教師心得體會是教師在教學過程中對于教學方法、學生表現和教學效果等方面的思考和總結。它是一份寶貴的經驗積累，可以幫助教師不斷改進和提高自己的教學水平。這些教師心得體會篇章，涵蓋了各個學科和不同教學年級的經驗總結。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇一

美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下功夫來思考、推敲。

這是來椏小的第一個學期，對于剛剛走出大學校園的我來說，小學美術教育著實不容易。椏小今年剛好要申報“南京市小班化示范學校”，對于想我這樣的新教師來說是機會、更是挑戰！為此我更加努力，抓住機會，爭取在美術學科上面有自己的獨特見解和質的飛躍。以下就是我對于本學科美術學科的一些見解。

：本著愛崗敬業，為人師表，熱愛學生，尊重學生的態度，關注“慢學生”，爭取讓每個學生都能享受到最好的教育，都能有不同程度的發展。基于以上認識，我在本學期工作上兢兢業業，不敢有絲毫馬虎，備好每一節課，上好每一堂課，批好每一個孩子的作業，教育好每一個學生，努力去做一個深受學生尊重和信賴的老師。我一直信奉一句名言“落紅不是無情物，化做春泥也護花。”堅信要想成為一個好老師，就必須以高尚的道德情操，良好的師德、師風來引領自己，規范自己的言行，做到熱愛集體、服從分配、團結同事、愛崗敬業，做到既教書又育人。

但是在教學過程中難免出現困惑的地方，比如說有些孩子都動手能力比較弱，對于我講的要求總是不理解，這就是所謂的“慢孩子”。我想在下學期對于這類孩子要多加關注，聯合身邊的孩子們幫助他們。教師的從教之日，正是重新學習之時。新時代要求教師具備的不只是操作技巧，還要有直面新情況、分析新問題、解決新矛盾的本領。

：遵守學校的規章制度，教學工作認真負責。努力實踐了小學一年級、三年級、六年級的美術課程教學，較好地學習和把握各年級教學重點、特點和難點，除了完成好每周節工作量的前提下，還積極參與學校布置的各項臨時工作等。

1、認真備課，不但備教材、備教法，而且“備學生”。根據教材內容及學生的實際，設計授課的類型，擬定采用的教學方法，并對教學過程的程序及時間安排都作了詳細的記錄，認真寫好教案。每一課都做到“有備而來”，都在課前做好充分的準備，并制作各種利于吸引學生注意力的`有趣教具，課后及時對該課作出總結，寫好教學反思。

2、增強上課技能，提高教學質量，力求講解清晰化，條理化，準確化，情感化，生動化，做到線索清晰，層次分明，言簡意賅，深入淺出。在課堂上注意調動學生的積極性，加強師生交流，體現學生的主體作用，讓學生學得容易，學得輕松，學得愉快。充分考慮每一個學生學習需求和學習能力，讓各個學生都得到提高發展。平時虛心向前輩、老師們學習，多聽老師的課，學習別人的優點，克服自己的不足，也常常征求其他老師的意見，改進工作。

3、在努力上好每一節課的同時，積極投入新課改實踐中，能以學生為主，加強學習活動的綜合性和探究性，激發學生學習美術的興趣，培養學生的創新精神和解決問題的能力，促進學生的個性形成和全面發展。在教學欣賞課中注重對學生審美能力的培養，引導學生展開想象，進行比較，不急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，通過比較、討論等方法引導學生體驗、思考、鑒別、判斷、努力提高他們的審美情趣，并加強對學生的德育教育。降低學生對繪畫技能的要求，帶領學生到校園中，運用感受、觀察、表現及收集資料、小制作等學習方法進行自主學習與合作交流。盡可能嘗試運用多媒體等多種教學手段，豐富教學內容和美術信息，開拓視野，增強對形象的感受能力和想象能力。

4、從發揮學生創造性能力出發布置作業練習，并注重對學生作業過程與創新方面的發展性評定。同時對學生的作業批改及時、認真，分析和記錄學生的作業情況，將他們在作業過程中出現的問題作出分類總結，進行透切的評講，并針對有關情況及時改進教學方法，做到有的放矢。

積極參加市、區教研室組織的各類美術業務學習和理論學習活動，認真參加了區教師進修學校舉辦的新課程改革的學習，并且在實際教學中身體力行，通過對教學相關知識進行著重學習，使之更加系統化，使美術專業水準提到了一個新的起跑線。其次，利用業余時間輔導并組織學生廣泛地參加有關比賽活動，挖掘并發展他們的特長。我在南京市高淳區第七屆中小學師生科技創新大賽中獲美術教師組二等獎。輔導學生參加全市少兒繪畫作品評比活動，所有參賽學生作品都入選，學校獲組織獎，本人分別榮獲輔導二、三等獎。

“捧著一顆心來，不帶半根草去”，陶行知先生的真知灼言，言猶在耳，我深感一位人民教師的責任，也深感一位人民教師的光榮，成績屬于過去，未來才屬于自己，作為一個青年教師，我知道我的工作才剛剛開始，我惟有勇于進取，不斷創新，才能取得更大的成績。展望未來，我信心百倍。我堅信歲月永遠垂青于樂于奉獻，求真務實的人，為此我會不斷學習和創造。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇二

由于學校實際工作需要，本學期我仍承擔六個年級十五個班的美術教學工作。為了繼續做好本人的教學等工作，特將這半年工作總結如下：

每周六上午進行三個小時的業務學習和政治學習，即校本培訓。會前，我能夠按時或提前趕到，半年內從未因病因事請過假。會上，我能夠認真聆聽、學習，提高思想認識，樹立新的理念。

備課基本上能夠做到細致入微。根據各年級教參、課本，針對各年級學生特點，我的備課做到備教材、備學生。課堂上，我嚴格要求學生認真聽講。布置作業后，讓學生先動腦筋思考畫什么，再想一想怎樣畫。往年，學生做完美術作業后，有的去做語文、數學，有的看課外書籍，甚至有的合伙做游戲。今年，為杜絕以上現象發生，我除了讓他們準備空白草稿紙練筆畫畫外，還分配他們根據各年級段練字——一、二年級描紅練習鉛筆字，三、四年級描紅練習鋼筆字，五、六年級練習毛筆字。課后，我跟往年一樣，利用上午一、兩節課時間備課，下午最后一節課批改作業。批改作業時，對于少數不認真的學生，我就在其作業本封面標個記號，在下次上課時便提個醒；對于作業認真且作畫精美的學生，我會在下次上課當眾表揚。

半年一度的'書畫展于12月27日開展了。在大約三周前，本次書畫賽方案公布。根據方案的要求，我作為作品收集負責人，在首周逐一通知各班立刻準備相關作品。兩周后，全校700余人上交作品200余幅。經過胡海燕和喬菊萍兩位老師的集中評選，有70幅作品分獲一、二、三等獎。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇三

美術教育是一門藝術教育。小學美術教育的目的，是對學生進行美的教育和術的教育。對學生進行全面的美術教育，既使其掌握基本知識，能認識和欣賞美，又掌握基本的技能技巧，能夠表現美和創造美。其中，審美教育比之技能技巧的培養更為重要。

然而，目前的美術教育還存在許多問題，輕視美育，片面地理解術育，為畫而畫，忽略兒童參與美術活動的基本素質全面和諧的發展，使學生在美術活動中，缺乏表現的愿望，機械的地畫，這就勢必造成美術教育上的偏差。

學生在參加美術活動中，基本素質是：1感知，2愿望，3動作活動，4再現能力。這四方面的因素是相互聯系、相互制約、相互促進的整體，不可缺一，但是考慮到小學生的年齡特點，在美術教學活動中應以激發興趣、培養愿望為抓手，同時全面照顧，使各個因素都向著積極方向和諧發展。

這幾年，我根據上述思想，以提高欲望、提高自信心為主要目標，把愿望與感知、動作活動、再現能力有機結合，經過實踐，取得了較好效果。絕大多數兒童都喜歡上美術課，有的說：我長大以后也要像老師一樣當畫畫老師。有的升到高年級的學生遇見了總問：老師，你什么時候再教我們美術課?同時，他們作品上的創造能力與繪畫技能有明顯提高，構思比較新、奇，色彩較鮮艷，形態表現較富童趣。

下面，我就具體做法作一簡要介紹：

一、教材內容選擇和安排上注意娛樂性。

教材內容是學生創造愿望的最基本源泉。在選擇教材上，我采取了三種做法。

1.拓寬原教材主要形式臨摹的內涵，使臨摹教材內容由刻板機械模仿而轉化為有變化、有生氣的創作。

在美術教學中，有相當一部分內容要求學生臨摹。臨摹是一種比較古老的學畫方法，一種踩在巨人肩上上樓的好方法，確能幫助兒童掌握一定的繪畫技能，登堂入室，但也帶來不少弊端：思維受束縛，畫面效果呆板，千篇一律。我認為應拓寬臨摹概念，以原作為主，但可取舍。形式、內容、構圖、表現對象基本相似即可，色彩亦可加以變化，這樣能給學生一個創造天地，加強創造意識，使他們求異思維、想象力、情感的表現有舒展的可能，并照顧學生的個別差異。

2.補充生動有趣的情境添畫，找錯改畫。

單純的課本內容，并不能滿足學生的需要，通過補充，達到內容的完善。在內容的選擇上也要符合兒童特點：如《狐貍和雞》《小鴨子學游泳》《后悔也來不及》《摘草莓的小姑娘》等，這些內容都有一定的情節，都是一則有趣的小故事，通過生動的講述，使學生頭腦中形成一幅畫面，得到感染，并激發了作畫的愿望。每個小朋友的想法各異，通過互相描述，可進一步豐富想象，然后提供片段的描繪(指導)，給學生以一定的表象，再以補畫的形式要求學生創造一幅情境畫(可采用故事畫，也可采用連環畫的形式空缺一張，要求補上)，我在啟發學生作想象畫的時候，啟發學生做到：(1)范圍往廣處想;(2)題材往新處想;(3)構思往妙處想;(4)構圖往巧處想。兒童畫就本意來說，是為了用自己的畫表現自己的意愿。因此，兒童畫，也可稱為兒童意愿畫，這種意愿畫有很大的創造性，充分展示了兒童擴散性思維的發展程度。

在找錯改畫中，我故意畫錯，讓小朋友找出錯處，在學生哈哈大笑中改正。例：《小鴨子學游泳》一課，我把小鴨子的嘴畫成小雞的嘴，學生一下發現錯了，說小雞的嘴才是尖尖的，而小鴨的嘴是扁扁的，通過形象的描述，學生很容易掌握基本特征，并充分調動了學生主觀能動性。

3.設計生動有味的畫題，以吸引注意，激發意愿，突出教育主題。

例如，《熊貓的故事》和《后悔也來不及了》，雖然講述的都是說熊貓因不注意保護眼睛變成近視這樣一個故事，要求學生畫熊貓在太陽底下看書影響視力這樣一個畫面，前者似開門見山，卻不適合低年級，而后者似一個懸念，使學生產生疑問：誰后悔呀，后悔什么呀?無形中把全班學生的注意力吸引到課題上來，激發了興趣和作畫的愿望，使兒童追求完美的表現形式。

二、講解、示范注意形象性，趣味性。

美術教育的基本方法是講解、示范，運用這些方法時，必須注意趣味性、形象性。

1.我在講解示范時，語言注意兒童化、形象化，使學生易于理解和接納。

對低年級學生而言，興趣是學習的動力。在講解時，不僅要了解兒童的心理，還要熟悉兒童語言，掌握兒童的語言特點。對兒童難以理解的概念，教師要加以解釋：例：小學生對書中的橫線豎線不大理解，我就說：站著的線叫豎線，躺著的線叫橫線。這樣，學生就明白了，同時，根據兒童比較喜歡用重疊字，我在講解各種動物特征時，多用諸如長長的鼻子、大大的耳朵、圓圓的腦袋、尖尖的嘴、胖胖的身體等，這樣有助于小學生的理解，更適于他們依靠表象作畫的特點。

低年級兒童喜愛猜謎，我就順其童心，常編一些和內容有關的謎語兒歌，加深所畫物體的印象，如：一年級課本中的《快樂的小鳥》，我把小鳥的特征歸結為一首兒歌：小鳥小鳥，圓頭圓腦，嘴巴尖尖，身體半圓，翅膀尾巴像三角;小鳥小鳥，圓頭圓腦，快快樂樂，自由飛翔。這樣，小朋友就畫出了小鳥的形態了。

2.各種示范形式交替運用。

美術課中的示范也是美術教學中的重要一環，示范得法，往往事半功倍，在教學中，我作了以下嘗試：

表演示范。對所畫物體作仔細描繪并加以說明，例：在教《花瓶設計》一課時，我先對花瓶作了介紹(形、色、花紋)，然后在板上進行表演，使學生對畫法及過程一目了然。

領畫示范。根據低年級特點，我畫一部分，學生跟我畫，我畫完，學生也畫完。這方法主要在教較難的內容，和新生時采用，一般不多用。

學生參與示范。師生合作，共同作畫，學生較能掌握操作過程與技能。

三、為學生作畫創設氣氛。

課堂上作畫是一種創造性的藝術活動，和諧優美的創作氣氛，能使學生進入創造佳境。具體做法是：

1.教師以情景角色，朋友身份，真誠信任的態度進行巡回指導，為學生創作服務。

在一個班級中，學生作畫的能力有多種層次。我分別對待不同層次的學生，對好的鼓勵獨立，創新更上一層樓;對中等水平的鼓勵進一步提高，給與適當指導;基礎差的采取迎合的態度，以鼓勵為主。

2.恰當運用音樂藝術，使兒童創作過程中視覺、聽覺和諧活動，更好的提高作畫水平。

選擇一些適合學生的輕松愉快的音樂，學生得以感染，在音樂聲中想象，在無形中受以啟發，畫起來更有勁，有利于技能表現和創造性發揮。

四、知情結合，情意交替，全面提高學生的素質。

1.知情結合。即在美術教學中培養學生的作畫知識技能與激發其繪畫愿望相結合。

如每節課5分鐘的簡單畫練習，引導學生在基本技能訓練的基礎上變化各種小動物的頭像，變化種種表情等。從動物擴展到人物的表情變化。

2.所謂情意交替。指把憑借興趣作畫和意志努力作畫過程相交替。在教學形式上，讓學生參與，當小老師，或者改變一下一成不變的師生關系。如《服務公司招生考試》《服裝設計一課》，我一改老師身份，以總經理的身份出現，學生作為招聘對象，學生在新穎的課堂教學形式中積極性得以提高，并產生競爭意識。在激發興趣的基礎上，讓學生集中注意力繪畫，努力畫好。到一定程度，再調節興趣，使小朋友始終保持濃厚的作畫興趣。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇四

本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經歷，以經過近二十年對兒童繪畫能力發展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態，每前進一步，心中都裝著國際藝術教育變幻的風云，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創造力。

另一方面，我又感到教學內容完全從兒童興趣出發存在不足，它缺乏科學系統的教學體系……致使教育產生放任自流的不良后果……我主張美術教育依靠發展兒童知覺、美感和創造性，促進兒童成長。”老師不管對她的理論還是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發點。”這里不僅有對其從事的藝術教育事業的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20余萬字，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚著老師多年心血的結晶。

《美術教育與人的發展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術教育與人的素質發展。從兒童接受美術教育的心理特征分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的藝術”。老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們全方位、多角度的了解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一些科學教育方法。

在書中，我特別欣賞的是老師提出的“從愛心出發進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態度，教師的愛最具有吸引力，它能激發兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀。”確實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節節高，也會培養出更多藝術的花朵。

這是一本好書，一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開辟了一片凈土。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇五

心得一：

最近，利用空閑時間我讀了《給教師的一百條新建議》，收獲不小，《給教師的一百條建議》讀書心得。

《給教師的一百條新建議》中提到了學會贊美，賞識。這不禁使我想到：贊美和賞識他人體現了一種智慧——你在欣賞他人的時候也在不斷地提升和完善著自己的人格；贊美他人體現了一種美德。

教育中，總有這樣一些畫面，學生的頑皮淘氣，教師寬容笑對，節之有法；總有這樣一些畫面，學生貪玩懶散，教師堅持笑對，培養習慣；總有這樣一些畫面，學生心靈受傷，教師真誠笑對，平等交流，撫平創傷，點燃信心，托起希望總有這樣一些畫面讓我們感動，讓我們發自內心地為之贊美！

讀著鄭杰的這一百條新建議，我對自己的這一職業有了更新的認識，“完整的人”、“稱職的員工”、“理性的教育者”、“自由職業”教師職業的這四重境界也將會是我求索路上不停的追求。

課余，我還讀了《今天怎樣當教師》，雖然書中的100個教育案例都是出自中小學校園，然而卻關系到所有教育戰線上的教師們對教師這個職業的理解。今天，我們應該怎么當教師？書中一言以蔽之：光有良好的師德是不夠的，光激情燃燒是不行的，還要有科學的思維方式，真正的專業水平。

要當好教師，要有科學的思維方式。在工作中，對待問題要多問“為什么”，學會理性的思考進行分析。下面對書中的一則案例發表自己的感觸：下面對書中的一則關于教師的愛的案例發表自己的感觸：

是狼籍的作業時的怒火攻心，反省一下，我是否真的做到自己所說的愛每一個學生，真正做到一視同仁呢？細細品位王老師的點評，不禁讓我感觸頗深，她說：“要區分職業的愛和私人的愛”，書中說到：教師對學生的愛，應該主要是職業的愛，而不是私人的愛。因為任何一個人愛的付出，都是有選擇，有重點的，“博愛”不僅會把人累死，更把教師的職責范圍擴大。是啊，職業的愛是必須做到的，但私人的愛是無法強求的。教師就必須用教師的職業的愛去對待每一個孩子，在孩子有困難時，在孩子做錯事時，在孩子得到進步時，作為教師才能一視同仁的對待，教師的愛就是滲透在平時的點滴中，貫穿在孩子成長的每一個階段。簡單的幾句話讓我豁然開朗。

很長一段時間內“沒有教不好的學生，只有不會教的教師”這個極端的教育謊言像枷鎖一樣天天束縛著我，使我常常生活在自責和愧疚之中，使我天天懷疑自己的教育教學能力，我真的就認為我就是那個不會教的教師，否則為什么會有那么多的學生不會學習呢。今天通過學習我才知道，它只是一種浪漫主義的宣傳鼓勵口號，而絕不是評價教師工作的客觀標準。我們輕松上陣，用智慧教出趣味，用新觀念育出不同的人才，快樂地生活，快樂地工作，做一個享受教育的陽光教師吧！

心得二：

一、讓你的指尖對你說，你并非總是需要語言—本書主要觀點摘要。綜觀美術教育的發展歷史，里德與羅恩非德的工具論與納艾斯與克里的本質論成為了兩種主要派別。持本質論觀點者，強調科目中心，注重通過嚴謹的美術學科內容的設置來實現美術教育價值，工具論觀點者則更強調美術的教育功能，如創造力的培養，他們重視教育過程，但忽視創作效果。通覽全書，我個人以為《美術，另一種學習語言》這一本書的觀點從屬于工具論，即主張通過美術實現教育價值。這種觀點我們很清楚地可以從書中探討的主要內容上看出。本人當然認同這種觀點，引用“讓你的指尖對你說，你并非總是需要語言”這句話也是再次強調美術教育的重要性。

展上的作用。如果再作具體一些的闡述話，又可細化為以下內容。

（二）兒童美術的特點是表達自己的內心思想，獲得自我肯定。“兒童的美術表達思想，探索美術媒體，并使自我得以肯定。”“他們更多地沉入創作過程中，而不顧他們的作品將被如何評價”分析兒童美術時，最基本的方法應是對兒童及其自發性的探尋。能夠說明的是，作者認為兒童美術具有自發性與原生態性（這一點我國兒童美術研究者楊景芝持同等態度）。

（三）美術教育不僅關心兒童的自我表現，也要通過技術指導和擴展參照礦框架來發展兒童這種觀點在證明了我們美術教學的必要性的同時也提出了教學的指向。以下是作者的原文片斷，大家可以品讀出一二。“美術教育關心早期兒童美術作品和他們更年長時的美術作品，前者通過提供合適的材料和自我表現的機會來推進，后者則通過技術指導和擴展參照框架，即了解人類經驗的范圍和個人擁有的可能性來發展”

（指文化脫離以語言為主導的理性主義形態、日益轉向以形象、影像為中心的感性主義的形態—王大根.）”的到來，閱讀圖像能力的培養成為大家越來越關注的課題，美術能提高閱讀能力也就成了鐵板丁丁的事了。

（四）美術是一種交流，情緒宣泄的手段，是兒童個性品質的表征，是兒童了解自我的手段，這一點我們不難理解，我們時常可以看到兒童一邊畫畫一邊自言自語的樣子，多數繪畫時（除非強迫）他們都是在一種自發性的情感表達中，通過繪畫（美術）兒童也能進一步展示自我了解自我。

（五）美術教育幫助兒童了解自我的活動建議，作者認為美術教育應幫助兒童了解自我非常重要，并建議設計以下一些活動，玩一種關于我的游戲，裝扮望遠鏡，做畫夾子寫出興趣愛好，畫自己，全班相集，用粘泥表示對自我的想法，化妝戲劇游戲。

美術提高學生的認識技巧的活動建議，美術能促進知識的積累和個人的解釋能力，訓練認識技巧的活動有：制作拼貼壁畫、根據模特畫畫、畫詩意、創造想象的動物和地方、作平面和立體圖、感覺訓練、印圖案、分類拼貼、動態雕塑、運動畫、班級滑稽專欄、比較。

美術促進觀察能力的活動建議。作者認為每個人的觀察具有差異，學習觀察可以從三個方面入手，色彩意識、形狀和形式、質地。促進觀察的活動有：在色彩方面，設計一個頂板投射器、玩彩色膠片、在形式方面，閉眼泥塑、塑造扭動動物、在家里欣賞自然形式，在質地方面，做質地簿、碎布拼貼。

美術促進情感發展的活動建議。美術有效釋放兒童個人煩惱，能發展他們對自己的情感和周圍人的情感的理解力。有關活動：薄紙拼貼、情感泥塑、做面具、做木偶。

在閱讀的時候，我突然想到，這是作者的一種課程綜合的思想。作者認為美術完全可以綜合社會學習、科學學習、語言藝術學習、數學學習一起進行教學。并提出了以下活動建議：從信號、符號到設計，做塊故事布，動物行為的視覺記錄。

另外，作者還花了一些篇幅闡述了自己對智力、創造性和智商測驗看法，分析了美術與少數民族兒童（強調了民族自身文化教學）、貧困兒童（依靠美術彌補與社會分離的裂痕）、非語言兒童（美術是非常好的交流方法）、富裕兒童（發展健康的自我表現）、天才兒童（建立課后興趣小組）、障礙兒童（發展障礙以外的其它方面的敏感性）等各類特殊兒童的關系。誰正被造就，陶工還是陶壺？——本書對當前美術新課程改革的啟迪。誰正被造就，陶工還是陶壺？這句話來源于這本書的“目的說明”里。原意是陶工在制作陶壺的時候不僅造就了陶壺也造就了自己的技能。運用在這里，說明我閱讀了本書不僅了解了作者的觀點也對新課程美術教學實踐有了一些粗淺想法。以下擇要闡述一二。

（一）教學要注重審美。

美術教育的核心是審美，審美作為美術教學的重要理念是我們美術教師一直推崇的，在該書中也倡導這樣一種觀念。

（二）教師教學的責任在于鼓勵學生進行探究學習，我個人一直贊同在美術學科（其它學科）開展探究學習，但是堅決反對將探究學習視為唯一的教學方法。事實上，不論是從知識的快速有效傳承角度還是能力的培養角度，兩者的相互有機結合才是最佳的選擇。從這一點看，作者的觀點存在一些片面的地方。

（三）確定有意義的目標，技術只是手段。

作者認為“在美術中，兒童必須在有意義的目標確定后，技術才能被決定.”關于這一點，作者在導言中一再強調“技術不應是一堂課的唯一目的，技術掌握應為個人表現服務。”的確，美術是個人的、是生活的，作為技能應該為美化生活、轉達情感服務。

（四）評價要在集體與個人兩方面進行。從某種角度審視，集體評價注重群體意識的培養，個體評價注重自我意識的培養。在評價時我們使用的有效方法是“只能以兒童自己的年齡、生活、思想和情感為背景”。具體操作方法很多，比如：將學生代表作品保留在文件夾內。

（五）注重差異教學。

（六）教學中我們要時刻注重，教學途徑的多樣性，教學評價的差異性。這里可以借用作者論述兒童繪畫發展階段規律所用的一句話“謹防使用公式給每位學生鐵上標簽和進行分類”（原意是，教師不要強行將學生按照羅恩菲德與皮亞杰的美術認知發展年齡分段進行分類，在這里是指不要搞一刀切的評價方法。）我師范時的老師曾對我說，閱讀其實是一種休息。我現在尚不能達到這種境界。只是覺得閱讀能增長見識，俗語云“山中一日、世上千年”。自覺一日不讀書邊有落伍的感覺，因此，大多數時候也逼著自己學習。以上的讀書筆記思考的不能算很深入，只是一時興趣而已，如果同道中人閱讀后有所收益并引發探討，那便是我求之不得的了。

心得三：

《小學階段的美術教育》一書，由瑪琳.嘉伯.林德曼（美國）著。那到手的時候，我大略地翻看了一遍，一下子就被吸引住了，我深深感到這完全不是想象中的只有枯燥理論的教育叢書，而更像一本實用的教學手冊。此書一共分為四大部分：

一、美術課程的基礎。

其中闡述了美術在我們世界中的意義和重要性，以及詳細記敘了各學段學生學習目標，美術特長學生教學計劃等等。

度觀察模特頭像，畫三幅輪廓線畫或動態素描，然后將三幅畫疊加，讓畫面相互交叉”……。

這讓我想到了，一年級中《畫自己》這一課，我著重對抓住自己五官特點這一方面，通過觀察幾個不同小朋友的臉，或者照照鏡子仔細觀察五官、用手摸摸感受自己的五官等方法，來感受每個人五官的不同特點，但是，就算是同一個人，當他的表情不同時，五官的樣子也是不一樣的，書中的內容深深啟發了我，為何不來一個喜怒哀樂的表情對比呢？在課前可以收集一個小朋友不同表情的照片，或者是笑或者是大叫甚至在哭泣、打哈欠……在課堂中，假如有了這樣一個環節，同學們在課件中看到了自己的同學，并發現原來人的表情是這樣有趣，畫自畫像的時候，我們可以將自己的表情畫出來，這是多么生動有趣啊！

從作者的這些小創意看，美術作業仿佛如同游戲一般有趣、隨性，結合書中插圖來看，教學活動更在意著學生的感知能力、學習動力、思維方式、和創新能力的提高，而不是單純地對作品加以成人的審美觀來看待。

三、美術欣賞：觀賞美術作品并作出回應——歷史、分析、審美。這里也包含了各時期，各派別美術作品的簡介。其中從古代美術、中世紀美術、文藝復興時期美術、當代美術直到現代美術作了簡要的記敘，包括各個時期藝術家的簡介和作品介紹。這一章節中，作者還為老師們提供欣賞作品的方法，一幅畫，怎樣去欣賞？欣賞些什么？評判是否有標準？怎樣形成自己的判斷？這包括作品主題、視覺結構、歷史意義、理解、美感等方方面面，比如：“作者是如何駕馭各種美術元素和構圖原則的？注意觀察作品的線條、圖形、色彩、明暗、空間、圖案和質感，以及它們與平衡、比例、主次、節奏、和諧、統一和對比的構圖關系。這些美術元素和構圖原則在作品中是如何安排的？”我想，這些問題的思考在我們的美術課堂上，也會有借鑒作用。很多學生在到了高年級美術課堂上就仿佛沒有了自己的思想，不會去思考而只是等著老師為他灌輸知識，而我感到，我們教師必須要重視學生的思考能力，他們應該要能說、敢說自己的見解和看法。到了高年級，學生應該自己去思考探索，教師通過提出具體的問題，學生從線條、圖形、色彩、空間等方面去初步感受，談出自己的想法，欣賞才有意義。

四、小學美術課程的建設：計劃、評價組織、提問。

在全書中，作者還很貼心地設計了各種實用附錄，供教學時使用，如：著名藝術家、博物館及其他資源、靜物畫參考素材，肖像畫比例等等。雖然是關于美國小學、美國式教學的書籍，但是對于我們而言，也是有很大的參考、學習價值。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇六

我有幸參加了這一次由市教科院組織的小學美術骨干教師培訓。這次的學習是一次實實在在的、內涵豐富的、而又極具啟發性的學習。

在此次培訓中左杰老師結合我們本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源，給了我極大的沖擊感受，看到了在美術教學中老師對我們地方傳統的繼承、發揚及創新。在周老師的課堂上我看到了她扎實的功底和深厚的文化底蘊，讓她能夠輕松的駕馭課堂。從他們兩位老師身上，我感受到把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。

這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇七

作為小學美術教師，不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲，在此談談。

本人能熱愛教育事業，能夠按照黨的教育方針，教書育人，教書育人，有終身從事教育的決心。作為一名教師，我始終能夠高標準要求自己，時刻保證正確的輿論導向，注意團結同志，與人為善。熱愛學生，為人師表，具有良好的教師職業道德修養。積極參加政治學習，不斷提高自己的政治素質和師德水平。工作中，以“激情、思路、辦法”為指針，創新工作方法，用“兩個轉變”反思工作中的得與失，不斷提高工作的實效和水平。

一個學期即將結束了，在這一學期里，我覺得自己在思想，工作，學習以及個人素質能力等各方面都進步，提高了許多.下面就從幾方面簡單談談一學期來本人在各方面的表現情況.

一、重視自身建設，努力提高業務水平：

學高為師，身正為范，教師職業要成個人永久職業，人必須永遠保持學高這一范疇.逆水行舟不進則退.再學習終身教育就成了它的注解.一年來，我能夠堅持四項基本原則，擁護中國共產黨的領導，熱愛社會主義，關心我國社會主義現代化的建設大業，關心國家大事，關心世界大事;熱愛黨的教育事業，關心，熱愛每一位學生，熱心為每一位學生排憂解難;遵紀守法，遵守學校的各項。

規章制度。

在各個方面從嚴要求自己努力提高自己的政治思想覺悟一年以來我還積極參加各類政治業務學習努力提高自己的政治水平和業務水平.我認真的學習了在看望政協委員時發表的關于樹立社會主義榮辱觀的講話.在實際工作中也努力樹立八榮八恥的人生觀!在日常工作中我服從學校的工作安排配合領導和老師們做好校內外的各項工作.

二、為教育事業，為培養人才做貢獻：

在教學工作方面，我主要擔任美術課教學工作.雖然工作任務繁重，但是我仍舊經常保持良好的狀態，認認真真地上好每一節課，完成好學校領導交給我的各項工作.為了使自己的教學水平提高，我堅持經常翻閱《中小學美術教育》，《給教師的建議》，《青年教師優秀。

教案。

選》等書籍，還爭取機會多出外聽課，了解課改新動態，掌握先進的教育教學理念，努力將所學運用到本職工作中.在教學中我本著樂于奉獻教育事業的精神，不計較個人得失.和同事友好相處，小事講風格，大事講原則.三人行必有我師，積極向每一位老師學習，努力形成自己的教學風格.還利用自身的技術優勢，幫助同事制作多媒體課件，在制作過程中吸收他們好的教學理念，力求做到技術與思想的完美結合.在日常工作的每一節課，我都做好充分的準備，決不打無準備的仗!在備課過程中認真分析教材，根據教材的特點及學生的實際情況設計教案.使學生真正喜歡上我所教授的課程.

教育是藝術，藝術的生命在于創新.教育是一項高難度的工作，要做好它，十分不易.但我相信，只要愛崗敬業，定會有所收獲.

因為我深深地懂得：一名新世紀的人民教師，人類靈魂的工程師，肩負著重大的歷史使命和對未來的歷史責任感.為了不辱使命，為了無愧自己的良心，我只能在教學這片熱土上，做到更加勤懇.用自己的心血去拼，去搏!我的理想是不做教書匠，而要做一個教育家.雖然這不一定能實現，但我相信，在我不斷的探索和實踐中，我會成功的!愿得到學校領導和同事的誠懇支持。

美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲。

這是來椏小的第一個學期，對于剛剛走出大學校園的我來說，小學美術教育著實不容易。椏小今年剛好要申報“南京市小班化示范學校”，對于想我這樣的新教師來說是機會、更是挑戰!為此我更加努力，抓住機會，爭取在美術學科上面有自己的獨特見解和質的飛躍。以下就是我對于本學科美術學科的一些見解。

一、對于美術教育工作我的感受和困惑：本著愛崗敬業，為人師表，熱愛學生，尊重學生的態度，關注“慢學生”，爭取讓每個學生都能享受到最好的教育，都能有不同程度的發展。基于以上認識，我在本學期工作上兢兢業業，不敢有絲毫馬虎，備好每一節課，上好每一堂課，批好每一個孩子的作業，教育好每一個學生，努力去做一個深受學生尊重和信賴的老師。我一直信奉一句。

名言。

“落紅不是無情物，化做春泥也護花。”堅信要想成為一個好老師，就必須以高尚的道德情操，良好的師德、師風來引領自己，規范自己的言行，做到熱愛集體、服從分配、團結同事、愛崗敬業，做到既教書又育人。

但是在教學過程中難免出現困惑的地方，比如說有些孩子都動手能力比較弱，對于我講的要求總是不理解，這就是所謂的“慢孩子”。我想在下學期對于這類孩子要多加關注，聯合身邊的孩子們幫助他們。教師的從教之日，正是重新學習之時。新時代要求教師具備的不只是操作技巧，還要有直面新情況、分析新問題、解決新矛盾的本領。

二、下學期我的。

工作計劃。

：遵守學校的規章制度，教學工作認真負責。努力實踐了小學一年級、三年級、六年級的美術課程教學，較好地學習和把握各年級教學重點、特點和難點，除了完成好每周節工作量的前提下，還積極參與學校布置的各項臨時工作等。

1、認真備課，不但備教材、備教法，而且“備學生”。根據教材內容及學生的實際，設計授課的類型，擬定采用的教學方法，并對教學過程的程序及時間安排都作了詳細的記錄，認真寫好教案。每一課都做到“有備而來”，都在課前做好充分的準備，并制作各種利于吸引學生注意力的有趣教具，課后及時對該課作出總結，寫好教學反思。

2、增強上課技能，提高教學質量，力求講解清晰化，條理化，準確化，情感化，生動化，做到線索清晰，層次分明，言簡意賅，深入淺出。在課堂上注意調動學生的積極性，加強師生交流，體現學生的主體作用，讓學生學得容易，學得輕松，學得愉快。充分考慮每一個學生學習需求和學習能力，讓各個學生都得到提高發展。平時虛心向前輩、老師們學習，多聽老師的課，學習別人的優點，克服自己的不足，也常常征求其他老師的意見，改進工作。

3、在努力上好每一節課的同時，積極投入新課改實踐中，能以學生為主，加強學習活動的綜合性和探究性，激發學生學習美術的興趣，培養學生的創新精神和解決問題的能力，促進學生的個性形成和全面發展。在教學欣賞課中注重對學生審美能力的培養，引導學生展開想象，進行比較，不急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，通過比較、討論等方法引導學生體驗、思考、鑒別、判斷、努力提高他們的審美情趣，并加強對學生的德育教育。降低學生對繪畫技能的要求，帶領學生到校園中，運用感受、觀察、表現及收集資料、小制作等學習方法進行自主學習與合作交流。盡可能嘗試運用多媒體等多種教學手段，豐富教學內容和美術信息，開拓視野，增強對形象的感受能力和想象能力。

4、從發揮學生創造性能力出發布置作業練習，并注重對學生作業過程與創新方面的發展性評定。同時對學生的作業批改及時、認真，分析和記錄學生的作業情況，將他們在作業過程中出現的問題作出分類總結，進行透切的評講，并針對有關情況及時改進教學方法，做到有的放矢。

三、本學期我的收獲：

積極參加市、區教研室組織的各類美術業務學習和理論學習活動，認真參加了區教師進修學校舉辦的新課程改革的學習，并且在實際教學中身體力行，通過對教學相關知識進行著重學習，使之更加系統化，使美術專業水準提到了一個新的起跑線。其次，利用業余時間輔導并組織學生廣泛地參加有關比賽活動，挖掘并發展他們的特長。我在南京市高淳區第七屆中小學師生科技創新大賽中獲美術教師組二等獎。輔導學生參加全市少兒繪畫作品評比活動，所有參賽學生作品都入選，學校獲組織獎，本人分別榮獲輔導二、三等獎。

“捧著一顆心來，不帶半根草去”，陶行知先生的真知灼言，言猶在耳，我深感一位人民教師的責任，也深感一位人民教師的光榮，成績屬于過去，未來才屬于自己，作為一個青年教師，我知道我的工作才剛剛開始，我惟有勇于進取，不斷創新，才能取得更大的成績。展望未來，我信心百倍。我堅信歲月永遠垂青于樂于奉獻，求真務實的人，為此我會不斷學習和創造。

小學美術教育不同于專業美術教育，他為發展學生整體素質服務，以學生發展為主，注重培養學生審美能力、感知能力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展《美術課程標準》強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習;強調情感體驗;注重學習過程;注重跨學科的綜合學習，改變傳統教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質。最終使學生學會學習、學會做人、終身受益。小學美術教學更講究的是情感的投入與心靈的交流，否則如無根之木，無源之水。情感教育是一種春風化雨，潤物細無聲的教育。

我在教學中常常想：什么樣的美術教學實施適合學生發展的呢?怎樣上好美術課?在思考這些問題的同時，我邊教學邊摸索，經過一段時間的農村美術教學實戰實施后，我把自己在美術教學中的幾點粗淺的做法與各位教師商榷，以取得教學上的共鳴。

一。關注時間、地域以及個性差異。由于所教的班級不同，學生性格各異，同樣的教學手段所顯示出來的效果也是大不相同的。以此，在課堂記錄的組織上，再提問方式等方面，我因人而異，防止依樣畫葫蘆，這樣，學生鮮明的個性不會被抹平乃至同化。注重培養學生的發散思維和豐富的想象力。

美化環境和自身。這樣學生興趣特高，積極的探索剪紙的方法。每位同學都到達教學目標。

三。善于發現學生的閃光點。教師一句激勵的話語，一個贊美的眼神，一個鼓勵的手勢等。都能帶來好的教學效果。教師對學生小小的成功，點滴的優點給以贊美，這樣可強化學生獲得成功的情緒體驗，滿足成就感。進而激發學生學習動力，培養自信心。有利于學生良好心理品質的形成。有助于建立和諧的師生關系，營造一個奮發向上的班集體氛圍，教師的贊美愈多，學生就越顯得活潑可愛，學習的盡頭越足。教師的贊美就像是一種無形的催化劑，能增強學生的自尊、自信、自強、更是實現以人為本的有效途徑之一。

四。要有愛心。

教師的愛，要像對待荷葉上的露珠一樣，小心翼翼的保護有幼小的心靈。作為一名美術教師要增進師生之間的互相理解和配合，建立友誼，產生凝聚力，向心力，促進學生身心健康發展。在這方面對低年段的學生我做的比較突出，結果低年級的學生比高年級的學生更喜歡我的美術課，每當我走進教室，孩子們便會興奮地歡呼“耶”!在孩子們那既活潑又充滿稚氣的語言中，我感受到前所未有的幸福和快樂!他們的反應讓我了解到他們在學習中也體會到快樂。

總之，在教學過程中避免一味的追求權威，要根據實際情況讓學生成為課堂的主人，充分的去迎接課改，進行創新。讓學生在自主、自愿、自由的學習氛圍中健康快樂的成長。我相信在農村美術教育這片沃土中定能開出奇葩。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇八

《生活日用品的聯想》是一節綜合實踐課，本課引導學生認識生活日用品因為用途不同而造型各異，從而引起學生對他們產生豐富的聯想。學生在此課中可自由選擇表現形式，從學生的作業看，大體分為兩大部分：一是繪畫表現，二是裝飾制作。在教學中我重點進行兩方面的指導，第一，在觀察同一物品時，可以調換不同的方向和位置進行觀察，因觀察角度不同會產生不同的聯想;第二，同一物品從同一角度觀察，也會產生不同的聯想。課堂中也出現了一個有意思的現象，由于日用品的范圍很廣，少數學生一時很難確定自己的表現對象，后來我就帶學生把日用品進行了簡單的分類，幫助學生確定表現對象。

《飛天》是小學美術第九冊的教學內容。由于學生對什么是石窟缺乏感性認識，對飛天的藝術特點不了解，因此在教學中我利用多媒體課件和發動學生課前搜集大量的圖片資料，盡量的讓學生觀察、體驗和感悟。在直觀觀察的基礎上，教師帶學生具體分析飛天人物的動態特征，學生還提到了春晚上的飛天舞蹈，我也讓幾個學生在集體面前嘗試著模仿幾個飛天的動態，學生的興趣濃厚。在學生動手實踐的過程中，教師要加強個別輔導，及時解決學生作畫中出現的問題。

《色彩的色相》是一節了解色彩的色相知識的課程。通過欣賞生活中色相的呈現以及各類藝術作品中色相的利用，學生能夠科學的認識、理解色彩現象，豐富對色彩的感受，提高對色彩的感知能力和運用表現能力。在教學中發現，學生喜歡色彩也認識這些色彩，但是他們沒有很理性的去分析這些色彩的色相。如為什么喜慶的時候要用紅色?綠色和蘭色有給我們什么樣的視覺感受?白色和黑色呢?讓學生分析研究色彩，恰當的運用這些色彩來幫助我們營造畫面的意境和情調，表達創作的主題思想。

《色彩的明度》是在前一課的基礎上，有對色彩的感性認識上升到理性認識。通過本課學習了解“明度”的概念，能夠識別基本顏色的明度變化，能利用水粉工具及明度變化表現一幅作品。在學生作畫的過程中，有的學生在用不同明度表現作品時，一時不知如何畫起，出現心中沒有形象，不知畫什么，怎樣設計等問題，這時教師給予適當引導，啟發學生拿出課前準備的資料，受到啟發后繼續作畫。

《民藝術家齊白石》是五年級的教學內容，本課將通過學習齊的作品及其人其事，使學生初步理解中國畫特有的表現形式和特點，體驗畫家的人格魅力，從而提高對中國畫的藝術審美能力，陶冶情操，增強學生的民族自尊心和自豪感。在本課教學中，我采用學生自主學習的方式，將齊白石作品的欣賞環節交給學生來自己主持和介紹。每一小組重點分析一幅作品，在小組交流討論后，小組推選一位同學為大家介紹，然后小組其他同學再給予補充，最后教師根據學生的介紹情況，給予適當的補充。以這種形式上欣賞課，學生的積極性很高，教學效果較好。

植物與我們的生活密切相關，許多學生的家里都有植物，因此《植物寫生》一課很受學生的喜愛。本課的目的是通過植物寫生，引導學生學習精細的觀察物象的方法，通過植物線描寫生，練習寫生的技法。在教學中，很多學生感到如何表現植物的空間層次關系，在作畫時無從下筆，針對這一問題，我在課堂中詳細示范，并請幾位繪畫能力棒的學生介紹自己的方法。從學生的作業質量來看，教學效果不錯。

《二十世紀的藝術大師馬蒂斯》是一節美術欣賞課，在本課中，我繼續采用學生自主學習的教學模式，分小組課前搜集馬蒂斯的相關資料及作品介紹，課堂中組內進行資料匯總交流，然后各小組推選一名同學進行匯報，全班同學分別給每個小組進行評價。學生的課前準備充分，小組匯報時發言踴躍，看來學生是很喜歡做課堂的主人的，今后的教學應多提供給學生這樣的機會。

《橙色的畫》的教學意圖是通過聯系生活實際和動手調配顏色，認識橙色的色相，了解橙色是黃色和紅色調配而成的。在教學中，我誘導學生自己去調配橙色。在調配橙色的過程中，問題就出來了。有的學生調的顏色很紅，有的學生調的顏色很黃，在教師的的指導下，學生通過反復的實踐，學生認識到：1，等量的紅色和黃色才能調出橙色。2，調色過程中紅色比黃色越多，調出是顏色越發紅，顏色越深;黃色比紅色越多，調出的顏色就越發黃，顏色就越淺。

《吉祥圖案》一我國民間美術中的吉祥圖案為基礎，使學生了解它的形式和題材是多樣的，并且蘊涵著豐富的寓意和美好的祝福。學生在課前進行充分的搜集，帶來了剪紙、繪畫、工藝品等多種形式的資料準備。課堂中，教師結合教材進行了簡單的介紹，再出示一些吉祥圖案，讓學生討論猜測一下，都蘊涵著怎樣的美好祝福，在調動了學生的學習積極性后，在以小組為單位，互相欣賞同學們帶來的各種工藝品，以豐富學生的視野。最后，小組探討如何制作吉祥圖案。在這節課中，我最大限度的讓學生去動手動腦，去探知創造。

《四季的色彩》是美術第七冊的教學內容。本課教學我采用學生自學的方式完成四張圖片下的問題卡片，再進行小組內的交流，以拓展其思路。課前教師讓學生搜集四季的圖片，在課堂中學生互相欣賞、交流，從畫面色彩、構圖、表現方法等方面觀察分析作品，從多方面認識四季，感受四季的色彩。在學生創作表現四季的色彩時，能準確的表現四季不同的色彩特征，但近、中、遠景色彩的變化表現不夠。

《生活中的暖色》是讓學生了解生活中暖色，初步掌握暖色基本知識，并能根據觀察或回憶表現生活中以暖色為主的現象。教學中通過對比觀察《紅色的房間》和《尼斯的英格蘭散步大道》，組織學生積極討論，體會冷暖色給人的不同感受。在創作時啟發學生采用多種方法、多種表現形式去創作表現，如油水分離、點彩、油畫棒、水彩筆、彩色鉛筆、水粉等，在表現暖色的畫時提醒學生注意冷暖色的搭配使用，有少數學生出現冷色使用過多和干脆不用冷色的情況，教師注意給予適度的指導。

《生活中的冷色》是一節色彩基礎知識課，旨在培養學生感受和認識色彩，能辨別冷暖色調并感受冷色美感，提高學畫色彩畫的興趣及表現技能。為了更好的調動學生的興趣，我準備了大量的冷色圖片，充分利用圖片、畫家學生作品等。通過圖片、作品對比，聯系學生的實際生活中進行講解舉例。

課程主線主要依序為：色彩測試、色相環(冷暖對比)、冷色認知(名稱、感受)、了解畫家筆中的冷色(凡高運用色彩抒發情緒)、看書觀察研究(點染技法)、教師示范及方法步驟、學生作業、師生評價、課堂小結。在教學中，圖片色彩知識測試，使學生感受生活中離不開冷色，觀察認讀顏料盒中冷色的名稱、擠冷色的顏料以及看圖回答生活中的冷色給人的感受，使學生對冷色的知識得到加強。其后的畫家與學生作品的賞析，融匯冷色的情感與表現。讓學生在欣賞與回答問題中，使學生真正參與到學習中來，體現學生是課堂的主體。通過教師示范，有效解決了色彩點染的基本表現方法。本節課收到了課前預期的教學效果，學生的觀察、欣賞、評價、研究、色彩知識的運用及色彩表現的感覺均得到進一步訓練和提高。

《杯子的設計》是五年級的美術課，課前讓學生搜集準備各種杯子，教師精心制作了教學課件。本課教師采用游戲闖關的形式，有杯子知識比一比、杯子設計想一想、杯子創作賽一賽、神奇之杯賞一賞四個闖關過程，學生對于闖關極感興趣。教學中，先從欣賞觀察多種杯子入手，激發學生的學習興趣。通過欣賞各種杯子，讓學生對杯子有詳細的了解。在學生充分了解杯子后，組織學生討論杯子設計的問題，本課的重點是讓學生了解杯子設計需要考慮的幾個方面：合理性、科學性、美觀性、功能性。學生設計的杯子多種多樣，教學效果較好。但是在本節課中，教師留給學生自由創作的時間還是感覺少了點，少數學生沒有完成作業。深深感到在美術課堂中，要留給學生充足的創作實踐時間，而一節課的時間就那么40分鐘，這就要求教師在美術課的講授過程中，一定要反復推敲，把握住重難點，掌控好課堂節奏。

《給藝術插上科學的翅膀》本節課屬于“欣賞評述”領域，通過觀察欣賞、分析討論，培養學生的美術綜合能力。通過本課教學，啟發學生善于從科學的不同視角發現美、欣賞美，激發學生興趣。引導學生從生活中汲取美。認識感受科學給藝術帶來的方便快捷，及科學對藝術的影響力。使學生了解藝術與科學在人類社會發展過程中的重要作用，從而培養學生熱愛藝術、熱愛科學的情感。教學中，教師引導學生自主探究，在探索中學生學會設計和完成題目，最后體會到學習的樂趣。

《雕塑之美》一課是通過對中外不同風格的雕塑作品的欣賞，使學生初步了解雕塑藝術的語言、特點、分類和材料等，了解雕塑的審美特點。學習分析和鑒賞雕塑作品的基本方法，能用歷史的、藝術的眼光去看待各具美感的雕塑藝術。本課通過對雕塑的“造型”、“材料”、“表現手法”、“內涵”四個方面展開欣賞，采用小組合作討論欣賞的形式，讓學生學得輕松、學得快樂，不僅能讓學生學到雕塑的知識，也培養了學生的綜合能力，使學生由衷地熱愛美術的學習，讓學生樂在其中。

《花鳥畫》是繼上一節國畫課之后，進一步讓學生學習和研究畫家繪制的花鳥畫作品，加深對中國花鳥畫的認識，學習和分析畫家用筆、用墨和用色的技法，在臨摹的基礎上添加和創作一副花鳥畫。讓每位學生去仔細品味浩如煙海的藝術精品，認真感受每位畫家緣物寄情的思想感情，從而提高學生的審美能力，增強民族自豪感。在這節課中，教師的演示作用很重要，這樣可以讓學生很直觀的了解繪畫技巧和繪畫方法，但是應該注意的是不能把學生教“死”了，沒有創造性。應該是讓學生在學習基本的繪畫技法后，鼓勵學生大膽的創作，從中體會一下中國畫藝術的博大精深，了解中國畫的情趣。

《山水畫》一課是一節國畫課，通過樹木畫法的教學，增加學生對中國畫山水的了解，提高學生對中國畫山水樹木畫法的技法與欣賞水平。樹怎么畫?教師的示范很重要：“鹿角法”和“蟹爪法”。樹葉怎么畫：點染法和雙勾法。在教師示范了基本方法之后我通過游戲的形式，讓學生在水墨之間盡情玩耍體驗中，無論學生的水墨嘗試是什么樣的效果，他們都覺得自己是非常優秀的，體驗是成功的，在玩中找到了墨趣，玩出了水墨涂抹的喜悅，創造能力也得到了培養。

《畫家凡高》一課是以啟發學生情感創造為突破口，力爭深層次地理解凡高的作品，讓學生認識并理解藝術家的創作并不神秘而都是表現藝術家的某種創作意圖，而這種意圖又都是有現實的依據。課堂中，學生按小組分組合作學習，學生處在一種自主學習的狀態，有自主學習的目標、學習方法，學生們在學習過程中有情感投入，能從學習中獲得積極情感體驗。值得注意的是本課的欣賞評述活動是在學生對凡高生平，繪畫特點作了初步了解后進行的，并不是只重情感而忽視美術課的基本知識、技能。對于學習能力較弱的同學，課堂中可讓他們自由組合，與伙伴們共同完成某一提綱下的討論學習，得以因材施教。

《在快樂的節日里》是利用油畫棒刮蠟版畫的制作方法，運用刮蠟手法選擇色彩和有特色的場面表現節日的氣氛。教學中引導學生觀賞課件中的節日照片，觀察假日里人們的衣著打扮、背景色彩，通過“魔術變變變”環節，引起學生的對刮蠟版畫制作的興趣，在紙張上進行操作，具體要求是力度均勻，整齊有序。學生對刮蠟版畫制作很感興趣，作業效果很好。本課的難點是指導學生在油畫棒涂色時，運用厚涂法，著色力求厚實均勻。

《學畫農民畫》屬于“造型·表現”系列，其意圖是讓學生了解農民畫是我國民間藝術的一種繪畫形式，農民畫具有大膽的想象力、無拘無束的表現手法、鮮艷的色彩和飽滿的構圖等特點。農民畫與兒童畫從表現手法上有相同之處，它易于兒童理解和模仿，從而學習農民畫從生活中取材的特點，鼓勵學生生動大膽地表現自己的感受。課堂中我通過網上收集的農民畫的作品，民間剪紙，年畫，還有不同風格的農民繪畫作品使學生欣賞，還給他們講述一些民間藝術的淵源和故事，孩子們很感興趣。如此我講到民間老虎帽的民間故事學生非常有興趣從中貫穿尊敬長輩的思想教育。當學生去臨摹或畫農民畫的創作手法的表現，孩子們的表現力變得特別強。

《刻印的樂趣》我課前和學生一起搜集資料，在教學中通過演示--觀察思考--解決問題這幾個環節，培養學生在制作過程當中自己去發現問題，并解決問題的能力，以及同學之間的合作意識培養。再從古人的印章中學習印章的相關歷史知識，豐富學生的作品內容與形式，學生的興趣越來越濃厚。課堂中出現的問題是學生刻好印以后的上色問題，很多學生調色都過于濕，使得所印出的文字(圖案)輪廓模糊，甚至有些已經看不出是什么字(圖案)了，我沒有考慮到：因為蔬菜做章石，容易滲出水分的問題，后來讓學生在在印之前用干的餐巾紙輕輕吸一會，去除一些水分。

《便箋盒的設計》一課屬于“造型·表現”學習領域，即通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發學生豐富的想象力與創造愿望。本節課要面對的教學對象是小學五年級的學生，這一學齡兒童是想象力與創造力非常豐富和活躍的時期，結合小學兒童的學齡特點，為了給學生一個自由發揮、創造的空間，我在“大膽創作——制作便箋盒”這一環節，鼓勵學生對自己的作品進行再創作，在再創作過程中，我強調學生注意色彩的搭配協調，鐘面指示明確，在學生創作作品時，會遇到各種各樣的問題，諸如：材料的選用、顏色的搭配等問題。我引導學生相互討論，大膽發表自己的看法，學會解決問題。

《我的牙刷》是“設計·應用”領域的課程，所以在課的設計中要強調設計意識，既要讓學生樹立美的意識，如對于牙刷的色彩和樣式的關注，還要把握設計的科學性，如牙刷的尺寸，材料等;設計服務于生活，生活的主體是人，所以要幫助學生意識到設計以人為本，如牙刷的結構要講究舒適安全等。設計師不能馬虎，作為消費者更要用心選擇，對于生活用品我們也要選擇美觀的、符合我們需要、有利于健康的類型。

《拼貼添畫》屬于“造型、表現”領域中的內容。以拼貼畫的形式進行創作。教師在課堂中引導學生利用畫報紙、舊報紙、廣告紙等材料進行拼貼添畫的制作，并且巧妙利用紙的肌理和花紋圖案進行設計。通過思考，比較，想象，討論，學生能夠感知畫畫和拼貼制作的不同效果。在本課中，較難處理的是撕紙貼畫的色彩。在拼貼時，應該強調使用大塊顏色，面和面的交界處顏色對比要強烈。

《衣架的聯想》以生活中常見的衣架為創作題材，啟發學生聯想，進行思維訓練。本課的關鍵之處正是知道學生根據衣架的形狀特征進行設計，通過聯想、想象，利用多種方法制作成新奇有趣的作品，所以在教學中教師將指導學生對衣架的聯想作為教學重點，利用多種形狀的衣架，從不同角度、不同方向進行聯想設計，再結合多種輔材，制作出新奇有趣的作品。

魚是我們人類的朋友，在兒童的世界里魚兒是他們最熟悉和喜歡表現的對象，本課鼓勵學生大膽表現與眾不同的魚兒造型，從而促進學生個性的形成和發展，四年級學生已基本掌握了美術工具和材料，對不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，會用線條和色塊來表現他們所知道的東西，他們思維活躍、想象豐富、聯想奇特，他們以自我為中心，喜歡按照自己的想法自由的表現畫面，好奇心重，愛表現自己，但動手能力較差，只能用簡單的工具和繪畫材料來稚拙地表現自己的想法。而《用彩墨畫魚》這節課就是讓他們在輕松愉悅的氛圍中無拘無束地表現自己的想法，符合學生發展的特點。

《用彩墨畫鳥》是“造型于表現”領域中一節國畫創作課。本課通過教學活動讓學生在創作中體會彩墨與宣紙的特性，了解簡單的繪畫技巧。在學習中培養學生大膽運用彩墨進行創作，對中國畫的工具、技法有進一步認識。學生通過課前的資料查找和課上交流在中國畫中的一些技能技法，讓同學們大膽的是用彩墨進行嘗試和探索中國畫教學的示范一般都在黑板上進行，由于是直立的，有一定的難度，如演示時墨汁非常容易流下來，因此，教師的示范要做到胸有成竹，落筆肯定干凈，畫幅盡量大一些，下面用廢報紙襯好，站立不要遮住自己的演示，并經常變換位置角度，以讓各個角度的學生都能看清楚。

《艷麗的大公雞》一課屬于造型表現學習領域范疇，通過本課學習，使學生了解、認識冷暖色，了解冷色和暖色之間的相互關系，感受以冷暖色對比為主要表現方法的作品所產生的特有的美感，并且學習運用冷暖色對比的方法來表現作品，科學的認識、理解色彩現象，培養學生的色彩美感意識，激發學生學習色彩的興趣，豐富學生對色彩的感受，提高學生對色彩的感知能力和運用表現能力。本課我采用的是自育自學教學模式,根據教學需要,我將學生的自主學習分成自主實踐探究和自主學習探究兩個階段,第一階段的動手實踐解決學生對色彩的認識，了解冷暖色，感知冷暖色對比所產生的艷麗感覺。在第二階段的自主學習中，學生通過小組內的交流討論，分析書中的作品，解決如何運用色彩的冷暖對比來表現大公雞的艷麗?本節課的教學思路：冷色和暖色的認知-冷暖對比所產生的艷麗色彩-不同色調的畫面所產生的不同視覺感受-如何用艷麗的色彩表現大公雞-解決大公雞的構圖、動態、色彩搭配等問題-學生繪畫-師生共同評價-拓展延伸。學生對本課的學習很感興趣，教學目標達到，有效的突破了教學重難點。第一次將自育自學教學模式用于美術課堂，有收獲也有困惑，課堂要給予學生充足的時間自學，那么教師的講課時間減少很多，如何把知識點提煉出來，如何最優化的設計自學提示，希望和大家不斷探究。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇九

《美術課程標準》的評價建議中提出：“美術課程評價是促進學生全面發展、改進教師的教學、促進美術課程不斷發展的重要環節。”并強調“重視評價的診斷、發展功能，內在激勵作用。”因此，現在的美術課堂上，少了教師采用簡單化的否定性評價，少了教師的嚴厲批評聲，而多了對學生的表揚、贊賞、肯定，這不能不說是一種進步。

我就如何改進課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發展做了一些嘗試，下面談談我的幾點體會。

一、重視形成性評價，提高學生的美術能力。

課改以前，美術教學中只注重對作業的評價，是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在一定的聯系，但是教學結果并不能簡單地等同于教學過程，因為相似的教學結果可能來自于不同的教學過程，而教學過程中細微的差異又將導致教學結果發生巨大差異。所以，僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值。

二、通過教學評價，幫助學生樹立自信心。

課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。

正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當的給孩子以贊美的評價，對于孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點贊美的評價，使他們多一份自信。

三、關注個體差異，評價注重引導學生的發展。

心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業，枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花，折斷學生想象的翅膀。因為美術不同于一般學科，學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術，為學生的學習和自由發展創造寬松的時空環境。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇十

20xx年xx月xx日----20xx年xx月xx日我到河西學院參加了小學美術教師的培訓，這次的培訓經歷使我受益匪淺。雖然僅幾天的時間，讓我對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。對美術的知識也得到了提高，教育觀念也得到了冼禮。總之只字片語難以盡述，以下是我的一些心得體會：

興趣是學習美術的基本動力之一。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。用真心、真情的去教美術。

在美術教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間（優美的畫面，輕柔的音樂），使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收獲，即活動要為教學目標服務。設計的`活動要呈現一個知識點。注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。在上美術課，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、廣的一個思路。世界上最復雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。

在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。一定要聯系學生的生活實際,聯系學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關于美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭發、樹（年輪）等。培養孩子搜集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示范的作用，要處理好示范的關系，教師要作為學生的樓梯，孩子要借助于老師向上爬。

在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。

生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯系，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。在對待學生作業時要做到：三個不一樣，即，與同學畫的不一樣；與欣賞的畫的不一樣；與過去畫的不一樣。學生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。教學中強調綜合性評價的激勵功能。在評價方式上以自評、同伴評為主，結合老師的評價，使評價進一步民主化，多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。同時使學生的綜合能力得到提高。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇十一

我很榮幸參加了小學美術教師的培訓，這次的培訓經歷使我受益菲淺。雖然只有4個多月的時間，但是讓我對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。對美術的知識也得到了提高，教育觀念也得到了冼禮。

我雖然不是一名專職的美術教師，但是通過這次的學習，讓我深深體會到要成為一名優秀的美術教師必須具備以下的能力：

美術教學不完全是理論的講述，更重要的是對學生進行技能的訓練，因此，美術教師必須有熟練的專業技巧，能在課堂上進行準確、生動、迅速地演示。教師熟練地演示，對學生具有重大的影響，它是美術教師權威的支柱。美術教師能不加涂改地在黑板上畫出優美的造型，能放筆直書公正規格的美術字，能隨手剪出精美的剪紙圖案，能迅速畫出形神兼備的國畫寫意形象等等，都會使學生為之傾倒，激發起學生的學習熱情和對表現技巧的直觀感受。

鉆研、分析和組織教材，是教師的重要的基本功之一。美術教材的實施和教學方法有直接關系，不同的教材要采用不同的教學方法，這在美術教學中顯得格外突出。因此，對教材的掌握和實施的教學方法，是提高美術教學質量的重要方面。

美術教師應該具備課堂教學與課外美術小組活動兩方面的教學組織能力。

作為科任的美術教師，面對全校各年級班次進行教學，其教學組織能力是很重要的，是保證教學實施的重要因素。美術教師課堂的組織能力體現在對課堂教學秩序的掌握，對教學計劃的周密安排，對教學的預見性，運用教育機智以吸引學生的注意力及調動學生學習積極性等方面。美術教師教學組織能力就是表現在能導演課堂教學這臺戲，并能演活。這是教師應具備的重要能力。

語言，是傳遞知識和影響學生的重要手段。教師講課的語言，要生動形象、富于情感。因為生動形象的語言能引起學生學習的興趣，便于記憶；富有感情地表達能使學生受到感情的感染，激起學習的熱情。

美術教學的關鍵在于美術教師。因此，美術教師的教學方法是提高美術教學質量的至關重要因素。

在對待學生作業時要做到：三個不一樣，即，與同學畫的不一樣；與欣賞的畫的不一樣；與過去畫的不一樣。學生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要讓學生愉快的奇思妙想，不要讓孩子痛苦的冥思苦想。

一幅畫，一份情，人各不同，心情異樣。作為美術教師，藝術教育者，我們有何理由違背學生的心理，阻擋學生自己對藝術的感受呢？針對學生具體情況，教學中特別要注意培養學生的創造力和藝術感染力，指導學生尋找感覺，把學生身上萌芽狀態的藝術潛能挖掘出來，不斷去發現他們的閃光點，促其生長、發展、結果。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇十二

這次參加了國培計劃“薄弱學科——小學美術”的培訓。在此之前，一直工作在美術教育的一線。通過學習，聆聽專家們的由淺入深、生動詳盡的講座，不僅使我對學校美術教育教學有了全新的認識，更重要的是讓我的思想、觀念、心靈都受到了一次觸動、提升、洗禮和升華。

一、提升了教師素質。

培訓使我深深感受到我們教師肩負著教書育人的責任和使命，應加強教師職業理想和職業道德教育。只有提升中小學教師整體素質（如師德、業務水平、年齡及學科結構等），才能成為一名合格的教師。教師職業呼喚高尚的職業道德，愛崗敬業、關愛學生、理解學生、走進學生，教師需要用知識、智慧和思想品德去傳播，培養成社會所需要的人，“師德良、師心慈、師志堅、師業精”已成為教師必備素質。教師要輔導小學生心理健康的基本方法：學科教學滲透法、活動輔導法、個別心理輔導法、環境渲染法、家校配合法等，這也是教師要具備的一種素質，在今后的工作中，我將不斷地探索小學生心理健康教育的新方法，有效的促進小學生的心理，并帶動他們的全面發展。

二、更新了教學方式。

三、充實了美術知識。

美術史課是美術專業的主干課和必修課之一。學習這些知識可以讓我們了解人類美術的發展演變史、認識歷史上各風格流派的畫家群、作品群及其理論主張，并通過對歷史上不朽的美術名作的欣賞來提高學員的自身藝術修養、審美能力，為進一步學習美術理論知識和技能技巧以及為將來的藝術創造、藝術教學打下良好的基礎。

四、學習了專業技能。

很多農村美術專業的教師，自身專業技能訓練比較少，專業技能水平偏低，已經遠不能勝任新課標下的美術教育教學工作的需要。在本次培訓學習中，我尤其在素描、色彩、中國畫和手工工藝等美術技能方面都得到了教授、專家的講解、輔導、點撥指導，使自身專業技能又得到了進一步的全面提高。我懂得了素描教學技巧、色彩教學技巧以及中國畫技法與創作等，解讀了黃賓虹的“五筆”“七墨”的用筆用墨技法，教授們以生動的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述，使我對于繪畫的理解發生了較大的變化。學員們積極寫生創作，還得到教授的點評。

五、拓展了地方資源。

在培訓中，聽了有關專家關于挖掘美術地方資源的經驗介紹后，使我們深受啟發。教師從農村地域文化實際出發，有效地利用農村資源，發揚本地特色，將自己的教學內容與學生的生活緊密聯系起來，便能設計出更豐富，更具個性，更能激發學生興趣的農村特色的美術課程。

國培雖然很短暫，但學習和留給我們的思考卻是長久的，我將把我學到的知識和感受，融入到今后的工作中，以新觀念，新思路，新方法投入教學，在反思中收獲，在反思中成功，積極發揮在新課程實施中的引領作用，使學生在新課程實施中受益。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇十三

在小學美術教學中，微課已經成為了一種不可或缺的教育新方式。作為一位小學美術教師，我在使用微課教學過程中積累了許多體會和經驗。今天我想分享一下我的心得，希望對其他教師有所幫助。

第二段：探究微課本身的優點。

在我的教學實踐中，我發現微課最大的優點在于它的高度可定制性和靈活性。微課可以由教師根據實際情況自主選擇教材、課程內容、教學形式等諸多因素，可完全滿足學生不同的需求和教學目標。同時，微課也可以作為教學輔助工具，幫助教師更好地展現知識點和技能要點，提高學生的學習興趣和自學能力。

第三段：微課與傳統教學的比較。

相對于傳統教學，微課的優勢在于分解了課程內容和教學過程，更加便于教師與學生自主選擇。而且，微課也可以讓學生在任何時間、任何地點進行學習，增加了學習的靈活性。教師可以通過對學生學習情況的監測提供及時的幫助和指導。同時，微課使得學生可以隨時隨地回顧已經學過的內容，加強記憶鞏固效果。

第四段：微課的落地教學體驗。

在具體的教學過程中，教師應該為學生提供一個高質量的教學資源。由于微課處理了大部分教學細節問題，教師可以更加專注于引導學生的問題解決和方法探究。同時，教師也可以利用微課中信息化資源的特點，例如動畫、音樂、圖片等等，來豐富教學內容、使學習更加生動和有趣。

第五段：微課在未來小學教育中的應用。

我相信，隨著微課技術的進一步發展和廣泛應用，它的優點和特點將被越來越多的教師和學生所認同和接受。未來的小學教育將逐步實現智慧化和信息化，微課將會成為一種重要的教育方式和手段。同時，我們也應該認識到，微課不是代替教師的工具，而是教師的助手和輔助工具，這需要教師們持續不斷地對自身的教學素養和知識儲備進行提升和學習。

結語：

在今天的知識經濟時代，教育已成為一個不容忽視的領域。微課教學作為一種新興的小學教學模式，可以為學生提供更加豐富的學習資源，增加學生學習的自主性和靈活性。教師應該不斷地積累和總結經驗，將微課教學應用到教育教學實踐中，在滿足學生需求的同時也提高自己的教育教學水平。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇十四

我不是一名專職的美術教師，但我很榮幸被調配當了小學美術教師，雖然只有一年多的時間，但是讓我對美術這門學科有了新的認識，美術教學不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫，而是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術，對美術知識也得到了進一步的提高，教育觀念也得到了冼禮。讓我深深體會到要成為一名優秀的美術教師必須具備的能力：

美術教師的能力：美術教學不完全是理論的講述，更重要的是對學生進行技能的訓練。因此，美術教師必須有熟練的專業技巧，能在課堂上進行準確、生動、迅速地演示。教師熟練地演示，對學生具有重大的影響，它是美術教師權威的支柱。美術教師能在黑板上不加涂改地畫出優美的造型，能放筆直書公正規格的美術字，能隨手剪出精美的剪紙圖案，能迅速畫出形神兼備的國畫寫意形象等等，都會使學生為之傾倒，激發起學生的學習熱情和對表現技巧的直觀感受。

美術教師必須具備鉆研組織教材、靈活運用教學方法的能力：鉆研、分析和組織教材，是教師的重要的基本功之一。美術教材的實施和教學方法有直接關系，不同的教材要采用不同的教學方法，這在美術教學中顯得格外突出。因此，對教材的掌握和實施的教學方法，是提高美術教學質量的重要方面。教材的教學目的和要求，教學重點和難點的掌握，對教學過程的設計，教具的創制，教學方法獨創地運用，都體現出一個教師的水平。同一個教案在不同老師的施教下，教學效果明顯的不同。這在學生作業上會得到明顯的體現，學生作業是教師教學的鏡子。

美術教師應該具備課堂教學與課外美術小組活動兩方面的教學組織能力：作為科任的美術教師，面對全校不同年級班次進行教學，其教學組織能力是很重要的，是保證教學實施的重要因素。美術教師課堂的組織能力體現在對課堂教學秩序的掌握，對教學計劃的周密安排，對教學的預見性，運用教育機智以吸引學生的注意力及調動學生學習積極性等為目的。美術教師教學組織能力就是表現在能導演課堂教學這臺戲，并能演活。這是教師應具備的重要能力。

作為學生在小學美術學科的啟蒙者，我要用真誠去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起藝術的火花，讓他們在人生的這段行程中，充分地發展自己的個性，激發興趣，展現自己的能力，展示自己的藝術才華;作為一名站在教學第一線的美術教師，我要在新的課程環境下重新塑造自己，和我的同事、我的學生一起成長，我會努力努力，再努力，盡自己所能為美術新課程改革添磚加瓦。

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小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇十五

讀完《建設理想課堂與教師專業發展》這本書，我只是以一名普通的教師身份，根據平時的實踐和思考寫出來和老師們共同探討。

在閱讀《教師專業成長》這本書以后，讓我對教師專業化發展有了一個新的認識，特別是書中關于“如何促進教師的專業成長”的介紹更是給了我很大的指引作用。其中，不論是實施策略還是具體措施中都重點提到了“自我反思”對加快教師專業成長和發展的重要作用，這將對我今后的成長有非常大的指導作用。當前，影響體育教師發展的因素很多，歸納起來大致可分為兩大類：一是外部因素，如體育教師的社會地位、學校的管理制度等;二是體育教師自身因素，如自我發展需要、教學反思能力等。其中，教師自身因素在教師專業發展中起決定性作用。從專業發展角度看，教師的成長離不開教師自己的教學實踐，教師的專業發展只有在具體的教學實踐活動中不斷反思才能完成。教育學者杜威這樣說過：“教師應當對實踐進行反思，將教學看作是一種反思性的學術實踐，通過反思實踐來改進教學，做‘反思型實踐者’”。體育教師要提高自己的職業形象，就必須在教學實踐中以自己的行為表現，主動反思，做“反思型實踐者”，逐步推進自身專業發展。

反思是個體成熟之標志。反思型教師不僅要具有課堂教學知識、技巧和技能，還要具有對自己的教學方法、教學內容進行反思、研究和改進的能力，以及對教育的社會價值、個人價值和自己的教育信念進行更廣闊的探究和反省的能力。即在“反思——更新——發展——再反思——再更新——再發展”這樣一個無限往復、不斷上升的過程中，使自身的成長始終保持一種動態、開放、持續發展的狀態。

要想成為反思型體育教師不是一個自然而然、簡單的過程，它需要體育教師在職業生涯中不斷學習與提升，不斷地反思自己的知識、信念、行為和各種視之為當然的觀點，轉變那些不正確的假設、信念，修正那些不合理行為，把反思的方法與實踐結合起來，不斷自我探究、自我發現、自我解決，才能逐步邁向批判反思之門。首先，要將反思滲透教學的全過程。即教師要進行全面具體的課前準備，并在教學過程中對教學活動的內容、對象、過程進行計劃、安排、反饋、評價與調控，最后在課后對上過的課進行回顧與評價，總結課堂教學的經驗，找出問題，分析原因，采取補救措施等。教師只有通過這些措施，形成對體育教學的系統反思，養成反思習慣，并使反思伴隨著體育教學活動的常規化而逐漸自動化。其次，要講究科學的反思方法，選擇適合自己的反思方式，以提高反思的效率。第三，經常記錄并剖析“關鍵事件”，以提高教師在教學過程中處理突變事件的能力，促進教師的自身的發展。第四，要進行系統的理論分析。因為系統的理論分析可以幫助教師審視那些教學中的直覺判斷，幫助認識和理解自己的行為和思想，而且還可以為自己的實踐提供多種可能，增強陳述自己行為的理論基礎。

要想成為一名批判反思型體育教師，就意味著要在批判反思的過程中，把個人的教學活動、集體的經歷以及正規的理論、研究視為同樣重要的因素，使自身的教育實踐和思想更具有合理性。只有在不斷的批判與反思中教師的教學才會得到持續地發展。為成為一名具有批判反思的體育教師努力!

“教”得是否幸福、愉快，主要取決于在“教”的過程中能否體現人的本質力量，能否體現人的創造性!要創造就需要學習，需要研究，需要改變。我在語文教學中充分發揮學生的主動性、創造性和積極性，創造寬松的語言教學氛圍，把學生視為自己的生命的一部分。

對于學生，我們只有堅信學生能改變，他想成為好人，想有出息，這樣“誨人不倦”才有動力和基礎，我們工作才不至于失去希望和信心。教學不是教師教學生學、教師傳授學生接受的過程，而是教與學交往、互動的過程，師生雙方相互交流、相互溝通、相互啟發、相互補充。在理想的課堂上，我們付出的的同時，也得到了巨大的收獲—向學生所付出的積極情感不僅使學生體驗到了愉快，而且學生給予我們的回報也使我們感受著加倍的綿延的快樂;我們不僅在課堂教學中享受著學生的發展和進步帶給自己的幸福，而且在自己的職業生活中感受著自我發展帶來的幸福。這就是我們所需要，并應該教給學生的自由。

發揮學生的主體作用，關注生成不能放棄教師的引導作用。對于零碎的問題，一方面，教師不能打擊積極性，要引導和幫助學生發現問題、整理問題，提高提問的水平和質量;另一方面，教師要做好問題的輸理和提煉，以少量的關鍵問題研究和討論為主要手段，突出主要教學目標，提高課堂教學效益。

作為一名教師，我們天天進學校入課堂，天天面對學生。學生在學校里，在課堂中能感受到生命的寶貴，生活的可愛，知識有意義，學習有價值，從而對生命充滿渴望，對知識充滿渴求。課堂教學氛圍和諧、有序，人際環境充滿關懷。

理想中的體育課堂，跟隨新課標是對以往課程進行繼承與發展,取其精華，去其糟粕，而非全盤否定。重視激發學生的運動興趣，并非強調要淡化競技運動，反對體育教學的競技化傾向，與學好運動技能是不矛盾的，在平時的課堂教學中想盡辦法結合學生的生理、心理特點采取適宜的練習形式，在低年級教學中采用游戲的形式來學習動作就是一個不錯的增強教材趣味性的策略，曾看到過一篇一年級的“前滾翻”課的教學案例，任課教師通過兩個游戲“看天”(低著頭看天)和“看誰坐得快”使小朋友在不知不覺、興趣盎然中學會了前滾翻。同時，教師教學語言的生動、形象、活潑，也能夠激起學生的參與熱情，比如“今天老師給大家帶來了一位好朋友，看看哪個小朋友們能保護好它，跟它成為最好的朋友”與“不能坐在球上、不能隨便亂拍”的語言來引導學生上好“球類”的第一課，前者更能激發孩子遵守課堂紀律的自覺性。

理想課堂要有老師的精心備課，有學生的積極配合，有良好的課堂教學情境和課堂氣氛，無論從整體還是局部看都是接近完美的。這種情況在實際的教學中是很難經常出現的，我覺得理想課堂應該作為教師的一個終生追求的目標存在，這個目標的實現是否理想，還要結合學生實際情況，只要學生有所收獲，有所提高，有所發展就是理想的。

總之，《建設理想課堂》是需要我們教師下功夫的。

小學美術教師的心得體會（匯總16篇）篇十六

xx年xx月帶著幾分激動、幾絲憧憬，我參加了由齊魯師范學院主辦的“全省小學骨干美術教師培訓”，這次活動為期十天，培訓內容豐富，形式多樣。我非常珍惜這樣一次完善自己和提升自己的機會，收益很大。 通過培訓，使我充分享受到了自身充電帶來的精神上的富足和愉悅，親身體驗了在專家引領和伙伴互助下的學習過程是多么的豐富多彩，作為一名美術教師，必須具有淵博的學科知識，良好的思想品質，更應當掌握現代教育教學理論。教育理念要提升，理念的更新隨之帶來的是教育教學方式的變革，以下是我對自己參加骨干教師培訓學習的幾點心得：

作為一名教師，既沒錢，也沒有權。并且現在的孩子大都是獨生子女，在家都是小皇帝，作為老師既不能打也不能罵，有的孩子家長還會投訴老師……這使我感覺，現如今的教師難當，現在的孩子不好教育。齊魯師范學院文學院李雁院長的國學素養課《中國傳統文化與國學要義》深入淺出，妙語連珠，生動闡述了老子和孔子的思想。通過學習，我對教師這一職業有了更深的認識，并且明白要有人生追求和理想信念，立志高遠，超越功利。我們既然選擇了教師這一職業，就應該甘于清貧。

錢教授的《美術教育的國際視野與本土思考》，特別強調了美術的社會價值，提倡美術教育應走向社會，美術應該為社會服務。美術教師和藝術家可以用自己獨特的方式為社會做事情。例如宣傳環保、倡導和平等。反思我們的美術教育，我們作為美術教師都沒有真正理解美術教育的目的，怎么能教育出有美術素養的學生呢？美術教育并不是讓學生都成為畫家，而是提高學生的美術素養，提高整個社會的美術素養，讓學生將美術知識應用于生活，提高我們的生活質量與生活情趣。要想很好地實現這一目標首先要讓我們的孩子和家長喜歡美術，更重要的是讓他們認識美術的重要性，這可能是一個漫長而艱辛的過程，只要我們有目的、有目標堅持下去，相信我們的美術教育一定會有翻天覆地的變化。

教師是一個永新的職業。這里講的“新”主要指知識的更新與教學藝術的更新。通過學習，我從理論到實踐學到了不少的美術知識，王始鈞教授的《書法藝術概論》為大家精彩演繹了一場書法知識大餐。王老師先講了中國書法發展的基本脈絡，思路清晰，圖文結合，顯示了非凡的理論功底。接著又講了當代人寫好書法的意義。最后對現代書法進行了賞析，結合自己的作品，談了自己書法創作的心路歷程。并且王老師深入課堂為大家指導書法作品，讓我們又看到王老師平易近人的一面；錢初熹教授的《美術教育的國際視野與本土思考》讓我認識到既然選擇了教師職業，我們就要選擇終身學習的生活方式。

在錢教授的講座中，我們看到一些西方國家和我國美術教育的差異；法國“藝術無處不在”項目，讓法國成為世界最大的畫廊；韓國的書法教育與應用美術相結合的方法；加拿大的小鎮壁畫村；提前退休的監獄長發起的壁畫運動等等，這都是源于他們有一套很好的美術教育。錢教授的講座是開放性的，講座內容圖文并茂，講座形式有問有答互動較多，還為我們帶來大量的不同形式的學生作品，如陶泥與繪畫的結合展示上海的建筑、版畫形式的上海的味道、學生成長檔案袋的制作、變廢為寶系列、教學生將作品制作成動畫片等等，讓我感受到美術作業的多元化，美術作業的呈現方式更是多種多樣的，我們應該根據自己當地的特色，發覺身邊的美術素材，運用各種工具、媒材進行美術創作，利用于我們的美術教學；楊三軍教授的《中國傳統繪畫與西方繪畫的影響》為我們講授了“西方現代繪畫”，逐個分析了二十個西方現代畫派的特點和代表人物。接著講授了“中國傳統繪畫元素在當前的發展”，梳理了自唐宋到現代的中國繪畫名家的繪畫特點。楊教授結合大量圖片，給大家娓娓道來，如數家珍。

讓我聽得如醉如癡，大呼過癮；李廣平院長的《中國畫書法、瓷器、紫砂國畫小品》利用大量圖例，先講了吳昌碩、齊白石的藝術人生和作品特點，然后結合自己的作品，談了國畫小品創作的感想。李院長給我正能量便是勤奮堅持。在藝術的道路上一個人最難能可貴的就是堅持。這次的學習更是激發了我的學習欲望；劉芳副教授的《民間美術資源的開發與利用》詳細闡述了“為什么要進行課程資源開發”“教師如何開發與利用資源”“民間美術的開發與利用”等問題。特別是劉老師帶來了大量的實物資料，讓我收獲很大，開闊了眼界，增強了民族自豪感，提高了課程開發的自覺性和實際開發能力。知識是無窮無盡的，作為一名小學美術教師，不僅要有較強的專業知識，還應有一顆童心、一顆愛心。正如著名教育專家畢詩文的《心智成長的路徑選擇——青少年健全人格教育的理念與啟示》，著重分析了當代社會的精神困境，論述了中國當前基礎教育改的理論基礎和核心理念。通過大量的案例分析，指明了青少年心智成長的路徑和教育理念。使我認識到“一切為了學生的發展”從學生經驗出發，教學要向少年兒童的生活世界回歸。在我們的教學中往往忽略了這一點，很少去注重學生的生活世界，總是以我們的眼光去評價他們的作品，使很多學生失去了對美術課的興趣。在以后的教學中我會注意這些，讓學生自由發展自己的特長，從而達到培育全面發展的學生。

參觀山東省美術館讓我們走進名家，近距離觀賞一幅幅生動大氣的繪畫作品，感受畫家的創作歷程：中國畫的丹青墨香、油畫的形象逼真、版畫的`獨特韻味等都給我留下了深刻的印象。走進山東省博物館，館中大氣的設計讓人震撼，這一件件文物讓我看到了古人聰明的智慧和藝術之光。通過一個個展館的參觀，我仿佛穿越了幾千年的時光，從華夏誕生時的古老文明到兩漢先秦的隋唐盛世，一同感受齊魯大地上那厚重的歷史積淀與濃郁的人文情懷。青島采風、寫生，天氣寒冷，但是阻擋不住老師們學習的熱情，一幅幅漂亮的圖片、一張張優秀的作品，無不展示了老師們對這難得機會的把握。雖然我沒有參加過寫生訓練，這幾天我也是認真向他人學習方法、努力練習，盡可能多的掌握寫生知識。

在學員交流時，向我們展示了各地老師們成功的教學經驗和教學方法，值得我好好學習。在今后的教學中，我不僅要學習他人的先進經驗，還要大膽創新，根據當地特點，設計有自己特色的地方課程和校本課程。

一節好的美術課，新在理念、巧在設計、贏在實踐、成在后續。在這次培訓中山東省教研室美術教研員肖鋼老師的《在課例研究中求解美術教學之法》運用了大量的全國美術示范課教學實錄，從正反兩個例證，強調情境導入對美術教學的重要作用。接著，肖老師為大家講解的有效的教學方法——以學生為本，從做中學，從活動中學，從經驗中學。讓我逐漸領會并掌握了美術課的課堂教學模式，知道如何在課堂上去操作和應用，努力打造讓學生滿意的高效課堂。在今后的課堂教學中，不僅要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、更廣的天地。

世界上最復雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，跟學生的思想要保持一致。一定要聯系學生的生活實際，聯系學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關于美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭發、樹（年輪）等。培養孩子搜集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。還要處理好示范的關系，教師要作為學生的樓梯，孩子要借助于老師向上爬。在教學中不僅要關注學生還要關注美術：抓住美術的本質進行教學，注重美術理論的滲透，讓學生把觀察、思考與實踐相結合進行練習，使學生真正體驗到美術的樂趣，樂學、愛學美術。注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。

十天的學習已經結束，但是人生的學習還在繼續，我意識到自己不單單是學習更重要的是消化、反思，把學習到的知識活學活用，使教育科學理論的學習得到了升華，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。