心得體會是對工作和學習經驗的提煉和總結，能夠幫助我們更好地提升自己的能力和素質。以下是一些精選的心得體會，希望能給大家一些靈感和啟示。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇一

攝影廣告實訓是廣告專業學生進行實踐教學的重要環節，通過實際操作拍攝廣告照片，不僅提高學生的攝影技能，更鍛煉了學生的團隊合作意識和專業素養。在這次實訓中，我深受啟發并領悟到了很多有關攝影廣告的實踐經驗，下面將從策劃、拍攝、后期制作、團隊合作和專業素養五個方面來總結報告心得體會。

首先，對于一次成功的攝影廣告實驗，完善的策劃是重中之重。在實訓過程中，我們首先針對廣告主題進行了深入的市場調研，了解了相關的消費群體和競爭對手的廣告形式。其次，我們進行了詳細的預先拍攝計劃，包括拍攝地點、時間、服裝和道具等等。通過合理的策劃，我們不僅能夠最大程度地發揮攝影師的才華，還能夠避免拍攝過程中的不必要的麻煩和失誤。

其次，拍攝環節是實訓中最為關鍵的一環。在拍攝前，我們先拜訪了廣告主并進行了深入的討論和交流，了解了他們的需求和要求。然后，我們精心安排了拍攝地點和場景，選擇合適的燈光和背景，并用不同構圖和拍攝角度來體現主題。拍攝過程中，我們要時刻保持良好的溝通，和模特、化妝師以及其他團隊成員保持默契配合，做到有條不紊地完成拍攝任務。

第三，后期制作是實訓中一個非常重要的環節。在這個階段，我們使用了各種圖像處理軟件來進行圖片的剪裁、修飾和調色，以達到廣告效果最佳化的目標。同時，我們還利用技術手段對照片進行美化處理，提高廣告的視覺效果和吸引力。在后期制作中，我們注重細節，力求使每一張照片都符合廣告主的要求，并具有較高的專業水準。

第四，團隊合作是實訓中至關重要的一環。在團隊中，每個成員都發揮了自己的專業優勢，互相協作，共同完成了這次實訓。團隊成員之間的密切配合和高度的團結意識，使我們能夠在有限的時間內完成拍攝任務，并且取得了不錯的成果。同時，團隊合作也培養了我們的團隊合作意識和溝通能力，為將來的職業儲備奠定了良好的基礎。

最后，專業素養是攝影廣告實訓中不可或缺的一部分。首先，我們要時刻保持良好的職業道德，嚴守保密原則，對拍攝現場進行慎重處理，保護廣告主的商業利益。其次，我們要不斷學習，積極探索創新的攝影方式和手法，以應對快速變化的市場需求。再次，我們要不斷提高自己的攝影技術水平，學習如何更好地運用攝影器材和軟件來拍攝和處理廣告照片。最后，我們還要保持對廣告行業的熱情和對工作的責任心，時刻以客戶滿意為導向，為客戶創造最大的商業價值。

總之，攝影廣告實訓報告心得體會中，我學到了很多有關攝影廣告的實踐經驗和技巧。通過認真的策劃、高效的拍攝、精細的后期制作、良好的團隊合作和專業的素養，我們取得了一定的成績，并且在實訓中得到了很多啟發和感悟。在今后的學習和工作中，我將繼續努力學習和提高自己的攝影技術水平，做好每一次攝影廣告實訓，為廣告行業的發展做出自己的貢獻。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇二

拍攝出好的攝影作品需要有一定的器材,耐心，以及一些必要知識。

所謂“攝影”，就是對一些景物的局部或者全部進行拍攝，以被攝物體的獨有特征之美來吸引觀眾。但在拍攝時近景時，通常由于相機離被攝物體很近，所以很容易因為相機的舉握不穩定而影響像質。不過你可以通過購買一些適當的器材來克服這些問題。拍攝好的攝影作品需要掌握以下幾個技巧：

一、使用三角架。

拍攝時必須將相機安裝在一個三角架上以防止相機的晃動。盡量的將相機靠近被攝物體，并且注意不要引入不必要的陰影。

二、調焦軌。

雖然它不是拍攝時的必備品，但是調焦軌卻是一個很好的輔助裝置可以幫助你拍攝出好的特寫鏡頭。調焦軌能夠使相機以非常小的增距沿著x和y軸線移動，能夠精確的控制相機的位置和畫面的景深。如果用移動三角支架來達到理想的位置則是非常麻煩的。

三、使用快門線。

即使你已經將相機安裝到了三角支架上，但是如果你在按快門的時候不小心，仍然有可能使相機產生晃動，所以為了避免這種情況的發生，我建議你最好還是使用快門線。

四、使用黑色或有色背景。

在拍攝時，當被攝物體的背景為黑色，那么就能夠使拍攝出來的圖象看起來最清楚。你也可以使用模糊的背景，特別是當被攝物體的色彩很濃的時候。

五、在必要的時候使用反光卡。

使用一個白色的卡片或是用一張鋁箔包在卡片上，將光線反射在被攝物體上，以照亮物體上的陰影部分。需要注意的是不要讓這張卡片出現在被拍攝范圍內。

六、一定要有耐性。

有時候，即使是一陣微風也會使拍攝到的特寫鏡頭出現模糊的情景。在這個時候，你就一定要有耐性了，最好是等到風過了之后再進行拍攝。同樣的，在戶外拍攝時，當天上的云將太陽遮住了，最好是等到太陽出來后再拍攝，這樣拍攝出來的照片看起來會比多云時拍攝的照片的色彩更鮮艷、明亮一些。

七、運用好構圖。

奧地利攝影家伊涅斯特·哈斯對于構圖，他已達到手中無劍，劍在心中的境界，他認為：“構圖在于平衡，每個人對平衡的處理都各有不同?！闭缤涔_到最高境界時，已沒有招式名稱，只憑自己的功力去化解。關于相機在構圖中的位置。他認為：“你越能忘記你的器材，越能集中你的題材和構圖，那么相機只是你眼睛的延續，再沒有其他意義。”

小雅各布斯還認為：“構圖的最基本的因素是線條、形式、質感以及這些因素之間的空間。當然色彩同樣也是不可忽略的因素。會聚的線條一般能說明透視關系，但并不是所有的照片都非要表現出透視的深度不可。許多杰出的作品都是平面圖案。在取景器中的某個景物或人物的肖像，都是根據攝影者個人的感受進行安排的。因此，怎樣構圖，和怎樣選擇主體、光線、色彩一樣，也能成為一個攝影家獨特的個人風格的基礎?！霸诖蠖鄶登闆r下，每幅照片中都有一個或一組形狀或形式起主導作用，而照片中的色彩、體積、位置和其他形狀等，都是為主導因素服務的。“構圖中的對比，是指大與小、明與暗、近與遠、主動與被動、平滑與粗糙、色彩的濃艷與輕淡等等的對比。要多利用這些相互對立的因素，通過它們使主體影響整個構圖。例如，恰當地利用對比法則，照片就會具有強大的魅力?！庇行┤嘶蛟S對構圖有天賦。

當畫面中被攝主體在畫面中所占比例過小，或畫面的空白空間比較單調時(例如拍攝夕陽下的高樓大廈時)，可以創造性地運用欠曝形成剪影作為前景，通過黑色的剪影既可以壓迫觀眾的視覺投向被攝主體，同時黑色剪影也不會分散觀眾的注意力。我們甚至可以運用以剪影作為主體的邊框，形成方、圓或變異的各種形狀，使平常的景物具有獨特的畫面形式感，增加畫面的縱深感。

“寧過勿欠”與“寧欠勿過”的兩種曝光原則。

關于攝影壇里“寧過勿欠”與“寧欠勿過”的兩種曝光原則，各有各的觀點，兩者都有為數不少的支持者。顧名思義，“寧過勿欠”指的就是“寧可過曝也不可欠曝”，只要曝光直方圖不超出右邊界，就可以放心地過曝，這樣反而能讓畫面最大限度地干凈細膩，并且感光度越高，效果越明顯;“寧欠勿過”指的是“寧可欠曝也不可過曝”，因為欠曝帶來的圖片不夠亮的問題完全可以用后期ps補救回來，而一旦過曝、丟失細節，拿什么軟件都難以解決了。

面部表情要自然真實，略帶微笑。

拍照最忌表情僵硬，婚紗攝影時也不例外，如果新娘面相呆滯木訥，像是被人強制安上去的一般，拍出來的效果肯定不會好;雖然拍結婚照是非常甜蜜開心的事，新人也切忌笑的自然不要太過，微笑最好。

身姿端直，打起精神。

拍攝時身姿端直才有美感，切忌耷拉著腦袋，顯得無精打采的，再好的攝影師也拍不出好照片來。

姿勢張弛有度，優雅美觀。

拍照時可以擺各種各樣的姿勢，或微微揚手，或稍微側身，或低眉沉思，或翹首遠盼……配合攝影師的建議，新娘可以擺出很多優美的姿勢。這里應注意動作的幅度，張弛有度，優雅得體，動作切忌過于張顯而流于夸張，也不能過于細微而顯得忸怩作態。

巧用道具，增添美感。

新娘手持扇子會增添一種古典韻味;雙手捧花會讓新娘和花朵相得益彰;貼近自然會獨得一份清新和寧靜;而靠近新郎會讓新娘看起來更加甜美幸?！灿兴?，必添美感。

保持妝容，完美結束。

婚紗攝影持續時間較長，有的甚至會持續一天，這時候我們就應該確?；榧喍Y服的整潔干凈、新娘妝容和發型的完好無缺。

創意婚紗攝影小技巧。

1、有時侯愛是不需要說出來的，一個微小的動作，無聲的愛更能打動人心，“love”，手勢、背影，此處無聲勝有聲。

2、鏡子一向是攝影中運用最多的小道具，從鏡子折射中拍出的照片效果總是出其不意，效果極佳。新娘借著鏡子與伴娘站在了一起，相得益彰，妙然有趣，互動得非常到位。

3、除了新娘，孩子是婚禮上最容易捕捉精彩鏡頭的人，當他們站在一起，女人與小孩，美麗與童真，在這一瞬間，幸福的未來就在眼前，觸手可及，記錄永恒。

4、誰說婚紗照上的新郎必須中規中矩，偶爾的搞怪也是不錯的創意，當然有伴郎的作伴更好，感情越深越二，這樣的婚紗照記下的是新郎與哥們之間滿滿的基情之愛。

5、出嫁的女兒總是要哭的，感謝父母養育之恩，不用去拍流下眼淚的瞬間，或與父母或與祖母母親新娘三代人一起手手相牽，溫情默默足以打動所有來賓。

1.以長焦距鏡頭為主要拍攝鏡頭(120型相機的約250mm左右鏡頭，或135型相機的135mm左右鏡頭)，取其短景深功能。

2.依人像公式構圖法的原則，直接框取特寫、半身、七分身或全身之構圖，大約是距離被拍者5—8步左右，即可輕易拍得。

3.曝光時，需依人像攝影的特點，多開1～2檔光圈補償，以使臉部質感較為亮麗。人物臉部的光線柔和亮麗，是拍攝此類型照片的重點。

4.為了制造亮麗的眼神，最好在人像前方置一塊反光板或白色板，以使眼睛反射雪亮光點。

5.沖印時，最好依后加工處理技巧加上沖印柔焦處理，全面性的柔化膚質后，即可達到整張照片柔美漂亮的效果。

6.應多變換主題人物的造型或道具，否則拍照張數多時，視覺重點會毫無變化，構圖、景深以及拍攝技術類同的缺點就會暴露出來。

7.設計好主題人像的造型風格，選擇適合整體表現的場景，做好先期的主題與場景設計作業。

8.平時應多培養美學構圖的能力，并在拍攝時擬定好主題人像與場景之間的整體構圖計劃，不可落入人像公式構圖的俗套，而拍成特寫類型的照片。

9.解析并運用現場采光情形，用加減運作的方法融入所要拍攝的人像主題，在場景環境中，控制采光的突出表現，而不落入一般紀念照的平光通病。

10.控制景深的長短，制造動人與高層次的景深表現，不可落入一般生活照的雜亂模式。

11.選擇最適當的拍照時機按下快門，掌握住人像的生動感與景象的藝術感，拍攝出完美的人像帶景藝術作品。

12.拍攝此類型照片，最主要的是底片的選用，只要用黑白底片，即可沖印出此類照片的調子。

13.在拍攝的過程中，應注意背景與道具的色彩，以灰色系為佳，因為過黑與過白的背景、道具或服裝會使照片沖印出來時產生全黑或全白的反應，這是拍攝黑白照片應有的常識。唯有在適當的灰色系時，經由彩色沖印所套印出來的單一色調，才會有豐富的層次表現。

14.在拍攝黑白照片時，正確控制曝光，可以得到漂亮的階調。不可像一般人像常用的彩色負片拍攝法，經常以二檔以上的曝光補償。只有正確曝光，才可避免飽和的階調流失。

15.市場上有ilford廠商生產的另一種底片，可以直接彩色沖印，不必經由黑白藥水的手工顯影過程，拍攝效果是一樣的，是比較方便的底片。

16.經過拍攝、沖洗出來的底片，即可經由黑白沖印的洗相程序洗出純黑白照片。或者是經由彩色沖印的印相套色程序，洗出單一色調的照片。

共

3

頁，當前第。

3

頁

1

2

3

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇三

七月流火。隨著炎夏的熱浪剛剛翻過，我們也進入了新的學期，大學時光過半。不舍又興奮，兩年來的磨礪和學習，得失對半開。大二第一個學期時候開了攝影課，學習了一年，經過對相機的認識，黑白人像臨摹，彩色臨摹，黑白膠卷的沖洗……時光荏苒，轉眼到了暑期攝影實習的時候，我以為，終于可以擺脫了枯燥的臨摹學習可以大展一把自己的對世界感官認知的宏圖。

我的攝影實習是在家進行的。恰好友有一臺舊式的單反機，就拿過來拍了一個暑假。第一卷膠卷我是去“掃街”的，像一個行腳僧一樣穿梭在大街小巷，破敗的老房子，富豪新買的漂亮跑車，城市改建下的殘垣斷壁，賣水果的，修自行車的，打臺球穿背心的年輕人。我以為，我可以像哲學家一樣看待這個世界上的起落，可以像大師那樣用自己的雙眼和膠卷記錄別人悲苦和自己的情緒，可是照片洗出來后，大失所望——全然不是我想的那樣，甚至要糟糕很多。大大出乎所料。

我原以為，攝影是多么簡單的一件事情。光圈，景深，快門速度，曝光率，感光度，只要正確運用，只要掌握得當，輕輕一按快門，剩下也就是膠卷和相機電池的工作。真的是我以為，也真的僅是我以為。

面對自己拍出來的一大堆照片，本以為是很漂亮城市風景的`，在那五寸大小的世界里完全沒有重點，我預想中飽滿的人物表情在那五寸的無言世界里，也都是那么平淡。我精心調對的焦距和景深完全沒有達到我自以為可以的水平，一摞三十五張的照片，全部都跟我印象中傻瓜相機拍出來的一樣。之前所有要展“宏圖”的雄心，那滿的要溢出來的信心全部都煙消云散。

接下來，我并沒有那么著急地再去“掃街”，尋找找我心中可以表現的城市畫面。我在朋友的介紹下去關注攝影論壇，去蜂鳥，去色影無忌看，也去尋找大師的作品看，去了解世界攝影師——原來世界那么大。那些顆粒粗大的黑白老照片，寫滿了人性的渴望，戰爭的殘酷，各種誘惑，各種不同的命運，也讓我認識了一大串名字——克拉克，梅普拉索普，布拉沃，比阿德，細江公英，鮑德里亞，布勒松，杰夫-沃爾。

我似乎更迷茫了，我只是明白了一點，攝影不只是快門和光圈的故事，也不是膠卷的五色生涯。之后的之后，我更加小心的，更加謹慎也更加謙虛地去拍一些小東西，拍一些更能表現光與影的東西。畫面越來越接近我現階段差強人意的結果。但是我仍舊不知道我在拍什么，學校讓挑五張自己的照片做實習成果，我挑了半天也不知道自己挑出來的是什么。每次我似乎要摸著攝影之門的門環的時候，又感覺什么都是那么飄渺。但是，慢慢地我開始習慣在攝影中沉靜自己，開始習慣地審視自己的看待周圍的態度。攝影，一個假期讓我明白了很多，不只是快門，也不只是光圈。攝影，不是哲學卻勝似哲學。

知道現在，我不知道我在一個長達四十天的暑假拍出了什么東西，拍出了那些自認為的好照片，但是我學到了一句話，荒木經惟講過的——“比起很多人，我的情欲也許比較弱，但我的鏡頭永遠勃起。”

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇四

攝影是一項讓人著迷的藝術，風景攝影更是能讓人仿佛置身于畫中仙境。我有幸參加了本學期的攝影風景實訓，深入了解了風景攝影的基本知識和技巧。在此與大家分享我的心得體會。

第二段：實訓內容。

本學期的攝影風景實訓我們學習了景深、快門、光圈等基礎知識，并在實地實踐中體驗了不同環境下的拍攝技巧，比如太陽直射的陽光下、光線不足的黃昏時刻等。通過不斷摸索嘗試，我們更加熟練地掌握了相機的操作，同時也意識到光線、角度、構圖等諸多因素在拍攝中的重要性。

第三段：拍攝經歷。

在實訓過程中，我有了許多寶貴的拍攝經驗。比如，盡量將焦點留在畫面中心位置上，使畫面盡可能清晰、整潔。又如，在拍攝夕陽時，要選用較小的光圈，通過光圈的變化來調整景深，可以讓畫面更加豐富立體。而在拍攝水面時要調整快門速度，可以讓水花更加清晰可見。這些經驗都需要我們在實踐中總結和不斷磨練。

第四段：技術提升。

通過實踐，我們對風景攝影技術有了更深刻的理解和認識，同時也提高了自己的攝影技術水平。我們在實踐過程中發現，相同場景下拍攝出的畫面有大有小的區別，這不僅要求我們拍攝時多加練習，還需要對畫面進行后期處理，使照片更加生動、美觀。

第五段：結論。

通過本學期的攝影風景實訓，我不僅學會了風景攝影的技術理論，還通過實踐開拓了自己的視野和想象力，更加深刻地感受到了自然的魅力和美麗。在未來的拍攝實踐中，我將繼續積極學習、不斷探索，借助自己的攝影技術展現更多的美麗風景，將自然之美傳遞給更多的人們。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇五

在大學的攝影廣告實訓中，我收獲了很多寶貴的經驗和體會。通過這次實訓，我對攝影廣告的意義和要領有了更深刻的理解，學會了如何運用攝影技巧和廣告原理來成功地傳達產品的信息和品牌形象。在這篇文章中，我將分享我對這次實訓的心得體會。

首先，我意識到攝影廣告的重要性。攝影廣告是一種能夠通過圖片傳達信息的有效手段。一張精心設計的廣告照片可以引起人們的興趣和共鳴，進而促使他們對產品產生興趣并采取行動。在實訓中，我們需要以目標受眾為導向，根據產品特點和定位來設計照片。通過攝影，我們能夠創造出一個與目標群體產生共鳴的形象，從而將產品的特點和價值傳遞給消費者。

其次，我學會了如何運用攝影技巧來提升廣告照片的吸引力。攝影技巧是靈活多變的，通過不同的構圖、光影和色彩搭配，可以創造出不同的效果。在實訓中，我們需要考慮環境、背景、道具和人物的搭配，以及光線的運用等因素。通過學習構圖原理和攝影技巧，我們能夠創造出一個吸引人、有趣并且能夠傳達產品信息的廣告照片。

另外，我也深刻理解了廣告原理對于攝影廣告的重要性。廣告是一種傳達信息、改變觀念和引導行為的手段。在實訓中，我們需要根據產品的特點和目標受眾的需求來設計廣告。通過研究消費者心理、市場情況和競爭對手，我們能夠更好地把握目標受眾的需求，從而設計出一個能夠引起共鳴并激發購買欲望的廣告照片。

通過這次實訓，我也意識到團隊合作的重要性。在實訓中，我們需要與團隊成員密切合作，共同分工、交流和解決問題。每個人的不同經驗和專長為實訓提供了多樣化和創新的思路。通過團隊合作，我們能夠充分發揮各自的優勢，提高工作效率，并且在交流和合作中相互學習和成長。

最后，我相信這次實訓對我的未來職業發展有著積極的影響。攝影廣告是一個充滿挑戰和創造力的領域，在實訓中，我不僅學習到了攝影技巧和廣告原理，還培養了創造力、團隊合作和解決問題的能力。這些都是我未來職業發展所需要的核心素質和能力。我相信通過不斷學習和實踐，我將能夠在這個領域取得更大的成就，并為企業的發展做出貢獻。

總而言之，這次攝影廣告實訓使我收獲頗豐。我深刻理解了攝影廣告的意義和要領，學會了如何運用攝影技巧和廣告原理來設計吸引人的廣告照片。我也明白了團隊合作的重要性和廣告對于產品傳達的必要性。通過這次實訓，我增長了專業知識和能力，并為未來的職業發展打下了堅實的基礎。我期待著在未來能夠繼續學習和實踐，并在攝影廣告領域追求更高的成就。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇六

攝影是一門藝術，無論是在拍攝人物還是景物時，都需要有著一定的技巧和感受力。近日，在實訓課程中，我與同學們一同進行了攝影風景實訓。在這個過程中，我學習到了很多有關于如何通過圖片來表達情感的技巧，同時也懂得了在拍攝過程中克服各種不利因素的方法。今天，我想和大家分享一下我的實訓心得體會。

第二段：實訓內容及其意義。

本次實訓我們主要是在天津海河教育園區進行的，這里還沒有被商業化的開發，所以是一處具有自然風貌的好地方。在實訓中，我們分別到了沁園、沈陽道、耳朵園等地方進行了風景攝影的拍攝，并通過自己的思考發掘出每個地方獨特的景色特點。在拍攝的過程中，我們學會了如何根據光線以及作者自己的感知、情感去拍攝，制造出營造內涵和情感的照片。這對于我們提高技術、創造更具有個性的照片是非常有幫助的。

第三段：感悟和收獲。

通過本次實訓，我收獲了很多關于攝影的技巧和知識。在實際拍攝過程中，由于感知的角度不同，人們所看到的風景事物也會發生改變，因此在拍攝時，我們必須先從自身的感受出發，在擺拍組合中，構建起能夠充分展現自己感受的物體組合。而在光線方面，則是影響最大、最不可控制的因素之一，因此我們必須了解光線的性質與各種光線對風景圖片的影響。而對于專業的攝影師來說，則會更加有能力整合拍攝現場，主導氛圍、構建畫面，創造出能夠表現出歷史沿革、文化層次、地域和氛圍等個性鮮明的照片。

第四段：拍攝遇到的問題和解決方法。

在最初的實訓中，我們遇到了很多的問題，比如說在大風天氣拍攝時，如何能保持相機的穩定，或者進行遠距離的拍攝，如何利用相機調焦和光圈控制等，這些問題對于我們初學者來說都是很困難的。但是，在老師的指導以及同學們的互幫互助下，我們解決了這些難題，也更深入了解了攝影的本質和意義。

第五段：總結和展望。

通過此次實訓，我不僅學到了很多攝影的技巧和知識，同時也讓我更加深入了解了風景攝影的本質和意義。我深刻認識到，攝影不僅是一種技術，還是一種文化和藝術，它能夠把我們對自然、景物、人物的理解、情感和思考用照片表達出來，讓更多的人了解美好的事物，感受到生活的美好之處。未來，我也會在攝影這條路上不斷學習、實踐，創造出更加具有個性化、內涵豐富、傳統文化、科技和現代主義完美融合的照片，為自己和他人帶去更多的美好。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇七

轉眼之間，兩個月的實習期即將結束，回顧這兩個月的實習工作，感觸很深，收獲頗豐。這兩個月，在領導和同事們的悉心關懷和指導下，通過我自身的不懈努力，我學到了人生難得的工作經驗和社會見識。我將從以下幾個方面總結攝影攝像技術崗位工作實習這段時間自己體會和心得：

在攝影攝像技術崗位工作的實習過程中，我始終把學習作為獲得新知識、掌握方法、提高能力、解決問題的一條重要途徑和方法，切實做到用理論武裝頭腦、指導實踐、推動工作。思想上積極進取，積極的把自己現有的知識用于社會實踐中，在實踐中也才能檢驗知識的有用性。在這兩個月的實習工作中給我最大的感觸就是：我們在學校學到了很多的理論知識，但很少用于社會實踐中，這樣理論和實踐就大大的脫節了，以至于在以后的學習和生活中找不到方向，無法學以致用。同時，在工作中不斷的學習也是彌補自己的不足的有效方式。信息時代，瞬息萬變，社會在變化，人也在變化，所以你一天不學習，你就會落伍。通過這兩個月的實習，并結合攝影攝像技術崗位工作的實際情況，認真學習的攝影攝像技術崗位工作各項政策制度、管理制度和工作條例，使工作中的困難有了最有力地解決武器。通過這些工作條例的學習使我進一步加深了對各項工作的理解，可以求真務實的開展各項工作。

在攝影攝像技術崗位工作中我都本著認真負責的態度去對待每項工作。雖然開始由于經驗不足和認識不夠，覺得在攝影攝像技術崗位工作中找不到事情做，不能得到鍛煉的目的，但我迅速從自身出發尋找原因，和同事交流，認識到自己的不足，以至于迅速的轉變自己的角色和工作定位。為使自己盡快熟悉工作，進入角色，我一方面抓緊時間查看相關資料，熟悉自己的工作職責，另一方面我虛心向領導、同事請教使自己對攝影攝像技術崗位工作的情況有了一個比較系統、全面的認知和了解。根據攝影攝像技術崗位工作的實際情況，結合自身的優勢，把握工作的重點和難點，盡心盡力完成攝影攝像技術崗位工作的任務。兩個月的實習工作，我經常得到了同事的好評和領導的贊許。

從大學校門跨入到攝影攝像技術崗位工作崗位，一開始我難以適應角色的轉變，不能發現問題，從而解決問題，認為沒有多少事情可以做，我就有一點失望，開始的熱情有點消退，完全找不到方向。但我還是盡量保持當初的那份熱情，想干有用的事的態度，不斷的做好一些雜事，同時也勇于協助同事做好各項工作，慢慢的就找到了自己的角色，明白自己該干什么，這就是一個熱情的問題，只要我保持極大的熱情，相信自己一定會得到認可，沒有不會做，沒有做不好，只有你愿不愿意做。轉變自己的角色，從一位學生到一位工作人員的轉變，不僅僅是角色的變化，更是思想觀念的轉變。

在工作間能得到領導的充分信任，并在按時完成上級分配給我的各項工作的同時，還能積極主動地協助其他同事處理一些內務工作。個人的能力只有融入團隊，才能實現最大的價值。實習期的工作，讓我充分認識到團隊精神的重要性。

團隊的精髓是共同進步。沒有共同進步，相互合作，團隊如同一盤散沙。相互合作，團隊就會齊心協力，成為一個強有力的集體。很多人經常把團隊和工作團體混為一談，其實兩者之間存在本質上的區別。優秀的工作團體與團隊一樣，具有能夠一起分享信息、觀點和創意，共同決策以幫助每個成員能夠更好地工作，同時強化個人工作標準的特點。但工作團體主要是把工作目標分解到個人，其本質上是注重個人目標和責任，工作團體目標只是個人目標的簡單總和，工作團體的成員不會為超出自己義務*圍的結果負責，也不會嘗試那種因為多名成員共同工作而帶來的增值效應。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇八

攝影是一門藝術，攝影風景更是門非常有挑戰性的攝影技巧。在這次的攝影風景實訓中，我更加深入的了解了這門技術。我在實踐中發現，這門技術所需要的不僅僅是智力的理解和技術的掌握，更重要的是感性的領悟和心靈的把握。本篇報告便是我在實踐中對攝影風景技巧的一些心得體會。

第二段：理論學習。

在實踐前，我們需要對攝影風景的技巧有全面的理解和學習。在理論學習中，我發現，攝影風景所需要的不僅僅是對攝影曝光和構圖的理解，還需要深入了解風景的元素和情感，如光線、景深、色彩組合等等。同時，選擇適當的鏡頭和攝影器材也是攝影風景中不可忽視的環節。在理論學習中，我覺得，要想精通攝影風景技巧，只有不斷深入的學習和實踐，才能真正的做到心中有數。

第三段：實踐學習。

在理論學習完畢后，我們需要進行實踐學習。在實踐學習中，我充分的體會到了攝影風景技巧是多么的不易掌握。在實踐中，最難的就是取景和構圖。這需要我們充分的發揮各種想象力和創造力，合理的安排每一個構圖的元素，從而構建出一幅完美的畫面。同時，在實踐過程中，我們也需要選擇適當的光線、時間和場景進行拍攝。這就需要我們不斷的學習和實踐，從而更加深入地理解風景的情感和元素。

第四段：感性領悟。

在實踐中，我發現，攝影風景所需要的不僅僅是技巧的掌握和構圖的創意，更多的是感性的領悟。每一幅圖片都需要我們用心去感悟，用靈魂去領悟。只有在感性的領悟中，我們才能真正的理解風景的情感和元素。同時，攝影風景也需要我們的創意和特色，只有在感性的領悟中，我們才能創造出屬于自己的特色作品。

第五段：總結。

攝影風景是一門需要多方面的理解和學習，需要我們不斷的實踐和感性的領悟。只有在全面的學習和實踐中，我們才能真正精通這門技術。同時，攝影風景也需要我們的創意和特色，只有在感性的領悟中，我們才能創造出屬于自己的特色作品。在今后的學習和實踐中，我將更加勤奮的學習和實踐，從而更加深入的了解攝影風景技巧，創造出更加完美的作品。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇九

攝影實習已經接近尾聲，對于這么多天來一直陪伴我們的佳能300d我已有了很深的感情了。原本對畫面中出現虛化很是不滿，曾以為是操作不當所致，但細心觀察之后發現問題不是出現在攝影者身上而是鏡頭時，我們為學校對教育技術學專業的不重視感到很憤慨。偌大的一個學校，竟不能給我們一個良好的學習條件?我們這屆學生，不外出實習就已是滿腹委屈，而相機也過來湊熱鬧，影響情緒。

但是今天，就在這個上午，我放下相機那刻，仿佛跟要好的朋友永遠別離一般不舍。

20xx年推出的佳能300d，至今已經7年有余，我不知道它的年齡是否有那么大，但我想它在我們專業的這幾年里，一定為我們的學生付出了汗馬功勞，即便是鏡頭的破舊影響了我們的拍攝，但這也絲毫不減它作為名牌相機的威嚴與氣勢。相片的細膩度/分辨率相當高的。

在短短的四天實習中(周一為五一假期)，我們使用的這架相機總共拍攝的照片有1500~20xx張，而其中能夠選出來的理想照片并不多。對于同我一樣在攝影課之前從未使用過相機的學生來說，拍出理想的照片是有很大難度的，而鏡頭有損更增加了難度。另外，我們是有的相機不能調節白平衡與測光，這是一件很遺憾的事。但總體來說，即便是有缺憾，我對于實習的結果還是比較滿意的。

實習，是我們進一步了解相機/感知攝影的必要途徑。要想得到滿意的。與眾不同的相片，需要我們大膽地發揮想象，并付與行動?？吹酵瑢W拍攝的照片，我們開玩笑說已經接近了顛覆，但仔細想想，正是因為缺少這份創造與膽量，我們的拍攝才難有更大的突破。

最后，通過這次實習，我更深刻地體驗到這句話的內涵：不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。作為攝影者，如何快速地感知美好/捕捉瞬間是極其重要的。很多時候我們找不到理想的畫面，但找到的卻又表達不了自己的拍攝意圖，而無意間的巧合，讓我們發現美好的事物已在不經意間錯失。這同樣適用于現實的生活，發現愛，感知愛，在細微之處尋求，我們會發現這個世界不再那么得復雜與黑暗。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇十

轉眼之間，兩個月的實習期即將完畢，回憶這兩個月的實習工作，感觸很深，收獲頗豐。這兩個月，在領導和同事們的悉心關心和指導下，通過我自身的不懈努力，我學到了人生難得的工作經歷和社會見識。我將從以下幾個方面總結攝影攝像技術崗位工作實習這段時間自己體會和心得：

在攝影攝像技術崗位工作的實習過程中，我始終把學習作為獲得新知識、掌握方法、提高能力、解決問題的一條重要途徑和方法，切實做到用理論武裝頭腦、指導實踐、推開工作。思想上積極進取，積極的把自己現有的知識用于社會實踐中，在實踐中也才能檢驗知識的有用性。在這兩個月的實習工作中給我最大的感觸就是：我們在學校學到了很多的理論知識，但很少用于社會實踐中，這樣理論和實踐就大大的脫節了，以至于在以后的學習和生活中找不到方向，無法學以致用。同時，在工作中不斷的學習也是彌補自己的缺乏的'有效方式。信息時代，瞬息萬變，社會在變化，人也在變化，所以你一天不學習，你就會落伍。通過這兩個月的實習，并結合攝影攝像技術崗位工作的實際情況，認真學習的攝影攝像技術崗位工作各項政策制度、管理制度和工作條例，使工作中的困難有了最有力地解決武器。通過這些工作條例的學習使我進一步加深了對各項工作的理解，可以求真務實的開展各項工作。

在攝影攝像技術崗位工作中我都本著認真負責的態度去對待每項工作。雖然開場由于經歷缺乏和認識不夠，覺得在攝影攝像技術崗位工作中找不到事情做，不能得到鍛煉的目的，但我迅速從自身出發尋找原因，和同事交流，認識到自己的缺乏，以至于迅速的轉變自己的角色和工作定位。為使自己盡快熟悉工作，進入角色，我一方面抓緊時間查看相關資料，熟悉自己的工作職責，另一方面我虛心向領導、同事請教使自己對攝影攝像技術崗位工作的情況有了一個比擬系統、全面的認知和了解。根據攝影攝像技術崗位工作的實際情況，結合自身的優勢，把握工作的重點和難點，盡心盡力完成攝影攝像技術崗位工作的任務。兩個月的實習工作，我經常得到了同事的好評和領導的贊許。

從大學校門跨入到攝影攝像技術崗位工作崗位，一開場我難以適應角色的轉變，不能發現問題，從而解決問題，認為沒有多少事情可以做，我就有一點失望，開場的熱情有點消退，完全找不到方向。但我還是盡量保持當初的那份熱情，想干有用的事的態度，不斷的做好一些雜事，同時也勇于協助同事做好各項工作，慢慢的就找到了自己的角色，明白自己該干什么，這就是一個熱情的問題，只要我保持極大的熱情，相信自己一定會得到認可，沒有不會做，沒有做不好，只有你愿不愿意做。轉變自己的角色，從一位學生到一位工作人員的轉變，不僅僅是角色的變化，更是思想觀念的轉變。

其實兩者之間存在本質上的區別。優秀的工作團體與團隊一樣，具有能夠一起分享信息、觀點和創意，共同決策以幫助每個成員能夠更好地工作，同時強化個人工作標準的特點。但工作團體主要是把工作目標分解到個人，其本質上是注重個人目標和責任，工作團體目標只是個人目標的簡單總和，工作團體的成員不會為超出自己義務范圍的結果負責，也不會嘗試那種因為多名成員共同工作而帶來的增值效應。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇十一

攝影是一門充滿藝術性和技巧性的學科，而攝影實訓則是提升攝影技能和拓寬攝影視野的重要方式。在我參加攝影實訓的這段時間里，我深深感受到了攝影的魅力以及實訓帶來的益處。通過這次實訓的學習和實踐，我逐漸明白了攝影的本質和意義，并且對攝影技巧有了更深入的理解。下面我將從攝影的視角，結合個人經歷，談談我的實訓心得體會。

第一段：探索攝影的奧秘。

攝影實訓的第一天，老師帶我們深入了解了攝影的起源和發展歷程，使我們對攝影有了更加全面的了解。攝影不僅僅是簡單的點按快門，它是一種藝術表達，通過攝影，可以展現出攝影師的藝術視角和個人情感。在實訓中，我學到了曝光、構圖、光線運用等基本攝影技巧，并且通過實踐才真正體會到它們的重要性和運用方法。攝影的奧秘正是在于它能夠通過光影和構圖來傳達攝影師對事物的感知和理解。

第二段：觀察力與細節。

在實訓中，我發現攝影需要有敏銳的觀察力和細致入微的注意力。攝影師需要時刻留意周圍的環境和細節，通過觀察來發現獨特的視角和拍攝對象。在實地實訓中，我深刻體會到了這一點。有一次，我在拍攝植物時，注意到一片樹葉上的露珠，它在太陽光的照射下閃爍著美麗的光芒。這個細節讓我驚嘆，我立刻拿起相機，調整焦距和光圈進行拍攝。最終的照片讓我對細節的重要性有了更深刻的理解。

第三段：創造力與想象力。

攝影實訓中，老師鼓勵我們發揮創造力，通過構思和拍攝獨特的照片。這使得我對攝影的認識發生了轉變。我意識到攝影并不僅僅是對客觀現實的記錄，而是可以通過創造力和想象力來創造出更具藝術性的作品。在實踐中，我開始思考怎樣才能拍攝出具有感染力的照片。例如，我曾在拍攝街頭照片時，故意調整光圈和快門速度，讓行人的移動留下一道炫麗的光軌，這樣的照片不僅僅是一張記錄，還包含了我對都市生活的理解和表達。

第四段：與他人的交流和學習。

攝影實訓提供了與他人交流和學習的機會。在實訓中，我結識了一些對攝影有著濃厚興趣的同學，我們經常互相交流和分享關于攝影的心得和技巧。通過與他人的交流，我不僅擴寬了攝影視野和知識面，還學到了一些實用的拍攝技巧和后期處理技巧。同時，與他人的交流也加深了我對攝影的熱愛和對攝影藝術性的追求。

第五段：繼續追求和提升。

攝影實訓的結束并不代表攝影學習的終點，相反，它是一個新的起點。通過這次實訓，我明白了自己在攝影方面的喜好和不足，并且也掌握了一些攝影技巧和經驗。我將努力保持對攝影的熱情和創造力，不斷學習和實踐，通過拍攝更多的作品來提升自己的攝影水平。攝影是一門需要不斷追求和提升的學科，只有不斷努力和學習，才能拍攝出更好的作品，傳達更深層次的情感和理解。

總結：

通過攝影實訓，我深入了解到攝影的奧秘和魅力，學習到了攝影的基本技巧和注意事項。同時，我也通過實踐體驗了觀察力、細節、創造力和與他人的交流和學習在攝影中的重要性。這次實訓對我來說不僅僅是一次學習，更是一次攝影藝術之旅。我相信，通過不斷的學習和實踐，我會在攝影的道路上越走越遠。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇十二

攝影藝術是一種通過相機記錄和傳達人們所見、所感的藝術形式。在大學學習攝影課程期間，我們不僅學習了具體的攝影技巧和理論知識，還要完成各種攝影報告。這些報告不僅讓我們鍛煉了自己的攝影技術，更重要的是增長了我們的視野和感悟。在這篇文章中，我將分享我在攝影報告中的一些心得體會。

第一段：攝影報告作為一種藝術表達方式。

攝影報告是攝影師將自己在日常生活中觀察到的景象、人物或事物以攝影的形式進行記錄和表達的一種方式。攝影師通過選擇合適的光線、角度和構圖等元素，將自己的觀察和感受傳遞給觀眾。在我的攝影報告中，我試圖通過鏡頭傳達我的情感和觀點，使觀眾更好地理解和感受我的主題。

在進行攝影報告時，我們需要仔細觀察周圍的環境、人物和細節。這要求我們有較高的觀察力和專注力。通過對物體的細致觀察，我們能夠捕捉到更多的細節和瞬間，使我們的作品更加生動和豐富。在我進行攝影報告的過程中，我逐漸培養了觀察和專注的能力，并開始從更深層次和細微處去感知事物。

第三段：攝影報告如何擴展我們的視野和思維。

通過攝影報告，我們不僅可以記錄我們身邊的事物，還可以探索不同的地方和文化。在我的攝影報告中，我選擇了一些具有特色的地方，如老城區、藝術街區等，通過拍攝我能夠更全面地了解這些地方的人文和歷史。同時，通過攝影師們的作品，我還能夠認識到世界的多樣性和美麗，拓寬了我的視野和思維。

攝影報告是一種對個人創造力和表達能力的鍛煉。通過選擇不同的主題、創造獨特的構圖和運用光線等技巧，我們能夠提升自己的審美意識和藝術修養。在我的攝影報告中，我嘗試過各種不同的風格和主題，不斷挑戰自己的攝影技術和創作能力，逐漸形成了自己獨特的風格。同時，攝影報告還促使我不斷學習和探索新的攝影技巧和理論知識，提高了我的綜合素質和自身價值。

在未來，我希望能夠繼續進行攝影報告，通過不斷地拍攝和實踐提升自己的攝影技術和表達能力。我希望能夠更深入地了解攝影的各個領域，如人物攝影、風景攝影等，并不斷創作出更具個人風格和藝術價值的作品。同時，我也希望將攝影報告作為一種記錄和分享生活的方式，用攝影帶給他人美和感動。

總結：通過攝影報告的學習和實踐，我不僅提升了自己的攝影技術和創作能力，也拓寬了自己的視野和思維。攝影報告不僅是一種藝術表達方式，更是一種對個人成長和發展的推動力。我希望未來能夠繼續堅持攝影報告，用鏡頭記錄生活，分享美麗和感動。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇十三

近年來，攝影作為一門藝術形式越來越受到人們的重視，而人像攝影作為其中的一種形式，具有特殊的魅力和挑戰。作為一名攝影愛好者，我有幸參加了一次人像攝影的實訓課程，通過這次實踐，我深深地感受到了人像攝影的獨特之處，并收獲了寶貴的經驗和體會。

首先，人像攝影需要與拍攝對象建立良好的溝通。在拍攝人像時，我們所吸引的不僅僅是被攝者的外表，更是他們身上獨特的個性和故事。因此，在拍攝前與被攝者進行簡單的交流，了解他們的興趣愛好、性格特點等，能夠幫助我們更好地捕捉到被攝者的靈魂。而我在實訓中也是通過和被攝者的交談，與他們建立了良好的溝通，從而更好地理解他們的需求和期望。

其次，燈光的運用十分關鍵。在人像攝影中，燈光的運用直接影響到照片的效果和表現力。通過合理地運用燈光，我們可以突出被攝者的五官輪廓和肌膚質感，使照片更加生動和立體。在實訓中，我學習到了不同光源的特點和使用方法，并學會合理布置燈光，從而使拍攝出的人像更加出彩。

此外，構圖也是人像攝影中不可忽視的一個重要因素。合理的構圖不僅能夠突出被攝者的特點和個性，還能增加照片的藝術感。在實訓中，我學到了一些常用的構圖方法，例如頭部的偏置構圖、利用對角線構圖等。通過有意識地運用這些構圖方法，我能夠更好地呈現被攝者的形象和情感，使照片更具有感染力。

值得一提的是，人像攝影中的后期處理也是不可忽視的一部分。通過合理的后期處理，我們能夠進一步提升照片的質量和表現力。在實訓中，我學習到了一些常用的后期處理技巧，例如調整曝光度、增強對比度、去除瑕疵等。通過運用這些技巧，我能夠使照片呈現出更好的效果，更好地表達出我想要傳遞的理念和情感。

最后，在這次人像攝影實訓中，我領悟到了攝影的藝術之美。不同于其他藝術形式，攝影可以通過鏡頭捕捉到瞬間、留下永恒，讓人們感受到時間和空間的魅力。在實訓中，我見證了通過攝影所創造的美麗瞬間，以及被攝者在那一剎那身心靈所散發的光芒。這些美麗的瞬間都被我用鏡頭去記錄，成為我人生中重要的回憶和見證。

通過這次實訓的學習和實踐，我深深地感受到了人像攝影的魅力和挑戰。我也明白了人像攝影的藝術不僅僅在于拍攝者的技巧和靈感，更在于被攝者的真實和個性。未來，我將繼續努力學習攝影的技巧和理論知識，不斷提升自己的攝影水平，用鏡頭去呈現更多美麗的瞬間，傳遞更多真實的情感。對我而言，攝影不僅僅是一門技術，更是一種藝術表達的方式，一種通過鏡頭觀察和感受世界的途徑。我相信，只要保持熱情和創意，攝影會在我的人生中成為一段永不停歇的旅程。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇十四

人像攝影是攝影愛好者中一個非常受歡迎的題材。它既可以體現人物的形象特征，又可以表達人物的內在情感和個性。最近我參加了一次人像攝影的實訓課程，通過這次實訓，我學習到了很多有關人像攝影的技巧和心得。在接下來的文章中，我將與大家分享我關于攝影人像實訓的經驗和體會。

在人像攝影中，最重要的就是抓住人物的表情和姿勢。在實訓課上，老師強調了拍攝人像瞬間的重要性，因為這些瞬間往往能夠展現人物更真實的一面。我們被要求觀察和觸摸模特的面部特征，以便更好地捕捉他們的微笑、眼神和手勢。通過互動和交流，我學會了如何和模特建立良好的合作關系，并且為他們提供方向和指導。我發現，只有在創造一個放松和舒適的氛圍中，模特才能盡情地展示自己的個性和情感。

除了與模特的互動外，環境選擇也對人像攝影的效果有很大影響。在實訓課上，我們選擇了不同的環境來拍攝人像。有的是在室內的藝術空間，有的是在戶外的城市街頭。對我來說，戶外拍攝是一個全新的挑戰。我學會了利用自然光和背景元素，將模特和環境融為一體。同時，我還注意到不同光照條件下，人物的膚色和表情會有明顯的變化。因此，掌握光線的運用成為我下一步學習的重點。

此外，后期制作在人像攝影中也是非常重要的一環。在實訓課上，老師向我們介紹了常用的后期修圖軟件，并教我們如何優化人物膚色、調整亮度和對比度以及修剪不必要的元素。通過后期制作，我發現一個稍微的調整和改變，可以使照片的整體效果有明顯的提升。然而，我也認識到后期制作只是錦上添花，真正出色的攝影作品靠的是拍攝技巧和人物特質的捕捉。

通過這次人像攝影實訓，我不僅學到了拍照技巧，同時也對人物的特質有了更深的認識。每個人都有自己獨特的面部特征和表情，而我作為攝影師的任務就是捕捉和傳達這些個人特質。此外，我還了解到人像攝影需要不斷的練習和嘗試。只有在不斷實踐中，我才能提高自己的技術和藝術水平。

總結起來，人像攝影實訓是一次很好的學習經歷。通過與模特的互動、選擇適合的拍攝環境、后期制作以及不斷實踐，我對人像攝影的理解和技巧都得到了提升。我相信，通過不斷地攝影實踐，我可以更好地表達和傳達人物的特質和情感。我在人像攝影中的探索才剛剛開始，我將繼續努力學習和進步，打造出更具藝術價值的作品。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇十五

在如今智能手機普及的時代，攝影作為一種記錄和傳遞信息的藝術形式，正在迅速發展。為了提高自己的攝影技能和視覺藝術表現能力，本人參加了一次攝影實訓課程。通過這次實訓，我深刻認識到攝影是一門需要不斷學習和實踐的技術。下面將根據個人的實踐體驗，結合實際案例，在技術、構圖、創意和后期處理等方面談談自己的一些心得和體會。

第二段：技術的重要性。

在攝影時，掌握一定的攝影技術是必不可少的。如何調整光圈、快門和曝光時間等參數，將光線與場景完美結合，是我們需要重點關注和學習的。而在實踐中，我發現了對焦也是攝影中至關重要的一環。只有在清晰度和銳利度達到要求的情況下，才能更好地表達主題。通過實踐，我發現，在不同的拍攝環境中，要根據光線和主題特點，適時調整和運用這些技術，才能拍攝出令人滿意的作品。

第三段：構圖與創意。

除了技術外，構圖與創意對于攝影作品的表達同樣至關重要。構圖是指將視覺元素進行有機組織和安排，形成有趣和有效的畫面結構。在實訓中，我學到了一些常見的構圖技巧，如平衡對稱、黃金分割和線條引導等。這些技巧能夠在畫面中突出主題，增加觀賞性和藝術感。而創意則是攝影師個人的想象力和獨特見解的表達。在實踐中，我不斷嘗試新的角度、視角和思考方式，用獨特的視覺語言來詮釋主題，以增加作品的藝術深度和獨特性。

第四段：后期處理的重要性。

在數字化時代，后期處理已成為攝影不可或缺的一部分。通過后期軟件的運用，我們可以調整曝光、飽和度、對比度和色彩平衡等參數，來增強或修復作品的效果。實踐中，我學到了一些基本的后期處理技巧，如調整明暗對比，修飾細節，以及運用濾鏡效果等。但是，在使用后期處理時，也要遵循一定的原則，保持真實和自然的表達，避免過度修飾和虛構。后期處理的目的是增強作品的表現力，而并不是削弱它的真實性。

第五段：實踐的重要性和總結。

在這次攝影實訓中，我深刻認識到了攝影的藝術性、技術性和思想性的高度融合。通過實踐，我不僅提高了自己的技術水平，鍛煉了構圖和創意表達能力，還培養了耐心、細心和觀察力。實踐是最好的老師，只有真正付諸行動，才能真正體會和理解攝影的奧妙和精髓。在未來的學習和實踐中，我將繼續努力，不斷探索和突破自己的攝影技巧和表現能力，為觀眾呈現更多有價值、有吸引力的作品。

總結起來，通過這次攝影實訓，我意識到攝影是一門需要不斷學習和實踐的技術。技術與構圖、創意和后期處理相互依存，共同構成一個完整的攝影作品。在未來的學習和實踐中，我將繼續努力，提升自己的攝影技術，并用更加獨特和有意義的作品來傳遞我的視覺理念和情感體驗。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇十六

攝影，是人類創造的一項偉大發明。在現代社會中，攝影已經成為一種極具影響力的傳媒方式，可以通過攝影來傳遞信息、反映現實、表達人類的想法和感受。而關于攝影的報告，就是我們表達這些信息和觀點的途徑之一。在學習和實踐報告過程中，我的心得體會逐漸增長，這篇報告將總結和分享我在這個過程中獲得的收獲和體驗。

第二段：了解攝影，做足準備。

學習攝影并不容易，不同風格、不同主題、不同背景都需要從哲學、光線、構圖等各方面去認真探究和研究。在做攝影報告前，我首先通過大量閱讀、學習實踐和溝通交流等方式，讓自己充分了解了攝影的相關知識點，搭建起了一個堅實的學習基礎。同時，也要保持好的心理狀態和積極的工作態度，對攝影報告保持滿腔的熱情和熱愛。

第三段：擁有靈感，攝影藝術的創意。

靈感是進行攝影創作的根本動力，也是攝影報告達到成功的基礎。在攝影報告過程中，我學會了通過不同的方法來激發自身的靈感和創造力，如大量觀看優秀的攝影作品、探究新的思維方式或風格、觀察周圍的環境等。因為攝影本身藝術性很強，敏銳的感知和深度的思考能夠創造出好的圖片和報告，使得它更好地表達信息和思想。

第四段：精益求精，互相幫助。

完成攝影報告并不是一天之內就能完成的事情，我們需要不懈的學習積累和不斷的摸索探究，才能逐步提升自己的專業水平。在這個學習過程中，我們可以和同事、朋友們進行交流，共同分享彼此的心得和體會，互相學習和切磋。每一次交流和討論都可讓自己有一個更全面地理解和思考，同時也會激發自己更旺盛的創造力和學習欲望。

第五段：總結歸納，未來展望。

學習攝影需要在不斷地實踐中進行，也需要結合自己的實際情況進行深入探究，不斷地總結和歸納自己的經驗和心得。通過攝影報告的學習，我對攝影的認識和理解更加深刻，了解了攝影的基本規律和藝術技巧。未來，我將繼續努力，通過良好的實踐和學習來不斷提高自己的攝影技術，為更好的拍攝出更精妙的a圖片而不斷努力。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇十七

攝影是一種讓人們通過鏡頭記錄和表達自己的藝術手段。在學習攝影的過程中，我們通常會被要求寫攝影報告，以記錄和總結自己的學習經驗和感悟。通過完成這些攝影報告，我深刻體會到了攝影對我的成長和思維方式的影響。以下是我在攝影報告中的心得體會。

首先，攝影報告鍛煉了我的觀察力和專注力。在進行拍攝之前，我會仔細觀察周圍的環境和景物，尋找能夠表達我所想表達的主題和目標。通過這個過程，我學會了更加敏銳地觀察細節，捕捉瞬間的美。同時，為了拍攝出滿意的作品，我會花很多時間和精力去找到最佳的角度、光線和構圖。這些經歷讓我變得更加專注和細致，不斷追求卓越。

其次，攝影報告帶給我自我表達的機會。通過攝影，我可以通過照片中的元素和構圖來傳達我的感受和思考。攝影是一種無聲的語言，它可以讓觀者通過觀賞照片來感受作者的情感和體驗。在我的攝影報告中，我會選擇一些能夠引起共鳴的主題和構圖，將自己的情感和思考融入其中。這樣的過程不僅幫助我更好地理解自己，還能夠讓觀者通過照片來與我產生共鳴。

第三，攝影報告促使我更加注重細節和構思。每次完成一份攝影報告，我都要仔細檢查照片的每一個細節，確保構圖和光線都符合我的意圖。這個過程對于培養我的審美觀和構圖能力非常重要。同時，在攝影報告中，我也會反復思考自己想要通過照片表達的主題和意義，不斷推敲和完善。通過這個過程，我學會了將自己對事物的思考和感受轉化為照片語言，提高了自己的創作能力。

第四，攝影報告讓我更加了解自己的興趣和激情。通過不斷地進行攝影和寫攝影報告的過程，我意識到攝影是我最熱愛的事情之一，并且發現了自己對不同主題和風格的喜好。我發現自己對大自然的景色和小品的束手無策的美感著迷，也發現了自己對人文攝影和紀實攝影的濃厚興趣。通過這些發現，我進一步明確了自己的興趣和激情，并且在這個領域里不斷探索和學習。

最后，攝影報告教會我如何欣賞和評價優秀的作品。在進行攝影報告的過程中，我需要對一些優秀的照片進行分析和評價。這個過程讓我學會了如何欣賞照片中的構圖、色彩和光線等要素，同時也讓我明白了優秀作品背后的藝術思想和技巧。通過對他人作品的欣賞和學習，我不斷提高了自己的審美水平和藝術眼光。

總的來說，攝影報告的完成是一次對自己成長和體驗的總結。通過攝影報告，我鍛煉了我的觀察力和專注力，提升了自己的創作能力和表達能力。同時，我也通過攝影報告發現了自己的興趣和激情，并且學會了欣賞和評價優秀的作品。攝影報告對我來說不僅是一種學習的工具，更是一次思考和感悟的機會，幫助我更好地理解自己和世界。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇十八

第一段：引言（150字）。

攝影人像實訓是我的大學生活中非常有意義的一部分。通過實際操作和實地拍攝，我學到了很多關于人像攝影的技巧和經驗。在這段實訓中，我不僅提高了自己的攝影水平，還培養了觀察力和創意思維。下面我將通過分享我的心得體會，來總結這次實訓對我的意義和影響。

第二段：技術與技巧（250字）。

在這段實訓中，我學到了很多關于人像攝影的技術和技巧。首先，合理運用光線是成功拍攝人像的關鍵。我學會了如何利用自然光和人工燈光，來打造出不同的氛圍和效果。其次，構圖也是拍攝好人像的重要因素。我學會了運用對角線、黃金分割、頭部偏移等構圖原則，使照片更加有層次感和藝術性。此外，我還學到了如何與被攝對象溝通和交流，以幫助他們放松并展現真實的自己。這些技術和技巧的學習不僅豐富了我的攝影知識，還提升了我的創造力和表達能力。

第三段：觀察與表達（250字）。

在實地拍攝中，我深刻體會到了觀察力的重要性。觀察力使我能夠捕捉到被攝對象的每一個細節和情感。通過觀察，我發現人像攝影并不只是簡單地拍攝人物的外貌，更重要的是捕捉被攝者內心的情感和故事。在實訓中，我用心觀察每一個被攝對象的表情、動作和眼神，以此來展示他們的個性和氣質。觀察力的提高使我能夠更加準確地表達自己的想法和意圖，使照片更具藝術性和感染力。

第四段：創意與實踐（300字）。

創意是攝影人像實訓中的靈魂。在拍攝人像的過程中，我學會了運用不同的拍攝角度、鏡頭、道具和背景來創造獨特的效果和故事。通過合理運用色彩和光線，我能夠營造出不同的情緒和氛圍，讓照片更具表現力和創意性。在實訓中，我不斷嘗試新的拍攝方式和構圖思路，以此來擴展自己的攝影視野和想象力。只有大膽嘗試和實踐，我才能夠在攝影人像領域中獨樹一幟，創造出與眾不同的作品。

第五段：結語（250字）。

通過攝影人像實訓，我不僅提高了自己的攝影技術水平，還培養了觀察力和創意思維。在實訓中，我學會了合理運用光線和構圖原則，提高了照片的藝術性和表現力。觀察力的提高使我能夠更好地捕捉被攝對象的情感和故事。創意的運用使我能夠創造出與眾不同的攝影作品?？偠灾?，這次攝影人像實訓讓我在攝影領域中取得了很大的進步，為我未來的攝影之路打下了堅實的基礎。我將繼續努力，不斷學習和實踐，成為一名優秀的攝影人像攝影師。

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇十九

金融公司團隊介紹短短的兩個月的網上培訓即將結束，我受益匪淺?；仡櫾谶@段時間里，我認真觀看了視頻教學，積極與其他學員在線討論，認真完成作業，這些都使我增加了不少經驗和有價值的的知識。在這里，我簡要談談自己的心得體會。

攝影師一門藝術，更是一門學問。平時我只是拿著手機拍拍，只是單純的把美景拍下，也不懂什么技術，參加了數碼攝影藝術這門課程，才發現原來攝影是如此的神秘，別人用單反相機拍出來的照片確實不一樣。既然參加了，就要好好學習。通過學習，我發現原來同一個場景，運用不同的快門，拍出來的效果是不一樣的，真是神奇啊!讓我越發喜歡攝影了。在經過幾次的外拍實踐中，才發現攝影并不是想象中的那么簡單，要想拍出自己滿意的照片，還是要多實踐，多與他人交流取經。我還學到了想要要拍出好照片，光的作用就可大了，運用不同的光圈拍出自己想要的美景。我覺得自己現在拍出來的只能算是照片，還不能稱為作品，因為攝影不僅表達的是你所看到的景色，更是當時的一種心境，讓看到的人能引起共鳴，而這也是我以后努力的方向。

通過學習，我感受到了攝影的魅力，雖然我只學習到一點皮毛，但今后還會繼續學習，因為攝影是一門不錯的愛好。

我覺得此次網上培訓真不錯，可以讓我們足不出戶學習到自己想學的知識，希望以后能多開設這樣的課程，給我們更多的學習機會，謝謝!

攝影實訓報告心得體會（熱門20篇）篇二十

轉眼間，三個月的專業媒體實習就過去了，如我所愿，我來到了位于__，并且在__日報的攝影部度過了這三個月的時光。相比于其他大部分同學來說，我在攝影部的實習相對來說更加的有挑戰性，因為以前的師兄師姐到攝影部實習的并不多，沒有一些可以遵循的道路或者經驗，即使是有的在新華社的攝影部，也是作為圖片編輯，更多情況下是單純和照片與文字打交道，而直接與人進行交流，參與到一線的攝影采訪的機會比較少。

三個月的實習只能是管中窺豹，并不能完全的融入到報社當中，但是這次“涉‘攝’未深”的實習經歷，已經讓我受益匪淺。在實習過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影、攝影記者以及圖片與報紙的理解有著重大的影響的，有幾個事件，也許這些東西對別人看來是非常淺顯的，但是這是我在實習中切實體會到的，而這些東西也是實實在在值得總結的。

一、我們要選擇什么樣的照片?

這樣的討論其實經歷了許許多多的媒體從業人士的討論，即使是在我們清新的實踐中也存在著這樣的疑問，近些年來，“讀圖時代”被眾多媒體宣稱到來，許多的報刊雜志也突出了新聞照片在各自的媒體當中的比重，但是照片多了，選擇照片又成了一個問題。

在我實習期間的這次討論可以說也是圍繞著這個問題展開的。討論會上，攝影記者選擇了一些自己傳回報社的稿件，將自己覺得應該見報的照片和實際見報的照片放到一起，讓大家一起品評。其中很多照片的選擇不僅僅是攝影記者與編輯產生了很大的分歧，而且在編輯中間對于照片的選擇也有很大的分歧。

在這次討論中，我雖然沒有能夠發言，但是，學到了很多的東西，我知道了大部分的編輯在選擇照片的時候是關注什么的，而且我感覺到隨著攝影記者水平的提高，新聞照片質量的提高，編輯對于照片的認知和評價標準也在上升，以前覺得編輯對于照片是門外漢，其實他們可以說“閱片無數”，對于新聞照片的選擇都有著自己獨到的標準。

“新聞性第一”與“畫面性第一”是這次討論爭論比較激烈的一對沖突，許多編輯認為作為一張新聞照片要有涵蓋整個新聞事件的能力，要做到“一圖勝千言”;而認為應該將“畫面”作為第一位的攝影記者和一些編輯則認為，既然已經有文字來說明新聞事件，新聞照片為什么不能采用一些視覺沖擊力強的，特寫性質的照片，因為這些照片更能夠體現出攝影記者的攝影技術和水平。

其實我覺得這種討論的根本還是在于對于新聞圖片的理解上，不僅僅是攝影記者需要提高，編輯也應該轉換思路。作為攝影記者，我們要在盡可能的利用自己的技術，將畫面的美觀與新聞相結合，而作為編輯，應該大膽的采用一些新穎的新聞圖片，讓畫面好的照片上版，利用文字加以補充，甚至嘗試著去用文字配合新聞照片，這樣不僅僅有助于提高攝影記者拍攝好的新聞照片的積極性，而且能夠為新聞照片與文字、版面的配合提供一個新的解決方案。

近些年來《新京報》、《新民晚報》、《新快報》等一些媒體在圖片使用上給國內的媒體樹立了一面旗幟，他們都有自己的圖片總監，對上版圖片進行把關和建議，可以說極大的促進了自己媒體上圖片使用美觀性與新聞性的程度的融合。

新華社的老社長穆青同志曾經這樣評價我們報刊的發展，尤其是在對待新聞圖片的使用的時候說，圖片和文字一樣都處在一個非常重要的位置，我們的報刊和報道要做到“圖文并茂，兩翼齊飛”，我想這也應該是我們做到的，而且要為兩者尋找結合點，實現的“效益”。

二、什么樣的條件決定你要做、能做出什么樣的新聞照片。

這個道理大家都知道，但是作為剛剛從高等學校里面畢業出來的學生或者是說實習生來說，做起來比說起來要難得多，這也是為什么所有的實習生來到報社之后都會在報社的資料室里面翻閱一周的報紙的緣故。

最初來到攝影部，老師讓我到報社資料室看報紙，讓我去看到底什么樣的照片適合我們的報紙刊載，然而就從這最開始，我就犯了一個錯誤，我并沒有將自己置身其中，而是單純的置身事外的評價一張片子，用學校里面拍攝“糖水”的眼光來評判。結果一周下來，我記在自己的采訪本上的僅僅是某年某月某日哪張照片感覺不錯，而不是將照片放到一個新聞事件中。

后來攝影部的王軍主任跟我聊天的時候跟我說，其實新聞記者并非不能拍到好照片，而是在新聞事件發生的時候，你需要考慮的東西太多，比如報紙的定位，比如編輯的眼光，還有更重要的現場的條件?！盀槭裁次覀冋f一張看上去并沒有什么出彩的東西的片子拍得好，就是因為在新聞事件發生的時候，我們只能在有限的條件下拍攝出這種適合各種條條框框的照片的時候，攝影記者用攝影的語言把所有能夠表達的東西表達了出來?！?/p>