教學計劃是指教師根據教學目標和學生特點，合理安排各種教育活動的一種規劃書面材料。針對教學計劃的不同要求和特點，小編為大家準備了一些范文案例，希望能夠對大家有所幫助。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇一

一、情況分析：

美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。

二、教學目標。

1、認知目標：

1)、從形式多樣的藝術作品中學會感受藝術的語言美。

2)、了解中國古代繪畫藝術的種類和形式。

3)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。

2、理解目標：

1)、學會分析一些優秀繪畫作品的藝術特點。

2)、能夠說出一些具有代表性的藝術作品。

3）、理解和體會部分藝術作品的特征和藝術語言。

三、對教學內容及教學方法的嘗試。

從美術與自我、美術與社會、美術與自然等方面認識美術的價值和作用。

1、鑒賞中外優秀的傳統美術作品、具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品以及與生活經驗相關聯的美術作品。

2、學習美術鑒賞的基本方法，聯系文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特征。

3、用美術術語描述以及通過造型、表演等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。

4、進行自主學習、研究性學習與合作學習，通過包括網絡在內的多種途徑收集與美術相關的文字、圖像等資料，并運用于鑒賞學習活動。

四、具體實施計劃：

1、課堂堂教學改革與創新，信息技術的應用與整合充分發揮信息技術的優勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手段和渠道去了解美術。也可以經常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創新，形成自己的教學風格。真正提高學生的整體素質。

2、為了發展學生自覺自主學習的能力，可以讓學生在課后的業余時間從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，優秀美術作品、畫家的生平趣事等各種關于美術的知識內容，培養他們的積極性和主動性。提高學生自主探究性學習的能力。

3、為了豐富學生的課余文化生活，為今后培養美術人才起著積極推動的作用，特此，我校每年的藝術節推出很多優秀的學生作品。并且，為了給愛好美術的學生創設了一個良好的學習環境，美術老師對美術第二課堂興趣小組的學生進行專業輔導。

高一年級：

第二單元輝煌的美術歷程第6—16周。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇二

隨著基礎教育改革高中新課程的不斷深入，美術課堂已發生了綜合性的變化。本學期我主要負責高中美術的課程教學，現結合我校的實際情況，結合美術學科特點，本著以貫徹學生自主學習的理念，提高學生藝術修養和觀察能力、分析能力和創造能力，特制定如下計劃。

美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。

1、認知目標 ：

1)、從形式多樣的藝術作品中學會感受藝術的語言美。

2)、了解中國古代繪畫藝術的種類和形式。

3)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。

2、理解目標：

1)、學會分析一些優秀繪畫作品的藝術特點。

2)、能夠說出一些具有代表性的藝術作品。

3）、理解和體會部分藝術作品的特征和藝術語言。

從美術與自我、美術與社會、美術與自然等方面認識美術的價值和作用 。

1、鑒賞中外優秀的傳統美術作品、具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品以及與生活經驗相關聯的美術作品。

2、學習美術鑒賞的基本方法，聯系文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特征。

3、用美術術語描述以及通過造型、表演等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。

4、進行自主學習、研究性學習與合作學習，通過包括網絡在內的多種途徑收集與美術相關的文字、圖像等資料，并運用于鑒賞學習活動。

1、課堂堂教學改革與創新，信息技術的應用與整合充分發揮信息技術的優勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手段和渠道去了解美術。也可以經常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創新，形成自己的教學風格。真正提高學生的整體素質。

2、為了發展學生自覺自主學習的能力，可以讓學生在課后的業余時間從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，優秀美術作品、畫家的生平趣事等各種關于美術的知識內容，培養他們的積極性和主動性。提高學生自主探究性學習的能力。

3、為了豐富學生的課余文化生活，為今后培養美術人才起著積極推動的作用，特此，我校每年的藝術節推出很多優秀的學生作品。并且， 為了給愛好美術的學生創設了一個良好的學習環境，美術老師對美術第二課堂興趣小組的學生進行專業輔導。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇三

隨著基礎教育改革高中新課程的不斷深入，美術課堂已發生了綜合性的變化。本學期我主要負責高中美術的課程教學，快來看看高中美術專業教學計劃吧!

一、培養目標：

美術高考培訓主要培養的是各大高等美術院校所需的美術類專門人才，能適應高等美術院校教學的新生力量，為社會美術事業的發展培養初級人才。

二、培養規格：

(一)基本素質要求。

熱愛社會主義祖國，擁護中國共產黨領導，具有愛國主義、集體主義、社會主義覺悟和良好的思想品德，具有敬業精神、團隊精神，具有認真的學習態度、較好的文化、道德修養和健康的心理素質，良好的行為習慣。

(二)專業知識要求：

1、掌握美術專業必須的基礎理論知識(透視、結構、解剖、色彩配色原理)。

2、較強的`美術鑒賞能力。

3、扎實的美術造型能力。

4、良好的美術考學心理，認識美術院校的招考規律。

(三)文化要求：

鞏固原有文化基礎，在基礎較弱的課程上有一定的提高。

三、培訓時間：

周六、周日。

四、專業課程培訓。

素描。

素描是造型藝術的基礎，是美術專業必修的基礎課，素描又是一門獨立的藝術形式，是美術院校高考主要考試科目之一。可以使學生掌握素描的基礎知識，基礎理論和基本技能，使學生擁有整體觀察方法及形體結構、透視和穿插關系的理解，以及掌握素描表現的基本方法，并進行深入塑造(長期和短期作業相結合)，最終通過素描教學，培養學生健康的審美觀，提高學生的文藝修養和鑒賞水平。

第一階段--掌握單色石膏形體。

1、石膏幾何形體(單體)多角度訓練(臨摹、寫生、默寫(根據考試題目、內容及要求，對形體結構進行記憶再現描繪)。

2、石膏幾何形體組合練習。

3、石膏切面靜物訓練。

第二階段--掌握靜物素描規律。

1、靜物單體練習、不規則靜物。

2、靜物組合練習。

3、靜物材質練習。

4、靜物色調控制--灰調、對比調...

第三階段--掌握石膏人像的結構與體積。

1、石膏五官訓練。

2、石膏切面像訓練。

3、石膏面像訓練。

4、石膏胸像訓練、細節訓練。

第四階段-掌握人像的結構與比例及寫生。

1、素描半身像。

2、素描男青年、女青年技巧及規律。

3、素描中老年人技巧及規律。

4、素描人像默寫。

色彩。

“色彩是繪畫的生命”。色彩訓練是美術專業必修的課程，是高考必考主科目之一。大自然是絢麗多彩的，是千變萬化的，我們可以用手中的畫筆描繪我們美麗的世界，通過色彩教學學生可以掌握色彩的基礎知識，了解色彩變化的原理與規律(色彩的對比及和諧)，掌握色彩正確觀察方法(整體有比較的觀察方法)與表現技能技法，提高色彩的造型能力(素描和色彩有效的結合)，最終使學生逐步掌握高考色彩基本要求，培養學生的應試能力。

第一階段--色彩的初步知識。

1、色彩原理、色彩構成(臨摹、寫生、默寫((根據題目、內容及要求，對畫面構圖進行分析，色彩構成，組合))。

2、單色、固有色靜物訓練。

3、色彩組合靜物訓練。

第二階段--色彩的進階知識。

1、色調訓練--對比調、冷色調組合靜物。

2、色調訓練--對比調、暖色調組合靜物。

3、色彩空間-風景寫生、臨摹。

速寫。

速寫是畫家的眼、手、心與物象瞬間的協調，是客觀事物的真實表現，速寫的表達，主要是通過線條來完成的，利用線條的或長短、或松緊、或延伸、或擴張，運用正確的觀察方法(整體有比較的觀察方法)迅速把握對象的能力，捕捉對象結構的能力并進行表現。，使畫面產生諸多視覺的和諧和美感。

1、臨摹(對優秀作品做研究)。

2、寫生(風景、人物、場景、動態速寫)。

3、默寫(動態默寫)。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇四

1、學生情況分析：

一年級共有學生150名，其中女生82名，男生68名。這些學生來自**周圍八個自然村，另外，有少數學生來自良村或其他村莊，由于學生來自不同的家庭，個體差異較大。

學生經過幼兒園的美術學習，對美術有了粗淺的認識，感覺美術就是畫畫，學生對美術有強烈的興趣，部分學生會通過看看、畫畫、做做等方法大膽，自由地把所見所聞，所想所感的事物表現出來，孩子們能觀賞大自然和各類美術作品的形與色，少數學生能用簡短的話語大膽表達自己的感受。

小部分學生能采用造型游戲的方式進行無主題或有主題的想象，創作，表演和展示。這些都為順利開展本學期美術教學打下基礎。但由于學生的年齡小，耐性較差，因此對待作業的態度不仔細，這是教學中的不利因素。

2、教師情況分析：

我畢業于20xx年山東師范大學美術學院美術學專業，學歷為大學本科，在大學期間我學的油畫，對于專業知識了解豐富，在學專業知識的同時我也認真學習了新課改革的內容，對新課改理念把握較準確。我現在擔任一二年級的美術教學工作，能夠把自己學到的大學中學的專業知識和新的教學理念大膽的落實到自己的教學實踐中。

這些是我勝任該學科的有利條件。但是比起多年教學的老師來講我經驗還有很多不足，對于低年級小學生的年齡特點和心理特點的了解不足，理論和實踐還不能有效地結合在一起，這是教學中的不利因素。不過，相信經過本學期的學習和鍛煉，我一定會在教學方面有更出色的表現。

二、教材分析。

本學期一年級使用了新課程標準下的九年義務教育湘版美術實驗教材。教材根據新課程標準的精神，安排了四個新的學習領域。

“綜合、探索”(指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。)。

這些課程內容新穎，版面美觀，貼近學生的生活，受到了小朋友們的喜愛。

本冊內容主要包括20課,分別是大家一起畫、花花綠綠的糖紙、繞繞涂涂、有趣的拓印、我的太陽、奇妙的撕紙添畫、做拼音卡片、小鳥找家、鳥語花香、小動物蓋房子、數字變變變、會飛的娃娃、猜猜我是誰、變臉、穿花衣的熱帶魚、尋找美麗、亮眼睛、美麗的鉛筆頭、花兒朵朵、小小食品店。

教材重點、難點：

1、學習有關美術的基本知識和基本技能。

2、培養學生空間知覺，形象記憶，創造能力等。

(1)在美術活動中發展學生的想象力和創造力，積極促進從無意想象過渡到有意想象，從再現想象過渡到創造想象。

(2)在繪畫活動中大膽用筆用色，鼓勵兒童通過繪畫表達自己的情緒情感。

(3)提高手部運動的靈活性，促進手和腦的協調發展。

(4)提高對色彩美、形狀美的能力。學習使用各種簡易繪畫工具，學習撕、折、拼、貼和揉捏、搓、挖等手工制作法，養成正確地繪畫、制作姿勢與習慣。

(5)在繪畫活動中大膽用筆用色，鼓勵兒童通過繪畫表達自己的情緒情感。

(6)培養兒童熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛勞動人民的感情。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇五

為做好本學期的教學工作特作如下計劃。美術學科是教育階段必修的藝術文化課程。它在實施以培養學生創新精神和實踐能力為重點的素質教育中，承擔著對學生進行審美教育和培養學生的.美術知識及初步的美術技能的任務。美術學科的特點和功能決定了它具有激發和強化人的創造沖動，培養和發展人的審美直覺和想象力的獨特作用。本學期美術課本著教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性的原則，提供創造活動最適宜的環境。在美術教學活動中，提高學生對美術作品的鑒賞能力是作為本學期重要的內容和目標。

一、加強學習，不斷提高思想業務素質。

“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。本學期，結合第八次課程改革，確立的學習重點是新課程標準及相關理論。利用書籍、網絡認真學習美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以及相關的文章如《教育的轉型與教師角色的轉換》、《教師怎樣與新課程同行》等。通過學習新課程標準讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今后教學努力的方向。隨著社會的發展，知識的更新，也催促著我不斷學習。

二、教學目標：

1、創新精神培養目標。

（1）初步理解創新對人的發展及國家振興的重大意義。理解美術的表現和創造是對客觀的能動反映，創造是美術的生命。

（2）具有在美術活動中不墨守成規，敢于創新，通過探討各種不同的藝術表現手法及創作方式，表現自己審美感受的意識。

（3）逐步提高獨立思考能力，能夠對學習中產生的疑問大膽質詢并提出個人見解。具有初步的獨立構思、表現主題與內容的能力。能初步有通過各種藝術形式展現自己的特質并能自我評析的能力。

（4）初步具有在美術活動中進行富有新意的構思與設計，并運用新媒材、新手法進行造型表現的能力。

（5）逐步養成形象思維能力，提高綜合思維水平。

2、實踐能力培養目標。

（1）初步掌握臨摹、寫生等基本造型技能和色彩、構圖、透視等基礎知識，以及繪制圖案、進行平面和立體設計、工藝制作等美術學習的必要技能。

（2）初步將所學的美術知識和技能與其他學科綜合，找到不同知識之間的關聯。

（3）能初步將習得的美術知識及技能運用到社會生活實際之中，解決具體問題。

（4）初步養成欣賞各種美術作品和利用現代信息技術手段搜集視覺信息的習慣，以發展審美感知和獲取視覺信息。

（5）積極參加美術課外活動，在活動中能運用積累的知識和經驗完成任務。

三、教學重點難點：

充分認識美術學科在培養學生創新精神和實踐能力方面不可替代的作用，切實發揮其培養學生個體創造心理品質、形成和諧健全的個性人格方面具有的獨到的教育功能，作為美術學科教學應達成的重要目標來實現。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇六

正確的繪畫觀察方法，使學生擁有好的繪畫技巧和獨立的藝術創作能力，提高藝術修養并為順利升入美術類高等院校奠定堅實的基礎。

2.課程教學的總體要求：通過課程理論講授、教師示范技法演示及個別指導訓練，要求三個月內學生能夠掌握素描的方法與步驟：石膏幾何體，靜物，人物速寫，表現出對象的形體結構、質感、體感感、空間感、光感，最終能夠獨立完成素描藝術創作。

3．課程的基本內容：石膏幾何體組合、靜物素描，石膏

（1）目的：讓學生全面了解線條在畫面中的作用，透視關系對畫面的影響：線條對畫面虛實關系的作用。

（2）要求：學生充分掌握構圖的基礎知識，能嚴謹的運用透視理論，空間表達手法來處理物體的結構、虛實、質感。

（1）、教學重點：構圖、結構、質感、虛實空間的線條表現。

（2）、教學難點：透視（平行透視、成角透視、圓形（曲線）透視）

利用多媒體進行教學，結合具體的圖例分析、課程講授、示范與實際訓練相結合。

（1）透視的原理認識與應用

a、平行透視

b、成角透視

c、曲線（圓形）透視

（2）內結構與外結構

（3）結合幾何形體的表現

（4）構圖學基礎知識

（5）線條與空間的關系

（6）曲線形體的表現

幾何組合形體訓練5張、曲線組合形體訓練10張。

（1）目的：讓學生全面了解光影在畫面中的作用，調子在畫面中的作用，以及怎樣運用調子表達畫面虛實關系。

（2）要求：學生充分掌握構圖的基礎知識，能準確運用構圖、畫面黑白灰處理手法、透視理論、空間表達手法來處理物體的光感，體感，質感，虛實等氣氛。

（1）教學重點：光影在三維空間轉換為畫面二維空間的運用。

（2）教學難點：從結構素面到全因素調子素描的轉化，及線條的與調子的統一處理。

利用多媒體進行教學，結合具體的圖例分析，課堂講授、示范與實例訓練相結合。

（1）三大面、五調子的構成與應用

（2）結構線與明暗交界線

（3）觀察能力訓練

a、整體觀察

b、局部觀察

c、立體觀察

（4）調子與形的關系

（5）畫面的深入刻畫

幾何組合結合形體明暗調子訓練8張、曲線組合形體明暗調子訓練8張，蔬菜水果等常見靜物組合臨摹加寫生40張，靜物組合默寫20張。

（1）目的：讓學生全面了解石膏像的結構及調子分布，整體概括處理對象。

（2）要求：學生根據構圖的基礎知識，造型能力，形象生動的表現出石膏頭像。

（1）教學重點：石膏頭像的抓形與形體關系的訓練。

（2）教學難點：石膏頭像的外形與內結構的統一。

利用多媒體進行教學，結合具體的圖例分析，課堂講授，示范與實例分析相結合。

（1）頭骨結構（額節結、眉弓、顴骨、上頜骨、下頜骨、下頜節結）

（2）石膏眼、嘴、鼻、耳的立體框架分析與表現

（3）石膏頭像繪畫步驟

（4）石膏胸像訓練（明暗，空間，質感）

（5）石膏頭像頭，頸，肩，的動態關系

石膏五官臨摹加寫生，石膏頭像的臨摹加寫生，石膏胸像臨摹加寫生。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇七

一、教學目標：

(一)造型表現運用形、色、機理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。

(二)設計應用運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

(三)欣賞評述欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方法，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的.美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

(四)綜合探索結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境傳統文化的關系。

二、教學重難點：

(一)重點：

1、培養學生科學的觀察方法和藝術概括力，能寫生簡單的生活物體透視現象。

2、繼續傳授中國畫筆墨技能，學生進行彩墨畫練習;欣賞中國現代中國畫大師作品，培養民族自豪感。

3、學習淺顯的手工技法。

(二)難點：

1、培養學生抽象思維和實物中提煉幾何體的能力。

2、提高學生彩墨畫的技法與概括能力，能夠獨立的完成自己所要想要畫的內容。

3、在手工中培養學生的耐心、細致能力。

1、從學生學習習慣分析：該年級段學生表達力強，有自己的獨到的想法，生活習慣上比較講究自我能力體現，不敢落與他后，學習能動性強，上課紀律上比較活躍。

2、從教師教中分析，每一個班的優劣情況不同。經過半年對該年級段的了解，每個班級都有著自己獨到的特色，根據情況的不同，針對性教學方法也有所不同，五(2)抓美術技能技巧的基本功，多讓他們看看優秀作品，多采取鼓勵性評語，多發揮他們自我能力的表現，展示每一個的自我特色。

四、教學措施：

1、強造型能力的培養，對簡單的幾何形體進行寫生，并指導正確的觀察方法，以確定如何對事物進行造型處理，特別對困難的學生進行仔細研究分析。

2、具體手工能力比較弱的，多滲透本人最拿手的工藝能力，使該年級的總體水平，有一定能力的提高。

3、班內、班際作品展評及各種教學手段，以增強競爭意識及榮譽感，互相學習，提高美術興趣。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇八

（一）在高中階段，針對美術專業高考要求，美術學科主要指狹義的“繪畫”或是“造型”方面的技能的學習與掌握，由于其“實踐性”“操作性”較強，因此要有一個較長的動手操作過程，并且起步越早、時間越長越好，這不但針對高考成績而言，特別是學生日后進入高校深造或是以后走向社會都會在專業優勢上增加積淀。搞短期“突擊”或是搞“投機”都不符合美術專業的學習特點，也不符合學校對教育、對人才培養的長遠規劃。

（二）教學要求。

1、以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受，樹立正確的審美觀念；

（一）考試性質。

普通高校招生美術類專業省級統一考試是國家教育考試的組成部分，著重考察考生是否具備普通高等學校美術類專業或按美術類專業招生的相關專業對美術技能的基本要求，為高等院校選拔美術類專業人才提供基本依據。

（二）考試科目、范圍和形式。

1、考試科目。

我省自20xx年以來統一采用美術聯考形式，科目為造型基礎（素描）和色彩基礎兩科。造型基礎（素描）主要考察學生對形體結構、空間、質感等方面的理解、認識與表現能力；色彩基礎主要考察學生對色彩的感受、認識和技法表現能力。

2、考試范圍和形式。

素描科目一般采用靜物寫生（含默寫）、石膏人像寫生、人物頭像寫生或默寫等方式進行考查；色彩科目一般采用靜物寫生（默寫）、風景默寫（創作）等方式進行考查。

2、學生基礎專業技能薄弱，這與專業訓練時間少有很大關系；

3、該年齡段學生可塑性較強，主動學習及自我探索能力較強，并且接受與理解能力也較強，因此在正確的引導和嚴格的約束下，加上較長一段時間的專業訓練，會有較大的提高。

（一）從素描“造型基礎”入手，通過寫生與臨摹，引導并轉變學生眼、手、腦的觀察、表現與理解習慣，逐步建立整體觀察、大膽表現、細心分析的藝術實踐能力。此過程要進行大量的練習。

（二）色彩知識學習本科目通過靜物、風景寫生與臨摹主要解決學生對繪畫色彩規律的理解、觀察與表現。

（三）針對性模擬訓練運用較長一段時間，進入全天候考試仿真訓練，并針對學生情況及個人專業發展意向針對性強化訓練。

要保證一定的專業訓練時間與訓練量，逐步達到專業高考要求。高一年級特長新生由于繪畫基礎薄弱。教學中采用分層次教學，重點放在基礎素描和速寫的教學中。

1、授課內容。

本學期學習課程有：素描石膏幾何體臨摹寫生、素描石膏靜物寫生、素描石膏五官寫生、速寫人物全身像寫生。

2、學習時間：

單周下午2點半—五點。

3、具體安排。

課程科目課時。

4、安排學習要求：

略

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇九

高一美術教學工作計劃朔城區一中美術教師賈麗新的學期，新的開始，學校呈現出一派生機勃勃的新面貌。為了搞好本學期工作，我特別制定學年教學工作計劃如下：

一、提高政治素質，加強自身品質修養“學高為師，德高為范”。教師自身的品德修養將對學生產生潛移默化的影響。所以教師必須具有高尚的道德品質，樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀。并處處以身作則，用自己的好思想，好道德，好作風為學生樹立好的榜樣。因此，我時刻嚴格要求自己，關心國家大事，積極學習《教師職業道德》，忠誠于人民的教育事業。在加強自身品質修養的同時，我還深入到學生當中，給學生以思想上的正確指導。

二、提高業務素質，加強文化修養新的課程中各個學科相互滲透，不分彼此。有時要講好一節課往往涉及的知識面很廣，需要教師的綜合素質的整體提高。在今年，我閱讀了許多與教育有關的書籍，提高了自己的教育教學水平，加強文化修養，提高業務素質。要當個好老師，我發現只有淵博的知識還不夠，還要有很強的語言表達能力和很強的感染力，良好的組織能力也是必須的。今年，我積極向有經驗的老師請教，積極參加各種活動提高自己，讓自己的教育教學水平有更大的進步。同時還加強自身專業水平的提高，多動手畫畫，多練書法，培養自己的一項專長。

三、愛崗敬業、以身作則從事美術教學的教師與學生接觸的機會不是很多，不像班主任每天與學生接觸。但我想我的言行舉止被學生瞧在眼中，或多或少會影響他們。在日常生活中，我很注意自己的言行舉止，為學生作好表率。在教學中，雖然沒有升學和評比的壓力，我還是努力上好自己的課，讓學生在我的課堂上學到更多的知識，注意培養學生的情感，培養學生熱愛生活，善于發現生活中的美，讓所學的指示潛移默化的影響學生，幫助學生樹立正確的世界觀和人生觀。

高度的敬業精神，要求我在工作上踏踏實實、不畏艱辛。因為我深信，功夫不負有心人，一分汗水，一分收獲。在以后的工作中，我會繼續勤勤懇懇，時時刻刻嚴格要求自己，爭取更大的進步，取得更好的成績。

20xx年3月3日。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇十

1、教學任務：

(1)欣賞的基礎知識。

(2)中外美術作品欣賞及各藝術流派的藝術特征。

(3)建筑藝術的鑒賞學習。

2、教學目的要求：

(1)以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受，體驗鑒賞藝術美的能力，樹立正確的審美觀念。

(2)突出美術學科的特點，結合實踐練習，發展學生的個性與創造力，完善人格，提高藝術文化修養。

(3)進一步增強學生的美術興趣與愛好，引導學生學習必要的美術知識，掌握必要的美術欣賞方法，開闊視野，啟迪智慧，促進學生身心健康發展。

1、學生基本情況分析：

(1)部分學生對美術學科認識不夠，思想意識淺薄。

(2)學生藝術經驗非常薄弱，藝術感受單一。

(3)大部分學生積極向上，有著提高自身藝術文化修養的美好愿望。

2、提高教學質量的具體措施：

(1對美術作品進行深入的分析，階段性地縱向、橫向的聯系與對比，以更容易理解作品。

(2)鼓勵學生積極參與教學過程，開展作品的比較討論。

(3)充分利用多種現代化的教學手段，最大限度得強化學生的視覺審美感受。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇十一

新的學期，新的開始，學校呈現出一派生機勃勃的新面貌。為了搞好本學期工作，我特別制定學年教學工作計劃如下：

教師自身的品德修養將對學生產生潛移默化的影響。所以教師必須具有高尚的道德品質，樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀。并處處以身作則，用自己的好思想，好道德，好作風為學生樹立好的榜樣。因此，我時刻嚴格要求自己，關心國家大事，積極學習《教師職業道德》，忠誠于人民的教育事業。在加強自身品質修養的同時，我還深入到學生當中，給學生以思想上的正確指導。

有時要講好一節課往往涉及的知識面很廣，需要教師的綜合素質的整體提高。在今年，我閱讀了許多與教育有關的書籍，提高了自己的教育教學水平，加強文化修養，提高業務素質。要當個好老師，我發現只有淵博的知識還不夠，還要有很強的語言表達能力和很強的感染力，良好的組織能力也是必須的。今年，我積極向有經驗的老師請教，積極參加各種活動提高自己，讓自己的教育教學水平有更大的進步。同時還加強自身專業水平的提高，多動手畫畫，多練書法，培養自己的一項專長。

但我想我的言行舉止被學生瞧在眼中，或多或少會影響他們。在日常生活中，我很注意自己的言行舉止，為學生作好表率。在教學中，雖然沒有升學和評比的壓力，我還是努力上好自己的課，讓學生在我的課堂上學到更多的知識，注意培養學生的情感，培養學生熱愛生活，善于發現生活中的美，讓所學的指示潛移默化的影響學生，幫助學生樹立正確的世界觀和人生觀。

高度的敬業精神，要求我在工作上踏踏實實、不畏艱辛。因為我深信，功夫不負有心人，一分汗水，一分收獲。在以后的工作中，我會繼續勤勤懇懇，時時刻刻嚴格要求自己，爭取更大的進步，取得更好的成績。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇十二

素描靜物臨摹。

素描靜物寫生。

素描石膏五官分面形體的臨摹與寫生。

素描石膏五官臨摹與寫生。

素描石膏五官的寫生。

機動安排。

(注：本期按分組、分層次進行教學，對部分后進學生適當放慢教學進度，加長靜物寫生的。

訓練時間。)。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇十三

1．以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力，樹立正確的審美觀念。

2．突出藝術學科的特點，寓思想品德教育于美術教育之中，陶冶情操，提高修養。

3．在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對美術的興趣與愛好。引導學生學習必要的美術知識，掌握必要的美術欣賞方法，開闊視野，啟迪智慧，促進學生身心全面健康發展。

第一單元美術與眼睛（6課時）。

（第1周）第１課、什么是美術作品（第3、4周）第２課、圖像與眼睛。

（第5周）國慶放假。

（第6、7周）第3課、我們怎樣運用自己的.眼睛。

第二單元輝煌的美術歷程（12課時）。

（第8周）原始人的創造（第9、10周）禮儀與教化。

（第11周）心靈的慰籍（第12、13周）人間生活。

（第19周）期末考核。

1．高中美術欣賞課，除了使學生正確理解作品的有關知識外，還要進行比較深入的藝術分析，以增強學生感受和鑒賞藝術美的能力。

2．要鼓勵學生積極參與教學過程，組織學生從自身體驗出發，開展對下同作品的比較和作品的評論。

3．充分利用各種現代化的直觀教學手段，最大限度地強化學生的視覺審美感受。

4．努力做到課堂欣賞教學與組織參觀當地博物館、美術作品展覽等活動相結合，使美術欣賞教學與課外和校外的美術教育活動相銜接。

1．講述法：對美術的基本知識、基本原理、基本技法以及美術作品進行講解和說明。

2．提問法：就知識(美術知識、文學和歷史知識等)、原理以及作品的直觀特征(內容、色彩、材料)進行提問，學生同答。

3．討論法：以學生為主體對作品展開討論，教師發揮主導作用，進行宏觀調控。

4．探究法：運用啟發性的手段引導學生用探求、研究的心態去進行深入的感受，理解藝術作品。

美術基本知識和作品分析。

1．美術鑒賞課是考查學科。

2．美術鑒賞課的考查方法分平時考查和期末考查兩類。考查內容以學生感受分析、評價美術作品的能力為重點。

3．美術鑒賞課的考查成績納入學生的考績范圍。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇十四

作為一名鄉鎮教師，特別是一名特崗教師，在小學美術新課改帶來的更多、更高的標準下，深深感到自身面臨的挑戰與危機，特別在這次國培中，我愈發的認識到自身存在的不足，深知還有許多的東西需要我去學習，亦深知要想成為一名合格的，成功的教育者，就要積極主動地充實、豐富、完善自我。在此前提下，結合本校的實際情況，我將本校的小學美術校本研修方案如下：

一、指導思想。

一切從實際出發，聯系學校實際，結合學生的實際情況，立足小學美術新課標，以新的思想、新的知識、新的技術來扎實小學美術老師的基本功，為小學美術校本研修的開展打下基礎。

二、研修目標。

(一)師德方面：

繼續認真學習《中小學教師職業道德規范》，爭取做一名具備良好的師德、廣博的知識、對學生寬容有愛心和責任心、以人格力量去感染和影響學生的優秀教師。熱愛教育事業，認真學習、貫徹黨的教育方針，愛崗敬業。熱愛學生，關心學生的學習和生活，尊重學生的人格，用愛心去包容、感染、教育學生，以自己的言行為學生樹立榜樣，嚴于律己，為人師表。具備強烈的事業心和責任心。

(二)教育教學方面：

不斷學習新的觀點和理念，積累一定的理論學識和教學經驗，把“學習與思考”當成自己的一個習慣，持之以恒，努力充實自己，爭取在美術教育理論和專業知識、教育能力和教學行為、個人素養和教育科研能力等方面有所提高。

三、具體實施方案。

1、實現終身學習，尋求自身的發展，訂閱美術教育期刊，每學讀二本教育理論書籍，并撰寫。

2、提高美術教師的多媒體教育技術，做到能夠獨立制作適用多媒體進行教學。

3、和其他教師共同提高，互相聽課、評課，做好診斷記錄，積極參與學校、中心校和教育局組織的教研活動，每學期聽課不少于18節，并寫出自己的聽課感想。

4、堅持參加教師教育研修計劃，及時撰寫自主學習筆記。

5、堅持參加各項培訓學習，認真完成布置的各項作業，利用網絡進行學習提高并寫教學日志，在不斷的反思中進步。

四、研修活動安排。

1.做好個人學期研修計劃及教育教學工作計劃。

2.學習《教師職業道德規范》《新課程標準與新教材培訓》等。

3.探究新課程的教育教學方法。

4.撰寫和教學反思。

1.認真學習《小學美術教育》撰寫。

2.積極參加學校、中心校及教育局組織各項教學活動。

3.撰寫教育反思，案例以及教學論文。

2.撰寫一篇優秀的教學論文。

3.和其他美術教師進行集體備課，交流教學心得和經驗，提出教學中的疑問共同解決。

4.積極主動的利用網絡平臺進行學習，和同行交流教學心得。

1.認真學習《小學美術》撰寫。

2.撰寫一篇優秀的案例及教學反思。

3.集體備課，交流教學心得。

4.積極參加網絡平臺學習，和同行交流學習心得。

1.進行學科教學總結，期末復習經驗交流。

2.學年度學習工作反思、總結，個人研修計劃總結。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇十五

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇十六

國光中學。

肖燕梅。

2009-9-1。

為了適應新形式下教育的發展,促進個人專業成長,為貫徹教育部新課程標準基礎教育改革的精神，真正實施素質教育，并結合我校的實際情況，結合美術學科特點，貫徹以學生自主學習的理念，提高學生藝術修養和觀察能力、分析能力和創造能力，特制定如下計劃。指導思想：

1、美術鑒賞（高一）。

（1）、課程分析。

“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。

（2）、教學內容與教學進度。

本課程內容包括：中外傳統的優秀美術作品，也有具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品以及與生活經驗相關聯的實用性美術作品。通過欣賞和分析這些美術作品，能使學生初步感受美、欣賞美、表現美，陶冶審美情操。尤其是現代主義系列中的抽象主義美術作品，能激活學生的探索和創新意識。

第1周《教學預備周》。

第12周《審美自律》。

第2周《什么是美術作品》。

第13周《美術鑒賞學段考試》。

第3周《圖像與眼睛》。

第14周《從傳統到現代》。

第4周欣賞dvd《超現實主義繪畫》。

第15周《新的實驗》。

第5周《我們怎樣運用自己的眼睛》第16周《追尋美術家的視線》。

第6周欣賞dvd《蔡國強爆破畫》。

第17周《美術家眼中的自己》。

第7周《原始人的創造》。

第18周《托物寄情》。

第8周《禮儀與教化》。

第19周欣賞dvd《中國古代建筑》。

第9周欣賞dvd《青銅器的鑄造》。

第20周欣賞dvd《民間美術1》。

第10周《心靈的慰藉》。

第21周欣賞dvd《民間美術2》。

第11周《人間生活》。

第22周美術鑒賞學段考試。

（3）、具體實施計劃：

1、充分發揮信息技術的優勢，使課堂教學與網絡信息技術合理的整合起來。

2、運用多種教學方式如：播放相關教學短片及著名電影，充分利用當地的文化資源和自然資源，如參觀美術館等提高對美術鑒賞課程的興趣，以開闊眼界，拓寬知識面。

3、發展學生自覺自主學習的能力，可以通過網絡信息技術讓學生在業余時間，從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，如優秀的美術作品，畫家的生平趣事等等各種關于美術的知識內容，培養學生學習的積極性和主動性，提高學生自主探究性學習的能力。

（4）、教學目標。

通過“美術鑒賞”的學習，學生能夠：

1、了解中外美術的主要風格、流派，重要的美術家及其代表作品；

3、理解美術與自然、社會之間的關系，在文化情境中認識美術；熱愛祖國優秀的傳統文化，尊重世界多元文化。

課程2：美術專業課（高。

一、二）。

為了更好的實施我校的美術特長班教學，做到分階段分層次教學，達到良好的教學效果，提高我校的高考升學率，特制定如下教學計劃：

一、培養目標。

本專業主要培養學生的繪畫專業知識、基本技能。要求其能夠掌握構圖、透視等基礎知識，理解繪畫的基本規律，掌握科學的觀察方法和表現技法，并能熟練掌握臨摹、寫生等基本造型技能；具有正確的審美觀和藝術鑒賞能力，能夠在高考中取得良好的成績。

二、教學內容進度：

本學期開設素描幾何體和素描靜物、色彩靜物、速寫等基礎課程。

第六周——第十周：靜物結構、明暗素描寫生，臨摹。

第十一周——第十二周：認識色彩。

第十三周——第十八周：色彩靜物。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇十七

新的一年新的學期又開始了，為培養全面加特長的合格中學生，培養學生的創新精神和實踐能力，努力提高學生學習的興趣，兼顧學生知識技能的習得和學生個別的發展，根據高一學生的特點，特制定教學計劃如下：

1、本年級分10個班，共400余人。我任教6個平行班，各班紀律差異不大。

2、學生現在是使用的浙教育出版社出版的美術教科書，通過一年半的學習了解，學生對美術學習有了新的認識。具體表現在：a、對美術學習有強烈的興趣，興趣是學習美術的基本動力之一;b、學生的觀察能力強，并且養成了良好的觀察習慣;c、學生在進行創作時，能根據自己的審美選擇適當的工具材料和表現方法，體現自己的個性;d、學生具有一定的動手能力。

c、有很多學生禁錮在教師教學中講過的物象選型，沒有創造性地解決問題的能力;d、學生自評自己所畫的畫的能力比較差，不能正確評述自已的畫。

作為一名美術教師，我在教學的親身實踐中體會到：美術課程資源的有效開發與利用，對美術實驗教材的使用能夠起到事半功倍的教學效果。“以學生發展為中心”是本次課程改革的原則，這就要求教師在把握《美術課程標準》的前提下，對新教材的內容進行重組和再創造，充分挖掘本地區的人力和物力資源，盡可能體現教學內容的生動性，使學生從自己身邊的環境中發現美、欣賞美，進而達到創造美的目的。

第一單元 藝術表現的深層意蘊和審美價值

本單元為欣賞·評述領域，通過欣賞與評述、分析與研究、討論與解釋、體驗與評價等系列活動，從不同層面深入了解優秀的藝術作品，去體會作品內在的深層意蘊，從而更好地認識藝術作品的審美價值和社會文化價值。學習活動注重體驗與交流，以期使學生感同身受，并在此基礎上產生理性認知。

第二單元 裝點我的居室

本單元為造型·表現領域，引導學生利用不同形式的美術作品去裝點自己的居室，能夠學以致用。與此同時，學習中國寫意花鳥畫、版畫、裝飾畫、鉛筆淡彩畫等畫種和掛畫的形式美要求。最后進行展示交流并總結。通過本單元的學習，可以樹立學生美化生活的意識，并在交流中取長補短，提高自己。

第三單元 增一分活潑 添一分情趣

本單元為設計·應用領域，引導學生發揮想像力和創造力，利用日常生活中丟棄的各種廢棄材料，變廢為寶，制作成各種工藝品，清潔并美化自身和社會環境。內容涉及紙材、線材、蛋殼、泥等材料的制作，學習其制作方法。

第四單元 和諧溫馨的生活空間

本單元為綜合·探索領域，通過學習室內布置中裝飾布料的選擇、窗簾的設計制作、室內色調的設計、墻面裝飾圖案的設計制作、室內陳設用品的設計制作及室內裝飾效果的設計，使學生對室內設計能有較全面的認識，并能從這些方面進行有意識的設計。樹立美化生活的意識。學習活動注重交流、設計、實踐、體驗，并在展示、評述、總結中提高自己的設計意識。

第五單元 環境藝術設計

本單元為欣賞·評述領域，內容包括室內設計、陳設藝術設計、景觀設計。使學生了解幾種與生活緊密相關的藝術形式，也為學生下一步進行小區的設計規劃做知識上的鋪墊。

1、認真備課，分析教材，培養學生熱愛藝術、熱愛生活的情感。

2、注重聯系學生實際情況，靈活地開展教學。

3、培養學生創新能力，注重學生動手、動腦的鍛煉、培養。

4、組織有意義的美術活動，讓學生從中體會樂趣，激發學生學習動力。活動中，互相學習，共同進步，培養集體榮譽感。

5、適時開展比賽，在比中學，學中比，促進提高。

6、采取美育與德育想滲透的教學方式，注重培養學生健康向上的人格品質，做到教書更育人，使他們成為思想素質高尚的人才。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇十八

一、培養目標：

美術高考培訓主要培養的是各大高等美術院校所需的美術類專門人才，能適應高等美術院校教學的新生力量，為社會美術事業的發展培養初級人才。

二、培養規格：

（一）基本素質要求。

熱愛社會主義祖國，擁護中國共產黨領導，具有愛國主義、集體主義、社會主義覺悟和良好的思想品德，具有敬業精神、團隊精神，具有認真的學習態度、較好的文化、道德修養和健康的心理素質，良好的行為習慣。

（二）專業知識要求：

1、掌握美術專業必須的基礎理論知識（透視、結構、解剖、色彩配色原理）。

2、較強的美術鑒賞能力。

3、扎實的美術造型能力。

4、良好的美術考學心理，認識美術院校的招考規律。

（三）文化要求：

鞏固原有文化基礎，在基礎較弱的課程上有一定的提高。

三、培訓時間：

周六、周日。

四、專業課程培訓。

素描。

素描是造型藝術的基礎，是美術專業必修的基礎課，素描又是一門獨立的藝術形式，是美術院校高考主要考試科目之一。可以使學生掌握素描的基礎知識，基礎理論和基本技能，使學生擁有整體觀察方法及形體結構、透視和穿插關系的理解，以及掌握素描表現的基本方法，并進行深入塑造（長期和短期作業相結合），最終通過素描教學，培養學生健康的審美觀，提高學生的文藝修養和鑒賞水平。

第一階段——掌握單色石膏形體。

1、石膏幾何形體（單體）多角度訓練（臨摹、寫生、默寫（根據考試題目、內容及要求，對形體結構進行記憶再現描繪）。

2、石膏幾何形體組合練習。

3、石膏切面靜物訓練。

第二階段——掌握靜物素描規律。

1、靜物單體練習、不規則靜物。

2、靜物組合練習。

3、靜物材質練習。

4、靜物色調控制——灰調、對比調。。。

第三階段——掌握石膏人像的結構與體積。

1、石膏五官訓練。

2、石膏切面像訓練。

3、石膏面像訓練。

4、石膏胸像訓練、細節訓練。

第四階段—掌握人像的結構與比例及寫生。

1、素描半身像。

2、素描男青年、女青年技巧及規律。

3、素描中老年人技巧及規律。

4、素描人像默寫。

色彩。

“色彩是繪畫的生命”。色彩訓練是美術專業必修的課程，是高考必考主科目之一。大自然是絢麗多彩的，是千變萬化的，我們可以用手中的畫筆描繪我們美麗的世界，通過色彩教學學生可以掌握色彩的基礎知識，了解色彩變化的原理與規律（色彩的對比及和諧），掌握色彩正確觀察方法（整體有比較的觀察方法）與表現技能技法，提高色彩的造型能力（素描和色彩有效的結合），最終使學生逐步掌握高考色彩基本要求，培養學生的應試能力。

第一階段——色彩的初步知識。

1、色彩原理、色彩構成（臨摹、寫生、默寫（（根據題目、內容及要求，對畫面構圖進行分析，色彩構成，組合））。

2、單色、固有色靜物訓練。

3、色彩組合靜物訓練。

第二階段——色彩的進階知識。

1、色調訓練——對比調、冷色調組合靜物。

2、色調訓練——對比調、暖色調組合靜物。

3、色彩空間—風景寫生、臨摹。

速寫。

速寫是畫家的眼、手、心與物象瞬間的協調，是客觀事物的真實表現，速寫的表達，主要是通過線條來完成的，利用線條的或長短、或松緊、或延伸、或擴張，運用正確的觀察方法（整體有比較的觀察方法）迅速把握對象的能力，捕捉對象結構的能力并進行表現。，使畫面產生諸多視覺的和諧和美感。

1、臨摹（對優秀作品做研究）。

2、寫生（風景、人物、場景、動態速寫）。

3、默寫（動態默寫）。

高一美術教學計劃（熱門19篇）篇十九

新學期，新計劃，結合暑假學習情況，現將下學期高一美術欣賞課教學計劃如下：

一、教材介紹與分析教材是將鑒賞的基礎和鑒賞的內容兩個模塊合并為一冊，共設了18個課題，其中前9課為課標規定的中國美術鑒賞，后9課作為外國美術鑒賞內容的模塊，鑒賞基礎以解決學生認知、理解、方法為宗旨。認知指的是以外在形式的藝術語言為切入點，對美術的面貌有概括的認識。理解是指使學生能夠理解再現寫實、意向表現、抽象表現及當代觀念藝術的不同的創作理念，把握其不同的外在的形式特征。方法是指通過形式、感受、意圖探究、意義分析、評價判斷等過程使學生能夠知道怎樣去鑒賞。每個課題教師可以根據自己教學的一些特點和當地的一些情況來自定課時。

1．以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力，樹立正確的審美觀念。

2．突出藝術學科的特點，寓思想品德教育于美術教育之中，陶冶情操，提高修養。

3．在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對美術的興趣與愛好。引導學生學習必要的美術知識，掌握必要的美術欣賞方法，開闊視野，啟迪智慧，促進學生身心全面健康發展。

2．要鼓勵學生積極參與教學過程，組織學生從自身體驗出發，開展對下同作品的比較和作品的評論。