心得體會是指一種讀書、實踐后所寫的感受性文字。那么心得體會該怎么寫？想必這讓大家都很苦惱吧。以下是小編幫大家整理的心得體會范文，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

聲樂彈唱心得體會篇一

聲樂彈唱是一種讓人有相對自由性的演唱方式，它使演唱者的聲音、手指和心靈彼此交織，無形成為一體，給予觀眾極為震撼的感受。作為一個音樂愛好者，我開始嘗試聲樂彈唱，這是我在音樂旅程中的一個重要收獲，讓我更深刻認識了音樂，以下是我對聲樂彈唱的一些心得體會：

第一段：識譜和和弦是入門的先決條件

聲樂彈唱需要熟練掌握識譜和和弦理論，識譜不僅可以讓我們讀取歌曲的旋律，還可以加深對旋律的理解和記憶，使演唱更加準確精湛。和弦是彈唱中的重要元素，掌握和弦可以快速找到伴奏的音符序列，并在彈唱過程中順暢轉(zhuǎn)換。在我的學習過程中，我不斷強化識譜和和弦的基礎(chǔ)，縮短了入門期，能更快地享受到聲樂彈唱的樂趣。

第二段：聲音和手指的協(xié)調(diào)是艱難的挑戰(zhàn)

聲音和手指的協(xié)調(diào)是聲樂彈唱的難點，演唱者需要同時彈奏和唱歌，并將唱功和指法發(fā)揮到最佳狀態(tài)，這需要極度的耐心和練習。我在初學時曾因調(diào)整不好節(jié)奏感而造成不穩(wěn)定的演唱效果，甚至說唱不合。所以我學習了有關(guān)節(jié)奏感和拍子感的教程，并利用各種節(jié)奏訓練工具進行訓練，最終解決了協(xié)調(diào)性的問題，聲音和手指的協(xié)調(diào)愈發(fā)嫻熟。

第三段：唱功的塑造是漫長的過程

聲樂彈唱的關(guān)鍵在于唱功，只有唱功足夠扎實，不同的唱法和技巧，在聲音、音調(diào)上才能實現(xiàn)流暢轉(zhuǎn)換。我在初學過程中掌握了平時唱歌的技巧，但在實際演唱中，常常出現(xiàn)唱不上去、穿插等問題，這一點則表明我唱功的塑造還不夠扎實。多次練習和自我檢查后，我逐漸在音調(diào)掌握和唱法上做出了一些小改變，使我的唱功得到了全面提高。

第四段：情感與演唱不可分離

聲樂彈唱不僅僅是技巧與聲音的表現(xiàn)，同時也是情感與演唱的表現(xiàn)。只有通過情感與演唱相結(jié)合，才能真正打動觀眾的心靈。在演唱時，我會盡量想象自己處在歌曲所描繪的情境中，感受和吐露出歌曲中蘊含的情感，以期再現(xiàn)出作者最初的思想和情感，給觀眾帶來更加深刻的感受和共鳴。

第五段：不斷的實踐和演出

聲樂彈唱不是一種簡單的音樂表現(xiàn)方式，如果想要更好的發(fā)揮，必須不斷地進行實踐和演出。通過與其他演唱者、音樂家的交流，打破自己的界限，學習和體驗更加廣闊的音樂文化，我愈發(fā)感受到聲樂彈唱所帶來的無限魅力。在未來的日子里，我還將繼續(xù)仔細鉆研學習，提高唱功和演唱能力，不斷地挑戰(zhàn)自我，為觀眾們帶來更加完美和感人的音樂演出。

總之，通過聲樂彈唱的練習，我實際體驗到這種音樂表現(xiàn)方式所帶來的魅力和創(chuàng)作樂趣。要想在這條旅程中取得更大的成就，還需要不斷練習并將不斷的挑戰(zhàn)自己，我相信，在這樣的道路上，會收獲更多的收獲和不一樣的感覽。

聲樂彈唱心得體會篇二

xxxx年10月16日到19日，在校領(lǐng)導的鼎力支持下，我有幸得到一次提升自己音樂專業(yè)素質(zhì)和提高教學業(yè)務(wù)能力、改善教育理念的機會。來到了威海山大分校藝術(shù)系音樂廳聽聲樂講座，兩位大師分別是來自意大利的著名鋼琴家、作曲家、藝術(shù)指導大師羅蘭多.尼克羅西和旅居阿根廷的男高音歌唱家、現(xiàn)任解放軍藝術(shù)學院音樂系特聘教授晁浩建。威海山大藝術(shù)系的音樂廳燈火輝煌，人來人往，喜氣熱鬧。聞名前來學習的有來自青島大學、煙臺魯東大學，山藝的老師、其它城市及社會各界的音樂愛好者，以及各在校大學生，大家都共同把握著這難能可貴的學習機會。

意大利大師羅蘭多．尼克羅西現(xiàn)年八十多歲，一頭白發(fā)，但精神矍鑠，神采飛揚。對學生演唱的意大利歌劇處理，一絲不茍，嚴謹認真。從元音的發(fā)音、吐字、到強弱的處理、節(jié)奏的快慢、感情的處理等事無巨細，不厭其煩，耐心細致。盡管語言不通，但通過翻譯的快速解說，大師的幽默風趣，總能給大家來一陣陣開懷輕松愜意的笑，觀眾和大師的心很近很近。

再看咱們解放軍藝術(shù)學院晁浩建教授。面相慈善，溫文爾雅，平易近人。之所以被稱為大師，自有大師的水平所在。他能根據(jù)學生的實際演唱水平，一下子找到演唱中存在問題及解決方法。特有名醫(yī)手到病除的風采，令人佩服。

比如：對學生的聲音散的問題，他讓學生看他的口形，下巴向下向后，只有舌根緊，喉頭不動，舌頭才能動才能松。然后再配合念白吊嗓，再練哪條練聲曲練聲音位置的集中。

聲音軟的問題，是氣息的問題。晁老師給學生談氣息的重要性，很多歌唱中出現(xiàn)的問題，十有八九是氣息的問題，氣息對了，保持住了，氣壓上去了，才能決定音量的高低，歌唱的聲音自然靈活自如，游任有如。然后他會通過引導學生用鼻子吸氣，掌握正確的呼吸法，感受如何加強橫膈膜的力量，得到更完美的聲音。并通過實例進一步認證，氣息是歌唱的動力，加強氣息的訓練更是聲樂中最為重要的基本功。

對于高音上不去的同學，晁老師更是有方有法，用因材施教，有針對性的發(fā)聲曲，改善學生發(fā)聲方法的欠缺，指導發(fā)聲位置的不妥之處。方法的改變，讓所有的現(xiàn)場老師都親眼目睹了學生挑戰(zhàn)自我聲音極限的變化和突破。令人佩服得五體投地。

對于腔體開得過大。晁老師通過示范引導學生想象聲音不出管，咬著牙不準聲音出來，這樣聲音不白。想象腦后摘音。

經(jīng)過此次學習，我收獲非常大．明確了的正確的聲音理念，科學的氣息訓練，及其針對不同學生的不同教法．對我以后對學校的合唱團訓練，將會起到事半功倍的作用．我將繼續(xù)重視個人的音樂專業(yè)素質(zhì)的學習，唯有自己多學習，多聽，多練，多積累，才能進步，才能更好的教學生，才能使自己真正做一名對得起自己，也對得起學生的好老師。

學無止境。乘著大師講學的翅膀，我繼續(xù)前行！

聲樂彈唱心得體會篇三

作為一名聲樂彈唱愛好者，我喜歡唱歌彈吉他，把自己喜歡的歌曲唱給自己和身邊的人聽，一起分享音樂的美妙。在這個過程中，我也積累了一些心得和體會，想和大家分享一下。

一、重視聲樂訓練

聲樂訓練在唱歌過程中非常重要，不論是高聲、低聲、甜美、激情，都需要通過訓練來鍛煉嗓子，才能夠達到理想的效果。唱歌時的姿勢也非常重要，要保持身體的平衡，不要彎腰或扭曲身體，使呼吸暢通，保護嗓子。最好在有音樂老師的情況下進行訓練，讓專業(yè)的老師幫助指導你通過練習的方式達到最好的效果。

二、彈唱的默契必不可少

彈唱也需要注意和弦的準確，配合好吉他的節(jié)奏和音量，并遵循歌曲的節(jié)拍和節(jié)奏。同時，在彈和唱過程中，必須與彈奏樂器的人保持默契。彈唱的默契需要良好的合作和溝通，這樣才能夠創(chuàng)造出更加完美的聲樂表演，并使現(xiàn)場聽眾非常享受。

三、多聽覺察音樂節(jié)奏

作為一個聲樂彈唱者，感受節(jié)奏是非常重要的。音樂節(jié)奏的感知需要通過多聽歌曲來實現(xiàn)，理解節(jié)拍、節(jié)奏和曲調(diào)的規(guī)律。在演唱和彈奏的過程中，需要配合音樂的節(jié)奏，使演出更加自然。我也發(fā)現(xiàn)，在聽歌的時候注重節(jié)奏的感知，可以極大地提升自己的演唱能力，并更好地把握歌曲的情感。

四、彈唱要有情感表現(xiàn)

音樂本身的藝術(shù)性是和表達情感密切相關(guān)的。在彈唱的過程中，音樂演奏的情感和歌詞表達的情感需要緊密結(jié)合起來。只有情感的表現(xiàn)和準確的彈唱技巧結(jié)合才能讓聲樂演唱更有感染力。唱的時候一定要用心，通過做表情和身體動作，來真正地表達和傳遞情感和信息。

五、多參加音樂活動

參與音樂活動對于聲樂彈唱者來說非常有益。參加相關(guān)活動可以讓我們更多地接觸到音樂，認識更多的人，進行更豐富的交流，也可以增加自己的表演機會，并發(fā)現(xiàn)自己的優(yōu)勢和不足。比如可以參與音樂節(jié)活動和其他各種音樂比賽，讓自己的音樂更向外面發(fā)散，能夠得到更多的人的欣賞和支持，同時可以更好地提高自己的音樂水平和表演技巧。

總之，聲樂彈唱是一種獨特的音樂表演形式，不僅可以讓我們發(fā)掘自己的興趣和潛力，還能夠讓我們更好地去了解自己，并與別人分享音樂的快樂。希望各位聲樂彈唱愛好者能夠在練習中不斷進步，創(chuàng)造出更加美妙的音樂作品。

聲樂彈唱心得體會篇四

有幸聽了鄒老師一個學期的聲樂課，感覺受益匪淺。讓我這個對音樂知識一竅不通的門外漢，也漸漸對音樂入迷了。

猶記得第一節(jié)聲樂課，鄒老師并沒有循規(guī)蹈矩的給我們講述樂理知識。而是別具匠心的給我們上了一節(jié)社會課學，他幽默風趣的講風，讓大家忍俊不禁，同時也深刻的認識到音樂在生活中的重要性不僅僅是陶冶情操這么簡單，而是我們步入社會的敲門磚，更是我們抓住機遇的利器。還讓我深刻的體會到?jīng)]有藝術(shù)的存在世界將會像一張沒有色彩的畫紙一樣豪無生氣。

發(fā)聲練習

持，這樣聲帶才會發(fā)揮出來，要不也是前功盡棄。

唱怎么排隊型，例如對稱型，交錯型，傳統(tǒng)型，大合唱的隊形要求，基本原則是中間高四周低的原則，合唱訓練時合唱形式可以有按聲部劃分，輪唱，男女合唱，夾帶朗誦等等。

舞蹈學習

我們還學習了民族舞--藏族舞，藏民族是個信仰藏傳佛教的民族，同時也是個能歌善舞的民族。在漫長民族歷史孕育下的若干節(jié)日中，幾乎找不到不以歌舞作為敬奉神靈和歡娛民眾、借以把節(jié)日歡樂氣氛推向最高潮的先例。

這使我對藏族舞產(chǎn)生了濃厚的興趣，同時也進行了一些資料上的調(diào)查與研究：

藏族舞蹈熱巴以鈴鼓舞為主，是一種包括弦子、鍋莊、踢踏、說唱和雜耍在內(nèi)的帶有綜合表演性質(zhì)的舞蹈藝術(shù)。相傳為11世紀的流浪僧人米拉熱巴所首創(chuàng)，距今已有900多年的歷史。舞時，男執(zhí)銅鈴，女舉手鼓，舞蹈由慢而快，常作“頂鼓翻身”、“躺身蹦子”、“單腿轉(zhuǎn)”等特技表演。從事這種表演的藝人也稱為“熱巴”。

藏族踢踏舞——最初為宮庭舞。跳舞時，腳穿硬底皮鞋，通過踏出有變化的節(jié)奏表達內(nèi)心的感情。踢踏舞由橫笛、揚琴、六弦琴、銅鈴，月琴等伴奏，節(jié)奏由慢而快，往往在達到最高潮時嘎然而止。 弦子舞——藏族稱“諧”。流行于四川、云南等省藏族地區(qū)及西藏自治區(qū)昌都一帶。舞時圍成圓圈，領(lǐng)舞者邊歌邊舞，拉著弦子（藏族一種拉弦樂器）伴奏，余者隨之，時而向圈內(nèi)聚攏，時而散開，雙手甩動長袖，動作優(yōu)美，曲調(diào)豐富，每個不同的曲調(diào)都配以不同的舞蹈。

歌詞內(nèi)容也很豐富。

勒謝——藏族勞動歌舞。在勞動的同時，口中的歌與手中的工具及腿腳有節(jié)奏的動作相配合，使勞動成為邊歌邊舞的形式。在進行鏟土、打夯、垛麥等強體力勞動時，勒謝歌具有很強的勞動號子味道。 民族舞泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風格相對穩(wěn)定、以自娛為主要功能的舞蹈形式，藏族舞讓我們感受到豐收喜悅之情，藏民們憨厚熱情的氣度，讓我們在舞蹈中和他們一同分享他們對生活的熱愛之情，對生命的祝福。 通過這學期得聲樂課學習，我受益匪淺，對聲樂也有一定的了解，也知道了怎樣運用所學來演唱歌曲，我最大的收獲還是看見了感受到了學習一門藝術(shù)，要對這門藝術(shù)充滿熱情，有堅持不懈的韌勁，在這基礎(chǔ)上再對它進行更深一步的學習與探究。

聲樂彈唱心得體會篇五

在李成平老師對我們教師聲樂的培訓中，我頗有心得，下面談?wù)勎业囊稽c學習體會。

學習聲樂懂得在唱歌中聲樂技術(shù)的學習是最重要的。在培訓期間我懂得了聲音的藝術(shù)、正確的唱歌的姿勢、歌曲樂器的三要素和歌唱的呼吸等等。

我深深的體會到聲樂藝術(shù)很要時間來打磨。它不但要有興趣、要有科學的發(fā)聲方法、要有健康的身體、良好的心態(tài)，還要求你要有一定的文學修養(yǎng)、綜合素質(zhì)，甚至具備內(nèi)斂和張揚的性格。我越發(fā)覺得，聲樂就像是登山，登得越高越困難。這就要求我們必須具備百折不撓的毅力和巨大而持久的耐心。但到具體連聲時或唱歌時，總會出現(xiàn)一些氣息不知如何用，喉嚨不知道如何打開，歌唱不自然等現(xiàn)象。對我這個初次接觸聲樂的學生來說，有一定的難度，雖然困難，但我一直在穩(wěn)穩(wěn)地邁著每一個腳步，并且依然享受著整個過程中的喜怒哀樂。這其中一定和李老師出色的教學是分不開的。

我個人認為，最重要的是歌唱時無論自己心情如何，在歌唱的那一刻也要努力做到“微笑”的心態(tài)，這是作為一個歌唱者始終應該做到的第一件事。另外，我們應不斷提高自己的精神狀態(tài)和內(nèi)在修養(yǎng)。

還記得第一次站在講臺上對著那么多人演唱并且還得到熊老師贊揚時的狂喜，還記得第一次跟李老師上完課，回到家聽到自己的聲音竟然是那么的干澀難聽時的落寞和失望；還記得第一次通過正確的方法找到共鳴和基音時的暢快和躊躇滿志。

這次來進修學院進修給我?guī)淼奶岣哒媸翘蟮?讓我的專業(yè)技能和音樂素養(yǎng)都有了進步,更重要的是,我學會如何去學習了,我相信在我以后的教學中,在進修學院里學到的知識將使我和我的學生們受益匪淺.今后我會更加努力的學習,回到學校以后我會把我所學都用在培養(yǎng)下一代學習聲樂孩子的身上,希望能為提高我們當?shù)芈晿方虒W水平盡到自己的一份力量.我會把我對進修學院的感謝之情化作我工作的強大動力！

最后要特別感謝李老師，是您讓我觸摸到了聲樂，是您讓我的生活變得比以前更加豐富多彩，是您讓我找到了自信，是您讓我明白自己只要努力就可以做好每一件事情。

聲樂彈唱心得體會篇六

20xx年xx職業(yè)大學重陽聯(lián)歡會是一場高水平的演出，她會給許多人留下一個美好的記憶。程揚老師評價說，這場演出的總體藝術(shù)水準不亞于xx大學的同類演出。

這里特別想說一下兩個無伴奏合唱。這兩個無伴奏合唱分別由xx職業(yè)大學離退休二組的xxx老師和xx老師擔任指揮，由同樣來自離退休二組的xx老師和xxx老師擔任領(lǐng)唱。他們的團隊合作精神、奉獻精神、演唱水平、指揮技術(shù)，都給人留下了深刻的印象。

有人曾覺得我們選擇無伴奏合唱是太高看自己了，能搞好有伴奏合唱就不錯了。其實我們這是一種沒有辦法的選擇。因為我們本來就沒有樂隊，如果選擇伴奏，只能使用從網(wǎng)上下載的伴奏音樂。但是現(xiàn)在網(wǎng)上的伴奏音樂，一般的都是和聲音樂，沒有主旋律，除非你選擇一些很老的歌曲。對于老年人來講，這種沒有主旋律的伴奏音樂更難以掌握，而且沒有隨意處理的自由。從演出現(xiàn)場效果看，無伴奏合唱效果還是比較好的。因為如果我們不采用無伴奏合唱的話，只能采用伴奏帶。而目前我們演出現(xiàn)場的音響設(shè)備和調(diào)音人員的水平是非常有限的，伴奏帶有時并不能起到一種好的效果，演出現(xiàn)場曾有領(lǐng)導讓調(diào)音人員降低伴奏帶的聲音。同樣原因，由于音響設(shè)備和調(diào)音人員的水平所限，現(xiàn)場演出時的領(lǐng)唱和合唱之間的和諧度，也不如在教室里排練的時候，因為排練時不用音響和調(diào)音人員。總而言之，在現(xiàn)有的條件下，選擇無伴奏合唱的形式，還是一種合理的選擇。

在選歌方面，我們選擇的是流行歌曲。這些歌曲好聽易唱，在社會上傳唱度還是比較高的，只不過在老年人當中，可能有些歌知道的人不多，這次成功搬上舞臺的《當你老了》就是這類歌曲。我們已經(jīng)練唱過的《梨花又開放》、《貝加爾湖畔》、《只要平凡》、《玫瑰的芬芳》（中文原歌《把悲傷留給自己》）都屬于同一類，接下來還準備繼續(xù)按這種思路選歌。

有朋友認為，合唱必須選藝術(shù)歌曲，用美聲唱法。這可以作為一家之言來聽。我們不走這條路，是因為兩個原因。一個是在我們活動的院子里面，已經(jīng)有開放大學的三個聲樂班，其中有用美聲唱法教藝術(shù)歌曲的，也有偏重于教京劇唱段和京歌的，愿意選擇這些唱法的朋友可以去這些班級。但是，并不是所有的人都適合這些唱法。我們選擇的路線，就是用自然本色的聲音去唱流行歌曲。從演出效果來說也并不比其他唱法差。還有一個原因就是許多人的嗓子并不一定適合美聲唱法，假如再沒有很好的老師精心指導，很可能越唱越難聽。與其這樣，還不如老老實實地用自己本色的聲音唱好流行歌曲。邯鄲學步的典故，想必大家都是知道的。老了。唱得愉快一點、好聽一點就可以了，什么唱法，那是不重要的。

聲樂彈唱心得體會篇七

5月24日下午，我在海口市培訓院參加了“國培計劃(__)”海口市小學送教下鄉(xiāng)的音樂教師培訓活動。這次活動非常的及時，能夠提高我們一線音樂教師自身的專業(yè)技能和教學實踐水平。講座是由海南師范大學音樂系主任陳新教授主講“中小學聲樂教學有效途徑的方法探究”。陳教授結(jié)合自身的學習經(jīng)歷，將多年聲樂教學實踐所總結(jié)的寶貴經(jīng)驗介紹給大家，對歌唱中常見的技術(shù)問題做了詳細的分析，并提出了卓有成效的解決方法和技巧。

1、每位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發(fā)聲和氣息控制的方法(即橫隔膜的呼吸方法)，因為在整個聲樂功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一環(huán)，是整個歌唱建筑的基礎(chǔ)，因此必須明確呼吸的'重要性，重視練好歌唱呼吸的基本功。

2、打開喉嚨，穩(wěn)定喉頭，是歌唱基本功訓練的核心，這是歌唱者聲樂技巧能否順利發(fā)展的關(guān)鍵之一，很多歌唱者聲音上的毛病，多是由于歌唱時喉頭不找開、不穩(wěn)定造成的，而正確的喉頭位置是協(xié)調(diào)呼吸器官的運動，獲得穩(wěn)定、流暢聲音效果的關(guān)鍵。

3、要恰當?shù)剡\用好歌唱的共鳴，要使聲音傳得遠，充滿劇場，且圓潤，優(yōu)美動聽，這是要經(jīng)過專門訓練的，對于初學者來說，是比較難掌握的課題。由于共鳴訓練常常與其它發(fā)聲基礎(chǔ)要求分不開，因此要求歌唱者通過母音的轉(zhuǎn)換，穩(wěn)定喉頭打開口腔，調(diào)節(jié)氣息等手段，把聲音振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上，來增大音量，擴展音域，美化音色，統(tǒng)一聲區(qū)，使高、中、低三個聲區(qū)的聲音協(xié)調(diào)一致，天衣無縫，走動自如靈活。

4、正確的發(fā)聲要與正確的咬字、吐字相結(jié)合。通過字、聲結(jié)合的練習來提高唇、齒、舌的靈活運動能力，使之更完美而生動地表現(xiàn)歌曲和情感和內(nèi)容。

5、在歌唱發(fā)聲時，還要注意對音準、節(jié)奏的訓練，通過發(fā)聲練習，逐步掌握連、頓、強、弱等全面的歌唱發(fā)聲技巧，豐富歌曲的表現(xiàn)手段，增強歌曲演唱能力。

6、在每次練習時，都要保持正確的歌唱姿勢，正確的歌唱姿勢是進入良好歌唱狀態(tài)的前提。

7、在練聲、唱歌前，一定要摒除一切雜念，穩(wěn)定情緒，要有非常好的心理狀態(tài)，要有良好的歌唱欲望，要充滿信心、放松自如地進入歌唱狀態(tài)，否則是唱不好歌的。

8、從開始練聲起，就要同音樂結(jié)合起來，即練聲也要有良好的樂感。音程、音階一方面是肌肉、音準、氣息、共鳴等方面的技術(shù)練習，同時它們又都是樂曲的組成部分，要給它們以音樂的活力和生命。因此練聲一開始，要求每個歌唱者把音程、音階、練聲樂句也唱得悅耳、動聽。

此次學習受益匪淺，能夠切實提高自己在音樂課堂中對學生的歌唱培養(yǎng)能力。

聲樂彈唱心得體會篇八

從事聲樂教學時間并不長，在這短短的時間里，我一直都在網(wǎng)上、書上查閱相關(guān)資料，希望自己能在最短的時間里可以適應這份崗位。可以把最新、最好的科學發(fā)聲方法傳授給我的學生們。可以讓他們在玩中學，在學中玩。希望能把一顆幼苗培養(yǎng)成鮮艷的花朵。

現(xiàn)在就在如何訓練兒童聲樂的問題上，談?wù)勎覀€人的粗淺體會。

很多家長都說過：我們的孩子唱歌跑調(diào)，節(jié)奏不在點上，這樣能唱歌嗎？其實兒童在初級階段唱歌時就存在這節(jié)奏和音準不穩(wěn)的現(xiàn)象，起因很多。如：歌曲速度較快或較慢，節(jié)奏較復雜，音域臺高或太低，對歌曲的熟悉程度等，都會影響到音準和節(jié)奏。

演唱歌曲的先決條件是音準和節(jié)奏，因此訓練音準和節(jié)奏是非常重要的，同時也要重視視唱和練耳，耳朵聽不準音就談不上唱準音；演唱時跟不上音樂節(jié)奏，就談不上表現(xiàn)音樂。因此基礎(chǔ)視唱訓練和聲樂訓練要一同抓起，對音樂有的準確的認識后，在演唱時，才可能表達出歌曲的內(nèi)容。唱歌跑調(diào)還受其他方面的影響，如：歌唱氣息支持不夠，歌唱位置不夠，換聲點沒有充分準備等，通過不斷加強歌唱技巧訓練，才能正常的發(fā)揮出演唱技巧及演唱風格。

兒童理解事物能力較差，沒有概念性，兒童大多對身體上的歌唱器官沒有感覺，如對呼吸器官、發(fā)聲器官、共鳴器官，以及唇、齒、舌、牙、喉等基本上是模糊的，對控制身體各歌唱器官的能力更是比較差。

這就只能依靠老師以生活中的感覺和豐富的想象力來啟發(fā)他們，來訓練歌唱器官的協(xié)調(diào)配合。運用單項練習來進行聲樂訓練，可以使學生在很短的時間內(nèi)掌握聲樂技巧。例：歌唱呼吸練習、放松喉部練習，咬字吐字練習，歌唱時面部自然放松練習以及歌唱時的表現(xiàn)能力練習等，分別進行單項練習，學生會有更深刻的概念性。

在學習聲樂過程中，給他們一個輕松愉快的環(huán)境是非常重要的。聲樂學習是一個循序漸進的過程，發(fā)聲方法的掌握也是逐漸建立和形成的。在課堂上應及時給與肯定和鼓勵，建立他們的自信心，不可用刺激性的語言，這樣會損傷學生的自尊心，學生的學習進步是階段性的，練聲曲和歌曲都要適合此階段的程度，不能只想著拔高，這樣會給兒童心里造成負擔，所以在教學中不可忽視他們的心里特點，讓他們在輕松愉快的環(huán)境中學習、成長。

聲樂是表演藝術(shù)，發(fā)聲方法是歌唱表演的基礎(chǔ)，所以在平時的教學過程中我很重視培養(yǎng)學生的表現(xiàn)力，教會他們理解歌詞及音樂，這樣學生可以通過自己的理解來表現(xiàn)作品，讓他們做到事情并茂的演唱。

我將會在今后的教學中不斷的總結(jié)、反思和探索。希望在今后的兒童聲樂教學上能盡我的微薄之力，培養(yǎng)出更多祖國的花朵。

聲樂彈唱心得體會篇九

本學期我有幸參加了惠濟區(qū)小學音樂教師的培訓學習，這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的課程，與專家老師及同事們面對面的觀點交流，經(jīng)驗分享，使我在專業(yè)技能、課堂教學藝術(shù)、教育教學等方面都獲益匪淺，聽了老師們的課后使我感受頗深。

舞蹈老師姬教授課上把我們分成三組，每組成員首先聽音樂，根據(jù)音樂選擇一個主題，敘事類，形象類，情景類。然后對于音樂作品深剖進行，只通過肢體動作表達出音樂的情感，并且要做到每個作品要有起承轉(zhuǎn)合。姬教授首先從時、空、力三個要素講授了舞蹈創(chuàng)作的基本理念，以理論和實踐相結(jié)合，讓我們知道創(chuàng)作一個舞蹈作品要從何入手，著力點在哪，作品的轉(zhuǎn)承啟合怎么銜接，在老師的講述和我們分組進行的創(chuàng)作實踐中，讓我們也腦洞大開，真的是受益匪淺。她的教學過程以審美為核心，音樂基礎(chǔ)知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中，一切是那么的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中，我一次次感受到姬教授對音樂課堂的深邃反思，學生們在她精心創(chuàng)設(shè)的音樂情景、意境中慢慢實現(xiàn)著“啟情悟智”。老師課堂的每一個細節(jié)也令我不禁贊嘆。

聲樂老師萬教授從氣息控制、咬字、實踐幾個方面系統(tǒng)地講授聲樂演唱及發(fā)聲的技巧，當老師講到吸氣時要還原到最原始的氣息時，我才發(fā)現(xiàn)，原來我認為發(fā)生時比較難做的吸氣，竟然這么簡單，真的是老師一句話勝過讀萬卷書。萬教授還從典型的元音發(fā)聲練聲曲，讓我們感受到了開口音和窄母音的發(fā)聲技巧。萬教授講的以氣帶聲的方法讓我覺得在演唱的時候，不論是氣息運用還是聲線統(tǒng)一,都自如了很多。

學習了合唱與指揮，“指揮是預備的藝術(shù)”“指揮職責的崗位是在預備拍”預備即在發(fā)音之前將音樂的力度、速度、情緒、唱法向合唱隊發(fā)出預示。在老師的親身示范下，我們每一個老師都認真學習，親自實踐，明白了合唱指揮的深奧性。

李老師的鋼琴即興伴奏更是讓我受益匪淺，學習了根據(jù)歌曲調(diào)性的情感的不同來選用不同的的伴奏型以及和弦。李老師的課堂幽默風趣，讓我印象頗深，讓我也明白了要想提高鋼琴伴奏技能除了有理論基礎(chǔ)，也要平常多下功夫練習彈奏技能。

幾天課程結(jié)束了，深感自己還有很多不足。對于一個優(yōu)秀的音樂專職教師，要不斷提升自己的專業(yè)素質(zhì)。看看新課程的內(nèi)容，想想做為一個專職的音樂老師，不僅要琴聲美一點，歌聲美一點，還要會一點舞蹈，還要有豐厚的音樂理論知識，還要有豐富的知識，更要學會駕馭課堂的教學能力。

幾天的培訓學習是短暫而辛苦的，但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓，我進一步提高了認識，理清了思路，學到了新的教學技能和教學理念，找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到的體現(xiàn)。打造自己的魅力課堂，讓學生笑著來、樂著回，輕輕松松地學習新知識，高高興興地主動創(chuàng)造，更加喜歡喜歡音樂課堂。

聲樂彈唱心得體會篇十

20xx年12月3日—5日，第五師幼兒園舉行了為期三天的學前教育優(yōu)質(zhì)課活動。在園領(lǐng)導的關(guān)心組織下，我有幸得到了這兩天寶貴觀摩學習的機會。在這兩天里，每位教師的教學方法、構(gòu)思等都各有所長，教學活動有如行云流水，教師教得輕松，孩子學得輕松，對于聽課的老師們來說更是一種享受。通過這次聽課觀摩學習，受益匪淺感觸頗深：

授課教師有著高度的理論。

每節(jié)課的開始都是由授課教師簡單介紹本節(jié)活動的設(shè)計意圖、教學策略、教學方法等，老師們在介紹的時候從理論到實踐、由淺到深、層層剖析，我不禁驚嘆老師們的理論高度。

我在想這些課的設(shè)計實際上并不是有多難，主要是每個環(huán)節(jié)老師都能從理論的角度出發(fā)，由理論作為指導和依托來完成自己的教學。

而我們平時在上課的時候雖然環(huán)節(jié)也與這大同小異，但就是缺少理論的指導，致使一節(jié)課不是看起來太花哨就是太空洞。這正是自己以后需要改進和加強的地方。

教學設(shè)計創(chuàng)意新穎，教具豐富多彩所有教師教具準備充分，尤其是教具的制作豐富多樣，每一種形式都深深把幼兒吸引，高度調(diào)動了幼兒的積極性。

整個活動利用大型教具，多媒體教學，影像資料等形式，配以優(yōu)美的音樂、極富感染力的語言吸引幼兒。教師富有啟發(fā)性的提問、教師的每一個眼神、每一個手勢、每一個動作，都讓孩子們深受感染。把與同伴之間的愛、老師之間的愛等不同方式的愛很自然的讓幼兒體會到自己親人對自己不同方式的愛。

參加這次優(yōu)質(zhì)課觀摩活動，學習其他老師大膽創(chuàng)新，認真準備，精心設(shè)計，在展示活動過程中，面向全體幼兒，較好的完成了活動目標，以較好的精神面貌展示出了她自身較高的素質(zhì)，贏得了在場評委及聽課教師的一致好評。在這里，我想說，年輕就是資本，年輕就是財富，這次現(xiàn)場觀摩的教學活動，不僅向我們展示了執(zhí)教老師的教育智慧與教學水平，更是她們成熟的教育理念和正確育兒觀的體現(xiàn)，讓我切實感感受到了差距所在。“臨淵羨魚不如退而結(jié)網(wǎng)”，一個優(yōu)秀教師的成長，沒有任何捷徑可言，需要經(jīng)過不斷的學習、提高和歷練。

20xx年12月6日