當我們備受啟迪時，常常可以將它們寫成一篇心得體會，如此就可以提升我們寫作能力了。我們想要好好寫一篇心得體會，可是卻無從下手嗎？接下來我就給大家介紹一下如何才能寫好一篇心得體會吧，我們一起來看一看吧。

海底歌曲心得體會篇一

海底心情復雜矛盾，透過這首歌，通過其旋律與歌詞，展現了人們內心深處的各種情感與矛盾。歌曲喚起了我對于海底的想象，讓我感受到了人類與大自然的關系。它將自然景色與人類情感巧妙地融合在一起，讓人不禁暫時忘記塵世的煩惱。

在我聽到這首歌的時候，心中油然而生的第一個想法是——海底。這首歌的旋律如流水潺潺，給人一種潛入海底深處的感覺。歌曲中的琴聲猶如海浪般輕盈細膩，令人陶醉其中。當我閉上眼睛，仿佛就能看到一片美麗神秘的海底世界，在這里，有色彩繽紛的珊瑚，還有優雅的海草舞動。這些景象與歌曲的旋律相得益彰，使人陷入一種無比舒適的狀態。

然而，當歌曲的旋律逐漸進入高潮，而歌詞也開始出現時，我逐漸感受到其中所蘊含的復雜情緒。歌詞中的“又淚落無光淚海中”讓我感受到了內心深處的痛苦與困惑。這樣的矛盾情感讓我想到人們在現實生活中所面對的種種困境和抉擇。海底光線昏暗莫測，正如現實生活中，困難和矛盾無處不在。然而，歌曲并沒有停留在矛盾之中，接下來的歌詞“我只想在這里安靜睡去”將情感帶入了另一個維度。

歌詞中的這段話讓我感到其中的無奈與寧靜。有時候，面對困境與矛盾，我們只想躲進海底深處，擺脫外界的喧囂與紛擾。這種渴望安靜的心情，與海底的靜謐契合，喚起了我對于獨處的向往。在海底的寧靜中，我可以暫時忘記一切的憂愁，沉浸在自己的內心世界中，與自然融為一體。

然而，作為人類，我們不可能永遠躲避現實生活中的問題與挑戰。歌曲中的旋律和歌詞也逐漸變得激昂起來，仿佛在告訴我們，面對困難，我們應該挺身而出，勇往直前。我想起了海底中的魚群，它們無所畏懼地穿梭于海底深處，展現了生命的堅韌與頑強。“踩著傷心踏浪走過”這句歌詞讓我感到內心的力量，不論遭遇多大的困難，我們都能夠堅持前行。

最后，歌曲以舒緩的旋律和溫暖的歌詞結束，讓人感受到一絲慰藉。無論我們面對怎樣的矛盾和困境，堅持內心的寧靜與勇氣是至關重要的。海底的情感沉淀與人類的情感相互交織，讓我們意識到自然與人類之間的緊密聯系。通過這首歌曲，我們不僅聽到了美妙的旋律，更感受到了生命的深沉。

在歌曲《海底》中，旋律與歌詞巧妙地融合，展現了人類內心的各種情感與矛盾。它喚起了我對海底的遐想，體驗到了與自然的聯系。這首歌讓我感受到人生中的矛盾與掙扎，但也教會了我勇往直前的勇氣。即使面對困難，我們應該努力保持內心的寧靜，用心感受，用行動去改變，讓自己的生命變得更加充實與美好。

海底歌曲心得體會篇二

《20世紀中國歌曲發展史》是一門結合中國20世紀不同時期的背景介紹中國歌曲發展概況的課程。本課程主要內容包括：校園歌曲的發展歷程、大眾歌曲史、戰亂年代的“離散之歌”、共和國歌曲發展的民族淵源、文化大革命時期的歌曲及其多元文化下歌曲發展的新面貌。在本節課程中，通過欣賞《茉莉花》、《黃河船夫曲》等不同時期的歌曲，感受蘊含在歌曲中的民族情感。

具有代表性的是《茉莉花》，首先《茉莉花》是一首江南小調。據錢仁康先生的考證,我國最早刊載《茉莉花》歌詞的是由玩花主任選輯、錢德蒼増輯,于清乾隆年間(1736-1759)出版的戲曲劇本集《綴白裘》。但《綴白裘》只記了劇詞,沒有曲調。《茉莉花》原名《鮮花調》,本來有三段歌詞,依次歌唱茉莉花、金銀花和玫瑰花。1942年,音樂家何仿到隸屬江蘇省揚州市的儀征市六合金牛山地區采風,從當地一位知名的民間藝人那里,采集到了這首在當地廣為傳唱的民歌,將她的曲調及歌詞一一記錄了下來。1957年,他將原詞原曲作了改編,三段歌詞都用同一個曲調,由原來歌唱三種花改變成集中歌唱茉莉花,并以悠揚婉轉的拖腔作為結束,就成了現在大家所熟悉的這個樣子。

《茉莉花》在海外傳播并為世界人民所接受和熟悉,很大程度上得益于1924年世界著名歌劇大師、意大利著名作曲家普契尼在歌劇《圖蘭朵》中的對《茉莉花》的使用。在歌劇《圖蘭朵》的第一幕,宮中官員宣布向公主求婚的波斯王子沒有猜中公主的三個謎,要按照約定處死時,姑娘們的齊唱所唱的曲調,就是《茉莉花》。另外,《茉莉花》的音調,在劇中多次用男生合唱、女聲合唱、交響樂隊等形式來表現,貫穿于全劇之中。《茉莉花》作為東方音樂的代表,作為《圖蘭朵》該劇的主要音樂素材,并伴隨著這部經典之作的流傳,江蘇民歌《茉莉花》在海外也為世人所熟知,成為中國民歌在世界音樂舞臺上的典型代表。

《茉莉花》被重新發現,進而成為一種文體符號,是因為它符合當代的審美風尚。《茉莉花》清麗、歡悅的韻律、友愛和諧的意境、洋溢著現實感性的快樂情調,順應了審美平民化意識覺醒這一趨勢,喚起人們對美的感受和豐富的聯想。

1997 年6 月30 日,在舉世矚目的香港回歸交接儀式上,由我國旅美作曲家譚盾創作的《1997 天.地.人》交響曲,第一首就是膾炙人口的江蘇民歌《茉莉花》,一首熟悉的旋律磅礴地詮釋了香港回歸的這一歷史事件。1998 年6 月,美國總統克林頓訪華,在人民大會堂舉行的文藝晚會上,男女二重唱《茉莉花》再次傾倒了來自大洋彼岸的客人。中國民歌《茉莉花》已成為中國人民合平友好的象征。2003 年,宋祖英作為第一個在維也納金色大廳舉辦個人獨唱音樂會的中國歌唱家,她演唱的第一首歌就是《茉莉花》。最令人激動難忘的還是2003 年8 月3 日,2008 年奧運會徽——“中國印-舞動的北京”在北京天壇公園祈年殿隆重揭曉。管弦樂又奏響了《茉莉花》的旋律??此時此刻,你所聽到的《茉莉花》的樂聲,委婉中帶著剛勁,細膩中含著激情,飄蕩中蘊含著堅定, 似乎向世人訴說:“《茉莉花》的故鄉——古老的中國正闊步向前！”在2004 年在雅典第28 屆夏季奧運會盛大閉幕典禮上,作為第29 屆奧運會東道主的中國,表演了閉幕典禮中的最后一個節目:中國兒童站在巨型燈籠上演唱中國民歌《茉莉花》。那個有典型東方神韻的形式,一下子把人們帶到了古老而神秘的中國。那熟悉而清新優美的旋律響起,一下子使東西方的情感拉得更近,帶給人們的是親切的企盼。

《茉莉花》在國家典禮、文化交流等事務上的使用,使《茉莉花》的意義非同一般,此時的《茉莉花》不僅僅是一個具有東方意韻的中國民歌,它在展現中國古老文化、勾通東西方情感交流與認同方面起了非常大的作用,它所包含的文化內涵已遠遠超出了歌曲本身。《茉莉花》儼然已經成為中國文化的象征, 她向世界展示出中國文化的和緩、柔美、善意等“軟實力”, 是和諧世界的和諧之聲。一方面“它的五聲音階曲調具有鮮明的民族特色”,另一方面“它的流暢的旋律和包含著周期性反復的勻稱的結構,又能與西方的審美習慣相適應”。

《茉莉花》芬芳馥郁、樸實無華, 在人們心里是很高雅、很圣潔、很純真的美好形象。人們歌頌她的潔白無暇, 歌頌她的樸實無華, 她代表著人們追求理想, 追求純真和諧的美好愿望, 符合創建和諧社會的時代要求, 具有強烈的時代氣息和濃濃的民族風韻, 在樸素的旋律和音樂節奏中凝聚著民族的信仰、希望和情感。只有民族的, 才是世界的。《茉莉花》既是中國的, 也是全世界共同的文化財富。

海底歌曲心得體會篇三

《海底心得體會》是一首由許巍演唱、作詞的膾炙人口的歌曲，歌詞深情，音樂優美。這首歌通過托起一種對生活真諦的思考和追尋，表達了對自己和世界的理解和呼喚，喚起了無數人內心深處的共鳴。通過這首歌，我深有感悟，特此寫下體會以與大家分享。

首先，這首歌以“海底”的比喻，展現出一個雖然黑暗但充滿神秘的世界。歌詞中喚起人們對海底的探索。對我而言，這里的“海底”不僅指真實的海洋深處，也代表了人們心中暗藏的秘密和未被發現的潛力。我們是世界的探險者，需要勇敢地潛入自己內心的海底，才能感受到更深的人生體驗。這首歌道出了這種奮不顧身的勇氣和膽略。

其次，歌曲中強調“心”這個重要的主題。歌詞中提到“海底的溫度，是你手最后的擁抱”，這讓我想起了“心靈感應”。海底的溫度和手的擁抱是一種真實的溫暖，正如他人的關懷和愛護可以溫暖我們內心的寂寞和困惑。也許生活中我們都會遇到各種各樣的挫折和困難，但可以讓我們走出困境的力量就在心中。這首歌告訴我們要積極面對生活，探尋內心深處的價值和溫暖，從而在黑暗中找到光明的希望。

再次，歌詞中提到“遙不見底”的海底深淵。這里的“底”可以理解為一個人實現夢想的終極目標，但是抵達終點并非易事，很多時候要經歷許多曲折和挑戰。正如人生的旅程一樣，我們需要跋涉山川、乘風破浪，直至抵達目標。沒有經歷艱辛和坎坷，我們不能真正意識到自己的價值和成就。這首歌告訴我們要堅持不懈地追求目標，即使再辛苦、再遠也不能放棄。

此外, 歌詞中也提到了“悲劇的探險”。人生的旅程充滿了無盡的未知和挑戰，很多時候我們會面臨挫折、痛苦和失望，但是這些經歷也使我們成為更堅強和成熟的人。就像歌詞中所唱，“聞到刺鼻的淚香，沉沉的藏在鼻腔”，雖然面對悲傷，但我們仍然要勇敢地面對，并從中汲取力量。這首歌告訴我們不要被痛苦所擊垮，而是要學會從挫折和痛苦中成長和進步。

最后, 歌曲中的音樂也是一大亮點。悠揚的吉他和節奏明快的弦樂相結合，給人帶來音樂的愉悅感受。音樂作為一種表達情感的藝術，能夠引發聽者的共鳴和情感共振。海底的心靈之旅也是一種音樂的旅程，在音樂的引領下，我們通過歌曲的旋律和情感，感受到生活的美好和無限的可能性。

總結起來，《海底心得體會》這首歌讓人深有感悟，讓我們明白生活中的艱辛和困難是不可回避的，但只有勇敢地潛入內心的海底，探險自己的夢想和溫暖，我們才能在黑暗中找到光明的希望，實現自己的價值。讓我們借助這首歌的啟示，勇敢并堅定地走好自己的人生旅程。無論面對怎樣的困難和挫折，讓我們用心靈的力量，去勇敢地探索和發現，用音樂的魅力找到心的歸屬。

海底歌曲心得體會篇四

我對音樂的欣賞體會 我從小喜歡聽音樂，每當自己生活中遇到不開心的事情時，拿起mp3或者手機帶起耳機聽一首輕松愉快的歌曲，沉浸在放松的氣氛里，自己的心情機會慢慢變得平緩放松，心中的郁結能在音樂中消散。我喜歡音樂，喜歡一個人伴隨著輕輕的音樂靜靜的躺著的感覺，音樂是個奇妙的殿堂。在大學生涯中的最后一次選修課中，我選擇了大學音樂，沒有什么特殊的原因，只因為我喜歡音樂。在音樂中，我可以達到忘我的境界，忘卻一切煩惱與憂愁。在一個學期的課中，老師給我們講述了很多有關音樂方面的知識，也讓我們欣賞了眾多樂曲。通過課堂上老師的講解以及我利用業余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養也得到了很大的提高。

在學習《音樂欣賞》課前，我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關注流行音樂，是因為它的語言生活化、節奏明快、貼近生活、易于接受。比如周華健的《朋友》講述的是朋友之間的友情；筷子兄弟的《父親》描述的是父子的感情，流行音樂更容易讓人接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數青年人一樣，我喜歡當今的流行音樂，我對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習，我深深地感受到我國民族音樂的優美、動人。我被吸引了，我國民歌浩若煙海無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。這學期的大學音樂課使我開闊了眼界，在音樂課上，我們是以“聆聽”的方式進行學習的，聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中，我覺得老師的角色像是一個導游，引導著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇等等......自從第一次上了音樂鑒賞課，我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身，對于老師所講的內容，我都覺得受益匪淺。經過一學期的相處和學習，在音樂方面我也略有所知，了解不同音樂的發展史。無論是古代音樂，還是流行音樂，以及中外藝術歌曲，經過老師的介紹，我們也了解了很多。不像以前總是很盲目的去聽歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂，把很多經典的音樂遺忘了。

音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解和愉悅的生活態度。3節課120分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續聽三節的課。第一次聽課時，就喜歡老師上課，在老師的推薦下，我欣賞了很多著名曲目。在課上，看到老師展示的我們這學期要欣賞的多到數不清的音樂曲目，我頓時產生了一股滿足感，欣賞這么多曲目，不怕音樂素養提不高。可當我真正開始學習如何欣賞音樂，并慢慢體會到音樂欣賞的精髓時，我發現最初的我，真的是個庸俗的人。在老師介紹的民族歌曲里我印象最深的要數《月光下的鳳尾竹》，月光下的鳳尾竹是一首著名的傣族樂曲，以葫蘆絲演奏的版本最為常見；后燕妮、關牧村等也演唱過該曲目的歌唱版本，其他樂器也有過演奏。此歌曲比較容易演唱，只有一小段是比較難唱的。且有許多舞者將其改編成優美的舞蹈，尤其是優雅恬靜的傣族舞，風韻十足。你聽，竹林中傳來了陣陣葫蘆絲聲，淡淡悠揚。美麗的姑娘輕倚在鳳尾竹旁，清澈的雙眸中流露出期待的目光。月光斜灑在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。樂聲漸漸輕靈飄逸起來，姑娘起身來到水池旁，在月下忘情的輕舞著、旋轉著，波光中疊映著她曼妙的身影，月光下裙擺也輕輕飄揚落寞的斜倚在鳳尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飄逸輕靈的舞姿，著一縷花衣，似一個精靈，在月光下瀉一地旋轉的身影，竹林的小徑上。微風輕拂鳳尾竹，遠看像一層綠色的霧在舞動，竹樓里美麗的阿妹正深情的凝望窗外，竹樓外癡情的阿哥愛慕的葫蘆絲聲，在靜謐的夜晚愈加纏綿，彼此正傾訴著心中的愛戀。《月光下的鳳尾竹》描繪了一個優美的意境，讓人沉迷其中！

通過本學期對音樂鑒賞課的學習，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心。現在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學到了不少音樂知識。所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。音樂欣賞是人們感知、理解音樂，體驗音樂情感的一項音樂實踐活動。社會生活中處處有音樂，欣賞音樂已成為人們精神生活的一項重要內容。而大學開設音樂課的目的也在于通過欣賞古今中外名曲名段，擴大學生的音樂視野，培養他們對音樂的感受能力、想象能力、理解能力和鑒賞能力。在通過課堂上老師的講解以及我利用業余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養也得到了很大的提高。

在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統的樂器我國的音樂大家創作了優秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的熱愛之情。老師為了讓同學們更多地了解音樂這片無邊的海洋，決定讓大家分組并選擇主題進行ppt展示，我們小組合力一起收集資料，在收集過程中我進一步的感受音樂的魅力和遼闊，漸漸地，在那一首首音樂片段中我越發愛上了音樂。音樂真的可以說是上帝賜予我們的福音。她既可以借助歌曲的詞表達出人類情感，也能夠單純用旋律的琳瑯之音締造天籟。

音樂課已經快要結束了，在此感謝老師的專業知識的傳授，使我從簡單的聽歌這樣膚淺的理解到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉變。通過大學音樂這門課，我學習到了有關音樂的基本常識，在老師的教導下，我懂得了如何去欣賞，如何去鑒賞，并深深的感悟了音樂不僅能歌頌人物，描繪景色，還能對人的喜怒哀樂進行描述，激發我們的激情，對人或物的諷刺等等。這些都可以通過音樂完美展現出來。現在我學會了如何去鑒賞欣賞音樂，在以后的生活中，我將在音樂的音符中過得更加多姿多彩 我相信，伴隨著社會的發展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。

音樂是世界是所有聲音的詮釋，是生活的調味劑。沒有音樂世界將枯燥無味，生活將死氣沉沉沒有活力。音樂豐富了我們的生活，陶冶了我們的情操！學習了這門課我明白了音樂的魅力，或許是這樣：我們不一定要成為音樂家，但是要懂得怎么樣去欣賞也音樂！總而言之，大學音樂這門課程提高了個人的素質和修養，并且對音樂欣賞有了進一步的了解！

讀了這本書我覺得現在的音樂教育，就是應該培養學生樹立自主學習的意識、創造自主學習的機會、提供自主學習的環境，幫助學生鍛煉自主學習的能力、開啟自主學習的心智、拓展自主學習的空間。

們自己去爭辯；給學生一點權利，讓他們自己去行使；給學生一個機會，讓他們自己去創編。

音樂新課程不僅對傳統音樂教育造成了巨大的沖擊，更是給學校的音樂課程帶來了全新的變化。長期以來，我國基礎音樂教育面臨著自身發展的一系列問題：諸如課程定位、性質、理價值、理念問題，課程目標、內容問題，教學方法、評價方式問題，以及課程資源的開發與利用，教材的編寫與使用等等問題。這些問題不僅關系到基礎音樂教育課程建設與發展，在音樂課程改革的進程中，許多專家、學者、研究人員和音樂教師都被當前的一個音樂教育現象所震撼；為什么不能夠帶給人們無限美好與快樂的音樂，這種尷尬的局面，足以引起所有音樂教育工作者的深刻反思。

在重新認識基礎音樂教育時，我們不能不提到《音樂教學大綱》和《音樂課程標準》。這兩個指導和規范基礎教育音樂課程的文本，并非只是名稱與形式的不同。比較和研究《音樂教學大綱》與《音樂課程標準》，我們可以發現傳統音樂課程與新音樂課程的本質區別，能夠悟出基礎教育音樂課程改革的核心所在。即：以《音樂教學大綱》為代表的傳統音樂課程是從學科出發，從教師出發，規范和要求教師應教學科中的哪些內容，以及怎樣教等等。一言以蔽之，《音樂教學大綱》是面向教師的，體現了“學科中心”、“教師中心”的特點。而以《音樂課程標準》為標志的新音樂課程 則展示出基礎教育課程改革最關鍵的變化，那就是鮮明地提出了基礎教育應以“學生發展為中心”。因而，面向學習者，從學生的心理邏輯、音樂經驗和實際需要出發，指導與規范學生在基礎教育階段學習哪些音樂內容并達到什么標準，如何學習，以及教師應怎樣引導、促進和評價學生的學習等等，則是《音樂課程標準》最為顯著的特征。

隨著基礎教育課程改革進程的迅速推進，越來越多的音樂教師將 面對新的音樂課程。因此，了解我國音樂教育的發展狀況與基礎教育課程改革的背景，學習音樂新課程的基本理念，熟悉音樂新課程的教學領域，掌握與運用音樂新課程的教學設計、教學策略、教學評價和現代教育技術等等，音樂教師所迫切關心的課題。這些課題，雖然有些屬于新課程教學法的內容，而有些則更適合新課程教學論的范疇，研究和編寫立足于指導音樂新課程實踐的教學法類書籍會更加有利于音樂新課程的實施。

外出聽課（音樂）心得體會

一、聽課情況：

南湖中學席黎明老師執教七年級的《鳳陽花鼓》,教師依據以審美為核心、以興趣愛好為動力的基本理念,精心設計了教學內容,學生從連線的復習題開始,引出鳳陽花鼓,然后以多媒體創設的情境畫面帶領學生進入到鳳陽花鼓的故鄉------鳳陽，很自然地切入本課課題《鳳陽花鼓》.接著老師向學生介紹了鳳陽歷史以及鳳陽花鼓的來歷。接著用多媒體展現歌曲的歌詞，學生朗讀歌詞，使學生在活動中熟悉了歌曲。為歌曲的學習奠定了基礎。教學的思路比較清晰始終圍繞著本課的主題。

不足和建議：

1、在做節奏練習前對五聲音階沒有明確說明，學生不明白五聲音階的組成和來歷，也就不會唱，在練習的時候沒有明確演唱出來；教師應根據音樂學科特點，使學生的學習符合音樂的規律，無論是節奏練習或是學習歌曲，必須要明確歌曲特點的前提下才能進行。

3、用自己喜歡的方式和分組表演表現的設計發生沖突，因為不可能

一小組中所有人都喜歡同一種方式，教師要真正從學生的角度出發去設計問題，二、陽川中學劉建麗教師也執教七年級的《鳳陽花鼓》，教學目標明確、教與學雙方都有高度的積極性。教師設計了闖關游戲創設情境，精心組織教學過程，使學生學習活動多樣化。

問題和建議：

1、在授課的過程中邏輯有些混亂，對五聲音階的介紹在前面練習了，在后面無需重復，這樣顯得有些調理不清。

2、對鳳陽花鼓的介紹過于簡單，對民間的藝術行為交代淺薄，激不起學生對民間藝術的熱愛，達不到這節課的效果。

3、對學生的評價不客觀。學生在獨唱歌曲時，對學生的評價只是看到了好的地方，對學生不足的地方沒有指正，這樣使學生對錯誤的唱法誤以為真，影響了教學效果。

4、沒有準備花鼓，使學生缺乏實踐。從這節課的許多地方可以看出，教師很努力想上好課，但音樂課堂的教學經驗有限，限制了教學效果的落實必須努力提升自己的教學經驗和能力，否則無法上好音樂課。

姓名：吳亮 學號：2012210388 班別： 建專12班

通過學習音樂課，我感到自己的音樂才能被不斷的挖掘出來。我想：每個人的經驗、稟性不同，所對其體會也各不相同。猶如一杯清水，不同的人的品嘗味道也不盡相同吧。

對于兒童來說，音樂是他們的交流方式，情感表現的手段。我們尊重幼兒的想象和表達，鼓勵孩子自由的用身體動作表現自己對音樂節奏的強弱、快慢的感受。提倡幼兒同伴間的合作。初期，我們經常可以看到個別缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，對于他們，我們從“游戲”入手，將孩子們天性——玩（游戲）轉向——用心去“玩”，去經歷一種最完美的人類狀態。“玩”不怕失敗，是一種自我成長的過程。鼓勵幫助他們從音樂中享受到喜悅、樂趣。在我看來幼兒音樂是最古老，最自然的音樂表現形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是關鍵問題，關鍵是做不做。兒童并不需要熟練的技巧，但是需要情感和環境的寬松自由。凡是能夠通過音樂創造活動自由靈活的表達、表現自己，情感得到充分宣泄的兒童，他們容易解脫心理的緊張壓力，獲得情感的自由和對環境的適應能力。

在音樂教育活動中進行品德教育，就要選擇能結合幼兒生活實際的教材，讓幼兒在原有的認識基礎上理解其教育內涵，以達到教育目的。

在學習了音樂課的基礎之上，讓我也接觸了樂理知識！原來也接觸過一些，不過要想學好音樂必須要在學習樂理的基礎之上去完成。

要在以后的教學過程中，彈琴是基礎！

我對于幼兒音樂理念和內容理解得較為膚淺，但我始終牢記：音樂教育重要的不是“教”。在教育孩子的同時，我也從中獲益良多。讓我在音樂教育理論上有了進一步的提高，也讓我真正認識了音樂教育對于孩子們是多么的重要。

海底歌曲心得體會篇五

海底，是一個神秘而深邃的世界。每一天，潛水員們穿梭在這片未被完全探索的領域中，探尋著其中的秘密。而歌曲《海底》則帶給我一種獨特的感受，讓我仿佛置身于大海的懷抱，深深感受到了其中的寂靜、激情、希望和無限可能性。

在《海底》的旋律中，緩慢起伏的音符仿佛是大海的波浪，將我帶入了一個嶄新的世界。一開始，歌曲伴隨著柔和的琴聲，讓我仿佛身臨其境。我感受到了大海的寧靜與深沉，仿佛站在海底，傾聽整個世界的靜默。在這片靜謐中，我的思緒開始展開，沉淀下來，心也漸漸舒展開來。

接著，歌聲逐漸升起，仿佛是海底動物的呼喚。在陌生的環境中，我不禁感到些許的害怕，但同時也有一絲興奮。歌曲中強烈的節奏和高亢的音調，讓我感到一種獨特的激情在內心激蕩。仿佛身處于大海之中，即使面對未知的恐懼，但我依然敢于勇往直前，勇敢地去追求自己的夢想和目標。

然后，歌曲中心情漸漸轉變。從激情洋溢，變得溫和而柔和。這是一個展現希望與美好的時刻。我仿佛能感受到一束光從海水深處沖破了阻礙，照亮了整個海底世界。我開始相信，無論遇到什么困難，只要保持積極的心態，不放棄希望，就一定會找到屬于自己的彩虹。

最后，歌曲的結尾處充滿了無限的可能。在這里，我感受到了創造的力量。歌曲通過旋律的律動和音符的躍動，展示了一個充滿生命力的畫面。在大海的懷抱中，無論是哪一個身影，都可以在這里尋找到自己的歸宿，找到屬于自己的方向。我不再害怕未知，反而滿懷期待和憧憬，因為我相信，無論前方是什么樣的困難與挑戰，我都能從中找到樂趣，迎接未來的每一天。

海底，是一個充滿奇跡和無限可能性的地方。而歌曲《海底》則通過旋律和歌詞，帶給我一種身臨其境的感受。在這片未知的領域中，我感受到了靜謐的寧靜、激情的高亢、希望的溫暖以及無限的可能性。這首歌曲讓我明白，無論面對怎樣的挑戰和困難，只要保持積極的心態和正確的方向，我們都能找到自己的彩虹，勇敢地面對人生的每個起伏。

海底歌曲心得體會篇六

我對音樂的欣賞體會 我從小喜歡聽音樂，每當自己生活中遇到不開心的事情時，拿起mp3或者手機帶起耳機聽一首輕松愉快的歌曲，沉浸在放松的氣氛里，自己的心情機會慢慢變得平緩放松，心中的郁結能在音樂中消散。我喜歡音樂，喜歡一個人伴隨著輕輕的音樂靜靜的躺著的感覺，音樂是個奇妙的殿堂。在大學生涯中的最后一次選修課中，我選擇了大學音樂，沒有什么特殊的原因，只因為我喜歡音樂。在音樂中，我可以達到忘我的境界，忘卻一切煩惱與憂愁。在一個學期的課中，老師給我們講述了很多有關音樂方面的知識，也讓我們欣賞了眾多樂曲。通過課堂上老師的講解以及我利用業余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養也得到了很大的提高。

在學習《音樂欣賞》課前，我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關注流行音樂，是因為它的語言生活化、節奏明快、貼近生活、易于接受。比如周華健的《朋友》講述的是朋友之間的友情；筷子兄弟的《父親》描述的是父子的感情，流行音樂更容易讓人接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數青年人一樣，我喜歡當今的流行音樂，我對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習，我深深地感受到我國民族音樂的優美、動人。我被吸引了，我國民歌浩若煙海無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。這學期的大學音樂課使我開闊了眼界，在音樂課上，我們是以“聆聽”的方式進行學習的，聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中，我覺得老師的角色像是一個導游，引導著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇等等......自從第一次上了音樂鑒賞課，我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身，對于老師所講的內容，我都覺得受益匪淺。經過一學期的相處和學習，在音樂方面我也略有所知，了解不同音樂的發展史。無論是古代音樂，還是流行音樂，以及中外藝術歌曲，經過老師的介紹，我們也了解了很多。不像以前總是很盲目的去聽歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂，把很多經典的音樂遺忘了。

音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解和愉悅的生活態度。3節課120分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續聽三節的課。第一次聽課時，就喜歡老師上課，在老師的推薦下，我欣賞了很多著名曲目。在課上，看到老師展示的我們這學期要欣賞的多到數不清的音樂曲目，我頓時產生了一股滿足感，欣賞這么多曲目，不怕音樂素養提不高。可當我真正開始學習如何欣賞音樂，并慢慢體會到音樂欣賞的精髓時，我發現最初的我，真的是個庸俗的人。在老師介紹的民族歌曲里我印象最深的要數《月光下的鳳尾竹》，月光下的鳳尾竹是一首著名的傣族樂曲，以葫蘆絲演奏的版本最為常見；后燕妮、關牧村等也演唱過該曲目的歌唱版本，其他樂器也有過演奏。此歌曲比較容易演唱，只有一小段是比較難唱的。且有許多舞者將其改編成優美的舞蹈，尤其是優雅恬靜的傣族舞，風韻十足。你聽，竹林中傳來了陣陣葫蘆絲聲，淡淡悠揚。美麗的姑娘輕倚在鳳尾竹旁，清澈的雙眸中流露出期待的目光。月光斜灑在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。樂聲漸漸輕靈飄逸起來，姑娘起身來到水池旁，在月下忘情的輕舞著、旋轉著，波光中疊映著她曼妙的身影，月光下裙擺也輕輕飄揚落寞的斜倚在鳳尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飄逸輕靈的舞姿，著一縷花衣，似一個精靈，在月光下瀉一地旋轉的身影，竹林的小徑上。微風輕拂鳳尾竹，遠看像一層綠色的霧在舞動，竹樓里美麗的阿妹正深情的凝望窗外，竹樓外癡情的阿哥愛慕的葫蘆絲聲，在靜謐的夜晚愈加纏綿，彼此正傾訴著心中的愛戀。《月光下的鳳尾竹》描繪了一個優美的意境，讓人沉迷其中！

通過本學期對音樂鑒賞課的學習，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心。現在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學到了不少音樂知識。所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。音樂欣賞是人們感知、理解音樂，體驗音樂情感的一項音樂實踐活動。社會生活中處處有音樂，欣賞音樂已成為人們精神生活的一項重要內容。而大學開設音樂課的目的也在于通過欣賞古今中外名曲名段，擴大學生的音樂視野，培養他們對音樂的感受能力、想象能力、理解能力和鑒賞能力。在通過課堂上老師的講解以及我利用業余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養也得到了很大的提高。

在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統的樂器我國的音樂大家創作了優秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的熱愛之情。老師為了讓同學們更多地了解音樂這片無邊的海洋，決定讓大家分組并選擇主題進行ppt展示，我們小組合力一起收集資料，在收集過程中我進一步的感受音樂的魅力和遼闊，漸漸地，在那一首首音樂片段中我越發愛上了音樂。音樂真的可以說是上帝賜予我們的福音。她既可以借助歌曲的詞表達出人類情感，也能夠單純用旋律的琳瑯之音締造天籟。

音樂課已經快要結束了，在此感謝老師的專業知識的傳授，使我從簡單的聽歌這樣膚淺的理解到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉變。通過大學音樂這門課，我學習到了有關音樂的基本常識，在老師的教導下，我懂得了如何去欣賞，如何去鑒賞，并深深的感悟了音樂不僅能歌頌人物，描繪景色，還能對人的喜怒哀樂進行描述，激發我們的激情，對人或物的諷刺等等。這些都可以通過音樂完美展現出來。現在我學會了如何去鑒賞欣賞音樂，在以后的生活中，我將在音樂的音符中過得更加多姿多彩 我相信，伴隨著社會的發展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。

音樂是世界是所有聲音的詮釋，是生活的調味劑。沒有音樂世界將枯燥無味，生活將死氣沉沉沒有活力。音樂豐富了我們的生活，陶冶了我們的情操！學習了這門課我明白了音樂的魅力，或許是這樣：我們不一定要成為音樂家，但是要懂得怎么樣去欣賞也音樂！總而言之，大學音樂這門課程提高了個人的素質和修養，并且對音樂欣賞有了進一步的了解！

興奮。經典音樂經久不衰并流傳至今仍散發著誘人的魅力，這種魅力的高深見證了音樂家對經典音樂的理解。于是經典音樂便身賦了傳承音樂的歷史使命。經典音樂不停地用心與人類深切地交流，她讓人類忘記了在繁榮背后的那一點寂寞；她讓人類釋懷了在繁亂世界中的那一點遺憾；她讓人類淡化了痛，遺忘了傷；她讓人類將所有的煩惱丟失。

我以前覺得音樂只是一個無關緊要的東西，想聽時聽聽就行了，不想聽就沒必要去在意，當然，這是極其幼稚的想法，起碼對于現在的我是這樣認為的。不過之前也有喜歡聽的歌曲，可是當時認為僅僅只是調子的好聽，或者是當時的時尚流行，并沒有其他想法，更不要去說要對這首歌曲的深入的了解或鑒賞了。等進入了大學選修了音樂鑒賞這門課程以后，對音樂鑒賞學習了以后再反過來去聽我所喜歡的音樂，與以前相比這就是天壤之別了，當我具體去鑒賞某首音樂時，我發現會有一種不同的體會。我發現自己的音樂修養在無形中提高了不少，我覺得以后我還可以通過聽各種演唱會來提高自己的音樂修養。音樂是人們抒發感情、表現感情、寄托感情的藝術 , 不論是唱或奏或聽 , 都內涵著及關聯著人們千絲萬縷的情感因素。即使以敘事為主的歌唱 , 音樂也并不全依靠語義來傳達內容 , 而必定會用賦有感情的 音樂語言 和賦予美的因素，來表達或烘托或寄托感情 , 即使是附有歌詞的聲樂曲 , 其表達感情主要的仍是音樂本身。在綜合藝術中(如戲劇、舞蹈、影視等), 也總是當需要抒發感情之時 , 就常常讓音樂來負擔 , 借音樂的抒情性能。

音樂學習心得體會

姓名：吳亮 學號：2012210388 班別： 建專12班

通過學習音樂課，我感到自己的音樂才能被不斷的挖掘出來。我想：每個人的經驗、稟性不同，所對其體會也各不相同。猶如一杯清水，不同的人的品嘗味道也不盡相同吧。

對于兒童來說，音樂是他們的交流方式，情感表現的手段。我們尊重幼兒的想象和表達，鼓勵孩子自由的用身體動作表現自己對音樂節奏的強弱、快慢的感受。提倡幼兒同伴間的合作。初期，我們經常可以看到個別缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，對于他們，我們從“游戲”入手，將孩子們天性——玩（游戲）轉向——用心去“玩”，去經歷一種最完美的人類狀態。“玩”不怕失敗，是一種自我成長的過程。鼓勵幫助他們從音樂中享受到喜悅、樂趣。在我看來幼兒音樂是最古老，最自然的音樂表現形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是關鍵問題，關鍵是做不做。兒童并不需要熟練的技巧，但是需要情感和環境的寬松自由。凡是能夠通過音樂創造活動自由靈活的表達、表現自己，情感得到充分宣泄的兒童，他們容易解脫心理的緊張壓力，獲得情感的自由和對環境的適應能力。

音樂教育本身是一種美學教育，所以在音樂教學中讓幼兒充分體驗歌曲中的美感是十分重要的。有人講“不會欣賞美，就不能表現美和創造美。”在音樂教育中也是這樣。如果幼兒不能從歌曲中體驗到美感，那么他們也不會產生良好的學習興趣的。所以教師應該啟發幼兒學會理解歌曲中的美并產生良好的美感是音樂教育取得良好效果的重要前提。在音樂教學中，教師能否用美好的感情對幼兒進行范唱十分重要，它直接影響幼兒能否產生要演唱歌曲的欲望。所以教師應該掌握正確演唱歌曲的技能技巧，在教學中能夠用優美的聲音和豐富的情感向幼兒范唱，使幼兒感到歌曲的優美和教師演唱的美感，在這個基礎上再激發幼兒模仿教師的演唱和體會歌曲中的美好感情，幼兒就能夠對音樂產生學習興趣并積極地學習。利用教材中鮮明、生動的音樂藝術形象，對幼兒進行思想品德教育。

在音樂教育活動中進行品德教育，就要選擇能結合幼兒生活實際的教材，讓幼兒在原有的認識基礎上理解其教育內涵，以達到教育目的。

在學習了音樂課的基礎之上，讓我也接觸了樂理知識！原來也接觸過一些，不過要想學好音樂必須要在學習樂理的基礎之上去完成。

要在以后的教學過程中，彈琴是基礎！

外出聽課（音樂）心得體會

一、聽課情況：

南湖中學席黎明老師執教七年級的《鳳陽花鼓》,教師依據以審美為核心、以興趣愛好為動力的基本理念,精心設計了教學內容,學生從連線的復習題開始,引出鳳陽花鼓,然后以多媒體創設的情境畫面帶領學生進入到鳳陽花鼓的故鄉------鳳陽，很自然地切入本課課題《鳳陽花鼓》.接著老師向學生介紹了鳳陽歷史以及鳳陽花鼓的來歷。接著用多媒體展現歌曲的歌詞，學生朗讀歌詞，使學生在活動中熟悉了歌曲。為歌曲的學習奠定了基礎。教學的思路比較清晰始終圍繞著本課的主題。不足和建議：

1、在做節奏練習前對五聲音階沒有明確說明，學生不明白五聲音階的組成和來歷，也就不會唱，在練習的時候沒有明確演唱出來；教師應根據音樂學科特點，使學生的學習符合音樂的規律，無論是節奏練習或是學習歌曲，必須要明確歌曲特點的前提下才能進行。

3、用自己喜歡的方式和分組表演表現的設計發生沖突，因為不可能 一小組中所有人都喜歡同一種方式，教師要真正從學生的角度出發去設計問題，二、陽川中學劉建麗教師也執教七年級的《鳳陽花鼓》，教學目標明確、教與學雙方都有高度的積極性。教師設計了闖關游戲創設情境，精心組織教學過程，使學生學習活動多樣化。

問題和建議：

1、在授課的過程中邏輯有些混亂，對五聲音階的介紹在前面練習了，在后面無需重復，這樣顯得有些調理不清。

2、對鳳陽花鼓的介紹過于簡單，對民間的藝術行為交代淺薄，激不起學生對民間藝術的熱愛，達不到這節課的效果。

3、對學生的評價不客觀。學生在獨唱歌曲時，對學生的評價只是看到了好的地方，對學生不足的地方沒有指正，這樣使學生對錯誤的唱法誤以為真，影響了教學效果。

4、沒有準備花鼓，使學生缺乏實踐。從這節課的許多地方可以看出，教師很努力想上好課，但音樂課堂的教學經驗有限，限制了教學效果的落實必須努力提升自己的教學經驗和能力，否則無法上好音樂課。

音樂帶給了我我能感受的所有

服工1215023024 顧夢旦

音樂帶給了我什么？想了許久也說不出來個結果，因為音樂帶給了我太多太多，不能言語。，從最初的軟弱到現在的堅強，從最初的懵懂到現在的成熟。每當我的心情不能平復的時候，插上耳機，安靜的聽一首正愛的歌曲，往往能使我平靜許久。

我感覺音樂是一種宣泄，一種孤單，一種自由，一種享受，一種讓人難以忘懷的回憶。人類的感情豐富而敏感，生活的一點一滴都會撥動我們的心弦，引發人類最初的感動和想望。于是有了音樂，音樂成了我們最好的宣泄方式，音樂里每一個跳動的音符，都把我們的內心世界張揚得淋漓盡致，活靈活現。音樂可以傾訴，有傾訴者便有了傾聽者，用一顆細膩溫柔的心去傾聽那一片無邊無際的廣闊內心世界，和音樂共起伏，和音樂背后那一顆心同憂共苦，享受每一個跳動的音符里所承載的酸甜苦辣。音樂是一段音符的集合，往往一段生活，一段經歷總會和一首歌曲或熟悉的旋律相互印記，每當這些音樂響起時，我會不自覺的被帶入那些過往的“碎碎點點”，回憶好像天上片片繁星，閃爍在用音樂點綴的星空里。

為什么聽音樂？這個問題我不能給你一個準確的答案，只有你自己才能有個屬于你的答案。我聽音樂的原因僅僅是我喜歡聽而已，為什么喜歡？因為它就像一個朋友和我一起哭，一起笑，給我講述一個個情感的故事，我不需要從他那里得到什么所謂有用的東西。這也就是音樂的意義，就像詩歌就像小說就像一個個動聽的故事一樣。她也許不能像書本一樣直接給我們以幫助，但你自己喜歡就行覺得爽就行，這一份幸福感覺是無價的，這對人生對生命的價值是無限的。不能忽略這一份聽音樂的情感。當然，有時候音樂確實能帶給人以思考，但這與你的經歷，你的思想有關系。同樣的音樂不同的人聽，會有不同的感覺，你有那種經歷同時音樂表達的是類似的東西而又恰好能觸動你內心的記憶或情感，也許你會去重新思考這一份記憶或情感，從中得到新的一份收獲。

只要喜歡聽就行，能讓你獲得享受，引發你感情的變化，從心理和身理滿足，這就足夠了。說實話，有些所謂音樂能凈化人的靈魂我完全不能理解，他們把音樂當成什么了？成神的工具？好的音樂的確能讓你產生共鳴或者觸級你內心深處的情感，甚至能讓你對人生有所思考，但是聽音樂不能抱著這個目的去聽。人一生不能為了學習而學習，一份感動一份真誠的情感不能給我們物質上的利益，甚至不能提身自己的水平，但你曾經擁有它本身就已足夠。

仔細想一想，人看書學習的目的是什么？是為了學習而學習？還是本身喜歡學習而學習？或者是為了將來更好的生活而學習？不管是哪一種，終極目的都是為了獲得幸福的感覺，而音樂正是直接可以給你這個東西，反而我們所認為的聽音樂能得到的“好處”只是副產品而已。人很容易把手段當成目的反而把目的忘了??這樣活的很累很無趣。

我從小喜歡聽各種音樂。心情消沉時，聽一些激越高昂的交響樂；身體疲憊時，聽那些悠揚婉轉的民歌。這時，我的思想，我的心靈，都會被音樂所陶醉，那種猶如進入人間仙境般的感覺，讓人感到心曠神怡。

我喜歡在某個雨后的黃昏，一邊品著咖啡，一邊聽著音樂，將自己沉浸在音樂之中，任思緒自由翱翔??我喜歡傾聽貝多芬的樂曲。在他的交響樂中，我仿佛可以透過音樂看到他那一顆不屈的心。他是一個盲人，一個貧窮者，他貧苦潦倒，但卻以他那執著而又堅毅的性格在那樣的環境之下以自己的心來譜寫音樂。聽著他譜寫的音樂，融會在他七彩的心境之中，是一種多么美妙而又幸福的事。

有一種聲音。穿過這單純的近乎透明的黑色，在與心同拍的音符的襯托下，我可以思我所思，想我所想，可以去撫摸心底最深處最不可碰觸的那個角落--盡管，也許會痛。

我沉醉，我感受到音樂的美麗。就象夏天的絲絲涼雨，輕輕地彈落漂浮在心靈上的灰塵。我感動，我感覺到生命的莊重。就象古鐘的千年絕響，悄悄地幻醒我那孤寂的靈魂心境。這就是音樂，融化在空氣里，彌漫在陽光里，流動在時光的腳步聲中，在生命的長河里流淌，不知疲倦，永無止境......音樂使我微笑，使我流淚，使我發出深深地嘆息。

我融化在音樂中，仿佛自己也化作了音符，化成了音樂的一部分。如水的音樂，千回百轉中激越了我心中的希冀，慢慢變幻折射出紫水晶的夢紛至沓來，化作縷縷溫馨把我包圍。

音樂是心靈的共鳴。置身音樂的感覺，孤寂的靈魂不會孤寂，孤寂的靈魂會和著音樂，體會心中的酸甜苦辣。歡樂的人，把音樂融入生活，使自己的生命充滿七彩的光芒，時時盡情宣泄那光彩奪目的點點滴滴，是每一個跳動的音符，都奏出生命的節奏，揮灑人生的倒影，長長久久。憂郁的人，把生命融入音樂，使自己的生命在那音樂的憂郁纏綿中醉生夢死，希望永遠都不要從音樂中清醒過來，悲傷之美，凄凄慘慘......音樂，已成為我生命中最親密的朋友。不知不覺中，音樂已伴我走過人生最初而且是最瑰麗的20年，在今后的日子里，我與它仍會彼此相戀，永不相負。它使人的心靈純潔無瑕，讓人感到輕松愉快而又充滿活力。音樂有一種無窮的力量。忙碌的一天的人們，在休息時細細品味音樂的美，這樣，你會留下一片凈土，去享受屬于自己的生活。往事也許會讓你熱淚盈眶，但是有音樂伴你走過痛苦的歷程。在音樂面前，你不必躲避什么，可以開懷大笑，可以盡情高歌，因為音樂會給你帶來快樂和歡笑。走遍天下，到處是音樂的空間，在品味音樂的同時去品味人生。生命中沒有了音樂，就如同大海中沒有了魚兒，變得死氣沉沉；生命中失去了音樂，就如同花兒失去了顏色，不再那么美麗動人。熱愛音樂，你的生命就會充滿歡樂。

海底歌曲心得體會篇七

《海底歌曲》是一首廣為流傳的經典歌曲，無論年齡大小、地域差異，幾乎每個人都能夠哼唱出這首動聽的旋律。這首歌曲以海底的生物為背景，描述了一個多姿多彩的海底世界。當我第一次聽到這首歌曲的時候，立刻被它獨特的魅力所吸引，不禁讓我想深入了解這個奇妙的海底世界。

第二段：破題和分析

《海底歌曲》以輕快歡快的旋律展示了海洋中生物的全新景象。從歌詞中可以感受到作者的想象力和創造力，他用形象的比喻和絢麗的描寫將海底生物賦予了生動的形象。例如，“貝殼就是大海的貝殼，大海為什么是藍色的”這一句歌詞，通過貝殼代表海洋，展示出了海洋的廣闊和美麗之處；而“海蜇兒跟小丑魚，還有咸味的魚子醬”則通過對海洋生物的描述，將鮮活的畫面呈現在我們的眼前。這樣的描寫方式讓人仿佛身臨其境，感受到了海洋的神秘和充滿生機的感覺。

第三段：感悟和體會

在這首歌中，海底生物們各顯神通，展現出了它們獨特的特點。從音樂的編曲和歌詞的描述中可以感受到這些生物的個性和能力。例如，“章魚用眼四處張望，螃蟹在巖石上來回爬”這一句歌詞，通過描述海底生物的行動方式，展示了它們的獨特能力。這激起了我對大自然中的神奇和生物的好奇心，也讓我深深地感受到了大自然的偉大和神奇之處。

第四段：啟示和思考

《海底歌曲》不僅僅是一首單純的兒歌，更是對自然界的獨特贊頌。海洋是地球的重要組成部分，在地球的自然生態中扮演著至關重要的角色。這首歌曲通過海底生物的描繪，讓我們對海洋有了更全面的認識。同時，它也提醒我們要珍惜和保護海洋生態環境，保護好這片寶貴的海洋資源。

第五段：總結與升華

《海底歌曲》以其獨特的旋律和生動的歌詞，讓我們仿佛置身于美麗的海底世界中。它讓我們了解了海洋生物的種類和特點，也喚起了對大自然的敬畏和保護的意識。這首歌曲深深地觸動了我，使我明白了大自然的偉大和精彩。我希望這首歌曲能夠繼續流傳下去，讓更多的人關注和關愛海洋生態環境，共同保護這片美麗的海洋世界。

海底歌曲心得體會篇八

課程學習總結

院系名稱：化學化工系 班級名稱：應用化學2班 學

號：2012030198 姓

名： 王姿雅

1 《20世紀歌曲發展史》課程學習總結

《20世紀中國歌曲發展史》是一門結合中國20世紀不同時期的背景介紹中國歌曲發展概況的課程。在這次課程的學習中，通過欣賞不同時期的歌曲，使我感受到了蘊含在歌曲中的民族情感，獲益頗多。讓我從此對民族樂產生了濃厚的興趣，尤其是在了解了歌曲的背景后，那些歌曲聽起來似乎更有味道了。

一直很喜歡聽鄧麗君的歌，通過這段時期的學習，使我了解了這些歌曲的背景，聽起來韻味也不同了，感覺很不錯，值此我越來越喜歡這個課了。

2 學堂樂歌興起。

在近現代時期始自清代末葉的鴉片戰爭這段時期，歷經一系列反帝反封建的農民革命，戊戌變法、辛亥革命、“五四運動”，以及中國共產黨領導下的新民主主義革命，這一百多年來，音樂文化的發展交織著傳統音樂和歐洲傳入的西洋音樂，但音樂文化的發展是以民主，科學為主要潮流的。傳統音樂首先以革命民歌的發展為以熱潮，在紅色根據地，邊區，解放區，革命歌曲更具有優秀的傳統，如《天心順》，《繡金匾》等。戲曲音樂中京劇的形成影響及于全國。各種地方小戲、評劇、越劇、楚劇等也獲得了較快的發展，民族器樂則以民間出現各種器樂演奏的社團為特點，如“天韻社”，“大同樂會”等等。

3 夜》，以及華彥鈞的《二泉映月》。新中國成立后，我國的歌曲又有了一個很大的發展。

我最喜歡的部分就是校園歌曲了，有很多感觸。校園歌曲就是廣受學生喜愛，流行于校園，體現校園生活和學子心境或感受的創作，其或稱為“校園民謠”、“現代民歌”、“樂府民風”等等，其曲風總體來說樸實明快、積極向上，充滿活力，深受人們的喜愛和傳唱。

讓我沒想到的是“校園民謠”最早的校園歌曲是在日本出現的。由于學生們不滿貴族欣賞日本雅樂，文部省根據學校沒有音樂教材的情況，發動社會創作一些適合學生唱的歌。于是，反映校園生活的歌曲便應運而生了。1941年，太平洋戰爭爆發，校園歌曲熱在日本走向低潮。

校園歌曲的演唱在70代中期，校園歌曲在臺灣興起，并且發展迅猛。如果說日本的校園歌曲是校園歌曲未定型前的最初形式，那么，臺灣則是校園歌曲真正成型的誕生地，并將校園歌曲推向了輝煌。

在聽到這一部分時給我印象最深的是高曉松和老狼合作的《同桌的你》以及《睡在上鋪的兄弟》，以真誠與純潔為標志，給人們，尤其是年輕人留下了青春的證明與印跡，令我感觸頗多。

當我們回首青春的時候，所有真實的、虛幻的、美麗的、迷惘的片段撲面而來，就像我們靜靜坐在窗前準備用一生去記憶的一道風景。而當它隨風而逝時，4 除了美麗，誰能清晰地記得它的每一種色彩，誰能把它講述得像那個瞬間一樣真實。校園歌曲只是人們有意識的給定的一個名字。其實校園歌曲的土壤永遠在那些心懷無限夢想的校園里。

聽著激勵的校園歌曲，在這個浮躁的時代，我找到了些本該屬于我的東西，很感謝《20世紀歌曲發展史》，感謝你給我帶來了以前沒有的視聽體驗，感謝你讓我更加成長，懂得更多知識，感謝你讓我發現了很多淳樸的歌曲，謝謝你！

海底歌曲心得體會篇九

海洋深處，有一首美麗的歌曲，那就是“海底歌曲”。在聽這首歌的時候，我仿佛置身于廣袤的大海中，感受到了海洋的寬廣和深遠。這首歌深深地打動了我，讓我產生了很多深刻的體會和感悟。

第一段：《海底歌曲》是一首描繪海洋的歌曲。當音樂響起時，我仿佛看到了一片蔚藍的海洋，波濤起伏，海浪拍打著礁石。歌曲中旋律歡快，節奏明快，讓人不禁想起海浪翻滾的聲音。我閉上眼睛，想象自己站在海邊，感受著海風拂面、海水拍打而來的感覺，仿佛置身于海洋的懷抱中。這種感覺讓我覺得身心清爽、暢快無比。

第二段：歌曲中的歌詞讓我對大海充滿了想象力。其中的一句歌詞是“大不了我變成魚”。這讓我想起小時候時對大海的向往，總期望自己變成魚，游進海洋的深處，去和魚兒嬉戲、與海洋生物共舞。這首歌勾勒出了我的夢想和渴望，讓我對大海充滿了無限的向往。

第三段：《海底歌曲》還讓我感受到了大海的慷慨和廣闊。歌曲中的歌詞“大海啊永遠不會拒絕/總包容我來不及的欲望”給我一種無窮的感慨。大海敞開著寬廣的胸懷，將我所有的欲望和渴望都包容進去。無論我是多么渺小的存在，大海總能容納下我的一切，給予我力量和安慰。這讓我覺得自己在這個廣袤的世界中并不孤單，總有一個溫暖的懷抱在等待著我。

第四段：《海底歌曲》還讓我產生了對大自然的敬畏之情。歌曲中的歌詞“有時候 看他睡著/有時候 看他睜眼”讓我意識到大海是一個擁有自己生命和記憶的存在。它有時候安靜如夜晚，有時候洶涌如風暴。大海是富有生命力的，它孕育著無數的生物，也承載著無數的歷史。面對如此偉大的力量，我感受到了對大自然的敬畏之情，以及保護環境的重要性。正是因為大海的存在，我們才有了豐富多樣的自然資源和美麗的生態環境。

第五段：通過聽《海底歌曲》，我感受到了自然的力量和美麗，也引起了我對自然環境和大海的思考。我們身處廣袤的自然環境中，而良好的自然環境是人類生存和發展的基石。我們應該珍愛自然，保護環境，不給大海帶來污染和破壞。同時，我們也要向大海學習，包容和寬容他人，在這個世界上做一個有愛心的人。通過感受和傾聽大自然的聲音，我們能夠更好地與自然融為一體，進而創造更美好的未來。

總結：通過對《海底歌曲》的感受和體會，我不僅感受到了大海的寬廣和深遠，對大海產生了無限的向往，也深深地感受到了大自然的美麗和力量。這首歌啟示了我對環境保護和人與自然和諧相處的思考。只有我們珍惜和保護好自然環境，才能讓大海繼續美麗，也能創造出更美好的未來。

海底歌曲心得體會篇十

《海底兩萬里》寫于1870年，這本名著是凡爾納敘述法國生物學家阿龍納斯在海洋旅行的所見所聞。主人翁尼摩船長是一個帶有浪漫、神秘色彩的人。他運用自己所學的知識精心研究、設計、建造了這只獨角鯨大怪物——潛水船（鸚鵡螺號），他與潛水船在海底進行大規模的科學研究，但好像這又不是他這種孤獨生活的唯一目的。他躲避開他的敵人和迫害者，在海底搜尋自由，又對自己孤僻的生活感到悲痛。在這孤獨的生涯中他巧遇了阿龍納斯并與他共同經歷了一幕幕驚心動魄，扣人心弦的事件。

其中有幾處是我覺得比較引人入勝：上部第二十章托里斯海峽：“鸚鵡螺號”第一次遭受困境碰觸到海峽的礁石而被迫停下來。然而這對阿龍納斯，他的仆人康塞爾和魚叉手尼德蘭卻是一件好事。因為他們能在旁邊的小島上逗留了兩天，這對一個原來生活在陸地上卻因為某種原因而留在海上數個月的人來說是上天何等的優厚待遇啊！然而，在他剛想享受戰利品時卻遇到了土人圍攻。最終以尼摩船長沉著冷靜去對付土人圍攻而告一段落。

下部第三章“一顆價值千萬法郎的珍珠”：這一章敘述尼摩船長，阿龍納斯，他的仆人康塞爾和魚叉手尼德蘭在收集珍珠時發現一位印度采珠人遭到黑鯊的襲擊，幸虧尼摩船長以無以匹比的勇敢和尼德蘭對鯊魚身體結構的熟識，用魚叉刺中鯊魚的心臟而完結生命為告終。在細節可以看出尼摩船長他，作為逃到海底的人類種族代表之一，而對人類表現出無私的奉獻精神。不管他平時嘴上怎么說，但這個奇怪的人善良之心至今還未完全泯滅。

當我合上了這本書的最后一頁時，我被震撼了。我佩服船長尼摩的冷靜與沉著，阿龍納斯教授的智慧和康塞爾的沉穩。雖然有時候尼德·蘭會比較暴躁，但他對朋友是真摯的。

但是在這海底兩萬里的探險中，也不是順風順水的。可是他們不畏艱險，任何困難都已熬過來了，在引人入勝的故事中，作者還同時告誡人們：在看到科學技術造福人類的同時，也要重視防止被利用、危害人類自身危機的行為。儒勒。凡爾納提出要愛護海豹、鯨等海洋生物，譴責濫殺濫捕的觀念。面對這早在兩百年前的先知者的呼吁，我陷入了更深層次的思考：此書只是讓讀者感受豐富多彩的歷險和涉取傳神知識嗎？不，它是在啟發我們，讓我們的心靈對自然科學有更大的收獲。沒有做不到的，只有想不到的。

我讀完這本書后，對里面的故事情節，人物及海底世界，都有了一定的了解。不是吹的，這本書的確不錯，有時間希望大家也讀一讀這本書。它那驚心動魄的故事一定會深深的吸引你的。

海底歌曲心得體會篇十一

第一段（引言）：海底歌曲是我最近聽過的一首動聽的歌曲。歌曲通過動人的旋律和深沉的歌詞，傳達出一種關于愛、希望和勇氣的主題。今天我將和大家一起分享我對這首歌曲的心得體會。

第二段（旋律的美感與震撼）：海底歌曲的旋律非常美妙，給人一種寧靜、悠揚的感覺。開頭的鋼琴曲調十分明快歡快，給人的感覺就像是一股清泉涌起，帶來無盡的活力。接下來的部分，旋律逐漸沉穩，給人一種心靈上的震撼。整首歌曲的旋律很容易讓人沉浸其中，仿佛置身于海底，感受到大海的深邃和遼闊。

第三段（歌詞的深刻與含義）：海底歌曲的歌詞也給人留下了深刻的印象。歌詞中“海底銀沙”、“獨自一人”等詞句給人一種無盡的孤獨和寂寞感。然而，在歌曲的后半部分，歌詞中出現了“我要用手抓住幸福”、“牽你的手”等積極向上的詞句，表達了主人公追逐愛與渴望幸福的勇氣。這種變換的歌詞也讓人們思考，不論處于怎樣的困境，都應該抱有希望，并用自己的努力去追求幸福。

第四段（海底歌曲的表現形式）：海底歌曲不僅僅是一首單純的歌曲，它還通過動畫片《海底總動員》的推廣，成為了一首具有故事性的音樂。這首歌曲在電影中的情景設計極具特色，將深海呈現出一種神奇、夢幻的感覺。畫面中的各種海洋生物都和音樂元素相融合，給人以全新的感受。通過這首歌曲的表現形式，讓人們更加直觀地感受到了歌曲所傳達的情感。

第五段（個人心得與啟示）：對我而言，海底歌曲并不只是一首歌曲，它更像是一種心靈的寄托和鼓舞。無論是歌曲的旋律還是歌詞的內涵，都給了我很大的啟示。這首歌曲告訴我們，人生會有挫折和困難，但只要我們抱有希望和勇氣，追求真愛和幸福，就一定能夠找到自己的方向，實現自己的夢想。在此，我也鼓勵每個人都能在人生的途中堅持自己的理想，勇往直前。只有這樣，我們才能用心靈感受到人生的美好與無限可能。

總結：海底歌曲是一首充滿著希望與勇氣的歌曲。它的旋律美妙動聽，歌詞深刻而富有啟示。通過這首歌曲，我們可以感受到愛、希望和勇氣對于人生的重要性。無論我們處在怎樣的環境和困難中，只要我們抱有追求幸福的勇氣，就會獲得力量和動力去追逐自己的夢想。希望我們每一個人都能在人生的旅途中，用心去聆聽這首歌曲，并把它融入到自己的生活中，尋找到屬于自己的幸福與快樂。

海底歌曲心得體會篇十二

撕開那透明的包裝，翻開那厚重的封面。我第一眼看到這本書的內容之后就被它所吸引：這本書講述的是海洋學教授阿羅納克斯和他的仆人龔賽伊和捕鯨手尼德。蘭在追捕神秘獨角鯨的過程中無意間的掉入海中卻發現就站在“獨角鯨”的背上——鸚鵡螺號的甲板上，并因此認識了船的主人尼莫船長從而開啟了一段神奇之旅。

他們途經太平洋、印度洋、紅海、地中海、大西洋、南極海域再又返回到大西洋，最后阿羅納克斯他們在挪威不辭而別并將鸚鵡螺號的秘密公布于世人而鸚鵡螺號也被卷入了大西洋的深淵。

在旅途中，阿羅納克斯一行人遇到了無數美景，同時也經歷了許多驚險奇遇，例如：在巴布亞新幾內亞他們的船擱淺了，遇到當地土著人的攻擊，尼莫船長用他連接在金屬梯子上的電擋住土著人進入鸚鵡螺號；在印度洋的珠場和鯊魚展開過搏斗，捕鯨手尼德〃蘭手刃了一條兇惡的巨鯊；在南極他們被困在厚厚的冰下，船上極度缺氧，但船上所有人輪流用工具和開水把底部厚10米的冰層砸薄，用潛艇的'重量壓碎冰塊，脫離困境；在大西洋鸚鵡螺號被章魚所困擾，他們拿斧頭和章魚展開肉搏戰，一名船員不幸慘死；在北大西洋鸚鵡螺號遇到一艘驅逐艦的炮轟，除那三位俘虜外所有船員個個義憤填膺，用鸚鵡螺號的沖角把驅逐艦擊沉。他們眼中的海底，時而景色優美、令人陶醉，時而險象叢生、千鈞一發。通過一系列奇怪的事情，阿羅納克斯終于了解到神秘的尼莫船長仍與大陸保持聯系，用海底沉船里的千百萬金銀來支援陸地上人們的正義斗爭。

合上這本書后，有一些問題浮現在我的腦海中：尼摩船長究竟是誰？他和人類社會究竟有什么深仇大恨？他又為什么幫助那些窮人？懷揣著這些疑問的我。

因此在互聯網網上搜索并找到了答案：在凡爾納的另一部小說《神秘島》中，尼莫船長的真實身份是印度的達卡王子，而被鸚鵡螺號擊沉的那艘驅逐艦是英國的，而一切就這樣真相大白，也讓我真正了解了尼摩船長是個怎樣的人。這個知識淵博的工程師，遇事頭腦冷靜，沉著而又機智。他不是關在書齋之中和溫室里經不起風吹雨打的科學家，而是一個在反抗殖民主義斗爭的烈火中成長起來的民族志士。他搜集海底金銀財寶，支援被壓迫民族的正義斗爭。當祖國淪為殖民地后，他帶領少數志同道合的人潛入海底，用反抗的行動和不滿的言論，支持和喚醒被壓迫民族反抗殖民統治的斗爭。凡爾納借尼莫船長之口譴責了殖民主義者在印度次大陸的野蠻的擴張行為。表面看來，尼莫船長似乎是個與世隔絕的心如死灰的隱士，然而從他內心深處迸發出的熾熱的感情，表明他是一個時刻關注著世界政治風云的科學戰士。尼摩船長所渴望的不是金錢和財富，而是人身的自由和幸福。他曾吶喊過：“在海中我不承認有什么主子！在海中我完全是自由的！”這是尼莫船長的肺腑之言，如實地道出了他對殖民主義統治的強烈不滿，反映了他對自由的追求。他把自由看得高于一切。為了自由他對骯臟的大陸連“一寸土地也不靠近”。他在大海下漫游著，生活著，他生活的一切必需品都取自于大海，他寧可把多年的用心研究的科學成果同他的身軀一起奉獻和葬于大海，也不愿為野蠻的殖民統治者服務。

海底歌曲心得體會篇十三

當我再次捧起這本小說時，我的內心無比激動，這的確是一部值得我們細細品味的書籍。

小說的作者儒勒·凡爾納是19世紀法國作家，著名的科幻小說和冒險小說作家，被譽為“現代科學幻想小說之父”。他的小說廣泛流傳于世，成為科幻小說中的佼佼者。

故事發生在一八六六年，當時海上發現了一只被斷定為獨角鯨的大怪物，阿羅納斯接受邀請參加追捕，但追捕過程中不幸落水，被沖到到怪物的脊背上。因此，博物學家、他的仆人和為了除掉“獨角獸”特意請到船上來的一名捕鯨手，都成了“怪物”的俘虜! 其實這“怪物”并非什么獨角鯨，而是一艘構造獨特的潛水船。潛水船是船長尼摩在大洋中的一座荒島上秘密建造的，船身堅固，利用海洋發電。他們對俘虜們也還不錯，但是，為了保守秘密，潛艇艇長永遠不許他們離開這里。阿羅納克斯和同伴們別無他選，只能好隨他們乘著潛水艇周游各大洋。十個月之后，三人終于在極其險惡的情況下逃脫出來，博物學家阿羅納斯才把這樣的海底秘密公布于世 。

單看故事情節，誰能想到這是一部科幻小說？如此生動的描寫，如此曲折的情節，如此奇妙的旅程，無一不給人們留下深刻的記憶。

小說的主人公尼摩船長是一個神秘而又浪漫的人。他精心研究、設計、建造了這個大怪物——潛水艇“鸚鵡螺”號，在海底進行大規模的科學研究，但這并不是他用孤獨生活換來的唯一目的。他避開他的敵人和迫害者，在海底搜尋自由，卻又對自己孤僻的生活感到悲傷。在這日復一日孤獨的生活中，他經歷了一幕幕驚心動魄的事件，從中體會到了很多。

整部書懸念迭出、環環相扣，情節都非常曲折緊張。撲朔迷離的人物命運，豐富的科學知識和逼真的美妙幻想融為一體，更加吸引了讀者的內心。