范文范本能夠為我們提供寫作思路和結構，使我們的作品更加規范和有條理。范文范本是為了提供給學習者一個參考和借鑒的樣本，它可以幫助我們更好地理解和掌握寫作的技巧和規范，我覺得我們應該多看一些范文范本來提高寫作水平。那么我們應該如何有效地利用范文范本呢？有沒有一些寫作技巧和方法可以分享給大家？下面是小編為大家整理的一些優秀范文范本，供大家參考和學習，希望對大家的寫作能有所幫助。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇一
下文將主要從三方面論述提升中學生素質的措施，即學生層面、教師層面、和教學層面。
（一）激發學生進行音樂學習的動力。
為激發學生學習動力，首先要做到的一點即是重視學生的感受，因為不同的學生對同一音樂作品的理解可能會由于成長經歷的不同而有所差異。許多學生都有比較高的音樂見解，教師要結合不同學生的音樂訴求，引導學生將自身對音樂作品的感受同音樂要素相結合，讓學生表達出來，盡情去感受和表現音樂。
創新兩方面改善以提升學生綜合素質首先，教師應從轉變自身教學理念做起，適應時代的發展及要求，從應試教育向素質教育轉變，從趨同教育向個性教育轉變，滿足學生綜合素質的全面、協調發展。其次，以往的音樂教學方式主要是以教師為中心的單向教學方式，這種教學方法脫離現實，脫離學生的實際需要，導致學生興趣下降。[3]在日后的教學活動中，要多注意開展互動式教學，主動激發學生進行音樂學習的積極性，多站在學生角度思考和觀察，找到符合學生需求的音樂教學活動。
（三）切實提高課堂教學效率，豐富教學活動。
1.課堂是教師的舞臺，是學生的戰場，要想通過音樂教育塑造學生素質就要從提升課堂教學效率，豐富教學活動入手。首先要規范音樂課堂的制度建設，教師從班級以及學生的個性情況入手，制定科學合理的課堂獎懲措施，將中學生的個體差異考慮在內，尊重每個學生的個性特點，積極培養學生主動學習、探索的能力，保證讓學生能夠專心地學習音樂、積極地參與課堂音樂教學活動并勇于表現自己，讓學生獲得各種成功的感覺體驗。
2.積極與學生進行溝通。學生與教師之間的關系會在某種程度上影響學生人格塑造過程，因此，教師要充分通過課堂活動以及利用課余時間，積極與學生進行交流、溝通，一方面是了解學生的學習情況，同時也是提高自己的音樂教學能力的關鍵性舉措。
3.豐富教學活動。中學生要面臨繁重的學習任務，因此在音樂教學上，他們都希望能用豐富的教學活動來緩解學習上的壓力，教師在進行教學活動設計時應對這一點有所體現。例如，在教學過程中，可以將一個班的學生劃分為音樂興趣小組，進行諸如音樂黑板報編寫、樂器欣賞等活動，培養并提高學生的音樂欣賞水平。
五結語。
總而言之，音樂教育對中學生素質的重要性是不可估量的，其對培養學生的個性發展、完善人格及培養綜合型人才有舉足輕重的作用。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇二
音樂教育是以音樂為藝術手段和內容的審美教育活動，是美育的重要組成部分。幼兒音樂教育是面向0-6歲兒童，以兒童能夠理解和接受的音樂為藝術手段和內容的教育實踐活動，特別強調它必須具有審美性、游戲性、綜合性和整體性，能利用帶有游戲趣味的音樂吸引幼兒自覺自愿參與音樂實踐活動，使他們直接欣賞或表演音樂舞蹈藝術作品本身，而不是學習孤立的節奏、音程、技巧，從而獲得審美感染。
李銀河說，世上最讓她覺得珍貴的兩件事，一件是愛，另一件就是美。而音樂無疑將兩者完美結合在了一起，本身是美、是愛，也探索美、喚醒愛。音樂帶給人的不僅是表面的情緒感染，更是內心的開辟和撼動。熱愛音樂的孩子通常有著細膩的情緒和美好的內心，音樂的感染也能帶給孩子審美的成熟與靈氣的與日俱增。
音樂是心靈的語言。一首好的樂曲，像一幅美麗的圖畫，也像神話般的故事，啟迪鼓舞著幼兒的心靈，追求光明，創造幸福，創造未來，創造新世界。
在平時聽賞音樂或邊演奏邊讓孩子們做律動變化的基礎上，用音樂有意識地去培養孩子們的創造意識。如，學習奧爾夫音樂《鞋匠舞》時，引導孩子們看圖譜根據歌曲內容創編動作，扮演小鞋匠穿線、拉線、釘釘、上山、尋寶、下山、分享寶藏等，讓孩子們輪流到講臺前表演，一發現孩子們有創造性的動作，要及時給予表揚，并讓全體幼兒一起學習。這樣不僅豐富了創造意識，提高了表演能力，也增強了自信心、成就感和表演的欲望。
除此之外，教師還可引導孩子利用故事和詞語一同創編歌曲。如，我們利用故事《魔法屋里的蛋》創編歌曲。故事是說有一個小孩子誤闖到一間魔法屋里，里面有許多會說話的蛋。
還有一次，和孩子們創編班歌時，我引導孩子們嘗試用一個詞語來描述自己。有的.孩子說“我很自信”，有的孩子說“我很善良”……于是，我們就有了屬于我們的獨一無二的班歌《我》。
幼兒學習音樂，首先是靠他的聽覺獲得信息，并通過音響塑造音樂形象，然后在多次視聽中學會欣賞、感受、表達音樂。幼兒在聽的同時不斷地學習，記憶和鞏固，不斷地加強提高聽覺能力。與此同時，記歌詞、旋律、舞蹈表演動作等，也能鍛煉幼兒的記憶力。
音樂和語言有著非常密切的關系，音樂教學不僅是培養幼兒的音樂素質，而且能全面促進幼兒身心和協發展。一首活潑、動聽、悠揚的歌曲往往就是一首好的兒歌、詩歌、散文;一首優美、詼諧的樂曲都好像在講述一個非常有趣的故事，比如幼兒熟悉的《拔蘿卜》《聽媽媽講過去的事情》等。語言在音樂教育里起著非常重要的作用。我們可以在用語言去感知和表現音樂。語言是開展音樂教育的重要保證。
音樂是合作的藝術，即使獨唱也有和伴奏者合作的過程。幼兒園對幼兒音樂的培養就在于幼兒能夠主動參與到老師組織的活動中，自發地進行音樂活動，并且能夠創造性地創作歌詞和舞蹈動作。在音樂活動中讓幼兒相互合作，一起排練節目或進行區域表演，嘗試扮演音樂作品中不同的角色，在實踐中嘗試成功與失敗，分享喜悅和快樂，建立集體榮譽感。音樂像橋梁一樣給孩子們建立了廣泛的友誼，使孩子們懂禮貌會交往，團結友愛地在一起。
1.給幼兒創設一個音樂化的生活環境。
《新綱要》中提出為幼兒提供與教育相適應的環境，為幼兒提供活動和表演能力的機會和條件。自然開放快樂的環境給幼兒提供自主活動的時間和空間，是確保主性學習的一個重要方面。幼兒園班級里可以創立音樂區，在其中放置一些頭飾、節奏樂器等，播放音樂鼓勵幼兒自由表演、自由創作，幼兒會非常地高興。當想起輕快的音樂時，他們會發揮想象力，做出動作，模仿表演。在學習節奏活動中，老師可以引導孩子用小手、布球、沙錘在身體的不同部位進行點、敲、搖等動作，尋找音符的感覺，表現語詞節奏，引導幼兒尋找周圍是否有這樣的節奏，感知節奏后再讓幼兒用身體的各個部位來表現，如拍手、跺腳、點頭等，并隨之讓孩子感受二拍子、三拍子、四拍子的不同和每個拍子的特色與表現方式，久而久之，孩子無論是在對音樂的喜愛上，還是感受力、表現力方面都有很大的提高。
2.在生活中培養幼兒對音樂的興趣。
德國音樂教育家奧爾夫主張，兒童音樂教育應該從孩子的生活天地里去取材，讓孩子在玩樂中學習音樂。因此，根據兒童的生理、知識水平、注意力等特點，從幼兒實際出發，為幼兒設計出符合他們身心發展規律的音樂游戲就顯得格外重要。在日常生活中，讓孩子多聽、多看、多唱，在充滿音樂的環境里得到熏陶。在播放音樂或唱歌時，可適當地給孩子講解音樂內容，甚至配合一些簡單、明了的動作，幫助孩子理解音樂形象，培養其感受力。通過新鮮有趣的音樂活動，提高孩子的興趣。如選一些生活趣味濃的歌曲《炒小菜》《郊游》等，一邊唱一邊玩游戲律動;還可以舉辦家庭音樂會、演奏會，或看音樂劇（如：《貓和老鼠》《皮特和狼》）、舞臺劇（如：《灰姑娘》《胡桃夾子》）等，讓孩子感受音樂氣氛，參加音樂活;也可以通過音樂欣賞，創編音樂，用打擊樂器激發孩子去感受，體驗音樂作品的樂趣。
幼兒在園的一日生活中的任何時候，都是教師對幼兒進行教育的好時機。我們設計了幼兒一日生活音樂化，科學地選擇一些中外經典名曲、童謠、性質各異各類樂器演奏的樂曲。在幼兒入園、晨鍛、教學活動、午餐、進區、散步、午睡、起床、離園等活動環節中播放，讓幼兒園變成音樂的海洋。幼兒一入園便感受到撲面而來的音樂氣息，從而產生愉悅、熱情、飽滿的情緒，來迎接美好的一天。幼兒接受著美好音樂的熏陶，逐步明確了聽到這首樂曲時就知道該干什么了，隨之也會自然而然地伴隨著音樂產生相應的積極情緒。
幼兒一日作息時間是要依據幼兒的心理和生理特點，科學合理安排。因此，結合幼兒喜歡音樂的特點和有規律的作息時間安排，在生活、教學活動、游戲活動等環節選擇相應的音樂或者樂器做信號，久而久之，會使人產生動力定型，建立良好的常規。
除此之外，在教學音樂過程中，結合幼兒身心需要，將游戲和教學結合起來，讓幼兒感知、體驗音樂帶來的快樂，同時，依據音樂歌詞內容，創設音樂情景，讓幼兒跟著音樂節奏動起來，并借助幼兒身體動作，增強幼兒的感知，激發幼兒學習音樂的欲望，促進幼兒身心健康發展。
在音樂教育中，音樂只是手段，教育人，培養人才是目的。音樂能使孩子天真爛漫、活潑愉快地成長，音樂能使孩子們對學習產生濃厚的興趣，產生更強的求知欲，更豐富的想像力，更敏銳的觀察力，牢固的記憶力，活躍的創造力和更強的意志力等。音樂能使孩子們的個性得到健康發展，并獲得一顆美好的愛心。所以音樂教育實質上是愛的教育.是美的教育，是崇高的理想教育。讓我們一起乘著音樂的翅膀起飛吧！
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇三
通過國內外研究發現，腦內區塊對于音調處理和語言處理能力之間有著緊密的聯系，語言的基礎由五個技能所構成：語音意識、音量的感知、節奏感知、聽覺活動記憶(auditoryworkingmemory)、聲音形式的學習能力。透過一系列的研究，他們發現這些技能可以透過音樂課程來加強。
音樂能隨時成為你一生中很好的陪伴。
在20xx年堪薩斯大學(universityofkansas)音樂教育與音樂治療的教授christopherjohnson發現：在小學有卓越的音樂教育規劃的兒童，相較于對照組采用一般較低品質的音樂教學，在語言(英文)方面得分提高約22%、數學方面提高20%。
音樂可以調節情緒，使孩子精神放松，從而增強記憶力，提高孩子的學習接受能力。
青少年時期是心情最容易起伏的階段，若能聽些舒緩悠揚的音樂，會讓孩子精神平和、情緒穩定。學習音樂過程中可以真正感受到音樂對記憶力的開發與增強，通過學習音樂也可使您的孩子掌握到更好的學習方法，(因為不懂得思考是學不會音樂的)對孩子今后的學習及生活都會帶來莫大的幫助。
學習音樂可以提高智商。
出人意料的，雖然音樂是一種表達情感的藝術形式，但音樂的訓練實際上對于iq(智力商數)的幫助來的比eq(情緒商數)多。許多研究曾發現，通常音樂家相較于非音樂家擁有更高的綜合智商。這并不保證你會比那些沒學音樂的人更加聰明，但現在的你要比沒學音樂之前要來得聰明多了。
音樂訓練對于學習外語的文法、口說、字匯上，扮演關鍵的角色。
在人生中越早開始學習音樂的兒童，能發展出更好的語言能力。他們能發展出更復雜的詞匯、更細致入微的理解文法和更高的語言智力，包含語言的聆聽、記憶、理解等。
這些優勢不僅僅是孩子在學習他們的母語，更是將來在學習題它各種語言的能力。據《衛報》報導：「音樂訓練對于學習外語的文法、口說、字匯上，扮演關鍵的角色」。這些優秀的語言學習能力會伴隨著他們一生，即便到了成年需要學習其他外文的時候，這些能力還是很有幫助。
學習音樂可以增強記憶力。
音樂對記憶力的幫助很大也很神奇。在美國的一所養老院里，醫護人員給患有老年癡呆癥的老人播放他們年輕時流行的歌曲，起初只是為了懷舊。但沒想倒喚醒了不少老人的記憶回想起了很多年輕時的往事。此發現獲得了美國科學家的高度重視，因此在治療老年癡呆癥記憶力喪失癥方面有了很大的突破，由次我們可以看到音樂對人腦記憶力的神氣幫助。更具體的科學數據我也不甚了解，但從現實出發，真正感受到音樂對記憶力的開發與增強的效果是顯著與驚人的，一首非常復雜的樂曲可以不看樂譜一字不差的演奏出來，這本身就是對記憶力的很好鍛煉。一般的演奏者都可以不用樂譜演奏出十幾首甚至幾十首樂曲，專業樂手可以演奏上百首的也不足為奇，這樣的記憶力也許只有音樂可以做的到吧。
能夠終生體驗音樂活動的樂趣。
很多人在成人甚至退休之后還要學習音樂，目的就是為了能夠讓自己的生活更加豐富多彩，能夠體驗音樂所帶來的樂趣。讓每個孩子都能學習音樂，就能夠終生體驗音樂活動的樂趣，都能夠以更深的層次、更廣的文化視野享受人類創造的音樂藝術是家長們應該有的態度。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇四
我國音樂教育體系自上世紀四五十年代就形成了雛形，隨著素質教育的推行，音樂教育體系的具體實施方法也在逐漸完善，推動了全國各地區學校音樂教育理論和實踐活動的發展，教育管理、音樂教學設備、音樂教師綜合素質和教學能力等都有了很大的提升。總的來說，音樂教育正逐漸走上正軌化的道路。
培養高素質人才的任務落在了中學教育的肩上，[1]學校應將一部分“智育”中心放到“德育、美育”上，加強學生的藝術修養，陶冶他們的情操，促進其身心和諧發展。在對中學生音樂教育上，并不能要求一蹴而就，而是立足于提高學生的音樂欣賞水平，鑄造學生高尚的靈魂和健康的體魄，并在音樂教育過程中培養他們健康的心理和積極向上的人生觀、世界觀、價值觀和審美觀。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇五
音樂是一門獨特的藝術，它既有類似于數學的高度抽象，又能深刻、細膩地反映人內心的情感，它不僅是人們精神上的一種宣泄、寄托，還能啟發智力、陶治情操、凈化心靈、催人奮發、提高個人氣質等。音樂教育的基本性質和價值是由音樂藝術的本質和價值決定的[1]。因此，音樂教育有助于人們用新的方式來看待和把握人生。
長期以來，我國的中小學音樂教育基礎差、底子薄、發展很不平衡，盡管較過去取得了一定的成績，但存在的問題還很多。比如：中小學音樂教育的管理機構和管理隊伍仍不夠健全;音樂課開課率不高，音樂師資缺額大，教師素質以及學歷達標率和崗位合格率低;對音樂教育的關注往往只停留在口頭上，真正的投入少，教學設備奇缺;對音樂教育的認識不科學不全面;教學水平及教材質量不高等。另外，我國中小學教育一直處在片面追求升學率的應試教育下，在高考指揮棒的制約下，從學校到家長、學生都過分地強調文化科的發展，忽視對學生音樂教育能力的培養，音樂課時被削減，有的學校音樂課甚至被取消。因此有些學生只懂數理化，文化課成績很好，但缺乏正確的人生觀，沒有遠大的理想，對國家、社會漠不關心，不能勇敢的面對困難和挫折。形成身心健康發展極不平衡的局面。
音樂教育是培養學生德、智、體、美全面發展的不可缺少的組成部分，對于建設社會主義精神文明，提高整個中華民族的科學文化水平，具有不可忽視的作用。音樂教育能擴大和加深學生對客觀世界的認識，促進智力的發展。有助于學生通過聲音的途徑，借助生動、鮮明、具體、富于想象、充滿激情的音樂形象來認識世界。音樂教育具有道德教育價值，它能促進學生的想象力、記憶力、覺察力、觀察力、綜合能力等能力的增長[2]90，還能豐富學生的精神生活等，促進他們的身心健康成長。總之，通過音樂教學使學生熱愛音樂，掌握基本的音樂知識和技能;通過音樂教學，啟發學生遠大的理想，培養優良品格，陶冶高尚情操和豐富情感;通過音樂教學，促進學生德、智、體全面發展，成為對社會有用的人才，成為祖國未來建設的接班人。
2音樂教育對學生的身心健康發展中的作用。
音樂教育把學生的身心健康發展放在首位,從感情和理智兩個方面使學生的各種品質因素得到全面發展。音樂教育通過聲音的藝術，直接作用于人的思想感情，寓教于樂，幫助學生發展端正的態度、積極的性格和良好的心智技能，能起到教化自我、管理自我、強化自我，培養思維技巧和創造能力，對他們的身心健康發展起著不可估量的積極作用。
2、1、1引導學生對美的向往和追求。
審美活動包括健康的審美意識及審美的鑒別能力，世界上美的形態是多種多樣的，除了自然美、社會美、和科學美，還有藝術美。每個學生的審美的意識及鑒別能力都會不一樣，音樂教育活動可以引導學生對美的向往和追求。人在審美活動中，總是從感知審美對象的具體形象入手，進而達到情感理性化。學生審美體驗的特點是情緒體驗和意識體驗的統一。音樂不是直接可見的實體形象，也不象雕塑那樣是造型藝術，而是由聲音的運動，作用于人們的聽覺引起人的聯想，從而獲得一個仿佛可以感覺到的形象。音樂所表達的內容具有不確定性，但可初步引導學生通過充分的聯想和想象，體會音樂作品的感情和意境，從而在感情上引起共鳴，真正感受到音樂的魅力。
音樂教育中的音樂藝術活動是學生喜歡的活動[2]90，音樂的聲音藝術對學生來說始終是富有吸引力和具有外部刺激的。通過音樂教育的各項教學活動，如音樂欣賞、歌唱和音樂游戲等能引起學生的學習興趣，讓學生逐步聽懂音樂，想象音樂情態，進入音樂的意境，領會音樂的美。學生體會音樂的美，對音樂美有了充分的內心體驗，進而去追求和向往這種美的境界，從而達到引導學生對美的向往和追求的目標。
2、1、2對學生在思想道德方面的啟迪和培養。
音樂是塑造學生靈魂的有力手段，對學生精神起著激勵、凈化、升華的作用，能潛移默化的提高他們的道德水準。音樂可以通過生動的感性途徑去感染人、影響人，并將這種審美情感轉化為理性認識，從而產生一種積極向上的精神力量，使人的思想、道德情感得以凈化和升華。由此可見，在音樂課中滲透思想道德方面的教育是培養學生良好道德品質的好途徑。
在歌唱教學中，以健康的歌詞和積極的音樂形象，直接觸動學生的情感中樞，震撼學生的心靈，對學生的情感世界、思想情操、道德觀念的感召和影響是很大的。好的歌詞能潛移默化地熏陶學生的心靈，使音樂教育互相滲透、融會貫通，達到教書育人的目的。在音樂欣賞教育中，不僅可使學生增長音樂知識，提高欣賞能力和理解能力，開拓藝術視野;還可以使學生得到美的享受，從有聲的音樂獲得無聲的情感體驗，受到美的熏陶，從而提高對真善美與假丑惡的辨別能力。于是，思想境界得以升華，感人的旋律與學生的心靈完全融為一體，相互產生強烈的共鳴。音樂教育除了指導學生掌握一定的音樂知識和技能以外，最根本的目的是通過音樂的特殊功能，讓學生體驗音樂形象所展示的崇高思想，逐步形成正確的道德觀念，樹立高尚的情操。
2、1、3音樂教育有助于學生意志品質的形成。
意志是人們為達到既定的目標，自覺地去克服困難，不斷地調節、支配個人行動的心理過程。音樂有利于鍛煉意志、毅力和耐心。堅強的意志是人們達到目的獲得成功的重要條件。音樂教育，尤其是學習樂器，既是艱苦的腦力勞動，也是艱苦的體力勞動，需要堅強的意志、毅力及持久的耐心。樂器的演奏技術是辛勤的汗水澆灌起來的，要掌握好樂器的演奏技巧、技能，就得花大力氣、下苦工夫，就得腳踏實地地勤學苦練，并要持之以恒、百折不撓。這個過程，極其有利于培養兒童勇于克服困難的堅強意志、堅忍不拔的頑強毅力和不急不躁的持久耐心。學生要正確的學習歌唱，只有集中全部注意力聽清楚每一個音的確切音高、音質、音色、力度和速度等方面的特征，才能準確地模仿唱出來。通過這種對音樂的不斷追求，可培養學生的堅強意志和百折不撓的精神，讓她們從音樂學習中體會到用辛勤的汗水獲得成功的樂趣和享受。
2、1、4音樂教育有利于學生形成樂觀開朗的性格。
學生時代是個性形成的重要時期，這一時期，學生的各種心理結構不斷發展，特別是性格、能力等個性特征的活動，隨著年齡的增長逐步地發展起來，同時各種心理活動結合成整體，表現出越來越明顯的傾向性。這個時期學生獨立活動能力逐漸增強，生活的經驗和學習的知識不斷增加，是學生個性性格奠定基礎的階段，因此應該培養學生樂觀開朗的良好性格，這將對學生們今后的發展具有深遠影響。
音樂具有極其強烈的情緒性，音樂作品所表達的樂觀、向上的情緒，諸如歡樂、愉悅、活躍、崇高等，會對學生產生深遠的影響，這些健康、積極的情緒體驗，會促使他們形成樂觀開朗的性格。音樂教育能使學生全身心的投入其中，學生可以從中感受到音樂流淌著智慧和人格，學生的心靈亦可從中經受到音樂的沖擊，其靈魂也逐步得到升華，因而學生的心靈變得更加高尚，變得更富有智慧。學生活潑開朗的性格，可以通過音樂教育活動的實踐而逐步養成。一些性格有問題的學生，在音樂形象和同學積極活動的影響下，會得到一種滿足，會感到一種歡樂，繼而逐漸地把自己融入集體之中。一些妄自尊大、急燥、好沖動的學生，在音樂活動中，既能充分發揮大膽的形象，大膽地創造，亦會慢慢地克制自己的慣性，伴隨著音樂的變化而動，注意與同伴協調一致。
在《小學音樂課程綱要》中就規定音樂教學目的是：“使學生能唱平易的歌曲，能。
識簡單的樂譜，并發展快樂活潑的天性，和涵養和愛群的情感[3]。因此，音樂教育對。
激發、鼓勵學生想象力、創造力，那學生們就會受益菲淺。
2、2、1開發右腦潛力。
不少教育心理學家認為，大部分學生的大腦左半球比右半球要發達的多。因為學生的所有文化知識學習過程中，用到的全部是左腦的功能。左腦的功能包括：記憶、計算、邏輯思維、推理等。右腦的觀察、記憶、想象、創造功能較少運用。這就影響了大腦右半球潛能的發揮，影響了整個大腦的平衡發展。音樂教育藝術是依靠聽覺來感知流動的音響的特殊藝術，它是非語義性的，需通過聯想、表象、想象等心理活動來完成的[2]5。它具有開發右腦潛能，調節大腦兩半球的功能。如音樂教育中的樂器學習過程中，學生通過眼、耳、口、手、腳等器官的協調并用，鍛煉了注意力的分配，使大腦與手指等器官更靈敏，促進了觀察力、記憶力、想象力的綜合發展，從而大大地促進大腦右半球的發展。另外學生在琴上的即興演奏將激發他們的好奇心，并使其創造思維得到充分的發展。這樣，樂器奏出的旋律不僅能激發大腦右半球的的機能，而且雙手的活動還能協調左右腦有規律有節奏地運動，促進大腦兩半球的積極思維充分得到鍛煉，進一步提高大腦功能，使大腦兩半球得到均衡發展。
2、2、2提高、發展想象力和聯想力。
想象是指依據頭腦中已有的表象建立新形象的過程。豐富的想象力、聯想力不僅可以開發智力，發展思維能力，而且對很多發明創造也起著舉足輕重的作用。想象在學習活動中也占有重要的地位，知識的理解和掌握、品德的形成、以致創造能力的培養，都離不開想象。沒有想象和聯想，人們的思維和創造就無法展現，更沒有科學和文化的繁榮。愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要。因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。”音樂是一種豐富想象力的產物，它雖不象語言文字那樣能夠表達明確的感念和闡述具體的思想，但它卻能夠通過其塑造生動的形象和聯想，使人們的感情與作者的思想感情產生共鳴，從而作用于人們的思想感情。音樂是自由的藝術，為人們提供最廣闊的創造空間，使人產生豐富的藝術聯想,在音樂的欣賞、創造中，人們的想象、聯想可得到最大限度的發揮。由此可見，音樂教育以其聲音作用于人的感知覺，極其有利于學生思維能力的提高、智力的發展和潛能的開發。
2、3音樂教育有利于學生適應社會能力的發展。
社會在迅速發展，未來的社會是一個信息社會，生活節奏加快，各種競爭加劇，人際關系復雜，學生如果不具備健康的心理素質，以及良好的交往能力，就很難適應未來社會的生活。學生是知識學習的最佳時期，充分抓住這個時期，提高學生的學科知識，已成為大家的共識，但在如何培養學生的相互交流、自我表達、理解他人和自我的社會性方面重視不夠。現代社會的獨生子女較多，一般缺乏與同伴的交往，使得有些學生形成孤僻、壓抑、自卑、膽怯、多疑等不良性格，不善于與別人相處，在行為上容易形成以自我為中心，不善于體會共享的快樂，缺乏協調人際關系的能力。音樂具有極其強烈的情緒性，音樂作品所表達的樂觀、向上的情緒，諸如歡樂、愉悅、活躍、崇高等，會對學生產生深遠的影響，這些健康、積極的情緒體驗，會促使他們發展積極的心態。音樂教育的各項活動如舞蹈，音樂游戲等，能促進學生之間的交往關系，促使學生學會共享歡樂、互相合作、平等競爭等，幫助學生積累和掌握交往的技能，具有競爭、獨立、主動、樂群、自制、遵從等多種復合能力。對學生的社會化、個性與品德形成，社會適應能力的發展都有著重要的影響。因此，音樂教育能使學生的社會性需求得到滿足，對學生進行社會適應能力的培養有著不可忽視的積極作用。
3重視音樂教育對學生身心發展的作用。
音樂是以感情宣泄見長的藝術，它可以深刻、強烈地作用于人的意識，有效地發揮道德教育作用，學生在音樂教育的長期陶冶下，可以逐步地形成一種對真、善、美的熱愛與追求的積極心理定勢。音樂是體驗性的學科，只有學生主動參與和自主體驗才能感受學習的快樂并積累學習的成果。音樂教育的方式，最利于學生情感的抒發和個性的張揚，良好的音樂教學課堂是學生身心健康發展、情感交融、想象力與創造力馳騁的場所。音樂是塑造學生靈魂的有力手段，對學生精神起著激勵、凈化、升華的作用，能于潛移默化中提高他們的道德水準。
學生正是長知識、長身體和世界觀逐步形成的重要時期，他們的知識比較貧乏，經驗不足，獨立思考問題的能力和判斷是非的能力還不強，他們的成長有賴于正確教育的引導。作為美育教育的一個重要方面，音樂可以通過生動的感性途徑去感染人、影響人，并將這種審美情感轉化為理性認識，從而產生一種積極向上的精神力量，使人的思想、道德情感得以凈化和升華。另外音樂教育對青少年的智力開發提高思維能力及其性情、氣質的形成均起著重要的作用;音樂教育是發展創造思維和想象力的手段之一，是通向邏輯思維認識能力道路上必不可少的階梯。音樂教育中音樂藝術活動的內容是非常豐富的，包括唱歌、演奏樂器、欣賞、律動、舞蹈、音樂游戲以及打擊節奏等，音樂雖然只有七個音符，但它可以變化無窮的組合方式，編織出一支支優美動聽的樂曲，使人心曠神怡，引發深藏于身心的內在潛能，音樂教育活動實踐可以促進人在德、智、體、美個方面的發展，對人的身心健康發展能從多方面發揮其潛移默化的功能。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇六
音樂反映了人類的生活。音樂有利于智力的開發，可以激發我們的思維，提高我們的語言能力，豐富人的想象力，促進學生的智力發展，當我們還在搖籃之中的時候，就常常聽一些搖籃曲和其他節奏歡快的優美音樂，收音樂的熏陶，孩子上了學以后，越來越多的機會接觸音樂，課間活動也伴隨著美妙的音樂，在人的幼年時期，在孩子們的生活中增加音樂教育，不僅豐富了孩子們的日常活動，還增加了孩子們對美的認知，增強了孩子們對音樂的欣賞能力，有利于提高孩子的智力，提高孩子們對這個世界的認知能力。所以音樂在學生的小學時期是非常重要的，也是必不可少的。
一、循序誘導，抓住學生學習興趣。
二、選擇內容的多樣化。
我們老師在音樂的教學過程之中要選取不同的音樂素材來對學生進行音樂的教學，同時注重學生的可接受性，當然，音樂選材中生活性是很重要的，要能吸引學生。光聽音樂并不感興趣，因此只忙著做自己的事，對音樂置之不理。活動中加上故事、模仿、游戲、樂器模仿等形式后，孩子們都興趣高漲，立刻參與活動中。因此，音樂的選材是十分重要的'，如果你選一些小學生理解不了的音樂，那么他們自然提不起對音樂的學習興趣。老師選擇的音樂要貼近學生的世界，讓還是有了解和學習的欲望。
三、音樂欣賞———幼兒美育的關鍵途徑。
音樂鑒賞是學生學習的重要途徑，要想讓學生們走進音樂的世界，就必須讓他們了解音樂。在學生小學階段，對音樂還沒有完全的認知，所以老師們的責任就是通過音樂鑒賞讓學生來認識音樂。老師將適合小學生欣賞的音樂在課堂上給學生們放出來，讓學生們沉浸在音樂的美妙世界，讓學生們全身心得到放松。讓學生們慢慢的去了解，認識音樂的美妙，知道音樂能夠使人愉悅，因為學生們只有自己沉浸在這個音樂世界的時候，才能用心體會音樂。實踐遠遠比說教讓人學到的東西多。
四、開闊學生的音樂視野，提高能力。
音樂欣賞是一門藝術，但是由于學生年齡小，自控能力差，注意力很難集中，對音樂的理解能力也比較差，如果選取一些單調乏味的歌曲就很難吸引孩子的注意力，在小學的音樂活動中，歌曲占有相當大的比例，但是難以表現各種體裁和風格的歌曲，教師在樂曲的選材上受到了局限。音樂欣賞往往可以彌補其他音樂活動所選曲目在風格、體裁及藝術手法上的不足，讓學生接觸大量古今中外的音樂作品，能提高學生的音樂品味，開闊學生們的音樂視野，充實他們的音樂生活。通過音樂欣賞，提高孩子們對于音樂的品味和鑒賞能力，增強孩子綜合能力。
五、結語。
小學生比較活潑好動，很難將注意力集中在音樂這件事上，所以這就給老師帶來了嚴峻地考驗，老師要用自己的教學方式來吸引小學生的注意力，比如在游戲中讓小學生來學習音樂，也可以舉辦小型的歌唱比賽，讓學生們快樂的學習音樂。小學生在聽唱看的實踐中體驗音樂，并感受音樂，理解音樂享受音樂的全過程，教師要鼓勵學生善于表現自己，結合圖片的展示，語言的講解，以及動作的表演等等一系列形式幫助他們展開豐富的想像和聯想，從而領略體驗到音樂的精髓。充分發揮故事在學生音樂欣賞中的作用，讓音樂帶給我們無限的歡樂。總的來說，在學生的小學階段，音樂的教育能夠給學生的帶來很大的益處，讓學生們增強了對這個世界的美的認知，對學生形成自己的思維能力也大有好處，能夠從小提升學生們的氣質，甚至有可能挖掘某些學生在音樂方面的潛能。音樂最重要的是能給學生們帶來快樂，讓小學生健康快樂的成長。讓我們享受音樂熱愛音樂，最后讓音樂真正服務于我們。
參考文獻：
[1]章連啟.音樂教育教學經驗———中小學音樂教師叢書[m].人民音樂出版社,.
[2]姚便芳.小學兒童教育心理學指要[m].四川教育出版社,.
[4]李妲娜.世界音樂教育集萃[m].漓江出版社,1991.
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇七
教育主管部門及學校方面對音樂教育的重視程度不斷提高，教師綜合素養也在逐漸提升，音樂教育在各項科研活動中均取得了豐碩的成果。當前21世紀需要的是高素質人才，即德、智、體、美、勞全面發展的綜合型人才，中學是塑造一個人的重要階段，音樂教育作為素質教育中必不可少的一環，有提升個人素養的作用。
科學研究表明，中學生的音樂學習過程對其人生整體的素質發展起著至關重要的作用，直接關系到學生的智力、性格以及審美等能力。本文將主要從當前中學階段音樂教育現狀出發，簡述音樂素質教育的原理，并就其對中學生素質形成的重要性做出分析，以提高學生音樂素養，審美能力以及動手實踐能力為宗旨，進一步完善音樂素質教育。
當前在“應試教育”大背景下，往往將“升學率”“考本率”作為衡量學校好壞的標準，而這一訴求往往導致學校教育偏向基礎課程教育，忽視了對學生素質的培養，尤其是中學教育階段，學生正處于心智成長的關鍵時期，素質教育的缺少會導致學生人格的缺失。
21世紀以來，素質教育理念提升議程，中小學對學生綜合素質能力的表現越來越重視，一些中學將音樂成績作為升學成績參考內容之一，這也是前所未有的，這充分說明了素質教育在當前我國教育行業的重要性，也從側面反映了音樂教育對中學生素質形成的關鍵性作用。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇八
建國以來尤其是改革開放之后，我國的基礎教育取得了巨大的發展和進步。作為基礎教育的一個重要組成部分的中小學音樂教育也取得了長足的發展，但是由于種種原因，我國的中小學音樂教育仍屬于基礎教育體系中的薄弱環節。這一狀況既不符合素質教育的要求，也與我國經濟、社會發展的需求不相適應，必須對音樂基礎教育進行改革。
根據我國《國家基礎教育課程改革指導綱要》的指導思想，為全面深化基礎教育改革。
20xx年，我國教育部制定并頒布了《義務教育音樂課程標準》（實驗稿），在試行了十年之后，在20xx年，我國教育部又制定并頒布了《義務教育音樂課程標準》（修訂稿），為我國基礎音樂教育改革和發展指明了方向。在新的國家《義務教育音樂課程標準》踐行的十多年過程中，我國的音樂基礎教育的確取得了很大的成就，但同時也存在一系列的問題。
本論文主要針對新的《義務教育音樂課程標準》實施的過程中出現的中小學音樂教育中音樂教師主導作用被弱化的現象，展開探討。本論文認為，在中小學音樂教育過程中之所以出現弱化“教師主導作用”的現象，主要是由于部分中小音樂教育工作者對新的《義務教育音樂課程標準》的誤解，這對我國的中小學音樂教育會帶來負面的影響。
為改變這一狀況，必須在我國的中小學音樂教育過程中，正確地認識教師主導作用與學生的主體性的辯證統一關系，強化和完善中小學音樂教師的主導作用。
本文主要采用的研究方法是文獻分析法，此外還借用對比分析法等方法。論文主要分為六個部分，第一部分是導論，主要說明本論文的選題緣由及相關研究綜述及研究方法、創新點和不足之處。
第二部分主要是闡述教師主導作用的內涵及與學生主體性的關系，提出教師主導作用于學生的主體地位是辨證統一的關系。但是學生主體地位的實現有賴于教師主導作用的發揮。
第三部分主要是探討新《義務教育音樂課程標準》的頒布實施對教師主導作用的影響。主要從理論和實踐兩個方面進行論述，主要是說明新《義務教育音樂課程標準》的頒布實施后，在中小學的音樂教學過程中的確出現了教師主導作用弱化的現象。提出在我國當前的中小學音樂教學中加強教師主導作用是十分必要的。
第四部分，主要從中小學音樂教學目標的實現、中小學生的身心發展特征、中小學音樂教學的德育功能等三個方面論證我國中小學音樂教學中突出教師主導作用的必要性。
第五部分，主要是闡述我國中小學音樂教學中發揮教師主導作用的策略。提出了四項策略，分別是正確地理解教師主導作用與學生主體性的關系、正確地理解和實施教師主導作用、不斷提高中小學音樂教師的自身素質、充分利用現代教育技術輔助教學，提高教學效率。
第六部分，是結語部分。在對全文進行總結后，最終提出了在音樂《新課標》頒布實施后，在中小學音樂教學活動中，教師的主導作用不僅不應弱化，而是應當得到加強和完善的結論。
關鍵詞：音樂課程標準中小學音樂教育教師主導作用。
目錄。
第一章導論。
（一）選題的緣由。
（二）問題的提出。
（三）相關研究綜述。
（四）主要研究方法。
（五）研究的意義、創新點與不足。
第二章教師主導作用的內涵及與學生主體性的關系。
（一）教師主導作用的內涵。
（二）教師主導作用與學生主體性的關系。
第三章新《義務教育音樂課程標準》對教師主導作用的影響。
（一）理論上的碰撞。
（二）實踐中的影響。
1.音樂“雙基”教學受到排斥。
2.學生自主性過度。
3.課堂秩序混亂不堪。
4.“重表揚、輕批評”的教學評價方式盛行。
（一）中小學音樂教學目標的實現取決于教師主導作用的發揮。
2.中小學生的音樂教學離不開音樂教師主導作用的發揮。
（二）中小學生的身心發展特征需要教師發揮主導作用。
1.小學生的身心發展特點。
2.中學生的身心發展特點。
第五章我國中小學音樂教學中發揮教師主導作用的對策。
（一）正確地理解教師主導作用與學生主體性的關系。
（二）正確地理解和發揮教師主導作用。
3.音樂教師是中小學生音樂實踐創造力的激發者。
1.更新知識結構。
2.提高專業技能。
3.提高音樂學科施教能力。
（四）充分利用現代教育技術輔助教學、提高教學效率。
1.熟練掌握現代教育技術。
2.在音樂教學中合理地運用現代教育技術。
3.處理好現代教育技術與音樂教師的關系。
結語。
參考文獻。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇九
對于學齡前的兒童來說，他們還不具備為適應教師的教而主動調節自己的意識和能力，他們學習的動力主要來自于興趣，而年齡越小，學習和興趣的關系就越大。因此，只有通過培養幼兒對音樂的興趣，才能讓他們喜歡上音樂，樂意主動地參與各類音樂活動，實施手段如下：
一個能歌善舞的民族，無論男女老少都能唱會跳;一個以歌傳情的地區，人人皆能唱首好歌，可見社會環境對人具有潛移默化的影響。因此，要讓幼兒對音樂感興趣，就要為他們創設一個有利于興趣發展的環境。所以，除了有計劃的每周兩堂音樂課，我還注意將音樂融于幼兒的一日活動之中。如早上來園時播放一些輕松愉快的音樂;早鍛煉時帶領幼兒做一些有精神的韻律活動;進餐時播放一些抒情優美的曲子;每天下午利用5分鐘播放一些兒童歌曲，讓幼兒自由地隨著音樂唱唱跳跳;在區域活動中設置音樂角、小舞臺，讓喜歡表演的小朋友在這里施展自己的才能;隔一階段就利用每天中午看電視的時間有意識地播放一些兒童歌舞表演。開始時，有的孩子還嚷著要看動畫片，我就率先做出陶醉的樣子，并告訴幼兒能上電視表演的都是非常棒的小朋友，再適當進行講解，激起他們的向往之情，慢慢地他們也喜歡看了……就這樣，我引導幼兒通過多種形式去接觸音樂，感受音樂，使他們和音樂交上了朋友。
幼兒時期是無意注意高度發展的時期，有意注意正在逐步形成。如果要孩子象成人那樣，光靠意志來參與學習活動，那將是非常困難的。因此，在教學中我注意加強教材內容的趣味性，引導幼兒在游戲中學習。如在教授踵趾小跑步時，我設計了"游公園"這一游戲主題，通過開汽車、爬山、玩木馬、拍照等情境設置來練習動作。在整個活動中，小朋友都情緒高昂，在輕松愉快的氣氛中完成了教學任務。為了避免內容的單調乏味，在教學中我合理安排教學內容，將唱唱、跳跳、畫畫、敲敲、聽聽有機結合，將豐富多彩的音樂活動形式呈現于幼兒面前，引導他們體驗音樂活動的樂趣。
在音樂教學中，無論是學唱歌、舞蹈、或欣賞音樂，生動有趣的教玩具都能吸引幼兒的注意，讓他們覺得學習音樂是有趣的。如在新授歌曲《我和星星打電話》時，我借助一只玩具電話，讓幼兒玩打電話的游戲，從而體會該如何唱好歌曲。在節奏樂《加油干》中，我設計了生動形象的動作譜，激發幼兒學習打擊樂的樂趣。在創編舞蹈《小海軍》時，又和幼兒一起用廢舊盒制作了海軍帽，引導幼兒進入舞蹈意境。這些玩具、教具消除了老師與孩子上課時緊張的氣氛，使幼兒能自然、愉快地學習音樂。
所謂兒童的主體性，是指兒童在其對象性活動中所表現出來的自主性、能動性、獨立性和創造性等特征。黑格爾曾說過："音樂用作內容的東西乃是主體的內心生活本身。"在音樂活動中，只有引導幼兒作為一個主動的.參與者來進行音樂的感知、、想象、再現、創造等活動，才能真正發揮幼兒的主體性。
長期以來，教師與孩子的關系一直是建立在以權威教育為基本特征的關系上的，這是一種教師主控兒童的師生關系，是一種單向的師生溝通方式，孩子始終處于一種被動的，單純的受教育的地位。以前，我教孩子學習律動舞蹈，單純要求孩子模仿，要求他們動作整齊劃一。在創編舞蹈時，最好孩子們的設想都不超出我所預先設計好的軌道，使得孩子變得機械呆板，失去自我。但現在我明白了，作為教育者的我們應更新兒童觀，教育觀，明白兒童是學習與發展的主體，他們之間存在著各種差異，我們應尊重兒童音樂學習的興趣與需要，尊重兒童對音樂的獨特感受，使兒童能在積極的狀態中體驗音樂，發揮其獨立性和主觀能動性。
樹立了兒童主體性的意識和觀念，關鍵即要為他們提供一個能促使其主動性更好發揮的環境。如在舞蹈教學中，我改革了以往教學中教師示范--幼兒跟學--糾正個別動作--練習數遍這樣的傳統教學模式，大膽采用圖譜輔助教學。如在新授《娃哈哈》這個舞蹈時，在幼兒掌握維吾爾族舞蹈基本手位和腳步的基礎上，我設計了一個維吾爾小姑娘的舞蹈形象，配上分解動作，加上形象化的符號，以圖譜的形式展現在幼兒面前，引導幼兒自己看著圖譜學動作，我只是對一些難點稍加提示。在這樣的活動形式中，小朋友們自己對照圖譜揣摩，展開充分的聯想，串聯每一個動作。雖然他們學習的速度有快有慢，但他們都非常認真投入，當幼兒通過觀察、探索、思考、討論學會整個舞蹈時，他們的心理得到了極大的滿足，跳起舞來也格外帶勁。
幼兒創造性音樂活動的真正目的是強調在活動過程中獲得心智的滿足，在挖掘音樂潛能中讓幼兒釋放能量，發展能力。因此在教學中，我遵循重"過程"不重"結果"的觀念，營造自由創造的氛圍，注重幼兒的自我表達和表現。
幼兒思維活動很大程度上受到情緒的影響，因此良好的心理環境是十分重要的。教師親切的笑容，和藹的態度會使孩子心理穩定，創造性思維也將處于最佳狀態。在每次活動中，我努力做到面帶微笑，尊重鼓勵孩子們的想象和創造，允許他們用多種方法來表現，尤其多關心膽小、靦腆、內向的孩子，引導他們大膽地參與音樂活動，充分肯定他們的點滴進步，使他們從成功中獲得信心。
每一首樂曲由于節奏、速度、力度的不同各有其特點，幼兒只有在理解音樂，感受音樂情緒的基礎上，才能進行創造性的活動，而做教師的正是要幫助幼兒打開理解音樂之窗。如在教授采果子舞時，首先我讓幼兒傾聽音樂，然后配上生動的講解和圖畫：美麗的秋天到了，果園里許多果子都成熟了，人們都高高興興地到果園去采果子了。幫助幼兒理解音樂，然后啟發幼兒想象怎樣轉動才能摘到果子，可以怎樣來做摘果子的動作，該怎樣來表達我們快樂的心情呢?然后再讓幼兒隨音樂來摘果子。活動中，孩子們想了很多動作，有挎個籃子一只手采的，有背個筐兩只手一起采的，有用拍手來表現快樂，還有用轉圈來表達的……不管動作是怎么做的，他們感覺都非常高興，表現出了音樂歡快的情緒。
創造性思維中，想象是創造的橋梁，求異是創造的途徑。因此在音樂活動中，我更多地鼓勵孩子開動腦筋，激勵孩子求異思維。如我常常會問："你還有什么跟別人不同的看法嗎?""還有新的唱法嗎?""還有與別人不一樣的動作嗎?""為什么要這樣表現呢?"通過類似的提問來啟發幼兒的創造性思維。在創編舞蹈時，為了能讓幼兒更好地自由發揮，聽音樂編動作，我采用了小組創編的形式。如在創編舞蹈《小樹葉》時，我設計了一個活潑可愛的小樹葉形象，鼓勵每個小組自己動腦筋編動作，設計成舞蹈圖譜，讓小樹葉跳起舞來。在整個活動過程中，幼兒自己想，自己編，自己跳，自己畫，雖然編出的動作不如教師設計的那么優美，但卻富有童趣;畫得雖然稚拙，卻體現出孩子們獨特的個性和創造才能。
兒時經常哼唱的歌曲《一分錢》至今還記憶猶新，這首曲調曾在幾代人中吟唱，使我們從小就懂得拾到東西要交公。可見音樂是一種特殊的教育手段，具有形象性和情感性，使人們能在潛移默化中得到教育。
音樂中大量健康而富有情趣的歌曲，為幼兒提供了發展良好性格品質的途徑。因此我在教學時，注意選擇一些有針對意義的教材，充分發揮其教育性。如歌曲"讓座"表現了助人為樂的好思想，"我來幫助你"體現了人與人之間的互助，"值日生"歌塑造了一個愛勞動、負責任的小朋友形象，"我的好媽媽"表達了小朋友對媽媽的關愛之情……這些歌曲通過教師充滿贊美情感的演唱和語言的渲染，將幫助幼兒建立積極的情感體驗，豐富幼兒的情感世界，造就美好心靈。
俗話說，世界各國人民的語言是不同的，但音樂是相通的，這說明了音樂對溝通人的心靈，促進人際交往具有積極作用。在音樂活動中，我經常鼓勵小朋友找個伙伴一起唱歌，找個朋友一起跳舞。特別是在創編歌表演和舞蹈時，鼓勵幼兒一起商量討論;做游戲時，老師和小朋友一起玩。音樂活動為孩子們提供了溝通渠道，為幼兒提供了交往的機會，在優美的旋律聲中，在輕松愉快的氣氛中，引導幼兒敞開心扉，體驗與人交流的快樂，學會理解、接納、欣賞、幫助別人。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇十
音樂首先是一門聽覺藝術。而寶寶的發育，也首先是聽覺先發育。由此才能夠產生其他的能力。在聽音樂的過程當中，寶寶會對節奏、音高、力度、音色等方面進行辨別，從而加強聽力。而在學**歌曲和感受律動這個過程當中，并不是僅僅是開發了聽力，記憶力也能夠得到很好的發展。
音樂是一門聽覺藝術。在幼兒欣賞音樂時，會對節奏、音高、力度、音色等方面有一定的辨別能力，這就使幼兒在聽覺方面有很好的提高和加強。當然，在這個過程中不單單是要靠聽，幼兒在學**歌曲和律動練**時必須在記住歌詞和動作的前提下才能夠進行，這又有效地促進了幼兒記憶力的發展。
幼兒通過感知，將自己所聽到的音樂傳入大腦，會產生一種特殊的不同凡響的情感體驗，增添幼兒的興奮情緒和積極動力。幼兒經常接觸音樂，受到音樂的熏陶，可以使幼兒心情愉悅，內心平靜。音樂對于幼兒情感的發展起到了很好的調節作用，使他們對事物美的認識更進一層。
任何的思想品德教育如果沒有情感的基礎，都只能成為空談。而對幼兒進行音樂啟蒙教育正可以為他們培養良好的情感基礎。音樂在實現思想教育作用的時候，并不是靠強制的方式，而是以鮮明生動的音樂本身，潛移默化地產生作用。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇十一
摘要：人類社會不知何時就已經出現了音樂，在人類還沒有出現語言時就用聲音的高低來表達自己的內心情感，隨著社會的發展，一些樂器的出現，音樂開始慢慢進入人類的生活，俗話說，音樂反映了人類的生活。音樂有利于智力的開發，可以激發我們的思維，提高我們的語言能力，豐富人的想象力，促進人們的智力發展，當我們還在搖籃之中的時候，就常常聽一些搖籃曲和其他節奏歡快的優美音樂，收音樂的熏陶，孩子上學以后，越來越多的機會接觸音樂，課間活動伴隨著音樂，音樂課上有美妙的歌聲，吃飯睡覺都在音樂的縈繞中，因此如何有效的開展小學音樂教育化成了小學教師的重點問題。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇十二
音樂能夠促進幼兒想象力的發展。幼兒時期是形象思維占主要地位的時期，是由再造想象逐步自創造想象發展的時期。幼兒在進行內容豐富的音樂活動中，運用想象進行創造。如：一段活潑的旋律，幼兒可以想象成小鹿在奔跑，小兔蹦蹦跳等，還可以在此基礎上，創造性的想象自己快樂玩耍的歡快情境。
幼兒學習音樂，首先是靠他的聽覺獲得信息，然后在多次視聽中學會欣賞音樂，感受音樂，表達音樂。幼兒靠聽覺不斷的.學習，并記憶來鞏固，這樣幼兒的聽覺能力便得到加強與提高。在此過程中，只有幼兒在記住歌詞、旋律、舞蹈動作的前提下，才能更快更好地學會唱歌、跳舞，使幼兒的記憶力得到不斷發展。
音樂和語言有著非常密切的關系，音樂教學不僅是培養幼兒的音樂素質，而且能全面促進幼兒身心和協發展。一首活潑、動聽的歌曲往往就是一首好的兒歌、詩歌、散文;一首優美、詼諧的樂曲都好象在講述一個非常有趣的故事。語言在音樂教育里起著至關重要的作用，語言是開展音樂教育的重要保證。
在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當演員，一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經常有機會表現，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現。如果我們任其自然，這部分幼兒不僅失卻了學習音樂知識技能的機會，還可能導致一定的心理缺損。我們應將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現的需要。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇十三
眾所周知，藝術教育作為基礎教育的五大領域之一，在不司領域的交叉和融合過程中發揮著中介作用，是其他領域都不能比擬的；而音樂教育作為藝術教育之基礎構件，又在藝術教育中起著舉足輕重的特殊意義。本文從音樂教育對幼兒成長發展的全面影響作以詳實的闡述，以期希望引起同行對音樂教育重新認識，并能更有效地實施健康、優美、快樂的音樂教育課件。
《幼兒園教育指導綱要（試行）》明確指出：“藝術是實施美育的主要途徑，應充分發揮藝術的情感教育功能，促進幼兒健全人格的形成”。由此可見，藝術教育對幼兒成長有著至關重要的作用。作為實施藝術教育這一主要途徑的音樂教育，在這方面發揮著一定的優勢作用，它能通過藝術形象直接影響著幼兒德、智、體的全面發展。
音樂教育影響著幼兒的審美能力在當前幼兒教育階段，音樂教育包括了唱歌、韻律活動、音樂游戲和打擊樂以及音樂欣賞等課件。這些都是美育的內容，也是美育的主要手段。通過這些音樂活動能夠培養幼兒對音樂的興趣和愛好，提高他們對音樂的感受力。同時，在音樂的感染下提高了幼兒的審美能力，激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富他們的審美經驗，促進幼兒對美好事物的喜愛和對美好生活的向往，從小樹立健康的審美觀點，使每個幼兒都感到“心情愉快，情緒安定”，真正獲得美的體驗，進而達到美育的教育目的。
1音樂教育影響著幼兒情感的發展。
音樂是潺潺的流水，音樂是美麗的詩篇，它具有一種特殊的力量，能夠觸動人的情感；美好的音樂作品能夠使人振奮，也能讓人感動。一首流傳60年的《讓我們蕩起雙槳》，至今仍散發著迷人的光彩，春節年歡晚會，當四世同堂演唱的這首經典抒情兒童歌曲輕輕響起，竟引發全場合唱，它表達了幾代人對和諧生活及優美景色的向往和憧憬；又如我國高慷激昂的國歌――《義勇軍進行曲》，聽后能使人全身血液沸騰，產生奮進的激情，激發強烈的愛國情感。反之，低調、沉悶的音樂只能使人低沉、萎靡不振，產生悲觀厭世的情緒。幼兒時期正是幼兒情感由低級向高級逐步發展階段。隨著幼兒社的交往不斷擴大，情感體驗會越來越豐富。通過音樂教育就能大大促進幼兒情感的健康發展，使其懂得對美好事物的喜愛和對丑惡行徑的憎恨，產生同情心和自豪感。如幼兒學習《小海軍》時，他們能夠自豪地舉臂當炮筒，雄赳赳地踏著步。當唱到“打得他呀海底沉”，他們便會橫眉立目，一邊用手指地一邊使勁跺腳，以示心中的憤恨和打敗敵人的決心。由此可見，通過表現不同情緒的音樂，幼兒的情感也會變得更加豐富多彩。
2音樂教育影響著幼兒聽覺、記憶的發展。
幼兒學習音樂，首先是靠他的聽覺得到，然后在多次視聽中學會欣賞音樂，鑒別音樂，感受音樂，表達音樂。在不斷地學習過程中幼兒聽覺能力得到加強與提高。當然在此過程中幼兒不僅靠聽覺學習，而且更要靠記憶來鞏固。只有幼兒在記住歌詞、旋律、舞蹈動作的前提下，才能學會唱歌、跳舞，才能使幼兒的記憶力得到不斷發展。同時，幼兒在集體的音樂活動中，他們之間的相互影響、相互交流也會促進記憶力的發展。
3音樂教育影響著幼兒想象力、創造力以及語言的發展。
音樂能夠促進幼兒想象力的發展。幼兒時期正是形象思維占主要地位的時期，是由再造想象逐步自創造想象發展的時期。幼兒在進行內容豐富的音樂活動中，運用想象進行創造。如：一段悠揚的旋律，幼兒可以想象成小魚游水，鴨子嬉戲，還可以在此基礎上，創造性的想象自我在大海或天空中翱游、飛翔。幼兒在想象音樂、創造音樂的同時，為了表達內心世界，他就要積極地運用語言來展現，把自己的想法體驗與周圍的人進行交流，在交流的過程中也加強丁語言能力的發展。
4音樂教育影響著幼兒個性的發展。
幼兒園中的音樂教育往往是在教師的指導和幼兒的參與下進行的，這使每個幼兒都有參與表現的可能，但現實教學中并不是每個幼兒都樂于參加，他們之間存在著極大的個別差異即個性的不統一性。通過音樂教育可以使幼兒對音樂產生濃厚的興趣，并且陶冶其情操，產生積極向上的心態，養成活潑開朗的性格，為將來良好個性的形成打下堅實的基礎。通過積極地參與音樂活動，如領唱、領奏、當小指揮、小鼓手，使那些膽怯、自卑的幼兒在音樂舞臺上找到自信，變得勇敢、自信、堅強，敢于表現自我，形成自尊、自立的性格。同時在共同的活動中，為了完成任務使幼兒之間達成了共識，增強了團體合作意識，形成了集體榮譽感，加強了彼此之間的友誼，提高了處事的應變能力。
第六，音樂教育影響著幼兒身心健康：幼兒時期身體發展正是由大肌肉活動逐步到小肌肉的細膩活動發展過程，幼兒通過學習打擊樂器可以放松地、自由地運用大肌肉，促進小肌肉的發展。他們在打擊過程中滿足了活潑好動的天性，同時在悅耳和諧的聲音和節奏中享受著樂器帶來的快樂，這使他們感到身心輕松愉快，消除了身體疲勞與緊張感。
當然音樂教育的影響不止是以上這些。它還可以影響幼兒智力的發展，注意力的提高，促進幼兒學會自我控制以及滿足幼兒的成就感。
認識了音樂教育在幼兒全面發展的影響與作用，我們在工作中就會做到有的放矢，在音樂教育過程中我們結合《幼兒園教育指導綱要（試行）》認真地選材，改變傳統的教學模式，組織小樂隊，搭建小舞臺，舉辦小型音樂會以及排演音樂劇、小話劇以及歌舞劇等等，盡量給每個孩子提供自我表現得的舞臺，讓他們在感受音樂的同時，培養美好情操，逐步完善自我，成為一個情感豐富，具有愛心和同情心的有教養的新時代主人。
我們在音樂教學中，還應注意以下幾點：
（1）在教學中發揮幼兒主動性，使幼兒真正成為學習的主人。（2）要“面向全體幼兒，要針對他們的不同特點和需要，讓每個幼兒都得到美的熏陶和培養，對有藝術天賦的幼兒要注意發展他們的藝術潛能”，千萬不可整齊劃一。（3）積極發揮教師的指導作用，為幼兒“提供自由表現的機會”，“尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現方式，分享他們創造的快樂”。在此基礎上，根據幼兒的發展狀況和需要，對表現方式和技能技巧給予適時的指導。
總之，幼兒時期的音樂教育并不是把每個幼兒都培養成藝術家，而是使其綜合素質得到提高，讓幼兒全方位得到健康發展，形成健全的人格。為他將來適應社會及終身發展打下良好的基礎。所以我們教育工作者要在過去教育經驗的基礎上，在新的《幼兒園教育指導綱要（試行）》精神的指導下，讓音樂教育成為幼兒比較喜歡的啟蒙教育，這樣，我們才可以充分發揮音樂教育在幼兒健康發展中的藝術熏陶作用。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇十四
小學音樂教師必須要改變以往的教學觀念，提高對小學音樂教學要求和目標的認識理解，轉換其教學主體理念，刺激、培養并開發學生的主觀能動性的學習能力，使得學生能夠全面發揮其主觀學習的能量。根據新的教學大綱的要求，小學音樂教師必須要加強學生對音樂課程的實際體驗，提高學生參與課堂教學的積極性，通過讓學生自主研究音樂問題、發現音樂問題并感受音樂魅力來培養其發展實踐能力和創新思維能力。對此，小學音樂教師就必須要不斷刺激學生去發現音樂的美，去感受和體驗音樂的美，并讓學生全身心投入進去，讓音樂課成為學生的享受學習的天堂。
（二）創新小學音樂教師教學素材。
很多小學音樂教材還沒有進行系統的更新，上面基本都是一些年代久遠的音樂，而在音樂歌曲層出不窮的現在，小學生對于那些曲子都比較陌生，對歌曲產生的環境也無法產生認同感，在教學過程中，學生就無法聯系自己的實際生活，從而無法體會歌曲里面蘊含的感情，因此，小學音樂教師就必須要更新其教學素材和教學案例，多多采用小學生比較熟悉或者是比較有名的音樂素材，拉近學生與音樂之間的距離，使得學生在音樂的學習上與時俱進。例如，最近很出名的一個兒童的歌曲就是“爸爸去哪兒”，小學教師把這首歌曲加入到學習內容中去，并運用多種教學工具來提高學生對音樂內容、情節和感情的理解，從而能夠更好的體會到歌曲的內涵。
（三）創新小學音樂教學方法。
在小學音樂教學過程中，傳統的教學方式就比較專業、枯燥、乏味，例如在講解一年級歌曲“草原就是我的家”時，按照以往的教學，教師就是讓自己先唱一遍，然后一句一句帶領學生跟著唱，通過這種方式，幾遍之后，學生學會了這首歌曲，教師就會講解這首歌曲的背景、內涵和感情等等。這種教學方式比較單一、缺乏靈活性和生動性，因此現代教師應當充分利用多媒體教學工具，先播放能夠展示草原風情的課件和視頻，或者自己根據歌曲內容來制作成簡短的小動畫，然后學生觀看完畢后，讓學生講述這個故事和學生對這個故事的理解，通過這種方式來加深學生對歌曲的理解和認識，然后播放這首歌曲的唱法，讓學生切實沉浸到歌曲中去，領會到蒙古草原的明快、豪放、熱情的旋律。教師還可以采用諸如：小組討論，背景導入，角色扮演等等活動形式來豐富音樂課堂，切實提高其教學水平。
（四）創新小學音樂教學評價模式。
最后，小學音樂教學評價的方式直接明確了其教學的主要目標、內容和要求，創新傳統的音樂教學評價模式，能夠讓教師和學生切實了解音樂教育的主要目的，音樂教學重點關注之所在，通過這個也有利于引導學生有側重點的進行學習和自我提升。與此同時改變單一的評價模式，改為綜合性的、多元化的、多角度的評價模式，例如即興演唱、音樂游戲、音樂活動比賽等等，把學生平時的音樂表現也列入其中，綜合客觀的評判學生的音樂水平，也有利于教師針對學生薄弱之處進行訓練，提升。而且這種方式也能夠緩解學生對音樂考核的緊張，有助于學生自如、輕松正常的發揮其真實水平，便于教師掌握情況。
一言以蔽之，面對現在高標準的音樂市場和不斷發展的音樂主流形勢，小學音樂教師應當勇于承擔基礎音樂教育的重任，并與時俱進，在教學過程中，不斷充實自己，學習新的教學理念和教學方法，從而達成新的教學目標。此外，教師也要更新其音樂教學內容，通過不斷摸索和實踐，努力提高其教學水平和教學質量，為提高小學學生音樂素養，推動小學音樂教育事業的發展而奮斗。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇十五
有些緋聞當事人本身就已經很有名，人們對他們已經熟悉并接受，并且有很好的印象。第一印象效應使人們不容易改變對他們既有的看法，相反，還會使人們更加關注這個明星。在生活中我們都能體會到，第一次接觸這個人時他留給你的印象是很難被改變的，名人也是一樣在你了解他們的時候，他們是正面形象，這種第一印象就很難被抹去。同時，媒體在宣傳時絕對不會僅僅宣傳他的緋聞，而是會同時宣傳他們又有了什么新作品。處在緋聞的風口浪尖上，好奇心會驅使人們產生購買他們唱片或者去聽演唱會和他們“見上一面”，看看他們真人到底是什么樣子的沖動。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇十六
：贛南采茶戲作為一種歷史悠久的民族文化，在幼兒教育中融入這項藝術不僅具有良好的教育意義，還有一定的社會價值。本文主要介紹了贛南采茶戲的內涵，并進一步介紹了贛南采茶戲對幼兒的影響，在文章的最后，筆者介紹了贛南采茶戲對幼兒音樂教育發展的影響策略。
：贛南；采茶戲；幼兒；音樂；教育。
贛南采茶戲有著非常悠久的歷史，它以贛南地區當地的茶事為創作素材，充分展示了當地茶農勞動的特性。贛南采茶戲源于民族傳統文化，它有著獨特的藝術風格與表演形式，并且凝聚了客家的文化內涵，具有較高的文化價值、審美價值。傳統的音樂元素在當下的音樂教育中有著重要意義，無論是培養幼兒的審美能力還是宣揚我國的本土文化，都有著重要的推動意義。音樂隨著時代的發展而不斷變化，我國音樂發展的歷史悠久，并且蘊含了幾千年的精華沉淀，體現出了豐厚的中華特色。贛南采茶戲的地域特色十分鮮明。它作為當地民間舞蹈和文學的結合戲中，是當地居民不可或缺的茶事行動之一，體現了當地的生產情況，并且反映入了贛南地區人們樸實、勤勞的生活作風，有著濃郁的生活氣息。贛南采茶戲同樣具有較強的娛樂性。它在表現形式上，不拘于一格，通過載歌載舞的形式，為我們營造了一種輕松、活潑的享樂氛圍。其中運用的語言是當地的方言，所以具有一定的鄉土氣息，且語言幽默，表現形式上生動活潑，廣受當地人民的熱愛。采茶戲作為老百姓喜愛的娛樂方式之一，它具有較強的生命表現力。這種具有原始性、淳樸性的表現方式，有效地為我們展示了當地老百姓的喜怒哀樂，寄托了他們對生活的美好向往，在最真實、質樸的表演方式中，觀眾從中去體會當地人民融入的情感，更有一種身臨其境的感受。
贛南采茶戲具有較強的地域特色，且鄉土氣息濃厚，采茶戲源于民間，表演形式也各式各樣，具有一定的藝術表現價值。總的來說，贛南采茶戲對幼兒的發展有著諸多有利的影響。
幼兒可以說是一個人成長的重要時期，無論是身體的成長還是習慣的養成，這都是一個關鍵的時期。幼兒身體發展快速，且很多習慣也是在這個時期形成的。在表現形式上，多為歌舞的形式，且動作十分簡單，這對于提升幼兒的鍛煉，實現對幼兒身體的塑造有著積極的意義。在具體幼兒發育的過程中，通過贛南采茶戲可以促使他們得到全面、和諧的發展。使得幼兒的骨骼、呼吸以及肌肉等不同方面得到均衡發展，進一步增強體質。幼兒在當下已經有了一定的審美需求，這個時候，教師更不能忽視對幼兒審美能力的培養。
2.2實現對幼兒語言表達能力的塑造。
幼兒正處于一個學習語言的時期，很多新鮮有趣的內容都可以充分地激發他們在學習上的欲望。贛南采茶戲為幼兒營造了一個輕松、愉快的語言學習氛圍，戲曲中有一些語言表達，且內容十分有趣，加上表演的層層配合，可以進一步激發孩子在學習中的興趣，進一步促使他們從中學到更多豐富、有趣的表達詞匯，完善自身的表達能力。
2.3提升幼兒的音樂素養。
贛南采茶戲不僅內容豐富，且形式多樣，其中也不乏童謠部分。這些兒歌節奏輕松明快，唱起來也朗朗上口，加上動作與之配合，整體表現下來，形式活潑動人。幼兒在具體的學習中，可以通過兒歌來加強節奏的訓練，進一步提升他們在音樂方面的素養和能力。
贛南采茶戲有著十分豐富的文化內涵，可以分為“茶腔”、“路腔”“燈腔”以及“雜調”等內容。在帶領幼兒學習采茶戲的同時，也可以讓幼兒有更多的審美體驗，從中獲得對自然更多的認知和見解。在這樣潛移默化的影響下，幼兒會漸漸形成對傳統藝術的認知，在實踐中熱愛。
2.5培養幼兒良好的個人品質。
贛南采茶戲通常不是只有一個人表演完成的，它需要多人配合，所以在具體的學習中，幼兒也不能單獨學習，需要和多個幼兒一同完成，這對于幼兒來說是十分不容易的，在這個過程中，就要求幼兒學會控制自己的行為，以更好地契合排練的需要，這種形式更有助于幫助幼兒養成合作和禮讓的行為習慣，進一步影響到他們在實際生活中與人交往的態度和行為。在具體的'表演過程中，幼兒的認知水平是否達到要求，對表演的質量起到了重要影響，所以，教師要通過這樣的教育，幫助幼兒完成自我控制，這對他們今后的心理品質能夠起到一定的優化作用。
要想讓一門藝術真正地作用于幼兒的成長，首先就需要引領幼兒去了解這門藝術。引導孩子走入贛南采茶戲的世界當中，讓孩子了解到戲曲當中的造型、服飾、臺步以及亮相的動作，在審美體驗中對贛南采茶戲產生興趣。平時多為孩子營造一些這樣的氛圍，讓孩子感受贛南采茶戲的唱腔特點，提供一些音樂、道具，鼓勵孩子去嘗試表演，進一步獲得更加豐盛的心靈體驗。其次，教師可以收集一些關于戲曲表演的資料，供幼兒進行觀看和欣賞，通過耳濡目染的教學，進一步激發他們對戲曲的興趣。例如在教師中張貼不同戲曲的劇照，借一些漂亮的戲服向幼兒們介紹。除此之外，教師可以定期組織一些戲曲教學活動，讓孩子在其中去學習如何勾畫臉譜、如何擺造型、如何學唱腔，鼓勵他們給彼此打扮，然后表演，在教師的指導下，去編排相關的戲曲，從中為孩子贏得成就感。幼兒園音樂在具體的教育過程中，最重要的是提升幼兒的實踐性，通過實踐進一步鞏固幼兒對樂感的了解情況，促進幼兒對樂感的掌握。在實踐的過程中，教師要盡可能地給幼兒更多自由發揮的空間，讓幼兒在實踐中去感受音樂，這樣不僅有效率，且有質量。
3.2營造良好的表演氛圍。
贛南采茶戲作為一種集多樣藝術為一體的復雜藝術表現形式，其中包括了音樂、化妝、舞蹈、器樂等多種成分，如果單單是幼兒園的表演學習，是遠遠跟不上教學的需求的。這里就需要家長完成相關的配合工作，幼兒園方面要做好與家長的溝通，鼓勵孩子和家長一同欣賞這項戲曲藝術，共同品位其中唱腔的文化內涵。教師還可以積極利用新媒體，將幼兒園表演的成果發到網絡上，供家長瀏覽，這樣讓家長也可以了解自己孩子在幼兒園學習的情況，利用網絡交流的方式，及時交流心得，共同優化對孩子的教育。
3.3加大培訓力度。
當地的教育部門要加強與專業劇團的聯系，選擇一些專業的贛南采茶戲的名家作為幼兒園課程的顧問和指導，為幼兒園的采茶戲進行填詞和編劇，將鄉鎮、城市的贛南文化精髓都融入其中。定期開展贛南采茶戲教育講座，加強幼兒園和業界之間的聯系，為采茶戲的傳播普及教材和知識，安排一些贛南采茶戲的培訓班，鼓勵教師去完善自我的修養，加強幼兒園的專業學習。教師本身要加強自學能力，提升自身的戲曲素養，掌握好贛南采茶戲的有關理論，為教育幼兒打下堅實的基礎。
幼兒有著年齡小，認知程度較低的特點。所以，在接觸新鮮事物上，往往有三分鐘熱度，但難以持久。所以，要想在教學中融入贛南采茶戲，就需要利用一些游戲，提升幼兒對戲曲的關注度，最終達到學習戲曲的目的。在具體的教學活動中，穿插進去一些有趣的小活動，吸引孩子的注意力。在這些小故事中，鼓勵孩子們去體會采茶戲的唱腔和節奏。在講解完成某個階段之后，鼓勵幼兒根據自己的理解去表演某個片段，并給予幼兒充分的肯定，讓他們可以體會到學習的快樂。
3.5利用信息技術豐富教學手段。
贛南采茶戲具有較強的地域性，但是它融合了多重藝術，包括音樂、表演和器樂。在幼兒園中安排贛南采茶戲的課程，這是一種全新的嘗試，對于幼兒來說，無論是身體還是心靈都會有一定的促進作用。幼兒作為一個弱勢群體，雖然在配合上能夠體現出一定的協調性，但是從根本上來看，還是遠遠不夠的。為了讓孩子能夠真正地從采茶戲中獲得一些知識，進一步滿足孩子身心發展的需求，家長需要充分投入其中，與孩子共同完成采茶戲的學習任務。尤其在信息技術不斷發展的當下，教育工作者要善于利用多媒體為幼兒營造贛南采茶戲的宣傳氛圍，利用現代科學手段，開發有關產品，不斷整合新的教學手法與舞臺效果，打造出能夠吸引幼兒的課堂內容。
贛南采茶戲富有一定的民族特色和地域特色，將其融入幼兒的音樂教育中，可以帶給孩子們更加豐富、富有內涵的課堂。幼兒作為孩子行為習慣養成的重要時期，在這個時期帶給孩子們什么樣的文化，就會對其成長帶來什么樣的效果。在教育過程中，結合贛南采茶戲的優點，根據幼兒的審美特點，豐富他們的音樂課堂，為孩子們營造一個和諧的環境，促進贛南采茶戲和幼兒教育的共同進步。
[3]陳雅先.跨界合作締造“嶺南傳統音樂文化遺產硅谷”———“2015中國廣州第二屆嶺南傳統音樂研究與傳承學術研討會”述評[j].星海音樂學院學報，2016，02:139-144.
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇十七
隨著我國社會主義現代化建設的快速的發展，教育在現代化教育中的重要性越來越突出。我國教育的主要目的是為國家及社會進步培養全面發展的人。音樂教育作為一種重要的聲音藝術教育，對提升學生的音樂知識、音樂欣賞能力及文化視野具有重要意義，可以起到豐富學生情感體驗，培養學生積極樂觀的生活態度的作用。因此，本文通過探究音樂教育在中學生身心發展中的影響，提出了有利于新時期音樂教育更好的發揮其影響意義的幾點教育意見：
音樂通過不同的旋律及詞曲創造出一種無形的形象，并借此表達人的審美感受。根據《論語》記載，孔夫子在周游列國時，在齊國聽到韶月演奏就感受到了音樂中所表現出來的美好與善意，甚至被這音樂所傾倒，竟三月不知肉味。由此可知，自古音樂在人的身心發展中就發揮著重要作用。那么，在社會主義新時期，音樂又如何影響著中學生的身心發展。本文從以下四方面進行了具體分析。
1.1音樂能陶冶情操。音樂是靈魂的展現，具有陶冶情操的重要作用。門德爾松曾說過，“在真正的音樂中，充滿了一千種心靈的感受，比言詞更好的多。”它既能讓創作者抒發情感，感悟生命；又能使傾聽者愉悅感官，震撼心靈。可以說它更是一種心靈的碰撞、情感的傳遞、美好的享受過程。優秀的音樂能夠起到振奮人心的作用，如楚漢相爭之時，一首楚音成為促使項羽兵敗的重要因素。在法國大革命中，一首《馬賽曲》也成為了打敗普奧聯軍的重要力量。而誕生于抗日戰爭時期的我國的《義勇軍進行曲》也是當時激勵著無數戰士奮勇殺敵的重要曲目。這些都是音樂促使人熱血沸騰，充滿激情的案例，其實音樂也可以給人到來平靜和諧，使人凌亂的心情得到放松。如貝多芬的《田園交響曲》、莫扎特的《搖籃曲》，還有班得瑞的《安妮的仙境》等都可以使人得到心靈的放松，緩解心理壓力。
1.2音樂可以宣泄感情。因為音樂是一種以感覺器官感染人心的重要方式，是最直接的表現人的情感的一種藝術形式，這使音樂有著一種強大的感染力，使人在欣賞音樂的過程中得到美的熏陶和愛的教育，從而激發人們對生活、對大自然的熱愛。因為音樂是超越知識經驗障礙的，優秀的音樂能夠深入人心，直至靈魂深處，讓人獲得一種感同身受的感覺。所以，可以說音樂是精神的源泉，其所表達的內容和深邃含義能夠讓中學生不斷提升自身的想象能力及創造力，切實體會到音樂作品的感情和已經，并產生情感上的共鳴，達到宣泄情感，凈化心靈的作用，使中學生能夠在性格轉型的關鍵時期，以一種積極樂觀的心態面對學習及生活，形成一種開朗、樂觀的性格。
1.3音樂教育可以開發中學生智力。在音樂教育中，教師會為學生安排歌曲演唱、器樂演奏及歌伴舞等多種形式的教學，不僅愉悅學生的聽覺，還能使學生得到充分的視覺享受，活躍學生全身各器官。這樣，既將學生的注意力集中起來，也可以起到提升學生記憶力的作用。根據相關研究發現，人的左右大腦中，左大腦主要用于理性思考與計算，負責閱讀、數學運算及推理、書寫及語言表達等，右大腦主要用于感情與藝術表達，屬于潛意識大腦，負責音樂、空間知覺及美術藝術等。
根據現代素質教育理念，音樂教育工作應注意以學生為中心，從學生的角度出發，積極了解學生身心需求，改革傳統的音樂課教學模式，創造性、靈活性的將教材內容與學生身心發展結合起來。
2.1深入了解學生心理需求。關于21世紀的音樂教育應讓孩子學會些什么，在新課程理念中主要強調要給學生創造更多表現自己，發揮其自身主觀能動性的機會。所以，音樂教師要特別注意學生在音樂課程學習中的心理活動，合理安排與學生實際需求相一致的學習內容，以使他們達到身心和諧。
2.2樹立現代教育理念。21世紀的教育要求教會學生如何做人做事，如何更好的生存與認知社會。知識固然重要，能力更是不容忽視。音樂教育應以以人為本的思想為指導，應用現代教學方法，并在教學過程中形成與學生之間的積極互動與共同發展。處理好知識傳授與能力培養之間的關系，加強重視學生的獨立自主能力，引導學生不斷創新。此外，現代教育理念下更注重學生人格的培養，通過音樂教育滿足學生學習過程中的各種人格塑造要求。
2.3實現教學理念與方法的創新。傳統音樂教育的目的是培養學生熱愛與享受音樂的能力，讓學生掌握扎實的音樂知識，現代素質教育理念下，要求學生能夠在音樂中體驗快樂，享受音樂所到來的美好。因此，音樂知識與技能的教育同等重要，教師通過更新教育理念與教學方法，根據學生的實際需求及現實能力有針對性的展開教學，大力提升學生的審美能力，使學生成為全面發展和身心和諧的人。綜上所示，隨著我國社會經濟的快速發展，國家對教育的重視程度在不斷提升，與此同時對人才的培養要求也越來越高，要求學校教育能夠為社會培養更多身心健康發展的綜合型人才，不僅要具備扎實的基礎知識，還要具備良好的心理素質與道德品質，為社會主義現代化建設儲備更多優秀人才。因此，本文在梳理了音樂教育對中學生身心發展的積極影響的同時，也提出了新時期音樂教育為實現這種積極影響所應做到的一些要求，望能夠為音樂教育更好的發揮其愉悅中學生身心發展優勢奠定基礎。
參考文獻：
[1]李旭.音樂教育對青少年身心發展影響的研究[d].河北師范大學,.
[2]吳雅芳.音樂教育對中學生心理健康的作用與實踐研究[d].湖南師范大學,.
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇十八
論文摘要:校園文化具有多方面功能,在大學校園文化建設中引入音樂教育,開展音樂審美活動,對提高大學生全面素質,促進校園文化建設具有非常積極的意義。
校園文化是一個學校物質文化和精神文化的總和。校園文化作為一種歷史和空間總構成的教育資源,體現了學校的人文底蘊的厚度和廣度,對學生的學習和健康成長會產生較大的影響。高校校園文化是先進文化的創新源頭和重要基地,具有強大的育人作用。建設校園文化的終極價值就在于創設一種大學生健康成長的良好環境和氛圍,以期陶冶學生情操,構建學生健康人格,全面提高學生素質。
校園文化的內涵非常豐富,在文化設施、制度規章等方面很容易設立,而作為校園文化核心價值的人文精神則需要經年累月、潛移默化的逐漸形成。審美教育是培育人文精神的一項重要內容,能夠在提高個人審美情趣的同時,增強人文素養,體認人類的終極關懷,知道自尊自愛,關懷自然、社會和他人。音樂教育是審美教育的重要組成部分,也是實施人文素質教育的重要途徑之一。在校園文化建設中,實施多樣的教育教學模式,開展多種形式的音樂教育活動,能夠使大學生在學習專業知識的同時,陶冶情操,純凈心靈,完善人格,從而促進身心和諧、健康的發展,有利于培養有理想、有道德、有文化、有紀律的全面發展的高層次人才,促進全社會的精神文明建設。
一、音樂教育能夠促進校園文化的育人和導向功能。
高校校園文化的功能歸根到底是育人,目標就是教育教導學生樹立正確的人生觀、世界觀和價值觀,增長知識、培養能力、陶冶情操、提高綜合素質等等。教育的本質是文化知識的傳遞,使廣大學生通過對文化知識、文化價值的不斷攝取,逐步學會做人,學會做事,學會生活,亦即不斷社會化的過程。音樂教育以音樂作品生動鮮明的旋律和藝術意象感染人,以內容豐富、感情真摯的音樂主題教育人。一部好的音樂作品,對形塑青少年學生思想品德能夠產生較大的影響。熱愛祖國、熱愛自然、熱愛和平、熱愛人類等文化主題是國民精神素質的重要組成部分,同樣也是校園文化的核心主題,因此培養學生的愛國情感和愛心是校園音樂文化教育中的重點。高校的音樂教育可以采取靈活多變的教育教學模式,向學生傳播此類人類傳承的文化精髓。比如選擇一些思想性較強的時代歌曲,開展歌詠活動,通過歌曲的藝術形象和豐富內涵來感染和教育學生;通過樂器獨奏、齊奏、合奏等表現形式,在給予學生音樂藝術熏陶的同時,學生思想觀念上也得到啟迪和感染,讓他們在器樂表演中潛移默化地接受教育,并能逐漸內化為自己的價值、理想和信念;通過音樂欣賞,加以教師的講解和詮釋,引導學生領會作品的深刻含義,感染和教育學生。通過這樣一些音樂教育活動,在審美育人的同時,也將校園文化的正面導向功能充分體現出來。通過音樂教育,積極引導學生健康向上的精神風貌,抵制社會上不良風氣的影響和侵蝕,既統一了學生的思想,面向統一目標,又一致了廣大學生的價值理念。
二、音樂教育能夠增強校園文化的凝聚和激勵功能。
在高校校園文化中,音樂扮演著重要的角色。除了通過音樂課程教學的形式,在大學生中普及音樂樂理等基礎理論知識之外,還可以通過學生藝術社團音樂指導的方式,對那些有一定的音樂技能基礎和熱愛文藝表演的學生,進行系統、專業的輔導,使他們成為校園文化活動中的積極分子,活躍校園文化生活。在校園文化活動中,無論是學生社團聯合會舉辦的各種活動,還是學生自發組織一些興趣小組,在諸如迎新晚會、中秋晚會、聯誼會、校園卡拉ok歌手大賽、街舞大賽、校園主持人大賽、合唱比賽、音樂劇展演等等活動中,音樂是這一校園文化的常規表現形式。在這些活動中,加強對學生的音樂審美和思想性引導和訓練,以主題性音樂表演來統一大學生的思想認識,增強凝聚力;以催人奮進、健康向上的勵志音樂作品,鼓舞學生,讓好的音樂作品和音樂主題活動激發大學生的內在驅動力,強化他們的學習和生活積極向上的動機。通過內容豐富、格調高雅、主題鮮明的系列校園音樂活動,在提升校園文化品位和活力的同時,也將會很大程度上增強校園文化的凝聚和激勵功能。
三、音樂教育能夠增進校園文化的協調功能。
校園文化的協調功能是指其能夠促進學生生理、心理素質、人文素質、科技文化素質等方面的`協調發展。特別是在當前提倡構建和諧社會的新時期,意義尤為重大。在大學校園這個小社會,和諧校園的構建就是要達到學校各種發展要素間的一種均衡有序、協同發展的和諧狀態。和諧校園的本質屬性是文化和諧,和諧校園建設的根基在于校園文化建設。
當代科學技術的發展日新月異,科技改變自然、經濟和社會的力量也越來越強大,隨之也帶來一系列包括倫理道德、生活方式、人與人的關系和人與自然的關系等方面的所謂“人的異化”問題。在這樣的現實背景下,加強和關注高等院校大學生人格的完善具有重要的現實意義。德國著名心理學家榮格認為:“文化的最后成果是人格”。塑造大學生健康的人格有多種方式,但就音樂審美教育的特點和作用來說,有著其他教育方式無法比擬和替代的作用。音樂教育是人格教育的一個重要方式,對人格教育具有重要作用。音樂教育是以具體的音樂作品呈現出來的,大量的音樂作品主題是以情感為紐帶,強調欣賞作品時人的知、情、意等心理因素的和諧統一,通過自身的情感體驗,獲得自我的教育和情感升華,在藝術氛圍中不知不覺就陶冶和完善了自我的人格。當前,大學生們往往強調自我意識、彰顯個性,易受外部社會的多方面影響,社會閱歷缺乏,遇到困難和挫折,又常常會出現困擾和焦慮,甚至產生心理障礙和心理疾病。大學生心理健康教育越來越受到各級教育主管部門的重視,但專職教師的職業化程度不夠,處理大學生心理問題也往往流于過去思想政治教育的說教俗套。一個顯而易見的現象是音樂在大學生的生活隨處都在,特別是流行音樂。從這樣一個文化現象的側面也可以說明,音樂對大學生心理需求所起到的作用和影響。所以,在高校校園文化建設中,重視音樂審美教育,正確引導學生的音樂審美需求,抵制不良音樂作品給大學生帶來的負面影響,是非常關鍵,也是非常必要的。音樂藝術活動是個人參與的審美歷程,而按照美學的一個流行定義“審美是人的本質力量的對象化”,是人對美的規律的能動建造、美的理想自覺追求、美的標準的積極實踐。音樂審美教育可以使學生的內在情感與外部形象形成相應的交流,通過認知、情感、意志在反復交流中所達到的統一,有助于學生心理健康水平的提高,從而讓學生親近社會、親近自然,增進人際交往,促進形成和諧的校園文化。
一個時代的新思想、新觀念、新發現往往都是在具有文化精英意識的校園中產生,校園文化具有創造創新的功能。高校校園里各種文化思想聚集,相對容易受到各種文化思潮的沖擊,同時作為人類獲取知識的高等學府,承載著對人類命運的終極關懷,具有批判和創新的思維意識。進入知識經濟時代,隨著國家創新戰略的實施,對創新型人才的培養和需求提出了前所未有的緊迫要求。高校作為培養人才重要陣地,不僅僅向國家和社會輸送具有專業理論知識的畢業生,更要培養出需要的具有創新精神的人才。
有關音樂和創新關系的研究文獻很多,無不明確地指出音樂審美活動對開發潛能和培養創造力具有獨特作用。一個流傳很廣的例子,是說愛因斯坦就是在他彈鋼琴時把“一個奇妙的想法、一個美妙的想法”變成了舉世聞名的相對論。經過教育科研論證,音樂教育和技術訓練能使學生的雙手同時活動,促進大腦左右兩半球的積極思維,鍛煉大腦,提高能力。音樂是一種聲音的藝術,它以和諧、有節奏、富于形象的聲音來反映現實生活。音樂審美活動中,通過聽覺產生音樂形象,喚起人的大腦中相關的視覺印象,聽覺和視覺的通感效應,促使人想象豐富,進而調動儲存的表象,進行重新組合更新,構成現實生活中沒有的新意象,從而開發智力,增強創造力。因此,在校園文化活動中,積極開展音樂審美活動,對增進校園文化的創新功能具有非常重要的影響和作用。
校園文化是高校發展的靈魂,音樂是美的靈魂,建設符合時代需要的校園文化,必須有效的利用作為主體的人的審美需求,在高等校園里,重視音樂教育和音樂實踐活動,充分發揮校園文化的功能和作用,建設新世紀符合國際競爭力的大學,培養符合國家需要的創新型人才。
參考文獻:。
[1]雷默.音樂教育的哲學[m].北京:人民音樂出版社,.
[2]王耀華.中國傳統音樂概論.福建教育出版社,,8.
[3]姚思源.中國當代學校音樂教育文獻.上海教育出版社,1999,12.
[4]詹薇.音樂欣賞與當代大學生心理健康的培養.西南民族大學學報(人文社科版),.
[5]馮光鈺.20世紀中國音樂思考中國文聯出版社,1999,9.□。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇十九
（一）流行音樂在學生中受歡迎的原因。流行歌曲旋律簡易明快，歌詞朗朗上口，對藝術性沒有那么高的要求，流行歌曲之所以打動人是因為它以流動的聲音方式表現出一種情感，使聽眾產生共鳴，一些潮流明星們以流行歌曲作為媒介，激起了孩子的追星欲，讓孩子們覺得可以在流行歌曲的旋律中感受到憂傷與歡樂、感受到平和與亢奮。
（二）從正反兩面進行分析流行音樂在促進學生音樂教育中的作用。正面：流行音樂豐富了小學生的音樂感知體驗，除了在學校音樂課堂中接觸到的音樂，流行音樂大大增加了小學生聽眾能夠接觸到音樂的機會，對他們理解和感受音樂提供了極大幫助，同時流行音樂有助于孩子情緒情感的調節，它通俗易懂，相對于古典音樂，要去了解樂曲的作者，以及分析樂譜，視唱樂譜，練習節奏，享受流行音樂不需要學生付出過多精力，在他們學習之余，流行音樂就成為了孩子們消除疲勞的一種方式。反面：某些作品容易加劇學生情感的不穩定和極端化。很多流行歌曲歌詞的內容比較成人化，會對孩子造成早戀、打架、叛逆等不良影響。流行音樂比較商業化，它的商品性是主要的，藝術性是次要的。對于學生來說，一些基礎的樂理知識只有在學校音樂課堂中在老師的指導下才能詳細學習到。
（三）怎樣消除流行歌曲對學生的負面影響。要完全消除負面影響是很難的，社會在進步，就需要這些商業化的東西存在，它的存在必然是由一定的價值。流行音樂雖然沒有古典音樂有藝術性，但并不能因為它是商業化的，就抵觸它。在課堂上選取優秀流行音樂，引導學生正確對待和欣賞，如湘教版小學六年級下冊的音樂課教材上就出現了周杰倫的歌曲《蝸牛》，演唱下來，學生非常的感興趣，就可以提升孩子們的審美情趣和藝術文化上的視野。
二、流行音樂和小學音樂教育。
（一）從學校音樂教育的角度來看流行音樂。
1、發掘審美價值。
在音樂課堂不能武斷的將流行音樂排除在外，作為音樂教師應該引導學生去接觸健康的流行音樂，也可以將流行音樂引入課堂，對學生進行正確的引導教育，使流行音樂發揮其特有的功效。教師在平時的教學中，在音樂課教學中將流行歌曲和好的流行樂曲介紹給學生們，學生們很喜歡，學習歌曲中的節奏和樂譜時會更感興趣，甚至對音樂課有了重新的認識，教師將流行音樂與課本中的歌曲相似的地方進行比較，發現了各自的優缺點，學生們也更加的喜愛音樂課了。
2、挖掘內容價值。
在欣賞民樂時，由于學生對音樂的鑒賞能力不高，我們可以用一些民樂和相關的流行歌曲進行講授，讓學生們能積極參與進來，可以在講授教材中的那些重點曲目，這樣能夠更形象地教學，從而穩步增高學生的欣賞能力。或者在課堂中介紹中華民族器樂時，教師可以給六年級的學生播放最近熱門的電影《閃光少女》的斗琴片段，中西方樂曲合奏一首《野蜂飛舞》，讓學生在悠美的樂曲旋律里面，觀摩揚琴、琵琶和二胡和竹笛等樂器的演奏，這樣他們就能充分了解中華民族樂器的演奏表現技巧，又對比學習了西洋傳統樂器，了解了這種中方與西方結合的演奏，讓學生在興致勃勃的`氣氛中學習到很多知識。
3、挖掘形式價值在音樂教學中，教師要掌握好流行音樂進課堂的尺度，不僅不能盲目地用流行音樂，更不能讓流行音樂成為課堂教學的主角，學生要提高音樂素養，教師也應該與學生共同成長，了解孩子們喜歡的音樂元素。
（二）從“快男”分析流行音樂文化對小學生的影響。“快男”與流行音樂一碰撞，選手從草根變成眾人知曉的明星，對孩子們來說無疑是具有強大的吸引力，說明它的流行程度符合了孩子們對多樣人生的向往，迎合了當代青少年的多種需求。同時，“快男”及各類選秀節目給孩子們展示流行音樂提供了一個很好的平臺，讓他們產生幻想與渴望，幻想自己就是選秀節目中的主角，通過流行音樂宣泄著自己的夢想，潛移默化的對學生產生巨大的影響。
三、總結。
在學校課堂中，對學生進行潛移默化的教育，使他們經常處于這種高雅的藝術氛圍里面，使他們能自愿的慢慢形成這種對優秀文化的審美需求，成為一種沒有壓力的內心需求。我們不僅要充分認識到它的重要性，還要能夠客觀的辨析出它積極的和消極的影響，這樣就能有效地引導學生們形成這種健康向上的人生價值觀。
參考文獻：
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇二十
：當今社會是一個發展的社會，是一個知識的社會，整個世界的進步、整個社會的運行都需要越來越多的高素質、綜合型人才，這就要求我們的教育事業必須從基礎抓起，從幼兒教育抓起，對幼兒實施素質教育，不斷提高幼兒整體全方面的素質水平。音樂教育對幼兒的發展具有重要的作用，會讓幼兒的音樂素養和審美情趣都得到大幅度的提升。在此，我們就奧爾夫音樂教育思想在幼兒教育中對幼兒音樂教育發展的影響進行簡要探究。
奧爾夫音樂教育思想，也就是原本性的音樂教育理念，不僅僅局限于音樂本身的教育教學，而是把音樂的節奏作為一條連接師生之間互動的紐帶，把動作、語言、舞蹈等緊密連接成一體，實現共同參與、共同創造的音樂。換言之，就是不把幼兒當作聽眾來對待，而是把幼兒作為演奏者，充分融入到音樂教學當中去。因為奧爾夫音樂教育思想所倡導的音樂教學是一種接近自然的、以生活為來源的音樂教學，能夠讓每一名幼兒都能夠學會音樂、體驗音樂，所以尤其適用于兒童。所以說，把奧爾夫音樂教育思想融入幼兒音樂教育當中，提升幼兒園音樂教學效果，實現幼兒綜合素養的全面提升，實現幼兒的全面發展，對于幼兒園音樂教學來說具有重要的意義。
奧爾夫音樂教育思想具有民族性特點，注重從本土文化出發，強調要在傳承民族傳統音樂文化的基礎上不斷吸收先進的理念和因素，順應時代發展潮流，進行開拓和創新，實現民族傳統文化的不斷發展、前進。同時，奧爾夫在開展音樂教學的過程中，同樣是以自己國家的語言作為教學語言，以自己國家的許多童謠、民歌以及舞蹈作為教學內容開展教學活動的。我國是一個擁有上下五千年悠久歷史的古老國度，我國的民族傳統文化浩如煙海，譬如民歌、詩詞、童謠、兒歌、戲曲、曲藝等等，異彩紛呈，形成了中國文化發展史上的一顆顆晶瑩的寶石。所以在幼兒園音樂教學過程中，教師應當注意大量融入我國優秀的傳統文化形式，對幼兒進行音樂教學的同時開展傳統文化教育，保證幼兒民族意識與家國情懷的有效養成。例如在幼兒園音樂教學中，教師可以把《小老鼠上燈臺》、《外婆橋》、《小兔子乖乖》、《小燕子》、《捉泥鰍》、《兩只老虎》等兒歌和兒童歌曲引入課堂教學內容中，用這些旋律優美、內容豐富、表現簡潔的傳統文化形式來陶冶幼兒的情操，激發幼兒的審美情趣，豐富幼兒的音樂積累，因為這些音樂都是幼兒在日常的生活中有所接觸的，因此教學效果可以進一步強化，同時還可以培養幼兒傳承祖國傳統文化、發揚傳統文化的良好理念。
奧爾夫音樂教育思想倡導的是參與，倡導的是以音樂為紐帶實現師生之間的深入、密切交流與合作，倡導充分發揮學習者的主觀能動性。所以在幼兒音樂教育中，教師必須充分激發幼兒學習音樂、參與音樂活動的濃厚興趣，讓幼兒能夠積極、主動地參與到音樂教學活動中來，寓教于樂、寓學于樂。教師應當明確對幼兒開展音樂教學的目的并不是要培養幼兒多么高水平的音樂轉業知識和專業技能，而是要培養幼兒對于音樂的濃厚情趣，培養幼兒良好的審美情趣。所以教師應當充分發揮幼兒的天賦，給幼兒創造更多的展現自我、參與互動的機會。例如在教學中如果幼兒喜歡唱歌，那就讓幼兒跟隨教師的指揮進行演唱；如果幼兒喜歡樂器，那就給幼兒砂槌、三角鐵、手鈴、小鼓、木魚、鑼等樂器，讓幼兒共同進行演奏；如果幼兒喜歡舞蹈，那就讓幼兒進行歌伴舞表演，讓他們跟隨音樂一起舞蹈……正因為有了這種和諧、輕松的教學氛圍，才能讓幼兒完全釋放內心的壓力，在課堂上充分展示自己的才能和特長，讓幼兒能夠以濃厚的興趣充分深入到教師組織的各種音樂教育活動中來，實現幼兒園音樂教學的高效開展。
奧爾夫音樂教育思想倡導學生的親自參與、訴諸感性、回歸人本，這與當前我國大力推行的`素質教育不謀而合。我國幼兒園階段的素質教育以及新課程改革都強調“以教師為主導，以學生為主體”的教學原則，強調在教學中要充分發揮幼兒的主觀能動性，以幼兒的全面發展為目標，所以這就需要教師在幼兒音樂教學中要大力提升幼兒參與學習的積極性和主動性，給幼兒創造更多的展示才能、即興表演、個人創作的機遇，充分發揮幼兒的天性，鼓勵幼兒進行自我發展，實現幼兒綜合素養的更大提高。總而言之，在幼兒園音樂教學中，深入貫徹使用奧爾夫音樂教育思想，必須充分把握我國幼兒的身心發展規律，緊密切合我國幼兒的認知規律，不斷發揚民族的音樂文化，傳承傳統文化，與時俱進，將傳統與現代有機結合起來，促使幼兒音樂教學效果的顯著提升，實現幼兒素質的整體提高。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇二十一
音樂是一門獨特的藝術，它既有類似于數學的高度抽象，又能深刻、細膩地反映人內心的情感，它不僅是人們精神上的一種宣泄、寄托，還能啟發智力、陶治情操、凈化心靈、催人奮發、提高個人氣質等。音樂教育的基本性質和價值是由音樂藝術的本質和價值決定的[1]。因此，音樂教育有助于人們用新的方式來看待和把握人生。
長期以來，我國的中小學音樂教育基礎差、底子薄、發展很不平衡，盡管較過去取得了一定的成績，但存在的問題還很多。比如：中小學音樂教育的管理機構和管理隊伍仍不夠健全;音樂課開課率不高，音樂師資缺額大，教師素質以及學歷達標率和崗位合格率低;對音樂教育的關注往往只停留在口頭上，真正的投入少，教學設備奇缺;對音樂教育的認識不科學不全面;教學水平及教材質量不高等。另外，我國中小學教育一直處在片面追求升學率的應試教育下，在高考指揮棒的制約下，從學校到家長、學生都過分地強調文化科的發展，忽視對學生音樂教育能力的培養，音樂課時被削減，有的學校音樂課甚至被取消。因此有些學生只懂數理化，文化課成績很好，但缺乏正確的人生觀，沒有遠大的理想，對國家、社會漠不關心，不能勇敢的面對困難和挫折。形成身心健康發展極不平衡的局面。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇二十二
音樂教育是一門理論和實踐緊密結合的學科。音樂教育學以塑造人為目的，貫穿于整個教育過程。它的實踐性很強，其理論體系來源于音樂教育的實踐活動，在整個教育過程中具有指導意義。地方高校也在音樂教育中花費了很大的精力，旨在把學生培養成為一個能夠獨立思考的人。然而，多元文化音樂教育的逐漸興起，使得音樂教育的內容更加豐富。地方高校也逐漸開始引進多元文化教育，改變傳統的音樂教育模式，并提出具體的實施方案及措施，力求做好高校音樂教育工作，培養出社會需要的高素質、復合型人才。
由教育部主辦的“20-年全國普通高校音樂教育專業本科學生基本功展示活動”近日在河南大學落下帷幕。據悉，本次活動共有來自全國62所普通高校音樂教育專業的186名學生參加。由此可見我國對音樂教育的重視程度，也從側面反映出音樂教育的重要性。隨著全球化進程日益加快，世界各國的經濟文化實現了大融合、大交流，音樂教育朝著多元化方向發展。目前，多元文化音樂教育成為音樂教育的一個新方向、新起點，這是全世界音樂教育的共同趨勢。從以上現狀及問題不難看出，我國高校音樂教育中存在的問題亟待解決。對此，應當將多元文化教學理念納入高校音樂教育工作中，促使高校音樂教學內容、教學形式多元化發展，通過這一教學理論的運用來改善高校音樂教育的現狀，并促進高校音樂教學事業發展。
（一）音樂教育可以提升學生的審美能力。
在柏拉圖的教育思想中，重視通過審美教育讓人們耳濡目染地去接受美好的事物，使性格、情操變得高尚、優美。地方高校教育也采用新型的音樂教育模式，使學生接觸更多的文化。不同的文化背景下，締造出不同的音樂。不同的音樂教育都可以提升學習審美的能力。
（二）音樂教育豐富學生的音樂文化，促進學生整體素質的發展。
不同的文化背景孕育了不同的音樂內容，這為音樂教學提供了豐富的素材，擴大了高校音樂教育內容的選擇空間。我國擁有56個民族，音樂珍品浩如煙海，高校應把這些優秀的音樂作品融入到教學中去，在中外音樂之間找到一個平衡點，既學習國外音樂，又關注本民族音樂，實現教學內容多元化。高校開展多元文化的音樂教育，讓學生有更多機會接觸到世界各地優秀的音樂作品，認識到音淺析音樂教育在地方高校教育中的重要作用樂的豐富性，擴展自身的音樂體驗范圍，有助于幫助學生了解和掌握不同體系、不同形態的音樂，拓寬學生的音樂文化視野。在高校音樂教學中，教師在自身教學經驗的基礎上，應靈活運用各種教學方法、教學手段等，通過多元化的教學形式來提升課堂教學的新鮮感及趣味性，刺激學生的興趣及音樂感知力，切實培養具有高素質的復合型人才。
（三）增強學生對音樂的適應性。
研究發現，接受音樂訓練的兒童智商明顯高于其他同齡兒童；接受音樂教育的孩子擁有更好的聽覺記憶。此外，旋律簡單悅耳的古典音樂還能提高注意力，這對任何年齡段的人都有效。良好的音樂適應性有利于增強學生的音樂表現力和鑒賞力。通過多元文化音樂教育，學生接觸了世界各地各種形式的音樂，培養并增強了自身的音樂適應性，從而能更好地進行音樂表演和欣賞。
隨著音樂教育的不斷發展，學生的審美觀和價值觀逐漸提升。音樂教育的發展趕不上學生新的追求，所以，在多元文化的熏陶下，我們應該加快音樂教育事業的發展，在借鑒外國文化的同時加強本民族文化的熏陶，這樣才能培養出高素質的音樂人才，為高校的音樂教育事業增彩。
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇二十三
摘要：音樂教育是素質教育中重要的部分，本文詳細的概括音樂教育對培養高素質學生的重要性，在新時期的形勢下，我們應該加強對小學生的音樂教育。發現正確的音樂教育途徑與方法，讓學生更多的接收音樂，喜歡音樂，從而通過音樂教育提高學生的綜合素質水平。
關鍵詞：音樂教育；小學生；素質培養。
小學生年紀較小，好的音樂教育不僅是一種藝術熏陶，更是培養孩子心理健康的重要手段，可以說是當前素質教育不可缺少的環節。以前的教學都是以學習成績為評價標準。隨著社會經濟體制的變化，音樂教育在教育體系中的地位越來越重要，也漸漸的被人們認可。它的獨特內容和形式在教育中的重要性，也得到越來越多學校和家長的重視，本文主要從音樂教育的意義著手，具體分析音樂教育在學生教育中所起到的重要作用，就目前普通音樂教育工作中提出的想法與建議。
1音樂教育的意義。
音樂教育主要的形式，是通過學生在對音樂知識積累時，在旋律中的感受以及理解。這些知識的傳授，可以讓小學生的音樂表現和創造力得到相應的激發，同時學生在學習過程中，也可以讓自己的情感得到理性塑造和控制。培養可以起到理性引導的作用，讓音樂在人的一生中影響變的非常巨大，不僅可以對人的感知和想像能力進行滲透與塑造，同時，對人的全面發展也具有非常重要的實際意義。
第一，音樂教育能提高學生的思想道德水平，塑造完美人格。音樂是一門藝術語言，它可以跨越種族的障礙，讓大家享受它無窮的魅力。音樂在德育方面占據的比重是無法估量的，如《隱形的翅膀》等正能量的通俗歌曲可以鼓勵人們在面對困難時，更加堅強勇敢。《我的中國心》等優秀的民族音樂讓學生們更加了解祖國悠久歷史和文化，激發學生的愛國情懷。《讓我們蕩起雙槳》《在希望的田野上》等輕快優美的歌曲，通過簡單的音響效果，使學生們的心靈得以洗滌，收獲思想的和諧，慢慢從喜歡到欣賞再到領悟。實驗證明，如果思想教育沒有感情做基礎，就如形同擺設般，毫無意義。音樂的教育是自由的，是音樂本身內在的思想感情。優美的旋律讓學生在愉悅的氛圍中受到感染，得到共鳴，從而達到教育、激勵、陶冶情操的目的。學生們在欣賞美妙動人旋律的同時，從中受到啟迪，在思想感情上發生變化，大大提高了學生的思想道德水平，使其為將來的完美人生而奮斗。
第二，音樂教育能拓展學生的智力，培養創新能力。我國目前實行的教育體制以及應試教育的方法，在實際應用過程中還存在許多的問題，這些問題主要體現在學生的社會實踐機會比較少，動手能力相對于其他，西方國家學生來說較差。學生在對音樂進行學習時，智力思維上的鍛煉沒有得到充分的實現，直接導致學生的綜合素質無法得到有效提高。尤其是學生健康成長過程中的音樂教育方面，由于音樂素材的數量較少，這對于學生的成長來說是一種培養上的缺失。在教學活動過程中，通過各種教學方法以及技能上的訓練，可以讓學生的音樂素養得到水平上的提升。同時，學生的自主創造能力也可以得到激發，例如教師帶領學生開展節奏上的音樂訓練時，輔助跺腳或是拍腿的動作，可以讓學生的眼睛、嘴巴、手和腦多種器官進行全方位的運用，讓學生的整體協調性得到鍛煉。世界上有很多名人在科學的領域上獲得了非常多的成就，但是，這些名人在音樂方面同樣可能擁有過人的天賦。甚至音樂上的素養鍛煉，是這些科學家科學成就的一個奠定基礎，或是良好的智慧啟發點。因為音樂上的教育不僅包括了對學生想象力以及創造力上的鍛煉，在很大程度上讓學生的思維塑造能力得到提升。
第三，音樂教育能提升學生的審美能力，提高審美品位。在音樂教育活動過程中，音樂上的審美能力同樣占據非常重要的地位，因為人們在審美活動中可以將這些美好的事物進行感知和判斷。音樂素質教育活動開展，主要的任務是將人們對自然美以及社會美上的感知能力進行提升。讓人們可以在日常生活活動實踐過程中，感知美、發現美。正確運用自己的審美能力以及觀念，養成良好的審美情趣，這些內容對于個人成長與塑造具有非常重要的影響作用。個人在成長過程中是否擁有良好的氣質與前途，主要依靠這些審美情趣上的培養。
第四，音樂教育可以培養學生良好的心理素質，保持身心和諧發展。對于社會發展來說，學生的心理健康問題一直是人們所關注的一個重點。社會生活以及家庭這些因素的影響，都可能導致學生心理出現畸形或者不健康的傾向，為了讓這些問題的產生可以得到源頭上的治理，人們應該通過社會實踐上的學習與塑造，讓學生在音樂會美術的學習過程中學會釋放壓力、緩解情緒。音樂欣賞能力，就可以讓這個活動開展得更為高效。音樂的旋律不僅可以撫慰人們的心靈，同時也可以讓人們的情緒得到穩定處理。能夠表現不同的情感，可以起到調節和舒緩的作用。一些歌曲中勵志的詞語，可以讓人們感受到世界的關懷與鼓勵，激發人們積極向上的態度，能夠從音樂中找到力量，勇敢面對生活中的挑戰。這就說明音樂活動具有強大的感染力，讓學生充分感受到音樂的愉悅氛圍。目前，有些行業也在運用音樂的這種奇妙之處并收獲了良好的效果。在日常的教學過程中，我們應該讓學生們多接觸一些藝術思想性較強，歌唱美好未來，勵志生活的作品，使學生在愉悅的音樂氛圍中，感受音樂的魅力，保持良好的心理素質狀態，促進身心和諧發展，從而提高學生整體的綜合素質水平。
3對開展音樂教育的思考。
第一，大力加強音樂教育類課程的建設。目前，課程門類大致可以分為理論、欣賞及技能三類。學生可以通過自己的喜好和自身的條件來選擇課程。但是由于課程設置、師資隊伍、器材場地等方面的原因，學生音樂素質培養的面不是很廣，課程主要還是以理論類和欣賞類為主，通過學習欣賞優秀作品，提高學生的審美能力與水平，從而達到素質教育的目的，這很難滿足學生的真正需求。
第二，積極開展多元化的音樂文化活動。使之主動追求藝術之美，達到以美育人，以情育人的目的。給學生們營造一種音樂環境，讓學生們置身其中，身心得到放松，從而受到音樂的感染。時刻灌輸音樂這一理念，激發學生對音樂文化的熱愛，使學生保持積極向上的心態，在面對困難挑戰時，可以勇敢解決問題。也可以在音樂的洗滌中，不斷完善自己，為其將來的美好前程而奮斗。
4結論。
從上文可知，音樂教育對學生的素質培養有著重要的意義，加強學生的音樂教育就是提高學生的素質教育。讓學生懂得音樂教育的重要性，在音樂中凈化心靈，受到啟迪，從而培養學生良好的心理素質。通過音樂優美的旋律，使學生在輕松快樂的氛圍中受到感染，有一個正確的審美水平，在思想感情上發生變化，這樣不僅有助于提高學生自身的思想道德水平，還可以為其以后的人生道路打下穩定基礎。同樣，音樂教育更促進了學生與素質教育的和諧發展。
參考文獻。
[1]羅晶晶.談談音樂教育對學生的素質培養的影響[j].黑龍江科技信息，（27）：168.
[2]羅家萍.淺析音樂教育離不開欣賞[a].中華教育理論與實踐科研論文成果選編（第4卷）[c]..
[3]崔靜蘭.論從音樂教育中獲得真善美[a].中華教育理論與實踐科研論文成果選編（第2卷）[c].2010.
音樂教育的重要性與影響范文（24篇）篇二十四
優美悅耳的音樂能使人精神愉快，增強活力。據有關醫學研究證明，人在愉快時，血液中可產生一種有利于健康的物質，它有促進血液循環、增強新陳代謝、促進消化、解除疲勞的作用。音樂中千變萬化的旋律、節奏和速度，既能調節人體的功能，又能對大腦的邊緣系統和腦平網狀結構產生直接影響。它能讓幼兒用身體動作來感受音樂情緒，即自由的擺動、走動或跳躍等，來達到創造合乎節律的動作，喚起幼兒天生的本能，培養人體極為重要的節奏感，建立身心的和諧感與動作的協調性，使聽覺更加敏銳、感情更臻細膩，使幼兒更加活潑健康。另外，在音樂游戲和舞蹈這個群體活動中，也能更好地發展幼兒的空間方位感，如個體與個體的位置變化，組與組的隊形變換。它可以讓幼兒在活動中感受到音樂中的動與靜，長與短，強與弱，體會音樂節奏的魅力，促進動作協調發展。
音樂教育對促進幼兒腦細胞的增皮層的增厚、腦功能的完善具有重要的作用，些與兒童智力的發展有密切的關系。在音樂活，各種聲音及身體動作的信息輸入大腦，增強腦神經元的刺激，這有利于各神經元之間的接通，形成神經通路;同時音樂能培養兒童動作的協調性和敏捷性，促進幼兒智力發展。動作是幼兒智發展的起點，曾經有人提出，訓練孩子的手腳就是訓練大腦，而手腳的訓練在音樂活動中能夠得到充分的施展：彈琴訓練了手指的靈活性，舞蹈訓練了全身的協調性。音樂中的唱歌、歌舞表演、音樂游戲等，都能促進幼兒動作的協調發展。美國哈佛大學心理學家霍華德·加德納曾指出，人的大腦共有六種智能，其中第三種就是音樂智能，即能夠感受韻律和音樂并進行創作。可見，音樂與智力本身存在著不可分割的聯系。音樂教育可擴大幼兒的音樂視野，豐富感知能力，發展形象思維。幼兒能在音樂學習中獲取多方面的知識。
任何思想品德教育如果沒有情感的基礎，只能成為空洞的說教，而音樂教育正好可以為德育打好情感基礎。人在幼兒時期所接受的音樂教育，往往會作用于他的一生。一首短小的歌曲，往往有巨大的力量和深遠的影響。歌曲《對不起，沒關系》以輕快的節奏、淺顯易懂的語言，讓幼兒在邊唱邊表演中理解歌詞的內涵，學會運用禮貌用語;《山羊踩痛小公雞》讓幼兒結合自己的生活體驗，懂得小朋友之間要互諒互讓，友好相處;《李小多分果果》讓幼兒體會到謙讓能給別人帶來快樂。音樂對幼兒心靈的影響往往是潛在的，但它的教育效果卻是明顯的，效應也是長期的。音樂是孩子精神生活中不可缺少的"維生素"，我們應針對幼兒喜情感、厭講理，喜形象、厭抽象的特點，將德育寓于音樂教學中，真正達到以情感人，以情怡人的目的。
音樂能使人產生美感，受到美的教育，也就是愛的教育，在培養人的高尚情感及審美趣味方面具有不可替代的作用。它使人感到生活的樂趣，更加熱愛生活。如歌曲《國旗國旗多美麗》能激發幼兒熱愛祖國、熱愛國旗的感情;《學做解放軍》《哈達獻給解放軍》能激發幼兒熱愛解放軍的感情;《值日生歌》能培養幼兒熱愛勞動的情感;《愛護小樹苗》能培養幼兒愛護公共財物的思想感情等。