夢想是我們心靈的力量，它能夠激發我們無盡的創造力和潛能。如何保持激情和動力，持續追求并實現自己的夢想？以下是一些成功人士的夢想實現經驗，讓我們一起來學習和借鑒。

優秀京劇貓觀后感范文篇一

但是，如果你坐著看，靜下心來聽，仔細地品味，的確還有不少欠缺之處。懂歷史、愛文學的人大都知道花蕊夫人的故事。花蕊夫人，青城（今都江堰市東南）人。幼能文，尤長于宮詞。五代十國時期著名詩人，是難得的才女，史上頗受人稱道。從寫歷史戲的角度，花蕊夫人完全可以當一位歷史人物去展開描述。如果與趙匡胤聯系起來，應當不只限于愛情。歷史上也沒有與趙光義三角關系的說法。花蕊夫人之死是趙光義射殺的，但好象是因為皇位繼承之爭。不是像劇中演的趙光義借打獵欲射殺其兄趙匡胤，是花蕊奮勇當先，為遮擋趙而受箭身亡。把戲這么一演，就基本上算不上個歷史劇了。從演花蕊夫人的角度看也不夠份量。于是，從編劇到幾個主要演員唱念做打表演的全部景象，給人的印象是這臺戲份量不足。故事主題選擇欠妥，情節還有待進一步挖掘。從舞臺表演上看比較多地顯得浮躁些，只有兩節覺得比較沉穩感人。即花蕊夫人持團扇在宮中的那一段和最后的一大段唱腔與表演，讓人覺得吃功夫，有味道。

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優秀京劇貓觀后感范文篇二

今天，我和爸爸在電腦上一起觀看了京劇大師梅蘭芳表演的代表作——貴妃醉酒。

梅蘭芳大師他男扮女裝飾演的的貴妃楊玉環，從演唱、眼神到走路都像極了女人。

爸爸這時給我介紹說：在以前，唱京劇是沒有女人參與的，因為戲中角色的需要，所有女角的'戲都要由男生來演，為了演好戲，通常都要下很大的苦功才能演好。聽了這話，我對梅蘭芳大師又有了更進一步的了解。

近段時間，李玉剛上春晚爭議很大。李玉剛的男扮女裝不同于梅蘭芳的反串，梅蘭芳男扮女裝的旦角是時代的局限性造成的，據說京劇界的“男旦”也正逐漸被淘汰。而李玉剛的反串不是戲曲，只是歌曲，或稱之為戲歌，他的成名只是觀眾出于好奇。試想，不看他這個人，只聽他演唱的《新貴妃醉酒》，李玉剛還會引人圍觀嗎？所以很多人認為，李玉剛上春晚，會給人在性別和性格意識上產生誤導。

縱觀整場這39個節目，可以說，春晚在整體結構和節目形式上幾乎依舊，依然是在大演播廳里，臺上的演員，臺下是觀眾；仍舊是歌舞、小品相聲、魔術雜技、戲曲等的大雜陳。如果說有變化，那就是舞臺更炫了，節目形式比較活了，老面孔少了，相聲小品少了，廣告據說沒有了。而最大的變化就是本山大叔缺陣了。

京劇《貴妃醉酒》是一出典型的中國古典歌舞劇，也是梅派經典劇目。

故事發生在唐玄宗時代。唐明皇（玄宗）與貴妃揚玉環相約在百花亭設宴，飲酒賞花。到了這天，貴妃在百花亭候駕多時，未見駕臨，太監來稟，皇帝已轉至西宮。貴妃聞知此訊，心中極為不悅，萬端愁緒無以排遣，只得一人獨自飲酒，賞花解悶。宮娥太監輪流進酒，不覺喝得大醉，醉后更覺煩悶，命高力士到西宮請唐明皇來此共飲。經高、裴二人婉言相勸，才滿懷怨恨，獨自回宮。

該劇唱、念、做、舞俱佳，情味婉約，表演含蓄，尤其梅蘭芳的表演歷經磨礪，臻于化境。劇中對醉態之下悠綿的宮怨的表現深具古典美韻味，創造出“有意味的形式”，尤其臥魚聞花、銜杯醉飲等舞蹈范式具有迷人的魅力。京劇《貴妃醉酒》淵源長久，經歷代戲曲表演藝術家改良修訂，到梅蘭芳時期定型，該劇以旦角應工的歌舞表演體式、典雅雍容的審美韻味、所秉承的藝術精神，以及所體現的傳統文化的價值觀念，使其成為傳統戲曲的代表。梅蘭芳表演的《貴妃醉酒》獲得了世界性聲譽。

優秀京劇貓觀后感范文篇三

京戲的起源是徽劇與昆劇的結合，再加以民間藝人的自我改編，所創造出來的新的劇種。唱腔或優美，或粗獷，或沉穩，曲風多變。是中國傳統文化中的精髓，被譽為中華文化的瑰寶，是世界精神文化遺產之一。中國京劇是中國的“國粹”，已有200年歷史。京劇之名始見于清光緒二年（1876）的《申報》，歷史上曾有皮黃、二黃、黃腔、京調、京戲、平劇、國劇等稱謂。清朝乾隆五十五年（1790年）安徽四大徽班進京后與北京劇壇的昆曲、漢劇、弋陽、亂彈等劇種經過五、六十年的融匯，衍變成為京劇，是中國最大戲曲劇種。其劇目之豐富、表演藝術家之多、劇團之多、觀眾之多、影響之深均為全國之冠。京劇名劇,是根據《三國演義》中劉備過江迎娶孫權之妹-孫尚香的故事而改編的,后成為馬派的看家戲。劉備借荊州后遲遲不還,魯肅多次討要不果.恰劉備甘夫人亡故,周瑜定下美人計,假意將孫權妹孫尚香許配與劉備,騙劉備來東吳招親,屆時再以劉備換回荊州.孔明識破此計,并將計就計,用周瑜的岳父喬國老(就是江東美人大喬,小喬的父親)說于孫權之母吳太后,吳在甘露寺相過劉備,十分滿意,真把劉備招為女婿.劉備到東吳后沉迷于溫柔鄉,不愿回轉,趙云用諸葛亮之計騙劉備帶孫尚香一同回荊州,周瑜派兵追趕,被孫尚香一一斥退.張飛趕來接應,打敗周瑜,劉備安全返回荊州.--------------東吳用周瑜之美人計,不但沒有換回荊州,反而是----賠了夫人又折兵!京劇《龍鳳呈祥》中諸葛亮授予趙云解救主公的三條錦囊妙計第一條就是要趙云和劉備去拜見喬國老。云曰：“軍師吩咐三條妙計，依次而行。今已到此，當先開第一條錦囊來看。”除了吩咐隨軍的五百軍士去城中購買豬羊果品，傳播消息，另一去處就是先去拜訪喬國老。喬國老名喬玄，乃二喬之父。在京劇《甘露寺》中基本是按《三國演義》的路子改編的，在智破美人計中，喬國老可是立下汗馬功勞的，因為劉備去東吳相親，年齡是最大的障礙，48歲的劉備要與十八歲的孫尚香結婚，首先要在外表上征服吳國太。國太對喬玄曰：“我不認識劉皇叔，明日約在甘露寺相見。如不中我意，任你們行事；若中我的意，自把女兒嫁他”。所以在京劇《甘露寺》中就有喬玄贈于劉備染須膏這一細節，尤其是“甘露寺”中喬國老介紹劉備的那段“西皮流水”：“劉備是靖王的后，漢帝玄孫一脈留”到“這一班武將哪國有，還有諸葛用計謀。你殺劉備不要緊，他弟兄聞知怎肯罷休，若是興兵來爭斗，曹操坐把魚利收，我扭轉回身奏太后，將計就計結鸞儔”更是膾炙人口。

我更喜歡甘露寺這段，其原因是因為“西皮流水”，聽來韻律和就走都很好，更符合我這個不懂京劇的人。實際上京劇，又稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，時間是在1840年前后，盛行于20世紀三、四十年代，時有“國劇”之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的'代表。京劇是中國的“國粹”，已有200年歷史。另外，“京劇”也是一個網絡用詞，意思同“驚懼”。

這段只是京劇《龍鳳呈祥》中的一折，為馬派的經典劇目之一。本出戲的高潮部分在于喬玄的大段唱功，已故著名京劇表演藝術家馬連良先生的演出堪稱經典，至今尚無人超越。

加之這段陰陽頓挫，低音到高音錯落，段落與段落斷的節奏，也很耐人尋味。

優秀京劇貓觀后感范文篇四

京劇是我國的藝術之粹，它從乾隆年間就開始流傳了，他的行當很全面，表演成熟，氣勢宏美。

今天，我們去上中觀看了由上海京劇院的叔叔阿姨們帶來的表演，真可謂是精彩絕倫阿！

主持人非常風趣，在他的一段幽默的介紹后，各個節目開始了。我們看了《挑滑車》，《拾玉鐲》，《四杰村》，還有《火鳳凰》尤其是是最后的《火鳳凰》，這是我最為欣賞的，幾位大姐姐輕盈活潑的身姿，還有豐富的肢體語言，講述了幾個白鷺為了保護自己的家園而與雕奮力拼搏，最后幾只雕在攻擊白鷺時把手中的武器向她扔去，但白鷺仍是準確無誤地接住了每個武器，并攻擊了回去，這也讓我們看到了演員功底之深厚，俗話說臺上一分鐘，臺下十年功。

我們去看京劇也收獲到許多的知識，了解到京劇的角色可分為：生，旦，凈，丑。各個角色都有一位京劇家來扮演，他們每人還唱了一段，最讓我大開眼界的是那位耿露大姐姐，她模仿聲音的本領讓我不由得敬佩。當然各個形象也十分的鮮明，栩栩如生。

通過今天觀看京劇，我收獲到了許多，我了解到了國粹的由來，還有深刻的回憶。

優秀京劇貓觀后感范文篇五

今天，吃過早飯，姥爺打開電視搜臺，無意中看到中央11有《七品芝麻官》，姥爺說這戲很好看，于是，我看了一場以前從來沒有看過的戲曲。

豫劇是深受觀眾喜愛的劇種，豫劇里的帝王將相，文人雅士，都說河南鄉土話，聽起來特別親切好聽。

“當官不為民做主，不如回家賣紅薯”。七品知縣唐成的兩句開場臺詞把我吸引住了，這個小芝麻官長得很丑，可他丑的可愛，幽默風趣，一舉一動都能把人逗得捧腹大笑，一口地道的河南話說的有滋有味，這戲是越看越有意思。

《七品芝麻官》講述了七品知縣唐成，機智大膽，法辦權高勢大的誥命夫人的故事。在審案當中，遭到這個誥命夫人的辱罵，阻力很大，但唐成義正辭嚴不怕權貴，把誥命夫人審的啞口無言，成功的將他押到京城，為百姓伸張正義，受到老百姓的稱贊。

看了這出戲，我有很多感受，戲曲不但給我們帶來歡樂，也教育我們做人要做有正義感的`好人，當官要當為民做主的好官。通過這次看戲，我對戲曲有了了解，也更喜歡上了戲曲。

優秀京劇貓觀后感范文篇六

京劇是我國最大的戲曲劇種，它是中華文化歷史上一顆璀璨的明珠。以前，我并不了解京劇，只知道京劇是咿咿呀呀唱的，唱腔很難聽。我的爺爺卻很愛聽京劇，不管是去超市還是散步，總是會帶著一個專門播放京劇的播放器，津津有味地聽京劇。我也經常陪爺爺坐在電視機前，收看精彩的京劇節目。當時我還小，不懂得欣賞京劇，由于聽不懂那些唱詞，我覺得京劇很枯燥。但是有一件事讓我改變了對京劇的看法。

那是二年級的時候，老師帶我們去看了一場京劇演出。這出戲的名字叫《三岔口》，主要講的是將軍焦贊和任堂惠投宿于劉利華夫婦店中，因發生誤會，任堂惠與劉利華打了起來，焦贊趕來，說出真相，解除了誤會。由于是打戲，戲中有許多高難度動作。看到翻身、劈叉、走邊這些動作，我驚訝極了，心想：天哪，他們竟能做出這樣難做的動作!聽到戲中優美的唱腔，我十分震驚，心想：他們竟可以把這么難唱的唱腔唱得這樣字正腔圓，有板有眼!聽老師說，這出精彩的戲竟是和我們年齡差不多的同學們演出來的`，我又是一陣驚嘆：同學們竟可以把京劇演得這樣好!俗話說“臺上一分鐘，臺下十年功。”他們在臺下一定付出了許許多多的努力，才能在臺上演得這樣好。我被他們深深地震撼了，這次走近京劇，讓我感受到了京劇無限的魅力。

京劇是我們的國粹，從乾隆時期的徽班進京到現在的戲曲，它已走過了200多年的歷史，見證了歷史的變遷。它對我們意義重大，是傳播中國文化的重要手段。所以我們一定要努力發揚京劇文化，把它傳承下去。

優秀京劇貓觀后感范文篇七

今天，我和在電腦上一起觀看了京劇大師梅蘭芳表演的代表作————貴妃醉酒。

梅蘭芳大師他男扮女裝飾演的的貴妃楊玉環，從演唱、眼神到走路都像極了女人。

爸爸這時給我介紹說：在以前，唱京劇是沒有女人參與的，因為戲中角色的需要，所有女角的戲都要由男生來演，為了演好戲，通常都要下很大的苦功才能演好。聽了這話，我對梅蘭芳大師又有了更進一步的了解。

近段時間，李玉剛上春晚爭議很大。李玉剛的男扮女裝不同于梅蘭芳的反串，梅蘭芳男扮女裝的旦角是時代的局限性造成的，據說京劇界的“男旦”也正逐漸被淘汰。而李玉剛的反串不是戲曲，只是歌曲，或稱之為戲歌，他的成名只是觀眾出于好奇。試想，不看他這個人，只聽他演唱的《新貴妃醉酒》，李玉剛還會引人圍觀嗎？所以很多人認為，李玉剛上春晚，會給人在性別和性格意識上產生誤導。

縱觀整場這39個節目，可以說，春晚在整體結構和節目形式上幾乎依舊，依然是在大演播廳里，臺上的演員，臺下是觀眾；仍舊是歌舞、小品相聲、魔術雜技、戲曲等的大雜陳。如果說有變化，那就是舞臺更炫了，節目形式比較活了，老面孔少了，相聲小品少了，廣告據說沒有了。而最大的變化就是本山大叔缺陣了。

京劇《貴妃醉酒》是一出典型的中國古典歌舞劇，也是梅派經典劇目。

故事發生在唐玄宗時代。唐明皇（玄宗）與貴妃揚玉環相約在百花亭設宴，飲酒賞花。到了這天，貴妃在百花亭候駕多時，未見駕臨，太監來稟，皇帝已轉至西宮。貴妃聞知此訊，心中極為不悅，萬端愁緒無以排遣，只得一人獨自飲酒，賞花解悶。宮娥太監輪流進酒，不覺喝得大醉，醉后更覺煩悶，命高力士到西宮請唐明皇來此共飲。經高、裴二人婉言相勸，才滿懷怨恨，獨自回宮。

該劇唱、念、做、舞俱佳，情味婉約，表演含蓄，尤其梅蘭芳的表演歷經磨礪，臻于化境。劇中對醉態之下悠綿的宮怨的表現深具古典美韻味，創造出“有意味的形式”，尤其臥魚聞花、銜杯醉飲等舞蹈范式具有迷人的魅力。京劇《貴妃醉酒》淵源長久，經歷代戲曲表演藝術家改良修訂，到梅蘭芳時期定型，該劇以旦角應工的歌舞表演體式、典雅雍容的審美韻味、所秉承的藝術精神，以及所體現的傳統文化的價值觀念，使其成為傳統戲曲的代表。梅蘭芳表演的《貴妃醉酒》獲得了世界性聲譽。

優秀京劇貓觀后感范文篇八

前幾天我看了一部非常有名的京劇折子戲，叫做《拾玉鐲》，它是京劇《法門寺》的一折。整個內容充滿動感，豐富有趣。以花旦做工為主，雖然唱詞不多，但是卻十分的引人入勝。演員僅僅通過眼神，肢體的配合，表現出了小姑娘孫玉嬌的豐富內心情感。我十分的喜愛這出戲。

這折戲沒有如《西廂記》一樣轟轟烈烈的劇情，沒有像《龍鳳呈祥》一樣極高的知名度，但是它因是京劇旬派的代表作而在戲迷票友中廣為流傳。劇中講述了一個芳齡小姑娘在家里邊做刺繡邊在門口等山上進香還愿母親，恰巧年輕男子付鵬打門口經過，便產生了愛慕之情。付鵬因禮數無法表達自己的心愿，只好在門口假意失落一只玉鐲。小姑娘孫玉嬌扭扭捏捏，三起三落才把玉鐲拾起來。恰巧這些被劉媒婆看見了。劉媒婆便要去了孫玉嬌的刺繡撮合成了二人的喜事。

其實，我覺得這個劇情十分的簡單可愛。最引人入勝的就是三拾玉鐲。孫玉嬌小心翼翼的打開門，看到付鵬已經離開，然后欠身先前觀望，十分欣喜的發現地上有一個漂亮的玉鐲。這時候，演員走小碎步倒退并雙手做成圓形，告訴大家自己發現了這只鐲子。興沖沖地向前去撿，卻又覺得十分不好意思。轉轉眼珠想了一個計策，神不自知鬼不覺的把這只玉鐲拾起。孫玉嬌一會兒興奮先前跑，一會兒佯裝淡定，手絹一甩，指著玉鐲雖然心情急切但又一板一眼。最后自己羞答答的笑起來。我看到這里忍俊不禁還為那個小姑娘著急，她怎么還是不撿起來啊。演員翻起手腕，蘭花指遮擋臉頰然后再一次像前欲拾玉鐲，還是因為怕丟臉而向后退縮。只見她手指自己的臉頰，向我們表達她自己真是不害臊。本想關門再也不見玉鐲，但是最后還是因為舍不得而回頭。她兩只手搓著自己的身體，著急，羞澀，好奇等等復雜的情緒，被演員極其到位的表達出來。京劇不愧是藝術的.瑰寶，能夠用手眼身步表達出如此豐富的情感！我被深深的吸引了。最后，小姑娘前前后后的看著，最后裝作喊自己的母親，用手絹蓋住鐲子。她扭捏的捂著雙頰，一步一挪，合著歡快清脆的琴音，終于把玉鐲拾了起來。孫玉嬌三拾玉鐲，月老巧引紅線，成就了美滿的姻緣。

拾玉鐲蘊含了多種京劇的藝術表演特征。特別能夠在這里體現的就是虛擬性。在劇情的開始，孫玉嬌打開大門，先是推門后是用手拉門閂，最后是兩只手一起開門，同時身體向后傾。腳下的圓場，花旦挑逗的眼神與形象的動作相互配合。雖然舞臺上沒有任何一個可以表示門的道具，但是卻真的是像演員拉動了一個活生生的門。還有后面孫玉嬌轟趕公雞，發現少了一只出門捉雞的場面，演員小心翼翼的兩臂展開，簡直是活靈活現。我充分感受到了京劇那一桌一椅一世界的獨特魅力。

曲終幕落，觀眾們久久不愿意離開。為京劇演員的精彩演技而連連叫好。真的，京劇沒有十分華麗的背景，沒有大型交響樂的襯托，沒有發達的科技支持，只有演員們在舞臺上精彩絕倫的表演，跌宕起伏，美不勝收。每次看完戲，我都一種靈魂被洗刷了的感覺，沒有喧鬧與浮華，留下的是傳統的經典，價值非常。

優秀京劇貓觀后感范文篇九

京劇是在2000多年前開始發展成為一種藝術的。生、旦、凈、丑各種人物的角色使男女老少看起來趣味盎然。

這一次京劇表演使我印象頗為深刻的是《天女散花》與《沙家浜》。

《天女散花》還沒開始，我就開始興奮起來，幾乎每一根神經都活躍起來。天女散花，顧名思義，一定是一個美若天仙的青衣在花中飛舞著。

表演開始了，一個身穿粉紅衣裳的大姐姐從幕后款款走來。粉衣裳上綴著幾個小花球，粉色與藍色的小花球相襯相映。這位大姐姐舞動著一根長絲帶。絲帶飄動著，乍一看，哎呀，絲帶不止一種顏色，有粉、白、藍三種顏色有規律的排列著。絲帶默契的配合著正在舞動的大姐姐，三種色彩的絲帶繞著她的身體一圈一圈飛動著，好像置身于萬花飄零之中。突然一圈圈舞動的絲帶換了一種花式，變成了花型，每當絲帶甩到她的正面，都會交叉一下再落地，好像是在告訴大家下面有個新的花式要進行，請大家拭目以待。大姐姐輕盈的步伐，伴著優美的音樂，獲得了大家熱烈的掌聲。

《沙家浜》選段中，我最喜歡沙奶奶，她的優點數不勝數。被她照顧過的士兵們稱贊她：“沙奶奶縫洗漿補天天操心，每天三餐有蝦有魚，每天吃的很盡興……”可沙奶奶認為每天有蝦有魚吃得好養傷，縫洗漿補是為人民、國家服務的，這是理所當然的。沙奶奶讓士兵們把沙家浜當做自己的家。由此可見，沙奶奶很無私、用心的在為人民服務。

這次京劇表演展現了美輪美奐的飄帶舞，我們還從沙奶奶那里學到了為人民服務的精神，體會到了我們國粹的精彩。我們以后要好好學習，弘揚民族文化。

優秀京劇貓觀后感范文篇十

期間，有幸在國家大劇院看了一場京劇，兩個折子戲：一為《三岔口》，二為《游龍戲鳳》，由北京京劇院演出。

這兩出戲，過去曾看過，好長時間了，今天再看，又是優秀青年出演，當然十分關注。這兩出戲，前者是武打戲，后者是唱功戲，一武一文，配搭適當，相得益彰。不論武打也好，唱功也好，演出相當精彩。

我對《三岔口》特別感興趣。劇情故事是說北宋時，大將焦贊打死奸臣謝金吾，被發配沙門島，元帥楊延昭愛將如子，恐途中有錯，特派任堂惠暗中保護。行至三岔口，住進劉利華店中，任趕到后亦住進該店。店主劉利華夫婦都是江湖好漢，因劉與任互不認識，互起猜疑，誤以為對方要加害焦贊，夜半時分，兩人在伸手不見五指的黑暗中展開了一場搏斗。這個戲，主要是看兩位演員打斗的武功和技巧。這場演出，原定任堂惠，由cctv電視大賽金獎獲得者、青年京劇研究生班研究生詹磊扮演，劉利華由李丹扮演。因為詹病了，由梅蘭芳京劇院一優秀青年演員出演的。雖然主要演員換了，但演出的質量還是不錯的。演員演藝精湛、演出認真，功夫出眾，博得觀眾陣陣掌聲，大家贊嘆不已。

京劇是我國的國粹。此劇是最經典的京劇傳統武功折子戲之一，舞臺上僅一桌一椅，場上亦只二人，沒有對話和唱段，全靠真功夫表演，是武生行的看家戲。看了此劇，我對世代忠于國家的楊家將十分欽佩。楊家是世代衛國忠臣，先后出了楊令公、佘太君、楊家七郎八姐和楊宗保、穆桂英等世代忠臣，雖然屢遭奸臣陷害，忠君衛國之心不變，而且勇于保護忠良。三岔口故事就是一例。

看了此劇，我感觸良多，口吟四句，贊曰：做人應學楊家將，忠心衛國世代傳。警惕奸臣耍鬼計，保國更要愛忠良。

優秀京劇貓觀后感范文篇十一

以前我看京劇總是覺得枯燥乏味，而這一次看京劇表演后，我才知道京劇是怎樣的有趣。京劇還是中國的國粹，東方的歌劇。

京劇開始了，我看到的是一些猴子們他們活蹦亂跳的，一會兒側翻，一會兒倒翻，很神氣!“豬八戒”是主持人，在他給我們講知識的時候，猴子們來玩“豬八戒”，“豬八戒”只好把他們趕走了。隨后“豬八戒”又向我們介紹了生.旦.凈.末丑。生有小生.老生.武生，旦有花旦.青衣.刀馬旦.老旦.丑有文丑.武丑。四大名旦其中有“梅蘭芳.荀慧生.程硯秋.尚小云”，四大須生有“馬連良.潭富英.楊寶森.奚嘯伯”。下面我們看到的是兩個京劇，第一個是紅燈記主要寫了老旦和花旦。第二個是三岔口，講的是武丑和文丑在一個黑屋子里打斗。俗話說的好：“臺上一分鐘，臺下十年功。”這說明了劇院的人們十分辛苦，由此我知道了做任何事都要付出代價。

看完這次京劇后，我的感想是：“我們的京劇是多么的好看呀!讓我們的國粹發揚光大吧!”

優秀京劇貓觀后感范文篇十二

但是，如果你坐著看，靜下心來聽，仔細地品味，的確還有不少欠缺之處。懂歷史、愛文學的人大都知道花蕊夫人的故事。花蕊夫人，青城（今都江堰市東南）人。幼能文，尤長于宮詞。五代十國時期著名詩人，是難得的才女，史上頗受人稱道。從寫歷史戲的角度，花蕊夫人完全可以當一位歷史人物去展開描述。如果與趙匡胤聯系起來，應當不只限于愛情。歷史上也沒有與趙光義三角關系的說法。花蕊夫人之死是趙光義射殺的，但好象是因為皇位繼承之爭。不是像劇中演的趙光義借打獵欲射殺其兄趙匡胤，是花蕊奮勇當先，為遮擋趙而受箭身亡。把戲這么一演，就基本上算不上個歷史劇了。從演花蕊夫人的角度看也不夠份量。于是，從編劇到幾個主要演員唱念做打表演的全部景象，給人的印象是這臺戲份量不足。故事主題選擇欠妥，情節還有待進一步挖掘。從舞臺表演上看比較多地顯得浮躁些，只有兩節覺得比較沉穩感人。即花蕊夫人持團扇在宮中的那一段和最后的一大段唱腔與表演，讓人覺得吃功夫，有味道。

優秀京劇貓觀后感范文篇十三

上個星期五，學校舉行了一次“京劇進校園”的活動。這對于我這個藝術“文盲”來說是個不錯的活動。

初次見到京劇的我無不興奮起來，剛開始由一位老爺爺上臺演講，京劇做為“中國國粹”我還是知道一點的，但聽了他的演講我幾乎是大開眼界，于是在聽的同時，我也用心的記下了筆記。

過了幾分鐘后，隨著主持人的介紹，第一個節目———————《變臉》出現了。舞臺上出現了一個身披黑色斗篷的大漢后，表演開始了，音樂響起了，只見那大漢兩手空空，在寬闊的舞臺上隨意游走，就當我們感到無聊的時，他緩緩的走到了舞臺中央，“唰”一下，瞬間就變成了另一張臉，把我們從呆滯的目光中托出來，似乎覺的還不夠，他又緩緩向我們走來，好似要與我們握手，可是突然一下，那鬼魅的臉又變成了另外一張，使我們不禁鼓掌起來，贊嘆起來。

繼《變臉》之后，令我們為之贊嘆的應該是《金猴賀喜》這個節目了，五個猴子中有一個年僅八歲的表演者不由讓我們贊嘆有加，年紀雖小，但表演天賦并不比其他猴子差。讓我記憶最深的是最后翻跟斗的時候，我數了一下，足足做了二十多個!!想想一個不滿十歲的小孩翻了那么多筋斗，做了那么多特技，他在臺下是付出了多大的努力，流下了多少汗水!!真可謂“臺下一分鐘，臺下十年功”!

京劇是我國四大名劇之一，它也是我國的國粹，看了這場京劇表演我仍不忘記，這是我一生中最高興的一天。

優秀京劇貓觀后感范文篇十四

《沙家浜》這部現代京劇講的是在抗日戰爭時期，新四軍某部和敵人迂回作戰，一度撤離常熟一帶，留下18個傷病員，和當地群眾生活在一起、戰斗在一起，結下了魚水之情的故事。當時日寇瘋狂掃蕩根據地，反動武裝忠義救國軍的頭子胡傳魁、刁德一秉承日寇大佐黑田旨意，千方百計企圖搜捕新四軍傷病員。但沙家浜的抗日軍民團結一心，群眾巧妙地掩護了救助了傷病員。之后，郭建光率領痊愈歸隊的戰士們，配合大部隊的行動，組成突擊排直插沙家浜，活捉了日寇黑田和漢奸胡傳魁、刁德一。沙家浜重新回到了人民的手中。

我認為全劇有兩個主線，也是矛盾突出和吸引觀眾注意力的地方，一個是被困在葦蕩中的18個傷病員如何和外界通消息及脫險。具有代表性的唱段是阿慶嫂唱的“要沉著，莫慌張，風聲鶴唳，引誘敵人來打槍”和“怎么辦，怎么辦，怎么辦”，還有郭建光唱的“阿慶嫂她怎么不來探望”。等到第二個主線出現時，也就是如何和漢奸作斗爭，如何解放沙家浜，剛開始只用了刁德一的一句臺詞“傷病員安全轉移！”一荒而帶過前面的情節，馬上轉入后面的主要矛盾：審問沙奶奶。代表性唱段是“八一三日寇在上海打了仗”和后面的郭鍵光的“飛兵奇襲沙家浜”。

《沙家浜》的唱詞，千錘百煉，字斟句酌，曲盡人情，提高了京劇唱詞的文學品位，也體現了本色美的藝術魅力。在第四場《智斗》中阿慶嫂與刁德一之間經典的對話。

刁德一：這個女人不尋常！

阿慶嫂：刁德一有什么鬼心腸？

胡傳魁：這小刁一點面子也不講！

阿慶嫂：這草包倒是一堵擋風的墻。

妙語聯珠，亦莊亦諧；不卑不亢，不陰不陽。一個是旁敲側擊，一個是沉著應對；一個是稀里糊涂，一個是察言觀色。阿慶嫂與刁德一那一句句合轍押韻的臺詞顯露著刁德一的陰險與阿慶嫂的機智，句句滴水不漏，讓人心弦緊扣，再配上激越的西皮唱腔，真正顯示出京劇的醉人魅力！你看那阿慶嫂在春來茶社提壺續水，面不改色，鎮靜自如，敬佩之情從我心底油然而起。看來在危難來臨的關鍵時刻沉著鎮定，臨危不懼是順利脫險的關鍵。

阿慶嫂這個形象精明干練、態度穩重，演員身姿優美、音色嘹亮、字正腔圓，表演得惟妙惟肖，是一個很成功的人物形象。汪曾祺先生憑著豐富的閱歷、練達的觀察，將劇中人物的思想狀態刻劃得入木三分，絲絲入微。常常通過簡明易懂的語句，畫龍點睛，出色地勾畫出劇中人物之間微妙的內在情緒與復雜的思想感情。這種帶有泥土味的“大眾文化”的本色唱詞，生動自然，形象鮮明，觀眾聽了，完全能心領神會，感到無限的親切。這是京劇《沙家浜》的成功之處，也充分展示了樸實無華的本色美唱詞的藝術魅力！

優秀京劇貓觀后感范文篇十五

4月17日星期四，我們來到徐匯區青少年活動中心，觀看了大型原創現代少兒京劇《少年中國夢》，劇中一個個動人有趣的故事，讓我們受益匪淺。

看了這部劇，我們知道了在淞滬抗戰時期，頑皮貧窮的報童“小東北”，遇到了人民教育家陶行知，使他不僅有機會在陶行知創辦的“山海工學團”里讀書識字，還被“愛滿天下”的情懷所感染，成長為一個勇敢正直的少年。這部劇讓我們了解了人民教育家陶行知先生的偉大，了解了在淞滬抗戰時期的孩子們的生活環境。

這部劇讓我們印象最深刻的就是在陶行知先生教“中”字變“日”字，“中”字躺倒變成斷手斷腳的“日”時，很可怕，鼓勵我們要爭氣。

是啊，回憶以前戰爭時期，小孩都不認識字，只能在街上賣報紙，而且他們的日子也過得很苦，不像我們現在，每位同學都能在整潔明亮的教室里讀書，寫字，過著無憂無慮的生活。

在我們的印象中，京劇都是藍臉的竇爾墩盜玉馬，紅臉的關公戰長沙，黃臉的典韋，白臉的曹操，黑臉的張飛叫喳喳……可這部劇就截然不同，它栩栩如生地演繹了一個個有趣的故事，在演繹的過程中，也會加入一些京劇的元素，顯得相得益彰。

當我們在臺下，看到京劇演員帥氣地翻著一個又一個的跟頭時，心里是由衷地羨慕，因為有句話說得好：“臺上一分鐘，臺下十年功。”京劇演員平時也肯定訓練得很辛苦，真是了不起！

這次觀看的這部京劇，真是改變了原來在我們心中京劇的概念，突破了傳統，我們都非常喜歡這部京劇！

優秀京劇貓觀后感范文篇十六

陪奶奶看京劇節目的時候，有一出京劇叫《朱砂痣》。

乍一聽戲名，我想起了張愛玲的《紅玫瑰與白玫瑰》中的那段關于朱砂痣的描寫：也許每一個男子全都有過這樣的兩個女人，至少兩個。娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變成了墻上的一抹蚊子血，白的還是“床前明月光”；娶了白玫瑰，白的便只是衣服上沾的一粒飯黏子，紅的卻是心口上的一顆朱砂痣。

我當時還有些納悶，京劇是國粹，很多戲劇都是很久遠的古代流傳下來的，而張愛玲的小說才是近代的，這戲劇應該不是和她寫的朱砂痣有關的吧。

果然，戲劇一開展，我就發現我想的太遠了。

戲劇中的朱砂痣，講的是一個姓韓的太守，告老返鄉后，因著是孤家寡人，所以讓媒婆幫說一門親事，再討個妻子，生個孩子延續香火。

可媒婆竟是幫他找了一家有夫之婦的人家，那位年輕婦人的丈夫外出做生意，回家后便生病了，因為看病花光了積蓄，丈夫的病也不見，媒婆竟找年經婦人的丈夫給他的妻子說媒，說賣了錢也可以給他看病，而且如果他的病治不好，他的妻子的后半生也有了著落。

這一段的劇情，怎么看著，都有點兒覺得媒婆不道德。

后來婦人嫁給太守，洞房花燭夜時，太守問了年輕婦人的家境，聽聞她是賣身為夫治病。心存仁厚的太守竟是燒了婚書，不僅讓婦人回家去與丈夫團聚，不收回聘禮錢，還額外地送了年輕婦人一百兩銀子給夫君治病。

好人總歸是有好報的，年輕的婦人的夫妻有了銀子治好了病，上太守家登門致謝。知道太守沒有子嗣，年輕婦人的丈夫決定幫太守買一個孩子。

做為一個走南闖北的生意人，年輕女人的丈夫很快就為太守買回一個十三歲的小男孩。

在小男孩與太守相見后，幾經詢問，太守竟意外地發現，這個買回的兒子竟是自己失散多年的新生兒子，兩人不僅相貌形似，而且小男孩的腳心有一顆朱砂痣，正是太守當年記憶中的自己兒子的腳心的胎記。

太守為人正直，不奪人所愛，仗義施財，他的好心，終是得到了好報。

優秀京劇貓觀后感范文篇十七

11月1日下午，我們學校組織了六年級全部師生感受了一場別出心裁的視覺盛宴，聽覺洗禮——京劇表演。

正式演出之前，一位“老生”扮演者向我們介紹了京劇的起源，發展，行當，腔調等，使我們對京劇有了初步的了解。在講述期間，一位旦角演員穿插了一些京劇演出中的經典步伐和簡單的腔調，同學們親身體會到了京劇的樂趣。

表演怎么還不開始？同學們都有些急不可耐了。這時，一陣急促的敲鑼打鼓聲使在場三百多名觀眾激動起來。一聲氣壯山河的“嗬！”隨著一個矯健的側空翻牢牢地吸引了人們的視線。京劇《三岔口》開始了。《三岔口》雖短，但它的精華便體現在其之“虛擬”。兩位演員在只有一張紅桌，兩把大刀，燈火通明的舞臺上，卻能生動地表現出摸黑打斗的感覺，其難度可想而知。但是，整場演出我們卻感覺不到任何的異樣之處，這是因為京劇源于生活，加上了藝術化的夸張之后，化實為虛，借用一名言：“既在意料之外，又在情理之中。”同時，《三岔口》配有鑼鼓聲樂，演出中氣氛緊張，增強了開打時的緊張和激烈，緊緊地吸引著我們的目光，隨著鑼鼓節奏融合于劇情中。

《三岔口》結束了，同學們意猶未盡。緊接著，第二場《賣水》又開始了。整體來說，京劇《賣水》節奏慢了許多，歡快活潑的表演達到了極致，以丫鬟梅英為主角，著重表現了她的心地善良、聰明伶俐。特別是在“表花”時載歌載舞，眼神靈動，配合扇子、手絹的表演，活靈活現地展現出天真可愛的小丫鬟形象。

演出結束了，梅英那如黃鸝般的嗓音仍縈繞在我耳邊。京劇，我愛你！

優秀京劇貓觀后感范文篇十八

去民族文化宮之前，還對《新白蛇傳》之前羅列的一大堆形容詞感到困惑：什么叫視覺交響京劇啊?這都什么亂七八糟的新名詞啊?京劇就京劇，干嗎叫視覺交響京劇呢?有炒作的嫌疑。

不過看了以后真喜歡上了，運用了高科技手段展現背景之后，使得多幕之間有了過渡。這個用相機無法拍出來，只能現場感覺了。除了傳統的唱念做打之外，《新白蛇傳》還大膽創新，引入了現代舞蹈、雜技多種表現形式，給人耳目一新的感覺。

許仙和白素貞初會的這一幕，令我想起戀愛的感覺。背景音樂眾人唱，“雨兒飄，雨兒飄”情景很是浪漫。兩人撐著傘在下著細雨的西湖邊一見鐘情、心心相印……很美好的感覺~~白娘子的服裝很美，連換了好幾套，我最喜歡的是她那套白色的。飄逸，如仙子。

其實，我的音樂啟蒙就是戲劇。幼時很喜歡京劇或越劇里的扮相，頭飾、服裝都極美。那時幻想自己未來也能學習戲劇。

雜技。

由于戲劇形式的原因，兩人從偶遇到結婚發展迅速，貌似閃婚~~這一幕把我看樂了~~沒想到許仙和白素貞還挺前衛得嘛~~看著這大紅喜字，真是為他們高興啊：有情人終成眷屬。

現代歌舞。出現在兩人初會之前。

當法海請來天兵天將，捉拿白素貞并將其鎮壓到雷峰塔下，眼看愛侶分離，我差點掉下眼淚。

想念妻子的許仙獨自在西湖邊徘徊。音樂響起，那是他們互許終身時許仙的誓言：“你若是游魚，我愿是江海……”