心得體會是一個不斷完善和改進的過程，我們應該始終保持學習和成長的態度。以下是小編為大家收集的心得體會范文，希望對大家的寫作有所啟示。
美術教學心得體會（專業22篇）篇一
當我們受到啟發，對生活有了新的感悟時，寫一篇心得體會，記錄下來，這樣我們可以養成良好的總結方法~以下小編在這給大家整理了一些美術教學心得體會，希望對大家有幫助！
小學新課標的美術教育以促進學生的美術素養為核心，探究性美術實踐活動為主線，人文性單元為結構，這就要求我們美術教師在教育教學中要注重培養學生的美術素養。然而，美術素養的培養又需要以一系列的欣賞、創作(制作)、交流、評價等師生、生生間的活動來承載和體現。下面談談我在美術教學活動中的一點嘗試和膚淺的體會：
一、從生活中獲取創作素材。
生活是一切文藝創作取之不盡、用之不竭的源泉，小學生的美術活動也是如此。我們只有引導學生去做生活的有心人，用心去發現自己身邊發生的一系列美好的事，捕捉自己身邊的一瞬即逝的美好風光，才能不斷從生活中獲得進行美術活動的豐富的創作素材。小學低年級的學生，他們是以自己特有的思維形式——直觀的形象思維為主要思維形式去觀察事物和描繪事物。要指導低年級的學生進行有意有序的美術活動，首先就得根據學生的思維特點，提供給他們直觀而美好的形象。
二、由淺入深，循序漸進地指導。
小學低年級的學生雖然比中高年級的學生更不受條條框框的束縛，但他們的畫畫還正處于“涂鴉”階段，在自己創作的作品中存在著更多的是隨心所欲的涂鴉成分，缺乏對描繪對象的取舍和畫面的安排能力所表現的大多數是平鋪直敘式的，更缺乏對形的描繪能力。如果要他們畫一幅完全由自己創作的作品，往往是左上角一個紅太陽，附近是幾朵均勻排列、大小一致、顏色一樣的云彩，云彩下面是幾只展翅飛翔的小鳥或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均勻的花草和小白兔。不會去描繪自己身邊的人和事，更不用說有一定的故事情節的了。正因這樣，就要我們對他們進行耐心地引導，但美術的創作能力的培養不是一早一夕就能完成的，需要日積月累的進行練習才有可能獲得成功。因此，我們在進行美術教學活動的整個過程中，不能因為創新而忽視了對學生的基本技法的指導。只有在掌握了基本技法后才能去進行創新(創作)。在小學低年級階段，我們只有讓他們從最簡單的基本形狀開始進行練習，從三角形、長方形、圓形等基本形體的描繪開始，由淺入深，由易到難，逐漸過度到比較復雜的形體的描繪。雖然不要求畫得很標準，只要有一定的樣子就可以了。
三、給學生更多的機會。
小學低年級的學生由于其畫畫正處在涂鴉階段。往往是想到哪里畫到哪里、落筆成章，不會再去做進一步的修改了。因此，教師在整個教學活動過程中要盡量做到精講少講，讓學生有最多的時間進行練習。在學生進行練習時，教師要勤于巡視，看到能較好地表現作業要求的作品，及時表揚，同時，把他的作業作為范例來講解，引導學生觀察這為學生是怎樣來畫的，讓學生從身邊的榜樣中學習知識技能。指導學生修改完善自己的作業，不要怕影響須生的學習積極性，只要讓學生看到每一次修改都會有新的收獲，新的喜悅，學生不但不會降低學習積極性，反而會因看到自己的進步而欣喜若狂，信心倍增，更樂于參加到整個教學活動中來。
另外，不要固定學生的創作(作業)時間。有很多情況學生可能不能在一節課里完成作業，可以給學生安排2節課或者更多的時間，也可以讓學生請他們的爸爸媽媽、哥哥姐姐幫助，當然這個幫助不能是包辦代替了，而是請他們指點，作業還是要學生自己完成。這樣有助于提高學生的繪畫和自主創新能力。
近期，通過認真學習《幼兒園教育指導綱要》及《幼兒創意美術教學方法》，使我的思想認識水平和工作能力得到不斷提升，我認為創意美術是幼兒美術活動中創立新意，注入新觀念和新想法開展多元的幼兒創意美術活動，是現代幼兒美術中一種新思維意識活動，是指在原先的繪畫基礎上更注重孩子的自主性和創造力。我作為一名縣區幼兒教師，結合多年的工作實踐，談談自己對幼兒創意美術教學的一些心得和看法。
一、創設環境，開展創意美術活動。
蒙臺梭利強調指出，對于幼兒生理和心理的正常發展來說，準備一個適宜的環境是十分重要的。她說：“必須注意為兒童期設置一個適當的世界和一個適當的環境，這是一個絕對迫切的需要。”只有給兒童準備一個適宜的環境，才能開創一個教育的新紀元。幼兒教育中的“創意美術”興起在當今兒童美術行業中，為了告別千篇一律的簡筆畫而體現兒童個性的一種美術形式。寬松的心理環境有利于幼兒創造力的發展。只有在寬松愉悅的環境下，幼兒才能大膽作畫，會想象出很多意想不到的新創意，才會打開思路，激發思維。在幼兒創意美術教學中，我們要注重孩子的繪畫過程，關注孩子在繪畫過程中的細節，不要過于的在乎繪畫結果。尊重孩子的想象、表現力，在繪畫過程中讓孩子有自由選擇的權力、與朋友輕聲交流的機會和繪畫的時間，孩子可以靈活地運用創作材料，大膽地進行探索，讓幼兒根據自己的意愿去創作，才能充分地發揮他們的創造潛能。
二、激發興趣，培養幼兒創新能力。
每個幼兒天生就是藝術家，有豐富的創造力，在后續的學習中，需要老師的正確引導，根據每個階段孩子的特點，來培養興趣。孩子都是在發展的，每個時期他們的動手能力，關注點都不一樣，興趣點也不一樣，孩子喜歡新的事物，會動的事物，這就需要老師有更高的教育內涵。好的繪畫作品并不是孩子畫的和老師有多像，創意美術更注重的是孩子的創意，從孩子的興趣入手。對孩子作品的評價是很重要的，老師的一句“畫面真豐富”“畫得真好”這樣的肯定會使孩子信心大增。讓孩子來說自己的畫，有的會邊講邊想，畫面中的一個圈、一個點、一段線、一個面，孩子都可以展開無盡的想象。
三、積累經驗，讓創意美術變的更有詩意。
沒有生活經驗的積累，幼兒的思維也很局限，正所謂見多識廣，了解有助于幼兒打開眼界，豐富自己的內涵。當然有了想象，一定的美術基礎也是需要的，否則那就是憑空想象。如，我以前所教的小班的孩子，你沒有教過他一些簡單的繪畫技巧，就給他一些材料，他只會在那用線亂涂亂畫，從孩子的作品中，你是看不出來的，作品中所呈現的只是一團線。這就需要老師來掌握尺度，適度地教孩子一些繪畫技巧，讓孩子在創造中插上自由創作的翅膀。
四、從興趣入手，激發幼兒的創意思維。
注重幼兒的興趣培養，興趣是幼兒最好的老師，也是幼兒主動參與活動的內在動力。創意美術往往比較費時，孩子在繪畫時用時比較長，有些孩子不能在規定的時間內完成作品。我們將孩子感興趣的創意美術活動延伸到區域活動中，讓每個孩子都能在充足的時間里體現成功感。
最近，我拜讀了《小學美術新課程教學論》，本書全面系統地介紹了美術課程改革背景、學習領域與教學基本取向、學習方式的變革、教學評價的發展、教學環境資源的開發和利用以及美術新課程與教師的個人成長等。該書充分體現新的課程理念，采用嶄新的結構和體例，針對小學美術新課程教學中的問題，根據現代小學美術教師的需要，即學習者的實際需要，導入案例，創設情景，強調學習者的活動和對話。同時，致力于改變教材歷來的面貌和我們閱讀習慣，以新的呈現方式，尊重學習者選擇和使用的權利。我對“美術新課程與教學評價的發展”這一章感悟較多，這章從教材評價、課堂評價、學生評價、教師評價，四個維度闡述了評價的發展。我個人認為，不管評價發展到什么程度，總離不開學生，評價必須要“以學生為主體”。“以學生為主體”，這是課改中提得最多的一句話，也是各科教學所必須遵循的原則之一。而在極具人文性質的美術學科中，如何讓“以學生為主體”的評價作為一種觀念深入人心，顯得尤為重要。以下是我平時的一些做法：
一、提高教師、家長的思想認識。
評價方面，家長甚至部分教師對來自學生的評價重視程度不夠，在心里常常把學生評價看成是可有可無的項目。總認為學生懂什么，他們是不知道好壞的。在家長眼里畫得象做得好就是好作業，其實，他們由于對兒童的思維了解不夠深入，對兒童美術作品理解較為片面，有的教師往往也用成人的標準來評價學生作業，常常一味追求象不象，導致對作品中學生的創新之處、童趣等不能作出正確評價，無形中還誤導了學生對美術作品的理解，扼殺了兒童的創造性。而小學階段兒童的思維發展，正處在具體形象思維向邏輯抽象思維過渡的階段。形象記憶能力比較弱，作品造型、色彩多為想象中的形象，與真實的形象距離較大。因此我們要加強宣傳力度，提高教師特別是家長對兒童的思想認識，俯下身子了解兒童，多多傾聽兒童的心語。要從意識深處更新傳統觀念，要懂得充分尊重學生的評價。成人對學生評價的尊重，才能帶動學生對評價的重視，使學生認真參評，真正發揮學生評價對學生的教育、促進作用。
二、營造學生自評、互評的氛圍。
有位哲人說過，“人與大多數動物一樣都具有向群性”。也就是說人都喜歡湊熱鬧，比如，某大商店開業了，人頭攢動，你正好散步路過，即使你不打算買東西，相信你也會融入人群中，去走一走、看一看，感受一下開業的熱鬧氣氛。同樣在課堂上，我們也要利用好這個“向群性”，營造學生自評、互評的氛圍：可采用游戲、故事、趣味課件等手法，營造氣氛，激發學生評價的興趣。比如，在教學《過新年》這節課時，我事先在教室里布置好各種彩色窗花、對聯、氣球、綢帶、假鞭炮等新年用品。讓學生一進教室就感受到新年的喜慶氣氛，然后發給每位學生一只袋子，和相同數量的年貨，（年貨由學生和老師共同籌集）把年貨放在自己作品的地方，等待新年的鐘聲。作業完成后，老師敲響新年的鐘聲，學生們開始以互相拜年的形式進行作業互評：你認為喜歡的作品就給那位同學一份禮品，最后看誰拜年拜到的禮品多。這節課學生既當主人又當客人，既做評委又當選手，興趣十分高漲。
三、指引學生自評、互評的方向。
評價這根“指揮棒”自身的坐標很關鍵，一旦方向錯誤，就有“全軍覆沒”的可能性。因此評價在一定程度上左右著教學，決定著教學的方向。由此可見為學生指引評價的方向顯得尤為重要。首先要引領學生欣賞同齡學生的優秀作品，然后結合平時的教學與實踐逐步欣賞大師的作品，初步感受名家的風采，讓學生明白什么是美的，怎樣的作品就算優秀作品，這些學生、大師的作品好在什么地方，有哪些方面值得我們去學習。比如，兒童繪畫可以從以下幾個方面去進行評價：1、構圖是否飽滿2、線條是否流暢3、造型是否準確4、色彩是否豐富5、創意是否新穎獨特等。手工作品可以從：1、造型2、表現手法3、材料選擇4、制作的技法5、創意6、色彩7、造型等方面去考慮。
四、拓寬學生自評、互評的空間。
小學美術教學中，針對不同的教學內容，根據不同的學生，采用不同的評價方法，學生自評、互評合理巧妙地運用能促進學生克服膽怯、自卑的心理，最大限度地發展學生的潛能：首先從評價的內容來說，評價包括知識、智力、運用、習慣、情感、態度、價值觀等，從形式上來說，評價包括課內與課外、統一與民主、長期與短期等。對于智力不十分好的學生來說，可讓其他學生找出這些學生作品中的非智力因素進行評價，比如；“這幅畫畫得很認真”、“這位同學這堂課很專心”、“這位同學的每次作業都能及時完成”、“這位同學很大方，和其他同學合作時常常拿出自己的工具材料和大家一起用”、“其他同學很樂意與這位同學合作，并且合作得很愉快”……而對于學有所長的學生，可以先讓那些“差生”說說“這些同學的作品中你最欣賞它什么”，“你覺得這些作品中哪些地方最成功”，等等。然后再讓這些優生自己說說作品中有那些不滿意的地方，準備下次如何修改等等。
總之，只有緊緊圍繞“以學生為主體”的科學、正確的評價才能激發學生的興趣，樹立學生的自信心，充分發展學生的個性。讓“以學生為主體”的評價真正深入到每位教育工作者的內心深處。
在幼兒園，美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術教育的目的在于培養鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現和創造能力，幼兒把自己關注的熱點、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變為現實。因此，活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發揮更大的作用。
1、興趣激發法是激發幼兒的學習興趣是幼兒創造性的基礎，俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經驗，調動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內容時候要大膽創新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術活動，激發幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。
2、觀察與認知脫離“示范—模仿”的傳統繪畫教學方式，要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。
3、構思、繪畫法鼓勵幼兒先想后畫來學習構思，使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構思，在游戲中學習構思，在想象中學習構思，在觀察中學構思，幼兒美術活動的全過程都強調以游戲引發孩子的興趣和表達表現的欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內容表現在畫面上，培養幼兒的想象力和審美能力，美術課最重要的任務就是激發引導幼兒的想象力。
4、在評價中讓幼兒充分體驗到成功的快樂對于自己的作品，幼兒很在意老師與同伴的評價。鼓勵性的評價可以保護孩子的創作熱情，期待下一個活動的到來。評價的目的就在于激發幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進步，發現自己的能力和才干，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進幼兒的發展。
正確地進行少兒繪畫的輔導，可以激發學生的學習興趣，并能充分地發揮他們的創造性思維。可以說，一張畫就是一個美麗的世界，是孩子們面對這個世界發現自我、展示自我的方式。如果要讓這塊神土開出鮮艷的花朵，就要走好繪畫創作的三步曲。
兒童畫稚拙、純真、妙趣橫生，這正是大師們所追求和向往的。畢加索說：“學會像一個六歲的孩子一樣作畫，用了我一生的時間。”可見兒童畫蘊含著鮮活的藝術生命。
作為教師，要懂得兒童畫的寶貴之處，善于挖掘孩子們的藝術天份，啟發學生豐富的想象力和創造力，激發學生大膽的表現欲望，使其創造性思維得以發展。
1、自信是創作的動力。
美術課上我曾遇到過這樣一些學生，當我要求他完成作業時，有的學生問我可不可以畫書上的，有些學生干脆問都不問就照著書畫;有的學生坐著不動或將作業紙翻來覆去，就是不見他畫畫;還有些學生則原封不動照抄師的范作，面對這些學生我們常說他們懶，不愛動腦筋。其實，這只是表面的而不是實質的。
學生為什么會養成以上這種習慣呢?學生為什么不肯動腦筋呢?關鍵在于缺乏自信心。他們之所以照書、模仿老師，是因為他們害怕，怕自己畫的不好，不能得到老師的肯定，甚至遭到同學們的恥笑。哪一個孩子不想表現自己，展示自我，這是孩子的天性。
作為教育者應多給學生提供這種探究的機會，并讓他們感受到成功的喜悅，這將激勵會使他們不斷的去探索，從而走上成功之路。因此，教學中我常常鼓勵學生自己創作，以激發和培養學生的自信心。我常對班上的同學說：老師喜歡小朋友自己畫的畫;老師最愛看小朋友自己設計的了;老師覺得愛動腦筋的小朋友最了不起。
或者可以給孩子們一些獎勵，如巡視輔導時對有獨特想法的作業進行表揚、在批改的等級上加個小紅星等。通過一段時間的努力，一次我聽到了令我激動而振奮的話。一個孩子對旁邊正準備照書畫的孩子說：照書不好。極簡明而平常的話，但這至少是孩子自信的良好開端。
2、生活是創作的源泉。
a.欣賞優秀美術作品，明確生活是創作的源泉。繪畫創作，首要的是選擇題材。因為學生上創作課，最困難的是不知畫什么，很容易使創作一般化、概念化。為此，首先要引導學生欣賞一些優秀的美術作品，并且強調說明生活是創作的源泉。
因為，成功的美術作品，都反映了作者對現實生活的感受、理解和評價，是作者理想和愿望的表現。要啟發學生善于發現生活中的美好事物，無論風景、靜物、人物，一盤水果、幾棵蔬菜;只要是美的、動人的，都可以入畫，這也可以激發學生進行繪畫創作的積極性。
b.注重創作構思，培養學生的想象力、創造力。完成一幅作品，藝術構思是中心環節。在構思過程中，要幫助學生把在生活中搜集到的素材進行選擇、加工、整理、提煉，力求構思完美。
學生選擇的題材大多都是豐富多彩的校園生活和發生在身邊的好人好事，以及對祖國的歌頌和對未來理想的追求。如反映校園生活的題材，就要仔細品味教材中同齡人的作品，滿懷熱情地去表現自己的生活，從事感人的藝術創作。
再如，處理北京奧運會的題材，就要啟發他們從運動、和平、幸福的角度來立意，用寓意、象征等藝術語言進行構思、構圖，使學生掌握從題材到主題、從生活到藝術、從內容到形式這一創作規律，對自己所選擇的題材反復推敲，不斷探索。
對于學生來說，這不僅是一個復雜而艱苦的創作過程，實際上也是思想認識不斷深化、不斷進步的思維過程。盡管他們的表現技巧還欠嫻熟，但是通過這個過程，可以培養學生靠艱苦的藝術實踐去表現生活的優良品質。
3、發揮教師的引導作用。
生活中處處有美，藝術家就是善于從生活中不捕捉美。而孩子們不是藝術家，他們如同一頭剛剛學習捕食的小獅子，還必須在母獅的循循善誘下學習捕獲的方法，掌握捕獲的時機。學生的各方面能力正處于發展階段，潛在的能力需要教師引導、開發，以提高學生對美的感受、欣賞和評價能力，從生活中捕捉美，從而達到創造美的目標。
例如在教學《印象深刻的事》一課時，為了能讓學生充分地發揮，自由地表現，我告訴學生什么都可以畫，只要是給你留下較深印象的事。我滿以為學生會興高采烈地畫自己想畫的，可讓我愕然的是很多學生不知道從何下筆，相互詢問，畫什么呢?在我看來孩子們的生活豐富多彩，可畫的內容實在太多了，可是他們為什么不知道畫什么呢?因為思路太廣了，他們還缺乏一定的整理能力，需要教師引導，引導他們從生活的點滴發現有趣、有意義、有價值的東西。
因此，在以學生為主體的課堂教學中，我們同樣不能忽視教師的主導作用，要充分發揮教師的引路人的作用，領著學生奔向創作之途。作為學生美術創作的啟蒙者，我們要用真誠的心去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起他們藝術創作的火花，使他們在人生的行程中充分發展自己的個性，展示自己的才華。
總之，教師在教學中把握好這三步曲，不僅全面了解了兒童的繪畫水平，增強了學生的自信心，更重要的是培養學生熱愛生活、觀察生活、表現生活的良好習慣。只有這樣，學生才有創造的樂趣，才會樂于創造并勇于創造。只有這樣，才能擴展兒童的創造思維，為孩子將來成為創造性人才奠定初步的基礎。
隨著新一輪國家基礎教育課程改革的實施，我校大力開展校本培訓，轉變教育教學觀念，明確了“課題帶教研，以教研促發展”的思路。在校研究課題理念下，美術學科在根據學科與課題的特點下，我組組織教師積極學習其理念和有關理論知識，大膽進行實踐，有針對性地開展課題的教研活動，使我從中學到了不少東西。給我最大的感觸有，明確了課題的研究方向、研究目的與課題研究的整合思路，以及在開展課題研究中實施的相關內容。
課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐，促進自己的專業發展;研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題;在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習，主要培養學生的探究能力。通過理論的學習現將本次研究體會、感悟總結如下：
一、加強學習，提高自身的理論素質。
作為課題研究的實施者，有一定的教育教學理論指導實踐是十分必要的。于是我在已有的理論基礎上結合本校實際展開研究，閱讀相關教育教學故事與案例，積極學習他人的成功經驗和科學理論，使研究有效和有質。所以從一開始我就樹立了終身學習的理念，非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網上查閱、期刊訂閱、專業書籍的購買，收集了大量相關資料，開拓視野。
二、積極開展課題的研究工作。
通過閱讀學習，教學實踐，力求做到：
1、改變學生學習美術的方式，激發學習興趣，提高學生與人交流合作的能力，培養學生研究問題的能力。
2、通過各種美術學習方式的實踐，充分發揮學生學習的主觀能動性，讓他們主動參與學習。
3、通過各種美術學習方式的實踐，使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發展。作為教師必須要懂教育學、心理學，應了解不同學生的學習心理特點，選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略，并在上課過程中多加思考，適時改進教學方法和策略，以藝術的眼光去對待教學，爭取精益求精。在新課程改革的背景下，認真地貫穿新的教學理念，以學生發展為本，以新的教學姿態迎接新的挑戰，使學生的身心都能得到健康的發展。
三、及時總結經驗，改進不足。
在課題研究過程中，及時總結在教學實踐中的不足。由于學生性格參差不齊，接受能力有高有低，家庭環境也不同，如何培養好每個學生的學習習慣，還應在平時的實際工作中對癥下藥，爭取尋求更好的方法。
通過開展課題研究，不僅使學生的綜合素養得到有效的提升，展示出了較高的人文素養與科學素養。同時，不斷吸收和消化現有的研究成果，并轉化為教育資源，努力促進學生總體素養的提高，教師通過參與課題研究，也促進了自身的專業成長和綜合素養的發展。
今年暑假我參加了教育局組織的小學美術教師培訓，在培訓中接受封閉式管理，吃、住、學全在培訓學校，累計集中培訓時間為七天，共分二個階段學習。培訓學習了藝術理論，美術課堂教學設計，新課程標準下的美術教學的分析，精彩15分鐘的設計，美術教師的專業化成長，多媒體課件的制作與應用，基本技能訓練等。既有理論學習與教育教學實踐相結合、又有集中學習與分散研修相結合、還有理論學習與技能訓練、課題研究相結合等方式，同時突出了我們學員主體地位，也突出課堂教學的效果。通過為期四天的培訓學習，自我感覺收獲多多，現將自己的心得擬寫如下：
一、提高了專業知識水平。
深化了本學科基礎知識，加強了對本學科基本知識和基本理論理解，掌握了本學科的一些發展動態，了解到本學科理論與技術的新發展，提高了自身更新教學內容和改進教學方法的能力，以及教育教學基本功和學科教學或教育實踐能力。尤其是聽了丁玉祥老師的有關自主合作探究式教學及學生能力的培養課，使我深深體會到新課程更加凸顯自主合作探究，進一步認識到自主學習并不等于學生的自由學習，而是在教師的引導下選擇有合作休息價值的內容，引導好學生的討論，培養學生合作的本領，提高學生團隊協作的能力。
二、教育觀念得到更新。
此次“千農教”的全體學員都來自教學第一線。通過集。
中理論學習，使我們逐步更新了教育教學觀念，了解了先進的教育科學基本理論，現代教育觀、學生觀和學習觀，在教學活動中遵循客觀規律、調整自身的角色和教學方式，把素質教育貫穿到學科教學過程中。在培訓中，我們一道從多角度、多層面對課堂上的各種困惑和行為進行理論的詮釋和深刻的反思，使我們想到了一些從未想過的問題，發現了各自的差距與不足，對原有的教育觀念產生了強烈的沖擊。通過培訓，使我印象最深的就是學會聆聽學生的心聲，尊重學生的需求。
三、提高了現代教育技術的運用水平。
在此次培訓中，不僅使我更新了教育觀念，還掌握了一些現代教育技術。李濤老師雖然只給我們上了半天的課，卻使我受益菲淺，在現代教育技術、計算機應用（含網絡技術和多媒體課件制作）的學習中，自己已具有了運用計算機進行輔助教學、開展教育教學活動的能力、會制作適用學科的簡單教學課件。我都深深地感到自己的思想在不斷地充實，可以說這些理論是指導我們順利開展各項工作的必要前提，也為我們的不斷成長提供了有利的條件。通過老師的博客培訓，使我深切的感受到我在現代教育技術應用方面的能力是多么的欠缺，為了提高自身的現代技術應用能力。為了適應社會發展的需求，成為一個不被社會淘汰的合格教師，我認識到必須要與時俱進，不斷學習不斷自我更新，以提高自己的適應能力。
四、教育教學理論掌握得更為系統。
這樣的培訓非常及時，平時忙于教學，很少有機會靜下心來讀書，來到這里一下子聽了那么多課，看了那么多書，記了厚厚的筆記，回去還得慢慢消化。使我們對教育教學的理論與方法掌握得更加系統，使我感到比原來站得高了，看得遠了。使我對一些教育觀念的理解更加深刻；對教學理論的認識更加明晰；對開展教研活動的方式更加明確；對投身教育改革的激情更加充沛。
五、合作學習、共同成長。
在四天的學習過程中，全體學員合作學習、共同成長，成為一個親密和諧的學習大家庭。學員之間、師生之間相互學習、取長補短，結下了深厚的友誼。培訓結束，就是我們新的合作開始，以后一定要互通信息，保持聯系，我們的心是永遠連在一起的。都是在這樣輕松、積極、合作、愉快的氣氛中進行的，這樣的良好氛圍使我們的學習變得更加有趣和有效了。可以說，我們進行最多的活動就是看活動、評價、討論，這是一個非常好的學習方式，他讓我們將問題上升到理論層面，再讓這些總結后的理論來指導我們的工作，幫助我們的成長。
總之，經過這次的學習，我的意志品質得到了一次很好的歷練，使我在這短暫的學習中獲得了一筆精神財富！不僅如此，培訓學習所獲得的更是一筆精神財富，我想，雖然我們要畢業了，但是我們仍然會孜孜不倦地學習，充滿熱情地工作，讓這結束之時成為我又一嶄新的開始。
美術教學心得體會（專業22篇）篇二
xx月xx—xx日，我有幸參加了xx市初中美術教學研討會。受益匪淺，對教育教學和日常工作也有了更深入的思考，深感不枉此行。
xx日下午在xxx中，開設了兩節公開觀摩課，一節評課。通過觀看公開課特別是聽了老師和教研員們對公開課所作的評價后，我對美術課的教學有了更深的認識。就像市教研員xx老師說的，我們今天的課不是經過層層評選選出的全省最拔尖的課，但是能站在這里講課的老師肯定有他的獨到與過人之處。對于課的理解，仁者見仁，智者見智。
第一節是xxx中xx老師講的《漫畫》。這節課教師使用了直觀式教學，圖片導入學生感興趣，有道是興趣是最好的老師，有了好的開始自然下邊就好說了，思路特別清晰。課上有些問題的回答已經遠遠超出了老師的提問范疇，而且他們的語言表達能力很強，我想這與他們平時的訓練是分不開的。如果平時在課堂上給學生回答問題的機會很少的話，學生是不會練出這樣的好口才的。有幾個同學不但語言組織能力好，而且十分優美，聽他們回答問題感覺像聽廣播員演說一樣。這讓我想到了我們的學生，有個別班級學生回答問題的特別少，像悶葫蘆，也許就是因為太多時候老師替他們表達了，以至于他們說話的機會很少。
第二節是xx中xx老師講的《生活中的色彩搭配》采用設疑的方式引入課題，整節課內容很豐富，過渡很自然。她采用了聯想的方式，讓人們更有目的地去欣賞。
緊接著是評課，講課教師談了自己的思路，xx老師給予點評及鼓勵，其他老師也發表了自己的建議。
16日第一節是xxx中xx老師的《文房四寶》。這節課材料準備非常充分，但教師講課太注重表現自我，沒有給學生發揮主動性去思考的機會，學生學習很被動。但x老師教態很自然，表情很放松，具有親和力，這些是值得肯定的。
第二節是xx老師的《黑白裝飾畫》。教師語言精妙，范品優秀，教態自然，環環相扣，值得學習。如果教師非常有激情，并且能夠對學生的回答作出適當鼓勵性的評價的話，學生上課的積極性便會更高。
講完課后，對于什么樣的課才是好課，xx老師做了簡短的評價：
第一、必須讓學生喜歡；
第二、課堂要順暢，不能疙疙瘩瘩；
第三、目的達成度高：
1、目標準確、具體。
2、內容選擇恰當，知識結構吻合，適應學生，不過高過難，也不過低。
3、方法得當，不論使用什么方法，能幫助完成教學目標就是好方法。
第四、效果好。所說的效果包括學生的作業效果和教師的整體表現，與學生之間的交流是否充分，評價是否到位。
第五、個人素質，也就是教師的人格魅力以及對待課堂的態度。這段評價雖然簡短，但我感覺句句擊中要害，抓住了這幾點就相當于抓住了一節課的整體脈絡。
通過此次觀摩研討會，我們學習到了先進經驗，認識到了自己的不足，明確了努力方向，對今后教育教學此文轉自工作水平的提升，無疑將起到舉足輕重的促進作用。
美術教學心得體會（專業22篇）篇三
以學生發展為價值取向，以培養學生創新精神和實踐能力為核心的新型教學模式，已經成為基礎教育教學改革的一個重要任務。根據國家課改實驗要求，在美術課堂教學中，我嘗試運用“情境交融、樂中學畫”的教學模式進行教學。下面以一年級《生活中的趣事》一課為例，談談這一模式的實踐效果。運用這種教學模式首先要鉆研教材，從突出重點、突破難點、體現特點三方面構思和優選途徑，進行整體設計。教學設計要針對學生，啟發學生，只有設計的情境具有勉力，設置合理的教學內容，才能促使學生主動地甚至是情不自禁地投入到教學過程中來，學生就會樂學、好學，創造出豐富多彩的作品。經過上一次的教學反思后，我重新修整了教學設計，效果比起上一次要好多了。
“創設情境”是十分重要的環節，它為教學過程創設了最佳的開端和背景。創設與教學內容相應的教學情境，能使學生情緒上受到感染，將學生帶人情境之中。例如上課伊始我利用教材的趣味性：設計讓學生欣賞動畫《搞笑熊》。把學生帶入到一個快樂輕松的環境中。
上好一堂課有必要借助媒體來輔助教學，選擇媒體創設情境，應從實際出發，要視課型、教學內容、學生水準而定。利用電腦、電視、幻燈、實物投影等展示，如親臨其境，增加直觀印象，豐富視覺，提高學生學習興趣。教學中，讓學生自帶生活中有趣的照片，通過實物投影的形式展現給大家看，并請學生介紹自己的照片。接下來，我利用多媒體引導學生欣賞既有意義又有趣的圖片。教師問：除了這些還有什么既有意義又有趣的事呢?學生積極回答。
音樂用一種直感的方式，使學生獲得比其他藝術形式更為直接、更為豐富、更為生動的感受，在美術教學設計中自覺地運用音樂，會達到更好的藝術效果。教學中我是這樣設計和運用音樂的。在學生作畫過程中播放樂曲，讓學生在愉快的氣氛中進行繪畫。
低年級學生的語言潛力可開發，他們善于模仿，喜歡說話。在學生畫完后，讓學生自己來介紹自己的作品。學生都紛紛舉手。語言簡短，但基本上能把自己的意思表達出來。通過對《生活中的趣事》一課的教學設計，我認為以后還應該注意以下問幾點。由于緊張，有些話語質量不高，應該多加斟酌。教學中，多媒體和實物投影的切換不順利。主要的，還應該仔細得講一講怎樣畫生活中的趣事。最后，由于時間原因，課后拓展這一方面沒有展現出來。
曾經聽過一堂這樣的美術公開課，教材內容是初中二年級第二冊《標志設計》。
教師在講這一課時，課前先布置學生進行社會調查，找一找生活中的標志并分類。上課時改變了學生的座位編排，由單獨排座變成小組合作的形式。教師從講臺上走下來，改變講臺上的控制者形象，和學生共同探討問題：“怎樣理解標志設計?;你喜歡哪些標志設計作品，為什么?;結合實際生活中所見談它的特點。”
教師采用分組公開記分的方式，鼓勵學生小組討論，積極探索，大膽表現。有的說標志是公司企業的形象標識，設計是“設想和計劃”;有的具體舉例說，設計是由思維引發出的并通過計劃實施的過程;還有學生說標志設計就是圍繞一個主題或中心繪制的圖案名稱，應用在交通、金融、通信生活中等等。雖然在討論的過程中也有錯誤的答案或偏激的爭論，但是課堂氣氛非常活躍，有的學生從實際生活所見娓娓道來，有的從個人的理解評論其他同學的觀點，并已經初步有了自己的思想。老師在課堂中始終追隨學生的思路，參與其中并給予提示，及時支持或肯定學生戰勝自我，參與討論。
教師的鼓勵態度給了學生正面的'導向，教學的結果是同學們興趣盎然，課堂氣氛活躍，對標志概念有了自己的認識，完成作業積極并有自己的創意，他們甚至帶著討論的問題打算在課外去尋找答案。課堂發展處于自然生發的狀態。通過對同一教材內容的不同教學方式對比我們發現，教師的行為改變，可造成相異的教學效果，其內涵卻是教育理念和教學目標的不同。現在的學生往往喜歡主動尋找自己所需要的東西。如果教師還是作為“知識傳授者”的身份出現，把知識講透，學生被動接受，也許從短期效果來看，學生學會了，但從發展的角度看，學生失去了自我探究的習慣。雖然美術新課程有了新的標準、新的教材，但至關重要的是新的教學過程。教學過程會深深影響到教學內容，過程到頭來會比內容更起作用。這中間美術教師非常關鍵。美術教師對調整自己教學行為自覺與否，直接關系到美術新課程能否真正有效實施。
美術教學心得體會（專業22篇）篇四
在平日里，心中難免會有一些新的想法，可以尋思將其寫進心得體會中。這樣我們就可以提高對思維的訓練。以下小編在這給大家整理了一些美術教學心得體會，希望對大家有幫助！
本學年我擔任一二年級的美術教學工作，低年級的學生，他們的世界是天馬行空的，他們想象力豐富，天真，富有童真童趣。但同時他們紀律差，理解能力相對較弱，動手能力也較弱。如何將低年級課程的教學目標有效的滲透是我必須要思考的問題。
一、好的課堂紀律是上好課的關鍵。
每學期第一節課，我都是重點講解我的課堂要求：課堂紀律、課前準備，課前準備包括學具準備和課前課本分發。美術課和其他的課堂不太一樣，一旦你的美術工具準備不齊全，不帶，那么你的作品就呈現不出來，而且我們的美術工具又特別繁多。老師的第一節課一定要講到位，并且和班主任及時做好溝通！其次課堂里的一些引導用于也可以幫助老師組織好課堂紀律，例如：老師說我是小太陽，同學們說我是向日葵。這是我們課堂的日常用語。學生在回應老師的同時坐坐好，看向老師。總而言之，不管高年級還是低年級，一定要講解好課堂要求。
二、興趣是最好的老師。
情境導入、游戲、謎語、故事、繪本、動畫...無疑是吸引學生注意力最好的方法了，這些生動形象的畫面是引起學生直接興趣的關鍵，但是要特別注意的是，方法、內容的選擇上，老師要根據教學目標選擇更加清晰易懂的。例如《相同圖樣排排隊》一課，我選擇用《亂七八糟的魔女之城》這本繪本導入，通過繪本闖關方式，漸進式的讓學生明白排排隊的好處，排排隊的方法。這本繪本特別有趣生動，而且一下子幫我解決了本課的大部分教學重難點。所以，我的結論是，選擇圍繞教學目標且直觀的方式導入，在引導學生興趣的同時，解決教學重難點。
三、學會觀察。
低年級學生作畫，往往都是依靠頭腦中的記憶表象作畫，粗略的觀察后就開始作畫。所以我在日常的教學中特別強調對事物的觀察。上學期的《蝦和蟹》，這學期的《動物朋友》、《花兒朵朵》，我都針對性的引導學生從不同角度觀察形狀、顏色、結構、姿態等，并注重在觀察中讓學生使用多種感官感知，更好的認識客觀事物。當然，觀察能力的提高不是一蹴而就的，需要老師和同學不斷地有目的的、有意識的去觀察。
四、實踐是提高動手能力的唯一方法。
有句話說：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。現在的學生，他能夠表達自己的想法，但是讓他動手了就完全不會了。本周我正在上《花兒朵朵》的第二課時，第一課時我們是要寫生花朵，首先需要觀察，然后繪畫花朵的外形、細節和色彩。第二課時是用各種綜合材料制作出來。有的學生知道先繪畫花瓣外形，再剪貼。可是對操作能力差的同學而言，撕、剪出外形都是個大問題。我對這部分學生的要求就是不管怎樣，認真的對待，認真的克服操作的困難，在掌握基礎的手工方法的基礎上，可以再嘗試卷、插等難度更高的方法。
以上是我近期的點點思考，其實還有很多方面需要我再去實踐和思考，例如在學生作業評價這一塊，我們常態化教學往往都是2到3節課完成一副畫，大多是我在批閱時給予口頭點評，那么學生互評和自評是很少的！我該怎么有效開展？例如團隊合作，課堂很容易吵鬧不堪，所以我也甚少去實踐！這兩方面都是我欠缺的，希望我能多多實踐，去完善課堂這兩方面的不足。
美育一般通過藝術審美的方式達到教育目的。美術課對學生進行美育的得天獨厚的條件，就是直觀性，包括對自然美的直觀，社會美的直觀，藝術美的直觀。而美術教學大綱所規定的欣賞、繪畫、工藝三大類課業非常直接地體現著這種直觀性。
美術欣賞課的教學，主要以完美的形象，卓越的藝術技巧來撥動人的心弦，使人精神奮發，與之共鳴，從而產生強烈的教育效果。例如欣賞董希文的油畫《開國大典》，可感受到作者通過構思，構圖和色彩，表現了中華民族永遠起來了的信心和氣魄。欣賞白石老人的國畫《卻教蜂蝶為花忙》，透過蜜蜂在艷麗的鳳仙花旁飛舞采蜜的忙碌情景喻意頌揚了勤奮勞動的精神。作者從普通的生活景致中表達出高雅的審美情趣，學生通過對作品的品味、鑒賞激起了對普通勞動者的敬慕。
美術繪畫課的教學除了學習線條、形體、空間、明暗、色彩和構圖等藝術、語言“之外，還要學習臨摹，寫生和創作等藝術的表現手法。例如靜物寫生課，不管是一瓶沐浴著陽光、擺在窗前的鮮花，還是隨意堆在桌上的肥碩水果；不管是一組閃耀著光澤的玻璃器皿，還是剛買回來的新鮮蔬菜，那生意盎然的色彩、情趣橫生的形態，都能人學生以情的感染和美的享受。
人物頭像繪畫課，不僅使學生明白頭型的”八格“、五官的比例尺”三停五眼“，還要懂得”形神兼備“的意義。人像的美，并不是”濃眉大眼“或”櫻桃小嘴“等概念，關鍵是創造生活中有個性特征的感人形象。例如周思聰先生的肖像畫《老礦工》，極為生動地刻畫了一位從舊社會生活過來的老礦工的形象。在老礦工布滿班痕的臉上，可以看到這位煤礦工人的艱苦勞動的一生，然而他又是那樣善良，淳樸和敦厚。美術作品并不是以”像不像“”美不美“”好看不好看“為評價標準。教師應緊密結合教學內容，引導學生通過對形象的感受、想象與思考，認識肖像畫的藝術美，在思想上受到熏陶，在美的感受中受到教育。
工藝課是一種帶有設計意識的藝術實踐活動。在美術課上學過色彩知識和造型規律，學生掌握這些形、色的審美常識，有助于培養他們健康的審美觀點，對于學生盲目追求流行時裝、奇怪發式的現象，有正確引導的作用，同時也有助于他們思想品德的提高。
另外，美術在開發學生智力發展中起著突出作用。根據科學研究，人腦的左半球分管抽象思維，右半球分管形象思維，許多復雜的精神活動是由大腦兩半球協同完成的。學生的文化課學習一般多用左腦思維，而美術課則有利于發展學生的形象思維能力。美術課的任務正是培養學生的觀察、記憶、想象、創造等形象思維能力，特別是觀察能力。在繪畫課上，教師總是強調學生觀察、觀察、再觀察，由表及里的觀察，由近及遠的觀察，由整體到局部再到整體的觀察。只有正確的觀察，才有正確的感知，也才能形成積極的形象思維，使抽象的東西具體化，概念的東西形象化，進而是邏輯思維的發展。這樣也就有利于多方面地發展學生的思維能力，充分發揮人腦的潛力。
美育被明確地列入教育大綱，標志著我國社會主義教育思想的重大發展和社會主義教育制度的進一步完善。美術課的目的不是把所有學生培養成藝術創作家，但是對于提高學生的審美文化素質、發展創造性思維，陶治其情操，起著積極的作用。
在新課程的環境中教師和學生將共同營造新的課堂，新的教學理念改變了傳統教育中的教師的教和學生的學，帶來了師生交往方式的變化。課堂的主體不再是教師而是學生，因此，如何在課堂上適時恰切地點撥學生學習知識，成了一個新的研究話題。
首先，我們先糾正自己的心態和思想。第一要樹立以學生發展為中心的教育觀念。第二要構建超越學科的生態型知識結構。第三要掌握教師和學生共同發展的互動教學方式。
在美術新課程中由于貫徹新的教育理念，格外關注學生的身心發展，因此帶來美術課堂豐富多彩的互動教學。為了讓學生學得更主動、更積極，美術教師要根據實際不斷創設新的教學情境，營造適合學生成長的課堂氛圍，滿足學生發展的需求。同時，互動教學活動將不斷促使教師更新自己的教學方法。在美術新課程中，教師將是一個開拓者和創造者，多樣化和選擇性的課程要求使美術教師只有在教學中不斷地完善自己，在課程改革的實踐和探索中不斷提高思想素質和業務能力，才能為自己走進新課程提供最基本的、最有利的保障。與新課程同行的美術教師將擁有和展現教學的青春活力。
目前，我們中小學美術課教學的過程一般是導入新課、講授新課、學生作業、作業展評、課堂小結幾個環節。認真的教師都設計了周密的教學步驟，圍繞教材安排提問，引領著學生的思維和注意力，滔滔不絕，學生處于接受知識的狀態，洗耳恭聽。教學過程中學生參與的機會較少，在課堂中充當配角，教學效果是教師預設的。
20__年3月21日至25日，我非常有幸參加了在美麗海濱城市青島舉辦的山東省中小學美術教學觀摩研討會暨山東省美術教研專業委員會學術年會。短短五天的學習讓我感受頗深，不僅沉醉于美麗城市的文化氛圍，更深深感受到省美術教學年會帶來的美術教育氣息。權威專家的理論講座、全省骨干教師精彩的課堂教學、課堂點評以及米海峰老師最后全面總結，讓我是滿載收獲而歸。讓我快樂就是大家快樂，請一起來分享我學習和收獲的快樂。
一、專家講座提升思想認識，受益匪淺。
年會第一天，我們全體參會人員來到青島大學的歌劇院，大會在山東省美術教研員米老師的主持下拉開了序幕，這一天分別聆聽了國家美術課程標準研究組組長、首都師范大學美術學院博士生導師尹少淳教授和華東師范大學教授博士生導師錢初熹教授及山東師范大學孔新苗博士的講座。
尹教授為我們做了題為《美術新課程標準修訂說明》的報告，向我們詳細介紹了新的課程標準的情況，新的課程標準將在四月初向國家教育部匯報，四月中旬頒布，期待著新的美術課程標準正式頒布，相信我們的美術教學做的會更好。
錢初熹教授首先總結了我國這幾年的課改成功之處，教學的觀念、教學的方法多樣性、課堂的拓展、課堂的評價變化。又為我們做了《中外美術教育的現狀及發展方向》報告，并且運用了大量的視頻和圖片，讓我們更直接的領略中外美術教育的現狀。最后錢教授以這么幾句話結束了報告，眼觀決定于世界，一個人的世界有多遠，決定于她心中的世界有多大，在全球化的今天，需要全球的視野，更需要有世界的思維。
孔新苗博士做了《視覺文化美術教育新課題》的報告，報告中提出了20__年義務教育對美術教師的新要求。在講到視覺文化給美術教育帶來了什么?孔博士運用了大量的圖片進行對比說明，新的視覺文化最驚人的特征之一就是它越來越趨于把那些本身并非是視覺性的東西予以視覺化，讓人耳目一新。
聽三位權威專家講座，增長我的知識，開掘智慧，陶冶情操，凈化心靈，更新了我的教育理念，為我今后的工作提供了正確的方向。讓我對美術課程改革由更清晰堅定，同時更升華了教師的職業道德，讓“美術”教學不僅成為學生的朋友，也成為教師的朋友，并終身受益。
二、觀高手講課，賞心悅目。
年會第二天，我們聽了來自青島、濟南、濟寧的五位省級教學能手的公開課。授課教師扎實的基本功、睿智的應變能力、優美的課件、每一個環節銜接，給了我一個又一個的驚喜，讓我們贊嘆不已。青島永寧路小學黃諧卿老師指教六年級的《動畫片的今昔》，導入環節讓學生欣賞了喜歡看的動畫片片段：《獅子王》、《貓和老鼠》《喜洋洋》、《寶蓮燈》等等，讓我感覺回到了童年，緊接著教師引導學生欣賞了解了動畫片的四個一。世界上第一部動畫片，無聲、簡短、幽默、沒有色彩的斯圖爾泰發明的動畫片。第一部有聲動畫片《威力號汽船》。第一部彩色動畫長片《白雪公主》。我國的第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，讓學生從欣賞中感受到了動畫片1906年到1961年的歷史和發展。有中國特色經典動畫片更是深受學生喜愛，皮影、木偶、剪紙等動畫片，取材于敦煌壁畫，表現我國深厚底蘊動畫片《九色鹿》更是吸引在座學生和老師的眼球。經典的畫面還不止這些，又了解動畫制作的復雜和工作量大。不管是聽課的老師還是學生都感悟科技是奇跡，同時展示了人類的無所不能。
青島福州路小學的張佳倩老師執教了五年級的《20世紀的藝術大師馬蒂斯》，這是一節欣賞評述課，我還是挺喜歡的，平時自己上最怕上的欣賞課，因為欣賞很是枯燥，整節課中，老師對學生的問題應變有余，顯示出老師駕權課堂能力，對大量作品的深入的了解，老師運用精美的語言和學生愉快的交流，而這些來源于老師對藝術作品的領悟和理解，來源于對平時美術教學的研究。青島嘉欲關小學黃賀老師執教的《楓葉傳情》，以學校的特色楓葉為主，讓學生在楓葉上表達自己的感情，讓學生想自己所想，說自己想說。
濟寧市東門大街小學阮鴻雁老師《迷宮》一課，阮老師從《迷宮的故事》導入，引導學生欣賞迷宮、畫迷宮、玩迷宮、制作迷宮幾個環節讓學生做到玩中學、學中玩，整節課玩的是不亦樂乎。
三、富有特色教育學校。
小學部的活動分散在不同幾個學校，讓我有機會參觀了幾所有特色的學校，其中嘉欲關小學給我留下的印象最深，嘉峪關小學地處風景如畫的八大關海濱風景區的嘉峪關路上，以楓葉為主題，進入校園，相信每個人的心中都會涌出大氣、現代、靈動、典雅，教學樓上幾個大字：楓葉紅了，我長大了，更是大氣蓬勃，他們的出版的校本教材《讓創意飛起來》，就如他們學校文化氛圍一樣，讓創意飛起來，讓孩子們的夢想飛起來，一顆童心就是一個美麗的`世界。
在三位主持人做完小學、初中、高中三個學段上課、評課總結后，山東省美術教學研究室米海峰老師做了簡明扼要的大會總結。通過這次年會學習，受益匪淺，今后將以年會為指導，自覺加強自身修養，提升人格品位;適時更新教育理念，提高課堂時效;扎扎實實、兢兢業業地投入到美術教育教學之中，做教育的有心人，更要做教育的用心人，從而將藝術的芬芳播撒得更遠。
20__年5月6日下午，我們園組織全體老師一起參加了“美術技能”的培訓，這次的主講老師是我們園的馮老師，馮老師剛剛去參加有關美術的培訓回來，通過聆聽馮老師的《幼兒園美術技能培訓》提升幼兒繪畫作畫的有效策略、以及美術活動的展示，使我對幼兒園美術教育有了新的思考，而且感觸頗深。
馮老師向我們講述了幼兒園美術教學大致可包括繪畫、手工和欣賞。適合幼兒進行繪畫和手工操作的類型很多，如手印畫、手指畫、蓋印畫、噴灑畫、吹畫、蠟筆畫、蠟刻畫、水粉畫、蠟筆水粉畫、水墨畫、黑白線描畫、內容地圖版畫等不同繪畫種類。撕貼、剪貼、折紙、泥工以及綜合材料制作等手工類型。
馮老師還教我們畫簡筆畫的技巧，在圓的基礎上加以想象創造，抓住動物的特征，從不同的方面去添加圖形，動物的形式就不會單一。這樣我們在教育教學過程中我們的簡筆畫形式就更加豐富了。
緊接著馮老師把還給我們展示了她手工創作，教我們怎樣把廢物變成寶，如何把簡單的墻飾變得立體，還有顏色的搭配，圖形的折疊方法等。最后一個環節是紙漿畫創作，通過一邊玩，一邊學，我們也掌握了紙漿畫的創作方法。最全面的參考網站學以致用，以后在美工區中，也可以和孩子一起玩。
通過本次學習培訓，在今后工作中，我還需要不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為幼兒提供更好更優質的服務，也真心感謝馮老師的這節美術技能培訓，通過這次培訓，豐富了我們的創作方式。
美術教學心得體會（專業22篇）篇五
隨著教育改革的不斷深化，美育對培養全面發展的素質人才的作用越來越來越重要。美術是一種高雅的藝術，是一門充滿美的魅力的藝術，而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以我們在設計教學導語時，可以讓學生通過視覺、聽覺，去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。
在課前和課后,我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識,又能激發他們的興趣,培養學生的繪畫創作能力，下面就談談我的一些體會。
興趣是最好的老師。興趣是學生發展思維的巨大推動力，不管做什么事情，只要有了興趣，才會使人集中精力，積極思考，而且還會達到廢寢忘食、欲罷不能的地步。如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教育效果。因此，我們首先要激發學生對美術的興趣，在課前的導入部分上多下功夫。
欣賞，從某種意義上講，是觀察者在創造的心理活動，因此，教師領導學生欣賞優秀作品及范畫是必不可少的，在一幅范畫面前，學生常會羨慕不已，創作激情油然而生，教師有聲有色，準確巧妙的啟發，很快就成為學生在黑暗中探索的指明燈。因此，教師在和學生一起欣賞作品時的點評、講評要細致講給學生聽，它對學生的思維、認識、作畫風格、表現技法等方面都有很大的影響，其意義和作用不容忽視。
在繪畫中，注意運用音樂中的節奏、旋律與美術中的變化統一，韻律的有機結合，無聲與有聲藝術的結合，使學生在練習中充滿激情，讓美術作品充滿活力。課上播放適宜的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，創作出精美超水平的作品。
學生做完畫之后，急切得到別人的評價。因此，要經常進行作業展評，評價一般有學生自評和教師評價。學生自評，就是在學生做完作業后，把作業都擺在桌子上，學生有順序的進行欣賞，并作評價，這樣在"評"與"比"的過程中，有的同學發出"嘖嘖"的贊嘆聲，有的顯露出尷尬的神色，有的學生顯出不甘落后的神色，一瞬間，學生的上進心、競爭心充分的被激活了，下次作畫時，學生一定會以積極的態度好勝的心態作畫。教師評價主要是對低年級來說的，學生的一幅作品一旦得到老師的認可，那么學生的興趣會更濃，信心也就會更強。
總而言之，在以后的學習生活中不斷的總結經驗，學堂運用更多，更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、質樸，充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。
美術教學心得體會（專業22篇）篇六
正確地進行少兒繪畫的輔導，可以激發學生的學習興趣，并能充分地發揮他們的創造性思維。可以說，一張畫就是一個美麗的世界，是孩子們面對這個世界發現自我、展示自我的方式。如果要讓這塊神土開出鮮艷的花朵，就要走好繪畫創作的三步曲。
兒童畫稚拙、純真、妙趣橫生，這正是大師們所追求和向往的。畢加索說：“學會像一個六歲的孩子一樣作畫，用了我一生的時間。”可見兒童畫蘊含著鮮活的藝術生命。
作為教師，要懂得兒童畫的寶貴之處，善于挖掘孩子們的藝術天份，啟發學生豐富的想象力和創造力，激發學生大膽的表現欲望，使其創造性思維得以發展。
1、自信是創作的動力。
美術課上我曾遇到過這樣一些學生，當我要求他完成作業時，有的學生問我可不可以畫書上的，有些學生干脆問都不問就照著書畫;有的學生坐著不動或將作業紙翻來覆去，就是不見他畫畫;還有些學生則原封不動照抄師的范作，面對這些學生我們常說他們懶，不愛動腦筋。其實，這只是表面的而不是實質的。
學生為什么會養成以上這種習慣呢?學生為什么不肯動腦筋呢?關鍵在于缺乏自信心。他們之所以照書、模仿老師，是因為他們害怕，怕自己畫的不好，不能得到老師的肯定，甚至遭到同學們的恥笑。哪一個孩子不想表現自己，展示自我，這是孩子的天性。
作為教育者應多給學生提供這種探究的機會，并讓他們感受到成功的喜悅，這將激勵會使他們不斷的去探索，從而走上成功之路。因此，教學中我常常鼓勵學生自己創作，以激發和培養學生的自信心。我常對班上的同學說：老師喜歡小朋友自己畫的畫;老師最愛看小朋友自己設計的了;老師覺得愛動腦筋的小朋友最了不起。
或者可以給孩子們一些獎勵，如巡視輔導時對有獨特想法的作業進行表揚、在批改的等級上加個小紅星等。通過一段時間的努力，一次我聽到了令我激動而振奮的話。一個孩子對旁邊正準備照書畫的孩子說：照書不好。極簡明而平常的話，但這至少是孩子自信的良好開端。
2、生活是創作的源泉。
有了自信，孩子就敢畫了。但是，光是敢畫，而沒有生活的積累，仍然不行。孩子們要么興致很高，但畫了半天什么也畫不出。要么勉強畫出來了，但畫面很是空洞無物，毫無情趣。要想真正使孩子創作出豐富、有趣的畫面，我認為在美術教學中應考慮的是孩子對生活經驗的積累。沒有對生活的接觸、認識、體驗，就如同盲人摸象，根本不能描繪出事物的形象，又何談美術作品的.創造呢?a.欣賞優秀美術作品，明確生活是創作的源泉。繪畫創作，首要的是選擇題材。因為學生上創作課，最困難的是不知畫什么，很容易使創作一般化、概念化。為此，首先要引導學生欣賞一些優秀的美術作品，并且強調說明生活是創作的源泉。
因為，成功的美術作品，都反映了作者對現實生活的感受、理解和評價，是作者理想和愿望的表現。要啟發學生善于發現生活中的美好事物，無論風景、靜物、人物，一盤水果、幾棵蔬菜;只要是美的、動人的，都可以入畫，這也可以激發學生進行繪畫創作的積極性。
b.注重創作構思，培養學生的想象力、創造力。完成一幅作品，藝術構思是中心環節。在構思過程中，要幫助學生把在生活中搜集到的素材進行選擇、加工、整理、提煉，力求構思完美。
學生選擇的題材大多都是豐富多彩的校園生活和發生在身邊的好人好事，以及對祖國的歌頌和對未來理想的追求。如反映校園生活的題材，就要仔細品味教材中同齡人的作品，滿懷熱情地去表現自己的生活，從事感人的藝術創作。
再如，處理北京奧運會的題材，就要啟發他們從運動、和平、幸福的角度來立意，用寓意、象征等藝術語言進行構思、構圖，使學生掌握從題材到主題、從生活到藝術、從內容到形式這一創作規律，對自己所選擇的題材反復推敲，不斷探索。
對于學生來說，這不僅是一個復雜而艱苦的創作過程，實際上也是思想認識不斷深化、不斷進步的思維過程。盡管他們的表現技巧還欠嫻熟，但是通過這個過程，可以培養學生靠艱苦的藝術實踐去表現生活的優良品質。
3、發揮教師的引導作用。
生活中處處有美，藝術家就是善于從生活中不捕捉美。而孩子們不是藝術家，他們如同一頭剛剛學習捕食的小獅子，還必須在母獅的循循善誘下學習捕獲的方法，掌握捕獲的時機。學生的各方面能力正處于發展階段，潛在的能力需要教師引導、開發，以提高學生對美的感受、欣賞和評價能力，從生活中捕捉美，從而達到創造美的目標。
例如在教學《印象深刻的事》一課時，為了能讓學生充分地發揮，自由地表現，我告訴學生什么都可以畫，只要是給你留下較深印象的事。我滿以為學生會興高采烈地畫自己想畫的，可讓我愕然的是很多學生不知道從何下筆，相互詢問，畫什么呢?在我看來孩子們的生活豐富多彩，可畫的內容實在太多了，可是他們為什么不知道畫什么呢?因為思路太廣了，他們還缺乏一定的整理能力，需要教師引導，引導他們從生活的點滴發現有趣、有意義、有價值的東西。
因此，在以學生為主體的課堂教學中，我們同樣不能忽視教師的主導作用，要充分發揮教師的引路人的作用，領著學生奔向創作之途。作為學生美術創作的啟蒙者，我們要用真誠的心去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起他們藝術創作的火花，使他們在人生的行程中充分發展自己的個性，展示自己的才華。
總之，教師在教學中把握好這三步曲，不僅全面了解了兒童的繪畫水平，增強了學生的自信心，更重要的是培養學生熱愛生活、觀察生活、表現生活的良好習慣。只有這樣，學生才有創造的樂趣，才會樂于創造并勇于創造。只有這樣，才能擴展兒童的創造思維，為孩子將來成為創造性人才奠定初步的基礎。
初中美術教材中，除了欣賞課之外，其它的課題都是離不開生活里面的點點滴滴。中學課業重，課余時間有限，所以我盡量讓美術課內容當場完成。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感。一個學期的美術課程，課題和內容很少，按照內容上課，四節課都可以把一個學期的內容教完，還有十幾節課，還不知道上什么內容。所以，我認為：把美術課里面的每個課題，展開到社會里面事物，教師多舉例，學生多思考。多創想。那每節美術課就有很多的內容傳授了。以下是我在教學中的心得體會。
第一，應該對學生創作的美術作業有個貼切的認識，更好地保護學生的自信心。
第二、實物寫生將提高學生興趣。
可以讓學生走出教室，到大自然中進行戶外寫生或了解并學習民間藝術，如：藤條繩編類、女紅針織類、泥塑類、石刻類、根雕類、攝影類等。如果有條件也可以帶學生參觀展覽或博物館，引導學生走進我們偉大的民族文化遺產中去，讓學生去感受、領悟美術的魅力，鼓勵學生在尊重歷史文化的同時，形成自己的思想和見解。
第三、應培養學生創新精神。
創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力。美術教育應責無旁貸。我認為培養學生創造力，應做好以下幾方面：1、精心選編教學內容培養學生發散思維。2、因勢利導、及時啟發、促進創新創新是美術的精神，藝術貴在創新。學生階段是思維和認識活動最活躍的時期，創新意識往往處于潛在狀態，萌芽狀態。
美術教學心得體會（專業22篇）篇七
xx日下午在xxx中，開設了兩節公開觀摩課，一節評課。通過觀看公開課特別是聽了老師和教研員們對公開課所作的評價后，我對美術課的教學有了更深的認識。就像市教研員xx老師說的，我們今天的課不是經過層層評選選出的全省最拔尖的課，但是能站在這里講課的老師肯定有他的獨到與過人之處。對于課的理解，仁者見仁，智者見智。
第一節是xxx中xx老師講的《漫畫》。這節課教師使用了直觀式教學，圖片導入學生感興趣，有道是興趣是最好的老師，有了好的開始自然下邊就好說了，思路特別清晰。課上有些問題的回答已經遠遠超出了老師的提問范疇，而且他們的語言表達能力很強，我想這與他們平時的訓練是分不開的。如果平時在課堂上給學生回答問題的機會很少的話，學生是不會練出這樣的好口才的。有幾個同學不但語言組織能力好，而且十分優美，聽他們回答問題感覺像聽廣播員演說一樣。這讓我想到了我們的學生，有個別班級學生回答問題的特別少，像悶葫蘆，也許就是因為太多時候老師替他們表達了，以至于他們說話的機會很少。
第二節是xx中xx老師講的《生活中的色彩搭配》采用設疑的'方式引入課題，整節課內容很豐富，過渡很自然。她采用了聯想的方式，讓人們更有目的地去欣賞。
緊接著是評課，講課教師談了自己的思路，xx老師給予點評及鼓勵，其他老師也發表了自己的建議。
16日第一節是xxx中xx老師的《文房四寶》。這節課材料準備非常充分，但教師講課太注重表現自我，沒有給學生發揮主動性去思考的機會，學生學習很被動。但x老師教態很自然，表情很放松，具有親和力，這些是值得肯定的。
第二節是xx老師的《黑白裝飾畫》。教師語言精妙，范品優秀，教態自然，環環相扣，值得學習。如果教師非常有激情，并且能夠對學生的回答作出適當鼓勵性的評價的話，學生上課的積極性便會更高。
講完課后，對于什么樣的課才是好課，xx老師做了簡短的評價：
第一、必須讓學生喜歡；
第二、課堂要順暢，不能疙疙瘩瘩；
第三、目的達成度高：
1、目標準確、具體。
2、內容選擇恰當，知識結構吻合，適應學生，不過高過難，也不過低。
3、方法得當，不論使用什么方法，能幫助完成教學目標就是好方法。
第四、效果好。所說的效果包括學生的作業效果和教師的整體表現，與學生之間的交流是否充分，評價是否到位。
第五、個人素質，也就是教師的人格魅力以及對待課堂的態度。這段評價雖然簡短，但我感覺句句擊中要害，抓住了這幾點就相當于抓住了一節課的整體脈絡。
通過此次觀摩研討會，我們學習到了先進經驗，認識到了自己的不足，明確了努力方向，對今后教育教學工作水平的提升，無疑將起到舉足輕重的促進作用。
美術教學心得體會（專業22篇）篇八
10月xx日，我非常榮幸的參加了在幼兒園舉辦的幼兒園美術教學培訓，通過聆聽陸秀瓊老師的《幼兒園美術教育創作設計》、提升幼兒繪畫作片效果的有效策略、以及美術活動的展示，使我對幼兒園美術教育有了新的思考。
畫、水粉畫、蠟筆水粉畫、水墨畫、黑白線描畫、版畫等不同繪畫種類。撕貼、剪貼、折紙、泥工以及綜合材料制作等手工類型。欣賞可以作為一個活動來開展，也可以作為某一個活動的某個環節。活動中不但要欣賞作品中的美，還要激發幼兒的想象力和創造力。在實際活動組織中，我們往往重幼兒的技能技巧的培養而忽視了引導幼兒感受美、發現美的天性。在以后工作中，我要在充分尊重幼兒的意愿下讓他們又跟著老師走，對幼兒進行美術啟蒙教育。
二、了解幼兒美術活動的特點，適當引導，積極評價，建立幼兒的自信心。
個天真無邪、充滿幻想的時期，他們有自己的思想、看法，我們要把趣味性、想象、創造、表現力的培養放在第一位，以積極的語言對幼兒的美術活動，因勢利導，對幼兒作品進行評價，通過各種美術活動激活他們身上的靈性和想象力，培養他們敢于創造、勇于創新的精神。
在今后工作中，我們要創設寬松的教育氛圍，尊重幼兒的現狀及心智水平，從其理解能力和操作水平出發讓幼兒自主地按照自己的意愿進行著美術創作活動，使幼兒在保持原有經驗下帶動提升各方面經驗，促進幼兒自主成長。
轉眼間我們幼兒園開展米羅美術課程一個學期了，所有的培訓、教學、成果都歷歷在目。通過一個學期的培訓學習和教研，我們的美術教學也在不斷的成熟中。
記得今年夏天外出學習，我第一次接觸到米羅可兒，當時是聽的一節拓印想象的課，從開始對這節課的迷茫，到后來的不信任，到最后的驚訝、贊嘆，使我深深的喜歡上了米羅可兒。
繪畫是一種兒童十分喜愛的活動，能充分發揮兒童的想象力和創造力，使兒童快樂。而米羅可兒美術的智慧美術課程體系是以借形想象為核心，以相關、相似、相對想象為基礎的系列兒童創意想象美術活動體系。所謂借形想象，是將人類最普通、最原始的想象，運用到兒童教育中來的一種形式。本著這種理念，我開始了本學期的美術教學。
我印象比較深刻的一節課是小班的《高高興興上幼兒園》，在排出課程表知道那周要上這節課的時候，我就開始精心的準備。先是我在同事那借了幾面小鏡子，然后準備所需要的各種材料。終于開始上課了，我先和小朋友們做了個臉部表情的游戲，然后每一組發了兩面小鏡子，讓小朋友們觀察自己豐富的表情，此時孩子已經非常感興趣了，我趕緊進入正題，問問小朋友上幼兒園快不快樂，是不是像鏡子里的自己一樣笑得那么開心，為什么喜歡上幼兒園呢……開始畫了，怎樣擺脫孩子畫的像小拳頭一樣小呢？嗯，這個早就想好了。我告訴小朋友們把你們的小手打開放在畫紙上，畫的`時候一定要畫出的比自己的小手還要大。還要看著鏡子里的自己，看一眼畫一筆，一定要畫出自己的特征。這時孩子就開始認真的畫了，我對個別不敢畫的孩子進行著重引導，并來回的觀察孩子畫的情況，當我看到文文畫的畫時我開心極了，她把自己獨特的小眼鏡也畫上了，還有她那兩個可愛的麻花辮。她很認真的看著鏡子里的自己，看一眼，畫一筆。當她覺得很滿意的時候，我及時的表揚她，然后告訴她如果再加一些什么會更漂亮。一節完美的美術課結束了，現在來看看文文的成果吧！
這是文文畫的自己：
這是文文的照片：
怎么樣，小家伙很厲害吧！
還有很多很精美的畫，畫出了孩子們的童真和快樂，看著這些成果，我也是萬分感激米羅可兒美術教學帶給老師和孩子們的快樂。新的一年我們也會再接再厲，在美術教學上更進一步！
美術教學心得體會（專業22篇）篇九
這次互相觀摩美術教學活動，老師們的高水平展示卻讓我久久回味，受益很大。下面談談個人收獲：
好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發性為一體不僅能引人入勝，而且能發人深思，極大地激發了學生的興趣。比如《神奇的海底世界》導入部分就很特別，帶領幼兒進入布置好的海洋世界，學生馬上被吸引住了。
教師注重師生情感的交流，有較強的親和力；注重師生學習過程的互動；教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發性和引領作用。比如《瓶子的五彩衣》、《吹泡泡》、《小布錘郊游》、《菊花朵朵開》注重師生交流，把主動權教給孩子。
讓幼兒在游戲中完成美術作品，在這個問題上，我們有共同研究。在小班的美術活動上，最能運用邊游戲邊作畫的手段，因此，本次的三節小班美術活動均體現游戲化的設計。而中班、大班的美術活動更偏向于用游戲化的口吻來進行美術活動。
一節好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節好課必不可少的調味劑。今天的幾位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節課都有很多值得我學習借鑒的東西。總之，教育的生命在于平實、本真、發展，幼兒園的教學觀摩活動只有緊緊圍繞“以兒童發展為本”“促進每一個幼兒富有個性的發展”這一根本目的去開展，才能真正體現其價值。
美術教學心得體會（專業22篇）篇十
小學新課標的美術教育以促進學生的美術素養為核心，探究性美術實踐活動為主線，人文性單元為結構，這就要求我們美術教師在教育教學中要注重培養學生的美術素養。然而，美術素養的培養又需要以一系列的欣賞、創作(制作)、交流、評價等師生、生生間的活動來承載和體現。下面談談我在美術教學活動中的一點嘗試和膚淺的體會：
一、從生活中獲取創作素材。
生活是一切文藝創作取之不盡、用之不竭的源泉，小學生的美術活動也是如此。我們只有引導學生去做生活的有心人，用心去發現自己身邊發生的一系列美好的事，捕捉自己身邊的一瞬即逝的美好風光，才能不斷從生活中獲得進行美術活動的豐富的創作素材。小學低年級的學生，他們是以自己特有的思維形式——直觀的形象思維為主要思維形式去觀察事物和描繪事物。要指導低年級的學生進行有意有序的美術活動，首先就得根據學生的思維特點，提供給他們直觀而美好的形象。
二、由淺入深，循序漸進地指導。
小學低年級的學生雖然比中高年級的學生更不受條條框框的束縛，但他們的畫畫還正處于“涂鴉”階段，在自己創作的作品中存在著更多的是隨心所欲的涂鴉成分，缺乏對描繪對象的取舍和畫面的安排能力所表現的大多數是平鋪直敘式的，更缺乏對形的描繪能力。如果要他們畫一幅完全由自己創作的作品，往往是左上角一個紅太陽，附近是幾朵均勻排列、大小一致、顏色一樣的云彩，云彩下面是幾只展翅飛翔的小鳥或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均勻的花草和小白兔。不會去描繪自己身邊的人和事，更不用說有一定的故事情節的了。正因這樣，就要我們對他們進行耐心地引導，但美術的創作能力的培養不是一早一夕就能完成的，需要日積月累的進行練習才有可能獲得成功。因此，我們在進行美術教學活動的整個過程中，不能因為創新而忽視了對學生的基本技法的指導。只有在掌握了基本技法后才能去進行創新(創作)。在小學低年級階段，我們只有讓他們從最簡單的基本形狀開始進行練習，從三角形、長方形、圓形等基本形體的描繪開始，由淺入深，由易到難，逐漸過度到比較復雜的形體的描繪。雖然不要求畫得很標準，只要有一定的樣子就可以了。
三、給學生更多的機會。
小學低年級的學生由于其畫畫正處在涂鴉階段。往往是想到哪里畫到哪里、落筆成章，不會再去做進一步的修改了。因此，教師在整個教學活動過程中要盡量做到精講少講，讓學生有最多的時間進行練習。在學生進行練習時，教師要勤于巡視，看到能較好地表現作業要求的作品，及時表揚，同時，把他的作業作為范例來講解，引導學生觀察這為學生是怎樣來畫的，讓學生從身邊的榜樣中學習知識技能。指導學生修改完善自己的作業，不要怕影響須生的學習積極性，只要讓學生看到每一次修改都會有新的收獲，新的喜悅，學生不但不會降低學習積極性，反而會因看到自己的進步而欣喜若狂，信心倍增，更樂于參加到整個教學活動中來。
另外，不要固定學生的創作(作業)時間。有很多情況學生可能不能在一節課里完成作業，可以給學生安排2節課或者更多的時間，也可以讓學生請他們的爸爸媽媽、哥哥姐姐幫助，當然這個幫助不能是包辦代替了，而是請他們指點，作業還是要學生自己完成。這樣有助于提高學生的繪畫和自主創新能力。
美術教學心得體會（專業22篇）篇十一
每個學期的第一單元都是欣賞課，在美術教學中占用的課時雖然最少，但教與學的矛盾卻常常比較突出，是美術教學中的難點所在。美術欣賞教學是對學生進行美育的重要課業形式,知識含量高、內容深廣，很有探究性，而且有助于提升學生的審美能力和藝術修養，發展學生的創造力和想象力，培養學生高尚的情操和形成健康的審美觀。那如何提升欣賞課的教學質量呢？認真反思之后，我想，至少應該做到以下幾點：
經典的美術作品，不但體現著藝術家高超的創作技巧，同時也反映出藝術家的審美情趣。學好這類課首先要激起學生學習的興趣，才能激發學習的欲望。
1.把知識融入故事當中，用故事來吸引學生，加強課堂教學的趣味性和實效性。
2.調整課堂教學模式，讓學生在輕松愉快的氛圍中，不知不覺地受到藝術熏陶。
3.充分利用現代化的教學手段，使欣賞課變成一門集聲音、圖像、動畫、電影等融于一體的視覺理解過程，調動學生學習的興趣。
美術教材的作品欣賞大致可歸納為四類：首先是古今中外名作的欣賞，第二是范圖的欣賞，第三是同齡人的優秀作品欣賞，第四是其他門類的欣賞，如雕塑、建筑以及剪紙、編織、印染、拼貼等工藝制作。在選擇欣賞對象時，我覺得應該盡量選擇難度不大、不冷僻、形式感強、體現鮮明個性的作品，還可以選擇一些有故事情節、宗教或歷史背景的作品。
在美術欣賞課中，我們教師往往一講到底，這樣會造成教師的熱情投入換來學生的漠然的尷尬局面，欣賞課變成了“講賞”課。教師要轉變觀念，由知識的占有人轉變為引導學生學習的人。老子說：“授人以魚，不如授之以漁”。作為教師，我們不可能講遍美術史上的名作，要想讓學生欣賞更多的作品，就應讓學生學習欣賞的方法。在培養學生欣賞能力方面就讓學生首先從感觀上去體會，然后通過介紹不同的美術作品使學生了解欣賞不同美術作品時觀察點，并在實踐中總結，使學生具備學習的主動性。
對于一件美術作品，我們大致可以從以下三個方面來引導學生欣賞：
1.了解作品欣賞程序，學會欣賞經典美術作品。
1）看到了什么？能對畫面直觀的形象進行賞析，也就是畫面給人的視覺印象。
2）細致觀察。藝術風格特色的欣賞，它包含畫面的`構圖、色彩、透視、表現手法等，主要指繪畫的技巧。
3）了解相關背景。了解與作品相關的邊緣內容，包含藝術家的生平、愛好、傳說、趣聞及當時的社會背景，能加深對作品更深層次的理解。
2.學會利用美術語匯。
1）描敘——形狀、質感、空間、形體?
2）分析——節奏、均衡、動勢、對比?
3）解釋——內容、題材、感覺、象征意義?
4）判斷——視覺傳達、觀念、風格、審美價值、實用價值?
3.從欣賞中學會創作。
圍繞欣賞，獲得藝術的再創造，借鑒藝術家的思維靈感，使學生學會創作。
總之，美術欣賞課的教學過程就是藝術的感知和體驗過程，需要學生的主動參與、自主體驗、情感感知、與其共鳴。只有這樣，學生才能真正感受到學習藝術的快樂并積累審美的經驗。希望今后我的課堂能做到快樂教學，快樂學習，使每一位學生都能真正體會到美術帶給他們的全方位的享受。
美術教學心得體會（專業22篇）篇十二
3月21日至25日，我非常有幸參加了在美麗海濱城市青島舉辦的山東省中小學美術教學觀摩研討會暨山東省美術教研專業委員會學術年會。短短五天的學習讓我感受頗深，不僅沉醉于美麗城市的文化氛圍，更深深感受到省美術教學年會帶來的美術教育氣息。權威專家的理論講座、全省骨干教師精彩的課堂教學、課堂點評以及米海峰老師最后全面總結，讓我是滿載收獲而歸。讓我快樂就是大家快樂，請一起來分享我學習和收獲的快樂。
年會第一天，我們全體參會人員來到青島大學的歌劇院，大會在山東省美術教研員米老師的主持下拉開了序幕，這一天分別聆聽了國家美術課程標準研究組組長、首都師范大學美術學院博士生導師尹少淳教授和華東師范大學教授博士生導師錢初熹教授及山東師范大學孔新苗博士的講座。
尹教授為我們做了題為《美術新課程標準修訂說明》的報告，向我們詳細介紹了新的課程標準的情況，新的課程標準將在四月初向國家教育部匯報，四月中旬頒布，期待著新的美術課程標準正式頒布，相信我們的美術教學做的會更好。
錢初熹教授首先總結了我國這幾年的課改成功之處，教學的觀念、教學的方法多樣性、課堂的拓展、課堂的評價變化。又為我們做了《中外美術教育的現狀及發展方向》報告，并且運用了大量的視頻和圖片，讓我們更直接的領略中外美術教育的現狀。最后錢教授以這么幾句話結束了報告，眼觀決定于世界，一個人的世界有多遠，決定于她心中的世界有多大，在全球化的今天，需要全球的視野，更需要有世界的思維。
孔新苗博士做了《視覺文化美術教育新課題》的報告，報告中提出了義務教育對美術教師的新要求。在講到視覺文化給美術教育帶來了什么?孔博士運用了大量的圖片進行對比說明，新的視覺文化最驚人的特征之一就是它越來越趨于把那些本身并非是視覺性的東西予以視覺化，讓人耳目一新。
聽三位權威專家講座，增長我的知識，開掘智慧，陶冶情操，凈化心靈，更新了我的教育理念，為我今后的工作提供了正確的方向。讓我對美術課程改革由更清晰堅定，同時更升華了教師的職業道德，讓“美術”教學不僅成為學生的朋友，也成為教師的朋友，并終身受益。
年會第二天，我們聽了來自青島、濟南、濟寧的五位省級教學能手的公開課。授課教師扎實的基本功、睿智的應變能力、優美的課件、每一個環節銜接，給了我一個又一個的驚喜，讓我們贊嘆不已。青島永寧路小學黃諧卿老師指教六年級的《動畫片的今昔》，導入環節讓學生欣賞了喜歡看的動畫片片段：《獅子王》、《貓和老鼠》《喜洋洋》、《寶蓮燈》等等，讓我感覺回到了童年，緊接著教師引導學生欣賞了解了動畫片的四個一。世界上第一部動畫片，無聲、簡短、幽默、沒有色彩的斯圖爾泰發明的`動畫片。第一部有聲動畫片《威力號汽船》。第一部彩色動畫長片《白雪公主》。我國的第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，讓學生從欣賞中感受到了動畫片1906年到1961年的歷史和發展。有中國特色經典動畫片更是深受學生喜愛，皮影、木偶、剪紙等動畫片，取材于敦煌壁畫，表現我國深厚底蘊動畫片《九色鹿》更是吸引在座學生和老師的眼球。經典的畫面還不止這些，又了解動畫制作的復雜和工作量大。不管是聽課的老師還是學生都感悟科技是奇跡，同時展示了人類的無所不能。
青島福州路小學的張佳倩老師執教了五年級的《20世紀的藝術大師馬蒂斯》，這是一節欣賞評述課，我還是挺喜歡的，平時自己上最怕上的欣賞課，因為欣賞很是枯燥，整節課中，老師對學生的問題應變有余，顯示出老師駕權課堂能力，對大量作品的深入的了解，老師運用精美的語言和學生愉快的交流，而這些來源于老師對藝術作品的領悟和理解，來源于對平時美術教學的研究。青島嘉欲關小學黃賀老師執教的《楓葉傳情》，以學校的特色楓葉為主，讓學生在楓葉上表達自己的感情，讓學生想自己所想，說自己想說。
濟寧市東門大街小學阮鴻雁老師《迷宮》一課，阮老師從《迷宮的故事》導入，引導學生欣賞迷宮、畫迷宮、玩迷宮、制作迷宮幾個環節讓學生做到玩中學、學中玩，整節課玩的是不亦樂乎。
小學部的活動分散在不同幾個學校，讓我有機會參觀了幾所有特色的學校，其中嘉欲關小學給我留下的印象最深，嘉峪關小學地處風景如畫的八大關海濱風景區的嘉峪關路上，以楓葉為主題，進入校園，相信每個人的心中都會涌出大氣、現代、靈動、典雅，教學樓上幾個大字：楓葉紅了，我長大了，更是大氣蓬勃，他們的出版的校本教材《讓創意飛起來》，就如他們學校文化氛圍一樣，讓創意飛起來，讓孩子們的夢想飛起來，一顆童心就是一個美麗的世界。
在三位主持人做完小學、初中、高中三個學段上課、評課總結后，山東省美術教學研究室米海峰老師做了簡明扼要的大會總結。通過這次年會學習，受益匪淺，今后將以年會為指導，自覺加強自身修養，提升人格品位;適時更新教育理念，提高課堂時效;扎扎實實、兢兢業業地投入到美術教育教學之中，做教育的有心人，更要做教育的用心人，從而將藝術的芬芳播撒得更遠。
美術教學心得體會（專業22篇）篇十三
我任教美術有xxx年的時間了，這幾年的教學讓我感覺美術教學其實是特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,教師要積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；在傳統的模仿性的美術教育和受多方面的模仿習慣的影響，我們的美術教師在教育教學工作中習慣于模仿性的教學常規，其實在各行各業的工作中也多是習慣于依賴、仿照、模仿式的工作。缺乏“創造性”，思想不解放，創新才能被嚴重束縛，是我們多數人普遍的遺憾。教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
其一：我覺得美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量,使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識。可以拿當地的風俗，如宜興的紫沙壺進行教學。
第二：加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。
第三：應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系,與學生生活經驗的聯系,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
第四：應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
第五：應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。
美術教學心得體會（專業22篇）篇十四
教育是人與人的細致入微的心靈接觸。以人格教育人格，以性情培養性情，以心靈感動心靈，是我所追求的教育理想境界。新課程標準的學習，更使我懂得了要樹立以人為本的先進理念——視學生為朋友，一切為學生，真正把學生的全面發展當作教育的出發點和歸宿。為此，作為一個高中的美術教師,把美術特長班的管理作為我實踐班主任管理的一個重要途徑。在日常的輔導中，我努力營造一種和諧的、溫馨的育人氛圍，讓學生在良好環境下自主接受教育、自主發展。這里就圍繞這種理念談點自己近一個學期以來的點滴體會。
對于一個剛剛從學生到老師轉變的新教師來說，面對著剛開始從高一12個班級里挑選的參加美術特長班的學生，簡直是一無是從。在開學初聽了唐翠英老師關于班級管理的講座，思路才漸漸清晰起來，唐老師說：“作為一個班主任，真摯的愛心，強烈的責任感和崇高的敬業精神，固然不能少，但與之相關的班級管理條例、管理制度與措施同樣不能少。”在經過一段時間的摸索之后，我越來越感覺到制定班規的重要性，于是我就召集之前選好的班干部，根據前段時間特長班所出現的問題，制定了《溫溪高中高一美術特長班獎懲條例》，從衛生、考勤、紀律等方面作了詳細的規定，并和新課程實施的“學分”制度相掛鉤，一致通過后在班級進行了專題學習，并在班級里進行張貼，時時給同學們一個提醒。這項制度的落實過程中就要求我做到：言必行，行必果。的確，在班規的具體實施中，要嚴格貫徹，絕對不可以有一天或一天緊、一天松，否則就會在學生當中產生一種流于形式的印象。
我們班班規里有這么一條：在作業批改中被評為優秀的,進步最快者,每次各項評出五名,加3分,被評為敷衍了事者扣3分,由于前段時間自己忙于元旦畫展和晚會的舞臺布置，沒有及時的評出優秀的加分，班干部就給我提意見，說我說話不算數。無奈，自己又把發下去的畫再收上來登記加分。事后想想，如果我自己都做不到，怎么要求學生去做到呢？那么這個班規的制度，又有何意義呢？豁然明白了車爾尼雪夫斯基說的那句話：“教師把學生造成什么樣的人，自己就應當是這種人。”由此可見，班主任的人格魅力對學生起著潛移默化的作用。當代教育家葉圣陶先生也說：“身教最為貴，知行不可分。”正所謂：“其身正，不令而行；其身不正，雖令不從。”只有我們教師自身力行了，得到學生的認可，激起學生的學習需要，從而由認可到模仿及至內化，才能取得良好的教育效果。
有句話說得好：“一千個讀者就會產生一千個哈姆雷特。”我們特長班33名學生肯定各有差異，隨著學習的不斷深入，基礎有好差，藝術天賦有高低，部分部分同學現的很難跟上，自信心也隨之減弱了。在這種節骨眼上，如果漠然置之，就可能造成惡性循環，對學畫產生厭學的情緒，但如果讓之生活在鼓勵之中，無疑如春日的一縷陽光，能溫暖人之心，從而樹立了信心。從心理學的角度來說，激勵就是以外界事物的激發鼓勵而使人產生指向一定目標的內部心理動力，它驅使人為實現一定的目標而積極活動，表現出高效率的行為。人只有在受到激發和鼓勵的情況下，才能有巨大的動力，才能在學習中發揮出最大積極性、主動性和創造性。一份鼓勵就是一份動力，因此，面對學生，我總是鼓勵說你能行，老師相信你一定會做得很好，你是最棒的。作為教師我們應該毫不吝嗇地把應有的獎勵饋贈給學生。我們的學生還是孩子，還正在成長的過程中，難免有這樣那樣的毛病，如果一味地抓住他們的缺點，就會越看越不順眼。誠然，在工作當中，我曾這樣去試過，可是收效甚微，甚至沒有效果。那段時間我也彷徨過，我也努力過，這時一個故事改變了我的念頭：“有一位畫家，完成一幅畫，把畫擺在路邊，請過路的人在畫上圈出自己不滿意的地方，結果，一天下來，畫面上畫滿了圈兒。他感到很失敗。他的朋友告訴他，為什么不換個角度呢？第二天，他又把那幅畫擺在路邊，請過路的人在畫上圈出自己滿意的地方，結果，地面上也畫滿了圈兒。”從這個故事中讓我明白，當你用挑剔的眼光看學生時，可能會覺得他全身都是毛病，而當你用欣賞鼓勵的眼光看學生時，你就會覺得他是那樣的可愛。如我班有一個同學，開學也有一段時間了，但就是領會不進去，始終摸不著門道，和他的班主任交流，班主任說要么讓他退出算了，我說在看看把，在接下來的一點時間里，有針對性的地多輔導，其實他說的是不怎么樣的，但我跟他說：“不錯，比原來好多了，老師相信你能畫好的，平時悶聲不響的他臉上露出了不易察覺的微笑，幫助其樹立信心，在畫展中我還特意把他的一張畫放進去了，按照要求是不能入選的，在接下來的一段時間里只要有空就畫，相當的認真，繪畫水平提高的非常的快，成為班里的佼佼者之一。這就是激勵、信任的力量！古語有云：“教者也，長善而救其失也。”而“數其一過，不如獎其一長”說的也是這個道理。是啊，我們每個學生身上都有優點，雖然可能只是小小的閃光點，但如果能夠及時捕捉、挖掘，也能收到“隨風潛入夜，潤物細無聲”的效果。我很喜歡這句話：“用放大鏡看學生的優點，用縮小鏡看學生的缺點。”我們應盡可能地挖掘學生身上的閃光點，多一些激勵，少一些指責，使之樹立信心。正是這種方法，讓我在管理班級時省事省心不少！
總之，在充滿人情味的特長班管理中，應該采用新的理念，科學的眼光面對班級工作，面對學生。只要以人為本、以善治班，就能為學生支撐起一片湛藍的天空，就能給學生留下自由翱翔的空間，就能積極煽動學生閃光的思想火苗，那么班級管理定會象星星之火，可以燎原。
美術教學心得體會（專業22篇）篇十五
今年暑假我參加了教育局組織的小學美術教師培訓，在培訓中接受封閉式管理，吃、住、學全在培訓學校，累計集中培訓時間為七天，共分二個階段學習。培訓學習了藝術理論，美術課堂教學設計，新課程標準下的美術教學的分析，精彩15分鐘的設計，美術教師的專業化成長，多媒體課件的制作與應用，基本技能訓練等。既有理論學習與教育教學實踐相結合、又有集中學習與分散研修相結合、還有理論學習與技能訓練、課題研究相結合等方式，同時突出了我們學員主體地位，也突出課堂教學的效果。通過為期四天的培訓學習，自我感覺收獲多多，現將自己的心得擬寫如下：
一、提高了專業知識水平。
深化了本學科基礎知識，加強了對本學科基本知識和基本理論理解，掌握了本學科的一些發展動態，了解到本學科理論與技術的新發展，提高了自身更新教學內容和改進教學方法的能力，以及教育教學基本功和學科教學或教育實踐能力。尤其是聽了丁玉祥老師的有關自主合作探究式教學及學生能力的培養課，使我深深體會到新課程更加凸顯自主合作探究，進一步認識到自主學習并不等于學生的自由學習，而是在教師的引導下選擇有合作休息價值的內容，引導好學生的討論，培養學生合作的本領，提高學生團隊協作的能力。
二、教育觀念得到更新。
此次“千農教”的全體學員都來自教學第一線。通過集。
中理論學習，使我們逐步更新了教育教學觀念，了解了先進的教育科學基本理論，現代教育觀、學生觀和學習觀，在教學活動中遵循客觀規律、調整自身的角色和教學方式，把素質教育貫穿到學科教學過程中。在培訓中，我們一道從多角度、多層面對課堂上的各種困惑和行為進行理論的詮釋和深刻的反思，使我們想到了一些從未想過的問題，發現了各自的差距與不足，對原有的教育觀念產生了強烈的沖擊。通過培訓，使我印象最深的就是學會聆聽學生的心聲，尊重學生的需求。
三、提高了現代教育技術的運用水平。
在此次培訓中，不僅使我更新了教育觀念，還掌握了一些現代教育技術。李濤老師雖然只給我們上了半天的課，卻使我受益菲淺，在現代教育技術、計算機應用（含網絡技術和多媒體課件制作）的學習中，自己已具有了運用計算機進行輔助教學、開展教育教學活動的能力、會制作適用學科的簡單教學課件。我都深深地感到自己的思想在不斷地充實，可以說這些理論是指導我們順利開展各項工作的必要前提，也為我們的不斷成長提供了有利的條件。通過老師的博客培訓，使我深切的感受到我在現代教育技術應用方面的能力是多么的欠缺，為了提高自身的現代技術應用能力。為了適應社會發展的需求，成為一個不被社會淘汰的合格教師，我認識到必須要與時俱進，不斷學習不斷自我更新，以提高自己的適應能力。
四、教育教學理論掌握得更為系統。
這樣的培訓非常及時，平時忙于教學，很少有機會靜下心來讀書，來到這里一下子聽了那么多課，看了那么多書，記了厚厚的筆記，回去還得慢慢消化。使我們對教育教學的理論與方法掌握得更加系統，使我感到比原來站得高了，看得遠了。使我對一些教育觀念的理解更加深刻；對教學理論的認識更加明晰；對開展教研活動的方式更加明確；對投身教育改革的激情更加充沛。
五、合作學習、共同成長。
在四天的學習過程中，全體學員合作學習、共同成長，成為一個親密和諧的學習大家庭。學員之間、師生之間相互學習、取長補短，結下了深厚的友誼。培訓結束，就是我們新的合作開始，以后一定要互通信息，保持聯系，我們的心是永遠連在一起的。都是在這樣輕松、積極、合作、愉快的氣氛中進行的，這樣的良好氛圍使我們的學習變得更加有趣和有效了。可以說，我們進行最多的活動就是看活動、評價、討論，這是一個非常好的學習方式，他讓我們將問題上升到理論層面，再讓這些總結后的理論來指導我們的工作，幫助我們的成長。
總之，經過這次的學習，我的意志品質得到了一次很好的歷練，使我在這短暫的學習中獲得了一筆精神財富！不僅如此，培訓學習所獲得的更是一筆精神財富，我想，雖然我們要畢業了，但是我們仍然會孜孜不倦地學習，充滿熱情地工作，讓這結束之時成為我又一嶄新的開始。
美術教學心得體會（專業22篇）篇十六
近期，通過認真學習《幼兒園教育指導綱要》及《幼兒創意美術教學方法》，使我的思想認識水平和工作能力得到不斷提升，我認為創意美術是幼兒美術活動中創立新意，注入新觀念和新想法開展多元的幼兒創意美術活動，是現代幼兒美術中一種新思維意識活動，是指在原先的繪畫基礎上更注重孩子的自主性和創造力。我作為一名縣區幼兒教師，結合多年的工作實踐，談談自己對幼兒創意美術教學的一些心得和看法。
一、創設環境，開展創意美術活動。
蒙臺梭利強調指出，對于幼兒生理和心理的正常發展來說，準備一個適宜的環境是十分重要的。她說：“必須注意為兒童期設置一個適當的世界和一個適當的環境，這是一個絕對迫切的需要。”只有給兒童準備一個適宜的環境，才能開創一個教育的新紀元。幼兒教育中的“創意美術”興起在當今兒童美術行業中，為了告別千篇一律的簡筆畫而體現兒童個性的一種美術形式。寬松的心理環境有利于幼兒創造力的發展。只有在寬松愉悅的環境下，幼兒才能大膽作畫，會想象出很多意想不到的新創意，才會打開思路，激發思維。在幼兒創意美術教學中，我們要注重孩子的繪畫過程，關注孩子在繪畫過程中的細節，不要過于的在乎繪畫結果。尊重孩子的想象、表現力，在繪畫過程中讓孩子有自由選擇的權力、與朋友輕聲交流的機會和繪畫的時間，孩子可以靈活地運用創作材料，大膽地進行探索，讓幼兒根據自己的意愿去創作，才能充分地發揮他們的創造潛能。
二、激發興趣，培養幼兒創新能力。
每個幼兒天生就是藝術家，有豐富的創造力，在后續的學習中，需要老師的正確引導，根據每個階段孩子的特點，來培養興趣。孩子都是在發展的，每個時期他們的動手能力，關注點都不一樣，興趣點也不一樣，孩子喜歡新的事物，會動的事物，這就需要老師有更高的教育內涵。好的繪畫作品并不是孩子畫的和老師有多像，創意美術更注重的是孩子的創意，從孩子的興趣入手。對孩子作品的評價是很重要的，老師的一句“畫面真豐富”“畫得真好”這樣的肯定會使孩子信心大增。讓孩子來說自己的畫，有的會邊講邊想，畫面中的一個圈、一個點、一段線、一個面，孩子都可以展開無盡的想象。
三、積累經驗，讓創意美術變的更有詩意。
沒有生活經驗的積累，幼兒的思維也很局限，正所謂見多識廣，了解有助于幼兒打開眼界，豐富自己的內涵。當然有了想象，一定的美術基礎也是需要的，否則那就是憑空想象。如，我以前所教的小班的孩子，你沒有教過他一些簡單的繪畫技巧，就給他一些材料，他只會在那用線亂涂亂畫，從孩子的作品中，你是看不出來的，作品中所呈現的只是一團線。這就需要老師來掌握尺度，適度地教孩子一些繪畫技巧，讓孩子在創造中插上自由創作的翅膀。
四、從興趣入手，激發幼兒的創意思維。
注重幼兒的興趣培養，興趣是幼兒最好的老師，也是幼兒主動參與活動的內在動力。創意美術往往比較費時，孩子在繪畫時用時比較長，有些孩子不能在規定的時間內完成作品。我們將孩子感興趣的創意美術活動延伸到區域活動中，讓每個孩子都能在充足的時間里體現成功感。
美術教學心得體會（專業22篇）篇十七
xx月xx—xx日，我有幸參加了xx市初中美術教學研討會。受益匪淺，對教育教學和日常工作也有了更深入的思考，深感不枉此行。
xx日下午在xxx中，開設了兩節公開觀摩課，一節評課。通過觀看公開課特別是聽了老師和教研員們對公開課所作的評價后，我對美術課的教學有了更深的認識。就像市教研員xx老師說的，我們今天的課不是經過層層評選選出的全省最拔尖的課，但是能站在這里講課的老師肯定有他的獨到與過人之處。對于課的理解，仁者見仁，智者見智。
第一節是xxx中xx老師講的《漫畫》。這節課教師使用了直觀式教學，圖片導入學生感興趣，有道是興趣是最好的老師，有了好的開始自然下邊就好說了，思路特別清晰。課上有些問題的回答已經遠遠超出了老師的提問范疇，而且他們的語言表達能力很強，我想這與他們平時的訓練是分不開的。如果平時在課堂上給學生回答問題的機會很少的話，學生是不會練出這樣的好口才的。有幾個同學不但語言組織能力好，而且十分優美，聽他們回答問題感覺像聽廣播員演說一樣。這讓我想到了我們的學生，有個別班級學生回答問題的特別少，像悶葫蘆，也許就是因為太多時候老師替他們表達了，以至于他們說話的機會很少。
第二節是xx中xx老師講的《生活中的色彩搭配》采用設疑的方式引入課題，整節課內容很豐富，過渡很自然。她采用了聯想的方式，讓人們更有目的地去欣賞。
緊接著是評課，講課教師談了自己的思路，xx老師給予點評及鼓勵，其他老師也發表了自己的建議。
16日第一節是xxx中xx老師的《文房四寶》。這節課材料準備非常充分，但教師講課太注重表現自我，沒有給學生發揮主動性去思考的機會，學生學習很被動。但x老師教態很自然，表情很放松，具有親和力，這些是值得肯定的。
第二節是xx老師的《黑白裝飾畫》。教師語言精妙，范品優秀，教態自然，環環相扣，值得學習。如果教師非常有激情，并且能夠對學生的回答作出適當鼓勵性的評價的話，學生上課的積極性便會更高。
講完課后，對于什么樣的課才是好課，xx老師做了簡短的評價：
第一、必須讓學生喜歡；
第二、課堂要順暢，不能疙疙瘩瘩；
第三、目的達成度高：
1、目標準確、具體。
2、內容選擇恰當，知識結構吻合，適應學生，不過高過難，也不過低。
3、方法得當，不論使用什么方法，能幫助完成教學目標就是好方法。
第四、效果好。所說的效果包括學生的作業效果和教師的整體表現，與學生之間的交流是否充分，評價是否到位。
第五、個人素質，也就是教師的人格魅力以及對待課堂的態度。這段評價雖然簡短，但我感覺句句擊中要害，抓住了這幾點就相當于抓住了一節課的整體脈絡。
通過此次觀摩研討會，我們學習到了先進經驗，認識到了自己的不足，明確了努力方向，對今后教育教學工作水平的提升，無疑將起到舉足輕重的促進作用。
美術教學心得體會（專業22篇）篇十八
很長一段時間,我都覺得生命教育其實與美術課堂沒有任何的聯系。生命,關心的是人的生、老、病、死,就像一年有春、夏、秋、冬,花有盛開與凋落。而這些好像與美術課堂沒有好大的關系,直到最近幾年雨花區以“生命教育”作為課題研究,生命化教育的話題多次被提及,還專門組織了生命化教育的培訓。慢慢的我才關注到什么是生命化教育,慢慢的我才真正的認識到生命教育的真正內涵及美術教育與生命教育息息相關。
這里想跟大家交流下我的想法。什么是生命化教育?其實就教育學生做一個人格健全的人。一個人如果受了十幾年教育都不知道:自己是什么樣的人?要做什么樣的人?我能為別人做什么?那么生命的意義何在教育的意義何在。生命化教育是教人認識生命,保護生命,珍愛生命,欣賞生命,探索生命的意義,實現生命價值的活動。而我們老師要做的是把對孩子的理解、關愛、信任、成全,在具體的教育過程中體現出來,“著眼于學生生命的長遠發展”,幫助每一個孩子都認識生命、尊重生命、熱愛生命,提高生存技能,提升生命價值。
我反思了一下美術課,覺得有幾點做得不夠,談談我的體會:。
(一)使美術課堂教學目標具有完整性。
其實美術是一門人文學科,情感是美術最重要的特性之一。沒有感情投入是畫不畫好畫的。新課程改革將課程目標定為“知識與能力”、“過程與方法”、“情感態度價值觀”三個方面。這三個目標中最為重要、最為核心的當屬“情感態度價值觀”,它與人的生命關系最為密切,關系到學生將來的發展、關系到他們完善人格的塑造。平時我們恰恰忽略了這點,上課時總想著要突破重點難點,生怕學生不會畫畫不好。講解的都是美術的基本知識和技能,評價時也是側重構圖色彩形象特征這類。
美術課堂最終是使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力,提高審美意識和審美能力,增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感,發展創造美好生活的愿望與能力。比如二年級自畫像,應該讓孩子觀察自己、欣賞自己,認識到每個人都是獨一無二的,做好自己就是最棒的。還有三年級的風來了,學會尊重大自然、善待大自然、好好利用自然條件。高年級的畫社區,應該是通過畫社區的景和人,了解關注共同的家園關愛身邊的人,感受生活細節中的美好之處。從生命化角度看很多美術教材內容都有很深的寓意,課堂應該進一步提高思想升華。我以后在課堂中會側重這方面的引導。
(二)讓美術課堂教學過程自然生成。
課堂是生成的,而不是一場按照預定的劇本進行的表演。但是我們現在上公開課不管是語言還是時間都是精確又精確,學生和老師都高度緊張。我很喜歡聽砂子塘的李靜老師上課,每一次聽都是一種心靈的享受。她的教案只有簡單的幾大點,但是看得出經過精心思考。她的語言很平實,沒有表演性質的高低起伏,像聊天一樣的娓娓道來。她的課魅力就在于以自己的生命體驗與學生進行“心與心的交流”。
教師在課堂教學中不要照本宣科地背教學大綱或教案,而是使得他們的頭腦得到解放,從而對美有更多的思考和想象;使得他們的手得到解放,以便能更多地創造和表現自己感興趣的事;使得他們的眼得到解放,更多地用自己的角度去觀察美;使得他們的嘴得到解放,說出內心對美的真正感受;使得他們的學習的空間得到解放,更廣泛地接觸自然美和社會美。意大利的瑞吉歐—艾米利亞人在談到教師角色時常常提起這樣一句話:接住孩子拋過來的球。而不是我們去不斷的拋球,讓孩子疲于奔命的去接。
(三)讓美術課堂評價更具人文性。
美國心理學家詹姆斯說過:“人最本質的需要是渴望被肯定。”一般課堂中老師評價學生就是:回答得很好。你很棒。真聰明。我覺得這樣的評價缺乏具體性比較生硬。我們應該評價更豐富更生動更能感染學生。比如用“好,大膽一些,教師和你一起畫!”“你畫得出乎我意料!”等欣賞性、激勵性的話語,體現出對學生成功的贊賞和對過失的寬容。誠懇的態度,具有慈母般的人文性關懷,對學生的每一個學習過程進行評價,就能使學生放松、愉快地學習,大膽實踐,在美術課中找回自信,體驗成功,感受美!
真正的美術課堂應該是促進生命逐漸的覺醒和顯現,應當是學生發現自己的美術潛能的地方,應該成為一個快樂幸福的藝術創造樂園。當學生從課堂中走出來的時候,帶走的不僅僅是美術方面專業的知識,更重要的是美術創造的能力、對自己藝術才華的信心和創造美好生活的理想,只有這樣,我們的課堂的才會煥發生命力的活力,永遠顯示出來它的生命意義。
美術教學心得體會（專業22篇）篇十九
從參加工作到現在已有整整四年時間，從剛開始教中學美術到現在教小學美術，不能說經驗豐富，也不能說頗有成就，但對教育教學這方面還是頗有感觸。中小學美術教育不同于專業美術教育，他為發展學生的整體素質服務，以學生發展為主，注重培養學生的審美能力、感知能力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展《美術課程標準》強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習；強調情感體驗；注重學習過程；注重跨學科的綜合學習，改變傳統教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質。最終使學生學會學習、學會做人、終身受益。以前接觸中學較多，但在接觸小學美術后我發現讓我感觸的和需要學習的更多。小學美術教學更講究的是情感的投入與心靈的交流，否則如無根之木，無源之水。情感教育是一種春風化雨，潤物細無聲的教育。
我常常想：什么樣的美術教學是適合學生發展的呢？怎樣上好美術課？帶著這些問題，我邊教學邊摸索，經過一段時間的實戰實施后，我把自己的一些的做法與粗淺的想法寫出來與各位教師分享，以期取得認識和方法上的共鳴。就美術課堂教學方法及評價而言，我注重了以下幾方面：
由于所教的班級不同，學生性格各異，同樣的教學手段所顯示出來的效果也是大不相同的'。以此，在課堂紀律的組織上，在提問方式等方面，我因人而異，防止依樣畫葫蘆，這樣，學生鮮明的個性不會被抹平乃至同化。注重培養學生的發散思維和豐富的想象力。通過教學評價，幫助學生樹立自信心傳統的美術教學。過分重視學生對美術知識和技能的掌握，忽視學生個體對美術的體驗，無法讓大多數學生體驗到學習美術的樂趣，從而逐漸喪失了自信心。學生喜歡上美術課，卻不敢表現、展示自己的才能。針對這一現象，我特別注意幫助學生樹立起自信心。課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。
美術教學心得體會（專業22篇）篇二十
第一段（導入）。
美術教學是培養學生審美情操和創造力的重要途徑之一。在我多年的教學實踐中，我不斷思考和探索如何更好地開展美術教學，讓學生真正理解和喜歡美術。下面我將結合我的實踐經驗，分享一些教學心得和體會。
第二段（夯實基礎）。
在美術教學中，夯實基礎是非常重要的一步。在我講解和示范之前，首先我會向學生介紹一些基本的美術知識，如顏色、線條和構圖等。通過這些基礎知識的介紹，學生可以更好地理解美術作品的內涵及其藝術表達方式。同時，我也會引導學生多觀察和感受身邊的事物，培養他們的觀察力和想象力。
第三段（激發興趣）。
激發學生的興趣是促使他們更加積極參與美術教學的關鍵。在教學過程中，我經常利用圖畫、視頻等多種媒介展示大師畫作以及優秀現代藝術家的作品，并對其進行詳細解讀。通過這些作品的欣賞，讓學生感受到美術作品的魅力和藝術語言的表達方式。此外，我也鼓勵學生自由發揮，嘗試不同的創作方式，以培養他們的創造力和獨立思考能力。
第四段（實踐與反饋）。
實踐是美術教學中繞不開的一環。在課堂中，我會設計一些創作活動，如素描、水彩畫和立體造型等，讓學生親自動手進行實踐。在實踐的過程中，我會給予他們充分的指導和幫助，同時鼓勵他們發揮創造力，表達自己的想法和感受。在學生完成作品后，我會進行及時的反饋，指出他們的優點和不足之處，并提供一些建議和改進的方法。通過這種形式的反饋，學生可以更好地理解自己的創作，并從中吸取經驗和教訓。
第五段（培養綜合能力）。
美術教學應該是全面培養學生綜合能力的過程。除了技巧和創作能力之外，我也注重培養學生的觀察力、想象力和表達能力。在每個學期結束時，我會組織一次美術展覽活動，讓學生展示他們的作品。這不僅能激勵學生的創作熱情，更可以提高他們的自信心和團隊合作能力。此外，我也會鼓勵學生參加一些美術比賽和展覽，提高他們的藝術修養和競爭意識。
總結部分。
通過多年的教學實踐，我深刻體會到美術教學的重要性和挑戰性。只有通過夯實基礎、激發興趣、實踐與反饋以及全面培養綜合能力，我們才能真正激發學生的創造力和藝術潛能。不斷探索和創新是美術教學中不可或缺的要素，只有不斷改進和提高教學方法，才能更好地開展美術教學工作。
美術教學心得體會（專業22篇）篇二十一
美術教學是一門有趣而富有挑戰性的事業。作為一名美術教師，我積累了許多寶貴的教學心得和體會。通過與學生的互動和反思，我不斷完善自己的教學方法，不斷提高學生的美術修養和創作能力。在這篇文章中，我將分享我在美術教學中的五個關鍵體會。
首先，創造積極的學習氛圍對于美術教學的成功非常重要。我發現，鼓勵和引導學生在藝術創作中表達自己的想法和情感是培養創造力和想象力的關鍵。為了鼓勵學生大膽表現，我會提供一個放松和無壓力的環境，讓學生感到自由和安全。我鼓勵學生相互分享和討論自己的作品，以激發彼此的靈感和批判思維。在這種積極的學習氛圍中，學生們更容易探索和嘗試不同的藝術形式和技巧。
其次，個性化教學對于發展學生的美術技能和潛力至關重要。每個學生都有獨特的興趣、風格和能力。作為美術教師，我努力了解每個學生的個性和需求。我會與學生進行一對一的交流，了解他們對美術的興趣和目標。在教學過程中，我會根據學生的不同程度和需求提供個性化的指導和批判性反饋。我會鼓勵學生挖掘他們自己的創造力和獨特性，培養他們獨立思考和解決問題的能力。
第三，應用跨學科教學方法可以提升學生的美術素養和學習動力。美術與許多其他學科有著緊密的聯系，如歷史、文學和科學等。我善于結合不同學科的知識和技能，幫助學生在藝術創作中發現和探索更多的資源和靈感。例如，通過在藝術課上學習古代藝術品，學生可以了解各個歷史時期的文化和思想。通過藝術作品的創作和展示，學生可以學習到文字表達和溝通的重要性。跨學科的教學方法激發了學生的興趣和好奇心，提高了他們的學習動力。
第四，鼓勵學生進行藝術欣賞和批評能夠培養他們的審美意識和藝術見解。我發現通過藝術欣賞和批評的活動，學生可以對各種藝術形式和風格有更深入的了解和欣賞。在欣賞和批評的過程中，學生有機會表達自己的觀點和理解，并嘗試用藝術語言和詞匯去描述和解釋藝術作品。我鼓勵學生學會從多個角度去評價藝術作品，培養他們的批判性思維和判斷力。
最后，注重交流和合作對于美術教學的成功至關重要。藝術是一項具有情感和創造性的活動。為了幫助學生更好地表達自己的情感和思想，我常常采用小組合作的形式。在小組作品的創作過程中，學生必須相互交流合作，分享和接受彼此的意見和建議。通過這種合作和交流，學生學會尊重和欣賞別人的作品和觀點，培養了團隊合作和溝通的能力。
總之，美術教學是一項需要不斷學習和提高的工作。通過培養積極學習氛圍、個性化教學、跨學科教學、藝術欣賞和批評以及交流與合作，我發現學生的美術修養和創作能力都得到了很大的提升。作為美術教師，我將繼續努力創造更好的教學環境和方法，激發學生的藝術潛力，培養他們對美的熱愛和欣賞能力。
美術教學心得體會（專業22篇）篇二十二
美術作為一門藝術學科，對培養學生創造力、審美觀和想象力起著至關重要的作用。在我擔任美術教師的這幾年時間里，我深感到美術教育的重要性和影響力。通過教學實踐，我獲得了一些寶貴的心得和體會。本文將從課程規劃、教學方法、教學環境、學生評價和教師角色五個方面，來分享我的美術教學心得。
首先，課程規劃是美術教學的基礎。在課程規劃中，我注重理論與實踐的結合，注重培養學生的藝術修養和創造能力。我設計的課程既有基礎知識的傳授，也有實踐操作的訓練，使學生不僅能夠了解到美術的理論知識，還能夠學以致用，將所學知識運用到實踐中。此外，我還注重培養學生的綜合能力，讓學生在課程中能夠發揮自己的創造性思維和表現力，達到對美的理解和欣賞。
其次，教學方法是美術教學的關鍵。在教學中，我結合學生的實際情況和特點，采用多種靈活的教學方法。例如，我注重啟發式教學，通過提問和討論的方式激發學生的思考和主動學習；我還善于利用多媒體技術，通過圖片、視頻等多種形式展示藝術作品，豐富學生的審美體驗。同時，我也注重實踐操作，鼓勵學生動手實踐，鍛煉他們的藝術表現力。通過這些多樣化的教學方法，我能夠激發學生的學習興趣，提高他們的學習效果。
第三，教學環境是美術教學的重要保障。為了創造一個良好的教學環境，我經常在教室里布置展覽，懸掛學生的作品，鼓勵他們展示自己的成果。此外，我還積極參加各類美術比賽和展覽，帶領學生參觀，讓他們親身感受藝術的魅力。通過這些創造性的環境設計和實踐活動，我能夠激發學生的創作欲望，提高他們的學習積極性，并且培養他們對美術的熱愛和追求。
第四，學生評價是教學成果的體現。在教學結束后，我經常進行學生評價，了解他們對課程的理解和掌握情況。通過問卷調查和面談的方式，我收集學生的意見和建議，以便及時調整和改進教學內容和方法。學生的評價是我教學質量的重要反饋，也是我提高教學效果的重要依據。
最后，作為一名美術教師，我要時刻保持教師角色的自覺性。在教學中，我不僅要傳授美術理論知識，還要起到榜樣和引領的作用。我注重在課堂上展示自己的專業素養和藝術修養，同時也注重與學生的互動和交流，營造融洽的師生關系。我深知作為教師的責任和義務，不僅要關注學生的學業成績，更要關注他們的藝術素養和個性發展。
綜上所述，美術教學是一項基礎教育中非常重要的組成部分。通過課程規劃、教學方法、教學環境、學生評價和教師角色的全面把握，我在美術教學中積累了一些寶貴的心得和體會。美術教學不僅是傳授知識和技能的過程，更是培養學生創造力和審美能力的過程。作為美術教師，我將繼續努力，研究和探索更好的教學方法和手段，為學生的美術學習和發展貢獻自己的力量。