教學反思可以幫助我們更好地與學生建立良好的師生關系，促進學生的學習積極性。請大家來欣賞一下這些教學反思的范文，相信它們會幫助你在寫作過程中思路更加清晰。

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇一

情感體驗是我們音樂活動進行中不能忽視的要素。在今天的音樂活動《老師，再見了》活動中，我覺得有必要進一步強調音樂的情感體驗，讓孩子們充分地感受到歌曲中歌頌“老師與孩子們”之間濃濃的情誼，激發孩子們更加投入地學習和演唱歌曲。

1.談話活動，情感的首次注入。

我問孩子們：你們就要從幼兒園畢業了，留念我們的幼兒園嗎？你們想用什么方式表達你們的感情呢？孩子們的就會以非常多的回答來回應，很自然地引發了對幼兒園和老師的熱愛。

2.感受旋律，加深情感的共鳴。

播放歌曲的旋律的時候，孩子們能隨著旋律自然地擺動身體或者雙手，他們對整個歌曲的性質有了第一次的感受。抓住這個機會，我順勢讓孩子們表達一下自己的感受，“聽到這曲子感覺怎么樣？”“你有什么樣的心情？”孩子們也會非常動情地訴說自己的初步傾聽感受。接著的重點則讓孩子們感受一下三拍子的旋律，并鼓勵幼兒用拍手表現歌曲節奏。

3.聲情并茂，充分激發情感的流露。

我借助圖譜，結合動作與表情將歌詞內容朗誦一遍，示范一遍后，又繼續引導孩子們觀察圖片和給出的動作，再一次學習歌詞內容。孩子們能做到安靜傾聽，并能說出聽完這首歌曲后很感動，很舍不得老師等情感。學唱過程中幼兒積極性高，表演欲強。或者這群孩子們已經有一點點感受到和小朋友、老師分離的意思，他們所表達的真是對老師的戀戀不舍。通過歌曲的學習和演唱，激發了幼兒對幼兒園的依戀，流露出了對老師的敬愛、依戀之情，個個表達要做一名遵章守紀的小學生。

4.結伴表演，升華相互的情誼。

孩子們學得投入，也融入了自己的情感，在后面結伴表演的過程中，我發現一些孩子已經很動情了。為了安慰可愛的孩子們，我讓小朋友在歌曲的動作創編的時候，加上擁抱的動作，和好朋友、老師互相表達自己的情感，大家都非常感動。

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇二

1.本課與前課是同一主題的內容。因為“故鄉”是“家”的擴大，是大的家。讓我們從音樂作品中領悟愛家，愛故鄉的做人基本素質。并通過聆聽表演、畫畫、寫寫、講講等多種藝術形式，表達自己對故鄉的愛。

2.繼續唱好二聲部合唱。

3.了解變拍子與變音記號。

4.從實踐中初步接觸變奏的創作練習。

教學安排：二課時。

第一課時：1.聽《誰不說俺家鄉好》、《鄉間的小路》、做變奏練習。

2.唱《如今家鄉山連山》；畫、寫故鄉等綜合表演。

第二課時：唱《故鄉小路》，聽《鄉間的小路》，“唱唱自己家鄉的歌”。

第一課時。

一、聆聽《誰不說俺家鄉好》?

1.初聽歌曲。

2.師生議論歌曲內容：對家鄉的贊美，對解放區的贊美。

3.復聽歌曲。

師生可隨錄音輕輕哼唱，體驗人們對家鄉的愛。

4.小結：解放區的人民對家鄉的愛。

二、聆聽《鄉間的小路》。

1.直接導入：初聽歌曲。這是什么地區的歌曲?歌曲反映了什么內容?

2.邊看歌曲邊聽錄音，以加深對歌曲的印象。同學輕聲隨錄音哼唱。

3.師生議論歌曲給自己的感受。

4.小結：走在鄉間的小路上是多么的瀟灑，讓人流連忘返。

三、表演《如今家鄉山連山》。

1.歌曲分析:歌曲以天真而富有想像力的描述，表達少兒對家鄉的贊美。所以演唱時要把這種歡樂的情緒、天真可愛的形象淋漓盡致的表現出來。

2.歌曲的學習可以用多種形式。

(1)第一、二句的曲調學習，通過聽辨相同與不同小節進行識譜學唱。

(2)二聲部合唱4小節，可作為發聲訓練。頓音要唱得有彈性，表達一種開懷大笑的情緒。

(3)最后二句的曲調采用聽唱與視唱相結合手段學唱。

(4)當曲調熟練后，先可用襯字“啦”唱(在合唱時仍用“哈”)。在“啦”唱得天真歡快的基礎上再唱歌詞，并唱好語氣的起伏。

(5)在對歌曲曲調唱得較有樂趣、熟練的基礎上，分組自編表演唱(教師到學生中去分層指導)。

(6)各組展示。

四、創作活動。

1.拓展藝術的領域，以畫、詩歌、短文等綜合藝術的手段表現對故鄉的眷戀。

2.“畫”主要是寫意，所以要求簡潔，不必太復雜精細，意到即可。

3.短文有條件的可以進行采訪，一段情況下以收集為主，到圖書館、或家里有電腦的上網者，可將網上資料下載即可。

第二課時。

一、表演《故鄉的小路》。

1.直接導入：我們自己來表演對故鄉的思念之情。

2.聆聽范唱。提出三個要求：

(1)歌曲的內容是什么?

(2)有幾個聲部組成?

(3)隨范唱劃指揮圖式，有什么發現?

3.討論以上三個問題，不清楚的可再聽范唱。

4.聽一遍曲調范奏，學生再進行劃拍練習。

5.結合曲調講解變拍子。

6.學唱前8小節曲調。要求打出每小節的強拍。(每小節強拍拍手，其它拍拍腿)。

7.在前8小節唱得非常熟練的基礎上，把全班分為二個聲部。分聲部各學唱自己的聲部曲調。(因為這部分節奏與前8小節一樣，所以必需在前8小節熟練的前提下再學習第二部分。)。

8.弱起小節不必從理論上去講，而是從歌調的重音布局去闡述，如“我那故鄉的小路”其重音在“故”字上。這樣學生很自然把弱起小節唱好。

9.歌曲的高潮是第二部分，也是本歌的重點與難點。要以對故鄉“彎彎小路”與“路旁小花”的思念之情作傾訴的歌唱，以主人翁“我”的身份投入到歌聲之中去表現。

10.設計打擊樂伴奏，注意4/4與3/4的交換.二、變奏練習：創作活動。

1.不講變奏的概念。

2.從本書上的“例”開始練習。3.完善書本上的“例”，學生自己作變化發展。不要受書上的“例”限制，可以自由創作變奏曲，不僅是同一拍號，還可以是變拍子的。

三、音樂知識：變拍子。

1.變拍子的樂理知識結合歌曲《故鄉小路》的教學順帶進行。

2.教學時不從理論上講解，而從譜的現象上去切入。

設問：這首歌曲每小節的拍數是否一樣?除第1小節是不完全小節外，每小節的拍數有幾種類型?歸納：歌曲由兩種拍子組成，這就是變拍子。

3.復習音名變音記號，比較“4”與“#4”的音高關系以及“4”與“#4”的手勢。唱準“3、4、5、#4、6、5、3”。因此“#4”的教學也結合歌曲《故鄉的小路》進行。

第六課歡樂的少年。

1.本課中外四首作品都反映了一個主題——歡樂的少年。由于不同的地域、不同的文化背景，所以音樂的表現也不盡相同。我們應以不同的風格與形式，去表現不同層面的少年活潑歡樂的情緒。

2.在前面幾課曲調填空、改變等練習的基礎上，進行曲調最后2小節的創作，感受曲調的結束感。

3.在歌唱實踐中掌握下滑音唱法。教學安排：二課時第一課時：聽《羅馬的松樹》；《雛鷹之歌》。第二課時：唱《叮鈴鈴》；聽《可喜的一天》。

第一課時。

一、表演《雛鷹之歌》。

1.教師談話導入：介紹歌曲的創作背景.20世紀90年代初團中央發動的《跨世紀中國少年雛鷹行動》少先隊教育活動，旨在把全國少年兒童培養成江總書記提出的“自學、自理、自護、自強、自律”的五自少年，做跨世紀的接班人。

2.教師范唱、錄音范唱歌曲，多聽幾遍范唱，加深印象。3.學唱這首歌曲。分為二部分學習。

4.學唱曲調，暫不唱滑音記號，當曲調基本學會，并能流暢地按規定速度唱譜時，才把歌詞配上。

5.在唱歌詞時，適時按要求加上滑音記號，歌曲的風格更濃郁，順帶講下滑音記號、唱法。

6.該歌曲帶有新疆地區的特征，所以打擊樂器按“”節奏為歌曲伴奏，使歌曲的風格性更強烈。

二、聆聽《羅馬的松樹》。

1.設問導入：你們是否想了解歐洲南部的少年兒童們是怎樣玩耍的?2.視聽《博爾蓋塞別墅的松樹》(不告訴曲名)設問：你們能從音樂聲中想像這一群少年兒童在干什么?(學生們議論)3.介紹作品名稱、創作背景。

這是作曲家創作的一套描繪羅馬風景人物的音樂組畫——《羅馬的松樹》第一段“博爾蓋塞別野的松樹”，描寫一群天真活潑的少年在羅馬的游覽勝地博爾蓋塞別墅的松林里跳舞“打仗”、玩耍的情景。

4.聆聽舞蹈的場面音樂——第一主題。

5.聆聽第二主題旋律。設問：這是描寫什么?(“打仗”)6.復聽全曲：完成聽音樂排序等要求。7.小結：歐洲意大利少年兒童們歡樂的活動。

第二課時。

一、聆聽《可喜的一天》。

1.以史地知識導入：

設問：俄羅斯的地理位置在哪里?在20世紀初，著名的十月革命誕生了什么國家?(蘇聯)談話：第二次世界大戰最后由蘇聯軍隊攻克柏林與英、美、法盟軍會師，取得決定的勝利。本歌就是前蘇聯影片《攻克柏林》的插曲。

2.聆聽歌曲，并介紹歌曲的時代背景與內容。3.朗讀一遍歌詞，旨在進一步體驗歌曲內容。4.再欣賞一遍歌曲。

5.師生議論從歌曲中獲得的感受。

6.完成課本上的練習：歌曲分幾部分?(兩部分)用圖形表現歌曲的不同部分。7.小結：蘇聯少年兒童幸福的生活和美好的理想。

二、表演《叮鈴鈴》。

1.以聆聽前奏導入：設問：這兩小節你能聽出是什么聲音?——鈴聲——哪里來的鈴聲。請聽——聽.2.聆聽范唱。

歌曲表現了什么內容?二段歌詞，兩種鈴聲，你能說一說嗎?他們各表現了少年怎樣的心情與情景?3.學習歌曲曲調。

(1)歌曲的前4小節是全曲的主題音調，學好這4小節至關重要。可跟琴模唱加視唱，唱好這開始4小節。

(2)從第5小節到第12小節讓學生自學視唱歌譜。然后流暢地唱好齊唱部分曲調。

(3)二聲部10個小節，可分聲部讓學生自學。這兩個聲部節奏與旋律，學生基本能視譜唱出。

(4)這曲調要唱好的關鍵是要唱出湖南民歌的風格。這里包括裝飾音、滑音、“#5”等技術上的處理。

4.學唱歌曲時，襯詞“啰”等要處理好，另外在頓音、漸強、漸弱處要唱出這一群少年活潑歡樂的性格。5.在較熟練地唱好歌曲的基礎上，按教材上的伴奏要求，為歌曲伴奏。里拉琴這一記號所對應的樂曲，可以用口風琴、口琴，也可用豎笛等旋律樂器來演奏。

創作活動。

完成曲調最后2小節的創作，唱一唱，奏一奏。

1.該創作活動旨在讓學生創作的最后2小節要有結束感。從音樂的技術上講就是調式感的問題，但與學生不講調式問題，僅僅是感性上要求有結束即可。

1.先用鋼琴(或其他鍵盤樂器)分別彈奏這兩段曲調。要求聽辨這兩段曲調的相同與不同之處。

2.跟著鋼琴模唱一遍，說出這兩段曲調相同與不同之處。(節奏相同，曲調也基本相似。不同之處是第二小節的“4”升高半音為“#4”)3.用豎笛吹一吹，進一步鞏固“#4”與“4”的音高關系。

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇三

認真擬定說課稿，是說課取得成功的前提。下面是小編為大家整理的關于小學音樂晚風的說課稿，歡迎大家的閱讀。

一、教材分析。

抒發了孩子們對大自然的熱愛。歌曲為6/8拍，大調式，由三個樂句構成的一段體。曲調優美抒情，委婉動聽。第一樂句在弱起小節進入后以平穩的節奏展開，在第1小節和第3小節只作了上移一度的小變化，使得曲調在平穩中稍有起伏，似乎音樂一下子就把人們帶到了黃昏時刻、當晚風吹來時四周田野一片靜謐的情景之中，富有詩情畫意。第二樂句在四度跳進后，出現了全曲的最高音，旋律由上而下形成了一個較大的起伏，抒發了人們在美麗的大自然的情景之中象樹叢中的夜鶯一樣快樂的歌唱。第三樂句完全重復了第二樂句的旋律。把贊美、熱愛大自然的情感得以進一步的抒發。

1.初步感受晚景，激發學生對生活的熱愛。

2.指導學生以輕柔的聲音演唱歌曲的第一聲部。

3.認識拍號6/8拍，懂得它的含義、強弱規律及指揮圖式。

1.重點：唱會歌曲的第一聲部。

2.難點：注意每句的弱起拍，唱準歌曲的節奏。

四、教學準備。

電子琴、三用機、磁帶。

五、教學過程。

（一）組織教學。

1.師生問好。

2.復習歌曲《清晨》。要求隨著歌曲的錄音伴奏演唱。

（二）學習新課。

1.本課主題是朝夕，唱好了“晨”，現在唱“晚”。《晚風》是一首俄羅斯歌曲。聽聽晚上的景色美不美?——聆聽范唱。并談談聽后的感受。

2.復習已學過的三種拍號：2/。

4、3/。

3.復習已學過的三種音符：xxx.以四分音符為一拍，它們分別唱半拍、一拍、一拍半；以八分音符為一拍，它們分別唱一拍、兩拍、三拍。

4.全體跟唱第一聲部歌譜，注意每句的弱起拍，節奏要唱準。

5.大家流暢地唱好全曲。設問：哪兩句的曲調基本是相同的?

6.有感情地朗讀歌詞。

7.隨著錄音范唱輕聲地學唱。

8.再學唱一遍，請找出難唱的地方。

9.請會唱的同學或老師幫助教唱難唱之處。

10.教師指揮，隨著錄音伴奏，全體唱一遍。注意力度記號，以輕柔的聲音唱出其晚景。

（三）課堂評價。

請學生評價演唱的情況。

（四）課堂小結。

學了這課，你有哪些收獲？

（五）布置作業。

回去復習這節課所學的內容，預習第二聲部的演唱。

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇四

3、分別視唱高低聲部。

4、再聽錄音，感受歌曲的.情緒和兩聲部和諧統一的效果跟琴合唱曲譜。

5、聽錄音伴奏，找出自己的聲部。

6、隨錄音伴奏輕聲哼唱。

7、用母音哼唱全曲。

晚風是一首外國的非常優美的曲子，《晚風》也是孩子們比較喜歡的一首歌，曲子優美動聽。在學習這首曲子之前，可以先跟學生聊聊有關這個國家的一些風土人情，這首歌曲是一首6/8拍子的歌曲，是小學階段比較少見的旋律，但是最難的是曲子的兩聲部學習具有很高難度，著重點還是讓學生多體會，多聆聽，以感受兩聲部的優美效果。這首歌一開頭就是弱起小節，教師可以運用手勢指揮等方法指導學生正確演唱。在演唱時，還要讓學生注意兩個聲部聲音的和諧統一。通過學唱歌曲，能夠啟發學生用輕巧而柔美的聲音表達對大自然的贊美，對生活的美好熱愛。

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇五

整節課我以情感為主線貫穿始終，由今天學生所熟知的賣報紙自然的引出一位特殊的賣報人物——解放前舊社會窮苦人家的孩子-小報童，并以故事形式介紹了歌曲的作者及創作背景，自然的引出課題《賣報歌》，使學生感受到了小報童悲慘的生活環境，把學生很快的帶入特定的情境中，接著通過欣賞、感受、學習歌曲，進一步的感受并發現小報童對待這種悲慘的生活環境的態度——樂觀、自信、向上！讓學生對比今天的幸福生活深刻認識到多么值得珍惜，要學習小報童在逆境中要樂觀、向上的去面對。

本課的教學環節設計為情境導入——教師范唱表演——-學生感受——學唱歌曲——情感處理——總結。

在整節課中體現：

一、注重音樂的本質特點——感受。首先為學生創設歌曲中特定的情境，為學生更好的感受歌曲打下基礎，其次注意培養學生認真聆聽的習慣，音樂是一門聽覺藝術，通過聆聽來感受歌曲的旋律、節奏、速度、情緒等，通過對歌曲進一步的理解，感受到歌曲三段歌詞表達了不同情感，通過不同的適合歌詞表現內容的節奏、速度、力度就能生動的表現出來。從而懂得這些音樂元素的變化會表達出不同的情感。

二、音樂的思維特點——想像。我讓學生在學會歌曲后，通過自己對音樂的感受，對歌曲進行生動的表現，每個孩子都可以充分發揮想像力，用不同的形式把自己的感受進行生動的表現，并展示了自己的才能，用音樂打開學生想像的大門，從小培養學生發散性思維。

三、注重音樂的'組織特點——民主。在歌曲學習中，我采用了師生共同學習、學生自學、齊唱、接口唱等教學形式，體現了新課程中生為主體，師為主導地位，注重學生感受，放手給學生參與音樂實踐的空間，激發學生學習興趣，并培養了學生自主探究式學習。讓學生在自信心的增長中獨立自信的表現音樂，并喜歡上音樂。

四、注重學生評價能力的培養：讓學生在課堂中敢于正確評價自己與他人的優缺點，教師在此過程中給與正確肯定，體現評價的真正價值。

但課堂中依然存在不足，對學生傾聽的不夠，指導就會不及時、不到位，再有還需加強課堂的駕馭能力及隨機應變能力。

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇六

音樂活動《不認輸的小火車》，是一首能培養孩子遇到困難努力要學會解決困難的歌曲。歌曲從小火車遇到困難時著急、懊惱的情緒到小火車努力解決困難，到最后戰勝困難的開心、歡快的情緒，很自然地帶動了孩子們的情緒。大班的孩子有一定的情感基礎，能理解歌曲所蘊含的意思，同時，大班的孩子也能根據歌曲強弱的變化用不同的情緒、不同的方式進行演唱。

活動一開始我用山坡那邊開來一輛小火車導入，讓孩子們說說看到了什么？猜猜小火車遇到了什么困難？小朋友們各抒己見。此時，我將幼兒的回答用歌詞來總結，讓他們熟悉歌詞。然后再完整的欣賞歌曲，讓幼兒學唱歌曲。這首《不認輸的小火車》是一首比較流暢、歡快的歌曲，學唱初始，幼兒興趣都比較濃厚。但是，幾次活動下來，我發現一節課準確的記憶歌詞，對幼兒來說有一定的困難。也正因為這樣，在學唱中后期，仿佛幼兒都失去了信心，反而顯得不感興趣了。所以，在三備課時我們將活動的重點放在了嘗試漸強的演唱方法之上。因為是重復的唱三次，歌詞雖然一樣，但是唱法卻完全不同，孩子們很難把握，為了讓幼兒能夠更有感情的演唱歌曲，我們借助了動作的輔助以及表情圖譜來幫助幼兒了解小火車情緒的變化，理解對歌曲細節方面的處理。但時整個活動下來，我們也發現輔助的手法較為單一，使得整個活動較為平淡。其實，適當給幼兒相關的學習信息，幼兒的學習欲望會更高。因此，我覺得教師在日常生活中有意識的滲透歌曲的知識，待到教學時，似曾相識的知識更能激發孩子學習的欲望。正所謂“跳一跳摘到果子”。

另外，在教學的過程中，我也看到了自身的一些不足。例如教師的基本功不夠扎實、教師與幼兒的互動性不強。似乎每一個環節都在走過場，并沒有實扎穩打。其實，只有腳踏實地的落實每一個環節，孩子們才能夠在隨著環節的深入達到我們所要求的教學目標。

教學是一種科學活動，也是一種創造活動，更是一種藝術活動。要開展好一個優質的集體教學活動，除了以上所說的以外，還有很多因素：教師的素養、語言的功底、靈活的教學機智等，我們唯有在每一次的教學實踐中不斷摸索、反思，才能真正的讓活動精彩，讓教學閃光。作為教師的我，更需努力鉆研教材，思考使用何種教學策略能更好地適應大班幼兒的特點，能更好地展示幼兒個性化的審美，我將在不斷的學習、實踐中努力摸索。

我們這周開展的主題是“不一樣的我”，通過學習與發現感受自己的與眾不同。在日常活動中，發現幼兒對警察、解放軍、海軍叔叔充滿了崇敬與向往，為此在這個主題中選取了《小海軍》這首極富童趣的進行曲風格的歌曲，這首歌曲的特點就是聲音有力、干凈利落以及海軍的英勇與堅強的精神。首先要讓幼兒感受音樂，因為音樂是表現情緒、情感的最好的方式，讓幼兒喜歡參加藝術活動，大膽表現自己的情感和體驗，這節音樂課上了兩遍后，發現自己有很多不足之處。主要表現在：

一、座位安排不合理。上什么樣的課要選擇什么樣的座位教師事先要想好，安排這個座位能不能讓幼兒最大空間的去發揮。能不能感受到樂曲中的氣勢。合理的安排應該是安排六豎排，每一位幼兒與每一位幼兒之間保持一定的距離，讓幼兒有充足的發揮空間，為下面幼兒做動作做好鋪墊，幼兒在做動作才會做的更有力與神氣。

老師還會否定幼兒的回答，我在這節課中，第一個問題問幼兒：“你們有見過海軍嗎”？一個幼兒高高舉起手，我很高興的叫起他，他說：“我見過艦艇的，是我在上海爸爸帶我去看的??”我看到他跑題了，自己就開始緊張了，不知道怎么接她的話，我只是重復了她的話，而沒有把他的話引導我的問題上來，經過琰琰老師的指導，給了我一些關于隨機應變的方法。之后想了想，可以這樣回答會更好：“你見過艦艇的啊！艦艇是誰開的啊？”很輕松的一個問題就把問題又問回來了。對于課上隨時都要接到幼兒所拋來的球，每一個球都要接穩，并巧妙的回答跑題的問題、這樣不僅回答了幼兒的問題，也把幼兒跑題的答案又搬了回來。

三、

每一節課更多的是關注每一位幼兒，盡量給每一位幼兒機會，音樂課更注重幼兒由內而外的情感，怎么做到呢？就是讓幼兒多欣賞歌曲，讓幼兒自己去感受歌曲的不同，老師用精簡的話提示，給幼兒創造歌曲中的情境，讓幼兒自然而然的融入到這首歌曲里去傾聽以及有學唱的欲望。這樣幼兒就會喜歡，有了這種喜歡幼兒自然而然的就學會了這首歌曲。

上了這節課，發現我們班的幼兒還是很喜歡的，尤其是三個“轟”字把整首歌曲的情趣展現的淋漓盡致。通過一遍的上課，聽取聽課老師的意見和一些好的措施。再來上一遍課，發現自己有了一定的進步，雖然進步不是自己想象中那么大，我想在以后的音樂教學中會有更大的進步，只要自己在教學中不斷的積累以及反思，這樣才會獲得更大的收獲。

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇七

本學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，讓我感觸較深的有兩方面：

一、學習新課程標準，明確教學目的，開闊學生視野。

作為一名音樂教師，首先要明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而對音樂有更深一步的了解。因此在音樂課教學上，我注重對學生兩 方面的培養：

1、根據學校現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，讓學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且 還對我國的各種音樂產生興趣，從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍 空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。

二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教 學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，多媒體課件，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使 學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。

3、利用多媒體教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使 音樂課上得更加生動活躍。

如何調動每一個學生學習音樂的積極性，是今后教學的重點。

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇八

教授新課程已經一個學期了，給了我很深的感受。在了解了新教材的內涵和思路的同時，我也體會到，對于新課程的教師來說，更重要的就是怎樣在教學過程中體現新課程的思路和內涵，從而使教學效果更好。

在課堂教學中我首先注重的是給學生自由的空間，讓學生在自由的空間中學習、歌唱，發揮自己的想象力和創造力。盡量減少對他們的限制，多給他們表現自己，展現自己的機會，這樣學生才會更有興趣，有了興趣，才能迸發出超乎想象的東西來。所以在課堂中我從不去限制孩子們的想象或者一些行為。記得在欣賞《快樂的小熊貓》一課時，我先用故事導入：在美麗的大森林里住著一只可愛的小熊貓，他愛學習、愛勞動。還經常幫媽媽做家務。有一天，他又幫媽媽去河里打水，可是一不小心把水桶掉到河里了，這下可急壞了小熊貓，因為他不會游泳。我們幫助小熊貓想想辦法好嗎？其實，我只是想用這個故事導入一下，想辦法的環節只是一帶而過。可沒想到，卻激起了學生的極大興趣，他們七嘴八舌的地說開了，那場面十分的熱鬧。有的說：“用一根樹枝伸到河里把水桶夠回來”；有的學生馬上反駁到：“如果樹枝不夠長怎么辦呀？”另一個學生說：“可以用竹子做一個小船，然后劃過去不就夠到了嘛！”我趕緊表揚他，夸他的想法真妙。我的一句表揚更加激起了學生的興趣，議論也更加熱烈了。我知道如果這樣下去，可能會打亂我最初的課堂設計和構想。但是看著孩子們興奮的勁頭，我沒有去阻止，因為對于一年級的孩子，更要給他們空間和時間，讓他們自由、快樂的去想象，去議論。這時，一個學生突然舉起手來說：“老師，我有個辦法，不僅能讓小熊貓夠到水桶，還能讓它不用走這么遠就能有用！”我馬上用驚奇的目光盯著他：“那你快說說吧！”他自得的說：“可以順著小河挖一條水溝，讓水流到小熊貓家的門前不就行了嘛！”說實話，當時我真沒想到他會有這個想法，因為，畢竟才一年級。我用十分贊賞的語氣給予了他很高的評價，并且對全班的孩子說：“某某某多有想象力啊，我們獎勵他一個‘創造獎好不好’？孩子們都為他鼓，這樣也激發了其他孩子積極想象和創造的興趣。

其次，是要還學生一個平等的地位，不能總以“權威”自居，不能總是居高臨下。俗話說“動人心者，莫先乎情”。課堂教學中，師生每時每刻都在進行著心靈的接觸。如果師生關系良好，心理相容，學生能夠就會把老師的關心遷移到課程上來，產生“親其師，信其道”的心理效應。所以，在課堂中，我會經常注意主動走進學生，以此來拉近我與孩子們的距離。例如：坐到他們之中和他們一起欣賞新月，觀看學生表演。有時我剛走近他們，有的孩子就會熱情主動地邀請我挨著他做。而且在課堂中我會自然和真誠地使用“謝謝”“對不起”“你太讓我感動了”“我好喜歡你們啊”等等的語言，使學生感到老師和自己是好朋友。在學習歌曲《拉勾勾》時，我和孩子們一起演唱歌曲，一起表演。學會歌曲后，我安排了這樣一項內容，就是每個同學一邊唱著歌曲，一邊去和自己的好朋友拉勾勾。孩子們可高興了，都去找朋友。這時，我也走入他們之中，和每個孩子都勾一勾指頭。這下孩子們更高興了，都紛紛來到我的面前搶著和我勾指頭。使我感到特別親切，我想孩子們也一定和我有同樣的感受。最后，我總結到：我們勾了手指頭就是好朋友了。一個孩子突然大聲說：“是永遠的好朋友！”聽到這句話，我很激動，馬上說道：“對，老師要和你們做永遠的好朋友！”我想如果不是我主動走進他們，主動和他們去勾手指頭，怎么會有這樣的一句話，又怎么會讓這樣普通的一節課充滿了溫馨和感動呢！

最后，我體現到的一點就是教學的安排和設計。音樂課不同于其他學科，可以不必一定按著教材中的內容安排去進行。為了教學效果更好，每節課的內容可以互相調換。在學習《開火車》一課時，教材的安排是，學會歌曲后，帶著學生做開火車的游戲。為了激發學生學習歌曲的興趣，我先帶領學生到操場去做開火車的游戲，讓他們先在做游戲中感到愉快感到有意思。在學生愉悅的心理氛圍下學唱歌曲，學生學的既快又有興趣。學會后再做一次游戲，這樣教學的效果更好。

經過這一個學期的實踐，使我感到新教材給教師的空間更大了。我們可以有更寬闊的空間去發揮、實踐。

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇九

本節課的特點是運用多媒體技術，課件，為學生提供一個自主學習的資源，培養學生自主學習的能力，利用計算機為教師和學生提供一個交流互動的平臺。歌曲《秋》，音樂情緒優美，活潑，表現了一個豐收熱鬧的秋天景象。通過學習讓學生感受和表現歌曲的情緒，培養學生熱愛大自然熱愛生活的感情。同時也希望通過本課的學習培養學生初步的網上學習意識，動手操作，人機對話的計算機學習能力，激發學生學習的積極性和自主性。

課堂活動通過"情景導入"這一環節，讓孩子們說出心目中的對秋天的印象以及欣賞秋天風景時聆聽歌曲的音樂，是將孩子們帶入秋天的意境，感受秋天豐收的氛圍，從而感受歌曲熱情，歡快，活潑的情緒；底年段的孩子好動，好奇，好強，因此在教學活動過程中設計了"森林音樂會"的故事，通過"森林音樂會"小動物慶豐收的故事情節激發孩子們學習的興趣。

在學生通過計算機自主學習教學活動里，設計了幾個環節，讓學生根據問題，通過計算機，音樂課件自主學習探究，尋找答案，掌握本節課的內容，完成本節課的目的：

1、你能聽出小動物敲鼓的節奏嗎是激發學生通過模仿小動物敲鼓而掌握歌曲的節奏；

4、怎樣用節奏樂器襯托歌曲的情緒目的是鼓勵學生探究和尋找為歌曲配伴奏的方法，更好地感受和表現歌曲。

在學生完成每一個問題的操作后，設計了教師與學生，學生與學生之間的交流評價的過程，通過交流評價，讓學生檢查學習的效果，肯定成績，找出不足，相互幫助，完成學習的目的。

在利用計算機自主學習的過程中，孩子們表現出很高的興致，注意力集中，能在教師的引導下通過計算機自主學習，讓孩子們體會到了自己能操作計算機，利用計算機幫助自己學會歌唱而帶來的成就感，認識到自己多么能干！幫助孩子們有興趣地參與教學活動，提高教學的效果，從而完成本課的教學目的。

但是在孩子們使用耳機聆聽音樂學唱歌曲的學習過程中，孩子們演唱的音準不能讓人滿意，這是利用耳機學唱的不足。

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇十

中國歌劇，本身就是一個博大、多彩的領域。要在一節課的時間內對其詳細介紹，讓學生對“中國歌劇”有全面的認識，不太現實。因此，只能從本課的中心——“音樂與戲劇”的關系入手，挑出要點，讓學生對中國歌劇有一個大致的了解，并盡力培養學生對這一藝術形式的興趣，帶他們入門，讓他們日后能主動地進一步去探索“歌劇藝術”的魅力。

在課程一開始，先以提問得形式幫助學生們回憶一下上節課得內容，讓他們對上節課“京劇”的相關知識作個回憶，聯想京劇的特點，有助他們這堂課的學習。

接下來進入正題。先通過師生的一些對答、互動，將中國地方劇種、中國新歌劇與歐洲歌劇三者連接起來，在看他們相同之處的同時，引導學生去探尋它們的區別。為了進入“中國新歌劇”這一主題，我將本課的切入點放在中國新歌劇的里程碑——歌劇《白毛女》上。因為本身這部作品，以前的課堂中欣賞、分析過，學生比較了解。為了把握每個環節調動學生學習積極性，我設計了一個類似智力搶答的形式，由我給出關于《白毛女》得相關提示，逐個給出得同時，同學們搶答出這部歌劇的名稱。通過這一環節，課堂的學習氛圍明顯活躍了許多，也提升了學生們參與的積極性。

接下來一個環節是關于音樂體裁知識。剛剛觸及歌劇這個領域，大多數學生都是丈二和尚摸不著頭緒，所以在這一環節中，將詠嘆調、宣敘調、合唱三者先從概念上分析，讓學生們學會分辨、理解三種不同的體裁形式，再從具體作品上讓學生聽辨、鞏固。在選用作品方面，我們引用了歌劇《江姐》的幾個著名選段，因為本身《江姐》這部作品學生們比較熟悉，對當中的人物比較了解，這樣有助于學生們在聽賞過程中將音樂與劇情聯系起來理解。

a.在講解詠嘆調時，我引用的是《江姐》中的選段—《我為共產主義把青春貢獻》。聽賞的同時，請學生們留意它與西方歌劇、與中國地方戲曲所存在的異同。其中，關于它與中國地方戲曲的關聯這個問題對學生來說相對比較有難度。我在最初設置問題的時候，沒能恰當地考慮到如今高一學生的實際水平，因此在回答這個問題的時候，課堂氣氛較為冷淡，一定程度上降低了學生們的參與熱情。因此，在課堂教學設置問題時，從學生的實際情況出發時非常重要的，對于相對難答的問題，教師應該給出明顯的提示，輔助學生完成問題。

b.在講到宣敘調時，引用的是歌劇《江姐》中江姐與特務頭子在牢里的對話。

由于在前面那段聽賞中已經和學生們探討了音樂中沿用了川劇中的音調和打擊樂，因此在這里對學生們稍加提示，他們就能留心去聽音樂中蘊含的戲曲元素，通過聽—分析—再聽這樣的步驟，讓學生們通過實踐，把中國新歌劇和中國地方戲曲很好地聯系了起來。在課堂上，仔細地引導學生們聽賞一部歌劇作品，培養他們的欣賞習慣，等到以后學生們自己聽賞的時候，也就在潛意識中遵循了這樣的欣賞途徑。

c.在講到合唱時，引用的材料時《江姐》中學生們比較熟悉的一個選段—《紅梅贊》。在這一環節中，音樂上的東西講得少了，我們把重點放在了情感體會上。讓學生從音樂和表演者的表演上，展開聯想，把江姐與紅梅聯系在一起，引導學生圍繞一個“贊”字，感受整部作品的這一高潮。

講完了音樂體裁知識后，就該選用幾個典型的選段，讓學生們把理論和實際聯系起來鞏固一下，因此選用了《繡紅旗》、《沒有眼淚，沒有悲傷》、《紫藤花》三個作品。在欣賞過程中，我從音樂理論、體裁形式、情感等幾方面不斷發問，抓緊學生的思路。最后留給學生一點討論的時間，讓他們歸納出中國新歌劇、中國地方戲曲和西方歌劇三者間的關聯。通過學生對這些方面的總結，讓他們在感受了中國新歌劇的魅力的同時，使這堂課在這個單元中起到了一個承上啟下的作用，為下節課進入西方歌劇做好準備。

在這堂課中，我沿用了初中教學中那種問題不斷的方式，對學生們不斷發問，這樣做主要是為了時刻抓緊學生的思路，鼓勵他們參與，很好地調動了學生的學習積極性，也活躍了課堂的氣氛。當也存在著一定的不足，在選用段落欣賞上，對材料沒有進行很好的篩選，使得聽賞部分過多，占用了學生們互相討論的時間，因此在以后的教學過程中，對課堂程序、環節的把握應該再仔細斟酌一下。

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇十一

音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一。音樂教學使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引，所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧音樂是人類最古老，最具有普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現交流的必不可少的重要形式。識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我教小學音樂這短短的半年時間，便有著這樣的深刻的體會：音樂重視識譜教育，但學生最沒有興趣，最弱的也是識唱簡譜。對于音樂識譜教學，本人根據自己的教學，做了以下幾點反思：

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。 比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。做為音樂老師不能剝奪學生聆聽音樂的權力，一首樂曲要讓學生通過自己的聆聽去充分體會音樂中美和豐富的情感。重“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教室時我用的音樂就是今天要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，為下一步學好歌曲作好輔墊，這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發學生：“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？”……誘發學生聯想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節奏、表現的內容等有初步了解，同時旋律、節奏，在學生腦中有一定印象，起到了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法。但一遍一遍的唱學生很容易分心，也提不起興趣。所以在聽的時候要變化多種形式，在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺。

引領學生知道音樂不單單只是開口就唱，還要表達人內心的情感。音樂教學要多元化，所以不再是教師教，學生唱。讓學生更加喜歡音樂課就要讓音樂課堂豐富、多元。充分利用藝術之間的這種相融通關系，充分發揮與運用各種藝術門類的不同表現手段，整合成綜合合性的音樂教學方式，如用形體動作配合音樂節奏，用表演及情節表現音樂情緒，情感，用色彩或線條表現音樂明暗、相同與不同等等。所以培養學生有正確的審美觀與審情趣，先讓學生喜歡你的音樂課堂。

學生隨著年齡特點及鄉鎮環境的等因素，造就當地大多的學生行為都非常被動，連提問都是極少數學生舉手這樣的情況，越到高年級就越嚴重。老師上課就像是一個人在自演獨角戲，別說是音樂課里律動和創編這些環節能讓學生主動參與。看到這樣的情況我首先從學生喜歡的流行音樂著手，讓學生興趣主動的參與進教學當中來。從這些音樂教學上讓學生知道音樂文化價值的所在。一起探討流行音樂的發展路程，讓學生也以正確的心態去對待世界多元文化。從而把學生的審美觀、價值觀延伸到音樂教學內容當中來。再讓學生用自己所理解的情感來演唱自己最喜歡的歌曲，從而也進一步培養學生的主觀能動性。

音樂教學一直在不斷改革都是為了學生、學校、社會等充分肯定音樂的美育功能、社會功能和文化功能，作為音樂教師應不斷反思，努力提高音樂教學質量。

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇十二

作為一名剛走上教學崗位的我來說，本學期剛開學的教學給我的印象和體會非常深刻，再次回顧這一階段音樂課的教學活動，我最深的體會有以下二點。

一、學習新課程標準，明確教學目的，開闊學生視野。

作為音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：

1、據現有的教學資源，和自己做的音樂課件，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法。

比如，我在玩樂器這節課里，我先用謎語的形式讓學生認識樂器，再讓學生用心辨別樂器的音色，最后，通過親手演奏樂器進一步認識和了解不同的樂器。這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍氣氛。

二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

因為我面對的都是小學一年級的學生，他們剛走出幼兒園，對小學的生活還不十分了解，而且音樂課局限在教室進行，所以為了使學生能喜歡音樂課，喜歡音樂，我盡力每節課都做課件，在課件里，可以加入動畫、mtv、flash，讓學生更直接地理解音樂，激發了學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，還有聯系美術學科，讓學生根據不同的時值，畫出不一樣的音符曲線，這樣一來，學生會比較容易掌握。

2、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

（一）、利用熟悉的歌曲欣賞，激發學生興趣。

（二）、開展器樂、歌詞創編活動，豐富課堂教學，培養創新意識。

（三）、弱化傳統環節及概念教學，注重體驗。

知道怎樣的聲音更美，怎樣的動作最動人及二拍子節奏的特點，在不知不覺中獲得聽辨能力的培養。

在讓學生感受、體驗歌曲，特別是通過自身肢體語言來表演的時候，課堂氣氛一直沒有把握好，導致很多學生沒有根據音樂節奏而亂跑亂動，課堂節奏比較散漫。在學唱新歌曲的方式上還是比較傳統，沒有大的突破等。這都還需要我今后不斷的去學習、探究、總結。

如何調動每一個學生學習音樂的積極性，是我今后教學的重點。對于音樂教師而言，除具備相應的專業知識外，還要有良好的教學能力。

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇十三

本學期即將過去，回顧這幾年的音樂課研究教學，我有很多的體會和想法，下面我就對這幾年的教學工作談一些自己的想法。

作為音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。

根據音樂教室現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。

經過幾年的音樂教學我也覺得自己有很多做的不夠的的地方值得反思的。

記得剛走上講臺時，我也碰到過同樣的.問題，班級演唱時，總有那么一些不諧和合音混在里面，實在是束手無措，于是有人建議我，你讓他們坐在同一個角落，讓他們輕唱或別出聲。“行嗎？”我疑惑了。但為了教學效果，我也嘗試著運用了這個方法果然被我揪出了四五個不入調的人。于是將他們安置在最*邊的一排，看著他們個個誠惶誠恐的小臉，我最終還是未能開口說出不許出聲的話，只是讓他們小聲地跟唱。因為心存不舍，所以邊上課邊溜眼觀察這幾個人的表情。有無奈的，有憤恨的，更多的是失望。當時我想他們大概是為自己感到失望吧。現在想來真像有人扇了我一巴掌那樣難過和疼痛，因為他們失望的是我啊！

還好，那幾天，我總也覺得不是滋味，看看孩子們的臉，倒象我做了賊般的渾身難過。于是仍讓他們回到原位。但不久我便發現這幾個孩子似乎有意和我作對，膽大的故意用別扭的聲音唱，膽小的則索性閉嘴不唱。我知道是我的錯，所以也沒有為難他們，只是更善意地去安撫。過了好一陣子，這事才算過去了。

指名給了這位小調皮。他楞在當場。旁邊同學替他接了過去。第二天，我收到了他的一份小禮物，引得班主任一個勁的說意外。

我常常在思考一個問題：我要做個怎樣的老師？是人見人怕的？是見時怕，背后罵的？這些都不行，我也實在不愿意孩子們見了我像見了貓一樣，那樣上課還有什么趣？所以我先要與他們拉近距離，再是像朋友一樣處理問題，先捧出我的心，才能得到他們所有人的心！曾有一位班主任向我說了一句班里學生的話，讓我每每想起便心生自豪：“我們上課時看著音樂老師的臉都舒服呢！”有生如是，夫復何求？這更提醒我在愛生時，先要尊重他，信任他，千萬別“冷語一句六月寒”啊！

當我看到辦公室桌上一塊小蛋糕和一封信時，我知道這又是我的學生做的。打開信紙，一行行娟秀的字體映入眼簾：“老師，今天是我的生日，請你吃蛋糕，它很小，但卻是我每天吃早餐省下來的錢買的。你是我見過的最……喜歡的一位老師！”她一連用了十個“最”。這封信一直夾在我的錢包里，它時時提醒我，學生是要用心，用情去愛的。這種愛，我們可以將它細化到教學的每個細節中，讓你的一言一行，舉手投足都能潛移默化地傳達給孩子們這樣的信息：“孩子，老師很喜歡你！”而愛的春風雨露澆灌出的是一株株生理、心理都能茁壯成長的小苗苗。

無盡的回憶和反思暫先告一段落吧。我不知道我到底能成為哪位學生的“重要他人”，我也不知道在學生們今后的成長歷程中會不會也在下意識中記住我，也會在回憶一生中的重要他人時能算上我一個。不管怎樣，只要帶著“愛”和“善”，我堅信我的學生會喜歡我，喜歡我教的音樂課，會非常歡迎我成為他們一生中的重要他人的！

音樂課晚風教學反思（專業14篇）篇十四

雖然是沒有學生的課堂但是我也把平時對學生的鼓勵贊揚貫穿于課堂。真誠的贊揚他們取得的每一點成績最能激起他們的學習熱情，仔細尋找發現他們的閃光點，并且及時，適當地給予贊揚。真誠的贊揚會讓他們充分發揮內在的潛力。隨時不斷地支持，鼓勵，以鞏固學生的自信心。在音樂課上，以自然，親切地微笑面對學生，經常用“你真棒，你能行"等鼓勵性的語言，創設出一個溫馨，和諧，愉快地音樂課氣氛。學生在這樣的環境中，都會不斷地努力，音樂課的效果也就越來越好。

本課的課題是愛我中華，通過歌詞體會五十六個民族五十六枝花，只有民族團結了國家才會興旺。設計一個環節讓學生談談祖國讓你引以自豪的地方，增強他們的民族自豪感。在音樂中享受歡樂，拓寬民族文化視野，增強繼承優秀文化傳統的意識和熱愛我國民族音樂文化的情感。

教學不足之處：

一、課堂語言不夠精煉。

二、課堂應更為開放，形式應更為多樣。