古詩詞，充滿詩情畫意，最美。這么美的古詩詞，讀者是如何解讀的?來看看第一范文網(wǎng)小編精心為你整理古詩詞讀后感，希望你有所收獲。

古詩讀后感篇一：靜夜思讀后感

這是唐代大詩人李白寫的《靜夜思》，詩中李白盡管身在異地，但他的心卻一直思念著、向往著故鄉(xiāng)。夜色籠罩下，天邊掛著的那輪月，那灑下的如霜般的月光，將李白帶到了思想的情懷中。

是啊!故鄉(xiāng)是多么讓人魂牽夢縈的地方啊!大家一定能理解在遠方思戀家鄉(xiāng)的感覺。想想啊，李白思念著家鄉(xiāng)卻不能回到故鄉(xiāng)是多么的傷感啊!相信大家身在他鄉(xiāng)也一定會像李白一樣思鄉(xiāng)的。故鄉(xiāng)，這個親切的詞，它像一棵古老的藤，承載著對時光的眷戀，貯藏著對往事的纏綿。故鄉(xiāng)情，像永遠斬不斷的根，讓人們永遠心系著故鄉(xiāng)。

曾聽人抱怨過故鄉(xiāng)的偏僻和落后，但他們是否聽過故鄉(xiāng)的鳥兒清晨悅耳的鳴叫;是否看過故鄉(xiāng)人最淳樸的笑臉;是否觸摸過故鄉(xiāng)那秀麗的山水呢?或不知在春天故鄉(xiāng)帶著播種的希望;夏天攜著似火的驕陽;秋天留著搖曳的芬芳;冬天領著雪花的綻放……故鄉(xiāng)，那個讓游子輾轉反側的地方，氤氳著愛的氣息。

如今，我身在故鄉(xiāng)，這片靜臥在青通河畔的這座小城，思緒萬千。故鄉(xiāng)是我們永遠的根，它不曾離我而去，始終在我身旁奉獻著。

夕陽的余暉伴著鳥歸巢時的鳴叫，我靜靜的吟誦著《靜夜思》，心中獨留下一句話--故鄉(xiāng)，我愛你!

古詩讀后感篇二：春望讀后感

“國破山河在，城春草木深。”詩篇一開頭描寫了春望所見:山河依舊，可是國都已經(jīng)淪陷，城池也在戰(zhàn)火中殘破不堪了，亂草叢生，林木荒蕪。詩人記憶中昔日長安的春天是何等的繁華，鳥語花香，飛絮彌漫，煙柳明媚，游人迤邐，可是那種景象今日已經(jīng)蕩然無存了。一個“破”字使人怵目驚心，繼而一個“深”字又令人滿目凄然。詩人寫今日景物，實為抒發(fā)人去物非的歷史感，將感情寄寓于物，借助景物反托情感，為全詩創(chuàng)造了一片荒涼凄慘的氣氛。“國破”和“城春”兩個截然相反的意象，同時存在并形成強烈的反差。“城春”當指春天花草樹木繁盛茂密，煙景明麗的季節(jié)，可是由于“國破”，國家衰敗，國都淪陷而失去了春天的光彩，留下的只是頹垣殘壁，只是“草木深”。“草木深”三字意味深沉，表示長安城里已不是市容整潔、井然有序，而是荒蕪破敗，人煙稀少，草木雜生。這里，詩人睹物傷感，表現(xiàn)了強烈的黍離之悲。

“感時花濺淚，恨別鳥驚心。”花無情而有淚，鳥無恨而驚心，花鳥是因人而具有了怨恨之情。春天的花兒原本嬌艷明媚，香氣迷人;春天的鳥兒應該歡呼雀躍，唱著委婉悅耳的歌聲，給人以愉悅。“感時”、“恨別”都濃聚著杜甫因時傷懷，苦悶沉痛的憂愁。這兩句的含意可以這樣理解:我感于戰(zhàn)敗的時局，看到花開而淚落潸然;我內心惆悵怨恨，聽到鳥鳴而心驚膽戰(zhàn)。人內心痛苦，遇到樂景，反而引發(fā)更多的痛苦，就如“營我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏”那樣。杜甫繼承了這種以樂景表現(xiàn)哀情的藝術手法，并賦予更深厚的情感，獲得更為濃郁的藝術效果。詩人痛感國破家亡的苦恨，越是美好的景象，越會增添內心的傷痛。這聯(lián)通過景物描寫，借景生情，移情于物。表現(xiàn)了詩人憂傷國事，思念家人的深沉感情。

“烽火連三月，家書抵萬金。”詩人想到:戰(zhàn)火已經(jīng)連續(xù)不斷地進行了一個春天，仍然沒有結束。唐玄宗都被迫逃亡蜀地，唐肅宗剛剛繼位，但是官軍暫時還沒有獲得有利形勢，至今還未能收復西京，看來這場戰(zhàn)爭還不知道要持續(xù)多久。又想起自己流落被俘，扣留在敵軍營，好久沒有妻子兒女的音信，他們生死未卜，也不知道怎么樣了。要能得到封家信多好啊。“家書抵萬金”，含有多少辛酸、多少期盼，反映了詩人在消息隔絕、久盼音訊不至時的迫切心情。戰(zhàn)爭是一封家信勝過“萬金”的真正原因，這也是所有受戰(zhàn)爭追害的人民的共同心理，反映出廣大人民反對戰(zhàn)爭，期望和平安定的美好愿望，很自然地使人產(chǎn)生共鳴。

“白頭搔更短，渾欲不勝簪。”烽火連月，家信不至，國愁家憂齊上心頭，內憂外患糾纏難解。眼前一片慘戚景象，內心焦慮至極，不覺于極無聊賴之時刻，搔首徘徊，意志躊躇，青絲變成白發(fā)。自離家以來一直在戰(zhàn)亂中奔波流浪，而又身陷于長安數(shù)月，頭發(fā)更為稀疏，用手搔發(fā)，頓覺稀少短淺，簡直連發(fā)簪也插不住了。詩人由國破家亡、戰(zhàn)亂分離寫到自己的衰老。 “白發(fā)”是愁出來的，“搔”欲解愁而愁更愁。頭發(fā)白了、疏了，從頭發(fā)的變化，使讀者感到詩人內心的痛苦和愁怨，讀者更加體會到詩人傷時憂國、思念家人的真切形象，這是一個感人至深、完整豐滿的藝術形象。

這首詩全篇情景交融，感情深沉，而又含蓄凝練，言簡意賅，充分體現(xiàn)了“沉郁頓挫”的藝術風格。且這首詩結構緊湊，圍繞“望”字展開，前四句借景抒情，情景結合。詩人由登高遠望到焦點式的透視，由遠及近，感情由弱到強，就在這感情和景色的交叉轉換中含蓄地傳達出詩人的感嘆憂憤。由開篇描繪國都蕭索的景色，到眼觀春花而淚流，耳聞鳥鳴而怨恨;再寫戰(zhàn)事持續(xù)很久，以致家里音信全無，最后寫到自己的哀怨和衰老，環(huán)環(huán)相生、層層遞進，創(chuàng)造了一個能夠引發(fā)人們共鳴、深思的境界。表現(xiàn)了在典型的時代背景下所生成的典型感受，反映了同時代的人們熱愛國家、期待和平的美好愿望，表達了大家一致的內在心聲。也展示出詩人憂國憂民、感時傷懷的高尚情感。

宋詞讀后感篇三：虞美人讀后感

《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的絕命詞。相傳他于自己生日(七月七日)之夜(“七夕”)，在寓所命故妓作樂，唱新作《虞美人》詞，聲聞于外。宋太宗聞之大怒，命人賜藥酒，將他毒死。這首詞通過今昔交錯對比，表現(xiàn)了一個亡國之君的無窮的哀怨。

“春花秋月何時了，往事知多少!”三春花開，中秋月圓，歲月不斷更替，人生多么美好。可我這囚犯的苦難歲月，什么時候才能完結呢?回首往昔，身為國君，過去許許多多的事到底做得如何呢，怎么會弄到今天這步田地?據(jù)史書記載，李煜當國君時，日日縱情聲色，不理朝政，枉殺諫臣……透過此詩句，我們不難看出，這位從威赫的國君淪為階下囚的南唐后主，此時此刻的心中有的不只是悲苦憤慨，多少也有悔恨之意。

“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”茍且偷生的小樓又一次春風吹拂，春花又將怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故國卻早已被滅亡。詩人身居囚屋，聽著春風，望著明月，觸景生情，愁緒萬千，夜不能寐。一個“又”字，表明此情此景已多次出現(xiàn)，這精神上的痛苦真讓人難以忍受，透露出他內心多少凄楚和無奈! 夜深人靜,倚樓遠望,只見月光如水。眼前的一切更激起他對南唐故國的深深懷念。 “故國不堪回首月明中”!詞人在這里發(fā)出的豈止是深沉的嘆息，簡直是痛徹肺腑的呼號。

“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。”盡管“故國不堪回首”，可又不能不“回首”。這兩句就是具體寫“回首”“故國”的——故都金陵華麗的宮殿大概還在，只是那些喪國的宮女朱顏已改。這里暗含著李后主對國土更姓，山河變色的感慨!“只是”二字，極為沉重，傳達出物是人非的無限悵惘。“朱顏”一詞在這里固然具體指往日宮中的紅粉佳人，但同時又是過去一切美好事物、美好生活的象征。

以上六句，詩人竭力將美景與悲情，往昔與當今，景物與人事的對比融為一體，尤其是通過自然的永恒和人事的滄桑的強烈對比，把蘊蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地傾瀉出來，凝成最后的千古絕唱—— “問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流。”悲慨之情如沖出峽谷、奔向大海的滔滔江水，一發(fā)而不可收。詞人滿腔幽憤，對人生發(fā)出徹底的究詰:“問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流!”人生啊人生，不就意味著無窮無盡的悲愁么?“一江春水向東流“是以水喻愁的名句，顯示出愁思如春水的汪洋恣肆，奔放傾瀉;又如春水之不舍晝夜，長流不斷，無窮無盡。這九個字，確實把感情在升騰流動中的深度和力度表達出來了。九字句，五字仄聲，四字平聲，平仄交替，最后以兩個平聲字作結，讀來亦如春江波濤時起時伏，連綿不盡，真是聲情并茂。這最后兩句也是以問答出之，加倍突出一個“愁”字，從而又使全詞在語氣上達到前后呼應，流走自如的地步。

作為國君，李煜無疑是失敗的;作為詞人，他卻取得了巨大的成功。這首《虞美人》便是一首傳誦千古的名作。他突破了晚唐五代詞的傳統(tǒng)，將詞由花前月下娛樂遣興的工具，發(fā)展為歌詠人生的抒情文體。

全詞以明凈、凝練、優(yōu)美、清新的語言，運用比喻、象征、對比、設問等多種修辭手法，高度地概括和淋漓盡致地表達了詩人的真情實感。難怪前人贊譽李煜的詞是“血淚之歌”，“一字一珠”。 前人吊李后主詩云:“作個才人真絕代，可憐薄命作君王。”的確，作為一個 “好聲色，不恤政事”的亡國之君，沒有什么好說的，可是作為一代詞人，他給后人留下許多驚天地泣鬼神的血淚文字，千古傳誦不衰。這首《虞美人》就是其中最為人所熟知的一篇。詞作經(jīng)過精心結構的，通篇一氣盤旋，波濤起伏，又圍繞著一個中心思想，結合成諧和協(xié)調的藝術整體。在李煜之前，還沒有任何詞人能在結構藝術方面達到這樣高的成就。所以王國維說:“唐五代之詞，有句而無篇。南宋名家之詞，有篇而無句。有篇有句，惟李后主降來后之作及水叔、子瞻、少游、美成、稼軒數(shù)人而已。”(《人間詞話刪稿》)可見李煜的藝術成就有超越時代的意義。當然，更主要的還是因為他感之深，故能發(fā)之深，是感情本身起著決定性的作用。也是王國維說得好:“后主之詞，真所謂以血書者也。”這首《虞美人》充滿悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚、強烈，真如滔滔江水，大有不顧一切，沖決而出之勢。一個處于刀俎之上的亡國之君，竟敢如此大膽地抒發(fā)亡國之恨，是史所罕見的。李煜詞這種純真深摯感情的全心傾注，大概就是王國維說的出于“赤子之心”的“天真之詞”吧，這個特色在這首《虞美人》中表現(xiàn)得最為突出，以致使李煜為此付出了生命。法國作家繆塞說:“最美麗的詩歌是最絕望的詩歌，有些不朽的篇章是純粹的眼淚。”(《五月之夜》)李煜《虞美人》不正是這樣的不朽之作嗎!