器樂等基本功恰如其分的展示在自己的課堂上，如：濟寧市霍家街小學的吳勝超老師，整節課都是用吉他為歌曲《蘇珊娜》進行伴奏，讓學生興致盎然。濟南市十四中學小學部的王曉老師上的《趕圩歸來啊哩哩》第二課時，王老師如果沒有扎實的即興伴奏和鋼琴功底，怎敢把歌曲改的搖滾味十足?滕州實驗小學的李婷婷老師和臨沂第四實驗小學的尚靜老師原汁原味的京腔京韻不僅吸引了臺上的學生，也吸引了臺下聽課的老師。看到各位老師精彩展示不僅讓我連聲贊嘆，這樣的功底豈是一日可為?課堂上老師們先進的教學理念，嶄新的教法，靈活多樣的教學手段，聲情并茂、自然大方的教態，風趣幽默的教學風格，這些都給我留下了深刻的印象和啟迪。每位參賽教師精彩的授課都深深地吸引著聽課者的眼球，讓人感覺賞心悅目，作為聽課學習的我也為之感到驕傲。

二、適宜的課前鋪墊，不單調的師生問好。如煙臺市芝罘區南山路小學的崔婷老師，她要上的課時《過新年》，在課前她就播放的是《春節序曲》，熱鬧的音樂一下子就使人仿佛置身于春節的喜慶氣氛當中。濟南市市中區十四中小學部的王曉老師在與學生進行問好時說了一句：“我聽同學們向我問好的聲音就知道，大家唱歌一定不錯。”立刻使氣氛活躍了起來，學生也信心十足。而滕州市實驗小學的李婷婷老師在與同學進行問好時，先是正常的語氣進行問好，接著把每個音拉長：同—學—們—好—;接著用帶有京韻的方式問好：同學們好哇—，不禁活躍了氣氛，也讓同學們馬上進入到了京劇的狀態當中，也為她之后的京劇主題的導入做了很好的鋪墊。

三、課的導入多采用情景導入的方式，既豐富多樣、又自然親切。寧陽縣第一小學的高文靜老師在課前先帶同學們做了一個“反口令”的游戲，使笑聲充滿了學生中間，接著她為大家的笑聲配上了旋律，再加入歌詞白鴿的叫聲“咕咕咕咕”，很好的解決了歌曲《白鴿》的難點;聊城市陽谷縣僑潤明德小學的岳彩爽老師一上課為大家介紹了她的媽媽和她的女兒，岳老師既是“媽媽”，又是“女兒”，從而在溫馨的氣氛中自然的導入了歌曲《媽媽的心》。

四、教師的備課可操作性更強了，更加注重實效性。許多參賽教師在環節設計上都能夠緊扣主題，教學過程步步為教學目標服務，屏棄了那些形式化的東西及做秀的環節，并且充分體現了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養。通過聽課可以看得出每位參賽教師對教材把握的較準，有自己的理解，有自己獨特的教學手段，師生互動的融入環節使課堂的氣氛更加濃厚。并且備課的三個要素很多老師把握得很準，本次聽課的一個突出的感受是老師再備學生這一環節，因為教師使用的學生不是自己的學生，所以在這一環節中更能體現教師的優秀素質和課堂應變能力。

五、本次講課的教師，充分發揮了多媒體技術在音樂課堂教學中的重要作用，更注重了課件的實效性。課件經過精心的設計，使用有效，不花哨，恰到好處，能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。如：青島洮南路小學楊官妮老師教授的《鐘聲》，無論從課題材料的搜集上還是視聽效果上，都很富有創意。設計中，在學生聆聽音樂的同時，教師利用圖譜展示了音樂，使學生更直觀的了解音樂。而后又通過課件為學生展示了教學內容，在活潑、跳動的旋律中，不僅吸引了學生的注意力，也引起了學生的學習樂趣，課堂教學非常流暢。課件的有效運用提高了低年級學生的音樂鑒賞能力，充分調動了學生的興趣，同時多種旋律方式的展現也豐富了學生的知識面，讓學生在親身實踐體驗中去感受聽音樂的快樂。

六、課堂展示有聲有色，精彩紛呈。濟南市市中區十四中小學部的王曉老師的一段陶笛獨奏，，贏得了學生的陣陣喝彩聲，也贏得了在場聽課老師們的贊許聲。威海的王欣榮老師教授的《唱臉譜》，在課前用電子琴演奏了《京調》，之后又換上戲服，那優美的身段，行云流水般的旦角架勢，不禁讓在座的學生叫好連連。讓學生真正體驗了當票友的滋味，過足了癮。真正使學生置身于京劇的學習、京劇音樂的活動、京劇音樂的體驗之中。而淄博市桓臺縣實驗學校的宋雪老師在教授《如今家鄉山連山》時，向大家展示了家鄉的五音戲，并且同學生合作演唱，使課堂氣氛一下子活躍了不少。

七、豐富的教具也是這次評比的一大亮點。青島市洮南路小學楊官妮老師在講授《鐘聲》這一課時，自己制作了精美的音樂鐘，按下后可發出聲響，按照音階高低排列。這套音樂鐘貫穿全課的始終。不光能在學生演唱時進行主旋律伴奏，在二聲部演唱時也能夠幫助學生固定音準，還在拓展部分讓學生按照既定的節奏隨意創作，真是為楊老師的課增光不少。而日照市金海岸小學的張鈺老師教授的《請來看看我們的村莊》拓展部分，向大家展示了她用玻璃飲料瓶、瓶蓋等做的打擊樂器。不光吸引了學生的注意力，激發了學生的興趣，更向學生灌輸了環保的意識。而幾位講授京劇課的老師準備的臉譜，也讓學生在帶上后一下子覺得自己也是京劇名家了。

八、與時俱進的教學內容。今年電視綜藝節目最火的恐怕就是《中國好聲音》了，我們的音樂老師敏銳的捕捉到這一點，并運用在了自己的課程當中。日照市金海岸小學的張鈺老師舉行了“奧村好聲音”演唱比賽，同學們爭先恐后的舉手演唱。而很多老師也把：“你們就是未來的中國好聲音”等加入到了評價當中。

每一節音樂課中，都能感覺每位講課教師的獨具匠心、周密細致，因而每堂課都有自己的閃光點供我學習、借鑒。這次聽課豐富了我的教學經驗和教學方法，給我的教學工作帶來了很大的幫助，也使我看到了自己與其他縣區音樂教師的差距，同時我也深深地感受到自己需要學習的東西太多了。贊嘆之余，更多是深深的沉思，從中讓我更深刻地體會到了學習的重要性與緊迫感。在今后的工作和教學中能夠做的更好，精心備好每一節課，上好每一節課，培養有特色有技能的學生，這將是我下一步的目標。所以我會吸取他人的精華，并嘗試運用到自己以后的課堂教學過程中，來逐步地提高和完善自己的音樂教學，不斷總結，不斷反思，立足于羅莊這片教育的熱土，為我羅莊、為我華盛的音樂教育事業增添一份力量。最后，再次感謝學校領導給予的寶貴機會，我將以此為契機，讓我的音樂課堂也開出美麗的花朵，綻放音樂課堂應有的魅力。

參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。

我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。

1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。

2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。

3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。

一、指導思想。

全面貫徹黨的教育方針，使學生在德、智、體、美諸方面全面發展，音樂課是美育教育的一部分，要著重培養學生在歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的遠大理想，陶冶情操，啟迪情操，啟迪智慧，促進孩子們身心健康的發展，促進社會主義精神文明建設，為選就一代社會主義新人發揮重要作用。

二、教學任務。

1、學會課本上的全部歌曲，通過歌曲的演唱，使學生更加愛祖國、愛人民、愛勞動、愛學習、愛科學、愛科學、愛大自然、愛生活。

2、學會如下讀譜知識：弱起小節、速度記號、跨小節的切分音。

3、認真完成課后的綜合訓練，通過練習逐漸提高學生的創作旋律、填寫旋律的能力，并逐漸學會辨別三和弦的和諧是否。

4、上好欣賞課，通過欣賞，擴大學生的視野，以音樂的藝術形象有力的感染和鼓舞學生。在上好欣賞課的同時，認真介紹民族樂器的“吹管樂器”和“打擊樂器”，提高學生的民族自尊心和自豪感，還要介紹世界音樂家莫扎特和冼星海的生平事跡，學習他們頑強拼搏的奮斗精神。

三、教學重點、難點分析。

教學重點：以審美體驗為核心，提高學生的審美能力，發展創造思維。

教學難點：審美情操的培養，實踐能力的培養，培養學生的創造精神和合作精神的能力。

四、學情分析：

1、一年級孩子正規學習歌曲的時間較短，演唱的技巧幾乎都還沒掌握。因此，要加強練習。

2、四、六年級的孩子在唱歌、視唱和聽音練習方面，大部分同學都有了一定的基礎，但每班還有四五個音樂上的后進生五音不全，我們要多給這些同學一些關心和愛心，使他們盡快的喜歡起音樂來，讓他們高興起來，盡快脫掉“樂盲”的帽子。

3、在欣賞方面，大多數學生圖個熱鬧，而對曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，學生不知道音樂美在哪，就很難激發學生欣賞音樂的情緒，達不到預期的目的。因此，需要學生先熟悉旋律，再做欣賞。

五、教材分析。

本學期教材的知識結構體系分析和技能訓練要求。

本冊教材內容有：共分為八個單元，每個單元包括感受音樂，表現音樂，創造音樂以及學習和音樂文化的廣闊天地等內容，這些內容均有機的聯系。

本學期教學內容：包括唱歌、欣賞、器樂、律動、創編等。當中以歌唱為主，欣賞為輔。

唱歌的要求：學習用正確的口形歌唱，咬字吐字清晰。學習正確的呼吸及連音演唱方法，能夠很好的表現歌曲的情感。

欣賞：欣賞優秀的歌曲、樂曲、民歌、民間歌舞、民間器樂曲，感受音樂的不同情緒。

器樂：認識各種打擊樂器，并學會正確的演奏方法，逐漸培養兒童的音樂創造力和協作能力。

律動：要求學生配合音樂，跟老師示范，在技能訓練上，注意培養學生的音樂感受力。

六、工作措施。

1、認真備課，認真學習音樂教學大綱，全面了解本學期的教學任務，備教材、備學生、備教法，教學目標明確，重難點突出。

2、認真上課，學期使教師完成教學任務的主要陣地，提高學期教學質量是完成教學任務的主要手段，學期教學力求思路清晰，結構嚴謹，符合學生的認識規律，教學生動形象，激發學生的學習興趣。

3、積極參加組里的教研活動，多聽同行老師們的課，吸取他們的長處，不斷提高自己的業務和教學能力。

4、積極大膽的使用現代化的電教設備，加大教學容量，提高學期教學效果。

5、密切聯系學生，經常征求學生對老師的意見，不斷改進教法，提高教學效果，爭取大面積的豐收。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇十一

地點：華中師范大學音樂廳。

今天，來聽暢媛學姐的音樂會，是因為我還沒有認真的，仔細地親身聽過一首鋼琴曲。在高中，上音樂課的時候，親眼見過一次鋼琴，也是那時候第一次看老師弾過一小段鋼琴曲，至今沒有了。

說實話，我聽的不是很懂。不知道是不是我自己對鋼琴曲還不太熟悉，或者是演奏者的技術或曲目不是我熟悉的。由于這個原因，我沒有及時的進入聽音樂的狀態，從側面說，也襯托出了鋼琴曲的深奧與高冷了吧。但我沒有因此轉身離開，甚至是有部分學生轉身離開的`時候，我還是堅持坐著、聽著。老師說，這是對演奏者的尊重，它不僅僅是指在場的時候不要喧嘩、交頭接耳。我也是這樣要求自己的，因此，覺得還是很開心的。也正是因為這樣，我慢慢感覺到所演奏曲目的意思所在。有時候，我還在揣測她到底是表達什么，現在回想，也有點笨，音樂就是不知不覺的催化你的心靈，美化你的思想，何必去揣度太多，正是因為你的思考，才沒有真正地得到清潤。

想想，人生也是如此，有時候順其自然便是了，何必糾結太多？該明白時自然顯現，該擁有的自然跑不掉。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇十二

崗前培訓一直是企業中不可或缺的環節，它是新員工完成入職手續之后的必修課程。在崗前培訓中，企業會對員工進行相關的知識、技能等方面的培訓，為滿足員工的實際工作需求提供必要的支持。今天，我想分享一下我在崗前培訓中學到的音樂心得體會總結。

在我的崗前培訓課程中，音樂課程是我最喜歡的一部分。音樂課程包括了音樂理論、音樂欣賞和音樂表演三個方面。在音樂理論課程中，我學習了音樂的基本概念、樂理、歌曲結構等內容，這些知識對于我后來的工作有很大的幫助。在音樂欣賞課程中，我學習了如何欣賞不同類型的音樂，提升了自己的鑒賞能力。在音樂表演課程中，我得到了一些非常有趣的挑戰，比如唱歌、演奏樂器等，讓我在這個過程中收獲了很多感悟。

第三段：音樂的正面影響。

崗前培訓的音樂課程不僅對我的工作有幫助，而且對我的生活也有積極影響。從課程中我學到的音樂知識，我發現我更加熱愛音樂了。在工作生活中，聽一些輕松愉悅的音樂可以舒緩我的情緒，在疲憊時讓我放松身心。我還嘗試著學習一些樂器，這不僅使我有了新的興趣愛好，而且讓我感到自己變得更有趣，也更加具有吸引力。

第四段：音樂的團隊精神。

在音樂表演課程中，我得到了很好的建議來調節呼吸，提高聲音，掌握改變音高等方法，以此來處理一首歌并將它演繹好。正是由于這些要素非常重要，才有必要向新員工灌輸這些知識，來幫助他們成為團隊的一部分，那么在團隊中所有人都同心協力，互相支持，靈活應對各種問題如果你和你的團隊能夠在演繹中別具一格地做出成績，那么無論是工作還是生活，都可以成為更好的“樂曲”中的一員。

第五段：結尾。

崗前培訓的音樂課程讓我學到了很多東西，不僅僅是對于工作的幫助，還有一些非常積極的影響，例如更熱愛音樂，具有團隊合作精神等等。我深深感受到音樂給我帶來的變化和影響，同時也知道我還需要繼續學習和探索更多關于音樂的知識。無論是工作還是生活，都應該讓音樂的力量滲透到每個角落，變得更加美好和有趣。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇十三

這學期，學校很多老師都報名參加了xxx市遠程非學歷培訓，通過此次學習，不僅使我們開闊了視野，同時也使我們對音樂新課程理念有了更深層次的認識和理解。總的說來通過培訓學習所獲得的感想與心得體會可概括為以下幾點：

音樂學科具有不同于其他學科的特征，他本身的非語義性和不確定性使他具有特殊的學習方式——體驗方式。音樂學習原則上是不能依靠講授的，因為講授這種方式完全與自身的體驗相餑，是以他人的感受取代自己的感受，新課標的出臺，新教材的使用，期待著教師素質的提高和創新素質的形成。這需要教師加強對本學科先進教育思想的學習和研究。而教研組這一以提高教師教學水平和研究能力為基本職能的組織，在新課程背景下，為教師提供了更有質量的學習與研究的資源、空間和動力，其效益是教師其他任何形式的進修所無法比擬的。為此，我校注重加強教研組建設，努力構建學研型教研組，使校本教研有依托、有支撐。

在每周的教研活動時間，教研組各成員集體學習、集體研討，集思廣益，開展了新課程理論學習、說課、評課等活動。有時，則以備課組為單位，進行集體備課，分析教材的重點、難點，探討教法、學法。

所有能有效的促進學生發展的學習，都一定是自主學習，自主學習是主動的，積極的，容易入心如腦，感染力強，被動的學習往往是膚淺的、表層的，感染力很薄弱，弄不好還會使人產生逆反心理，采取抵觸，抗拒的態度。我努力把自己融入學生之中，試著扮演學生"學習伙伴"的角色，將教育的重點放在喚醒學生的主題意識，倡導和培養學生學習的主動性上，因此，創造愉快的教學情景，激發學生學習的興趣，是促成學生主動的學習的必要前提，也是推動學生積極學習的先決條件，我通過設計豐富、具體的音樂來營造良好的學習氛圍，引導學生在其中"感受美""鑒賞美""表現美"。

教師在課堂上所扮演的角色直接影響著教學效果。按照新課程的要求，教師應當幫助學生制定適當的學習目標，并確認和協調達到目標的最佳途徑;指導學生形成良好的學習習慣，掌握學習策略;創設豐富的教學環境，激發學生的學習動機，培養學生的學習興趣;為學生提供各種便利，為學生的學習服務;建立一個接納的、支持性的、寬容的課堂氣氛;作為學習參與者，與學生分享自己的感情和想法;和學生一道尋找真理，并且能夠承認自己的過失和錯誤。教師是學生學習的合作者、引導者和參與者，教學過程是師生交往、共同發展的互動過程。交往意味著人人參與，意味著平等對話，教師將由居高臨下的權威轉向"平等中的首席"。在新課程中，傳統意義上的教師教和學生學，將不斷讓位于師生互教互學，彼此形成一個真正的"學習共同體"。

合作學習是通過或兩個以上的個體為共同的目的在一起，互相協作的一種學習方式。他是教師組織下學生間的合作，對于改善課堂氣氛，培養學生合作精神，提高課堂教學實效，促進學生個體的全面發展，有著積極的作用。

學生學習音樂的方式有很多，除了新課程倡導的自主、探究、合作三大學習方式以外，還有體驗，模仿等適合音樂學科的特殊學習方式，在尊重學生選擇的基礎上，教師做為策劃者，引導者多鼓勵學生主動學習、大膽探究、互相合作，把學生培養成為真正會"學習音樂"的人。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇十四

為專職音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。

不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對初三、高一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的.錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。

為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃，在寶賢初中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自愿報名參加的。沒周一、周四的課外活動時間訓練。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩周的周末排練。

在這個學期里：舉辦了寶賢中學第一期音樂會(器樂專場);組織學生參加了我校與香港加拿大國際學校交流的聯歡會演出;舉行了附中高中的“三獨”比賽活動;在校領導、老師們的共同努力下較成功地舉辦了一年一度的“寶積山之聲”大型文藝匯演。

不足：沒能實現在高一組建管樂隊的計劃。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。市里很多所中學(包括幾所重點)都有學生的管樂隊。報告已遞交，相信不久我校也能組建自己的管樂隊。沒有參加市里的合唱比賽，使學生失去了一次展現自己的機會，學習、鍛煉的計會。心里著實愧疚。 關于“寶積山之聲”文藝匯演。以為只是年末師生同樂、喜迎新年的一個大型活動，在節目把關上不是很嚴格，從而影響了整臺晚會的質量和效果，哨顯冗長了。主持人更是不能將就的，應經過嚴格選拔，以保證晚會質量。還應做好文藝匯演前的準備工作。如：場地、音響、工作人員及其負責工作。節目得事先在演出場地彩排。

為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：(寶賢初一、附中初三)讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。(附中高一)每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于音樂的，可以是鑒賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。

我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。

自覺做事還算細心，但考慮太多缺乏魄力。還有不太會運用學生會、校團委的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的得做詳細計劃。還有一個較重要的是，在交際方面，還應多學習。處理事情要靈活。這寫能力都有待提高。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇十五

11月10號，我參加了黎族音樂的兩場報告會，讓我感受頗豐，也受益無窮，它給了我一個全新的音樂視野，讓我看到了民間傳承人在重大意義與對傳承的執著，現將這次的學習感受表述如下：

1、在聽了何老師在《黎族民歌鑒賞》，我感受到了黎族民歌的歷史悠久和黎族群體的構成，何老師又從黎族的社會結構、宗教信仰和婚戀習俗讓我們對黎族有了進一步的了解。

2、何老師從民歌的定義把我們引入了黎族民歌，黎族民歌的種類有兩類，何老師用了優美在原汁原味的黎族民歌做了舉例說明，讓我印象深刻。雖然我聽得懂海南方言，但聽了何老師用海南方言演唱的'黎族民歌，我只聽得出來優美的旋律，聽不出歌詞大意，看來還得經常聽這一類的歌曲，才能聽得出所以然。在講到黎族民歌的句數和詞匯，他都用那動人在歌聲為我們一一呈現，舉例說明，讓我們更能體會黎族民歌的種類。

3、在講到歌調，何老師為我們呈現了四親調、羅尼調、滾龍調等用曲調的襯詞命名在歌調。具體講了以地名命名的歌調，其中也講了他的采風經歷，每個地方都有每個地方的歌調，各有特點。

4、因為時間的關系，何老師結束了這次講座，通過聆聽這次講座，我覺得我們作為一名音樂教育工作者，對于傳承和發揚黎族民歌有著義不容辭作用。我們應該學習瓊中的黎族民歌走進校園的經驗，讓黎族民歌走進海口的中小學音樂課堂。

5、第二場是由黎族樂器傳承人黃照安老師給我們做講座。他是黎族地區唯一身兼黎族樂器的收藏者、制作者、傳承者和演奏者的人。如今在黎族地區，許多傳統樂器已經難得一見，但是黃老師還是給我們帶過來并一一為我們演奏。

6、首先，黃老師給我們介紹了鼻蕭的傳說，接著又現場給我們表演了它。黃老師還給我講述了他的演出經歷，人們對黎族器樂的驚奇。黃老師不只演奏，還對樂器改良了，讓它的音色更加的優美。黎族樂器八大件，能帶過來的，他都帶來了，并一一給我們講了樂器的結構，還親自示范吹奏。真的是動聽。我們都聽得如癡如醉。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇十六

今天，我有幸參加了我們學校組織的青年教師信息化課堂教學與說課大賽。聽了向xx老師的音樂課《xx》，感到受益匪淺。整堂課是那么的充實、快樂。郭老師運用音樂的魔力，讓同學們沉浸在音樂的快樂中。學生們被向老師像磁鐵一樣深深地吸引著、體驗著，連我也身臨其境感受到了快樂。

課堂中，郭老師注意把握每一個教學環節，引導學生感受歌曲的節奏美、旋律美，循序漸進地進行教學。從一開始視頻的導入，接著一步一步引導學生感受旋律、掌握旋律，讓學生感受音樂的美不僅在聽覺效果上，在某種程度上也能改變人的人生，這就是音樂的美的所在。聽了這節課，我不禁感嘆，郭老師真是一位多才多藝的的音樂老師啊！讓我學到了很多從未接觸過的知識，希望以后能再次聆聽郭老師的課，感受她無窮的教學魅力。

這次聽課，著實給我一次學習、提高的機會。執教教師緊緊圍繞歌唱教學，貫徹“以審美為核心”音樂課程理念，突出了音樂課堂的學科特點，以新穎別致的教學方式和活潑有效的學習方式引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現音樂、創造音樂。在聽課學習中，收獲不少，感想頗多。使我感受到了音樂老師要想上好一堂課是相當不容易的。新課程理念下的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，教學目標體現要從學生的表現中得到反饋，對老師提出了更高的要求。在這里談談自己參加這次活動的感想和反思：這次觀摩課，每位教師的課堂設計、授課風格各具特色，各有各的亮點，都有值得學習與探討的地方。

1、教師基本的音樂素養比較好。音樂課首先也是實施美育的重要的課程之一，因此，音樂教師首先應該是美的使者和傳遞者，教師的教學儀態美、語言美、歌聲美是音樂教師應該具備的基本素養。通過聽課，我作為一名音樂教師感到驕傲，這些教師都具備這些良好的音樂素養，言談舉止間流露出美，教師自身氣質深深地吸引聽課者的眼球，讓人感覺賞心悅目。以情感人、以美育人，她們具備了美的使者的氣質。

2、課的設計方面。教師的備課可操作性更強了，更加注重實效性，每一環節的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，屏棄了那些形式化的東西及做秀的環節，并且，充分體現了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養。

充分發揮了多媒體技術在音樂課堂教學中的重要作用，更注重實效性，多媒體的運用得恰到好處，能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。

1、注重把握學唱歌的“度”。在聽課中發現，教師注重讓學生在潛移默化中自主的學唱歌曲，這種方法很好，無形中減輕了學生學習新歌的負擔。但在每一遍聽歌曲的過程中，教師一定要緊扣主題提出問題，使學生帶著問題有目的性的聽音樂，如果教師盲目或者目的性不強，只是一味的體現學生自主學習歌曲，我想，這種做法沒能充分體現“自主學習”的真正含義。

2、注重把握教師在課堂上“演員”這一角色的“度”。一節課的主角是誰？得看師生誰展現的機會多。我覺得音樂課上教師更應該注重“厚積薄發”，教師充當演員的角色只要恰到好處即可，關鍵是做好導演的工作。尤其是當一堂課接近尾聲時，在驗收學生對所學歌曲是否學會時，教師應是一位很好的聆聽者，而不是一位領唱者。如果教師過多地關注了自己在課堂上自身風采的展示，最終會讓人感覺學生變成了教師的配角，是來配合教師的演唱。

3、把握“學科綜合”的“度”。“學科綜合”的理念要求教師全面提高素質，拓寬知識面，有機會合理地進行各學科知識的穿插。一個好的音樂教師應明確教學目的，把握課堂的時間，有選擇地進行知識穿插，而不是漫無目的，發散性講解，不能偏離了方向，因為學科綜合應體現學科特點，不是本末倒置，而是圍繞教學目的來實施。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇十七

1、教師基本的音樂素養比較好。音樂課首先是實施美育，通過課件的展示，各位教師言談舉止間流露出美，教師自身氣質深深的吸引了我們，讓人感覺到有種賞心悅目。以情感人，以美育人，具備了沒的使者的氣質。

2、課件設計方面。教師的備課可操作性更強，課件更加重視實效性，每一環節的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，摒棄了那些形式化的.東西及作秀的環節，并且也能充分體現學生學習的主體性，注重學習的情感體驗與培養。

在課件中發現，教師們都注重學生在潛移默化中資助的學唱歌曲，課件的制作都是豐富多彩，有針對的根據不同年級進行各個課件的制作。

“學科綜合”的理念要求教師全面提高素質，拓寬知識面，有機會合理的進行各學科知識的穿插。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇十八

作為一名音樂教師，我已經在教學中走過了許多年。這些年來，我不斷探索教學方法與教學技巧，不斷總結教學心得。在教學中，我深刻體會到了教育的重要性，希望通過這篇文章分享我的教學心得，并與廣大教育從業者交流。

第一段：深入了解學生，建立良好的師生關系。

教學是師生之間相互交流的過程，因此了解學生的個性、性格、家庭環境等因素十分重要，只有這樣才能適應每個學生的需求并建立良好的師生關系。在我的教學中，我始終注重與學生的溝通交流，尤其是在學生遇到問題時，我會多角度分析，調整自己的教學方法，幫助每個學生解決問題。有時候我會依據學生的個性采取不同的教學策略，讓學生在輕松愉悅的環境中學習。這樣下來，學生們也喜歡上了音樂教育，我們的師生關系也變得更加親密了。

第二段：教學方法的創新和實踐。

學生的個性是因人而異的，同樣地，教育方法也并非是一種適用于所有學生的通用方案。在我的教學中，我會根據不同學生的興趣和特長來創新并探索不同的教學方法，比如采用更多的互動方式，組織音樂會或者開展音樂課外活動，讓學生更加充分地體會到音樂的美妙，提高學生的學習興趣和動力。在另外一些情況下，我會引導學生在教室外自我學習以更好地掌握知識。諸如此類，我嘗試過許多創新的教育方法，不斷拓寬自己的教學視野。這樣的創新和實踐讓學生從不同的角度認識和愛上音樂，并取得非常好的教學效果。

第三段：注重音樂的實際應用。

音樂這門學科并非僅僅是紙上談兵。如果想讓學生能真正理解音樂的魅力，更好地學習音樂知識，學習如何運用音樂，我們必須將學習音樂與實際應用相結合。在我的音樂教學中，我會引導學生主動外出學習和感受不同的文化、風景和音樂資源，輔助學習并將所學的內容應用到現實生活中。這樣，學生們不僅聽到了音樂的美，也將音樂感受融入到生活中，讓他們真正明白音樂是如何運用起來的，在實際應用中更好地認識到音樂的重要性。

第四段：合理安排學習負載。

音樂教學去不是快速讓學生掌握一門技能而已，而是希望學生在音樂的學習中不斷體驗到前進的喜悅。因此，在課程設計和安排方面，我總是注重合理性和適度性。在學習任務布置上，我與學生們共同商討，制定符合大多數學生的學習計劃。這樣就能夠保證每個學生都能按照自身實際情況去合理安排學習負載，保持學習的積極性和動力。這既能在減輕學生學習壓力的同時，也能夠讓學生在學習中獲取美好的體驗。

第五段：積極反饋和鼓勵。

教師應該不斷地給學生以積極的反饋和鼓勵。在我看來，積極的反饋是學生進步的第一驅動力。在我的教育實踐中，我始終注重向學生表達肯定和鼓勵之詞，同時對于他們的成果和進步也會給予及時的肯定和獎勵。當學生遇到一些困難時，我也會給予他們足夠的安慰和支持，讓他們有信心去克服困難。鼓勵和肯定對于學生的成長和發展以及對學生在未來的學習和生活中也是有著非常重要的意義。

教育是一種偉大而又有責任的事業，任何一名教育工作者都負有責任和義務去成就學生的未來。通過多年的教育教學實踐，我在不斷思考，不斷思考新的教學方法，提高教學質量的同時，也得到了學生成就方面的肯定。我相信，只要每位教育工作者盡心盡責，通過不斷地總結經驗與教育心得，發掘并不斷完善屬于自己的教學方案，肯定可以為學生們創造出更好的成長環境。

屈原的心得體會及感悟（匯總19篇）篇十九

這次，我有幸參加省中小學音樂骨干教師的培訓。雖然只是短短幾天時間，但我覺得實充而愉快。這次培訓，我學到了許多課本上學不到的知識，認識了很多優秀的老師,使我受益匪淺。

首先，這次培訓，使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高，在某些方面有了質的進步。

其次，通過這次培訓，促使我深刻的反思自己的音樂教學。古語說：“吾日三省吾身。”是指道德層面，一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹的教學態度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我會對自己每節課的的教學進行反思，做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學，多鉆研，敢創新，在藝術教育方面作出自己應做的貢獻。

第三，通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識，在今后的音樂唱歌教學中，我會結合實際，運用這幾天學習中學到的寶貴知識，盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創新，使我校的音樂教學上一個新的臺階。

小學音樂教師培訓體會

金秋十月，我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容，參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。

通過十天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創設一個自由、輕松、和諧的學習環境，讓學生在玩中認識、體驗、創造音樂，培養各種能力。

通過觀摩專業的音樂教師執教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課，讓我看到了老師們扎實的基本功，自然而親切的教態、流暢優美極富感染力的語言，為學生插上了想象的翅膀，激發了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。

我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：

1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。

2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的小學教師。

3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環節——不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。

十天的時間轉迅即逝，此次學習無論是內容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學盡其所能。