讀后感是種特殊的文體，通過對影視對節目的觀看得出總結后寫出來。當我們想要好好寫一篇讀后感的時候卻不知道該怎么下筆嗎？下面是我給大家整理的讀后感范文，歡迎大家閱讀分享借鑒，希望對大家能夠有所幫助。
牡丹亭讀后感字牡丹亭讀后感字篇一
當品讀完一部作品后，想必你有不少可以分享的東西，此時需要認真思考讀后感如何寫了哦。現在你是否對讀后感一籌莫展呢？以下是小編精心整理的牡丹亭讀后感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
《牡丹亭》主要講的是貧寒書生柳夢梅夢見一位佳人立在一座花園的'梅樹下，跟他說他倆之間有姻緣之分，從此之后柳夢梅經常思念她。南安太守杜寶又一女名麗娘，才貌出眾，知書達理，喜歡讀書。她讀了《詩經·關雎》后傷春尋春，從花園回來后在睡夢中見到一書生持半枝垂柳前來求愛，兩人在牡丹亭畔幽會。杜麗娘從此相思成疾，一病不起。她在死前要求她的母親把她葬在花園的梅樹下，并囑咐丫環春香將她的自畫像藏在太湖石底。其父升任淮陽安撫使，委托陳最良葬女并修建“梅花庵觀”。三年后，柳夢梅赴京應試，借宿梅花庵觀中，在太湖石下拾得杜麗娘畫像，發現杜麗娘就是他夢中見到的佳人。杜麗娘魂游后園，和柳夢梅再度幽會。后來柳夢梅掘墓開棺，杜麗娘起死回生，兩人結為夫妻，前往臨安。杜麗娘的老師陳最良看到杜麗娘的墳墓被發掘，就告發柳夢梅盜墓之罪。柳夢梅在臨安應試后，受杜麗娘之托，送家信傳報還魂喜訊，結果被杜寶囚禁。發榜后，柳夢梅由階下囚一變而為狀元，但杜寶拒不承認女兒的婚事，強迫她離異，糾紛鬧到皇帝面前，杜麗娘和柳夢梅二人終成眷屬。
《牡丹亭》的愛情描寫，具有過去一些愛情劇所無法比擬的思想高度和時代特色。作者明確地把這種叛逆愛情當作思想解放、個性解放的一個突破口來表現，不再是停留在反對父母之命、媒妁之言這一狹隘含義之內。作者讓劇中的青年男女為了愛情，出生入死，除了濃厚浪漫主義色彩之外，更重要的是賦予了愛情能戰勝一切，超越生死的巨大力量。戲劇的嶄新思想是通過嶄新的人物形象來表現的，《牡丹亭》最突出的成就之一。無疑是塑造了杜麗娘這一人物形象，為中國文學人物畫廊提供了一個光輝的形象。杜麗娘性格中最大的'特點是在追求愛情過程中表現出來的堅定執著。她為情而死，為情而生。她的死，既是當時現實社會中青年女子追求愛情的真實結果，同時也是她的一種超越現實束縛的手段。
無疑，杜麗娘是作者的光輝創造，而《牡丹亭》主題的基本傾向也就從中體現出來。杜麗娘的形象告訴我們，情愛決不僅僅是要一個稱心如意的丈夫。她之所以愛柳夢梅，并不像崔鶯鶯愛張君瑞那樣，僅僅因為他“年少多情”、“一品人才”，而是因為兩個人對人的本性有共同的追求。杜麗娘的父母反對他們相愛，也恰恰因為他們要求天然本性的自然發展。也就是說，在她父母看來，作為一個姑娘，自己想男人，有情愛要求，本身就犯了天條。鶯鶯的母親并沒有這種思想，只認為她找的女婿應門當戶對。所以，杜麗娘追求的是人的自然要求，“天然之情”，也就是“欲”：性欲、情欲，而不僅僅是男歡女愛的美滿婚姻。她父母恰恰不允許她有這種“欲”，不準她有人性、人的權利。雙方發生沖突，杜麗娘于是要反抗，甚至以生命來抗爭。這一沖突，矛頭直指封建禮教和程朱理學，直指壓制人性的封建意識，所以，《牡丹亭》所寫的愛情，遠遠超出了愛情的范圍，它公然倡導人性的復蘇與回歸，表現出追求人性，要求個性解放的傾向，即：滅天理，頌人欲，大聲疾呼沖破理學禁錮的枷鎖，以求得對活生生的自然的人的體認與尊重。
《牡丹亭》除了有深刻的思想內涵外，其藝術成就也是非常卓越的。一是把浪漫主義手法引入傳奇創作。首先，貫穿整個作品的是杜麗娘對理想的強烈追求。其次，藝術構思具有離奇跌宕的幻想色彩，使情節離奇，曲折多變。再次，從“情”的理想高度來觀察生活和表現人物。二是在人物塑造方面注重展示人物的內心世界，發掘人物內心幽微細密的情感，使之形神畢露，從而賦予人物形象以鮮明的性格特征和深刻的文化內涵。三是語言濃麗華艷，意境深遠。全劇采用抒情詩，傾瀉人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纖細的語言風格。這些特點向來深受肯定。一些唱詞直至今日，仍然膾炙人口。表現出很高的藝術水準。
《牡丹亭》的主題在于一個“情”字，以“情至”、“情真”、“情深”的理念來發展：第一本啟蒙于“夢中情”，第二本轉折為“人鬼情”，第三本歸結到“人間情”。《牡丹亭》可以說是一部有史詩格局的“尋情記”，上承《西廂》，下啟《紅樓》，是中國浪漫文學傳統中一座巍巍高峰。《牡丹亭》的意義在于用形象化的手法肯定了愛欲的客觀性與合理性，并對不合理的“文明”提出了強烈批判。《牡丹亭》在思想上與《西廂記》有類似之處，但是，《西廂記》是先情后欲，《牡丹亭》則是先欲后情;《西廂記》描述的是情感的自然發展，更多的是表達“愿普天下有情的都成了眷屬”的美好愿望，而《牡丹亭》則特別突出了情(欲)與理(禮)的沖突，強調了情的客觀性與合理性。這種不同，是時代的差異造成的。
其實在文學作品里頭，死而復生，生而復死，神神鬼鬼是不足為奇的，且放開心胸去關照。湯顯祖說得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。”真情到了，愛得死去活來，那是再平常不過的事了。看過《牡丹亭》之后開始對元代戲曲產生了興趣，尤其是優美的唱詞。
牡丹亭讀后感字牡丹亭讀后感字篇二
有一本書最好是在靜晚上讀，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好是在高閣上唱，那便是《牡丹亭》；有一段愛情最好是在生離死別中吟，那還是《牡丹亭》。
偷偷然折起最后一頁的書角，我詢問自身：夢究竟是什么？于丹說，夢只事關情結，只事關一個人心里的體會。湯顯祖卻道：夢里之情，何苦非真？天地豈少夢中之人耶？而我想說：夢非常簡單，便是擺脫深閨大院，恍然間，見到哪個真實的自身，撿起那份遺落的本真。直言不諱罷，原先姹紫嫣紅開遍，似如此附與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事哪家院！這便是我對《牡丹亭》深刻的懷想。
杜麗娘，這位生在官宦之家的深閨女眷，被《詩經》中《關雎》一章所敘述的愛情小故事所觸動。梁夢里，見一書生柳夢梅持柳求愛，此后歡度良辰，幽會牡丹亭畔。殊不知天妒佳眷，杜麗娘因夜有所思，情無所寄，一病不起，抱憾終身。人死之后，其媽媽將她葬在花苑的梅樹下，后移至梅花庵觀，丫鬟春香將麗娘的自畫像藏在太湖石底。當柳夢梅赴京趕考，留宿庵觀中，拾得那幅畫軸，憶起夢里佳人。他不管不顧開棺處死的風險，掘開杜麗娘的墓葬，讓她起死回生。幾經曲折，兩個人最后興得皇上賜予婚緣，此后相隨相伴，相識恩愛。假若緣定三生，就算穿越重生存亡，教人惜得一繾綣。
《牡丹亭》與《長恨歌》不一樣，它沒有皇家宮苑，沒有金盆玉石，僅有那芍藥花開，杏花雨落，青橋青石板，滿園春色，也有那一段夢回千轉，相思不相負的愛情。也許假如麗娘不擺脫那深閨大院，沒有看到裊晴絲吹來閑院落，搖漾春如線的風景，這一段愛情是否會鎖進封塵中，不容易出現呢？不，它會出現。因為它的身后有二顆脫去凡俗的心。這便是《牡丹亭》交給我非常幸福的美好。在哪個宋明理學抑制，封建社會脅迫的時代里，杜麗娘釋放個性化，追求幸福，是福還是禍？我講，是福。封建思想讓她從唯唯諾諾越來越固執英勇，勇于為愛情舍棄性命，敢于在朝堂以上據理辯駁，慷慨陳詞。僅有為隨意，為信心拼搏的優秀人才會越來越至情至理。我想這至情至理便是本真，《詩經》中關關雎鳩便是麗娘找尋本真的剛開始。實際上，每一個人心中有缺少不上本真，缺少不上真實的自身。麗娘不應該甘于禮教，因此她超越自我，尋找幸福；林逋不應該求生在污穢的官場，因此它隱于湖畔，梅妻鶴子；嚴子陵不應該安于榮華富貴因此他逐夢青山綠水，無拘無束。請相信，人有時候會很微不足道，微不足道到眼瞳在清亮也會被別人當做冰穹，光輝立在身旁，卻沒法被庇佑，但人有時候會因為微不足道而強勁，要是他堅信自身，超越自我，實際上人的本真很強勁。
我想，我該再次打開第一頁，由于愛情的小故事沒有終點，自身的完成沒有終點站。今夜，也是一靜夜。
牡丹亭讀后感字牡丹亭讀后感字篇三
翻開這書前，我還一直沒有分清主角是杜麗娘還是杜十娘，就像幼時把《長門賦》當成《長恨歌》一樣。但待我讀后感嘆同為佳人，杜麗娘的命誠然比陳阿嬌和楊玉環好些，柳夢梅沒像漢武帝那樣因鬼神之事冷落麗娘;杜麗娘縱然因感傷柳生離魂，總好過馬嵬坡賜死。
縱觀麗娘游園、離魂、驚夢、還魂……這系列多舛的經歷，才子和佳人到底求成正果，至最后柳生高中，杜寶闔家團聚，也算個完滿的結局。戲曲的編者在安排人物角色時就隱隱決定了最后結局。柳生才華橫溢，風流隨意，以致張榜報喜的人們找狀元郎左右不得，卻發現他正被杜相吊起痛打，令人忍俊不禁。陳夫子腐朽村儒，降于敵寇又以宋使身份招降敵寇，徹頭徹尾尷尬好笑;杜老相頑固倔強，痛打狀元女婿，抵死不信女兒死后還魂;杜老婦人仁慈愛女，早早與女兒團聚，共享天倫。萬事皆因麗娘游園因春感思，花神引柳生入她夢境開始，以二人佳偶天成做尾，環環相扣。
死后復生這種事在古代戲曲小說中并不少見，《長生殿》中就可見一二，它看上去就像網絡小說里的穿越。兩種創造出這類奇特情節的作者都有他的無奈，試想杜麗娘作為一位侯門繡戶，連后花園都不讓逛的千金小姐;柳生作為一個無權無勢的嶺南秀才，縱使他們緣定三生，二人相識、相會，以及后來喜結良緣都是不可能的事。在封建禮教的層層束縛下，除了這種特殊情況，發展出來的極端產物(死后還魂)，一個作者無論再怎么妙筆生花，也無法讓柳生和麗娘的愛情深得人心。如紅樓夢里史老太君看戲時曾批道：那些故事原本濫俗，滿紙富貴人家，書香門第的小姐，知書達理，才貌雙全，如何見了人家男子便不顧父母，私奔而去。況何曾大戶小姐，身邊只一個丫頭，便是我們這樣人家也不至如此。
不過，王實甫寫的就比網絡小說一干人等想過百倍，游園感傷，斯園，斯柳，無可奈何之時，“良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”、“則為你如花美眷，逝水流年，是答兒閑巡遍，在閨閣中自憐”，比之“一道閃電，當xx再度睜開眼睛，她的世界已完全顛覆”何其太韻，同為男女主角相逢做引(一離魂，一穿越)，但前人絲毫不應付讀者，寥寥數筆，帶出千古絕句。今人卻只想草草交割，趕緊進入正文。細節決定成敗，在開頭，已大勢已去。
詞句縱妙，但原本認為元戲曲雜劇，明清小說已過了它的朝代鮮有人問津，不過，看眾篇穿越文，都少不了都套用《牡丹亭》、《紅樓夢》原句，為人物潤色，他們文章好壞還在其次，看有很多人也和我一樣喜愛，甚是開心。
經典不管過了多久，仍是風華正茂，如秋霜中一枝傲菊，獨立不敗之地。
牡丹亭讀后感字牡丹亭讀后感字篇四
倘若要感受真摯浪漫的愛情，那必然要品讀牡丹亭這部作品了。它于1598年創作，是明朝劇作家湯顯祖的代表作之一，其中細膩華美的語句和主人公之間美好執著的感情讓人沉迷其中，感嘆萬千。其全名《牡丹亭還魂記》，與《紫釵記》、《邯鄲記》和《南柯記》合稱"玉茗堂四夢"，足見其成就之高，并且流傳于后世，特別是當中的經典名句即便在今日也是膾炙人口，讓人津津樂道。
故事的女主人公是南安太守杜寶的女兒杜麗娘，她游園的`時候觸景生情，回來后在睡夢中與男主人公書生柳夢梅在牡丹亭幽會，從此一病不起，與世長辭，其埋葬的墓地建為梅花觀。書生柳夢梅機緣巧合借宿觀中，偶然拾得杜麗娘殉葬的自畫像，才驚覺這就是自己在夢中夢見與自己牡丹亭幽會的女子。夜里杜麗娘的魂魄向書生說明原委，于是柳夢梅掘開墳墓，杜麗娘得以起死回生。倆人結為夫婦，相伴前往臨安。后來雖然兩人遇到重重困難險阻，但他們克服難關，感情堅定，得到終成眷屬的圓滿結局。
讀完此文，我不僅為他們感情得以圓滿而欣慰，同時特別欽佩杜麗娘追求真愛的勇氣。
她為追求理想的婚姻所作的舍身忘死的斗爭，反映了女子對愛情的向往，更具有反封建的意義與價值。我們知道，杜麗娘所處的正是封建思想嚴重的家庭，父親希望杜麗娘成為一位淑女，也就是在家相夫教子，做賢妻良母，遵守相應的道德規范，一切都被人為的教條所束縛，沒有思想的自由，與世隔絕，壓抑自己的心愿。確實如此，古代的女性在男權社會里個性無法解放，只能將失去自由的苦悶與抑郁埋藏在心底，久而久之也就麻木了，不知是可恨還是可悲。但杜麗娘則不同，即使周圍布滿了封建的枷鎖，她仍然頑強的抵抗，特別是在夢中與書生幽會的心理愿望就反應她渴望自由的強烈訴求，最后寧愿死亡都要追求自己心中的愛情，值得人們歌頌。也正是她堅持的精神和執著的態度，才讓她能克服世俗建起的重重障礙，最終獲得她想要的幸福。這部作品正是反映了封建禮教對人們思想的摧殘，鼓勵女性思想解放，具有很強的時代魅力。
不得不說，這動人心弦的愛情故事與湯顯祖華美的詞藻是分不開的，我尤其喜歡里面的幾句經典話語。其中一句就是"情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。"愛情就是生死相依、生死相隨，情之所至，刻骨銘心。為愛情飛蛾撲火，即使可能沒有好的結局也要奮勇一搏，這才是人間的真情。
牡丹亭用圓滿的大結局激勵著無數真愛的人們，"情不知所起，一往而深"，愛情就是這般奇妙，又這般動人心魄。也許愛情的前方道路有著許多不為人知的因素阻撓著我們，但如果我們有著杜麗娘這般不畏生死，堅強勇敢的決心，那么有情人終將突破阻礙，終成眷屬。
牡丹亭讀后感字牡丹亭讀后感字篇五
《牡丹亭》是湯顯祖的代表作，也是我國戲曲史上浪漫主義的巔峰之作。此劇通過對杜麗娘和柳夢梅之間至死不渝的愛情的展示，表達了飽受封建教條束縛的人們突破封建思想與禮教的束縛，追求自由與解放的朦朧愿望。
從劇情上來看，《牡丹亭》表達的是一個“古老”的主題，那就是愛情與現實的矛盾。不過在此劇中，它所反映的現實具有特殊的意義，即是為明代統治階所極力倡導的宋明理學中的思想枷鎖和封建禮教制度。杜麗娘對美好愛情的向往是一種天性，盡管她身居閨閣，但仍會不自覺地產生強烈的思春情愫，并最終獲得了自己的愛情。此劇的意義就在于用形象化的說法肯定了人之愛的合理性，并對理學枷鎖和禮教制度提出了批判，并特別突出了人之情與教之禮之間的沖突，表現出了理學枷鎖和禮教制度的不合理性。
從思想性上來看，《牡丹亭》一劇表現出了以往戲劇所無法匹及的思想高度和社會特征，它不再局限于反對父母之命、媒妁之言的范疇之內，而是明確地提出了要求思想解放和個性解放的口號。所以劇中的男女主人公可以為愛而生，也可以為愛而死，這便賦予了愛情不可戰勝的力量，可以超越生死。因此，劇中的杜麗娘才成為我國文學史上一個光輝奪目的人物形象。她的死即是當時社會男女道求愛情的結果，同時也是當時社會青年男女擺脫理學、禮教束縛的方式。
從藝術特色上來看，《牡丹亭》表現出了典型的浪漫主義特征，它通過“因夢而死”、“死而復生”的夸張情節表現出了理想與現實之間的矛盾。杜麗娘因讀《詩經》中的愛情篇章，而激發了自己對美好愛情的向往。但是在現實的環境中，她的情感理想幾乎是不可能實現的。于是，作者虛構情節，讓她在夢中或以魂游的方式實現了這一切。比如她耳聽母親的嘮叨，卻在夢中幽會柳夢梅。又如她在鬼差面前訴衷腸，并打動了鬼差讓她尋情郎，但在還魂之后，他的父親卻竭力阻撓她與柳夢梅的結合。作者通過現實與虛幻的強烈對比，突出了現實與理想之間的矛盾，同時也反映了封建社會女性對自由幸福的向往。
《牡丹亭》全劇多用抒情手法表現人物情感，所以品讀此劇更如品讀一首首抒情詩。盡管以詩入戲的手法在我國戲曲中由來已久，但《牡丹亭》在這方面表現得尤為突出。此外，劇中的賓白也饒有趣味，不僅有著北曲的潑辣沉重，同時也有著南詞的清雋秀麗。劇中男女主人公傾訴情愫多用南詞，而描寫斗爭、鬼怪則常用北曲。
《牡丹亭》辭藻奢華、浪漫馳騁，但也未能從本質上跳出“發乎情、止乎禮”的傳統。尤其是杜麗娘還魂之后的情節，更是遵理從禮，沒有表現出徹底的以情代理的`思想。但總體而言，它敢于對抗封建保守思想，倡導自由、解放，有著積極的進步意義，在我國戲劇史上占據著先行者的地位。