演講稿要求內容充實，條理清楚，重點突出。在社會發展不斷提速的今天，演講稿在我們的視野里出現的頻率越來越高。那么演講稿該怎么寫？想必這讓大家都很苦惱吧。以下是我幫大家整理的演講稿模板范文，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

演講稿背景音樂篇一

沒有人能解釋什么是音樂。

想象你坐在一個宏偉的音樂廳里，指揮閃亮的指揮棒在空中優雅地舞動，悠揚的旋律在你身邊飄蕩，靜靜地閉上眼睛，打開你的心扉。

小提琴優美的振動將帶你進入天堂祝福的心境;在大提琴上微弱的呻吟會讓你想起一個在風中漫步的老人，沉浸在童年的寧靜和愛的回憶中;笛聲獨奏把你從想象中喚醒;流暢的音符像一群在春天的呼喚中翩翩歌唱的燕子。

我從小就喜歡音樂。我的父親曾經說過，當我還是個嬰兒的時候，我需要有甜美的搖籃曲在我耳邊唱。現在音樂是我生活的一部分。每當我感到疲倦、失望或沮喪時，我就聽音樂。

音樂，除了音樂沒有什么能對我的身體、我的頭腦和我的情緒有如此奇妙的影響。

音樂與我們同在，哪里有生命，哪里就有音樂;哪里有音樂，哪里就有希望。

它存在于每個人的日常生活中，存在于我們所聽到和看到的一切中，存在于海的波浪中，存在于微風中，存在于鳥兒悠揚的歌聲中，存在于和諧的村鐘中。無論你在哪里，你都會聽到音樂。

一個不懂音樂的人將失去半個世界，一個不重視音樂的國家將是一個悲傷的國家，一個沒有音樂的世界將是一個死與惡的世界。

親愛的朋友們，讓我們張開雙臂擁抱音樂，享受生活中的音樂吧。熱愛音樂，熱愛生活。

非常感謝。

演講稿背景音樂篇二

嚴格地說，我們并沒有做到一直在堅持真音樂，象假唱假彈這種事我們也都干過。我先代表我們樂隊檢討一下，我們確實沒有做到出淤泥而不染。

老崔發起的“真唱運動”我覺得到現在為止都對電視臺的假唱現象沖擊不大，主要是因為有機會經常上電視的這些歌手基本上都不怎么響應，響應的都是那些一直活躍在地下演出的樂隊，而這些樂隊本身就很難有上電視的機會。這就特別尷尬。所以現在雖然是立法了，但是電視臺里的假唱現象還是很普遍。我們就在今年春節前錄一個北京臺的節目，那天還有不少歌手在假唱，比如蔡國慶這樣的老前輩，而那天明明是可以真唱的。現在有些歌手已經到了“能假唱就假唱”的境界。我記得我們演完在休息室，化妝師問我，您剛才是真唱嗎？我說是。她說那您可真挺厲害的。她這話當時說得我沒法往下接，聽著象是夸你但感覺就那么別扭。你說這真唱有什么可厲害的？這就跟清潔工掃馬路一樣，您干的不就是這個嗎？您總不能說您拎著條帚在馬路上溜達兩圈兒就完事了，您不得掃干凈了嗎！歌手現場唱得好那才叫厲害！要說能出聲就算厲害，那錢柜、麥樂迪里見天整宿整宿地嚎的那些不都挺厲害的？這就說大家對歌手的要求已經低到不能再低了。

還有這假彈，我們是玩樂隊的，對這個感觸比較深。搖滾樂最大的魅力就在于現場，但是電視臺的演出經常就把這種樂趣給剝奪了。我們也是年初在中央臺錄一個奧運的晚會，導演事先對樂隊演出的設備根本就不了解，我們還特意提前打電話問這設備行嗎夠不夠使的，導演說沒問題你們就來吧，結果一去根本就沒法演，最后折騰半天，只能是唱是真唱，樂隊是假的一通瞎比劃。當時那導演氣得自個都嚷嚷：這不逼良為娼嗎？其實他就是那老鴇。

我覺得咱們之所以造成現在這種局面，主要是因為沒有一個有凝聚力有責任感并且具有法律效力的音樂人工會這樣的組織，現在大家都各自為戰，惡性競爭，就盯著眼前這點兒利益，就這么一直惡性循環著。其實音樂這塊的假只不過是咱們這個大環境的一個縮影，現在各行各業假的東西都挺多的，指著歌手都能獨善其身也不是一件容易的事。其實如果電視臺不能提供真唱真奏的條件大家就都不去，這件事就好辦了。反過來電視臺也一樣，電視臺做為第一媒體，本身就有責任有義務給觀眾推薦真正好的音樂和好的現場，這樣才能相互平衡，才能良性循環起來。

再有就是我想說這多元化的問題，“百花齊放”喊了這么多年了，一直是雷聲大雨點小。我們去年第一次參加東方風云榜，當時我感覺挺吃驚的，因為這是第一次在電視臺直播的大型音樂頒獎典禮上有真樂隊在現場演奏，而且我們去年唱的那首歌如果換在北京的這些電視臺，估計沒一個敢讓我們演的，而東方風云榜還把歌詞字幕都清清楚楚地打在大屏幕上。從這點來說，我覺得東方風云榜挺有魄力的，包容性比較大。

現在頒獎典禮特別多，電視臺電臺網絡的，但都大同小異。我記得一個老外看完去年tom網的頒獎典禮說，你們這有什么意思啊？感覺這音樂都是一模子刻出來的。這是為什么啊？我個人認為，主要是因為沒有搖滾樂，因為pop類的這種音樂很容易給人感覺差不多，但搖滾樂就不一樣了，它本身風格就很龐雜，想象力也比較豐富，特別多元化。但是現在主流媒體給搖滾樂的空間實在太小了，而且咱這兒這么多年一直都沒有一個搖滾樂和流行樂相對公平競爭的平臺，現在東方風云榜是往前邁了一步，我就希望大家一起努力，早一天看到中國原創音樂真正的百花齊放。

演講稿背景音樂篇三

你們好!

我競聘的崗位是音樂教師崗位。

識字寫字，是學生系統接受文化教育的開端，是終身學習的基礎。小學書法教育以語文課程中識字和寫字教學為基本內容，以提高漢字書寫能力為基本目標，以書寫實踐為基本途徑，適度融入書法審美和書法文化教育。書法是中國傳統文化的精髓，是中國特有的國粹之一。書法將漢字的表意功能和造型藝術融為一體，具有深厚而鮮明的人文性，是中華民族優秀傳統文化的重要組成部分。書法教育有利于中小學生養成良好的書寫習慣，有利于加深對優秀傳統文化的理解，增強對祖國語言文字的熱愛，可以培養學生的觀察能力、分析能力、表達能力，養成細致、專注、持久的學習品質，提高學生的審美情趣，提高文化修養，促進健康的個性發展。開展書法教育，是實施素質教育的必然要求。

我長期擔任小學班主任工作，在工作中，注重學生寫字基本功的訓練，遵循書寫規范，關注學生個性體驗，讓學生掌握漢字書寫的基本規范和基本要求，關注學生在寫字練習和書法欣賞中的體驗、感悟和個性化表現，使學生的書寫能力得到很大提高。工作之余，自己也喜歡練習軟筆和書法。

在今后的工作中，自己要面向全體，讓每一個學生寫好漢字，讓每一個學生達到規范書寫漢字的基本要求。既要重視培養學生漢字書寫的實用能力，還要滲透美感教育，發展學生的審美能力。注重基本書寫技能的培養，不斷提高書寫水平。同時在教學活動中適當進行書法文化教育，使學生對漢字和書法的豐富內涵及文化價值有所了解，提高自身的文化素養。

演講稿背景音樂篇四

“緊張的早晨，繁忙的白天，不眠的夜晚，再加上疲倦的周末”，人們常常這樣來形容教師的生活，正如一首歌中也曾唱道：“靜靜的深夜，群星在閃耀，老師的窗前，徹夜明亮……”。的確，教師工作是辛苦的，但教師職業卻是崇高的，它關系到國家的未來，關系到人類自身的繁衍和發展，因此，在我成為人民教師的那一天起，就暗下決心，決不能愧對“教師”這神圣的名稱。

于是，我就細心觀察每位學生，因材施教，我大膽改變了“滿堂灌”的教學模式和學生們建立起平等、團結、友好的新型師生關系，終于，學生們喜歡上了我，喜歡上了這門學科。我的鋼琴課先后被評為省、市級優質課，我撰寫的鋼琴論文也多次在國家、省、市的論文比賽中獲獎，課間在與學生的聊天中，從無數個童心未泯、天真活潑的學生的眼神中，感受到他們對知識的渴求和成才的渴望。

在我所教的幼師班里，有位叫××的學生非常好學，她的理想就是考入高等的音樂學府，但是她的家境卻十分困難，買不起鋼琴，望著孩子求知的目光我決定每天晚上帶她到我家里來練琴，不知犧牲了多少個休息日，不知錯過了多少次與家人團聚的機會，也不知道多少回被年幼的兒子稱為壞媽媽，終于，在三年后的八月，一個陽光燦爛的日子，當她拿著沈陽音樂學院的錄取通知書氣喘吁吁地跑到我面前激動得說不出話時，我卻比她先流出了幸福的淚水，我也再一次感到人民教師的無私奉獻帶給我的無限欣慰和自豪。

教師尊重學生就是要公正、平等的對待他們，曾經在音樂班有個男生，平時上課時不愛練琴，檢琴時經常不及格，可是在一次檢琴中破天荒地彈的很好，我給了他一個高分，而且當全班同學的面表揚了他，課下他對我說：“王教師，那天你表揚我，我一晚上沒睡覺。”望著他那認真的樣子，我想笑又憋住了，說：“希望你再接再勵，堅持下去。”“謝謝您，王老師。”說完做了個鬼臉跑開了，我的心也像吃了蜜似的甜絲絲的。打那以后，他有了明顯的變化，上課時認真練琴，還經常向我提出問題，于是我就經常鼓勵他，給他講育童學琴的故事，最后，由一名后進生逐步成長為一名好學生，還在校技能大賽中取得優異成績，這也使我深深地體會到教師的言行對于學生的影響該是多么重要啊!花朵需要陽光的哺育，孩子需要母親的呵護，學生更需要得到教師的關愛和尊重。

演講稿背景音樂篇五

大家早上好!我今天演講的題目是《音樂的魅力》。

馬克思說過：“對于不懂音樂的耳朵，最美的音樂也沒有意義。”這說明，如果一個人缺乏必要的音樂欣賞能力，那么，音樂的美就不能為之所感受，音樂本身也就會黯然失色。

每天我們都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人卻把音樂僅僅當做歌來聽，并不懂得音樂真正的內涵、魅力和作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它還包含了很多知識，更有著深刻的內涵。在我們日常生活中，看似普普通通的音樂，卻能對我們起著巨大的作用，她能讓我們頭腦更加睿智，心靈更加豐富。

首先，音樂能開發一個人的思維，啟迪一個人的智慧。法國大文豪雨果有一句至理名言：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數字，一把是文字，一把是音符。“可見音樂對一個人的智力的開發有著多么重大的作用，很多人選擇用音樂做胎教，就是因為音樂可以激發一個人的心理感應，從而開發一個人的思維。

其次，音樂能提高一個人的道德修養。雅正和諧的音聲，對教化人心有莫大的功效。古希臘哲學家柏拉圖認為：“節奏與樂調有最強烈的力量浸入心靈的最深處，如果教育的方式適合，它們就會拿美來浸潤心靈，使它也就因而美化”。音樂就像是千年積雪融化的雪水，干凈無瑕，純潔無比，聆聽音樂就仿佛沐浴在這純凈的冰水之中，它可以讓你的心靈得到凈化，精神得到升華陶冶。當你忘我的融入到音樂中時，你就仿佛身處仙境一樣，覺得自己也在變得完美，自己的境界在不知不覺中提升。一首好歌，一曲好樂，可以從政治態度、倫理道德、思想品格和情操等方面對人產生深遠影響。《義勇軍進行曲》使人充滿昂揚斗志;《命運》使人變得不屈不撓;《我的祖國》使人油然而生愛國之心;《走向新時代》則敦促人們快馬加鞭追趕新時代的步伐……音樂欣賞可以凈化人的心靈，陶冶人的情操，并使人從中汲取激情和前進的力量。

就拿電影《海上鋼琴師》來說吧!他是橫跨七大洋的最偉大的音樂家，他戰勝了爵士樂的創始人，他演奏著天籟般的音樂。主人公說過：鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵在那兒，錯不了。它并不是無限的，而你，才是無限的。他在鍵盤上表現著音樂的無限，也是表現著他的無限，鋼琴就像是他的一張嘴，講述著他的內心，透過那一個個美妙的樂(音)符，可以看見他那顆跳動的心。他的一曲鋼琴就像是一面鏡子反應著他的一切。他用琴與他人交流，用琴表達著他的思想，他的內心。

音樂與我們形影不離，她存在于我們耳聞目睹的一切事物之中;存在于清風細語，悅耳鳥鳴的美妙大自然中;無論你身在何處，你都會聽到音樂。音樂與我們同在，哪里有生活，哪里就有音樂;我們能夠與音樂、與自然融為一體，這是一件多么幸福的事啊!

德國偉大的音樂家貝多芬說：音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示……親愛的同學們，音樂是人們生活中不可缺少的精神調劑品，是人們寄托思想感情的藝術品，更是人類精神文明的組成部分之一。讓我們大家一起去享受音樂的樂趣、領略音樂那無窮的魅力吧!

謝謝大家!

演講稿背景音樂篇六

青春總是充滿了感動，每當這時很多人都有一種想歌唱的沖動。很多年輕的朋友，他們有著出色的文采，有著對生活獨到的見解，又或有著一段刻骨銘心的感情經歷，他們不再滿足于只是聽別人的歌，唱別人的歌，他們更想寫自己的歌，唱自己的歌。

寫一首流行歌曲不外于兩種途徑：一是依照寫好的歌詞譜曲，二是依照已有的曲子填詞；這兩種方法現在都經常使用。對于許多音樂基礎不足的朋友而言，作詞（或填詞）相對容易一些。然而，要想寫一首內容好、好唱又好聽的流行歌詞卻也要下一番苦功夫才行。許多熱心而有才華的朋友將他們的歌詞作品向我們投稿。可遺憾的是，我們發現其中的大部分要么是語言表達的功力還不夠，要么雖然寫得不錯卻很難譜上曲子來唱。為什么會這樣呢？主要是因為這些朋友沒有掌握創作歌詞的方法和技巧，空有才華，卻難以充分發揮。

那么，怎樣才能創作出一首好的歌詞呢？

首先，我們要明白，歌詞不等于詩歌。

很多朋友寄來的作品，其實只是一首現代詩，而不是歌詞。有些朋友也曾問過：究竟詩和歌詞有什么不同？是啊，要想寫一首好的歌詞，我個人認為第一時間就要分清這二者的區別。

現代詩歌與流行歌詞確實有許多相通之處，二者都從很多方面突破了傳統格律的限制，形式和內容都更自由。從本質上講，歌詞也具有詩所具有的藝術特質、表現技法和情感特征，但它和詩之間還是有著很大的區別。最主要的原因在于，歌詞為了能夠配上曲子唱，在結構、語言、韻律等方面要受到音樂旋律的影響和制約，同時它又反過來制約和影響著旋律。所以，流行歌詞相對于現代詩歌而言，自由度要小很多，不能隨心所欲，海闊天空地寫。而且語言要求通俗易懂，盡量避免諧音產生“畸意”；比如，在心里老是唱成“你知道我在等你媽（原詞是‘嗎’）”，那種感覺要多別扭有多別扭。本來一首很好的歌，卻因為一個糟糕的諧音而“毀”了。

話又說回來，流行歌詞與現代詩歌同出一源，所以寫好詩歌是創作流行歌詞的基礎。詩歌創作的經驗也能給歌詞創作以很大的幫助，其中最顯著的就是成功詩歌的創作能使一個人的文筆更精練、更準確、更富表現力，這些對歌詞創作都會有極大的促進作用。而詩歌有別于其他文體的最大特點有三：語言精練且更富有韻律，表現手法更有力度，結構更嚴謹。詩歌在相對較小的.篇幅內要想有動人的表現力，不做到這三點是不行的，歌詞也一樣。有一些朋友的作品幾乎像寫散文詩一樣自由，盡管能傳神地表現內在的情感，但語言拖沓重復，甚至節奏和音韻都不整齊，這樣的歌詞作品即使內容非常好，很感人，也很難變成一首歌。

可以說，歌詞創作：第一忌，語言不精練、不優美；第二忌，節奏和音韻不合；第三忌，語言深奧晦澀或單純說教；第四忌，結構混亂；第五忌，平平淡淡沒有高潮；第六忌，有破壞沒建設的糟糕的諧音。

下面，我們先來詳細探討一下怎樣創作出好的歌詞。

第一，要能夠感動自己，更要能夠激起他人的共鳴。

一定要用全部的情感去錘煉一首歌詞，把自己生活中最受觸動的故事和情感融會在一起，用最準確、傳神的語言來表達，以嚴謹的結構層層鋪墊，直到高潮。要寫最令自己感動的東西，不僅僅要在一種充滿燥動的情緒中去寫作，更要在閱讀自己的作品時能再次被它打動。如果能做到這一步，你就已邁出了成功最關鍵的一步。但這一步也是最難的，要看你的文筆和才情是否到家。

真正的高手，他或許只是聽了別人的故事，卻也能做到感同身受，這一方面是因為他們有著豐富的人生閱歷，一方面也是因為他們對人性、對感情、對人生有著深刻的見解。在這樣的基礎上，再不斷地錘煉自己的文字，也能寫出感人至深的作品。

演講稿背景音樂篇七

尊敬的各位評委，各位老師，大家好！

今天我演講的題目是：我驕傲，我快樂，我是音樂教師。

我一直在思考一個問題，教師，這個普通的字眼到底應該怎樣理解，教師是一種職業，可它又不單單只是一種職業，我如何在這短短的幾分鐘內詮釋教師的含義。

“緊張的早晨，繁忙的白天，不眠的夜晚，再加上疲倦的周末。”人們常常這樣來形容教師的生活，正如一首歌中這樣唱到：“靜靜地深夜，群星在閃耀，老師的窗前，徹夜明亮。”的確，教師工作是辛苦的，但教師職業卻是崇高的，它關系到國家的未來，關系到人類自身的繁衍和發展，因此，在我成為人民教師的那一天起，就暗下決心，決不愧對“教師”這神圣的稱號。我不想說教師是紅燭，燃燒自己照亮別人；我不想說教師的清貧和與世無爭；我不想說教師就意味著奉獻意味著犧牲，雖然說有些文藝作品中出現的教師形象，也大多是衣著樸素，家居簡陋。

建國以來，祖國發展日新月異，新時代賦予了教師新的使命，與時俱進是我們不懈的追求，我們應該是陽光的，充滿生氣的教師隊伍，我們學電腦，搞教研，我們所追求的，應該是更現代化，更科技化，更人文化的教學方式，我們懂得修飾自己，使自己漂亮，得體，；我們懂生活，會生活，有自己的興趣和專長，我們能夠從容的面對幾十雙渴求的眼睛，在學生面前，我們是父母，是大哥，是朋友，我們是團結實干，年輕的集體，我們仍然一如既往的愛著自己的這份工作，為人師表，做學生的典范。

我也是這普普通通的教師隊伍中的一員，做為一名中學音樂教師，我曾經很困惑。去年，剛來學校的時候，學生對音樂課的概念無非就是唱歌，聽歌。我很茫然，有種被忽視的感覺，好象我的躊躇滿志，信心百倍沒有用武之地。我從最基礎的發聲練習入手，盡管最初同學們還覺的好笑；我從簡單的民樂民歌欣賞入手，告訴同學們生活中不只有幾首流行歌曲，我們還有豐富的民族音樂寶庫；一項項文藝活動經我們精心籌劃，安排，得以圓滿開展；學生們經過我們的輔導能夠在臺上翩翩起舞，一展歌喉。我釋然了。在課堂上，我細心的觀察每一位學生，因材施教，大膽的改變了“滿堂灌”的教學模式，和學生們建立平等、團結、友好的新型師生關系，終于學生們喜歡上了我，喜歡上了這門學科，課間在與學生的聊天中，從無數個同心未泯、天真活潑的學生的眼神中，感受到他們對知識的渴求和成材的渴望。

教師尊重學生就是要公正平等的對待他們，自從來到學校任教后學校有一個叫李瑞明的男生，平時特別不愛上音樂課，考試時經常不合格，可是在一次音樂課時我發現他的通俗歌唱的很好，我給了他一個高分，而且當正全班同學的面表揚了他，課下他對我說：“田老師，那天你表揚我，我激動的一晚上沒睡覺。”望著他那認真的樣子，我想笑又憋住了，說：“希望你再接再厲，堅持下去。”“謝謝你，老師。”說完，他做個鬼臉跑掉了，我的心也象吃了蜜似的甜絲絲的。

打那以后，他有了明顯的變化，上課認真聽講，還經常向我提出問題，于是我就經常鼓勵他，最后他從一名后進生逐步成長為一名好學生，還想加入了音樂特長班。這也使我深深地體會到教師的言行對學生的影響是多么的重要啊！花朵需要陽光的哺育，孩子需要母親的呵護，學生更需要得到教師的關愛與尊重。是的，做為一名音樂教師，我的價值不正是體現于此嗎？有了我們，校園變的豐富多彩，課堂變的有聲有色；有了我們，校園到處充滿著歌聲，充滿著生氣；我愿意把我對音樂的感受傳遞給我的學生們，我愿意給學生一節輕松，愉快的音樂課，學生們可以從我這里感受到音樂的魅力。有時，我真的很驕傲，我從來沒有后悔過我選擇了這樣一份職業，在學生眼里，我是不同的形象：我是活潑的，陽光的，多才多藝的，甚至我還可以是新潮的，時尚的，因為我是音樂教師。

我知道，我工作的目的不是為了培養音樂家，藝術家，而是讓學生感受音樂，體會音樂，熱愛音樂，音樂可以表達情感，音樂可以調節心情，我們的生活處處離不開音樂，懂音樂的人必然懂得感情，學音樂的孩子不會變壞。

我相信，在不遠的將來，我們的上課鈴聲也將變成美妙的音樂，課間操也許會變成極富舞蹈性的韻律操，我們的音樂課將變成學生展示自我的平臺。

做一名教師，內心很充實，而做一名音樂教師，我很快樂，我會繼續做好我的本職工作，一如既往地走下去。

我愿將青春奉獻給這神圣的事業，用雙手彈奏出最美的樂章。我驕傲，我快樂，我是音樂教師。

演講稿背景音樂篇八

音樂伴著我的人生，已經十多年了，在生命的過程中，我曾丟失過什么，也曾放棄過什么，只有音樂，每一天我都離不開。她常撫摸我的心靈，叩動我的心扉，讓我為之癡醉，為之入迷。

音樂像黑夜里的燭光，像朗空中的明月；像清晨的露珠，像黃昏的余暉；像春天里的微風，像冬日里的火爐；像親切的問候，像甜蜜的微笑；像戀人的心扉，像母親的撫摩；像久別重逢者的狂熱擁抱，像依依惜別時的綿綿回望……音樂的魅力，讓我無法抗拒，讓我深深沉醉。感受音樂，就像一個有血有肉有思想的靈魂在與我的心靈親切交談。

已經很久沒有這樣撫摸音樂，同時也被音樂撫摸了。我蜷縮在自己的世界里，閉上眼，細細品味，靜靜傾聽，她款款而來，絲絲縈繞，裊裊展開，一遍又一遍……聽吧，一曲《雨打梨花深閉門》正把你包圍，那低沉哀婉的旋律觸動著你的心。旖旎，婉約，無奈，有些纏綿，有些憂傷，繚繞，揮之不去，揮之不去的是那無盡的憂傷和纏綿。于是，你心里最柔軟的地方，被她輕輕巧巧，不費周折的俘虜了；你骨子里的那份孤寂，也慢慢彌漫開來，整個的被湮沒，被沉浸……聽吧，一首《悲愴奏鳴曲》正把你籠罩，開頭那充滿悲愴情緒的旋律中透露出一絲堅定，絕無兒女情長似的纏綿悱惻。接著那如歌似的慢板，溫馨而虔敬，如同抒情的無詞歌。第三樂章的旋律洋溢著青春的明快和不可抑制的生命活力。于是，貝多芬那對命運的激憤之情和剛毅不屈的氣度會使你熱血沸騰。聽吧，一支《站臺》正在你耳旁跳動，音樂已化作一個個精靈，激動著你身上的每一個細胞！感受到了嗎？血液正在燃燒；聽到了嗎？心跳正在加劇。于是，你在不知不覺間跟著音樂的節拍翩翩起舞。

一個人，靜靜的坐在房里感受音樂——享受；一個人，靜靜地走在湖畔感受音樂——享受；一個人，靜靜地站在竹林里感受音樂——享受。我的生命中不可缺少的東西是：空氣、水、書和音樂。這似乎有些夸張，而音樂，在我心里，的確如陽光般，不可或缺。因為它就這么神奇，悲傷著你的悲傷，快樂著你的快樂，幸福著你的幸福。

感受音樂吧，只要有音樂相隨，你的心將會永遠年輕；感受音樂吧，只要有音樂作伴，你的人生將不再孤獨、寂寞，“音樂是思維著的聲音”。

演講稿背景音樂篇九

1、教材分析：本曲優美抒情，富于歌唱性，表現力豐富。歌曲前部分旋律平穩，“x x x x xx | x x x – | ”的節奏貫穿，營造出一種寧靜的富有詩意的夜景氛圍。歌曲后半部分采用弱起格式，大跳音程，使音樂更具有感染力，揭示了不管能力大小，只要勇于付出，世界將更加美好的真諦。

2、教學目的：

（1）通過感受、體驗等方式幫助學生學唱歌曲《螢火蟲》，指導學生用天真、純樸的情感、優美抒情的聲音來演唱歌曲，讓學生感受到歌曲給他們帶來的愉快心情。

（2）在情景式的教學環境中，能自然、有感情的語言表現音樂，體驗音樂帶來的美感。

（3）發展學生的音樂表現能力和創造能力。

3、教學重點及難點。

重點：體會歌曲意境，盡情表現歌曲。

難點：歌曲前半部分氣息的連貫，后半部分氣息的支持，不要叫喊。

托 爾斯泰指出：＂成功的教學需要的不是強制，而是激發學生的學習興趣。＂教師不是為了教，而是幫助學生學，教學就是要教給學生借助自己已有的知識在獲得知 識。因此，在教學本課時，一是要盡可能選用趣味性的教學方法來激發學生的興趣；二，是要創設情景，讓學生自主參與，自主探索，獨立獲取知識。在教學過程中 我綜合運用談話法，示范法，情景導入等教法誘發學生學習音樂的興趣。同時充分利用生動形象的教學語言，使之貫穿于整個教學過程中，以調動學生的學習積極性 和主動性，使整個教學活動成為師生之間不斷進行思維交流與心靈溝通的過程，以達到培養學生的創新思維能力。

2 a段學唱

（1）有節奏的讀歌詞 描寫了什么？（螢火蟲在夏夜里飛來飛去，給別人送去光明，自愿的奉獻、甘心的付出。）

（2）接唱歌譜 （3）輕唱歌詞

二引出螢火蟲的精神燃燒自己，給別人送去光明，它的奉獻是一種發自內心的自覺行為。這種自愿的奉獻、甘心的付出就更顯得可貴。就對人們的奉獻這點而言，小小的螢火蟲并不遜色于日、月。它的奉獻精神值得我們學習。

3. b段

(1)觀察出現哪些小知識 節奏

4．用wu試唱歌譜畫旋律線

5．加上歌詞

6.完整演唱歌曲

7.總結從螢火蟲身上你學到了哪些？

也許你現在很渺小，但是，請相信終有一天你會讓世界感受到你真正的價值。我們要懂得堅持，堅持自己的信念，每個人都能發出屬于自己的光芒，每個人都應該像螢火蟲一樣懂得奉獻！

8.改變演唱形式

三拓展

1．改變速度和節奏 改變歌曲情緒

（優美、抒情、柔和的，溫馨的）

視唱三四拍 說說情緒變化

2．觀看《燃燒的螢火蟲》

（感受古往今來，有多少人曾為中華的振興，為華夏的崛起、騰飛，無聲無息地奉獻著自己的一切。在一次次的大地震面前我們是如此渺小，可是當我們匯集在一起，匯聚出了大大的光，照亮了災區的每個角落，集合了大大的愛，點燃了孩子們的希望，災區同胞的寄托。）

3．總結：人的一生不一定要做一只扎眼的蝴蝶，做一只小小的、不起眼的螢火蟲，用自己短暫的一生發出生命的光芒，也是無憾的。也許一只小小的螢火蟲不能照亮整條道路，但只要人人都獻出一點愛，世界將變成美好的人間！讓我們的光更強，讓我們的愛更溫暖！

本節課通過視覺，聽覺等讓學生了解螢火蟲的生活方式，生命的短暫。并且通過螢火蟲的奉獻精神延伸感受總結它的奉獻精神值得我們學習。通過對節奏及時值等的把握再次感受點明螢火蟲的可貴精神。它發出的光亮雖然微小，但這點光明仍然能夠沖破黑暗的束縛，光芒不在大小，就突破黑暗、帶來光明這一點而言，它們都是平等的。所以螢火蟲雖然微小，但絕不渺小，平凡中同樣見出偉大。正如世間萬物，有崇高的偉大，也有平凡的偉大。

聽 是感知和理解音樂的前提條件，為減少學生學歌的困難，我把聽覺體驗貫穿于音樂教學的全過程。感受也尤其重要，所以在教學中我通過多次示范讓學生感受不同的 強弱以及速度和節拍帶給歌曲的意境。在拓展部分，用不同的速度表達唱一唱，在變化多端的音樂變奏下，讓學生感受到音樂本身的藝術美。在優美的歌聲中讓學生總結螢火蟲的優秀的品質。從這里接開始啟發了學生的助人為樂的，思想品德，總結：人的一生不一定要做一只扎眼的蝴蝶，做一只小小的、不起眼的螢火蟲，用自己短暫的一生發出生命的光芒，也是無憾的。也許一只小小的螢火蟲不能照亮整條道路，但只要人人都獻出一點愛，世界將變成美好的人間！讓我們的光更強，讓我們的愛更溫暖！

螢火蟲雖然很小，很平凡，但是它卻努力地發著光，用自己的光和熱裝扮著整個世界，愿“螢火蟲”精神隨著《螢火蟲》這首歌的教學也能深深地扎根在學生的心中。