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教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇一

樹木辭（組詩）。

一只羊在啃一棵樹。

一只羊，把一棵樹當作了零食。

樹皮的滋味，老輩人清楚。

但是，一只羊那么年輕。

就吃一棵樹的苦，一輩人的苦。

而羊也是長了胡子的。

一只羊不忘本。這是很好的借口。

我相信這是一只沒吃飽的羊。

在人堆里，沒吃飽的大有人在。

一棵樹。一只羊。

仿佛世界的全部。

一只羊在啃一棵樹。

而樹，就那么挺著，像是羊的母親。

沉默的樹。

看見一棵大樹。

我非常興奮。

抱了抱它的腰。

摸了摸它的皺紋。

也試著倚靠了一下。

覺得無比親切。

我相信，它已到了。

可以信口的年紀。

隨便說說就能。

讓我受用一輩子。

我等啊等。

一片片樹葉落下來。

一片片樹葉又回到樹上。

像是話復前言。

又像是，什么也沒說。

落葉在加深秋天。

那一枚枚樹葉。

一旦離開母體。

就意味著走遠了。

不像我。

剛一出家門。

想起某件御寒的衣服。

還能轉身回去取。

這些落葉現在。

要想重新回到枝上。

只能屬于童話。

這多少有些殘酷。

一棵樹木。

最后只剩下骨頭。

被北風吹得嗚嗚作響。

還說樹葉吧。

踏出樹木那一瞬。

一腳踩空了的感覺。

足以令人心驚。

那一棵樹的背后。

一彎彩虹在山頂顯現。

似乎要將整座山。花籃一樣提走。

我從前的腳印還在山里轉悠。

我和一個人躲在樹后的初吻。

已長出青苔。

現在我來到記憶中的一棵樹下。

是不是當年我們背靠的那棵。

已很難說清。

山林那么大。

我只對其中一棵情有獨鐘。

只要一只鳥沖我叫一聲。

就能將我和整個上午淋濕。

它們看著我來到一棵樹下，就像。

從來沒看見我來過一樣，不知道。

夜里我已在心里把整座山拿走。

又在雞叫前，將它輕輕放了回去。

向上的樹。

樹到最后，就不往高長了。

靠年輪，記載著自己。

一旦年輪這張唱片或車輪。

停止了，那么這棵樹只要不倒。

看上一眼，仍給你力量。

一棵樹向上其實就是。

一片片葉子到達最高處。

讓妯上的花草覺得。

那里好遙遠，好風光。

一棵樹向上了，就會有蟲子。

爬上去，有鳥兒飛上去。

那高處的鳥窩。

倒像是舉向空中的飯碗。

一棵樹除了向上，別無選擇。

當它累了，也是要歇一歇的。

那時，它將落凈葉子。

在白毛風中，讓年輪。

抱緊自己……。

城市行道樹。

城市喜歡花草。

當然也喜歡樹木。

樹木一旦扎根城市。

到達一定高度。

就要被砍頭。

一地的濃蔭。

怎么看。

都像一灘血跡。

無頭的樹木。

被憋出許多枝條。

像是要瘋了。

站在樹木的角度。

我才能說出這樣的話。

我的敬畏在于。

有根的東西。

往往在它活著的時候。

就已經將命。

埋在了人們看不見的地方。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇二

那日子呵護的芬芳是密語。

層層疊疊的信件不必用心當郵戳，

不再寫不出地址，

因為可以愛你。

你的每一個清晨都不用著急，

煎蛋有它該有的滋味。

你的外套沒有雨天的塵埃，

我們依偎在一起，

看路邊懷抱雛菊的小孩。

星子落入昨日的夢境，

帶走孤獨人沉淀的病痛。

一個小妻子，一個小丈夫。

暖暖屋子，老老大樹。

因為我愛你，

浪漫融成無名戒指，

我想要你生命久長，平安歸來。

你存在于這個世界，

你執著于平凡緩慢，

你也喚我一句親愛。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇三

河南南樂一中語文教研組郵編：457400。

詩歌鑒賞自1988年以來，一直都是高考的重要考題，以前一直以單選題的題型出現，考查的一般也只是單項評價，20全國卷參照上海卷，改為文字表述題，對詩歌的考查也由單項評價提高到了總體把握，分值也由原來的3分提高到6分，加大了解答的難度,再加上古詩自身語言凝練，表意委婉含蓄的特點,往往導致考生在分析鑒賞詩歌時感到無從下手。其實只要選準了鑒賞的切入角度，詩歌的主旨思想就會一目了然。現就簡單介紹鑒賞詩歌應注意的幾個反面：

一、抓住詩歌的題目。

一首詩的題目往往就是這首詩的核心，一般都能體現詩歌的寫作緣由，概括了詩的主要內容，體現了詩人的情感。如：韋應易的《賦得暮雨送李胄》題中“送李胄：且在暮雨中，很明顯這首詩表現了作者送別友人時依依不舍的心情。再如讀唐人朱慶余的詩“洞房昨夜停紅燭，待曉堂前拜舅姑。妝吧低眉問夫婿，畫眉深淺入時無？”，單看這首詩的內容好像是寫一個新媳婦準備第一次見公婆時精心打扮的心理狀態的，只有看了題目――《近試上張水部》，才知道是作者朱慶余以公婆比喻主考官，以新郎比喻自己的好友張水部，表現自己在試前內心不安的心情的。再如馬致遠的《天凈沙秋思》，“思”字正是作者要表達的情感。

二、了解寫作詩歌的背景。

詩人在詩里所寄寓的情感往往是詩作者內心的外露，真情的表白。詩的主旨思想與詩人的經歷有著密切關系，在不同的時期和不同的背景下，作者所表達的情感也不同。如；杜甫是我國偉大的現實主義詩人，但是他在35歲以前是接觸到的是我國無比豐富的文化遺產和壯麗河山，這一時期的詩歌含有濃厚的浪漫主義色彩。《望岳》是這一時期的代表作；35歲以后，由于詩人親自經歷了唐王朝由盛到衰的整個過程，以及自身受到的生活的折磨，詩人被礪煉成了一個憂國憂民的愛國詩人，用杜甫自己的話就是“窮年憂黎元”“三吏三別”是他這一時期的代表作。宋代著名的女詞人李清照，前期在作品中多是流露出對愛情生活的向往和對大自然的喜愛，如《[如夢令]常記溪亭日暮》等等。從靖康元年起，李清照連續遭到國破、家亡、夫死的苦難，而導致這一詞時期的詞主要表達她個人的不幸遭遇和國破家亡的悲哀，情緒比較消沉，寫出的詩也比較凄婉，如《菩薩蠻》《含奴嬌》《聲聲慢》等。

三、準確把握“詩眼”

詩眼乃是詩詞中表現力最強和最能開拓意旨的關鍵詞句。抓住詩眼便可知詩歌的情感脈絡。如：

《過香積寺》《送李端》。

不知香積寺，數里入云峰。故關衰草遍，離別自堪悲。

古木無人徑，深山何處鐘。路出寒云外，人歸暮雪時。

泉聲咽危石，日色冷青松。少孤為客甲，多難識君遲。

薄暮空潭曲，安禪制毒龍。掩淚空相向，風塵何處其。

《過香積寺》的詩眼是“咽”與“冷”，山中的流泉由于巖石的阻攔，發出低吟，仿佛鳴咽之聲。照在青松上的月色，由于山林的幽暗，似乎顯得陰冷。兩字繪聲繪色，精煉傳神地顯示出山中幽靜孤寂的景象，把作者無煩擾的寂靜的心境淋漓盡致的表現了出來。

《送李端》詩，詩眼是“悲”這一悲貫穿了全篇，統領了全詩，全詩圍繞“悲”展開寫了身世之悲，又寫了**社會漂泊這苦，給人以悲涼之感。

四、通曉“典故”

用典是古典詩詞中很常見的一種表達方式，有著特殊的表情達意功能，其特點有兩方面：一是以古說今，言在古、義在今。二是以少代多，下語簡、含義豐。依據掌握典故的寓意有助于我們理解詩的思想。

辛棄疾《永遇樂?京口北固亭懷古》：“憑誰問，廉頗老矣，尚能飯否？”這里“廉頗老矣，尚能飯否”是用典《史記廉頗藺相如列傳》載“廉頗免職后，跑到魏國。趙王想再用他，派人去看他的身體情況，趙使還報曰：‘廉將軍雖老，尚善飯；然與臣坐，頃之三透矢（屎）矣，’趙王以為老，遂不用”。辛棄疾這是用此典，委婉地表達自己主動請纓想為國效力的愿望。

駱賓王《在獄詠蟬》：“西陸蟬聲唱，南冠客思深。”句中用“南冠”指代囚徒。語見《五傳?成公九年》：“晉侯觀守軍，見鐘儀，問之曰：“南冠而縶者誰也？”有司對曰：“鄭人所獻楚囚也。”駱賓王因上疏忤武后，遭到誣陷，以貪贓罪下獄，內心充滿冤屈，明顯此詩借“南冠”表達了自己凄惻的感情。

五、把握意象。

詩歌創作十分講究含蓄、委婉、凝練，詩人的抒情往往不是情感的直接流露，說理也不是思想的直接灌輸，而是言在此而意在彼，寫景則借景抒情，詠物則托物言志。這里的所寫之“景”，所詠之“物”，即為客觀之“象”；借景所抒之“情”，詠物所言之“志”，即為主觀之“意”：“象”與“意”的完美結合就是“意象”它既是現實生活的寫照，又是詩人審美創造的結晶和情感的載體。所以我們只有領悟詩歌的意象，才能把握詩歌的思想內容。有些意象在古詩中反復的被使用，已經約定俗成成了某種情感的固定載體。如一提到菊花，往往表達“不畏權貴，追求淡泊”的情感；一提到“楊柳”，往往指朋友依依惜別之情；一提到“鴻雁”，往往抒發羈旅傷愁或者思念親人的情感等等。

再如：杜甫《登高》中，“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。”“秋”就寄寓了作者淪落他鄉，年老多病，生出的無限悲愁之緒。

“親朋無一字，老病有孤舟”作者借孤舟表現了漂泊無依，孤獨寂寞之感。“露從今夜白，月是故鄉明”借月光表達了作者的濃濃的'鄉思。通過意象的把握就可透析到作者所表達的情感。

六、掌握詩歌所屬的流派。

古典詩詞的思想內容經常與作品本身的風格流派有關。不同流派的詩歌所表現的感情往往不同。如：送別詩一般表現離情別緒，或留戀，或安慰、或囑咐、或祝愿、有傷心、有惆悵、有期望等，如柳永的《雨霖鈴》、王勃的《送杜少府之任蜀州》、王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》等。懷古詩一般是憑吊古代的人和事，對古人表達緬懷之情，一般抒發自己懷才不遇、報國無門之感，如蘇軾的《念奴嬌赤壁懷古》等；記敘古事，一般是抒發昔盛今衰的感嘆，如劉禹錫的《烏衣巷》、李白的《越中覽古》等；戰爭詩和思鄉詩大多表現對戰爭的厭惡或對家鄉、親人的思念，如范仲淹的《漁家敖秋思》等。借景抒情，詠物言志多表現作者與眾不同、不愿與世俗同流全污的品質，或表達報國無門，懷才不遇的傷感。如陸游的《卜算子詠梅》等。

以上是在詩歌鑒賞時應注意的幾個方面，在作題時應用會收到事半功倍的效果，同時我們可以在作題的實際過程中具體詩歌具體分析，有助于我們把握詩歌的主旨思想。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇四

【楊清健社科論文系列】（50）。

詩歌一條線（高中語文輔導讀物）。

楊清健。

一、《詩經》。

《詩經》產生于西周初年至春秋中葉五百年間的作品。我國第一部詩歌總集，現實主義風格，反映奴隸社會的現實生活，共三百零五首。體例分“風”“雅”“頌”，手法分“賦”“比”“興”。朱熹的解說可作為代表。朱熹在《詩集傳》說：“興者先言他物以引起所言之辭。比者，以彼物比此物也。”“賦者，敷陳其事，而直言之者也。”賦是直陳其事，比是打比方，興是先言他物以引起所詠之辭，用于一首詩或一章詩的開頭。四言體詩。

二、《楚辭》。

“楚辭”起于戰國時的楚國，以屈原所作《離騷》為代表。北宋黃伯思《東觀余論翼騷序》云：“屈宋諸騷，皆書楚語，作楚聲，紀楚地，名楚物，故可謂之楚辭。”《楚辭》收集戰國時代屈原、宋玉等人詩歌，西漢劉向輯，東漢王逸作章句。用楚地的方言聲韻，楚辭體詩（或騷體詩），雜言，句中多用“兮”字，反映封建社會的生活。是我國詩歌創作的第二次高潮，浪漫主義風格。代表作家屈原，代表作品《離騷》。

三、《漢樂府》。

原為漢武帝劉徹設立的專管音樂的官署，因兼及創作和收集民間詩歌、樂曲，后遂稱這類詩歌為“樂府”詩，或簡稱“樂府”。漢樂府詩保存在宋人郭茂倩《樂府詩集》（《鼓吹曲》《相和歌辭》《雜曲歌辭》）。五言體詩，代表作《孔雀東南飛》。后人稱《詩經》《楚辭》和《漢樂府》為“詩歌的三足鼎立”。

四、《古詩十九首》。

東漢末年一批文人詩作的選輯，最早見于南朝梁蕭統《文選》，詩作表現了動蕩、黑暗的社會生活，抒發了對命運、人生的悲哀之情。精心的構思，情景交融的描寫，如話家常的語句，豐富深刻的思想感情，形成曲終情顯、含蓄動人的藝術風格。劉勰《文心雕龍》稱之為“五言之冠冕”，鐘嶸《詩品》贊頌它“天衣無縫，一字千金”。

五、唐詩。

以唐朝詩為界，唐以前全部是古體詩，唐以后主要是近體詩，兼有古體詩而是以近體詩為主的詩歌繁榮昌盛的朝代。初唐主要有“初唐四杰”（王勃、楊炯、盧照鄰和駱賓王）和陳子昂。盛唐主要有李白（詩仙）的浪漫主義，杜甫（詩圣）的現實主義（他們是唐詩史上的“雙子星座”）；王維（詩佛）、孟浩然、儲光羲的.山水田園詩派（繼承謝靈運、陶淵明）；高適、岑參、王昌齡（繼承劉琨、鮑照）的邊塞詩派。中唐主要有韓愈、孟郊、盧仝、李賀（詩鬼）和賈島的奇險詩派；白居易、元稹、李紳、張籍、王建、柳宗元和劉禹錫的通俗詩派。晚唐有“小李杜”（李商隱和杜牧）、許渾、溫庭筠、韋莊、皮日休、聶夷中和杜荀鶴。近體詩包括律詩（八句）和絕句（四句），均有五、七言。

六、宋詞。

詞在唐、五代已經出現，又稱詩余或長短句；到宋代才廣為流行，改稱詞。詞分為婉約派和豪放派：婉約派以寫閨情離緒為主，代表作家有柳永、李清照等；豪放派擴大了記的題材內容，對社會生活的種種感受皆可入詞，代表作家有蘇軾、辛棄疾和張孝祥等。詞的特點是有詞牌。從詞的體式分為小令（58字以內）、中調（59-90字之間）和長調（91字以上）。

七、元曲。

元曲包括散曲和雜劇，屬于詩歌部分的是散曲，而雜劇屬于古代戲曲。散曲包括套曲（套數）和小令（與詞小令不同，但篇幅也較短）。代表作家有關漢卿、馬致遠、鄭光祖、白樸（“元曲四大家”）、王實甫、張養浩、喬吉、張可久等。散曲的特點有宮調和曲牌（比詞多一術語）。

2006-7-10制于南昌。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇五

[俄國]丘特切夫。

清朗明凈的秋日之暮里。

有一種動人的神秘的美......

樹林呈現出不祥的華麗，

緋紅的秋葉在低語微微;。

寧靜的藍天，輕輕的霧覆，

覽罩著孤苦凄涼的地面，

時而有一陣冷風突如其來，

仿佛是風暴將臨的預感。

一片枯萎疲憊，萬物凋謝，

柔順的微笑籠罩著一切，——。

在理性生物身上，這稱作。

面對苦難時的崇高的蓋怯。

(飛白譯)。

《秋暮》是丘特切夫的一首早期詩作，作于1830年。這首詩沒有地域色彩，它具有的普遍性，見之于大自然在這一季節的共同現象。或者說，見之于這一景象在人們心中引起的共同經驗。

《秋暮》流露出的是凄涼和惆張，有一種憂患情緒和悲劇色彩。

《秋暮》采用的是擬人手法，給人真切之感。秋葉緋紅，竊竊私語，清朗明凈的空氣中和華麗的樹林間流動著的那種動人的神秘美，其實是一種泛神主義的萬物有靈之美。這美出現在冬雪風暴來臨之前，所以呈現出不祥的華麗。在這不祥的華麗中，仿佛可隱隱預感到孕育在冬寒之中的朦朧的荒芫和蕭條。秋暮時，常常會有一陣冷風驀然而起，穿過樹林，刮過光禿禿的大地，吹向遠方，枯黃的大地更添了一層愁苦和荒涼的陰冷色。在不可抗拒的宇宙意志面前，萬物凋謝頹敗，但就在宇宙意志創造的這幅凄涼的杰作中，萬物之眾靈還懷著一貫固有的溫馨的柔情，在這古老星球的每個角落，泛著羞澀的微笑,傷感簽名，而這微笑真是大自然中所有具有靈性之物，在“面對苦難時”所表現出來的雖羞答答，但是卻勇于赴難獻身的“崇高的羞怯”。詩人的想象和擇詞可謂奇絕驚人!丘特切夫詩筆下的這一“羞怯”，事實上是人與自然產生通感時心靈軌跡的曲折反映。

不是嗎?在這“羞怯”之中，可以深切地感覺到，其中包?著多少惋惜和嘆息，包含著多少失落和茫然，還有那關于永遠無法再重新的“唯一”的遺憾，以及那難以表達和難以形容的微微發顫的思緒的淚花。這“羞怯”不僅使這首詩產生出魅力無窮的“崇高”感，而且正像當時詩人涅克拉索夫所說的那樣，它有力地證明了丘特切夫的“驚人才華”。(季新平)。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇六

美人卷珠簾，深坐顰蛾眉。

但見淚痕濕，不知心恨誰。

作品賞析。

這首詩語言平淺簡易，情態纏綿凄涼，含蓄蘊藉，言短意長。“含蓄有古意”、“直接國風之遺”，在理解李白詩歌的時候應該注意這些。古代的“美人”就不是一個普通的詞，與現代口頭時髦的“美女”很不一樣。《離騷》里的“香草美人”指賢臣明君；《詩經》中的美人指容德俱美的年輕女子，“有美一人，清揚婉兮”。“美人卷珠簾”是指品性容貌都美好的閨中女子，李白詩歌的“含蓄蘊藉”是指詩歌中主人公情韻的婉轉，而非指寄托興寓，所以說它“直接國風之遺”。

“深坐顰蛾眉”，“深”的意思是有多層的。“庭院深深深幾許，楊柳堆煙，幕簾無重數。”（歐陽修《蝶戀花》）女子所住的閨房在“幕簾無重數”的深院里，十分幽深，十分寂寞，這是第一層；“深”還有深情的意思，所謂“美人卷珠簾”，古人思念親人，總要登高望遠，那是男子的做法，女子“養在深閨人未識”，不能拋頭露面，于是只好“卷珠簾”望著離人去的方向以寄托思念之情，期待離人回來，這是第二層；“深”的第三層意思便是“久”，指坐的時間很長了。顰是皺的意思，吳宮里的西施“顰”起來的樣子比平日更加美麗，更加楚楚可憐，才有了東施的效顰。“顰蛾眉”更顯出了“美人”之美。

“但見淚痕濕”，因為思念太深了，情太深了，所以不知不覺就流下相思淚。“濕”字說明是暗暗地流淚，情不自禁地流淚。聯系到第二句的“顰蛾眉”，比“才下眉頭，又上心頭”的怨情更重。

“不知心恨誰”，明明是思念，是愛一個人，卻偏偏用“恨”。女主人公的心底是有點抱怨，離人去外地太久了，害她一個人在這深院里忍受著孤單寂寞，離人卻還不回來。但這種恨，其實就是一種愛。愛一個人，總是恨對方不能陪伴在身邊。

詩的前三句用賦，末尾用問句歸結“怨情”。這里的賦是個動態的過程，首先是“卷珠簾”，然后“深坐”，再“顰蛾眉”，最后“淚痕濕”，行動可見，情態逼人。李白的這首詩寫的就是一個意境，一個孤獨的女子的思念之情。這樣一個很平凡的情景，作者捕捉到了幾個點，由這幾個點勾出一幅簡單的畫面，同時又留下無限的遐想。隨意的一個小細節，就可以泄露整個主題，可見詩人的洞察力。全詩哀婉凄涼，纏綿悱惻。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇七

河南南樂一中語文教研組郵編：457400。

詩歌鑒賞自1988年以來，一直都是高考的重要考題，年以前一直以單選題的題型出現，考查的一般也只是單項評價，2002年全國卷參照上海卷，改為文字表述題，對詩歌的考查也由單項評價提高到了總體把握，分值也由原來的3分提高到6分，加大了解答的難度,再加上古詩自身語言凝練，表意委婉含蓄的特點,往往導致考生在分析鑒賞詩歌時感到無從下手。其實只要選準了鑒賞的切入角度，詩歌的主旨思想就會一目了然。現就簡單介紹鑒賞詩歌應注意的幾個反面：

一、抓住詩歌的題目。

一首詩的題目往往就是這首詩的核心，一般都能體現詩歌的寫作緣由，概括了詩的主要內容，體現了詩人的情感。如：韋應易的《賦得暮雨送李胄》題中“送李胄：且在暮雨中，很明顯這首詩表現了作者送別友人時依依不舍的心情。再如讀唐人朱慶余的詩“洞房昨夜停紅燭，待曉堂前拜舅姑。妝吧低眉問夫婿，畫眉深淺入時無？”，單看這首詩的內容好像是寫一個新媳婦準備第一次見公婆時精心打扮的心理狀態的，只有看了題目――《近試上張水部》，才知道是作者朱慶余以公婆比喻主考官，以新郎比喻自己的好友張水部，表現自己在試前內心不安的心情的。再如馬致遠的《天凈沙秋思》，“思”字正是作者要表達的情感。

二、了解寫作詩歌的背景。

詩人在詩里所寄寓的.情感往往是詩作者內心的外露，真情的表白。詩的主旨思想與詩人的經歷有著密切關系，在不同的時期和不同的背景下，作者所表達的情感也不同。如；杜甫是我國偉大的現實主義詩人，但是他在35歲以前是接觸到的是我國無比豐富的文化遺產和壯麗河山，這一時期的詩歌含有濃厚的浪漫主義色彩。《望岳》是這一時期的代表作；35歲以后，由于詩人親自經歷了唐王朝由盛到衰的整個過程，以及自身受到的生活的折磨，詩人被礪煉成了一個憂國憂民的愛國詩人，用杜甫自己的話就是“窮年憂黎元”“三吏三別”是他這一時期的代表作。宋代著名的女詞人李清照，前期在作品中多是流露出對愛情生活的向往和對大自然的喜愛，如《[如夢令]常記溪亭日暮》等等。從靖康元年起，李清照連續遭到國破、家亡、夫死的苦難，而導致這一詞時期的詞主要表達她個人的不幸遭遇和國破家亡的悲哀，情緒比較消沉，寫出的詩也比較凄婉，如《菩薩蠻》《含奴嬌》《聲聲慢》等。

三、準確把握“詩眼”

詩眼乃是詩詞中表現力最強和最能開拓意旨的關鍵詞句。抓住詩眼便可知詩歌的情感脈絡。如：

《過香積寺》《送李端》。

不知香積寺，數里入云峰。故關衰草遍，離別自堪悲。

古木。

[1][2][3]。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇八

在文人眼中，教師是培養祖國花朵的花匠。

在不知情的'眼中，教師是一天到晚都在放假的閑人。

在醫生的眼中，教師是更容易患咽喉癌的活體。

在商家眼中，教師是一個吝嗇鬼。

在媽媽的眼中，女兒當教師，容易找一個好老公。

在未婚男人眼中，娶回一個教師，相當于娶回一個保姆，一個家教，和一個文秘。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇九

山東薛城實驗中學語文組277000。

“欲擒故縱”本出自《三十六計》，原用于軍事，意思是要想使對方失去戰斗力徹底瓦解，必須給予一線生機，讓其滋生不戰而求逃生的念頭，這樣會造成更有利于我方的戰機。在高考文學鑒賞的考查中，往往也涉及到“欲擒故縱”表現手法的運用，許多同學對此感到很茫然，教材并沒有對文學作品的表現手法作系統介紹，平時的一些資料也只是進行過零敲碎打的解說，在此就這個問題結合具體作品作一探討，幫助同學們對文學作品的理解，從而提高們的文學鑒賞能力。

有感五首（其三）。

杜甫。

洛下舟車入，天中貢賦均。

日聞紅粟腐，寒待翠華春。

莫取金湯固，長令宇宙新。

不過行儉德，盜賊本王臣。

《有感五首》，作于代宗廣德元年（763）秋。這是其中第三首，內容和當時朝廷中遷都洛陽之議有關。安史亂后，長安所在的'關中地區殘破，每年要從江淮轉運大量糧食到長安；加上吐蕃進擾，長安處在直接威脅之下，因此朝中有遷都之議。這首詩即為此有感而發。

“洛下舟車入，天中貢賦均。”首聯先從洛陽所處的優越地理位置寫起。相傳周成王使召公復營洛邑，說：“此天下之中，四方入貢，道里均焉。”次句本此。兩句是說，洛陽居于全國中心，水陸交通便利，四方入貢賦稅，到這里的路程也大致相等。這里所說的內容也就是主張遷都洛陽的人所持的主要理由。詩人用肯定的口吻加以轉述，是因為單就地理位置而論，洛陽確有建都的優越條件。這里先讓一步，正是為了使下面轉出的議論更加有力。這是一種欲擒故縱的手法。實際上杜甫是反對遷都洛陽的，但他一則旁敲側擊，說“天中”只不過提供了苛斂之便；一則反話正說，明言百姓所待以見百姓所怨。當時持遷都之議的人們中，必有以百姓盼皇帝東幸洛陽為辭的，所以詩人含而不露地反唇相譏說：百姓所望的是“翠華春”，可不是盼來一場更大的災難！

再如：

北方有佳人。

李延年。

北方有佳人,絕世而獨立。

一顧傾人城，再顧傾人國。

寧不知傾城與傾國？

佳人難再得！

上文對佳人的美好作了極度的夸張，結尾則突然一轉，化為深切的惋惜之語：“寧不知傾城與傾國？佳人難再得！”美好的佳人，常常給人君帶來“傾城”“傾國”的災難。這樣的例子在歷史上見得還少嗎？這似乎是要告誡人君，記取傾城、傾國的古鑒，不可為“佳人”所誤。但接著一句則又緊攝一層？縱然是傾城、傾國，也別失去獲得佳人的良機－美好的佳人，畢竟是世所難逢、不可再得的呵！這二句故作取舍兩難之語，實有“欲擒故縱”之妙：愈是強調佳人之不可近，便愈見其美；而愈是惋惜佳人之難得，就愈能促人趕快去獲取。作者的用意，正是要以深切的惋惜之辭，牽動武帝那難獲絕世佳人的失落之感，從而迅速作出抉擇。這樣收束，可謂一唱三嘆、余音裊裊，令人聞之而悵然不已。難怪琥帝聽完此歌，不禁發出“世豈有此人乎”的喟然嘆息了－李夫人在這樣的時刻被薦舉、召見，正適合于李延年這首非同凡響之歌所造成的情感氛圍。

但是，在實際的運用中，“欲擒故縱”有時是和“欲揚先抑”聯在一起的。

得佳名繞樹芳，依依相伴向秋光。

若教此物堪收貯，應被豪門盡苯。

（羅隱《金錢花》）。

前兩句極寫金錢花名字起得好，楚楚動人，可親可愛，此為揚；后兩句出語冷雋，欲擒故縱，戳穿了剝削者殘酷無情、貪得無厭，此為抑。越是渲染金錢花的姿色和芳香，越能揭露剝削者的本質，形成鮮明的對照，突出詩的主旨。又如：

渭城朝雨徘岢荊客舍青青柳色新。

勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。

（王維《送元二使安西》）。

千里黃云白日曛，北風吹雁雪紛紛。

莫愁前路無知己，天下誰人不識君。

（高適《別董大》）。

王詩景色清新明麗，輕塵不飛，遠離友人應是心情輕松暢快；楊柳葉綠，生機一片，友人的情緒也該亢奮激昂，精神飽滿。可是，景雖好，無奈友人將是他鄉之客，惆悵之情油然而生。先揚后抑，景襯傷感。高詩景色雄渾悲愴，灰黯昏黃，雪飄雁飛，真讓人痛絕肝腸。但詩人看著友人將遠離自己，想到的卻是更多的“知音邑者要識君”，心胸開闊，氣勢豪放，給人以力量和鼓舞。先抑后揚，景襯豪情。

有時候，為了對事物進行褒揚，往往先進行貶損，以形成鮮明的對照；有時候，則是為了貶損表現對象而先進行褒揚，形成前后的強烈反差。這兩種表現手法結合在一起，可以收到特殊的表達效果。從而達到“欲擒故縱”之妙。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇十

無情最是臺城柳，依舊煙籠十里堤。

（1）這是一首憑吊六朝古跡的詩。詩人為什么說“臺城柳”“無情”？(4分)。

（2）有人說詩人在憑吊古跡時流露出濃重的對時事的感傷情緒，你是否同意這種說法？為什么？(6分)。

9．(1)因為雖然六朝的繁華已如夢遠逝,而臺城柳卻依舊逢春即枝繁葉茂，不管人世滄桑、人間興亡，總是給人以欣欣向榮之感,以它的繁榮茂盛和臺城的荒涼破敗，以它的終古如斯和六朝繁華如夢轉瞬即逝作鮮明對比,因此詩人說它“無情”。（答出“六朝如夢鳥空啼”，而臺城柳“依舊煙籠十里堤”，這種物是人非的對比關系,表述流暢連貫即可。）(4分)。

(2)同意。因為詩人身處晚唐，此時的唐王朝全面走向衰落，昔日的繁華已蕩然無存，如夢一場，取而代之的是兵荒馬亂民不聊生。詩人憑吊臺城古跡，回顧六朝舊事，今之視昔如來者視今，六朝的先盛后衰的命運使詩人聯想到唐王朝，懷古傷今。（答出詩人懷古傷今的晚唐情結，表述流暢連貫即可。）(6分)。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇十一

我不逃避也不思索。

只是寫著我想寫的。

說著我想說的。

就是在這個夜里。

一切冷清安靜。

一切喧囂浮躁都已塵埃落定。

醒著或是睡著。

世界一言不發。光、風、云。

該沉淀都沉淀了吧。

我做著不是事情的事情。

正是這個夜里。

面對著一個蒼白的.電腦。

像是一個蒼蠅面對著一片玻璃。

前方一片光明，蒼蠅無法找到出路。

我的身體無法在網絡穿梭。

每天都查許多詩歌網站。

但今天沒有，也不知為何。

qq一直隱身。看電影，登陸網站。

或者聽些歌曲。我麻木著。

我也不知道我做的這些事情。

到底是不是我想做的事情。

我無法弄清白天正像無法弄清黑夜。

無法弄清天空，無法弄清星星。

無法弄清月亮，無法弄清銀河。

更無法弄清電腦在思索什么。

無法弄清北島、無法弄清徐志摩。

無法弄清趙麗華，無法弄清文革時期的風格。

無法弄清詩歌在前進還是退縮。

一些東西在墮落。

一些東西在復活。

我無法弄清什么樣的詩歌才是詩歌。

我做著不是事情的事情。

我胡亂寫著不是詩歌的詩歌。

只有一瓶礦泉水呆在電腦旁邊。

陪我過夜。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇十二

黃平科。

在日常生活和人際交往中，要善于從別人的言談中吸取別人的長處，獲得教益，以不斷提高自己的水平。具體說來，可以從以下幾個方面入手。

一、賞思維。大凡成功的言談，都表現了說話主體的思維水平，因為言語是以思維為基礎和前提的，離開了思維，言語活動就無法進行。嚴密的邏輯推理，豐富的聯想和想象，都是良好思維水平的外在表現。鑒賞思維，可從分析鑒別說話者從言談中表現出來的思維品質（思維的深刻性、獨創性、敏捷性等）入手。一次，作家王蒙接受美國友人的采訪，當問他50年代的王蒙和70年代的王蒙有何相同點和不同點時，王蒙回答：“50年代我叫王蒙，70年代我還叫王蒙，這是相同的地方；50年代我20多歲，70年代我40多歲，這是不同的地方。”這段話避實就虛，化難為易，反映了王蒙先生的睿智和敏捷。

二、賞新意。富有新意的言談，給人耳目一新之感。在聽人言談時，要善于從別人的言談中吸收新信息，接受新觀點、新見解，把握社會發展的新動向，開闊思維視野。中央電視臺“實話實說”欄目曾播出過這樣一個節目：在談到“該不該減肥”這個話題時，胖胖的張悅（“半邊天”節目主持人）說：“風也沒動，帆也沒動，是你的心在動；胖也好，瘦也好，你心里感覺好就好，千萬不要天下本無事，庸人自擾之。”真是妙語連珠，鮮明地表達了張越本人對身體胖瘦特征的獨特看法，富有新意，給人啟迪。

三、賞情感。情感常常決定言談的成敗優劣。唯有真情，方能動人。聞一多先生的《最后一次演講》，情感真摯，愛憎分明，震撼了無數的讀者。相反，空洞的說教，做作的官腔，則令人生厭。聽別人言談，要認真體會其內容是否傳達了心聲，表達了真情。

四、賞教益。好的言談蘊含著深刻的思想和豐富的哲理，啟人心智，給人教益。上海新華無線電廠團員徐日清，在一次即興演說中說：“時間是一把銼刀，銼斷了人的生命；失敗是一把銼刀，銼掉了人的.銳氣；疾病是一把銼刀，銼去了人的青春；然而團組織的工作是一座時代的熔爐，可以把所有的銼刀溶化，讓生命不息！銳氣常在！青春永駐！”妙用比喻，發人深思。

五、賞文采。言之無文，行而不遠。精彩的言談或談鋒犀利，或風趣幽默，或委婉含蓄，不一而足。鑒賞言談的文采，可從表達方式和修辭的運用入手，品味其成功之處。賈平凹在答《少年人生》記者問時說：“好讀書，壞處多多。譬如終身受窮別想當官，沒個好身體；不是好丈夫，沒有好人緣、性古鉆。但是，能好讀書必有讀書的好處，譬如說，能曉天地之大，能曉人生之難；有自知之明，有預料之先。不為苦而悲，不受寵而歡；寂寞時不寂寞，孤單時不孤單。所以絕權欲，棄浮華，瀟灑達觀，于囂煩塵世而自重自尊自強自立不悲不畏不俗不諂。”這段話生動活潑，凝練典雅，富于文采。

此外，還可鑒賞言談者的音韻和風度氣質，此不贅述。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇十三

孤舟蓑笠翁，獨角寒江雪。

那是怎樣的孤傲與遺世。

雨水淋漓，屋檐墻角處，有落花非紅。

誰說文人是傻瓜，他們堅持著自以為是的孤傲，在自己的桃花源里，揮風弄月，瀟灑倜儻。

李白的桃花源是太平盛世，一吐胸中豪墨。

蘇庠的桃花源是楊柳依依，淺眉黛痕。

陶淵明的桃花源是竹籬采菊，飲酒作詩，天下太平。

其實都是自己的桃花源罷了。

旁人走不進，懂不得，才會說，自古文人多窮酸之輩。

我知道杜牧的二十四橋明月夜，

我懂得張九齡的草木有本心，

雖無法追尋古人之足跡，

我本是太俗之人，

何敢自詡古人之意？

不過是自己的一點膚淺之意罷了。

獨釣寒江雪，

柳公是有多么的哀傷與孤傲，

逆天下之節氣而獨于寒江之畔尋求寂靜？

我不敢亦不能。

我所看見的，只是山水的潑墨畫，漫天皆白，蓑衣老翁，白發飄飄，獨釣于寒江之上。

這是怎樣的孤傲與失意？

那么，我又如何可以呢？

獨釣寒江，獨釣一世的孤傲與不懈。

但這世上若只有這一幅寒江獨釣畫也未免有些單調了。

我看張若虛于春江花月，悟天地之道，江畔何人初見月，江月何年初照人，貶謫之意，在此刻，也是被忽略的吧。

我賞范文正公寫岳陽一樓，不以物喜，不以己悲，先天下之憂而憂，后天下之樂而樂。

我喜歐陽修西湖泛舟，垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。

何不以前輩為意，一賞這世間繁華，平靜于荒蕪之中？

何不就此放下，瀟灑離去，從此是非，皆是身外之物？

我何不如古人這般，以桃園為心之歸屬，笑看悲歡離合？

萬物得失，萬物與我而為一。

獨釣寒江雪，確是這世間難見的景象，我為之傾倒。

然而卻又絕非我之路，

我寧愿，于凡塵之中，獨上高樓，望云卷云舒。

我也愿，揮毫灑墨，寫一曲離殤贈你。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇十四

日暮蒼山遠，天寒白屋貧。

柴門聞犬吠，風雪夜歸人。

分類標簽：描寫冬天描寫雪描寫風。

作品賞析。

《逢雪宿芙蓉山》這首詩用極其凝煉的詩筆，描繪出一幅以旅客暮夜投宿、山家風雪人歸為素材的寒山夜宿圖。詩是按時間順序寫下來的。首句寫旅客薄暮在山路上行進時所感，次句寫到達投宿人家時所見，后兩句寫入夜后在投宿人家所聞。每句詩都構成一個獨立的畫面，而又彼此連屬。詩中有畫，畫外見情。

詩的開端，以「日暮蒼山遠」五個字勾畫出一個暮色蒼茫、山路漫長的畫面。詩句中并沒有明寫人物，直抒情思，但使讀者感到其人呼之欲出，其情浮現紙上。這里，點活畫面、托出詩境的是一個「遠」字。它給人以暗示，引人去想象。從這一個字，讀者自會想見有人在暮色來臨的山路上行進，并推知他的孤寂勞頓的旅況和急于投宿的心情。接下來，詩的次句使讀者的視線跟隨這位行人，沿著這條山路投向借宿人家。天寒白屋貧」是對這戶人家的寫照；而一個「貧」字，應當是從遙遙望見茅屋到叩門入室后形成的印象。上句在「蒼山遠」前先寫「日暮」，這句則在「白屋貧」前先寫「天寒」，都是增多詩句層次、加重詩句分量的寫法。漫長的山路，本來已經使人感到行程遙遠，又眼看日暮，就更覺得遙遠；簡陋的茅屋，本來已經使人感到境況貧窮，再時逢寒冬，就更顯出貧窮。而聯系上下句看，這一句里的「天寒」兩字，還有其承上啟下作用。承上，是進一步渲染日暮路遙的行色；啟下，是作為夜來風雪的伏筆。

這前兩句詩，合起來只用了10個字，已經把山行和投宿的情景寫得神完氣足了。后兩句詩「柴門聞犬吠，風雪夜歸人」，寫的是借宿山家以后的事。在用字上，「柴門」上承「白屋」，「風雪」遙承「天寒」，而「夜」則與「日暮」銜接。這樣，從整首詩來說，雖然下半首另外開辟了一個詩境，卻又與上半首緊緊相扣，不使讀者感到上下脫節。但這里，在承接中又有跳越。看來，「聞犬吠」既在夜間，山行勞累的旅人多半已經就寢；而從暮色蒼茫到黑夜來臨，從寒氣侵人到風雪交作，從進入茅屋到安頓就寢，中間有一段時間，也應當有一些可以描寫的`事物，可是詩筆跳過了這段時間，略去了一些情節，既使詩篇顯得格外精煉，也使承接顯得更加緊湊。詩人在取舍之間是費了一番斟酌的。如果不下這番剪裁的功夫，也許下半首詩應當進一步描寫借宿人家境況的蕭條，寫山居的荒涼和環境的靜寂，或寫夜間風雪的來臨，再不然，也可以寫自己的孤寂旅況和投宿后靜夜所思。但詩人撇開這些不去寫，出人意外地展現了一個在萬籟俱寂中忽見喧鬧的犬吠人歸的場面。這就在尺幅中顯示變化，給人以平地上突現奇峰之感。

就寫作角度而言，前半首詩是從所見之景著墨，后半首詩則是從所聞之聲下筆的。因為，既然夜已來臨，人已就寢，就不可能再寫所見，只可能寫所聞了。「柴門」句寫的應是黑夜中、臥榻上聽到的院內動靜；「風雪」句應也不是眼見，而是耳聞，是因聽到各種聲音而知道風雪中有人歸來。這里，只寫「聞犬吠」，可能因為這是最先打破靜夜之聲，也是最先入耳之聲，而實際聽到的當然不只是犬吠聲，應當還有風雪聲、叩門聲、柴門啟閉聲、家人回答聲，等等。這些聲音交織成一片，盡管借宿之人不在院內，未曾目睹，但從這一片嘈雜的聲音足以構想出一幅風雪人歸的畫面。

詩寫到這里，含意不伸，戛然而止，沒有多費筆墨去說明傾聽這些聲音、構想這幅畫面的借宿之人的感想，但從中透露的山居荒寒之感，由此觸發的旅人靜夜之情，都不言自見，可想而知了。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇十五

《關雎》出自《詩經國風周南》，為《詩經》的首篇。寫一君子思念自己愛慕的淑女，希望與她成婚。是表現男女戀愛的作品。

《關雎》是《風》之始也，也是《詩經》第一篇。古人把它冠于三百篇之首，說明對它評價很高。《史記外戚世家》曾經記述說：《易》基乾坤，《詩》始《關雎》，《書》美厘降夫婦之際，人道之大倫也。又《漢書匡衡傳》記載匡衡疏云：匹配之際，生民之始，萬福之原。婚姻之禮正，然后品物遂而天命全。孔子論《詩》，一般都是以《關雎》為始。此綱紀之首，王教之端也。他們的著眼點是迂腐的，但對詩的本義的概括卻基本正確。問題在于它所表現的是什么樣的婚姻。這關系到我們對《風》的理解。朱熹《詩集傳》序說：凡詩之所謂風者，多出于里巷歌謠之作，所謂男女相與詠歌，各言其情者也。又鄭樵《通志樂略正聲序論》說：《詩》在于聲，不在于義，猶今都邑有新聲，巷陌競歌之，豈為其辭義之美哉?直為其聲新耳。朱熹是從詩義方面論述的，鄭樵則從聲調方面進行解釋。我們把二者結合起來，可以認為《風》是一種用地方聲調歌唱的表達男女愛情的歌謠。盡管朱熹對《關雎》主題的解釋并不如此，但從《關雎》的具體表現看，它確是男女言情之作，是寫一個男子對女子愛情的追求。其聲、情、文、義俱佳，足以為《風》之始，三百篇之冠。孔子說：《關雎》樂而不淫，哀而不傷。(《論語八佾》)此后，人們評《關雎》，皆折中于夫子(《史記孔子世家》)。但《關雎》究竟如何呢?這首詩原是三章：一章四句，二章八句，三章八句。鄭玄從文義上將后二章又各分為兩章，共五章，每章四句。現在用鄭玄的分法。第一章雎鳩和鳴于河之洲上，其興淑女配偶不亂，是君子的好匹配。這一章的佳處，在于舒緩平正之音，并以音調領起全篇，形成全詩的基調。以窈窕淑女，君子好逑統攝全詩。第二章的參差荇菜承關關雎鳩而來，也是以洲上生長之物即景生情。流，《毛傳》訓為求，不確。因為下文寤寐求之已有求字，此處不當再有求義。求字是全篇的中心，整首詩都在表現男子對女子的追求過程，即從深切的思慕到實現結婚的愿望。第三章抒發求之而不得的憂思。這是一篇的關鍵，最能體現全詩精神。姚際恒《詩經通論》評云：前后四章，章四句，辭義悉協。今夾此四句于寤寐求之之下，友之、樂之二章之上，承上遞下，通篇精神全在此處。蓋必著此四句，方使下友、樂二義快足滿意。若無此，則上之云求，下之云友、樂，氣勢弱而不振矣。此古人文章爭扼要法，其調亦迫促，與前后平緩之音別。姚氏對本章在全詩中的重要性分析最為精當。應當補充者，此章不但以繁弦促管振文氣，而且寫出了生動逼真的形象，即王士禎《漁洋詩話》所謂《詩》三百篇真如畫工之肖物。林義光《詩經通解》說：寐始覺而輾轉反側，則身猶在床。這種對思念情人的心思的描寫，可謂哀而不傷者也。第四、五章寫求而得之的喜悅。琴瑟友之、鐘鼓樂之，都是既得之后的情景。曰友，曰樂，用字自有輕重、深淺不同。極寫快興滿意而又不涉于侈靡，所謂樂而不淫。通篇詩是寫一個男子對女子的思念和追求過程，寫求之而不得的焦慮和求而得之的喜悅。

這詩的主要表現手法是興寄，《毛傳》云：興也。什么是興?孔穎達的解釋最得要領，他在《毛詩正義》中說：興者，起也。取譬引類，起發己心，《詩》文諸舉草木鳥獸以見意者，皆興辭也。所謂興，即先從別的景物引起所詠之物，以為寄托。這是一種委婉含蓄的表現手法。如此詩以雎鳩之摯而有別，興淑女應配君子;以荇菜流動無方，興淑女之難求;又以荇菜既得而采之、芼之，興淑女既得而友之、樂之等。這種手法的優點在于寄托深遠，能產生文已盡而意有余的效果。

這首詩還采用了一些雙聲疊韻的連綿字，以增強詩歌音調的和諧美和描寫人物的生動性。如窈窕是疊韻;參差是雙聲;輾轉既是雙聲又是疊韻。用這類詞修飾動作，如輾轉反側;摹擬形象，如窈窕淑女;描寫景物，如參差荇菜，無不活潑逼真，聲情并茂。劉師培《論文雜記》云：上古之時，謠諺之音，多循天籟之自然，其所以能諧音律者，一由句各葉韻，二由語句之間多用疊韻雙聲之字。此詩雖非句各葉韻，但對雙聲疊韻連綿字的運用，卻保持了古代詩歌淳樸自然的風格。

用韻方面，這詩采取偶句入韻的方式。這種偶韻式支配著兩千多年來我國古典詩歌諧韻的形式。而且全篇三次換韻，又有虛字腳之字不入韻，而以虛字的前一字為韻。這種在用韻方面的參差變化，極大地增強了詩歌的節奏感和音樂美。

[淺注]。

黃鸝：又稱黃鳥，雄鳥羽毛金黃色，雌鳥黃中帶綠，名聲婉轉，棲于高枝。白鷺：羽毛雪白、雙腿細長的能夠捕食魚蝦的一種水鳥。千秋：千年，謂年代久遠。東吳：長江下游南岸地區。

[簡析]。

絕句是詩體名。絕句、律詩為唐代的`今體林詩（后世稱為近體詩），以區別于古體詩。這首詩以絕句寫入詩題，又因同時有同體詩四首，所以合題為《絕句四首》，不令立體目。這首絕句為四首中的第三首。

這首七言絕句每一句各寫一種眼前的景物。兩個黃鸝鳴翠柳黃鸝本棲息高枝，此時鳴與翠柳之上，古代詩詞中于字長被省略，如果補進去就是鳴于翠柳。翠柳表明柳葉新綠春意漸濃，黃鸝在柳葉新綠的枝頭婉轉的發出嚦嚦的聲，顯示了春日風光。

一行白鷺上青天白鷺飛上高空，隨著春暖而更有勃勃生機。

窗含西嶺千秋雪，從窗框中望出去，西嶺的久積未消的雪清晰可見，好像就包含在窗框中一樣。

門泊東吳萬里船門前停泊的是萬里航行的東吳船，是駛向長江下游地區的，還是由下游駛下來的？長江雖長，航程雖遠，但江上船只總是往返行駛，無論是駛來的、駛去的，都使詩人想到沿長江而下，可至中游地區的襄陽，轉道可至故地洛陽；正因為如此，他系情于門前停泊的東吳船，對它產生遐想。

四句盡管都寫景物，但前兩句寫的景物以色彩（綠柳、黃鸝、白鷺、青天）、聲音（鳴、飛）、動靜顯示春光明麗，后兩句則以靜景（遠景、近景）暗示動意；禽鳥在春暖時節如此活躍，自己不能無動于衷的心思也得到映示。詩人的眼前景物當然不止這些，他把它們攝入詩中是有選擇的，因景生情、以情取景，這就是他的選擇準則。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇十六

中國古典詩歌講究借景抒情、寄情于物、情景交融。詩人往往用隱晦曲折的手法抒發感情。因此，對那些詠懷、詠史、感遇的作品，應該透過表面的詞句揭示其中的深層含義。在鑒賞詩詞時應展開聯想、想象，分析作者筆下客觀物象的特征，找到它與現實世界、作者的主觀世界的聯系。古人習慣托物抒懷、言志，筆下的景物或多或少包孕了作者的情感。所以，鑒賞時要著眼于它們所描寫的客觀物象，聯系作者的生活經歷或相關背景，去把握作者的思想感情，體會作者的寫作目的和言外之意。詩言志，歌詠言。詩歌偏重于抒情言志，不僅僅表現于抒情詩中，就是敘事詩或哲理詩也是飽含情感，以情動人。?詩歌抒發感情的方式：直抒胸臆。借景抒情。情景交融。

如:《東溪》梅堯臣。

行到東溪看水時，坐臨孤嶼發船遲。野鳧眠岸有閑意，老樹著花無丑枝。

短短蒲茸齊似剪，守平沙石凈于篩。情雖不厭住不得，薄暮歸來車馬疲。

自唐以來，古人作詩主張外師造化，中得心源，即是說詩人既要以自然為師，從自然景物中捕捉形象，又要在內心深處引發思想情感。請指出在這首詩中最能體現這一主張的一聯詩句，并說說它體現了作者怎樣的思想情趣，又是如何體現的。

(1)最能體現這一主張的一聯詩句：野鳧眠岸有閑意，老樹著花無丑枝。(情景交融)。

(2)體現的思想情趣：在大自然中感受到的閑情逸趣和對優美自然景色的贊美。

(3)如何體現的：能結合景(野鳧眠岸老樹著花)和情(有閑意無丑枝)加以分析即可。

(一)明確主旨。

鑒賞詩歌最重要的是要明確主旨，首先要弄清楚詩人為什么要寫這首詩。一般說來，詩歌主要是抒情，言志，闡理。

2、思想情感：

思想憂國憂民之感慨、國破家亡之痛楚、游子逐客之凄涼、征夫思婦之幽怨、懷才不遇之寂寞、報國無門之激憤、建功立業之豪邁、自由悠閑之恬淡、秀美山河之熱愛、親情友情之真摯、歸耕隱居之樂、黑暗官場之苦、離別思念之緒、貶官謫居之恨、時光易逝韶光不再之感慨等。

情感寂寞(愁緒萬端、欲說還休、凄清冷落、感傷失落、報國無門、物是人非)、超脫(寄情山水、向往安寧)、豪放(詠史述志、狀景抒懷)、婉約(閨中獨處、思念情郎、淚灑樓臺、月影自憐)、思鄉、懷友、題贈。愉悅、欣喜;郁悶、憂愁;孤獨、凄清;悲觀、失落、傷感;激昂、奔放;樂觀、豁達、仰慕、激憤;恬淡、閑適等。

直接表露情感的詞語：喜、愁、憂、憤、悵、哀等詞。

3、答題模式：抒發的思想感情反映的社會現實表現的情趣寄托的情懷(如愛慕、愁緒、惆悵、苦悶等)表達的追求流露的傾向發出的感慨袒露的心跡造就的情致等。

(二)詩歌表達的思想感情主旨的類型：

1、詠史詩(含登臨懷古詩)。

詠史詩是一種以歷史事件與人物為感情寄托的詩歌類型。它包括述史和詠懷兩部分，是兩者的有機統一。它是詩，又是詩化的史論。古代詠史詩歌往往題為詠史、懷古、覽古、古，有的干脆以歷史地域或人物為題。

1、表達對歷史人物的仰慕，抒發渴望建功立業的志向。

2、報國無門，懷才不遇的悲憤。

3、對歷史興亡的評價，對國家民族前途命運的擔憂。

4、對統治階級的憤怒與不滿。

2、憂國傷時。

揭露統治者的昏庸腐朽如：杜牧《過華清宮》長安回望繡成堆，山頂千門次第開。　一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來。

反映離亂的痛苦如：杜甫《春望》國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。烽火連三月，家書抵萬金。白頭搔更短，渾欲不勝簪。

同情人民的疾苦如：《茅屋為秋風所破歌》、白居易《賣炭翁》。

對國家民族前途命運的擔憂如：杜甫《登樓》花近高樓傷客心，萬方多難此登臨。錦江春色來天地，玉壘浮云變古今。北極朝廷終不改，西山寇盜莫相侵。可憐后主還祠廟，日暮聊為梁父吟。這是一首感時撫事的詩。作者寫登樓望見無邊春色，想到萬方多難，浮云變幻，不免傷心感喟。進而想到朝廷就象北極星座一樣，不可動搖，即使吐蕃入侵，也難改變人們的正統觀念。最后坦露了自己要效法諸葛亮輔佐朝廷的抱負，大有澄清天下的氣概。

全詩即景抒情。

3、建功報國。

建功立業的渴望。如：曹操《龜雖壽》、陸游《書憤》。

保家衛國的決心如：王昌齡《從軍行》。

報國無門的悲傷　如：辛棄疾《京口北固亭懷古》《丑奴兒少年不識愁滋味》。

山河淪喪的痛苦如：陸游《示兒》、文天祥《過零丁洋》。

年華消逝，壯志難酬的悲嘆　如：蘇軾《水調歌頭赤壁懷古》。

揭露統治者窮兵黷武如：杜甫《兵車行》。

理想不為人知的愁苦心情如：屈原《涉江》。

4、思鄉懷人。

思親念友　如：王維《九月九日憶山東兄弟》、蘇軾《江城子十年生死兩茫茫》。

邊關思鄉如：范仲淹《漁家傲塞下秋來風景異》。

閨中懷人　如：王昌齡《閨怨》、歐陽修《踏莎行候館梅殘，溪橋柳細》、李白《樂府》(長安一片月，萬戶搗衣聲)。

5、生活雜感。

寄情山水、田園的悠閑　如：王維《山居秋暝》、孟浩然《過故人莊》。

昔勝今衰的感慨如：姜夔《揚州慢》、劉禹錫《烏衣巷》。

借古諷今的情懷　如：辛棄疾《京口北固亭懷古》。

青春易逝的傷感如：李清照《如夢令昨夜雨疏風驟》。

仕途失意的苦悶　如：白居易《琵琶行》、蘇軾《水調歌頭明月幾時有》。

6、長亭送別(送別詩)。

士大夫們送別，不光是備酒餞行，折柳相送，還常常寫詩送給行者(送別)，或留給居者(留別)，所以，表達離愁別緒是古代詩歌常見的一種主題。這類詩歌大多纏綿凄切，充滿感傷情調。在藝術手法上大多是采用寓情于景，情景交融的抒情方式，也借助于想象、聯想塑造形象。

1、依依不舍的留念，或想象別后的思念。如：柳永《雨霖鈴》、王維《渭城曲》、

2、情深意長的勉勵如：王勃《送杜少府之任蜀川》;。

3、坦陳心志的告白。

如：王昌齡《芙蓉樓送辛漸》。

依依不舍的留念如：柳永《雨霖鈴》、王維《渭城曲》、李白《金陵酒肆留別》。

情深意長的勉勵如：王勃《送杜少府之任蜀川》。

坦陳心志的告白如：王昌齡《芙蓉樓送辛漸》寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。

搞懂常指的作用范圍：意境優美、意境深遠、言近旨遠、深化意境、深化主旨、意味深長、耐人尋味、言近旨遠、言簡意豐意在言外言外之意言在此而意在彼弦外音，味外味言有盡而意無窮含蓄蘊藉委婉不著一字，盡得風流等。

了解古典詩歌常見的內容：離情與別緒、懷古與傷今、思鄉與懷遠、個人情致與山水田園、詠史詠物與諷喻抒懷、春恨秋悲與人生際遇、出世的山林之趣、與人世的廟朝之志等。

7、寫景詩。

一般來說，寫景詩往往塑造形象，或者勾勒意境，或者用襯托、對比的手法，或者寓情于景、情景交融，或者用白描手法，或托物言志;詩的中間兩聯往往對仗工整，詩的語言特點：明快、清新、簡潔、質樸。

1、寄情山水、田園的悠閑，對歸隱生活的向往。

2、對祖國山河的熱愛對春天的喜愛。

3、對青春、年華流逝的苦悶。

4、表現羈旅之愁，鄉國之思。

5、通過借景來表達自己的遠大抱負、志向，或表達自己的品質。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇十七

我無力的頭腦生下難看的你;。

出生后，你本是同我呆在一起，

后來給好心的糊涂朋友拿掉，

把襤褸的你帶出去給人家瞧，

讓你猶豫，費勁地踏進印刷所——。

人人看得出,傷感簽名，那兒沒幫你改錯。

見你回來，蓋得我漲紅了臉——。

怕白紙黑字的渾小鬼叫我娘。

我把你?開，感到你不該出世-。

依我看，你的模樣真叫我煩膩;。

可即是我的骨肉，只要我能做到，

我的愛總會使你的瑕疵減少。

我替你洗臉，卻看到了更多缺點;。

擦去了污潰，還是留下了缺陷。

我拉你關節，要你的韻腳一樣長;。

可是一跑動，你跛得更不像樣。

我想用漂亮衣裳把你打扮好，

可家里只能找到粗糙的衣料。

穿這衣服去百姓間流浪無妨，

但要留神別落進評論家手掌。

你去的地方要沒人同你相熟，

要是誰問起你父親，就說沒有;。

問起你母親，就說她呀苦得很，

所以才忍心送你這模樣出門。

女詩人的哥哥在沒有告知她的情況下，就將她的詩帶回英國出版。后來，安妮布瑞茲特里特為自己的詩集寫下了謙遜的序言——《作者致她自己寫的書》。在這首詩中，詩人受到玄學派詩歌的影響，使用了奇喻，將作品比作衣衫襤褸、難看的私生子。在當時清教克己、禁欲的氛圍下，男性詩人是不可能使用私生子的比喻，安妮大膽地語言則體現了她女性主義的思想。

開篇詩人就把自己的作品比作是“無力的`頭腦”所生的奇形怪狀的后代，只是偶然間被朋友帶出去，衣衫襤褸地在印刷所門前徘徊。出版后作品里的錯誤沒有校對，讓詩人羞愧難當，“怕白紙黑字的渾小鬼叫我娘”。詩人急忙“把你?開，感到你不該出世”，不能見光。接下來詩人繼續使用了延伸的比喻，把作品比作丑陋的私生子，“模樣真叫我膩煩”，盡管為它洗臉、除去污垢，可還是缺陷明顯。更不像樣的是，詩人努力“拉關節”，調整腳長度，只讓這個丑孩子更跛。如此一來，詩人也沒有辦法了，自己已經盡力讓作品形式工整、模樣周正些，只好告訴這個丑孩子自己要小心，不要落到評論家的手里。結尾詩人告訴了我們為什么這個孩子境況如此凄慘：沒有父親，母親生活艱苦。實際上，這里詩人謙虛地解嘲了自己作品。

孩子出世的比喻在文學作品中是常見的，它將創作和人的出生聯系在一起，在莎士比亞、瑪麗雪萊、普柏的作品中也屢見不鮮。但是男女作家在描寫創作的“痛并快樂著”的狀態時存在著完全不同的潛在生殖崇拜：對男性作家而言，筆及毛筆，象征了男性生殖崇拜以及男性創造的快樂;對女性作家而言，象征著創造的筆或者毛筆暗示了女性作家創造力的缺失，這也讓一些才華橫溢的女性作家備感失落，于是她們選擇了“孩子出世”這一比喻，通過她們腦力和體力的艱辛合二為一，維護了女性的藝術創作能力。作者安妮正是這樣一位女性主義作家。美國殖民地時期，婦女只能待在家里相夫教子，女人是不可能有什么藝術創作能力的。安妮通過寫作，不僅駁斥了當時社會的迂腐看法，還如同薩福，贏得了“第十個?斯”的美譽。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇十八

1、詩歌的形象表現為對意象、意境、象征和隱喻等的解讀。

2、形象包括：人物形象和景物形象。

3、意象：詩中表現詩人情思意趣的感性對象----構建形象的主要因素。

4、意境：詩人思想感情與作品的生活圖景完美融合的產物。

1、語音上：音樂之美。

2、語義上：精煉、形象、情意之美。

3、語法上：語序顛倒，詞語錯位，語句跳躍、成分省略等造成特殊的藝術效果。

4、語言風格和意義性：清新自然、明白曉暢、深沉委婉、熱情奔放、直樸清純、典雅文麗、輕靈飄逸;表層義、深層義(語境義、特殊義)。

1、情景交融、托物言志、動靜結合、虛實相生、直抒胸臆、委婉含蓄、欲揚先抑、照應、象征、襯托、比興、聯想和想象。

2、敘述、描寫、說明、議論、抒情、修辭方法及典故。

3、直接抒情：開宗明義、開門見山、畫龍點睛。

4、間接抒情：寫景抒情、詠物言志，懷古詠史、即事感懷。

1、形象分析法：形象即意象，是作者在詩中選取的熔鑄作者思想感情的事物。故應注意詩中選取的事物。

缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰間幽人獨往來?飄渺孤鴻影。

驚起卻回頭，有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。

意象：缺月、疏桐、幽人、孤鴻、寒枝。

感情語言：獨、飄渺、恨、寂寞、冷。

象征語言：揀盡寒枝不肯棲。

意境：孤獨、凄涼但又有堅定的信念。

3、表現手法分析法：修辭、襯托、情景關系、對仗等。

4、意境分析法：意境是作者通過豐富的想象，將思想感情與作品的生活圖景融為一體而形成的藝術境界，主要和作家的風格有關。

1、類別方面：詩詞曲;古體詩和近體詩;絕句和律詩;詠史詩、山水田園詩、詠物詩、邊塞詩、抒懷詩等。

2、風格方面：豪放：恢宏闊遠、博大新奇。

雄奇：雄偉勁健、奇絕峭拔。

沉郁：深沉蘊積。

直率：奔肆率直。

婉約：曲柔細密、情調纏綿。

含蓄：藏而不露。

清新：清秀奇麗。

風趣：幽默詼諧。

3、技巧方面：對比比較;映襯比較;虛擬寫實;象征暗示、托物寓意;借景抒情、情景交融;花用典故、以古說今;靜景動寫、以動寫靜;渲染烘托、直抒胸臆;開門見山、卒章顯志;白描勾勒、濃墨重彩。

4、修辭方面：辭格的運用：比喻、比擬、借代、夸張、雙關、對偶。

句式的特點：倒裝、省略等。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇十九

曾背著兒時的我在雪地留下兩行腳印：

一行留在去看病的路上，

一行走向溫暖的茅草房。

曾陪著我在雪地里留下兩串聲音：

一串是踩在雪地時的吱吱吱的腳步聲，

一串是我們一起打雪仗時彼此開心的笑聲。

曾留給我兩個背影：

一個留在送我上大學時的車站廣場。

一個留在送我生活費時的學校大門前。

多少年里，

雪中的您正手拿鐵鍬鏟倒。

鏟倒一棵棵又大又壯的白菜，

我們一起分享著勞動的快樂、收獲的喜悅。

啊！父親，我雪中的父親！

今天，就在今天！

我卻只能在雪花飛舞中走進您。

走進叢林中的您，

走進白雪覆蓋中的您，

默默地叫一聲爸爸！爸爸！

又下雪了！又下雪了！

爸爸！您冷嗎？

而您，您卻再也看不到了，

看不到了這漫天飛舞的雪花。

再也聽不到了我千百次的呼喚！

我只能，跪在您的面前。

點然一攆紙祭拜您！

只能用文字做冥幣懷念您！

只能任。

眼前的雪花飄落在您的墳頭。

只能在雪地里留一行孤獨的腳印。

任雪和淚模糊著雪中您！

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇二十

——語文閱讀是語文學習的一大板塊。無論在考試還是在平日的積累中都非常重要，在升學考試中也占據著相當大的比例。為快速提高同學們的閱讀能力，本站小編給大家整理了，希望對同學們的語文學習有幫助。

在語文學習中，閱讀理解是一個重點，也是一個難點。長期以來，現代文閱讀一直困擾著廣大中學生，成為制約語文教學質量提高的一個瓶頸。

現代文閱讀。

尤其是現在的中考，現代文閱讀題全部出自課外，而且占有很大的比重，這就促使我們語文教師格外重視它。

我們知道，閱讀理解題是根據選文出的，即：題從文中來。因此，要解答題目，就必須先熟悉選文理解選文，然后再答題。如果連選文都不了解、不理解，匆忙答題，其解答是缺乏根據的，肯定很不準確。要解答好閱讀理解題，首先應該分析題型，把握好答題技巧。

就題目答案的類型而言，閱讀題可分為“背”“抄”“編”三大類：“背”即背答案，就是在答題時把平時積累的記憶性知識一成不變地默寫出來即可;“抄”即抄答案，這種題型要到原文中去找現成答案，然后抄錄出來;“編”即編答案，這種題能夠考察出學生的各種綜合能力，難度較大，但只要結合前后文仔細推敲，還是可以“編”出比較準確的答案的。具體操作如下：

第一步：瀏覽選文，整體感知。先花一點時間粗略地瀏覽一遍選文，先對文章作感性接觸，對文章有個初步的、總體的印象，這樣可以避免答題的盲目性和片面性。

第二步：分析語段，把握題型。這是第二遍閱讀選文，如果選文是多個自然段，則在領會段意的基礎上劃出層次，給層次安上小標題，給沒有題目的選文安上標題;如果選文只有一個自然段，則要劃出段內層次，寫出層意。特別要注意文中的中心句和關鍵性詞語。把握題型就是對選文進行細致的分析理解，并且仔細分析各題屬于什么類型。

第三步：深入理解，細致答題。深入理解就是對選文中重要詞句做深層次的分析領悟，這是做好抄、編的前提。可以從以下幾方面入手：a、聯系上下文，領悟題目中的深層含義。b、聯系選文的立意、主題來理解詞句的含義。c、多方面揣摩詞句的含義。做到這幾點，胸有成竹，才能夠準確地答題。不管哪一種類型的題目，答題時一定要緊扣原文，根據選文的具體語言環境進行推敲，“題從文中來，答案文中找”，這是做閱讀題的基本原則。

1.把握主人公的立足點。

一般而言，把握抒情主人公的時空立足點，就可以為貫通全詩提供一個堅實的平臺，是解讀詩歌的重要方法。抒情類詩的主體分為兩類：一類有詩人設身代言，即詩人設想自己就是詩中的人，為他們奔走呼喊，代他們傾訴衷腸;一類是詩人直抒胸臆，抒情主人公的形象也就是詩人自身的形象。總體看，后一類居多。

2.關注詩歌的題目。

詩歌的題目是詩人寫作意圖的集中體現，它像一條紅線，串聯起散落在詩歌中的珍珠，像一個窗口，讓我們看到詩人的內心世界。關注題目，分析題意，同樣是貫通全詩的重要方法。因為并不是所有的詩都能找到立足點，像詠物詩、詠懷詩、詠史詩、哲理詩等，一般就沒有，那就更應該關注題目。

3.了解詩歌的結構。

“起承轉合”是古典詩歌尤其是近體詩的結構中固有的特征，在一定程度上，我們可以把它作為一個視角窺探作者的思路，進而貫通全詩。在初三復習備考中，如果我們遵循這種規律的話，會收到事半功倍的效果。凡依著起承轉合的程式來寫的詩，尤其要注意起句，因它往往是貫通全詩、解讀全詩的鑰匙。

4.答題應緊扣原詩的內容。

命題者對詩歌鑒賞考查的目的是看看我們是否真正讀懂了詩歌，因此對思想內容和表達技巧的分析，必須結合原詩歌的具體內容來進行，千萬不能空泛而談。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇二十一

正在行駛的列車。

每一個人。

都有屬于自己的。

起點。

終點。

有的人。

在冰天雪地里上車。

裹一身冷氣。

窗外。

是茫茫的雪源。

是陰冷的天氣。

窗內。

是瑟索的身影。

是冰冷的心情。

有的人。

在春光明媚中起程。

帶著愜意的心情。

車外。

是陽光燦爛。

是花香鳥語。

車內。

是眉飛色舞。

是歌聲四起。

不管你。

在何種天氣下動身。

也不管你。

在哪個地點起程。

既然上了這趟列車。

你就別無選擇。

做一個。

能順利到達終點的。

乘客。

列車。

一路前行。

上上下下。

會有許多的人。

在你眼中。

他們都是過客。

就像你在他們眼中一樣。

這里有緣份。

但這里更有經歷。

有幸。

你們同行。

成了朋友同事。

乃至親人。

就算沒有這種緣份。

你們。

也會因為擦肩。

讓旅程。

多一些活力。

啊

世界偌大。

天地偌寬。

人生偌短。

能踏上同一輛列車。

是偶然。

但你們都將畫完自己。

旅行的路線。

又是必然。

請珍惜。

每一個和你同行的人。

不管他上下車的地點在何處。

也不管你們是不是有緣份。

因為。

列車的速度很快。

生命的路程太短。

啟程時。

你有父母有親朋送行。

但當你到達終點。

卻不知是誰來迎接。

這是事實。

不以你的意志為轉移。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇二十二

例如：1.閱讀下面這首唐詩，完成詩后的試題。

暮江吟白居易。

一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。可憐九月初三夜，露似珍珠月似弓。

問題：殘陽照射在江面上，詩人不說“照”而說“鋪”，有什么表達效果？

例如：2.閱讀下面這首詞，完成試題。

更漏子溫庭筠。

玉爐香，紅蠟淚，偏照畫堂秋思。眉翠薄，鬢云殘，夜長衾枕寒。

梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一夜夜，一聲聲，空階滴到明。

問題：“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。”是什么意思?在抒情上有什么特點？

例：3.閱讀下面這首詞，完成試題。

蝶戀花晏殊。

檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿竹戶。

昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山常水闊知何處？

問題：（1）在詞的上片中，詞人是怎樣表現“離恨”苦的?

（2）“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”一句的意境。

例4，閱讀下面這首唐詩，完成試題。

早春呈水部張十八員外韓愈。

天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。

問題：詩人從哪些方面來描寫早春草色？(xx年赤峰統考)。

例：5.閱讀王安石詞《浪淘沙令》，完成試題。

伊呂兩衰翁，歷遍窮通。一為釣叟一耕傭。若使當時身不遇，老了英雄。

湯武偶相逢，風虎云龍。興王只在笑談中。直至如今千載后，誰與爭功。

例：6.閱讀下面這首詞，完成試題。

臨江仙·夜歸臨皋蘇軾。

夜飲東坡醒復醉，歸來仿佛三更。家童鼻息已雷鳴。敲門都不應，倚仗聽江聲。

長恨此身非我有，何時忘卻營營?夜闌風靜觳紋枰。小舟從此逝，江海寄余生。

問題：（1）作者蘇軾，開創宋詞派的詞風。我們讀過他的代表作和。

（2）這首詞在寫作技法上用的詩詞家常用的。

（3）本詞的藝術風格是（xx年淄博統考題）。

例：7.閱讀下面這首唐詩，完成試題。

江雪柳宗元。

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

（1）這首詩的首兩句描繪了的環境。

（2）試簡要地分析“蓑笠翁”的形象。（xx年包頭市統考題）。

例：8.閱讀下面這首詞，完成試題。

詠梅陸游。

驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。

無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。

問題：試談談這首詞怎樣表達詞人的志向和情操？(xx年成都統考題)。

例：9.閱讀下面這首宋詞，完成試題。

天仙子張先。

是為嘉禾小悴，以病眠，不赴府會。

例：10.閱讀下面一首詩，然后回答問題。

喜見外弟又言別李益。

十年離亂后，長大一相逢。問姓驚初見，稱名憶舊容。

別來滄海事，語罷暮天鐘。明日巴陵道，秋山又幾重。

問題：“別來滄海事”中的“滄海事”是什么意思？作者是怎樣“言別”的？

詩中作者沒有使用“離別”的字樣，而是想想出一幅表弟登程遠去，在深秋時節奔波于重山阻隔的巴陵道上的情景，表現“后會難期”的惆悵心情，跟首句的“十年離亂”相呼應。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇二十三

而我的星辰也懷著同樣的心愿。

我對你，親愛的人兒，一無貪圖，

只期望你帶給我痛苦。

如果有時你對我的眼睛表示憐憫之情，

我對你別無他求，

只希望哭個不休。

也并非因為你聽到我短嘆長吁，

我才為你傾吐心曲，

我這顆心對你不抱任何希望，

有的也許只是憂傷。

讓我仍愛著你，望著你，

為你嘆息，

因為痛苦、哭泣和悲傷，

都是我忠誠的報償。

意大利文藝復興時期的最后一位著名詩人托夸多塔索，給后世的我們留下了大量的文學瑰寶，一部《被解放的耶路撒冷》既成就了塔索在文學圣殿中的巨大榮譽，也讓塔索的精神幾近崩潰。在塔索的身上始終?纏著文藝復興晚期人文主義者的矛盾，因為早先時期徹底擺脫上帝和宗教的精神束縛之后，擁有空前的心靈和身體自由的人文主義者經歷了狂歡節似的完全放縱，走出神的庇護曝露在塵世的陽光下，發現了另一種無力和憂郁。所以人們在反思文藝復興運動帶來的這場全民狂歡，然而這絕非是對它的否定，這個過程中讓那個時代的人們包括現今的我們都受益匪淺。

《我愛你，只是因為你美艷》這首詩共分四節，抒情主人公“我”面對愛幕的人的拒絕，依然不改對她的鐘情，全詩仿佛是詩人的愛情宣言：你可以不愛我，但是卻不能阻止我愛你。首先，主人公“我”被女孩的美艷打動，深深地愛上了她，在告白遭到拒絕之后，他堅定地表白了自己將不計結果地付出愛情的.信念，即使沒有回報，甚至只是得到痛苦、哭泣和悲傷的下場，他將義無反顧。其次，本詩在語言上可以看出抒情主人公對愛情的堅決，每一節都采用了相似的結構和詞語,名言名句，例如“我對你……一無貪圖”，“我對你別無他求”和“我這顆心對你不抱任何希望”，可以看出“我”對現實和結局的清醒認識，但依然沒有目的和不計回報地愛著她。另外，“只期望”、“只希望”和“只是”這些在每節中都出現的短語表明了“我”對這場愛情的小小希翼和要求，同時也是對愛幕女孩的苦苦哀求，請她不要連這一點小小的要求也拒絕，發誓自己不會給女孩帶來壓力和困擾，只希望保留自己愛的權利。第三，本詩結構完整，從前三節的并列傾訴到第四節的總結告白形成一個完整的封閉結構，盡管抒情主人公已經清醒地意識到這場愛情的無望和痛苦，但是他愿意單方面地付出自己的真心，“讓我仍愛著你，望著你”，而且詩人并不認為這場愛情是一個無謂的行為，“因為痛苦、哭泣和悲傷，都是我忠誠的報償”，雖然不能得到女孩的愛情，然而在追尋的過程中詩人體會到的痛苦、哭泣和悲傷也未嘗不是一種所得，詩人認為這些是對他的“報償”。

同時，我們也可以把這首詩看作是詩人塔索在經歷了聲勢浩大的文藝復興運動之后對這場狂歡運動的反思，如何對抗狂歡之后的空虛，如何在走出宗教陰影之后找到心靈的安放之所，人文主義者陷入一種不安的困惑。但是詩人決不是否定這場運動，因為他認為即使有痛苦、悲傷和困惑，這一切都是有價值的“報償”。

教師的詩歌鑒賞范文（24篇）篇二十四

獨憐幽草澗邊生，上有黃鸝深樹鳴。

春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。

這是一首山水詩的名篇，也是韋應物的代表作之一。詩寫于唐德宗建中二年（781）詩人出任滁州刺史期間。唐滁州治所即今安徽滁縣，西澗在滁州城西郊野。這詩寫春游西澗賞景和晚雨野渡所見。詩人以情寫景，借景述意，寫自己喜愛與不喜愛的景物，說自己合意與不合意的情事，而其胸襟恬淡，情懷憂傷，便自然流露出來。但是詩中有無寄托，寄托何意，歷來爭論不休。有人認為它通首比興，是刺“君子在下，小人在上”；有人認為“此偶賦西澗之景，不必有所托意”。實則各有偏頗。

詩的前二句，在春天繁榮景物中，詩人獨愛自甘寂寞的澗邊幽草，而對深樹上鳴聲誘人的黃鶯兒卻表示無意，置之陪襯，以相比照。幽草安貧守節，黃鸝居高媚時，其喻仕宦世態，寓意顯然，清楚表露出詩人恬淡的胸襟。后二句，晚潮加上春雨，水勢更急。而郊野渡口，本來行人無多，此刻更其無人。因此，連船夫也不在了，只見空空的渡船自在浮泊，悠然漠然。水急舟橫，由于渡口在郊野，無人問津。倘使在要津，則傍晚雨中潮漲，正是渡船大用之時，不能悠然空泊了。因此，在這水急舟橫的悠閑景象里，蘊含著一種不在其位、不得其用的無奈而憂傷的情懷。在前、后二句中，詩人都用了對比手法，并用“獨憐”、“急”、“橫”這樣醒目的字眼加以強調，應當說是有引人思索的用意的。

由此看來，這詩是有寄托的。但是，詩人為什么有這樣的`寄托呢？

在中唐前期，韋應物是個潔身自好的詩人，也是個關心民生疾苦的好官。在仕宦生涯中，他“身多疾病思田里，邑有流亡愧俸錢”（《寄李儋元錫》），常處于進仕退隱的矛盾。他為中唐政治弊敗而憂慮，為百姓生活貧困而內疚，有志改革而無力，思欲歸隱而不能，進退兩為難，只好不進不退，任其自然。莊子說：“巧者勞而知者憂；無能者無所求，飽食而遨游。泛若不系之舟，虛而遨游者也。”（《莊子。列御寇》）韋應物對此深有體會，曾明確說自己是“扁舟不系與心同”（《自鞏洛舟行入黃河即事寄府縣僚友》），表示自己雖懷知者之憂，但自愧無能，因而仕宦如同遨游，悠然無所作為。其實，《滁州西澗》就是抒發這樣的矛盾無奈的處境和心情。思欲歸隱，故獨憐幽草；無所作為，恰同水急舟橫。所以詩中表露著恬淡的胸襟和憂傷的情懷。

說有興寄，誠然不錯，但歸結為譏刺“君子在下，小人在上”，也失于死板；說偶然賦景，毫無寄托，則割裂詩、人，流于膚淺，都與詩人本意未洽。因此，賞奇析疑，以知人為好。