當在某些事情上我們有很深的體會時,就很有必要寫一篇心得體會,通過寫心得體會,可以幫助我們總結積累經驗。好的心得體會對于我們的幫助很大,所以我們要好好寫一篇心得體會下面小編給大家帶來關于學習心得體會范文,希望會對大家的工作與學習有所幫助。
音樂教師教育教學心得體會篇一
許教授一開始用美國歌謠《qio ke la tei》帶我們走進了奇妙的音樂世界,感受了音樂的節奏美、韻律美;緊接著,她為我們剖析了這首歌謠的模式;再用廣為流傳的中國歌謠《土豆絲片》替換《qio ke la tei》;最后讓大家創作“同模式”兒歌。(學員們自創歌謠《恭喜發財》、《孔融讓梨》等歌謠。)在游戲過程中她循序漸進,從傾聽到模仿,再到理解,最后自己創編、表演。不斷增加游戲的難度,設置的臺階一定是孩子能爬上去的。難度應視幼兒自身情況而定,不要太高,過猶不及;也不要太低,原地踏步。我們還做了很多音樂游戲,印象最深的是“庫企企”的音樂游戲,這首音樂是動物教練帶著動物們參加運動會加油的音樂。現場邀請隨機2位老師圍著椅子,跟著音樂做動物形象的動作。臺下的學員們也跟著音樂模仿動作,當音樂到一個點,2人開始搶板凳坐下來,沒有搶到板凳的老師想下一輪動物的動作,大家玩的非常投入,情緒高漲。這么簡單的游戲為什么會讓幼兒感到快樂,不管是搶到板凳贏了的小朋友,還是沒有搶到板凳想動作的小朋友都贏得了快樂,同伴做我想出來的動作,我是領袖,這些都可以讓他自我滿足,自我肯定,自我認可。
必須給幼兒進行反思自我完善學習的機會,必須給予主動質疑和主動驗證的機會。許教授用一個簡單的《猜謎歌》為例讓我們親身感受,教授帶領大家說完謎語之后,問我們是否能一字不落地復述一遍,不是完全對但也不會全都錯,所以請自己探究一下,要教會小朋友說試試看。復述完以后有疑問怎么辦,當然是請教老師再說一遍。那么在給小朋友上課時也是如此,在孩子們沒有要求時不要急于公布正確答案,孩子們有疑問時會主動要求示范,那么在這一遍的示范中孩子們會仔細看有疑問的地方,不要重復做示范。做對了的小朋友也不要去羞辱做錯的小朋友,讓孩子自主探究,主動質疑,這樣才能形成良好的學習品質。而不是一有不懂的就問,灌輸被動式的學習方式。
音樂游戲化集體教學的基礎流程:故事—動作—音樂—其他,是許教授音樂教學游戲化的主體,講故事、做動作、傾聽音樂、其他環節,內涵豐富,魅力無窮。在整個過程中,孩子們就輕松愉快地達到了學習目標,培養了音樂素養,這就是音樂教學游戲化魅力的所在。整個過程中時間的調控也很重要,五分之一的故事動作,五分之一的音樂感知,剩下的用來其他提升內容和充分的享受和放松,就不要再增加難度了,否則過猶不及。
總之,所有的教學活動,都讓我體會到教師引導與幼兒創造的關系,以及循序漸進的重要性。作為一名新手教師,我更期待能付諸行動,經過嘗試與實踐,讓每一位孩子都能感受到音樂的美妙與魅力,快樂成長。
音樂教師教育教學心得體會篇二
教學基本功是教師從事教學工作必需掌握的基本技能,是教師專業成長的重要標志,關注教師教學基本功的修煉,可以幫助教師實現專業發展,促進教學質量的全面提高。
基本功的修煉不是多余的,而是十分必要的,勢在必行的。只有修煉好基本功,才能很好的使用,指導自己的教學,才會取得良好的教育教學效果。
音樂技術基本功實際就是音樂學科的理論和技術水平,是一個合格音樂教師的基礎和前提,具體說來就是大中專學校音樂教育專業所開設的幾門課程:如聲樂,鋼琴,舞蹈,合唱與指揮,視唱,練耳,樂理,欣賞,音樂史,教學法還有層次高一點的和聲,曲式,分析,作曲,配器等等音樂理論和技術課程,這對于今天的中小學音樂老師來說,不存在主課和副課,主修和選修的要求了,即使在讀書期間由于種種原因沒有選修的課程今天也不得不補上這些必備的科目。
音樂教師的教學創造基本功我是從兩個方面來理解的,一方面是音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創作和編導,另一方面是指教師在課堂教學中表現出來的創意和靈性。音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創作和編導,實際就是排節目,第二課堂是課堂教學的延伸,中小學音樂老師在學校利用課外時間給學生排練節目是不可推辭的責任,這件極富創造性的工作曾使很多音樂老師妙筆生花,樂不可言。另一方面,課堂教學中表現出來的創意和靈性,被傳統的教學模式禁錮了很久很久。音樂,是具有抽象性,多解性和模糊性的藝術,它的特征給人們對音樂的理解與演繹提供了想象、聯想的廣闊空間。長期以來,教師習慣于把學生當作教學的對象,知識的承載體。在音樂課堂上,一味的強求學生進行枯燥的知識訓練,不厭其煩的、長時間的講解樂理知識,要學生記住大量音樂家的生辰年月,代表作品等。這種做法,極大的損害了學生的主觀能動性和創造積極性,影響了學生個性的發展。
因此,老師首先要重新調整自己的位置,變支配者、管理者為協助者,確立學生的主體地位。營造和諧、民主的教學氛圍,通過組織、點撥,引導學生參與到活動中來,拓寬學生的音樂文化視野,提高學生健康的審美意識,為學生創設一個高度自由的想象與創造的空間,通過對音樂的創造和再創造(音樂表現)更充分地理解音樂,熱愛音樂。例如:音樂教學中的即興創作與即興創造:可以是節奏、旋律的即興問答、接龍、重組等,也可以是滲透在音樂教學的各個環節:為歌曲配節奏,樂句填空,為旋律即興填詞,命題創作、為歌曲、樂曲編配新的演唱、演奏形式及為歌曲、樂曲配伴奏,音樂小制作,為詩歌朗涌選配音樂,為舞蹈表演選配音樂等。在創作活動中培養學生敏銳的聽覺;迅速的反應;富有表現力的節奏感;對音樂結構、形式的感知;對音樂的形象、表現的理解與表達;高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是說,音樂課中創造并不是過分偏重于理論的指導,也不是有些人所理解的學作曲,以學生作了多少曲作為創造性的標志。這一切都要求教師本身所具備的創造基本功來完成。
音樂教師教育教學心得體會篇三
貝多芬說:“音樂應使人類的精神爆發出火花。”作為音樂的表現者,首先自己的精神要爆發出火花,而音樂教育者則是火花的點燃者。在這堂上,我首先讓學生聽賞南京合唱隊演唱的《美麗的太陽花》,讓學生感受歌曲的情緒,然后用不同的力度和演唱形式體會歌曲情緒和歌曲的高潮部分。點燃學生歌唱的火花,使學生用歌聲表達熱愛生活的感情。
綜合教學是教和學的雙邊活動,整個教學過程沒有學生自覺、主動地參與,教學就無法進行。但學生的積極性、主動性取決于教師的主導作用。在課堂教學過程中師生互相信任是教學成功的重要保證,教師要用自己的行動來贏得學生的信任。如,學唱《美麗的太陽花》、欣賞《花兒與少年》時,我用自身的力量對學生產生影響。一個好的范唱與講解會使產生敬佩與崇敬心理,從而信任教師、接受指導。
《音樂課程標準》提出:音樂是聽覺的藝術,聽是基礎,音樂教學首先應解決的是讓學生學會聆聽,培養聆聽的習慣從而使學生擁有音樂的耳朵以至生活身邊的音樂。本課的設計中未涉及視覺媒體,而是讓學生在一次次聆聽中感受音樂的內涵,“你聽得真仔細,歌詞都注意到了”“音樂的耳朵對學習音樂很重要”,“做一個文明的觀眾”等都有意識地在引領學生專注投入地聽,養成聆聽的習慣。實踐證明,突出音樂本位的聽,用音樂創設情景的做法,能激發學生對音樂的關注與喜愛,聆聽習慣的培養離不開對生活中音樂的仔細聆聽。
教育心理學認為:學習者能同時打開多個感知通道,才能讓學生對音樂欣賞做到真正的主體參與,激發起他們的情感因素,發展學生的音樂感受能力、表現能力、創造能力,本課教師在欣賞《花兒與少年》時,開通多渠道讓學生動中感悟樂曲的特點,教師真正是音樂欣賞動中感悟美的啟發者。
這節課有豐富多彩的教學內容和生動活潑的學習方式,一首演唱,一首欣賞,時而演唱,時而聆聽,時而律動……在學習活動中,學生既不感到枯燥單調又打開了學生多個感知渠道,使他們興趣盎然。
音樂教師教育教學心得體會篇四
親其師,信其道。一般來說,學生往往會因喜歡一位老師而喜歡這位老師所教的學科。如果一位教師具有這種吸引學生的魅力,那么學生的學習一定會是積極的、愉快的。作為一名有魅力的教師,首先自己要有過硬的專業素養,其次要有高尚的師德,這樣才能吸引學生。此外,音樂教師應保持良好的自身情緒,不能受課堂或者課堂以外的一些不良因素影響自身的情緒;其次,還要注意自己的語言藝術,要將自己快樂的情緒傳遞給學生。如幽默的語言、親切的眼神、有趣的動作能使孩子處于輕松的的學習環境中,從而拉近學生與教師之間的距離,讓學生與教師走得更近,這樣學生才能喜歡上音樂課,從而激發孩子們對音樂的興趣。
小學生的心理特點是以形象思維為主,模仿能力強,天生好動。大部分小學生對音樂游戲、律動都很感興趣。當老師說:“同學們,現在我們一起來玩一個游戲,好嗎?”教室里一下子就沸騰起來,孩子們一個個盯著老師,參與的欲望也很強烈。節奏較強的音樂,教師在教學中可以融合節奏訓練,如把各種動物的叫聲模擬成節奏型。教學中讓孩子們模仿叫聲并表演。這樣既滿足了孩子們的表現欲望又培養了他們參與的興趣,同時,還調動了他們的主動性,活躍了課堂氣氛。像《牽牛花吹喇叭》、《唱呀,跳呀》這一類的歌曲,我則利用律動的形式讓學生演唱,鼓勵他們動起來,學生會在輕松、愉快的氛圍中學會歌曲。小學音樂教材上有許多歌曲可以利用音樂游戲或者律動創設來進行教學。這樣有利于對學生音樂興趣的培養。
在音樂教學中,往往要引入曲譜、樂譜、圖片和一些相關的輔助資料,如果教師僅僅依靠教科書,或者是板書,不僅耗費精力,而且學生學習的興趣不高,直接影響教學的效果,教師如果在課前把需要的內容以幻燈片的形式設計制作出來,在教學中巧妙的使用,這樣將給學生視覺上產生刺激,從而調動學生的積極性和主動性。如在引導學生學習《牽牛花當喇叭》這一樂曲時,可以引入視頻教學,讓學生一邊欣賞《牽牛花當喇叭》的舞蹈,一邊聆聽《牽牛花當喇叭》的樂曲,使學生從欣賞畫面到聆聽音樂對《牽牛花當喇叭》這一首歌曲有一個整體的認識,最后,教師再引導孩子們邊唱邊跳學習歌曲。這樣的音樂教學既具有趣味性、創造性,又讓孩子們在歡樂、活潑的氣氛中積極主動地學會了歌曲,有利于培養學生對音樂的興趣。
音樂是素質教育的重要組成部分,是實施美育的重要途徑,是培養學生正確審美觀的手段,能讓學生在學習中懂得創造美、表現美、欣賞美。因此,音樂教師要堅持上好每一節音樂課,利用每天的課余時間播放貼近孩子們生活或者是孩子們喜歡的、熟悉的兒童歌曲,豐富孩子們的課余生活。教師也可以結合本地自然資源在班級或者學校開展有利于培養孩子們音樂興趣的活動,形式應多種多樣,如讓孩子們自己創作響板、碰鈴、沙錘等,自由組成小樂隊進行演奏。此外,還可以利用傳統節日在班級或者學校舉行文藝匯演,為孩子們提供一個表現美的平臺,從而激發孩子們對音樂的興趣。
美國著名音樂教育家穆塞爾和格連在《學校音樂教學心理學》中寫到:“對于音樂學習來說,知識也好,技能也好,整體音樂素養也好,均離不開音樂興趣這個根本的源泉。”我們應充分重視學生音樂興趣的培養,只有這樣才能讓孩子們真正地感受美、表現美、創造美。
音樂教師教育教學心得體會篇五
讀了這本書我覺得現在的音樂教育,就是應該培養學生樹立自主學習的意識、創造自主學習的機會、提供自主學習的環境,幫助學生鍛煉自主學習的能力、開啟自主學習的心智、拓展自主學習的空間。
作為一名小學音樂教師的我,深刻地體會到學生的成長無法代替,發展必須主動。每一名學生都是一個鮮活的個體,每一名學生都是一幅精彩的畫卷,每一名學生都是一篇生動的樂章。教師應善于體會蘊藏在學生內心中渴望同外部世界交流的主動性發展潛質,多給學生一些權利、一些機會、一種條件、一些空間,讓他自己去鍛煉,自己向前走。仔細閱讀后我總結了16個字。重導輕演、重藝輕技、重情輕理、重趣輕習。
很喜歡書上對于這幾個字的一段話,很籠統,但很有哲理。
們自己去爭辯;給學生一點權利,讓他們自己去行使;給學生一個機會,讓他們自己去創編。
音樂新課程不僅對傳統音樂教育造成了巨大的沖擊,更是給學校的音樂課程帶來了全新的變化。長期以來,我國基礎音樂教育面臨著自身發展的一系列問題:諸如課程定位、性質、理價值、理念問題,課程目標、內容問題,教學方法、評價方式問題,以及課程資源的開發與利用,教材的編寫與使用等等問題。這些問題不僅關系到基礎音樂教育課程建設與發展,在音樂課程改革的進程中,許多專家、學者、研究人員和音樂教師都被當前的一個音樂教育現象所震撼;為什么不能夠帶給人們無限美好與快樂的音樂,這種尷尬的局面,足以引起所有音樂教育工作者的深刻反思。
則展示出基礎教育課程改革最關鍵的變化,那就是鮮明地提出了基礎教育應以“學生發展為中心”。因而,面向學習者,從學生的心理邏輯、音樂經驗和實際需要出發,指導與規范學生在基礎教育階段學習哪些音樂內容并達到什么標準,如何學習,以及教師應怎樣引導、促進和評價學生的學習等等,則是《音樂課程標準》最為顯著的特征。
隨著基礎教育課程改革進程的迅速推進,越來越多的音樂教師將
面對新的音樂課程。因此,了解我國音樂教育的發展狀況與基礎教育課程改革的背景,學習音樂新課程的基本理念,熟悉音樂新課程的教學領域,掌握與運用音樂新課程的教學設計、教學策略、教學評價和現代教育技術等等,音樂教師所迫切關心的課題。這些課題,雖然有些屬于新課程教學法的內容,而有些則更適合新課程教學論的范疇,研究和編寫立足于指導音樂新課程實踐的教學法類書籍會更加有利于音樂新課程的實施。
不斷地發展和完善。因此,對新課程教學的學習、研究與應用,就采取一種創造和發展的態度。音樂新課程的精髓,在于創新,在于運用新的音樂教育理念創新音樂教學。從這個意義上說,音樂教師不僅僅是音樂新課程的實施者,同時也是音樂新課程的建設者,愿我們的音樂教師在音樂教育改革的大潮中與新課程共同成長。
音樂教師教育教學心得體會篇六
我一貫將德育工作放在首位,積極配合學校對學生進行思想政治教育、道德品質教育、紀律與、法制教育,端正,形成良好的班風。除了進行正面宣傳教育外,還注意結合教學內容采取比較靈活的形式對學生進行德育教育,逐漸擺脫傳統的說教、強制灌輸的模式,讓學生有更多的主動性和積極性。比如采取討論、等形式,讓學生在輕松的環境中、在不知不覺中愉快地接受了教育,自覺關心國家大事,關心時事政治,培養憂國憂民的高尚情操,增強愛國主義情感,并且使他們的能力也得到了鍛煉。
我對待教學工作認真負責,擔任高一20個班音樂教學工作,熟悉高一音樂教材。
1、努力做好教學常規工作
努力做好教學常規工作,除了認真學習《新課程標準》以外,還經常向有的老教師請教。課前能認真備課,吃透教材,深入了解學生,教案詳略得當。上課遵循科學的教學程序,重點突出,條理清晰。課后能認真仔細地批改作業。同時積極參加教研組活動和學校組織的公開課以及到校外學習取經等活動,注重提高自己的教育教學水平。每個學期均能對教學工作進行認真的總結,汲取經驗教訓。
在教學過程中我認真貫徹黨的教育方針,結合本學科實際,積極對學生進行思想教育。我國歷史悠久,在有關音樂史的了解中我注重介紹中國優秀的古代音樂文化成就,教育學生熱愛祖國,增強民族自豪感與自信心。
3、探索靈活多樣的教學形式
在教學形式方面我認真地進行了探索,通過這些形式,活躍了課堂氣氛,提高了學生的學習興趣。
(1)、創設情境,激發學生學習興趣。
《新課標》指導下的教材活動性強,我充分利用教材,精心創設學生熟悉的情境,激發學生學習的興趣。
(2)、緊密聯系生活實際。
音樂源于生活。在教學中,我緊密聯系學生的生活實際,在現實世界中尋找音樂題材,讓教學貼近生活,讓學生在生活中聽到音樂,感受到音樂。
(3)、開展實踐活動,培養學生的創新素質。
波利亞說:"學習任何知識的途徑是通過自己的實踐活動去發現,因為這樣發現理解最深,也最容易掌握內在的規律、性質和聯系。"現代教育理論主張讓學生動手去"做"科學,而不是用耳朵"聽"科學。留給學生足夠的時間和空間,讓每個學生都有參與活動的機會,使學生在動手中學習,在動手中思維,讓學生在動手、思維的過程中探索、創新。例如,我要學生從我們的'身邊尋找動物世界中的音樂和節奏,載客后我還要求學生為常見的一些場景設置音樂。使學生在活動中探索調查的,體會音樂的樂趣。
(4)、發揮合作優勢,開發學生創新潛能
合作研討,即在課堂中學生以小組形式為學習群體,突出學生的協作與討論,充分利用集體的力量,共同發現問題,解決問題,這樣有利于學生的語言表達能力和創新素質的提高,小組由不同性別、不同成績、不同能力的學生組成,使優等生的才能得到施展,中等生得到鍛煉,后進生得到幫助,互習,取長補短,同時使學生的創新能力得到發展。我認為這樣的教學,既發揮了學生之間的互補作用,又培養了學生的合作精神和創新意識,使學生的思路得以開拓,觀察能力、操作能力和思維能力得到鍛煉。
在教學教研工作方面我做到常思考、常研究、常總結,重視培養學生的探究意識和創新能力,以創新求發展,進一步轉變教育觀念,堅持"以人為本,促進學生全面發展,打好基礎,培養學生創新能力",把"自主、創新"課堂教學模式作為研究與運用的重點,努力實現教學高質量,課堂高效率。
專業生是我們學校一個重要的組成部分,在專業生的訓練中我能做到定時間,定地點,定教學內容,定人,長期的認真的因材施教,學生也有了很大的進步,并且深受學生的喜愛。
由于工作認真負責,在各方面也取得了一些成績。在第四屆時中小學生藝術節中我指導的學生房睿、夏慧丹等同學的節目獲得了一等獎,房睿的舞蹈又在省中小學生“三獨”比賽中獲得三等獎,群舞《戴架》獲金獎,獲得縣級以上獎項的學生若干。
以上是對幾年來教育教學工作的簡單總結,今后我將更嚴格要求自己,努力工作,發揚優點,改正缺點,開拓前進。
音樂教師教育教學心得體會篇七
20xx年10月18日—10月24日,我有幸參加了“國培計劃(20xx)”中學音樂送教下鄉培訓。作為一名農村音樂教師,參加培訓的機會少之又少,我非常珍惜這次培訓機會,更希望通過此次培訓能在教學能力、理論水平上有較大提升。在此,我非常感謝學校給了我這次難得的學習機會,更感謝培訓學習中給我們上課的專家、教授們。通過這次培訓使我收獲很大,同時也感到了自己的理論知識和教學實踐的差距。
敬業精神與科學的教學法相結合,必定是成功的保障。而在日常工作中,我經常會說工作忙、雜事多,常抱怨學校教學條件差,學生的基礎差,是樂盲,沒有專門的教室以及合唱用的站臺等,于是工作中總是一副得過且過的思想狀態,總想著教不好學生不是我的能力問題,而是許多的客觀原因造成的。通過此次學習,徹底改變了我的這種“寄生蟲”思想,使我明白了好的條件不是等著我去用,而是需要自己去創造、去挖掘,即使在有限的條件下,也同樣能做出不平凡的壯舉,同樣也能培養出出色的孩子。
參加了這次“國培計劃”,在教授及其他專家傳授理論方法的同時,還順勢播放了一些經典優美的歌曲,那些名師們扎實的基本功,行云流水的課堂教學藝術,給我留下了深刻的印象。名師們之所以讓家喻戶曉,這與他們的努力是分不開的,孩子們的優秀與教師的引導有著不可分割的關系。
這次培訓,我找到了適用于中學音樂教學的一種方法—用最簡單的方法學會最難的知識,在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體,以節奏為核心要素。在音樂教學中,我們可以不斷地創編新穎的游戲,這些方式來源于生活,取材于大自然,學生當然會感興趣,結果就不言而喻了。
總之,這次培訓僅說“收獲大”是不夠的,我會把這次提高專業成長的機會變成充電提高的起點,讓自己快速成長起來。
音樂教師教育教學心得體會篇八
現在的學生喜歡流行音樂但不喜歡上音樂課,這種現象已經很普遍。據調查,目前的小學生絕大多數都喜歡流行音樂,他們中的大部分是從電視、vcd、dvd等渠道獲取流行音樂信息。提起周杰倫、蔡依林等歌手,他們卻是津津樂道。
流行歌曲、偶像歌星這些“擋不住的誘惑”大受學生們的青睞,固然有其迎合學生心理的因素,然而其中的一些優秀作品在傳播過程中所產生的吸引力也有助于提高學生的音樂水平,讓他們在較高的興趣中增加音樂知識。
作為教育工作者,我們在引導學生欣賞嚴肅音樂、高雅音樂的同時,不能把自己放在學生的對立面,一味地反對一切流行音樂。
流行音樂的旋律中,包含著當代學生的審美觀。那些歌詞,也往往透露著生活的哲理。青少年一代,容易把自己的煩惱、快樂、理想追求等寄托在流行音樂之中。有鑒于此,一方面,我們可以通過對流行音樂的理解,去理解學生;另一方面,我們可以通過和學生共同探討,幫助他們正確理解人生,并且有效溝通師生之間的情感。
科技的飛速發展,促使社會不斷進步,人們的生活日益豐富多彩。在這種大環境下,對于只有十一二歲的“新新人類”來說,他們接觸音樂的機會較多,特別是流行音樂。
如何利用學生最熟悉的音樂素材,從學生最容易接受的點切入教材,也顯得十分必要。音樂課上,如果學生們不喜歡所播放的音樂,也就不可能接受你傳達給他的審美意識和價值觀。相反,選擇流行音樂作為切入點,不失為一個好選擇。比如,在教授民族音樂時,可以選擇一位最能在歌曲里表現本民族音樂特點的蒙古族歌手騰格爾等等。為了讓學生理解蒙古族音樂的悠遠、自由和起伏跌宕中蘊涵的憂傷,在課上播放介紹內蒙古草原風貌的vcd,讓同學們從地理環境、生活方式和地域文化特點中了解蒙古民族。通過這種方式來提升學生學習民族音樂的興趣,激發他們的求知欲。
一味地禁止只會抹殺學生心靈深處對音樂的興趣。面對流行音樂的不斷發展、學生對流行音樂的喜愛程度,我們可以結合教學教改中的熱點,在課堂上對流行音樂投以更大的熱情。與其讓學生不假思索地“來者不拒”,不如把流行音樂引入課堂,把那些健康向上、適宜學生年齡特點、身心特點并具有一定思想性和藝術性的作品介紹給學生,并且把好的作品與粗劣的作品進行比較,讓他們有一個更好的認識,以提高他們的審美和判別能力,形成正確的審美觀念。
流行音樂的良莠不齊,勢必對學校的音樂教育產生沖擊。面對挑戰,一方面要引導學生樹立正確的審美價值觀;另一方面要把課堂音樂教學與社會音樂生活結合起來,采用多種形式如演唱、視唱、理論等,把那些好的時尚元素引入課堂教學中來,逐步培養他們對音樂學習的興趣和愛好。如在欣賞《玩具兵進行曲》和交響曲《動物狂歡節》時可以充分利用美國迪士尼公司根據交響曲制作的《幻想曲20xx》vcd,讓學生從生動活潑的卡通形象中去感受音樂,讓他們從聽覺和視覺上感知古典音樂的美妙。
綜上所述,流行歌曲引入課堂是切實可行的,它是激發學生興趣的一個有效手段和途徑,它讓學生感受到老師的關注,而且能以平等的態度和他們一起共同探討優劣、辨別美丑,無形中縮短了師生之間的距離。這樣自然而然他們就會對音樂課產生興趣,愿意和老師一起去共同探索流行歌曲之外的音樂藝術領域,不斷提高自己學習音樂的信心和對音樂的審美能力,享受到音樂藝術帶來的無限魅力。
音樂教師教育教學心得體會篇九
我有幸參加了“國培計劃”省農村中學音樂教師短期培訓。作為一名農村音樂教師,參加培訓的機會少之又少,我非常珍惜這次培訓機會,更希望通過此次培訓能在教學能力、理論水平上有較大提升。在此,我非常感謝學校和教育局為我提供了這次難得的學習機會,更感謝培訓學習中給我們上課的藝術教育界的老師們。通過這次培訓使我收獲很大,同時也感到了自己的理論知識和教學實踐的差距。十五天的培訓很短暫,十五天的培訓卻很扎實,十五天的熏陶更是讓我有脫胎換骨的感覺。理論講座為我的頭腦增添了不少新的教育理念;專業指導,讓我在教學技能提高的同時收獲了一份快樂心情。
敬業精神與科學的教學法相結合,必定是成功的保障。而在日常工作中,我經常會說工作忙、雜事多,常抱怨學校教學條件差,學生的.基礎差,是樂盲,沒有專門的教室以及合唱用的站臺等,于是工作中總是一副得過且過的思想狀態,總想著教不好學生不是我的能力問題,而是許多的客觀原因造成的。通過此次學習,徹底改變了我的這種“寄生蟲”思想,使我明白了好的條件不是等著我去用,而是需要自己去創造、去挖掘,即使在有限的條件下,也同樣能做出不平凡的壯舉,同樣也能培養出出色的孩子。
參加了這次“國培”,在教授及其他專家傳授理論方法的同時,還順勢播放了一些全國名師音樂大賽的課堂教學視頻,那些名師們扎實的基本功,行云流水的課堂教學藝術,給我留下了深刻的印象。名師至所以能讓家喻戶曉,這與他們的努力是分不開的,孩子們的優秀與教師的引導有著不可分割的關系。
這次培訓,我找到了適用于中學音樂教學的一種方法—用最簡單的方法學會最難的知識,在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體,以節奏為核心要素。在音樂教學中,我們可以不斷地創編新穎的游戲,這些方式來源于生活,取材于大自然,學生當然會感興趣,結果就不言而喻了。
總之,這次培訓僅說“收獲大”是不夠的,我會把這次提高專業成長的機會變成充電提高的起點,讓自己快速成長起來。