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最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇一

國慶假期，出門在外的人都回家團聚，大家東逛西串，村子里一下熱鬧起來。

我的一個伯伯特別喜歡音樂，家里吉他、音響、二胡等樂器存放了好幾個箱子。大姐去伯伯家喊他一起到爺爺家吃飯，商談一些重要的事。吃完飯，家里就成了樂園。幾個小孩子跑來跑去，大人們在一起聊天，這時有人轉移了話題，他夸爺爺二胡拉得好，能把所有的秦腔戲曲拉出來，還能拉一些老的歌曲。家里的另一位音樂愛好者忍了半天，終于爆發了，說他的音樂細胞才是最豐富的，其他人都沒有他天賦高。

伯伯也忍不住了，就端了一個小板凳，站在上面，粗聲粗氣地說：“我才是最厲害的，你們誰也無法超過我?！?/p>

三個人爭論起來，哥哥實在看不下去了，對著三個人說：“既然你們分不出誰高誰下，比試一場不就知道了嗎？”他們選了最喜歡的樂器——二胡。第一輪比賽開始了，每人選一首歌，將調子拉出來。爺爺和伯伯選的是《高梁紅》，而三伯伯選的是《喝一壺老酒》。歌曲演奏時間段里，家里一片寂靜，只有傳入耳邊的二胡聲。我們投票表決，第一輪爺爺贏。

第二輪選的是戲曲類的。爺爺選的是《打蓮花落》，也是我最喜歡的戲劇。這出戲主要是以快節奏著稱。但是這一輪是我的三伯伯贏了。

這次爺爺和三伯伯是平局，而另一位伯伯已經被刷到沒名次了，三伯伯擔心爺爺累著了，就自覺地將第一名的頭銜讓給了他。

末了，大家又在一起聊村子里的事，家庭音樂會也告一段落了。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇二

演奏者進入現場時，應給予熱烈的掌聲；指揮者是待演奏人員調整好樂器后進場，這時也應給予熱烈的掌聲。

聆聽曲目不熟悉的音樂會，最讓人緊張的莫過于何時該拍手，大多數人認為應該要尊重樂曲的整體性，所以拍錯手可能會影響到音樂的.進行，也干擾到演奏者的演出情緒。有些樂團指揮，會在一個曲目結束后，轉過身來向聽眾示意，這時，觀眾就該積極鼓掌。

在這里，提供大家一個小訣竅，若對何時該拍手沒有把握，建議不妨多觀察旁人，等別人先拍手再跟著拍，就不會出錯啦！

有些觀賞者在入場前沒有及時關閉自己的手機，當看到有服務人員舉著“請勿拍照、攝像”銀光提示牌在場內走動時，需要及時檢查自己的電子產品。以免鈴聲響起引來眾人對你怒目相視。

如果嗓子很癢，確實需要清一下嗓子時，請及時用潤喉糖或用手捂著并盡量壓低聲音，如需多次清嗓子，建議到場外處理以免影響他人欣賞音樂。

有些“音樂行家”在一曲中或后忍不住與同伴交換意見，這樣都是不雅的，不但影響周邊人員而且也會影響演奏者。

有些“音樂行家”在聽到興奮時，會忍不住大吼一聲“好”，雖然表達了自己的感受，但這樣做并不合適，建議用掌聲表達對音樂家們的致謝。

有些家長帶著自己的孩子一同參加音樂會，需要注意的是：家長事先要告訴孩子保持安靜，音樂會場不像電影院，禁止喧嘩不得在場內進食，更不可以在演出中吃爆米花或喝可樂。為讓孩子看清楚樂器可準備望遠鏡，選擇中斷的位子。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇三

就在離元旦還有一天的晚上，爸爸帶我去安徽大劇院觀賞新年音樂會。

走進大劇院，我就被舞臺上的景象深深的吸引住了。舞臺上幾個火紅的大燈籠把大廳映照的春意融融，舞臺中間的電子大屏幕也像一個大燈籠，上面不斷的顯現出一些美麗的畫面，有黃山美景，有含苞待放的梅花，還打出了“廣大文藝工作者祝全省人民新年快樂”等文字。

音樂會在交響樂《春節序曲》的音樂聲中開始了，優美的旋律仿佛把我們帶到了美好的春天。第二首曲子就是《新春樂》，這首曲子我非常熟悉，因為我拉過?！缎麓簶贰愤@是一首膾炙人口的作品，這首樂曲采用了我們民間的秧歌音調。樂曲特點為旋律明快，節奏鮮明熱烈，生動的體現了我國人民在傳統節日里熱鬧歡騰，喜氣洋洋，敲鑼打鼓，載歌載舞的愉快心情。每當一首曲子拉完臺下就響起了潮水般的掌聲，值得一提的是這場音樂會的首席小提琴家,他是我的小提琴老師：申挈卡。申老師可了不起了，每個指揮家上場、謝幕時都要和他握手致意，我可真榮幸呀!

這場音樂會真好看，它不僅給我練小提琴帶來了更加濃厚的興趣，還讓我看到了音樂的`魅力。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇四

今天下午，我們班舉辦了一個小型的音樂會。

音樂會上，第一個上場的是張曉涵，她演奏樂器，這個樂器是二胡，拉奏那首著名的二胡曲――《賽馬》。這歌曲一會兒快，一會兒慢，仿佛真有一群勇士正在廣闊的大草原上賽馬呢!

也許是太陶醉了，或者是鄭奇方的電子琴太普通了，我并未感到他的到來。

我非常喜歡這次音樂會，好多是歌曲都這么優美，陶冶了我與同學們的情操。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇五

音樂作為藝術表現手法，它之所以能打動人是因為它能以流動的聲音方式表現出一種情感，這種情感在聽者接受時會產生一種強烈的共鳴，感性的共鳴會引起人情緒上的變化，比如為之感動。而理性的共鳴則是對音樂的審美方式。音樂打動人的方式很多，如優美的旋律、真摯的演唱、怪異的風格......相信很多聽音樂的人都是被這些東西打動的。

但在商業化的今天，藝術創作已不是單純的行為，它必須適應很多方面的需求，流行音樂的創作已不是有感而發，它除了具有藝術的屬性之外，還要具備商品和更多的屬性，因此音樂創作的規律遭到了破壞。換句話講，衡量音樂的標準已不僅僅是美學范疇的事，還包括商業范疇。商人總愛打著商業為藝術的幌子干著藝術為商業的事。于是，音樂為誰創作、音樂如何打動人的性質就發生變化。如果說音樂可以靠它優美的旋律才能打動人的話，并不是每一段音樂、每一首歌都能旋律打動人。在音樂淪為商品的今天，人們關心的是打動人的方式而不是打動人的旋律。那么，就會出現靠非音樂因素的東西來打動、討好聽眾，而人們也逐漸習慣了這種誘惑、挑逗，但接受的是帶有音樂特征的產品，而不是音樂，不知不覺中，人們越來越遠離音樂。

誰都免不了會被商業撞一下腰，也許有一天你整理收藏的唱片時會發現，其實你真正喜歡的音樂和音樂人并不多，可能就那么幾個人，就那么幾張唱片，而這些音樂能一直伴隨著你是經過了時間考驗的。有人說名著是永遠放在書架上卻永遠不會去碰的那些東西，而一張經典的唱片是你永遠放在書架上卻時常拿下來聽聽的。

時間能證明一切，所以你要走很長一段路，每個人都有喜愛音樂的標準，這個標準不在于你聽什么樣的音樂，什么年代的音樂，也不在于它被賦予多少溢美之詞，而在于它是否真正地感動過你，給你留下過難忘的記憶。

英美等媒體常常要隔段時間搞一次經典唱片的回顧與展示，評選出過去幾十年間最經典的唱片。這種評選確實對我們聽音樂有參考作用。但這種評選的初衷需要考慮很多方方面面因素，各種評選的標準也不盡相同，有時甚至僅僅代表個別人的觀點。當然，這些經典唱片是在數不清的唱片中挑選出來的，也經歷了時間的檢驗，但它是否是你的經典標準，還要劃上一個問號。聽流行音樂，相信自己的耳朵比相信什么都重要。

人類社會的商業化，對人類自身的發展與完善是件好事，但對藝術和創作卻是個扼殺，商業化使我們失去了很多面對真實的機會，真正的藝術是容不得虛偽的，一旦商業的虛偽遇上藝術的真實，失敗的往往是后者。就音樂而言，不管是傳統還是現代、古典還是流行，終究是要表達人的情感的，不過是表現形式不同而已。流行音樂的商品化已使這種情感的表達變得殘缺和不真實，而很多聽流行音樂的人都是盲目的，這種盲目很容易形成扭曲、殘缺的審美觀。所以借著這個寫序的機會，順便給大家提個醒兒，聽音樂就是聽音樂，不是看熱鬧。每個人都有自己聽音樂的方式，隨著聽的時間越長，聽的東西越多，都會不斷調整自己，使自己變得越來越明白。

外國語學院120111045周紫薇。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇六

在當前的教育工作中，已將素質教育提到了一個相當的高度，甚至將素質教育作為整個教育工作的前提，而審美教育又是素質教育中的重要組成部分，所以，審美教育占有相當重要的地位。而在各方面的教育實踐過程中，都有培養審美能力的問題，對音樂作品的審美，更是依賴于審美內化結構的建立。馬克思主義美學思想中被人引用最多的一句名言就是:“對于不懂音樂的耳朵，再美的音樂都沒有意義。”能夠欣賞美的音樂的耳朵，正是對欣賞者審美能力的一種本質力量的確證。

音樂欣賞是欣賞者通過聽覺對音樂進行聆聽，從中獲得音樂美的享受、精神的愉悅和理性的滿足的活動。從表面上看，音樂欣賞似乎只是一種被動的接受行為，是欣賞者對外界音樂刺激做出的反應。但事實上無論是欣賞之前對欣賞對象的選擇，還是在欣賞過程中所產生的各種心理活動，都表明欣賞音樂不僅僅是一種被動的接受行為，同時還是一種積極的，具有主體參與性的創造活動，它的基本作用和意義是從音樂欣賞中獲得審美的體驗。

人們通過對具有崇高意味的音樂的欣賞，激發起對真善美的熱愛，通過對深刻表達各種情感的音樂的欣賞，建立起豐富的情感世界。因此可以說欣賞音樂的能力是音樂審美教育中的一種主要的思維創造能力。

在普通學校開設音樂欣賞課上的對象，并不是專業的音樂人才，而是需要具備全面文化素質的普通人。欣賞音樂的能力，也是全面文化素質中所要求的一個部分。說得通俗一些，就是一種聽音樂的能力，其核心是通過欣賞者“聽”的反應，體現其音樂修養。

作為音樂教師，追求的音樂欣賞教學原則是培養學生個體獨立欣賞音樂的能力，但這種“獨立”的尺度和深度取決于不同教學對象的年齡層次、閱歷層次和文化層次等。“獨立”只是一個目標，一種指導思想，是進行音樂欣賞教學的最終目的。

2.敏銳的聽覺感知辨別能力。

“感知”是對指客觀事物表明現象的外部聯系的綜合反映，它是在感覺的基礎上形成的，比感覺更高級的感性映象，它所反映的是當時直接作用于聽者感覺器官的音樂音響及其各具特j性的結構形式的總體知覺。它要求欣賞者不是把聽到的音樂音響當作是一些孤立的、互不相關的、沒有什么意義的單純音響，而是要把這些音樂音響作為一種具有表現意義的藝術綜合體加以感知。

人類音響感知能力的獲得，是在長期的社會實踐活動中，尤其是在長期的音樂實踐活動中，逐步使自己的感覺器官由“生理器官”發展成為“文化器官”的結果。這種音響聽覺感知能力，主要指對音樂音響的辨別能力。

欣賞音樂首先應當具備對音高、節奏、力度、音色等音樂基本要素的辨別能力。音樂雖然千變萬化，但都是由這些基本要素構成的，而欣賞者辨別音響能力的強弱，往往反映了他音樂感知能力的強弱，這會限制其音樂欣賞的范圍。如果一個欣賞者連2/4拍和3/4拍都分辨不清，那他就很難聽得出進行曲和圓舞曲的不同音響效果。如果欣賞者對各種樂器的音色缺乏辨別力，那就會影響他對豐富多彩的綜合性音樂作品的欣賞。因此，培養欣賞者在音樂欣賞實踐活動中對音響的辨別力，是具有首要意義的。

而“敏銳”的聽覺感知能力，這又包含了一個聽覺反應時效的問題。欣賞者究竟是聽了一遍音樂就對其產生了大致的音響輪廓概念，還是聽了幾遍甚至是十幾遍才剛剛有了些眉目，顯然其聽覺感知能力是不相同的。當然，對于普通的，沒有進行專門培訓的大多數欣賞者來說，這種敏銳的辨別能力不可能在很短的時間內獲得，它是要在長期的音樂欣賞實踐活動中，通過不斷訓練，逐步培養起來的。

3對音樂特征的捕捉能力。

善于捕捉音樂的特征，其實質是欣賞者對音樂的感受能力，這與“敏銳的聽覺感知辨別能力”是不同層次的。這里的感受能力，是指對音樂音響及其結構形式的綜合感受能力，包括對旋律感、節奏感、多聲部音樂感及樂曲結構的整體感知等幾個方面。

善于捕捉音樂作品的旋律特征，對欣賞者來說是十分重要的，因為音樂的表現主要是在旋律進行中體現的，旋律的起伏變化和抑揚頓挫能最有效地傳達出音樂的表情，并由此獲得對旋律美及其中蘊涵的.情感內容的體驗。

而節奏感是另一個重要元素，音樂之所以能夠千變萬化，具有無限豐富的表現力，節奏在其中起著非常重要的作用，因為音樂的表情和風格特征等在很大程度上是由節奏造成的。多聲部的音樂感，則是包括和聲及復調在內的整個多聲部的音樂感受力。

欣賞者在欣賞多聲部音樂時，要注意傾聽各聲部是怎樣組合的，作品內部的和聲、復調及織體的運用產生了怎樣的音樂效果，樂隊中的各種樂器又是怎樣配合的，它們的配合會產生怎樣的音色變化等等。培養對多聲部的音樂效果有一個比較完整的印象，善于捕捉多聲部音樂的特征，對于提高欣賞者的欣賞能力，擴大音樂作品的欣賞范圍，都具有積極的意義。而對樂曲結構形式的整體感知，是欣賞者按照音樂本身的結構規律，把音樂的各種要素合成為主題、樂段、樂章直至完整樂曲的感知活動。這是培養捕捉音樂特征的綜合性能力。

僅僅有敏銳的聽覺辨別能力，缺乏對音樂特征的捕捉能力是不行的。無論是對旋律感的培養，還是對完整樂曲結構形式的感知，都是欣賞者由音響感知到情感體驗和想象聯想等一系列更為深人欣賞階段的過渡。它一方面構成了對音樂形式美的欣賞，另一方面它還是整個音樂欣賞的前提和基礎。所以能夠較為準確地捕捉到音樂的特征，比起具有敏銳的聽覺辨別能力，又更進了一步，它對于更好更完整地欣賞音樂，起到了鋪墊的作用。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇七

同一株玫瑰花，有的人看到那嬌艷欲滴的花朵而有的人卻看到了那尖銳的刺；仰望同一片天空；有人看到了烏云朵朵而有的人卻看見那藏在烏云后的太陽。在飄雪的季節等候花開的人，是最會欣賞的人。

諸葛亮可以說是才子，照理說才子應該配佳人，可是傳說他的妻子卻很丑陋，但是卻很有才華，諸葛亮所造的木流馬便是她所授。諸葛亮并沒有去挑剔她的相貌。他欣賞的是她的才華。

《巴黎圣母院》里的卡西莫多是丑陋的，然而他卻深入了許多讀者的心。沒有人在意他的相貌，我們欣賞的是他正直和善良，還有他為愛而奉獻的偉大精神。

也許要真正地用欣賞的眼光去看人或物并不容易，我們難免會被自己的感情所左右，它會蒙蔽我們的眼睛。如果我們換一種眼光，可能就會發現朋友的那些話是對你的忠告，親人與你的意見不同，是出于對你的關心。所以學會欣賞，就不能讓感情的云霧蒙蔽住你的眼睛。

欣賞并不是外表的美麗，它是一種由內向外流漏出的氣質和神韻，它是真善美光芒的閃耀。只有學會欣賞的人生才是最美麗的人生，讓你欣賞的眼光，射到每一個角落。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇八

在烏鎮，一只靈蝶款款飛起，飄洋過海，又緩緩停留在歷史的扉頁上。

這扇動輕盈翅膀的，便是木心先生。他自甘平淡，隨緣而適，淡然處世而又執著不屈，活出了自己的境界，凝成了智慧的詩篇。

他的一生，怎可用“傳奇”二字草草概括?木心先生走出烏鎮，踏上美利堅的土地，又決意返回，投入故鄉的懷抱，自樂于慢速的生活，自得于“車、馬、郵件都慢”的日子。然而，狂風暴雨砸向先生?！拔母铩逼陂g，他被捕入獄十八個月，慘遭三根手指的斷截。先生的眼中該是寫滿了后悔吧?可是沒有，他在獄中用本該寫交待的紙洋洋灑灑留下了六十多萬字的獄中筆記。每一字，都匯聚了先生的堅毅、隱忍與智慧。

靈蝶扇動著翅膀，他的眼睛依舊云淡風輕。先生，將自己煉成了一塊璞玉;閃光中，其魂魄神游于文學與藝術的天地。

“歲月不饒人，我亦未曾饒過歲月?！痹凇对迫附辛艘徽臁防?，木心如是說。手里夾著一支煙卷，面對自己殘缺的手掌，先生百感交集但又分外沉靜，仿佛這一切風雨與自己無關。是靈蝶，即使被折斷翼翅，也要努力地飛翔。

就這樣，拿起一支筆，飛速沉游，木心在卷頁上繪出屬于自己的智慧的江山，將生活涂抹得色彩斑斕。在外部條件極其黑暗的那個年代，先生不曾因沿途巉巖而退去了步伐?！拔冶驹摲攀?，可我未曾停止癡纏”。這一“癡”字，便是先生內心的精神境界吧。偏執地追逐，將一生的智慧和風骨寫成了詩。

智慧是一種境界，先生用手繪的黑白琴鍵奏出屬于自己的人生樂章。筆耕不輟，宛如靈蝶，翩翩起舞，無拘無束，自得于人生之樂。

如今細想來，先生曾于《從前慢》中提及“一生只夠愛一個人”。然而，在先生八十多歲的漫長時光里，卻始終孑然一身，將自己完全奉獻給了藝術與文學。超脫而又不受牽絆，做一只自由的靈蝶;瀟灑而又不放縱，被文學與藝術的紅線牽引著。先生內心，安于這一份充實和自我的感動。

素心花對素心人，先生之“素”，化為飛動的風景，裊裊間進入人的心底，成為永恒的傳唱。

生活智慧的城市景象。

很奇怪不是，現代人一提及生活智慧，往往是指那些歸隱自然的“居士”。那些飽覽濁世鄙陋的文人雅士，看破紅塵，收束雜念而遁入山林。東籬把酒，荷鋤而歸，荒徑的草木掩映下，一位衣帶飄飄的自得之人，構成了“田園之樂”的景象，仿佛成了“生活智慧”的代名詞。至于城市，好像只剩下充滿銅臭味的貪婪與疲憊，智慧之景象無處可覓。

人們常誤認為那種享受天然的生活智慧只能在野外尋得，將其與遁入林泉直接等同。于是，有人放棄高薪隱入南山，有人將書店開到偏僻鄉村并名曰“碧山計劃”，無一不想借青山綠水的景象將自己的生活智慧示眾。城市的車水馬龍中，真的沒有其所求嗎?與其說城市忙，不如說人心空。“一個人看了一夜雨，誰也沒告訴，是孤獨;只告訴了一個人，是愛;發了個微博‘你若安好，便是晴天’，是矯情，也是我們的時代??”我們耽溺于一呼百應的互動，享受他人的關注和點贊，實際是為了掩飾內心空虛，掩飾梁文道所說的“巨大而荒涼的孤獨感”。此乃假借微博求取呼應與共鳴。若問為何往郊野跑?一種是借助外力，用山的厚重、水的澄澈喚起心底的本真，覓取對生命的最初體悟;另一種則是找個沒有無線網的地方，強行節欲。

想想，窗外淅瀝下著雨，朦朧了霓紅燈的色彩，一個人，在窗邊聽雨。多么詩意美。

至此，不由然想起龍應臺，她在臺北的“紫藤廬”與友人品茗談心，看身邊“紫藤花閑閑地開”。臺北有58家星巴克，可龍應臺偏獨獨青睞這間茶館，與其說是她明白“紫藤廬清楚這個城市的身世”，不如說她明白如何在城市中尋覓激發生活智慧的景象。一人一茶，清香繚繞，此情此景，惟有真正悟得生活的人才能享受。

不是所有的景象都能激發人們的生活智慧，如林清玄所言：“心境好時，處處開蓮花?！本科涓?，乃是善于假物，隨心吐納，以填補內心之空缺。那么，讀書吧!和古人交流，與學者辯駁，同春花冬雪同呼吸，偕夏蟬秋月共忘機。內心充實的人，無需過度的信息來彌補孤獨，積淀的智慧擦亮了他的雙眸。如此而來，弘一法師所講的“華枝滿天，天心月圓”之境，就不僅能在城市中覓得，更能與蕓蕓眾生的生活愿景相融合。

下次再將自己的生活不如意歸咎于城市時，請反觀一下自己吧。因為，對于真正領悟生活智慧的人，人流如潮、高樓林立的城市景象，也可以帶來春江潮水、明月清風。

智慧之光。

我聽到過許多的回答，其中不乏振振有詞、攝人心魄的那個字：“是”!

于是乎，十二年的寒窗苦讀成了我們奮斗不懈的戰時回憶錄，因為有著最好的學校、最好的班級，理當向社會索取那印著“智慧”的一紙契書?？煞从^現實，我們真的成了智慧之人嗎?過度地追求智慧反而使我們落入了俗套，本來明亮的眸子被蒙上陰翳，再也看不到存在于生活中的那些閃著智慧之光的點滴小事。

古人曾云：“深處種菱淺種稻，不深不淺種荷花?！惫湃苏嬲媸前焉顪\的智慧發揮到了極致，深也罷，淺也罷，妖嬈多姿的荷花，凌波盛放的菱葉，蛙聲一片的稻田，均以最適宜的水土來保障，等待那個收獲的季節，糧倉俱滿，菱藕飄香。

對比于時下許多人的汲汲于名利，古人越發顯示出可愛的智慧：讓萬物生長在最適宜的環境，少幾分強求，多幾分天然?？梢?，智慧不是用來攫取，而是滲透在我們血液中、引領我們去適應世界的信念。明乎此，則可覓得“一花一世界，一樹一菩提”的禪意悠境。

我從不艷羨登上諾貝爾峰巔卻棄家中老母于不顧的人，我向來鄙視那些只顧讀研而不理會家中貧寒的學子。無疑，他們是聰明的，但在精神世界里，他們卻是十足的愚夫。相比較而言，那些生性愚鈍卻兢兢業業養家糊口的農民工，那些成績平平卻為父母分擔生活艱辛的學子，更應當令人尊重，他們早已爬上了人性的塔頂，全身上下迸發著智慧光芒。

孔子曰：“父母俱存，兄弟無故，一樂也;仰不愧于天，俯不怍于人，二樂也;得天下英才而教育之，三樂也。”如此才算是漸入人生之佳境，使人生處處閃爍著智慧之光。

就我們高中學子而言，尚未到達而立之年，然而，我們追尋智慧的途徑卻數不勝數。不要再用那一紙成績單去衡量自己智慧與否吧，以真誠的心去對待他人、對待生活，這其間所體現的智慧，絕非那“不忘營營”的心思可比。

智慧的境界。

當一個人讀破萬卷書，可以悠然吟出意韻深遠的佳句時，我們便說他擁有了智慧;當一個人閱盡滄桑，可以淡泊而傲然地生活時，我們也說他擁有了智慧。智慧作為人內心的閃光，總是呈現出五光十色的繽紛光彩。

智慧。

智慧也不是兩耳不聞窗外事的蟄居，而是藝高人膽大的能力。在一個從眼鏡度數判斷學歷深淺的時代，智慧總被人誤解為文憑的多寡，知識的乏與盈。智慧不是學校教育中書本的內容，它與知識或有關系，卻并不等同。王熙鳳身為剛出閣的少女，論學識必不如林黛玉淵博，卻協理寧國府將事務治理得有條不紊。反觀如今層出不窮的“專家”，知識有余，常識不足，實踐能力低下。智慧的能力往往存在于社會交往與自我生活中，那些在生活中游刃有余、井井有條的人，想必都是些身懷智慧的人。

最高明的智慧，并不存在于史書中跌宕起伏的英雄人生，反而存在于藉藉無名的布衣百姓身上。智慧到了這種地步，已然接近自然和哲學。青山綠水中的簡陋居室，漁樵江渚的樸實生活，摒除了逐鹿中原的刀光劍影，余下了清貧安逸的閑云野鶴。古代德士向我們展示了什么是超凡脫俗、超然物外的智慧。如莊子所云：“至人無己，神人無功，圣人無名”，當一個人的心靈可以遁于世俗、融入宇宙時，這種糅合了靜與慢的心態與生活，就是智慧。智慧至此脫掉了華貴的外衣，露出了親和質樸自然的真實面貌。人人都向往這種境界，但大多數人都還未來得及撥開心頭的迷霧。

“什么是智慧”的爭辯綿延千年，智慧的內涵無限地拓寬。今人窺古人的書卷以收獲智慧，成了一種時尚捷徑。殊不知這樣的體悟或許只是入門。智慧早已超越了文字，它事關心靈，事關生命，它瞄準的是一個圓足的靈魂。

大智若愚。

智慧大約可分為兩種，一種是心系蒼生，積極入世;另一種則是超然物外，高蹈世界，瀟灑出世。

但此兩種，都要有“愚”。這里的“愚”，并非愚鈍，而是老子所言的“大智”，乃是要求人們忘記一些東西，讓智慧成其為智慧。

這幾年來，網上涌現許多“大v”，粉絲也是動輒上百萬。其中有如孔慶東，時常與人掀起罵戰，粉絲皆叫好，稱其為“犀利”、“智慧”。要我說，這并非智慧，充其量不過是“小聰明”罷了。

智慧者，首先著眼于大事，從不拘泥小事;其次，心中須無雜念。像那些左顧右盼者，心中其實充滿了“欲”，實在難以稱之為智慧。

不免有人要說，要人心中無“欲”，豈不是個個都去當和尚嗎?非也!我所謂的“無欲”，乃是專注心中所思，摒除雜念，篤定地行己，抑或是堅持人生的某種信念。

我們中國人歷來是講究中庸的，而當下卻戾氣不少。于是，當我們面對生活中的爭吵乃至網絡罵戰時，若能平和以待，堅守“中庸”，這便是智慧。這種智慧，本于我們對傳統道德的堅守。

智慧也是一種“欲望”，是一種把他人接納到自我中的欲望。這便是入世的智慧?？鬃右簧L餐露宿，周游列國，只為傳播“仁”，恢復禮制，乃至被農夫嘲笑“其愚不可及也”。孔子愚嗎?他確實有點愚，愚就愚在“邦有道，如矢;邦無道，如矢”，永遠像箭一樣，一往無前;愚就愚在明知會失敗，卻盡力一搏?！疤觳簧鬃?，萬古如長夜”，孔子以他的失敗，以他的智慧，豐富了人類精神，啟示著我們民族的心靈遠游。

智慧又是人生境界。佛家有語：“本來無一物，何處染塵埃”。這智慧，是看破了俗世糾葛的一種超脫。王維正是有了這種智慧，才會在官至右丞后突然隱去，才有了“行到水窮處，坐看云起時”的曠達;才有了“山中一夜雨，樹杪百重泉”的澄澈。清人張潮也是在看破物質喧囂后才寫出《幽夢錄》，才有了“人生三境界”。這時，智慧之愚便是對于人間煩惱的忘卻，對生命大自由的執著追求。

智慧的景象，其實是我們對于人生和生命的感悟。能“愚”者，善“和”善“舍”，

無“欲”有“愿”，故能漸臻“三境”，智慧地生活。

智慧三境。

佛家有智慧三境，一曰看山是山，看水是水，二曰看山不是山，看水不是水，三曰看山還是山，看水還是水。現在我認為，智慧還能分為三境：山，海，天。

第一境便是這山。山，屹立于大地之上，向來是高大、穩重的象征。一開始，人的智慧就如同一個土丘，隨著時間流逝，經驗累積，人的智慧也便如山一般逐漸升高。由一名不見經傳的土丘升格為名山，最后達到“會當凌絕頂，一覽眾山小”的地步。但是，這一境的智慧也是如山一般死板，只是量上的累積，不能變通。就如同山永遠無法比人高，無論山多么巍峨，如何頂天立地，山就是山，不能動，不能跳，只能被局限在方寸之間。

因此，第二境便是這移動的海，海納百川，有容乃大。經過不斷學習，融會貫通，智慧轉變為遼闊的大海。水無常形，人的智慧在這一境，可以面對各種各樣的困難，而不被死板的思路所困。同時，大海何其寬廣，就算是將地上的山全部填入，都無法將其填滿。然而，人要到達這一境界是何其困難。雖然人有時也會靈光一閃，做出一些精妙絕倫的事，但那就如名山上的流水。只有真正的人才，才能將那流水歸一，成就智慧第二境：海。

比海還寬廣的只有天，所以這第三境便是天，但天不僅只是比海寬廣。天，首先它籠罩萬物，無處不在。同時又無形無象，不可捉摸。在這一境界，人的智慧已趨于化境，大智若愚。就如同氣，看不見，摸不著，但確實在那。智慧到了這一境，便已不再是智，而是到了道的地步。道之道，非常道，有這種智慧的人，做事都有著各種深意，并很難為人所理解。人類歷史上下幾千年，有這種大智慧的人不過幾人，如老子、釋迦摩尼等。

智慧三境，智慧逐漸增加，但人卻變得謙虛，山自認為可通天，海自認為圍繞了一切，但只有天知道，智慧無窮。就如同大圓與小圓，大圓面積比小圓大，但其接觸的未知也比小圓多。

因此，智慧雖可分為三境，但仍是無窮無盡的，就如同天外便是那星辰大海。所以，我們所要做的便是盡自己所能，向著下一境，向著那無盡的天空，星辰大海進發。

【評語】。

本文簡約而有意味。文字清晰明白，不作佶屈聱牙之語。從佛家的人生三重界入手，類比導出智慧的三境界。主體部分用比擬手法具象地演繹三境界的內涵與特征，山，是經驗累積，不能變通；海，水無常形，融會貫通；天，籠罩萬物，無形無象。結構簡單，乍一看，山、海、天機械排列，一、二、三數來，無特別之處，其實是步步推進，由小智到大智，由否定走向肯定。作者真心要肯定的是大智慧，這種智慧已到達“道”的地步，擁有這種智慧的人開宗立派，化育萬物，這吻合了智慧的基本特質。書寫不佳。判為一類卷：69分。

（蔡建明）。

智慧是一間寂寞空屋。

夏雨初霽，于校內一棵不知名的老樹上，拾得一只蟬蛻，很好的中藥。

一顆露水滾落。就著千千萬萬露水的光芒，我看清了這只晶瑩剔透的蟬蛻，這是一間寂寞的空屋，惹人懷想蟬那令人敬佩的、生命的智慧。

如同大自然一樣，智慧也有其自身的景象。智慧即是一間寂寞空屋，不盤花簇錦亦不金碧輝煌，只如蟬蛻一般在灰色的雨幕中微微閃耀著一星光華，于漫漫長夜中點燃了一豆燈火。

寂寞空屋，耐得住寂寞亦拒絕悲涼。蟬之生命有限，于陰暗潮濕的地下蟄伏數載只為了一個夏天。數千個寂寞長夜它們無言熬過，待到一朝羽化，便成為盛夏最出色的歌者。

這時，它們的生命已然垂垂老矣。人之老年，免不了自憐自哀，憂傷慨嘆，哪里來的心情唱什么歌呢？可蟬偏不?！盀醢l如銀”的時節偏要日日歡歌，這便是生命的大氣度。

寂寞空屋，可有形可無形，是一個人此生生命存在的證據。人之智慧便在這空屋中歲歲積淀，蘊于血脈的最深處。項脊軒，舊南閣子也。這是歸有光的寂寞空屋。室僅方丈，容不下金銀珠寶亦容不下繁華如夢，容得下的僅是那一份割舍不斷的回憶?！澳乘?，而母立于茲??”歸有光在這里讀書成長，身后有母親噓寒問暖的身影。空屋雖寂寞，此心卻溫柔，體察父母親情，就是我們最平實的智慧感悟。

寂寞空屋，給高蹈以平實，給浮華不定的心靈以腳踏實地的依靠。史鐵生活到最狂妄的年紀上忽然殘廢了雙腿。他的世界，從此不再有歡笑嬉鬧。他走進地壇，走進百代帝王家遺落下的那一間寂寞空屋。他看見葉上陽光、花間蜂蝶，他聽見這世界繁華落盡，生命一如往昔的答案?！八劳鍪且粋€必然來臨的節日”，史鐵生如是說。他的生命于此一間寂寞空屋中褪去了年少氣盛，褪去了高蹈與不切實際的幻夢，他擁抱敞開的生命之門，成為智者。

人活于世，往往被各種各樣的幻光所?；?，心靈與智性迷失在追逐所謂天堂的路途中。其實，“天堂不是一處空間，不是一種物質性存在，而是道路，是精神的坦途。”我偏居一隅，獨擁這一方智慧的寂寞空屋，我已在天堂。

境由心生。

智慧是一種心鏡，境由心生。

心基吸智，方寸之間皆海闊天空永無涯畔；心若有慧，則宛若長空旭日終至至靈之境。

民國課本中有這樣一段話：“三只牛吃草，一只羊也吃草，一只羊不吃草，它看花。我想，在茫茫綠原上看花的那只羊便是智慧的，它看花的景象，便是智慧獨有的景象。正如《平凡的世界》中所說，人生的意義不是吃飯這么簡單，還應有更高的追求。

誠然，智慧對人類最基本的要求便是要有拋開物質層面的精神追求。只有不被浮華物質遮住雙眼的人，才是有資格稱做智慧的人。

如果說朱耷的智慧是一種氣象，那么，莊子“超乎象外，得其環中”的智慧便是一種至鏡。超脫于生命本相的空靈之境，乃是禪與道的完美契合。

李叔同青天白日以映事，明鏡止水嘆澄心，霽月光風以待人，便禪一般地詮釋了朱耷的氣象和莊周的至境；超乎生命本身，肇乎天地萬物，故能在圓寂之前，嘆一句“華枝春滿，天心月圓”。

通往智慧的空靈之境，是沒有捷徑的，需要全身心地領悟。悟人生沉浮，悟涅磐境界。必要時，可學一學柳宗元的“獨釣寒江雪”，于大自然中，領略融身于天地之間、放眼于銀妝世界的寥廊與凝重。

生命本就是一場鍛煉，智慧便是那最終的升華。修一顆智慧之心，成一番智慧之境，于生命無悔，于本心無愧。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇九

總聽到有人抱怨說某某歌手太過于詩化讓人聽不懂，從而討厭他。

這總讓我忍俊不禁。不過人有時候也是會這樣，自己不會的就去抱怨別人。雖然有時感覺像是幼稚小孩的耍賴，但也總能讓人享受到暫時的輕松，何樂而不為呢?然而這主要還是欣賞的原因。

有時候，個人的欣賞只是對物對人的一時好感，并不是從心底油然而生的一種真正的欽佩。所以，這種欣賞會打折扣，會變味的。也許最后還會被反擊為最糟糕的。

其實這只是個人的欣賞不到水平。真正的喜歡、欣賞某物，那它在自己的心中就是處于最高位置，能讓人感覺到舒坦與光明。而且自己也不會去詆毀、排斥與之相對的東西。這是基本的道德。因為懂得欣賞的人知道，每個人的欣賞都不一樣，而每個人的欣賞程度卻差不多，所以我們并沒有必要去詆毀別人心中的圣潔。這是一種藝術的崇高境界。

生活的美在于藝術的美。品味生活!聆聽藝術!

——至高至極的世界!

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇十

內容摘要：美術欣賞課是頗受高校重視的素質教育課程之一，是當前高校素質教育中藝術教育的關鍵。在教學活動中，學生的情操得到了熏陶，審美和評價能力也得到了培養和提高。

關鍵詞：美學欣賞教學審美評價。

美術欣賞活動是欣賞主體與客體發生的一種審美關系，反映在兩個方面：一方面，美之所以使人感到可愛，美的形象中之所以含有感染力量，是因為美的形象中蘊含著人的本質，蘊含著人的最珍貴的特征――人的自由創造；另一方面，美并不是純客觀存在的，而是人通過感覺器官去感知的。因為人有不同的層次和修養，所以他們對美的看法就是不一樣的。也就是說在欣賞活動中，主體對客體的審美會顯示出多樣性。

一、認識和理解作品所固有的審美價值。

在美術欣賞教學中，教師要盡可能地容納學生（主體）對美術作品（客體）審美的多樣性，并正確地加以引導，以利于激發學生的創造性。引導學生認識和理解作品所固有的審美價值，培養學生的審美能力，是由于美術作品固有的審美價值，學生對其的感知與體驗必然表現為評價性。只有經過評價，作品的審美價值才能被認識和理解。當然，這里的評價又是多方面的，主要有教師對作品的評價；學生對作品的評價，教師對學生評價的再評價以及學生相互之間對評價的再評價等。但無論是哪方面的評價，要使其評價與作品的審美價值吻合，我們就必須具有相應的美學理論知識。

從教師的審美評價角度講，評價除了要充分體現作品的審美價值之外，評價的本身還要能引起人的美感。要使評價具有美感并能感染學生，教師必須具有一定的美學知識和文化修養。比如，教師在講形式美時，當談到物質材料所產生美感的時候，引用美學家桑塔那耶的一段話：“假如雅典娜的神殿巴特農不是用大理石砌成，王冠不是用黃金制造，星星沒有了火光，他們將是平淡無力的東西，在這里物質材料的物質美對于感官有更大的吸引力，在刺激我們的同時，它的形式美也是崇高的，它提高而且加強了我們的感情。”在美術欣賞教學活動中，教師的評價是學生理解作品審美價值的主要途徑，盡管教師的評價無須表現出權威和終極性，但可以陶冶學生情操，激發他們的求知欲。要達到這一目的，教師就必須具備較高的美學修養和文化修養。

二、評價標準與作品的審美價值。

在欣賞教學中，作品在學生心中的`地位和認可程度都依賴于學生的評價標準和情感態度。欣賞教學的目的就是逐漸使學生的評價標準與作品的審美價值吻合。很顯然，學生評價標準的提高要經歷一個由感性經驗上升到理性，并使感性與理性相結合的過程，即在欣賞中不僅能感到作品的美，而且要了解它為什么美，再用這一“為什么”去感知其他作品的美。為了使學生完成這個過程，教師必須在教學中向學生更多地滲透美學知識（在中學的教學中，則可以較為深入地向學生傳授美學知識、高校的審美意識。美學知識的教育培養則需要更系統地、辯證地、理性地去講授和引導）。比如，在欣賞阿格桑德羅斯的雕塑《拉奧孔》時，學生對這件作品的藝術價值是認可的，許多學生都會被作者精湛而準確的形體塑造感染，尤其會因作者對拉奧孔父子三人被巨蛇纏身時，肌肉處于高度緊張狀態下的精確塑造而感到震驚。這時學生的認可其實是指對作品的形體美而言，他們體會到的只是作品形式產生的美，是被藝術家高度的藝術技巧所打動。

在美術欣賞教學中，教師除了要對作品形式進一步分析之外，還要在講述作品內容時著重談到悲劇給人帶來的崇高美，從而使學生認識并體會到美的類型除了優美之外還有崇高美和悲劇美。這樣學生就會漸漸地進入審美的空間，去思考和分辨。如果這時，我們帶領學生去欣賞抽象派藝術大師畢加索的作品《格爾尼卡》，學生便不難體會到它的美感了。藝術家通過恐怖的形象、傷感的色調、大畫面的視覺沖擊力以及立體主義表現手法，使作品產生了悲劇的震撼力。如果學生僅從優美的角度去欣賞，是感受不到這種美的。這時教師再結合這種美感去進一步分析作品的形式美，那么學生就容易接受。不難想象，學生這時對作品的審美評價要完整得多，更容易自覺地把作品的內容和形式結合在一起去感知和評價。當我們在欣賞羅中立的油畫作品《父親》時，如果只談他的寫實主義和畫面上父親臉上布滿的皺紋、半干開裂的嘴唇和迷茫而又帶著渴望的目光，以及長著老繭的手指、陶制的大碗和耳朵夾著的用過無數次的筆，而不談作者對“衣食父母”的無限熱愛與崇敬，這便是膚淺的?；蛘哒劦搅俗髌匪憩F出的農民勤勞善良和堅忍不拔的崇高品質，而不提及美與善的關系和美與真的關系，那么，我們欣賞的深度將會受到一定的限制。

綜上所述，美學知識掌握的多少將直接影響學生審美價值的水平，也決定一節美術欣賞課的質量。美學知識是人的審美評價發生質變的根本因素，是欣賞課教學質量提高的必由之路。目前很多中學由于“應試教學”，而對素質教育有所忽略，筆者所在院校美術學專業培養的是中學美術教師，學生必須要有足夠的美學知識和修養，才能擔負起素質教育中對學生審美觀念的建立的任務。在高校美學欣賞教學中，我們應直接深入地向學生傳授美學知識（如美的類型、美與真、善的關系、美的絕對性和相對性、美的辯證關系等），提高學生思維的獨立性和批判性，美學知識的滲透和學習有助于學生正確審美觀的形成。席勒曾說過：“把感性的人變成理性的人，唯一的途徑就是先使人成為審美的人?！笨梢妼徝澜逃谔岣呷说乃刭|上的作用，學習審美是提高審美教育質量的需要。

俄國宇航之父季托夫曾說：“一個不懂得藝術的工程師是蹩腳的工程師，不善于幻想的設計師不配做設計師；一個缺乏詩情畫意的學者不過是一個欺世盜名之徒?！彪S著人們物質生活和精神生活水平的提高，各行各業的生活領域都出現了美的要求，人們對生活的追求與評價都需要美學知識來引導。在未來的社會里能進入大學深造的人可能是大多數，我們不應該讓他們的美學修養方面成為空白。

參考文獻：

[1]孫美蘭。藝術概論。高等教育出版社。

[2]楊辛，甘霖。美學原理新編。北京大學出版社。

[3]楊辛，謝孟。藝術賞析概要。中央廣播電視大學出版社。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇十一

“世事茫茫，光陰有限，算來何必奔忙……”

我們窮其一生都在追尋，行走在這條崎嶇坎坷的路途中，卻不曾發現道路兩旁的花開花落。

人生之路短而又短，我們，又何必太匆匆。不如，讓我們稍停腳步，慢慢走，去欣賞……。

許是我們腳下的步子太過匆忙，卻又不時急切的回頭張望，回頭尋找，企望一步跨越這坎坷，去往傳說中的彼岸，可當我們回頭，無盡的黑暗映入眼簾，看不盡來時的路而放棄，路途中片刻的云翳遮掩，便又會低頭埋怨，卻未曾想起那“寵辱不驚，閑看庭前花開花落，去留無意，慢隨天外云卷云舒?！钡牡恍木场Ｎ覀?，走得太匆匆，又何曾發現那條蒼茫大道上猶如絲絲流星劃過的點滴快樂。

“這一片天地好像是我的，我也像超出了平常的自己，到了另一個世界里?！敝熳郧逑壬诮洑v了一天的喧囂后，獨自彳亍在荷園，與荷花并肩，與荷葉為伍，兜兜轉轉后，又發出了“而熱鬧是他們的，我什么也沒有。”的無限感慨。蘇東坡早年風華正茂，意氣風發。匆匆前行，卻又太過激進，在回首張望之時，失了方向。謫居黃州之時，徜徉于赤壁之下，悠哉悠哉，“縱一葦之所如，凌萬頃之茫然”審視自己的內心，讓一切在心中慢慢沉淀，終而發出了“惟江上之清風與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色”的慨嘆。

“行路難，行路難，多歧路，今安在？”路需要我們一步一步的走，正如日子那樣要一天一天的度過。在這浮華而喧囂的世界中，內心充實而又不免蒼茫，我們又將何往？那么，不妨放慢自己的腳步，讓疲倦已久的靈魂，跟上我們匆匆的步伐，讓干涸已久的親情之花盛開，友誼之樹結果……讓內心永懷一份淡然與灑脫，悠然前行。我們終會看見雨雪初霽，晨光微熹，終會發掘長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海的壯闊景象。

親愛的人啊，讓我們慢慢走，欣賞??！

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇十二

欣賞他人，就要尊重別人。漢初開國功臣韓信，前半生起起落落，未能做官又不懂得經商，依靠別人糊口度日，不受待見，還遭受過胯下之辱。漢高祖劉邦，不計前嫌把他留在自己身邊，后來助劉邦建功立業，成為歷史上有名的軍事家。

欣賞他人，就不要吝嗇掌聲。1852年，屠格涅夫曾無意撿到一本雜志，被一篇名為《童年》的小說所吸引，他四處打聽，了解到作者的情況，得知作者從小喪母無父，一直由姑媽撫養。一個著名作家對這個無名小輩，十分欣賞，還在他的住處，見人就鼓掌夸贊他。在當時生活失意的他，一下子被給予了眾多鼓勵，找回了自信。他就是后來的大作家列夫托爾斯泰。

欣賞他人，就要善于發現他人優點。林清玄曾當記者的時候，報道過一個犯案多次的小偷作案手法很精細。在他的文章后情不自禁的贊嘆道“像這樣心思細密，風格獨特的小偷，如果不做小偷，任何一行都會很有成就吧”沒想到，正是這番話徹底改變了小偷的一生?！笆軐櫲趔@”的小偷后來成為了商店的大老板。

善于欣賞他人，是一種學問，也更是一種大度。每個人都有自己的長處，善于欣賞別人才能夠超越他人，超越自己。正如孔子所說“三人行必有我師焉。擇則其善者而從之，其不善者而改之。”如果只沉浸在自己的思想當中，自然無法進步，更不會有所作為。

培根曾說過“欣賞者心中有朝露和常年盛開的花朵”。我們要善于欣賞他人，善于觀察別人的優點才會變得更加優秀。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇十三

幼兒美術教育活動是教師引導幼兒自己欣賞和感受美術作品，自然景物和周圍美好的事物，了解對稱，均衡等形式美的初步概念，感受形式美和內容美，從而豐富幼兒的審美經驗，培養其審美能力和審美評價能力。美術欣賞是美術作品發揮作用的重要方面。沒有美術欣賞，美術創作便失去了創作的意義，同樣沒有美術創作，當然也就不可能有美術欣賞，美術欣賞活動是幼兒觀賞作品時特有的一種精神活動，包含了幼兒對現實生活和社會生活的感受。而幼兒由根據自己的情感和生活經驗，來理解或解釋作品，引起感情上的共鳴，從中受到教育美的享受。所以，美術欣賞也可以說的一種與美感相結合的教育活動，幼兒通過對美術作品感受，想象，體驗，理解等一系列相互聯系的精神活動，來正確地認識美術作品，這就是美術欣賞教育活動的基本性質。許多幼兒園都非常重視幼兒的繪畫技能技巧，手工作品的制作，而忽略了幼兒美術欣賞教育。幼兒的美術欣賞活動是一種審美活動。其間經歷了感知，想象，理解的心理歷程，并由情感因素貫穿過程，它是幼兒園美術教育的組成成分之一，與繪畫教育，手工教育共同組成完整的幼兒美術教育體系。

(一)美術欣賞教育活動可以擴大幼兒生活的視野。

對于幼兒來說，世界是無窮大的，事物種類繁多，他們不可能觀察和體驗到生活的一切方面，其實我們大人也不全能。借助許多美術作品，可以使他們接觸到遠遠不能涉及的廣闊領域。例如欣賞少數民族的服飾，就能使幼兒了解各民族副食的特點，生活習俗，學習色彩的搭配，線條，圖案的運用等。

(二)美術欣賞教育活動可以“潛移默化”得使幼兒受到教育和生活的啟迪。

幼兒通過美術作用的欣賞而提高認識，受到教育，表現為一種“潛移默化”的過程。例如，欣賞“雨中的溫暖”這副作品，畫面中，下著雨，一位老師脫下自己的外套搭在兩個孩的是很上，擋住了雨，不僅使孩子欣賞了畫面的豐富的色彩，還使孩子深深地感受到了老師關心自己的那一份愛，從而引發他們的關心同伴，以至關心周圍人。這種“潛移默化”的教育效果是非常明顯的。

(三)美術欣賞教育活動是提高藝術素質和審美能力的重要途徑。

馬克思說：“藝術對象創造出懂得藝術和能夠欣賞美的大眾。”這就是說按照美的原則創造出來的作品，反過來會對幼兒起著教育的作用，從而提高幼兒欣賞藝術的能力。好的美術作品能激發幼兒的情緒，使幼兒的心情感帶愉快的滿足，給其一種美的享受。

通過美術欣賞教育活動，使幼兒認識什么是真善美。教師在知道幼兒進行美術欣賞過程中，應注意從幼兒的年齡特征主伐，進行通俗易懂的講解，啟發，引導幼兒進行欣賞活動。

在幼兒園活動中美術教育活動是必不可少的，那到怎么來進行美術欣賞教育活動呢?以下我們就分四點來說說如何指導幼兒美術欣賞教育活動：

(一)美術欣賞作品內容應考慮到幼兒的年齡特征和心理特點。

應選擇與幼兒特征和心理特點相適應的美術作品作為欣賞對象。如小班可選擇星星具體，色彩鮮艷，生動有趣的作品讓幼兒欣賞與評價——“例如：小紅和媽媽一起在畫畫，畫著顏色鮮艷的大紅花，媽媽問她這花好不好看啊?你為什么覺得好看呢?”中班可選擇圖案復雜，構思構圖豐富的美術作品供幼兒欣賞與評價——“例如：老師給小剛看一幅畫，里面是一個設置很美的房間，桌上放著一個玩具和一個花瓶，花瓶防在中間。老師就問他：為什么要這樣放啊?這樣放的好處是什么呢?”從而引起幼兒繪畫沒，制作興趣，探究美術作品的制作方法。

選擇欣賞的美術作品畫幅盡可能大些，以便讓幼兒看清楚，欣賞對象也可用幻燈，投影，電視錄象。電影等方式呈現給幼兒。“例如：老師可以通過讓幼兒觀看電視錄象，讓其感受電視錄象中美好事物?！痹谧匀痪拔锖铜h境布置的欣賞中，最好能讓幼兒身臨其境?！袄纾捍蟀唷斑^新年”的活動中，老師可以把教師布置得跟現實生活中真的過年一樣，帶領幼兒參觀整個幼兒園的環境布置，讓幼兒感受節日的熱鬧和喜慶的氣憤?！?/p>

在美術欣賞教育活動中，教師要注意調動幼兒的審美積極性?！袄纾航處熢诮o幼兒欣賞一幅一群朋友在為他們的兒童節而歡呼的畫面。在欣賞活動開始時，老師不要急于做講解分析，可以先問小朋友圖上的小朋友在做什么啊?這是什么節日啊?我們小朋友喜歡這個節日嗎?等等?！币驗榻處熞婚_始就做了講解和分析這樣做極容易給幼兒造成思維定勢，影響幼兒自身主動的感知和體驗。應讓孩子仔細觀察，使幼兒自己去發現。其次，教師不要做過多多深的.講解分析，對幼兒進行“趕鴨子上架式”的知識灌輸，那樣是會適得其反的。教師應主要通過體溫的方法，對幼兒加以誘導，使他們沿著一定的程度積極進行思考，聯想，感受，提高審美能力。

(四)教師引導幼兒通過語言，動作，表情來表達對美術作品的欣賞。

幼兒通過語言，動作，表情來表現自己對美術作品的欣賞，可加深對作品的欣賞程度和理解，有利于幼兒欣賞水平的提高。例如，中班折貼活動“美麗的海底世界，”老師先引導幼兒欣賞畫面中各種動態的魚——有的魚是橢圓形的身體，有的魚是三角形的尾巴，有的魚是半圓形的身體，扇形的尾巴……雖然畫面上是有幾條魚，半能感到這些魚在水里快樂地游來游去，還可以聯想到海底有許多漂亮的魚兒游來游去。接著，教師又引導幼兒欣賞如何折出魚各種形狀的身體，幾條魚是各不相同，教師又請幼兒用自己的動作來體驗魚兒游的形態，加深了對“海底世界”的理解。

總之，美術作品種類繁多，各有自己獨特的風格的理解，根據幼兒實際的發展水平來進行有的放矢的欣賞指導。

三、幼兒進行美術欣賞教育活動的成效。

美術欣賞教育要求教師指導幼兒欣賞和感受美術作品中美好的事物，了解對稱，等形式美的初步概念，感受其形式美和內容美，從而豐富他們的美感經驗，培養其審美情感。在低幼兒童中開展美術欣賞活動，不僅是可行的，而且有其它活動不可代替的功效，它對開闊幼兒的視野，提高幼兒的藝術興趣，發展幼兒的創造力，想象力，情感體驗能力和語言表達能力，培養幼兒的自信心和積極的情感態度等方面均有顯著的作用。在進行幼兒園美術欣賞教學時可采用了以下一些策略：

(一)通過老師的講解和分析來增進幼兒的理解力。

在對幼兒進行美術欣賞教學時，采用最多的方法遍是講解，分析。在引導幼兒進行有意識的觀察后，老師對作品的形式，要素進行分析和描述，講解作品所傳達的情感，氣氛，理念，使幼兒對作品內涵加以理解。老師在講解時要注意語言的具體形象，抑揚頓挫，激發幼兒欣賞的興趣，提高欣賞的積極性，并結合自己已有的知識經驗，對作品展開豐富聯想。同時還可以把作品當時創作的背景或其里面的小故事向幼兒作一簡單的介紹，提高他們欣賞的積極性。

(二)通過師生間的互動提問加深幼兒對作品的鑒賞力。

幼兒對抽象作品作出反映的熱烈程度，他們對線條，形狀和色彩的直覺感受和把握，他們就做所表達的意想和情感表現性方面所展開的豐富想象，很多時候大人都不及他們。他欣賞活動中常常感受到一些教師沒有感受到的東西，說出一些讓教師意想不到的話。此時，老師要充分尊重幼兒的見解，保護孩子們的象限經過萌芽，提高他們的鑒賞力。

(三)通過引導幼兒觀察，比較，提高幼兒的表現能力。

開展同題材風格的比較欣賞;同題材不同表現水平的比較欣賞，使幼兒在感受和感性選擇的同時，老師給予色彩，形狀，以及對稱，均衡，重復變化等形式美和寓意美理性點撥。

常言道：愛美是人的本性，但并不是說人一生下來就有能夠欣賞美的事物的能力。人的欣賞能力不是從娘胎里就帶來的，也不是從頭腦中突然萌生的，而是，后天在教育中慢慢培養起來的。

【參考文獻】。

[1]李范.美學與美育[m].山西人民出版社，1982.

[2]蔡正菲.美育心理學[m].中國社會科學出版社.

文檔為doc格式。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇十四

走上街頭，你往往會為一些人的走路方式所驚嘆，可是你知道自己是怎么走的嗎？這其中包含著一個怎樣面對人生的引人深思的問題。

——題記。

那天，我照例走在回家的路上，也許是一種習慣，我走路從來是只看著地面，從不管旁邊的風景，無論風景是如此如此的美麗。

我只是順著那條小巷，走著，走著……。

一個似人的身影出現在我的眼前，但我沒有理睬，只是故意的躲開，繼續走著，走著……。

一個衣裝革履的人將一枚一元的硬幣丟進了那個我所謂的“似人的身影”――行乞者的杯中，同樣也是“鐺”的一聲，和我想得竟是如此不同。

走了這么多年，竟才發現這里住了一家三口行乞的人。

此景發生后的前幾分鐘，我為由于自己走路從不抬頭的習慣使的行乞人沒有向我伸出手而感到慶幸，可是不到多長時間，我發現，同樣都是天天路過小巷的人，他獻出了愛心，而我只是在一味的為自己的傻傻的行徑而慶幸是多么的愚蠢。

我看見一個一看就知道是一位成功的白領是如何走的。

她邁著矯健的步伐，時而低頭，時而抬頭時而四處環望……。

我猛然醒悟，原來走路是這樣的。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇十五

生命，每個人都只有一次，但每個人的生命卻各有不同。有的人活的很快樂；有的人活的很痛苦；有的人活的唯唯諾諾；有的人活的坦坦蕩蕩……這就是形形色色的生命。

它有時平凡的像一朵高原上無人知道的小花；它有時短暫的像不甘寂寞的流星劃破廣袤的夜空；它有時永恒的像偉岸的高山遼闊的原野令人敬仰。讓我們一起來欣賞那最美麗的生命吧！

前段時間在《中國達人秀》的舞臺上，我看到了一位讓我從心底里發出感慨的人。他二十歲左右，沒有了雙臂，但他用雙腳彈出了同樣振奮人心、同樣激情豪邁的的樂曲?！耙淳实幕钪淳腿ニ馈！边@就是他的座右銘。人只要活著，只要生命健在，就一定會遇到各種困難。當你戰勝困難走出低谷時，誰又能說那不是一種精彩呢？但是當你遇到困難走進低谷，就想到退縮而自暴自棄時，你就等于是踐踏了生命的尊嚴，讓生命之光變得黯淡無光！

這些人雖然都是殘疾人，但是他們身殘志堅，勇于和困難做斗爭，他們的生命都值得我們去欣賞、去敬畏！

生命真美，那是清風讓小草模仿海浪的翻騰；生命真美，那是清晨鼓樂隊同學演奏的優美旋律；生命真美，那是足球場上男孩子留下的熾熱的汗滴；生命真美，那是女孩子樹蔭下訴說著心里的秘密和悄悄話；生命真美，那是語文課上深情的朗誦我知道的朱自清還有徐志摩，那是數學課上縝密的思考奧賽你等著我把你攻破！

生命，無數種的選擇，無數種的追求，它就像絢麗的彩虹吸引著我們清純的目光，欣賞最美麗的生命——那就是你，那就是我！

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇十六

“如果你畢業于名牌大學，你就用欣賞的眼光看看別人；如果你畢業于像我們這樣的三四流學校，就用欣賞的眼光看看自己。”馬云的這句話引起了我的思考：高處賞人，低處自賞，這無疑是一種極好的生活態度。我認為，無論處于何種境地，都應該學會欣賞。

欣賞他人，是位于高處時為自己敲響的警鐘，當我們位于高處，我們常常會覺得自得其滿。而就在這種時候，就在這種情況下，我們需要欣賞他人，看看別人身上的發光點，我們便會發現，別人身上的優點那么多，我們都并非全部擁有，哪能把時間浪費在自得其滿上呢？在高處時欣賞他人，實際上是在尋求目標，不斷向著優秀跨步，不斷突破自己。所以欣賞它的人不但是為自己敲響了警鐘，更是反思自己的好方法。

欣賞自己，是位于低處時為自己注入的強心針。當我們位于低處時，我們常常會患得患失，憂慮這個憂愁那個，很大可能會感覺自己無論怎么努力都比別人差，前途一片茫然。這時，我們需要欣賞自己，看看自己身上的優點，我們便會發現，原來我們身上的優點也不比別人少，于是能夠充滿自信、迎接美好的未來。在低處時欣賞自己，實際是一種對自己的肯定，肯定自己不比別人差，肯定自己能夠通過努力，一定能夠達到別人的高度。所以欣賞自己不但是給自己注入強心針，而且是對自己的肯定。

對于國家和社會而言，欣賞型人才正是當下所需。在成功時能夠做到不驕不躁，向著終究成功的未來進發；在失敗時不氣餒，反思自身，肯定自身的優點，更正自己的不足，不對的地方，向著成功進發，這便是欣賞型人才。欣賞型人才會使社會充滿著正能量，整個社會的發展方向都是前進的向上的，這對國家和社會的發展起到了極大的促進作用。

作為中學生，我們應該從小培養欣賞意識，在日常生活中學會欣賞，感受身上的力度與美感，努力爭做一個欣賞型人才，力求推動社會的發展，為社會的發展添力。

無論處于何種境地，都應該學會欣賞。欣賞使我們的明天充滿陽光，使我們的未來充滿希望。欣賞的力度大而穩，欣賞的深度寬而廣。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇十七

文學作品的關鍵文學欣賞活動,最終的目的是實現幼兒對作品的創造表現,而表現的前提是幼兒對作品的感受和理解,理解是表現的基礎,只有充分理解了作品,才能更好的表達自己的感受。對與孩子來說,在學習的過程中需要老師的緊密結合各個年齡段幼兒的特點和規律,根據不同作品的特點,選擇適宜的教學方法,通過幼兒的互動有效地幫助幼兒感受和理解文學作品。

1.圖譜法:圖譜法是教師根據詩歌、兒歌特點設計的形象符號畫面,用于幫助幼兒理解詩歌內容。圖譜法是教師經常使用的教學手段,在文學作品欣賞中適宜的圖譜可以將抽象的文字直觀地展現在幼兒面前,符合幼兒的思維具體形象的特點,更能幫助幼兒理解和記住詩歌的順序。

2.仿編法:當幼兒對文學作品的學習、理解和體驗已經到達一定程度時,教師可以進一步創設機會,讓幼兒擴展自己的想象,創造性地運用語言去表達自己的認識和想法,對作品進行仿編。例如在中班詩歌《搖籃》和的教學中,教師利用各種小圖片,讓幼兒創編,孩子們受到提示,能創編出:書架是書的搖籃,搖著書寶寶,風兒輕輕吹,書寶寶睡著了;汽車是搖籃,搖著小寶寶,爸爸輕輕開,小寶寶睡著了。

3.游戲法:游戲是幼兒最喜歡的,在游戲情景讓孩子在玩中感知、理解文學作品并且通過動作參與加強對文學作品的理解。游戲是幼兒最喜歡的活動,運用游戲和表演的方式引導幼兒欣賞,幼兒會進入假想的意境,真實有趣地表現內心對作品的感受。如:小班《好餓的毛毛蟲》的欣賞活動中,在故事欣賞的開始環節,進行體育游戲“好餓的毛毛蟲”,不僅讓孩子感受故事的情節,而且激發了孩子的興趣,滿足孩子參與活動的熱情,既緊扣了活動目標又尊重孩子的學習特點。活動以游戲為鏈接,滿足了孩子的興趣,更激發孩子對文學作品的喜愛。

二、調動多種表現方式是讓幼兒創造性表現作品的途徑。

1.借助動作表現:在文學欣賞活動中合適的道具可以幫助幼兒更深刻的表現自己對作品的理解。例如在小班欣賞《誰會爬》的活動中,老師讓幼兒運用魚尾、翅膀等道具運用動作讓幼兒很快理解爬、飛、跳的動作,攻克難點,很好地掌握了詩歌的內容。

2.借助繪畫表現:繪畫也是一種能很好表達自己情感的一種方式。對孩子來說,借助繪畫的方式可以幫助幼兒在表達和自己想表達內容之間建立有效的對應,教師也可以通過幼兒的繪畫來了解幼兒感受文學作品的情況。

3.借助音樂表現:以音樂作背景,能極大地提高文學作品意境的渲染力度,增強孩子對作品的理解與感受。在文學欣賞活動中,適宜的音樂能喚起幼兒的情感共鳴;用生動形象的畫面鞏固幼兒的表面記憶。

4.借助表演表現:幼兒欣賞文學作品,還可以通過表演來感知、理解和表達作品,在集體表演的過程中感受表演的愉悅、體驗角色扮演的樂趣。小班幼兒初步具有扮演的意識,具有簡單的表演,多為群體表演,說簡單的話,教師為主。中班幼兒表演時要求能較好把握角色,有一定創造性,初步合作、協調,可分小組、個別表演,教師為輔。大班幼兒可在熟悉作品的情況下,自由組合,自主分配角色,自己制作道具,能在教師的輕微指導下設計、組織表演活動。

總之,在文學作品欣賞過程中教師應該把各方面的教育聯系起來,彼此滲透,靈活運用各種策略,讓幼兒的各種感官參與活動,這樣既能激發幼兒欣賞文學作品的興趣和積極性,又能幫助幼兒更好地理解文學作品,逐步構建美好的情感,真正達到欣賞的目的。

最熱音樂會欣賞論文（通用18篇）篇十八

馬克思說：“人要學會走路，也要學會摔跤，而且只有經過摔跤，他才能學會走路。”

高三的生活如同桔葉一般，擠不出一滴水份，無一絲生機，習題和試卷將我埋藏于桌縫間，不用枷鎖，我也逃不出那一尺三長的天地。

我如同指針般，煩躁地在刻滿數字的鐘表上爬行。伴著指針有節奏的“嘀噠、嘀噠”聲，我卻毫無韻律感，跳著我那雜亂無章的舞步，渾渾噩噩地度過一天天的寶貴時間。

一次一次的周練，如同殘忍的鐵劍，一次又一次無情地刺激著我僅有的自信心。隨著一模、二模、三模的一次次失敗，我慢慢跌入了谷底，摔得頭破血流，卻又計可施。

一次又一次地沖擊，差點擊垮我心中僅存的支柱，但我聽見海鳴威隔著萬里重洋呼喊：“人生來不是被打敗的?！崩畎赘糁f里的捎來一句短詩“天生我材必有用?！庇谑牵規е鴿M身的血跡，重新整裝待發。

從山谷到山腰，再到山頂，這一次我不會輕言放棄，一步一步穩穩地夢向我已仰望許久的山之巔。

在整裝待發的途中，我漸漸地學會了多一抹安靜。少一線煩躁；多一點勤奮，少一絲抱怨。

當別人忙著談天，商量著如何去玩時，我默默地退出了他們行列；當一次次的周練成績公布時，我靜靜地看著他們的急躁，無言；當他們在抱怨著試卷的困難時，我則靜靜地拿起筆，一步步認真地演算著求解方法。因為試卷的難易并不會因為我的抱怨而改變，夢想中的大學并不會因我而特殊。

面對挫折時，我懂得了百合并不只有盛開的那一抹純白，黎明打開的前夜，定有其喋血般的壯烈。

高三的生活就是這樣，挫折中有著堅強，但無論如何，我們都會拼盡全力，等待春暖花開的一天。

不斷咀嚼著馬克思的這句話，思緒被窗外嘰嘰喳喳的鳥兒打斷。透過玻璃望去，細雨不知何時停下，早已是晴空一片，西北角的彩虹高高懸掛。

望著窗外的彩虹，我笑著默默對自己說：我明白了……。