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小學音樂教學反思隨筆篇一

1，課前談話導入

本課的教學內容是關于祖國媽媽國慶生日的，所以在課前我和小朋友先進行一段談話，問他們：“上星期放了一個長假，都去哪里玩了呀？”接著問小朋友你們知道為什么要放長假嗎？由此引出國慶——祖國媽媽的生日

2，為歌曲聲勢伴奏，熟悉旋律。

在初聽樂曲時，我會讓小朋友們跟著老師一起拍手為樂器伴奏，來培養學生的節奏感，此后我會問學生除了拍手，我們還可以這樣為樂曲伴奏（拍腿，拍凳子等）并選擇一種再次為樂曲伴奏，因此來熟悉歌曲旋律。

3，按節奏讀歌詞

為了讓學生進一步的熟悉歌曲中所唱的內容和節奏，我設計了按節奏讀歌詞這一環節，學生通過這一環節，學生不僅體會到了歌唱者快樂的心情，也能為下一步唱好歌曲做鋪墊，在讀歌詞時，我引導學生體會歌詞中人們快樂的心情，引導他們在讀歌詞時要表現出快樂的情緒，而帶來微笑。

在實際教學中，有一環節再設計時有欠缺的'考慮，在教唱時，我是以很慢的速速教唱，讓學生學會后，我直接讓他們跟伴奏唱，速度很快，學生沒有很好的把握，在以后的教學中要有一個遁循漸進的過程。

小學音樂教學反思隨筆篇二

開學第一周二年級的音樂課上，我講授了歌唱教學《郊游》。

在這一課的教學中，我考慮到學生的實際情況，多次通過“做游戲”的形式調動學生的學習積極性，力求讓他們“在玩中學，在學中玩”。我以氣息練習游戲《吹泡泡》開始，讓孩子們通過熟悉的游戲來體會唱歌時氣息的運用。然后通過聽范唱——按節奏讀歌詞——跟唱——通過分析樂句及歌詞來理解歌曲，有感情演唱的方式來學習歌曲。在拓展環節，我安排學生通過打節奏給歌曲伴奏的方式來鍛煉學生的節奏感，并通過為歌曲伴奏讓學生不知不覺地復習歌曲。

整節課我的安排有張有弛、能夠使大部分孩子快樂地完成學習任務。

雖然在學情分析的時候，我已經想到班上可能會有不能自律的孩子，但是仍然對于已經被家長聽課三節課的孩子會在課堂上出現的'情況估計不夠充分，致使在課堂中未能調動全部學生的學習注意力。在分組活動環節，因為學生這節課是在樓下上課，座位與平時音樂教室不同，找不到自己的活動小組和小組長，致使一些孩子沒有能及時參與到教學活動中。針對課堂上出現的情況，我認為，自己對于學生常規訓練不夠，以后還得加強，這樣才能保證教學的順利進行。另外，對于各個班級中自律性差的孩子以后我要加強了解，“知己知彼，百戰不殆”，這樣才能在課堂中做到及時、有針對性的教育，使其更好完成學習。

“問渠那得清如許，為有源頭活水來”，通過今天這節課，更讓我感受到要不斷學習、及時反思的重要。

小學音樂教學反思隨筆篇三

《動物說話》這一課，是一年級教材中的一首學唱歌曲。這首歌曲我已經教過好幾年了，可是，每次面對不同的學校，不同的班級和學生，總會上出不一樣的效果，也總會有點不一樣的體會。接下來我就來說說在上完五個班級之后，我對這一課的反思總結為以下幾個方面：

第一、歌曲中不用演唱歌詞的地方，xxxxx，學生還沒有掌握，容易連著唱下去，不知道這個地方是要停頓的。還有就是在唱“嘰嘰嘰”的.時候，學生總是忘記做搖頭或是聳肩的動作，而是繼續唱“嘰嘰嘰”。主要問題是我在講解的時候，可能沒有說清楚。以后的教學中要注意講解到位。

第二、用樂器為歌曲伴奏時，由于一年級的小朋友從來沒有接觸過這些小樂器，所以顯得很興奮，控制不住自己的手，紀律失控。由于小孩子對于新鮮事物總是充滿好奇，教師在開課的時候要注意這樣的細節問題。

第三、對于表演的概念，還是不怎么清楚。明明說了邊唱邊做動作，可是，許多小朋友做動作太興奮了，結果變成了跳舞課，沒人唱歌了，這是個不好的習慣，在今后的課中，一定要注意引導學生改正。

第四、在編創歌詞的時候，往往是簡單地說出那個動物的名字，卻不能按照之前唱的節奏來模仿，而是要我舉例說出其中一個，才能模仿唱。以后也要多鍛煉孩子的動腦和編創能力。

但是總的來說，犯錯的人總是少數的，大多數小朋友都能很好地完整背唱這首歌曲了，這也是值得肯定的。

小學音樂教學反思隨筆篇四

大家都知道一年級二班的李洋同學是一個很特殊的學生，上課經常跟你搗亂，時不時地大吵大鬧，有時真的讓人很討厭。我有一段時間不去理會他，把他放在一邊，隨他去。自從有一次……

那天我正在教一首新歌《小樂手》，小朋友都在投入地唱著、跳著，表現很好，李洋一個人趴在桌子上玩，我看他也挺可憐的，就笑著溫柔地說：“李洋，你乖一點，宋老師送你一樣東西玩。”于是，我就順手拿了一個小鈴（一件打擊樂器）給她，告訴他怎么敲，并示范了一下。李洋拿到小鈴后開心地不得了，兩眼發光，馬上敲了起來。一開始，他是亂敲的，可當我彈起《小樂手》時，他居然能和著音樂敲起了節奏，而且敲的很不錯。我和同學們都感到很意外的。我帶頭鼓起了掌，同學們也跟著鼓掌，夸李洋聰明。只見李洋也露出了笑臉，很興奮的，因為像他這樣的孩子，是很難得到稱贊的。老師和同學真誠的笑臉給她帶來了快樂，同樣也給我們自己帶來了快樂，這堂課上得特別開心。

音樂教育的最終目的是人的教育，培養人的健康人格、高尚情操、審美能力，而不是把所有的學生培養成音樂家。在我們的.音樂教育中一直存在著這樣一個困惑：老師辛辛苦苦地教學生一遍又一遍唱譜、打節奏、聽音程……又嘆息孩子的悟性怎么這么差，教了好幾遍，總還是似懂非懂。我們是否想過其他的原因呢？孩子是無辜的，他們需要的是音樂的源泉，而非枯燥的樂理、技術；他們需要音樂給予的歡樂，而非畏懼；他們需要活潑開朗、自信的性格，而非怯懦、緊張。<

小學音樂教學反思隨筆篇五

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海南島的西北部有一個俗稱詩鄉歌海的地方———儋州市，是海南島漢族人民居住最為集中的一個地區，儋州被國家文化部命名為“中國民間藝術之鄉”。這主要源自于深受當地居民喜愛的兩種音樂形式，即“儋州調聲”與“儋州山歌”。“儋州調聲”是儋州民歌的兩大種類之一，儋州調聲歷史悠久，產生于西漢時期，發源于儋州市北部沿海三都、峨蔓、木棠、蘭訓、松林、光村一帶，是一種以儋州方言演唱，體裁近似民間小調的漢族民間歌曲；儋州調聲的內容以表達愛情、幸福生活為主，以曲調優美和群體娛樂的特點也同樣流傳于儋州、三亞、昌江、白沙、東方等地。“儋州山歌”也是儋州地區兩大類民歌之一。儋州山歌的文本可以稱得上是一種民間文學體裁，歷史悠久，深受人民的喜愛，古時候開始流傳于西南一帶，流行一種繞口令，亦稱急口令，拗口令，實際屬民間歌謠。它將若干雙聲、疊韻或發音相同、相近的語詞組成有趣的韻語，因通俗易懂，生動有趣，節奏鮮明，適宜口頭傳唱。西漢以前，這種繞口令在儋耳地區普遍流行。隨著各個朝代的更迭，儋州山歌始終在歷史長河中不斷地進步和發展，用自己的“語言”記錄了民族的蓬勃發展歷程。如今，由熱愛本土音樂文化的企業家和民間藝術家聯合創辦的”儋州山歌劇團”也為當地的老百姓和游客送上了不少優秀的劇目，有些優秀劇目情節感人，演員的唱腔和嫻熟的表演深受廣大觀眾和聽眾的喜愛。

既然儋州山歌、儋州調聲和儋州山歌劇如此受當地老百姓的喜愛，本地區中小學的孩子們對它的了解情況如何？本地區中小學音樂教師課程分配情況如何？本地區中小學音樂教師的本土音樂知識掌握情況如何？學校的音樂教學設施如何？儋州地區的中小學本土特色音樂教材的`編寫和推廣情況如何？帶著以上這些問題，我們分別對儋州市第三中學、儋州市第四中學、儋州市海頭中學、儋州市海頭小學、儋州市長坡中學、儋州市王五中學等學校的師生進行了走訪和調查。從調查中看到，只有33%的學校有1架鋼琴，33％的學校有多媒體設備，還有67%的學校只有大教室供老師使用，專職音樂教師占50%，音樂教師100%來源于海南省內高校。除此之外，我們還在以上學校的支持下對18位音樂教師的教學內容、使用教材、教學理念、教學方法進行了深入的聽課和訪問，同時也對所在班級的部分學生做了相關的訪問，得出了以下的結果。首先，是教材使用：教師主要使用全國通用教材，78%以學校統一頒發的音樂課本為主，22%的教師選擇學生喜歡的課外曲目教學，課外曲目中，流行音樂占主導地位。其次，是教學理念方面：87%的教師認為應該把本土音樂形式作為輔助教學，13%的音樂教師認為本土音樂元素在學校課程中可有可無。最后，是教學方法：受訪教師上課方式和教學方法基本相似，均采用比較傳統的說、教、唱、學等比較保守的授課方式，從大部分受訪學生處了解到，很多班級實際上是不開設“體、音、美”課程的，受到一些升學壓力的影響，這些課時經常被主要考試科目搶占，相關的教材也不夠人手一冊，音樂教師根據教師用書的教案形式進行教學，授課內容大都以教唱歌曲為主，基本不涉及樂理基本知識和音樂素養的滲透，基本無創新。

第一，音樂教學總體設施過于簡陋，無法完成正常的音樂課程教學任務和目標；第二，藝術教育在青少年發育階段的重要性等知識有待普及；第三，海南省師范類音樂人才培養模式已相對滯后；第四，海南省本土音樂教師教育專業招生政策也有待改進；第五，儋州地區教育部門和學校對本土特色音樂課程開發工程認識有待加強；第六，社會各界對基礎教育階段學生的藝術素養和愛家鄉、愛國家的情操熏陶工程急需改善和提高。

首先，更新中小學音樂素質教育的教學觀念，加大音樂教學基本設施的配套設備，從陳舊的應試教育的束縛中解放出來，明確素質教育的理念與重要性，并切實有力的支持。全面開發音樂教育，重視民族音樂教育教學事業的發展。因為，藝術教育是提高人類精神文明基本素養，也是培養民族地區青少年熱愛家鄉、熱愛國家、保護家園、民族責任感等高尚情操的最好的途徑和方式。優秀的音樂更是凈化人類靈魂的工具，早在西方文明古國的古希臘時期，音樂占據著最崇高的地位，其中，梭倫作為音樂的首倡者，他希望給年輕人傳授音樂教育，以此推動道德強建和公民責任感，他認為這是城邦國家的福祉、力量與聲譽的基礎所在。古希臘哲學家柏拉圖對音樂進行了最為深入的美學和倫理學討論。在他為主流的希臘哲學中，音樂在藝術中占首要地位。他在《蒂邁歐篇》中說過：音樂的目的絕不僅是娛樂，而是和諧的教養、靈魂的完善與激情的中和。由此可以看出，音樂的基本公用是教育作用，按古代世界的理解，教育指的是人格與道德的建立。當下，正值我國踐行社會主義核心價值觀的大好時期，用美好的音樂教化我們可愛的孩子們，更是時代的要求，讓我們以文明、和諧、誠信、友善、愛國、敬業的民族精神更加快速步入法制、富強、民主、和諧和社會主義新時代。其次，海南省相關部門應加強師資隊伍的培養，建議適當放寬藝術生藝術技能考試的門檻，鼓勵少數民族和本土青少年報考音樂教師教育專業，挑起傳承本土音樂文化的重擔。再次，相對于五指山、樂東、保亭等市縣來說，編寫儋州市地方特色音樂教材地任務已經相當迫切，音樂課堂引入“山歌”、“調聲”教學，正是給中小學的音樂課堂注入新鮮的活力，更符合新課標體制建設下的我國音樂教育發展政策。建議該地區地教育和相關部門組織音樂骨干教師走出去參觀學習，同時也可結合當地文化部門和民間音樂專家、音樂教育家參與課程的開發和編寫工作。最后，注重學生的審美情趣需求，大膽創新，調動學生的學習興趣。儋州“山歌”與“調聲”雖然深受人們的喜愛，但有很多青少年覺得老土單調，根據其他地區本土特色教材的推廣情況來看，民族傳統文化進課堂，想要調動更多的學生學習的興趣，必須做到選材的趣味性和適應性。除此之外，作品的編寫還應根據學生的具體情況在原作的基礎上加以創新和簡化，教材的編寫避開難度過高的誤區，還要根據學生的認知規律、審美需求、身心發展規律等因素，編寫時融寓知性、趣味性、表演性、欣賞性和科學性于一體，提升學生們對民族音樂的興趣。多數學生喜歡通俗歌曲，在創編時可以適當加入一些流行音樂的元素。調聲本身比較具有時代性，貼近人們的日常生活，而且曲調通俗易懂，歌曲線條起伏不大，膾炙人口，因此，在歌曲的演繹上可以多種形式呈現，例如合唱、對唱、輪唱、小組唱、獨唱，其中獨唱可以編配成吉它或鋼琴伴奏版邊彈邊唱。吉它和鋼琴是中小學生最為喜愛的樂器，在課堂上要會利用教師的專業本領去表演靈活的教學方法提高學生的興趣。另外，由于到孩子們喜歡操作性的活動，可以發動學生親自加入資料的搜集和采風活動，在編寫教材時，適當選擇由學生們親自搜集的資料，我們可能得到意想不到的效果。

在新課改的教育背景下，民族音樂應該得到平衡的教育教學，尤其是鄉村的中小學校，盡快更新教育教學理念。投放更多的教學設備以及師資力量，抓緊民族音樂教師的培養與專業提高。優化教學環境，爭取盡快突破陳舊的教育教學的局面，全面展開素質教育的觀念和教學活動，加快海南省音樂教育和本土音樂學校傳承教育的發展步伐。值得一提的是，近年來，海南省教育廳配合執行國家教育部和財政部從20xx年實施的國培計劃已初見成效，每年都有海南省部分高校師范類畢業實習生上崗置換到區縣及偏遠地區的中小學教師崗位，以保證被置換的中小學教師脫產到高校參加學習和培訓。海南省目前實施的國陪計劃已初見成效，儋州市音樂教師也是國陪計劃的直接受益者，在如此給力的國家政策支持，海南省現有的音樂教育狀況將有望快步提高。愿儋州市乃至海南省的中小學民族音樂教學在新背景下能夠早日呈現嶄新的局面。

小學音樂教學反思隨筆篇六

音樂課類似文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里，這種情況不在少數，尤其是欣賞課。有些老師的課，他們講得多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，在一些老師的教學中，語言多，音樂少，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言，講文學我們比不過語文老師（就普通而言），講解數理也非我們所長，為何不發揮我們音樂教師的優勢呢？

音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間里（課的后半部分）唱歌卻是“老太婆念經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感！音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，并引以為豪。

音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過于偏重技能，使得我們的中小學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中小學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。

音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程當中，教師幾乎坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見……這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣？也就無從說“我喜歡音樂課”了。

教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多老師的教案，總發現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教，很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現什么”。他們只想課堂分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體，神經質的信息輸入不是單一的，應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的`環境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。

把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師，學生應該聽老師的話”，恐怕是我們很多老師常有的心態和所說的話。因此，許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往里跳的事總是很樂意去做的。比如說：“對不對？“對”“好聽不好聽？”等等。盡管老師自己都覺得多余，有時還顯得底氣不足，但總是樂此不疲。

教材是教學之本，依教材上課“沒商量”。我們國家的教材建設已有了長足的進步。在八十年代末，九十年代初首先打破全國一綱一本的格局而出現了一綱多本、多綱多本，這對于拓展符合各地不同的人文環境、不同教育水平和與社會發展相吻合的教材空間，形成新的教學格局起到了積極的作用。但畢竟人們的國家太大了，地域廣闊、人口眾多、經濟發展又是如此的不平衡，要用幾套教材來作“教學之本”，實在是勉為其難。

小學音樂教學反思隨筆篇七

音樂對學生的德育作用是潛移默化的，其中蘊涵著道德哲理和豐富的情感體驗。因而在音樂教學中，通過讓學生仔細地聆聽樂曲，張開想象的翅膀，用心去感受、體驗音樂的美。在《愛的奉獻》這堂課中，我是這樣設計的：首先是圖片和音樂相結合的情感導入，然后通過感受愛、歌唱愛、聆聽愛三個環節來學習《愛的奉獻》，體會這一主題的意境和情緒，感受愛的平凡、無私和博大，并在老師的引導下通過學生自己的'感受和領悟，概括和總結出什么是愛的奉獻。

在這節課上我沒有強調知識技能的傳授和訓練，而是利用歌曲的多在種演唱形式和歌曲的手語給學生提供參與和表現的機會，這樣就會激起學生享受體驗音樂的興趣。我認為作為一名合格的音樂教師除了具備專業知識以外，還要以情感感人，盡量把教學內容演繹得淋漓盡致，恰到好處地使學生陶醉于音樂之中，激發學生積極發言的興趣和欲望。

縱觀全課，反思如下：

１、全課以愛的無私和博大為主線，以情感人，給人以美的享受。

２、將思想教育不著痕跡地融合于整堂課的教學中。

３、課堂內容豐富，形式多樣，學生參與性強。

１、主要任務沒完成，重點沒落實：升華情感的內容太多，導致重點不突出。

２、某些細節掌握不是很精確：有些學生還分不清高音和低音，我沒有及時地進行糾正。

３、應使學生的視野更開闊：教歌曲手語時沒有注意方式方法。

１、從總的課堂效果來看還是不錯的，課堂氣氛活躍，師生配合較融洽。

２、時間安排稍欠合理，臨時發揮導致整個課堂顯得有點亂和冷場。

３、沒有適時給予學生贊揚和批評。

通過這堂課前前后后的反思－提高－再反思－再提高的過程，我收益非淺，也深刻認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性，它會使我逐漸形成自我反思的意識和自我監控的能力。作為一名剛參加工作的年輕教師，在今后的教學中，我將通過不斷反思和努力學習的態度，來提高自己的教學水平。

小學音樂教學反思隨筆篇八

音樂是一門聽覺藝術，因此“聽”應作為中小學生音樂教育的一條主線。如果說音樂欣賞課是培養學生聽的審美能力，那么聽唱培養的則是學生的記憶力與再現能力。

在學習歌曲《蝸牛與黃鸝鳥》一課時，我根據小學低年級的學生在學習中以外部活動和游戲為興趣的特點，在上課前，我把學生分成蝸牛隊和黃鸝鳥隊來展開聽音視唱的音樂游戲競賽，大大增加了學生學習的'興趣。

聽音游戲開始了，每隊在隊長的帶領下各選派出兩名同學參加比賽。每人頭上戴一個音符頭飾，隨意站成一隊。教師先給一個標準音，然后按照樂句中音符出現的先后順序分別彈奏出來，戴頭飾的同學則按照師彈奏的順序從新排成一隊。教師分別彈奏出的音符是“5、3、1、6”，戴頭飾的同學們屏住呼吸、側耳傾聽，恐怕自己給隊里抹黑。很快根據自己的判斷從新站成一隊。教師再彈奏出第二組音符“5、3、2、1”，請另外一組的同學進行比賽。

擔任本次比賽的評委是全班同學。教師只起一個輔助作用。當一個同學聽辨后，大多數同學都能夠準確的用手勢判斷對錯。遇到有爭議的時候，教師及時補充，給予標準答案。凡是判斷正確的隊能夠獲得一個小獎杯，于是歡呼聲一片。教室里立刻成了歡樂的海洋。

看的出來，同學們對這種形式的學習非常感興趣。

歌曲的主要構成單位是樂句。樂句的主要音符順序聽出來后，教師再分別請代表視唱完整樂句

（1）55535︱165︱；

（2）55532︱132︱；比賽難度加大了，同學們的積極性卻更高了。在緊張、激烈的競爭中，一首歌曲的主要樂句非常輕松地學會了，再學唱歌曲就輕車熟路了。

小學音樂教學反思隨筆篇九

能準確演唱《小鳥，小鳥》的合唱部分，達到和諧統一。

體驗與感受：觀看《動物狂歡節》片段，（1）獅子，模唱主旋律；（2）天鵝，隨音樂舞蹈，模仿天鵝動作。欣賞（《白鳥朝鳳》）《空山鳥語》，感受（嗩吶）二胡的音色特點及豐富的表現力。

本課的設計是由歌名導入歌曲，然后讓學生齊讀歌詞體會歌曲感情，初聽歌曲感受歌曲情緒，分樂段學唱歌曲強調齊唱合唱的概念，點出各樂的難點（節奏）。

在歌曲處理方面感受歌曲中八分休止符對于表現歌曲所起的作用，在表現歌曲時注意情緒的把握，并有感情地演唱歌曲。但是在注意二部合唱的音準、聲部的'和諧、統一上做的不是十分好，在以前的音樂課上對兩聲部的訓練的比較少，由于學生對兩聲部感到不愿意接觸，課堂上我往往都是讓學生通過欣賞來了解多聲部歌曲。由于有了以前對多聲部歌曲的了解，而《小鳥，小鳥》又是一首非常簡單容易掌握的兩聲部歌曲，在練習了幾遍之后，有一部分同學已經能開始準確的演唱了，還有一小部分同學需要在下節課中加強訓練，直至掌握。

在為小動物們編排舞蹈上同學們都顯得不好意思，有的同學能大方的站出來，但是大多數同學需要老師和同學們的不斷鼓勵和幫助。

讓歌與情節表演相結合，給學生帶來一個輕松的學習環境。

論語中說“學而不思則罔”而我們的教師則應該注重“教而不思則罔”只有注重不斷的反思才能在教學中不斷的進步。

小學音樂教學反思隨筆篇十

這是一首天真活潑、富有兒童情趣的歌曲。歌曲節奏活潑，旋律幽默詼諧，歌詞具有很濃的童話色彩，充滿了對生活的熱愛。歌曲采用了二四拍，節奏較復雜，每個樂句都采用問答式的一呼一應，樂句間休止符的運用表現了小動物的可愛。

在教學《我當老師》以后，通過反思我有以下的幾點深刻的認識和體會：

本節音樂課開始，大屏幕就出現了動物學校的場景，通過一群活潑可愛的小動物的畫面，教師妙趣橫生語言的描繪和引人入勝的音樂渲染，把學生帶進了“動物學校”的童話世界。

接著，教師引導學生展開充分的想象，自己當上了動物學校的小老師，并以問答的形式啟發學生：“你想教小動物來干嘛？”一下了就激起了學生濃厚的學習興趣。

由于創設了這樣獨特的教學情境，學生在不知不覺中就轉換成了“動物學校”的小老師的角色，不僅使學生在身臨其境的狀態下體驗了當老師的快樂，而且使學生初步熟悉、理解了這首歌的歌詞。

興趣是學生學習的原動力，創設適宜的教學情境，可以激發學生的學習興趣，吸引學生的注意力，更為學生學唱《我當老師》打好基礎。

新課標指出，音樂教學的綜合包括音樂教學不同境域之間的'綜合和現代教育科學技術手段的運用，使學生在不同內容和方法的相互交叉、滲透和整合中拓展學生的審美空間。

在學生初聽歌曲時，隨歡快的音樂，大屏幕上出現了動物圖譜，既有小貓、小狗、小鳥和小羊可愛的卡通動物頭像，又有隨樂曲跳動的旋律線，這時學生眼看、耳聽、口哼、手拍，多種感官聯合并用，同時出現《我當老師》的歌詞。以這種形式出示歌曲，體現了濃郁的童話色彩，促進了學生學習的興趣，增強學生對生活的熱愛。

小學音樂教學反思隨筆篇十一

本課是廣東版美術實驗教科書第四冊第三單元的第九課《吃瓜果的人》本課是一節造型·表現領域的課程。

本課的教學有成功之處也有存在的問題。

本課教材以“吃瓜果的人”為題，讓學生體會水果的香甜，除激發興趣外，還要讓學生在吃的過程中學會細心觀察與發現。本課以學生吃瓜果的情景導入，目的是創設學生“吃瓜果”的情景，讓學生在吃的過程中，學會關注“吃瓜果的人”的頭部、五官、動態產生的變化。如：甜滋滋的吃，狼吞虎咽的吃，高興的吃，等等。五官發生了不同的變化，使學生學會用夸張的手法把吃瓜果的人物形象表現出來，并進行想象引導。

我認為這堂課能根據美術新課標的要求，以促進學生發展，培養學生的觀察力、想象力為目標，是一堂成功的美術課。主要成功之處體現在學生很感興趣,興趣是學習美術的內在動力,體現了新課標的教育理念。教師的激發與調動使學生進入到一個有趣的課堂，同學們在課堂上從各個角度來觀察吃瓜果的人，使學生產生了濃厚的興趣和強烈的表現欲。有趣的吃瓜果表演競猜，使學生吃的高興，玩的開心，學的輕松，給學生創造了一個輕松愉快的學習環境。吃吃畫畫充分給予學生想象、創作空間，教學中充分運用課件展示欣賞圖片，適時有效的調動了學生的學習積極性，充分利用外在的直觀刺激，為創造出好的美術作品打下了良好基礎，使學生學的輕松自如，并取得好的教學效果。本課的欣賞環節活動首先是學習新知前的欣賞，在引導談話引起學習興趣之后，直接展示多張水果圖片，讓學生直觀感受這種獨特的美感，產生美的體驗，激起強烈的學習欲望，有效調動學生學習的主動性和積極性，使新知的教學水到渠成；其次是學生觀察吃相后的范作欣賞，通過與學生之間的交流，賞析范作的獨到之處，從而激發學生創作欲望，促使審美體驗的升華；最后是新課結束后的作業交流活動，這既能進一步鞏固新知，又能起到放松學生的情緒作用，這時的欣賞還拓寬了學生的眼界，培養和提高了學生的審美能力。

本課教學面向全體學生，教學活動以學生為主體，師生互動。整節課課堂活躍，學生興高采烈，作業完成的.也好，老師在整節課的教學中充滿了激情。本課教學重視了課堂教學評價學科性。學生是一個有個性的主體，對學生的發言有一個不同以往的評價，因此，我在評價學生時，積極尋找具有美術特色的因素加以肯定，例如：你觀察的真仔細，你的色彩感覺真好，你的想象力真豐富，你真會用顏色，你的造型能力很強，等等。重視作業練習的評價過程，練習是一種最有效的檢驗方式，對學生作業的忠肯的評價更是鞏固新知，形成能力的重要環節，我讓學生參與評價，采用自評、互評、他

評等多種形式，建立綜合評價制度，讓他們在評價中感受到成功快樂和喜悅。本課努力創造一個師生間平等、和諧、輕松愉快的學習環境，讓學生上得開心、學得有趣。

本節課還存在一些不足之處，例如：由于課堂活動時間有限，個別學生發言機會較少，作業的時間也感覺不夠。通過這節課的教學實踐，我得到了啟示：興趣是最好的老師，興趣是學習美術的內在動力，把握好這一點，才能取得好的教學效果。今后我還要繼續努力，不斷提高教學水平。

小學音樂教學反思隨筆篇十二

新課程以全新的理念出現，作為一名年輕的教育工作者，我們有幸趕上了新一輪基礎教育課程改革。咀嚼著新課程提倡的新理念有人欣慰：培養下一代創新人才有望了；有人自豪：趕遇課改，老師也幸福；有人感嘆：“新瓶”真的能裝“舊酒”嗎？……經過幾年的嘗試，新課程的教師也基本能大膽，積極地運用各種教學手段改變學生以往愛音樂而不愛上音樂課的現狀，音樂課堂教學確實發生了可喜的變化，但是在實施過程中在某些方面也有待于我們進一步的探討和反思。

新課程不僅是課程內容，教材的變化，更重要的是音樂教學理念發生了巨大變化，教師的角色，教師的教學行為，學生的學習方式也都發生了前所未有的變化。

1、從教師的角色上看，以往我們的音樂教育是以音樂學科的知識體系和技能的訓練為中心進行教學的，忽略了學生帶有個性傾向的生活體驗，學生只是聽老師說什么就做什么，久而久之就養成了惟師是從，惟書是從的習慣。這樣的我教你學、我講你聽的傳承教學趨勢必將會牢牢地禁錮住學生的思維，扼殺學生可貴的創造力。如有一次我在上課的時候問：小朋友你們知道什么動物是一蹦一跳的呢？孩子們回答的什么都有：兔子、小青蛙、小袋鼠、小猴子……突然有個孩子說：“跳蚤”當時我一愣，但還是及時的表揚了那個小朋友夸贊他很有創意，與眾不同，那個孩子得意的坐下了。于是其他孩子也紛紛回答還有：虱子、螞蚱……當時我愣住了，孩子們不管這些昆蟲究竟會不會跳，一下子就說出了幾十種即不可愛又不益孩子模仿的蟲子，我趕緊把孩子的思路拉了回來，讓他們進行游戲律動，把孩子們分成了四組模仿小兔子、小青蛙等會跳的小動物，和著音樂教室里進行律動。一切進行的很順利，當輪到第三組小朋友表演的時候，有個孩子居然伸著舌頭，一蹦一跳地朝我過來，我驚奇的問你模仿的是什么？“我模仿的是僵尸”說完還雙手掐腰，得意洋洋。惹的大家哈哈大笑，教室里一片鬧哄哄的現象。于是我狠狠的批評了這個小朋友，后來的律動游戲他怎么也不肯參加。課后我困惑了，一個7歲的孩子如此固執地堅持他在大人眼中并不正確的舉止，他心理的動機是什么呢？對于他“奇思怪想”我們老師應該怎么對待呢？而如今新課程構建了相互尊重，相互信任，相互理解的平等、民主、合作的新型師生關系。教師已一改昔日傳統的“唯師是從”“師道尊嚴”的狀況，教師在教學過程中自由“傳授者”變成學生學習的“促進者”“參與者”“組織者”這種新型的師生關系是溝通交流的關系，如“你真了不起”，“你真棒”等等即尊重學生又激勵了學生，激發了學生學習音樂的興趣。

2、從教師教學方式上看，教師已經改變了傳統單一枯燥的專業化技能訓練，大膽的'創設與教學內容相吻合的教學情境，提供開放式的教學模式，突出了學生的主體地位，注重師生之間的交流與反饋，注重課程的整合與延伸，注重創造能力和實踐能力的培養，積極引導學生感知、體驗、表現音樂，激發學生對學生的興趣，努力縮短音樂藝術與現實生活之間的距離，著眼于學生的藝術發展，融合眾多藝術風格于一體。如在歌曲《閃爍的小星星》一課中體驗音的強弱，有一位教師首先讓學生結合生活中的經驗直觀形象的模仿音的強弱如：老虎的叫聲？蚊子的叫聲？接著就用做游戲的方法在一面鼓上撒上小米，用不同力度的敲擊鼓，要求學生仔細觀察。然后用朗讀歌謠的方式來體驗音的強弱，最后在律動實踐中理解音的強弱。這樣自主性、探究性、合作性的學習方式還學生一個自由想象的空間；一個親身實踐的空間；一個情感溝通的空間。

3、從學生學習的方法上看，由于教師的教學思想已從培養專業人才轉變為培養人為出發點，注重培養學生對音樂的興趣以及對生活積極樂觀的態度。因此，在課程學習中學生也改變了傳統的接受式的學習方式，積極主動的感知音樂，體驗音樂，表現音樂。如在欣賞歌曲《玩具兵進行曲》教師讓學生說說你聽后的感覺？有的學生會說：“我仿佛來到了一個童話王國和小士兵們一起在玩耍。”還有的小朋友會說：“我仿佛在夢境中，夢到了許許多多的木偶在跟我跳舞。”等等。總之，在教學中教師能根據音樂的感知不確定性的特點，給學生極大空間的想象力，讓學生大膽闡述自己對作品的獨到見解。