作為一名老師，常常要根據教學需要編寫教案，教案是教學活動的依據，有著重要的地位。怎樣寫教案才更能起到其作用呢？教案應該怎么制定呢？下面是小編整理的優秀教案范文，歡迎閱讀分享，希望對大家有所幫助。

再別康橋教案課后反思再別康橋教案設計及教學反思篇一

1、學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光，創造空靈、飄逸意境的寫法。

2、體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

分析：首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。

第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。

徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的題力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。

分析：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

師生明確：

這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6、7字(間有八字句)，于參差變化中見整齊;每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

(教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。)

徐志摩(1896～1931)浙江海寧人，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。

遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。

悄悄的我走了，

正如我悄悄的來;

我揮一揮衣袖，

不帶走一片云彩。

《再別康橋》中的詩句竟成了他的讖語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。

一般認為此詩是詩人1928年秋第三次歐游歸途中所作。

師生明確：

全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。

第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

1、完成練習。

2、談談你對徐志摩詩的認識，將所獲寫成三四百字的小文章。

再別康橋

緩步飄然離 戀戀不舍

金柳

水草

清潭

泛舟

沉默中惆悵 不得不離去

為詩句燃斷想象長須的徐志摩

徐志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序里說：“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。

再別康橋教案課后反思再別康橋教案設計及教學反思篇二

1、了解作者簡歷及其創作風格；

2、通過反復朗讀，體會詩歌的章法、節奏、韻律，感受詩歌的音樂美。

3、咀嚼詩歌語言，把握詩歌意象，品味詩歌意境美，領會詩人所表達的思想感情。

感受詩意美和人情美，品味其藝術上的“三美”，即音樂美、建筑美、繪畫美。

：感受詩歌中涌動著的激情，把握詩歌的主題。

：誦讀法、問答欣賞法、探究式學習法。

朱自清先生說過：現代詩人應當首推徐志摩和郭沫若。有一位文學家也說過，在現代文學史上不能忘記的詩集有三部：一是胡適的《嘗試集》，一是郭沫若的《女神》，一是徐志摩的《志摩的詩》。就是現在，也有許多朋友喜歡徐志摩的詩，可見他的詩影響之大、之深、之遠。

徐志摩，浙江海寧人，現代詩人、散文家。新月派的代表人物，筆名云中鶴。出身于富商家庭，父親因興辦實業，蜚聲浙江。1910年入杭州府中學堂，1915年進入北京大學學習。1918年按照其父的愿望赴美國留學學習銀行業（他父親希望他將來成為銀行家），1919年得知五·四運動爆發，激起心中的愛國熱情。1920年去英國劍橋留學，以一個特別生的資格，在這里度過了一年多的真正悠閑自由的日子。據他回憶，這是他一生中最幸福的日子（在風景秀麗的康河兩岸，他臥仰在有星星、黃花點綴的蔥綠草坪上，或看書、或看天上的行云。有時到碧波蕩漾的康河里劃船，他完全陶醉在大自然的懷抱中。）1921年開始寫詩，深受19世紀浪漫主義詩人華茲華斯、拜倫、雪萊的影響。回國后歷任北京大學、清華大學教授。與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。他是個個性主義者，信仰個性絕對自由的理想，并把對理想的追求看得高于一切，胡適在《追悼志摩》中說：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這里面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”簡言之，他的理想就是英國式的民主，英國式的政治。他崇拜大自然，主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他的不少詩語言清新，比喻貼切，風格輕柔明麗。

1931年11月19日，他搭乘“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50里的黨家莊，忽遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難，年僅36歲。真是“悄悄的我走了，正如我悄悄的來”，他真的化作一片“云彩”離開了我們。

這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋后的歸國途中寫下的切身感受。表現了他對個人自由天性的追求。因音節和諧，意境優美而備受讀者青睞。

1、 學生誦讀，教師提示：這首詩象一首小夜曲。應讀出委婉細膩的感情。節奏要輕慢一點。 語氣要舒緩、輕柔、低沉（特別是：悄悄、輕輕、沉默）。

2、 教師范讀，學生模仿。（或者播放范讀磁帶，學生模仿）

3、 讓學生在反復朗讀的基礎上，感知詩歌的內容。

1）問：你認為這首詩主要抒發了什么感情？

明確：對康橋依依惜別的深情。

2）問：詩人為什么一開始說“輕輕的我走了”而不說“我輕輕地走了”?他后面連用了兩個“輕輕的”都在“我”之后，就更符合語法規范。

明確：調整語序的作用，主要是強調。連用三個“輕輕的”，突出了“寧靜”，給全詩定下抒情基調。表現了難舍難分依依惜別的深情，以及無奈與感傷。詩人不忍心驚動康橋呀。 同時襯出了詩人緩步飄然而去的形象。而且這樣一寫，音韻上感覺也好一些。

一）引導學生整體感受意象美

1問：大家對作者所描寫的康橋是什么印象？

生：美麗。

師：對，可以說是風光如畫呀。蘇軾在評價王維的詩時說：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”？（板書：風光如畫）

2、找尋意象:康橋的美麗是通過哪些景物寫出來的？（詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？）為什么要寫這些景物？。

明確：云彩，金柳，青荇，清潭，長篙，星輝。

這些自然景物都是柔美的。它們都已超越了本身的自然屬性，浸透了作者對康河的戀情。而融入了作者主觀情意的景象就是意象。

（客觀物象） + （主觀情意）= 意象

3） 提問：詩人告別時，哪些舉動可以體現出對康橋的深情？

明確：招手、尋夢、放歌、沉默。

二） 具體整體感受意象美。（有條件可以播放關于康橋的風光片）

1、 第二節，寫了岸邊的柳樹。“金柳”是夕陽照射下的柳樹，它鍍上了一層嫵媚的金色。金色的柳條隨風搖擺，秀美婀娜，好像美艷的“新娘”，形象逼真的寫出了金柳的美好姿態，又傳達出詩人的無限歡喜和眷戀之情及濃烈的溫柔之愛。“艷影”在詩人“心頭”“蕩漾”，物我合一，情景交融。誰舍得離開美麗的新娘呢? 可見康橋在徐志摩心中的地位。

明確：在這里，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，很可愛，讓人有親近的愿望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞寫出了水草隨微波起伏的輕盈之態。在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。并有向詩人打招呼，歡迎詩人之意。“甘心”兩字，表達了詩人對康河的永久戀情，愿意永遠流在康河，“生于斯，長于斯，死于斯”。

本來很一般的景物為什么會在詩人的眼里變得如此美好？因為這些景物上寄予著作者對康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人。

3、 第四節，寫榆樹下的清潭。這里的潭即指拜倫潭，相傳拜倫曾在這里游玩。清泉倒映著天上的彩虹，五彩斑斕，多么富有詩情畫意！浮藻間好像沉淀著彩虹般的夢。融情入景，將人帶入了夢一般的意境中。

4、 第五節，詩人迷戀的感情達到了高潮。在流連忘返的觀景過程中，詩人似乎已經忘了他即將要離別康橋。想象自己撐著一桿長篙泛舟到青草更青處去尋找那“彩虹”似的夢。到晚上歸來時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁的想要“放歌”，快樂的情緒達到頂點。

5、 第六節，樂極生悲，詩人由幻想回到現實。想到今晚就要和康橋離別，不禁別情縷縷，離愁重重，情緒頓時低落下來。于是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起離別的傷感的笙蕭，在沉默中體味別離的惆悵。連夏蟲好像也體會到了離別之情，也為他保持沉默。“沉默是今晚的康橋”，往日歡愉的康橋也無語了，一切都為詩人的離去歸于寂然，將詩人的離愁推到了極點。真是此時無聲勝有聲，無言勝過千萬語呀！

怎樣理解“悄悄是別離的笙簫”？悄悄無聲，笙簫有聲，這是一對矛盾，但在作者這里卻達成了統一。詩人內心一定翻滾如大海，但是離別愁緒壓倒了一切，所以笙簫的離別曲只能在心中回蕩。

6、 第七節，與開頭呼應。詩人是那樣不舍得離去。云彩本是不能帶走的，詩人卻用夸張的手法強調說“不帶走一片云彩”，加上兩個“悄悄”表露詩人不愿掠動心愛的康橋一片溫柔情意，不忍心讓康橋與我一同傷感。這一節不是對第一節的簡單重復，而是更加深情，更加眷戀。至此，將詩人對康橋“濃得化不開”的感情于“沉默”、“悄悄”、“輕輕”中表現了出來，同時排出了“傷離別”的沉重感，增加了飄逸之感。

五、小結：此詩表達了一種微波輕煙似的離情別緒，引起了讀者的強烈共鳴，給人以審美享受。原因在于他以美妙的藝術形式表達了人類共有的一種感情：即對失去的美好事物，人們總是充滿懷念。

板書： 現實 依戀

金柳

再別康橋 秀美的景色 水草 借景抒情

清潭

星輝

現實 依戀

1、構思：別出心裁，不落俗套

首先，告別對象由人轉向物，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

其次，創造了一種特殊的氣氛。這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂靜環境，排除了“傷離別”的沉重感，增加了飄逸感。

第三，意像選擇獨具特色。詩人借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“水草”“星輝”等自然景物，避開了人間煙火：高樓大廈、車水馬龍、機械轟鳴及送行之人，這樣就造出了一種清新感。

獨特構思來自詩人對個人自由天性的追求。徐志摩崇拜大自然，主張人類應接近自然，回歸自然，融合自然。故想做“一條水草”，想到“青草更青處”尋夢，這是詩化人生的表現。

2、具有三美：

音樂美：每節用韻基本相同；章節和諧，節奏感強；回環復沓（回環呼應）的結構形式：首尾節，語意相似，節奏相同。

繪畫美：1）多用色彩較為絢麗的詞語：“云彩”“金柳”“夕陽”“艷影”“青荇”“彩虹”“星輝斑斕”等；2）多用動作性很強的詞語：招手、蕩漾、招搖、揉碎、漫溯、揮一揮等，使之變成動態畫面，給人以立體感。

建筑美：句子整齊，每節勻稱。每節兩句，單、雙行錯開一格排列。外形整齊劃一，給人以美感。

新月詩派是新詩史上極為重視形式美的一個流派，對白話新詩的成熟和發展起到了重要的推動作用，作為新月詩派靈魂的徐志摩與聞一多先生更是居功至偉。

閱讀《語文讀本》中《我所知道的康橋》一文。

再別康橋教案課后反思再別康橋教案設計及教學反思篇三

1.指導學生在反復朗讀的基礎上，著重分析意象以及意象的組合，體味詩歌的意象美。

2.通過品味語言，發揮想象，以感受充溢于詩歌的真情，進而拉近學生與詩的聯系，鼓勵學生在喜歡的基礎上多寫寫新詩。

1.把握和分析意象。

2.感受詩歌的真情。

誦讀、提問、講解、創設情境

一課時

1.設計理由:學生對詩歌的原始閱讀非常重要，在此基礎上產生的原始理解是教學的起點和依據。

2.在這個環節中，適當介紹作者。徐志摩，中國現代著名詩人、散文家。

1.抒情詩。

2.目的是從這個問題切入到下一個問題。

2.“金柳”“新娘”就是賦予作者情感的形象，我們叫做意象。

3.理解“意象”要發揮想象，我們才能走入作品的情境中去。接下來，作者寫道“波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。”“艷影”是什么?請同學們想象美麗的影子，蕩漾是怎么樣的一種情愫?請同學們發揮想象，體驗這種縈繞在心頭的情感。

4.請一位同學朗誦第二小節。教師注意指導學生讀出“蕩--漾”的味道來。

1、請一位同學先朗讀，適時引導其回答。

2、從哪一句可以看出情感變得強烈了?“我甘心變成一條水草!”

3、請同學們想象“青荇”在招搖，“水草”在柔波里招搖，與河畔的“金柳”、波光里的“艷影”組合成一幅怎么樣的畫面?這樣的寫作叫做“繪畫美”。

4、請同學們朗讀，指導學生讀出“甘心”二字飽含的幸福感。

1、引導學生理解詩歌語言的跳躍，這里的“虹”原來是“彩虹似的夢”。

2、作者的“彩虹似的夢”實現了嗎?沒有，被“揉碎”了。請同學們結合自己的實踐，自己的夢被揉碎了，情感怎么樣?引導學生體驗作者此時的傷感。

3、請一位同學朗讀，指導學生讀出“揉碎”的傷感和“彩虹似的夢”的無奈。

1、請同學們想象一下撐著長篙的感覺，向前，向更深處漫溯，忘記了時間，撐到星輝斑斕的時候，于是在那里放歌。多么自由自在啊!多么美好啊!這就是徐志摩所提倡的“自由與美”。

2、請一位學生朗讀，指導其讀出詩人的欣喜之情。

1、詩人不能停留在昔日的夢，因為要離別了。詩人寫了“笙簫”，修飾詞是“別離的”，詩人此時是憂愁的。

2、詩人寫了“夏蟲”，修飾詞是“沉默”，為何詩人要沉默?

首先，夏蟲也不堪離別的愁緒，故“沉默”了，不再“歡叫”了。其次，詩人希望離別的方式是靜悄悄的，恰如作者在開頭和結尾兩個小節中都寫到了的。

3、那詩人為何在開頭和結尾采取同樣的形式呢?有何表達效果?

引導學生思考詩歌的特殊形式，回環往復會使詩歌有音樂美，感情濃厚。

再別康橋教案課后反思再別康橋教案設計及教學反思篇四

⑴學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光，創造空靈、飄逸意境的寫法； ⑵體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

激發學生對詩歌的興趣，陶冶學生的性情，接受美的熏陶。

朗誦，讓學生通過朗誦深入理解作者當時的情感。

1、怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思？

2、怎樣理解全詩的“畫面美”？

： 徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。

1．讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。 師生明確： 這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6．7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

2．讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。 教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。

1、徐志摩的這首詩，在送別的對象上有什么不一樣呢？ 明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。（教師板書：離別的對象特別） 繼續啟發：大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎？“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺？（沉重）就是詞中所說的“多情自古傷離別”，自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。如柳宗元有《別舍弟宗一》：“零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。”都是兩眼淚汪汪的離情別緒，但徐志摩的這首詩呢？大家讀了有沒有這種沉重之感？這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。（板書：營造的氣氛輕松）

2、設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什么樣的情景呢？ 照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這些物象給我們一種什么樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。“詩人擇用一個適當的意象可以喚起全宇宙的形形色色來”。（朱光潛）（板書：意象的選擇新穎） 第1節，寫久違的學子作別母校時的萬千離愁。

第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。“河畔的金柳”，像夕陽中的新娘，對康橋的愛何等濃烈，又何等溫柔。 第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。“在康河的柔波里”，詩人“甘心做一條水草”，對康橋的依戀何等強烈，又何等纏綿。 第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相輝映，康河更加美麗；而美夢“揉碎在浮藻間”，又散發出一縷淡淡的哀傷，大約是回國幾年所見所聞粉碎了他初別康橋時的理想，現在再返康橋，重新尋夢來了。（“夢”給人的感覺一般是輕盈的、飄渺的，然而詩人的康橋之夢居然下了“沉淀”一詞，可見詩人對康橋記憶之深重。） 第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。于是詩人緬懷起昔日暢游康河的情景：“撐一支長篙，向青草更青處漫溯”，“滿載一星輝”，在星空中“放歌”，是回憶，也是憧憬，詩人不能自已，感情達到了沸點……然而畢竟是夢，星輝終究不能長存于天際，離別是注定了的。（從上節的尋夢，回到離別的現實中，一個但字表現出心緒的轉折與起伏，在緩緩的總體情調中又造成一種變化的跌宕感。第四、五、六顧的首段和尾段之間暗用頂真手法，使之詩意上有一次呵成的效果。） 第6節，現實使詩人的歌聲降下了調子，只能吹起笙簫。

第2節至第6節，描寫詩人在康河里泛舟尋夢。

第7節，跟開頭呼應。四、詩歌中的情景交融，意境美： 詩人是以康橋的自然景致為抒情對象的，詩中寫盡了康橋的秀美，寫透了詩人與康橋難舍難分的依依之請。在康橋的夕陽中、榆蔭下、青草更青處，在康河的波光里、浮藻間，到處飄灑著詩人的情，到處沉淀著詩人的夢。但康橋并不只是抒情客體，在詩中，在詩人心中，康橋的山山水水已經成為一種化身，一種象征，詩人的情和意都已融化在康橋的山光水色之中——“在康河的柔波里，我甘心做一條水草!”康橋的一草一木都顯現著詩人的性靈。康橋自然景物的人情化，詩人主觀感受的自然化，貼切柔合得就象飄動在康河柔波里的那條水草一樣，已經分不出哪兒是自然景物，哪兒是人情人性了。

再別康橋

徐志摩

繪畫美 音樂美 語言美

抒寫以對母校深深地依戀之

3、為什么柳樹是金色的？【河畔的柳樹沾染了夕陽的顏色。】

再別康橋教案課后反思再別康橋教案設計及教學反思篇五

1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情;

2、引導學生體味詩中的意象美;

3、當堂背誦全詩。

1、詩情的領悟是難點與教學的重點;

2、意象的把握與體味。

以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。

古人云：黯然銷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢?那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情!

(解釋：康橋=劍橋=gambriage)

然后問學生知道哪些世界名校，學生會說出哈佛大學、牛津大學、劍橋大學，播放大學圖片。讓學生指出劍橋大學，引出對徐志摩的介紹。

(簡要情況-康橋情結)，由此引出對《再別康橋》的示范朗誦。

先引導學生把握詩中的意象(提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象?再讓他們說出這是為什么——有詩人的情感融入;再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情)

進而由教師總結出意象的含義——是融入了詩人主觀情意的客觀物象。

這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這里“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。

(配合板書……)

作詩本乎情景,孤不自成,兩不相背。……景乃詩之媒,情乃詩之胚：合而為詩以數言而統萬形,元氣渾成,其浩無涯矣。

——(謝榛《四溟詩話》)

1、 每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情;2、 選學徐的其它詩歌。

再別康橋教案課后反思再別康橋教案設計及教學反思篇六

徐志摩短暫而豐富的人生經歷和情感歷程與他對詩歌的美學追求有著密切的聯系，也與本詩所表達的情感息息相關。徐志摩在他人心目中的地位與康橋在徐志摩心目中的地位具有某種相似性。引導學生理解徐志摩一方面有助于加深詩境的理解，同樣也能發現康橋情結在詩中的隱喻意義。

本詩所采用的意象典雅柔美，極富傳統文化內涵，由此營造出的意境鮮明優美，讓人陶醉。在教學過程中教師引導學生注意領會意象的特殊內涵，品味意境中蘊含著的詩人情感。

作為一首送別詩，本詩可以與古典詩歌的送別詩在告別對象、告別時的情感、告別時的氛圍等方面構成對比，在對比鑒賞中領會本詩獨特的藝術魅力。

再別康橋教案課后反思再別康橋教案設計及教學反思篇七

1、理解詩歌的主要內容。

2、感悟徐志摩詩歌輕巧華麗的語言，整齊的章法，和諧柔美的音韻所散發出的強烈的藝術感染。

3、體會徐志摩感情方式與個人體驗在其詩歌中的融合

難點：體會徐志摩感情方式與個人體驗在其詩歌中的融合

胡適曾經說:

“志摩的人生觀是一種單純信仰，這里面只有三個大字

—— 愛，自由，美”。

出示教學目標

了解作者及寫作背景。

出示自學提綱

1、結合課文注釋了解作者及寫作背景。

2、理解詩人在詩中所要表達的情感。

3、理解詩歌的表達技巧

通過提問、師生互動、小組討論等形式解決問題。

1、解決自學提綱中的問題：

2、合作解決學生自主發現的問題。

3、教師小結本節課學習重、難點。

新詩的格律化

音樂美 建筑美 繪畫美

詩中描寫了哪些極具美感的意象？你最喜歡哪一意象，請把這一意象所在的詩節描述一下。

云彩 金柳 青荇 （拜倫）潭 星輝

這些意象有何特點？

色彩絢麗，多為動態，給人流動的感覺（蕩漾 招搖 揉碎）

讀下列歷代離別名句，想想本詩構思特點。

風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還。

勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。

莫愁前路無知己，天下誰人不識君。

海內存知己，天涯若比鄰。

曉來誰染霜林醉，總是離人淚。

多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節

閱讀“沙揚娜拉 ——贈日本女郎”

最是那一低頭的溫柔

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

道一聲珍重，道一聲珍重，

那一聲珍重里有蜜甜的憂愁—— 沙場娜拉

再別康橋教案課后反思再別康橋教案設計及教學反思篇八

投影有關康橋的資料，將學生帶入對徐志摩的話題中，讓學生講述對他的了解，教師可適當補充一些內容。如寫作背景和作者的思想主張等。（徐志摩在語言形式上是追求藝術美的，但他不是鉆到象牙塔中去為藝術而藝術。他有理想，并把對理想的追求看得高于一切，胡適在《追悼志摩》中說：“他的人生觀真是一種，‘單純信仰’這里面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”簡言之，他的理想就是英國式的民主，英國式的政治。

1、誦讀課文。教師做出提示：這首詩象一首肖邦的小夜曲。應讀出委婉細致的感情。在朗讀時，注意讀出詩歌輕盈的節奏。

2、教師范讀，學生模仿。（或者播放范讀磁帶，學生模仿）

3、讓學生在反復朗讀的基礎上，感知詩歌的內容。

1）提問：根據背景資料，你認為這首詩主要抒發了什么感情？

明確：對康橋的依依惜別的深情。

2）提問：詩人在離別時，寫了康橋的哪些風光？你能概括出幾幅畫面？

明確：有岸邊的柳樹、康河的水草、榆樹下的清潭。

3）提問：詩人告別時，作了哪些事（動作）？

明確：招手、尋夢、放歌、沉默。

1、第一節，連用三個“輕輕的”，向西天的云彩招手作別，給全詩定下抒情基調。既有難舍難離的真情，又淡淡的無奈與感傷。

3、第三節，寫了康河的水草，綠油油的水草在水波中招搖，愜意平靜。并有向詩人打招呼之意。“我甘心做一條水草”，不僅物我合一，而且表達了詩人對康河的永久戀情，愿意永遠流在康河，“生于斯，長于斯”。

4、第四節，寫榆樹下的清潭，清泉倒映著天上的彩虹，五彩斑斕，浮藻間好像沉淀著彩虹做的夢境。融情入景，將人帶入夢——般的意境中。

5、第五節，詩人的感情達到了高潮。在流連忘返的觀景過程中，詩人似乎已經忘了他即將要離開。撐著長篙去尋找那“彩虹”似的夢。到晚上歸來時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁的想要“放歌”，快樂的情緒達到頂點。

6、第六節，物極必反，樂極生悲，詩人由幻想回到現實，情緒低落下來。于是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起離別的傷感的笙蕭，詩境恢復寂然。連夏蟲好像也體會到了離別之情，保持沉默。“沉默是今晚的康橋”，充滿了無法化解的離愁別緒，將詩人沉思默想的心境推到了極致。

7、第七節，與開頭呼應。詩人是那樣不舍得離去，卻“不帶走一片云彩”，不愿掠動心愛的康橋，不舍得讓康橋與我一同傷感。這一節不是對第一節的簡單重復，而是更加深情，更加眷戀。同時也有一種灑脫的韻味。

板書提綱：

再別康橋徐志摩

1、構思別致，不落俗套。

2、意境鮮明，富有流動的畫面美。

〖關于“詞”的介紹

詞，是我國傳統詩歌中的一種特殊體裁，起源于兩漢，奠基于隋、唐，大盛于宋代。它原本是配合燕樂（“燕”通“宴”）曲調的歌辭，但在發展中逐漸與音樂分離，成為純粹的文學樣式。每一首詞都有詞牌。詞牌，最初是特定的詞樂曲調的名稱，后來成為特定的詞體格式的標目。詞的題目，可用可不用。不同詞牌規定的各種詞調和詞體，都有特定的字數、句數和格律。有的詞不分段（段，又稱“片”“遍”“闋”等），稱作“單調”；有的詞分兩段，稱作“雙調”；還有分三段、四段的，稱作“三疊”“四疊”。前兩類數量較多。此外，按詞的字數多少，一般可分為小令（約50字以下）、中調（約百字以下）、長調（百字以上），如《沁園春》共114字，屬長調。詞的押韻，不同于詩，哪一句押韻，押平韻仄韻，是一韻到底還是要變韻，均由詞牌要求決定。詞，又叫“曲子”“雜曲子”“曲子詞”“長短句”等。

再別康橋教案課后反思再別康橋教案設計及教學反思篇九

1、情感自我體驗，喚起愛學。

2、開放自主協作，培養會學。

3、聯想探索實踐，鼓勵善學。

1、學情分析：

高中一年級的學生往往對那種純粹的、原始的、本真的情感體會較為膚淺，《再別康橋》是新月派詩人徐志摩的傳世之作，有極高美學價值，它所抒發的離愁別緒是人類共同的情感經歷，通過誦讀容易將學生帶人詩境，喚醒他們沉寂的真情，從而引起強烈的共鳴。

2、教材地位及作用：

培養學生高尚的審美情趣和良好的審美創造力是語文學科的任務，高中語文第一冊即為詩歌單元，收錄了中國現當代的一些優秀詩篇。《再別康橋》排在本單元的第二課，屬于必讀課。學生可以借此體會、比較、鑒別不同題裁、不同風格、不同流派的詩詞，這又契合了新課改特別關注學生多方位情感體驗，使其受到美的熏陶的要求。

3、教學目標：

⑴ 認知目標：

品味詩的意象，領悟詩的意境，體會詩人真情。(工具性)

⑵ 能力目標：

培養學生收集資料、自主探索、協作創新的能力。(研究性)

⑶ 德育目標:

體悟作者情懷，引發共鳴，逐漸養成良好的審美情趣培養審美能力。(人文性)

4、教學重難點：

⑴ 教學重點：

領悟詩情，獲得情感體驗;品析“三美”， 感受藝術性 。

⑵ 教學難點：

培養學生通過意象體悟詩人情感的鑒賞能力及查詢收集、整理歸納、協作探索的能力。

本課采用以誦讀法為主其它教學法為輔的綜合教學法。

誦讀法：詩歌是情感的藝術，多誦讀有助于學生很好地把握內容理解作者情思，從而獲得自我的情感體驗，詩歌的語言是獨特的、精練的、優美的，誦讀有助于品味詩歌的語言美。誦讀是詩歌教學不可或缺的方法。我遵循“怎樣讀──為什么這樣處理”逐字逐句落實朗讀，在分析中完成教學目標中的認知目標。

發現問題法：讓學生在誦讀的基礎上去發現問題提出問題，從而引導他們進行積極的思考，當然教師要進行適當的目標控制，否則將流于為提問而提問的形式。

加強對學生的學法指導在新課程改革的大背景下尤為重要。教是為了不教，教給學生學習的方法要比單純的知識傳授要重要得多。

1、誦讀法，這是閱讀詩詞的一般方法。

2、聯想鑒別、協作探究。

徐志摩是現代詩壇獨具魅力的詩人，單憑一首詩是很難“窺一斑而知全豹”為更好地培養培養學生的比較分析鑒別能力，我們引入聯想比較法。學生可課外查尋有關抒寫離愁別緒的詩詞和課文進行比較，另外可以引導喜愛徐志摩的學生閱讀詩人的其他詩并作進一步深人鉆研。

(結合課件)

1、導入新課：

結合本單元幾首詩歌，由復習舊知導入。

2、課件展示完成作者及背景介紹：

“知人論事”在文學作品類的教學中是必要的。因為每個詩人都是獨特的，每首詩都有它產生的社會根源及個性特點。因而對詩人的生活背景、遭遇作適當的介紹，可以幫助學生走進詩人的內心，深入理解詩歌的情感。

3、誦讀體味：

(教學重點的解決)

先讓學生自由朗誦。要求學生談談對全詩的整體感受教師稍加點撥，答案不需標準，只要整 體把握正確即可。然后逐字逐句指導朗誦并結合作者獨特的人生際遇分析本詩所體現的詩情和藝術上的“三美”，從而達到準確把握作品主旨的目的。這種引導是循序漸進的，也符合學生的認知規律。

4、鑒賞品評：

(教學難點的解決)

物象──意象──意境：體會作者通過意象選擇營造的意境。

5、知識鞏固遷移：

為了拓展學生的閱讀，培養學生的詩歌鑒賞能力。我布置作業讓學生利用課件進行復習，自學徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》，并進行比較賞析。

再別康橋教案課后反思再別康橋教案設計及教學反思篇十

（二）體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

分析：首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。

第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。

徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的題力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。

分析：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

1．讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

師生明確：

這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6．7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

2．讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。

教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。

徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。

遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。

悄悄的我走了，

正如我悄悄的來；

我揮一揮衣袖，

不帶走一片云彩。

《再別康橋》中的詩句竟成了他的？語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。

一般認為此詩是詩人1928年秋第三次歐游歸途中所作。

師生明確：

全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。

第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

再別康橋

緩步飄然離

戀戀不舍

金柳

水草

清潭

泛舟

沉默中惆悵

不得不離去

1．完成練習第四題。

2．談炎你對徐志摩詩的認識，將所獲寫成三四百字的小文章。

為詩句燃斷想象長須的徐志摩

志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序里說：“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。