教師總結是反思自身教學實踐、總結教學經驗的重要途徑。以下是小編為大家精心收集的教師總結范文，供大家參考。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇一

本學期已經圓滿結束，為了今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精，更好地完成教學任務，達到教學目的，現作總結如下：

1、按時保質地完成了本學期的音樂教學任務。

2、在教學中激發和培養了學生的音樂學習興趣。

3、課堂上開發了學生對音樂的感知力，體驗了音樂的美感。

4、學生能自然的、有表情的歌唱，樂于參與其他音樂表現和即興創造活動。

5、認識了一些簡單的打擊樂器。

6、培養了學生樂觀的態度和友愛的精神。

1、一年級小學生，尚未經過聽辨、比較等聽覺訓練，往往會產生不同程度的差異性。

2、他們在唱歌時常會走調。

3、節拍、節奏也不穩，在唱音階時也常易走音。

這些現象都說明了低年級多數學生他們尚不具備準確的音高、時值概念。當然，這種音高、時值概念的培養，必須遵循學習音樂的感知規律。注意學生的趣味性和可接受性，使教學方法既符合教學原則又符和音樂學科的特點，從而取得良好的教學效果。平時側重情感、興趣的培養，和對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。對于學生的`一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。今后我將在這幾方面多加注意，努力做到更好。

1、在教學中，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。我還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。

2、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確。

的發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的“耳朵”。

3、端正教育思想，面向全體學生，全面了解學生的思想品德，安全，學習和生活、深入了解和引導學生。

為人師表，言行得體大方，積極配合學校教育教學工作，認真完成學校臨時交給的任務。深入課堂，充分調動學生學習音樂的主動性和積極性，注意啟發和引導學生的參與性。參與學生活動，注意觀察并引導部分“不出頭的學生”。鼓勵他們參與各項活動，從而促進學生的身心健康。在課堂中滲透思想品德教育與政治教育，不斷培養和提高學生的思想道德素質和文化素質。積極參與學校舉行的各種有益的活動，并進行記錄與總結。

在工作中不斷總結與思考，虛心聽取和請教各位教師以及有關領導的意見和建議。雖有成績，但也存在問題，在今后的工作中，我將不斷完善自己的思想，不斷學習，不斷努力，爭取把今后的工作做得更好。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇二

本學期我擔任高二年級十四個班的音樂教學工作，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、課堂教學：堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。高二年級以歌唱教學為主，為了讓學生能力得到了鍛煉在練聲與歌唱的中間穿插一些音高與節奏的訓練，這些訓練以游戲式的集體參與方式出現，如可先聽音高1、5、3、6，然后就這些音以一小節編出不同類型的節奏型，例如：2/41111|555|333|66‖先讓學生打出來每一小節的節奏型，等對準拍點后再連貫，然后加入音高全部唱出來。這既緩解了練聲與歌唱之間緊張的情緒，也使學生能學會學以致用，貫穿到音樂的其他領域。不足之處：是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了基本樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

二、課堂管理：為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的一面。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

三、課外活動：為了更好地培養學生對音樂的興趣，以班級為單位開展綜合音樂會，展示個人特長。，同時也分享了藝術的愉悅。本學期還組織兩名學生參加晉江市的校園歌手賽，在經過短暫的訓練之后，雖然沒取得優秀的名次，但是也賽出了她們的良好水平，同時也提高了她們對音樂更深入的認識。本學期加強對藝術高考生的指導，利用晚自習時間對其進行專人輔導。不足：沒能實現在高二年組建合唱隊的計劃，使學生失去了一次展現自己的機會，學習、鍛煉的計會。

四、考試：為了使音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試采用了歌唱表演、合唱指揮、樂理知識考核三個方面，效果良好。

五、其他：我經常利用課余時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。在條件允許的情況下，讓學生適當地接觸一下電腦音樂。

此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;參加晉江市合唱團，和團員一起學習共同進步。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇三

時光荏苒，忙碌中20xx-20xx年度的腳步已經悄然走遠。我們在過去的一年當中忙碌著、辛苦著、奔波著，同時也收獲著，新的學年即將開始，我們在制定“宏偉藍圖〞的同時也不要忘記回憶上一年的苦辣酸甜來鼓勵和鞭策自己取得更大的進步。下面我就把本年度的工作做簡要的匯報反思。

一、思想政治方面。

在這一個學期里，我在思想上嚴于律己，熱愛黨的教育事業。積極參加各類政治業務學習，努力提高自己的政治水平和業務水平。服從的工作安排，配合領導和老師們做好校內外的各項工作。關心集體，以校為家。響應號召，積極參加組織的各項活動，注重政治理論的學習，以積極的態度參加教育活動，認真記讀書筆記，并結合自己的實際，做出深刻剖析，所寫材料受到局領導和同志們的好評。配合組里搞好教研活動，抓住每一個學習的時機提高自己的業務水平。每周按時參加升旗儀式，從不缺勤。服從安排，人際關系融洽。

二、師德方面。

在德育工作方面，我認為，什么樣的教育，出什么樣的人才。作為“音樂教師〞首先是教師，然后才是音樂。而“音樂教育〞是通過音樂的手段去塑照人、培養人、造就人的教育。所以音樂是手段，育人才是目的。關心、熱愛，做孩子們的.好朋友。記得有一位老教師曾經對我說過：“雖然你面對的是四、五十個孩子，他們的能力水平上下不等，但在家長的眼中他們卻是的，是完美的，我們不要在心里就給劃分出等級，那樣做對他們是不公平的。說我們教師這個職業神圣是因為我們的工作完全是良心活，沒有方法去準確地衡量!〞我認她的話，所以我用愛心澆灌稚嫩的花朵，課堂上嚴格要求，課下每一個孩子都是我的朋友，一年的努力換來的是孩子們開心的笑臉，我經常聽孩子們說：“老師，如果能每一天每一節課都是你給我們上課那該多好呀!〞聽到孩子這樣的話我所有的付出都值得!

抓好課堂教學，提高課堂效益。音樂課的內容是豐富多彩的，它的特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。鑒于這一特征，“新標準〞把“情感態度與價值觀〞放在課程目標的首位。可是在現實音樂教學中，也有對它興趣索然。藝術教育對于提高的全面素質有著其她教學不可替代的特殊作用，音樂教育屬于藝術教育的范疇，是進行藝術教育的重要途徑之一。因此，如何使音樂教育在素質教育中發揮積極主動的作用，作為一名音樂教師，我覺得如何抓好課堂教學，提高教學效益這是重中之重。為此本學期來，我進一步貫徹落實新的課程改革標準，深入鉆研教育教學大綱，訂閱大量與自己教育教學相關的報刊雜志，認真細致地備好每一堂課。本學期我所承當的是四年級和二年級的音樂教學課程，根據不同年級的不同特點進行教學。如二年級由于年齡較小，新課程教材內容靈活、涉及面廣，如果教師不進行有效篩選的話，本學期教學時間這么短，肯定不能完成。于是我充分聽取的意見，先讓他們選出自己喜歡的課程，然后進行討論，最后由教師根據教材特點，重點定下來本學期所需學習的內容，刪去一些不太喜歡和相對離生活實際有一定距離的內容。

低年級由于年齡較小、好動，在備課時，我盡可能的設計出符合他們特點的方案。比方在新授歌曲時，本屆二年級靈性較好，音樂水平不錯，一首新歌用不了幾分鐘就能學會。未了更好的讓他們理解歌詞，感受歌曲情緒，我便通過表演、比賽、配打擊樂器等多種形式穩固歌曲。這樣不僅掌握了該掌握的知識，而且興趣倍增，課堂氣氛靈活多樣，學的非常輕松。

同時在讓動腦筋，編動作、節奏的過程中，還充分發揮了他們的想象力，極大的激發了們創新思維的火花。四年級的，仍然形象思維活動為主，但抽象思維隨著年齡的增長而逐步增強。音樂興趣不僅要保持還須使樂于參與音樂活動，其音樂學習領域有必要拓寬接觸的音樂曲目需要更加豐富，音樂體裁、音樂表演形式，音樂知識也需要增加內容。在教學中我盡量采取新穎的教學手段來培養其音樂興趣，我曾以節奏為主題讓們來到操場上開展——節奏接龍的音樂活動，實踐中展現自己的個性在教師的鼓勵下用不同的節奏表達，敢于對已有知識提出質疑和修改，從而引導創新思維的開展。每堂課安排5分鐘的時間進行節奏問好及練習，這個工程非常喜歡。

我總在出示節奏類型后，請嘗試拍打節奏，親身感受節奏帶來的美感，再由互相啟發評價，最后由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節奏練習一旦融入思維的過程，就變得其樂無窮了。介紹樂理小常識。在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如：反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們的作用對于小來說比擬深，我常用漂亮的小卡片寫上符號與同學交朋友，以形象的富有童趣的語言來表達符號的用法，學起來就不會如食雞肋一般索然無味，在教學中融入其它學科的教學方法。在教學中我首先讓整體感知樂曲，說說聽后的感受，你最喜歡哪一個樂句找出相同的樂句。在此根底上進行試唱、視唱、哼唱，以及歌曲的教學，在教學時有針對性，學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。在教學過程中，既要通過音樂到達教人的目的，又要通過教人來更好地學習音樂。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇四

這一學年我擔任的是初中部七年級(133—136)和八年級(129—132)八個班的音樂教育教學工作,音樂教育教學每年都反反復復，但在每年反復教育教學的過程中，我卻有著不同的收獲。

現將這一學年的教育教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。

它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。

一首好的樂曲，或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個美好的幻想;或是寄予一個美好的寓意;或是抒發一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力,會在心靈深處留下美的烙印.音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養學生的美好情操，使他們身心得到健康的發展。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇五

在實際的音樂教學過程顯示：現在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧；他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象……這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，恁心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。

作為音樂老師還存在很多不足，在今后的教學工作中應吸取老教師的經驗，取長補短。因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型，反思型的新型教育工作者！通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：

1、常有教學與教材緊密相關，切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學，因此教師要認真備課，精心設計。

2、教學中要注意到大部分學生，因材施教，個性發展。

音樂課作為素質教育的一個必不可少的因素音樂課的質量，也是極為重要的。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。

音樂教師，應該明確音樂教育是素質教育必不可少的一個重要方面。音樂教育以審美教育為核心，所以在整個音樂教學過程中，教師要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現音樂教育目標，在教學中，教師要引導學生對音樂的各種要素、手段作出整體性的反應。教師要積極引導學生學會感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中，教師如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。音樂教育是關系到學生全面發展的大事情，因為音樂不僅僅是教會學生唱歌，還是開發和提高學生智力的最好形式。在音樂教學的過程中，教師首先應該去激發學生心靈深處的強烈的探索欲望，其次為激發學生的認知興趣。學生有了學習音樂的興趣，便會對學習音樂產生強烈的需要，積極地投入學習，不再感到學習音樂是一種負擔或者是無聊的事。有了濃厚的興趣，學生精神才會豐富，思維才會靈活、多變、流暢。教學時，教師應避免單一的教學模式，可以采取多樣的方式進行，比如師生互動，建立學習小組，或者借助多媒體模式等來活躍氣氛，激發學生對音樂教育的學習，教師用愛去激勵學生，讓學生在提升自己自信心的同時愿意去學習音樂。

音樂教學的情感化需要情境的歷練，一個人音樂情感是在社會實踐、生活積累中不斷豐富，不斷完善提高的。這其實就是一個大情境的磨煉。在中學的音樂教學中，需要創設音樂教學情境，教師可以根據環境調整音樂教學的過程。比如，在郊游的過程中，教師可以根據環境心情把音樂教學也融入進去，還可以根據各種學習活動或者各種節日等去適應音樂教學的過程。最終使音樂教學得以成功和優化。教師用自己的情感去撥動學生感情的琴弦，使之產生共鳴，師生一起進入教學內容所規定的角色，融洽愉快地完成教學任務。創設音樂教學情境，在和諧的教學環境中實現師生思維同步，同時也培養了學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意力。這樣也與所學音樂作品緊密連接，啟發學生的創造熱情和創造動機。在學生創造性思維得到提高的同時，使學生的人格得到升華。學生審美能力、審美意識的發展，讓學生能更好地實現自我完善。

音樂教學在發展學生的智力、素質等方面，具有其他學科所不具備的優勢。古今中外許多高智能的名人如孔子、愛因斯坦、盧梭、歌德、列寧等大都酷愛音樂，可以說音樂對于他們的事業成就具有一定的影響。在進行音樂教育時，教師可通過音調、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，這樣不僅可以進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選擇性和敏感性，還可以培養學生的想象、思維能力。學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也非常活躍，這些都有助于思維能力的培養。這不但能促進學生智力發展，而且提升學生的全面素質的發展，對學生的健康成長大有益處。

學生的音樂興趣、潛能有很大的差異。不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，我們要以學生為主體，充分調動學生自我的積極性。尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點為基礎，把全體學生的參與和發展不同的個性因材施教結合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。

當前基礎教育改革的主要目標就是素質教育。而音樂教育因其具有愉悅性、審美性、易接受性的育人觀成為中學素質教育中不容忽視的重要內容，它影響著學生的思想道德、智力、情感等身心健康的發展。音樂教育中能體現出美學教育，德育教育等很多關系中學生人格發展的方面，有著其他學科不可替代的重要作用。音樂教育以它強烈的藝術感染力發揮著獨特的育人功能，其作用是非常巨大的。重視音樂教育，是促進學生素質全面提高，塑造學生完美人生的有效措施。

初中階段的學生正處在增長知識的時期，除了要加強知識框架的構建與積累外，德育也十分重要。初中階段的孩子們正處在一個心智不斷發展與成熟的階段，好的德育可以陶冶學生的性情，提升學生的審美趣味，幫助學生構建良好的人生觀與價值觀。音樂教育正是初中德育中重要的環節。然而，當下的初中音樂教育卻仍然存在許多值得我們反思的地方，結合自己的教學實踐，筆者認為主要有以下幾個方面。

參看蘇教版初中音樂的教材內容不難發現，教材中“音樂”的含量其實很少，教材中很多內容都是關于音樂知識與音樂技巧的，這些技巧和學生的生活并不貼近，學生理解起來不僅存在障礙，還會絲毫提不起興趣。授課時，很多時候是教師空洞地講授某些民族音樂的發展歷程、背景以及音樂的特色，學生的參與極少，音樂課成了教師的獨角戲。此外，音樂課很多時候基本上變成了唱歌課，課程的講授就是教師簡單機械地將一首歌教給學生，直到學生們會唱為止。

在音樂課上，音樂的內涵、音樂的韻味、音樂的價值完全沒有得到體現。音樂課上教師應當注重學生們對于音樂的感知，應當將學生作為主體，應當更注重音樂本身，然而現今的音樂教育在這些方面都存在明顯的缺失。

音樂課的反思首先要從教學內容著手，教材中音樂的含量低是一個亟待改善的現狀，課堂上教師不應該一味地講授那些枯燥的和學生們所處的時代很遠的音樂的發展歷程，這對于學生們對音樂的感知并沒有實質性的作用。音樂課上，教師應當更多地讓學生真正和好的音樂接觸，讓他們有機會欣賞與領略音樂的實質。音樂是另一種形式的表達，音樂不是簡單地唱歌，透過音樂學生如果能夠體會到背后的情感與韻味，那就達到了音樂教育的真正目的，那也是音樂教師應當尋找的目標。

現在的音樂教材中存在的另一個很大的問題是，教材內容和學生生活存在嚴重的脫節，教材的內容完全吸引不了學生的興趣。教材中，大部分是民族音樂，現在的初中生對于民族音樂基本是一片空白，那主要是因為他們對于這個領域毫無興趣，學生們更醉心于當下的流行音樂，這些音樂他們極其喜愛甚至沉迷，而教材中的內容完全不是他們感興趣的。此外，教材中的內容大部分是20世紀七八十年代的，不要說是初中生，就是很多大學生對于那個年代的音樂基本都沒有認識，年代的跨度往往會帶來很大的認識與審美上的鴻溝。對于那個年代的音樂以及音樂背后涵蓋的情懷，那是初中生完全無法領會的，那和他們生活的時代隔得太遠。正是因為如此，很多時候學生會覺得音樂課枯燥乏味，趣味性不強，對于音樂課也絲毫提不起興趣。

這樣的現狀是目前音樂教學的一個很大障礙，想要逾越這個障礙，課堂上教師有必要做出一些革新。首先，不必完全照本宣科，一成不變地按照教程來，那樣學生接受起來難度較大。對于教材中很重要的內容，如果這些內容的確是和學生的生活隔得比較遠，教授課本知識前教師可以準備充分的引言與過渡，盡量將課本中的知識和學生的生活相結合，并且以簡單輕松的形式向學生介紹教學內容的相應背景知識，讓學生對于相關知識有充分了解，接受起來才會更容易。此外，課堂上教師可以適當加入學生們喜愛的其他的教學內容，教學形式也可以有相應改變。比如，可以讓學生們來表演自己最喜愛的歌曲，并且闡述自己喜歡的原因及自己對這首歌的體會，這個過程并不僅僅是讓學生有勇氣在同學面前來唱一首歌，()更重要的是讓學生能夠深刻地去體會一首音樂作品，嘗試了解作品想要表達的內在情感。

目前的音樂課堂上，還是難以避免傳統的教師講學生聽的模式，教師和學生間缺乏互動，學生的地位被忽略在音樂課堂上也十分常見。很多音樂教師一堂課下來基本沒有離開過鋼琴，和學生間也極其缺乏溝通，音樂課就是教師教給學生唱一首歌，并沒有實質性的意義。這種狀況很普遍，也是很不可取的。音樂課堂是培養學生情商的過程，是提升學生對于音樂的感知的途徑，若課堂上教師完全不在意學生的感受，教學形式枯燥乏味，學生不僅學不到東西，還會對音樂喪失興趣。

教學中教師和學生的地位應當有所改變，教師應該更多地將學生作為教學主體，時刻關注學生的反應及變化，讓他們更主動地參與到課堂中來。音樂課的最終目的不僅僅是教會學生唱一首歌，重點是透過學唱的過程讓學生能夠感受到一首歌與一首音樂作品想要表達的情感。很多時候，經典的音樂后面往往蘊含著一個深刻的故事或者一個意味深長的道理。培養學生對于音樂的感知，就是要讓學生能夠懂得如何欣賞好的音樂，欣賞音樂后面傳遞的情感，讀懂那個故事以及那個意味深長的道理，這才是音樂教學的目的，才是教學中將學生作為教學主體應當去到的方向。

總之，現今的初中音樂教學中仍然有許多值得反思的地方。首先，教材的內容過于空洞，關于“音樂”的地方比較有限，不僅如此，教材的內容和學生的生活及他們生活的年代嚴重脫節，這直接造成學生對于音樂課堂提不起興趣，對于課程難于理解，也無法產生共鳴，這都是需要改進的地方。教師應當讓課堂教學內容更充實，教學模式更新穎。此外，教師將學生作為教學主體，時刻關注學生的反應及變化，讓他們更主動地參與到課堂中來，這樣才能真正達到教學目的。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇六

最近幾年開化中小學的藝術氛圍漸漸的濃厚起來了，從樂器進課堂、每年的藝術節等活動看的出來上級對學校學生藝術的重視。加上北門小學有4個音樂老師，更能看的出來，本校領導對本校音樂藝術的支持。

但是回想到音樂課堂的深入實施，真正進入音樂課堂來談，想把這個做的更好，我還是覺得有點迷茫，感覺新課程改革和傳統觀念有沖突。只有不斷的改進教學方法，面對問題探索對策，然而還有許多存在的問題。

1：家長、學生對學習音樂的態度有多重不同的意見。有些家長期望孩子長大后在音樂上有所突破，但是這樣的家長很少，更多的家長認為，音樂課不是重要課程，可以在繁忙中給孩子休息和放松，有些甚至認為音樂課不用上了，耽誤學習，音樂觀念的缺失，音樂教育的任務負擔也會加重。

2：教材內容的編排和學生的生活實際、成長經歷離得很遠，學生不喜歡，不認可。特別是很難理解、感受的少數民族民風格的民歌，學生提不起興趣；有的歌曲旋律不優美，不流暢，學唱起來拗口，學生不喜歡唱。同時由于流行音樂的傳播無所不至，演唱技巧沒有約束，音像商品鋪天蓋地，導致學生深深迷戀流行音樂，對學校音樂產生排斥心理。而課堂上對流行音樂的`介紹與滲透比較少，對流行音樂與傳統音樂的關系存在著理解上的困惑，所以就導致學生喜歡音樂，而不喜歡上音樂課。

3：抓好基本功，專職老師要從一年級就開始帶，養成良好的學習習慣。

4：做好平時的教學常規，突破傳統教學模式，自己可以組織音樂小測驗，讓學生對音樂課形成重視。

總之，在課程實施中靈活運用學到的理論去指導我們的實踐，以便發現問題、提出問題、解決問題、讓音樂教育真正成為小學教育的主陣地，而不是可有可無的休閑學科。這些問題的解決既需要全社會的共同關心，也需要教育行政部門的大力支持，更需要音樂教師的共同探究。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇七

《太陽出來喜洋洋》是一首四川兒童上山砍柴時唱的歌。歌曲形式簡單，樂觀爽朗，表達了兒童們熱愛勞動、熱愛山村生活的情感。

在教學中我設計了這樣幾個環節，每上一個班都試著用不同的演唱形式來讓孩子展現歌曲的情緒。首先，我在上個學期民歌類型的基礎上，讓學生帶著兩個問題初聽歌曲，及歌曲屬于民歌中的哪一類？歌曲是一個怎樣的歌者唱的？學生一般能通過歌曲中的自由延長音判斷它的民歌類別——山歌。而演唱者的表述就五花八門了，但都離不開勞動，我覺得這就夠了。然后，在學生學會歌曲后，我發現這首歌特別能帶動大家的情緒，所有孩子都被這樣一種快樂所感染著，男生尤為突出。我就試著讓男女聲分歌詞與襯詞合作演唱，效果出乎意料，歌曲的情緒被男同學表現得淋漓盡致，我和孩子都很快樂！教學反思：

在這堂課中，我緊緊圍繞“回聲”來展開教學。一開始用拍手的形式讓學生聽并模仿，感受音效，從而由問題引出引出主題——回聲，吸引學生的注意力，并在學生對回聲這一現象的討論中，激發學生對學習、對大自然的興趣。緊接著的回聲游戲一方面培養學生的合作能力，另一方面也是讓學生更好地體驗回聲的'特點，感受強弱的對比，為后面歌曲的演唱做準備。在新歌教學部分，我主要注重培養學生的聽辨能力和音樂感知、模仿能力。通過聽賞、模仿，一步一步循序漸進地學會歌曲。根據學生實際學習掌握情況，我對歌曲結尾的兩個小節的二聲部旋律做了調整，降低了難度，只教學生唱第一聲部。在完整演唱歌曲第一段后，讓學生自主學唱第二段，做到“聚焦課堂，教學生學會學習”又一次得到了提高，又使歌曲變得更加豐富，更具表現力。最后，我以班級齊唱的形式結束了課堂教學。從學生的聲音中，可以感受到，學生對歌曲的掌握還是可以的。教學反思：

《山里的孩子心愛山》這是一首贊美家鄉的兒童抒情歌曲，它表達了山里的孩子熱愛家鄉的真摯情感。表達了山里的孩子眼望家鄉一片蒸蒸日上的景象，心中歡樂喜悅的情緒。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇八

在音樂教學中，我深深地發現，音樂教學來自于學生的興趣，經常有老師說：為什么學生喜歡上副課？為什么呢？因為學生覺得副課輕松，感興趣！要培養學生的音樂學習興趣，就不能忽視培養學生對音樂本身的興趣。一方面學生音樂學習興趣產生的條件之一是學生對音樂產生了興趣，即只有對音樂有了興趣，學生才會有學習音樂的興趣；另一方面學生有了音樂學習的興趣，在音樂學習過程中有了審美的愉悅體驗，又會進一步增強學生對音樂的興趣。二者互為前提，相互促進，密不可分。培養學生的音樂興趣愛好是中小學音樂教育的'主要目的之一。著名音樂家卡巴列夫斯基說道：“激發孩子對音樂的興趣，是把音樂美的魅力傳遞給他們的先決條件，培養和激發學生學習音樂的興趣，必然成為他們熱愛生活、陶冶情操的助長劑。”讓孩子們在興趣中學習音樂，在音樂中找到興趣，讓學生能夠全方面發展！

為了提高學生學習的興趣，我先讓學生去查詢書上的插圖的由來，在上新課時，就由學生們自己介紹，從而提高學生的學習興趣，及無形中讓學生養成良好的閱讀課外知識的好習慣。再次，這首歌的曲調節奏較復雜：有十六分符、切分音，以及三十二分音符，所以這首歌曲我主要通過聆聽范唱，范唱曲調從聽覺中加強學生的模仿記憶，有了基本旋律的輪廓后，讓學生看譜唱曲。為了加強其記憶，分為二部學習。我在教學中用聲情并茂的范唱先抓住學生的主導情緒。孩子們在感動中一步步學習體驗歌曲的旋律走向。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇九

音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。

創造性能力培養應該貫穿于音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養，都應該以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

小學生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。如《大鹿》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，歌詞內容貼近學生的生活，他們對小動物天生就有一種特殊的情感。在教學中，有個小朋友說：“老師我想把歌詞內容改一改，因為我有一只可愛的小狗，行嗎？我還能畫給大家看呢。”聽了孩子真誠而幼稚的話語，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以畫一畫、改一改。”于是，課堂氣氛活躍了，或三人一組，或五人一組，紛紛當起了小小音樂家，畫的畫、唱的唱、奏的奏、演的演，學生情緒達到了極點。在教師的鼓勵下，學生敢干對已有知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的發展。

根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一課教學時，學生聽了兩遍錄音范唱便會了，但絕大多數是面無表情地唱。我便運用電教啟發他們：“你們去過大草原嗎？你們騎過馬嗎？誰說說騎馬時的心情？”小朋友一下子來勁了，騎過馬的同學紛紛舉手回答，我又說：“老師今天帶大家去大草原旅行！”于是我扮導游，小朋友扮游客、當小騎兵，在教室里揚起馬鞭騎著“大馬”，邊玩邊唱剛學過的歌曲，同學們個個情緒飽滿，興奮異常。歌聲中充滿了情感，洋溢著美的色彩。

講課是一門藝術，尤其音樂屬于藝術課，抑揚頓挫的語調，熱情洋溢的激情都、優美的體態能給人以美的享受，學生在潛移默化中也就受到了美得熏陶。這方面我做的還有些欠缺。

我感覺使用打擊樂器很簡單，其實對于孩子們來說要想運用的自如并不是很簡單的事，要有計劃、有步驟地進行訓練，使學生一步步的提高。

總之，這學期我的收獲還是很大的，既看到了自己的成績，又看到了自己的不足。音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經常回顧，以更好地實施教學任務。我們將會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學，為學生德、智、體、美全面發展貢獻自己的力量。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇十

音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間里（課的后半部分）唱歌卻是“老太婆念經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感！音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，并引以為豪。

音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過于偏重技能，使得我們的中小學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中小學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。

音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見……這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣？也就無從說“我喜歡音樂課”了。

教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多老師的教案，總發現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教，很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現什么”。他們只想課堂45分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體，神經質的信息輸入不是單一的，應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。

把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師，學生應該聽老師的話”，恐怕是我們很多老師常有的心態和所說的話。因此，許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往里跳的事總是很樂意去做的。比如說：“對不對？“對”“好聽不好聽？”等等。

盡管老師自己都覺得多余，有時還顯得底氣不足，但總是樂此不疲。

教材是教學之本，依教材上課“沒商量”。我們國家的教材建設已有了長足的進步。在八十年代末，九十年代初首先打破了全國一綱一本的格局而出現了一綱多本、多綱多本，這對于拓展符合各地不同的人文環境、不同教育水平和與社會發展相吻合的教材空間，形成新的教學格局起到了積極的作用。但畢竟人們的國家太大了，地域廣闊、人口眾多、經濟發展又是如此的不平衡，要用幾套教材來作“教學之本”，實在是勉為其難。。就從我們浙江省新編的“九年義務教育教材”來說，這套教材八十年代未開始編，九一年開始在部分地區實驗使用，九三年在全省推廣使用。編寫這套教材最初的定位是“較發達的農村地區”使用，這從九十年代初全國經濟發展的勢態看浙江省的經濟發展地位，無疑是準確的。可問題是，僅從一個面積不大、人文背景相對單純、經濟結構跨度也不是很大的浙江省，其經濟水平的差異也是顯面易見的。經濟發展的不平衡，必定還來教育文化的差異。可我們使用統一教材，就是對這種事實上存在的差異視而不見，這與教育學的基本大批量是相悖的。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇十一

《數蛤蟆》是一首四川民歌，《數蛤蟆》是一首四川民歌，它選取了生活中一種常見動物，表現了它們可愛的形象和四川民歌豐富、幽默的`表現手法。通過學習學生能夠體會民歌的特點及四川民歌特有的風格。這節課我結合學生生活實際，通過學生平時對蛤蟆的觀察，并結合圖片、音像等資料來使學生加深對蛤蟆形象、特征的認識，使他們更好的理解歌詞，特別是很直觀形象地認識蛤蟆在跳水時撲通撲通活潑的樣子，使學生很自然的模仿了蛤蟆跳水的可愛動作，為本課增添了不少色彩。在本課中，我請學生對《數蛤蟆》進行了充分的聆聽，通過聽賞、律動、歌詞創編來增強學生對歌曲的感受，使學生積極參與到音樂活動中來，激發學生學習音樂的興趣，提高學習積極性。學生在我的引導下進行了充分的演唱，活躍了課堂氣氛，而且準確地找出了歌曲中相同的樂句和四川民歌的特色。

音樂教師教學反思8

作為一名剛走上教學崗位的我來說，本學期剛開學的教學給我的印象和體會非常深刻，再次回顧這一階段音樂課的教學活動，我最深的體會有以下二點。

作為音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：

1、據現有的教學資源，和自己做的音樂課件，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法。

比如，我在《玩樂器》這節課里，我先用謎語的形式讓學生認識樂器，再讓學生用心辨別樂器的音色，最后，通過親手演奏樂器進一步認識和了解不同的樂器。這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍氣氛。

因為我面對的都是小學一年級的學生，他們剛走出幼兒園，對小學的生活還不十分了解，而且音樂課局限在教室進行，所以為了使學生能喜歡音樂課，喜歡音樂，我盡力每節課都做課件，在課件里，可以加入動畫、mtv、flash，讓學生更直接地理解音樂，激發了學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，還有聯系美術學科，讓學生根據不同的時值，畫出不一樣的音符曲線，這樣一來，學生會比較容易掌握。

2、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

（一）利用熟悉的歌曲欣賞，激發學生興趣。

（二）開展器樂、歌詞創編活動，豐富課堂教學，培養創新意識。

（三）弱化傳統環節及概念教學，注重體驗。

傳統的音樂課堂教學過于強化音樂知識學習和技能的訓練，造成學生死記硬背不能靈活應用，課堂學習機械化、成人化；教學環節板塊化，教師教學感到枯燥無味，學生也覺得學習沒有了生趣，這些都與新課標的要求相違背，不利于學生的發展。以學生為中心，努力引導學生在活動中用自己的方式充分去體驗、感受，知道怎樣的聲音更美，怎樣的動作最動人及二拍子節奏的特點，在不知不覺中獲得聽辨能力的培養。

在讓學生感受、體驗歌曲，特別是通過自身肢體語言來表演的時候，課堂氣氛一直沒有把握好，導致很多學生沒有根據音樂節奏而亂跑亂動，課堂節奏比較散漫。在學唱新歌曲的方式上還是比較傳統，沒有大的突破等。這都還需要我今后不斷的去學習、探究、總結。

如何調動每一個學生學習音樂的積極性，是我今后教學的重點。對于音樂教師而言，除具備相應的專業知識外，還要有良好的教學能力。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇十二

第一、音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。

因此先唱歌、后識譜和先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而傳統的教學方式是先識譜、后唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發現，在農村，其實很多同學對簡譜并沒有了解，他們沒有那么好的先天素質，如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽為主。條件允許的時候還讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。對于有素質的學生，也可以讓她來做帶頭作用，教大家一起來識譜，這樣就起到了帶頭作用。

第二、必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。

所以我對自己的音樂課做了相關的調整，前5分鐘是師生的相互問候，用音樂唱出來。通過簡短的導入然后直奔主題，這樣學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，所以說，把握好學生的心理特征，課堂的效率就可以提高一半。

第三、音樂教學作為素質教育的重要內容，必須要拋棄單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，使學生在良好的心態、輕松的氣氛和愉快的環境中潛移默化地接受教育。

我們教師應當更新觀念，在教學中做到以學生為主體。為此，教師如何更新觀念，轉變思路顯得尤其重要，這樣教師必須提高自身的提問方式，通過何種有效的途徑來使學生通過自己動腦想出答案。例如：音樂課本經常出現的創編歌詞和歌譜，這是一個很好的鍛煉學生自主能力的練習機會。每當學生們唱起自己編創的歌詞，也顯得特別興奮。因此在音樂課上，老師應該不斷創造更大的空間讓學生們自主發揮。

第四、樂器和舞蹈在課堂上的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得更活躍。

而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來輔導學生的樂感，先讓學生跟著我有嘴和手同時打節奏，并強調嘴和手要一致。然后我再做樂器示范，最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導，下面的學生可以很清晰的看到臺上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反復地練習多幾遍，學生便很快把節奏和樂器配合起來。而且這樣學習節奏，會讓他們感到趣味性增強了，學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中，我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位，也上按照樂器的方式進行，這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。因為農村的條件有限，所以我們可以自制打擊樂器，比如用空的礦泉水瓶裝上傻子當沙錘，還可以用飯盔當打擊樂器，從生活中可以提出來很多樂器，非常普遍也很實用。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇十三

在近幾年的教學活動中，運用"學生是發展的人"等現代學生觀看待學生，與學生交朋友；用自己對教育事業的熱情來感染學生。在課堂不僅向學生傳授知識、訓練技能，更重要的是在與學生進行交流的過程當中也交流心靈對音樂的感受；在課下關心學生的生活，關心他們的思想，使學生喜歡和你親近，也是在教學中采取因材施教的途徑。但在課堂生的熱情還缺乏激情，投入角色的程度還不夠，這有礙與學生進一步的交流，這也是自己性格上的一大缺點，也是今后努力的方向。

反思：

這都得益于我校對教師專業素質的培養和提升。在集體學習與個人學習相結合中使自己現代教育技術的運用不斷提高，才能在最短時間內作出有時效性，實用性強的教學課件，展示給學生；在集體教研活動和校推門課、研究課中不斷提高自己解決實際教學問題的能力；在"四項精煉"、"三個反思"中形成了課前二次備課、課后反思的良好教學研究習慣。運用現代教學思想主動調整舊教材的教學內容，以提高學生的音樂素養為教學目的；這次嘗試，使學生獲得了欣賞音樂的方法和能力的培養，了解了更豐富的世界藝術遺產，為其今后享受音樂打好基礎。

反思：

"興趣是最好的老師。"如何使學生始終保持對音樂的熱情和學習興趣，是我一直努力的方向。這首要得益于學生在音樂考察、研究活動中對學生較全面的評價和課堂教學中對學生閃光點及時、恰當的評價。尤其是課堂教學中有時效性和針對性地評價，主要是教師針對學生在課堂上的反饋和學生的發言特點，有針對性、精心設計的評價，體現對音樂素養的提高，體現對學生個體發展的提高；這樣的評價將使學生從中受益。

在對學生的關注還不夠全面，這堂課上也喪失了不少教育學生的有利時機，這種時機轉瞬即失，只有不斷提高自己的教育教學水平，增強教育的智慧，才會更好的把握時機，使更多的學生受益，使更多的學生對學習音樂、享受音樂充滿興趣。

反思：

學生對音樂活動充滿興趣，這對其終生享受音樂很有益，學生對音樂的理解有自己獨特的想法，這有助于音樂素養的提高，如何使學生擁有一幅動聽或自然的歌喉，讓他們終生在使用音樂中感到快樂。

五年級的學生正處于生體的發育期，聲音變化將會很大，所以尤其要注意學生聲音的訓練；在與隋老師的交流中我感受到訓練學生輕聲演唱的重要性。這不僅是為學校合唱隊輸送人才，更重要的是讓學生能在聲音訓練中親身體驗到音樂的美，并逐步掌握用自然、甜美的聲音表現美的能力。在聲音的訓練中還可以從感性到理性的引導學生掌握音樂術語，提高學生的音樂素養。

經過領導的聽評課和自己的反思，使我對新課程的精神在實際教學中的運用、理解又進了一步，使課堂更具實效性。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇十四

最近一段時間無論是看電視還是瀏覽網頁抑或是聽廣播我們都能發現幾乎所有的媒體都在進行年終盤點。新的一年即將開始我們在制定“宏偉藍圖”的同時也不要忘記回顧上一年的苦辣酸甜來激勵和鞭策自己取得更大的進步。下面我就把20__年度的工作做簡要的匯報總結。

一、師德表現。

關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習，積極向黨組織靠攏。配合組里搞好教研活動，認真負責集體備課記錄的整理工作，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。每周按時參加升旗儀式，從不缺勤。服從學校安排，人際關系融洽。本學年度全勤。

關心、熱愛學生，做孩子們的好朋友，記得王校長曾經對我們說過：“雖然你面對的是五、六十個學生，他們的能力水平高低不等，但在家長的眼中他們卻是唯一的，是完美的，我們不要在心里就給孩子劃分出等級，那樣做對孩子是不公平的。說我們教師這個職業神圣是因為我們的工作完全是良心活，沒有辦法去準確地衡量!”我認同王校長的話，所以我用愛心澆灌稚嫩的花朵，課堂上嚴格要求，課下每一個孩子都是我的朋友，一年的努力換來的是孩子們開心的笑臉，我經常聽孩子們說：“趙老師，如果能每一天每一節課都是你給我們上課那該多好呀!”聽到孩子這樣的話我所有的付出都值得!

二、教育、教學工作。

為了提高自己的教學認識水平，適應新形勢下的教育工作，我認真地參加學校每次的培訓活動，認真記錄學習內容。“腳踏實地，大膽創新”是我教書育人的座右銘。本年度我繼續領悟新課程標準，以新思路、新方法來指導自己的工作，認真備課、上好每一節常規課。本學期我積極參加了百花獎的賽課活動，在準備公開課的過程中我虛心向組內、組外教師請教，查閱了大量的資料，最終拿出了一節符合自身風格、深受學生喜歡的公開課《跳起舞》，為本年度的教學工作添上了一個美麗的音符。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇十五

6月6日，區朝暉小學舉行了“新教師課堂教學匯報”，三位新老師上了三堂精彩的課，這幾節課內容豐富，既有音樂性又有可看性；既有流淌音樂的美和靈動，又處處有音樂的知識、技能和內涵；既有老師的完美表現又有學生的投入參與。從這三節課中讓我認識到要上好課的幾點關鍵。

老師的一個親切的笑容，一個鼓勵的眼神，一句表揚的話語，對學生來說就是最好的“補品”，實驗驗小學的蔡老師，臉上有一對小酒窩，微微一笑，人感覺很容易產生一種信賴感：靖江三小的俞老師，表揚學生的語匯特別豐富：我校的裘斐鈞神情很平和，給人的感覺很恬靜。。。。。我想教師良好的教態是完成教學過程的基礎。只有教師全身心地投入課堂才能引起學生的共鳴。

作為一名音樂老師，音樂基本功不僅僅要扎實，更要全面。在唱歌課中老師自己不但要會唱，還要會教學生唱，必要時還要邊彈邊唱；在欣賞課中老師不僅要能夠對作品進行賞析，更要會教學生如何進行賞析，有些課可能還需要老師在教學過程中穿插一些舞蹈動作，等等。通過觀看這3節課，讓我深切感受到的一點就是，3位老師的音樂基本功都比較扎實，樣樣都行，這也讓我們在座的觀賞老師都贊嘆不已！同時也讓我們對自己的音樂素養進行反思，要注重我們自己的音樂基本功，這樣才能在課堂這個平臺上更好的展示自己，才可以教育好我們的學生。只有老師有“一桶水”，才可以給學生“一杯水”！

比如說蔡老師的《迷人的火塘》這節課，這是一節以教唱為主的音樂課，我們傳統的教唱方法就是老師唱一句學生學一句，有時是用鋼琴教唱，但是蔡老師的這節課就運用器樂進課堂，利用豎笛有固定的音高，先讓學生親自實踐來演奏歌曲的旋律，在腦海中形成固定的旋律，接著再去聆聽，來驗證自己演奏的正確與否，進而在試著進行演唱，在這樣一來一去的過程中，不僅讓學生演奏演唱能力提高了，聽力提高了，而且還熟悉了旋律。這節課的一個重點和難點是二聲部的教唱，蔡老師通過自己的指揮手勢讓學生可以明確要唱什么，叫學生要互相聆聽對方的聲部，為以后進入初中音樂教學的合唱建立了良好的基礎。俞老師的《巧巧手》這節課，大家都認為很完美，剛開始課堂導入時的柯爾文手勢，一下就吸引了一年級小朋友的注意力，再引出這節課的主角音符寶寶“1和5”，然后圍繞這個主題展開的一系列的課堂教學活動，整節課給人的感覺就是目標很明確。很值得我們每位老師去學習。裘老師的《聽，那森林的歌聲》，欣賞課對小學生來說我認為是最難上好的，因為他們正是好動的年紀，如果不是特別有意思，要讓他們很配合的座45分鐘，那可真是難上加難啊!但是裘老師就用探究式的教學方法，在每次聆聽樂曲的時候都讓學生帶著問題去聽，還充分發揮學生的豐富的想象力，幻想自己就是可愛的小動物等等。這些獨具匠心，又別具一格的教學方法很值得我們去學習和運用。

我想在今后的教育教學工作中我將更加努力的學習音樂基礎知識，強化自己得專業素養，學習好的教育教學方法，以便更好的去教育學生。人們都說，一名好老師必定是一名好導演，欣賞一堂好課如同觀看一場電影，好影片耐人尋味，好課受益終身！

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇十六

節奏是音樂生命力的源泉，是構成音樂的三大要素之一。因此在音樂課堂教學中，只有培養學生的節奏感知能力，才能提高學生對節奏的理解、表現和樂感水平。在以往的節奏訓練過程中，幾乎每節課都要讓學生讀出或者拍打出歌曲中的節奏，尤其是那首歌曲中的典型節奏型，于是使學生厭倦了枯燥單一的節奏訓練，以至于喪失了對節奏訓練的興趣，甚至延伸到厭倦上音樂課，致使很多教學環節遭遇了冷淡。

自從研讀了《音樂課程標準》關于“節奏訓練”的新的理念之后，我深有感悟。

為了使學生在節奏訓練的過程中不再感覺枯燥乏味，在課堂教學過程中，我嘗試了“在生活中間找節奏”、“生活語言節奏訓練”等新的方式進行節奏訓練，讓學生在生活化的語言中不知不覺地進行節奏的探索、發現、創作與表現，從而培養學生的節奏感知能力與創編能力，并讓學生感到：“其實節奏也不是那么難以對付的，節奏在生活中無所不在。”

比如：我在一年級上冊第三單元的歌曲《你早》之后的這節節奏訓練時，我就這樣嘗試了對學生進行分步、分層的練習，結果真的感覺到了事半功倍的效果。

1、提取語言：

在課的一開始，我從問好入手，首先讀出：

xxxx︱xxx‖，

小朋友呀大家好！

再讓學生回答出：xxxx︱xxx‖，

黃老師呀您也好！

讓他們在實際對話環境中感受節奏的存在。

2、探索節奏：讓學生認真朗讀這句話，從中發現包含在內的不同節奏：x、xx。

3、表現節奏：鼓勵學生用這兩種節奏進行任意組合，邊拍邊讀自己組合的節奏。

4、即興創作：

要求學生根據自己創作的節奏組合任意創編一句話，以鞏固所需掌握的節奏。結果發現學生通過創編與嘗試，很快就掌握了“x、xx”這兩種節奏。

比如：2/4xxxx︱xxx‖。

動物園里真好玩。

3/4xxxxx︱xxxxx‖。

我們愛唱歌，我們愛跳舞。

音樂教師學年教學總結與反思（匯總17篇）篇十七

教學。

音樂是一種藝術形式和文化活動，其媒介是按時組織的聲音。東星資源網為大家整理的相關的教師音樂教學反思供大家參考選擇。

音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：

趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。

二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。針對本校特點，在學習音樂教材的同時運用電子琴鋼琴音色琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為以下幾方面。

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我任教小學音樂這短短的兩年的時間內，我便有這樣的體會：老師重視識譜的教育，但是學生對識譜的教學是最沒有興趣的，也可以說是最弱的，本人根據自己的教學，做了以下幾點反思：

一、運用反向教學。

按照傳統的規律教學，上課的時候一般是先練聲，接下來是試唱練耳，然后講樂理知識，最后是上欣賞課或者學習新歌，學習新歌的時候基本上是讓學生先學樂譜，然后再把歌詞帶進去唱歌，在學唱樂譜的過程當中學生感覺很難，有時甚至是應付式的隨便哼一哼，這種教學方式的結果往往是事倍功半，學生不僅沒有學到應該學的東西，反而對樂譜失去了興趣。

鑒于這種教學方式的效果，我采取反向的教學方式，在學新歌的時候，我們先學歌曲，在歌曲已經很熟悉、情感也處理得很好的情況下，再唱曲譜，這樣學生不僅能很好地把握節奏，而且也由以前的厭倦曲譜變成現在的對曲譜產生了濃厚的興趣，我覺得運用這種反向的教學方式取得了事半功倍的效果。

二、進行識譜的集中教學。

我在網上看到過金彩云老師講到的“識譜集中教學法”，我覺得很有道理。長期以來，我們的音樂教育都是把識譜根據年級分散開來教學，要求有條件的學校在小學階段基本完成簡譜識譜任務，在初中階段基本完成五線譜的識譜任務。事實上，這個任務一般都不可能完成。因為分散的識譜方法違反了記憶規律。音樂課不是每天都有的，也不是每堂課都教識譜的內容，很難及時組織復習。學生往往是學了后面忘了前面，其效果不佳。所以有些小學學了兩三年甚至四五年仍無法獨立試唱簡譜。

識譜的集中教學是一種可以幫助我們走出困境的可行性選擇。就是把原來需要用整個小學、初中階段來學習的識譜內容集中安排到小學的一個年級、初中的一個年級來完成。這樣，學習內容緊湊，可以克服記憶方面的困難，學生也可以掌握簡單的獨立視唱技能，進一步激發興趣，到小學或初中畢業是，他們就基本具備了應有的識譜技能，能夠比較熟練地聽唱和視唱簡單的曲譜了。

新的課程標準要求我們一改以往的灌輸，偏重知識傳授和技能訓練的教學方法，而是要求學生的創造意識充分發揮和調動教師與學生的積極性和主動性，特別是高年級的學生，讓他們走入美妙的音樂自己去尋找和創造，充分挖掘自己的潛力，培養學生良好的想象力、審美力和綜合運用知識的能力。

我在教學中一直認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，凡是小學階段所開設的課程，只有課程設置節次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。

總之，音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對于培養學生德智體全面發展有著重要的作用。

小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是:本文由一起去留學編輯整理。

一、指導學生熟讀歌詞。

在進行完歌曲范唱以后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。

二、引導學生理解歌曲的情緒。

在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。

三、

讀譜訓練。

在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，并鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。

四、教唱歌詞。

這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。

此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我采用以下幾種教學法，教學效果顯著。

1、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。

2、對于三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。

小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到發展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發展。

內容平實，簡潔流暢。