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淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇一

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇二

板書是指教師上課時根據教學需要，用來傳遞教學信息進行教書育人的在黑板上呈現給學生的一些簡潔的文字、符號、圖表、板畫等。

教學板書的作用：

1、建立知識框架。教師通過課堂板書將教學內容、知識之間的聯系、整課的線索等以基本框架凸現在學生面前，能使學生對所學內容一目了然。由于板書的內容是從原文中精選出來的，凡與文章主題、中心關系密切的詞語都可通過板書體現出來。憑借板書理出線索，自然會了解文章寫的是什么事物，表達了什么思想感情。

2、理清教學思路。好的板書設計能直觀地顯現教學內容的脈絡，有助于培養學生思維的連貫性，有利于學生整體感知概括能力的提高。板書把教材表達中心和重點的潛在因素挖掘出來，使復雜的關系簡明化，抽象的概念形象化，深奧的道理通俗化。我們可借助板書提出的一系列問題，引導學生順著這條線索，讀書，思索，品味，逐步理解課文，環環緊扣中心，學會讀書的方法。

3、突出重難點。板書書寫濃縮了教學內容，突出教材的精華，提綱挈領，做到讓學生一抬頭，便對本節課的重點難點一目了然，從而使學生看得明白，記得扼要，學得精當，對學生的聽講、筆記和復習都有很好的作用。

4、有利于捕捉課堂靈感。多媒體教學在現在的課堂中運用得越來越廣泛，但它在學生思考體會、筆記記錄，教師點撥、學生回味、準備時間、課堂生成等方面都存在著明顯的弱點和缺陷。而教學板書書寫靈活互動，我們可以借助板書這一特點把那些不能夠完整呈現，需要經過逐步動態和師生共同板書、演繹推理才能逐步完善形成整體的教學內容，通過黑板板書的形式，以扼要的文字或簡明的圖畫，生動地反映其互動、演繹、推理的過程。

5、示范和審美陶冶功能。布局合理、設計精美、字跡娟秀，并配以不同色彩的板書，能引起學生的美感，給學生以美的享受、美的感染、美的熏陶，陶冶學生的情操，使學生賞心悅目，興趣盎然，活化知識，對知識加深理解，加深記憶，并有助于培養學生良好的書寫習慣、嚴謹認真的學習態度和規范化的書寫技能。

板書是根據教學任務、教材特點和學生實際而設計的。弄清板書設計的基本要求，是提高板書效率、搞好教學工作、提高教學質量的重要前提。

1、目的明確，有啟發性。板書設計第一重要的就是目的明確，課堂教學的主心骨就是教學目的。

2、內容凝煉，重點突出。板書是教學內容的高度濃縮，要緊扣教學目標，體現教學意圖，反映主要教學內容，做到重難點突出，真正起到提綱契領、畫龍點睛的作用。

3、條理清楚，層次分明。在板書時，要按照某種順序或知識結構，根據教材內容的重點要求，構成一個完整系統的提綱，使學生更好地掌握教材，外化思維，從而較好地完成教學。

4、布局合理，主次分明。板書在內容實用的前提下，還必須有“中看”的形式。這就要求板書的設計要結構合理，布局勻稱得體，給人以美感；同時，在書寫的時候，要根據黑板的大小、板書的內容，對黑板的利用有一個合理的安排。主體部分應寫在黑板的正中間，輔助部分應寫在黑板的兩側，以突出重點，分清主次。

5、形象直觀，表達準確。板書要以直觀的形象訴諸于學生的視覺，要注意準確、恰當的表達，使學生能夠很快地領悟、理解和掌握所學內容。

6、講書同步，富于變化。板書的內容確定以后，什么時候書寫，寫在什么地方，決不能隨心所欲，要根據講課的具體情況而定，盡量使板書和授課融為一體，保證教學活動的完整性和連續性。

7、書寫規范，形式多樣。備課時設計好了板書，課堂上還要運用恰當，書寫規范，才能收到預期的效果。

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇三

寫畢業論文主要目的是培養學生綜合運用所學知識和技能，理論聯系實際，獨立分析，解決實際問題的能力，使學生得到從事本專業工作和進行相關的基本訓練。

摘要：柯達伊教學法對中國音樂教學具有重要的啟示和借鑒意義，就幼師視唱而言，柯達伊教學法從“教”和“學”上對教師提出了新要求，“教”指柯達伊手勢教學和讓學生放言歌唱而言，“學”指的是教師要努力提升自我修養，培養多方面的能力，不能僅滿足于做單純的音樂教師而言，借鑒柯達伊教法可在實踐中取得事半功倍的效果。

柯達伊從孩童時期便受到父母在古典音樂上的熏陶，少年時期就學習了鋼琴，小提琴和大提琴等多種樂器，參加各種音樂演出活動。中學時代，柯達伊就進行了他早期的創作。因為他的青少年時期都是在中小城市度過的，使他受到純樸的鄉村音樂的熏陶。這些都對他后來藝術觀念的形成具有很深遠的意義。

(1)首調唱名法首調唱名法。

英國女教師格洛弗首創，約翰?科爾文使其完善。他曾運用這種簡便易學的方法對英國的合唱做出了巨大的貢獻。因為在合唱訓練中，是那些復雜的調性關系變得簡單明了，合唱人員能夠很快的.掌握讀譜視唱。那么柯達伊認為，首調唱名法也能讓兒童很快地學會讀譜，比固定唱名會更容易接受。

(2)節奏讀法。

對于節奏的訓練柯達伊也是運用法國人約瑟夫?契夫的節奏名稱體系，柯達伊認為應該盡早進行對節奏的訓練，如果能在幼兒階段進行過節奏的訓練，到小學的時候讀起譜來也自然簡而易行了。

(3)字母譜。

字母譜的標記類似數字簡譜，使用唱名的輔音字頭：drmfslt，字母只標記音高唱名，不表示節奏。表示高八度的音是在右上角加一撇，如d′r′m′，表示低八度是在右下角加一撇，如s、l、t、等。這樣一些方式對于兒童讀譜起到輔助的作用，對培養兒童的理解和掌握首調唱名法中音級之間的關系和簡歷調式音階概念等，字母譜也有一定的作用。

(4)手勢。

在教學法中，柯達伊運用了約翰?科爾文的手勢，來幫助兒童理解首調唱名法之間的高低關系，掌握準確的歌唱。這些手勢簡單科學，對兒童的理解和記憶有很大的幫助。此外，這也是學生跟教師之間進行音準、音高的調整和交流的一種形式。

(1)讀譜方面的運用。

讀譜的重要性對于視唱來說，重要性是毋庸置疑的，雖然我國基礎音樂教育中規定按照首調唱名法進行教學，但是孩子們對這種方法還是缺乏普遍的認識。柯達伊也是大力提倡首調唱名法的，他認為首調唱名法可以讓孩子們從調號中解放出來，對演唱有升降號的歌曲不再畏懼，并能夠盡早進入變化音學習、多聲部試唱、創作能力訓練等。

(2)節奏方面的運用。

柯達伊認為，人有感知節奏的本能。而節奏又是各音樂要素中和人的生理、心理感受最直接的部分。節奏讀法是通過對節奏中的不同時值給出一個相應的音節，經過練習后，會使得音節符號以及發音與相應的時值之間形成關聯和記憶，從而建立穩定的認知聯系，這對學生準確地掌握節奏有很好的作用。節奏讀音采用象聲詞的形式，例如四分音符符合行走的節奏與速度，所以讀作“ta”，八分音符符合跑步的節奏與速度，所以讀作“ti”，四分休止符讀作“噓”等，這些讀音都具有很高的可讀性，使學生們不但不覺得節奏訓練枯燥乏味，反而是他們極有興趣的教學內容，這樣，在游戲的、愉快的情緒中加深了對節奏的感覺和理解。

最后來介紹一下柯達伊教學法中使用的約翰?柯溫手勢，我們習慣稱作柯爾文手勢。這種方法貫穿于各個階段的音樂教學過程中，因為手勢的使用變成了一種身體語言形式，使抽象的音高關系有了直觀形象的意義，它可以幫助學生理解首調唱名體系中音級之間的高低關系。但需要注意的是：手勢的使用有一個相對的高度范圍，比如do的位置大概和腰腹部平行，之后的各音級位置逐漸地升高，高音do’的位置大概越過頭頂。因為柯爾文手勢只表示一個相對的音高范圍，那么柯爾文手勢的使用都可以起到哪些作用呢?首先，手勢是一種視覺上的輔助手段。能使抽象的音高概念具有一定的形象意義，因為手勢在空間表示的位置和運動方向能幫助學生感覺和辨別音程的空間距離;其次，二聲部訓練也可以利用手勢進行訓練。教師在訓練二聲部時可分別用兩手表示不同聲部音高，學生練習時不看譜、不使用鋼琴，只是按照教師的手勢就可以完成歌唱;其次，可以利用學生對柯爾文手勢的概念去進行對音響的感知并形成記憶，借助手勢的幫助在相同低音高度上構成不同三和弦的練習，以加深學生的感知，這比要求學生去死記硬背的效果要好得多。

柯達伊音樂教學體系的方式、方法，在實際教學的運用中是靈活的，是根據教學的需要選擇安排的，各教學法之間的關系不是孤立的，是相互關聯的。學生們經過這些科學而又系統的訓練之后，其視唱、讀譜、聽覺及視唱教學演唱的能力那是不言而喻的。視唱教學以其多聲部的和聲效果，音色的和諧統一均衡，聲音立體感的充分表現，歌唱方法的協調一致，將聲音之美發揮到了極致，給人以美的享受，并且以豐富、深刻、動人的藝術感染力震撼人心，引起人們的共鳴。學生們長期處于優美音樂的包圍、熏陶、浸潤之中，他們的音樂感受力、思維水平肯定會一天天增長，情感內覺體驗感官也會逐漸培養完善，連同大師們的人格特質，也會通過旋律點點融入學生們的心田，并成為他們生命中的光和血。

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇四

小組合作探究的教學模式已被廣泛的引入到我們的教學中，但是在運用的過程中卻出現了很多問題，像假問題、假熱鬧、假語文等現象更是層出不窮。有的教師設置的探究問題毫無探究的意義，像請小組合作探究，找出課文中最美的句子。請小組合作探究，當學完《最后一課》，請用你自己喜歡的表達方式表達你的愛國之情等。像這樣的探究問題根本不能稱問題，這只是為了探究而探究，既流于形式又浮夸，更談不上課堂教學水到渠成的流暢感。筆者認為要想讓小組合作的教學發揮其最大作用就要在教學的關鍵處設置有價值的探究問題，以有效促進小組之間的溝通與交流，達到知識系統的合理構建。

一、在教學難點處設置探究問題。

通常情況下，我們會把教學的難點設置在新舊知識銜接處，尤其是矛盾處、沖突處，當這一問題設置出以后，學生們往往很難理解，為了更好的進行教學，我們常常采用的是小組合作的教學方式，讓學生通過談論探究解決教學難點。比如，在執教《馬說》的時候，筆者設置的教學難點是在誦讀中體會作者的思想感情，為了解決這一教學目標，筆者是這樣在教學難點處設置探究問題的：通過句末的嘆詞——三個“也”字來體會作者的思想感情。問題提出后，讓學生分組討論探究：“祗辱于奴隸人之手，駢死于槽櫪之間，不以千里稱也?！敝械摹耙病睉撟x出什么樣的語氣？“且欲與常馬等不可得，安求其能千里也?！敝械摹耙病睉撟x出什么樣的語氣？“嗚呼!其真無馬耶?其真不知馬也!”中的“也”應該讀出什么樣的語氣？學生通過查找相關資料及熱烈討論，最終得出了答案：第一個“也”要讀出惋惜的意味；第二個“也”要讀出不平的意味；第三個“也”要讀出憤慨的意味。當學生理解了這三個“也”的意味和含義之后，在誦讀中體會作者的思想感情的教學難點也就突破了。

二、在核心知識處設置探究問題。

核心知識一般是教學目標中的重點問題，在教授初中文言文時，我們不僅僅讓學生能夠熟讀、背誦課文，還要讓學生掌握一些語法現象，這樣才能夠學以致用。在執教文言文時，筆者常常在一些基礎的核心知識處設置探究問題。比如，在執教《鄒忌諷齊王納諫》一文時，筆者設置了這樣的探究內容：巧編練習——找出文章中一詞多義的文言現象。任務布置完以后，學生們紛紛投入到學習中去，有的學生負責找一詞多義的詞，有的學生負責找相關的例句，有的學生負責解釋該詞的不同含義。經過大家的共同探討，發現了很多這樣的詞：比如：“于”字就有四處?！坝星笥谖乙病敝惺恰皩Α钡囊馑?；“皆以美于徐公”中是“比”的意思；“皆朝于齊”中是“到”的意思；“此所謂戰勝于朝廷”中是“在”的意思。還有，“朝”字，不僅詞義不同，讀音也有區別?！俺鹿凇敝?，是“早晨”的意思；“入朝見威王”中是“朝廷”的意思；“謗譏于市朝”中，這個“朝”指官員集會的地方，市和朝在一起是公共的場合；“朝于齊”中是指“朝見”。這一課中，還有很多這樣的詞，像“聞”、“孰”、“美”、“之”等。如果不讓學生去探究，我們根本不會總結的這么詳細，做這樣的練習的.目的，是為學生做課外文言文的閱讀理解打基礎，當學生自己討論探究后，他們才能對一詞多義的文言知識掌握的更牢固，這樣才能到達學以致用的目的。

三、在邏輯鏈斷裂處設置探究問題。

文言文的創作年代比較久遠，學生在學習時比較吃力，為了讓學生的邏輯思維能夠更好的銜接起來，在設置小組合作探究問題時，我們應補充一些資料，為學生的探究與思考做鋪墊。比如，在教授《湖心亭看雪》中，針對文章中的疑點與難點，筆者在學生思維的斷裂處設置了這樣的問題：張岱為什么“獨往湖心亭看雪”，“獨”字該怎樣理解呢？為什么“問其姓氏”回答的卻是“金陵人”？這兩個問題一“明”一“暗”，相得益彰。明明已經是清朝了，卻說自己是“金陵人”，明明有隨從，卻說自己“獨往湖心亭看雪”，這樣的問題勢必激起學生探究的欲望，要想解決種種疑惑，讀懂文章的精華內容，就要從作者本人——張岱的身世去探究談論。通過談論學生們才發現，張岱之所以有這樣的心緒，完全和他的身世有關，明亡以后，張岱曾參加過抗清的愛國斗爭，后來失敗就消極避世，隱居浙江剡溪山中，專心從事著述，在他的著作中字里行間流露出深沉的故國之思和滄桑之感。當學生了解到了這些信息，他們的思維就串接起來了，就能更好的把握文章的精華內容了。

四、在思維需升華處設置探究問題。

語文教學的最終目標就是要培養學生的良好的人文素養，所以，教師在設計教學問題時尤其是小組探究問題時既要設計出具有人文底蘊的問題又要設計出發展升華學生思維情境的問題，讓學生在談論與探究中提升自己認識、發展自己的思維。比如，在執教《夸父逐日》時，為了提高學生對夸父精神的理解，筆者設置了這樣一個問題讓學生進行小組間的討論：我們怎樣理解文中的“渴”字，或者說從“渴”字中你品出了什么內容？這個問題就是一個升華學生思維的問題。當學生對文章的內容掌握了以后，筆者設置這樣的問題，更能使學生在具體的語文環境中感受人物的精神和形象。經過討論、探究我們得出，正是由于“渴”才有了這個故事，這個“渴”字又與“棄其杖，化為鄧林”相照應。另外，“渴”字從側面高度贊揚了夸父逐日的無私奉獻的精神。由此可見，小組合作中在思維需升華處設置探究問題，才能引領學生走入“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”的境界。

參考文獻：

[1]劉永紅.歷史課堂小組合作探究問題設置的路徑選擇[j]，中學歷史教學參考，第08期.

[2]毛海彪.新課標下小組合作探究式學習存在的問題及對策[j]，新課程（中），第06期.

[3]葉恩.合作探究，語文教學的雞肋?——對初中語文教學中小組合作學習的反思[j]，中學教學參考，第18期.

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇五

根據河大版語文教材的特點，根據《新課程標準》對語文教學的要求，根據《學科說明》的相關說明，根據備課組成員的教學優勢，本學期七年級語文備課設計如下。

一、現代文課文備課。

現代文課文在語文教材中占有相當的絕對的優勢。教材中精選了現代文課文，含金量很大。

在現代文備課中，包含很多語文基本技能和基礎知識。每課都要體現三維目標：知識與技能、過程與方法、情感態度價值觀。

知識與技能。在這里要體現語文的基礎知識和基本技能。如生字詞的識記和應用；重點句子和優美句子的理解及仿寫句子能力；重點段落和優美段落的賞析；對課文的整體感知能力。

過程與方法。教學過程要體現以學生為主體的教學模式，無論哪一個教學步驟都要關注學生。注重學生的課堂信息反饋，教師及時給與回應。在我校推行“小組活動型”教學模式，在備課中要充分體現。

情感態度價值觀。語文是一門極具情感的學科，在此要體現學科特點，結合具體課文給學生積極的情感教育。讓學生在語文課堂不僅學得到語文知識也受到美的熏陶，體現大語文的.先進時代理念。

當然在備課中要遵循循序漸進的原則，結合學生的認知特點和心理年齡特點，即備課不僅備教材還要備學生。

現代文備課可以結合課文和學生的實際情況，備精講課文，略講課文，自讀輔導課文。

二、文言文和古詩詞備課。

文言文和古詩詞在語文語文教材中也占有一定地位，七年級學生初步接觸文言文，所以文言文大多比較淺顯。文言文和古詩詞是語文的精華，經過歷史淘金保留至今，所以很有學習的必要。

七年級文言文教學要培養學生的興趣及語感，當然每課也要體現三維目標：知識與技能、過程與方法、情感態度價值觀。

知識與技能。文言文教學要讓學生識記和理解一定的文言詞匯，尤其是對實詞的學習。這便于提高學生的文言文閱讀能力。對文言句子的教學，不要僅限于讓學生背會為止，應教會學生對文言句子的翻譯能力。如直譯法、意譯法。讓學生用方法去學習，用方法提高能力。在串通課文的基礎上，再進行整體感知和深入點的理解。

過程與方法。七年級學生剛接觸文言文，在學習過程中教師可以多做講解，悉心輔導。關于文言文的學習方法和能力要逐步體現逐步實施，不要急于求成。當然也可以結合實際情況，發揮小組學習模式的優點，讓學生互動探究學習。

情感態度價值觀。文言文中蘊含著很多高尚的情感，在教學中要善于挖掘，也要善于結合時代和社會的特征，有效地對學生進行情感熏陶。

語文教材中精選了很多名篇：《論語》等，在備課中也要體現背誦的基本功。

三、寫作實踐、綜合活動、口語交際。

寫作實踐是令很多語文教師困惑的語文教學部分。

為了便于教學，教材進行了精心設計。寫作實踐的安排貼近單元課文和實際生活。寫作實踐的難度在于這是學生語文能力的綜合運用和體現，所以在備課中要全面考慮，但又不能面面俱到，應有所側重。緊密結合單元教學，體現單元教學的語文技能。

很多語文教師認為作文是寫出來的，所以作文課就是學生寫寫寫。其實這樣做是很讓學生為難的，如同大海撈針。

寫作實踐的備課同樣需要三維目標：知識與技能、過程與方法、情感態度價值觀。

知識與技能。寫作實踐的技能是綜合性的，要結合單元學習提煉濃縮語文技能，讓學生明白在這次作文中應運用什么技能或是如何寫作。當然重點要體現出來。如第一單元，側重培養學生的想象力，只要學生想象豐富，那就是一篇達標的作文。

過程與方法。教師一定把有關的知識點幫學生捋清晰，然后輔導學生寫作。這個過程不是模式化的，結合學生的具體情況因材施教。如有的學生需要例文，有的學生需要題綱式的輔導，有的學生需要提示思維思路，教師可以巡回輔導。

情感態度價值觀。作文教學不同于課文教學，作文的情感蘊含在學生的作文里。因此在寫作之前要幫助學生醞釀情感，“詩言志”，要讓學生明白自己想要表達或抒發什么樣的情感，從而在寫作過程中親身體驗美的情感。作文很注重真情實感，讓學生做個生活的有心人，培養學生的情商。

綜合活動和口語交際能夠提高學生的語文能力，在備課中體現可操作性，體現趣味性，當然也要能體現語文的技能。

當然課外閱讀也是語文教學的一部分，備課組成員共同合作，從眾多的閱讀文章中精選好的文章，對學生進行知識的拓寬。

團隊的力量是無窮的，備課組成員團結協作攜手并肩，語文備課的內容一定豐富多彩。在相互的學習中每個人都會有收獲的。

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇六

興趣是最好的老師，在小學音樂教學中如何激發學生的學習興趣，從而達到培養學生欣賞能力和創造能力的目的，層出不窮的成功探索，一方面為我們提供了有益的教學示范，一方面又引起我們冷靜思考：由于這些探索大多側重于感性操作而疏于自覺的理性把握，因為往往事倍功半，達不到理想的教學效果。怎樣克服教學中“激趣”探索的片面性、盲目性呢？我在這個學期的教學中有所體會：全方位地把握“激趣”切入點，綜合利用主客觀條件，創造理想的“激趣”效果。我在教學探索中注意以下幾個切入點：

一。視覺點。

視覺是維系主客觀世界的直接窗口，音樂教學當然要予以充分利用。美的教學環境是實施美的音樂教學的必要條件，它能直接感染學生，激發學習欲望。教師專注、投入地示范每個動作，眼神都能調動學生的情緒，影響教學效果。如教《粗心的小畫家》時，教師用風趣而幽默的聲音唱歌，一邊伴以夸張的動作，幫助學生感受歌曲特點。如欣賞《搖籃曲》時，教師事先準備一張相關內容的掛圖，然后跟隨錄音輕輕的唱歌，伴以輕柔的搖搖籃的動作，引導學生全身心的投入歌曲的意境。

二。聽覺點。

音樂是聽覺的藝術，學生的音樂實踐是從“聽”開始的。鋼（風）琴是教師和學生的好助手，優美的琴聲能誘發學生的想象和感情共鳴，引導學生學習歌曲。低年級學生好奇心強，但持久性差，不可能長時間靜聽音樂，而講故事唱歌則可以調節學習節奏，教師生動地講述一個引人入勝的，根據歌曲內容改編的音樂故事，然后再引導學生學習歌曲，學生便能興致勃勃地重新投入到音樂學習中來。在學習歌曲前，教師可根據需要，靈活運用電化教學手段開拓聽覺聽天地，如用錄音機播放范唱歌曲，讓學生既對新歌有最初的印象，又讓他們感受到歌曲的情緒；還可以將學生自己的歌聲錄下來播放，提高學生學習的興趣，讓他們感受到成功的喜悅，增強信心。在學生歌曲間歇時，播放一段輕松、優美的有關音樂，既可以使學生的.嗓子得到休息，又可以引導他們拓寬音樂視野，發展學生的想象力、創造力。

三。動態點。

小學生精力旺盛，活潑好動。老師可結合歌曲內容，與學生一起設計簡單的律動練習，老師伴奏，學生隨著音樂做動作；或隨錄音，師生一起進行韻律活動。如《金孔雀輕輕跳》這首歌學會了，教師帶領學生學習傣族舞的基本動作，而后在錄音的伴隨下，翩翩起舞，引導學生感受傣族風情。這種表演，可活躍課堂氣氛，加強情感體驗，培養學生的創編能力和表現能力。

音樂游戲在。

教學中的作用很大，它能使學生在輕松、活潑的游戲中，掌握一定的知識，提高素質。因此，教師應運用或自編一些知識性、趣味性、競爭性的音樂游戲來豐富教學。例如：“擊鼓傳花”可提高學生的表演水平及表現能力；“快樂的小鳥”可培養學生對單高的辨別能力；“拍電報”可增強學生的節奏感。

樂器教學是小學音樂的一個重要內容，由于兒童具有較強的好奇心和求異心理，他們對操作樂器參與課堂演奏等活動很感興趣。我們可在教學中讓學生分別有沙錘、串玲、木魚、碰玲等小樂器，和著教師彈奏的旋律進行演奏，這樣既豐富了學生的音樂知識，提高學生的表演能力，又增強了學生的節奏感，活躍了課堂氣氛，進一步培養了學生的表現力和創造力。

四。心理點。

小學生情感豐富，想象力強，敏感好奇，就為音樂教學“激趣”提供很的心理切入點。老師親切的微笑和教誨，使學生感到溫馨；老師機敏詼諧的談吐，讓學生品嘗趣味；老師充滿感染力的話語，會蕩起學生心中美的漣漪。所以，老師要努力研究和掌握教學語言的技能技巧，聲情并茂，以加強師生間的心靈溝通，使他們對音樂課堂充滿向往和渴望。

音樂教材中的歌曲和樂曲都蘊藏著美，而心理因素是學生認識美，表現美的橋梁。如我在教學《摘星星》這首歌時，首先讓學蒙上眼睛，親身感受黑暗帶來的困難，然后讓學生討論：“一個人沒有明亮的眼睛會有哪些困難呢？你準備怎么幫助他們？”同學們都積極舉手說出了自己的想法，一個叫易松的小朋友平時上課容易開小差，這次他舉手說：“我長大后研究一種讓盲人帶上就能看見光明的眼鏡送給他！”我首先鼓掌，并說：“只要你好好學習，一定能做到，老師相信你！”由此激發了他們關心殘疾人的純真情感。音樂打動了他們的心，經過音樂感染，學生的思想境界有了升華。

音樂教學的目的是對受教育者施加精神方面的積極影響，在引導他們學習和感受音樂美的同時，培養學生對音樂的欣賞力和創造力，塑造他們美的心靈，美的情操，美的靈魂。在“激趣”過程中，把握住以上幾個心理切入點，就貼近了音樂教學的目的。

（作者通聯：338000江西省新余市新鋼二?。?。

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇七

摘要：小學音樂教學引入柯達伊教學方法，不僅能夠給學生帶來多種學習啟迪，還可以極大提升教學適合性。教師立足教學現實，合理借鑒柯達伊教法優良設計，改進我們的課堂教學方法體系，自然能夠獲得更豐富的音樂教學效益。

柯達伊是著名作曲家、哲學家和音樂教育家，他創設的柯達伊教學法具有科學性，得到世界各國的普遍認可。其基本內涵是倡導音樂啟蒙教育、將民族音樂融入到教學之中、利用歌唱形式訓練學生音樂素質。柯達伊教學法和我國音樂教學有諸多契合點，在小學音樂教學中廣泛借鑒柯達伊教學理念，不僅具有可操作性，也符合學生音樂學習成長基本訴求。作為小學音樂教師，需要有創新理念，對柯達伊教學法進行傳承性借鑒，結合自身教學實際展開教法創新探索，以培養學生的音樂核心素質。

一、整合教學資源，創設柯達伊教法啟動條件。

柯達伊主張將民族音樂全面融入到教育教學體系之中。我們是多民族國家，每一個民族都有豐富的音樂作品資源，為柯達伊教學方法啟動運用創造了良好的基礎條件[1]。小學生音樂基礎、音樂悟性、音樂愛好等多個方面都存在個體差異，不同年級的學生對音樂的敏感度也不一樣，這要求教師在進行資源整合時要有優化篩選設計。蘇少版小學五年級音樂上冊《校園的早晨》是一首校園歌曲。教師利用多媒體播放歌曲視頻，學生被歡快的旋律所吸引。當學生還沉浸在音樂之中時，教師又給學生準備了一首臺灣校園歌曲《赤足走在田埂上》。學生對校園歌曲有特殊親切感，被輕快的節奏所感染。為讓學生對校園歌曲有更豐富的`認知，教師讓學生列舉熟悉的校園歌曲。學生展開熱議，很快就給出一些歌曲：《童年》《同桌的你》《外婆的澎湖灣》等。根據學生選擇，教師挑選了《童年》這首歌曲，現場為學生進行示范演唱，學生給出熱烈回應。課堂學習氣氛漸濃，教師再引導學生欣賞《校園的早晨》，學生學習熱情高漲，課堂上歌聲不斷……教師讓學生搜集校園歌曲，不僅給學生提供拓展學習機會，也成功激活學生學習音樂的興趣。教師從資源整合角度展開教學調整，課堂學習氣氛渲染非常成功。

二、優化教學引導，提升柯達伊教法運用品質。

教無定法，貴在得法。音樂課堂教學展開后，教師要對教法進行優化處理，以提升課堂教學效率。柯達伊教學法的全面介入，其外化形式也是非常豐富的。首先，柯達伊教法倡導首調唱名法、柯爾文手勢，這是課堂最常用的方法。小學生直觀思維比較發達，啟用手勢參與音樂學習，可以發揮重要的輔助作用，也能夠成功激活學生的學習興趣。其次，合唱、獨唱等多種歌唱形式的綜合運用，也可以給學生帶來深刻的音樂感知。合唱時，學習氣氛更為濃烈，集體氣勢強勁，可以創設適宜學習氣氛；獨唱時，學生個性得到彰顯，能夠給學生帶來心靈觸動。最后，教師示范演唱、演奏是啟動音樂課堂的重要手段。教師音樂素質需要不斷提升，這也是音樂課堂教學最重要的制約因素?！堕L成一座山》是一首歌頌父親的歌曲，抒情意味濃重。教師先利用多媒體播放歌曲視頻，學生已經被深深打動。教師讓學生跟隨多媒體學唱歌曲，并設計了柯爾文手勢。當歌曲響起，學生一邊演唱一邊打手勢，課堂氣氛呈現濃濃的親情味。當學生基本學會歌曲旋律之后，教師帶領學生對歌詞展開討論，感受歌詞表達內涵。隨著課堂環節的推進，教師為學生設計了課堂演繹活動：以小組為單位，“合唱+獨唱”演繹這首歌。各個小組都有上佳表現，特別是情緒渲染很到位，學生受到深刻的思想教育。讓學生利用柯爾文手勢輔助音樂學習，這是柯達伊教法的典型運用。小學生對音樂有特殊情結，教師要注意調動學生多種感官參與到音樂學習感知之中，這樣可以為學生帶來更全面的學習感知，也會給課堂教學帶來更豐富的動力。

三、升級教學訓練，拓展柯達伊教法實踐維度。

柯達伊教學法非常接地氣，適合小學音樂課堂教學實際。音樂教師，需要全面借鑒柯達伊教法精髓，對課堂教學環節展開優化處理。在課堂訓練設計環節，教師要對訓練內容進行科學篩選，特別是學生比較熟悉的民族音樂作品，應該成為課堂訓練首要選擇目標；訓練形式選擇時，要充分考慮學生接受實際，個人操作、集體互動、課堂演繹、課外訓練等，只要能夠順利激活學生音樂細胞的訓練形式，都可以成為教師訓練設計的考慮對象?！恫缮徃琛窐非逍碌溲牛秩镜那榫w歡快活潑，具有地方小調特色。為讓學生能夠盡快融入歌曲情境之中，教師為學生設計學習思路：先跟教師做采蓮動作，并有節奏地讀歌詞(速度要放緩）；然后加快速度做動作讀歌曲；接著，跟隨多媒體學唱歌曲；最后，師生對唱歌曲。學生個個都顯得特別興奮，整個課堂呈現一片歡樂的海洋……教師為學生設計明晰學習思路，目的是非常突出的，就是要給學生提供多重感知歌曲的機會。學生在學做采蓮動作時誦讀歌曲、演唱歌曲，對歌曲已經有了更深刻認知。當教師與學生展開對唱演繹時，課堂教學氣氛被點爆，學生音樂感知也更為深刻。柯達伊教學法的充分運用，給音樂課堂訓練帶來豐富活力。

四、創新教學構想，實現柯達伊教法健康發展。

柯達伊教學法不僅是一種課堂教學方法，還是一種科學的教學理念，依據柯達伊教學法核心思想展開創新構想，可以給教師帶來豐富啟迪。音樂教學有個性特征，每一節課堂都不可復制，教情和學情瞬息萬變，需要教師給出不同的教法應對。我們要掌握柯達伊教學法精神實質，對音樂教法展開創新探索，深度挖掘音樂教法潛質。只要能夠給學生帶來音樂感知體驗，運用什么樣的教法并不重要。所有教法都不是一成不變的，靈活運用教學方法，體現的正是科學教學原則。《我的媽媽叫中華》是歌頌祖國的歌曲，教師先讓學生聽歌曲視頻，體會歌曲的情緒。學生給出個性理解：這首歌旋律舒緩，具有抒情意味，表達了對祖國媽媽的真摯熱愛之情。教師引導學生展開視唱學習。當學生熟悉了歌曲，教師為學生布設課堂演繹：我們要用分部演唱形式來演繹這首歌。男聲唱低聲部，女生唱高聲部,并且讓朗讀能力突出的學生朗讀歌詞，形成完整的表演體系。學生積極參與到課堂準備活動之中。在課堂演繹時，學生配合雖然還不熟練，但已經有一些模樣了，課堂氣氛非常熱烈。教師對組織環節進行優化調整，課堂教學順利展開。教師為學生設計分聲部演繹活動，將學生帶入特定的學習情境之中。分聲部唱法本身就具有一定難度，學生很難展開相關操作，教師這里為學生設計了分聲部演唱，還配上誦讀內容，課堂演繹更為豐富了，這當然是柯達伊教學方法的實踐應用。教師教學設計富有創意性，也是對柯達伊教法的繼承和發展。多種演繹活動的綜合操作，不僅是對學生學習悟性的挑戰，也是為課堂教學帶來更多進取機會。

柯達伊教法具有普適性，適合小學音樂教學實踐，教師要有學習借鑒意識，結合我國具體國情，對學生展開音樂教育。在具體設計執行時，需要教師從不同視角出發，展開多重教情和學情調查，科學整合教學資源、優化教學引導方法、升級教學訓練設計，特別要鼓勵教師有創新構想，對柯達伊教學法進行創新探索，以豐富我們的音樂教學方法體系。

[參考文獻]。

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇八

在人教版教材中，收編了一部分古詩詞教學內容，這是我國悠久而燦爛文化傳承的需要。同時，古詩詞豐富的文化內涵、經典的寫作、凝練的詞句、優美深邃的意境，都是學生豐富自己文化積累的最有效途徑。同時，學生還可以通過古詩的學習，了解歷史、了解我國的文化，對學生日后的學習、寫作都有極大的促進作用。

一、導入階段要富有趣味性。

小學生的學習主觀動力主要是興趣，學生的學習興趣是他們學習活動開展的原始動力。所以在古詩學習中，要注意學生學習興趣的激發。尤其是導入階段，這是一節高效語文課的關鍵一環。教師可以將作者的生平用故事的形式呈現給學生，學生在了解作者的生平后，可以更容易理解作者的`寫作背景，更好地理解詩詞的內涵。導入環節對于一節教學的有效性具有十分重要的制約作用，教師一定要重視導入階段的設計和內容，圍繞教學重點進行設計。教師還可以利用互聯網資料，給學生呈現一個作者的其他作品，幫助學生開闊視野，豐富文學知識積累。

二、重視詩詞情感的領悟。

教材中搜集的古詩，多數都是作者的抒發情感之作，詩詞中包含許多情感，有的學生可以理解，有的學生無法理解。無法理解的內容就要由教師幫助理解，通過一定的講解，深入作者的內心，深入文本中，深刻體會作者要表達什么情感，這種情感的根源和外延，都是學生學習中應該掌握的內容。理解文本情感的途徑有許多，朗誦是一條，熟讀成誦，熟讀得悟；另一種就是抓住關鍵字詞進行理解。古人的寫作講究的是用詞準確凝練，一個詞就是一段話，一句話即一幅圖或者是一篇小文章。要讓學生理解這些，就得學習古人遣詞造句的功底。小學生由于受年齡的限制，他們的理解和感悟能力不強，理解是第二位的，背誦是第一位的。學生掌握得多了，以后的學習中可以進行反芻式的理解和提升，豐富學生的文化積累。

每一首古詩流傳下來，都是有一定的理由的。否則幾千年來，早被歷史淘汰了。每一首詩都有經典的句子，讓后人千古傳頌。所以教師在教學中，要抓住關鍵字詞句，理解詩詞的美，體會其中蘊含的意境。只有這樣，教師才能在教學中實現高效教學的目標，打造出一節一節的高效課堂。

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇九

英語教育要重視對學生的品格、思維、語言能力、健全人格、文化知識與意識等的全面教育,培養學生的人文精神.英語教育教學應該是對人的,把情感、策略、文化作為課程內容與目標;把培養學生的學習興趣、態度和自信心放在英語教學的首要地位;把學生的'學習策略、良好的學習習慣作為學習目的的重要組成部分,利用科學的形成性評價方式的積極影響來促進學生的英語學習效果.

作者：陳勇作者單位：思茅師范高等專科學校英語系,云南普洱,665000刊名：思茅師范高等?？茖W校學報英文刊名：journalofsimaoteachers'college年，卷(期)：200824(5)分類號：h319.3關鍵詞：情感教學動機激發形成性教學評價積極影響

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇十

摘要：針對未成年人違法犯罪現象的增多，加強對未成年人的德育越來越引起全社會的關注。從不同角度，論述了思想品德課中加強德育教學方法的靈活運用，幫助學生樹立人生的科學信念，教會學生做人。

關鍵詞：思想品德；教學；德育。

隨著生活水平的提高，由于家長對孩子的思想教育重視不夠以及社會環境的影響，未成年人的人生觀、價值觀或多或少還存在偏差，有的甚至還存在著一些嚴重的缺漏。我認為發揮思想品德課的德育主渠道作用，應注意以下幾個方面的問題：

一、優化課堂教學，突出德育教育。

現在的學生大多是獨生子女，由于家長的溺愛，常常表現出缺乏進取精神、害怕困難、盲目從眾，不善于獨立思考的問題。所以，我認為思想品德的德育滲透首先就要搞活課堂，讓學生成為課堂的主人，發揮他們的主觀能動性。針對思想品德課的特點，多啟發學生，多調動學生，多開展一些討論活動，從而使真理和道德形象鮮明生動，有血有肉，富有較強的感染力，極易引起學生思想和心靈的共振，激勵學生達到知與行的統一。在自覺地掌握知識的同時提高學生的思想道德素質。

二、分析學生的心理狀態，激發德育動因。

1.引導學生調節好自己的性格、情緒。

良好的性格有利于學生養成正確的人生態度、堅強的意志、積極的情緒和健全的理智，也有助于學生健康人格的形成。所以教師在課堂教學中要引導學生培養正確的學習生活態度，做人做事要有堅強的意志，對待生活和學習要有積極的情緒，要學會揚長避短，克服自己的缺點，培養良好的生活學習習慣，這樣才能調節和培養自己的良好的性格和情緒。

2.引導學生注意男女學生的交往和男女學生之間的友誼。

中學開始，學生開始慢慢進入青春期，生理和心理都會有比較大的變化，這就需要我們引導學生學會以恰當的方式來表達男女學生之間的友誼。如果這個問題沒有處理好，那必然會引起學生之間在學習、紀律、交友、生活等各個方面出現思想和行為上的.偏差。所以我們在實際的教育過程中要引導學生自然地、落落大方地進行男女學生之間的交往，男女學生在交往過程中要學會尊重對方，要學會自愛，這樣才是中學時代男女學生恰當的交往方式。

三、美化教學心境，增強道德教育的震撼力。

要使學生產生積極的情感體驗，從而產生未知的動力。例如，我在講述“承擔對社會的責任”這一框時，我在黑板上寫下了感動中國――2012年度十大人物，并結合教材內容出示了一系列問題：他們為什么能感動中國？他們身上有哪些共同的精神？生活在社會中，人生的價值究竟在哪里？為什么？這一系列的設問、追問，引發了學生濃厚的興趣。學生各抒己見，在質疑別人觀點的同時闡述自己的看法，在相互討論中達成了共識――人生的真正價值是承擔社會責任。（本文出自范文先.生網）課后我還趁熱打鐵給學生重播這場晚會，學生的心靈受到了強烈的震撼。一個學生在日記中寫到：我一直以為現在拼命讀書上大學就是為了將來掙更多的錢，有時想想這樣的生活真的沒什么意思，現在我明白了，人活著不單是為了掙錢，對這個社會心存感激，對周圍的人施以愛心，盡自己的能力為社會做出自己應有的貢獻，平凡的生活里也蘊藏著光輝。

例如，辦好家長會，定期開家長會，做好家訪工作；組織學生旁聽法院審案，聽取犯人現身說法，增強學生學法、知法、守法的觀念。

在思想品德教學中滲透德育是社會發展的要求。因此，我們在今后的思想品德教學中，要更加注重德育教育。泰戈爾說過：“不是錘的打擊，而是水的載歌，才使鵝卵石日臻完美?！睂嵺`證明，思想品德課中的德育日益顯示出其凈化學生靈魂的神奇魅力，像春風化雨，似涓涓細流，于無聲處育出芬芳桃李。

參考文獻：

何愛蓉。走向生活世界的初中思想政治教育。中國校外教育：中旬，2010（01）。

（作者單位河北省唐山市灤南縣馬城初級中學）。

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淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇十一

初中音樂教學作為初中教學中較為重要的輔助性學科，對學生全面發展及綜合素養提高有著重要的推動作用，因此越來越得到初中音樂教師們的重視。將音樂教育體系實踐于初中音樂教學，不僅能夠豐富音樂教學內容，還能夠擴展學生的音樂視野，提高學生對音樂的學習興趣，從而提高初中音樂教學質量。

音樂教育體系；初中音樂教學；實踐；

音樂一直是人們情感的寄托載體，同時也是歷史的見證者，音樂教育體系在初中音樂教學中的實踐，是提高初中音樂教學質量的關鍵，理應得到重視。

（一）能夠有效提高學生音樂學習熱情。

初中音樂教學與其他初中教學科目一樣難逃“過分重視分數”的命運，使很多教師盲目性地通過死記硬背來提高學生音樂考試成績，但這樣與“以學生為主”教學原則是不相符的，一定程度上打擊了學生的音樂學習積極性。而音樂教育體系的應用則能夠豐富音樂教學內容，進而激發學生對音樂學習的熱情[1]。例如，音樂教育體系中包括配合舞蹈系列的音樂，教師可以利用舞蹈和搖擺動作等激發學生的音樂學習興趣。

（二）能夠有效提高學生音樂基礎知識和技能水平。

初中音樂教學的目的不僅僅在于提高學生音樂考試成績，還需要加強對學音樂鑒賞能力、創造能力等的培養，為學生以后的音樂學習奠定良好基礎。這就需要在初中音樂課堂上進行多方面知識教育，如舞蹈知識、配樂知識和節奏知識等，以提高學生音樂應用能力及綜合能力，從而提高學生的音樂基礎知識及技能水平。而音樂教育體系的實踐恰好能夠實現對學生的綜合性音樂教學[2]。

（三）能夠促進學生全面發展。

音樂教育體系不僅含有音樂知識內容，還含有舞蹈知識內容、樂譜知識內容、樂器使用知識內容等，所涉及的領域非常廣，所以在初中音樂教學實踐音樂教育體系，無疑是對初中音樂教學中學生音樂綜合能力及知識文化素養的培養，不僅能夠鍛煉學生的視覺及聽力，還能夠培養學生們的感性思維、邏輯思維和批判性思維，進而培養和提高學生們的音樂想象力和創新能力，最終促進學生全面發展。

很多初中生都是剛接觸音樂課，尤其是農村地區很多上初中的學生在之前都沒有真正接觸過音樂課，所以對音樂課的認知還不高，也沒有對音樂學習重要性進行正確認識，導致部分初中生難以提起對初中音樂課的興趣。所以教師在進行初中音樂教學時除了要做好初中三年的音樂教學規劃以外，還需要在實際音樂教學中實踐音樂教育體系，因為音樂教育體系的實踐能夠提高學生的音樂基礎知識及技能水平，使學生學習音樂的積極性及興趣得到提高。音樂教育體系在初中音樂教學中的具體應用措施如下：

（一）將“歌唱教學”實踐到初中音樂教學中。

歌唱教學是音樂教育體系中的重要組成部分，是最為基礎的音樂教學方式之一，對整個音樂教育事業發展都起著重要性作用，故需要實踐到初中音樂教學中，以豐富初中音樂教學內容、完善其教學方式，進而培養學生的人文音樂素養、歌唱技巧，使學生帶著情感進行歌唱，以增加歌唱的感染力，最終提高學生的音樂審美能力[3]。

例如，七年級上學期音樂教學中教師可以開展音樂作品賞析及模仿活動，鼓勵學生去學習優秀的音樂作品，并使用自己的方式展現出來。賞析時教師要多應用鼓勵性語言，讓學生不斷去提高自己的歌唱能力，同時還需要利用多媒體技術將正確的發音和情感表達等方式具體化和形象化地展示給學生，讓學生不斷練習自己的歌唱氣息，使他們發音越來越準確、情感表達越來越流暢、聽力越來越好等。

對此，教師可以選擇《十送紅軍》作為學生練習氣息、發音和聽力的訓練曲，即教師先使用傳統的教學方法將該歌曲的歷史來源及風格等講解給學生，讓學生整體上了解該歌曲，然后讓學生自己去感受該歌曲所表達的情感、所使用到的旋律等，從而提高學生的音樂鑒賞能力。通過對《十送紅軍》賞析后，很多學生都會了解到《十送紅軍》富含江南音樂特色，整個音樂旋律都是循序漸進的過程，能夠有效培養學生的音樂情感。

（二）音樂教育體系教學整個過程在初中音樂教學的實踐。

音樂教育體系包括組織、演繹和新課教學三環節，三個環節都必須在初中音樂教學中得到實踐，具體實踐過程如下：第一，組織環節，教師可以先將《黃河大合唱》播放給學生聽，讓學生感受到黃河的宏偉壯觀，以吸引學生注意力，從而提高學生音樂學習興趣；第二，演繹環節，還是以《黃河大合唱》為例，設置對應的問題，如這首歌是哪個地區的？黃河在我國人民的心目中是什么樣的地位？等等，待學生們解答完問題后，不僅學會了新的音樂曲目，還深刻了解到黃河對我國的重要性及黃河的發展歷史，培養了學生的音樂情感；第三，新課教學環節，教師可以先講解曲譜，然后通過范唱來學習歌曲旋律，幫助學生掌握歌曲的唱法，通過ppt播放相關的音樂素材，使學生更好地掌握這首歌曲[4]。

通過上文分析可知，音樂教育體系對初中音樂教學質量提高有著重大意義和作用，可以通過提高教師專業素質、增強音樂教育體系在初中音樂教學中的應用，來提高初中音樂教學質量及效率。初中音樂教學中實踐音樂教育體系，不但能夠培養和提高學生們的感性思維能力，還能夠培養學生們的音樂鑒賞能力、創作能力、動手能力和表達能力，使學生得到全面發展。

[1]蔣沛钘.音樂教育新體系運用于初中音樂歌唱教學中的實踐體會[j].黃河之聲，2016（23）：50.

[2]肖玲.大眾音樂文化背景下的初中音樂教育教學探索[j].黃河之聲，2016（8）：18.

[3]張敏.音樂教育新體系在初中音樂歌唱教學中的實踐與探究[j].音樂時空，2014（7）：184.

[4]徐靜.淺析新課改背景下初中音樂課堂教學中存在的問題及對策[j].中國校外教育，2014（7）：164.

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇十二

對于已認字的成人來說談起這話題似乎不足為奇，而對于一個小學教育來說，識字教學卻顯得極其重要。全國投入的'研究歷時幾十年、方法也有十多種，效果也利弊兼有，講究也特別多。當然老法子教教也行，但在創新精神領導人們的今天，不有所完善有所繼承有所突破，總也顯的守舊了一點。

“創新”是時代的主題，識字教學上的“創新”就是把枯燥無味、抽象、難于理解、難于認識的漢字，變成學生在輕松愉快的“生本”環境中掌握知識，掌握漢字規律，減輕學生負擔，培養創新能力，保持孩子們強烈好奇心和旺盛求知欲的一種教學方法。

針對小學生天真活潑，好唱好跳，思維活躍的年齡特征，我們應該不失時機地利用兒童智力發展的最佳時期，積極挖掘教材本身所蘊涵的創新因素，把快樂引進課堂，讓孩子們通過積極參與，深切感受到有趣游戲的快樂，思維創新的快樂，互相幫助的快樂，獲得成功的快樂……在教學實踐中，為了讓學生能在短期內識記大量生字，掃清認讀障礙，提前閱讀寫作，更為了讓孩子們“人生識字聰明始”，我借鑒和創造了許多“創新識字”的方法，力爭營造出一種自主、協作、創新的新型課堂教學情境，寓教于樂。

現將我在“創新識字”教學方面的幾點做法總結如下：

一、快樂游戲法。

心理學家弗洛伊德指出：“游戲是由愉快原則促動的，它是滿足的源泉?！庇螒蚴莾和奶焯?，可以滿足他們好動好玩的心理，使注意力不但能持久、穩定，而且注意的緊張程度也較高。

[1][2][3][4][5]。

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇十三

語言是人們社會生活與工作的重要工具，是思想、情感與文化的載體。語言包括了語音、詞匯和語法三要素，有人把語言比喻為“人體”，其中詞匯和語法各被喻作“人體”的“肌肉”和“骨架”，而作為語言的物質外殼的語音則被喻為“血液”，可見語音的重要性。如此而言，語音教學乃是語言教學的重中之重，深刻影響著學生的學習情感以及語言其它項目的教學。

基于小學生的生理、年齡、心理特點，其語言能力的可塑性很強，他們能快速地接受新事物，大腦不會受到其他知識多大的干擾，較易于學會地道的英語發音。

語言是有聲的，人們要想順利成功地交流思想，那就要能用正確的語音來承載語詞，否則要么別人聽不懂要么誤會你的表達。

一、小學生的英語語音學習影響著學生的學習情感。

筆者現在所任教的年級使用的是北師大版的《小學英語》（供三年級起始用），起點高，長詞在課本詞匯中占的比例高，學生在一節課之后往往會遺忘很多。為了盡快地記住詞的讀音，他們則想出了引以為豪的“妙招”，即注“土音”，用漢字或漢語拼音來標注英語文字的發音。如：“goodmorning”注為“顧得摸鈴”；“tiger”注為“探戈”；“pear”注為“佩爾”；“peter”注為“皮特爾”等等。英語屬于拼音文字，也難為他們想出此方法，還富有想象力的。

然而，用漢字或漢語拼音為英語文字標音，雖也被稱為學習方法，卻是極其糟糕的方法，其負面影響非常嚴重。注“土音”是對標準英語發音的扭曲，會阻礙正常的對話交流，造成使別人聽不懂或誤會你的表達的后果；此現象在得不到及時的糾正的情況下，則會使交際受挫，用英語對話的信心大打折扣，張口講英語的次數漸少，最后不敢開口講英語了，到這時，所學英語就真的成了啞巴英語。所以，英語語音學生好壞首先影響著學生的成就感與自信心。

目前很多學生到了中學階段很害怕英語學習，甚至放棄，他們自己尋找出的原因是不會讀詞，不會讀句，而其實歸根結底原因是在于語音學習的不扎實。語音學習的不扎實，給順利正確地認讀單詞帶來了不方便，更是影響了對詞的記憶效率，詞記不信，那么在閱讀語篇中就嚴重影響了理解效果，長此以往，學生心里就如同壓著一座高山，想越過去，卻沒有信心，沒有把握。

二、語音教學的點滴反思。

（一）英語學習的初始階段，以培養興趣為主，而深層次的興趣是要有實在的語言能力的支撐，那語音能力就是首要的。

英語課程標準提出的小學二級語音要求：

1、知道錯誤的發音會影響交際；

2、知道字母名稱的讀音；

3、了解簡單的拼讀規律；

4、了解單詞有重音；

5、語音清楚，語調自然。

在一級要求中所提出的與語音方面相關的有：

1、能在口頭表達中做到發音清楚、語調表情達意；

2、能認讀所學詞；

3、能根據拼讀的規律，讀出簡單的單詞。

字母教學是語音教學的最基礎部分。從字母教學開始，就講求發音的標準正確，尋找字母之間發音的共同點，依據元音字母的發音給26個字母分類，為之后的語音學習打基礎：

在北師大版《小學英語》（供三年級起始用）三年級上冊教材的soundsandletters版塊中，每單元在學完幾個字母后還安排了這幾個字母在詞中的發音學習，這項學習并不會干擾學習字母名稱的讀音，可是其配套磁帶中的發音，筆者認為有的并不標準，有誤導之嫌。如：

在發/m/,/n/時有扭曲標準發音的現象，筆者認為是口形變化了，以致變音。

字母教學中，需要鞏固26個字母的讀音，在三年級階段，筆者認為在詞匯教學中通過拼讀單詞可以感知單詞的形，又可以鞏固對字母的認讀，同時復習字母在詞中的發音，這樣做并不會引起學生學習上的混亂。

（二）在英語學習的初始階段，學生學習語音主要是通過模仿，在聽清老師的發音或磁帶錄音的基礎上，進行反復的模仿，同時要特別注意老師的.口形，只有正確的口形才能確保正確的發音。隨著學習水平的提高，教師引導學生發現、歸納與總結語音規律，并加以運用。

由于英語語音的重要性，在傳統的語音教學中，特別重視48個音素音標的學得，音標也確實被證明是英語學習的一項重要法寶。那么，在小學階段，教英語音標嗎？在《英語課程標準》中對音標的教與不教并沒有明確規定，其實對音標的教與不教，教多少，都可視實際情況而定。新形勢，新策略。由于各學區中心與片中心畢業班都須參加英語畢業統考，而片中心的畢業班在沒有任何基礎的情況下，必須把指定的內容學習并掌握下來，這并非易事。筆者有兼教一片中心的畢業班英語，這些學生面臨的首要問題是，面對大量詞匯，要會讀下來是很難的，更不用說是去認、記并最后考試了，這樣他們都有放棄這一門科目學習的可能。鑒于這種情況，筆者則在教授字母與簡單詞之時，同步授以單元音音標認讀；那么雙元音是由單元音組合快速連讀而成，以及英語輔音與漢語拼音輔音有相似，因而對此二者并未呈現音標。那么在學習新詞時，筆者將詞中元音部分的字母或字母組合劃出并注上音標，學生試著拼讀出來，同時對常見字母組合的發音進行歸納，學習拼讀規律，事半功倍，這樣就節省了很多時間，不用花太多的時間在反復的帶讀上。

三、英語語音教學對其他語言項目教學的影響。

正確的語音語調學習有利于聽力訓練，增加對聽力內容的反應速度。從心理學的角度看，聽力理解是一個包括聲音的刺激、信息的輸入、編碼的儲存、信息的處理和信息的輸出的一種極為復雜的高級神經系統的心理活動過程。聽的過程是音義結合、重組構建及口頭反饋的過程。在此過程中，第一步也是至關重要的一步就是辨音。音素的破譯是理解詞和句子的基礎。聽音者首先必須熟知和掌握英語的語音、音調，包括語流中的音素、連讀、重音、略讀的知識，因為許多英語單詞單獨發音與在語流中的發音是不同的。

正確的語音語調能使朗讀準確地表情達意，這時的語音是被賦以思想的。不掌握正確的發音，就不敢大聲朗讀和對話，句子不能上口，思想感情就難以表達，后續的訓練就難以進行。

任小學英語教師以來，課余我們都在反思，小學英語應該怎么教？到底存在那些弊端？以下就是我實踐和參考歸納總結的幾點想法。

在中國，很多人忽視了英語是一門外語，而不是第二語言，是英語學習效率低下的一個重要客觀原因。

其實，我們知道，second1anguage與firstlanguage相對，而foreign1anguage和non-nativelanguage是與mothertongue和native1anguage相對的。

英語在一個國家或地區是二語教學還是外語教學，還有一個重要標志，那就是看當地學校的課程是不是用英語授課。假如除了英語課，其他課程用母語講或大局部用母語講，英語教學就是英語外語教學（tefl）。顯然在中國，英語是外語，而不是第二語言，中國缺乏把英語作為第二語言教學的環境。母語可以習得，二語也能習得，但外語是不能習得的。

而在我們的小學英語課上過多的強調了情景的創設，甚至是為了情景而情景，以至于發生了虛假的情景。很多老師抱著在這樣的情景中給小朋友們以自然習得英語的期望，原本就是無本之木，無源之水，顯然是不切合實際的。在35分鐘的英語課上，老師用外語授課的時間到底有多少，同學能開口說外語的時間又有多少？有多少同學的家庭有外語環境，有多少同學家長懂外語，同學在課余時間主動或被動接觸外語的機會又有多少？我們盡可以看到一些十分勝利的小學英語教學觀摩課，在這些觀摩課上英語教師和同學配合的天衣無縫，聽說讀寫的操練樣俱全，加上朗誦，短劇，多媒體演示，教學者為之興奮，聽課者為之激動。然而，在一年365天的外語教學中，這樣的課又有多少呢？這本帳，從事英語教學的一線教師心中應該是很明白的。

二、小學英語教學應較多地采用采用認知法，而不是直接法。

直接法即大量接觸真實的語言，進行真實的交流，靠大量重復模仿，強化記憶，養成習慣。視聽法、聽說法、交際法都屬于直接法。以直接法為主進行教學，一定要有語言環境，要有高水平的師資，班額要小，學習和使用英語的機會要多。認知法不排除模仿，但由于缺乏語言環境，學習途徑主要是通過理性思維，學習語音、語法、詞匯知識，掌握語言規則，指導聽說讀寫，舉一反三，形成可持續發展的語言能力。英語在中國是外語，中國同學學英語，不論是小、中、大學，都不能采用二語教學類型，而要以語言知識為拐杖，在運用經驗學習的同時，要注意理性認知；對于小同學尤其要培養他們可持續發展的語言學習能力，不能排斥語言知識。

而在我們實際的小學英語教學中，有限的師資力量，教師水平的相對低下，語言環境的缺乏，大規模的班級授課，都告訴我們直接法的教學方法不適合目前的小學英語的教學實際。

三、靠持續不時的語言知識，而不是“玩”來培養同學耐久的興趣。

小學英語教學是要重視培養興趣，但不能單靠唱歌游戲去學習，因為培養興趣主要是為了學習英語。小同學學習英語不是英美的移民學習英語，則只有不時學到語言知識，提高語言能力，滿足他們的成績感，才可能培養耐久的興趣。而目前小同學每周只有100多分鐘的英語課，單靠唱歌游戲不能培養同學耐久的興趣。新鮮勁兒一過，小朋友們就會厭倦。所以，唱歌游戲應該作為小同學學習英語語言知識、技能的一些手段，而不是培養興趣的手段。我們可以采用多種手段協助小同學在記憶力強的時期多記單詞，多學習語言規則，并盡可能多發明模仿的機會，提高同學的語音和語調。在英語學習中，聽、說、讀、寫、譯五種能力是可以互補的。真正做到聽說先行，讀寫跟上。光聽說不讀寫，很難收到高效。只靠模仿不培養學習能力，也難減輕學習負擔。所以小同學還是應當認真進行語言學習。不時反思，集體討論，積極了解訊息是我們現代教師必需作到的功課，我們的不時積累和生長才干協助小朋友們更好的進步。

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇十四

現階段，幼兒音樂教學正在發揮著越來越重要的作用，對于提升幼兒德智體美綜合能力的培養和發展，起到決定性影響。學前教育正處于奠定學習基礎的主要時期，對于幼兒的未來發展具有重要意義[1]。考慮到幼兒天性好玩好動，所以音樂教師可以針對幼兒的特性、同時合理安排課程，使幼兒能夠在音樂中感受到快樂，放松心態。

（一）培養幼兒的審美能力。

同小學教育不同的是，幼兒教育主要是讓幼兒可以根據感知來展開學習。所以，不管是開展品德行為、思想意識教育，還是認知理解、知識技能等教育，均需要幼兒具備相匹配的感知能力。而通過開展音樂教學，可以有效培養和提升幼兒的審美能力和感知能力。學前音樂教育內容主要包括一些與幼兒生活息息先關、比較熟悉的動畫片歌曲和兒歌，此類音樂作品不僅節奏簡單、旋律優美，并且很多都是對一個故事進行描述，非常具有畫面感[2]。音樂教師利用現代多媒體技術，可以真實的還原音樂作品的內容，極大程度的吸引幼兒的注意力。比如說《數鴨子》兒歌，利用多媒體技術生動活潑的展示出音樂內容，一個個歡樂的畫面浮現在幼兒眼前，刺激了幼兒的視覺感受，通過兒歌不僅學會數學知識，還愉悅了心情。通過開展音樂教育，對于培養幼兒的審美能力具有深遠影響，對音樂作品中的藝術美進行感受，體驗到美的感覺，從而可以對一些事物的美與丑、是與非進行辨別，學會認知事物。

（二）有助于對幼兒進行積極的情感教育。

對于兒童音樂作品來講，必須具備健康活動、積極向上等特點。利用音樂開展激勵情感的教育，通常都會比直接說教更加具有效果。比如說動畫片《喜羊羊與灰太狼》主題曲，幼兒可以聯想到動畫內容，從而通過對兒歌的學習，不由自主的模仿動畫中羊兒們的團結和勇敢、友愛與合作等精神，促進了幼兒能力的提升。此外，音樂作品中的節奏可以促使幼兒展開相應的身體動作，可以培養幼兒的肢體表達和情感表達能力，對于幼兒日后成長具有重要作用。根據相關調查顯示，幼兒能夠通過音樂得到情感的平衡，進而實現情緒的表達，豐富幼兒的心理世界；且幼兒在接受音樂教育時，能夠增強自身的集體榮譽感，在教師進行音樂教育的過程中與教師產生情感上的共鳴，使得幼兒在潛移默化的教育中認知并提高集體榮譽感[3]。

（三）對幼兒生活教育起到輔助作用。

在學前教育中，幼兒的生活教育屬于重要組成部分，生活教育主要有孝道教育、人際交往教育、以及生活習慣、行為準則教育等等。生活教育對于幼兒的社會適應能力具有重要影響，同時關系到幼兒的心理和生理的發展具有重要意義。音樂教育是展開生活教育的一種有效方式，比如說《好媽媽》兒歌，唱出了幼兒如何表達最媽媽的尊敬和愛意，一些被溺愛的幼兒在學習此歌曲之后，都會模仿歌曲的內容作出尊敬和愛護媽媽的一些行為，通過此種行為，可以看出幼兒學會了如何尊敬父母，如何關心關愛家人。通過學前音樂教育，能夠促進幼兒在音樂方面的智力發展，提高幼兒的認知能力，進而幫助幼兒提高記憶力，促進幼兒的健康發展。所以說，音樂教育可以有效的為生活教育起到輔助作用。

（一）重視學前教育師資隊伍的建立。

一方面，音樂教師自身教學能力，對于課堂教學質量具有至關重要的影響。如果能力較差的音樂教師，無法在課堂教學中靈活運用各種教學方法，從而也就無法利用伴奏或者形態來影響幼兒學習。所以，音樂教師必須積極學習相關知識，不斷充實自己，加強對各種教學方法的研究，從而能夠在教學課堂上，熟練運用各種樂器來渲染課堂氣氛，帶動幼兒積極投入了學習中，從而使音樂教學更加具有樂趣[4]。另一方面，隨著時代的不斷進步和發展，一名善良、負責、樂觀、意志堅強、自信心強、自控能力好、具有上進心，且能夠合理調節自身情緒、適應工作壓力的幼兒教師，更容易被學校、家長以及幼兒所接受，且也更易獲得幼兒們的喜愛和尊敬。因此幼兒教師需要不斷提高自身的專業技能、職業道德以及心理素質，并在進行音樂教學的過程中，善于發現并利用更多的途徑引導幼兒接受音樂熏陶，用心培養社會的下一代。

（二）改變教學理念，創新教學方法。

在如今的幼兒教育中，普遍存在教師教學理念較為落后的現象，從而致使幼兒教育效果無法令人滿意。所以當前主要任務就是轉變教師的教學理念，教師應當改變以往的“一言堂”的教學局面，避免出現學生被動的接收知識，提升對幼兒的課堂主體地位，尊重幼兒的身心發展，加強師生之間的互動溝通，使幼兒成為課堂學習的探索者和主動者。在音樂教學中，音樂教師需要保證課堂更加具有趣味性、活潑性，使幼兒能夠在興趣中進行音樂活動，在音樂課堂中感受到快樂，不僅僅是學會一首歌曲，一支舞蹈，更是需要鍛煉和提升幼兒的想象能力和思維能力[5]。同時，隨著科學技術的不斷發展，數字化教學逐漸應用到課堂教學中，將音樂教育與數字化教學相結合，不僅可以增強教學的直觀性與感染力，更重要的是能夠提高幼兒在音樂方面的感悟和理解，音樂教育效果明顯提升；且幼兒園可以讓幼兒們參與學校音樂節目的制作，或是為幼兒們拍攝一些校園足跡、兒時風采等主體的音樂紀錄片，讓幼兒們能夠在親身參與的情況下，感受音樂教育的魅力，擁有更為獨立而健全的人格。

（三）合理設置音樂課程。

學前教育不能較多的開展數學或者文字課程，不利于幼兒綜合能力的培養。但是也不能全面的安排唱歌和跳舞課程。所以，還需要針對幼兒的不同生長時期和年齡特點進行考慮，合理穿插音樂教學，比如說上午幼兒精神飽滿，在一節課程感覺有所疲勞之后，可以安排一節音樂課程，以此讓幼兒充分活動起來。不僅可以環節幼兒的精神疲勞，還可以使幼兒進行肢體鍛煉。比如，將音樂課程安排成第二課堂。第二課堂作為一種富有情趣，寓教于樂，生動活動以及能夠直接表達幼兒生活和感情的一種教學形式，能夠在延續課堂教學的基礎上，發揮幼兒的個性特長。將音樂教育融入第二課堂，能夠讓幼兒突破課程教學的局限性的基礎上，豐富自身的精神世界。此外，也可以在進行課外活動時，對幼兒進行舞蹈、樂器、唱歌等方面的興趣培養和訓練，滿足幼兒在音樂藝術方面的需求，更好的促進他們的健康成長。

隨著我國經濟社會的不斷發展，我國在學校教育方面的投入也越來越多，而學前教育作為整個教育體系中重要的基石，越來越受到國家、社會以及家長們的關注，尤其是學前教育中的音樂教育。但是，因為我國教育教學還處于不斷改革的時期，學前教育尤其是音樂教育方面的發展還不是很完善，這就需要廣大教育工作者在進行教書育人的同時，與教育部門攜手促進學前教育的改革，為學前教育提供更大的發展空間。同時在學前教育的音樂教學中，教師必須充分考慮到幼兒的年齡特點以及生長特性，從而開展多樣豐富的教學模式，以此激發和培養幼兒良好的音樂感覺，從而積極參與到音樂學習中。音樂教學可以讓幼兒放松心情，感受到生活中的美好，不僅可以提高幼兒的想象力和記憶力，同時可以開發幼兒的智力，對于幼兒的身心成長具有重要意義。

[3]王麗新.基于幼兒教師音樂素養提升的學前教育專業音樂課程整合的探索[j].東北師大學報(哲學社會科學版),2012,(06):286-288.

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇十五

[論文摘要]隨著教學改革和藝術類高考政策的改變，傳統的教學理念也必須不斷更新。本文通過對彈好鋼琴的幾個要點的論述，簡潔地闡明了如何對音樂高考生的鋼琴演奏進行科學正確有效的輔導，用更新的教學理念與教學方法完善我們的教學，以幫助更多的考生取得優異成績。同時，這對進一步研究和探討科學的鋼琴教學體系也是具有深遠意義的。

引言。

近幾年來由于高考中藝術類的分數線較低。很多學生紛紛報考藝術類作為上大學的捷徑之一。但從高考錄取的情況看，藝術類專業的錄取分數線在不斷提升：文化課成績較好的學生走這條路的也比往年有所增多；今年各高校均沒有擴招計劃，藝術類高考競爭越來越激烈。同時，專業課考試的形勢也越來越嚴峻：以遼寧省為例，今年全省的藝術類考生均于1月26日在沈陽音樂學院集中考專業課。由此可見，專業的成績確實更加真實、更加透明了，但另一方面，也確實增加了專業實力的競爭的力度。

怎樣才能在這樣激烈的競爭中脫穎而出，無疑給音樂高考的學生，尤其是輔導教師提出了新的挑戰。面對高考形勢的改變，教師的教學方式和手段也必須相應地改變，要有一個與之相適應的配套工程。筆者僅以輔導鋼琴學科的音樂考生的教學實踐，總結如何教好鋼琴專業考生的一些手段和方法，供大家討論與研究，希望以為高校輸送高質量的音樂藝術人才為終極目標，在交流中碰撞出更好的教學思路。

本文從演奏鋼琴的技術是基礎，慢練是途徑，音樂表現是目的，臨場發揮的心理素質培養與訓練的全過程，暢談了考生在練琴中從縱向、橫向，個體與綜合訓練中形成的音樂技能對智力要素中想象力創造力的啟智作用，闡述了音樂高考中的鋼琴教學，對進一步研究和探討科學的鋼琴教學體系具有深遠的意義。

一、鋼琴演奏的技術是基礎。

鋼琴演奏是技術性很強的藝術，技術是到達鋼琴藝術頂峰的基礎。而這種基礎的含義是豐富的，它包括鋼琴演奏的技法和表現規律．獨立理解以及處理音樂的能力等等。

教師要在第一節課對音樂考生進行全面了解，即通過考生的演奏聽學生的音準、節奏，聽調試中各種音色的不同觸鍵技術技能，聽音樂的表現內涵。通過對學生的初步了解是邁出教與學的第一步。有了這第一步，此后的教學安排便都是有針對性的了。

1．技術是音樂的前提。

首先分析學生所彈樂曲、練習曲中都包括哪些音樂材料，這些音型都應選擇什么樣的觸鍵方法才能符合作品內容的需求和風格。然后，再將這幾種不同的觸鍵方法歸納起來，分階段依次練習。采用難點分散解決。各個擊破的戰術，將每一個技術動作做到位。如：手指技巧中的“勾指”、八度的“伸展”、特殊的“拇指”、手指技巧的適應性變化——“快撥”、“慢抹”、“輕觸”，手掌關節的“支撐”與“放棄”，音階、琶音、和弦結構認知的手架把位技巧，手腕的“落滾”技巧、“剛柔相濟”技巧，肘部下垂與提高技巧，腰部的協調，臀部的作用及肢體語言的融入。這些基本功訓練結束后，還要引導學生認識旋律起伏．和聲的色彩變化，節奏的錯落有致，對音樂語言本身的規律和文法等等，都必須學會看懂和聽懂它。要把技術和音樂統一起來，這才是練習基本功的目的。

2．技術為音樂服務。

（1）基礎訓練要從培養聽力入手。

訓練敏銳的聽覺是打好基礎的最重要一環。它是通過培養學生仔細傾聽、檢查自己彈奏的每一個音的質量、時值、力度、音色及上下左右的關系長期形成的。高考學生盡管時間有限也不能忽視這一環節，要盡可能地創造時機去訓練。

對考生更要注意對他們聽覺、視覺、大腦和心靈的協調一致的訓練，挖掘并提煉他們的潛能。要反復提醒學生，要用自己的耳朵來監聽自己的琴聲。能聽出彈奏的毛病才能及時糾正，才能提升自己的樂感。時時都要牢記培養聽力是鋼琴演奏的最基本的技術訓練。

（2）視覺、聽覺和記憶的協調。

視覺演奏快慢，是衡量學生學習效率的標準。視奏快，能有效地縮短學時，并能增強讀譜能力和背譜能力．為鋼琴演奏打下堅實基礎。所以輔導考生要在著重安排強化視奏能力訓練的基礎上，還要增強背譜彈奏的訓練。背譜亦即背奏，是訓練大腦記憶力的最好方法，它需要調動聽力、心靈，掌控琴聲和音樂結構。是一種技術手段。能夠背譜背奏便可騰出眼力來關注手指訓練，從而增加手指彈奏的準確性和力度，迅速掌握演奏技巧。

（3）全方位訓練。

在進入多元化鋼琴教育的今天，全方位訓練自然是集中外著名鋼琴大師教育思想之大成的新理念，我們要為之實踐而竭盡忠誠。強調技術與藝術并重，是相輔相成相得益彰的關系。以音樂藝術帶動技術訓練：以技術訓練保障藝術的完美，使技術與藝術和諧共榮。造就創新的音樂人才。

二、鋼琴演奏的慢練是途徑。

慢練不是簡單地把樂曲的速度放慢，它是一個內涵豐富的概念。其涵義就是要把樂曲中所標注的音的時值延長，把音與音之間的間隔拉大。實際上是把樂譜所承載的音樂元素放大了。放大了的實際效果是使閱讀者對樂譜一目了然，心領神會，從而在彈奏過程中能夠從容、準確地兌現樂譜。換一個角度來說，就是慢練能使人的運動神經有比較充足的時間，根據視覺、聽覺反饋的信息，調整并改正演奏上的缺點、錯誤，從而建立起運動神經的正確習慣反映和條件反射。

所以對音樂考生的輔導中，要充分利用慢練這一手段，仔細分析每一個樂句的技術與音樂的關系，根據需要慢練。可以采取分解式慢練（分聲部慢練：分手慢練），充分體驗多聲部多層次多音色的觸鍵感覺，特別是難點之處，更是要用慢練這把鑰匙開難點這把鎖。

當然，慢練不是目的，而是一個過程，慢練的`目的是快練。當考生能在慢練中準確無誤地兌現樂譜時，就要逐漸加快速度，直至達到樂譜所示的要求。這時考生的演奏已經是優美動聽，今非昔比了。

三、鋼琴演奏的音樂表現是最終目標。

鋼琴演奏是一門表演藝術，是演奏者通過鋼琴用音樂語言來揭示作曲家深刻而廣闊的內心世界活動的。同時也表現了演奏者的內心感受，并進而感染廣大聽眾的。這種音樂表現的涵蓋極為豐富，它包括美感、情感、情緒、情調、聯想、想象、音樂意境、音樂形象以及音樂語言、音樂邏輯、音樂思維、音樂語調、音樂涵義、音樂趣味、音樂韻味、音樂哲理、音樂風格等等，都屬于表現的范疇。鋼琴的表現力是極其豐富的。人們常常把鋼琴比做是一個樂隊。它既能顯現整個樂隊氣勢磅礴的效果，又能模仿某一件樂器，甚至可以模仿人的歌聲。在鋼琴上．我們可以自由轉調，使用豐富多彩的和聲，發揮多聲部的作用，惟妙惟肖地展示各種生動的事件、場面、背景，人物肖像、性格、內心活動等等。

鋼琴的音樂表現是考生綜合素質的反映，是彈奏技術和音樂情感的結合體。要使音樂考生在有限的時間內，對以上所述各點有所領悟。關鍵在于輔導教師在傳授彈奏技藝的同時，還要千萬百計地開啟學生豐富的音樂情感之門。

首先，在技巧訓練時要細心培養學生的聲音分辨能力。音樂是聽覺藝術，鋼琴是通過音響來描繪音樂形象，表達思想情感的。聲音分辨能力既是感受音樂內容最重要的保障，也是表現音樂情感的最基本條件。在教學中最值得注意的就是彈奏技巧和辨音能力兩個方面。一定要使考生養成“聽”的習慣，提高考生“聽”的水平。

同時，從簡短的樂句入手培養學生對音樂語言的感受能力。樂句是音樂的語句，是音樂表情達意的基本單位。它是理解音樂的基礎，也是表達音樂的基礎。樂句有長短。有高低起伏，有抑揚頓挫。樂句與樂句之間是有內在聯系的。惟其如此，樂曲富有旋律，流暢而優美。組成樂句的最小單位是音符，音符與音符之間也是有內在聯系的。考生惟有理解了樂句的內涵，把握了其中的內在聯系。才能感受音樂語言，才能產生音樂情感，才能把內心從音符中感受到的東西，通過手指觸鍵彈出樂音的方式顯現出來。也就越能揭示樂音之間，樂音之中，樂音背后的音樂內涵，從而完成帶給聽者音樂感受的使命。

音樂表現是音樂考生彈好鋼琴的終極目的。

四、臨場發揮的心理素質培養和訓練。

確保音樂考生的臨場正常發揮，是師生和家長共同關注的關鍵詞。因為在演出或考試的關鍵時刻，由于學生過度緊張而使演奏效果大打折的情況屢見不鮮。甚至在關鍵時刻由于過度緊張而使得手足無措，甚至頭腦一片空白而無法彈奏下去的情況也時有發生。使得長時間的準備，多年的學練付之東流，令人扼腕。按常理，一般的演奏者，尤其是閱歷不深的考生，初次登場都會有不同程度的緊張情緒。為了增強考生的心理素質，能以一顆平常心在考場上正常發揮，我做了一些探索。

1、在慢練的過程中，用視唱法，對每個音符的固定唱名做強化訓練，借語言神經的興奮點，強化旋律的準確記憶。以避免由于緊張而形成大腦一時記憶空白。

2、在視唱中，要反復推敲每一個音符的觸鍵感覺，找出最佳音色，反復練習，以形成動力定型。以聽覺掌控技術，從而避免由于緊張造成的記憶淺薄，手無章法。

3、進入角色。要盡可能地引導考生深入到作品的情景中去，展開想象的翅膀，敞開情感的大門。使外部世界的形象暗淡下來。使音樂成為唯一的真實世界。牢記德國偉大的音樂巨匠貝多芬的一句名言：“音樂應當使人類的精神爆發出火花”。

4、營造考試氛圍。多次請幾位老師或家長作為“評委”，模擬考試現場。要求考生每次入“考場”只能將所準備的曲目演奏一次。以避免在家長時間練習所形成的手記譜的“熟練”，總是第一遍不如第二遍，第二遍不如第三遍的只能逐步進入狀態的不良習慣。這種模擬形式在一段時間內多次進行，情況表明是卓有成效的。

結束語。

本文以為音樂高校輸送優秀人才為終極目的，從技術、慢練、音樂表現、臨場發揮四個方面闡述了音樂高考中鋼琴專業考生的教學與輔導。實踐證明它是行之有效的。但愿對考生與輔導教師能有參考價值。

隨著鋼琴教學與鋼琴藝術的社會化，音樂高考中的鋼琴教學已成為鋼琴教育體系中的重要一環。而且隨著音樂高考形勢的日益嚴峻，它的重要性更是在社會上日益突現出來。它不僅關系到考生能否得到繼續深造的機會，更關系到音樂高校能否招收到優秀學苗，從而培養出鋼琴英才的大事。殷切期望更多的音樂教師、音樂理論家涉足這一領域．為我國音樂高校鋼琴專業教育的成果，為我國鋼琴教育體系完善做出貢獻。

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇十六

黃亞玲。

在小學低年級的識字教學中，往往忽視了小學語文大綱對寫字教學的要求，把寫看得無足輕重，一味追求寫字的數量，簡單化地要求學生每個生字寫五遍、十遍。學生為了解脫教師的懲治，就隨便亂畫一氣，湊滿所規定的字數上交。這樣一來，不但失去了“認、寫”的意義，而且滋長了馬虎、潦草的不良習慣?！罢J與寫”已成為識字教學中必須解決的問題。

“認”是先決條件，“寫”是必要過程。識字教學是多層、多因素的`系統工程，不僅要求學生能夠讀準字音，認清字形，理解字義，還要掌握漢字的基本筆畫、筆順及偏旁部首和間架結構等。也就是說，在教學中不但要教“認”，還要教“寫”，“認”是先決條件，是基礎，“寫”是必要過程，是“認”的延續與發展。“認”與“寫”有機緊密地結合，是提高低年級識字教學質量的有效措施，符合認知的心理過程，也是識字教學的必由之路。

兩者制約協調，共同促進提高。從系統論的觀點看：“認”是識字教學的主體，“寫”是識字教學的重要組成部分，“二者”相輔相成，緊密聯系，是不可分割的統一體。信息控制論認為：反饋原理所包含的內容是學習過程的四個層次，組成了一個閉合電路，保證了電流的暢通，缺一不可，學生認知一個漢字，必須先認知這個字的音形義，再通過書寫，檢驗對照，以達到真正理解和掌握。只有在實際教學中，既注重“認”，又強調“寫”，二者協調，才能相互促進，共同提高。只有通過信息交流和反饋作用，對孩子同步輸入知識信息，才能更好地引導學生朝著預定的方向發展，達到預期的效果。

要從實際出發．采用適當的方法。在教學“認寫”時，應充分運用直觀、形象化教學。如教認“坐”字時，我讓兩位學生到講臺前，面向全班同學，坐在土地上。然后問學生，這兩位同學現在怎么樣了？生：坐在土地上。這樣一來，學生就能輕而易舉地記住了字形。在“寫”的指導上，同樣要從學生的實際出發，因為小學生剛入學，小手細嫩，執筆好似拿鋤頭一樣，一把抓。所以，一定要從開始握筆起，對坐的姿勢，握筆的姿勢，運筆的方法，逐一指導，嚴格訓練，仔細檢查，耐心矯正，讓學生從小養成良好的書寫習慣。

抓住關鍵，要求要具體適當。抓住關鍵，就能迎刃而解。要做到這一點，要求就要具體適當。我在教學識字時，很注意漢字的結構特點，把住這一關鍵，從而讓學生掌握形聲字形旁標義、聲旁標音的規律。同時，對易混的音、字，抓住其關鍵，強化突破難點。如“左、右”兩字學生經常分不清，我在教“右”字時，就這樣問學生：我們吃飯時候，通常用左手，還是用右手，把飯送進口里去。生：用右手。師：對！所以“右”下邊是個“口”字。為了更好地讓學生寫出工整美觀的字，我還多給學生示范，多給學生練基本筆畫。在布置作業時，不一下子讓學生寫，而是要求先看、后想再下筆，做到心中有數，繼而培養一揮而就的習慣?！罢J與寫”要注意防止兩種傾向：一種是“認、寫”得過多，貪多求全，面面俱到，結果信息吸收儲存提取不及，造成信息傳遞過程中的層層遺忘，使師生活動成為低效勞動。另一種是布置數量少或過于單調、貧乏，結果，信息不鮮，枯燥無味，未能引起學習興趣，教學效果不佳。

總之在低年級識字教學中，要以學生的認識活動為主體，“認與寫”為主線，讀寫結合。要既注意教的寫法，又要研究學生學的方法。只有全面顧及，緊和信息加工的層次，明確要求，內容具體，耐心指導，不斷調動學生學習積極性，才能提高教學效果。

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇十七

隨著教育改革的不斷推進，新課改對傳統教育模式的沖擊是很大的，同時也對我們教師提出了更高的要求。而初中音樂課作為培養學生全面發展，提高學生綜合素質以及分辨美的能力的重要課程，有助于培養學生的德智體美勞，在學生學習成長過程中發揮著重要的作用。但是，目前初中音樂教學還存在著問題和矛盾，需要我們教師認真總結經驗教訓，提出行之有效的教學措施。

：素質教育；初中音樂；音樂教學；

學生綜合素質的培養包括多方面的內容，其中最重要的是學生的思想文化以及身體心理健康方面的培養。21世紀對德智體美勞全面發展的人才需求越來越大，而音樂課程作為提高學生的綜合素質，陶冶學生情操的重要課程，在學生綜合培養方面起到越來越重要的作用。在素質教育的背景下，初中音樂教學要切實發揮教育作用，不斷創新形式讓學生盡快建立起對音樂的興趣，同時努力做到讓學生盡快發現美，并甄別出什么才是美。這不但有助于學生在平時辛苦的課程之余，有機會放松心情，陶冶情操，更能幫助學生在日后的發展中不斷向全面綜合以及高素質方面發展。

（一）對音樂課程的重視不夠。

很多學校教師都認為音樂并不是考試科目，而是一門輔助課程，因此對其重視程度不夠。部分教師認為音樂課程在閑暇之余上沒問題，但遇到了類似考試這類的活動中必須為主要課程讓步。這就直接導致一學期的音樂課程標準被壓縮到很短時間內完成，而時間不夠是一方面，另一方面教師為了趕進度，將本應該屬于學生自己動手的時間都盡力縮短，學生沒有動手能力，對音樂的理解也就僅僅是留于表面。

（二）認為理論大于實際。

很多學校受教學條件的影響，不能給學生提供全面的音樂器材，而音樂課上的時間也就僅僅是教師在講臺上講解音樂的理論知識而后讓學生背誦，或者直接什么都不說讓學生自己看書。這樣的教學形式根本不能培養學生對音樂的興趣，這違背了設立音樂課的初衷。學生無法真正放松緊張的心情，陶冶情操也就無從談起，而且學生對音樂課程的理解不到位，在潛意識中就將音樂課當成是平時上課的輔助，認為音樂課就是玩，就是上課跟同學聊天甚至直接趴在桌子上睡覺。由于上述原因，很多有著音樂天分的學生在初中階段沒有經過系統學習而直接導致不再接觸音樂。

（三）單一的教學模式和教學方法。

對大部學生來說，印象中的音樂課程其實與其他課程沒有太大的區別，都是教師講，學生聽，而講學的內容也大都是教材上所寫的內容，沒有更多的延伸和補充。初中音樂教學上的零互動也是導致學生無法建立音樂興趣的重要原因，學生以及教師都不能對自己有一個準確的定位。教師認為自己才是課堂的主體，而學生的主體地位得不到充分體現，導致效率低下。

（一）重視音樂教育。

素質教育要求學生全面發展，而不是培養學生的應試能力。首先我們要做的就是正視音樂課程的地位，按照課程的要求將音樂課程貫徹到底，并制定教學進度，其他課程的教師不能隨意占用音樂課的時間，保證教學課時。另外，教師要注重學生的音樂理念教育，讓學生能認識音樂課的重要性。此外，學校領導也要重視音樂課程，讓音樂課在學校的統一安排下切實起到培養學生綜合素質的作用。

（二）創新音樂教學的內容。

我們平時所接觸到的音樂只是一個成品，是創作者在一段時間內心血的濃縮。如果單單是學習這一段音樂本身，不可避免地就會將之創作背后的目的以及想要表達的情感所忽視，這不是我們所提倡的音樂教育。在此基礎上，音樂教師可以適當地將音樂課程進行一個延伸。例如，在教學《同一首歌》這首歌時，教師可以首先模擬一下演唱者當時的情境，然后讓學生閉上眼睛安靜傾聽，感悟創作者的心態。這時，教師也可以適當地將創作背景講給學生聽，增強學生的代入感以及加深學生對音樂的理解，切實增加學生的音樂素養，讓學生正確認識美、發現美。音樂教師以及學生都要認真對待、努力拼搏，最終實現學生綜合素質的提高。

（三）創新音樂教學模式。

1、在初中音樂學習階段，教師可以分組教學，讓學生在小組合作下進行音樂學習。分組教學不但提高了學生的合作探究能力，還調動了學生積極性。此外，教師可以讓班級中有過專業音樂學習的學生分散到各個小組，由學生自己講解自己所學樂器的內容方法以及學習心得，幫助其他學生盡快建立起音樂學習的興趣。

2、此外，多媒體也是學生音樂學習的重要手段。教師可以在上課之前準備幾首動情的歌，在上課之前讓課代表拿到班里播放。這樣一來，既可以讓學生盡快進入音樂課的狀態，又能讓學生喜聞樂見、放松心情。

3、提供幾首純音樂，如：《魯冰花》。我讓學生辨別一共用到了哪些樂器并想象歌曲中描述的畫面，切實培養學生的音樂思維，提高音樂鑒賞的能力。再如，在教學《讓世界充滿愛》這首歌曲時，我提前制作一個幻燈片，其中插入許多充滿愛意的畫面，提升歌曲的感染力，讓學生自己去體會音樂的號召力。

學生的素質教育包括很多方面，音樂素質是其中一個不可或缺的成分。教師通過高效的音樂教學，不但能提高學生音樂意識和音樂素養，還能提高學生的綜合素質，使他們成為一個有著高尚情操的人。對于教師來說，我們要做的就是采取積極的方法培養學生的音樂興趣，努力調動學生的積極性和主動性，推動學生德智體美勞全面發展，讓學生成為新時期所需要的高素質人才，讓素質教育在學生身上有一個更完美的體現。

[1]張其超.在高中化學教學中培養學生探究能力的分析研究[j].考試周刊，2017（94）.

[2]黃彩霞.淺談高中化學實驗教學中核心素養的培養[j].考試周刊，2017（93）.

[3]孫雨婷.素質教育背景下初中音樂教學的應對策略[j].當代教育實踐與教學研究（電子版），2016（12）.

[4]石瑋瑋.素質教育背景下初中音樂教學應對措施[j].課程教育研究，2016（5）.

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇十八

感知是學習音樂的最初階段，在學習中，可以運用外部形式直觀地對音樂做出初步的判斷，能聽得出是不是自己喜歡的，是不是好聽的，特別是在音樂的節奏、旋律方面是不是悅耳動聽。我們對學生進行審美教育時，要把重點放在對學生的審美直觀性上。在最初階段學生一旦在音樂的外部表現上打動了心靈，他就會產生了直覺的審美感，從而有了良好的學習開端。

1.選擇最好的方式讓學生首次接觸音樂。人對一個事物的第一印象非常重要，第一次接觸喜歡了就會一直喜歡下去，如果第一次不喜歡以后也就不喜歡了，學生對音樂的第一印象也非常重要。在教學中，老師要把一個曲子或者歌曲從外部形象上吃準吃透，并準確地展示給學生。

2.以直觀形象的語言引導學生感知音樂。音樂是形象的藝術，但是小學生因其年齡小的特點與知識結構簡單的特性，還不能準確地感知、理解音樂。所以，我們要在教學中將抽象的理論用簡單的語言向學生表達，讓學生直覺地感知音樂。比如在節奏能力的訓練時中，用動物的呼叫聲、火車的汽笛聲、鐘表的滴答聲等變化幫助學生感知。

二、以心靈的感化為目標進行音樂審美教育。

到了音樂學習的中級階段，因學生的能力發生了變化，教學內容也發生變化，作品的內容、情節、意境、氣韻等要求與學生的心靈感悟交融，從而達到悅心悅意的中級學習目標。此時，音樂對學生的情操陶冶、心靈感化以及人格完善等各個方面產生了潛移默化影響，在此階段的教學中要把握住這一階段的教育真諦。

1.發揮音樂作品的美育潛能使學生的心靈受到震撼。在小學的音樂教科書，選擇了一些藝術造詣很高的作品，比如，歌曲與大自然美麗景色的結合，使學生在學習中感受到了大自然的寧靜美麗，作品中的情景讓學生有種身臨其境的感覺，歌詞形象生動、具有很強的美感，讓學生感受到情真意切。

2.以不同的評價標準激發學生的審美心理。小學生的心理情況都表現在外部，很容易被老師發現與了解，老師在上課時就要觀察學生的審美心理、審美趣味與個性等。在評價學生的學習時，就不能用統一的審美標準來評價學生，而是要引發兒童各自的審美心理潮流。比如，教材中，有些歌曲是歌頌小動物、培養勤勞勇敢的生活品質等，從歌曲中讓學生感受到小動物美麗可愛的情感，并產生愛戴這些小動物的`情感。這樣，學生在學習中才能表現出小動物的活潑淘氣，有些學生更能綜合地傳達出小動物的內在的和外部的復雜情感。作為不同個體的學生有著不同的審美體驗。音樂教師要在教學中做到因勢利導，發揮學生的不同情趣，當學生獲得深入的歌曲理解后，再讓學生在歌唱方法上服從于內容的表現需要方面作努力。

三、以對音樂的創造為目標進行音樂審美教育。

學生從直觀感知音樂到心靈感化音樂再到創造音樂，是一個遞進的過程，而到了創造音樂階段就進入了最高的學習音樂階段，在些階段中，學生能發揮自己的特長，有了審美體驗的能動性，能準確地把握音樂的內在本質與外在表象，從而達到悅志悅神的高級審美體驗。在這個階段中，學生跨越了直觀感受的階段，從心理上也已經獲得了審美情趣，老師也要主動在這一階段發揮自己的主導作用，運用巧妙的方法從各個方面挖掘學生的創造性潛能。

1.挖掘學生純真的本能，發揮學生對音樂藝術的感受能力，鼓勵學生從內心表達自己的情感，發掘他們與生俱來的天性，使學生充分展現對音樂的感受。所以，在教學的一開始，我們就要不能在教學中僅是把為了提高學生的音樂技巧作為唯一的教學目標，否則學生的音樂學習就會盡早地固化，從而走進死胡同。而是在教學中，以學生為主體，培養學生的多種能力，把教學當成是學生自由成長的藍天去遨游、去創造。比如在《讓我們蕩起雙槳》的教學中，讓學生從這個題目中想一想，你想到了什么樣的情境，能不能用動作表現出來，讓他們創造出多種多樣的體態動作，給學生一個想象的空間自由地發揮自己的想象力，從而更好地得到美的陶冶。老師運用這種教學方法時，就運用科學的組織方式，多引導學生激勵學生發揮自己的潛能，以學生為中心，讓他們個性審美體驗得到充分的發揮。

2.引導學生創造音樂藝術形象。音樂作品都能表達一種情感，作者了作者的心愿。而學生在學習中，可以在老師的引導下運用合理的方法同作者對話以產生共鳴，同時讓學生在作者的影響下創造出新的藝術形象。比如，在三年級進行音樂情緒欣賞時，我設置了這樣的教學：給學生提供了四幅情境不同的畫面。先讓學生對畫面進行觀察，再根據畫面的不同情景想象要每一幅畫面配上什么情緒的音樂最能表達出其表現的意境。接著再挑四首表達不同情緒的音樂，這四首表達了歡快、優美、緊張等，再讓學生選擇；當然，同一首可以根據自己的感受配在多幅畫中。通過這一教學方法，學生對音樂的形象有了更具體的理解，從而喚起了學生的豐富想象，培養了學生創造新的音樂藝術形象的能力。總之，小學音樂教學是一門藝術，不僅僅是教給學生音樂技術知識，還要通過了解學生的心理特點，培養他們的審美能力，引導他們直觀感受音樂美，提高他們的審美，鼓勵他們進入到審美活動中，多想象、多創造美，老師對他們的評價要多方面培養他們的個性，使音樂教學真正培養學生的審美能力。

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淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇十九

隨著社會的發展，人民文化水平在不斷的提高，呈現出對文化的多層次追求，世界各國掀起多元文化的高潮，在這場風暴的沖擊下，音樂文化也受到很大的影響。在悠悠的歷史長河中，音樂文化的重要性不言而喻，它體現了人類文化和文明的發展程度。眾所周知，音樂文化的發展離不開音樂教育的傳承，高校音樂教育對未來的民族音樂的多元化傳承起著非常重要的作用，把國外的音樂文化融入本土，是我們的民族音樂文化更加具有吸引力，在傳承和推廣的基礎上，培養出大量民族音樂文化的愛好者，提升對民族音樂的情感，加強民族的團結力。

我國對音樂教育進行了大量的教育改革，使得音樂教育管理方面有了突飛猛進的增長，也在不斷地完善教學管理。不斷擴大辦學規模，各個高校的重要管理方式成了院系管理方式。雖然制度不斷完善，但是很可惜，同時也出現了一些弊端。由于近十多年來我國以經濟的快速發展作為引領社會的核心，使得經濟管理對教育管理產生了巨大的影響，其中負面影響就是把經濟管理中的績效管理單向地、毫無理解地運用于教育管理當中。老師的教、課本知識和單方面的學科知識由于受傳統的教育觀念的影響被高校音樂教育普遍重視，而輕視了學生的學、實際操作能力和學科之間整體的知識的把握。其中具體體現在：一是學生足夠寬的知識面，而知識的深度不夠；二是學生的還有待提高的實際操作能力，對社會的適應性；三是學生之間的水平差別較大，學生的學習能力有待提高。另外，最重要的還是教育與管理脫節的問題。

杜威是美國的哲學家和教育學家，他在20世紀初提出提出“多元文化”。隨著在世界多元化發展的局勢下，人們把視線轉向多元文化教育，多元文化音樂教育勢不可擋的成為當前新的發展對象。在多元化和民族化并存的新形勢下，基于共同發展的原則。在這樣的背景下，在這里提出的看法是民族音樂的傳承與未來和高校音樂教育的關系。

我們大家都知道，民族音樂教育的開展很大程度上受到師資力量的影響，結合目前我國各部分區域民族音樂文化發展的情況，我國是一個多民族的國家，各族都有自己的傳統音樂文化，然而各個民族發展的進度和方向是不同的，結合各個地區的實際狀況，必須要構建起原生態音樂文化，所有高校都應該加大對這個目標任務的重視力度，所培養出來的音樂人才也應該是建立在當地音樂文化特色的基礎上的，結合本地傳統音樂文化的發展需要進行人才培養工作，保證能夠在原有的基礎上再進行知識的充實。高校應當把我國的傳統文化作為教學的支點，單純的單科改革已適應不了現狀，讓傳統的教學目的和方法得到徹底的轉變，從源頭上改進課程設置，教學評價等項目，是民族音樂文化的地位在音樂教育中得到充分提高。

近些年來，我國經濟水平和科學技術都取得了飛速的發展，文化形式也越來越多樣化，基于這樣的大環境，我國民族音樂文化的更新和延續成為高校音樂教育的重要目的，教育學生熱愛自己民族的音樂文化，使它能夠持續高效地傳承下來。在以多元化屬為背景的社會音樂教育形勢下，人們看高校音樂教育的系統性和綜合性受到條件的限制，衡量高校音樂教育的尺度也受到影響。高校的音樂教育改革應以學生為本、以人文作為主題、把音樂作為教育的重點內容、從頭開始以不同的層次，多個方面，在各地高校大范圍開展傳統音樂文化教育，促使學生對我國的傳統音樂的價值觀有一個正確的評判，從而激發出學生對我國傳統音樂文化的熱愛之情。每個地區的傳統民族音樂都是不一樣的，都有著各自的特色和呈現方式，表達感情的音樂方式也不盡相同，喜怒哀樂存在著明顯的差異，但是，有了多元化的音樂情形大不一樣，世界民族音樂的融合，不但豐富性了音樂本身，而且形成多樣化的世界民族音樂，例如，《梁祝》是我國非常著名的小提琴協奏曲，這一協奏曲的核心題材是我國的越劇文化，我國傳統的戲曲表演是其所采用的主要方法，然后由世界聞名的小提琴演奏家俞麗娜進行演奏，音樂效果更上一層樓，他在這首曲子的演奏中，利用小提琴和二胡的演奏技巧，融合了中華傳統民族音樂所具備的音樂語言，是這首曲子更加圓滿動聽。這就是說，我國的傳統民族音樂的具有較強的適應能力，不僅能夠駕馭我國傳統樂器，外國的樂器也十分容易契合。由于現在傳媒普遍化程度，不管是農村還是城鎮，都有著傳統音樂文化的滲透，逐漸消融化解，得到良性的發展，得以“潤物細無聲”，提升大眾的欣品味，提高了中華傳統民族音樂的品質，這對于我國民族凝聚力的提升有著重要的意義，同時也能夠激發出我國人民潛在的民族自信心，以及自豪感，從而使得我國的傳統民族音樂文化得以傳承。

對于音樂教育來說，與其他的文化課程教育并沒有多大的不同，都是人類社會文明一種非常寶貴的財富，他們之間有著千絲萬縷的聯系，他們彼此相互支撐，相互通融。高校的音樂教育應當把人生價值觀和思想觀念跟音樂教育活動密切聯系起來，和教學過程相結合，使傳統民族文化、音樂教育文化都滲透到音樂教育理念中。這些都說明了音樂教育的重要性，它是傳承和發展民族音樂文化最基本的策略，在傳播民族音樂文化中起著墊腳石的作用。高校音樂教育在多元文化的影響下，選擇最有利于促進音樂發展的教學模式，最大程度上保證民族音樂能夠得以發揚光大，這只是其中之一。另一個方面是，為了保證民族音樂文化的高純度，和民族音樂教育相結合，是他人的音樂文化在這里得以改正，同時得到一些回饋信息。最重要的一個方面是創新，它是傳承和發展民族音樂的首腦部分，從根本上來說，多元文化的背景給了創新民族音樂的契機，借鑒的外來音樂豐富了民族音樂的內涵。教師在民族音樂創新過程中，借助多元文化的背景，這樣能夠促使傳統音樂文化的不斷發揚廣大和源遠流長，在自身內涵得到豐富的同時，也使得傳統音樂文化更加符合現代世界的發展潮流，得到感化人的效果，實現教育人的目標，達到培養人才的目的，激勵和鼓舞人精神，提供文化建設，給予精神支撐，促進社會穩定發展。說到這里，大家可以看到，多元文化背景下的高校音樂教育對各民族音樂之間的貫通和相互借鑒有著積極的正面影響，對培養具有創造性思維能力的音樂人才有獨到的作用，對加深傳承和發展民族音樂有不可多得的益處。以上可見，傳承和發展是多元文化時代高校音樂教育內容的重中之重，明顯的民族特點可以是生活充滿樂趣，特具情趣的音樂教育可以激發學生的斗志，昂揚的斗志激勵他們向藝術的最高峰前進。受日益開放的大環境影響，民族文化在世界文化占有相對的地位，根本是在保護的基礎上大力弘揚和持續發展，目前，以我國的文化為特征，建立民族音樂教育的系統，對民族音樂的發揚光大作出貢獻。

淺談小學音樂教學中的唱游課教學范文（20篇）篇二十

在我國教育史上，識字向來是啟蒙教育階段的教學重點，新頒布的《語文課程標準》也提出：”識字是一、二年級的教學重點”。這是對識字教學的重要定位，也是對十幾年來識字教學現狀進行深刻反思的結果。我認為新課標中的識字教學精神可以概括為這樣十二個字：多認少寫，把握規律，開放識字。

一、多認少寫。

盡早大量閱讀是發展語言的最重要、有效的途徑，而識字是閱讀的基礎。照原大綱的規定，1、2年級識字量只有1100多個，這樣少的識字數量既不能滿足兒童閱讀、寫作的欲望，也不能適應語文教學進度的要求。

另據研究發現，兒童識字能力的強弱存在年齡差異，一年級學生識記漢字的能力最強，以后逐年下降?？梢?，低年級是識記漢字的黃金時期。為充分利用低年級學生在識字能力上的優勢，滿足兒童閱讀、寫作的欲望，新課標增加了低段識字量，規定第一學段的識字量為1600~1800個。根據新課標編寫的幾套教材，1、2年級的'識字量都有明顯增加。

識字量增加了，但寫字量基本不變。新課標規定，第一學段要求800~1000個字會寫,，這樣，學生的負擔并未增加。相反，許多字因為多次接觸之后再要求學生書寫記憶，學生往往不費多大力氣就能記住，難度相對降低了，學生反而感覺學得輕松。因而，我們必須嚴格按照《課標》關于兩類字的不同教學要求進行識字教學：要求認識的字，只要求在課文中認識，不做書寫要求；要求會寫的字，要能讀準字音，識記字形，寫得正確、端正，大致了解意思，并能在口頭和書面語言中運用。

二、把握規律。

一個漢字，往往是聲音、圖像、意義、符號四個”基因”的有機結合。這四個”基因”之間，也往往有著一定的聯系。如會意字，其”語義”與”符號”之間有著密切聯系，看到”采”就讓人想到”手在樹上采摘東西”；象形字、指事字，其”圖像”、”符號”和”意義”有密切聯系。如”馬”字，本身就像一匹駿馬，”上”，多像一人立于地平線上；形聲字的”圖像”、”符號”、”意義”和”聲音”之間都有聯系，”螞”，左邊是形旁，表示意義，右邊是聲旁，表示讀音，聯系生活，一只只可愛的螞蟻就浮現在眼前。

在識字教學中，我們若能引導學生發現這些規律，把握這些規律，就能實現”多識字、快識字”的目標。

1．”圖―――字”對照，學習象形、指事字利用象形、指事字與”圖像”有聯系的特點，我們在教學時常引導學生把抽象的漢字符號與一幅幅具體、形象的圖畫聯系起來，變機械識記為意義識記，使學生在輕松愉快中識記字形，理解字義。

語文教學如教學象形字”魚”，我以多媒體顯示一條掛著的魚，并在圖下依次寫上”魚”字，從甲骨文到金文、篆文、隸書的演變過程。這樣，借助圖畫，學生不僅很快就記住了”魚”這個符號，而且初步了解了象形字的造字規律―――把客觀事物的形體描繪出來。

[1][2][3]。