心得體會是一種對某個事件或者事物進行觀察、思考和總結的過程。小編為大家整理了一些關于心得體會的優秀書籍和文章,希望能夠對大家有所幫助。
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇一
最近閑暇時間我重新看了一次周星馳的《喜劇之王》。我已經記不清這是我第幾次看這部電影了,有時候是漫不經心的用來打發時間,有時候是用來激勵自己一定要努力為夢想奮斗,不管動機怎樣,每一次我都會被感動到熱淚盈眶。
事實上,所有周星馳的影片中,這是我喜歡的一部。看周星星的電影越多,看喜劇越多,看香港電影越多,就越來越認識到《喜劇之王》里的人生蘊涵著怎樣可貴的精神。很多時候,感動觀眾不用太多,只需要真實就夠了。周星馳的《喜劇之王》之所以是他最偉大的作品,之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界,原因很簡單,就是因為他拍出了他自己,描繪了小人物的心酸歷程,這是周星馳自己的真實寫照——“人活著沒有理想,和咸魚有什么分別?”
電影一開頭就是周星馳大喊“努力,奮斗”,奠定了全片的基調。片中“其實,我是一個演員”,這句經典臺詞不知激勵了多少人,不知讓多少懦弱者用功,讓多少脆弱者堅強,讓多少迷茫者找到出口。每個人都在追求著自己的夢想,在這個世界只有夢想時時激勵著我們。只有堅持,不斷為理想而奮斗,自己才永遠不會倒下,而通往成功和夢想的機會都是靠自己努力爭取的。
片中,面對別人對他評論“死跑龍套的”,他從容的去面對,不在乎他人對自己的看法,一直堅持著自己對自己目前職業的熱情,堅信自己的目標。周星馳自己的長遠目標是成為優秀的演員,中期目標是演員,短期目標是臨時演員。在這個目標的晉級階段,有很多的失敗在等待他,挫折一次又一次的打擊他,甚至傷害了一個男人的尊嚴,但是他卻不忘他的目標,他是一個演員。
所以我們不論是什么時候,都不要忘記自己的目標,或許我們的人生存在著許多的不同待遇,這待遇或許是別人的原因,但更多的問題是自己是否努力,自己是否去堅持了呢,做任何事情都不要忘記他一開始說的那4個字“奮斗,堅持”。
事實上周星馳的一生就像一場“喜劇之王”,從不成功的跑龍套開始,當有人譏笑他時,當有人鄙視他時,周星馳始終保持著自己所特有的平靜然后反復的向大家強調著,我是一個演員。一句話,一個理想,一份誓言,屢受挫折,幾乎所有的打擊和失敗都沖著他來時,他是靠什么堅持下來呢?是靠對自己的信心、對工作的認真、和對追求夢想的執著。我最喜歡他的一句話就是:“我是一個專業的演員”。被人呵斥“連龍套都跑不好”的時候,他堅信“我是一個專業的演員”,每天去看《演員的自我修養》,每天去學習、去改正、去嘗試、去表現。當所有的失敗都無法挫滅他內心的信心時,失敗退卻了。人生就是如此,只要你夠投入,只要一心一意地想做好一件事,沒有什么可以阻擋你。
在困惑的日子中,《喜劇之王》一遍又一遍的在感動我,在鼓勵我,在給我看人生逆境里不屈美好的那一面,給我為理想奮斗的勇氣。小人物的自我勵志,是不能不珍惜的一份人生財富。
現在我剛畢業,剛剛來到新航集團參加工作,做為一名年輕的新員工,我更要不斷的奮斗,展現自己的激情,不斷的踐行中航工業“強軍富民,航空報國”的宗旨。為國家的航空事業做出自己的貢獻,為自己的理想插上一雙翅膀,展翅高飛!
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇二
段落一:導入和影片背景介紹(150字)。
近年來,電影產業取得了長足的發展,觀影已經成為人們生活中不可或缺的一部分。每次觀看一部電影,都會給人深深地觸動和啟示。最近我有幸觀看了一部備受贊譽的電影《摔跤吧!爸爸》,這是一部反映印度女子摔跤運動員實現夢想的勵志電影。影片以真實人物為背景,講述了一個有關父愛、夢想與努力的感人故事。
段落二:影片要傳達的主題和人物形象描寫(250字)。
《摔跤吧!爸爸》這部電影主要通過父女關系以及女子摔跤運動員的故事,傳達了多個重要的主題。其中,最主要的主題是堅持夢想和對抗社會陳規的重要性。影片中的父親馬哈維亞是一位退役摔跤運動員,他希望自己的女兒也能夠成為一名出色的選手。盡管面對各種挑戰和社會輿論,馬哈維亞沒有放棄對女兒的夢想的支持,努力訓練她,最終幫助她成為一名成功的摔跤選手。影片通過真實的人物形象,深入描繪了人們追逐夢想的艱辛和堅定不移的決心。
段落三:影片給予我的感受和心靈上的觸動(300字)。
這部電影給我帶來了深深的觸動。首先,我被影片中馬哈維亞父親的毅力和對女兒的無條件支持所震撼。在現實生活中,我們常常聽到家長為了讓孩子實現自己的夢想而付出一切。這種無私的父愛在電影中被生動地展現出來,讓我對親情和家庭至深敬佩。其次,電影還展現了主人公女兒所經歷的種種艱辛和不屈不撓的精神,這給了我很大的啟示。無論面對多大的阻力,只要我們堅守信念,并且付出努力,夢想就有可能實現。
段落四:影片給社會帶來的啟示和影響(300字)。
《摔跤吧!爸爸》這部電影不僅在藝術層面上取得了巨大的成功,更為觀眾提供了許多積極向上的影響和啟示。首先,馬哈維亞父親的堅持和女兒的努力讓觀眾明白了夢想的實現需要毅力和勇氣。其次,影片還揭示了社會對女性摔跤運動員的認知和偏見,促使觀眾思考并反思現實社會對女性運動員的態度是否合理。這部電影的成功直接帶動了印度女子摔跤運動的關注度和發展。
段落五:總結和個人成長(200字)。
觀看《摔跤吧!爸爸》這部影片,我不僅被故事情節的緊湊和人物形象的刻畫所吸引,也深受其傳遞的積極主題的影響。這部電影使我明白了追逐夢想所需要的毅力和決心,同時也提醒我要反思和質疑社會對女性運動員的偏見。觀影心得對我的成長和思考起到了重要作用,讓我更加珍惜父母的愛和關心,并且堅定了實現我的夢想的決心。我相信,《摔跤吧!爸爸》這部電影不僅僅是一部娛樂作品,更是一部可以引發人們深思的藝術之作。
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇三
觀影是我們生活中一項常見的娛樂活動,通過觀看影片不僅能夠放松身心,還能夠提供頗有啟發的故事和人生哲理。然而,很多人對于看完電影后很難有一個明確的觀影心得體會,只是單純地記住了電影的劇情而已。在本文中,我將分享我個人的觀影心得體會,并探討觀影對于我們個人成長和人生的影響。
第二段:觀影給予的啟發。
觀影對于我們個人成長具有重要意義。每部電影都有其獨特的主題和故事情節,通過深入思考電影中所展現的人物性格、情感以及沖突等元素,我們可以從中得到很多啟發。電影人物的成長、堅持夢想和克服困難的過程,都能為我們提供力量和動力。而且,對于復雜的人際關系和情感糾葛的描繪,也能給我們提供思考和解決問題的啟示。通過這樣的思考和感悟,我們能夠更好地面對自己的生活,并且積極主動地追求自己的夢想。
第三段:電影對于人生觀的影響。
電影所展現的故事往往與現實生活息息相關,這使得我們容易從電影中找到共鳴。觀影能夠讓我們更加直觀地感受到各種情感和人生的困難。我們可以看到電影中的角色經歷的挫折、痛苦以及成長,這都是我們人生中難以避免的過程。通過與電影中的角色一同經歷這些情感,我們可以更好地理解和處理自己的情緒,培養積極向上的心態。
第四段:觀影與審美的提升。
觀影可以拓寬我們的視野,提升我們的藝術鑒賞能力。不同類型、不同風格的電影會帶給我們不同的視覺和聽覺享受。在觀影的過程中,我們可以欣賞到導演的構圖、鏡頭運用以及剪輯等各個環節所帶來的影視美感。同時,我們還可以通過觀影學習到影片中展現的文化元素、歷史背景等,豐富我們的知識儲備。在不斷觀影的過程中,我們的審美水平也會逐漸提升,更加懂得欣賞電影中的細節和深層含義。
第五段:總結。
總而言之,觀影不僅僅是簡單的娛樂活動,更是一種對于生活和人生的思考和體驗。觀影給予我們啟發和思考,對于我們個人和人生的成長都有著積極的影響。觀影同時也提升了我們的審美水平,并豐富了我們的知識儲備。因此,我們應該在觀影的過程中保持開放的心態,積極思考和吸收電影所傳達的內涵和意義。通過充實自己的觀影體驗,我們可以成為更有思想和情感的觀眾,更好地理解和欣賞電影藝術。
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇四
從英俊瀟灑的星仔到白發滿頭的星爺,真的可以說是看著周星馳的電影長大的。到現在為止,仍覺得真正做到讓人捧腹大笑的電影還是周星馳的居多。小時候看周星馳的電影,其實不知道其中含義,只覺得周星馳夸張的配音和無厘頭的表演很搞笑。待越長大懂些人情世故之后,再看周星馳的電影,總會體會到其中的心酸和無奈。
對于非電影人的我們來說,何謂好電影?——能有所共鳴,給自身的思考和影響沒有隨著熒幕落下而結束,在很久以后,想起曾經看過的,還是感覺最深刻,不會刻意想起卻也不會忘記,會覺得自己在看過那部電影之后的反思會對你的生活已產生了或多或少的影響,導演能拍出這樣的片子,演員能演出這樣的效果,就是好電影。我幾乎看過星爺所有的電影,其中我覺得最好的便是《喜劇之王》。
星爺用這部電影講述了他的奮斗史,其實那也未嘗不是現在或者將來你我人生的奮斗史。電影里的尹天仇可以時運不濟,可以落魄潦倒,可以倒霉透頂,但是他絕對不會沒有尊嚴。無論怎樣摸爬滾打抬不起頭,屬于他的便當他也仍然會來理直氣壯地拿走,即便鋼刀架在脖子上也絕不心慌氣短。而且,他從來都沒有多拿一個。在星爺連星仔都不是的時候,他也曾跑過宋兵甲路人乙的龍套,他也會像尹天仇那樣給導演開開心心認認真真地提各種意見,被拒絕,再提再被拒絕……如此重復多次之后,他仍秉著導演不喊咔即使火燒身也紋絲不動的敬業精神。
有尊嚴的人也會很有信用。尹天仇時來運轉做了男主角,在華麗的翻身之后,面對柳飄飄的“喂~上次你說養我是不是真的?”發文,他沒有絲毫的猶豫,依然大聲的回應“是啊,在等你”。
被愛情出賣的柳飄飄則選擇了用沉淪的方式踐踏自己的尊嚴,她以為每個小人物都應該是這樣。所以當她一次又一次地罵尹天仇死跑龍套的卻被尹天仇一次又一次的微笑著擋回來“對不起,其實我是一個演員”的時候,她惱羞成怒了,因為尹天仇堅持的東西正是她已經放棄的東西。而更讓她怒不可遏的是,尹天仇只顧維護自己的自尊卻毫無顧忌地說她們是“出來賣的”,也難怪那一板凳砸的如此扎實。
在海邊擦唇膏的那一幕其實也很值得回味。柳飄飄霸道的索吻,尹天仇直愣的回應,他們之間沒有濃情蜜意,也不會你儂我儂。作為在底層為生存而掙扎的人而言,他們情感的表達顯得相當粗糙而含蓄,唇槍舌劍寸步不讓間尋找到彼此柔軟的縫隙,然后迅速一貼即合。這就是市井小人物的真實愛情。對于小人物而言,很多時候其實都只是在嬉嬉鬧鬧中相濡以沫,沒有什么花前月下,也沒有什么繾綣纏綿,只有一句實實在在的,我養你啊。
諸如此類,在幽默中帶著諷刺去探索人性,闡述思想,那些認為周星馳的電影滑稽有余而空洞無物的人們,無非是在看電影的時候只帶著個人喜好去欣賞和挑剔罷了,只是把看電影當做空閑時間的一項消遣。
周星馳的其它電影偶爾會拍續集,但《喜劇之王》只有一部。明明是悲劇,卻是喜劇的表演形式。記得在某次采訪中,他說:“我真的希望大家會喜歡《西游》,這樣我就可以拍續集了,我真的沒有多少時間了。”看到此處頗為痛心,不禁想起在他五十大壽的時候,影迷們為他制作的一個視頻,背景音樂是《你不是真正的快樂》,其中有句歌詞是這樣的:“你不是真正地快樂,你的笑只是你穿的保護色,你決定不恨了,也決定不愛了,把你的靈魂關在永遠鎖上的軀殼。”
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇五
中國有許多著名的島嶼:炎熱的海南島、人來人往的崇明島和美麗的舟山群島。昨天,我和媽媽一起去看了《守島人》這部電影,我知道了中國還有一個島叫開山島,也認識了一位偉大的英雄王繼才。
這只是他們生活中的一個小縮影。王繼才和他的老婆王仕花在島上每天升國旗、唱國歌,拯救了無數條船只,趕走了無數條走私船,也獲得了無數個獎狀。就在仕花去治腿的那一天,王繼才犧牲了,他和開山島融為一體。
是什么讓他32年如一日地在島上生活?是什么讓他勇敢地面對“白鹿”?我想:一定是他那顆強烈的愛國心,是那種堅定的信仰。
王繼才一生寫了無數本守島日志,揮舞了無數面紅旗。在9月17日,被授予“人民楷模”國家榮譽稱號。如此偉大的人物出現在我們中國,我感到無比自豪!從現在開始,我也要學習王繼才那種不可多得的品質,將來好好報答祖國。
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇六
昨晚看完了星爺的《喜劇之王》,也看了一些影評,有點感觸,直到現在,心情仍不能平復,總感覺到一股激流在動蕩,是生活的激流,通過亂山碎石中間,在創造著它自己的道路,在攪動著我內心的平靜。我要發泄出來,我要寫些什么!
雖然這是喜劇,但我是帶著嚴肅認真的'心情看完的。因為關于社會底層人物的故事總有著更深層的意義,不管藝術如何高于生活,它都是來源于生活,這些故事反映著一些社會現實,一些現在過著幸福生活的學生們想象不到的生活。
電影一開頭,就是主角天仇面朝大海,高喊:努力!奮斗!奠定了小人物的勵志故事這一基調。主角是個跑龍套的,全副身家只不過幾百塊加塊表加本書。他只是跑龍套的,但他每次出入片場都是西裝打tie,他不妄自菲薄,他一次次地強調“其實我是一個演員”,他以演員的自我修養要求自己,認真對待每一個角色;他窮,一百塊相當于他幾分之一的身家,但他補償那位被敲竹杠的老婆婆時沒有絲毫猶豫,人性內在的善良從來與外在的身份、物質無關;他卑微、低賤,但是屬于他的東西他一定會拿回來,即使有刀架在脖子上,那三份盒飯他也要拿回來,這是一個人的尊嚴;他孤傲清高,他無視那些看不懂他的人,依舊按照他的方式去表演,他相信會有懂他的人,于是回家默默拿起《演員的自我修養》。他臉皮厚到我望塵莫及,在他身上看不到一絲虛榮心,沒有比較,沒有名利,他只是追求一個演員的夢。
這部電影講的是個辛酸故事,周星馳想說的也許是《蝙蝠俠:thedarkknight》里小丑的那句臺詞:doyouwannaknowhowigotthesescars?本是悲劇,但他卻拍成了一部喜劇,而觀眾也混然不覺。周星馳說過,我搞笑是因為我內心憂郁,我要拼命讓自己開心起來。
愛默生舉過一個例子:正當喜劇演員卡里尼使整個城的人笑痛肚子的時候,有一個病人去找城里的醫生,治療他致命的憂郁癥。醫生勸他到戲院去看卡里尼的表演,他回答:“我就是卡里尼。”
周星馳在戲里和戲外判若兩人,他的眼神和每部電影背后都有一絲憂郁,他是一個深沉的人,甚少有人看懂他的幽默,理解他的深刻。雖然他總有負面新聞,我相信里面肯定有誤會有炒作有誹謗,但不見他出來澄清過一次,因為他不屑,正如天仇一樣不屑讓看不懂他的人理解他。
可能生活本身就是一場悲劇,生命本身就是無意義的,但我并不愿意承認。生活不是悲劇,它是一場“搏斗”。我們生活來做什么?或者說我們為什么要有這生命?羅曼羅蘭的回答是“為的是來征服它”。魯迅的回答是“真的猛士,敢于直面慘淡的人生,敢于正視淋漓的鮮血”。可能這也是周星馳把它拍成喜劇的原因吧,嗯,“努力!奮斗!”
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇七
每次看完一部電影,我的心情總是在不知不覺中被影片帶著起伏。既有因為劇情感動而潸然淚下,又有因為角色命運悲催而替他們心痛,更有因為導演的用心構思而對電影制作本身感到敬佩。無論如何,每部電影都給我留下深刻的印象,一種讓我感覺“自己被看到”的感受。這讓我深刻認識到,觀影其實是一場讓我與自己對話的過程。
二段:影片故事情節揭示社會現實,引領我思考。
觀影不僅讓我看到自己的內心,也讓我看到了社會的現實。經歷過的電影多了,我發現很多電影故事都是源于社會現實問題。有些影片通過批判社會現實來引導我們思考,有些則是傳遞出積極向上、正能量的信息。她們在影片中深入揭示現實社會問題,讓我對自己所面臨的人生問題有了更多關注和認識。這讓我發現,在學習、思考人生時,觀影也可以是一種不同的學習途徑。
三段:影片角色性格刻畫啟示我成長。
在電影中,角色是最重要的元素之一。每個角色都有她們自己的性格、經歷、痛苦和歡樂。這些角色的行為和性格常常會啟示我。有些角色身處逆境,但在困難中仍然堅韌不拔,給人勇氣和感動;有些角色有很多缺陷,但他們通過成長、學習和挑戰,一步步走向成熟和完整。這些角色不僅給我帶來了情感的共鳴和感動,同時也啟示我如何成長,如何成為一個更好的自己。
四段:影片音樂制作飛躍出平凡。
好的電影除了有精彩的劇情和深刻的角色塑造,還有優美的音樂,或者是能讓人感到震撼的制作。這些在很大程度上也是電影制作的重要組成部分。音樂可以通過音樂的情感和文化背景來加強觀眾的情緒感受,使人更好地沉浸于影片中。與此同時,精美的制作和美妙的音樂也可以讓電影脫離平常,給人不一樣的視聽體驗。
五段:用心欣賞電影,提升看電影品味。
電影是一種藝術形式,欣賞一部電影更需要用心去感受。觀影不是光靠看一個“好看”,更需要去品味導演的刻畫、角色的描繪以及制作效果等多方面的因素。這樣看電影,不僅能讓我們了解影片內在的意義,在人生閱歷和精神成長方面也有一定提升。因此,我從心底里認為觀影是需要認真去做的,積極地從中吸取經驗和啟發。
結語:電影是一扇窗戶。
隨著觀影體驗越來越多,對于電影的認知和對其享受逐漸提升,我開始發現觀影真是一種很好的娛樂方式。每一部電影都陪我走過一段人生旅途,只要打開它,就會看到全然不同的風景。或許會有歡樂,也可能會有悲傷,但無論如何,它們會引導我去思考和理解,被影片所感動、所啟迪,如同人生經歷一樣地豐富和精彩。就像電影在眾多畫面中跳躍著,我們的生活也是一個個片段。愿你,《觀影片心得體會》這篇文章能夠讓你感受到電影帶給你的啟發和感悟。
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇八
隨著電影行業的發展,觀影成為人們休閑娛樂的重要方式之一。觀影不僅能夠讓我們放松心情,還能夠啟發我們思考人生,感悟人性。在觀影的過程中,我也體驗到了許多不同的情感和收獲。下面我將從觀影的意義、劇情的感染、角色的魅力、鏡頭的藝術以及觀影的經驗,談一談我的觀影劇心得體會。
首先,觀影對我來說有著深遠的意義。每一部電影都是導演通過文字與畫面來傳達對世界的理解和思考,觀影則是我們通過觀察和傾聽來接受并加以理解。觀影不僅是一種消遣,更是一次心靈的洗禮。在觀看電影的過程中,我會融入到電影的情節中,與角色們一同經歷喜怒哀樂,感受到他們的情感和動力。這樣的體驗讓我對生活有了更加深刻的體悟,使我的世界觀和價值觀有了更大的收獲。
其次,劇情的感染也是觀影讓我難以忘懷的一部分。好的電影有著扣人心弦的劇情,能夠讓觀眾在片中的故事中找到共鳴。當觀眾被故事所吸引,情節緊湊、扣人心弦,會讓觀眾情感激蕩,久久不愿離場。在觀看《瘋狂動物城》時,我被里面動物們積極向上的精神所打動,感受到身邊每個人都有無限的可能。這種關于友誼和奮斗的題材讓我對自己的人生充滿了信心和希望。
再次,角色的魅力也是觀影讓我著迷之處。一個好的角色可以通過形象和表演感染觀眾,使故事更加生動。例如,希斯·萊杰飾演的小丑在《蝙蝠俠:黑暗騎士》中展現出的瘋狂與狡詐使人難以忘懷,他的獨特表演也讓觀眾對該角色產生了無比的好奇和共鳴。角色的塑造不僅需要演員的出色演技,還需要導演的精準把握,使觀眾對角色產生共鳴,感同身受。
此外,電影中的鏡頭也給我帶來了許多藝術上的享受。電影是由一個個鏡頭組成的,每一個鏡頭都是導演和攝影師精心構思的藝術創作。良好的鏡頭安排不僅能夠展現故事情節和角色的內心,還能夠通過色彩和構圖等方式為觀眾提供美的享受。例如,《霸王別姬》中的美景與華麗的戲服,使觀眾不僅沉浸在故事情節之中,更感受到了中國傳統文化的魅力。每一個鏡頭都會讓我對電影的藝術性和深度更加刮目相看。
最后,觀影經驗也是我一直以來積累的財富。觀影時,我會留意不同類型的電影,學會欣賞和分辨不同風格的電影作品。觀影不僅是消費,更是一種學習和思考的過程。通過觀影,我學會了如何品味電影的精彩和深邃之處。同時,我也認識到了電影背后的制作和團隊的努力,在評價電影的同時,也尊重每一位參與電影創作的人。
觀影劇心得體會是對電影的一種思考和總結,每一次觀影都是在與藝術的對話中學習和成長。電影的世界絢爛多彩,有時讓我陶醉,有時讓我感悟。電影的力量是無窮的,它能夠改變觀眾的思維和情感,帶給我們無盡的歡樂和思考。觀影讓我感受到了生活的美好與憂傷,啟發了我前進的動力。我相信,對于觀影的熱愛和體會,將會伴隨著我一生。
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇九
“人生,就是兩個字,如夢!”這是在最佳女主角頒獎儀式時馬可說的話。
我看了一部電影,名叫新《喜劇之王》。這個女孩兒叫如夢,她曾經單純的相信了每一個人。不管是只讓他演跑龍套的導演,還是她的男朋友可他們都騙了她。
她從小就想成為一名演員。可他的父親不同意,等他長大了也頂多是個替身演員而已。在他做著演員夢時,她男朋友鼓勵了她,也欺騙了她。他假裝是自己有一個新項目要啟動,而啟動資金卻需要20萬。為了這個大騙子如夢每天起早貪黑送外賣,其他空閑時間才全部用在了演戲上,雖然他只是個跑龍套,但還是覺得他十分努力。等到最后攢夠了錢,卻意外的接受了這個殘酷的現實:她男朋友是騙她的!但她依然堅強,堅強地當一名跑龍套。
終于,有一天,一名大導演請她去西安拍戲,可當時的她已經被風波磨平了意志,只想過安逸的生活。開了家網店,過得也不錯,卻怎么也沒想到自己竟然同意了,一怒之下,父親將自己趕出家門,也在所不惜。
五年后,她毫無懸念的拿到了最佳女主角。這部《新喜劇之王》告訴我。有夢想就絕對不要放棄,要堅持下去。我曾經聽媽媽說過:“很努力,有可能會成功,但不努力,就肯定不會成功!”是啊,可能你努力了,但是沒成功,起碼你努力過,也可以作為一個成長的紀念,至少不會遺憾。如果你可如果你不努力,曾經的夢想變成了今天的白日夢,整天只是為了錢去工作,去生活,你會感覺生活就像一個牢籠,禁錮住了自己的靈魂,而不能將它放出來自由的飛翔。是啊,成功路上有許多坎坷,但是堅定自我,堅守夢想,就一定會有回報。
像電影中的如夢,她被欺騙過的辱罵過,被拒絕過,也被嘲笑過。她受的委屈是我們這些小學生受的委屈十倍的多得多!可她仍然在努力,因為她堅信她總有一天會成功。而我們這些本該是最為堅強的小學生,心卻像玻璃一樣脆弱,一碰就碎,甚至一說就哭,哭對于我們來說,是一種最基本的情感表達,而不是一種要挾父母、老師、同學的利器。
所以我們堅信:有努力的地方就會有彩虹,努力吧!
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇十
喜劇之王是一部由周星馳執導和主演的電影,講述了一名藝人“星爺”在不斷的失敗和努力中最終成為了喜劇之王的故事。這部電影不僅僅是一部喜劇,更是一部富含哲理的電影。在觀影后,我深受感動,對人生也有了新的體會和理解。下面我將通過五段式的文章闡述我的感受和體會。
一、認識“星爺”與喜劇之王。
這部電影讓我第一次認識到了周星馳扮演的“星爺”這個角色。在電影中,他時而幽默搞笑、時而讓人不禁唏噓。這個角色的經歷也充滿了人生的波瀾和起伏——從一個小小的舞臺上爭取一次表演機會開始,靠自己的努力和天分一步步走向成功,最終成為一個喜劇天王。這部電影給我留下了深刻的印象,讓我明白了一個道理:成功并不是一蹴而就的,只有在不斷摔倒和爬起的過程中,才能真正的走向成功。
二、自我發展的道路。
在電影中,“星爺”的成功離不開他堅持不懈的努力和不斷學習的態度。在面對舞臺上的失敗和嘲笑時,他依然沒有放棄,反倒是更加努力的去學習和嘗試,最終獲得了真正屬于自己的成功。這也讓我想起了自己的成長道路,我們必須堅持自己的方向,不斷嘗試,不斷去學習和進步,才能取得屬于自己的成功。
三、尊重他人,才能讓自己獲得尊重。
在電影中,星爺的成功不光靠自己的努力,還離不開他與其他演員和工作人員之間的友誼和理解。在收獲成功之前,他曾經被如今的女友、事業上的伙伴等多方嘲笑,但他從未放棄自己的追求。同時也憑借自己真誠的心態和積極的態度贏得了身邊人的尊重和信任。這也讓我明白,只有尊重別人,才能獲得別人尊重,只有以心換心,方能建立起真正的友誼。
四、對喜劇的深層感悟。
喜劇是這部電影的主題,但是我看完后卻對喜劇有了更深刻的理解。在每一個喜劇角色的身上,我們都能看到一些與生活息息相關的故事,也能體會出生活的道理。同時喜劇也能讓人感受到源源不斷的快樂和幸福。而在生活中,我們也需要積極面對種種困難和挑戰,用喜劇的態度去面對生活,才能讓生活變得更加美好。
五、對生命的感悟。
這部電影不僅讓我認識了“星爺”這個角色,也讓我對生命的意義有了更深的理解。電影中“星爺”的表演就像一場人生的戲,他用自己的才能去營造快樂和幸福,給人以深深的感動。與此同時,他也在不斷的努力和奮斗中,讓自己變得更加有意義。這讓我明白了一個道理,生命只有一次,我們要盡情地享受它,同時也要不斷奮斗和努力,讓自己的生命變得更加精彩和有意義。
總之,在觀看這部電影后,我對人生的體會和理解有了更深刻的認識。生命中的每一個角色和經歷都像電影中的喜劇一樣,藏著更深層的意義和感悟。只有通過不斷思考和感悟,才能讓自己的生命更加精彩和有意義。
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇十一
前些天,我重新看了一次喜劇之王。我已經記不清這是我第幾次看這部電影了,從本科時代到現在。有時候是漫不經心的用來打發時間,有時候是用來激勵自己一定要努力向前,不管動機怎樣,每一次都會被感動到熱淚盈眶。想起它1999年的世紀末在全港影院慘淡收場的情景,仍然叫人有些嗟嘆,從那時到現在已經快七年了,看著星星臉上的皺紋越來越多,他的眼睛還是那樣的亮。電影誕生也已經百年了,我堅信,喜劇之王必將隨著時間的流逝而名垂青史。
事實上,看周星星的電影越多,看喜劇越多,看x電影越多,就越來越認識到喜劇之王里的人生蘊涵著怎樣可貴的精神。很多時候,感動觀眾不用太多本事,因為導演拍出來的就是他自己,比如姜文和陽光燦爛的日子,比如北野武和壞孩子的天空,比如侯孝賢和童年往事,比如金基德和春夏秋冬又一春。這些就是活生生的例子。
周星星的喜劇之王之所以是他最偉大的作品,之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界,原因很簡單,就是因為他拍出了他自己。想當初,我看尹天仇這個死跑龍套的怎么死都死不了,在娟姐后面翻來滾去浪費菲林,還不明白這到底是出自怎樣的故事。直到前年星星空降人大,在八百人說起他的不堪往事,我才恍然大悟。當年拍射雕,他演一個被梅超風的九陰白骨爪一爪抓死的小龍套時,就跟導演說,可不可以擋一下再死,導演毫不猶豫地拒絕了。于是,“我就不停的開開心心的提建議,再開開心心的被拒絕”。
很多人看星星,都是從大話開始,或者有些人是從蘇乞兒開始,有些人是從唐伯虎開始,但是把他的作品看的差不多了之后,大多數人都會選擇喜劇之王作為他們最珍惜的電影。在星星諸多無厘頭、夠瘋狂、夠惡搞的作品中,突然間插入了這么一部帶有強烈的悲劇色彩的正劇,當時都沒有人能接受,但是日子久了,星迷們就都開始競相膜拜了。
打動人心的力量,是星星的真誠,一個人在書寫自己的時候,一定是最真誠的。所以一開始,我們就能看到那個穿著劣質西服、面對海浪大呼努力奮斗的背影,那就是星星自己數十年來摸爬滾打不改對電影的癡心的寫照。所以他獻出了自己最好的本色演出,在片場每天只求有便當的小跑龍套卻抓緊機會在攝像機前過過癮,這樣的開場一貫的無稽,卻也夠真實。
粵語版看了很多遍,國語版倒是只看了一次,比較了一下,雖然石斑魚的配音盡出神采,但星星自己的原配音軌反而更能打動人。這實際上和電影本身的寫實風格也是搭調的:石斑魚的聲音特質顯然比周本人要夸張得多。所以到現在,我都還是會背誦很多粵語臺詞。
在本科那么灰暗的時光里,喜劇之王一遍又一遍的在感動我,在鼓勵我,在給我看人生逆境里不屈美好的那一面,也在告訴我輕輕松松的擺平不順和委屈。有的時候大家一起看完了跑到陽臺上對著空氣大喊幾聲:“努力!奮斗!”小人物的自我勵志,是不能不珍惜的一份人生財富。
就好像我們中的許多人,并沒有良好的出身,也未必得到過硬的教育,他們從鄰里街坊中走出來,抓緊小孩們在街坊活動室打乒乓球的功夫看書,三句臺詞也會緊抓劇本不放,沒有人來看也照樣擺齊了番茄醬演雷雨,即使愛上的人是個三陪女郎,只要兩個人在一起,什么都可以不介意。
很多人最感動的大概是尹天仇沖出屋子對柳飄飄大叫一聲“我養你啊!”,這一瞬間我常常會想起大一的時候喜歡的女生,她和我一樣都熱愛喜劇之王。那時候第一次接吻之前,她就很狡猾的問我:“要不要涂點唇膏?”
電影的音樂雖然不多,但我卻把旋律記在了心里。柳飄飄第一次出場的時候,尹天仇對柳飄飄許下一生承諾的時候,他和莫文蔚翩翩起舞的時候,那些音樂的調子我都沒有忘記。記得剛開始看大話和唐伯虎的時候,是懷著一顆孩子的心去崇拜周星星的,但自喜劇之王之后,我對這個死跑龍套的不由得肅然起敬。
看了這么多遍,早已不像剛看頭幾次時看到哭鼻子了,但看到任何一處被打動的橋段,以及事后每每想起那些眼神和表情,心里仍然感動到酸楚。最讓我難過的一段是,尹天仇和柳飄飄纏綿一夜后,早上醒來打電話問當下小姐的行情,然后把所有的紙票、硬幣恭恭敬敬的捋平,放在飄飄的衣服上,順便再押上一塊手表。
這個男人的窘迫和尊嚴,怎么看怎么心酸。
至于電影的結尾,頭幾次看的時候,我以為是敗筆,但經過這么些年,卻越來越贊嘆這樣的結局。星星自己說,這樣的結尾是為了給人以希望。但這樣的方式,無疑具有了強烈的戲謔味道,是對過往警匪片中英雄主義的極端調侃:小人物才是大英雄。
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喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇十二
已經有很多人看過《阿凡達》了,各種評論層出不窮,我就不添亂了。不過看了《阿凡達》之后,很難忍住不嘮叨點什么。下面是想哪兒說哪兒的觀后感。
《阿凡達》的中文譯名,雖然據說是卡梅隆親自定的,但我還是想說,這個中文譯名真的很難聽,不如之前的《天神下凡》或《神之化身》有氣勢。哪怕是那個最平淡的《化身》,都比這個類似“阿凡提”的名字好聽。
我只看了imax版的《阿凡達》,但從我自己的感受來說,《阿凡達》其實還是一部很傳統的好萊塢電影,看什么版本都無所謂,它都是一部足夠好的電影。只是對于3d版本來說,它的觀影感受無疑是更好的。
而看3d+imax版本,則是一種“奢侈”的觀影體驗——并不是內地貴到離譜的電影票價,而是資源的稀缺性所導致的。此次內地只有11家imax影院放映《阿凡達》,結果直接就導致了imax影院的一票難求。這種人為的資源稀缺,又進一步加劇了imax影院的火爆,我就聽說北京的三家imax影院夸張到提前三天就賣完了預售票。
對于電影消費來說,這其實是很少見的一個現象。電影消費的一大特點,就是無論你拍電影花了多少錢,電影票價基本上都是一樣的,并不會人為地分出三六九等。而《阿凡達》則改變了這個電影行業長期以來的規律——因為imax影院可以帶來更好的觀影感受,所以很多觀眾寧可忍耐、等待,也要排隊看imax版本。而imax銀幕的稀缺,就直接導致了觀眾被迫要接受一種“等級消費”。
這可能就是詹姆斯·卡梅隆和《阿凡達》給電影行業帶來的第一個沖擊。
中國電影博物館的imax版《阿凡達》,雖然號稱是膠片版,但不知道為什么,電影畫面并沒有投滿整個銀幕,而是上下左右都有黑邊,可能只利用了銀幕面積的80%左右。考慮到這樣一個現實,我現在不想再繼續推薦博物館的膠片版本imax了,因為這和數字imax其實并沒有什么區別了。特別是北京近日的大雪,讓博物館的交通條件實在很惡劣,除非你認為那里相對低廉的票價可以讓你覺得值回路上的折騰。
看imax版《阿凡達》,因為戴的是偏振眼鏡,所以眼鏡片必須要和銀幕光軸保持垂直,否則會出現重影。也就是說,你看電影的時候,脖子不能歪,必要一直保持端正姿勢。考慮到《阿凡達》的片長(160分鐘),看完后脖子有點辛苦。
從立體電影的觀感來說,《阿凡達》的立體效果確實是革命性的。不算那些立體動畫電影,3d+imax版我之前只看過《國際空間站》,那是imax立體攝影機實地拍攝的紀錄電影。作為一部大量應用cg合成的立體電影,《阿凡達》的立體效果已經和《國際空間站》是一樣的了。
但是《阿凡達》作為一部原聲對白,中文字幕的電影,中文字幕出現的位置非常古怪,它是在立體畫面的中間層出現的(而原片的英文字幕就是出現在最前面),觀眾需要頻繁地調整自己的視線焦點,時間一長有些不習慣看字幕的觀眾很難不頭暈。我的建議是要么飛快地瞟一眼字幕,知道大致意思后,然后再飛快地讓視線焦點跟隨畫面焦點;要么是干脆不理會中文字幕,因為對白不算復雜,而且中文字幕翻譯的錯漏也很多。
聽到很多人對《阿凡達》的故事有抱怨。《阿凡達》的故事你可以說它是老套的,但絕對不簡單。作為好萊塢傳統電影敘事技巧的典型體現,《阿凡達》的故事即使放在上世紀80年代,也是商業電影里的中上水準(我說這話的意思,就是我認為現代好萊塢商業大片的故事水準在下降。)。考慮到卡梅隆宣稱自己早在15年前就完成了這個故事,所以我想它顯得有些老套是可以理解的,但我們不能因為對本片技術水準的崇拜,就去貶低這個故事的水準。
具體的等我看完第二遍再詳細說吧。
有很多中國電影人看完《阿凡達》之后很沮喪,覺得技術上的巨大差距會讓未來的中國電影在市場上“完敗”。我個人雖然也覺得這種電影技術上的差距非常巨大,但并不意味著中國電影未來就沒有機會了。
讓電影擺脫雜耍層面進入藝術范疇的,并不完全取決于技術,更重要的是“故事的藝術”。無論多么眩目的技術,如果沒有一個好故事作為本體,它都不能被稱為是一部“好電影”。而如何講一個好故事,我們雖然和好萊塢也有技術上的差距,但這種差距還沒有大到不可追趕的地步。
《阿凡達》雖然很震撼,但它在市場行為上來說還是一個特例,在未來五年左右的時間里,它還很難成為電影市場的主流。這部電影制作成本3億美元,算上宣發費用成本有5億美元,這種量級的電影,不敢說十年才有一部,但也不是每年都會遇上的。
而且,《阿凡達》這種電影,從本質上來說,還是歐美文化環境下的產物。和美國同種同源的歐洲電影都沒哀嚎一片,作為和歐美文化有著巨大差異的中國電影市場,我們還是有機會的。觀眾去看電影,并不都是沖著視覺奇觀和感官刺激去的,他們更多的是想讓自己從電影中得到感動。還是那句話,在同等質量下,中國人還是一定喜歡看中國電影,因為那是中國人自己的情感。
這種文化上的差異,目前還是我們可以抵擋好萊塢電影的堡壘。但是能守多久,就看我們自己爭氣不爭氣了。如果中國電影人自己先從心態上慫了,那我就啥都沒說。
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇十三
《喜劇之王》是由周星馳編劇并執導的一部電影,于1999年上映,自問世以來備受觀眾喜愛。電影講述了一個小丑童話般的勵志故事,關于一個普通人如何在經歷了種種挫敗后堅持自己的夢想并最終成功達成目標的故事。本文旨在探索《喜劇之王》所傳遞的一些智慧以及在其表現中所包含的價值體系。
第一段:人生充滿不確定因素。
影片的片頭,寫著“人生如戲,全靠演技”八個字,這就是整部影片的主旨所在。影片一開始,口臭王、白癡楊等角色就出現在我們面前,他們和先前的影片主人公周星馳截然不同,尤其是口臭王這一角色,是一個十分矮小、然而又十分討人喜歡的人物。直觀地表現了人生充滿了不確定性和變數,我們無法掌控生活中的方方面面,例如口臭王經歷了那么多磨難,本可以選擇放棄,但是他依舊在面臨巨大困難的時候,堅持自己的夢想,這是一個很好的例子。
第二段:唯有不懈的付出才能獲得回報。
在影片中,周星馳飾演的小丑德華不僅要付出巨大的努力才能從小小的表演者成為一名真正的演員,同時還需進行長時間的訓練以便能夠將表演的水平推向最高。這也告訴我們,在現實生活中我們必須不斷地努力才能實現自己的夢想,唯有這樣付出,才能得到回報。在這個過程中,小丑德華不僅需要提高自己的表演水平,同時還要解決許多不同的問題,如對抗競爭對手和與伙伴之間的關系,這使得他的求職之路變得具有挑戰性和令人充滿期待。
第三段:重要性無需言明的情感紐帶。
在整個故事中,德華和胡巴之間的關系恰恰是《喜劇之王》最為溫馨和感人的一部分。胡巴出現在德華身邊的時候,就代表著無論發生什么,他們都將一起走下去。這個感人的情感紐帶告訴我們,每一個人都需要朋友,而在生活中,朋友也是我們最寶貴的財富之一。朋友不僅在困難時給我們精神支持,同時也在日常生活中為我們帶來歡聲笑語,是我們人生中重要的助力和底氣。
第四段:人們喜歡付出和努力所帶來的滿足感。
周星馳飾演的德華在影片中表現出的永不放棄的精神,是整個電影的精髓所在。他不因遭遇重重挫折或逆境而倒下,反而更加堅定地走在達成夢想的道路上。這種“不屈不撓”的精神便是我們應該學習的榜樣,而在這個抓住機會并獲得成功的過程中,我們會享受到所付出的努力所帶來的滿足感。只要我們不停地努力,即使在遇到困難的時候,仍會從這個過程中獲得特殊的快樂和滿足感。
第五段:成功背后的道德和價值觀。
電影展示了德華從一個小小法拉利的掃地男孩成長為一個杰出的演員和人物的全過程,同時也表現了成功背后的道德和價值觀。在德華最終成功的時候,他和觀眾一起分享這個成功所帶來的樂趣和愉悅感,同時也表明了如何在取得成功的同時也應始終堅持良好的道德和價值觀。這個過程不僅僅是一個小丑實現夢想的故事,同時也是一場超級成功的表演,所有的人員共同工作達到了既定目標,而這就是電影所試圖傳遞的文化和價值觀。
總結:。
在《喜劇之王》中,我們看到了許多成功的錯綜復雜的元素,這也體現了努力和付出背后所包含的智慧和價值。這部電影人物刻畫深刻,笑料不斷,但是它同時也是一部鼓舞人心的勵志故事。我們無論是在個人還是職業發展的過程中,都應該借鑒這一電影所傳遞的精神和智慧,為實現自己的夢想奮斗不止,以并堅定擁抱人生的每一刻。
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇十四
這是一部印度電影,以紀實的筆法,記錄了印度下層人民的辛酸生活。
男主人公是一個小學生,一次失誤弄丟了妹妹的小鞋子。沒辦法,他又不敢告訴父母。于是,姊妹倆合穿哥哥的鞋。妹妹先去上課,放學后迅速跑回,脫下鞋子,哥哥穿上,再去上學(奇怪,為什么不是同時上課呢?)。這樣,哥哥天天遲到,經常,提心吊膽地怕老師訓。
一天,學校派代表參加跑步比賽,而且,獎品豐厚,三等獎的獎品是一雙小鞋子。他向老師保證,他一定能跑好的,能為學校爭光。他打動了老師,有了參加了比賽的資格。他興奮地告訴妹妹,我一定能跑第三名,拿到獎品,把鞋子給她。
比賽場上,他拼命地跑,幾經波折,終于領先。但他需要的不是第一名,而是一雙小鞋子,他放棄了第一的位置,退居第三,可不曾想,他被沖上來的故意絆倒了。他含著淚,爬起來,一路狂奔,獲取第一。
在大家,高興地為他慶賀時,他像斗敗的公雞,沒有一絲一毫地歡喜,因為他獲得不是第三名,他失去了小鞋子,而自己的小鞋子,也跑爛了。
這是一部樸素的電影。
伊朗的這部電影,處處展現出了人間的真,善,美。
九歲的阿里在買菜時無意中弄丟了妹妹的鞋子,他們二人都知道自己家里很窮,便達成了共識:不給父母說阿里弄丟了她的鞋子。為了成功說服妹妹穿上自己的舊球鞋,阿里把,自己一只漂亮的鉛筆送給了妹妹。
他們約定:妹妹穿上哥哥的舊球鞋去上學,放學以后偷偷在一個小箱子里,把鞋換過來,哥哥再去上學。但因為種種原因,阿里遲到了好多回,要不是老師說情,阿里還險些上不了學。
一次偶然的機會,阿貍看到了這樣一張公告:全市長跑比賽三等獎是一雙嶄新的球鞋。阿里便下定決心爭取要跑到第三名,為妹妹贏得一雙好的球鞋。阿里便哭著找老師,老師也可憐他的家境,便答應了這個小小的請求:讓阿里參賽。
到了比賽那一天啊,阿里奮力的往前跑,不顧一切的向前沖。摔倒之后迅速爬起來向終點沖去,但他得到了第一名。看著她淚汪汪的臉,我的眼淚也止不住的想往下流。
影片最后,爸爸正在回家的路上,為他的兩個孩子買了一雙嶄新的鞋子。
其實困難不可怕,最可怕的是你沒有戰勝困難的決心。來吧,讓我們小阿里那樣不畏困難,勇往直前。
喜劇之王觀影心得(通用15篇)篇十五
“那么現實,那么陶醉”是我在看完《中國合伙人》后最直接的感受。
我不知道該如何去評述這部電影,因為它就像發生在自己身上的故事;也不知道該如何述說自己的故事,因為不知該如何說起。所以,我就由著性子隨意揮灑下去,寫到哪是哪吧。
影片中的三個哥們,成東青、王陽和孟曉俊都有一個共同的夢想——平等、自由、公平競爭——改變世界!他們認為,只有在美國才能這樣的條件!但現實卻給了他們當頭一棒,成東青沒拿到簽證;王陽為了愛情放棄了留學,可愛情卻拋棄了他;孟曉俊雖然揚言不再回來,但在美國同樣受到了不公正的待遇。于是,在種.種無奈之下,他們辦起了一所英語培訓學校。漸漸的,學校越辦越大、越辦越好,但他們之間的爭執也越來越多。雖然他們有著共同的夢想,但每個人卻有著各自的目的。成東青把學校當成自己的孩子,不希望成長的太快,他希望學校能長久經營下去;孟曉俊想讓學校在美國上市,渴望以此來獲得他人的認可和尊重;王陽則疲于應對他們之間的爭斗,選擇了結婚生子,過起了自己的小日子。于是,三人之間開始貌合神離。
這時,學校已然成為成東青一個人的學校,作為大股東享有一票否決權。但突如其來的侵權案,讓成東青面臨著巨大的壓力。就在他最無助的時候,王陽帶著孟曉俊來到了成東青的身邊。憑借他們三人的勇氣和智慧,邁過這道坎,并且讓學校成功的在紐約上市。
也許沒有經歷過創業的人無法明白,這其中地種.種爭執、磨難、煎熬是那么的平凡,而且無可避免地發生。年輕的我們會有足夠的勇氣和膽識去挑戰權威,挑戰這個世界,但就像那句臺詞“tooyoung,toonaive”,最終我們會為我們的非理性買單。
畢業后,我也嘗試去找過幾份工作,但是由于種.種原因,我都沒有堅持下來。這時,恰好我母親物色了一個項目,于是我決定去同去闖蕩一番。我們來到人生地不熟的廣西,沒有任何資源和經驗,只有一份熱忱的心。期間,因為資金壓力、產品質量、內部管理等問題帶來了不少挑戰,但是最終都有驚無險地渡過了。也許寫到紙上的只是簡單的幾個字,但是背后的淬煉只有經歷過的人才能感同身受。
很慶幸,自己能夠在這個年紀能夠去實踐和體會這么多有意義的事情,不論成功還是失敗,最終這些因年輕而買單的東西將會成為一生最寶貴的財富。如果沒有這次創業的經歷,我想自己依然還是個沒有目標的孩子。雖然現實我選擇了離開,但是心中依然陶醉于那段時光。如今,我想通過自己的方式獲得他人,尤其是家人的認可。ibelieveicanfly!