藝術概論是一門研究藝術活動基本規律的課程，是闡述藝術的基本性質、藝術活動系統以及藝術種類特點為宗旨的科學體系。今天第一范文網小編給大家帶來了大學藝術概論的總結，希望對大家有所幫助。

大學藝術概論的總結篇一

1、簡要說明工藝美術品的物質與精神的雙重屬性?

答：工藝美術作品本質上是具有審美意義的精神產品，工藝美術品作為藝術生產是一種特殊的精神生產。它一方面以物質生產為基礎，有著一般生產的普遍性，另一方面又具有自身的相對獨立性和不同于一般的物質生產的特殊性。在現代社會中，藝術作品在進入市場的過程中也具有一定的商品屬性即物質屬性不是工藝美術品的主要屬性和本質屬性。

2、藝術語言是什么?簡述藝術語言的特征?藝術語言的基本形象?

答：藝術的語言是：是指任何一門藝術都有自己獨特的表現方式和手段，運用獨特的物質媒介來進行藝術創作，從而使得這門藝術具有自己獨具的美學特征和藝術特征。藝術語言的特征：具有感性的、表象的和情感化的特征。基本形象：可分為視覺形象、聽覺形象、綜合形象與文學形象。

3、音樂與美術有互通之處嗎?簡述自己的看法?

答：在藝術領域，各門類之間相互聯系和融通的現象是普遍存在的，所以音樂和美術也有互通之處。首先是因為它們本質相同，它們都是客觀世界在人的意識領域的審美反映，都是以感性形象來反映世界;其次不同的藝術門類之間，在某些方面可能具有共同的特點。音樂和美術也能同樣傳達客觀世界如悲歡離合，酸甜苦辣，節奏性和韻律性等特點。

4、浪漫主義繪畫創作的特征，舉例說明?

答：浪漫主義創作方法是指藝術家以奔放的主觀激情，按照理想的面貌表現生活的創作方法。它的基本特征：創作的重心是追求理想，創造奇幻型的藝術形象和強烈的主觀抒情色彩。如：埃及石刻石身人面像，李白、杜甫、拜倫的詩，雨果、吳承恩的小說等。

5、素材與題材的區別與聯系?

答：藝術源于生活，體驗生活和積累素材是藝術創作的準備，素材是藝術家在生活體驗中的選擇、積累的原始資料，是藝術題材的基礎，是藝術家進行藝術構思的基礎;題材是從素材中提煉、加工而形成的，素材是題材的原材料。

6、園林的特征是什么?中國園林的特征又是什么?

答：園林特征：一是占有較大的固定空間，能夠容納人的游憩活動。

二是利用自然界的材料首先是植物材料。

三是經過審美創造而且具有審美意義。

中國園林特征：中國園林崇尚自然，認為園林的建造應該是“雖由人作，宛自天開” 其次“詩情畫意”是中國園林設計的主導思想。

7、鄭板橋的園中之竹、眼中之竹、胸中之竹、手中之竹各指的什么?

答：園中之竹指的是，現實中的竹子;

眼中之竹指的是，畫家所直接看到、觀察到的竹子，雖然經過眼球的改造但改造不大，基本上是現實的忠實反映;

胸中之竹指的是，經過畫家頭腦改造而形成的審美意向，這意向由于主體審美認識時精神作用而使現實美得到強化、集中化、概括化或典型化，同時也參透進畫家的思想情感和審美理想。

手中之竹指的是，完成了的作品。

8、和法律道德這些上層建筑相比，藝術作為上層建筑有什么特征?

答：形象性、藝術形象具有感性和理性的統一、主觀與客觀的統一的特征、內容與形式的統一;審美性;情感性;

9、藝術的繼承主要在哪些方面體現?各方面舉例說明?

答：第一，藝術作品思想內容的繼承。如對祖國的熱愛，對愛情的忠貞，對山河的贊美等。 第二，藝術作品形式的繼承。如我國書法藝術從晉代的王羲之父子、唐代的顏、柳、歐、

大學藝術概論的總結篇二

通過一學期“藝術概論”的學習，張老師對藝術學的課程內容以理論結合實際進行了詳細的講解，全面介紹了藝術特征、藝術起源、藝術地位以及藝術創作、藝術作品和藝術鑒賞的主要特征，尤其是從文化角度帶領我們學員對五大藝術門類進行了深入的探討，涉及中外古今許多著名藝術家與優秀藝術作品，內容豐富、例證詳實，熔“知識性、理論性、啟發性和趣味性”于一爐，有助于提高我們學員的審美水平、藝術修養，以及對于藝術作品的鑒賞能力。通過對“藝術概論”課程的學習，相信自己的藝術修養和藝術鑒賞能力會不斷得到提高!

1、掌握相關的學科基礎理論知識，對于學好藝術概論有至關重要的作用。哲學、美學、心理學、社會學、倫理學等學科與藝術密切相關，掌握這些學科基礎理論知識，可以互相溝通，相得益彰。同時對加深對藝術理論理解的深度和廣度具有十分重要的意義。

2、廣泛涉獵各種藝術門類，獲取豐富的藝術實證資料，以避免藝術理論的枯燥無味。藝術是一個十分繁復的領域，包括文學、繪畫、音樂、舞蹈、建筑、雕塑、工藝、戲劇、影視等，甚至包括今天剛興起的網絡藝術、游戲藝術。

3、理論聯系實際，是學好藝術概論的根本法則。理論來源于實踐，其生命力在于對人的實踐行為的概括和指導。理論如果不聯系實際，就是教條，不但無益甚至有害。藝術理論可以幫助我們更加精辟地理解專業課所講授的內容，提高我們對生活的藝術感悟力;反過來，較高的藝術感悟力對于提升我們的藝術理論水平，促進我們對藝術現象的理論思考具有十分重要的意義。

而通過藝術概論課程的學習，我才真正對藝術有所了解。我選修藝術概論這門課主要是想通過該課程的學習來提升自己的藝術欣賞水平，結合所學專業來進一步提高自己的專業水平。

大學藝術概論的總結篇三

生活中無處不在的是藝術，藝術是與我們息息相關的一門科學。 之前，我只對藝術有一點了解，通過在本課程的學習過程中，使我充分了解了藝術，它讓我受益匪淺。

藝術概論也不僅僅是一門科學，她是以人類社會的一切藝術現象為研究對象，闡明其性質、特征及基本規律的一門社會科學。具體地講，它涉及藝術的發生發展、藝術家、藝術作品、創作過程、藝術風格、藝術欣賞、藝術批評、藝術市場等。它是藝術理論家從一定的立場出發，在一定的藝術理論指導下，對諸如藝術本質、藝術現象、藝術創作、藝術批評等予以深入地分析、研究和理性的思考結晶。其目的是指導藝術家的藝術實踐和促進藝術的良性演進。

什么是藝術，恐怕這個問題沒有一個絕對真理的答案。我想藝術大底是“人類社會最復雜的精神創作之一”，“是通過塑造形象，具體的反映社會生活表達作者思想情感的一種社會意識形態”。藝術具備了形象，反映生活，表達思想情感，社會意識形態這四大特征。能夠稱為藝術的物品必須是高超技藝的人造物，能夠真實深刻的反映社會生活，有較高的精神文化，特別是審美性質，它還必須參與社會生活。

而藝術概論課程，作為一門選修課，除了學習了解有關藝術的理論知識外，我想更重要的意義在于提高我們的欣賞能力和審美水平，提升我們對藝術的理解。藝術概論是一門全面、系統、準確的闡述辨證唯物主義藝術觀和方法論的課程，是對多種藝術門類的共同本質及普遍性規律的概括和總結。通過對藝術概論課程的學習，我可以用理

論知識為后盾，更好地欣賞分析藝術作品，提升藝術欣賞水平才會成為可能。我們學習藝術概論，就是要建立科學的藝術觀，指導我們的創作實踐，指導我們的欣賞、評論實踐，也可指導我們對其它理論的學習和研究。

藝術來源于現實，藝術在一定程度上是模仿了自然界，但它又超越了自然界本身所表現的。以繪畫為例，很多藝術創作并不完全是被動的，它有我們作為人的一種主觀能動性，這里邊是包含著情感的，某一時間人們認為肥碩的馬是最美的，這是與當時社會生產力以及社會實踐的發展水平相關的。其實在人的本性中就有對美本身的追求，而藝術總是以美為標準和目標的，藝術的基本品格也是審美。

藝術作品是真善美的結晶，一切美的光是來自心靈的源泉，沒有心靈的映射，是無所謂美的。瑞士思想家阿米爾說：“一片自然風景是一個心靈的境界。”中國大畫家石濤也說：“山川使予代山川而言。……山川與予神遇而跡化也。”藝術家稟賦的詩心，映射著天地的詩心。《詩緯》云：“詩者天地之心。”美的愉悅感來自人類文化意識。優美所評價的是表現和形式，而深刻和崇高，作為審美價值，卻體現了藝術在文化中的價值品格和價值理想。這如黑格爾《美學》中所言，“在藝術里，精神內容和表現形式是不可分割的。

藝術家們無不把體現著“歷史理性”的“真實”視為藝術的生命，表達的真實是作品成為杰作的前提，藝術作品美不美就看真實于否，而藝術的真實性通過藝術形象來表現。

藝術與生活是密切相關的，藝術的創作也不是那么隨意的。基于這點，在欣賞了《日本對舊房屋的改造改建》之后，我有了更深的感觸。片中的改建大師，通過自己對美的構思，將生活中最普通的事物，在最有限的區域內，使得所有的事物最大化的利用并且給人情感上的一種享受，使人感到震撼。當然，我承認并佩服創作者那奇特的創意，我不得不說這種創造是人類更加文明化的體現。這種將原本普通的事物和藝術組合竟將藝術的美感表現的如此盡然。她給人精神上的愉悅感是不能用單調的語言來闡釋的。我想對藝術的審美是需要一定的基礎知識和情感的投入的。

藝術是屬于人文的，這種藝術審美能力是作為每一個現代潮流下的人更應該學習和具備的，我想就我自身而言，作為一個理科類的學生，先前對藝術的學習和理解總是很膚淺、欠缺的。在所選的這門課上，老師給我們欣賞了一些優秀的藝術創作，包括老師自己的創作，欣賞這樣的藝術作品對于我這樣的非藝術專業的學生來說是難得的，同時給我的印象卻是深刻的。一方面我了解并學到一些基本的與藝術相關的理論知識;另一方面通過直觀的欣賞，即從視覺和聽覺上去感受這種優秀的藝術作品所展現的魅力，讓我對藝術有了一些好奇和喜歡。她帶來的不僅是美的享受，能夠培養一種藝術精神，能了解相關的藝術知識，更有助于提高自身的藝術修養水平。

藝術學習對我們文化素養的提高總是很重要的，對我們審美情趣的培養也是有很大幫助的。我們知道好的藝術作品的欣賞總是能夠提起人的興趣，打動人的感情，讓我們愉快地從中受到教育。