心得體會是我們對過去所經(jīng)歷的事情進行思考和反思的重要方式之一。接下來是一些寫心得體會的經(jīng)典范文，讓我們一起來欣賞和學(xué)習(xí)吧。
音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇一
音樂是一種美妙的藝術(shù)形式，它能夠令人感受到強烈的情感和美好的意境。在音樂領(lǐng)域中，不同的樂器和曲調(diào)都有其獨特的魅力。對于我來說，長時間以來我一直渴望深入了解音樂，并學(xué)會欣賞它。最近，我通過參加音樂鑒賞課程，得以深入了解音樂并收獲了很多心得和體會。
第二段：了解音樂。
在音樂鑒賞課程中，我了解到了許多關(guān)于音樂的知識。我了解了不同類型和風(fēng)格的音樂，如古典音樂、流行音樂、搖滾音樂等。更重要的是，我學(xué)會了欣賞音樂，并注重樂曲的細(xì)節(jié)。學(xué)習(xí)鑒賞音樂就像學(xué)習(xí)一門語言，需要了解音樂的基本元素，例如旋律、和聲、節(jié)奏等。只有在正確的指導(dǎo)下，才能真正欣賞音樂的美妙。
在課程中，我有機會真正體驗音樂鑒賞的過程。我們在課堂上聽了各種類型的音樂，并分析了它們的構(gòu)成要素。我們共同探討了各種音樂的含義和表現(xiàn)形式，并分享了自己的感受和情感。通過這個過程，我發(fā)現(xiàn)，音樂不僅僅是一種聽覺體驗，還可喚起靈魂深處的情感。音樂鑒賞不僅讓我收獲了知識，也豐富了我的內(nèi)心世界。
學(xué)習(xí)音樂鑒賞對于任何一個音樂愛好者來說都非常重要。音樂鑒賞可以提高我們對音樂的理解和欣賞能力。通過了解音樂的細(xì)節(jié)，我們可以更深入地理解和品味音樂。此外，音樂鑒賞還有助于我們發(fā)展美學(xué)修養(yǎng)，激發(fā)創(chuàng)造力和想象力。我相信，學(xué)習(xí)音樂鑒賞不僅可以讓我們在欣賞音樂時更加深入，也可以幫助我們變得更加智慧和有趣。
第五段：結(jié)語。
在音樂鑒賞課程中，我受益匪淺，不僅學(xué)得了音樂鑒賞的技巧和方法，而且收獲了許多心靈上的體驗。我認(rèn)為，學(xué)習(xí)音樂鑒賞可以擴展我們的視野，讓我們的生活更加豐富多彩。我希望在未來繼續(xù)學(xué)習(xí)音樂鑒賞，讓音樂成為我的生命中不可或缺的一部分。
音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇二
在大學(xué)生涯中的最后一次選課中，我選擇了《音樂鑒賞》，沒有什么特殊的原因，只因為我喜歡音樂。聽音樂是我的業(yè)余愛好，也是我娛樂消遣的方式，不管是開心或是不開心，我都會去聽音樂，因為音樂能帶給我心靈的慰藉，平靜我浮躁的心情。在音樂中，我可以達到忘我的境界，忘卻一切煩惱與憂愁。在短短的幾個星期的課中，老師給我們講述了很多有關(guān)音樂方面的知識，介紹了很多樂器，也讓我們欣賞了眾多樂曲。這其中，在講到有關(guān)民族音樂的知識時，讓我無比興奮。
每次接觸中國民族音樂都仿佛經(jīng)受了一次心靈的洗禮，它的每一個音符仿佛都融入了我的血液，它的每一個起伏仿佛都牽起我驛動的心。每次傾聽都有新的感受，每次關(guān)注都會感到無比的振奮，總感覺那些音樂融入了中國的歷史，文化，靈魂在不斷深入學(xué)習(xí)與了解中，我的心情既有激動又有贊嘆，我的心被中國音樂的精髓沖刷得越發(fā)清凈透明了，我的民族自豪感被中國音樂燦爛的歷史激發(fā)得空前激越豪邁了!
面對著中國音樂如此璀璨的歷史，我不覺感到自己的無知與渺小。或許，對中國民族音樂，我還知之甚少，但我從中得到的知識、震撼與感悟卻是比任何時候都多的。
我們說，音樂是流動的詩歌，是浪漫的思想，是歷史的傳承，是文化的積淀。中國民族音樂則是藝術(shù)這份璀璨的天空中，最耀眼的明星。其是世界上非常具有特色的一種藝術(shù)形式。中華民族在幾千年的文明中，創(chuàng)造了大量優(yōu)秀的民族音樂文化，形成了有著深刻內(nèi)涵和豐富內(nèi)容的民族音樂體系。這一體系在世界音樂中占有重要的地位。我們要認(rèn)識中國音樂，不能僅僅會唱一些中國歌曲，聽幾段傳統(tǒng)樂曲，還必須從民族的、歷史的、地域的角度去考察中國音樂，了解中國音樂，從而真正理解中國音樂的內(nèi)涵，了解它在世界音樂體系中的地位和歷史價值。
中國民族音樂分為：民間歌曲、民間歌舞音樂、民間器樂、民間說唱音樂和民間戲曲音樂。
一般而言，民族樂器可分為四大類：即吹管樂器、拉弦樂器、彈撥樂器、打擊樂器。屬于羅類的有大鑼、小鑼、湯鑼、云鑼、八音鑼、馬鑼等，屬于鈸類的有大鈸、小鈸、四鈸、簡鈸等，這是根據(jù)樂器的形制和特點而劃分的類別。
民族器樂的主要樂種有：吹打樂、絲竹樂、鼓吹樂、弦索樂、鑼鼓音樂。民族器樂的演奏形式有獨奏、齊奏、重奏、小合奏、大合奏。
凡是我國的民族樂器(包括我國各兄弟民族樂器)演奏的樂曲，統(tǒng)稱為民族樂曲。對樂曲的時代背景、作曲家的生活、思想、創(chuàng)作意圖等的了解是欣賞民族音樂的重要一環(huán)節(jié)，也只有這樣才能真正了解民族音樂的內(nèi)涵。欣賞民族音樂作品，不僅需要通過聽來辨別音高、音樂力度節(jié)奏等基本的要素，同時要力圖把這些要素所形成的主題、旋律、樂段、樂章等加以分析，從而加深對樂曲的體會，這還不夠，還要在此基礎(chǔ)上增強對音樂的感受能力，當(dāng)我們有了對音樂的感受力時，我們自身的感情就必然有了某種體驗。
中國民族音樂有其巨大的自身價值，這也是其將擁有美好前景的重要因素。中國民族音樂的價值主要包括：一方面，線性音樂的審美價值。我國幾千年來形成了自己獨特的“線”型單聲織體的音樂表現(xiàn)體系，使民族旋律不僅具有婉轉(zhuǎn)迂回的曲線美，更具有深刻的表情意義。它不同于西方音樂以旋律、和聲、復(fù)調(diào)共同完成音樂的表現(xiàn)內(nèi)容，而是僅以單聲旋律完成音樂表現(xiàn)內(nèi)容的全部。它經(jīng)過長期充分的發(fā)展，早已復(fù)雜而多樣，形成了人們獨特的單聲音樂審美觀念。另一方面，重意的音樂審美價值。我國的民族音樂作品多若繁星，其音調(diào)幽婉深邃、韻味悠長，是一種令人回腸蕩氣、消魂攝魄的音樂美。因為具有重情、重自娛、重意的音樂審美特質(zhì)，加上世界聽眾重視了它的價值功能和表現(xiàn)特征，贏得了世界聽眾的歡迎。
盡管我們的民族音樂具有上述價值，但是我們的民族音樂還是出現(xiàn)了危機。也許是我們這代人生活的社會環(huán)境變了，我們對民族文化，特別是民族音樂好像不再那么重視了。我們時常在問我們自己這樣一個問題：為什么我們國家從來就沒有出現(xiàn)過世界級的大作曲家?這個不容辯駁的事實反映了一種內(nèi)在必然性，足以讓我們冷靜而嚴(yán)肅地深思。我們常常會不無驕傲地宣稱自己對世界文化做出了多么巨大的貢獻，也許歷史上確曾如此，可現(xiàn)實中當(dāng)我們同別人相比較的時候，我們還能驕傲的起來嗎?造成這種現(xiàn)狀的根本原因究竟是什么?我們還能漠視這種現(xiàn)狀再持續(xù)下去嗎?這不僅是一個極為嚴(yán)肅的話題，而且也是我們的民族音樂究竟應(yīng)走什么樣的道路的大是大非問題。民族的自豪與驕傲不能只是一句空話，它需要我們拿出切切實實的行動和成果。
我以為，造成以上現(xiàn)狀與我們封閉的文化傳統(tǒng)、教育傳統(tǒng)、思想觀念等方面有著必然關(guān)系。而人的思想觀念、思維方式又在很大程度上受到傳統(tǒng)的制約。因此封閉落后的文化傳統(tǒng)是深層次的最根本最直接的原因。陳舊的思想觀念嚴(yán)重地束縛著我們的思維，遮擋著我們的視野，使我們不能看清事物的本質(zhì)，總是被夾在傳統(tǒng)與現(xiàn)實的沖突中來回徘徊。這樣的現(xiàn)狀必須盡快改變，具體地說，就是我們迫切需要真正弄清音樂的民族性與世界性的關(guān)系問題。此問題不解決，我們的音樂便得不到健康快速的發(fā)展，最終必然導(dǎo)致我們民族音樂在更大程度上的損失。
可喜的是，我國當(dāng)代一批青年作曲家們敢于突破傳統(tǒng)，做出了大膽的舉動，沖擊了國內(nèi)沉悶的創(chuàng)作空氣和極端保守思想。他們從美學(xué)上、從創(chuàng)作思想上提出了全新的認(rèn)識，在創(chuàng)作手法上大膽吸收西方現(xiàn)代作曲技巧，以他們獨特的視角對中國音樂進行思索和創(chuàng)造，為中國音樂真正走向世界開拓道路。“新潮”的意義已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出音樂范疇，在文化層面上來看，它實際是對我們文化傳統(tǒng)的反叛，是思想觀念上一次質(zhì)的飛躍。現(xiàn)在看來這種沖擊傳統(tǒng)的大膽行為顯然是具有非常積極和極其重要的現(xiàn)實意義的。盡管他們的行為缺少明晰的強有力的理論支撐，目前尚處于探索階段，實際效果上也談不上成功，但是，它確實動搖了我們的民族音樂傳統(tǒng)，促使我們?nèi)ニ伎迹谝魳返牡缆飞衔覀兙烤乖摵稳ズ螐?這個問題確已到了必須作出理性選擇的時候了。
中國有—句諺語，叫做“站得高，望得遠(yuǎn)”。我們之所以總是在—個老問題上糾纏不清，得不到根本解決，那是因為我們的思維方式出了問題，看問題的角度有偏差。當(dāng)我們走投無路，左右徘徊時，不妨變換一個位置，站在一個更高的位置對之重新加以審視，則很可能會收到意外的效果。這就是說，倘若我們換一個立場，站在全世界和全人類的高度來審視我們的民族音樂，我們便會茅塞頓開、豁然開朗。
身為當(dāng)代大學(xué)生，我想我們有責(zé)任也有義務(wù)為我們的民族文化的發(fā)展做出自己應(yīng)有的貢獻。以崇敬的心態(tài)認(rèn)真學(xué)習(xí)中國民族音樂，不僅是一個藝術(shù)學(xué)者所必須擁有的素質(zhì)，更是一個中國人發(fā)揚自己民族燦爛文化的必要前提。
音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇三
音樂無處不在，音樂一直都在我們身邊。它神秘、美妙。一直在影響著我們的情感，我們的快樂或者悲傷都離不開音樂，快樂的時候，音樂讓我更加愉悅，悲傷的時候，音樂讓我走出陰霾。
馬克思說過：“對于不懂音樂的耳朵，最美的音樂也沒有意義。”這說明，如果缺乏必要的音樂欣賞能力，那么音樂的美感就不能為人所感受，音樂本身也會黯然失色。每一首歌，每一首曲子，都有一個創(chuàng)作人。他都是創(chuàng)作者要書寫的一個故事，歌那么多，故事那么多，總會有幾個故事和自己重疊，和自己共鳴，可以讓自己可以停下來好好思考，思考自己，思考人生。我特別喜歡聽久石讓的鋼琴曲，有寧靜，有歡快，他的鋼琴曲帶動我的情感，讓我慢慢走出悲傷。
通過對音樂鑒賞課一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。
音樂藝術(shù)作品的賞析是培養(yǎng)大學(xué)生美感和情感的有效途徑。大學(xué)生的所學(xué)專業(yè)、興趣愛好、性格脾氣都是有差異的，但音樂以其獨有的藝術(shù)感染力，激發(fā)了我們內(nèi)心世界的美感和情感。音樂鑒賞的教學(xué)和實踐，使我們獲得了音樂基本知識，也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲，我對音樂有了新的認(rèn)識。學(xué)習(xí)了音樂鑒賞，我們也明白了藝術(shù)的是無國界，不管是中國音樂，還是外國音樂，每一個作品能表達音樂作者的情感，那就需要我們?nèi)バ蕾p。首先要了解音樂的作者、創(chuàng)作背景、民族特征、作者的創(chuàng)作個性，然后用感情逐漸的去感悟，去體會作者所要表達的感情，特別是遇到符合自己當(dāng)時情感的歌曲，更能與之產(chǎn)生共鳴。
我認(rèn)為音樂是能夠感染人，更能夠影響幾代人的一種神奇的東西。它以其獨特的功能來凈化人的心靈，美化人的行為。因此我們要充分發(fā)揮音樂的作用，用音樂塑造美、創(chuàng)造美的世界。
我一直熱愛著我的音樂，我喜歡音樂，我更會去用心聆聽音樂那神韻的美！
張海迪說過：“一個熱愛音樂的人一定是一個熱愛生活的人。”有了音樂，生活便煥然一新。那么美的事物總讓人回味，音樂欣賞課便如此！
音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇四
看完這部音樂劇之后我被深深震撼了。一個鋼琴師，一個一生都在海上演奏的鋼琴師，就像"1900"自己說的那樣，沒有人知道他的存在。他能讀懂船上每一個人的心聲并用音樂的形式訴說出來，他的音樂沒有特定的章法總是率性而為，隨心而動。
整部電影與音樂緊密結(jié)合、血脈相連。1900，生在大海上，葬在大海上，大海是他永遠(yuǎn)的歸宿。他對大海的依戀、執(zhí)著，最終都體現(xiàn)在他指尖下流淌的音符中。他不是在單純的在彈音樂，而是在書寫他自己的人生。這種感情隨著爵士樂的一次次重復(fù)變得更加明顯。最后他與音樂、那架鋼琴、"弗吉尼亞"號船一起沉入海底。
主人公1900他一生都在海上。他8歲時，一天夜里偷偷溜進餐廳，來到鋼琴前，彈起了自己即興創(chuàng)作的曲子。這是他第一次彈琴，安靜、自然、隨性、干凈。
幾年后1900成為了鋼琴師，一次暴風(fēng)雨中他巧遇了邁克斯圖尼才有了那段隨船而動，他在暴風(fēng)雨之夜在大廳里的演奏讓我久久難以忘懷，他似乎是和大海、風(fēng)雨共奏舞曲，他是那么的從容自如，音樂就像他身體的一部分自然的從他的指尖輕輕地流出，渾然一體他譜出的樂曲似天籟，他跟著自己的心走，由心譜出樂曲。跳躍的音符，無拘無束輕快的風(fēng)格，自由自在。在這里，音樂描繪了1900的內(nèi)心，單純。正如邁克斯所描述對的"好像大海輕搖著我們，順流飄蕩，任意東西。在家具和燈具間徜徉。我意識到我們到底在做什么——我們在和還共舞，完美的、瘋狂的舞者。在夜幕金色大廳中沉醉在歡樂的華爾茲里。"后來有了每次即興表演創(chuàng)作，有了用音樂刻畫生動的人物。1900用音樂向坐在他身邊的邁克斯描繪了自己視野中出現(xiàn)的四個人物。一個看起來好像和情夫串通謀殺親夫，正夾帶家里的珠寶潛逃老女人，音樂中明顯的吉普賽風(fēng)格表現(xiàn)出了她的雍容華貴。一位思緒萬千卻無法釋懷，陷入了深深往事傷感的男人。富于彈性和張力的探戈節(jié)奏，又看到了一個流著眼淚的年輕女子正在與情人共舞。最后，曲調(diào)時快時慢，帶著些許的詭異，一位穿著別人禮服混跡于頭等艙的偷渡客展現(xiàn)出來。
許多年后，爵士樂始祖提出與1900比琴技時，1900用他那體驗人生百態(tài)的音樂、撫慰人心的音樂贏得了勝利。他和號稱發(fā)明了爵士樂的鋼琴手比拼時，他演奏時仿佛自己幻化出了許多個自己和自己共同彈奏，當(dāng)他彈完時所有的聽眾都震驚了，他們已深陷在那絕妙的音樂中。
直到1900遇到一個迷人的女孩。他立刻愛上了她，隨興彈奏了一曲柔情似水的曲子，這是1900留下的唯一的甜蜜的回憶。
結(jié)尾這首曲子再次響起在船艙內(nèi)，勾起了我們對那段如歌往事的追憶。在船即將被炸毀的一刻，1900將雙手懸在空中，好像在默默演奏著它，然后他緩緩地閉上了眼睛，他的腦海中一定充滿了溫暖的回憶。
故事的結(jié)尾，"1900"寧肯跟船一起被炸毀，也不愿意登岸。他熱愛音樂、熱愛鋼琴。音樂是他的全部，他愿意與音樂共存亡。他從不孤獨，因為有音樂陪伴。他的每一次演奏都是與音樂的一次對話。"1900"不被很多人理解。在很多人看來他的音樂可能是不著調(diào)的，可是那就是他最自然、最真實的感情的流露，他選擇了和輪船一起消失，其實是選擇了和音樂永生。
很多年后，當(dāng)很多人淡忘了某部電影的情節(jié)后，相信一段熟悉的配樂就能勾起大家的回憶，以及回憶帶給我們的悲傷、歡樂，這就是電影原聲音樂的魅力。
音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇五
音樂作為一種藝術(shù)形式，有著豐富的內(nèi)涵和廣泛的魅力，能夠觸及人們內(nèi)心深處的情感。然而，對于大部分人來說，欣賞音樂可能只是一種感受，缺乏對音樂的深度理解和鑒賞能力。而音樂鑒賞書則為我們提供了一個深入探索音樂世界的窗口，使我們能夠更好地欣賞和理解音樂。
音樂是一門藝術(shù)，它有著獨特的語言和表達方式，通過音符和節(jié)奏來傳遞情感和思想。音樂鑒賞能夠幫助我們拓展對音樂的理解和感知，使我們能夠更全面地領(lǐng)略音樂的美妙之處。音樂鑒賞書提供了豐富的背景知識和分析方法，讓我們能夠更深入地了解音樂的創(chuàng)作背景、藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)形式，使我們能夠真正領(lǐng)略到音樂的內(nèi)涵和藝術(shù)魅力。
音樂鑒賞書不僅能夠提供豐富的音樂知識，還能夠通過文學(xué)和藝術(shù)的角度，為我們揭示音樂的深層次內(nèi)涵。例如，一本關(guān)于巴赫的音樂鑒賞書可能會探討他的音樂對情感的表達和宗教信仰的抒發(fā)，這使我們能夠更好地理解和欣賞巴赫的音樂。音樂鑒賞書還會提供一些具體的指導(dǎo)方法，如如何辨別不同的樂器聲音、如何解讀音樂的節(jié)奏和和聲等，這些指導(dǎo)方法能夠幫助我們提高鑒賞音樂的能力，使我們能夠更深入地感受音樂的美。
在眾多的音樂鑒賞書中，有一些經(jīng)典的作品值得推薦。比如，亨特·科恩的《如何欣賞音樂》通過對音樂的類型、器樂和作曲家的介紹，幫助讀者理解和欣賞不同類型的音樂。另外，安東尼·魯奇的《音樂欣賞指南》則通過對音樂的歷史、風(fēng)格和結(jié)構(gòu)的解析，幫助讀者更好地理解和欣賞音樂。這些經(jīng)典鑒賞書提供了全面而深入的音樂知識，能夠滿足讀者對音樂的不同需求。
第五段：結(jié)論。
音樂鑒賞書是我們了解和欣賞音樂的重要工具和指南，通過它們，我們能夠更加深入地了解音樂的內(nèi)涵和藝術(shù)魅力。通過學(xué)習(xí)和閱讀音樂鑒賞書，我們能夠明白音樂不僅是一種聲音的組合，更是一種情感和思想的表達方式。因此，我鼓勵每個熱愛音樂的人都去閱讀音樂鑒賞書，在音樂的海洋中暢游，體驗音樂給我們帶來的愉悅和心靈的觸動。
音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇六
音樂是一門藝術(shù)，鑒賞則是欣賞、評價藝術(shù)的過程。隨著時間的推移，我逐漸有了一些自己的音樂鑒賞心得體會，讓我更深入地理解和欣賞音樂。在此，我想分享一下我的美妙音樂之旅。
第一段：對于音樂的初印象。
我的音樂啟蒙來自于父母，他們經(jīng)常關(guān)注音樂會和經(jīng)典音樂節(jié)目，并引領(lǐng)我了解各種類型的樂曲。在小時候，我的音樂口味較為保守，更喜歡古典音樂和流行歌曲。然而，隨著時間推移，我開始接觸一些不同的音樂形式，比如爵士、搖滾、電子樂甚至民族音樂。逐漸地，我意識到音樂的魅力并沒有被局限在某一個類型中，而是隨著時間和個人情感變化而變化。
第二段：音樂中的情感表達。
音樂是一種語言，可以傳達出非常多的情感。有時候，音樂可以蘊含出深刻的悲傷，比如某些哀悼曲，在曲中展現(xiàn)出對于逝去朋友或家人的思念。而有時，音樂可以展示出像陽光般明媚、樂觀的情感，比如某些流行歌曲可以帶給人們舒適的愉悅感。我深深認(rèn)同，音樂可以在情感上撫慰傷痕、振奮精神，甚至能成為生命中的一部分。
第三段：音樂中的旋律和和聲。
音樂中的旋律和和聲無疑是非常重要的部分，它們構(gòu)成了各種不同類型的音樂風(fēng)格。音樂的旋律有著純粹的美感，可以通過我們的聽覺直接感受到。音樂中的和聲則是通過不同樂器和聲部分配來創(chuàng)建的音色層次，可以增強旋律的效果。和聲通常包括和弦、旋律和節(jié)奏等元素，聽過優(yōu)美的和聲后，我可以感受到音樂的深度。
第四段：音樂家和聲音的影響。
音樂家的演奏和聲音的sound處理對于我們的音樂鑒賞來說至關(guān)重要。個人給音樂帶來了獨特的情感表達和聲音質(zhì)感，經(jīng)驗豐富的音樂家可以通過演奏技巧和感性理解來充分表達樂曲中的情感和內(nèi)涵，有時甚至是可以打破音樂的局限，將音樂帶向更高的境界。而sound處理則可以營造出許多不同的音色和音效，可以讓我們更加直觀地感受到音樂中所表達的思想和情感。
第五段：結(jié)論。
總之，音樂是一種神奇的藝術(shù)形式，可以引領(lǐng)我們游走在不同的情感和思維的世界里。了解和欣賞音樂能夠讓我們變得更加開放和感性，充實和美化我們的生命。當(dāng)然，我們需要持續(xù)不斷地學(xué)習(xí)和練習(xí)來提高我們的音樂鑒賞水平。在這個過程中，與其他音樂愛好者分享我們的心得和體會，也許我們可以更加了解音樂的本質(zhì)和神奇之處。
音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇七
音樂鑒賞課是一門"聽"的藝術(shù)。什么樣的音樂都離不開"聽"。"聽"是一種音樂作品，我們既要在聽的進程中讓感官得到愉悅，又要使精神得到升華，感性和理性進行完美的結(jié)合才是我們"聽"的根本意義所在。因此，要達到欣賞音樂的真正目的，就不能把對音樂的欣賞停留在表面上、感官上進行。而應(yīng)該深入到樂曲的音響結(jié)構(gòu)及各種形式因素上去。也只有這樣才能準(zhǔn)確地把握音樂作品的"內(nèi)涵"，真正地聽懂音樂。要做到這一點，首先應(yīng)對一部音樂作品反復(fù)地聽。多聽是培養(yǎng)音樂鑒賞能力的關(guān)鍵。我們的雙耳不僅在認(rèn)識世界，改造世界的實踐活動中發(fā)揮作用，而且還要具很強的審美感受能力，這一能力與生俱來，反復(fù)地聽，會給我們的聽覺制造接觸音樂的機會，我們的音樂聽覺就會得到發(fā)展。同時，音樂具有很強的時間性，構(gòu)成音樂作品的那些音響瞬間即逝，這些聲音以單音或多音組合的方式，先后展現(xiàn)給我們的聽覺。多聽，大腦中的記憶就會把聽覺中的印象慢慢綜合起來。聽的次數(shù)越多，印象越深，印象越深我們對音樂作品的感性體驗也就越深。所以，提高了音樂的記憶力，欣賞音樂的能力就有了較大的進步。
現(xiàn)在的高中音樂鑒賞課涉及到不同國家不同民族，不同風(fēng)格，不同流派，不同層次的音樂，我們在欣賞中提高，在比較中進步，在音樂中感受。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛地汲取人類一切音樂文化成果中的養(yǎng)分，不斷地拓寬我們的聽覺的感受領(lǐng)域，是提高和完善我們音樂欣賞能力的一個重要方面。
音樂鑒賞是學(xué)生在聽覺感知，情感體驗，想象聯(lián)想，創(chuàng)造性思維等心理活動融為一體的音樂審美實踐活動。學(xué)生的審美能力就是在這種獨特的藝術(shù)活動過程中培養(yǎng)和熏陶出來的。
當(dāng)前，新課改的要求是要讓學(xué)生去實踐獲得真知。所以，我們老師應(yīng)該讓學(xué)生自己多實踐發(fā)揮他們的想象力和創(chuàng)造力。能夠自己欣賞作品并能夠評價作品。老師在其中只不過起著引導(dǎo)作用。記得前些年，社會上流行的低淺音樂，低級趣味較濃的流行音樂，甚至是庸俗不堪的音樂或是些"狂歌"等一些格調(diào)不高的、藝術(shù)性差的音樂，使正在成長發(fā)育的學(xué)生誤以為這是"音樂藝術(shù)的時代性"，而那些優(yōu)美的，藝術(shù)性高的抒情歌曲在學(xué)生看來總是平淡無味，深入不下去。那么，培養(yǎng)學(xué)生的音樂鑒賞能力，關(guān)鍵是要使學(xué)生劃清真善美與假惡丑的界限，掌握分辨是非的標(biāo)準(zhǔn)。
一部音樂作品，如果學(xué)生要有能力去評價判斷它的社會價值及藝術(shù)價值，學(xué)生就必須能夠從音樂作品的題材、內(nèi)容、體裁、風(fēng)格等方面分辨出什么是美和什么是丑的。因為這是衡量音樂作品的社會價值和藝術(shù)價值的基礎(chǔ)。因而學(xué)會這些，只有通過音樂欣賞課這條途徑，并且把研究音樂作品的題材、內(nèi)容、體裁、風(fēng)格、情緒、曲式等表現(xiàn)手段這一環(huán)節(jié)作為音樂欣賞教學(xué)中提高學(xué)生審美能力的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，使學(xué)生掌握有關(guān)的知識、技能，深入地認(rèn)識音樂作品的內(nèi)容美、形式美、情緒美、表現(xiàn)美，進而提高學(xué)生的音樂鑒賞能力和評價能力。
音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇八
交響樂的再創(chuàng)作對于指揮家演奏家教授而言，是畢生的事業(yè)，對我則是享受業(yè)余生活的最重要內(nèi)容。我從1983年3月開始狂聽中央樂團的“星期音樂會”，場場不拉。騎著自行車帶著4歲的女兒，往返于海淀影劇院，是我周末最激動的享受。中央樂團轉(zhuǎn)到北京音樂廳后，我們倆去的機會就少了。我便大量買磁帶，現(xiàn)在是大量買cd。20多年一路聽下來，資料也看了亂七八糟一大堆，但腦子始終不清醒，捋不出頭緒。這次有幸能聆聽呂先生的教授，是真真兒的將我的欣賞層次由感性向理性足足兒的推進了一大步。我萬分感謝學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)能給我們老年大學(xué)學(xué)員這樣享用終生的關(guān)懷，并再次叩首呂先生的充滿激情的精彩教授。
我非常喜歡德彪西和拉威爾的作品，有幾盤cd反復(fù)聽了幾十遍，欣賞中總有許多的感受轉(zhuǎn)瞬即失無法抓住，十分遺憾，我以為自己的腦子有問題。呂先生的課驅(qū)散了我的自責(zé)，我對印象派音樂的感受大體基本正確。在音樂中在光影下許多鮮艷的鏡頭在重新組合，組合的方式前所未有，光怪陸離的“碎片”在沒有“做作”的狀態(tài)里順其自然的整合，呈現(xiàn)的是在大自然中人與萬物的和諧。當(dāng)我再聽這些作品時，腦子清涼了，潛意識中再也沒有為“抓不住什么”而產(chǎn)生絲毫的忙亂。我極從容的走進音樂，很隨意的坐在大師們身旁，全身心的觀覽風(fēng)光，又全然忘記了大師們的存在，君子之交平淡如清水，來之隨意不須理由，離之自由不用揮手。印象派音樂用另眼看世界，看到自然界比人類更有力量，這種散淡的精神視角具有無限的包容性，在意識形態(tài)紛亂的今天，意義非同一般。
我贊同音樂欣賞是3度創(chuàng)作的說法，我對古典主義音樂的欣賞，自認(rèn)為是可以無償享用并不斷實現(xiàn)這筆最珍貴的精神財富之價值的具有最現(xiàn)實主義意義的不可或缺的最后過程。我在聆聽中，詮釋貝多芬第九交響樂的合唱部分，那是全人類的圣詠，是對共產(chǎn)主義理想的音樂宣言；我許多次噙不住熱淚，在德沃夏克的“念故鄉(xiāng)”中，遙想幾萬年前人類的故鄉(xiāng)，那時的地球是如何的郁郁蔥蔥；在生不如死的悲痛中，我一次次借用柴可夫斯基“悲愴”的巨浪以撞碎心中的“小小悲”；吟唱李斯特的交響詩歌，我感受著英雄塔索的悲傷與勝利；萎靡不振時，我選擇布魯克納第一交響樂的諧謔曲，在極優(yōu)美的旋律襯托下，奔放的號角在旋轉(zhuǎn)中攀升，召喚起深埋的豐富；當(dāng)無聊襲來，我聽聽盧托斯拉夫斯基的交響合唱“災(zāi)難中的寧靜”，許多的大主題大命運隨即顯現(xiàn)；我癡迷于瓦格納的樂劇，他讓我知道了天堂在哪？尼伯龍根指環(huán)就如當(dāng)今世界的能源命脈，誰都想染指。指環(huán)的故事在全世界繼續(xù)到處上演，人類自己永遠(yuǎn)也拉不動結(jié)束的大幕，指環(huán)將親眼見證人類的興衰。奧！我已熱血噴張，但安魂曲一定是我最后的樂章，我遲早要聽著“彌賽亞”去渡河，這可算是我的一個愿望。
古典主義音樂是我和朋友們永遠(yuǎn)的發(fā)燒話題，她已成為精神財富而深入到我們的生活。我祝愿老年大學(xué)的音樂欣賞課越辦越好！
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音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇九
在大學(xué)生涯中的最后一次選課中，我選擇了《音樂鑒賞》，沒有什么特殊的原因，只因為我喜歡音樂。聽音樂是我的業(yè)余愛好，也是我娛樂消遣的方式，不管是開心或是不開心，我都會去聽音樂，因為音樂能帶給我心靈的慰藉，平靜我浮躁的心情。在音樂中，我可以達到忘我的境界，忘卻一切煩惱與憂愁。在短短的幾個星期的課中，老師給我們講述了很多有關(guān)音樂方面的知識，介紹了很多樂器，也讓我們欣賞了眾多樂曲。這其中，在講到有關(guān)民族音樂的知識時，讓我無比興奮。
每次接觸中華民族音樂都仿佛經(jīng)受了一次心靈的洗禮，它的每一個音符仿佛都融入了我的血液，它的每一個起伏仿佛都牽起我驛動的心。每次傾聽都有新的感受，每次關(guān)注都會感到無比的振奮，總感覺那些音樂融入了中國的歷史，文化，靈魂??在不斷深入學(xué)習(xí)與了解中，我的心情既有激動又有贊嘆，我的心被中國音樂的精髓沖刷得越發(fā)清凈透明了，我的民族自豪感被中國音樂燦爛的歷史激發(fā)得空前激越豪邁了!
面對著中國音樂如此璀璨的歷史，我不覺感到自己的無知與渺小。或許，對中華民族音樂，我還知之甚少，但我從中得到的知識、震撼與感悟卻是比任何時候都多的。
我們說，音樂是流動的詩歌，是浪漫的思想，是歷史的傳承，是文化的積淀。中華民族音樂則是藝術(shù)這份璀璨的天空中，最耀眼的明星。其是世界上非常具有特色的一種藝術(shù)形式。中華民族在幾千年的文明中，創(chuàng)造了大量優(yōu)秀的民族音樂文化，形成了有著深刻內(nèi)涵和豐富內(nèi)容的民族音樂體系。這一體系在世界音樂中占有重要的地位。我們要認(rèn)識中國音樂，不能僅僅會唱一些中國歌曲，聽幾段傳統(tǒng)樂曲，還必須從民族的、歷史的、地域的角度去考察中國音樂，了解中國音樂，從而真正理解中國音樂的內(nèi)涵，了解它在世界音樂體系中的地位和歷史價值。
中華民族音樂分為：民間歌曲、民間歌舞音樂、民間器樂、民間說唱音樂和民間戲曲音樂。
一般而言，民族樂器可分為四大類：即吹管樂器、拉弦樂器、彈撥樂器、打擊樂器。屬于羅類的有大鑼、小鑼、湯鑼、云鑼、八音鑼、馬鑼等，屬于鈸類的有大鈸、小鈸、四鈸、簡鈸等，這是根據(jù)樂器的形制和特點而劃分的類別。
民族器樂的主要樂種有：吹打樂、絲竹樂、鼓吹樂、弦索樂、鑼鼓音樂。民族器樂的演奏形式有獨奏、齊奏、重奏、小合奏、大合奏。
凡是我國的民族樂器(包括我國各兄弟民族樂器)演奏的樂曲，統(tǒng)稱為民族樂曲。對樂曲的時代背景、作曲家的生活、思想、創(chuàng)作意圖等的了解是欣賞民族音樂的重要一環(huán)節(jié)，也只有這樣才能真正了解民族音樂的內(nèi)涵。欣賞民族音樂作品，不僅需要通過聽來辨別音高、音樂力度節(jié)奏等基本的要素，同時要力圖把這些要素所形成的主題、旋律、樂段、樂章等加以分析，從而加深對樂曲的體會，這還不夠，還要在此基礎(chǔ)上增強對音樂的感受能力，當(dāng)我們有了對音樂的感受力時，我們自身的感情就必然有了某種體驗。
中華民族音樂有其巨大的自身價值，這也是其將擁有美好前景的重要因素。中華民族音樂的價值主要包括：一方面，線性音樂的審美價值。我國幾千年來形成了自己獨特的“線”型單聲織體的音樂表現(xiàn)體系，使民族旋律不僅具有婉轉(zhuǎn)迂回的曲線美，更具有深刻的表情意義。它不同于西方音樂以旋律、和聲、復(fù)調(diào)共同完成音樂的表現(xiàn)內(nèi)容，而是僅以單聲旋律完成音樂表現(xiàn)內(nèi)容的全部。它經(jīng)過長期充分的發(fā)展，早已復(fù)雜而多樣，形成了人們獨特的單聲音樂審美觀念。另一方面，重意的音樂審美價值。我國的民族音樂作品多若繁星，其音調(diào)幽婉深邃、韻味悠長，是一種令人回腸蕩氣、消魂攝魄的音樂美。因為具有重情、重自娛、重意的音樂審美特質(zhì)，加上世界聽眾重視了它的價值功能和表現(xiàn)特征，贏得了世界聽眾的歡迎。
盡管我們的民族音樂具有上述價值，但是我們的民族音樂還是出現(xiàn)了危機。也許是我們這代人生活的社會環(huán)境變了，我們對民族文化，特別是民族音樂好像不再那么重視了。我們時常在問我們自己這樣一個問題：為什么我們國家從來就沒有出現(xiàn)過世界級的大作曲家?這個不容辯駁的事實反映了一種內(nèi)在必然性，足以讓我們冷靜而嚴(yán)肅地深思。我們常常會不無驕傲地宣稱自己對世界文化做出了多么巨大的貢獻，也許歷史上確曾如此，可現(xiàn)實中當(dāng)我們同別人相比較的時候，我們還能驕傲的起來嗎?造成這種現(xiàn)狀的根本原因究竟是什么?我們還能漠視這種現(xiàn)狀再持續(xù)下去嗎?這不僅是一個極為嚴(yán)肅的話題，而且也是我們的民族音樂究竟應(yīng)走什么樣的道路的大是大非問題。民族的自豪與驕傲不能只是一句空話，它需要我們拿出切切實實的行動和成果。
我以為，造成以上現(xiàn)狀與我們封閉的文化傳統(tǒng)、教育傳統(tǒng)、思想觀念等方面有著必然關(guān)系。而人的思想觀念、思維方式又在很大程度上受到傳統(tǒng)的制約。因此封閉落后的文化傳統(tǒng)是深層次的最根本最直接的原因。陳舊的思想觀念嚴(yán)重地束縛著我們的思維，遮擋著我們的視野，使我們不能看清事物的本質(zhì)，總是被夾在傳統(tǒng)與現(xiàn)實的沖突中來回徘徊。這樣的現(xiàn)狀必須盡快改變，具體地說，就是我們迫切需要真正弄清音樂的民族性與世界性的關(guān)系問題。此問題不解決，我們的音樂便得不到健康快速的發(fā)展，最終必然導(dǎo)致我們民族音樂在更大程度上的損失。
可喜的是，我國當(dāng)代一批青年作曲家們敢于突破傳統(tǒng)，做出了大膽的舉動，沖擊了國內(nèi)沉悶的創(chuàng)作空氣和極端保守思想。他們從美學(xué)上、從創(chuàng)作思想上提出了全新的認(rèn)識，在創(chuàng)作手法上大膽吸收西方現(xiàn)代作曲技巧，以他們獨特的視角對中國音樂進行思索和創(chuàng)造，為中國音樂真正走向世界開拓道路。“新潮”的意義已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出音樂范疇，在文化層面上來看，它實際是對我們文化傳統(tǒng)的反叛，是思想觀念上一次質(zhì)的飛躍。現(xiàn)在看來這種沖擊傳統(tǒng)的大膽行為顯然是具有非常積極和極其重要的現(xiàn)實意義的。盡管他們的行為缺少明晰的強有力的理論支撐，目前尚處于探索階段，實際效果上也談不上成功，但是，它確實動搖了我們的民族音樂傳統(tǒng)，促使我們?nèi)ニ伎迹谝魳返牡缆飞衔覀兙烤乖摵稳ズ螐?這個問題確已到了必須作出理性選擇的時候了。
中國有—句諺語，叫做“站得高，望得遠(yuǎn)”。我們之所以總是在—個老問題上糾纏不清，得不到根本解決，那是因為我們的思維方式出了問題，看問題的角度有偏差。當(dāng)我們走投無路，左右徘徊時，不妨變換一個位置，站在一個更高的位置對之重新加以審視，則很可能會收到意外的效果。這就是說，倘若我們換一個立場，站在全世界和全人類的高度來審視我們的民族音樂，我們便會茅塞頓開、豁然開朗。
身為當(dāng)代大學(xué)生，我想我們有責(zé)任也有義務(wù)為我們的民族文化的發(fā)展做出自己應(yīng)有的貢獻。以崇敬的心態(tài)認(rèn)真學(xué)習(xí)中華民族音樂，不僅是一個藝術(shù)學(xué)者所必須擁有的素質(zhì)，更是一個中國人發(fā)揚自己民族燦爛文化的必要前提。
音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇十
梁山伯與祝英臺室中國音樂元素與西方形式的完美結(jié)合的經(jīng)典曲目，協(xié)奏曲將戲劇性與音樂體裁完美結(jié)合，將東方的羅密歐與朱麗葉的民間故事與協(xié)奏曲體裁、奏鳴曲式結(jié)構(gòu)完美結(jié)合，個人覺得是近現(xiàn)代中國古典文化轉(zhuǎn)化成音樂的經(jīng)典之作。曲目演奏主要由小提琴和大提琴完成，小提琴音色代表的是祝英臺，大提琴音色代表的是梁山伯。這部協(xié)奏曲包含五個對稱結(jié)構(gòu)，在音樂時間進行中讓聽眾感受到戲劇性與故事情節(jié)的完整美。五個結(jié)構(gòu)分別為引子、呈示部、展開部、再現(xiàn)部和結(jié)尾。
一、引子部分，悠遠(yuǎn)清脆的牧童短笛給聽眾展現(xiàn)了一幅水鄉(xiāng)風(fēng)光。
二、進入呈示部，小提琴和豎琴結(jié)合引出愛情主題，草橋結(jié)拜后呼應(yīng)主題，構(gòu)成了結(jié)構(gòu)對稱呈示部的主部，展示愛情的.旋律美。進入呈示部的連接部，小提琴獨奏，英臺遐想，演繹了自由與青春的氣息。隨后是副部的a—b—a變奏曲，變奏曲的快板，結(jié)構(gòu)對稱，三載同窗、讀書游戲，展示了青春的活力與快樂。呈示部的最后一部分是小結(jié)尾部，十八相送，長亭惜別，小提琴與大提琴喃喃相語，依依不舍，滿腹心事，欲言又止，思緒萬千。
三、展開部中，擊鼓引入，烏云壓頂，不祥之兆有如烏云一般預(yù)示著對抗。展開部第一部分，逼婚、抗婚和逼婚構(gòu)成了戲劇性的對抗，戲劇的沖突在強烈的節(jié)奏中展開。第二部分音色憂傷，樓臺相會，生死之戀縈繞耳旁。第三部分運用哭腔的方式，小提琴哀怨哭泣，讓人感受到了祝英臺的悲傷，突然間鼓聲四起，英臺投墳將戲曲引入了高潮。
四、引子再現(xiàn)，牧童短笛再次響起，又一次描繪了水鄉(xiāng)風(fēng)光。
五、再現(xiàn)部主部再現(xiàn)，小提琴加入了弱音器，速度變慢，再現(xiàn)主題，演奏出了哀怨之情。隨后小提琴與大提琴協(xié)奏，英臺與山伯化蝶雙飛。主部再現(xiàn)的最后，經(jīng)典部分演奏響起，與呈示部的變化對稱，歌頌了這個凄美的愛情故事。
音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇十一
通過本學(xué)期對音樂鑒賞課的學(xué)習(xí)，我對音樂的思想認(rèn)識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心。現(xiàn)在，我認(rèn)識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學(xué)期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學(xué)到了不少音樂知識和一些偉大音樂家的成功事跡。
第一堂課，老師給我們聽的是中國傳統(tǒng)的古典音樂——《梁祝》。這是一首值得讓人細(xì)細(xì)品味的優(yōu)秀名曲。它源自于一個古老而優(yōu)美動人的民間傳說：講述了一對青年男女因無法與封建禮教的婚姻約束作抗?fàn)帲罱K化為兩只蝴蝶的一段凄美的愛情故事。整首曲子富有豐富的創(chuàng)作靈感，時而歡快，時而悲憤，時而舒緩，時而激昂。從旋律風(fēng)格的變化中可以領(lǐng)悟到，劇情也是一起一伏地在變化。悠揚的笛聲中，我們仿佛可以看到一對青年男女在花間嬉戲的場景;悲涼的曲聲中，我們也能感受到祝英臺因梁山伯的離去而萬分悲傷。曲子的最后一段也表現(xiàn)出一絲欣喜的韻味，那是兩人雙雙化蝶后所表現(xiàn)出來的對美好愛情的向往與渴望。終究，還是一個完美的結(jié)局。在欣賞之余，老師也帶領(lǐng)同學(xué)們一起哼唱這首千古絕唱——《梁祝》，這讓我們對它的理解更深了一分。除了《梁祝》，我們我們也欣賞了其他的古典音樂，有鏗鏘有力、催人奮進的《十面埋伏》，也有別具情調(diào)、另有風(fēng)情的《春江花月夜》，還有歡快悠揚、舒緩愜意的《高山流水》。我們更是被鐘子期與俞伯牙的深厚情誼所感動。
在聆聽中國當(dāng)代著名音樂家唐建平的《圣火2019》之時，思緒將我們拉回到那極不平凡的一年——2019。雪災(zāi)、地震，這些給中國帶來無比劇痛的災(zāi)難深深地印在中國人民的腦海里。然而，面對這些困難，中國人民并沒有屈服。相反，我們憑著頑強拼搏的精神戰(zhàn)勝了這些困難，挽救了眾多生命。《圣火2019》表現(xiàn)的正是中國人民這種百折不撓、英勇奮斗的大無畏精神。2019，對于中國而言，自然是不平凡的一年。這一年，中國舉辦了第29屆夏季世界奧林匹克運動會——北京奧運會，向全世界人民展示了中國的魅力和驕傲。奧運圣火，它指引著勝利的曙光;奧運圣火，它象征著頑強的意志;奧運圣火，它點亮了不滅的希望。這首《圣火2019》幫助我們回顧了中國在2019年走過的曲折征程，也突顯了中國人民面對困難不放棄、不屈服的頑強斗志。
跟《圣火2019》相似風(fēng)格的還有舞劇《紅色娘子軍》，它以芭蕾舞劇的形式，表現(xiàn)了在抗日民族時期，中國人民不向日本惡勢力屈服的大無畏精神。《紅色娘子軍》在中國藝術(shù)領(lǐng)域的地位頗高，因為它融入了西方的音樂元素，以芭蕾舞的表演方式，展示了中國人民的英雄故事。這種中西結(jié)合的完美風(fēng)格，更是在藝術(shù)領(lǐng)域的一大突破。妙哉!妙哉!
除了欣賞中國的古典音樂之外，我們當(dāng)然也學(xué)到了諸多西方音樂史。在西方那個充滿誘惑又十分神秘的藝術(shù)世界里，一代又一代極具音樂才華的藝術(shù)家誕生了，如貝多芬、柴可夫斯基、約翰·施特勞斯、海頓等。傳承著浪漫主義風(fēng)格的西方交響曲，它給我們帶來了一場視聽盛宴。貝多芬，這個在我們看來再熟悉不過的音樂名人，事實上也有著不為人知的陰暗的一面。性格古怪，脾氣粗暴，這都是我以前不曾了解到的有關(guān)貝多芬的形象。但是偉人畢竟是偉人，他們都有著為世人所認(rèn)可的璀璨的藝術(shù)作品。《命運交響曲》就是非常具代表性的一個例子。奔放、激昂的旋律寓示著絕不向命運低頭，命運應(yīng)由人自己主宰。我喜歡它的風(fēng)格，喜歡它的不為困難所壓倒的堅強意志。首章激昂澎湃的音樂宛如一場暴風(fēng)雨在肆虐，它在考驗人們的斗志。而我們，正應(yīng)該要接受它的考驗，全力以赴，沖破黑暗的束縛，迎接勝利的曙光。而到了第二章，音樂曲風(fēng)有變，旋律開始變得舒緩，像是一群水手剛剛經(jīng)歷了一場惡斗，現(xiàn)要稍作休息，重新在心中喚起對幸福生活的美好向往與渴望。但是從第三章開始，曲風(fēng)重又回到激昂、澎湃的風(fēng)格。它意示著平靜是暫時的，稍作休息之后我們要做的是持之以恒地同命運作抗?fàn)帲恢边@樣不停地奮斗下去!《命運交響曲》給了我們很多啟示，在物欲橫流的當(dāng)代社會，我們應(yīng)該始終懷著一顆充滿斗志的心來迎接人生中的風(fēng)風(fēng)雨雨。
音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的。《音樂鑒賞》，它不僅是一門簡單的藝術(shù)理論課。通過對這門課的學(xué)習(xí)，我學(xué)到了很多，也受用了很大。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分，它教會了我在欣賞音樂的同時也認(rèn)真領(lǐng)悟它所傳達的思想和反映的人生主題。
每天我們都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊，它包含了很多知識。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。
培養(yǎng)出這么多的人才時?校長笑道，“因為我們注意開發(fā)學(xué)生的思維。”原來在他的學(xué)校讀書，如果想要畢業(yè)的話，不僅需要各門成績都達標(biāo)，還有一點額外的要求就是每個學(xué)生必須學(xué)會一門樂器，這就是他們的秘訣，很簡單，但是很科學(xué)，因為他們懂得開發(fā)學(xué)生的思維，也就是智力啊!音樂能讓人變得敏銳，思維更加活躍，這對一個人的開拓創(chuàng)新的能力的培養(yǎng)是很重要的。
效應(yīng)”。
上往往比本專業(yè)的人員還出色。他還談到，愛爾蘭是一個愛好音樂的國家，同時也是軟件大國。
這就是音樂，一把開啟人的智慧的鑰匙!
其次，音樂能提高一個人的道德修養(yǎng)。雅正和諧的音聲，對教化人心有莫大的功效。古希臘哲學(xué)家柏拉圖認(rèn)為：“節(jié)奏與樂調(diào)有最強烈的力量浸入心靈的最深處，如果教育的方式適合，它們就會拿美來浸潤心靈，使它也就因而美化”。音樂就像是千年積雪融化的雪水，干凈無暇，純潔無比，聆聽音樂就仿佛沐浴在這純凈的冰水之中一樣，它可以讓你的心靈得到凈化，精神得到升華陶冶。當(dāng)你忘我的融入到音樂中時，就仿佛身處仙境一樣，使自己變得完美，自己的境界在不知不覺中提升。我國最早的一部比較完整的、珍貴的先秦時期儒家音樂思想和音樂理論著作《樂記》，就很重視音樂的教化育人作用和道德影響力。曰：“德者，性之端也;樂者，德之華也。”又說，學(xué)習(xí)“樂”可以陶冶內(nèi)心，那末平易、正直、慈愛、體諒的心情，就蓬蓬勃勃地產(chǎn)生了……即曰：“致樂以治心，則易直子諒之心油然生矣。”《樂記》中對音樂能深刻感化人心，自然移風(fēng)易俗也有論述，“樂者，圣人之所樂也，而可以善民心。其感人深，其風(fēng)移俗易，故先王著其教焉。”可見古人已經(jīng)深深地體會到了音樂在育人方面的重要作用，它可以提高人的思想道德修養(yǎng)。
“是故先王之制禮樂也，非以極口腹耳目之欲也。將以教民平好惡，而返人道之正。”強調(diào)以美好和順的音樂教育人民棄惡揚善，回歸純樸之道。我國古代思想家荀子也指出：“聲樂之入人也深，化人也速”肯定了音樂在人的品行、性格形成中的作用。佛教理論中特別強調(diào)聽覺對人的影響，有“六根之中耳根最利”之說。近代學(xué)者梁啟超也談到：“蓋欲改造國民之品質(zhì)，則詩歌音樂為精神教育之一要件”。一代代的偉人都在用自己的領(lǐng)悟向大家闡述著音樂的魅力，音樂就像流了五千年的河，凈化了一代一代人的心靈。
一首好歌，一曲好樂，可以從政治態(tài)度、倫理道德、思想品格和情操上等對人的素質(zhì)產(chǎn)生影響。《義勇軍進行曲》使人產(chǎn)生激昂斗志;《命運》使人面對困難不屈不撓;《我的祖國》，使人熱愛祖國之心油然而生;《走向新時代》，敦促人們快馬加鞭追趕新時代的步伐……音樂欣賞的作用在于可以凈化人的心靈,陶冶人的情操,并使人從中汲取激情和前進的動力。
而且音樂還能提高人的審美認(rèn)知能力。欣賞音樂是一種審美活動。高爾基說過;“照人的天性來說，人都是藝術(shù)家，他無論在什么地方，總能希望把美帶到他的生活中去。”在音樂文化中，一個很重要的問題就是審美的觀念及其與別的藝術(shù)之間的關(guān)系。音樂審美對于西方文化來說，審美意義即主要是對美的事物的感性認(rèn)識，而不是對真或善的事物的理性認(rèn)識，這也就是音樂審美的功能。就像人們能接受小夜曲所賦予的思念，復(fù)調(diào)音樂創(chuàng)造的對話，奏鳴曲表達的矛盾、交響樂寓意的哲理一樣，大多都是這種審美功能作用下的結(jié)果。音樂教育是人類社會重要的文化教育活動,它能使人具有高尚情感和豐富內(nèi)心世界的一種社會文化現(xiàn)象。音樂藝術(shù)是一項塑造人的工程,它通過多種形式對人的審美能力和綜合素質(zhì)進行挖掘和培養(yǎng),從而達到人的心靈陶冶和人格塑造。音樂教育只有在對真、善、美統(tǒng)一,知、情、意統(tǒng)一的理想人格的塑造中,才能發(fā)揮其特色鮮明的教育作用,才會實現(xiàn)其真正的藝術(shù)價值。這種價值的體現(xiàn)是指被塑造的人,能夠成為具有高尚思想道德情操的人,成為具有科學(xué)的審美觀,能夠辨別是非善惡的人,成為具有良好的心理品質(zhì)和豐富的內(nèi)心情感的人。所以音樂教育在完善人格、表現(xiàn)個性、陶冶情操、提高人的審美情趣以及創(chuàng)新精神和實踐能力等方面都具有非常重要的作用。
一首優(yōu)秀的音樂作品是作者凝情于筆，注情于音的結(jié)晶。但是，這僅僅是停留于樂譜上的成果，僅僅是一度創(chuàng)作。演唱(奏)音樂作品的過程是二度創(chuàng)作。聽者對音樂欣賞感受及領(lǐng)悟是三度創(chuàng)作。鑒于音樂藝術(shù)在表達方式上的特殊性，使它在“二度創(chuàng)作”和“三度作”的審美過程中，也形成了一種特殊的思維方式，即以感性認(rèn)識為基礎(chǔ)、理性分析為引導(dǎo)的多種心理因素。音樂藝術(shù)既不能像文學(xué)樣直接敘述事件，也不能像美術(shù)作品那樣直接描繪生活，音樂藝術(shù)是寬泛的藝術(shù)，它不受視覺的限定，全憑聽覺的感知去展開想象的膀，在美的立體空間中盡情地翱翔。它以樂音的律動為生命，或如蜿蜒流淌的小溪，或如九曲連環(huán)的黃河，或如一瀉千里的長江。它運動中形成的審美意象，使人們產(chǎn)生豐富的聯(lián)想和想象。它感動著人的心靈，讓人感受著音樂的輕撫，喚起人們情感和強烈激情的巨能量。它強烈地作用于人的情感領(lǐng)域，使人心馳神往、如醉如癡;使人的審美觀得到了發(fā)展，使人增加愛了對真善美的追求。
另外音樂在促進交流和表達方面也有著重要的作用。音樂具有交流、傳遞“信息”的功能，然而，音樂的“信息”是怎樣傳達的呢?是傳遞音符的高低、音色的明暗、節(jié)奏的快慢，還是傳遞音響帶給我們的聯(lián)想?人們已經(jīng)逐漸認(rèn)識到，音樂并不是一種世界性的語言。說音樂是一種語言是因為它具有表達的功能，無論是表達感情、思想，還是文化，這種表達的功能是深深地扎根于產(chǎn)生某一特定音樂語言的社會和文化土壤之中的。離開了造就它的土壤，就如語言脫離了它的語境，失去了表達、被理解和交流的可能性。
就拿電影《還上鋼琴師》來說吧!他是橫跨七大洋的最偉大的音樂家，她戰(zhàn)勝了爵士樂的創(chuàng)始人，他演奏著天籟般的音樂。主人公1900自己說過：鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵在那兒，錯不了。它并不是無限的，而你，才是無限的。你能在鍵盤上表現(xiàn)音樂的無限，我喜歡這樣，我能輕松應(yīng)對，而你現(xiàn)在讓我走過跳板，走到城市里，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤，我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢?那是上帝的鍵盤啊!他在鍵盤上表現(xiàn)著音樂的無限也是表現(xiàn)著他的無限，鋼琴就像是他的一張嘴，講述著他的內(nèi)心，透過那一個個樂符，可以看見他那跳動的心。當(dāng)他看到那個心愛的女孩時，帶著淡淡的憂傷和欲說還休的無奈，他的一曲鋼琴就像是一面鏡子反應(yīng)者他的一切。他用琴與其他人交流，用琴表達著他的思想，內(nèi)心的感受。
高山和流水的故事更是完美的證明。高山流水的故事出自《列子?湯問》，書中記載：伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙鼓琴，志在高山，鐘子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山!”志在流水，鐘子期曰：“善哉，洋洋若江河!”他們就是在用音樂來交流思想，用音樂來感受靈魂。音樂好似一張演講者的嘴，表達著種種思想，與人交流著種種體會。
最后音樂能很好的放松一個人的身心。生活在現(xiàn)在這個快節(jié)奏的社會中，每天最大的感受就是身心俱疲，于是休閑成為了很多人所追求的東西。音樂就像舒緩劑，在緊張的學(xué)習(xí)生活中，聆聽一下，就仿佛清晨置身于廣闊的森林里一樣，全身從外到內(nèi)滲透著新鮮的氣息，人的神經(jīng)即刻得到舒緩，身心得到放松。
最現(xiàn)實的就是現(xiàn)實，每天的長時間的學(xué)習(xí)，就會發(fā)現(xiàn)思維僵化，人也變得遲鈍，這是停下手頭的工作學(xué)習(xí)，來一段輕音樂，頓時會發(fā)現(xiàn)緊繃的神經(jīng)，慢慢的放松了下來，人也變得更加睿智了。
很多人面對巨大的壓力時會失眠。有人就會提建議，睡前聽點音樂，無疑這是很有效果的，屢試不爽。究其原因，就是在壓力面前人回變得緊張，神經(jīng)就是緊的，音樂就像一雙輕撫的手，給你按摩，把你的緊繃的思維慢慢的揉開，把你的血管軟化，讓新鮮的氧氣運轉(zhuǎn)在整個身體里，這樣自然人就會安然入睡。
好的音樂，慢慢沉浸其中，你會發(fā)現(xiàn)，那樣的音符，不是可以用耳朵就能接收，用嘴巴就能吟唱的。它是那樣自然順暢的流淌在你生命的脈動中，而且，聽舒伯特的小夜曲，不論他的樂曲多么自然清新。最后都會由心底淡淡地散出一種美麗的悲哀。無論在何種心情之下，這具有魔力的魅音都會漸漸將你拉入忘卻世間喧囂的縹緲之境。猶如這手中茶杯上裊裊升起的清煙。視線和身體的重量都會逐漸變得迷離，卻只有思想，仿佛卸下了包負(fù)。可以恣意翱翔。萬物合一獨我，亦是我為萬物的輕盈。在這醒醒醉醉下，美麗的哀傷在心底沉淀、醞釀。好像是游走在夢幻與真實間的彷徨。渴求的是，能夠永遠(yuǎn)停留在這音符止歇之前的縹緲中。哀傷的是，摘下耳機后，我還是要回去到，回去到那個喧囂的真實的世界中去。做一個被世事所累最終湮滅于世事的紅塵過客。如果平淡如風(fēng)，倒寧愿平淡地吹拂在舒伯特恬靜的音樂中，一個世紀(jì)又一個世紀(jì)地不斷奏鳴于人們的心中。即使歷史風(fēng)化在了虛空中，虛空上空卻還可以飄蕩著這跨越時空的永恒天籟。
音樂仿佛酷夏的一陣微風(fēng)，一陣細(xì)雨，給人以心靈的慰藉，讓人變得舒暢，清爽，使人身心放松!
在這喧囂的都市里，當(dāng)你被生活的壓力折磨的疲憊不堪時，放上幾首樂曲，你會頓生脫離苦海如入仙境的歡欣，放下你周遭的現(xiàn)實，追隨古人，你的內(nèi)心如沐春光會變得明麗開朗起來。孔子聞韶樂，三月而不知肉味。音樂，只要息心靜聽，愉悅之情油然而生;清澈的泛音，活潑的節(jié)奏，猶如“淙淙流水，幽澗之寒流;清清冷冷，松根之細(xì)流”。讓我們手捧一杯清茶，聆聽一首音樂，鑒賞音樂，感受音樂的魅力，體驗音樂的意蘊，在音樂中得到心靈的成長!
音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇十二
一個學(xué)期的音樂欣賞課即將結(jié)束，通過本學(xué)期對音樂鑒賞課的學(xué)習(xí)，我對音樂的思想認(rèn)識提升到了一個新的境界。
現(xiàn)在，我認(rèn)識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。這些體會都是在音樂鑒賞課上了解的，一學(xué)期的音樂鑒賞課程，雖說時間很短，但是它使我在生活中對音樂的理解有了更加明確的認(rèn)識，通過老師的講解，體會音樂中所要表達的情感，感受音樂所表達的獨特魅力，這門課程讓我學(xué)到了很多很多。以前我聽音樂，只是覺得好聽，也不去想其中所要表達的東西，只是單純的聽音樂，而且喜歡聽流行的音樂，不喜歡古典類的音樂。
現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)，只有真的理解了音樂所表達的情感，才能真正的從心里感受它所帶給你的感受。一首歡快的音樂，它的旋律，歡快跳躍，所帶給你的感覺就是快樂的，幸福的。然而一首悲傷的歌曲，只要聽到它的旋律，你就會感覺到一種壓抑，從內(nèi)心中產(chǎn)生了一種悲的情感，一旦理解，就能感受其中的情感。這是我學(xué)到的，無論聽什么音樂，只要旋律一響起，你就能理解作曲者在音樂中注入了怎樣的情感。這就是音樂鑒賞的所在，理解了音樂所要表達的情感，才能更好的理解其中的內(nèi)涵。而且從音樂的角度去欣賞周圍的人和事物，生活態(tài)度也積極了很多。優(yōu)美的旋律在耳邊滌蕩，使我們感到放松，內(nèi)心變得寬廣。
要知道音樂無時無處不在，潛移默化的影響著我們的心情，激昂的時候興奮，低落的時候憂傷，每次上課的時候，一聽起優(yōu)美的音樂感覺時間都過的很快，不知不覺一個半小時就過去了，意猶未盡。教室里的音響效果雖然不好，但是我們都全身心的投入到精彩的畫面和欣賞中去了，感覺不到自己與音樂之間的差距。老師的熱情、同學(xué)們的積極性就是最好的表現(xiàn)。
開始學(xué)習(xí)這門課程就感覺到音樂的魅力，一個學(xué)期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，還欣賞了歌劇《貓》的片段。或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式。
音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的。《音樂鑒賞》，它不僅是一門簡單的藝術(shù)理論課，還是一個教會我們感受高品質(zhì)生活的學(xué)科。通過對這門課的學(xué)習(xí)，我學(xué)到了很多，也受用了很大。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分，它教會了我在欣賞音樂的同時也認(rèn)真領(lǐng)悟它所傳達的思想和反映的人生主題，教會了我們面對高品質(zhì)、有意義的東西是要慢慢的靜下心來去理解、品味、感受。
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音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇十三
音樂是我們生活里重要的一部分，走路時要聽歌，吃飯時要聽歌，連寫論文的時候也要把電腦的音量盡量開到最大。但是，長久以來，我們所知道的聽到的大多為一些流行歌曲，像交響樂像鋼琴獨奏其實離我們很遠(yuǎn)。
《把耳朵叫醒》是金海星的一首歌，曲風(fēng)輕快，同時也表達了一個歌手對音樂的熱愛。作為一個聽眾，從“不管3363還是3127，像一個一個困在凡間的精靈”到“111235,像風(fēng)箏呼嘯而去;555724,是落葉輕輕哭泣;111237,沒有人認(rèn)真在聽”都可以感覺到歌者想表達，音樂是一種美好的存在，心靈有如一首美妙的樂曲，樂觀開朗的心情能讓你把微笑把動人的音樂節(jié)奏帶入人群。
而通過《音樂鑒賞》的學(xué)習(xí)，對音樂的理解或者說自己認(rèn)知的音樂圈更為寬廣了。音樂的四大要素是旋律、和聲、節(jié)奏以及音色，欣賞音樂包括純美感享受、想象與聯(lián)想、純音樂鑒賞。音樂欣賞這門課程教給我們的不只是音樂本身，更加包括如何以一個紳士的姿態(tài)面對音樂、面對藝術(shù)，真正的靜下心來感知和享受音樂帶給我們的激情與安慰。
一、看動漫認(rèn)識了久石讓。
在所有樂器中，我最先喜歡的是鋼琴，后來同學(xué)里有學(xué)古箏的有學(xué)二胡的，慢慢的接觸越來越多的樂器，也能很快分辨出各種樂器。不過高中時，只是習(xí)慣性的稱其為輕音樂，只要是沒有人唱的就是輕音樂。
看新聞看電視時，會知道歐洲人很喜歡聽演奏會，那個時候覺得那種沒有“歌詞”的樂器合奏有什么好聽的。
直到上大學(xué)，
音樂研究者詳解鑒賞心得與心得體會（精選14篇）篇十四
民族音樂欣賞在大部分的高校中都有相關(guān)的課程，無論是對于音樂專業(yè)還是非音樂專業(yè)的人來說，學(xué)會鑒賞音樂對于我們當(dāng)下的生活的幫助還是非常多的。下面讓我們通過以下的音樂鑒賞課程的心得體會來了解音樂鑒賞課程的好處。
這學(xué)期學(xué)了《少數(shù)民族音樂賞析》這門課程。雖然只有短短的八周課程。可是真的學(xué)到了挺多的知識。雖然現(xiàn)在已經(jīng)是大二的后半學(xué)期了。
《少數(shù)民族音樂賞析》作為一個“必修”的校選修課，這個學(xué)期我上的是姚紹昭老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學(xué)習(xí)下來，雖然未必獲得什么所謂的人生感悟，又或者所謂個人修養(yǎng)的提高，再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的，而且，由于閱歷的問題，我們也真的聽不入耳，記不上心。但是，姚老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀(jì)的講解讓我至少也獲益匪淺。一個學(xué)期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識，也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲，我對音樂有了新的認(rèn)識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉(zhuǎn)變。開始學(xué)習(xí)這門課程就感覺到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式，可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋，能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。
一.由流行音樂產(chǎn)生的音樂怨念。
我記得讀初高中的時候，還是很多時間在聽歌的，但大學(xué)以后，就少有聽歌啦，也許是時間的匆忙，又或者心思的太多。音樂欣賞對不斷放縱大學(xué)生活的我來說，只是一個久遠(yuǎn)的名詞了。時常想，小時候的喜歡聽歌也只是那時的娛樂太少，而周圍同學(xué)哼唱時給的一種羨慕的壓力罷了吧。
而如今長大了之后，閱歷有些提升，年少的幻想也不多了，對流行音樂有不怎么感冒了。一百首流行歌之中，至少有九十九首是情情愛愛的，而且還是死去活來的那種。丫，生活中又么夸張嗎?而且大多流行音樂的基調(diào)又都是為賦新詞強說愁的那種，少有激昂向上的曲、詞。每次想獲得一種輕松愉悅的感覺，又或者排解下緊張的快節(jié)奏生活的壓力，又或者得到一種大勇奮進的激情，可總是一聽就被敗壞了，各種亂七八糟的曲調(diào)，越出格越吸引眼球越商業(yè)化的越來越多，真正純凈的音樂在流行音樂中那地方還有守望著的。
對我來說，流行音樂已經(jīng)逐漸成為了一種消遣而不是欣賞!!而大多時候，消遣的還是自身。
一開始上課，姚老師就給我們說到：“本學(xué)期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的，這些東西一個學(xué)期也學(xué)不了。同學(xué)們只要能通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴就可以啦!可以出去生活的壓力，緩解現(xiàn)代生活的浮躁虛華的心情，又或者能獲得一些體會是最好的事情了”的確，正如老師所說，音樂藝術(shù)只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西，賦予太多就成了累贅，欣賞就更是無從談起。
學(xué)習(xí)過程中，我們除了對音樂的學(xué)習(xí)欣賞，同時也對各種樂器也認(rèn)識啦一下，中國的傳統(tǒng)樂器：最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，塤，以及管、蕭、笙等，讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，總之，時代的發(fā)展，樂器也是一個最好的見證者。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的。當(dāng)然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的詮釋有這深刻的體會。
四.個人的興趣。
要說音樂的欣賞，我最喜歡的還是華夏幾千年流傳的古典音樂。歷史厚重感如百年老酒般醇厚積淀，醇香誘人;神秘感如同神秘軼事一般若隱若現(xiàn)，又之遺留爪影鴻跡;更帶著我們傳承的風(fēng)尚與寄托，讓人迷醉不已。
如今，每次心煩意亂之時，或者無聊寂寞之時，又或者生活中壓力很大時，我都會找點曲調(diào)來輕松舒緩一下自身，從中獲得一些現(xiàn)代生活難以得到的平靜和靜心。如很多夜晚時分，一曲佛教音樂《清心咒》可以讓我感覺一天的煩躁忽然遠(yuǎn)去，心不在煩惱，思緒也不在糾結(jié)郁悶。有時，也在自己出門時早早準(zhǔn)備一點激昂的音樂來振奮自己，給自己一個好心情去面對門外的風(fēng)景。雖然依舊不怎么喜歡流行音樂(以至于和同學(xué)去唱k時只能聽著)，但其他的音樂那么多選擇怎么也給我的日常生活多增添了一絲旋律，一絲充實。
五.結(jié)束語。
這學(xué)期的音樂欣賞課一眨眼就即將結(jié)束了而我與音樂之間聯(lián)系是那樣的沒完沒了、永遠(yuǎn)都不會完結(jié)。這個學(xué)期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點，從這個起點出發(fā)，我的音樂之旅才剛剛開始。
我的生活也由此多了一絲旋律和音調(diào)，而滿耳朵不是充斥著都市高分貝的雜亂噪音。80后我也通過音樂得到了一分積淀和平靜。