我們在一些事情上受到啟發后,應該馬上記錄下來,寫一篇心得體會,這樣我們可以養成良好的總結方法。我們如何才能寫得一篇優質的心得體會呢?下面小編給大家帶來關于學習心得體會范文,希望會對大家的工作與學習有所幫助。
小學美術培訓心得體會 小小達芬奇美術培訓心得體會篇一
一、培訓方法適合我們教師實際
我們一線的教師有這樣的學習機會很好,可以充分利用自己的時間向教研員近距離學習,可以和教研員面對面的學習答疑,可以向教研員探討工作中的困境,還可以發表自己的見解。我們先是學習了初中美術《課堂教學評價標準》解讀和關于《學生學習質量標準》的解讀,然后又看了兩節課,運用所學的知識進行評課。通過多種多樣的學習方法使這次培訓起到了事半功倍的效果。
二、提高個人素質,更新教育觀念。
當今社會需要的是具有創新能力的人才。而傳統教育培養的大多是應試型人才,他們只懂死知識,卻少有創新。這樣的人才很難適應當今的社會。在以往的教學評價中,較多的是側重于學科知識,而忽視了創新精神、情感意志、人文精神的培養以及綜合素質的考察,所以在本評價標準設定中,尤其注意了審美教育與創新精神的啟迪。“創新是一個民族進步的靈魂,是一個國家興旺發達的不竭動力”。創新表現在人類社會歷史發展的每一個方面。在美術教學中,讓學生參與豐富多彩的實踐活動,結合課堂的理論知識進行形象思維的創作活動,“時刻注意激發學生的學習興趣”、“ 注重學生自主精神的培養,積極參與教學活動并保持濃厚的學習興趣與熱情”。使學生勇于探求的精神進一步勃發,從而提高學生的綜合能力。所以把“教學創新”的評價納入權重其中,真正體現在審美教育中加強創新能力的培養。實行多元化評價指標。注重學習過程,從而實現評價重心的轉移。然而,面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想,很多時候仍讓我們有些霧里看花,無所適從,我們很需要學習,而此次骨干教師培訓學習,猶如為我們打開了一扇窗,撥云見日,使我們在一次次的感悟中豁然開朗。我的專業是美術,在培訓中,我們美術教研員王老師的講座,在言談之中透露著充滿哲理的思考,學識的廣博,也無時無刻不再提醒我們:轉變教學觀念,掌握現代化的教學手段,建立新型的師生關系。為了適應明天的社會,今天的教育必須改,而改革的成敗在教師,教師的改變首先在于更新教育理念。通過短短幾天的培訓學習,我最大的收獲就是真正地認識了新課程改革,認識到這場課改所具有的深遠意義。社會在發展,科技在進步,勞動者的素質就必須提高到一個新水平,只有這樣,教育才能可持續性地發展。
在培訓中我們欣賞了大連美術教師的優質課, 授課教師們的講課、從上課中的導入、講授討論、欣賞、到學生的動手制作、評價、總結等細節的演示、事例的列舉都成為我筆記中的寶貴內容,且使我對美術學科有了更深刻的認識和再提高。如:教師的專業發展,不僅是社會教育發展的必然趨勢,還是教師自身專業成長的需要,更是適應教育對象求知發展的必然結果;輕松有效的美術教學,不僅要體現在教材的解讀上,還要體現在教師對教學設計的關注層面上;美術教師不僅要做美術技能的傳播者,還要做美術文化的傳播者;美術教師應立于本地區的自然風光,民間文化特色深入生活,開展具有地方特色,民間特色的校本美術課本次培訓還為我們與同行之間進行交流提供了有效平臺。在與優秀同行們一起學習交流、相互探討之余,我們交換了各自的教學經驗,分享了各自的教育心得,為自己今后的教學積累了更豐厚的應用資源。二十一世紀是一個充滿挑戰對話的時代,擁有知識才能搶占先機,不斷更新知識,更新觀念,才能緊跟社會發展潮流。在今后的教學生涯中,我將努力把本次所學的理論知識,認真貫穿到自己的教學實踐中去。并樹立終生學習的決心,不斷堅持學習與探索,不斷豐厚自己的教學技能,竭力使自己的教學設想和教學策略出奇制勝,靈活多樣。
為了響應新課程改革的要求,我們教師的當務之急是提高自身素質,以適應新時期學生的發展變化。只有教師的素質提高了,他的教學水平才會提高,他的課堂才會豐富多彩,才會有的放矢的面向全體學生,從而促進學生的個性發展。而提升素質的一條捷徑就是及時進行教學反思。我們教師平時實踐的很多,但卻缺乏反思提升的意識,每次上完課就算完成了任務,至于課堂的效果也許自己有些想法,但一回辦公室就因忙于一些其他事物而不了了之了,久而久之自己的教學沒有任何長進,自己還感到很辛苦。其實,教師真的太需要通過反思提升實踐智慧了。好多時候,擠出一些時間就可以完成的事,教師卻不愿意擠,
三、應用現代技術,提高教學成效。
二十一世紀是信息時代,是網絡時代,身為教師如果不懂得計算機,不懂得網絡,就不能適應時代發展的需求,而且網絡的確給我們帶來了極大的方便,不同地域,不同風格,不同教師同授一堂課成為網絡時代的特色,它完全打破了時間、空間的限制,大大開闊了教師和學生的視野。通過這次信息培訓,我學會了以前許多不懂的東西,并促使我轉變傳統教育觀念,以前,自己在教育教學中遇到問題,總想外出學習,去見識一下先進地區的教學;有時候就一個觀點想與更多的老師進行探討,但總是受現實情況限制,得不到實現。“網絡教學”使我先前的想法變成現實,能夠跨越地域與其他教師進行互動交流,得到優秀教師示范和專家的引領,相信我的課堂會越來越生動,效率會越來越顯著,教育教學水平一定會得到更大的提升。
作為教師,我們肩上的擔子是沉重的,面對如此重大的革新,我們要做什么?關注未來,放飛希望。首要的是我們要更新觀念,要敢于打破傳統教學中的條條框框,在教改的路上敢于創新。繼而走上務實之路,一切從實際出發,實事求是,講求實效。棄繁就簡,走簡單之路,返樸歸真。直至把每一個孩子培養“成人 ”。
作為一名骨干教師,要以扎實的作風潛心實踐,堅持不懈;要以自覺地對待學習,不必急功近利,心浮氣躁;要以務實的心態思考問題,力求兼收并蓄,博采眾長;要以獨特的眼光大膽創新,做到不拘一格,匠心獨運;要不斷完善自己多元而合理的知識結構,保持積極而健康的心理品質,逐步形成巧借外力的綜合素養,讓自己的工作、生活與學習始終處于一種研究的狀態,讓自己的生命處于不斷探索與追求的過程之中。這些觀點給我很深的印象,這些專家的報告讓我認識到新的世紀,新的形勢向我們教師提出更新、更高的要求。教育更進一步注重對學生創新和實踐能力的培養,進一步接受以人為本的理念,我們沒有理由不具備特殊技能知識,沒有理由不學習,不提高自身素質。只有經過自己長期的不斷努力學習,在教學工作不斷進取,學習學習再學習,就會成為一名好的教師。
唐福成
小學美術培訓心得體會 小小達芬奇美術培訓心得體會篇二
1.學習態度曲線圖分析:小學的1-4年級學生對美術還普遍保持著興趣;小學5-6年級興趣開始下降;初中更是普遍下降;到了高中一些學生對美術已經了無興趣,但另外一些學生則會保持和發展對美術的興趣。所以,在美術教學活動中能夠對你的教學作出積極而正面回應的依次是小學1-4年級、高中、小學5-6年級和初中,即小學5-6年級和初中的美術課是最不容易教授的。
2.課程四大要素:①目標:設定具體的美術教學目標②內容:未達成美術教學目標,選擇與組織美術教學內容③方法:根據內容編制美術教學計劃并實施④評價:對美術教學活動作出評價。
3.美術教育的類型(從目標取向及教學層面劃分):①非藝匠養成的古代美育②技術導向的藝匠養成教育③實用導向的造型美術教育④近代中小學普通美術教育。
4.皮亞杰:0-2歲)感覺運動的智能階段;2-4歲)前概念的思考階段;4-
7、8歲)直觀的思考階段;
7、8-
11、12歲)具體的操作階段;
11、12歲-青春期)形式操作的階段。
里德:2-4歲)涂鴉期;4-5歲)線描時期;5-7歲)敘述的象征過程;7-9歲)敘述的寫實過程;9-11歲)視覺寫實時期;11-15歲)壓抑的時期;15-18歲)藝術的復活時期。
羅恩菲德:2-4歲)涂鴉階段,自我表現的最初階段;4-7歲)樣式化之前的階段,再現的最初嘗試;7-9歲)樣式化階段,形態概念的成立;9-11歲)初期寫實的階段,寫實傾向的萌芽誕生;11-13歲)推理的階段,擬似寫實的階段;13-17歲)決定的時期,思春期的危及。
5.夸美紐斯:教學的出發點是感覺的世界,而不是教師和書本。在《圖畫中見到的世界》一書中提出:把圖畫有意識地巧妙地應用到語言教學中。 6.赫爾巴特(德國)基本觀點是:為實現教育目的,教育的作用為管理、教授和訓練以教師為中心的教學思想。提出“四階段教學法”:①明了:給學生明確的講授新知識②聯系:新知識要與舊知識建立聯系③系統:作出概括和結論④方法:把所學知識應用與實際(習題解答、豎面作業等)
四階段相應的學生心理狀態是:注意、期待、探究和行動。
“五階段法”:①預備:喚起有關的舊觀念,以引起對新知識的興趣②提示:講授新教材③比較:對新舊知識進行分析比較,使之建立聯系④總結:得出結論、定義或法則⑤應用:運用得出的概論或法則解答習題或練習。
具有系統性,可以適應許多不同的教材,其指導理論也容易為人們所理解。
7.齊澤克:①兒童與成人的繪畫表現不同,兒童不僅畫看見的東西,還象征性地表現印象。②美術教師的任務是建立創造的氛圍,因此給兒童愛與安心感是很必要的。③對兒童的努力決不能恥笑④遵從兒童與生俱來的發展規則。教師應保護兒童,讓他們走自己的道路。⑤無論什么場合,美術教育的方法應遵從兒童的個性,讓他們自由發揮獨特的技術,否定固定的技術教育⑥兒童沒書的第一目的是發展創造力,這對他們的終身發展有益⑦自然與人工物的復制不是藝術。
8.布魯納:提出“了解科目的基本結構”,根據“以學問為中心”的課程理念進行教學改革。
區別:①創造主義的美術教育:主張以美術創作作為課程的重心。②以學科為基礎的美術教學:卻強調除了創作之外,還必須導入美術的其他領域,即美學、美術批評及美術史方面的教學內容。
9.格內爾:提出“以學科為基礎的美術教育”(discipline-based art education簡稱dbae)。dbae特征:①涵括美學、美術批評美術史及美術創作四個學習領域②強調對經典藝術作品的學習和研究③教學內容由簡至繁,循序漸進式的遞進,并以個領域的專業表現為教學目標④課程設計書面化而教學實施系統化。
dbae理論強調通過嚴謹的美術課程以指導學生學習美術的各項知識和技能,實現美術的自身價值。
10.19世紀末亞洲的美術教學大都以圖畫教學為中心。亞洲各國的圖畫教學中加入了本國傳統繪畫的內容。 11.山本鼎(日本):倡導“自由畫教育”運動,他遵循尊重兒童個性和自由的教育觀念,倡導脫離臨摹的束縛。他帶領學生到市外去寫生,引導學生發現適合自己的表現方法。———20世紀20、30年代,我過夜收到兒童中心主義教育思潮與創造主義美術教學理念的影響,開展了一場“自由畫運動”。
小學美術培訓心得體會 小小達芬奇美術培訓心得體會篇三
這次培訓只是短短的幾天,我感悟到自己的點滴進步;深深地體會到培訓的時間太倉促了,如果再長些,我的收獲會更多!
培訓期間,我們用眼細細觀察課堂流程,側耳傾聽名師講解,用手摘記筆錄,而后用心體驗感悟;以討論的形式表達自己的心得。培訓側重理論聯系實際,促進了我的成長。
理論的淀積,提高業務素養。“學生要有一杯水,教師得有一桶水”是說教師本身的功底得扎實。我相信,這點素質每位教師都有;而擺在我面前的困難則是,如何使學生的“空杯子”變成“一杯水”的問題,這就需要教師的教育素養。為此,在此期間我通讀了《美術新課程標準》,還摘錄了萬余字的筆記。
我相信,只要堅持不懈地學習理論及教育文章,達到一定的數量,就會產生質變,從而提高自身的業務素養。理論的支撐,指導教學行為。培訓中,我們聽了幾位老師的說課。這些說課都建立在理論的基礎上,無一例外地體現著新課改的要求、趨勢;課堂生動,預設生成與動態生成相結合;目標達成度高,無一不滲透著美術素養和美術方法。用心品味或聽他們的說課,他們的設計都有根有據、有板有眼。回味自己的教學,真的問題不小。
理論運用于課堂教學,課堂教學體現理論的運用,將是我提高課堂質量的動力,提升教學能力的途徑。理論的鋪墊,認識教育科研。聽講座令人深思,很受啟發。上課老師所講的內容,無一不體現著他們經驗的精華。而這些“精華”的產生都是由問題引起,通過教科研的途徑形成。
作為一名美術骨干教師,能力當然要好;但參加了培訓,我真的感到難為情。今后,我有信心去學習教材,并落實到行動中,從而提升自己的科研能力。
培訓結束了,我清醒的認識到:只有在遵循理論——實踐——反思——認識——再理論——再實踐——再反思——再認識不斷循環的過程中,才能獲取進步。
我堅信:努力奮發、不斷進取,我會成為平關小學真正的骨干教師,至少成為自己認可的“骨干”!
小學美術培訓心得體會 小小達芬奇美術培訓心得體會篇四
我有幸于20xx年5月22日赴平涼市崆峒區參加了螢光支教“網一起”小學美術教師的培訓,雖然僅有三天的時間,但讓我對美術這門學科有了新的認識,美術不再是以前老師在黑板上畫,學生在臺下照畫了,現在的美術是一門了不起的藝術,生活中處處充滿了美術。培訓會上,各位專家老師進行了精彩的講座和展示,獨特的教育理念和思想,深刻的分析和理解,良好的綜合素質等,令人嘆為觀止。
5月20日上午,舉行了開班儀式。然后開始了第一節課的培訓,主題為《教師的心理調試》,主講人是特級教師楊敏毅,國家級心理咨詢專家。下午是中學高級,閔行區教育學院小學美術教研員秦濤老師作的題為《凸顯教學重點呈現清晰教學脈絡》的培訓。
5月21日上午,培訓老師是上海市特級教師,市1—3屆名師基地主持人張家素老師,他培訓的題目是《美術觀評課的藝術與實踐》;下午的培訓題目是《美術教材的分析與運用》,由上海市特級教師,小學美術教材主編程明太老師主講。
5月22日上午,這是本次培訓的最后一節課,由江川路小學教研組長,閔行區美術骨干教師陳雪芳老師所作的題目為《關于美術課堂的師生互動》的培訓;之后,緊接著進行了結班儀式,標志著本次培訓已圓滿完成。下面就談談我的感受體會:
楊老師告訴我們,要做一個幸福的教師。是的,這句話說起來容易,做起來難,那么怎樣你才能盡量做到呢?那就是從心理上調適,讓自己的人生有這四樣:
1、心中有盼頭;
2、手中有事干;
3、身邊有親人;
4、家中有積蓄。所以,我是幸福的!換句話說想要幸福就要擁有積極地心態:
1、接受現實;
2、改變自我;
3、懂得感恩;
4、追求卓越。
在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
張老師交給了我們要用真心、真情的去教美術。在教學中,盡可能讓學生主動參與自主學習,教學以學生為主體,通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程,引導學生深入理解感受美術作品的美,使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間(優美的畫面,輕柔的音樂),使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時,要突出了美術學科的特點,學生運用多種形式,設計出精美的、主題豐富的作品。
程老師讓我們了解了美術教材的發展史,在美術教學中,注重面向全體學生,以學生發展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。
陳老師說,互動交流是現代學校教育的重要形態,互動的方式有:
1、充分發揮“語言”的互動功能;
2、充分調動“感官”的互動機智;
3、充分發揮思維”的互動潛能;
4、巧妙設計導入,互動激發興趣;
5、趣味情境創設,互動身臨其境;
6、積極課堂探究,促進全面互動;
7、解決重點難點,互動積極有效;
8、師生合作示范,互動和諧融洽;
9、師生作品有效比對,互動無形勝有形;
10、利用信息技術,互動與時俱進。在教孩子的過程中,一定要考慮到學生的能力,給學生的思想要保持一致。
總而言之,在以后的學習生活中不斷地總結經驗,學會運用更多、更好的教學方法,讓學生想畫、敢畫、會畫,并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格,提高學生繪畫的質量。
小學美術培訓心得體會 小小達芬奇美術培訓心得體會篇五
教師專業化高速發展的今天,長沙最好的幼兒園萬嬰幼兒園舉辦美術教育培訓,“讓孩子回歸美術表達的100種語言”,對于我來說是一次難忘的充電機會,我感觸頗深。培訓會上莊麗老師有一說一,實實在在的講了一些我們的現狀,針對他參加的省美術基本功比賽做了詳細的闡述,實實在在的談了兒童美術作品的創作,給我啟發較大,培訓過去了,但是培訓的內容卻依舊在腦海里回蕩,通過這次培訓,我收獲到了首先要正確對待自己的美術工作,其次要堅持自己的專業學習,增強自己的專業基本功,拓寬自己的教育渠道,勇于創新,踏實負責,在生活中要有追求。
沒有創造,就不會有美術,美術作品的價值在很大程度上是由獨創性體現出來的。目前,我們的美術教育都已經意識到美術教育中創造力培養的重要性,不過,這種創造能力的培養只是浮于表面。多年來,我在美術教學中發現,兒童對天空有著許多的幻想,最愛表現太陽、月亮這些令人遐想的天體。可是在畫太陽時,許多兒童都先畫好一個圓圓的圈,然后在它的周圍添上代表光芒的短直、曲線,最后在圓圈里添上紅顏色,有的還給太陽添上“太陽公公”的眼睛、鼻子、嘴巴,其實這種普遍的現象是成人強加給兒童的,是成人的思維和經驗在兒童頭腦中的再現。有意或無意地教給孩子們一種定式思維,慢慢地孩子們形成了投機取巧、懶于觀察的思維惰性。幼兒美術教育是塑造兒童心靈對美的事物初步認識的主要途徑,兒童繪畫教學就是以兒童繪畫為本位,以教學為手段,正確引導兒童通過繪畫表現自己學習和生活,以反映兒童的情感、認識發展及其個性特征,實現兒童開發心智、啟迪創新的功能。立足今天展望未來,培養學生創造力是教育發展的趨向,也是現代科技社會發展的需要,為了將兒童從小培養成具有愛思考、愛創造的良好品質,我想談談自己一些淺見。
當前,如何站在開發兒童的潛力、發展兒童健康的個性、激發兒童學習的愿望的新的高度,是美術教育者共同要研究的問題。
以往美術教學是以向兒童傳授粗淺的美術知識技能為主線進行的。雖然教學內容能注意題材廣泛,貼近兒童生活,但大都停留在兒童平時所積累的零碎經驗的層面上。經過不斷地實踐和反思,我們發現內容和方法是一個整體,選擇什么樣的內容,對擴大兒童的視野、培養兒童探索世界的興趣起著重要的作用,同樣也是兒童美術中的一個十分重要的目標。
為此,改變以往停留在單一領域目標的做法,深入到兒童生活中去發掘他們關注的熱點,將目標拓展到兒童對周圍事物的興趣與求知欲,要開展一系列探究活動并從中去尋找美術創作的題材,將兒童美術創作放在一個不斷探索和發現的過程中,使兒童不斷體驗探究新知的樂趣。
不能把美術教育局限于專門的美術活動。當美術作為兒童認識世界、探索世界的手段時,它的目標就不是學習某種表現形式,而是把握更為靈活的學習方法,形成自主學習、自我實現的能力,使美術在兒童發展中發揮更大的作用。
兒童探究中的發現,不只是對原有資料的重復利用,而是將它們進行梳理和重組。當兒童有著運用美術來表達自己感受的強烈愿望時,他們需要一個支持性的環境去實現。這時教師應該給兒童提供一個超越自我、大膽創造的機會,在兒童的能力范圍內,讓他們再一次面臨挑戰,通過自己的努力,將科學的探究和發現,借助藝術的手段,創造性地加以表現,進入一個充滿審美情感體驗的境界。
兒童教育的整合觀使我認識到,兒童最有意義的經驗不是那些孤立的、某個領域的經驗,而是那些相互聯系、整合的經驗。引導幼兒整合地獲取這些經驗,并以自己的方式去思考、探索、理解、創造和應用,這是包括兒童美術教育在內的引導兒童認識世界的有效方法。
在教學活動中怎樣才能做到不出現示范畫,而又讓孩子能畫、愿意畫——物象分析法。
脫離“示范—模仿”的傳統繪畫教學方式,要求孩子要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創作。孩子畫不出形來,這是因為他沒有很好的觀察事物。如:學生畫樹時常常把樹干畫成一個長方形,老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹,摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。當然,這需要教師掌握一定的美術技能知識,收集大量的相關資料,要掌握所教內容的足夠多的知識,知識儲備量要求比較大,要巧妙機智的激趣、培趣,引領孩子有興趣的去探索去思考。這樣才能巧妙的利用物象分析法引導孩子觀察,思考,并獨立的創作。
一直知道不同年齡段的孩子教育教學中要有不同,可是具體的有什么不同,怎樣的不同,如何處理不同,是我的困惑。現在逐漸的明白要遵循孩子的年齡特點,同樣是畫小魚,小班就可以粘貼小魚添畫泡泡;中班可以畫我是魚王,大班則可以表達奇妙的海底世界……
4歲的孩子只要求能用線描的方法畫出他想畫的事物并涂上五顏六色;同容要求是可愛的簡單的動物和感性的經常經歷的事件。
5歲的孩子可以采用突出主題的方法,顏色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。
6歲的孩子要求創作有主題的畫面,色彩要求有突出的特點,內容要求更豐富,表現的更細致。
這就要求我平時做有心人,從孩子感興趣的問題入手,吸引孩子,興趣是孩子入門的第一把鑰匙,從而更好的對孩子進行美術教育。
通過學習,深深地體會到教無定法,只要有好的理念作基礎,平時教學多動腦、多摸索,相信會越教越好!
小學美術培訓心得體會 小小達芬奇美術培訓心得體會篇六
短短十天的培訓結束了,在這十天里我的收獲頗多,在這次培訓里,我找到了以后上美術的方法,在這次培訓里,解開了許多困惑我很久的難題。
“一切為了學生的發展”從學生經驗出發,教學要向少年兒童的生活世界回歸。在我們的教學中往往忽略了這一點,很少去注重學生的生活世界,總是以我們的眼光去評價他們的作品,使很多學生失去了對美術課的興趣。在以后的教學中我會注意這些,讓學生自由發展自己的特長,從而達到培育全面發展的學生。
作為一名農村老師,除了要上好語文,數學外,對于其他學科會做到一專多能,這就要求我們應多鍛煉自身的能力,去適應新形勢下的教育要求。在這次學習中我知道了不要抱怨沒有條件,沒條件可以自己去創造,去挖掘已有的資源,可以根據辦學條件和學生的能力出發實事求是去上好這門課。
“溫故而知新”這不僅要求學生做到,我們自己更應該做到這些。雖然只是上一個班的課,人中也可以總結、反思。常變常新可以知道以后上課應注意什么,下節課應該怎么上。充分利用資源,使美術課的課堂不僅是畫畫。讓學生從“玩”中長知道,利用美術課來陶冶學生情操,激發他們的聯想,張揚他們的個性。
愛美術學美術形成美術素養,愛學生教美術培育審美心智,愛生活用美術創造美妙情境
我覺得這幾句話就是我以后上好美術課的路標。雖然不能做一名專職的美術教師,但是我會利用好課堂,利用好課外活動去培養我的學會,創造美妙情境。
小學美術培訓心得體會 小小達芬奇美術培訓心得體會篇七
美術專項培訓講座,我從中受益匪淺,但我的教育觀念得到了洗禮,對美術的專業知識及教學業務能力得到了提高。以下是我此次培訓的心得體會:
此次培訓的內容包括美院李主任的講座、劉紅梅主任的論文培訓、郭主任的講座優秀課例欣賞。在講座中,專家拿出了很多的范畫,在用一些,用直觀的比較,讓我們較深的理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!李教授講的西方美術史讓我對西方藝術史有了更深一步的了解,尤其是古希臘藝術,他的藝術精神感染了我,并且聯想到我國當下藝術,古希臘是一個敢于思考、敢于挑戰、敢于實踐的民族。盡管一些最值得贊美的作品已不復存在,還是能夠洞察希臘藝術成就的輝煌。他那追求完美,以人為本的藝術精神,對藝術留下深刻的啟示。古希臘建筑、雕塑、繪畫等藝術形式,都體現了古希臘的人本精神,追求完美的精神,真正體現了藝術本身優于其他民族藝術的原因:氣候的影響,希臘人的國家體制和管理,對藝術家的尊重。藝術是指人在自然界的一切活動中,對自然現象進行的體驗、感悟、提煉、加工,并用藝術的形式去表現它。藝術來源于生活,而高于生活,他們相互依存,相互促進。自然、生活給藝術提供了肥沃的土壤,而藝術盡情地表現自然,表現生活,并使生活更加豐富多彩。隨著我國教育事業、尤其是基礎教育事業的發展,小學藝術教育也有了顯著的進步。以美術為例,這種進步主要表現在:美術的觀念更完整,更充實。美術不再被認為僅僅是畫畫,而是被理解為融繪畫技巧、藝術創作、欣賞、批評和藝術史為一體的、廣義的審美教育。這種教育的目標更偏重于未來公民的基本審美素質培養,而不是少數技巧高超的藝術家的早期訓練。教師的專業化,程度及基本素質有很大提高;美術教材教學參考用書的內容涵蓋面擴大,技能、知識的內在系統性增強,且充分考慮到兒童智力發展的年齡特點。這種教學不僅受到學生們的歡迎,而且可以說,現在的兒童所受到的藝術教育比他們的父輩要充分得多,也健全得多。這種教育的發展和進步也因而是值得充分肯定的。
總之,我這次去聆聽了教育專家公開課和專題講座,感覺收獲頗多,受益匪淺。我真正領略到名師的教學風格,深厚的理論素養,豐富的課堂教學經驗和教育事業的執著追求。我將在今后的中作中,借鑒教育專家的教育理念和方法,指導教育工作,促進課堂教學質量的提高。
的學習,是充實的、但與此同時我們也收獲著、成長著、快樂著。本次美術教師培訓即將結束了,我由衷覺得時間沒白花,而且我感受到本次培訓聽課研討活動是我急需要的,我受益匪淺。在此次專家教授講授的每一節課,每一個講座都很精彩,在專業教師提高專業水平同時,我更關注其授課方法。
專業講座課中值得我學習的東西很多很多,總結起來有以下四點:
一、在專業教師的課堂中,我領悟到:不斷的進步是以不斷的學習為前提的。我個人很喜歡美術教學,當教學遇到困難的時候,需要有較高專業水平的教師給我指導,助我突破瓶頸。專業教師的示范課滿足了我的需求。兩天的聽課研討培訓結束了,但我的學習并未結束,相反,以此為契機,它才剛剛開始。
二、轉變思想觀念:隨著社會的發展,人們的意識也逐步提高,過去把音體美科目當成專科觀念已經過時,學生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要性,為孩子選擇全面發展的素質教育,不讓孩子輸在起跑線上,已經成為了絕大多數家長的共識。教師的我們必須要轉變思想觀念,轉變教育觀念,改變教學方式,跟上時代的發展,做一個能適應社會并受到學生喜歡的合格教師。
三、加強學習:過去不代表未來,要轉變觀念靠的是學習,不斷地學習,以學習來改變自己,以學習來充實自己。本次校本培訓,我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美專業教師面前我多像一只井底之蛙,每個教學環節我都覺得很新鮮,走進他們的課堂給我美的享受,藝術的熏陶,跟我無所事事,對學生缺乏指導的課堂相比,我有了一種很強的危機感,所以學習迫在眉睫!只有這樣才能使危機有轉機,所謂“鳥欲高飛先振翅,人求上進先讀書。”相信自己能堅持。
四、學會反思:蘇霍姆林斯基曾經說過:“只有善于分析自己工作的教師,才能成為得力的有經驗的教師。”波斯納也說過:“沒有反思的經驗是狹隘的經驗,至多只能成為膚淺的知識。如果教師僅僅滿足于獲得經驗而不對經驗進行深入的思考,那么他的教學水平的發展將大受限制,甚至有所滑坡。”在以前的工作中,我雖然有過反思,但從來沒有很認真地正規地把它當成一項工作去執行,只是在頭腦里想想就過了。
在以后的工作中,我一定而且必須要學會總結反思,以逐步提高自己的教學水平。
小學美術培訓心得體會 小小達芬奇美術培訓心得體會篇八
以我校專業建設、教師隊伍和教育教學工作的實際,著眼于教師綜合素質、專業水平的提高,造就一支師德修養高、業務素質精良、教學技能全面、具有一定教育科研能力、適應新時期教育改革的教師隊伍。為我校教師成為具有可持續性發展和自主發展能力,具有終身學習和教育創新能力的新型教師打下基礎。
本我校校本培訓主要圍繞以下五個方面展開:
⑴現代教學理論,教育思想、職業道德修養的培訓;
⑵專業建設水平,開展專業結構與課程結構方面的培訓;
⑶現代教學方法、教學模式、教學風格的培訓;
⑷現代教育技術,提高教師科學應用現代教育技術水平的培訓;
⑸專業實踐能力,組織專業教師到企業參加實踐鍛煉。
我校校本培訓分教研組培訓、個人自學二個層次進行。
1、教研組培訓形式:
(1)備課、說課、上課、聽課和評課等。
(2)以教研室為單位,開展專題行動研究,每兩周必須進行一次專題研討和學習活動。
(3)開展校本課程開發的研究。
2、個人自學主要包括:
(1)根據教研組的統一安排,學習有關現代教育教學理論及相關的教育法規,做好讀書筆記。
(2)撰寫教學總結(反思)。每學期末要求每位教師撰寫一篇教學總結和若干篇教學反思。教研組將在期末進行檢查,根據實際情況,認定其培訓課時。
全組在職教師(含專任教師與兼任教師),人人都要按照教研組培訓計劃參加各項培訓活動。
1、成立校本培訓領導小組:負責組的校本培訓工作。
組長:白麗美
副組長:劉光榮
組員:王世娥、牡丹、朝魯孟圖亞、袁曉乾、王慶布、張敏、郝慧君、溫雪林、馮志富
1、培訓人員要加強學習,不斷提高教學水平。培訓前應制定培訓計劃,培訓計劃應包括培訓的目標、措施、時間、具體內容等。
2、建立考核和獎懲制度,調動教師的積極性,實施過程監控、結果考核。考核結果納入教師考核內容。