心得體會是個人在經歷某種事物、活動或事件后，通過思考、總結和反思，從中獲得的經驗和感悟。那么心得體會怎么寫才恰當呢？以下是小編幫大家整理的心得體會范文，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

聲樂競賽心得體會篇一

第一段：介紹聲樂競賽的背景和意義（200字）

聲樂競賽作為音樂界的一項重要賽事，對于培養、推廣和發掘優秀聲樂人才起著不可忽視的作用。參加聲樂競賽不僅可以通過與其他選手的比拼來提高自己的演唱水平，還可以通過與評委和觀眾的交流來拓寬視野，獲取更多的音樂知識和經驗。因此，參加聲樂競賽不僅是一個展示自己的舞臺，更是一個鍛煉和成長的機會。

第二段：準備參賽的心態和技巧（300字）

參加聲樂競賽需要一種積極的心態和認真的準備。首先，要保持良好的心態，相信自己的實力和潛力，不要過分緊張或沮喪。其次，要做好充分的準備，包括音樂理論、技巧和曲目的熟練程度。練習時要注意細節，抓住問題和不足之處，爭取在比賽時能夠展現自己最好的狀態。同時，還需要加強對其他選手的觀察和學習，了解他們的優點和特點，找到自己的差異和亮點，不斷與之交流與切磋，提高自己的唱功水平。

第三段：比賽過程中的心理調適方法（300字）

比賽過程中，心理調適是非常重要的。首先，要處理好比賽帶來的壓力和緊張感，可以通過放松身心、做些瑜伽或呼吸調整的練習來緩解壓力。其次，要保持自信和樂觀的態度，相信自己的實力和付出。要記住，比賽只是一個展示自己的舞臺，不要把結果看得過重，重要的是能夠把自己最好的表現展現給觀眾和評委。此外，要保持良好的團隊合作精神，與合作伙伴互相鼓勵和支持，共同進步。

第四段：比賽后的反思和總結（200字）

比賽結束后，要及時反思和總結自己的表現。不管是獲獎與否，都要對自己的演唱進行客觀的評估，找出自己的不足和需要改進的地方。同時，也可以請教評委或其他專業人士，聽取他們的建議和意見，以便更好地提高自己。此外，要保持平常心態，不過分沉溺于比賽的結果，要相信自己會有更好的表現和機會。

第五段：參加聲樂競賽的收獲和啟示（200字）

參加聲樂競賽給了我許多寶貴的經驗和啟示。首先，我在比賽中結識了許多志同道合的朋友，通過交流和切磋，我學到了很多不同的演唱技巧和觀點。其次，通過與評委和觀眾的互動，我收獲了許多寶貴的建議和指導，這些都對我今后的發展非常有幫助。最重要的是，在競爭過程中，我更加了解了自己的優勢和不足，找到了進一步提升自己的方向和動力。通過參加聲樂競賽，我不斷成長和進步，更加堅定了我對音樂的熱愛和追求。

結尾：

參加聲樂競賽是一次寶貴的經歷，不僅能夠鍛煉自己的演唱技巧，還能夠提高自己的專業水平和舞臺表現能力。通過良好的心態和積極的準備，處理好比賽過程中的心理調適，總結和反思自己的表現，參加聲樂競賽能夠給我們帶來豐富的收獲和啟示。無論是否獲獎，重要的是能夠把比賽看作是一個機會，一個成長的過程。只要堅持努力和專注，相信自己的夢想，我們一定能夠在聲樂事業中大放異彩。

聲樂競賽心得體會篇二

參加這次競賽，我非常底氣不足，甚至不太想參加這次比賽，因為我也不知道我有什么優勢可以和其他老師比拼，并且我還怕比差了太丟人。師傅呂麗鼓勵我：一重在參與，二也是一個增長見識的過程。的確，我還沒參加過比賽呢，去見識一下也好。我鼓起勇氣：好，我要參加!

二、學習

我很幸運，能夠經歷三輪比賽，因為一輪輪比賽的過程就是一次次學習的過程。第一輪是理論測試，在比賽前，我從網上下載了很多關于新課程理念的理論知識，打印、裝訂成冊，狠狠地用半天時間k了一遍，再急急地惡補新課標，才顫顫巍巍地走進考場。結果高興得讓人想尖叫。看來，我的努力沒有白費。

第二輪比賽是說課，這是我第一次說課，幸好我們學校假期進行過一次教師基本功培訓，讓我對說課有了一些淺顯的認識，孫校長提供了一些說課的要點，陳主任向我提供的暑期說課培訓資料和錄相，他們都極大的幫助了我。我就模仿優秀的說課錄像中的說課方法和步驟，我竟然也磕磕碰碰地通過了。第三輪是評課，我有些不知該如何下手的感覺，因為在賽前，我了解一些評課的方法和角度的太多太雜，對于我這種沒有多少評課經驗的人來講實在是件壞事。

我不知道該選擇哪種評課方法，并且我還嚴重缺乏聽評課的專業語言，所以在評課的過程中一直猶豫反復，浪費了很多時間，最后我還是套用了《走向專業化的聽評課》這本書的評課方法，感覺比較新穎，不必用太多的評課專業語言，只需就事論事，用數據說明問題就可以了。結果證明我的選擇是正確的，否則我的成績可能會很低。這三輪比賽對于我都是一種全新的體驗，無論賽前還是比賽過程中，都讓我學到了很多。所以，我一直感激著。

三、感激

感謝這次比賽讓我學到了很多知識，感謝師傅呂麗的鼓勵和支持：感謝陳廣余老師和孫校長對我的指導和幫助;感謝我的同伴陳達對我的扶持和幫助。總之，感謝這次比賽過程中鼓勵我和幫助過我的人。

聲樂競賽心得體會篇三

第一段：引言（150字）

近日，我參加了一場聲樂競賽，這是我第一次參加，也是我成長的一次寶貴經歷。通過參賽，我深刻體會到了挑戰自我的重要性，也意識到了在競爭中獲得成長的機會。在這篇文章中，我將分享我在這場競賽中的發現和體會。

第二段：為競爭做好準備（250字）

在參賽前，我花了大量時間準備和練習。為了提高技巧和表演能力，我每天都刻苦訓練嗓子，并積極參加聲樂課程和輔導班。此外，我也積極參與排練和合奏，與其他樂手合作以提高自己的音樂表達能力。我深知，在競爭激烈的環境中，只有通過不斷的努力和練習，才能在舞臺上表現出色。

第三段：面對挑戰的心態（300字）

競爭中，人們往往會面臨許多挑戰，如緊張、自卑和懷疑。我也曾經歷過這些情緒，但我始終相信自己的能力。我嘗試通過放松身心，深呼吸和積極思考，來緩解壓力和恐懼。另外，與其他參賽者的問候和鼓勵也給了我很大的力量。我相信，積極樂觀的態度和與他人的合作精神，能讓我在困難面前堅持下去，取得好的成績。

第四段：經歷挫折的成長（300字）

在競爭中，我也經歷了失敗和挫折。有一次，我在舞臺上緊張得忘記了歌詞，面對評委和觀眾的目光，我感到非常尷尬和沮喪。但后來我意識到，挫折是向自己發起挑戰的機會。我從中吸取教訓，認識到我在準備上還有不足之處。我反思了自己的狀態和表演，重新調整了自己的心態和目標。通過這次失敗，我不僅成長了，而且更加堅定了自己對音樂的熱愛和追求。

第五段：競賽的收獲和反思（200字）

參賽結束后，我對自己的表現感到滿意。不僅在舞臺上表現出色，而且通過與其他參賽者和觀眾的交流，我也增加了許多寶貴的經驗和知識。此次競賽是我音樂生涯中的一個重要里程碑，我從中領悟到了許多道理。我深刻體會到，在競爭中，我們不僅要有實力，而且要有自信和堅持不懈的精神。競賽不僅是一次展示自我的機會，更是一次不斷超越自我的過程。

結尾（100字）

參加聲樂競賽是我音樂生涯中的一次難忘的經歷。通過準備和比賽，我學到了許多關于挑戰自我、面對挫折和成長的寶貴教訓。我將繼續努力，在音樂道路上追求更高的成就。同時，我也希望與其他音樂愛好者分享我的體會和經驗，共同成長。因為我深信，在與他人的交流和合作中，我們可以取得更大的進步和收獲。

聲樂競賽心得體會篇四

一年一度的技能大賽又悄悄的落下了帷幕，對于老教師的我來說，已經連續參加了四次技能大賽，其中既有貴州省組織的，也有我們畢節市組織的，無論是那種競賽，我都積極的組織學生參與。因為：

一、大賽讓我積累了豐富的經驗。

還記得20xx第一次帶隊參加貴州省交通運輸類技能大賽，那一年我沒有取得優異成績，但是我沒有悲傷，沒有氣餒，因為我相信“失敗是成功之母”，雖然我沒有取得優異成績，但是讓我學到了以前很多有關技能大賽我所不知道的東西，比如說技能大賽各賽項的重點、難點和要求，同時也認識了很多兄弟學校的同行，也了解了各學校的現有教學情況，為我后來的技能大賽打下了一個堅實的基礎。緊接著的幾年，我都帶隊參加了比賽，且都取得了優異的成績。通過這幾年的技能大賽，現在的我已經積累了豐富的技能大賽經驗，無論輔導學生，還是帶隊參賽，我都胸有成竹。

二、大賽提高了學生的學習興趣

的學生，找回了自信。很多學生一聽說要選拔人去參加技能大賽，都積極的舉手，并悄悄的努力起來，學生的學習積極性有了，班級的學習氛圍濃了。此外，我發現，很多去參加了技能大賽的學生，畢業后在企業里表現都非常優秀。

三、大賽為老師提供了一個學習交流的平臺

四、大賽使本專業添置了很多設備

由于現在的技能大賽參賽隊越來越多，比賽項目也越來越多，規程越來越復雜，對選手要求也越來越高。且每年都有新的變化，對于參賽學校來說，如果不及時添置新的設備，恐怕連第一關選拔賽都過不了，更不要說去參加省賽和國賽，因此，各學校為了要在技能大賽中提高自己的專業知名度和聲譽，以求在競爭中求得生存，不得不加緊添置設備來適用技能大賽的需要。當然，我校也不例外，對于我們專業老師和本專業部的學生來說，是一件非常高興的事情。從此以后，大家上課就不用發愁了。

五、 大賽讓指導教師既有得失又有收獲

能大賽中出類拔萃，只有付出才會有收獲。

總之，技能大賽帶給我的是有喜有憂，有笑有淚。但是不管怎樣，我還是會不擇不扣、一如既往的去參加。

聲樂競賽心得體會篇五

聲樂知識競賽作為一種考察學生對聲樂知識了解和應用能力的形式，不僅能夠提高學生的自信心，增加對聲樂的興趣，還能夠促進學生的學習態度和學習方法的轉變。我曾參加過一次聲樂知識競賽，通過這次經歷我意識到，準備和參與聲樂知識競賽不僅能夠對我個人的聲樂知識有更深刻的了解，還能夠提高我的學習效率和思考能力。

第二段：準備階段

在準備聲樂知識競賽之前，我積極主動地進行了系統的學習和復習。首先，我閱讀了大量的有關聲樂的專業書籍和資料，擴寬了自己的知識面。其次，我參加了一些聲樂知識競賽的培訓班，通過與老師和同學的討論和交流，我不僅學到了更多的知識，還了解了一些應對競賽的策略和技巧。此外，我還通過參加一些模擬競賽，不斷檢驗和提高自己的能力。通過這些準備，我不僅對聲樂知識有了更深入的了解，也對競賽的形式和要求有了更清楚的認識。

第三段：比賽過程

在參加競賽時，我盡量保持鎮定和冷靜，充分展示自己的實力。首先，我在比賽開始前進行了深呼吸和放松，以緩解緊張的情緒。其次，我全神貫注地聽題，仔細思考和分析，確保回答準確。在答題時，我盡量提前準備好答案，以保持流利和連貫的表達。此外，我注意和其他選手的交流和互動，在比賽中互相學習和提高。通過這些努力，我成為了競賽中的佼佼者，并且更加自信和有信心地參與答題。

第四段：收獲和體會

通過參加聲樂知識競賽，我不僅對聲樂知識有了更深入的了解，也收獲到了寶貴的經驗和啟示。首先，我意識到準備是取得優異成績的關鍵。只有通過系統而充分的準備，才能有更好的競爭力。其次，我發現了自己的優勢和劣勢，進一步激勵自己不斷努力學習和提高。最后，我也認識到競賽不僅僅是目標的追求，更重要的是在這個過程中形成的自我修正和迭代。通過不斷反思和總結，我意識到自己的不足之處，并提出了進一步的改進計劃。

第五段：總結

參與聲樂知識競賽是一次寶貴的經歷和機會。通過這次經歷，我不僅對聲樂知識有了更深刻的了解，還提高了我的學習效率和思考能力。我相信，這樣的競賽形式有助于培養學生的自信心和學習興趣，促進他們的學習態度和學習方法的轉變。在未來的學習中，我將繼續努力，不斷提高自己的聲樂知識水平，為自己的夢想而努力。

聲樂競賽心得體會篇六

xxxx年10月16日到19日，在校領導的鼎力支持下，我有幸得到一次提升自己音樂專業素質和提高教學業務能力、改善教育理念的機會。來到了威海山大分校藝術系音樂廳聽聲樂講座，兩位大師分別是來自意大利的著名鋼琴家、作曲家、藝術指導大師羅蘭多.尼克羅西和旅居阿根廷的男高音歌唱家、現任解放軍藝術學院音樂系特聘教授晁浩建。威海山大藝術系的音樂廳燈火輝煌，人來人往，喜氣熱鬧。聞名前來學習的有來自青島大學、煙臺魯東大學，山藝的老師、其它城市及社會各界的音樂愛好者，以及各在校大學生，大家都共同把握著這難能可貴的學習機會。

意大利大師羅蘭多．尼克羅西現年八十多歲，一頭白發，但精神矍鑠，神采飛揚。對學生演唱的意大利歌劇處理，一絲不茍，嚴謹認真。從元音的發音、吐字、到強弱的處理、節奏的快慢、感情的處理等事無巨細，不厭其煩，耐心細致。盡管語言不通，但通過翻譯的快速解說，大師的幽默風趣，總能給大家來一陣陣開懷輕松愜意的笑，觀眾和大師的心很近很近。

再看咱們解放軍藝術學院晁浩建教授。面相慈善，溫文爾雅，平易近人。之所以被稱為大師，自有大師的水平所在。他能根據學生的實際演唱水平，一下子找到演唱中存在問題及解決方法。特有名醫手到病除的風采，令人佩服。

比如：對學生的聲音散的問題，他讓學生看他的口形，下巴向下向后，只有舌根緊，喉頭不動，舌頭才能動才能松。然后再配合念白吊嗓，再練哪條練聲曲練聲音位置的集中。

聲音軟的問題，是氣息的問題。晁老師給學生談氣息的重要性，很多歌唱中出現的問題，十有八九是氣息的問題，氣息對了，保持住了，氣壓上去了，才能決定音量的高低，歌唱的聲音自然靈活自如，游任有如。然后他會通過引導學生用鼻子吸氣，掌握正確的呼吸法，感受如何加強橫膈膜的力量，得到更完美的聲音。并通過實例進一步認證，氣息是歌唱的動力，加強氣息的訓練更是聲樂中最為重要的基本功。

對于高音上不去的同學，晁老師更是有方有法，用因材施教，有針對性的發聲曲，改善學生發聲方法的欠缺，指導發聲位置的不妥之處。方法的改變，讓所有的現場老師都親眼目睹了學生挑戰自我聲音極限的變化和突破。令人佩服得五體投地。

對于腔體開得過大。晁老師通過示范引導學生想象聲音不出管，咬著牙不準聲音出來，這樣聲音不白。想象腦后摘音。

經過此次學習，我收獲非常大．明確了的正確的聲音理念，科學的氣息訓練，及其針對不同學生的不同教法．對我以后對學校的合唱團訓練，將會起到事半功倍的作用．我將繼續重視個人的音樂專業素質的學習，唯有自己多學習，多聽，多練，多積累，才能進步，才能更好的教學生，才能使自己真正做一名對得起自己，也對得起學生的好老師。

學無止境。乘著大師講學的翅膀，我繼續前行！

聲樂競賽心得體會篇七

有幸聽了鄒老師一個學期的聲樂課，感覺受益匪淺。讓我這個對音樂知識一竅不通的門外漢，也漸漸對音樂入迷了。

猶記得第一節聲樂課，鄒老師并沒有循規蹈矩的給我們講述樂理知識。而是別具匠心的給我們上了一節社會課學，他幽默風趣的講風，讓大家忍俊不禁，同時也深刻的認識到音樂在生活中的重要性不僅僅是陶冶情操這么簡單，而是我們步入社會的敲門磚，更是我們抓住機遇的利器。還讓我深刻的體會到沒有藝術的存在世界將會像一張沒有色彩的畫紙一樣豪無生氣。

發聲練習

持，這樣聲帶才會發揮出來，要不也是前功盡棄。

唱怎么排隊型，例如對稱型，交錯型，傳統型，大合唱的隊形要求，基本原則是中間高四周低的原則，合唱訓練時合唱形式可以有按聲部劃分，輪唱，男女合唱，夾帶朗誦等等。

舞蹈學習

我們還學習了民族舞--藏族舞，藏民族是個信仰藏傳佛教的民族，同時也是個能歌善舞的民族。在漫長民族歷史孕育下的若干節日中，幾乎找不到不以歌舞作為敬奉神靈和歡娛民眾、借以把節日歡樂氣氛推向最高潮的先例。

這使我對藏族舞產生了濃厚的興趣，同時也進行了一些資料上的調查與研究：

藏族舞蹈熱巴以鈴鼓舞為主，是一種包括弦子、鍋莊、踢踏、說唱和雜耍在內的帶有綜合表演性質的舞蹈藝術。相傳為11世紀的流浪僧人米拉熱巴所首創，距今已有900多年的歷史。舞時，男執銅鈴，女舉手鼓，舞蹈由慢而快，常作“頂鼓翻身”、“躺身蹦子”、“單腿轉”等特技表演。從事這種表演的藝人也稱為“熱巴”。

藏族踢踏舞——最初為宮庭舞。跳舞時，腳穿硬底皮鞋，通過踏出有變化的節奏表達內心的感情。踢踏舞由橫笛、揚琴、六弦琴、銅鈴，月琴等伴奏，節奏由慢而快，往往在達到最高潮時嘎然而止。 弦子舞——藏族稱“諧”。流行于四川、云南等省藏族地區及西藏自治區昌都一帶。舞時圍成圓圈，領舞者邊歌邊舞，拉著弦子（藏族一種拉弦樂器）伴奏，余者隨之，時而向圈內聚攏，時而散開，雙手甩動長袖，動作優美，曲調豐富，每個不同的曲調都配以不同的舞蹈。

歌詞內容也很豐富。

勒謝——藏族勞動歌舞。在勞動的同時，口中的歌與手中的工具及腿腳有節奏的動作相配合，使勞動成為邊歌邊舞的形式。在進行鏟土、打夯、垛麥等強體力勞動時，勒謝歌具有很強的勞動號子味道。 民族舞泛指產生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風格相對穩定、以自娛為主要功能的舞蹈形式，藏族舞讓我們感受到豐收喜悅之情，藏民們憨厚熱情的氣度，讓我們在舞蹈中和他們一同分享他們對生活的熱愛之情，對生命的祝福。 通過這學期得聲樂課學習，我受益匪淺，對聲樂也有一定的了解，也知道了怎樣運用所學來演唱歌曲，我最大的收獲還是看見了感受到了學習一門藝術，要對這門藝術充滿熱情，有堅持不懈的韌勁，在這基礎上再對它進行更深一步的學習與探究。

聲樂競賽心得體會篇八

在李成平老師對我們教師聲樂的培訓中，我頗有心得，下面談談我的一點學習體會。

學習聲樂懂得在唱歌中聲樂技術的學習是最重要的。在培訓期間我懂得了聲音的藝術、正確的唱歌的姿勢、歌曲樂器的三要素和歌唱的呼吸等等。

我深深的體會到聲樂藝術很要時間來打磨。它不但要有興趣、要有科學的發聲方法、要有健康的身體、良好的心態，還要求你要有一定的文學修養、綜合素質，甚至具備內斂和張揚的性格。我越發覺得，聲樂就像是登山，登得越高越困難。這就要求我們必須具備百折不撓的毅力和巨大而持久的耐心。但到具體連聲時或唱歌時，總會出現一些氣息不知如何用，喉嚨不知道如何打開，歌唱不自然等現象。對我這個初次接觸聲樂的學生來說，有一定的難度，雖然困難，但我一直在穩穩地邁著每一個腳步，并且依然享受著整個過程中的喜怒哀樂。這其中一定和李老師出色的教學是分不開的。

我個人認為，最重要的是歌唱時無論自己心情如何，在歌唱的那一刻也要努力做到“微笑”的心態，這是作為一個歌唱者始終應該做到的第一件事。另外，我們應不斷提高自己的精神狀態和內在修養。

還記得第一次站在講臺上對著那么多人演唱并且還得到熊老師贊揚時的狂喜，還記得第一次跟李老師上完課，回到家聽到自己的聲音竟然是那么的干澀難聽時的落寞和失望；還記得第一次通過正確的方法找到共鳴和基音時的暢快和躊躇滿志。

這次來進修學院進修給我帶來的提高真是太大的,讓我的專業技能和音樂素養都有了進步,更重要的是,我學會如何去學習了,我相信在我以后的教學中,在進修學院里學到的知識將使我和我的學生們受益匪淺.今后我會更加努力的學習,回到學校以后我會把我所學都用在培養下一代學習聲樂孩子的身上,希望能為提高我們當地聲樂教學水平盡到自己的一份力量.我會把我對進修學院的感謝之情化作我工作的強大動力！

最后要特別感謝李老師，是您讓我觸摸到了聲樂，是您讓我的生活變得比以前更加豐富多彩，是您讓我找到了自信，是您讓我明白自己只要努力就可以做好每一件事情。

聲樂競賽心得體會篇九

5月24日下午，我在海口市培訓院參加了“國培計劃(__)”海口市小學送教下鄉的音樂教師培訓活動。這次活動非常的及時，能夠提高我們一線音樂教師自身的專業技能和教學實踐水平。講座是由海南師范大學音樂系主任陳新教授主講“中小學聲樂教學有效途徑的方法探究”。陳教授結合自身的學習經歷，將多年聲樂教學實踐所總結的寶貴經驗介紹給大家，對歌唱中常見的技術問題做了詳細的分析，并提出了卓有成效的解決方法和技巧。

1、每位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發聲和氣息控制的方法(即橫隔膜的呼吸方法)，因為在整個聲樂功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一環，是整個歌唱建筑的基礎，因此必須明確呼吸的'重要性，重視練好歌唱呼吸的基本功。

2、打開喉嚨，穩定喉頭，是歌唱基本功訓練的核心，這是歌唱者聲樂技巧能否順利發展的關鍵之一，很多歌唱者聲音上的毛病，多是由于歌唱時喉頭不找開、不穩定造成的，而正確的喉頭位置是協調呼吸器官的運動，獲得穩定、流暢聲音效果的關鍵。

3、要恰當地運用好歌唱的共鳴，要使聲音傳得遠，充滿劇場，且圓潤，優美動聽，這是要經過專門訓練的，對于初學者來說，是比較難掌握的課題。由于共鳴訓練常常與其它發聲基礎要求分不開，因此要求歌唱者通過母音的轉換，穩定喉頭打開口腔，調節氣息等手段，把聲音振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上，來增大音量，擴展音域，美化音色，統一聲區，使高、中、低三個聲區的聲音協調一致，天衣無縫，走動自如靈活。

4、正確的發聲要與正確的咬字、吐字相結合。通過字、聲結合的練習來提高唇、齒、舌的靈活運動能力，使之更完美而生動地表現歌曲和情感和內容。

5、在歌唱發聲時，還要注意對音準、節奏的訓練，通過發聲練習，逐步掌握連、頓、強、弱等全面的歌唱發聲技巧，豐富歌曲的表現手段，增強歌曲演唱能力。

6、在每次練習時，都要保持正確的歌唱姿勢，正確的歌唱姿勢是進入良好歌唱狀態的前提。

7、在練聲、唱歌前，一定要摒除一切雜念，穩定情緒，要有非常好的心理狀態，要有良好的歌唱欲望，要充滿信心、放松自如地進入歌唱狀態，否則是唱不好歌的。

8、從開始練聲起，就要同音樂結合起來，即練聲也要有良好的樂感。音程、音階一方面是肌肉、音準、氣息、共鳴等方面的技術練習，同時它們又都是樂曲的組成部分，要給它們以音樂的活力和生命。因此練聲一開始，要求每個歌唱者把音程、音階、練聲樂句也唱得悅耳、動聽。

此次學習受益匪淺，能夠切實提高自己在音樂課堂中對學生的歌唱培養能力。