學習中的快樂,產生于對學習內容的興趣和深入。世上所有的人都是喜歡學習的,只是學習的方法和內容不同而已。心得體會可以幫助我們更好地認識自己,了解自己的優點和不足,從而不斷提升自己。那么下面我就給大家講一講心得體會怎么寫才比較好,我們一起來看一看吧。
小學生學美術的心得體會篇一
上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術教研公開課,課題是《畫人像》。這節課應該屬于展示和表現的學習領域,旨在通過多種多樣的頭形展示與聯想,使學生在輕松愉悅的活動中,體會不同的帶給我們的豐富聯想與無窮樂趣,培養學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣,內容和形式貼近兒童生活,符合學生心理。
從備課、教學準備來看,邱老師都進行了精心的安排和設計,在整個課堂教學中,始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式,來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看,邱老師很好地把握了教材的要求,始終以引導學生善于觀察的習慣,進行詳細的繪畫創作指導,從而讓學生產生自己做畫的熱情。
綜合本節課,我認為其亮點主要表現在以下幾個方面:
從“聯想”到“看頭形,畫下來”,從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”, 邱老師將頭像創作的過程步驟概括的簡潔明了,清晰的呈現在學生的面前,使學生在接下來的創作過程中思路清晰,完成的較為順利。
作,互相幫助的精神,促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導,使學生在一個輕松、活潑的情境中,樂于嘗試,不知不覺中學習到美術的知識和技能,并獲得豐富多彩的體驗,品嘗美術活動的樂趣。
現在大多數教師在課堂教學中為了讓學生能充分發揮自己的個性特點,往往對他們技能的指導一帶而過,過于簡單。而專業技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式,讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整,怎樣布置頭像的大小和位置更協調,用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白,學得迅速,激發學生畫手形畫的興趣,也給他們帶來更多美的感受。
縱觀整個教學過程,我認為需要改進的地方是:
(一)對頭像進行作業的講解部分設計的過于匆忙,從最后的作業效果來看學生的思路并沒有完全發散開來,很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。
(二)由于教師年齡偏大,未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好,這也是我們每個教師需要努力改善的地方。
邱老師的這節課,根據美術學科特點,對教學環節做了周密詳盡的設計,整個教學過程體現了以學生為主體,以教師為主導教學模式,把學生從被動的接受學習中解脫出來,學生始終處于一種積極參與的狀態,是一堂新課程標準下生動活躍的美術課。 總之,邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會,對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。
小學生學美術的心得體會篇二
美術研學是小學美術教育中一項非常重要的內容,它可以激發孩子的藝術興趣和創造力,培養孩子的審美能力和美感。在學校的美術教育中,小學生有機會參與研學活動,通過參觀實踐等方式,深度了解藝術知識,提高了學習成果。在這篇文章中,我將分享我在小學生美術研學中所獲得的體驗和收獲。
第二段:了解名家畫作
在美術研學過程中,我們學習了許多名家畫作,從草草游絲、朵拉、宋魯鄭等傳統意義的大師,到現代藝術中的波洛克、波提切利等,理解和感悟他們的作品,認識其創作理念和表現手法。通過對名家作品的學習和分析,我進一步認識到了藝術的博大精深,以及不同文化背景與時代背景對藝術發展的影響,也更加激發了我對繪畫的熱情和追求。
第三段:參觀藝術館
參觀藝術館是美術研學的重要內容之一。我曾經和同學們一起去參觀了中華世紀壇美術館,欣賞了大量的優秀作品,如大型油畫《他的國》、紙本《百鳥朝鳳》等。這些作品帶給了我深刻的情感體驗和思考內容,同時也更加熟悉了美術作品的展示、配色及布局方式,讓我對于美術如何進行傳達有了更深的認知。
第四段:制作作品
在美術研學中,我們還有機會動手創作自己的作品。通過繪畫、制作面具、彩繪等形式,我發現自己有了更大的想象空間和創造力,從主題的構思到作品的展示中,都要自己動手實踐體驗,讓我對于藝術的了解更加深入和親身。
第五段:總結感悟
在小學生美術研學過程中,我收獲了許多,更加認識了藝術之美,了解了繪畫的基礎和技巧,學會欣賞和思考藝術作品,同時也增強了實踐動手的能力,獲得更多的創造和發現的機會。在以后的學習生活中,我一定會繼續學習和探索藝術之美,把這些美好的體驗轉化為自己的收獲和成長。
小學生學美術的心得體會篇三
11月25至26日,我有幸參加了市中小學美術骨干教師研修班的學習,會上主要聽取了教研員對上學期美術教學工作的總結和對下學期美術教學工作的展望。并且聽了臨沂八中楊青老師,臨沂二中陳惠媛老師以及五節小學美術課。對教研員的展望和總結,和往年比變化不大,在這兒就不再陳述。最主要談一下老師的課。
回顧初中美術老師的課堂,或生動有趣,或樸實無華,讓我看到了老師們在課堂教學的鉆研中已經形成了自己獨特的教學風格。同時,我也深深體會到,要取得進步,應互相借鑒,取長補短,共同進步,每位教師在課堂上都會有其閃光點。特別是教學經驗豐富的教師,他們充分展現了自身深厚的專業功底和對課堂的駕馭和把握力 讓我崇拜更讓我們虛心學習。
回顧學習的這幾節課,每個人都有各自的授課特點。
育教育,最后又是通過學生動手實踐作為結束。
下面就說說學習之后,自己的感受:
首先,這些教師的展示課都用到了多媒體。美術鑒賞這門課在教學形式上就應該用多媒體的形式來展示,首當其沖的是造成視覺沖擊力,給學生以新鮮感和好奇的心里,一步步的吸引學生的注意力。再者,鑒賞嘛,不看到內容,只是用文字來表述或者看課本圖片是遠遠不夠的。畢竟課本圖片只給了我們有限的作品,要想豐富學生的視野,開闊他們的思維,多媒體展示是必不可少的,裸課的形式還是有很多的局限性。
其次,老師都做了特別實用的課件,他們的課件不僅僅是為了豐富學生的視野而做,更多的是通過體現知識點的框架結構,步步跟進,進而吸引學生的注意力,達到最終的授課目標。 第三欣賞課件的時候,配樂很關鍵。欣賞孫老師的課,往往內容和音樂有很微妙的聯系,這種聯系不僅僅是充實課堂內容,搭配展示圖片,更有啟發性的作用。
第四,每位教師都設計了與學生互動并動手操作的環節,這是我們的課堂上所不能充分實現的。與學生互動是我們每節課都有的,無論是讓學生自己比較著討論,還是讓學生自己起來講述自己的觀點和見解,這些都是讓學生參與的環節,鍛煉學生的思維能力,鑒賞能力和表達能力,甚至是潛移默化的練習用專業語言來描述,只要你是一位有心的教師,定能備出匠心獨具的課來。
第五,語言的組織和表達至關重要,看似平常的表述,其中凝聚著教師的反復斟酌和概括。一節好課往往是語言組織合理,思路清晰明了,語氣流暢。這一點不僅要求我們有標準的普通話,而且要咬字清晰,或者如行云流水一般娓娓道來,或者如巨船劈濤斬浪般充滿激情、波瀾壯闊。
第六,教師的應變能力和涵養是任何人都模仿不來的,這是最能體現出教師的資歷和水平的一點,也是最重要的一點。沒有豐富的教學經驗和課堂把握能力,即使上面所有的環節你都想到了,你的課也不會出彩的。這一點除了個人自身所具備的先天條件之外,更多的需要我們個人在實踐中積累,古語說的好:不積跬步,無以至千里;不積小流,無以成江海。我們必須腳踏實地的做好每一節課的備課、講授和課后反思,只要我們用心去做認真去對待,時間會給我們最好報答。
這次美術學習所展示的觀摩課給了我太多的啟示和感觸,學到的不僅僅是教學方法、把握課堂的能力,而且豐富了我的專業知識,開闊了視野。真希望這樣的活動多開幾次,多增長見識,多學習多進步。
小學生學美術的心得體會篇四
小學生美術研學是讓孩子們通過學習美術知識和實踐經驗,提高自己的創造力、藝術觀察力和對美的認識。近年來,我參加了多次小學生美術研學活動,從中深刻認識到藝術對人生的積極影響,也讓我體驗到了美麗的藝術世界,下面是我對小學生美術研學的一些心得與感悟。
第二段:產生興趣
小學生美術研學活動首先讓我對藝術產生了濃厚的興趣。在課堂上,老師會引導我們觀察真實的物品,比如花草、水果等,讓我們感受它們的色彩、形狀、顏色飽和度等屬性,然后才開始進行畫畫。這種實際操作的方式很有趣,讓我有興趣去了解更多的美術技巧和背后的藝術原理。我開始在我的零散時間里思考如何把丑陋的線條拼接成一幅美麗的圖畫,從而開始探索藝術的無限魅力。
第三段:提高專注力
參加小學生美術研學活動不僅能讓我獲得藝術知識和技巧,還能讓我提高專注力。在畫畫的過程中,我可以完全的沉浸在作品中,忘掉一切外在的壓力和干擾,這種專注力的細胞剪彩可以延伸到其他方面,比如學習、運動、生活等。因此,進行藝術創作不僅能讓我擁有更豐富的生活,還能為我的人生奠定堅實的基礎。
第四段:培養創造力
小學生美術研學活動培養了我的創造力。通過參加這些活動,我發現藝術創作是一個充滿想象力和創造力的過程。我們無需受到任何限制,可以自由的創造一個真實、虛幻的世界。即使我們的想象力不強,也不要緊,這些課程可以幫助我慢慢進入這個藝術世界,并從中發掘自己一些新的特點和個性,這也讓我更認識了自己的內心和自己的世界觀。
第五段:結尾
總的來說,小學生美術研學是一種非常有意義的活動,它不僅能讓我獲得課本上沒有的知識和技巧,還能讓我培養專注力、創造力和獨立思考能力,從而讓我更全面、更健康的成長。因此,我會繼續堅持參加這些有益的活動,讓自己更鮮活、更好的成為一個藝術、創造力和想象力豐富的人。
小學生學美術的心得體會篇五
第一段:引言(150字)
美術觀賞是小學生們在課堂上最為喜愛的一門課程,通過觀賞各種形式的藝術作品,孩子們能夠鍛煉自己的想象力和審美能力。在這個過程中,他們也能夠從中獲得許多的樂趣,以及一些深刻的體會。
第二段:對美術作品的直觀感受(250字)
孩子們觀賞美術作品時,首先會被作品所呈現的色彩和形狀所吸引。他們對鮮艷的顏色感到愉悅,對奇特的形狀感到好奇。同時,孩子們還會用自己的話語來描述作品,他們會形容作品的美麗、有趣或者是奇特。這些都是孩子們直觀感受的體現。
第三段:從作品中獲得的情感體驗(300字)
通過觀賞美術作品,小學生們還能夠獲得一些情感體驗。一幅美麗的風景畫,讓他們感受到大自然的壯美;一幅描繪動物的畫作,使他們感受到動物的可愛和靈動。這些作品中所表達的情感,都可以引發孩子們心靈的共鳴,并讓他們在情感上得到滿足。
第四段:對藝術家的欽佩(300字)
當孩子們了解到背后的藝術家時,他們會對這些創造出美麗作品的人心生欽佩。他們會對藝術家的技巧和創意表示贊嘆,同時也會對藝術家的毅力和執著感到敬佩。這種欽佩的情感激發了孩子們對美術的熱情,也讓他們有了更多的動力去發現和欣賞更多的藝術作品。
第五段:希望繼續欣賞美術作品(200字)
通過美術觀賞,小學生們能夠在欣賞作品的過程中發現美,并且從中獲得樂趣。他們的想象力和審美能力也得到了鍛煉和提高。因此,他們希望能繼續欣賞各種形式的藝術作品,不斷豐富自己的藝術修養。他們也希望能夠親自動手創作,用自己的作品來表達自己的情感和思想。通過這樣的方式,小學生們能夠更深入地理解藝術,享受到更多的美的真諦。
總結(100字)
美術觀賞對于小學生的成長有著重要的意義。它不僅能夠培養孩子們的審美能力,增強他們的想象力,還能夠幫助他們獲得情感體驗,并對藝術家表示欽佩。通過欣賞和創作藝術作品,小學生們能夠在美的世界中感受到快樂,并且獲得自我成長的機會。
小學生學美術的心得體會篇六
“國培計劃”為我們創造了一個很好的學習的平臺,給我們美術教師提供了較好的學習條件。在這五天的學習中,我感觸頗多,第一是美術課堂教學中受到的啟發,第二是對中國書法的重新認識,第三則是折紙藝術的奇妙。下面我分別以這幾個方面談談我的體會。
學生在課堂中是學習的主體,在設計學生活動這個環節中,培養學生的思維能力,應該是課堂教學永恒的主題之一。教師應該想盡辦法緊緊抓住學生的注意力,讓學生能盡可能運用多種學習方式調動多種感官參與學習。不同類型的知識,用不同的教學方法來展開教學。而這一點,在蒙自市二中美術教學中完全體現出來了。教師有明確的教學目標,依據教材的內容,根據學生認知水平的實際情況,緊緊圍繞訓練學生的審美能力和創造能力,在他們的課堂上讓我感受到了一種親切、和諧、活躍的氣氛,教師成了學生的親密朋友,學生再也不是呆板、默默無聞的模范聽眾,把美術課上得很“活”。教師以《標志》這一課為示范課,教師從教材本身出發,拓寬教學思路,發揮自己的教學特色,把活動與教學充分結合,師生互動、生生互動,在有限的時間內,每一位學生都得到了充分的鍛煉和展現,學生在輕松的學習中收獲知識。
書法課教學的開設讓我重新對書法有了認識,包括執筆、用筆、點畫造型、間架結構、章法布局等。知道書法的重要性,它是中國人胸前的徽章、標志,中國字的好壞成為了判別一個中國人對漢文化的理解和自身素養、修為的標識,作為美術教師對書法的理解和造詣更要比其他人要高深一些。陳老師和段老師分別從理論和實踐兩個側面來教學,展示自己的書法作品作為教學參考,并親自示范教學,讓我直觀地體驗了書法的意境,讓我加深了對書法學習的渴望。
對于折紙藝術,之前也沒有接觸過,兩節課對折紙藝術的欣賞、學習,讓我體會了除繪畫以外的另一個奇跡!可以把生活中的動植物等用紙編折出來,既美觀又實惠。而且折紙很適合初中美術教學,材料容易準備,也較為輕松,學生容易感興趣,對于提高學生學習美術很有益。
在本次培訓中,我認真聆聽了幾位專家的講座,他們都能從多方面闡述自己的觀點,每個教學內容都能讓我受益匪淺。
小學生學美術的心得體會篇七
隨著社會的進步,美術觀賞逐漸被大家所重視。而對于小學生來說,通過欣賞各種各樣的藝術作品,不僅可以培養審美情趣,還可以豐富想象力和觀察力。我深有體會的認為,美術觀賞對于小學生來說是非常重要的。
首先,美術觀賞可以激發小學生的創造力。在我們的生活中,美術無處不在。無論是電影、書籍、插圖還是街頭巷尾的藝術作品,都給我們帶來了無盡的靈感。通過欣賞這些美術作品,我們可以從中學習各種不同的表達方式和藝術技巧,激發我們自己的創造力。比如,看到一幅繪畫作品,我們可以借鑒其中的色彩搭配和構圖方式,運用到我們自己的繪畫創作中去。這樣,我們的想象力和創造力得到了更好的鍛煉,使我們在各種創作上更加出色。就像前人說的:“百寸之帆,十轉之舵”,美術觀賞是舵手,創意是帆,百尺竿頭,更進一步。
其次,美術觀賞有助于培養小學生的審美情趣。我們身邊有很多作品都蘊含了藝術家的智慧和藝術理念。通過欣賞這些作品,我們可以感受到藝術家的想法和創意,并從中領略到美的魅力。比如,欣賞一幅油畫,我們可以感受到畫家運用色彩和線條的魅力,從中領悟到色彩的溫柔和線條的韻律。這樣,我們對于美的感受越來越敏感,懂得欣賞美的東西,比如大自然的美景、文學作品和音樂等。我們的世界從此變得更加豐富多彩、有趣有味,這也會成為激勵我們在美術學習上取得更好成績的源泉。
再次,美術觀賞可以提升小學生的觀察力。通過欣賞藝術作品,我們的觀察力得到了鍛煉。藝術家在作品中留下了很多細節,需要我們仔細觀察才能發現。通過觀察,我們可以發現事物的美,感受到事物的變化和細節,培養我們的觀察力。比如,觀賞一張攝影作品,我們可以通過欣賞作者用鏡頭捕捉到的瞬間,看到一些平時容易被忽略的東西。這樣,我們的觀察力就得到了提高,能夠更加敏銳地觀察和感受到身邊的一切美好事物。
最后,美術觀賞可以開拓小學生的藝術視野。通過欣賞各種各樣的藝術作品,我們可以了解到不同地區、不同年代的文化和藝術風格。這樣,我們的視野就得到了開拓和提升,能夠更好地理解和欣賞不同風格的藝術作品。這不僅有助于我們的學習,還可以讓我們更加自信和開拓思維。比如,欣賞一幅中國傳統繪畫作品,我們可以從中感受到中國文化的博大精深,學習到獨特的繪畫技巧和表現方式。這樣,我們不僅能夠更好地了解中國傳統文化,還能夠更好地欣賞和理解中國傳統繪畫作品中所蘊含的意義。
總之,美術觀賞對于小學生來說是非常重要的。通過欣賞各種藝術作品,我們不僅可以激發創造力,培養審美情趣和觀察力,還可以開拓視野。所以我們應該從小培養藝術素養,經常參觀美術展覽和藝術館,多與優秀的藝術家交流,從而在美術觀賞中不斷提升自我,成為一個更加全面發展的小學生。
小學生學美術的心得體會篇八
梁家莊小學 趙靜
高效課堂是一場“圍繞學生,服務學生、激發學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂,教師應該做到課前精細準備,課上靈活多變,課后認真反思。
首先,課前準備是實施高效課堂的前提。美術課前準備除了常規的精心備課外,由于學生所需學習用品較多,教師要有計劃地預先布置和準備,有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課,為了在課上共同追憶曾經經歷的情景,幫助學生搜尋創作題材,課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍,而收集許多相關的歌曲,如《畢業歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時,帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況;在準備《繡在服裝上的故事》一課時,讓學生了解苗族的服飾文化等。
其次,“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍,學生學習積極、專注、用心,教學形式靈活多樣,我的課堂我做主,引導學生自我感受和體驗,激勵學生大膽創新等,是教學一貫追求的目標,也是需持之以恒的做法。
陶行知 說 : “ 處 處 是 創 造 之地,天天是創造之時,人人是創造之人。”在教學過程中要善于創新,善于在教學過程中尋找新點子,新創意。如在教學《童話中的城堡》一課時,用一個完整的童話故事串聯其中,從國王征集城堡的設計圖稿開始,到欣賞設計師的作品,再到自己為國王設計城堡,最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接,學生在童話故事中,不知不覺地學習了本節課的內容。
著名的教育家葉圣陶曾經說過:“授之以魚,不如授之以漁。”在教學油畫棒刮畫的過程中,采取學生自主探究的學習方式,引導學生通過議一議、試一試等環節自主探索、研究,并分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果,學生在交流、討論的基礎上,集思廣益,相互切磋,既分工,又合作,很快便掌握了這些方法。
俗話說:興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時,先為學生創設一種特定情景:精美的茶具、優雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優美的古箏音樂等。通過這些富有傳統韻味的實物展示和表演,讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時,為學生提供各種千姿百態、創意獨特的筆,讓學生欣賞,為學生打開創造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時,讓學生穿上自己制作的衣服,通過自我評價、相互欣賞,激勵學生的學習興趣,從真正意義上促進學生的發展。教師還可以把孩子帶出教室,在大自然中學習,引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面,摸一摸樹皮,感受一下表面的粗糙,逐漸感受物體表面肌理的概念,找一找學過的冷色、暖色,在身邊的事物中感受美、發現美、創造美。在美術教學過程中,教師要從實際出發,利用學生的好奇心,運用多種方法,激發學生學習美術的興趣。
在教學過程中,教師只有用心觀察,才能從中發現問題;只有用心思考,才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究,需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創新方面,還是在培養學生能力方面,都需要教師做個有心人,做到常思常想,常想常新,進而獲得課堂教學的優質高效。
最后,課后反思是實施高效課堂的升華。有人說:“成功的優秀教師無一不是反思性的人。”課后的反思要做到細而勤。細,就是要對課上的每個環節做認真仔細的反思,要對課前的準備,教師、學生的情況,成功之處,不足之處,方方面面都要用心反思,做好記錄。勤,就是及時,要為提高自己的教學水平總結教訓,積累經驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。
小學生學美術的心得體會篇九
前不久,在我就讀的小學舉辦了一場別開生面的美術展覽。我對此充滿了期待,因為這是我第一次參觀一場專屬于小學生的美術作品展。在展覽前,我向老師們咨詢了相關信息,了解到這次展覽有著豐富多樣的主題,包括國畫、油畫、水彩畫等多種繪畫形式。我激動地帶上座位,迫不及待地開始參觀這一場美術的盛宴。
第二段:作品展示的細膩與多樣
當我第一次踏入展覽大廳時,就被眼前的景象所震撼。每一件作品,無論是簡易的鉛筆畫,還是細致的水彩畫,都展示出小學生天馬行空、活潑可愛的特點。有的同學用明亮的顏色表達出歡樂與美好,有的則巧妙地運用線條勾勒出別具一格的形狀。每一件作品都充滿了孩子們的創造力和無限的想象力,使觀眾不禁為之驚嘆。在展廳中,我欣賞到了各個階段的作品,從簡單的涂鴉到復雜的人物肖像,每件作品都值得稱贊。
第三段:欣賞中的互動與思考
在觀賞這些作品的過程中,我深感互動和思考是必不可少的。展覽中,有許多繪畫主題都與生活息息相關,例如描繪動物、風景等。當我欣賞到一幅描繪鳥兒自由翱翔的作品時,我不禁想起了我們生活中那些優美的蝴蝶、鳥類飛翔的身姿。這讓我對自然界的美感產生了更深的思考。而另一幅作品描繪的是孩子們在鄉村的快樂游戲,使我想起了兒時的快樂時光。這些作品展示了孩子們對生活的熱愛和積極向上的心態,讓我對美的定義產生了更深的理解。
第四段:展覽的意義與收獲
這次美術展覽不僅給我帶來了欣賞的快樂,還為我揭開了藝術的神秘面紗。它不僅是一種審美享受,更是一種心靈的觸動。通過觀賞同學們的作品,我看到了每個小畫家獨特的個性和風格。這也讓我明白,藝術無所不能,它可以豐富人們的生活,表達情感,還可以培養我們的藝術素養。在這場展覽中,我不僅從中汲取到靈感和美的觸動,還學到了許多與繪畫相關的知識。我相信,這次展覽將激發更多同學對美術創作的熱情,并有助于培養他們的藝術才華。
第五段:再次感受美術的魅力與期待未來
在美術展覽結束時,我充滿感慨地離開了展廳。回到家后,我靜下心來,回想著這次美術展覽帶給我的種種感受。不禁想起了古人云:“工欲善其事,必先利其器。”我決定更加努力地學習美術知識,探索藝術的無限魅力。我希望可以將來參加更多這樣的展覽,展示自己的作品,與觀眾們分享我內心的感受和想法。我相信,只要堅持不懈,我一定能夠成為一位出色的藝術家。
通過參觀小學生美術展覽,我深刻認識到了藝術的魅力和意義。作為小學生,我將會以積極的態度更加努力學習,提高自己的繪畫水平。我期待著未來的美術展覽,希望能夠有更多機會展示自己的作品,與大家分享美的喜悅和思考。展覽帶給我的快樂和收獲將激勵我努力前行,追逐藝術的夢想,為自己的未來鋪就更加美好的道路。
小學生學美術的心得體會篇十
歲月如梭,轉眼一個學期過去了。回顧這學期所從事的初一美術教學工作,基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我得到收獲喜悅的同時,也在工作中發現一些問題。對于獲得收獲我會應用于下個學期的工作中,讓工作更加完善,對于發現的問題我會認真反思改進,避免以后的工作中再次發生。現將個人在本學期的工作總結如下,以便擇優汰劣,取長補短使今后的教學水平更上一層樓。
在本學期初,我認真學習學校工作計劃,明確了學期工作的目標和任務,結合本校美術工作的現狀和特點,按照《初中美術教學大綱》的要求,本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求,認真貫徹黨的教育方針,堅持思想教育和技能教育,大力推廣素質教育,按時按質地完成了本期的教育教學工作。
1、教學工作情況
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期,我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中,立足“用活新老教材、實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色,形成獨具風格的教學模式,更好地體現素質教育的要求,提高美術教學質量。
本學期我任教七個班級的美術課。每個班每周一節課。在日常教學中,我堅持切實做好課堂教學的準備工作。課前認真做好充分準備,精心設計教學,并結合各班的實際,靈活上好每一節課,盡可能做到課堂內容當堂完成,課后仔細批改學生作業,使學生對美術更有興趣,同時提高學生的美術水平,另外,授課根據得失及時寫反思,目的是為以后的教學積累經驗。美術課教學中,我采用系統性階段性相結合的原則,做到每堂課都能讓學生有收獲。總之,不管在課堂教學,還是在課外教學中,我都以培養學生能力,提高學生的素質為目標,增強學生的創新精神,力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。
2、教研活動
積極參加學校教研組的教研活動,認真做好聽課、評課,通過教研活動我積極向老教師請教教學中的難題,改善自己的教學水平。
3、興趣小組工作情況
在學校領導的指導下,經過多方面的考慮,決定在每周三、四的課外活動時間指導初一學生參加美術興趣小組活動,興趣小組成員也是多次選拔而定的。本學期的課程主要開設了美術基礎課程、石膏幾何素描臨摹,石膏幾何素描寫生,已取得了較好的成績。當然這中間也存在個別問題,在請教老教師的基礎上已經把問題一一解決。
在課堂之余,我還認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習。從理論和專業上提高自己,完善自己。并虛心向其他的一些老教師學習,取人之長,補己之短,從而使自己能更好的進行教育教學工作。
我反思本學期以來的工作,在學生進步的同時,也在思量著自己在工作中的不足,在以后的工作中,爭取有更大的進步,在教學中有更大的創新。不足有以下幾點:
1、對于美術新課程標準的學習還是不夠深入,在新課程的實踐中思考得還不夠多,不能及時將一些教學想法和問題記錄下來,進行反思。
2、教科研方面本學年加大了學習的力度,認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍,但在教學實踐中的應用還不到位,研究做得不夠細和實,沒有達到自己心中的目標。
3、美術教學中有特色,有創意的東西還不夠多,還缺乏個人的教學特色,硬筆書法活動開展總體成績還欠佳。今后還要多學習借鑒,取人之長,補己之短,努力挖掘美術教學的特色點,以不斷提高個人的教學能力。
總之,本學期工作順利圓滿完成,不足之處也是在所難免的,通過總結反思,我將在下一學期的工作中,戒驕戒躁,以飽滿的熱情,取長補短,以待來年教學水平更上一層樓。
小學生學美術的心得體會篇十一
學習美術欣賞的心得體會
美術欣賞,顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動,是人們在接受美術作品過程中經過玩味、領略,產生喜悅,愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養,陶冶人的情操,開闊視野,擴大知識領域,經過這個學期的學習,我得到了一些心得體會。
我記得美術欣賞的前兩節課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品,對我印象最深的是齊白石老爺爺的作品。齊白石老爺爺曾經是中國美術家協會主席,中央文史館研究館員,北京中國畫研究會主席,北京中國畫院名譽院長。曾經當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數畫作,留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等;出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺的《墨蝦》。
齊白石老爺爺經過十多年的藝術探索,了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環境關系及個性特征,否則畫得再似,也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察,力求深入表現它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊,常釣蝦玩;青年時期開始著手畫蝦;大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦;63歲時他畫蝦已經非常相似,但還不夠“活”,于是就在碗里養了幾只長臂蝦,放置在畫案上,每天都仔細觀察,畫蝦的手法也因此改變,他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時,他畫蝦已經出神入化,在簡括的筆墨中表現了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇,與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比,體現出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現了蝦的形態,活潑、靈敏、機警,有生命力。因為他掌握了蝦的特征,所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆,有墨色的深淺濃淡,表現出了一種動感。左右一對濃墨眼睛,腦袋中間用一點焦墨,左右二筆淡墨,于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明,由深到淺。蝦的腰部,一筆一節,連續數筆,體現出了蝦腰由粗到細。用筆的變化,使蝦的腰部呈現各種異態,有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆,既有彈力,又有透明感。蝦的一對前爪,由細而粗,形似鉗子,有開有合。蝦的觸須用數條淡墨線畫出。看似容易,實則極難:畫得活,則蝦之生命自出;畫得僵硬了,也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛,似斷實連,直中有曲,紙上之蝦似在水中嬉戲游動,觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩,不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課,不但是因為輕松,能欣賞到很多名人的畫作,同時可以知道他們背后的故事,感受到他們作畫時的心態,覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面,是美術創作和美術作品實現其價值和意義的基本環節和途徑。如果說美術欣賞是創造美術價值的活動,美術作品是美術價值的載體,那么美術欣賞和接受則是實現美術價值的活動,同時又是反作用于美術創作的活動。在本質意義上,美術家精心創造各種美術作品的目的,絕對不是純粹的個人娛樂行為,而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴,使作品達到產生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動,美術創作和美術產品就不能實現自身的價值,最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程,即感受美、理解美或審美的發現、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調節精神與情緒的節奏,豐富學習的內容能使人賞心悅目,心曠神怡,還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現。
中國的教育到目前為止還是應試教育與,導致大部分學生只會做試卷,表達能力非常欠缺,因此對美術欣賞更不可能有很深的了解,最多的了解也只是限于一周一次的美術課,了解到的也只不過好似幾幅畫作而已,不要說了解畫家背后的故事,更別提說美術欣賞和創作了。因此經過這次美術欣賞課程的學習,我對美術欣賞有了一個比較系統的了解,了解到了國內外的一些美術知識,也能夠知道了一些美術作品創作的理念。總的來說就是初步的鑒賞能力,但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經能初步了解了。
我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大,比如說我覺得個人修養和美術知識都得到了很大程度的提高,也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間,還不如把這些時間用來學習其他的知識,覺得這方面的知識學與不學,了解不了解都是一樣的,可有可無,考試也不會考,干嘛要浪費時間呢,只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術,現在才知道自己的想法是多么的幼稚,才發現美術其實不是畫畫那么簡單,其實美術可以表現很多內容,盡管大多數情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了,美術欣賞的內容也不是特別多,但是我覺得我學到了很多的東西,讓我受益匪淺,所以我覺得什么東西都不能只看表面,要了解它的實質,才能對它做出客觀的評價。
讀《美術新課標》心得體會
楊玉枝
如何培養學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題。“設計?應用”學習領域的活動方式既強調體現設計的創造意識,又具有特定的功能性特點,這特點決定了該學習領域所涉及的內容較為廣泛,同時又與生活緊密相關。“設計?應用”學習領域由現代設計基礎、傳統工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此,作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發,讓他們參與那些自己的生活經驗和實際感受有聯系的活動,并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現之中。美術課不等于畫課,這個觀點已經被越來越多的人接受。應當從小培養學生的設計意識,在孩子們的早期生活時,教會他們按照美的規律去設計,學會自己布置房間,合理的布局構成美感,生活中處處需要設計。讓從小學會動手做,十分重要。讓學生接觸材料,接觸工具,動手做出簡單的器物來,對生活物品進行配置,為生活創造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域,應當強調設計是與人類的造物活動和發明創造密不可分的,從小培養學生的設計意識,對于提高未來人才素質,培養創 新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領域的提出,能更好的讓學生通過感受,欣賞和表達等活動的方式,內化知識,形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養的重要途徑,從素質教育的角度指出了人的發展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發展,它呈現出與生活的聯系日益密切的態勢,每一個兒童將來都會接觸到藝術,從某種意義上說,理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發展來說是更重要的,至少,在兒童應具有的藝術素養結構中它不應是被忽略的一塊,當然藝術創作與欣賞又是不可分的,欣賞本身就是藝術創造的一部分,而在我們新的《美術課程標準》中,正是針對我國美術教育中一些薄弱的環節做了全新的改革。其中,“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述,加強美學修養,逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受,認識和理解,通過“欣賞?評述”領域的學習活動,學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質,形式和內容特征,了解中外美術發展的概況,形成健康的審美情趣,發展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領域,是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破,從跨學科的角度,拓展學生的知識面,彌補各科課程的不足,加大了教育內容的深度和廣度,提高了學生綜合運用的能力,并有效地運用各科課程資源,充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究,尋找美術各門類,美術與其他學科,美術與現代社會之間的連接點,樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀,依據新課程標準的精神大膽改革創新,及時總結反思,設計出富有新意和深層次文化內涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的,每一學習領域各具有側重,又互相交融,緊密相關,形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域,這樣才能在課堂中有目標,有計劃地完成一節課的教學任務,使學生在輕松,愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法。總而言之,美術課堂要貫徹新課程標準的思想,把美術課上“新”上“活”。
美術講座心得體會
這次美術專家講座,對于我們非美術專業老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發展幼兒的創想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創造。這些不經意的“創造”就象是陽光的斑點,只要稍不留神,他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創造,將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣,但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”,對幼兒來說是很難理解的,同時也會損害幼兒的自尊心、自信心,使發展對美術活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!