在平日里，心中難免會有一些新的想法，往往會寫一篇心得體會，從而不斷地豐富我們的思想。通過記錄心得體會，我們可以更好地認識自己，借鑒他人的經驗，規劃自己的未來，為社會的進步做出貢獻。下面我給大家整理了一些心得體會范文，希望能夠幫助到大家。

美術美育心得體會篇一

美術美育是一門具有獨特魅力的學科，通過學習美術以及參與各種創作與欣賞活動，我對美術美育有了更深刻的理解與體會。在這個過程中，我逐漸意識到了美術美育對個人成長和社會文化發展的積極影響。以下是我對美術美育的一些心得和體會。

首先，美術美育能夠激發創造力和想象力。通過繪畫、雕塑、設計等多種形式的創作，我們可以將內心的世界與外部的現實世界相結合，創造出獨一無二的作品。在這個過程中，我們可以發揮自己的想象力，超越常規的思維模式，從而開拓思維的邊界。這種創造力和想象力的培養對于我們今后的學習和工作都是非常重要的。

其次，美術美育能夠培養審美能力和情感體驗。在學習美術的過程中，我們不僅能夠欣賞各種藝術作品，還能夠通過對作品的解讀和分析來培養獨特的審美能力。例如，在欣賞一幅畫作時，我們可以感受到藝術家用顏色、構圖和筆觸表達的情感，從而與作品產生共鳴。這種審美能力的培養能夠讓我們更好地欣賞美的事物，提升生活的品質。

此外，美術美育還能夠促進思維與情感的溝通。通過參與美術活動，我們能夠通過作品表達自己的思想和情感，同時也能夠理解他人的觀點和感受。例如，在一個小組合作的繪畫項目中，每個人都可以從不同的角度去詮釋主題，通過與他人的合作和交流，我們可以從他人的創作中獲得新的靈感和思維方式。這種思維和情感的溝通能夠增進人際關系，提高團隊合作的能力。

再者，美術美育還能夠培養細心觀察和耐心的品質。在學習繪畫和雕塑等技巧的過程中，我們需要仔細地觀察事物的形狀、結構和細節，從而將這些觀察到的信息轉化為自己的作品中。同時，學習藝術需要長時間的堅持與耐心，通過不斷的練習和嘗試來提高自己的技能。這種細心觀察和耐心的品質在日常生活和學習中同樣具有重要的意義。

最后，美術美育能夠培養我們的創新能力和解決問題的能力。在藝術創作中，我們常常需要面對各種挑戰，如構圖、色彩搭配和形象表達等。解決這些問題需要我們發揮創造力和靈活思維，從不同的角度尋找解決方案。這種創新和解決問題的能力在現實生活中同樣重要，能夠幫助我們更好地應對各種困難和挑戰。

總而言之，美術美育作為一門學科具有多方面的教育價值。通過學習美術以及參與各種創作與欣賞活動，我們可以培養創造力、審美能力、思維與情感的溝通、細心觀察和耐心品質，以及創新能力和解決問題的能力。這些能力不僅對個人的成長和發展有積極的影響，同時也對社會文化的繁榮和發展起到重要的推動作用。因此，我們應該重視并積極參與美術美育，以便從中受益，成為更全面發展的人。

美術美育心得體會篇二

“國培計劃”為我們創造了一個很好的學習的平臺，給我們美術教師提供了較好的學習條件。在這五天的學習中，我感觸頗多，第一是美術課堂教學中受到的啟發，第二是對中國書法的重新認識，第三則是折紙藝術的奇妙。下面我分別以這幾個方面談談我的體會。

學生在課堂中是學習的主體，在設計學生活動這個環節中，培養學生的思維能力，應該是課堂教學永恒的主題之一。教師應該想盡辦法緊緊抓住學生的注意力，讓學生能盡可能運用多種學習方式調動多種感官參與學習。不同類型的知識，用不同的教學方法來展開教學。而這一點，在蒙自市二中美術教學中完全體現出來了。教師有明確的教學目標，依據教材的內容，根據學生認知水平的實際情況，緊緊圍繞訓練學生的審美能力和創造能力，在他們的課堂上讓我感受到了一種親切、和諧、活躍的氣氛，教師成了學生的親密朋友，學生再也不是呆板、默默無聞的模范聽眾，把美術課上得很“活”。教師以《標志》這一課為示范課，教師從教材本身出發，拓寬教學思路，發揮自己的教學特色，把活動與教學充分結合，師生互動、生生互動，在有限的時間內，每一位學生都得到了充分的鍛煉和展現，學生在輕松的學習中收獲知識。

書法課教學的開設讓我重新對書法有了認識，包括執筆、用筆、點畫造型、間架結構、章法布局等。知道書法的重要性，它是中國人胸前的徽章、標志，中國字的好壞成為了判別一個中國人對漢文化的理解和自身素養、修為的標識，作為美術教師對書法的理解和造詣更要比其他人要高深一些。陳老師和段老師分別從理論和實踐兩個側面來教學，展示自己的書法作品作為教學參考，并親自示范教學，讓我直觀地體驗了書法的意境，讓我加深了對書法學習的渴望。

對于折紙藝術，之前也沒有接觸過，兩節課對折紙藝術的欣賞、學習，讓我體會了除繪畫以外的另一個奇跡!可以把生活中的動植物等用紙編折出來，既美觀又實惠。而且折紙很適合初中美術教學，材料容易準備，也較為輕松，學生容易感興趣，對于提高學生學習美術很有益。

在本次培訓中，我認真聆聽了幾位專家的講座，他們都能從多方面闡述自己的觀點，每個教學內容都能讓我受益匪淺。

美術美育心得體會篇三

在我看來，美術美育是一個讓我們用藝術的方式培養情感、表達思想、培養審美能力的過程。通過學習美術，我體會到了美術創作的樂趣和美好。在這個過程中，我也體驗到了五個方面的心得，分別是：培養創意思維、提升審美眼光、培養耐心與毅力、增強團隊合作意識和促進個性發展。

首先，美術美育培養了我的創意思維。在美術創作中，我們需要表達自己的想法和情感。每一個作品的創作背后，都離不開作者獨特的創意。通過美術學習，我們可以鍛煉自己的創新思維能力，培養對事物的獨到見解。比如，當我在進行素描創作時，除了模仿現實，我會嘗試加入自己的想象，讓作品更加獨特和生動。通過這個過程，我發現我的思維變得更加開放，我也更加勇于嘗試新的創意。

其次，美術美育提升了我的審美眼光。美術作品是人們的情感和思想的結晶，給人以美的享受。通過學習美術，我們能夠提升對美的敏感度和欣賞能力，培養審美眼光。在美術課堂上，老師會帶領我們欣賞各種類型的藝術作品，從繪畫到雕塑，從西方到東方文化，讓我們了解各種不同的藝術形式和風格。通過這個過程，我逐漸明白了美的定義是多樣化的，不同的文化和時期都有不同的審美標準，這讓我對于美的定義更加寬容和開放。

第三，美術美育培養了我耐心與毅力。創作一幅藝術作品需要花費大量的時間和精力，這需要我們保持耐心和毅力。在初次嘗試繪畫時，我經常會遇到困難和挫折，畫面可能不如我想象中的那樣美麗。但是，通過老師的耐心指導和同學們的互相鼓勵，我開始慢慢克服困難，堅持繪畫。當我最終完成一幅滿意的作品時，我感到了一種無法言喻的喜悅和成就感。這個過程讓我明白了只有付出耐心和努力，才能真正體會到美術創作的樂趣。

第四，美術美育增強了我團隊合作意識。在美術學習中，我們經常需要和同學們一起合作完成一些集體作品或展覽。通過這個過程，我們需要彼此配合和協作，共同完成任務。在合作中，我發現每個人都有自己獨特的創意和想法，在集思廣益的過程中，我們可以互相啟發和借鑒，使作品更加完美。這個過程讓我明白了合作的重要性，也培養了我與他人合作的能力。

最后，美術美育促進了我的個性發展。美術創作是每個人獨特的表達方式。通過美術學習，我能夠更好地了解自己，發現自己的特長和興趣，培養自己的個性。無論是繪畫、設計還是雕塑，每個人都可以根據自己的喜好進行選擇和發展。這個過程讓我明白了每個人都有自己獨特的藝術潛力，只要我們敢于嘗試和堅持，就能夠找到屬于自己的藝術表達方式。

綜上所述，美術美育培養了我的創意思維、提升了我的審美眼光、培養了我的耐心與毅力、增強了我的團隊合作意識和促進了我的個性發展。通過美術學習，我能夠更好地理解和欣賞藝術，也能夠更好地表達自己的情感和思想。美術美育是一種無聲的表達方式，它不僅培養了我們的美的感受能力，更重要的是讓我們更好地理解和感受世界的美。

美術美育心得體會篇四

上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術教研公開課，課題是《畫人像》。這節課應該屬于展示和表現的學習領域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯想與無窮樂趣，培養學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。

從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創作指導，從而讓學生產生自己做畫的熱情。

綜合本節課，我認為其亮點主要表現在以下幾個方面：

從“聯想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現在學生的面前，使學生在接下來的創作過程中思路清晰，完成的較為順利。

作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術活動的樂趣。

現在大多數教師在課堂教學中為了讓學生能充分發揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協調，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。

縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：

(一)對頭像進行作業的講解部分設計的過于匆忙，從最后的作業效果來看學生的思路并沒有完全發散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。

(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。

邱老師的這節課，根據美術學科特點，對教學環節做了周密詳盡的設計，整個教學過程體現了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態，是一堂新課程標準下生動活躍的美術課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。

美術美育心得體會篇五

美術美育是一門探索藝術的學科，通過繪畫、雕塑、設計等形式的藝術創作，培養學生的想象力、審美能力和創造力。在我大學四年的學習中，我深深體會到了美術美育的重要性和意義。以下是我對美術美育的心得和體會。

一、美術美育是培養個性和創造力的有效途徑

美術是一門允許學生個性的學科，它倡導個人表達和創造性思維。通過美術創作，學生可以盡情地展示自己的想法和情感，不受束縛地表達內心世界。例如，我曾在一次繪畫作品中表達了對自然環境污染的擔憂和對動物保護的呼吁，這讓我深刻感受到了藝術創作的力量和個性表達的重要性。

此外，美術美育還能夠培養學生的創造力。在創作過程中，學生需要不斷發掘新思路、嘗試新技巧，這培養了我們獨立思考、解決問題的能力。比如，我在一次雕塑作品中遇到了材料不夠的問題，我通過各種辦法去尋找替代品，最終完成了作品。這個過程讓我明白了創造力的重要性，也提升了我的創造力水平。

二、美術美育可以提升審美能力

藝術作品能夠給人帶來美的感受，而美術美育正是培養學生的美的感知和欣賞能力。學生在繪畫、雕塑、設計等創作中，可以學習不同的藝術風格和表現形式，通過觀察和欣賞藝術作品，提升自己的審美能力。

我曾參觀過一次藝術展覽，那里有各種不同的藝術作品，包括繪畫、雕塑和攝影等。在觀賞這些作品的過程中，我感受到了藝術的魅力和力量，也學會了欣賞不同的藝術風格和表現形式。這種感受和學習讓我對審美有了更深的理解，也提高了我的審美能力。

三、美術美育有助于培養學生的綜合素質

美術美育是一門綜合性的學科，它要求學生在創作過程中不僅要有審美能力，還要有藝術理論知識、設計能力和空間想象力等多方面的綜合素質。通過美術美育的學習，我不僅學會了繪畫和雕塑的技能，還理解了一些藝術理論和設計原則。這讓我在課程之外，能夠運用這些知識解決實際問題，提升自己的綜合素質。

例如，我曾在設計一份報紙時，采用了一些藝術設計的原則，如對比、重復和平衡等。這些設計原則讓我的報紙在視覺效果上更加豐富和吸引人，并得到了良好的反饋。這個經歷讓我明白了藝術設計在日常生活中的應用，并對我以后的工作有了積極的影響。

四、美術美育有助于培養學生的創新能力

美術美育能夠培養學生的創新思維和創新能力。在藝術創作中，學生需要靈活運用各種技巧和材料，發揮自己的想象力和創造力，創造出獨一無二的作品。這種創作過程可以幫助學生解決問題的能力，培養他們的創新能力。

在一次設計比賽中，我需要設計一個機構的標識和宣傳畫冊。在創作過程中，我嘗試了各種不同的設計思路和技巧，最終創造出了一個充滿創意和獨特性的作品。這個經歷讓我明白了創新思維的重要性和培養自己的創新能力可以為我帶來更多的機會和成功。

綜上所述，美術美育是培養學生個性和創造力，提升審美能力，培養綜合素質和創新能力的有效途徑。通過美術美育的學習，我不僅獲得了相關的技能和知識，更重要的是培養了自己的藝術修養和綜合素質。我相信，在未來的生活和工作中，美術美育將對我產生重要的影響和作用。

美術美育心得體會篇六

藝術是人類智慧的結晶，也是活動人類情感的載體。在日常生活中，美育美術的重要性越來越被廣大人群所認識和重視，因為藝術教育對人們身心健康和綜合素質的提高具有極其重要的作用。我對美育美術的認識和體驗讓我體會到了美育美術的妙處，啟迪了我的思維，提高了我的創造力，也讓我擁有了更加美好的人生。下面，我將為大家分享我的美育美術心得體會。

【Paragraph 1】

在進行美育美術教育過程中，與孩子一同創作是我非常愉快的事情。我教過一些孩子，每當他們的作品完成時，他們都會非常開心，充滿自信地向我展示他們的作品。這種創作的過程讓孩子發揮了自己的想象力和創造力，并且可以在夸夸其談中展示自己的成果，這有助于增強孩子的自信心和對于自我價值的認識。

【Paragraph 2】

藝術教育并不是簡單的技能培訓，它更重要的是培養創新精神和提高綜合素質。通過藝術教育來培養學生的創新意識，培養學生的獨立思考和判斷能力，提高學生的情感情商和人際交往能力，使學生具有自主學習能力和自我管理能力，這些都是技能培訓所無法達到的目標。

【Paragraph 3】

美術是一種具有語言特征的視覺語言，通過繪畫、雕塑、攝影等藝術形式，讓學生挖掘自己的潛能，調動課堂積極性，開闊視野，定期參觀美術展覽是提高學生藝術鑒賞能力的重要方式之一。通過觀看藝術作品，學生能夠感受到畫面的沖擊力和美感，從作品中汲取靈感，提高自己的審美能力。

【Paragraph 4】

美術教育也是一種啟發性的教學方式，而非僵化地灌輸知識。在美術教育中，老師起到引路人的作用，極力避免千篇一律的教學方式，以不同的視角引導學生體驗不同的美。美術教育的過程中，老師應當適時地引導學生自然地發現問題和解決方法，而非給學生答案。這種啟發性教學方式，能夠讓學生在探索中體驗美麗和創造美。

【Conclusion】

美育美術教育可以喚起孩子們的創造力和能力，培養學生的專注力，激發他們對美的熱愛。正是由于這些作用和影響，我們對美育美術的重視也越來越高。從個人的角度而言，美育美術讓我感受到了藝術的美妙和驚奇，也激發了我探尋事物本質的好奇心和心靈的感悟。我相信，在未來的教育中，美育美術將會擔當著更加重要和宏大的使命，培育出更加優秀的人才，為社會的發展創造更為美好的未來。

美術美育心得體會篇七

梁家莊小學 趙靜

高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。

首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術課前準備除了常規的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經經歷的情景，幫助學生搜尋創作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。

其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。

陶行知 說 ： “ 處 處 是 創 造 之地，天天是創造之時，人人是創造之人。”在教學過程中要善于創新，善于在教學過程中尋找新點子，新創意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節課的內容。

著名的教育家葉圣陶曾經說過：“授之以魚，不如授之以漁。”在教學油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環節自主探索、研究，并分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。

俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創設一種特定情景：精美的茶具、優雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優美的古箏音樂等。通過這些富有傳統韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態、創意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發現美、創造美。在美術教學過程中，教師要從實際出發，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發學生學習美術的興趣。

在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發現問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創新方面，還是在培養學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優質高效。

最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優秀教師無一不是反思性的人。”課后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環節做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結教訓，積累經驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。

美術美育心得體會篇八

11月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業技能的培訓，當接到這個通知，我即激動又擔心，激動是因為能有這次學習的機會，我感到高興，擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮的教師進行交流，這次肩負著領導和老師們的重托，我要做好了思想準備，把握這次學習機會，完成這次培訓任務。

今天我們培訓的是美術教學，雖然天氣炎熱，但絲毫沒減老師們培訓的熱情，老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。

上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”，閆老師的精彩講座讓我們了解了現在美術教學的現狀和誤區，讓我們對美術教學有了一個新的認識，新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看，我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的，當閆老師問我們是多大的孩子的畫時，我們感到疑惑，難道這不是幼兒園孩子的畫嗎？接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆，這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫，孩子的畫已經嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經找不到，孩子們已經脫離了生活，他們懶于觀察、懶于發現、懶于創造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力？“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現實，我們恍然大悟，我們該怎么辦？在閆老師的引領下使我們明白了一個道理：“讓孩子畫自己眼中的畫”，讓孩子們親自走進生活，走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……。。讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。

下午是縣園的三位老師的精彩的講座，他們各有千秋，從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育。現在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動，創意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等，我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具，如：土豆、白菜、樹葉、魚等等，在現場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇，今天我們看到了，只有做一個有心的老師善于去創造、發現、創新才能使孩子們在繪畫中找到快樂，找到興趣，找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧，讓我們有了一個統一的認識，在教學中應該怎樣的去指導孩子，同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽，讓我們大開眼界。

雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業技能知識，還提升了教學理念，我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！

幼兒藝術課心得體會3我們百花藝術幼兒園自從1995年開始就舉辦了幼兒的藝術教育活動，起先是從每個星期的一、三、五這三天的下午進行幼兒的藝術教育活動，再到后來的每個下午的一節課時間開展的藝術教育活動，可見，我們幼兒園對幼兒藝術教育方面的重視和深入實施。每年的六一節，我們百花藝術幼兒園對舉辦了各種不同形式的幼兒藝術才藝的展示，讓幼兒有一個展示自己才藝的舞臺，同時也向社會各界宣傳了我們幼兒園的藝術教育成果。這些年來，我們幼兒園的藝術教育特色得到了社會各界和教育界領導和同仁的認可和贊賞。

但是藝術是流動的、是不斷向前發展的，因此，我們所有的藝術教學的老師都不能在思想上、情感上、教學的方法上原地踏步、舉步不前。作為一名藝術幼兒園的老師，根據自己在教學時的一些感受，有幾點不成熟的感想。

（一）營造寬松的氛圍

幼兒好奇心強，對新鮮的事物表現出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們，敏感的捕捉孩子們的“閃光點”，給予表揚鼓勵，使幼兒增加了自信心。

（二）運用有趣的教具

如果說孩子有一百種語言，教師就應有一百種表現方式，教師應大膽地

將游戲融入繪畫活動中，孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。

（三）建立平等寬松的師幼關系

教師要學會營造寬松的活動氣氛，讓幼兒展開想象的翅膀，畫自己想畫的，做自己想做的，說自己想說的，不要過分強調寫實和表現技巧，不能用成人的眼光去看待兒童的作品，他們有自己獨特的思維方式和想象力，好的作品往往來自想象和靈感。盡量啟發幼兒表達自己作品的構思并耐心傾聽，善于發現他們的進步和獨特之處，從而增強幼兒的自信心，萌發幼兒自由創作的愿望。

（四）資源共享，相互借鑒

建立同科目平行班教師之間的資源共享，這樣可以使每一位老師在教學時都能拓展視野，獲得別人的成功經驗，促進教學的不斷提高。

美術美育心得體會篇九

學得第一部分是素描，很多同學嫌麻煩，又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描，太難了因為就算學了也用不到，但是我知道學習素描是學習美術的基礎所以說畫好素描是很關鍵的！素描之后還有很多的基礎畫要學習例如速寫，水粉等。

素描是基礎中的基礎，它是訓練你的造型能力為主，好多人認為鋪色調的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練，色彩還是要用到素描的造型，只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的，學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關系 明暗起伏 是西方畫的最根本基礎個人認為美術是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發現還有很多的東西需要去追求！

與素描不同的風格的簡筆畫，沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫，可以培養孩子的速記能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力發展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養我們的細心，耐心。

學習了色彩構成之后，對色彩的構成也有了一些了解，從茫然無從到能夠主觀的去理解，判斷，處理。知道了一定的色彩能夠反應人的心理，沒有單一的色彩，色彩之間的相互和諧，融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富，當然色彩的運用也相當的廣泛，并且存在與人們生活的空間之內，從古到今都有著對色彩的研究，對色彩發展史也有了關注，在19世紀產生的印象派，繪畫一創新的姿態出現，反對當時的腐朽古典主義藝術觀念和法則，受到現代光學和色彩學的啟示，注重在繪畫中的關的表現，注重了自己的主觀的想法，從而變的不是單一的繪畫方式。在此，我們知道了更多的關于色彩的表現方式，有馬奈，莫奈，德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現自己強烈的情感，色彩明亮，線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結構，他是現代藝術之父。到后來的野獸派，現在美國的波普藝術。

學習兒童畫，明白了兒童的思路與成人是不同的，我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導上面,應當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現,自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎上,誘導兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養孩子們的創造力和想象力,開發孩子們的思維,讓他們在美術學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養畫家。

刺繡。

首先是構圖，也就是繡圖，其次是配色，最后就是針法。這整個過程，從開始到結束，都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累，會煩躁，但是接近結束時看到即將完成的作品會很欣慰，也很佩服自己。

折紙是我國傳統手工藝術之一，也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動，但進過學習之后，體會到，原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動，也可以調節心情，遇到煩心事時，隨手那張紙，一邊折紙一邊理清思路，讓自己清晰。折紙藝術的千百萬化，發展了幼兒的創造力，記憶力，想象力等。我認為折紙這一藝術活動也一樣能促進幼兒各方面的發展。

美術美育心得體會篇十

美術美育是培養兒童綜合素質的一項重要內容，通過 學習 畫畫、剪紙等美術技巧，不僅可以提高孩子的審美能力和創造力，還可以培養他們的專注力和耐心。最近，我參加了一次美術美育培訓課程，收獲了很多。在這里，我將分享我的心得體會。

首先，我深刻意識到美術教育對兒童的發展至關重要。在美術美育培訓課程中，我發現學習畫畫不僅僅是畫出一個美麗的圖畫，更是一個過程。通過繪畫，兒童可以培養他們的觀察力和許多細節的處理能力。例如，在學習繪畫人物時，我發現繪畫不僅需要注意形體結構，還要注意面部表情和動作的把握。這種細致入微的觀察能力對兒童的認知發展和綜合素質培養有著重要的推動作用。

其次，在美術美育培訓課程中，我學會了如何用畫筆表達自己的情感和思想。在繪畫的過程中，我可以抒發自己的心情和思考。當我感到憂郁或沮喪時，我會選擇用深色調和抽象的線條來表達。當我感到快樂和放松時，我會選擇明亮的顏色和柔和的線條來表達。通過繪畫，我可以用無聲的方式講述一個故事，表達我的內心世界。

此外，美術美育課程還教會了我如何與他人進行良好的合作。在繪畫班上，我們常常被分成小組，在完成一幅畫作時需要相互合作和協商。這種合作模式不僅培養了我們的團隊合作精神，還提高了我們的溝通和解決問題的能力。通過與同伴討論和交流，我們比拼出更好的創意和繪畫技巧。

最后，參加美術美育培訓課程讓我意識到美術教育在培養孩子們的審美觀念和藝術鑒賞能力方面的重要性。通過學習名畫和藝術品，我逐漸提高了美的認知和欣賞能力。現在，當我欣賞一幅畫或參觀一家展覽時，我的眼睛已經變得敏銳而有洞察力。我可以更好地理解藝術家的創作意圖和背后的故事，并從中感受到一種與他們的情感共鳴。

總的來說，通過美術美育培訓，我在許多方面取得了進步。我意識到美術教育對兒童的發展至關重要，它可以培養孩子們的觀察力、創造力和表達能力。這種培訓還教會了我與他人合作和團隊合作的重要性，并提高了我的溝通和解決問題的能力。最重要的是，美術教育讓我欣賞藝術，提高了我的審美能力。我相信，通過美術教育的培訓，每個孩子都能發現自己的潛力，并在藝術的世界中找到屬于自己的位置。

美術美育心得體會篇十一

美育美術是一項重要的教育領域，它不僅僅是學習繪畫和手工藝，它更是一種通過創作和欣賞美的方式來培養學生的審美素質和人文精神。在學習美術的過程中，我受益匪淺，不僅在美術技能方面取得了長足的進步，在精神層面也得到了鍛煉和提升。下面我將分享我的美育美術心得體會。

第二段：美育美術的獨特魅力

美育美術是一種以藝術為媒介，培養學生的人文素質的教育方式。通過學習和創作藝術作品，不僅可以鍛煉學生的審美能力和創造力，還可以培養學生的團隊合作精神、自信心和人際交往能力。此外，美育美術也是一種享受美的過程，它可以讓人們從日常生活的快節奏中抽身，沉浸于藝術的世界中，體驗到美的力量。

第三段：學習美育美術的收獲

在學習美育美術的過程中，我受益匪淺。首先，我學會了更多的繪畫技巧和手工藝。通過不斷的實踐和探索，我意識到繪畫并不是一種固定的技能，而是需要不斷的實踐和嘗試。其次，我得到了一種創造的喜悅。在創造的過程中，我可以自由地表達自己的想法和情感，從而得到一種獨特的滿足感和快樂感。最后，我也變得更加自信和勇敢。在學習美育美術的過程中，我會遇到各種各樣的挑戰和困難，但是通過不斷地努力和堅持，我逐漸變得更加自信和勇敢。

第四段：美育美術的啟示

美育美術給予我們很多的啟示，它可以幫助我們更好的認識自己和身邊的世界。首先，它可以讓我們更加敏銳的感受到生活中的美，從而使我們更加熱愛和珍惜生活。其次，它可以給予我們更深刻的思考和體驗，讓我們更好的理解人性和文化。最后，它也可以激發我們追求真理和追求良知的勇氣和精神。

第五段：結語

美術是一種與生俱來的本能和天賦，而學習美術則需要不斷的努力和實踐。通過學習美育美術，我不僅在技能方面取得了長足的進步，在精神層面也得到了鍛煉和提升。美育美術可以幫助我們更好的認識自己和身邊的世界，同時也可以讓我們更加熱愛和珍惜生活。我相信，在未來的日子里，我將繼續堅持學習美術，去探索和發現美的世界，以此來更好的提升自己的人文素質和審美能力。

美術美育心得體會篇十二

歲月如梭，轉眼一個學期過去了。回顧這學期所從事的初一美術教學工作，基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我得到收獲喜悅的同時，也在工作中發現一些問題。對于獲得收獲我會應用于下個學期的工作中，讓工作更加完善，對于發現的問題我會認真反思改進，避免以后的工作中再次發生。現將個人在本學期的工作總結如下，以便擇優汰劣，取長補短使今后的教學水平更上一層樓。

在本學期初，我認真學習學校工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合本校美術工作的現狀和特點，按照《初中美術教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。

1、教學工作情況

教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材、實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。

本學期我任教七個班級的美術課。每個班每周一節課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學的準備工作。課前認真做好充分準備，精心設計教學，并結合各班的實際，靈活上好每一節課，盡可能做到課堂內容當堂完成，課后仔細批改學生作業，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平，另外，授課根據得失及時寫反思，目的是為以后的教學積累經驗。美術課教學中，我采用系統性階段性相結合的原則，做到每堂課都能讓學生有收獲。總之，不管在課堂教學，還是在課外教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，增強學生的創新精神，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。

2、教研活動

積極參加學校教研組的教研活動，認真做好聽課、評課，通過教研活動我積極向老教師請教教學中的難題，改善自己的教學水平。

3、興趣小組工作情況

在學校領導的指導下，經過多方面的考慮，決定在每周三、四的課外活動時間指導初一學生參加美術興趣小組活動，興趣小組成員也是多次選拔而定的。本學期的課程主要開設了美術基礎課程、石膏幾何素描臨摹，石膏幾何素描寫生，已取得了較好的成績。當然這中間也存在個別問題，在請教老教師的基礎上已經把問題一一解決。

在課堂之余，我還認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習。從理論和專業上提高自己，完善自己。并虛心向其他的一些老教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作。

我反思本學期以來的工作，在學生進步的同時，也在思量著自己在工作中的不足，在以后的工作中，爭取有更大的進步，在教學中有更大的創新。不足有以下幾點：

1、對于美術新課程標準的學習還是不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思。

2、教科研方面本學年加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和實，沒有達到自己心中的目標。

3、美術教學中有特色，有創意的東西還不夠多，還缺乏個人的教學特色，硬筆書法活動開展總體成績還欠佳。今后還要多學習借鑒，取人之長，補己之短，努力挖掘美術教學的特色點，以不斷提高個人的教學能力。

總之，本學期工作順利圓滿完成，不足之處也是在所難免的，通過總結反思，我將在下一學期的工作中，戒驕戒躁，以飽滿的熱情，取長補短，以待來年教學水平更上一層樓。

美術美育心得體會篇十三

心得體會心得體會范文〔美術心得體會篇〕

很感謝在這個暑假教育局給我們安排這樣的美術培訓也很感謝韓思民老師百忙之中抽出時間和我們一起探討美術教學。

這幾天培訓收獲真的很大。

三天我們培訓了以下內容：、學習了怎樣觀課與議課什么是觀課與議課怎樣進行觀課與議課、如何授課每位教師準備了一堂精品課。

我們觀課、議課。、交流了教學工作中存在的各種問題。

通過這樣的培訓我想在今后的教學工作中對我有很大的進步和更好的提高。

雖然培訓的時間不是很長但讓我受益匪淺。

從去年月份上崗到今年月份工作了一學年的我接觸到了新的領導接觸到了新的同事。

一年的工作下來有快樂也有煩惱。

在這一年當中我接觸到的孩子是四年級的四個班和六年級的一個班的學生中高段的學生們相對于低段來說長大了許多和他們的課堂對話也總有意想不到的話語和他們在一起有很多的快樂有時會和他們開點小玩笑課堂也活躍了起來。

關于課堂作為美術教師我覺得只有讓學生動起來想象力才會被激發。

但是有時候小孩子管不住自己就會制造課堂混亂。

有的班級孩子自控能力太差我在這個班的課堂管理上也沒了方法。

想了很多的辦法確實讓我很苦惱。

有時會想自己到底適不適合當一名合格的人民教師。

所以我在帶動課堂學習氛圍方面還有待加強。

在一年的工作時間里在教學管理方面和教學方面都會遇到各種各樣的問題。

這個暑假的三天培訓在美術教學上給予了我很多的幫助。

從近五年新招聘的美術教師的授課當中都讓我感覺了一個共同點實在。

每個人的教學都或多或少的不一樣正如這個世界上沒有兩片樹葉是相同的一樣。

每個人的講課都有自己鮮明的講課特色。

培訓中唯一的男教師的講課教學風格比較嚴謹比較穩重。

而女教師的課堂氣氛相對活潑和輕松一些。

每位教師都將自己的性格特色融于課堂教學之中將自己的教學風格貫穿于美術課之中。

每位老師都是提前精心準備了自己的講課。

教學步驟清晰明了

從導入部分、民主導學、學生思考、學生動手畫到學生自評互評以及教師的點評都很認真。

課程設置都非常的流暢。

我覺得每位老師的課都能讓人感覺到你的認真的態度認真對待課堂我覺得作為一名老師這點很重要。

這三天的培訓我體會到了很多：、一節美術課其實很簡單只要你思路清晰把知識點講給大家剩下的更多的時間留給學生實踐。

這樣才能做到以學生為主。

比如四年級下冊的《靜物一家》我在講這課的時候講的很復雜效果也不佳。

但聽了張慧君老師講的這節課我覺得她用了彩色實物圖案磁紙通過讓學生拼擺的方式把這節課的重點拼擺景物的問題給解決了既簡單明了學生們又喜歡。

很值得我學習。

不需要你去想多少的教學花樣只要直接明了吸引學生們的興趣學生們自己動手完成情況良好這節課你就算成功了。、有時教師的課堂提問時間過多例如:長時間地糾結在讓學生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你認為某個圖案代表什么意思”之類的問題上而不是給他們更多的時間來思考、發揮想象力和真正動手做作品。

我覺得應該讓孩子有更多的時間去真正動手而不是只是嘴巴上的回答。

光說這樣的做法對開發學生想象力和培養創造力沒有任何好處。、培訓的老師很多但最后下來我發現美術老師做板畫的老師幾乎沒有。

我講課結束后韓老師指出我的不足之處接下來的優質課講課我做了板畫但是發現自己的簡筆畫基本功不是很好黑板上的板畫構圖上不合理畫的不好。

我想老師畫得不好學生一定不會信服于這位美術教師所以這個暑假剩下的時間里我覺得我該在畫工上再次練習、強化。

教師示范太完整

教師板畫固然重要但是教師過多的的示范造成了先入為主的印象也減少了給學生想象和創造的空間。

比如：我們美術教師花費了大量的時間在黑板上完整地畫了一個狗的形狀而后的學生作業居然清一色都選擇跟著老師黑板上的“樣子”畫“狗”。

這樣的示范是適得其反教師雖然很認真但是結果卻禁錮住了他們的思維。

我自己在授課過程中也存在這樣的問題。

暑假這個培訓和這么多的美術老師課余時間探討了這個問題大家都有同感。

我們以后得在板畫方面得注意了板畫只是引導孩子們而不是局限于板畫這幅畫。

我們更多的是通過這幅板畫讓孩子們有更多的想象力。、美術課堂雖然是畫畫但是不管在漢上還是言語上都非常的重要。

普通話必須標準文的筆順必須正確。

很感謝老師們為我指出錯誤的地方。

讓我今后更加注意細節的地方。

美術課的一個重要特征是使學生在美術課中陶冶情操提高審美能力。

美術是一門視覺藝術通過本身具有的美的造型表現生活傳遞信息。

老師們在新、舊經驗的相互作用下學習不是把知識強加給學生而是引導學生在順向遷移學習已有的知識和技能既調動了學生的主體參與又體現了教師的主體作用。

話好但教學中我們往往做的不好。

作為一名美術教師我們應該懂得如何挖掘造型中外在美以及內在美并將之融入到課堂教學里使充滿美感的視覺形象與洋溢著美感的課堂教學藝術渾然一體。

我們需要學習的知識還很多很多。

用知識來充實自己充實學生們。

作為一名新教師我的教育教學道路還很長很長需要學習改進的地方還很多很多我相信只要有動力就會前進。

未來的道路上我將腳踏實地一步一步前進。

美術教育實習心得體會美術心得體會篇|

我的實習生涯早已圓滿結束得到實習學校的老師們好評和欣賞深受學生們的喜愛通過師生互動的講課方式來活躍課堂使學生們對美術產生了濃厚興趣學生們探索的好奇心觸動了我讓我巴不得要把所有的美術知識傳授于他們。

我所教的是初一年級的美術課程初一年級的孩子們似懂非懂總想用探索的雙手接觸物品我簡要講了每節課美術創作的方法多展示自己的范畫讓一雙雙好奇的眼睛更徹底地了解本課內容留多一點時間讓學生動手創作發揮他們豐富的想象力訓練他們的繪畫造型能力隨時展示學生的優秀作品增強他們的信心。

作為一名美術教師雖然平時我們發現很輕松但自己真的實踐后就覺得并非想象中的容易。

美術這門學科是一門激勵人興奮的學科沒有語文學科的詩詞海洋沒有數理化學科的試題海洋也沒有英語學科的語法海洋更沒有政治學科的理論海洋。

美術是具有趣味性的學科它要通過實踐來掌握知識它通過想象力和造型力完美地相結合。

而對于初到美術海洋的學生們對于美術方面的知識似懂非懂如果把太多理論注進他們的腦袋里他們會對美術產生厭惡和憎恨如果把美術知識化為游戲和故事并且還能讓他們親自接觸實物他們會對美術非常感興趣。

所以美術教師要處理這些細節要認真上好每一節課應準備好備課準備教具。

初中階段是人生極為重要的一個關鍵年齡期學生的邏輯思維仍需要很多的感性經驗來支持想象力發展的有意性迅速增強且多為有意識有目的想象力中的創造成分增多想象中的現實性不斷發展情緒情感的發展也處于轉折期情感易受外界環境的影響常隨情境的變化而變化具有很大的易動性沖動性。

情感內容日益豐富深刻因而初中美術教學的目的越切合初中生的身心特征就越容易實現。

美術教學屬于美育的范疇但它與智育的聯系。

如何增長學生知識如何發展學生的智力也成了美術教學的目的之一。

隨著新一輪國家基礎教育課程改革的實施我校大力開展校本培訓轉變教育教學觀念明確了“課題帶教研以教研促發展”的思路。

在校研究課題理念下美術學科在根據學科與課題的特點下我組組織教師積極學習其理念和有關理論知識大膽進行實踐有針對性地開展課題的教研活動使我從中學到了不少東西。

給我最大的感觸有明確了小課題的研究方向、研究目的與小課題研究的整合思路以及在開展小課題研究中實施的相關內容。

小課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐促進自己的專業發展研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習主要培養學生的探究能力。

現將本次研究體會、感悟總結如下：

一、加強學習提高自身的理論素質

作為小課題研究的實施者有一定的教育教學理論指導實踐是十分必要的。

于是我在已有的理論基礎上結合本校實際展開研究閱讀相關教育教學故事與案例積極學習他人的成功經驗和科學理論使研究有效和有質。

所以從一開始我就樹立了終身學習的理念非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網上查閱、期刊訂閱、專業書籍的購買收集了大量相關資料開拓視野。

二、積極開展課題的研究工作

通過閱讀學習教學實踐力求做到：、改變學生學習美術的方式激發學習興趣提高學生與人交流合作的能力培養學生研究問題的能力。、通過各種美術學習方式的實踐充分發揮學生學習的主觀能動性讓他們主動參與學習。、通過各種美術學習方式的實踐使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發展。

作為教師必須要懂教育學、心理學應了解不同學生的學習心理特點選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略并在上課過程中多加思考適時改進教學方法和策略以藝術的眼光去對待教學爭取精益求精。

在新課程改革的背景下認真地貫穿新的教學理念以學生發展為本以新的教學姿態迎接新的挑戰使學生的身心都能得到健康的發展。

三、及時總結經驗改進不足

在課題研究過程中及時總結在教學實踐中的不足。

由于學生性格參差不齊接受能力有高有低家庭環境也不同如何培養好每個學生的學習習慣還應在平時的實際工作中對癥下藥爭取尋求更好的方法。

通過開展課題研究不僅使學生的綜合素養得到有效的提升展示出了較高的人文素養與科學素養。

同時不斷吸收和消化現有的研究成果并轉化為教育資源努力促進學生總體素養的提高教師通過參與課題研究也促進了自身的專業成長和綜合素養的發展能很好地做到教研相長。

幼兒美術教師讀書心得體會subinfoid=sub美術心得體會篇|

從我加入這個幼兒師范隊伍開始由于自身比較偏愛美術所以我平時喜歡找一些美術方面的書看。

希望在書本和實踐中能進一步走進美術繪畫水平普遍,想象力差等特點雖然再上學期間已經學過《學前兒童美術教育》一書但是我還是愿意細讀這本《學前兒童美術教育》促使我想挖掘更深處。

本書主要研究教育者如何根據學前兒童美術發展的規律及其年齡特點以美術為媒介充分發揮其價值對學前兒童實施教育促進其身心和諧發展。

全書共分九個章節,從不同角度,不同側面闡述與分析著學前兒童美術的發展美術教育目標與內容體系以及幼兒欣賞、繪畫、手工教育的實施指導和美術評價最后還展示了一組美術教育活動設計案例,給教師提供了一個很好的學習空間,也給正處在摸索階段的老師指明了方向,因為這些問題均來自我自己的實踐,所以,讀來仿佛覺得許多地方都是自己曾不注意的或是意識到問題所在,但尚處在迷惑中,沒有較好的解決方案。

抱著向專家取取經看能否從中解解惑的認真態度我在通讀本書后還對有的章節還進行了精讀與摘錄。

從書中我看到這樣一句：從小班到中班上學期兒童由于視覺的分化及情感關系所畫的人大多都是沒有身體的頭足人同時以非站立的平躺形式呈現。

再對于接下來我們將進行的主題《轱轆轱轆》的一節美術課畫車輪子幼兒認為輪子是圓的于是就直覺地用圓球來表現車子的輪子不會注意到汽車的輪子是圓扁的等這些問題其創作成分也就能體現其中了。

就象書中所說的：教師應從學前兒童身心發展的特點出發引導幼兒從寫生對象的整體結構出發著重于事物的神韻即對象之內在精神表現而不糾纏于細節和精確描繪不強求幼兒的繪畫表現和事物的“肖似”。

小班幼兒的繪畫水平處于象征初期享受的是繪畫的過程他們會用已經掌握的圓形與線條組合成各種符號來表示自己熟悉的物體而且喜歡用各種顏色在作品上涂抹但在表現圖象符號時又很少調換顏色致使作品色彩比較單調有的幼兒甚至會轉動畫紙來作畫完全不顧圖象之間的關系從而導致了畫面的雜亂。

如此作品教師若用成人的眼光“像或不像”來評價那必然會抹殺了幼兒的天性打擊他們的自信心甚至使幼兒失去對美術活動的興趣。

盡管如此你還是會看到許多小班幼兒家長因為看不懂自己孩子的畫覺得畫面不干凈畫得不如其他小朋友根本不理會幼兒的解讀。

例如一次離園時祥祥拉著爺爺興致勃勃來到班級畫展前小手指著墻上的“泡泡”說：“爺爺那個是我畫的!”誰知祥祥爺爺看到后臉頓時拉了下來：“這是什么東西啊亂七八糟的圓也畫得不圓顏色也涂到了外面你看看這個小朋友畫得多好啊你上課一定又沒有認真聽走走走……”幼兒從繪畫中獲取的無窮樂趣就因為家長的一句評價而消失得無影無蹤。

在評價小班幼兒的美術作品時首先要根據小班幼兒的年齡特點讀懂他們的作品。

其次老師要把自己放在與幼兒平等的位置上,尊重幼兒的個人見解,盡量用肯定的方式評價幼兒的美術作品多鼓勵多表揚盡可能地發現幼兒美術作品中的優點發現幼兒的不同特點給予每一位幼兒激勵性的評價。

最后在讓幼兒發現他人作品優點的同時還要引導幼兒發現自己的進步獲得成功感進而萌發對下次美術活動的愿望激發并保持對美術活動的興趣。

美術美育心得體會篇十四

美學就像文學入門一樣，理論性很強，充滿概念。前幾節課就跟嚴肅的哲學講座一樣，有些深奧。老師列的書我一本都沒看，所以前幾周聽課比較難，但是逐漸接受理論分析后，課程就變得輕松了。課程太多，稍有走神就跟不上講課進度，上課不敢亂走。但是，我覺得老師不用課件是對的。因為有些課程有課件，所以我一直覺得下課看課件沒問題。但審美內容是大板塊理性分析，理解比死記硬背更重要。老師上課會舉例，然后用課本進行理論分析，比課后冥思苦想要好。這學期學美學的心態不是為了考試而學，而是為了模仿。平時看一些文學作品的賞析，總覺得作者的分析處處都是以美學或者文學理論為依據，有些依據也可以用來分析他琢磨出來的作品，比他淺薄的分析和鑒賞要好。教材正文分為五個部分，分別是審美活動、審美形式、審美體驗、藝術審美和審美教育。老師花大量時間講解緒論，主要介紹美學的歷史、性質、規律和基本問題，為整個學期打下基礎。如果你意識到什么是審美，再去學習就會輕松很多。

以前我一直指出審美對象是雕塑和繪畫。我的視野非常狹窄和零碎。我不知道中國美學的起源，但潛意識里我總是把美學的起源定在魏晉南北朝。只有當藝術在這個時候從自發性變成了意識，我在學習美學之后才意識到美學是與哲學隔絕的。美學本來是依附于哲學的。隨著研究對象的擴大和研究方法的多樣化，它逐漸成為一門獨立的學科。教科書將《易經》中人們對自然、世界及其形成方式的認識作為中國美學思想的基本精神，也將兩種昂加思想的關系作為中國古代美學的基本模式，將美學與哲學思想緊密聯系在一起。美學不僅是文藝的輔助工具，也是心理學和哲學的重要組成部分。

中，但是這個又是不合時宜的，于是總是那么荒誕不經。

慢慢地，我發現似乎美學與文學有很多共通之處，亦或者說，美學就是這些文學的理論性概括、反映。美學課本第三章《中國古代的基本審美形態》的后三節都列舉了大量唐詩的例子；此時文學史老師的講課內容也恰好是唐詩；兩者相互聯系；似乎唐詩的美妙不是那么懵懵懂懂無處可言了，不僅是可以感悟，還可以通過這些審美形態分析唐詩的形式美、意境美、節奏美。在文學史課程的期中小論文里，我也引用美學課本“氣韻”、“意境”、“神妙”這些內容作為理論依據分析唐詩“妙處玲瓏透徹、言有盡意無窮”的原因；同時美學課也不是那么干澀難懂了，每次老師為某個理論舉例時，自己也會在思索可證明理論或可用理論分析的例子。

就性質而言，美學是一門關于審美活動的綜合性的人文學科，應當解釋、闡明審美現象、美的規律，幫助人們了解美的特征。學習美學是為了提升自己的審美修養和藝術鑒賞能力，就漢語言文學專業而言，創作、鑒賞、分析能力應是十分重要的，學習這門課程正是為了提升藝術鑒賞能力，自己懂得鑒賞美，懂得用理論分析藝術的美，才能有傳授給學生審美意識的條件。學習美學不僅僅是為了明白某個事物為什么是美的，更應該是對生活中的一些事物有更深刻的理解，明白什么是美。當大家認識到什么才是美，美的條件什么，就不會輕易地把淺層的、感官上的滿足作為美，就會去尋找美的事物；每天按照自己所追求的尺度規劃生活，讓每一天都有樂趣，這也挺好的。

美術美育心得體會篇十五

近年來，美術美育培訓在中國越來越受到重視。作為一位參加過美術美育培訓的學員，我深切體會到其對個人的成長與發展的積極影響。在這篇文章中，我將分享我在美術美育培訓中所得到的體驗和心得。

第二段：課程內容的啟發

美術美育培訓的課程內容是多樣的，如素描、水彩、油畫等。通過學習這些不同的繪畫技巧，在短期內我能夠感受到自身繪畫能力的明顯提高。此外，美術美育培訓還注重培養學員的藝術鑒賞能力和創意思維。在講解藝術作品時，老師常常啟發我們以不同的視角去欣賞，并鼓勵我們獨立思考，開拓想象力。這種啟發式的教學方式讓我明白藝術不僅僅是技巧的堆砌，更是一種思維方式的培養。

第三段：學習過程的愉悅

在美術美育培訓中，我每天都期待著開啟我的創作之旅。老師們不僅富有耐心和愛心，而且經驗豐富。他們會根據每個學員的實際情況制定不同的學習計劃，幫助我們理解和掌握繪畫的技巧。而每一次的進步都給我帶來了極大的滿足感。同時，與其他學員的交流也讓我倍感愉悅。每周的決賽展示環節，不僅是一種展示成果的機會，還是與他人分享、交流經驗的機會，從中我不斷汲取靈感。

第四段：培訓對個人發展的影響

通過美術美育培訓，我不僅提高了自己的繪畫技能，還培養了自己獨立思考和解決問題的能力。在課堂上，老師鼓勵我們嘗試新的創作方式，不斷挑戰自己。這種積極進取的精神讓我在別的領域也顯現出來。另外，學習美術還讓我更加注重觀察和理解周圍的世界。我開始嘗試用藝術的眼光去觀察一切，從中發現美的存在。這種觸類旁通的培訓方式，讓我受益匪淺。

第五段：美術美育培訓的啟示

美術美育培訓不僅有利于提高個人的繪畫能力，還能帶來思維的轉變和全面發展。通過藝術的啟蒙和培養，我們可以培養出更多具有創造性思維和藝術修養的人才。而在現代社會中，這樣的人才越來越被重視。因此，美術美育培訓應當得到更多的關注與支持，以推動藝術教育事業的發展。

總結：

美術美育培訓具有很大的教育和社會意義，它對藝術素養的培養，思維能力的提升，以及個人興趣的發展都起到了積極的推動作用。通過美術美育培訓，我不僅獲得了繪畫技巧的提高，更培養了藝術的審美能力和獨立思考的能力。因此，我相信美術美育培訓將在未來發揮更大的作用，為更多的人帶來成長和發展的機會。