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音樂欣賞課評課范文（16篇）篇一

音樂欣賞課的說課稿怎樣設計比較好呢？以下是小編收集的相關說課稿，僅供大家閱讀參考!

《天地在我心》是小學人音版第十冊第三課《幻想》中的欣賞曲，對于《寶蓮燈》這部動畫片學生都很熟悉，卻很少有學生知道這部電影取材于民間神話《劈山救母》。影片中的插曲《天地在我心》由男高音獨唱，旋律優美、抒情，抒發了思念和深愛母親的真摯感情。歌曲為三段體結構。第一樂段包含兩個樂句。前句(“天上的星星……一切都沒生氣”)低迷緋徊，后句(“每一個孤獨的……默默地思念你?”)旋律上揚，委婉動蕩。這一段表現了魂牽夢縈、思念母親的痛苦心情。第二樂段以前一樂段的音樂為基礎，旋律提高了一個八度，情緒變得亢奮、強烈，宣泄出對母親熾熱的感情，并表達了“相信我會創造奇跡”戰勝邪惡、劈山救母的堅定決心。最后，“天地已融化在我心里”的音樂是省略的再現，氣氛寧靜，情緒由激動轉為平和，蘊含著對自己擁有的力量的自信和對光明的未來的向往。

根據教材，我制定了三個教學目標：

1、通過聆聽《天地在我心》進一步拓展學生的幻想力，促進思維的發展。

2、通過對動畫片《寶蓮燈》的插曲的欣賞，了解神話故事是人們對生活的一種幻想寄托。

3、聆聽中由電聲音樂演奏的作品所造成的神奇氣氛中，讓學生感受幻想的意境。

根據以上三個目標，我制定了四個教學環節，分別是情境導入、聆聽感受、拓展感受、課堂小結四個教學環節。下面我就四個教學環節作具體介紹。

（一）、情境導入。

1、由電影故事導入。

（二）、聆聽感受。

（三）、拓展感受。

（電聲音樂是電子高科技的產物，是電子科學運用在樂器上并轉化為音響，通過演奏進行音樂表現的。

電子合成器是先用電子采集各種音源，把幾百種音源的分析，通過高科技合成后做成集成芯片。在演奏時通過操作鍵盤、鍵紐發出各種模擬的音響。）。

（四）、課堂小結。

本堂課是一節欣賞課，因此是以聽為主，所以在每次聽之前都設計了問題，爭取不讓學生在一遍遍聆聽的過程中失去對音樂的興趣。同時通過聆聽《天地在我心》和《望月節》讓學生感受音樂的神奇，并且初步了認識什么是電聲音樂。最后通過聆聽和討論拓展學生的幻想力，感受到音樂的魅力。

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇二

1、聆聽管弦樂合奏《出發》，感受并想象樂曲所描繪的音樂形象。

2、記憶樂曲第一主題。

3、能感受樂曲三個部分的音樂形象。

1、如何啟發學生通過不同的方式感受火車出發、行進時的不同情緒

2、如何聽辨每個樂段的不同樂器并用來表現樂段教學準備：

電腦、鋼琴、課件課時安排：

一課時教學過程：

一、導入（課前讓學生跟隨老師的節奏模仿火車行進來進行律動播放a出題旋律）

生：火車

師：這可不是一般的火車，而是蒸汽火車，看它來了（播放視頻）

師：在這段視頻中你聽到了火車的那些聲音呢？

生：略

師：今天我們要欣賞的作品名字就叫《出發》，同學們準備好和老師一起出發了嗎？

生：略

二、分段欣賞

1、引子部分

（1）請學生聆聽引子部分表現火車怎么樣了？使用了什么樂器？

（2）教師介紹所使用的樂器,模仿樂器的演奏方法，尤其是低音鼓。

（3）用動作表現引子部分2、欣賞a主題

（1）請同學聆聽思考樂曲的音樂情緒

（2）用“lu”模唱，聽主題在樂曲中出現了幾次

（3）使用了什么樂器，模仿樂器的使用方法

（4）學生分兩組模仿樂器的演奏方式，間奏模仿低音鼓進行表現

2、欣賞b主題

（1）分辨樂段b的音樂情緒和a的音樂情緒有什么不同？

（2）再聽音樂提問使用的打擊樂器名稱是什么？

（3）提問學生眼前浮現了什么畫面？帶領學生模仿火車行進來感受樂曲

3、欣賞a’樂段

（1）師：我們再來聽音樂告訴老師它和那一站的音樂是相似的？使用了什么打擊樂器呢？

生：略

（2）師：表現了火車怎么樣了呢？

生：略

三、完整聆聽作品，學生表現四、出示小節小節線微課

五、出示火車發展史及中國的蒸汽火車視頻介紹

六、結束語：今天的內容我們就學習到這，希望同學們能親眼見見我們國家的蒸汽小火車，下課。（學生模仿火車行進離開教室）

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇三

在本學期，我選擇了《音樂欣賞》課作為選修課。起出我選修《音樂欣賞》課，僅僅是因為覺得欣賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。我對欣賞音樂有了更深刻的理解，也懂得了欣賞音樂的方式方法，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養也得到了很大的提高。

同時，為了更好的使我們欣賞音樂，了解音樂家的故事。老師也為我們準備了幾部以音樂或音樂家為題材的電影。像經典的音樂電影《音樂之聲》，描寫被世人譽為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯生平的故事片《翠堤春曉》和被稱為“鋼琴詩人”的肖邦生平的故事片《一曲難忘》。其中，我感受最深的是《一曲難忘》這部影片。它描寫了在十九世紀三、四十年代的巴黎，寓居法國的肖邦為著事業與愛情、個人與祖國，經歷了愛與恨、靈與肉的心靈沖突。爾后肖邦決心以巡回演出募捐籌資援助浴血奮戰的愛國志士們，直至因勞累而到生命的最后一息。電影中出現了肖邦的部分重要作品，不但寓意深刻，而且演奏的水平很高，旋律優美，場景典雅，引人入勝，十分感人。整部影片看起來就像是“五彩繽紛的狂想曲”，電影中的場景、故事和那動人的琴聲一直深存在我的記憶之中。

發展歷程，我國音樂的發展歷程，西洋樂器與民族樂器等等。這些音樂知識都很吸引我。

然而，在最后的歌劇欣賞上，我感覺是在《音樂欣賞》課程的學習過程中，最讓我感覺枯燥的內容。再加上由于某種原因沒有中文翻譯，更使我看不太懂，只能看出幾個人在那兒吼。但是，這并沒有影響我對音樂知識渴求的欲望，反而增加了我學習的興趣。通過了解，我知道了歌劇是將音樂、戲劇、文學、舞蹈、舞臺美術等融為一體的綜合性藝術，通常由詠嘆調、宣敘調、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成。早在古希臘的戲劇中，就有合唱隊的伴唱，有些朗誦甚至也以歌唱的形式出現；中世紀以宗教故事為題材，宣揚宗教觀點的神跡劇等亦香火繚繞，持續不斷。但真正稱得上“音樂的戲劇”的近代西洋歌劇，卻是十六世紀末、十七世紀初，隨著文藝復興時期音樂文化的世俗化而應運產生的，《弄臣》就是在這個時期創作出來的。在通過業余時間的欣賞后，我了解到了歌劇《弄臣》的大概內容。想到本劇通過運用音樂手法將劇中人物內心的感情變化和人物性格表現得淋漓盡致，再配上帕瓦羅蒂令人嘆為觀止的高音美技，我深切地感嘆道《弄臣》真不愧為歌劇中的經典之作。

時間過得很快，一個學期的選修課就要結束了。雖然《音樂欣賞》課學習的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂欣賞》課激發了我對音樂的興趣，使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。

我想，今后我會經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，學習音樂知識，多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學習了《音樂欣賞》課后最深的感受。

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇四

《打字機》是人音版音樂課程規范實驗教科書第八冊第七課，是美國作曲家、指揮家安德森在辦公室打字時獲得靈感而創作的一首管弦樂作品，樂曲最大的特點就是在快速的旋律中用打字機作為打擊樂器，詼諧有趣，表示出緊張忙碌的辦公室里人們愉快工作的情景。

本課教學運用達爾克羅茲音樂教學理論，在四個欣賞階段中，層層挖掘音樂作品的藝術性和情感，從而培養同學的體態律動、聲音、樂器的綜合表示力。

對于小學四年級的同學，欣賞必需從感性過渡到理性，再用理性引導到更高層次的感性。本節課將打字機的打字聲、鈴聲和倒機聲作為同學學習的興趣點，從生活入手，引導同學聆聽欣賞，以各種方式參與表示音樂，層層遞進，并加入樂器激發同學的興趣，養成專注聆聽的好習慣，提高對聲音的敏銳反應，在此基礎上哼唱主題旋律，并設計扮演動作，更加生動細致地感受音樂。

1、在感受詼諧有趣的管弦樂曲中，體驗打字員工作中的愉快心情。

2、熟悉音樂主題，并探索小樂器的演奏方法。

3、鍛煉同學對聲音的敏銳反應，培養聽辨能力和合作能力，激發同學的創作欲望。

重點：感受與表示不同主題的音樂形象。

難點：能用小樂器準確地為音樂伴奏。

多媒體課件、鋼琴、三角鐵、碰鈴、響板、沙錘

師：同學們，今天老師帶來一段有趣的音樂，你們要留意聽它伴奏的特點，用你們最特別的動作表示出來。

[播放音樂全曲]

隨音樂自由律動

課件5分鐘

初步感受音樂，聯想生活中的情景。

師：音樂在表示什么？

[出示作曲家頭像，揭題]

坐下，自由回答

有感情地讀曲名

師：老師帶來了一個短片，請你們邊看邊模仿打字員的動作，留意有哪些聲音。

[播放短片]

師：你們聽到了哪些聲音？

師：你會用什么身體小樂隊來表示鈴聲啊？

聆聽，律動

師：好，我們來聽一段音樂，鈴聲出現的時候就用上這些動作。

[播放音樂a段]

師：還不錯，你們覺得打字員的心情怎么樣？

師：音樂的速度？

聆聽，表示

回答

以多種方式層層深入聆聽，讓同學邊熟悉主題旋律邊感受音樂形象，同時培養合作扮演的能力。

師：請你們帶著輕松愉快的心情，用快速熟練的動作模仿打字和鈴聲，我來表示倒機聲。

[播放音樂a段]

聆聽，表示打字與鈴聲

課件

[播放音樂a段]

表示倒機聲

課件

[數拍子]

回答

課件

[播放音樂a段]

聆聽做出相應的動作

課件

師：真棒！我發現你們就像一部超大打字機！請你們來合作扮演

[提合作要求]

嘗試，合作表示

課件

哼唱

演奏

a段

師：超大打字機扮演非常勝利，看，你們打出了漂亮的樂譜！

[出示曲譜a主題]

師：這是樂曲的a主題。

現在我唱一遍旋律，你們注意我的動作

[唱曲譜a并動作]

師：這一行是表示誰的聲音？

[指多層伴奏譜]

師：請你們唱一遍旋律。

師：請你們邊哼唱旋律邊加上動作。

觀看曲譜

視聽結合

回答

在教師帶領下視唱

哼旋律并律動

課件

10

分鐘

由感性上升為符號，在學習樂譜的基礎上，探索與演奏小樂器，然后在更高層次上進一步感受樂曲的音樂形象，培養同學的反應能力、聽辨能力、發明能力、合作能力。

師：試試你們身邊的小樂器適合表示樂曲的什么聲音？

（分別請三角鐵、碰鈴、響板、沙錘的一位同學說說樂器適合樂曲中的哪些聲音？與樂曲中的聲音有何區別？）

[出示小樂器圖片]

師：請你們拿起小樂器，邊哼旋律邊伴奏。

師：好聽嗎？為什么不同的樂器表示了不同的聲音？我想加上音樂會更有魅力的！

[播放音樂a段]

敲擊樂器，討論

分別探索四種小樂器的演奏方法，并邊哼旋律邊嘗試演奏

哼旋律伴奏

聆聽音樂伴奏

小樂器

課件

設計扮演

b段

師：現在我們完整欣賞這首樂曲，當你聽到這個a主題的時候，用小樂器伴奏，聽到不熟悉旋律跟著音樂律動。

[播放音樂全曲]

師：你們聽到不熟悉旋律了嗎？那這個不熟悉旋律里有沒有鈴聲？

師：你們的耳朵真靈，現在我來彈奏這段旋律，當我彈鈴聲時請你們拍手。

[彈音樂b段，點頭指揮]

聽音樂做動作

拍手

看指揮拍手

課件

鋼琴

12分鐘

劃旋律線、創編扮演等方式感受b段的音樂形象。

師：這是樂曲的b主題

[出示b主題圖譜]

師：我來哼唱旋律，請你們跟我一起劃旋律線。

師：大家說說旋律有什么特點？

[播放音樂b段，指揮]

[請局部同學出來扮演，播放音樂b段]

師：請大家跟著音樂把打字員得意的神態和動作表示出來。

[播放音樂b段]

師：我來彈奏a、b主題，請你們邊聽音樂邊到舞蹈位置，當聽到a主題時，表示打字員繁忙的工作，當聽到b主題時，表示打字員各種不同的休閑方式。

起立劃旋律

回答

看指揮伴奏

回答，并在老師引導下設計不同的扮演

局部同學帶動全體跟著音樂扮演

全體同學扮演

評價

課件

小樂器

師：大家扮演得真精彩！拿起你們的小樂器，看老師的指揮，把樂曲完整地表示一次。

[出示總譜]

師：注意，聽到b主題時，響板的同學走出來扮演剛才的動作。

[播放音樂全曲]

看指揮，伴奏并扮演

小樂器

課件

3分鐘

完整表示,提高同學的.綜合表示力。

師：啊，我真的看到了得意的打字員們愉快工作的局面！（激勵同學）請你們再扮演一次，讓聽課的老師都能看到這么精彩的扮演。

[播放音樂全曲]

伴奏并扮演

師: 同學們，今天的學習開心嗎？說說你的收獲吧。

回答

2分鐘

關注生活，激發創作欲望。

師：大家的收獲真不少，課后，請你們留意一下學校里、公路上、小區里的各種聲音，選擇一種把節奏記下來，創編兩個小節的旋律，和同學交流一下。

師：請你們聽音樂邊扮演邊出課室。

[播放音樂全曲]

回答

邊扮演邊出課室

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇五

班級：

學院：

姓名：

學號：

姓名：某某。

學院：建工學院。

專業班級：

在本學期，我選擇了《音樂欣賞》課作為選修課。起出我選修《音樂欣賞》課，僅僅是因為覺得欣賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。但在去上了第一節課之后，我的想法有了變化。我覺得自己很榮幸，音樂欣賞讓我在枯燥的理論學習之外還可以感受到與眾不同的藝術范圍。通過上課我對欣賞音樂有了更深刻的理解，也懂得了欣賞音樂的方式方法，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養也得到了很大的提高。

我記得第一次去上課時，我是懷著無所謂的態度上課的，可是呂老師依然認真講課負責任的態度特別是在他講到一首民歌時播放了民歌的mv，歌聲那么優美，我發自內心的崇敬之情油然而生，我也開始認真的聽課起來。上課之前,因為對音樂沒有太多的了解,但是通過上音樂欣賞選修課,多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識,老師授課的方式分為樂理講解和樂曲欣賞兩部分。課堂上老師還和我們交流，還給我們介紹經典樂曲和一些優秀歌唱家的作品。這不但使我們會唱，還讓我們了解一些民族音樂，使我們受益頗多。

我們現在大學生對流行音樂的過度狂熱，而對高雅音樂的興趣幾乎沒有，我們有必要去學習欣賞高雅音樂，才讓我們能夠更好的鑒賞高雅音樂。在推廣高雅藝術的活動上，時下的高雅音樂教育，不容樂觀。很多學生即使去鬧市看好萊塢大片，也不愿去音樂廳聽音樂會。高雅音樂是一項欣賞性很強的一門藝術，它需要欣賞者有較高的素質文化水平，所以本該大學生是高雅藝術整個欣賞過程的主體，同時也應該是通過欣賞和領略高雅音樂，進而創造和升華具有時代特征的大學校園文化的重要參與者。但是，大多數大學生對高雅音樂的態度，并不是那么的樂觀，即使對其有興趣，也不是對高雅音樂內涵有深度的了解，我想要是這樣下去，再過幾代人，我們這個物欲橫行的社會還會不會存在高雅藝術的概念呢。

以前我也一直熱衷于流行音樂，那種由各種電子樂器混合出來的聲音或許正是滿足當代青年感情發泄的需要，我也曾對民族古典音樂嗤之以鼻，直到我上了這課，接觸到優秀的民族古典樂，我才發現我的想法是多么幼稚。我這個人實在是沒有什么藝術細胞，但是在現代這個音樂無處不在的社會熏陶之下也或多或少的接觸了一點音樂。當然我接觸的音樂也只是皮毛而已。不管怎么樣，我確實很喜歡音樂。有時候當心煩意亂的時候，靜靜的聆聽音樂，心情就會多很好。我想音樂作為一種藝術，帶給人的有時候不僅僅是美感，還有精神。大學音樂課給我最大的感受就是開放自由，并且能真正感受到音樂的魅力所在。我們小學和初中也都開過音樂課，但是卻是每堂課都只有40分鐘，而且一周只安排一節課，并不能真正了解到什么，領悟到什么。我記得初中的音樂老師是一位氣質高雅的女教師，莫名的我們都很喜歡她，我現在想想應該是音樂賦予人的一種內在的氣質美吧，那時課堂上老師沒教什么樂理知識，只是教我們唱，在那段時間我認識五線譜，簡譜，不過上高中后也就沒再學，高中幾乎被那些所謂的主課占用了，音樂這種課也就荒廢了。

音樂欣賞課上在呂老師的帶領下，我們欣賞了很多不同風格的音樂，各種樂器各種曲調讓人心醉神迷，加上自己的另外的欣賞，更認識了許多音樂家，也深深為他們所打動。我們從貝多芬的《命運交響曲》中看見他發自心底的吶喊：我要同命運抗爭到底。貝多芬用選取了敲門聲來表現命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心?！懊\”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰的經典?？嚯y并不可怕，只要有戰勝一切的毅力和決心，那么還有什么不能做到的呢？同時我們更是在這些藝術家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現目標不斷奮斗的高尚品格。著名作曲家冼星海先生以其蕩氣回腸，雄渾剛勁的《黃河大合唱》那振奮人心的旋律和歌詞，仿佛說出了那一代人的不服輸保衛家園的決心：風在吼，馬在叫，黃河在咆哮，黃河在咆哮。全國人民快快團結起來，拿起武器，保衛家鄉，保衛黃河，保衛華北保衛全中國。多么帶有民族氣息的吶喊啊，給無數投身革命的英勇戰士帶來“火”一般的戰斗激情，通過音樂語匯鼓舞著群眾的士氣。民族的聲音才是最值得去聆聽的聲音，他是五千多年中國厚重文化的結晶，一切流行歌曲在飽含情感的民族音樂面前都顯得黯然失色。

然而，我感覺是在《音樂欣賞》課程的學習過程中，最讓我感覺枯燥的內容是歌劇欣賞。再加上由于某種原因沒有中文翻譯，更使我看不懂，只能看出幾個人在那兒吼。但是，這并沒有影響我對音樂知識渴求的欲望，反而增加了我學習的興趣。我最喜愛的還是民族音樂鑒賞，讓我領略了民族音樂的美妙。民歌蘊含著樸實美與簡潔美，如蒙古族的《牧歌》與四川的《康定情歌》在音樂語言，音樂風格上單純樸實，清新自然，無華而充滿生機，讓人易于接受，同時產生極大感染力。民族樂器具有和諧美和創造美，如琵琶曲《春江花月夜》，二胡曲《二泉映月》，用民族樂器演奏出情思深切、意味雋永、動人心魄的韻味，深受人們的喜愛。我國民歌浩若煙海，內蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。民族音樂鑒賞課更讓我對一些耳熟能詳的民族音樂有了更深層次的理解，讓我印象深刻的要數琵琶曲《十面埋伏》了?！妒媛穹肥俏覈鴤鹘y器樂作品中大型琵琶武曲的代表作。全曲可分為三大部分：第一部分描述漢軍大戰前的準備，著重表現威武雄壯的漢軍陣容；第二部分是全曲的中心部分，它形象描繪了楚漢兩軍殊死決戰的激烈情景；第三部分有寫項羽失敗后在烏江邊自殺，低沉的音樂氣氛與前面的高潮形成鮮明的對照，也有描述漢軍以勝利者的姿態出現的種種情景。全曲情緒激烈雄壯，節奏復雜多變，富于戲劇性。

音樂文化教育給大學生提供了接受審美教育的機會，并能大學生樹立正確的、科學的審美觀，音樂本身對大學生就是一種最富現實性的審美教育，音樂鑒賞作為學校審美教育的重要手段，它的作用不只是美育本身，而是有益于學生德、智、體全面素質的提高。音樂鑒賞課上學生會欣賞許多不同類型、不同時期的音樂作品，其中不但有《黃河》、《愛我中華》、《紅旗頌》等表達熱愛祖國、熱愛人民的政治教育音樂，也有《繡荷包》、《采茶撲蝶》、《走西口》等反映社會生活的歌曲，這些音樂經過歷史的選擇無不是人類文化的精髓。

雖然《音樂欣賞》課學習的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂欣賞》課激發了我對音樂的興趣，使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。能選上這課我覺得幸運的，人生忙忙碌碌，有多少人能夠抽時間靜下心來欣賞美妙的音樂呢？感謝老師給了我這次機會。雖然音樂欣賞課只有短短幾小時，但是我對音樂的感悟與理解卻遠遠沒有結束。我想，今后我會多學習音樂知識，多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛。當失落壓抑時，不妨放上一小段喜歡的音樂，慢慢品味，相信那種感覺是終生難忘的。這就是我學習了《音樂欣賞》課后最深的感想。

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇六

內容摘要：文章對波蘭音樂家肖邦的鋼琴音樂的精神特點進行了描述，通過對其生平、氣質類型、音樂特點、曲目內涵的論述，探討分析了肖邦這樣一位偉大的“鋼琴詩人”的音樂的精神本質和特點。

肖邦（1810—1849年），偉大的波蘭音樂家，在西方音樂史上被譽為“鋼琴詩人”。如果沒有肖邦，鋼琴音樂的歷史上就會缺少一朵詩意浪漫的藝術奇葩；如果沒有了肖邦的鋼琴音樂作品，我們可能就無法欣賞到別樣的詩一般浪漫至極的鋼琴音樂。

肖邦6歲開始學習鋼琴，7歲創作了《波洛奈茲舞曲》，8歲登臺演出，不滿20歲時已經成為華沙公認的鋼琴家和作曲家。肖邦的獨特不僅在于他是一位音樂天才，更在于他是音樂史上唯一一位僅用鋼琴來創作的作曲家。他一生專注于鋼琴音樂，并通過它來表達自己的情感，由此而開創了獨具個性的多樣化的浪漫主義音樂——肖邦鋼琴音樂，對豐富人類的鋼琴音樂做出了重要的貢獻。肖邦用鋼琴創作的作品幾乎涉及了所有類型的音樂體裁——協奏曲、奏鳴曲、夜曲、圓舞曲、敘事曲、波羅奈茲舞曲、練習曲等。在鋼琴已經非常普遍的今天，越來越多學習鋼琴的人們從彈奏肖邦的作品中理解了他，也有越來越多的人在欣賞他的作品中了解了他。

肖邦是用唯美的心來表達音樂情感的思想者，他的音樂比較注重旋律的歌唱性和裝飾性，強調聲樂性和器樂性的相互交融，其創作的作品純粹而細膩。他把鋼琴作為表達情感的唯一手段，這種單一而獨特的表現形式使得他在浪漫主義作曲家中顯得獨樹一幟。他有時用鋼琴清冷的音色表達自己至柔至美的情感，有時又用這種音色表達出了激烈和火熱。在夜曲里，那種安靜的期盼、甜蜜的回憶、瞬間的激動和轉眼間的不安不時展現在我們的眼前，讓人們領略到了一種別樣的甜美、別樣的憂傷和一種詩一般美麗的鋼琴語言。

肖邦的音樂是屬于那種能鉆到人心里去的、能讓人迅速喜歡的類型，能輕易撥動人心中那根柔軟的弦，讓人心醉。肖邦的精神世界在其各類作品中表露出的高貴、典雅、甜蜜或者憂郁，充滿了浪漫主義的人文精神。肖邦的一些作品情到極致處會爆發出強烈的力量感，一連串的音符會展示出精神思想的燦爛火花，令人如同置身于光、影、色的唯美叢中，忘卻了自我。德國音樂家舒曼曾把肖邦的作品比作是“藏在花叢中的大炮”，因為在肖邦的音樂里，在華麗絢爛的旋律下面，在激越、安靜的吟唱后面往往是一種深沉懷念的情感。肖邦的圓舞曲作品，既有溫柔抒情的情感，又有傷感凄婉的情緒。他以那種帶有強烈張力的旋律，表達出了自己對生活的熱愛。從這種不拘泥于古典主義時期舞曲對節奏中規中矩的表達中，我們能夠很清楚地看到浪漫主義音樂家的個人情懷和理想主義的色彩。肖邦帶著波蘭的民族語言——“瑪祖卡”走向了世界，在他的“瑪祖卡”作品里，波蘭的民族音樂語言被帶到了絕美的高度。

聆聽肖邦的作品，需要了解他的氣質類型、需要理解他的失國之苦，也需要走進他那柔弱多病的身體和悵然若失的愛情世界里。肖邦天性抑郁，身患肺結核病。他面色蒼白，身體纖細，體質柔弱，憂郁傷感，常常因激動而疲憊不堪。這種先天的特質反映在他的作品中就表現為有時柔弱、細致、憂郁傷感到了極致，當我們屏住呼吸傾聽他的音樂時，在一個弱起、一個漸強、一個吸氣的表述中，心會隨之而動、情能為之動容。肖邦有過幾次不成功的愛情生活，他和貴族小姐瑪麗亞的愛情最終也由于“門不當、戶不對”而失敗，直到他后來遇到了法國作家喬治·桑。他和喬治·桑的愛情，為他孤寂的心靈再一次注入熱情，也使得肖邦走入了其一生創作的全盛時期。愛情的甜蜜或失意，情感世界的彷惶，回歸祖國的無期，在肖邦的世界里都只能通過鋼琴來表達、傾訴和抗爭。所以，在肖邦激情四溢的華美作品中，憂郁始終揮之不去；在他甜蜜柔美的夜曲中，憂郁始終揮之不去。他那自語般的作品表述帶上了獨特的憂郁浪漫的印記，他那憂郁柔美的自語中也構成了一幅幅極美的也略帶頹廢的傷感畫面。他把自己的生活內容用詩化的音樂語言表述了出來，把一個音樂家的天生氣質、生活閱歷、現時的生活狀態和沉思的結果，都透過作品展示出來。

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇七

通過音樂欣賞，讓學生的情感世界受到感染熏陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的摯愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求，通過對音樂作品情緒、格調、思想傾向、人文內涵的感受和理解，培養音樂鑒賞和評價的能力，養成健康向上的審美情趣，讓學生在真善美的音樂藝術世界里受到高尚情操的陶冶。

（2）過程與方法

完整而充分地聆聽音樂作品，讓學生在音樂審美過程中獲得愉悅的感受與體驗，啟發學生在積極體驗的準確度下，充分展開想像，鼓勵和保護學生在音樂體驗中的獨立見解。

（3）知識與技能

a、認知作曲家生平及作品，加深對中國民族音樂的認識和理解。

b、進一步了解二胡的表現力，感受其形狀及音色。

培養音樂鑒賞和評價的能力，感受樂曲的情緒。

二胡的表現力

課本、琴、音響設備及相關資料。

1、組織教學，師生問好。

2、導入

同學們，歡迎大家和老師又一次走進音樂世界，今天我們將要了解的是一位杰出的音樂家，他的塑像就屹立在我們的校園中，大家每天都會從他的身邊走過。他每天看著我們讀書、學習、游戲。你們知道是哪位嗎？一起說：（劉天華）

3、簡介劉天華

出示劉天華的照片掛圖。

對，那大家又對劉天華先生了解多少呢？下面就請大家說說吧。

（學生回答）

同學們不愧是長在天華故里的，對劉天華了解的真多！今天我們就和老師一起走近劉天華。

板書：走近劉天華

老師介紹：

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇八

二、教學對象：七年級。

三、課時：一課時（40分鐘）。

四、教學用具:電腦。

五、教學目標：初步了解肖邦個人生平與欣賞肖邦作品。

六、教學重點、難點：欣賞肖邦作品。

七、導入。

師：同學們聽過周杰倫的《夜曲》嗎？同學們聽過后，感覺這首歌的意境是怎樣的呢？大家都知道，“夜曲”是一種鋼琴曲的體裁。而周杰倫這首歌在我初中2年級的時候才出，當時我沒有正正經經的欣賞過鋼琴曲，只知道“夜曲”是鋼琴曲的一種體裁，在聽過周杰倫《夜曲》這首歌后讓我感覺，“夜曲”是很黑暗壓抑，讓人傷心的音樂。但在我真正欣賞“夜曲”時，才知道“夜曲”是一種旋律優美，如詩如畫如景，夜的沉浸與人的內心抒發。大家知道誰是這一體裁最為出色的代表作？看來大家的課外知識很豐富。師：西方古典音樂有著燦爛輝煌的歷史。18世紀是古典音樂的分界線，在18世紀以前宗教音樂占有很大的地位，18世紀以后，進入古典音樂時期。大家知道什么是古典音樂嗎？古典音樂的定義非常廣，一般的理解就是所謂的“正統”音樂，或者是距離我們很遠的音樂。古典音樂是歷經歲月考驗，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。古典音樂因為經歷了一個很長的時期，在這個時期下環境不同，而出現了很多的音樂流派；比如說巴洛克音樂時代，浪漫主義樂派，印象主義樂派。而肖邦就是歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物。這節課我們就來進入弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦的世界。

八、新課教學。

師：肖邦全名是弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦在1810年3月1日出生于波蘭的首都華沙，1849年10月17日在巴黎病逝，享年39歲。他的父親是法國人，母親是波蘭人。肖邦從小就表現出非凡的音樂天賦，6歲開始學習音樂，7歲時就創作了波蘭舞曲，8歲登臺演出，不足20歲已出名。他是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一。肖邦一生的創作大多是鋼琴曲，被譽為“鋼琴詩人”，一生都在創作。

肖邦1926年從華沙音樂學院畢業后，就想去歐洲最主要的音樂中心發揮自己的音樂才能。在20歲時決定出國，當時波蘭是被異族統治的國家，政治形勢不斷緊張，革命一觸即發。在這樣的情況下對他的音樂事業發展是不利的。因此在1830年12月開始了他的藝術旅行。肖邦沒有意識到他就要永遠離開他的祖國。在巴黎，肖邦的第二故鄉，他很快的解釋了一批當時的藝術家，包括李斯特、舒曼、門德爾松，這些朋友為他在巴黎的藝術之路做了很大貢獻。肖邦的作品有自己獨有的風格，他的音樂詩意連綿并具有了濃郁的民族色彩和強烈的愛國熱情。他一生創作了大約200部作品。欣賞《g小調瑪祖卡舞曲》又名《g小調波蘭舞曲》“瑪祖卡”是波蘭一種舞蹈的名稱。這首鋼琴曲創作于1817年，當時肖邦才7歲。作品為g小調，不過分的快板。其內容非常明朗，中部有著優美的旋律。

欣賞《升c小調幻想即興曲》。

這首是最能體現肖邦個性及民族性的圓舞曲，本曲作于1847年，在肖邦去世前兩年完成的。當時他剛與他的女朋友喬治.桑中斷關系，身染重病，這首曲子細膩抑郁，隱藏著肖邦抑郁，彷徨，憧憬，感嘆等復雜心態。

欣賞《e小調第一鋼琴協奏曲op.11》第二樂章浪漫曲。

這是他初到巴黎時的演奏曲目。本曲作于1830年?！秂小調第一鋼琴協奏曲》（op.11）共分三個樂章，我們聽的是第二個主題。第二主題充滿浪漫情感，旋律相當優美，作者當時正處于戀愛時期，作品中處處洋溢著愛情的歡娛與芬芳。第二樂章是慢板，鋼琴在樂隊的襯托下緩緩奏出優雅而浪漫的旋律，就象情人們在明媚的月光下，伴著潺潺流水聲在溪邊互訴衷腸，縷縷清風輕拂樹梢，和著樹葉的簌簌聲傳來夜鶯婉轉流長的歌聲。為了紀念肖邦，是世界上最著名、最嚴格、最權威、級別最高的鋼琴比賽之一，從1927年開始在波蘭華沙每五年舉辦一次肖邦國際鋼琴比賽，是世界上最著名、最嚴格、最權威、級別最高的鋼琴比賽之一。

最近一次比賽是2010年，是第十六屆。中國有兩個人獲此獎項，1955年舉行的第五屆比賽的獲獎者，第三名：傅聰。一個是2000年第14界李云迪。在李云迪之前前3屆金獎一直空缺。當時李云迪才18歲，是中國的驕傲啊。

九、小結。

偉大作曲家創作音樂時，都會讓你感覺到深刻的情感，因為他偉大，因為他在音樂中有話要告訴你，因此偉大音樂家的音樂會永遠持續，或許到永遠。那種永恒的特質，或許是“古典”這個詞最重要的意義，古典是永垂不朽的東西。

作為浪漫派藝術鼎盛時期的肖邦鋼琴作品，他的每一首樂曲都堪稱劃時代的經典之作，他用鋼琴演奏與創作這種罪單純的藝術形式，創造出了完美的藝術風格。他作品所展示出的獨特風格和完美精湛的技巧對后世界音樂產生著長久的影響。

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇九

肖邦的全名是弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦，波蘭人。他是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，是歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物。肖邦一生的創作大多是鋼琴曲，被譽為“鋼琴詩人”。舒曼稱他的音樂像“藏在花叢中的一尊大炮”，它向全世界宣告：“波蘭不會亡”。在我的印象中，他是個纖弱、儒雅、溫柔而又有才的男子。

肖邦一生創作了大約二百部作品，其中大部分是鋼琴曲，著名的有：兩部鋼琴協奏曲、三部鋼琴奏鳴曲、四部敘事曲、四部諧謔曲、二十四首前奏曲、二十首練習曲、十八首波蘭舞曲、四首即興曲等等。

其中，我最喜歡的是《升c小調圓舞曲》。在外界的評論中，肖邦的《升c小調圓舞曲》是一首熱情奔放的作品。每當我緊張，煩心時，非聽這首曲子不可。

聽得我心有戚戚焉。我認為這首曲子可以分為三部分，第一部分緩慢、悠揚、抒情，又帶著一點淺淺的悲傷。給我的感覺就像是一頭高傲的梅花鹿在冬日的暖陽中，緩緩地漫步在叢林之中。整個畫面溫和而平靜。轉而進入第二部分，梅花鹿不再是緩緩地漫步，而是張開了四條腿，迅速有力地奔向遠方，越跑越快，揚起地面上的一些灰塵，給人一種氣勢蓬勃、強勁的感覺。第三部分又回到第一部分的曲調，畫面切換，仿佛到了梅花鹿的老年時期，在靜靜地回憶這些美好的過往。整首曲子有一種哀傷的基調，但最能撫平人們心中的不安。這首曲子的創作背景是在肖邦和女作家喬治·桑相識相愛，卻又因為種種原因而分開后，肖邦回憶起曾經和喬治·桑的點點滴滴，寫下了這首曲子。乍一聽，會感到它的旋律很美，實際上它隱藏著一種說不出來的悲哀。

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇十

這學期我選擇了《音樂欣賞》這門課，通過這次的學習，讓我對這門課有了更深入的了解，了解了更多種形式的音樂。

由于更深入的了解，我喜歡上了交響音樂，的確如老師剛開始時說的，沒上課之前覺得交響樂都是紳士淑女欣賞的，覺得交響樂不是雅俗共享的，總感覺我們這些凡夫俗子去欣賞的話有點別扭。但是在老師的引領下，讓我們一定程度認識了什么是交響樂（交響樂（symphony）又稱交響曲。是采用大型管弦樂隊演奏的鳴奏曲（奏鳴—交響套曲）。交響音樂主要是指交響曲、協奏曲、樂隊組曲、序曲和交響詩五種體裁。音樂家和我們都一樣體念生活，他們有喜怒哀樂，我們也有喜怒哀樂，他們的喜怒哀樂表現在作品上，我們的喜怒哀樂亦會隨著欣賞他們的作品釋放出來，那時我們和音樂家們的靈魂就起了共鳴，互相傾聽傾訴，心靈得到了很好的交流，于是我們心情也會因作品而改變，即使我們和音樂家的經歷不一樣都會有共同的感受如朋友。是的，音樂就是我們的朋友，此刻終于明法國大文豪羅曼-羅蘭說：“藝術中沒有進步的概念，因為不管我們回頭看多遠，都會發現前人已經達到了完美的境界??。假如有人認為幾個世紀的努力已經使我們進一步接近完美，那將是荒謬可笑?！彼f的有一定的道理，藝術可以進步，需要對生活更深入的感悟才能促進藝術境界，但藝術境界如人的思維一樣永無止境的！如今我們的藝術表示方式的確是進步了，多樣了，但是那僅僅是工業科技的發展，藝術境界如果沒經過生活更深入的反思感悟的話，還真的無法超越前人。工業科技技術是可以繼承的有形資產，而藝術境界是無法復制的無形資產，遺漏了或丟失了就無法找回，更不用說繼承超越。而如今藝術產量是增多咯，但是含量也要跟得上才是音樂等藝術境界的提高。白我們為什么喜歡明星，因為他們給予我們快樂及安慰！

藝術境界與生活體驗感悟成正比的，或許我們沒有音樂家藝術境界，當時藝術家的藝術境界比我們高時，我們可以從中得到的體會或者安慰更多，或者我們更深入體會我們情操肯定也得到某種升華，這是所謂音樂能陶冶情操的原因吧！

我們想提高欣賞交響樂的能力或者說藝術境界必須更用心地體驗生活、感悟生活：而我們不用心思考或者單純地聽，而不體念生活的話，或許能勉強感受到作品的靈魂，但想要超越領略的話，必須有更高的藝術境界，即對生活要有更深層次的感悟！而如今各種音樂堆積如山，聽著耳根繚亂，再加上各種科技特效充塞著作品，讓作品貌似精彩紛呈，卻缺乏長久魅力：如某些流行曲總是“愛??！恨啊！想念啊！”你敢說你是被它的“愛?。『薨?！想念??！”等感動的么？只能說被里面的元素震撼了你的聽視覺，卻根本不是被它蒼白無力的“愛??！恨??！想念??！”感染。即使震撼也只是感官上的震撼，不是心靈上的觸動！那些作品挺久了就會膩，因為它不是震撼你的靈魂！

音樂欣賞這門課，也讓我懂得了一些賞析音樂的方法與感悟；更讓我懂得去體念生活懂得感悟生活有必要感悟生活！

班級：電子1034班。

姓名：任文麗。

學號：100602103401。

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇十一

樂曲名為《鞋匠之舞》，屬于典型的abab結構，為了幫助幼兒更好形象的理解音樂，所以設計了修鞋、試鞋、展示鞋的情節，并希望通過引導幼兒的自由表現激發幼兒的想象力、創造力。

1、能理解并使用自己的動作表現abab結構。

2、能變換節奏用身體動作表現音樂。

3、能大膽想象、創造，在音樂b段時夠迅速做出有創意的造型。

《bingo》和《鞋匠之舞》音樂cd

1、活動引入

（1）律動《bingo》，教師帶領幼兒進入教室：“今天我要帶小朋友們一起去玩，我們一起出發吧！”

（2）教師引導幼兒圍坐休息：“糟了，我的鞋子壞了，鞋底張了一個大嘴巴，怎么辦呢？”

2、熟悉a段音樂，嘗試用不同節奏表現音樂

（1）教師隨a段音樂示范修鞋子：“你知道鞋匠是怎么修鞋的？我們一起來看一下?！?/p>

（2）幼兒說說鞋匠是如何修鞋子的，并進行模仿釘鞋子。

（3）教師引導幼兒一起有節奏的釘鞋：“我們也拿一個釘子，拿上鐵錘來試試自己釘鞋子?！辈⒁龑в變鹤儞Q節奏釘，將釘子釘進鞋子：“叮――叮――叮――叮――、咚咚咚咚咚?！?/p>

（4）提問：“我們修鞋子時除了用鐵錘來敲，還可以怎樣修？”當幼兒說到其它的修鞋方法時，教師帶領幼兒學一學，變換節奏修鞋。如：粘――粘――粘――粘――、粘粘粘粘粘。

（5）帶領幼兒聽音樂修鞋，對幼兒想到的各種修鞋方法進行練習：“我們一起用我們剛才想到的各種方法來修鞋子。”

3、幼兒創編表現abab音樂

（1）幼兒隨音樂用自己想用的方法來修鞋子，并引導幼兒在聽到第一個b段音樂時“穿”上自己修的鞋子，第二個a段音樂時踏踏腳，試試自己修的鞋子是否結實，第二個b段音樂時將鞋子伸出來給大家看看。

（2）鼓勵幼兒想想除了簡單的伸腳展示鞋子，還能怎樣展示。教師請個別幼兒上前做個大家看一看。

（3）幼兒隨音樂完整修鞋并展示，教師及時表揚和鼓勵。并請個別幼兒示范一下自己修鞋和展示的方法。

（4）提醒幼兒要用自己的方式展示鞋子，讓大家都能夠看得到。幼兒再次隨音樂修鞋子，并展示。

（5）引導幼兒與朋友一起相互展示自己的鞋子：“我們的鞋子修得真好，這一次要更認真地修哦，修好后去給你的朋友看看，比一比你們誰修得好?！庇變弘S音樂修鞋并展示。

（6）請1、2對幼兒向大家展示自己是如何互相展示鞋子的。

（7）鼓勵幼兒隨音樂，將自己修好的鞋子與更多的朋友進行相互的展示。引導幼兒與同伴合作，共同商量創編各自展示鞋子的方法。

（8）幼兒隨音樂，與同伴合作將商量的創意表現出來。教師及時對合作得好的幼兒進行鼓勵和表揚。

4、活動結束

教師帶領幼兒隨音樂走出教室：“我們穿上我們新修好的鞋子一起到外面去玩吧?！?/p>

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇十二

教學目標：引導學生聽辨、討論、聯想，綜合介紹民族樂器——古箏，欣賞《漁舟唱晚》，讓學生了解并熱愛祖國的民族音樂文化，激發學生愛國主義熱情和民族自豪感。感受樂曲的音樂形象，培養良好的欣賞習慣，發展學生的想象力和創新思維。

能力目標：通過欣賞《漁舟唱晚》，了解古箏的音色和表現力，體現樂曲表達的情緒和意境，從而提高學生的欣賞能力、審美能力。

情感目標：介紹民族樂器——古箏，欣賞《漁舟唱晚》，讓學生了解并熱愛祖國的民族音樂文化，激發學生愛國主義熱情和民族自豪感。

教學重點：了解古箏的音色和表現力，體驗樂曲表達的情緒和意境。教學難點：引導學生發現并體驗音樂中細小之處的美。

教學準備：古箏、多媒體教學過程：

一.師生問好，用古箏伴奏復習歌曲，導入古箏欣賞曲目《漁舟唱晚》，板書課題。

二.認識古箏，聽賞樂曲。

1.這是什么樂器？（古箏）你一定對它充滿了好奇，你想認識它嗎？

誰來說說，你所認識的古箏，知道那些關于古箏的知識，能分享給同學們。

2教師補充介紹：古箏的歷史，型質，特色，演奏形式等教師彈奏《漁舟唱晚》：請同學們帶著問題欣賞，你結合題目，說說自己腦海里想象出了什么樣的畫面。教師總結學生所說的，講述《漁舟唱晚》的內容，5分段欣賞，細節分析。

第一樂段悠閑自得，滿載而歸。

1）體會古箏技巧：滑音、顫音、刮奏，分別讓你想到了什么？

2）教師彈奏，出示投影片，邊聽樂曲邊分辨技巧并體會技巧的意境。

速度力度旋律線體現情景。

第二樂段。

從第一樂段發展而來，漁船破浪疾馳，活躍歡快3）討論速度、力度、旋律。

4）出示三幅畫，你覺得哪幅畫能表現這部分意境？

第三樂段。

高潮部分，百舟競歸，歡暢熱烈，在高潮處切住，速度徐緩，在寧靜的氣氛中結束，耐人尋味。

1）選畫。

2）聽錄音，全班用身體語言模仿“百舟競歸”，并體會喜悅情緒。并思考：

速度力度旋律線體現情景高潮部分。

3）討論。

3.尾聲。

1）聽老師彈奏，思考：

速度力度旋律線體現情景尾聲部分。

2）討論。

3）選畫。

示三個樂段的圖片請學生選擇。師分段再次演奏，并且請生唱唱書上歌譜，再次感受古箏的獨特韻味。三.再次感受，知識拓展。

欣賞走進百姓生活的《漁舟唱晚》，聽聽天氣預報曲片段《漁舟唱晚》。

3、總結，分析，知識框架。

四提高欣賞，開闊視野。欣賞現代箏樂《天山之歌》。

五.總結。

今天這堂課，你有什么收獲？生總結，師總結。

我們中國的民族音樂是非常豐富美好的，希望大家都去關心它、發現它的美，從小就學習它的博大精深的知識，傳承發展它，熱愛我們的祖國，更熱愛我們的民族音樂文化，提高我們的修養，讓他走向世界，更要從進我們每個人的心中！

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇十三

1、學習按圖形和節奏選用恰當的樂器為樂曲伴奏。

2、能夠按指揮的手勢正確的.進行樂器演奏，感受大家合作表演的愉快。

圖譜、伴奏帶、樂器圖片三張、樂器若干樣（碰鈴、圓鼓板、鈴鼓）

一、聽音樂。

1、欣賞音樂。

2、教師提問。

師：歌曲放完了，請說說你的感受？（歡快、活潑、高興）

二、出示圖譜。

1、教師哼唱歌曲一遍。

2、教師提問：請你們想一想，可以用哪一些身體動作來為這張圖譜打節奏？（拍手、拍肩、抖手、跺腳）

3、教師邊哼唱音樂邊演示動作。

4、教師帶領幼兒用身體動作來表示圖譜。

5、分組聽音樂做身體動作來表示圖譜。

三、分配、出示樂器。

1、教師提問：請小朋友看看這幾個圖案，你覺得用哪些樂器來配合適？

2、徒手練習（教師哼唱，幼兒跟教師一起做動作）

3、分組徒手練習。

四、打擊樂演奏。

1、教師帶領幼兒用樂器演奏2遍。

2、請小朋友交換樂器演奏（先徒手練習一遍）。

3、用樂器演奏。

五、活動延伸。

請小朋友說一說參與打擊樂演奏的感覺，請幼兒回到班級繼續演奏。

大班歌曲活動：春雨沙沙

大班音樂活動：風爺爺

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇十四

一節成功的音樂課，是教師利用豐富多彩的音樂知識豐富課堂，滲透于游戲環節，使學生在愉快的教學在愉快的教學中，自覺地、主動的學會學習，學會思考；激發學生創新精神和實踐能力，為學生的潛能開發創造一種寬松的環境等。針對如何才能上好一節音樂課我有以下幾點感悟：

一、?????????????????????????????????????????音樂教師要會“演”

音樂課是門藝術，課堂教學中教師的吹，拉，彈，唱，跳不但給形式提供了準確了的示范，而且活躍了課堂氣氛。教師幽默的語言。瀟灑的風度，令學生欣賞，教師生動活撥的教學方法，緊緊扣住學生的心弦。這就使教師的教學帶上了表演的成分。教師精湛的表演能有效的調控學生的注意力，激發起學生的學習興趣。一首新歌，教師唱的動聽，學生就會產生“學”的愿望，一個小小的動作，教師跳得美，學生就會情不自禁的手舞足蹈。通過表演，學生對老師產生了仰慕，敬愛之情，并將這種情感遷移到學習上，形成了“愛屋及烏”的情感效應。

要想上好一節課，首先必須以好的課堂紀律為前提。可很多老師可能都有同感，上別班的技能科課紀律相對語、數科來說差了很多，沒有上自班的語、數科目那樣，容易調控。學生分神的、不積極配合的多，而真正認真、投入、積極參與的卻不多。作為擔任技能科課的老師，如何調控好自己的課堂紀律，是每一位老師應該深思的問題。

針對以上情況，我經常在課上向學生“灌輸”全面發展不偏科，以及上好音樂課、具備音樂素養的重要性；積極創造寬松、民主、平等的良好師生互動環境；盡量的投學生所好，把相應的一些評價激勵手段引入音樂課堂。如實行小組評比，看哪一組的同學最認真、最積極，就給他們組加分，下課前累計哪一組最好，把分數記入班級評比的分數中去。幾節課下來，學生真的改變了很多。以前上課鐘敲響后，教室還亂轟轟的，學生還在各自做各自的事，可現在一聽到鈴響后，學生為了能加分，就早早地準備好學習用品等待著我去上課了。課上學生明顯地比以前積極了很多，趴著的少了，做其它事情的少了，專心上課、積極參與的同學卻在不知不覺中增加了，這大大地提高了課堂教學效率。

三、?以學生的興趣為出發點。

歌曲教學課的目的不是讓學生在老師的幫助下僅僅學會演唱一首歌曲就可以了，而是通過學生有感情的演唱所學歌曲，讓他們喜歡音樂，感受到音樂之美，學會從音樂的角度去欣賞和理解相關文化。因此，我以學生的興趣為出發點，設計教學過程中的每一個環節，以《雪絨花》為例：

（一）學生們都比較喜歡使用打擊樂器，在學習歌曲之前設計了這樣一個環節：

師：同學們，你們聽著歌曲能不能給歌曲配上樂器？

于是同學們頗有興趣地、高興地進行了沙錘和碰鈴的樂器合奏練習，此環節達到了兩個教學目標：

1、聲勢練習。

2、感受和熟悉歌曲旋律。

（二）在學習歌曲重點節奏時，我是這樣設計的：

師：同學們，優美的樂聲把小絨花吸引來了，你們聽，

老師輕聲朗讀節奏，學生聆聽，學生在聆聽中感受了難點節奏，并在積極的學習氛圍中掌握了它。

（三）歌曲學會后，采用兩大組同學接唱的方式，在比賽中鞏固和掌握歌曲的演唱，效果良好。

（四）表現歌曲時，我設計了這樣一個問題：“你最喜歡其中的哪一句，你想用什么樣的方式來表現它？”就這樣一個問題激發起了學生的創作興趣，于是在幾位同學的帶動下全班同學紛紛興致盎然地上前或站在自己的位置上表演，這一環節取得了較好的教學效果。

（五）高年級學生已經不只關注音樂課本上的歌曲，他們對流行歌曲表現出了濃厚的學習興趣，如果在音樂課堂上能夠讓他們唱一唱自己喜歡的流行歌曲，一定會引起他們濃厚的音樂學習興趣，因此，在最后的拓展環節，我設計了了這樣一個問題：“你們會唱哪些關于雪的流行歌曲呢？”這一下，原本不太積極的同學也主動的唱了起來，引起了全班同學的共鳴。

因此，以學生的興趣為出發點對于上好一節音樂課起著致關重要的作用。

四、音樂課，要讓學生盡情享受美。

音樂是情感的藝術，音樂課更是一門藝術課。如果每當學生走進音樂教室，透過純潔的童心，聽到美妙的音樂，那種感覺會是多么美好。音樂教學就是以情感體驗和形象思維作為審美途徑的教學。教師應該充分體現音樂課的特點，挖掘音樂的內涵，把美展示給每一位學生，讓每一位學生都能感受到美。

教師應借助于信息技術手段制作課件，讓學生從影音片段中感受雪的音樂之美：

1、學習歌曲之前讓學生欣賞電影《音樂之聲》的影音片段，從美麗的景色和動人的歌曲中感受音樂之美，使學生情不自禁地投入音樂中來。

2、在拓展部分，教師通過課件播放歌曲《123》，學生們一邊欣賞、感受，一邊輕聲哼唱，從歌聲和舞姿中體驗音樂之美。

以上是我在教授音樂課中的幾點感悟，我將針對如何才能上好音樂課不斷探索。

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇十五

班級：工藝083班。

姓名：劉傳盛。

學號：0804100350。

編號：

41音樂欣賞課作為廣西大學最熱門的人文校選修課之一，直到這個大四上學期才選上了音樂欣賞這門課我感到十分慶幸。我是一名工科化學專業的大四學生，上學期中大量的專業課程、專業實驗、生產實習以及找工作的事情弄得我的生活緊張煩躁，一堆的壓力積聚在心頭無法排解。每天通過玩網絡游戲，看網絡小說等東西來緩解平日緊張的生活節奏，可惜這些又容易讓人沉迷而忘卻正事，而且這些玩完之后總給人一種空洞、貧乏、無聊、寂寞的感覺，總導致脾氣的輕易暴躁，心情極易被周圍環境惹起波瀾，又郁結于心。生活總是處于一種頹廢、沒有朝氣的狀態。而這些，音樂欣賞給了我解決答案。

作為一個“必修”的校選修課，這個學期我上的是姚紹昭老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學習下來，雖然未必獲得什么所謂的人生感悟，又或者所謂個人修養的提高，再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的，而且，由于閱歷的問題，我們也真的聽不入耳，記不上心。但是，姚老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。一個學期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉變。開始學習這門課程就感覺到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現形式，可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋，能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。

一．由流行音樂產生的音樂怨念。

我記得讀初高中的時候，還是很多時間在聽歌的，但大學以后，就少有聽歌啦，也許是時間的匆忙，又或者心思的太多。音樂欣賞對不斷放縱大學生活的我來說，只是一個久遠的名詞了。時常想，小時候的喜歡聽歌也只是那時的娛樂太少，而周圍同學哼唱時給的一種羨慕的壓力罷了吧。

而如今長大了之后，閱歷有些提升，年少的幻想也不多了，對流行音樂有不怎么感冒了。一百首流行歌之中，至少有九十九首是情情愛愛的，而且還是死去活來的那種。丫，生活中又么夸張嗎？而且大多流行音樂的基調又都是為賦新詞強說愁的那種，少有激昂向上的曲、詞。每次想獲得一種輕松愉悅的感覺，又或者排解下緊張的快節奏生活的壓力，又或者得到一種大勇奮進的激情，可總是一聽就被敗壞了，各種亂七八糟的曲調，越出格越吸引眼球越商業化的越來越多，真正純凈的音樂在流行音樂中那地方還有守望著的。

對我來說，流行音樂已經逐漸成為了一種消遣而不是欣賞！而大多時候，消遣的還是自身。

一開始上課，姚老師就給我們說到：“??本學期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的，這些東西一個學期也學不了。同學們只要能通過以聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴就可以啦！可以出去生活的壓力，緩解現代生活的浮躁虛華的心情，又或者能獲得一些體會是最好的事情了??”的確，正如老師所說，音樂藝術只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西，賦予太多就成了累贅，欣賞就更是無從談起。

三．音樂與樂器的鑒賞。

學習過程中，我們除了對音樂的學習欣賞，同時也對各種樂器也認識啦一下，中國的傳統樂器：最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，塤，以及管、蕭、笙等，讓古典音樂的發展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，總之，時代的發展，樂器也是一個最好的見證者。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的。當然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現就在對不同樂器以及它所體現的思想的詮釋有這深刻的體會。

四．個人的興趣。

要說音樂的欣賞，我最喜歡的還是華夏幾千年流傳的古典音樂。歷史厚重感如百年老酒般醇厚積淀，醇香誘人；神秘感如同神秘軼事一般若隱若現，又之遺留爪影鴻跡；更帶著我們傳承的風尚與寄托，讓人迷醉不已。

如今，每次心煩意亂之時，或者無聊寂寞之時，又或者生活中壓力很大時，我都會找點曲調來輕松舒緩一下自身，從中獲得一些現代生活難以得到的平靜和靜心。如很多夜晚時分，一曲佛教音樂《清心咒》可以讓我感覺一天的煩躁忽然遠去，心不在煩惱，思緒也不在糾結郁悶。有時，也在自己出門時早早準備一點激昂的音樂來振奮自己，給自己一個好心情去面對門外的風景。雖然依舊不怎么喜歡流行音樂（以至于和同學去唱k時只能聽著），但其他的音樂那么多選擇怎么也給我的日常生活多增添了一絲旋律，一絲充實。

五．結束語。

這學期的音樂欣賞課一眨眼就即將結束了而我與音樂之間聯系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結。這個學期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點，從這個起點出發，我的音樂之旅才剛剛開始。

我的生活也由此多了一絲旋律和音調，而滿耳朵不是充斥著都市高分貝的雜亂噪音。80后我也通過音樂得到了一分積淀和平靜。

音樂欣賞課評課范文（16篇）篇十六

教學目標：

1、聆聽兩首古詩詞歌(樂)曲，體會作品所表現的意境。知道歌曲《但愿人長久》在樂句結束音運用上的特點，以及所表現的情景和情感。

2、能飽含深情地背唱歌益《游子吟》，表達自己對母愛的感激之情。并能說出兩段不同的旋律在音區、旋律上的不同。

3、能用輕柔、連貫的聲音演唱歌曲《花非花》，在吟誦中感知詞曲之間的緊密關系。

4、在聆聽古琴曲《關山月》的過程中，認識民族樂器古琴，并記住古琴的音色。

5、學習堅笛雙吐音和三吐音的吹奏方法，能與同伴合奏豎笛曲《大鹿》。

教學重難點：

1、通過聆聽與學唱，讓學生感受中華民族文化的經典。

2、讓學生感受古琴所表現的“安靜悠遠”的意境，體會古琴獨特的“天地之音”和空靈感，并記住古琴的音色特點。

教學時間：2課時。

第1課時

教學內容：聆聽樂曲《關山月》、《但愿人長久》，學唱《游子吟》。

教學過程：

一、組織教學。

二、聆聽樂曲《關山月》、《但愿人長久》

2、認識古琴導入，聆聽《關山月》

（1）初聽樂曲，感受古琴曲的意境。讓學生邊聽邊閉著眼睛，隨音樂用手模擬古琴的演奏動作，如同身在其中。

（2）隨音樂默誦古詩《關山月》，體會古琴曲的意境。先讓學生誦讀古詩《關山月》，談談這首詩所表現的情景和情感。在默誦時，教師借助相關的圖片展示，將樂、詩和畫結合，引起學生的聯想，幫助他們更好地體會其中的意境。

（3）自選一首與古琴曲《關山月》的意境相配的古詩，進行配樂詩朗誦，體會古代文人的氣質與情感。

3、聆聽歌曲《但愿人長久》

（1）、用師生“對詩”的形式，從蘇軾的《水調歌頭》中的名句人手，如：教師出上句“人有悲歡離合”，學生對下旬“月有陰晴圓缺”；教師吟上句“但愿人長久”，學生誦“千里共嬋娟”。 。

（2）、簡單賞析蘇軾的詩詞《水調歌頭》及創作背景，知道詩詞所表達的情感。

（3）、有感情地配樂朗誦《水調歌頭》。選用古琴曲《關山月》和歌曲《但愿人長久》作為背景音樂，朗誦后，請學生談談不同的配樂有什么不同的感受，感知“古風”與“新韻”。

（4）、聆聽歌曲《但愿人長久》，歌曲在樂句結束音的運用上的特點。讓學生邊聽邊跟著唱，熟悉歌曲．在感受歌曲特點時，師生接唱的方式．如教師唱“明月幾時”，學生唱“有”．幫助學生感知結束音基本運用長音這一特點。

（5）、安排對比聆聽鄧麗君和王菲演唱的版本，比較她們在演繹這首歌曲中的不同韻味、鼓勵學生嘗試打破歌詞原有的節奏，根據自己對詩詞的理解，用自己喜歡的節奏、語調來吟誦歌詞，給詩詞賦予“新韻”。

三、演唱歌曲《游子吟》。

1、復習學過的《詠鵝》《春曉》和《靜夜思》等古詩歌曲導入。

2、初聽歌曲，感受歌曲所表達的情感。請學生朗誦唐詩《游子吟》，體會詩中的情感。

4、用歌曲的伴奏音樂做背景音樂，請學生誦讀唐詩《游子吟》兩遍。要求學生讀出不同的情感。

5、學唱歌曲，體會歌曲所表達的情感。

(1)視唱旋律。要求學生帶著感情來視唱歌曲前八小節的旋律，視唱時不帶裝飾音。熟練后跟教師的琴聲、用模唱的方法唱一唱前八小節旋律(帶裝飾音)。

(2)跟音樂哼唱歌曲的旋律，體會兩段旋律在音區、旋律進行方面的不同。請學生用“m’’哼唱第一段旋律，用“wu”來哼唱第二段旋律，感受兩段旋律的變化。引導學生從音區、旋律的走向比較它們的不同。

(3)學唱歌詞，演唱歌曲。這首歌曲深受學生喜愛，且容易學唱，在演唱時，教師從旋律的走向、音區的變化上，引導學生通過力度的變化、唱法上的不同來唱好歌曲，表達對母親的感激之情。

四、全課小結。

談談這節課收獲和感受。

第2課時

教學內容：學唱歌曲《花非花》，學吹豎笛。

教學過程：

一、組織教學。

二、新課教學：

1、復習學過的歌曲《西風的話》。唱完后，請學生回顧歌曲的曲作者是誰，引入本課的學習。

2、用“wu”哼唱旋律，邊唱邊劃旋律線，感受旋律的線條美。同樣考慮部分學生進入變聲期，請部分學生用豎笛吹奏，熟悉歌曲的旋律。教師用c調為學生伴奏，適當降低音高。

指導學生學吹豎笛。

3、聆聽歌曲范唱，理解歌詞表達的意境。請學生用輕而高位置的聲音來朗讀歌詞，用高位置的發聲感覺幫助學生感受這首“朦朧詩”的意境。朗讀后，請學生談談自己對這首詩的理解，教師還抓住歌詞中“花非花，霧非霧”和“夜半來，天明去”，啟發學生理解詩詞所比喻的“短暫易逝、難持長久”的含義。

4、有情感地吟誦歌詞，體會詞曲音調的緊密結合。請學生根據詩中每個字的聲調，適當地放慢速度、延長韻母來吟誦。然后請一組同學吟誦一句歌詞，一組同學哼唱一句旋律，其他同學對照、感知詞的聲調和旋律的音調之間的聯系。

5、學唱歌曲，表現歌曲的意境。在學唱時，引導學生用輕柔、優美的聲音來演唱，每個字的字頭唱得稍為“虛幻”而“柔美”些，體現“朦朧詩”的意境。唱好歌中的力度變化，注意氣息的運用，尤其是最后一句“去似朝云無覓處”的漸慢與漸弱的處理，氣息要控制好。

6、復習和交流學生已掌握的有關詩詞歌曲，個人或設計小組演唱等多種表演形式，與同伴分享和分組展示。

三、全課總結。

談談這節課的收獲，唱歌曲《花非花》。

第三課銀屏之聲

教學目標

1、能聽出歌曲《愛是一首歌》中出現的人聲音色和演唱形式，說說最感動自己的是哪一段。

2、用嘹亮的歌聲隨音樂哼唱《兩顆小星星》，唱出歌中主人公的自豪。

3、能視唱《滑雪歌》其中一句旋律，為歌曲劃分樂句。并與同伴一起設計表演形式來演唱歌曲。

4、能用明亮、自信的聲音背唱歌曲cdoremi》，并與同學分角色表演。

5、能編創旋律短句來表現不同的情緒。在學吹豎笛二聲部練習曲中，復習鞏固雙吐、三吐的吹奏方法。

教學重難點：

1、學唱歌曲《滑雪歌》和《doremi》。

2、初步體會到主題歌曲在塑造電影人物性格中的重要作用，培養學生創造音樂和表現音樂的能力。

教學時間：3課時

第1課時

教學內容：聆聽歌曲《愛是一首歌》、學唱《滑雪歌》；

教學過程：

一、組織教學。

二、新課教學：

（一）聆聽歌曲《愛是一首歌》

1、展示動畫片《小鹿斑比》的相關圖片或視頻片段，看過這部動畫片的學生講講其中的故事。

2、初聽歌曲，聽出歌曲中出現的人聲音色和演唱形式。聆聽前，教師與學生一起回顧人聲的分類和學過的演唱形式有哪些，并把這些知識寫在黑板上，便于學生在聆聽時對照。歌曲先是由男聲領唱，接著是男女聲合唱。

3、復聽歌曲，聽后讓學生說說歌中的哪一段最能感動自己。引導學生從歌名和歌詞中談談對歌曲的理解，結合歌曲的演唱形式“領唱與合唱”所體現的效果，體會歌曲最令人感動的部分。

4、再次聆聽，感受歌曲所表達的甜美與溫馨。

（二）學唱《滑雪歌》

1、從對比聆聽動畫片《雪孩子》中兩首歌曲入手。先復習演唱歌曲《堆雪人》，然后播放歌曲《滑雪歌》，請學生感受兩首歌曲的不同情緒。

2、聆聽歌曲，感受歌曲的意境。聽后，請學生在歌曲的伴奏音樂下，有感情地朗讀歌詞，體驗歌曲所表現的意境。

3、視唱歌啦旋律，為歌曲劃分樂句。

(1)視唱“編創與活動”中的旋律，請學生唱后在歌曲中找出這一句旋律。

(2)請學生跟著教師的琴聲用慢速、輕聲地試唱歌曲的旋律，并為歌曲劃分樂句。抓住歌曲弱拍起唱的典型節奏、基本上是四小節為一句這些特點，啟發學生說一說這首歌曲樂句劃分的規律。

4、學唱歌曲，有感情地演唱歌曲。歌曲的旋律優美舒展，所表現的銀色世界讓人感覺恬靜甜美。在演唱時，注意氣息和音量的控制，把歌曲的意境表現出來。歌詞中有不少的詞語重復，教師啟發學生用不同的力度去演唱，給歌曲的演繹賦予更多的情感表達。引導學生感受與體會歌曲為影片渲染“雪花飛舞的銀色世界”所起的作用。

5、為歌曲設計情景想象、律動與造型等表演形式，邊唱邊表演。

6、表演唱歌曲《滑雪歌》。

三、全課總結。

談談這節課的收獲是什么？

第2課時

教學內容：學唱歌曲《doremi》，分組和分角色表演歌曲；欣賞《兩顆小星星》。

教學過程：

一、組織教學。

二、學唱歌曲《doremi》：

1、導入：這是一首經典英文歌曲，很多學生對歌曲旋律并不陌生，本節課我們一起學唱歌曲《doremi》。

2、鼓勵學生視唱或用豎笛吹奏歌曲的旋律。采用分組、分句自學，或者師生接龍的形式來唱(奏)，帶有變化音的樂句教師要多做示范，讓學生先聆聽后模唱。

3、復習鞏固“d0、re、mi、fa、sol、la、si”柯爾文手勢，引導學生從音階的排列中，感知歌曲采用旋律模進上行的創作特點。

4、用飽滿、明亮的聲音來演唱歌曲，并嘗試用英文來演唱。

5、觀看影片中的片段，鼓勵他們模仿片中的演唱形式及簡單的合唱效果。

6、分小組合角色進行表演唱，比一比哪個小組的表演更精彩。

7、復習聆聽過的影片中的另一首插曲《孤獨的牧羊人》，并請學生分享自己會唱的其他插曲。

8、全班分角色表演《doremi》，復習歌曲《滑雪歌》。

三、聆聽歌曲《兩顆小星星》

1、從復習演唱歌曲《小小少年》人手，簡單回憶德國影片《英俊少年》的故事情節，并讓學生談談對主人公海因切的印象。

2、初聽歌曲，，感受歌曲的情緒。教師引導學生從歌曲的節奏型與一字一音中，感受主人公海因切的自信與自豪的性格特點。還請學生聽出不同情緒的兩個樂段，為后面編創活動做鋪墊。

3、再聽歌曲，請學生隨音樂哼唱，體會主人公海因切的自豪心情。讓學生邊唱邊用動作來表現。如：手握空拳隨音樂的節奏來揮動，以更好地體會音樂所表現出來的堅定與自信。抒情段落時，把握拳的手張開，隨樂句劃動。

4、鼓勵學生嘗試編創2—4小節的旋律短句來表現不同的情緒。教師啟發學生模仿歌曲的節奏型來編創旋律，用不同的節奏來表現不同的情緒。

四、全課總結。

談談這節課的收獲是什么？