心得體會是指個人在經歷某種事物、活動或事件后,通過思考、總結和反思,從中獲得的經驗和感悟。心得體會可以幫助我們更好地認識自己,通過總結和反思,我們可以更清楚地了解自己的優點和不足,找到自己的定位和方向。下面是小編幫大家整理的優秀心得體會范文,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。
書法鑒賞心得體會實用篇一
《曲藝知識》這門課讓我們不僅了解戲曲的種類,即包括京劇、豫劇、黃梅戲等,還包括相聲、小品等。在開始時,老師讓我們了解并欣賞各種樂器,使我們感受我們各種民族樂器的.奇妙功能,那些樂器所奏出的音樂,與那些演員明亮有節奏變化的聲音相搭配,簡直是美妙極了!我后來又有幸能夠聽到非常出名的女子十二樂坊演奏,那時候聽到樂器表演后的感受和平時大不一樣,聽他們演奏就好像是享受一份美餐那么的美好,所以呢,我很想說一句話,那就是:“當你喜歡上它的時候,它就是世界上最美好的!”
去上課,就是很晚才去為不讓老師點名時不被點,哎,我感覺真的挺讓人值得思考的。對于我們國家的傳統藝術,我們國家的新一代卻竟然是這種無所謂的態度,值得我們反思一下啊。我不是一個憤青者,我只是一個愛我們民族傳統藝術的戲曲愛好者,真希望大家能夠改變那種態度,用心去學習這種高尚的藝術精髓并感受戲曲藝術所帶來的精神享受。
正所謂:“人生如戲,戲如人生。”我們學習和了解曲藝知識,不僅僅是在感受生活,更是在體驗生活。戲曲中許多出名的曲段廣為流傳,如“牡丹亭”“竇娥冤”“女駙馬”等等。我們通過曲藝知識這門課學習到戲曲來源與它們的唱腔品類等等,同時老師也給我們放映許多經典曲段,像“夫妻雙雙把家還”、“劉三姐”等,還有許多經典的相聲、小品節目等。我感覺這學期的曲藝知識課很充實,老師讓我們在一種輕松歡快的氣氛下,學習曲藝知識并感受戲曲藝術的美妙,總而言之,我個人覺得,這學期的這門選修課非常有意義,使我對戲曲的喜愛程度更加深厚,也讓我明白,我們既然選擇了就該好好去做,我們會從中學習到我們曾經無法學到的東西。
書法鑒賞心得體會實用篇二
古人也有"筆跡者界也,流美者人也"和"書則一字已見其心。"一說。文字的發展是從圖形到漢字的,因此書法的歷史也很悠遠,可以追溯到三千多年前的殷商時代。那時的甲骨文和金文(青銅器銘文)是今天所能見到的最古的漢字,也是中國最古的書法"作品"。金文書法帶有美化裝飾的傾向,體現了整肅端莊的標準美。后來的秦朝的小篆、漢朝的隸書、唐朝的楷書,還有那些裝飾性的瓦當文、美術化的花樣字,都接續了殷商金文書法的這一傳統。所以書法的發展經歷了很多不同的時代。
中國書法藝術開始于漢字產生階段,中華民族是最早使用線條表達文字意思的民族。而文字一開始的形態圖畫文字而不是圖畫,漢字也是這樣。漢字的形成是基于繪畫,經過線條的改變、刻畫符號的發展一步步進化而來,出現在陶瓷上的線條符號具有了美得藝術價值,這就是書法的雛形。
中國書法史上一次大的改革出現在三國時期,楷書的點畫線條運動更加豐富多彩,在空間造型上也趨于穩定。楷書出現后,中國書法在字體上的改變也基本結束了。
魏晉南北朝時期是書法發展的一個快速時期,因為當時極大地強調人格的自由和獨立,推崇的才情、品貌、風度、言談、智慧、個性,提出了"文以氣為主","以形寫神"為命題的藝術創作。并且在當時出現了書法的第一個高峰,使書法由古拙向妍美轉變了。行、草書也出現在當時,這兩種文體以連貫的線條運動為主,并使書法用筆的速度、節奏、筆墨等幾方面得到了統一。
唐朝在中國書法史上有著難以磨滅的貢獻,如初唐四家:歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷,使楷書向定型化、規范化的方向發展等等。唐朝把楷書推向了后人難以再現的高峰,同時也把草書推向了絕頂。中國書法在唐朝走向了成熟并奏響了歷史最強音。
宋代的書法領袖以卓越的藝術實踐,奠定了中國書法新的審美理想—"文氣"、"書卷氣"。他們在漢字字體、書體創新新的技法,在理論上闡述新的觀點,。宋代書法成熟的標志是"蘇黃迷蔡"的出現,他們以輕快活潑,恣肆放達的手法,以"意"為書的意境使人耳目一新,掀起了中國書法藝術發展的又一個高潮。
元代時中國書法史上力主復古,又別具藝術境界的特定時期。元代有一個很大的特點,即書與畫的關系更為緊密。他們把詩、書、畫、印連為一軸,這對以后的明、清的畫風帶來了很大的影響。
明代時書法發展的一個重要階段,這一時期的書法是沿著宋元傳統的基礎上繼續演變發展的。這一時期有兩條發展脈絡,一條以"三宋","二沈"為代表,第二條是狂草書風為線索,總之,都對清代的書法發展產生很大的影響。
清代的書法風格在當時的經濟,思想,文化,政治的影響下具有時代風貌。清代是中國書法史上的"書道中興"的重要發展時期,碑學的提倡,興盛為書法的發展開創了新的天地。
現在我想說一說學習書法的心得,特別是在寫書法時的體會。我認為書法是一種可以陶冶情操,靜心凝弦的好方法。它特別能鍛煉一個人的耐心,在心情煩躁時,在心事重重時,在怒火中燒時寫一幅貼會有很好的效果,它能使你安靜下來,細細思考,感覺就像與外界斷了關系,他們影響不到你,你是在自己的世界中,沒有人打擾。書法是一件高雅的事,所以我們在對待他時也要有佛家所說的一種境界,來世得菩提時,心似琉璃!所以,在閑暇時我們不妨寫上一寫,在煩躁時不妨寫上一寫,在快樂時也不妨寫上一寫。不求多精,但求明義。
書法鑒賞心得體會實用篇三
當人需要用音樂去放松心情的時候,可以純粹地從聽覺上享受音樂,即從欣賞音樂過程中,由于感受旋律、節奏等音樂所包含的基本要素時達到放松心情的效果。在這個層面上,我們不一定要具備很多音樂知識或者有高層次的欣賞水平,只要“打開耳朵”去聽音樂即可。在欣賞音樂時,你便會感受到到旋律是優美的或者是動聽的,并且憑直覺去選擇個人覺得悅耳的歌曲或樂曲去欣賞。例如在聽很多的交響曲時,很多時候我們僅僅是欣賞它的旋律,從中獲得心情上的釋放。
在欣賞音樂作品時,也可以從更深的層面去體會歌曲和樂曲中的情感和內涵。我們可以通過反復的欣賞同一首歌或者樂曲,通過聯想,通過思考,從而得出這首歌曲或者樂曲所渲染的感情。更進一步地,我們可以去了解音樂作品的時代背景、風格、體裁以及其音樂語言的特點和作者生平等等,更深層的體味音樂作品的內涵。
這個過程中,我們就需要對音樂的基本知識有所了解以及具備一定得欣賞能力。而在更深入的欣賞音樂作品的時候,我們既可以獲得欣賞過程中的快感,還可以培養我們的音樂審美能力和陶冶情操。正如當我們在聽交響曲時,如果我們知道的作者創作用意,創作背景,我們就能聽音樂作品更為深刻的內涵。在欣賞同一個音樂作品時,往往每個人所領略的感受或者從中聽出來的內涵是不一樣的,跟作者的創作的原意也不一定相同。這是跟幾個因素有關系的。
第一,這與我們對該音樂作品的本身的了解相關。在不了解作者創作時的感情,音樂作品所處的時代背景等與該音樂作品相關的具體內容時,我們在欣賞該音樂作品時或許就不會真正體會的出作者相憑借該作品所要表達的思想感情。例如在欣賞貝多芬《致愛麗絲》這首音樂作品時,如果我們不了解該音樂的題目以及與該音樂相關的一系列信息,我們大概會覺得旋律悅耳,再根據個人情感賦予它一些內容。不過當我們知道這個作品的題目以及可能是寫給一位貝多芬的學生還有作者的'背景,我們或者會賦予這首作品一些浪漫的色彩,并且體會到更多與作者相近的情感。在我們聽《wearethechampion》,我覺得此作品就是一首鼓勵人心的歌曲,而從來沒想過原來作者創作用意是鼓勵同性戀的。
第二,與我們的人生閱歷相關。在我們聽同一音樂作品的時候,人們通過聯想來豐富音樂作品的思想情感。因此,我們給這首歌賦予的內涵就會具有個人主觀色彩。在音樂面前人人都是平等的,人人都有欣賞音樂的權利。每個人都有選擇自己愛好的音樂的權利,欣賞自己偏好音樂的自由。欣賞音樂不應該是刻意的。一個音樂作品創作出來供大家欣賞,人們就可以根據自己的個人主觀思想從中聽出不一樣的感受,不一定要刻意讓自己體會到作者的原意。
欣賞古典音樂或流行音樂皆是欣賞音樂,不必從中區分高尚與低俗。因為每一個音樂作品都是該作者的心血,抒發情感的產物。人們只要從欣賞音樂當中獲得心情的放松,情感的釋放即可。
書法鑒賞心得體會實用篇四
音樂無處不在,音樂一直都在我們身邊。它神秘、美妙。一直在影響著我們的情感,我們的快樂或者悲傷都離不開音樂,快樂的時候,音樂讓我更加愉悅,悲傷的時候,音樂讓我走出陰霾。
馬克思說過:“對于不懂音樂的耳朵,最美的音樂也沒有意義。”這說明,如果缺乏必要的音樂欣賞能力,那么音樂的美感就不能為人所感受,音樂本身也會黯然失色。每一首歌,每一首曲子,都有一個創作人。他都是創作者要書寫的一個故事,歌那么多,故事那么多,總會有幾個故事和自己重疊,和自己共鳴,可以讓自己可以停下來好好思考,思考自己,思考人生。我特別喜歡聽久石讓的鋼琴曲,有寧靜,有歡快,他的鋼琴曲帶動我的情感,讓我慢慢走出悲傷。
通過對音樂鑒賞課一個學期的學習,我對音樂有了一個全新的理解,而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前,我認為音樂只是用來聽的。其實不然,音樂的功能不只是這些,所謂的音樂,廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號,聲音符號,表達人的所思所想,是人們思想的載體之一;是有目的的,是有內涵的,其中隱含了作者的生活體驗,思想情懷;它能用有組織的旋律和節奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。
音樂藝術作品的賞析是培養大學生美感和情感的有效途徑。大學生的所學專業、興趣愛好、性格脾氣都是有差異的,但音樂以其獨有的藝術感染力,激發了我們內心世界的美感和情感。音樂鑒賞的教學和實踐,使我們獲得了音樂基本知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識。學習了音樂鑒賞,我們也明白了藝術的是無國界,不管是中國音樂,還是外國音樂,每一個作品能表達音樂作者的情感,那就需要我們去欣賞。首先要了解音樂的作者、創作背景、民族特征、作者的創作個性,然后用感情逐漸的去感悟,去體會作者所要表達的感情,特別是遇到符合自己當時情感的歌曲,更能與之產生共鳴。
我認為音樂是能夠感染人,更能夠影響幾代人的一種神奇的東西。它以其獨特的功能來凈化人的心靈,美化人的行為。因此我們要充分發揮音樂的作用,用音樂塑造美、創造美的世界。
我一直熱愛著我的音樂,我喜歡音樂,我更會去用心聆聽音樂那神韻的美!
張海迪說過:“一個熱愛音樂的人一定是一個熱愛生活的人。”有了音樂,生活便煥然一新。那么美的事物總讓人回味,音樂欣賞課便如此!
書法鑒賞心得體會實用篇五
忘不了第一堂課走進大教室的那種感覺。滿滿的幾百人坐在大教室內,人頭攢動;忘不了老師每一次風趣幽默的點名;忘不了老師在百忙之中給我們上的每一節課;忘不了每節課都在音樂的陶冶中度過。
時間很快,轉眼我們這學期就將結束了,我們的音樂鑒賞課也快結束了。起出我選修《音樂欣賞》課,僅僅是因為覺得欣賞音樂時不用動腦子,不用寫字,只要用耳朵去聽就行,上課時會很輕松。但在上過幾堂課之后,我的想法有了些變化。想想這學期在這堂課上的收獲,還真是很多,我對欣賞音樂有了更深刻的理解,并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業余時間增加對音樂知識的學習之后,我感覺我的藝術修養也得到了一定的提高。
音樂是美好的,音樂是神奇的,一首動人心扉的音樂,能喚起人們甜蜜的回憶,能奇跡般地給人以生活的勇氣和奮進的力量。它是我們的心靈之友,給我們以精神的慰藉。音樂鑒賞課,一堂可以讓自己完全放松的課,很喜歡老師的講課方式,喜歡老師的平易近人以及溫柔,對我們的理解,最重要的是老師有一顆不老的心,和愉悅的生活態度。讓我印象最深刻的是,班上有學生違反紀律打擾到老師上課了,老師的處理方式,我覺得很容易接受,而且老師同樣保持很投入地講課。一堂90分鐘的課,老師總能帶動大家的聽課興趣,每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續聽兩節的課。課堂上老師隨口的哼唱就唱出了味道,讓我仿佛看到了藝術大家的身影,不愧是音樂老師啊。老師為我們放的每一首歌曲又讓我們馳騁在音樂的世界里,為我們介紹的每一首民樂、管弦樂,每一種樂器又讓我們徜徉在音樂的海洋里。同時,這些都深深的培養了我們的音樂素養,提高我們心靈的感悟能力。在老師的帶領下,我們也欣賞到了許多著名的曲目,讓我們懂得什么是情,什么是美。
歌詞,才喜歡上它的,很慶幸自己在選修課上有機會更深層次的了解到音樂的真正內涵,雖然還沒真正入門,但至少比以前有了很大的提高,從老師的教學中我了解了音樂的相關知識,第一次知道原來音樂可以劃分出好多類,而且可以從不同要求去細分,從體裁大體可以分為聲樂、器樂和戲劇樂。
經過上音樂鑒賞選修課,多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識。在還沒有上課之前,因為對音樂沒有太多的了解,思想中總以為上音樂鑒賞的選修課是一種比較枯燥無味的過程。也許是我不太了解音樂的緣故在還沒有開始之前。就已經這樣懼怕,而且我一直不明白,為什么選修課程都是一些諸如音樂美術影視等等一類的課程。在我記憶中,從高中開始就沒有音樂美術等課程,久而久之也就將它們淡忘了。而如今,感覺又回到小時候上音樂課,因為唱歌的時候總跑調,我因此一度對音樂灰心喪氣。但是在看電視搜臺的時候聽到有好聽的歌曲總要停下來去聽,也許是對音樂的“另類”喜歡,我選擇了音樂鑒賞作為我的選修科目。在這一段比較曲折的過程中,在學習樂理知識的同時,也非常榮幸能夠聽到各種各樣樂器演奏的中外名曲。這也使得我在課程結束以后覺得受益匪淺。
我覺得,我的收獲還在于對于音樂我又有了一個更深層次的了解與認識,對音樂認知領域更加廣闊。由于從小就沒有被音樂知識熏陶過的我,對音樂的專業知識可謂是一竅不通,更不用說知道音樂的類型有哪些。盡管我平時經常聽歌,但聽的都是些流行歌曲。對其它類型的音樂的了解真的少得可憐,只知道一些如貝多芬的《歡樂頌》、門德爾松的《婚禮進行曲》這種耳熟能詳的樂曲。
我們每天都會聽到各種各樣的音樂,或喜或悲,或激揚或低沉,我們感受著音樂的種種,然而很多人都把音樂僅僅當做歌來聽,而并不懂得音樂的內涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌,幾個曲子,它有著深刻的意蘊,它包含了很多知識。在我們日常生活中普普通通的音樂但卻能起著巨大的作用,讓我們變得更加睿智,更加敏銳。還有音樂能開發一個人的思維,啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理名言:"開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙,一把是數字一把是文字,一把是音符。"可見音樂對一個人的智力的開發有著重大的作用,很多人胎教選擇的就是用音樂,就因為音樂可以激發一個人的心理感應,從而開發一個人的思維。音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻,把視野投向另一個關于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們日益漂泊的靈魂有回家的感覺,擴充我們生命的寬度和深度,尋找到生命的精神支柱,找到靈魂的歸屬。
時間過得很快,一個學期的選修課就要結束了。雖然《音樂欣賞》課學習的時間不是很長,但我的收獲卻非常多,這門課程對我的影響也非常大,我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂欣賞》課激發了我對音樂的興趣,使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂,使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。
音樂鑒賞這門課程帶給我們的不只是音樂本身,更加包括如何以一個紳士的姿態面對音樂、面對藝術,真正的靜下心來感知和享受音樂帶給我們的激情與安慰。音樂藝術領域中有著無數的偉大作家,他們同樣用他們的思想與精神為我們詮釋藝術的真諦,每一部作品都是作家的心血集成,都是他們在挖掘內心,挖掘社會,挖掘時代后的結晶。聽古典音樂,它的每一個音符都好像是在你的心頭跳動,每一個旋律都像是能踏入我們的內心深處,讓我們的心境與思緒也隨著音樂的起伏而變化,我想這就是音樂永遠能帶給我們奇妙的感受,也是音樂亙古不衰的道理所在。
我想,今后我會經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料,學習音樂知識,多聽、多看、多接觸優秀的作品,從而增長見識,并獲得更多美的感悟。最后,我想說:音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術,不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩,只有你接觸的越多、越廣,才會給我們在生活中增添色彩,使我們的生活五彩繽紛,因而人們的生活離不開音樂。這就是我學習了《音樂欣賞》課后最深的感受。
最后,感謝老師給我們上的每一節音樂鑒賞課,讓我們獲益匪淺......
音
書法鑒賞心得體會實用篇六
看完這部音樂劇之后我被深深震撼了。一個鋼琴師,一個一生都在海上演奏的鋼琴師,就像"1900"自己說的那樣,沒有人知道他的存在。他能讀懂船上每一個人的心聲并用音樂的形式訴說出來,他的音樂沒有特定的章法總是率性而為,隨心而動。
整部電影與音樂緊密結合、血脈相連。1900,生在大海上,葬在大海上,大海是他永遠的歸宿。他對大海的依戀、執著,最終都體現在他指尖下流淌的音符中。他不是在單純的在彈音樂,而是在書寫他自己的人生。這種感情隨著爵士樂的一次次重復變得更加明顯。最后他與音樂、那架鋼琴、"弗吉尼亞"號船一起沉入海底。
主人公1900他一生都在海上。他8歲時,一天夜里偷偷溜進餐廳,來到鋼琴前,彈起了自己即興創作的曲子。這是他第一次彈琴,安靜、自然、隨性、干凈。
幾年后1900成為了鋼琴師,一次暴風雨中他巧遇了邁克斯圖尼才有了那段隨船而動,他在暴風雨之夜在大廳里的演奏讓我久久難以忘懷,他似乎是和大海、風雨共奏舞曲,他是那么的從容自如,音樂就像他身體的一部分自然的從他的指尖輕輕地流出,渾然一體他譜出的樂曲似天籟,他跟著自己的心走,由心譜出樂曲。跳躍的音符,無拘無束輕快的風格,自由自在。在這里,音樂描繪了1900的內心,單純。正如邁克斯所描述對的"好像大海輕搖著我們,順流飄蕩,任意東西。在家具和燈具間徜徉。我意識到我們到底在做什么——我們在和還共舞,完美的、瘋狂的舞者。在夜幕金色大廳中沉醉在歡樂的華爾茲里。"后來有了每次即興表演創作,有了用音樂刻畫生動的人物。1900用音樂向坐在他身邊的邁克斯描繪了自己視野中出現的四個人物。一個看起來好像和情夫串通謀殺親夫,正夾帶家里的珠寶潛逃老女人,音樂中明顯的吉普賽風格表現出了她的雍容華貴。一位思緒萬千卻無法釋懷,陷入了深深往事傷感的男人。富于彈性和張力的探戈節奏,又看到了一個流著眼淚的年輕女子正在與情人共舞。最后,曲調時快時慢,帶著些許的詭異,一位穿著別人禮服混跡于頭等艙的偷渡客展現出來。
許多年后,爵士樂始祖提出與1900比琴技時,1900用他那體驗人生百態的音樂、撫慰人心的音樂贏得了勝利。他和號稱發明了爵士樂的鋼琴手比拼時,他演奏時仿佛自己幻化出了許多個自己和自己共同彈奏,當他彈完時所有的聽眾都震驚了,他們已深陷在那絕妙的音樂中。
直到1900遇到一個迷人的女孩。他立刻愛上了她,隨興彈奏了一曲柔情似水的曲子,這是1900留下的唯一的甜蜜的回憶。
結尾這首曲子再次響起在船艙內,勾起了我們對那段如歌往事的追憶。在船即將被炸毀的一刻,1900將雙手懸在空中,好像在默默演奏著它,然后他緩緩地閉上了眼睛,他的腦海中一定充滿了溫暖的回憶。
故事的結尾,"1900"寧肯跟船一起被炸毀,也不愿意登岸。他熱愛音樂、熱愛鋼琴。音樂是他的全部,他愿意與音樂共存亡。他從不孤獨,因為有音樂陪伴。他的每一次演奏都是與音樂的一次對話。"1900"不被很多人理解。在很多人看來他的音樂可能是不著調的,可是那就是他最自然、最真實的感情的流露,他選擇了和輪船一起消失,其實是選擇了和音樂永生。
很多年后,當很多人淡忘了某部電影的情節后,相信一段熟悉的配樂就能勾起大家的回憶,以及回憶帶給我們的悲傷、歡樂,這就是電影原聲音樂的魅力。
書法鑒賞心得體會實用篇七
小說《魯賓遜漂游記》一直深受人們的喜愛。讀完這篇小說,使我對人生應該有自己的一個奮斗歷程而受益匪淺。當一個人已經處于絕境的時候,還能夠滿懷信心的去面對和挑戰生活,實在是一種可貴的精神。他使我認識到,人無論何時何地,不管遇到多大的困難,都不能被困難所嚇倒,我們要勇敢的面對困難,克服困難,始終保持一種積極向上、樂觀的心態去面對。在當今社會只有努力去奮斗,才會有自己的出路!
其實現在的很多人都是那些遇到困難就退縮,不敢勇敢的去面對它。不僅如此,現在很多人都是獨生子女,很多家長視子女為掌上明珠,不要說是冒險了,就連小小的家務活也不讓孩子做,天天總是說:“我的小寶貝啊,你讀好書就行了,其它的爸爸媽媽做就可以了。” 讀書固然重要,但生活中的小事也不能忽略。想一想,在荒無人煙的孤島上,如果你連家務活都不會做,你能在那里生存嗎?讀完這部著作后,我不禁反問自己:“如果我像書中的魯賓遜那樣在大海遭到風暴,我能向他那樣與風暴搏斗,最后逃離荒島得救嗎?恐怕我早已經被大海所淹沒;如果我漂流到孤島,能活幾天?我又能干些什么?我會劈柴嗎?會打獵做飯嗎?我連洗洗自己的衣服還笨手笨腳的。”我們應該學習魯賓遜這種不怕困難的精神,無論何時何地都有堅持地活下去,哪怕只有一線希望也要堅持到底,決不能放棄!我們要像魯賓遜那樣有志氣、有毅力、愛勞動,憑自己的雙手創造財富,創造奇跡,取得最后的勝利。這樣的例子在我們的生活中屢見不鮮。
《史記》的作者司馬遷含冤入獄,可它依然在獄中完成《史記》一書,他之所以能完成此書,靠的也是他心中那頑強的毅力,永不放棄的不斷努力的精神。著名作家愛迪生從小就生活在一個貧困的家庭中,可是他從小就表現出了科學方面的天賦。長大后愛迪生著力于電燈的發明與研究,他經過了九百多次的失敗,可它依然沒有放棄,不斷努力,最后終于在第一千次實驗中取得了成功。
魯賓遜在島上生活了二十八年,他面對了各種各樣的困難和挫折,克服了許多常人無法想象的困難,自己動手,豐衣足食,以驚人的毅力,頑強的活了下來。他自從大船失事后,找了一些木材,在島上蓋了一間房屋,為防止野獸,還在房子周圍打了木樁,來到荒島,面對著的首要的就是吃的問題,船上的東西吃完以后,魯賓遜開始打獵,有時可能會餓肚子,一是他決定播種,幾年后他終于可以吃到自己的勞動成果,其實學習也是這樣,也有這樣一個循序漸進的過程,現在的社會,競爭無處不在,我們要懂得只有付出才會有收獲,要勇于付出,在戰勝困難的同時不斷取得好成績。要知道只有付出,才會有收獲。魯賓遜在失敗后總結教訓,終于成果;磨糧食沒有石磨,他就用木頭代替;沒有篩子,就用圍巾。魯賓遜在荒島上解決了自己的生存難題,面對人生挫折,魯賓遜的所作所為充分顯示了他堅毅的性格和頑強的精神。同樣我們在學習上也可以做一些創新,養成一種創新精神,把魯賓遜在荒島,不畏艱險,不怕失敗挫折,艱苦奮斗的精神結合起來,為實現自己的目標而努力,魯賓遜在荒島上過著貧困的生活,正是艱苦的環境促使他勵志成長,為改變處境而奮發;也正是這種奮發才使魯賓遜克服難以數計的困難,從而取得輝煌的成就。
其實艱苦的環境也能促使人成才。是的,俗話說安逸的環境鍛煉不出精干的水手,平靜的湖面造就不出時代的偉人,環境優越,生活舒適,往往會引發這種惰性,阻礙人們成長;而惡劣的環境卻能激發人奮進,使人勵志改變這種環境,因而促使一個人成長,有了這種敢于挑戰的精神,不管環境是好還是壞,都能創造條件克服困難成才。否則,優越的環境可能會培養你的惰性,艱苦的環境可能會成為弱者無法面對的深淵。正如人生道路,它坎坷,他不平,處處充滿著高山,激流石頭。人生它是由苦難,快樂組成的網,當我們收到挫折的時候要積極對待。有一句話說的好“天不總是藍的,水不總是清的,草不總是綠的,花不總是艷的,人生也不總是一帆風順”花要凋落,草藥枯黃,但春天又帶給我們勃勃生機,《魯賓遜漂游記》給我們的最大啟示就是:只有奮斗,才有出路。
魯賓遜曾這樣說到:“我的脾氣是要決心做一件事情,不成功絕不放手”、“我會盡力而為,只要我還能劃水,我就不會被淹死,只要我還能站立,我就不肯倒下”。我們需要具備魯賓遜這樣刻苦奮斗的精神,在他認為,不管什么事情,一旦去做,會絕對會成功的。我們的學習也是一樣,必須相信自己有能力把各個學科做好,這樣在學習的過程中才會有一股動了促使我們不斷前進,同時還必須在做好每一件事后力求精益求精。“一本好書能拯救一個人”現在我非常的相信這句話,這188頁向我展示了魯賓遜的自信,自立,自尊,自強,永不滿足,不甘平庸的精神,魯賓遜的誠實,善良,智慧和堅毅以及去創造去開闊的精神值得我們學習。
作為當今的大學生我們更應該這樣,要勇于向困難挑戰,勇于向社會向世界挑戰,要不被打垮,在壓力越到的時候越能夠堅強起來,面對重重困難迎難而上,這才是我們的目標。要勇于斗爭、勇于行動、勇于挑戰、勇于追求,這樣才能創造出一個堅強的自我。在漫長的人生道路上請相信這句話吧,奮斗了,才有出路。
書法鑒賞心得體會實用篇八
音樂鑒賞課是一門"聽"的藝術。什么樣的音樂都離不開"聽"。"聽"是一種音樂作品,我們既要在聽的進程中讓感官得到愉悅,又要使精神得到升華,感性和理性進行完美的結合才是我們"聽"的根本意義所在。因此,要達到欣賞音樂的真正目的,就不能把對音樂的欣賞停留在表面上、感官上進行。而應該深入到樂曲的音響結構及各種形式因素上去。也只有這樣才能準確地把握音樂作品的"內涵",真正地聽懂音樂。要做到這一點,首先應對一部音樂作品反復地聽。多聽是培養音樂鑒賞能力的關鍵。我們的雙耳不僅在認識世界,改造世界的實踐活動中發揮作用,而且還要具很強的審美感受能力,這一能力與生俱來,反復地聽,會給我們的聽覺制造接觸音樂的機會,我們的音樂聽覺就會得到發展。同時,音樂具有很強的時間性,構成音樂作品的那些音響瞬間即逝,這些聲音以單音或多音組合的方式,先后展現給我們的聽覺。多聽,大腦中的記憶就會把聽覺中的印象慢慢綜合起來。聽的次數越多,印象越深,印象越深我們對音樂作品的感性體驗也就越深。所以,提高了音樂的記憶力,欣賞音樂的能力就有了較大的進步。
現在的高中音樂鑒賞課涉及到不同國家不同民族,不同風格,不同流派,不同層次的音樂,我們在欣賞中提高,在比較中進步,在音樂中感受。其欣賞價值,文化價值都是不容忽視的,廣泛地汲取人類一切音樂文化成果中的養分,不斷地拓寬我們的聽覺的感受領域,是提高和完善我們音樂欣賞能力的一個重要方面。
音樂鑒賞是學生在聽覺感知,情感體驗,想象聯想,創造性思維等心理活動融為一體的音樂審美實踐活動。學生的審美能力就是在這種獨特的藝術活動過程中培養和熏陶出來的。
當前,新課改的要求是要讓學生去實踐獲得真知。所以,我們老師應該讓學生自己多實踐發揮他們的想象力和創造力。能夠自己欣賞作品并能夠評價作品。老師在其中只不過起著引導作用。記得前些年,社會上流行的低淺音樂,低級趣味較濃的流行音樂,甚至是庸俗不堪的音樂或是些"狂歌"等一些格調不高的、藝術性差的音樂,使正在成長發育的學生誤以為這是"音樂藝術的時代性",而那些優美的,藝術性高的抒情歌曲在學生看來總是平淡無味,深入不下去。那么,培養學生的音樂鑒賞能力,關鍵是要使學生劃清真善美與假惡丑的界限,掌握分辨是非的標準。
一部音樂作品,如果學生要有能力去評價判斷它的社會價值及藝術價值,學生就必須能夠從音樂作品的題材、內容、體裁、風格等方面分辨出什么是美和什么是丑的。因為這是衡量音樂作品的社會價值和藝術價值的基礎。因而學會這些,只有通過音樂欣賞課這條途徑,并且把研究音樂作品的題材、內容、體裁、風格、情緒、曲式等表現手段這一環節作為音樂欣賞教學中提高學生審美能力的關鍵環節,使學生掌握有關的知識、技能,深入地認識音樂作品的內容美、形式美、情緒美、表現美,進而提高學生的音樂鑒賞能力和評價能力。
書法鑒賞心得體會實用篇九
音樂課是人文學科的一個重要領域,是實施美育的主要途徑之一,是基礎教育階段的一門必修課。
音樂課程的價值主要體現在以下幾個方面:
1.審美體驗價值音樂教育以審美為核心,主要作用于人的情感世界。音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動,使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感,為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉,與之產生強烈的情感共鳴,使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮,以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度,為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。
2.創造性發展價值
創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力,是藝術教育功能和價值的重要體現。音樂創造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。在音樂課中,生動活潑的音樂欣賞、表現和創造活動,能夠激活學生的表現欲望和創造沖動,在主動參與中展現他們的個性和創造才能,使他們的想像力和創造性思維得到充分發揮。
3.表現與社會交往價值
音樂在許多情況下是群體性的活動,如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等,這種相互配合的群體音樂活動,同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流,它有助于養成學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。成功的音樂教育不僅在學校的課堂上,而且也應在社會的大環境中進行,對社會音樂生活的關心,對班級、學校和社會音樂活動的積極參與,將使學生的群體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛煉和發展。
依據音樂教育的性質和價值,音樂教育所承擔的任務可概括為:通過提供給學生感受音樂、表現音樂、創造音樂的機會,使學生主動參與到音樂實踐活動中,并在音樂實踐活動中學習最基本的音樂文化知識技能技巧,以培養學生的音樂興趣和愛好;使學生獲得音樂審美的體驗和享受成功的歡愉;提高學生的音樂鑒賞能力和表現能力;奠定其終身學習、享受音樂,發展音樂的堅實基礎。與此同時,通過音樂教育,著力培養學生個性,創造精神以及合作意識,陶冶高尚情操,發展創造力,并為其他方面的學習創造有利的條件,以促進學生的全面和諧發展,培養對人和生活樂觀的態度。播所產生的強大凝聚力,有助于培養學生的愛國主義情懷;學生通過學習世界上其他國家和民族的音樂文化,將會拓寬他們的審美視野,認識世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性,增進對不同文化的理解、尊重和熱愛。
因為音樂教育承擔著上述任務,因此其教育觀念知道思想及其具體的行為方式沙鍋必須承擔以下幾個特征。
(1)基礎性。傳統意義上的基礎知識和基本技能將不在是中小學音樂教育基礎性的全部或主要內涵,使學生熱愛音樂,對音樂產生濃厚的興趣,并奠定學生在音樂方面的可持續發展的堅實基礎,這是音樂教育基礎性的要義所在。這就要求中小學教學內容必須以是否有利于學生學習音樂、享受音樂、參與音樂實踐活動,獲得審美愉悅體驗為主要取舍標準。
(2)民主性。音樂教育要真正面向全體學生,包括弱智、殘疾兒童在內的所有學生都有接受一虐教育的權利,承認和維護學生在音樂方面的個性差異,為學生在音樂方面的學習和自由發展,創造寬松的時空環境。音樂教育要充分尊重學生的人格,維護學生在音樂學習方面的自尊心和自信心,欣賞學生在音樂鑒賞和表現方面的才能,真正把學習音樂的幸福和成功的歡愉帶給每一個學生,音樂教育要充分尊重學生的教育主體地位,教學內容、方法、評價等都必須以學生主體為主要依據,真正做到以學生為本,以學習為本。
(3)開放性。學校音樂教育要把社會音樂教育環境和家庭音樂教育主動納入自己的視野,使三者形成合力,把音樂教育與學生的日常音樂生活有機地聯系在一起。在內容的選擇、要求的確立、教材的編排等方面不過分追求系統、全面和整齊劃一,為教學留有足夠的接口和創造余地。要加強音樂課程與學校其他學科課程、特別是其他藝術課程之間的橫向聯系,使之密切配合,互相滲透,共同發展。
(4)科學性。中小學音樂課程必須建立科學地反映出中小學音樂課程為普及的、普通的、音樂基本素質特點的獨立、完整的國民音樂教育的科學體系。要科學地把握教學內容和教學要求,使之切合中小學生的年齡特征與心理需求,并能更好的突出音樂學科的特點。
(5)實踐性。音樂課程在小學教育中是活勞動、實踐性最強的課程之一,因此,小學音樂教育不應該理性化、學術化,而應該在一定程度上音樂生活化,讓學生在參與豐富多彩的音樂活動中,有趣地、令人開心地掌握基本的文化知識技能,獲得審美愉悅體驗,增強進一步學習音樂的興趣和自信,即在一定程度上讓學生“從做中學”、“從樂中學”讓音樂充滿人生,讓快樂伴隨終身。正因為有以上的一些特征,因此音樂教育要體現以下教學理念:
1.以音樂審美為核心
以音樂審美為核心的基本理念,應貫穿于音樂教學的全過程,在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習,應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中,要強調音樂的情感體驗,根據音樂藝術的審美表現特征,引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握,領會音樂要素在音樂表現中的作用。
2.以興趣愛好為動力
興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力,在不同的教學階段,根據學生身心發展規律和審美心理特征,以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式,激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合,加強音樂課與社會生活的聯系。、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合;音樂與藝術之外的其他學科的綜合。在實施中,綜合應以音樂為教學主線,通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯系。
3.面向全體學生
義務教育階段音樂課的任務,不是為了培養音樂的專門人才,而應面向全體學生,使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。音樂課的全部教學活動應以學生為主體,師生互動,將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。
4.注重個性發展
每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂,享受音樂的樂趣,參與各種音樂活動,表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來,創造生動活潑、靈活多樣的教學形式,為學生提供發展個性的可能和空間。
5.重視音樂實踐
音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。因此,所有的音樂教學領域都應重視學生的藝術實踐,積極引導學生參與各項音樂活動,將其作為學生走進音樂,獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐,增強學生音樂表現的自信心,培養良好的合作意識和團隊精神。
6.鼓勵音樂創造
8.弘揚民族音樂
應將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂課重要的教學內容,通過學習民族音樂,使學生了解和熱愛祖國的音樂文化,增強民族意識和愛國主義情操。隨著時代的發展和社會生活的變遷,反映近現代和當代中國社會生活的優秀民族音樂作品,同樣應納入音樂課的教學中。
9.理解多元文化
世界的和平與發展有賴于對不同民族文化的理解和尊重。在強調弘揚民族音樂的同時,還應以開闊的視野,學習、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化,通過音樂教學使學生樹立平等的多元文化價值觀,以利于我們共享人類文明的一切優秀成果。
10.完善評價機制
應在體現素質教育目標的前提下,以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發點,建立綜合評價機制。評價應包括學生、教師和課程管理三個層次,可采用自評、互評和他評等多種形式。評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域,更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度,以及教師引導學生進入音樂的過程與方法的有效性等諸多方面。應善于在動態的教學過程中利用評價起到促進學生發展、提高教師教學水平和完善教學管理的作用。