活動方案是指在特定時間和地點內，為實現特定目標而制定的一系列行動計劃。以下是小編為大家匯總的一些常見問題及對應的活動方案范文，希望對大家能夠有所啟示。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇一

教學目標：

(一)知識與技能：通過列舉大量生活實例，幫助學生認識色彩的基本知識和規律，引導學生學會分析色彩現象中體現的各種色彩關系。

(二)過程與方法：引導學生參與探究，分組合作學習，練習色彩搭配，啟發引導學生觀察生活中的色彩現象，感知色彩在生活中發揮的重要作用。

教學重點：

幫助學生學會感知各種色彩現象，并能從中體驗不同的美感和文化藝術內涵。

教學難點：

欣賞生活中五彩繽紛、千變萬化的色彩現象，體驗文化藝術內涵，培養學生逐步形成感受和運用色彩的能力。

教具準備：

多媒體。

教學過程：

一、導入課題。

用多媒體展示色彩搭配的圖片實例，引導學生欣賞感受色彩(出示課題)。

1.欣賞圖片后的感受是什么?

2.學生討論，分析，談自己的感受。

3.教師歸納總結，由圖片實例引導出色彩知識。

二、新課展開。

好的色彩搭配能滿足人的情緒和審美兩方面的需求。每個人都有色彩感覺，

但想要創造和諧的色彩效果，就要認識和運用色彩的三要素。

1.色彩的三要素：色相、明度、純度。

色相：指色彩本來的相貌。

明度：色彩的明亮程度叫明度。在有色彩系列中，最深的顏色是藍紫色，最淺的顏色是檸檬黃。有色彩是以無色彩的明度為基準來判斷的。

純度：指色彩中色素的飽和程度。色彩的相對純度取決于色彩中加入黑白的多少。

2.色彩搭配方法。

色相對比：

不同相貌的色彩被運用到一起，會產生豐富的色彩效果，能夠引起人們的關注。(展示體現色相搭配的圖片)。

明度對比：

同一色相的色彩進行變化統一，形成不同明暗層次的色彩，是只有明度變化的配色，給人以親和感。(展示體現明度搭配的圖片)。

類似色的對比：

色環上相鄰色的對比，如紅，橙，黃給人以融合，平靜的感覺。

冷暖色的對比：

如紅，橙，黃的搭配給人溫暖的感覺，綠，蘭，紫的搭配給人清冷的感覺。

3.生活中色彩搭配實例的討論。

師生共同討論生活中色彩搭配的成功實例，學生思考生活中實例都運用了哪些色彩知識。

三、實踐與作業。

根據學生實際情況，用簡單的造型來根據色彩搭配知識來完成色彩的自由組合。

以生活中的雨傘為例，把傘的簡單造型畫在黑板上，讓學生完成造型后，根據學習的色彩知識自由創作色彩的搭配。

四、課堂總結：

生活中的色彩無處不在，好的色彩搭配體現著人們對色彩規律的認識和對美的追求，通過對色彩實例圖片的分析，有助于學生對色彩知識和色彩規律的掌握，提高了學生的審美情趣，開闊了學生的視野，增強了學生對生活和大自然的熱愛。

反思：

本課的教學組織中，采取啟發和引導的方法，多從生活中的色彩現象入手，提出問題，讓學生參與思索和討論，在這當中學習和認識色彩規律。在啟發和引導的過程中還運用比較的方法，通過不同的色彩搭配的實例來使學生真正感知和理解。通過富有吸引力的教學手段，充分鼓勵學生積極探索，大膽發言，并引導學生把學習的重點從色彩寫生訓練，變成學會感知色彩現象，從中體驗不同的美感和文化藝術內涵，培養學生逐步形成感受和運用色彩的能力，體現了新課程標準提出的“淡化專業”的思想。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇二

1.初步了解印象派產生的時期、畫派的主要畫家及作品的特點。

二、教材分析。

1.教材編寫思路。

本課是“欣賞·評述"課,教學內容安排一課時來完成。教科書通過對印象派畫家及作品的介紹、分析,了解印象派的產生時間、背景,畫派的主要畫家及作品的特點。教學內容主要包括四個層面:(1)印象派的概念;(2)印象派的主要畫家;(3)印象派對自然光與色的感受;(4)印象派對自然光與色的表現技法。教學中,讓學生領略到印象派探索的原則和表現形式,分析光與色千變萬化的依據,以及各個藝術家的作品風格特色。

2.重點、難點。

重點:了解印象派的繪畫風格,體會印象派作品對光與色的感受。

難點:掌握印象派的表現技法。

三、教學課時1課時。

四、教學設計。

課前準備。

(學生)收集相關作品,準備好畫油畫的材料。

(教師)多媒體課件、印象派畫家的相關畫冊。

教學過程。

1.嘗試表現,新課導入。

(2)l9世紀下半葉在法國有一批畫家,他們的繪畫也注重對景物光和色的視覺感受,你們知道這個畫派嗎?引出課題:《印象派的畫家們》。

2.引導欣賞,分析深人。

學生討論。

(2)出示三棱鏡的展示圖,師生分析,光通過三棱鏡后,由白光分解成彩色光譜。

(3)教師總結:。

莫奈根據這一原理,研究出光線與色彩的關系。畫家為了更真實地表現自然界中光與色的變化,探索了同一對象在不同時間、不同光線下所呈現的光色變化。

(4)出示作品《日出·印象》:你覺得這幅畫畫得好嗎?如果你是評論家,請你評一評這幅畫。教師從表現方法上進一步引導(這幅作品描繪的是什么時間?天氣如何?你是怎么看出來的?引導學生從作品的光與色的關系人手,了解作品對光與色的客觀表現。

(5)教師總結:《日出。印象》描繪的是法國北部勒阿佛爾港口一個多霧的早晨的印象,它采用速寫的方法,與傳統風景畫細膩的畫法顯然不同。當它公開展出時,當時的藝術批評家勒魯瓦發表文章,以這幅畫的名稱來諷刺與莫奈作品相同風格的繪畫為“印象派"這一本意為嘲諷的名稱,恰好符合立志革新的莫奈等畫家強調真實地表現客觀對象瞬間印象的藝術主張。

3.欣賞作品,加深體會。

(2)出示德加的作品《舞臺上的舞女》。作品的光源來自哪里?給畫面帶來了怎樣的色彩。

感受?

學生討論。

(2)將課前對早晨印象習作進行再創作,嘗試運用不同的筆觸,表現出不同物體在光照下的色彩變化。

5.知識拓展。

印象派作品欣賞。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇三

本課屬于“設計?應用”類型課。把書封設計的學習與裝飾學生自己喜愛的書結合，通過設計自己喜愛書籍的封面《我喜愛的書》，掌握書籍封面設計的基本技巧，培養其設計意識。

編者沒有沿襲傳統的以具象圖形為主的設計形式，而是強化了借助文字圖形這個相對抽象的設計元素進行書籍封面設計的思路，突出以文字組合、變化、構成為主的設計方式。更多以文字造型、大小變化、位置安排、色彩搭配及組合圖形等方面來考慮設計，試圖把文字作為一種獨立的視覺圖形進行設計處理，讓學生從中體會到封面設計的一般性規律及表現要領。

這種設計元素的單純化、抽象化處理，可以促使學生更易于接受與掌握封面設計的規律性知識。在學習封面設計的同時，本課側重于提高學生字體設計的能力。

教材以學生作市場調查的圖片導入，讓學生到書店選購書籍、觀摩書籍封面，并將自己喜愛的書籍封面介紹給大家。通過調查、交流豐富學生對書籍封面的認識，在交流不同表現形式的書封設計資料的同時，教材提供了相關圖例，使學生討論時根據類別有所對照。教材還提供了書籍封面的展開圖片，使學生了解到完整的書封設計是封面、書脊、封底的統一設計，在設計時要認真綜合考慮。

文字的主次、疏密、虛實關系，以及文字的其他各種設計處理都直接關系到整個設計的效果，分析時應加以強調。教材對文字的版式組織布局也給予了重點關注。

把學習內容分為兩個部分，其一是采用對稱或均衡的布局形式設計書籍封面，其二是利用非均衡的布局形式設計具有個性的書籍封面，并提示可設計系列書封，教材提供了相對應的圖例，p3下圖還對圖例進行了簡要分析，使學生獲得更多信息。教材主體部分提供了學生學習過程中的相關照片，對設計制作時運用的材料、手法給予一定提示，用作學生參考。

教材設置的“活動一”是一個為其后續活動開展設置的教學準備活動，教師應當在課前提示學生更為明確的活動要求與方法引導，幫助學生從生活實際中獲得書籍封面設計優劣與市場銷售狀況之間某種內在聯系的調查結果。讓學生親身感受到書籍封面對于書籍的重要性，從而激發主動學習的興趣。

考慮到封面設計均衡與否不宜成為前后兩個活動最為重要的區分點，教材“活動二”與“活動三”的設置在實際教學中或許會遇到一些操作上的困難。因為兩種版式布局都屬于同一知識層面，只是一個問題的兩個方面，沒有知識側重與難度上的明顯變化，如果調整為“活動一”側重封面版式形式美的學習，“活動二”注重形式與內容有機結合的封面設計，則更能體現教學的梯度和活動之間的內在邏輯與知識升華，也更易于明確兩個活動的不同教學側重點。

“評價建議”一欄學生可以進行自我評價，教師也可以根據學生學習實際狀況靈活設計，既要關注學生知識與技能的理解與掌握，更要關注他們情感與態度的形成和發展過程。

“資料庫”中對“封面設計”給予了解釋，同時提供一些印刷字體資料，給學生設計帶來幫助。如果能有一些作為圖形處理的字體設計，或許更能體現對教材主體的支持與呼應。

“學習大空間”中針對封面設計的一些相關知識進行介紹，讓學生了解書籍裝訂的形式。并提供特殊效果的書籍封面設計圖片，開闊了學生視野。

在現代設計中，許多的招貼設計比書籍封面設計更多運用了把文字作為圖形設計的表現方法。如果能夠在此展示幾件此類作品，進行提示，不但可以直接拓展學生的設計思路，開闊學生學習視野，還可以為課堂教學引入新的教學資源指明方向。

二、教學目標。

_夠在調查與交流的學習活動中提高對書籍封面設計重要性的認識。

_夠初步掌握書籍封面版式設計的要求與方法。

_夠把文字圖形作為一種獨立的設計元素，設計自己喜愛書籍的封面。

三、教學思路。

課前布置學生選擇自己喜愛的一本書，用舊掛歷紙背面或較厚的單色紙包好作為課堂教學的準備。書本可選擇新發的教科書，也可選擇課外書籍，甚至可選擇主題相冊、隨筆日記等心愛之物。課堂教學中，教師組織學生以小組為單位交流收集的書封資料及調查結果，討論書籍封面設計的特性和不同表現形式，分析怎樣的書籍封面更能具有市場吸引力。

通過交流進入學習情境。教師在學生討論的基礎上對書籍封面設計的相關知識進行歸納與總結，如書籍封面設計的表現形式通常以文字、繪畫、攝影、圖案為主，結合圖例講解，提示學生書籍封面設計是正、側、底面的統一設計，培養學生設計時的統一意識和全局觀念。

本課重點是利用文字元素進行封面設計，這里需要強調的是：文字在此不再只是作為一種進行識別與交流的語言符號而存在，更多被看成一種可以進行造型變化與設計的抽象圖形。但在教學中可以先不必考慮文字的圖形設計處理，而是強調文字的主次、疏密、虛實關系，以及考慮文字的大小、顏色、位置等因素的整體設計，讓學生基本把握封面設計的一般形式規律與設計要點。

為此，教學可以暫時把不同文字的語言符號差異忽視，先用不同形狀、大小、色彩的方形色塊替代，教學過程中可以展示以文字元素設計的不同風格的書籍封面，對應展示以方塊組合概括處理的設計圖例。通過欣賞、評價，激發學生興趣，建議把相同文字不同布局的書封設計作對比分析，使學生直觀感受不同構圖處理帶來的不同視覺效果，從而初步理解與把握形式美的一些法則。

教師對文字設計、處理手法要作相應提示，重在文字外形的設計，而不要過分強調復雜與難辨的裝飾。另外，顏色的恰當使用也是設計成功的關鍵，提示根據書籍的內容聯系色彩的象征意義來把握色彩，引發學生對以前所學的色彩知識進行回顧，在設計時綜合考慮。依據活動設置把文字的組織布局作為學習重點予以關注，安排圖示分析，并把不同布局效果的書封進行比較，重點分析與總結，在此基礎上學生再動手設計。

接著過渡到下一個教學內容，以不均衡的布局為主，強調形式設計與書籍內容的有機結合，然后學生嘗試設計。在條件允許時可以鼓勵學生考慮設計系列書籍封面。

學生作業可鼓勵其嘗試多種工具、手法設計制作，如水彩筆、鋼筆、水粉顏料等都能達到好的效果，手繪、剪貼、電腦繪制等形式也都可以。系列書封設計可以以小組為單位，選擇出其中的一個草圖或構想進行討論修改，然后集體協作設計制作完成。

評價環節提倡以學生自評、互評為主，教師把握評價運用，可將過程評價與結果評價相結合，有效發揮評價的激勵作用。

四、教學選擇。

如果學校硬件條件允許，“活動二”可以設為借助電腦，直接利用已有印刷字體作為主體設計元素，嘗試書籍封面版式的設計。

文字設計中所指的文字應當包括漢字、外文字母及各種數字、字符等語言符號。教學中可以從漢字設計入手，也可從外文字母設計入手，甚至也可從阿拉伯數字或者數學、物理、化學等公式符號設計入手。

學生如果附近沒有書店進行市場調查，可以新學期發的各種書籍在同學之間進行調查了解，收集大家對不同教科書封面設計的喜好程度的意見，并通過簡單列表的方式發現大家喜好的緣由。如下表：

色彩版式圖形文字其他。

五、教學建議。

請在以下幾個方面填寫你認可書籍封面設計的理由。

在此基礎上，同學之間可以嘗試初步總結大家普遍喜好的書籍封面在設計上有何特點。思考為何獲得大家認可的理由。

教學內容中有字體的多種因素的處理問題，建議利用電腦課件展示一些變化的效果，會給學生更多信息與視覺沖擊。

教學過程可靈活把握，例如：

1.市場調查——交流討論——注重版式形式美的設計——形式與內容統一的設計;。

2.市場調查——交流討論——字體設計——書封設計(任選布局形式)——系列書封設計。

教學情境設置可有多種思考，例如教師可建議學生將自己最喜愛的書送給好朋友或捐給希望工程，激發學生學習的動力。

第一課時的教學中建議不必要求學生在書寫美術字上面下功夫，通過方塊替代文字在封面設計中的基本變化特點，引導學生更多關注文字在版式設計中的處理技巧。

第二課時的教學引導及練習要求都務必突出形式與內容的內在聯系，因為文字設計與圖形設計一樣，同樣可以表達書籍的主題與情感。

在整個單元教學的學生作業完成后，教師利用課堂教學時間提供一個適當的展示機會將十分有利于教學效果的提升。以小組為學習單位進行作品展示，將是一種激發學生學習競爭意識的有效教學手段。

由于一般常見的封面都是以圖形為主的設計，教師在“活動三”的展示介紹中引導學生對比書籍原有封面設計來介紹自己重新設計后封面的特點，有利于學生鞏固、升華借助文字圖形設計封面的方法，深刻理解封面設計中各種設計元素的運用技巧。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇四

1.初步了解印象派產生的時期、畫派的主要畫家及作品的特點。

二、教材分析。

1.教材編寫思路。

本課是“欣賞·評述"課,教學內容安排一課時來完成。教科書通過對印象派畫家及作品的介紹、分析,了解印象派的產生時間、背景,畫派的主要畫家及作品的特點。教學內容主要包括四個層面:(1)印象派的概念;(2)印象派的主要畫家;(3)印象派對自然光與色的感受;(4)印象派對自然光與色的表現技法。教學中,讓學生領略到印象派探索的原則和表現形式,分析光與色千變萬化的依據,以及各個藝術家的作品風格特色。

2.重點、難點。

重點:了解印象派的繪畫風格,體會印象派作品對光與色的感受。

難點:掌握印象派的表現技法。

三、教學課時1課時。

四、教學設計。

課前準備。

(學生)收集相關作品,準備好畫油畫的材料。

(教師)多媒體課件、印象派畫家的相關畫冊。

教學過程。

1.嘗試表現,新課導入。

(2)l9世紀下半葉在法國有一批畫家,他們的繪畫也注重對景物光和色的視覺感受,你們知道這個畫派嗎?引出課題:《印象派的畫家們》。

2.引導欣賞,分析深人。

學生討論。

(2)出示三棱鏡的展示圖,師生分析,光通過三棱鏡后,由白光分解成彩色光譜。

(3)教師總結:。

莫奈根據這一原理,研究出光線與色彩的關系。畫家為了更真實地表現自然界中光與色的變化,探索了同一對象在不同時間、不同光線下所呈現的光色變化。

(4)出示作品《日出·印象》:你覺得這幅畫畫得好嗎?如果你是評論家,請你評一評這幅畫。教師從表現方法上進一步引導(這幅作品描繪的是什么時間?天氣如何?你是怎么看出來的?引導學生從作品的光與色的關系人手,了解作品對光與色的客觀表現。

(5)教師總結:《日出。印象》描繪的是法國北部勒阿佛爾港口一個多霧的早晨的印象,它采用速寫的方法,與傳統風景畫細膩的畫法顯然不同。當它公開展出時,當時的藝術批評家勒魯瓦發表文章,以這幅畫的名稱來諷刺與莫奈作品相同風格的繪畫為“印象派"這一本意為嘲諷的名稱,恰好符合立志革新的莫奈等畫家強調真實地表現客觀對象瞬間印象的藝術主張。

3.欣賞作品,加深體會。

感受?

學生討論。

(2)將課前對早晨印象習作進行再創作,嘗試運用不同的筆觸,表現出不同物體在光照下的色彩變化。

5.知識拓展。

印象派作品欣賞。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇五

教學目標：

1、學會捏小泥人的一般方法。

2、培養動手能力與合作精神。

3、體驗學習活動的快樂，陶冶學生熱愛生活的情操。

教學重點：在活動中掌握捏小泥人的方法。

教學難點：想象一定的情境，并根據情境做出各種造型有趣的小泥人。

教學準備：課件陶泥。

教學過程：

一、走進教室看一看。

1、課件展示在教室里玩耍的小泥人的圖片，提醒學生仔細觀察。

教師提問：你看到了什么?

2、學生回答(引導學主回答出“什么人”、什么地方”、“在干什么”)。

教師小結并揭示課題。

二、做個泥人試一試。

1、師生一起隨意捏個外形。

教師在視頻展示臺示范講解。(強調“隨意捏”，要大膽，可夸張一點)。

2、指名展示，師主共同調整。

三、捏捏泥人動一動。

1、課件展示小泥人的不同動作，配歡快的音樂。

2、師主同做“小泥人的體操”。

3、教師提問：你是怎樣讓你的小泥人做不同的動作呢?

教師小結捏泥人動態的要求。

四、美化泥人樂一樂。

1、課件展示5張制作完整的小泥人圖片。

提問：你覺得他們美嗎?美在哪里?你能看出是用什么方法做的?

師生共同總結美化小泥人的方法。并用課件展示。

2、師主共同美化自己的小泥人。

3、指名展示，師主共同點評、調整。

五、合做泥人玩一玩。

1、課件展示一組小泥人的圖片。

教師引導學生從泥人的動態、細節的美化以及組合幾方面來欣賞。

2、分組討論：我們的小泥人在教室的哪個位置做游戲，做什么游戲。

3、小組合作表現。

六、展示泥人評一評。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇六

教學方法：欣賞、講授、演示與圖案制作相結合。

教學目的。

通過學習使學生理解二方連續紋樣的特點及其主要構成形式。初步掌握正確繪制二方連續紋樣的方法。

結合欣賞我國古代文物及兄弟民族在器物上裝飾的二方連續紋樣，培養學生熱愛祖國文化，珍視傳統風格的審美情操。

教學重點與難點。

重點：二方連續紋樣的組成骨式及其設計制作步驟。

難點：紋樣的構成與配色。

教具與學具的準備。

第一課時教具：

針織花邊，民族花帶2~3條。2、古代及少數民族在器物上裝飾二方連續紋樣圖例。3、二方連續紋樣骨式圖。4、不同的構成方法繪制的二方連續紋樣。5、繪制步驟分解圖。

第二課時教具：

運用各種圖案配色方法繪制的二方連續紋樣。

第一課時學具：

鉛筆、橡皮、直尺、課本、作業本。

第二課時學具：

水粉顏料(6色、12色均可)，水彩筆(大、小各一支)、調色盤、盛水瓶、課本、作業本。

四、教學步驟。

第一課時：

組織教學：檢查學具，引導認真聽課。(1分鐘)。

復習舊知識導入新課：(約1分鐘)。

以提問形式，復習前面所學的內容：單獨紋樣——具有一定的獨立性，能單獨使用的紋樣。

出示針織花邊，民族花帶向學生提問：這些東西平時稱它為什么(學生答：花邊)，那么這些花邊是怎樣設計繪制的呢這就是我們今天所要學習的內容。

新授知識。

板書課題：《二方連續紋樣》。

1、概念：(約2分鐘)。

以一個或幾個單位紋樣，在兩條平行線之間的帶狀形平面上，作有規律的排列并以向上下或左右兩個方向無限連續循環所構成的帶狀形紋樣，稱為二方連續紋樣。

意義：(出示古代及兄弟民族在器物上裝飾二方連續紋樣圖例及現代日常生活用具有實物)(約4分鐘)。

我們的祖先創造了單獨紋樣、適合紋樣、二方紋樣……二方連續紋樣由于具有重復、條理、節奏等形式，應用最多：原始社會的彩陶器上，二方連續紋樣裝飾已有了很高的成就;商周時青銅器上二方連續紋樣風格厚重、古樸變化極多;漢代漆器上面的二方連續紋樣裝飾達到了很高水平;唐代唐草紋結構嚴謹，風格典雅、富麗。我國是一個多民族的大家庭，各兄弟民族在服飾和用具的美化上多用二方連續紋樣，并有其各自的傳統特色。如廣西的壯錦，四川的蜀錦、湘西苗族花帶、土家族織錦……。在人們的日常生活中，生活用具器物及建筑裝飾上，二方連續紋樣的裝飾也隨處可見：如染織的花布、花帶紋樣、書籍的裝璜、商品包裝、黑板報的美化等均廣泛應用。下面我們來講講二方連續紋樣最基本的構成形式：

3、二方連續紋樣的骨式：

散點式、傾斜式、垂直式、波紋式、水平式、幾何式、結合式等，每種形式可有四種排列方式：順序排列、顛倒排列、正反順序排列、正反顛倒排列。

展示各種不同的骨式繪制的二方連續紋樣，給學生欣賞并讓學生通過實例辨別出各種骨式。

4設計與繪制步驟：

畫兩根平行線,并適當定出長度.

根據長度劃分若干等分單位.

構思設計:根據用途,內容,表現形式確定紋樣的骨式,在草稿紙上精心設計繪制出一個單位紋樣.

將設計好的單位紋樣復拓到每一個單位上完成鉛筆稿。

著色完成作業。

設計要點：

組織節構要有節奏感、韻律感。

不同題材要選用恰當的骨式。

注意各種骨式的綜合運用。

注意單位紋樣相結合時的關系。

學生作業。

設計制作一條有4-5個單位的花邊。

要求：1.以你喜歡的花卉或動物為題材，進行紋樣設計，造型要簡潔、概括。

2.課內要完成鉛筆稿。

課堂小結：

講評作業，布置下節課的學具準備。

第二課時：

組織教學：引導學生認真聽課，檢查學具。

課前談話導入新課：

圖案的色彩是圖案“紋樣、骨式、色彩”三個主要部分之一，是表現物體形象的一個重要部分。正如音調不美，盡管是好臺詞也唱不出好戲，色彩不美，盡管是好紋樣，也談不上是好圖案。上節課我們已經學習了二方連續紋樣，并完成了鉛筆稿。這節課重點學習著色。

新授知識：

板書課題：二方連續紋樣的色彩。

(展示各種圖案配色方法繪制的二方連續紋樣彩圖)。

底色：底色是為花紋服務的，為的是增強畫面層次，突出花紋。一般淡底色配深花紋或深底色配淡底色花紋，但都必須適當掌握明度。使紋樣在底色上鮮明突出。底色要求均勻，一般要加入白粉顏料才容易均勻，如果用水粉顏料，就不一定要加白色。

配色方法：(以前在學習單獨紋樣的過程中，已學過圖案的配色方法，這里可以提問的形式復習。)。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇七

新課程標準下的美術，以學生學習活動方式將美術學習分成四個領域，即“造型?表現”、“設計?應用”、“欣賞?評述”、“綜合?探索”。而本課屬于“造型?表現”這一學習領域。“造型?表現”領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思想的學習領域。

在本教學方案中，我主要采用四個有別于傳統的教學內容和方式進行，使得美術教育的實際和所倡導的主導方向相協調：

1、建立融洽的師生、同學關系。

本課是本學期的第一課，也是學生進入初中后開始學習美術的第一課，所以建立非常重要。建立融洽的師生、同學關系，不僅是教師上好課的基本要求，也為以后更好地上好課打下良好的基礎。在教學中，我要求學生更多地關注自己身邊的新同學，多多發現身邊同學的優點，尊重他人的品質。不隨便給同學取外號，與同學交朋友，建立良好的同學關系。

2、以合作學習、自己學習為主。

合作學習方式，既區別于獨立學習、獨立作業，又離不開自主參與，因這種學習方式具有培養學生的互動學習，協作能力、集體主義精神，符合時代發展的需求，而成為一種全新的課堂組織形式。在本課教學中，我主要采用小組合作式、合作創作式、互動交流式、比賽評選式等幾種組織形式。

為了使學生具有初步的自主學習能力，所以在本課教學中，我更多地把時間讓給學生，使學生在教師的指導下，掌握自主學習的方法，如我鼓勵學生課后去搜集與本課相關的資料，搜集羅中立父親相關資料等。

3、以描繪為主，其他表現方式為輔。

在為同學畫一張肖像畫時，以描繪為主，同時鼓勵學生采用其他表現方式。學生可以用鉛筆畫，可以是用國畫、漫畫來表現，也可以用紙版畫、雕塑(橡皮泥)、剪貼畫來表現。總之，學生可以根據自己的特長選擇自己擅長的表現方式來表現，充分表現自己的個性。

4、重視學生的自我評價。

在美術教學評價過程中，評價是一個不可缺少的組成部分，在新的教學改革浪潮中被廣大教育者重新審視，對其重新注入了新的意義，被賦予了新的含義。

美術教學中的評價，除了注重教師的評價外，我更加注重學習主體----學生的自我評價及學生之間的互相評價。自我評價是帶有濃厚情感體驗的自我認識活動，它使學生成為了評價和被評價的主體，這樣可以培養學生在學習活動中通過自我分析、自我反思、自我評價、自我決策而形成的自我評價能力，以及自我評價能力對學生自我發展的促進作用。

學生的自我評價，我主要采用語言描述和建立學習檔案袋等方式進行。學生通過自我評價，學習的積極性、主體性得到了極大的提高，對美術學習的興趣也大大的提高，為今后的美術學習開了個好頭。

課型：造型·表現。

教學目標：

能說出身邊人物和藝術作品中典型人物的某些特征，對特征的社會屬性有一定的了解。

了解表現人物特征的方法，能夠大膽地運用某種造型方法表現同學的特征。

培養學生的分析能力，發展具有個性的表現能力。

培養學生關愛他人，尊重他人的品質。

教學重點：人物的臉型和表情。

教學難點：人物肖像畫的表現。

學具準備：繪畫工具等。

課時：2課時。

教學過程：

第一課時。

一、游戲導入。

(教師事先把學生準備的自己的照片收集放在一個小箱子里)。

同學們，今天我們做一個游戲，游戲的名稱是：猜猜“他”是誰。

學生每人從箱子里拿一張照片，猜猜照片中的人物是誰。

同學們，在剛才的游戲中，老師發現有些同學沒有猜出照片中的人物是誰，這主要是什么原因呢(我們剛進初中，有些同學不熟悉)那我們這節課就來互相認識一下。

(板書：你、我、他)。

二、描述特征。

說說“他”的特征。

看自己手中照片的人物，說說“他”給你的第一印象是什么。

仔細觀察，“他”有哪些比較明顯的特征(如臉型、五官、發式等)。

說說“我”的特征。

每個人對自己都應該有一定的了解，誰能用較簡潔的語言準確地說出自己的特征。(如臉型、五官、性格等)。

三、說說藝術作品中典型人物的某些特征。

1、《蒙娜·麗薩》。

出示藝術作品。

學生觀察、體驗、討論人物特征。

教師簡單介紹達·芬奇、《蒙娜·麗薩》。

學生說說感受、特征，教師總結。

看達·芬奇的《最后的晚餐》并作簡單的介紹。

2、《凡·高自畫像》。

出示藝術作品。

學生觀察、體驗、討論、猜想人物特征。

教師簡單介紹凡高，增加學生對凡高及其作品的認識。

學生說說特征，教師總結。

3、畢加索的人物肖像畫。

4、現代版的《蒙娜·麗薩》。

5、探索。

比較剛才所看的作品，想想：為什么會有這么大的變化這又與什么有關呢。

學生討論、猜想。

教師總結：這主要跟攝影術的發明有關。在攝影術發明以前，像國王、王后、富商這樣的重要人物都要通過雇傭畫家來為他們畫肖像。這些肖像充滿了他們生活的線索，人們能從華麗的服裝或是嚴謹的制服上看出被畫者的身份。攝影術發明以后，畫家們開始認為逼真地再現人物肖像是沒有意義的，所以開始思考創作肖像畫的新方法。他們開始探索用不同的色彩和不尋常的方式來表達人類的情感和思緒。這就是肖像畫的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表現手段。

同學們，剛才我們一起說了人物特征，那人物特征主要是通過人物的哪個方面表現出來呢?(人物頭部)。

人物頭部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神狀態，還有性格特征。人物頭部的特征主要是通過臉型、五官、和發式來表現出來的，而藝術作品又往往通過人物面部的刻畫來揭示人的內心世界，突出表現某一主題。

臉型。

你屬于什么臉型(如國字臉、瓜子臉等)。

教師出示幾種常見的臉型。

請學生說說各種不同的臉型具有哪些特征。

小結：畫人物頭部時，我們應該先整體把握人物的臉型，再去刻劃人物的五官。

表情。

同學們，你們“哭過”、“笑過”、“怒過”、“樂過”、“驚喜過”嗎?(有過)。

請幾名學生上臺來表演“哭、笑、怒、樂、驚”的表情。

每組同學選取一種表情用簡筆畫的形式將它畫下來，并派一名同學到黑板上畫。

教師總結：人物表情主要是通過人的眉毛、眼睛和嘴巴的變化來實現的。(出示各種表情圖片，說清每種表情的變化規律)。

感知人體比例、結構。

探索：頭部比例——三停五眼。

a、在教師的指導下，小組內成員之間互相“測量”“三停五眼”，并記下大體的結果。

b、請學生說一說剛才測量的結果。

c、教師出示圖片，并進行總結。

感知人體比例、結構(教師出示圖片，并進行簡介)。

a、人體比例——立七、坐五、蹲三半。

b、人體結構——學生用手摸摸自己的臉，感覺一下自己的肌肉和骨骼。

出示人體肌肉和骨骼圖。

過渡：剛才，我們重點學習了人物的臉型與表情，現在我們來嘗試一下為自己或同學畫一張肖像。在畫肖像之前，我們感受一下畫家們是如何捕捉和表現人物特征的。

五、臨摹練習。

學生根據自己的喜好或擅長的表現方法來選擇一幅肖像畫(可以是書上，也可以是學生自己準備的)進行臨摹。

仔細觀察你所選的肖像畫，把人物特征用簡潔的言語寫在作業上。

六、引導評價。

你能根據自己的理解臨摹出畫中人物的神情嗎。

你所臨摹的畫是否得到老師或同學的認可。

(精選幾張有代表性的作品在實物投影儀上展示)。

請填寫好評價表，并存入學習檔案袋。

七、課后延伸。

請大家課后去搜集與本課有關的資料(如圖片、文字等)，存入學習檔案袋，并與同學交流感受。

搜集羅中立《父親》相關資料。

第二課時。

一、組織教學。

二、交流導入。

1、展示學生搜集的資料。

2、請個別學生說說自己的搜集過程和感受。

3、欣賞羅中立《父親》。

三、授新。

1、看“圖”寫“話”

出示趙延年的版畫《魯迅像》《阿q像》。

學生仔細觀察、體驗。

各小組任選其一，寫100個字左右的肖像描寫。

小組派代表讀一下，其他小組學生進行評說。

2、看“話”畫“圖”

教師出示一段人物肖像描寫，學生根據自己的理解、想象，畫一幅人物肖像畫。(3分鐘左右)。

肖像描寫：紫色的圓臉，頭戴一頂小氈帽，頸上套一個明晃晃的銀項圈。

在實物投影儀上展示學生創作的肖像畫，學生教師進行點評。

3、表現方法。

結合圖例，簡單介紹一下油畫、版畫、國畫、素描等表現方法及其優勢。(如有學生了解的，請學生向其他學生作介紹)。

4、漫畫在人物特征表現中的特殊作用。

出示漫畫作品。

學生自己體驗、討論。

說說漫畫的特點(夸張)。

5、特征的把握。

通過對人物形象整體特征的把握，并恰當地強化細部特征，能生動地表現出人物的性格、情緒、年齡和職業等。

四、創作表現——嘗試為同學畫一幅肖像畫。

仔細觀察人物特征。

選擇任何一種表現方法創作肖像畫。

可以畫正面，也可以畫側面。

鼓勵適當運用夸張和變形的手法來表現對象特征。

在所畫的肖像畫旁寫上所畫對象的姓名和你表現他的哪些特征。

五、引導評價。

能否通過學習活動加強與同學的交流，并和同學建立友好的關系。

和同學一起討論他們的作業，詢問他們對這樣的學習活動的感受，并鼓勵他們提出自己的不同看法。

同學和老師如何評價你的作品。

請填寫好評價表，并存入學習檔案袋。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇八

課程分析：

本課程為我區美術名師工作室嘗試開發的校本課程，在我區翰文學校育才分校初中階段嘗試實施，進行學習，并希望能通過本區工作室的影響力，最終來輻射我區部分學校校本課程的開發，從而促進美術活動的開展，提高美術學科的影響力，激發學生學習美術學科的興趣。課程內容以湘版教材七年級《第五課喜慶吉祥的民間美術》為依據，來進行的一個課程延伸性的探究。課程主要圍繞民間藝術扎染的制作方法來進行展開，學生自主探究學習不同的扎法，簡單了解扎染藝術的歷史，了解扎染藝術是世界非物質文化遺產，并通過嘗試手工制作，感受扎染藝術的魅力，從而體會我們祖國勞動人民的聰明智慧，感受我國博大精深的民間藝術魅力。

學生分析：

本課教學選擇七年級的學生進行教學演示，主要是因為這個階段的學生，已經能夠把扎染的一些技法過程用手指靈活的制作出來，在思維上，他們剛進入初中，很多時候還保留著小學孩子思維的活躍性，不會受到太多的思維固式，這樣他們能更加大膽的表達出自己的創新和想法。可以認識到中國民族傳統工藝美術扎染。

教學目標：

1、知識與技能：簡單了解扎染藝術，知道扎染的制作方法，嘗試完成一件扎染作品。

2、過程與方法：可以嘗試合作來完成一件作品，也可以通過創新嘗試一些新的扎法，通過逐步了解扎和染過程中一些細節的把握，從而能形成不一樣漸變效果的作品。

3、情感態度與價值觀：通過了解和制作扎染的過程，培養學生動腦動手的能力，鼓勵學生的創新思維，體會成功的自信心。同時，感受中國深厚的民間文化藝術，體會了藝術服務于生活的終身實用性。

教學重點：

能夠制作一副扎染作品，了解扎染藝術。

教學難點：

嘗試一些新的有創意的扎法，并完成效果好的作品。

教學方法：

多媒體教學法、自主探究法、小組合作法。

教學準備：

1、扎染作品。

教學過程：

教學程序。

教學活動。

媒體運用。

一、情境。

導入。

布置：一副玻璃裝框的扎染布、一個靠枕、

一個背包、掛起的扎好的包、扎染的手帕、

1、播放音樂，同學們進入教室，請同學們看一看、摸一摸。

2、上課。

打開小禮物。

在你打開的時候，你要關注2個小小的問題：、

你是怎么樣把他打開的?打開后有什么感受呢?

像這樣把織物部分結扎起來進行染制，使之不能著色的一種染色方法，我們叫做扎染。

音樂+扎染作品背景。

二、初步感受扎染。

1、一起欣賞生活中的扎染。

圖片和實物。

2、扎染的美在哪里?

三、學習扎染的制作方法。

1、師播放視頻。

2、扎染的工具。

3、扎染的步驟是怎么樣的呢?

師總結：扎染步驟：折、扎、染、展示。

微課。

四、折法體現變化美。

1、討論折扎的方法。

同學展示。

師總結：橫條紋的扎法。

圓形放射紋的扎法。

2、我們來欣賞一下不同的扎法不同的作品。

圖片展示扎法和染的規律。

五、自主學習。

1、完成學習任務單。

討論學習。

總結學習任務單。

六、扎染的不同方法。

師：除了我們常見的捆扎法還有夾染法和縫制法。

圖片。

七、復習美術色彩知識。

色彩的色相、明度、純度、

我們一起來復習一下同類色、近似色、互補色。

八、實踐制作。

請同學們嘗試扎染一塊手帕。

我這里有一個背包和二條圍巾，有沒有同學想挑戰一下實物的?

九、了解扎染的歷史文化。

1、扎染已經是我國非物質文化遺產，至今已有1500年的歷史，我國最有代表性的是白族的民族扎染，古老扎染的染制方法要經過印花、扎花、染色、晾曬的過程。扎花是需要用針帶筆進行縫制，染色有冷染和熱然，每染制一次需要拿出晾曬，然后再染。一件作品大約需要染制十來次。

現今，這種古法染制的師傅越來越少了。需要把這種文化傳承下去。

圖

十、作業展示與點評。

1、把作品用圖釘按到我們的前面kt板上。

2、請你來說說：你對自己的作品滿不滿意，有什么更好的設想?

3、師和同學一起說說自己喜歡的效果。

十一、總結。

1、師：今天我們制作了一副扎染作品，感受了扎染藝術的魅力，我們學習了這一課，希望有興趣的同學可以加入到我們社團中來，更好的傳承民間扎染藝術。

2、下課。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇九

教學目標(情感、知識、技能)。

1、學習速寫的表現方法,用簡潔的線條迅速地表現出人物的動態特征和精神狀態,畫出成功的速寫作品。(了解)。

2、通過速寫教學,培養學生的觀察力、形象記憶力、想象力和創造力,提高學生的繪畫能力。(練習)。

重點。

訓練人的觀察對象的能力和以迅速、簡單的線條畫出對象的主要特征的能力。

難點。

養成教育:貴在堅持,三天打魚兩天曬網,很難收獲。

教具準備。

實物投影儀、范作。

教學過程。

1、揭示課題。

今天我們畫一畫人。

板書課題。

2、講解“速寫”。

什么是速寫呢?

速寫,是以簡單而迅速的筆調表現一種動態形象的圖畫,即在短時間內用簡煉的線條扼要的畫出對象的形體、動作和神態。

它的目的是記錄生活,為創作積累素材,培養敏銳的觀察力及迅速表現對象(描繪)的能力。

要畫好速寫,必須堅持勤奮練習。

3、欣賞:。

欣賞課本4、5頁,葉淺予、黃胄的畫,以加深對速寫的理解。

講明簡單的線條表現動態、神態。

寫生前的準備:。

教師挑選四位特征明顯的四位同學,擺出看書的姿勢,講明模特的要求。

教師示范:。

(1)抓大形,大構架,大比例。

(2)用簡單的長線表現特征,省略繁瑣的。

(3)細描。

指導練習:。

記住:“站七坐五盤三半”,也就是說,坐著看書時,人高是五個頭高。站的時候,人高是七個頭高;坐在地上時,人高是三個半頭高。

我們在畫人物速寫的時候,抓住人物頭、手與書本的微妙關系,才能畫出動態。注意線條越簡單能體現動態越好。

7、學生練習,教師巡視。

8、講評:。

對作業中線條簡練、概括的表揚,鼓勵學生在課外、課間休息的時候多畫畫人物速寫,提高自己的繪畫水平。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇十

為了更好的上好本課，我對本課的教材和學生的學情進行了深入分析。

1、教材分析。

《唐代墓室壁畫》屬墓室壁畫中的精品，具有很高的美學價值。唐代墓室壁畫進入中學美術課堂對培養學生對優秀傳統文化的認識，對唐代豐富多彩的壁畫藝術表現形式的理解，以及對個人品味和審美水平的提升有著重要的作用。

2、學情分析。

在本節課前已經學習過了《敦煌莫高窟》,學生已經對壁畫藝術有了較為系統的了解,并掌握了壁畫的制作方法,這些都為學生學習唐代墓室壁畫奠定了良好的基礎。因為大部分學生沒有接觸過墓室壁畫,所以我在課件中展示了多幅作品讓學生欣賞,引導學生了解和認識唐代墓室壁畫,開拓學生的眼界,激發其探索墓室壁畫的興趣。本課我采用對比分析法和小組合作探究法，通過比較分析唐代墓室壁畫和唐敦煌莫高窟壁畫的異同，使學生對唐代壁畫有更深層次的理解和認知。

3、教學目標。

作品結合教學內容，從知識與能力、方法與途徑、情感與評價、現代教學手段的運用等4個方面提出明確的教學目標。

知識與能力:了解唐代墓室壁畫的有關基礎理論知識和藝術特征;學會用對比分析法分析比較唐代墓室壁畫和唐敦煌莫高窟壁畫的異同。

方法與途徑:欣賞唐代墓室壁畫,了解唐代墓室壁畫的歷史和意義;在討論與交流過程中,了解唐代墓室壁畫和唐敦煌莫高窟壁畫的不同藝術特征,能用線描的形式臨摹壁畫作品的局部。

情感、態度與價值觀與評價:感悟唐代墓室壁畫的藝術美,分析壁畫的不同表現形式,提升欣賞水平,培養學生對優秀傳統文化的熱愛。自評、互評和教師評價相結合，運用具體的，有針對性的評價用語，多激勵，多引導。

4、教學重點與難點。

教學重點：了解唐代墓室壁畫，學會用自己的語言分析評價唐代墓室壁畫的美。

教學難點：運用比較分析法探究唐代墓室壁畫和唐敦煌莫高窟壁畫的異同。

二、教學準備。

參觀陜西省歷史博物館的唐代壁畫珍品館，撰寫觀后感。查閱唐墓室壁畫相關的文獻資料。研究總結唐代墓室壁畫中的題材、構圖、人物造型、色彩特點藝術特色。分析比較唐代墓室壁畫與敦煌莫高窟壁畫的異同，并結合壁畫圖片詳細列舉，將所需要的圖片配上簡要的文字資料制作成幻燈片在開課前循環播放。制作多媒體課件供詳細講解需要。

教學方法：欣賞法、對比分析法、小組合作探究法。

課時數：1課時。

三、教學過程。

【導入】用已學知識，引出課題(2-3分鐘)。

1、課前循環播放敦煌莫高窟壁畫和唐代墓室壁畫經典代表作品。

2、提問：同學們，我們已經學習了哪里的壁畫?

3、回顧敦煌莫高窟壁畫，引導學生說一說敦煌莫高窟壁畫的特點，引導學生思考唐代壁畫除了莫高窟壁畫以外，你還知道哪些優秀的作品?引出唐代墓室壁畫。

【講授】欣賞感知，合作探究(8-10分鐘)。

1、什么是墓室壁畫?(課件展示)。

墓室壁畫作為中國傳統壁畫的重要一翼，它一般繪于墓室的四壁、頂部以及甬道兩側。墓室壁畫的內容多是反映死者生前的活動情況，也有神靈百物、神話傳說、歷史故事、日月星辰以及圖案裝飾，目的主要是說教和對亡者的紀念或者希望死者在冥間能過上好日子。

2、唐代墓室壁畫。

(1)、唐墓壁畫簡介。

唐墓壁畫是陜西歷史博物館獨具特色的珍貴藏品，共有20多座唐墓的壁畫精品近600幅，達1000多平方米。其中5件(組)18幅被國家定為國寶級，69件(組)82幅被定為一級品。唐墓壁畫以風格獨特的建筑、簡約傳神的人物、特色鮮明的器物、簡潔明快的山水與栩栩如生的動植物，描繪了當時的儀禮規范、生活習俗、服飾特色、娛樂方式與建筑風格，是研究唐代社會生活尤其是貴族生活和精神追求的重要形象資料。

陜西歷史博物館的唐墓壁畫包括章懷太子墓客使圖、馬球圖、狩獵出行圖，懿德太子墓闕樓圖、儀仗圖，永泰公主墓宮女圖在內的壁畫珍品97幅;以及輔助文物18件組，其中有些是上展壁畫墓出土，有些則與畫面內容有關。為了便于觀眾比較唐墓壁畫和唐代傳世繪畫，還專門選出唐代前后的傳世名畫復制品作為輔助展品。

(2)、欣賞永泰公主墓壁畫。

永泰公主墓，李仙蕙(684-701年)中宗李顯的第七女，謚永泰公主。其墓為高宗乾陵陪葬墓，長87.5米，由墓道、過洞、天井、前后甬道、前后墓室組成。出土隨葬品1300遇見。壁畫題材有青龍、白虎、建筑、儀仗、列戟、宮女等。

《永泰公主墓宮女圖》是陜西省乾縣唐永泰公主李仙蕙墓前室東壁南側出土的畫，現藏陜西歷史博物館。高176厘米，寬196.5厘米。李仙蕙是唐中宗第七女，初封永泰郡主，后贈永泰公主。此圖場面宏大，保存較好，畫中人物為九位風姿綽約的宮女，頭梳高髻，肩披紗巾，長裙曳地，個個體態豐盈，婀娜多姿。她們手捧方盒、酒杯、拂塵、如意、團扇、蠟燭等，在為首女官的引領下款款徐行，或低語、或回顧、或凝神，神態被描繪得細致入微，生動傳神。體現了大唐喜好秀麗豐滿、華貴艷媚的女子的風尚，真實的展示出唐代皇室貴族奢靡生活的一瞬間。整體構圖既注意到各顯人物特點，又顧及到畫面和諧統一，色彩豐富，線條流暢，人物的裝束、服飾具有很高的史料價值，精美的畫面又有極高的藝術性。畫師著重通過人物的正、側、背、轉各種微妙的變化，使單調排列的宮女神情相應，構成一個完美的整體，是唐墓壁畫中的精品，達到了藝術效果與歷史價值的高度統一。

(3)、總結永泰公主墓壁畫中的人物造型與色彩特點。

充滿氣勢的構圖、樸拙生動的造型、流動飛揚的線條、豐富熱烈的色彩。

3、自學探究章懷太子墓壁畫、懿德太子墓壁畫。

(1)、小組合作思考、討論章懷太子墓壁畫中人物的造型與色彩特點。

(2)、小組合作思考、討論章懷太子墓壁畫中人物的造型與色彩特點。

(3)、小組派代表總結發言。

小組合作運用對比分析法分析比較唐墓室壁畫與敦煌莫高窟壁畫的異同，將討論結果寫到黑板上。(8-10分鐘)。

老師總結(4分鐘)。

相同點：

1、社會背景相同。盡顯唐朝的繁榮文化、當時所盛行的厚葬文化和墻繪畫風氣的流行。

2、相同的材料與繪畫思維方式。運用毛筆蘸墨在墻上勾勒出人物，山水、花鳥的形體，然后賦予應有的理想色彩，其用色方法、繪畫技巧、構圖方法和文化習慣，都透漏出中國人的審美和人生哲學，與西方美學相異。

3、都是心靈的寄托。論兩者的產生原因，都是源于心靈的寄托。唐莫屬壁畫所服務的是皇親國戚、貴族后裔，表達他們希望自己在死后或轉世人能享受榮華富貴、權利、地位等。莫高窟壁畫則是貧苦老百姓、商戶、官員的心理愿望，祝福祖先在另外一個極樂世界幸福，寄托自己在外經商平安，脫離塵世的痛苦，來生可以投胎到富貴權勢人家，過得比今生更好。

不同點：

1、題材的選定各有不同。唐墓室壁畫是貴族皇室流行厚葬所產生的繪畫作品，大體表現自己奢華的生活和歷史事件。主要有儀仗出行、外交、狩獵、宮女、樂舞等，希望死后仍能享受今世的快樂。取材關注自己的生活，作品富有生活化、真實化的特點。敦煌莫高窟壁畫則是寄托百姓所想，題材大都選自佛經故事、佛教教義、佛教歷史畫、西方凈土等，經變畫是這時期的重點內容，供養人也漸漸進入了畫面，繪畫題材與百姓的生活逐漸融合起來。

2、構圖處理手法相異。兩者共有長方形構圖和長卷式構圖，三聯式構圖和立體藻井構圖是盛唐敦煌莫高窟壁畫中獨特的。

3、藝術語言各有追求。唐墓室壁畫，構圖簡約，形象生動，故事情節簡練，追求自然生動、生活氣息濃郁的真實感受;用筆用色虛實相生，具有中國畫的寫意屬性;設色為工筆淡彩但又不失該有的厚重感。莫高窟壁畫中，故事內容豐富，構圖飽滿，氣氛活躍，人物造型比較豐滿，顯示佛家的大度與佛法的廣大，具有普度眾生之意;場面宏大，畫面復雜，裝飾性比較強烈，顏色豐富多彩，表述了佛國的一派盛世之象。其用筆設色屬于傳統的工筆重彩畫。

【展示與評價】(3-5分鐘)。

1.組代表發言，自評本小組的討論結果，分享心得。

2.激勵學生學會有針對性、抓重點進行高效討論。

3.小組互評討論結果，說說自己在今后的課堂討論中該如何改進。

【總結】(2-4分鐘)。

鼓勵學生談一談本節課學到了什么，教師補充總結本課學到的知識點，同時進行情感態度價值觀的滲透。

【課后作業】。

1.周末去陜西省歷史博物館唐代壁畫珍品館參觀。

2.撰寫200字左右的觀后感，在課余時間和同學交流感受。

3.嘗試用線描形式劃一劃壁畫中的人物。

以上內容3選2。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇十一

教學背景：

(1)工藝性。在初中美術教學中繪畫作業不像小學美術教學那樣突出，而工藝性作業的效果較有特點。這主要是因為初中生的動手能力(力量性、協調性、精確性等)迅速發展，有可能在各種工藝課業中做出較好的作業;同時也由于初中生的興趣轉向現實，對某些創意、設計類的課程比較感興趣。

(2)知識性。初中生的求知欲非常強，所以，知識性較強的美術常識、美術欣賞課越來越受到初中生的歡迎;同時由于初中生的理性分析能力和邏輯思維能力日益發展，也希望能夠運用所學的知識指導自己的美術作業。

(3)創造性。美術課都應成為有意義的創造性活動，教師要啟發、引導學生的想象和形象思維，為學生有意識地進行創造提供機會。

(4)個性化。初中生的個性差別日益明顯，使美術作品呈現出風格各異的景象。

(5)動機作用。小學生“無意性”的心理特點決定了他們的學習動機主要來自于興趣。初中生的學習也需要激發興趣，但動機的作用越來越占主導地位。

二、教學過程：

1、揭示課題。

今天我們畫一畫人。板書課題。

2、講解“速寫”。什么是速寫呢?

速寫,是以簡單而迅速的筆調表現一種動態形象的圖畫,即在短時間內用簡煉的線條扼要的畫出對象的形體、動作和神態。

它的目的是記錄生活,為創作積累素材,培養敏銳的觀察力及迅速表現對象(描繪)的能力。要畫好速寫,必須堅持勤奮練習。

3、欣賞:。

欣賞課本4、5頁的畫,以加深對速寫的理解。

講明簡單的線條表現動態、神態。

4、寫生前的準備:。

教師挑選四位特征明顯的四位同學,擺出看書的姿勢,講明模特的要求。

5、教師示范:。

(1)抓大形,大構架,大比例。(2)用簡單的長線表現特征,省略繁瑣的。(3)細描。

6、指導練習:。

記住:“站七坐五盤三半”,也就是說,坐著看書時,人高是五個頭高。站的時候,人高是七個頭高;坐在地上時,人高是三個半頭高。

我們在畫人物速寫的時候,抓住人物頭、手與書本的微妙關系,才能畫出動態。注意線條越簡單能體現動態越好。

7、學生練習,教師巡視。

8、講評:。

三、案例的幾點啟示。

體現教學者的教學理念　教學理念決定著教學實踐和教學效果的優劣。探究性教學在初中一年級美術教學活動中的實踐，突破了以往一般意義上的美術教學課，使學生的學習方式，引領到發現問題、探究問題、創新思維、解決問題的過程。這一案例的展示，正體現出一種先進而科學的教學理念：“教學不是模式，教學者不但教會學生怎樣看，怎樣畫，怎樣設計，更重要是怎樣想，讓學生標新立異，打破常規。由學知型轉變為創造型，由被動型轉變為主動型，由表象型轉變為感受型，由技巧型轉變為素質型。”在美術教學中，除了理論知識和傳統技法的學習之外，最重要是通過美術為手段，培養學生的創新興趣、創新意識、創造性思維能力、創造力。因此在學校實施這樣的“創造性思維訓練美術課程”更具有意義和作用。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇十二

《尋古探幽》屬于“綜合?探索”學習領域。21世紀亟需具有綜合素質的人才，本課學習內容的設置緊貼這一時代的脈搏，以中國古代文化藝術的瑰寶漢代畫像石，畫像磚為“綜合?探索”課的切入點，引導學生主動探索、研究、創造，在研究性的學習中提高綜合解決問題的能力。尋古探幽的學習過程可設計為三課時進行，它融以下個學習領域為一體：

融欣賞?評述學習領域——美術學科內的融合(第一課時)。

教師布置學生在課前到閱覽室、圖書館或者通過上網查閱畫像石、畫像磚的有關資料，課上互相進行交流和探討。在查閱、記錄資料、短劇表演和評述作品中提高視覺感受力以及語言的組織表達能力，養成崇尚文明，珍惜優秀民族藝術與文化遺產的態度。

融造型?表現學習領域——美術學科內的融合(第二課時)。

學生通過前一節課的欣賞評述，了解了中國古代的文化瑰寶——畫像石、畫像磚的基本知識后，運用陰線刻、仿制一塊畫像轉。在畫、刻、雕、拓的過程中感知泥材特有的質感，體驗造型的樂趣，并進一步去理解線條、形狀、空間、質感等基本的造型要素。

融人文地理、攝影、文字撰寫、手抄報編輯為一體——美術與其他多學科間的融合(第三課時)。

先把學生分成4-6人一組，帶領學生走出校園，或參觀博物館，或采訪民間的收藏家，或考察探尋當地的文物古跡、名勝風景，并采用拍照、設像、手繪線條、文字記錄等不同的手段記錄好探尋的來龍去脈。返校后每個小組創編一份以保護文物為主題的手抄報。

1.教學目標。

a.體驗與發現：通過考察當地文化古跡，探訪民間收藏家或參觀當地博物館的方式尋古探幽，與古老文明對話，鼓勵學生對未解之迷大膽設想和推測，用匯編考古手抄報的方式傳承家鄉的文明，增強保護文物的意識。

b.實踐與創造：運用陰線刻、凸線浮雕等藝術手法，動手在泥板上繪刻、仿制一塊畫像磚，感知泥材的質感，體驗造型的樂趣，提高造型能力。

c.欣賞與評述：學生通過查閱畫像石、畫像磚的資料，課堂上交流收集到的與畫像石、畫像磚有關的神話傳說、歷史故事，在評述作品中提高視覺感受力及語言表達力，養成崇尚文明，傳承優秀民族文化遺產的學習態度。

2.教學內容。

3.教學重點。

(第一課時)漢代畫像石、畫像磚所呈現的內容、思想內涵及其藝術風格。

(第二課時)刻制“畫像”的方法。

(第三課時)培養崇尚優秀的民族文化遺產的學習態度，增強保護文物的意識。小組合作學習習慣的培養，手抄報的編輯常識。

4.教學難點。

(第一課時)畫像石、畫像磚藝術特色的理解，如何正確認識其藝術和考古價值。

(第二課時)對浮雕中的線條、形狀、空間、肌理等造型元素的理解和運用。

(第三課時)外出考察活動的組織，學生的安全保護，時間的統籌安排。

5.建議課時：3課時。

二、教學過程設計與案例。

第一課時。

1.課前準備。

教具：制作各種畫像石、畫像磚的幻燈片。

學具：課前布置學生圍繞課本上的范例，收集有關畫像石、畫像磚的神話故事、歷史故事等。

2.教學策略。

欣賞、感悟、交流、表演、評述、點撥，充分調動學生參與的積極性和表演的_實現“教”與“學”的良性互動。

3.教學過程。

課件導入創設情境。

播放一段講述歷史故事的自制課件(《靳軻刺秦王》畫像石拓片加配樂錄音)。

創設古樸莊重而神秘的情境，準確詮釋古代畫像石的內涵。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇十三

1、引導幼兒在幾何圖形上聯想出簡單的花朵。（難點）。

2、學習表現物體的主要特征，培養幼兒的。（重點）。

1、活動前讓家長帶幼兒出游，觀察秋天萬物的變化和人們的活動。

2、課件、范例。

（二）幼兒討論后，師：這幅畫是用幾何圖形拼畫上去的，看看幾何圖形象什么，再添畫而成的。

（三）引導幼兒根據幾何圖形聯想。

1、出示貼有幾何圖形的圖畫紙：請小朋友們看看這個圖形象什么？

2、幼兒回答后師。

（四）出示課件幼兒觀察花朵的形狀、顏色與幾何圖形對比進行聯想。

（一）選擇一種幾何圖形進行繪畫，想想它象什么，畫于適當位置，根據想象添畫。

（二）涂色時注意顏色的搭配，添畫時主次分明。

（三）師幫助能力弱的幼兒進行想象添畫。

展示作品，請幼兒講述自己的作品，對畫面顏色鮮艷、聯想豐富、創作新穎的幼兒給予表揚和鼓勵。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇十四

活動目標：

1、感知蝴蝶翅膀對稱的圖案，學習用對印畫的方式表現對稱。

2、遷移已有經驗，能夠用各種線條、圖案來裝飾蝴蝶。

3、大膽制作，體驗成功的快樂。

4、培養幼兒初步的創造能力。

5、愿意參加美術活動，感受繪畫活動的快樂。

活動準備：

1、ppt、人手一張蝴蝶形狀的黑紙。

2、紅、黃、綠顏料，棉簽，抹布。

活動過程：

(一)導入活動，引起幼兒興趣。

教師：小一班來了一位客人，你們看是誰呀?

教師：今天晚上他們要開蝴蝶晚會，大家都要穿上美麗的衣服去參加晚會呢?我們一起來看一看，蝴蝶的衣服是什么樣子的。

(二)幼兒觀察蝴蝶，發現蝴蝶左右對稱的特稱。

教師：蝴蝶翅膀上有什么呀?

教師：左邊和右邊是一樣的，他們是對稱的。

(三)教師示范，提出活動要求。

1.出示一只黑色蝴蝶。

教師：蝴蝶翅膀打開來，棉簽輕輕畫下來，蝴蝶蝴蝶合起來，蝴蝶翅膀打開來。

教師：棉簽上也有標記，什么顏色放什么顏料盒里。

(四)幼兒操作，教師指導。

1.幼兒大膽制作任意形狀的衣服。

2.教師鼓勵幼兒根據自己的意愿制作，并嘗試用不同的顏色。

(五)教師講評。

教師：你給她穿上了什么顏色的衣服?

教師：除了顏色，還有什么形狀的衣服?

教師：謝謝你們，今天蝴蝶可以穿上美麗的衣服參加晚會啦!

文檔為doc格式。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇十五

一活動目的及意義：為響應我院全面貫徹院團委增強學生誠信主題教育，進一步凝聚學生，激發學生的積極性和創造性，強化學生主人翁的責任感與歷史使命感，提升學風建設，增強誠實守信精神，我們決定策劃首屆“常春藤”杯校園藝術節活動，目的是令同學們在校園藝術活動創作的過程中，在與隊員的交流、合作中，以他們的藝術作品的形式呈現出團結、奮斗、拼搏、創新的精神，同時豐富同學們的知識，加深其對誠信的理解。

二活動要素：

1.活動主題：詩情畫意繪摹校園。

2.活動對象：____學院大一全體學生。

3.活動口號：誠信建設我們畫。

4.活動時間：__年3月20日至4月10日。

5.主辦單位：___學院。

6.承辦單位：___學院宣傳部。

7.協辦單位：___學院團學會各部門。

三.活動內容及要求：

1).作品要求及說明：

a,海報，手繪，尺寸大小為二開;書法，繪畫尺寸不限(二開大小為860_580mm。

)。

b.海報與手繪設計主題：我的大學生活。作品以圖畫與文字相結合的形式來突出校園公共環境的主題和特點，圖案簡潔、含義明確、色彩明快，并給自己設計的海報賦予積極向上的象征意義。制作工具材料不限。

c.上交作品時需提供真實姓名、專業、班級、聯系方式、作品名稱;。

e.參賽者的作品所需要的材料與工具自行購買。

f.參賽作品可以以個人和團體形式創作，每班至少要交三幅作品。

2)評選細則。

a.創意好，整體效果佳;。

b.美工好，色彩搭配合理，生動逼真;。

c.作品主題突出，有較強的啟發性，引起共鳴;。

d.有創新性，構思新穎。

(3)作品整理以及保存。

a作品評審工作完成后將作品按班級整理并存放，以便歸還。

b作品整理保存等工作由部長指定人員負責。

c獲獎名單：由學院會宣傳部負責記錄獲獎者。

四.具體實施流程：

(一)策劃書擬定和審批。

策劃書由我部門集體協商起草最終定稿后，上交主席團審批，最后交給老師審閱。

(二)活動前期宣傳：

1)海報：由我部門打出相關海報宣傳，內容以海報書畫大賽活動預告及投稿通知為主。

2)書面通知：大賽通知由我部門召開宣傳委員會議，轉發給各班級負責人。通知內容應在3月20日前下發。

3)在校園廣播站報道活動流程與情況。

4)在校園各qq群里面宣傳。

(三)活動準備：我們將把大賽獲獎作品在休閑坪展出;聯系大賽評委，組建評委團，進行評定。

五.獎項預置：

海報、手繪、書法、繪畫作品設置一、二、三等獎(獲獎作品獎頒發學院證書，并給予一定的勵)。

六.經費預算：

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇十六

一、預習階段：(導學案)。

復習上節課學習的內容。

二、展示階段：

1、游戲介紹。

(1)談話：上節課的水墨游戲大家玩得非常開心，今天還想玩嗎?今天我們繼續來玩更有意思、更富有變化的水墨游戲。

(2)揭題：《水墨游戲》(二)。

2、游戲活動。

(1)聽雨聲：小朋友，聽!是什么聲音?原來是小雨點在說話。

(2)示范：

a.教師示范用筆蘸墨在宣紙上畫點。

b.重點解決墨色的濃淡：再畫一個不一樣的小雨點。(師：“再加點水，這次點重一點，慢一點。比比看和剛才的小雨點有什么不一樣?”)。

小結：用墨用水多少及用筆輕重會產生不同的效果。

(教師小結：點可以變的：濃濃淡淡、干干濕濕、大大小小、疏疏密密……)。

(4)作業形式：“這些各咱各樣的點組合在一起像什么?你能不能把它們變成一張畫呢?”

3、欣賞：

(1)大師作品：黃賓虹及張大千用點來表現的山水畫。比較兩幅畫的不同。

(2)學生作品：看看小朋友畫得多豐富啊!

(3)搞個小小展覽，看哪個小組的作品既好又多又有創意。

三、反饋階段：

教師巡回輔導。

要求：1、小組合完成。

2、教師提醒學生小心墨汁不要弄翻，注意不要把墨汗翻掉型臟教室。

3、展評：

各小組將作品集中展示，大家巡回欣賞，誰的點變化最多?誰的畫最美?

四、課堂小結：

課后可以讓學生嘗試畫各種各樣豐富的線條、色塊、形象，看能否像大師一樣畫出更加精美的水墨畫來。

搜集畫報上畫家們畫的水墨畫作品，并帶到學校來與同學們交流。

五、教學反思：

本課作為小學美術課中首次出現的國畫課，不強調要讓學生畫出某一具體形象作品，而要強調通過有趣的學習活動方式，激發學生自由表現、大膽探索、感知水墨性、外化自己的情感和認識，從而在實踐活動中鍛煉和培養學生的創新意識、探究問題的意識及口頭發表、與人交往合作的能力。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇十七

復習上一節課所學，檢查學習效果。

二、發揮主體。

1、播放可見欣賞不同的點線色，欣賞大師作品，要求學生尋找點線色，加深學生對點線色的認識。

2、嘗試用點線色進行具象表現。欣賞運用點線色表現的三張學生作品。

三、發展主體。

畫手的游戲，運用點線色畫出美麗的小手。

課堂總結：

總結兩節課所學的內容，小結小朋友們作畫情況。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇十八

活動目標：

1、激發幼兒喜歡貓的興趣，體驗繪畫樂趣。

2、能畫出貓的主要特征，掌握簡單的布局方法。

活動準備：

1、關于貓的圖片、磁帶;。

2、水彩筆、油畫棒;。

3、了解貓的生活習性及形態。

活動過程：

一、幼兒跟隨音樂學貓的動作。

二、出示貓的圖片：引導幼兒有序地觀察部位。

三、觀察與討論。

1、開門見山：“你們喜歡貓嗎?”

2、進一步感知貓的生活習性：“貓有什么本領，吃什么呢?”

3、欣賞各種動態、各種樣子的貓：“誰來說說貓會干什么”?

老師引導兒童了解貓能捕捉老鼠，喜歡吃魚，喜歡玩球，喜歡睡懶覺，還喜歡看電視。)。

四、感知貓的身體。

1、初步感知貓的身體：“誰來說說長貓有哪幾部分組成”?

3、具體感知貓的軀干、四肢、尾巴等特征：“誰來講講貓的四腳，尾巴、軀干是有什么不一樣的地方?”

貓眼的瞳孔隨光線變化，白天光強時呈一條線，夜晚睜大呈圓形。貓的身體比較長，上面有皮毛覆蓋全身，后邊拖著長的尾巴。貓的四肢長在腹部下面，腳掌上長有肉墊，跳下來沒有聲音，有尖的爪藏在腳里。)。

五、觀察作畫步驟，引起幼兒繪畫興趣。

1、解決難點，創新示范步驟：

“那怎樣畫你喜歡的貓呢”?引導幼兒觀察課件中作畫步驟：在紙的一側先畫貓的頭部外形，然后添畫五官，想一想貓在做什么?畫出臉上的神情。畫出貓長長的身體，以及腿和腳，再車出尾巴，添畫細節。還可以畫出身體上皮毛上的花紋。

2、激起幼兒繪畫興趣：“誰想看看其他小朋友畫的有趣的貓!”

六、幼兒自由作畫，教師輔導(播放音樂)。

行間巡視鼓勵兒童大膽表現形象，并不斷注意與兒童溝通，了解他們的想法。出示典型作業，啟發思考，激活創造力。對不同心理發育階段兒童的視覺符號創造給予充分肯定。

七、作品評賞。

八、活動延伸。

可在各個區域活動中繼續貓的活動。如手工區中設計給貓造房子、科學區中設計貓吃食物的活動、語言區中設計講述《我的貓咪趣事》可結合此次活動進行。

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇十九

1.學會欣賞各種各樣花瓶圖案的美。

2.能夠用五彩的顏料對玻璃瓶進行線條、圖案裝飾。

3.體驗利用身邊廢舊資源發現美、創造美的樂趣，激發孩子們的環保意識。

知識準備：有一定的線條形狀涂鴉的基礎。

物質準備：各式透明玻璃瓶，畫筆，顏料，教師示范用的半成品一份，護衣，抹布。

一、可憐的玻璃瓶——傾聽玻璃瓶的故事。

師：今天老師在家里發現一個小東西，看，就是它。(出示玻璃瓶)。

講述“可憐的玻璃瓶”的故事。

師：你們覺得這個廢舊的玻璃瓶還有用處嗎?

幼兒討論，個別講述。(插花、放東西)。

小結：大家的想法都很好，今天在這里我們就一起來幫助“玻璃瓶”，不僅讓它變得有用，而且讓它變得更漂亮。

二、好看的花瓶——欣賞各種花瓶的圖案、色彩。

師：你們見過的漂亮花瓶有什么好看的顏色和圖案嗎?

師：老師今天也帶來了一些，說一說它們有什么顏色和圖案。(出示不同類型花瓶的圖片)。

小結：你們的觀察都很仔細，那如果讓你來設計一下，你想畫些什么呢?

幼兒發揮想象，描述自己的想法。

三、玻璃瓶的華麗變身——涂鴉美的創意。

1.出示玻璃瓶涂鴉半成品，激發幼兒創作興趣：這是老師畫的玻璃瓶，上面用了哪些顏色?畫了什么?相信你們一定能比老師弄得還漂亮，但是在動手制作之前請你們好好學習一下用顏料裝飾玻璃瓶的方法。

2.講解裝飾要求。

(1)想好自己想要畫的東西。(2)選擇自己需要的顏色，注意不同顏色的筆不要混在一起，會把顏色弄臟。(3)大膽想象創作，幫助“玻璃瓶”華麗大變身。(4)畫完以后，整理畫筆和顏料。

3.幼兒自主操作，教師巡回指導。

(1)涂鴉時專心，細心。

(2)粘上不需要的顏色時用抹布小心擦拭掉。

四、美麗的自然角——互相欣賞交流想法。

1.幼兒用涂鴉好的花瓶裝飾自然角，體驗成功的樂趣。

2.互相欣賞，交流自己覺得看的、最喜歡的作品。

五、尋找下一個“玻璃瓶”——環保創意大延伸。

小朋友，通過我們的奇思妙想和巧手涂鴉，本來已經沒什么用的“玻璃瓶”竟然變成了這么好看的花瓶，讓我們的自然角變得更美了。今天回去讓我們再去找一找，我們身邊還有什么像“玻璃瓶”一樣看上去閑置無用，其實還可以華麗大變身的東西吧!

中學美術教案設計方案美術活動方案（精選20篇）篇二十

寒冷的冬天到了，看見一只小鳥在冷風中飛翔，好似沒有落腳的地方。在這樣寒冷的季節里，多可憐的一只小鳥呀？心中一動，何不將這樣一個題材設計一次活動，培養幼兒的愛心以及愛護小動物，能夠樂于助人的良好情感。這樣的題材孩子們一定很喜歡，會很樂于參與到這樣的活動中。

這節活動意在讓幼兒在寬松、積極向上、幫助別人時的振奮心情的氛圍中，自主選擇各種剪貼方法，在學習各種剪貼技能技巧的同時，使幼兒懂得要關心別人，愛護周邊的人和物，學會尊重個體，培養團結互助的良好情感。

1、根據幼兒美術活動能力的差異，讓幼兒選擇一或多種材料進行嘗試操作活動。要求幼兒正確使用剪刀，并在教師的指導下，大膽使用剪刀，進行剪貼活動。

2、培養幼兒良好的操作常規，培養團結互助的學習精神，

3、培養幼兒愛護小動物的美好情感。

1、人手一把剪刀、透明膠、雙面膠、膠水、作業紙。

2、各種廢舊物品。樹葉、花瓣、小紙片、報紙、掛歷紙、塑料玩具、碎布片、花生殼等。

一、直接引入。

師：“小朋友，你們看，這里有這么多的東西，讓我們一起來玩一玩吧，看看這些東西能做寫什么呢？”幼兒人手一盤廢舊物品，讓幼兒自由玩耍，教師巡回輕聲提問幾位幼兒。

朱家希說：“我用小紙片搭出一座小房子，很小，可以給娃娃家的娃娃住。”

伍絲說：“我用包水果的白色泡沫做一雙手套，冬天可以戴。”

陳思宇說：“我用玩具插出一頂雨傘，下雨的時候可以撐。”

王爽說：“我用小紙棍擺火車、鐵路和房子。”

二、集中提問。

1、教師拍手，讓幼兒拿著手中的物品與教師圍在一起，席地而坐。

師：剛才，小朋友玩的很高興，能利用手中的材料做出了許多好看的東西，誰愿意來說說？”

曾林說：“我用棉花簽擺出房子，用廢紙卷成紙棒，用小棍子擺出各種圖形。”

陳心儀：“我用掃帚的毛來做孔雀的尾巴，用樹葉和泡沫蓋房子，還用布來做被窩。”

黃藝：“我用有顏色的小紙片來擺出大馬路和鐵路。”

王小琪：“我用吸管和泡沫來做一個窩，大母雞可以在上面孵蛋。”

三、幼兒操作。

師：小鳥剛來我們南方，天氣這么冷，它沒有一個溫暖的家那可不行，我們今天先送給它一個溫暖的小家，好嗎？請幼兒利用手中的物品及教師提供的一些輔助材料，進行制作。幼兒進行操作時，教師針對個別幼兒進行個別指導。

四、欣賞。

老師：誰能說說自己為小鳥準備的小家是用什么材料做出來的嗎？

黃森：我用花生殼拼成房子，小鳥一定會喜歡的。

陳心儀：我用棉花給小鳥作窩，軟軟的，一定很舒服。

王芳：我用玩具搭成的房子，一定很牢固，小鳥不會從上面掉下來。

李林：我用毛線和紙棒給它作窩，一定很暖和。

丘帥：我用各種圖形給小鳥作窩，它可以認識圖形。

李小曼：我用小紙片貼在上面，就像鋪瓷磚一樣漂亮。

（一）在這一環節中，從孩子們專著的神情中可以看出，孩子們的的確確想為小鳥送上屬于自己的一份禮物。幼兒動手能力很強，想象力很豐富，能大膽進行嘗試，運用老師提供各種桌面材料和工具進行“溫暖的家”的制作。在此同時，一些幼兒習慣很好，他們是先把自己想象的家的基本模型擺放出來，然后在邊上觀看整體效果，覺得滿意后，才進行制作的。在活動中體現出了團結互助的精神，幼兒能主動幫助別人，這一點我能及時抓住并進行表揚。這里的人員安排應該注意，不要過多幼兒同處一桌，避免幼兒在操作時互相模仿。教師在活動過程中詢問或是提示某個幼兒時，應輕聲進行，以免影響其他幼兒的想象和思維。

（三）再次肯定幼兒的成績，重溫助人為樂的喜悅，培養關心別人、幫助別人的良好品德。創造想象機會，讓幼兒保持繼續嘗試的愿望，為下次的嘗試活動提出新的目標。