每個人都曾試圖在平淡的學習、工作和生活中寫一篇文章。寫作是培養人的觀察、聯想、想象、思維和記憶的重要手段。范文怎么寫才能發揮它最大的作用呢?下面我給大家整理了一些優秀范文,希望能夠幫助到大家,我們一起來看一看吧。
美術教學反思篇一
堂課遵循了小學生喜愛童話故事的心理特點,巧引學生進入教師設計的教學內容中。遵循新課改的要求,使學生真正成為了教學課堂的主人,激發學生的想象力,培養學生的語言表達能力。在老師不同形式的啟發引導點撥下,學生敢于想象,敢于創新,在躍躍欲試的狀態下進入到小屋的設計、制作中。
1、故事激趣,巧引課題。通過故事情節引出教學設計中的問題,觸動學生樂于助人的愛心,并積極思考解決問題的辦法,引出課題。
2、引導分析,啟發想象。在課前預習和課堂大膽思考的基礎上,學生通過交流并描述各自設計的方向。(可以小組先交流)
3、欣賞作品,拓寬思維。教師演示紙盒小屋的制作步驟。鼓勵學生制作小屋時,可以制作方形、橢圓形等外形,并可以夸張設計,使制作的小屋更有新意。同時,讓學生明白要制作出與眾不同的房子,材料一定要新穎、獨特。
4、設計制作,鼓勵創新。依據學生的能力,進行輔導幫助,使每個學生都能享受成功的快樂。
5、展示作業,總結評價。組織學生,進行欣賞評價,引導學生自評、互評。
6、故事小結。將學生的設計方案回歸到故事中,并鼓舞學生樂于助人的精神,引申出課題以外的知識修養,給予學生更高的思想道德的提升。
在教學中也有遺憾之處:
1.教學中還有很多時候對學生不放心,怕耽擱時間,不敢放手讓學生去想、去說,學生說得不流利時,急著去幫忙,在不自覺中影響了學生的學習積極性,喪失了一些培養學生說話能力的機會。
2、為抓緊時間,板書過于潦草,不利于一年級學生的閱讀。
3、演示制作過程過于簡單,學生不能很好的掌握。
4、講課兒童趣味不夠,應該再有親和力一些。各環節間聯系不夠緊密。
5、時間掌握不到位,備課中應該明確標出上課時間進程,才不會出錯。
6、更換教室上課時,沒有提醒學生將工具備齊,出現忘帶書的情況。
7、給學生評價時方法顯得有些單一,不夠準確,看來教學機智還有待提高。
教學中出現的各種問題,都有待改進。我作為一個新教師,一定會在以后的教學過程中,認真學習新課改的知識,不斷提升自身的教學水平。
學生在課堂活動中的狀態,包括他們的學習興趣、積極性、注意力和思維方式,言行能力與質量,發表的意見、建議、觀點,提出的問題與爭論,乃至錯誤的回答等等,無論是以言語還是以行為、情感方式的表達,都是教學過程中的生成性資源。由此可見,教學可利用資源的范圍是非常廣闊的。在時刻運動變化著的課堂中,教師應尊重每一個學生在對話過程中的獨特體驗,抓住轉瞬即逝的生成性資源,為學生開辟課堂上的“動感地帶”,使學生的課堂煥發出奪目的光彩,讓學生真正成為課堂的主人。
在教學《科學創造新生活》時,我要求學生畫畫自己的手,我試圖引導學生借助自己的想象,增加必要的形象造型,使手更加的生動、神秘。我在一旁不禁替他們著急無法預約的精彩應是教育智慧的結晶,是神來之筆,而不是刻意追求的結果。學生作為教育對象,是最寶貴的教育資源。學生的既有經驗、智慧、知識和學習的內在潛力,都可以為教學所用,而且有越用越多、越用越豐富的特點。當你在課堂上為某個知識重點、難點一籌莫展時,如果能夠巧借學生自發吹來的“東風”,勢必會收到事半功倍的效果。這堂課我緊緊的抓住了學生送來的“及時雨”,才使得課堂上思維的火花競相噴射。在同學的啟發下,自己突有所感,忽有所悟,巧妙應對且將教學繼續下去,并獲得了意想不到的效果。真可謂是踏破鐵鞋無覓處,得來全不費功夫!
在教學過程中,開發和利用有效價值的動態生成性資源往往是可遇而不可求的,也是稍縱即逝的。新課程改革呼喚“動態生成”的課堂,只有寬松、自由、開放、生成的課堂才是“動態”的課堂。所以從現在開始,讓我們的教案“活”起來,讓我們的課堂“動”起來,讓我們的孩子“發展”起來!
美術教學反思篇二
小班孩子繪畫發展水平也正處于“涂鴉期”。由于他們年齡小,手部小肌肉群發育不夠完善,手部力量不夠且動作不夠靈活,加上他們繪畫的目的不太明確,又沒有一定的技能做基礎,所以他們只是把繪畫當成一種游戲,隨自己興趣任意涂抹,畫出的物體不太規范,似像非像,讓人難以捉摸。因此,幼兒園小班美術教學難度較大。現將自己在教學中的一些做法與大家分享一下。在小班的美術教學中,我是這樣做的:
作為小班老師一定要做好初期的選材工作,選一些游戲性強的、幼兒能夠接受的、既簡單又出效果的題材(如手指點畫,蔬菜印畫等),使每位幼兒都能積極參與進去,而且在老師指導下都能完成,在老師積極性的評語中能充分體驗成功的樂趣,從而樹立幼兒的自信心,激發幼兒繪畫的興趣。
幼兒繪畫,特別是小班幼兒繪畫,形式應多樣化,不能讓幼兒單一使用一種繪畫工具來作畫,這樣容易導致幼兒失去新鮮感,減弱學習興趣。因此每次作畫,教師要盡量用不同的形式和方法讓幼兒感到繪畫課的新鮮和奇特,例如剛開始我讓幼兒用廣告色進行手指點畫、蔬菜印染,當孩子對印染畫有一定的了解時,我便及時調換其他的繪畫工具和形式,如:撕貼畫、紙團粘貼、水彩筆畫、蠟筆涂畫等,這樣既讓幼兒認識了多種多樣的繪畫工具,了解了多種多樣的作畫方式,也進一步提高了幼兒的作畫興趣。
在教學過程中,我們要由淺入深、由易到難的教給幼兒一些簡單的基本知識和技能,如:認識基本的三原色,認識點、線(橫線、豎線、曲線等),認識簡單的圖形(圓形、三角形、方形等),并運用于繪畫過程中,如用小點表示花朵,用短斜線畫雨,用小射線畫小草,用豎線畫樹干,用橫線畫棍子、繩子等。在教學過程中我先教畫點、線,然后過渡到點線組合(花草)、線線的組合(格子布、方形)、再教畫圖形(如吹泡泡,畫手絹)及涂色,最后是點、線及圖形組合。先使幼兒逐步掌握一些基本的用筆方法及對筆的控制力,然后再教幼兒在繪畫中畫線、弧線、長短直線的基本的線條組合,最后到幼兒自由表現自己眼中的事物。
“培養好習慣,贏在起跑線”,良好習慣的養成對孩子今后的學習和成長都很重要。首先我們要教給孩子正確的坐姿,由于小班孩子年齡小,自控能力差,我們要不斷提醒;其次是正確的握筆姿勢,因為握筆姿勢關系到孩子今后的學習,我們一定要手把手的教,而且要時時觀察提醒,還要讓家長在家配合教育;第三是作畫衛生習慣的培養,如:不拿水彩筆、蠟筆亂涂亂畫,印染畫后不亂抹,要將手洗干凈再搬椅子,粘貼畫時將撕掉的雙面膠紙放在指定的地方;最后是收放學習用具。
生動的兒歌、故事能夠引起幼兒情感的共鳴,能給幼兒以美的享受,豐富幼兒內心情感世界。如:教畫魚時,教師配上兒歌“魚寶寶,膽子大,天黑下雨都不怕,能唱歌,會游泳,樂得爸媽笑哈哈。”吸引幼兒在教畫兔子時,我給幼兒講小兔的故事:“兔媽媽生了只小兔,大家給小兔起了許多名字,有的叫長耳朵,有的叫紅眼睛,有的叫短尾巴……”,兔子的基本特征通過小兔子的不同名字就概括出來了,給幼兒頭腦中留下了深刻的印象,同時也調動了幼兒作畫的興趣。
幼兒每次完成的作品,我都一一把它們布置在走廊內,引導幼兒觀察、分析,評價每個幼兒的繪畫特點,讓幼兒形象、直觀的欣賞作品。俗話說:“好的孩子都是表揚出來的”,因此,我對完成作品較好的孩子總是給予積極的表揚,不好的也總是先表揚,在表揚的同時指出不足之處,使幼兒在表揚中得到進步,得到發展。當孩子們受到同伴和老師的表揚時,他們的情緒也會更加高昂,作畫興趣便會更濃,積極性便會更高。
美術教學反思篇三
小學生學美術,很多人認為只要學會畫幾個人,畫幾只動物,涂涂顏色就行了,其實不然。如果學生不喜歡學或學得很累,就會以致于一見上美術課就頭痛,甚至在美術課無聊地打發著時間,美術教學就很難順利地進行下去。在課前和課后,我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識,又能激發他們的興趣,培養學生的繪畫創作能力,下面就談談我的一些體會。
小學美術教科書上,每一課都只有幾張插圖,其他的內容就比較少,所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中,我力爭以充實的內容來吸引學生,通過聽聽、說說、玩玩來培養學生的興趣。
六年級的美術課有一部分是關于“戲曲人物”方面的訓練,我們南方的孩子,普遍對京劇感到陌生、遙遠。在進行授課時,學生會對京劇人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色覺得陌生而枯燥。我給他們講了楊門穆桂英這位女將的故事,及時放了一段穆桂英掛帥的京劇影片給他們看,并把講臺變成舞臺,學生們爭先恐后地模仿著京劇英雄人物的動作,一個個表演得非常認真,積極性高漲。我當場示范了一幅“武生”的戲曲人物圖,故意弄得比較幼稚,讓他們也勇敢地進入了創造領域,達到了較為理想的教學效果。
教師的評價對學生十分重要。評價得當,能激勵學生敢于作文、樂于作文,因而對學生的文章不能千篇一律,也不能一棒打死。應根據不同水平的學生給予不同要求的評價,對基礎好的學生要有較高的要求,基礎差的哪怕是用了一個好詞、一個佳句也應該及時表揚。記得有一次,我發現一個平時作文很差的學生在文章中準確地用了一個表示時間過得很快的詞“剎那間”,于是我在批語中這樣寫道:今后能多看點書,認真作好記錄,教師相信你的作文會更上一層樓!這樣做,能讓一些差生得到鼓勵,看到希望。
這樣的課安排得當容易激起學生的學習熱情,也使他們開闊了視野,激發起學生學習美術的興趣,從而促進了小學美術的教學效果,提高了他們自覺的藝術創造力。
有些學生不是不能學好語文,也不是不知道語文重要,而是認為高考語文不考課本,試題全部來自課外,抱著投機取巧的心理,大搞題海戰術,今天一套資料,明天一套試題,見題就做,企圖能夠“碰”上高考試題,對老師提出的緊扣課本、多讀文章、培養語感的要求充耳不聞。還有一些學生,題目也不做。他們抱著“我聰明”、“我運氣”的心理,等到考場“超常發揮”。這是一批最典型的投機取巧者。
美術教學反思篇四
美術課要上好,這半年時間中我還是有不少收獲,我發現學生特別喜歡美術,他們有自己的豐富想象力,不是簡單的臨摹,每一節美術課輕松愉快,又有良好的效果。很多美術教學的新方法、很多提高學生學習興趣的手段、很多引導學生思考創造的心得,但也存在著很多的不足,為了更好地完成教學任務,我一直在思考:什么樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在思考的同時,我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
美術是一門特別的學科,它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養學生的綜合能力,發揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。如今的美術課不再是以前那樣,教師在上面畫,學生在下面畫;素質教育已進入美術教學,在課堂中以發展學生為本,使學生成為學習的主人;在作業過程中,更注重學生在學習過程中的探究,讓學生學得輕松,學得快樂。美術課堂就好像一個樂園,讓學生樂在其中。
在教學中,為了上好每一堂課,必須堅持每講新課之前必須作好充分準備,認真鉆研教學方法,精心設計教學環節,積極利用多媒體手段。工作以來,很多優秀的教師善于烘托教學氣氛,歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。但美術課的準備絕不僅僅是教具的準備,它要有更廣泛的內容。除了有形的課堂資源的準備之外,更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊,這需要我努力的學習知識,長期積累。
1、游戲性教學符合“愉快教育”的指導精神。“愉快教育”的實質是變“苦學”為“樂學”;變被動的“要我學”為主動的“我要學”。游戲性教學正是通過游戲的形式使這一變式成立的。
在《影子的游戲》教學中,通過讓學生到太陽底下“玩影子”、“畫影子”的游戲,一(1)班的多數同學都能在影子千變萬化的游戲中,明白光源作用,明白影子產生的過程,明白影子在繪畫中的重要性,在他們的畫面中無不體現著發現者的欣喜與童趣。其他學生也基本能夠運用畫或者剪的方法來表現影子的外形了,在游戲的基調上達到教學目的。
2、在游戲過程中,學生精神放松,課堂氣氛活躍。在愉快中得到知識,學到技能、鞏固知識、熟練技能。
在《摸一摸 畫一畫》的教學中,教學目的是指導學生選用各種工具、材料表現身體的觸覺;引導學生體驗色彩、點、線條、肌理等造型語言;引導學生運用造型語言來表達自己對觸覺的獨特感受,發展視覺表達能力。教學難點是引導學生通過知覺,運用主觀能動性,表現感知覺。這樣深層次的理解,對于一年級的孩子十分艱難,所以我毅然決定使用游戲作為開課統領。我用兩個黑色嚴實的袋子裝著兩種感覺的物品,并用十分神秘的話語吸引孩子迫切的希望能親自體驗這樣的觸覺。我提出參與的條件,用點、線、面在黑板上畫出自己手中的觸覺。孩子將小手伸進袋子那瞬間的表情,有恐懼、有好奇、有微笑、有疑問……這一系列的表現,使未參與的學生激情高漲,使課堂一次次推向高潮。通過手中的觸覺,課堂的氛圍,孩子創造了許多表現感知覺的繪畫表現形式和成果,同時很好的發展自己的視覺表達能力。
只有巧用游戲,激發學生的學習興趣,使他們“樂學”。古人云:“教人未見意趣,必不樂學。”我們的新課程標準也明確提出教學要培養學生學習美術的興趣,美術學習的興趣是美術教學的生命。同時巧用游戲,激發學生的表現欲和想象力,從而增強創新意識和能力游戲能給學生帶來學習的興趣,能給課堂營造良好的氛圍。而創設良好活躍的氛圍,能激發學生的創新欲望。心理學研究表明:良好的心境可以使聯想活躍,思維敏捷,表達欲增強,積極的游戲活動能激發學生創新意識。同時模仿能力強,好動,好玩,不怕羞,愛表現也是小學生的天性。根據小學生的這些特點,多組織一些游戲活動,無疑對學生有極大的益處。以及巧用游戲,引入競爭機制,從而增強集體主義觀念和團結合作精神。在游戲中增加學生的競爭意識,樹立不甘落后的學習勁頭。
我覺得運用游戲性美術教育教學活動需要注意的地方是:教師設計的游戲內容和形式要緊密配合,課堂上組織好游戲的各個環節,特別是強抓課堂常規,不能讓混亂的課堂紀律,影響了教學效果;教師要提前準備好游戲中所用的教具和實物;教師在游戲中語言要突出重點;運用兒童語言把講、聽、看、玩有機地結合起來,使學生在玩中獲得知識和美感。
大人看孩子的畫往往搖頭,畫的是什么呀,亂七八糟!殊不知,兒童繪畫貴在無序、天然童真,去雕飾的浪漫稚拙,而且個性鮮明,想象力豐富。有的孩子喜歡色彩,有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準,要善于發現兒童畫中閃光的東西。
課程標準是新的,兒童是新的,在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得我們去思考,這確實是十分有意思的事情。在今后的教學中,我將繼續堅持以審美教育為核心,注重培養學生對美術的興趣、愛好及情感。努力做到通過美術教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在愉快的美術實踐活動中,主動地去發現、去探究,去感受美、理解美、表現美、創造美。
有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性,加入了游戲、舞蹈等活潑的形式,課堂也會顯得雜亂,問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正,他們給孩子足夠的空間創作,可以畫在桌子上,可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說,在丟勒中學,學生作畫時可以戴耳機聽音樂,邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序,但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性,限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如,既不放縱,也不壓制。例如:可以采用開放的教學內容。教師可以引導學生走向自然、走向社會,投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活,把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂,在大自然中學美術,感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏,去迎風玩一玩小風車,用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境;結合繪畫課,可自辦一個課堂小畫展,組織學生參觀發言,潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。
以上所述,是我對美術教育教學中認為有待改進的地方。 通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感,陶冶情操,提高審美能力,達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中,我還有很多的不足,在以后的教學過程中,我會不斷提高美術素質以外,不斷的改進教學方法,上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法,培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時,努力為學生創造一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛,消除學生心中的心理障礙,使學生感到學習沒有負擔,讓美術成為一種享受,一種娛樂。
美術教學反思篇五
美術課程被公認為是對創造力的培養最具成效的課程之一。“想象力既是藝術創造的源泉,也是科學發明的源泉。”本課的設計,是讓學生對人的臉進行大膽地想象、夸張,設計表現一張“有趣的臉”。通過這樣一種富有挑戰與創意的學習活動,給予學生發揮個性的自由,表現獨特個性的空間,在活動中讓學生初步感知、了解人臉部的基本特征,發展學生的想象力與創造力。本課重點是讓學生用聯想、夸張的手法表現人臉。難點是把人臉表現得生動、有趣。我的設計如下:
(1)教師用暗色布包裹好裝飾盤,讓學生上講臺摸一摸,猜猜是什么。提高學生的關注力,激發學習興趣。
(2)看一看、說一說花瓶(盤)上的圖案,初步感受“有趣的臉”的圖案。
(3)導入新課,板書課題:《有趣的臉》。
(這一環節主要是激發學生學習興趣,讓學生初步感知有趣的臉與一般的臉的不同。)
(1)出示課件,欣賞名家作品。(感受不同材質、不同形式表現的“有趣的臉”,拓展學生的美術視野,開啟學生的想象空間。)
(2)出示課件,欣賞同齡人作品。(感受同齡人的大膽想象與創造,進一步激發學生的想象力,增強自我表現的信心。)
(1)用小鏡子看一看自己的臉,了解人臉部的基本特征。
(2)提問:怎樣把臉畫得有趣、好玩?
(3)引導學生做做“鬼臉”,再用小鏡子看一看,啟發學生想象。
(4)思考:結合人物的臉部特征、個性等,用聯想、夸張的手法構思有趣的臉。
(1)作業要求:想象、創作一張“有趣的臉”。
(2)提示:練習中要敢想敢畫,畫出自己獨特的想法。
(3)學生練習,教師巡視指導。
(1)讓部分學生展示、介紹自己的作品。
(2)指導學生互評作品,感受同學作品中的想象力與創造力。
這節課我在激發學生學習興趣方面動了腦筋,學生學習積極性高,但由于時間緊學生制作的作業大部分沒有完成,因此沒有進行交流評比。
美術教學反思篇六
五年級的學生,對美術的專業知識有了一定的理解,教學時我以引導為主,講解為輔,使學生認識對比色,了解色彩調合的方法,知道對比色之間是一種補色關系。通過欣賞感受,體會對比色繪畫的配合原理與裝飾效果,使學生發現對比色在生活中的運用,并能將所學知識運用到自己的繪畫創作中。學生基本掌握了所學知識,但還有個別學生對補色的運用還不夠靈活,當畫面出現兩種或兩種以上的顏色時,就不知道畫面的補色是什么了。這一點我應該注意強調一下主次關系,即找主要的面積大的色塊的補色,使畫面協調統一。
推薦自然界的顏色千變萬化,五彩繽紛,這些絢爛多彩的顏色把我們的世界裝扮的美麗迷人。把學生融入在這色彩斑斕的世界當中,就會增加他們的色感,對色彩的認識就會大大提高。
是小學美術五年級上冊第二課.本課集合了中外小朋友熟悉喜愛的臥室與別墅作為范畫,運用暖色和冷色的的兩中對比,讓學生感受和諧色給人的舒適魅力。
本課是色彩基礎課,課程結構內容包括:鄰近色的概念,在色相環上,相鄰近的顏色稱為相近色,如黃、黃綠、綠或紅紫、紫、藍紫等。鄰近色的配合,會使人產生舒適、和諧的美感;色彩冷暖的概念,冷曖對比是色彩對比的一種,補色對比是最鮮明和強烈的冷暖對比,在同一幅畫里,必須有一個主色調,主色調對畫面的和諧產生決定性的作用。
因此,本課在實際授課過程中,主要以激發學生的學習興趣為前提,通過學生接觸和諧色,認識和諧色,,運用和諧色激發學生運用色彩的欲望,以此來提升學生對美術的興趣,在濃厚興趣的基礎上,培養學生用線條、色彩、表情、語言等表達自己對形與色的感受,以及對真、善、美的認識。從而發展學生的想象力、觀察力以及和諧色與他們所學習析色彩線條的聯系,更加熱愛美術課。
鄰近色在創作畫面時非常重要,因為它是一幅畫面的主旋律。如果不能很好的運用鄰近色來組織畫面,一幅色彩作品的創造就會產生一種色彩的混亂,讓人感覺畫面脈絡不清。一幅冷色調的畫面或暖色調的畫面里主要都運用的是鄰近色的對比,這樣畫面才會顯的舒適、和諧。學生初學使用水粉工具臨摹水粉畫,困難較多,老師最好先畫出步驟示意圖,一步一步帶領學生作畫,提醒學生用水要適當,不要太多。輔導時及時糾正學生用水多與少的失誤。
因為,學生是初次嘗試用水粉顏料臨摹水粉畫,作業要求不要太高,對畫得比較好的作業及時鼓勵,對不成功的作業不要批評和指責,找出產生問題的原因,為下節課做好準備。
本課是一節動手制作課,當學生們手中的廢舊盒子、瓶子或紙袋變成了一件件精美的禮品時,使我非常感動。我真的感受到了學生們的動手能力得到了發揮。我認為從課前的搜集各種包裝材料開始,就激發了學生對包裝的興趣,生活的熱愛。設計禮品包裝不僅培養了學生動手能力同時也體現了制作者的愛好和情趣。同時,教師利用課件演示,讓學生欣賞到多種包裝形式精美的禮品,不但使學生了解了禮物包裝的作用,又培養了學生美化生活的情趣。調動了學生的積極性同時也拓寬了學生的設計思路,再通過教師的折、剪、粘等技法的直觀演示從而解決了包裝的難點。使學生將禮物的外套設計得更加精美。
五年級美術課《趣味文字》一課是選自人民教育出版社出版的小學美術教材第9冊,對于五年級的學生來說,他們會設計字體的骨架,添加雙線等基本的方法。因此,這節課的教學不難。關鍵是讓學生在教學活動的過程中發現變形美術字的特點,掌握規律,學會設計的方法。
在教學中我設計了解決教學關鍵的環節讓學生在活動——探索的過程中學會設計的方法。
在這堂課中我也開始了嘗試探索教學,首先是初次探索階段,通過提問和猜想的方式來解決,我是這樣提問的,變形美術字有什么特點呢?讓我們先來根據這類美術字的名字猜想一下,同學們的回答還不少,有的說,變形美術字就是要有變化,我肯定了他的說法,還有的說形狀有變化,我說對呀。
然后我們就進入了第二個環節在觀察和比較的過程發現規律,讓學生應用已有知識和經驗對問題作出假設和預測,這是一個利用舊知同化新知的過程,我說,讓我們來觀看黑體美術字,它的設計是在長方形或正方形的格子中寫骨架的。所以它的特點樸素、端莊、大方得體。那么變形美術字該如何操作呢?這時我讓同學們分小組討論,同學們議論紛紛,大家都說形狀可以變化,如梯形、扇形、等等,這一下思路開拓了。看到同學們的想法越來越多,我為他們感到高興。
最后進入了第三階段在創想和表達相融匯中體現設計的樂趣,在變化的形狀中設計的骨架,不同于方方正正的形中,我讓每個小組嘗試,在自己創想的形中設計骨架,誰的設計會最合理,有什么規律可尋呢?自主探究嘗試,在提出的想法中,可讓學生自主選擇創意的形狀,學生選擇的是自己感興趣的形狀,突出了學生自主探究嘗試的自主性,小組四人意見不統一時,可進行交流、討論,培養學生的合作意識和交流能力。在自主探究嘗試過程中,我可以及時地參與,引導學生對嘗試的設計作深入探究,充分體驗探究的樂趣。
另外,為了提升學生的認識,一些美的示范和欣賞作品,對于學生來說是很有啟發的,作為教師還可以設計第四的小環節,那就是更有特色的完整的變形美術字。可以給學生一種完整美的啟示。
教學的探索是無止境的,但是重視讓學生在學中收獲,作為教師的我更應該思考,因此,我要設計不同的活動,引領著我的學生在活動中發現規律,掌握方法,理解美的規律。這才是我心中對活動——探索的理解。
>五年級美術教學反思二:五年級下冊美術教學反思>>(503字)
美術可以陶冶人們的情操,給人以美的情趣和藝術的熏陶。美術課對于培養學生感受、理解、評價各種美的能力,促使學生全面發展,具有特殊的作用。我們小學美術教師必須對美術課高度重視。要想使每個學生都學好美術這門課程,首先要培養學生對美術的學習興趣.美術教學活動要富有趣味性,學生參加起來才有主動性和積極性。我發現融音樂性、知識性、趣味性為一體的游戲,更能激發學生的激情,以及他們學習美術的興趣,讓他們在愉悅中不知不覺地掌握所學的知識,使美術教學變得更加生動、有趣,從而使學生對美術產生濃厚的興趣。
同時在美術課堂教學中,進行“小老師教學”,讓學生體驗做“小老師”,能為學生創造開放思維、自主表現和創新表演的時間和空間。在教學中,我鼓勵學生利用自己的優勢,運用已有的知識和經驗創造性地學習,自主的探索和實踐,在體驗中獲得知識,提高綜合素質。教師也可以運用多種方法與學生一起活動并體驗審美帶來的愉悅和成功感。當學生要做“小老師”了,要把別人沒看過的作品展示出來,或者要把別人看過的作品講清楚,要把自己對內容的理解告訴同學,這對于學生來說,可不是一件容易的事。這樣學生在教和學得過程中的積極性提高了對美術課的學習就更認真了。
美術教學反思篇七
在整個活動中,孩子們學得輕松,玩得愉快,并創作了一幅又一幅生動,有趣的作品,課堂成為了孩子們的樂園.反思這節課,有以下幾點讓師生共同受益.
“興趣是學生最好的老師”,是學生自覺參與學習活動的原動力,特別是對于初入學的一年級新生,良好的學習習慣和學習自覺性尚未形成,只有激活他們的興趣才能使教學活動有效地進行。在本課活動之初,我首先問學生:“你們看過變魔術嗎?喜歡看嗎?”引起學生興趣,再進一步告訴學生:“今天老師要變魔術”,有效的把學生興趣引入到教師設置的活動中,通過“變魔術”,把學生最初的“感興趣”提升為“探索秘密的興趣”,為后面學生自主探索學習打下基礎。
在學生帶著興趣去發現了秘密——拓印,就能在活動中不斷體驗拓印帶來的樂趣,體會到成功拓印的喜悅,讓學生在趣的引導下,插上想象的翅膀,不斷去創造,享受學習的樂趣。
“手是意識的偉大培育者,又是智慧的創造者。”動手操作體驗是讓學生由具體的形象思維向抽象邏輯思維過渡的必要手段。活動中,我沒有用講的方法去直接告訴學生怎樣拓印,而讓學生自己動手操作,在操作中自我體驗,尋找發現問題,通過交流、體驗,找到正確的拓印方法,這樣比教師講更有效。另外在感受實物紋理特征時,也是由學生動手摸,比較后說出來的,讓學生直接體驗到實物紋理所具有的立體感、浮雕感。
對孩子來說,尤其是年幼的孩子,成功的感覺往往來源于成人的評價。教學中,教師的表揚,哪怕是不真實的表揚,對于他們來說都是必不可少的鼓勵。再整個教學活動中,我說得最多的是“你真棒”“你真聰明”“你的想象真豐富”“你做得非常好”“你的畫真有創意”……積極肯定每位學生的“閃光點”,這些對學生的評價語言,源源不斷注入孩子的心田,使他們去體驗學習過程中的樂趣,感受到成功的喜悅。讓學生因為贊賞而把學習活動當作愉快的享受。
教學中在學生掌握了正確拓印方法以后,我再提出:“除了用蠟筆還可以用什么拓印呢?”鼓勵學生進一步思考、探索,在實踐中發現,拓印不止能用蠟筆,還能用鉛筆、橡皮泥……讓學生單一的蠟筆拓印形式,得到更寬的發展,讓學生更能體驗拓印帶來的樂趣。
另外本課對現代化教學手段的運用也是一個成功之處,電腦課件對自然、生活中有美麗紋理事物的展現,彌補了由于條件限制,學生不能去室外感知的缺憾,拓展了學生思維,讓他們了解自然之美,美就在身邊。音樂的引入,在創作活動中給學生提供聽覺信息,為學生營造了一個良好的藝術氛圍。