我們在一些事情上受到啟發后，應該馬上記錄下來，寫一篇心得體會，這樣我們可以養成良好的總結方法。那么心得體會怎么寫才恰當呢？以下我給大家整理了一些優質的心得體會范文，希望對大家能夠有所幫助。

小學音樂教學心得體會篇一

美國心理學家布魯納說過：“興趣是一種特殊的意識傾向，是動機產生的重要原因。”在排笛教學中，應把培養學生的興趣貫穿于教學始終。記得在上第一節排笛課的時候，我給孩子們欣賞了由馮明德老師演奏的排笛曲，那清麗婉轉的音色和富有詩意的旋律深深吸引了每一位學生。看到他們一個個好奇渴望的目光，我及時抓住時機，拿出排笛，向學生介紹其構造特點，并富有激情地示范，講解演奏姿勢、方法。這個看似簡單的樂 器竟能吹出如此悅耳美妙的旋律，著實讓他們覺得神奇。這一過程中，學生始終保持著旺盛的學習熱情。興趣是最好的老師，這無疑是給排笛的教學開了個好頭。

然而，孩子對于樂器的好奇心是有限的、不穩定的，容易轉移和消失的，如何能讓學生在后續的學習中持續保持學習的欲望，能從排笛的學習中感受到樂趣，并將其當成一項樂事來做呢？我們可以試試，將練習“游戲化”，讓枯燥的練習變得有意思。如初學時，可以用“給音符找家”的游戲來認識每個音的位置，認準了音符的家，再去按門鈴，音符才會給你開門，千萬別冒失地找錯音符。教學中還可以引導學生把樂器當成自己的朋友，如在演奏排笛時，有的同學不注意控制音量，吹奏的聲音很刺耳，可以啟發學生，要跟排笛交朋友，必須溫柔親切地對待它，它才會喜歡你，才會發出美妙動聽的聲音，否則它會不高興，會痛苦地尖叫。俗話說：給點“顏色”，學生就能自己“開染坊”。隨著排笛教學的深入開展，我們可以創造機會，為學生提供展示的舞臺，秀一秀自己學習的成果。

（1）起立、坐下、安靜都要訓練學生看指揮，不同的指揮手勢代表不同的要求，學生才能愉快、有紀律地進入狀態認真學習。

（2）使用紅綠燈指示牌。學生看到綠燈指示牌，開始自己練習，看到紅燈指示牌時，立刻停止，認真聽老師講解。

（3）規定學生將排笛統一放在規定位置，如老師在講解時將排笛平放在雙腿上等。

當遇到調皮搗蛋的學生時，教師要采用人文管理機制。兒童的天性就是好動，在課堂的特殊時刻，要及時“調頻”、“換擋”，喚回暫時”離開課堂“的孩子。一 般來說，調皮的孩子情商是比較高的，他是想用自己的行為引起老師和同學的注意，教師要多關注他們，多從正面引導，多給予鼓勵，如：讓他們做小助手，看看誰忘帶排笛，看看誰上課認真；還可以讓他們充當小譜架，為演奏的同學唱樂譜，這樣不但不會影響其他同學，還學會了樂譜，課堂上沒有了體罰、訓斥，呈現出和諧的氣氛。

排笛教學是一個由淺入深、由易到難的過程。教師要根據學生的能力，整體把握學習的進度和節奏。教師可以從正確的演奏姿勢，氣息的練習開始，再到吹奏方法技巧，根據學生學習的實際情況，適當增加吹奏的難度，先慢后快，先從樂句學起再過渡到樂曲的練習，不能急于求成，必須一步一個腳印，踏踏實實，循序漸進地練習。

想要學好排笛，必須要訓練基本功， 打好扎實的基礎。教師要選擇恰當的教學形式和靈活的教學方法來調動學生學習的積極性。氣息訓練是排笛教學的重點，掌握平穩自然的運氣方法不是一件容易的事。吹奏時，需要深呼吸，必須要把氣吸到腰腹部。深呼吸看似簡單，但練習起來很抽象，不容易被學生理解。教學中常采用“聞花”方式來練習。可以引導學生想象面前有一朵美麗芳香的鮮花，讓學生從聞花的過程中感受深呼吸的狀態，這樣，枯燥的練習變得直觀而有趣。教師在練習中要重視學生的感受，注意先感后悟，發揮學生主觀能動性。在進行速度練習時，先觀看一段視頻，一列火車從車站出發，先是緩慢行駛，然后加速，到達目的地時，慢慢減速，然后停止。然后請學生試著用排笛來表現，不但讓學生理解了速度的變化，還豐富了學生的排笛表現力。

《音樂課程標準》指出：“義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。”排笛教學要面向全體學生，就必須承認學生之間存在差異。學生的音樂基礎有高低，接受能力有強弱。教學中要做到“齊步走”很難，必須考慮到學生的實際水平和接受能力，既要滿足基礎比較好的學生的學習要求，又要兼顧到基礎比較弱的學生，讓他們能通過自己的努力和老師、同學的幫助而縮小差距，逐步趕上大家的步伐。對于一般學生，可以安排練習比較簡單易學的曲目，幫助他們樹立學習的信心。對于尖子生，則在基礎曲目練習的同時，提出更高的要求，演奏難度相對大一些的曲目。讓學生各有所學，各有所得。另外,我們常常開展小組間的競爭，評優活動，增強了學生的集體榮譽感，培養了他們的團隊合作能力。

總之，排笛的學習，讓學生多了一件表達音樂美的工具，使學生更貼近音樂，潤物于無聲之中，給小學音樂課堂注入了新的生機與活力。

小學音樂教學心得體會篇二

剛從校門出來從事小學音樂教學的我，開始感到有些茫然不知所措，憑著自己在大學所學的樂理知識和自己對音樂的感受，后來又細心研讀教材，盡一切可能查找資料，課堂上及時了解學生心理與知識儲備，調節課堂教學。在這期間，有下列一些心得體會。

對于低年級同學來說，他們好動、注意力極易分散，但我抓住小同學愛聽故事，善表現的特點，我采取講故事引入課文內容，學會歌唱后，再指導他們根據詞中內容來表演。課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。這時同學們的熱情高漲，慢慢喜歡上音樂課。這樣，每次上音樂課他們都會有一種期待，當然我也會不失時機地將教學音樂基本知識、節奏、歌曲處理等講授給學生，在一定程度上和學生取得配合，收到了一些效果，教了不少兒童歌曲，為豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。

通過學習和研究教材，我覺得音樂教材更具備培養孩子們良好品德教育的形象性、優越性。我在教學一年級音樂時緊扣教材中的《國歌》等歌曲對學生進行愛國主義教育。對于低年級學生來說，由于我和學生的音樂知識儲備的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明確，也同時取得了一定效果，向他們分別傳授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等優秀歌曲。

小學生善于模仿，喜好游戲，我們應該放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用肢體語言去體會音樂的蘊涵。有了參與聽辨音樂的過程，鑒賞音樂就有了一定的基礎，音樂作品的產生，有賴于作曲家創作的情感、情緒體驗與靈感、風格、取材、體裁形式以及時代背景。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。

用肢體語言的方式參與到欣賞音樂的活動中，我們要盡量創造條件，激發學生動手參與。課堂教學中我們應以學生為主，教師起引導作用，激發學生的興趣。充分利用小學生活潑好動的特點，讓其主動參與到音樂活動中，從多側面感受音樂，通過自己對音樂的理解進行創作性的表演，不拘形式，不求統一，只要能啟迪學生們的想像力，都可以進行創作性的表演，這樣不僅給學生提供了表現自己特長的機會，而且鍛煉了大膽、勇敢、活潑的性格，一改原來的音樂課堂呆板拘謹的氣氛，使學生受到美的感染，得到美的享受。

每一門學科都有它自身的奧秘等待我們去探索去發現，在音樂課堂中還需要不斷的學習。

小學音樂教學心得體會篇三

要使課堂活躍，首先情境創設要有新意，這樣一開始就可以使學生融入到課堂中來。教學過程中的每一個環節要環環相扣，且過渡自然。回憶所聽的幾堂課，使我印象較深的是曲老師的那堂鈴聲叮叮當。她著重突出了以學生為中心，在教學實施過程中，通過肢體語言﹑節奏的對比﹑以及小鐘和鐘爸爸兩個角色的巧妙結合，充分激發了學生濃郁的學習興趣，使學生積極主動參與到音樂實踐中來。

俗話說得好，“要給學生一杯水，教師自身必須要有源源不斷地活水。”所以只有自身有了更多的這方面的知識，才能更好地將知識灌輸給每一個學生。音樂教師掌握的不僅僅是歌唱上的一些技能，還應具備各種樂器的演奏：于老師悅耳動聽地嗓音，生動的模仿大自然中各種各樣的聲音，劉老師的古箏演示，李老師的小提琴伴奏使愛爾蘭的踢踏舞更具節奏感，更有感染力，以及葉老師對于簡單樂器制作的簡介……教師在學生心目中樹立了美好的榜樣，因此教師自身的素質也要不斷地提高。

一堂音樂課既要體現出同學們的活躍，又要做到動而不亂，這切切實實就要抓好常規。這六堂課下來，每一位老師都能做到這點，使我很佩服，這也是我所要學習的一個方面。學生的一舉一動，一堂課下來老師應該時時刻刻關注，不能讓學生空下來。老師的一個眼神，一個舉動就能告訴學生該干什么？這些都是我們應該學習的。

除此之外，教師要準備一些課外資料。利用多媒體，優美的`動畫再加上動聽的音樂，使學生更加有興趣，使課堂充滿更多的活力。經過這次的學習，我受益匪淺。有些方法是我們應該借鑒與學習的，但更多的還是要靠自己去摸索，去實踐。以上只是我個人一點淺薄的體會，有不當之處請各位領導老師提出寶貴意見和建議。

小學音樂教學心得體會篇四

普通高中音樂課程標準(實驗)將高中音樂課程劃分為一個必修模塊和五個選修模塊，這種以模塊形式出現的課程，在高中尚屬首次，為了體現課程標準，落實選修內容，上好每一節音樂課，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。

一、嚴謹性

1、嚴謹的備課

備課是教學過程的第一步，也是至關重要的一個環節，它對整堂課起一個導向性的作用。教案之中各個環節、內容的安排是否有理、有序、有趣將直接影響著教師的教學和課堂的質量。

比如教學目標，現行存在著主要有兩種設計模式。一種是理論型的，一種是實際型的，兩者各有其特點。理論型的模式注重深層次的、意義廣泛的要求，比如：學生的學習興趣、參與意識及能力、課堂效果等等，比較貼近素質教育的宗旨，但缺乏實際評價的可測量性;實際型的模式則注重評價的可測性，比如：學生領悟了多少知識、認清了多少道理、學會了多少方法和技巧等等，比較易于評價和測量，但似乎又不那么貼近新課標的要求。如何將二者的優點有機結合，正確應用到備課中，真的需要我們下一番功夫。

備課的嚴謹不僅僅是體現在文字上，它還應考慮到是否切和實際的可操作性。一份教案是否適用與所教授對象的知識層面及心理特點;是否能應用與自身的客觀條件;是否符合新課標的要求等等。

2、規范的教態

教室是一個“大舞臺”，在45分鐘的“演出”時間里，出場人員又不僅限于教師一人，雖然你是“第一主角”這無可非議，但課堂不是演“獨角戲”，整臺戲的成功還取決于你能否調動起“群眾演員”及“配角”的情緒，來共同完成這場“演出”。

規范的教態是課堂成功的一個不可或缺的重要因素。音樂教師的形體語言是教學的無聲語匯，它借助表情、眼神、舉止、儀表、手勢等手段，來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流的溝通工具，自然得體的教態不僅可以緩和、松弛教室里的緊張氣氛，同時不經意中你的一個肯定的眼神或一個鼓勵性的動作也給學生帶來一種親和力。

有時候不用多講什么，你的形體語言已經感染學生了。

3、精煉的教學語言

“講課”不是“說課”，“講”和“說”的意義不同。“說”是很隨意的，“講”就不能。“講”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意，要精煉。一堂課下來，和教學中無關的甚至是個人的習慣用語要少說，或者是盡量杜絕，以免誤導或擾亂學生的正常思維。

精煉的教學語言，能使學生的思維更加清晰、便于更好的按照教師所設計的思路深入下去，以期達成最終的教學目標。

在實際的課堂教學中，一位好的教師，講解應該是生動的、風趣幽默的;講授的內容條理要清晰，自身思維要敏捷;同時還要善于捕捉從學生身上反饋回來的有益信息，并稍加整理就能變成課堂上的一個閃光點。優秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。

4、嚴謹且不失幽默

一堂課的時間是45分鐘，單憑一昧認真的講解是很難引發學生的興趣和共鳴的。心理學研究表明，一位成人對陌生事物的專注時間每15分鐘為一個生理周期，超過這個限度，疲勞感馬上襲來，學生就很容易產生注意力不集中、走神等現象。幽默詼諧的語言、不傷大雅的小調侃即緩解了學生的疲勞感覺，又重新吸引住了學生的注意力，并且活躍了課堂氣氛、增強了課堂效果。

然而，難就難在一邊即能保持嚴謹的教學，一邊還能不失水準的幽默調侃。事實上，如果你的知識結構不全、教學經驗不足、教態不規范，很可能一嚴謹你什么都不會了。我本人對這一點體會頗深。一規范嚴謹起來就變得縮手縮腳，枯燥的講解是不可避免的了，更不要談什么幽默詼諧，自身的優勢特長一點也發揮不出來，有的時候，自身已經明明意識到了什么可就是做不到位。其實，這不是“生疏不生疏”的問題，而是一個習慣性的原因。常規教學中不良習慣的養成肯定會影響到你的競賽課發揮，要想做到即不失嚴謹又能幽默詼諧，只能認真地從平時常態課教學中一點一點積累，沒有什么捷徑可走。

二、科學性

音樂是聽覺的藝術，同時還是一門感知藝術。它是無形的，看不見、摸不著，只能通過欣賞者的聽覺器官接收，通過他的心靈體會、感受，從而使他得到美感的一門藝術。

高中學段學生有著他自身的特點。一方面，如同他們的生理結構一樣，自身的知識結構已近雛形;一方面知識結構亦如同他們的心理層面一樣，雖自我感覺成熟，其實往內里挖掘還是稚嫩的很。這個時期為他們安排的課程內容淺了不行，不愿意聽(學生語：小兒科了);深了也不行，聽不懂(學生語：又講些老古董)。所以在制定教學措施和教學計劃時應當遵循音樂這門學科的知識特點和自身規律，同時還應考慮到所教授對象(高中生)的知識層面及心理特點。

1、教學中，應側重于在聆聽基礎上的討論、交流、比較和評論，通過生動的教學活動來實現體驗美感、豐富情感、促進想象力的過程。

2、音樂藝術的非具象性和非語義性體現了音樂課程獨有的魅力特色，音樂也是一種直接的體驗和經驗，必須通過直覺的方式去獲得。教學中，教師應盡好自己的主導作用，引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。

3、圍繞學習主線結合學生實際設計課程，挑選一些貼近社會實際和學生的生活經驗、有利于學生全面發展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。

三、創新性

同樣的教材有不同的教師;同樣的教案有不同的教法;同樣的教法有不同的變化。所謂“仁者見仁、智者見智”，現實教學中許多創新的教學思路、教學手段、教學方法不斷涌現出來。

提倡創新性的教學是在符合自身學科知識特點，切和學生心理、能力實際的基礎上進行的。如：長沙的孫衫老師在《音樂與影視》這堂課中，加入了“我為電影片斷來配樂”這一章節，收到了很好的效果。青島開發區一中的劉磊老師在《音樂能告訴我們什么》這一課中，嘗試著將“知識導引”這一章節加入到了教學中，為最終的教學目標成功地進行了過渡和鋪墊。

許多成功的創新教學事例不勝枚舉，這里就不再一一列舉了。需要強調的是：創新是提倡“個性化”教學的一項重要手段;創新不是隨意的改變;“萬變不離其宗”，無論怎樣創新，還是要符合學科的知識特點及規律、切和教學的實際。

最后，我想說的是：所有的成就來自于平時一朝一夕的積累，規范嚴謹且認真的常態教學是教學能力提高的重要保障!

小學音樂教學心得體會篇五

轉眼間，緊張而有序的一學期教學工作又結束了。回顧本學期的音樂教學工作，有一定的成績，也有一定的缺憾。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、基本情況概述

本學期堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、使學生的能力得到了淺顯的鍛煉。

二、取得的成績與經驗

1、以音樂的五大“基本理念”為教學的新理念。在教學中，教師要敢于嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學?”培養學生熱愛音樂及高尚的情操。教師在認真備課的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

2、教學中，在認真備課的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

3、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的“耳樂”。

4、在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用示范教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示范，然后教唱歌譜，最后講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利于音樂程度的提高，利于復雜歌曲的學習，培養學生以后自學的能力。

5、本學期除了正常的上課外，音樂特長班繼續開展，為孩子們全面地成長搭建了完美的訓練平臺。通過大家的共同努力，也取得了較好的成績。成功舉辦了“六月的鮮花”文藝匯演和“新年古詩誦讀暨新年文藝匯演”，演出中隊員們優美動聽的歌聲打動了在場的評委和觀眾，不時響起熱烈的掌聲。合唱隊的隊員們也表現很出色，在縣第三屆中小學藝術節比賽中表演的《讀唐詩》《七色光之歌》榮獲縣二等獎，取得的成績得到了領導和家長的一致好評，也為孩子們增添了走向勝利的信心，學習的熱情更高了。

三、采取的方法和措施

1、為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

2、通過演唱，欣賞更好地培養學生對音樂的興趣。

3、另外還給他們的環境較為寬松。如，在教學中可以通過小組結合，個人結合的形式進行律動，自編舞蹈動作等。讓學生真正的徜徉在藝術的殿堂之中。

小學音樂教學心得體會篇六

一個人在職業路上，最大的幸運莫過于從事的職業和興趣是一致的，我就是這樣一個幸運兒。用身邊人的話說：音樂老師就是好，每天都唱著過，跳著過。我也就愈加珍惜這份教并快樂著的工作。

音樂猶如陽光、空氣和水一樣，是人類精神生活所必需，且不談在節日盛典里少不了音樂，就是平時在商場里、餐廳里、甚至夜市的地攤上都離不開音樂的影子。各類人群對音樂的傾向追求各有不同，或古典高雅，或流行通俗，但說明了一點：音樂是屬于大家的。因此，我以為音樂教學不應該有統一的模式或者固定的程序，音樂課堂永遠應該充滿動態和變化，隨著時代的不斷變化，其過程也充滿了創造性。音樂教學反思在教學中也就顯得越發重要。

常言道教學有法而無定法，教學方法是否得當，教學過程是否合理，教學環節是否到位，這些都會直接影響到教學效果，乃至學生的終身發展。一個教師的成長應該指其專業的成長，夯實專業理論基礎積累實踐經驗是成長的基本途徑。這些年由于我輾轉于多個學校，真正能靜下心來鉆研的時間卻少之又少。多虧現在學校給我們搭建了各種各樣的鍛煉平臺，讓我們從學習研究課例開始。在此過程中，我發現課例研究不是靠一個人就能完成的，而是需要多個人共同協作，形成研究共同體。從前年秋季起，我們音樂教研組在劉紅梅老師的帶領下，正式啟動了“音樂游戲教學法”實驗教學研究，共同研究課堂教學存在問題的過程中，老師們八仙過海各顯其能，大大激發了我們的探究愿望和智慧，使我們在合作探究中切切實實提高了教研能力。

當今社會和時代最顯著的特征就是變化太快，新的教育理念、新的教學方法、新的教學輔助手段不斷涌現，要想順應時代發展潮流，每一位老師都必須認真學習，并且是終身學習。我和所有老師一樣都希望學生喜歡自己，喜歡自己的課堂。希望在課堂上能喚起學生的學習熱情，激發學生的學習興趣和思維活力。但是事實上并不能事事如愿，偶爾還會遇到這些狀況：問題提煉不精，學生答非所問;提問方式不當，學生少有回應;教學內容缺乏新意，學生游離于課堂之外等等，這樣的課堂，學生又怎能喜歡?每當遇到這些讓人尷尬的局面，我就會及時反思自我，用心關注自己的教學實踐，努力優化教學內容和方法，調整專業成長方向。

漸漸地我意識到，即使在同一時段，音樂課堂也不是一成不變的。同樣的教學方式、方法，不同班級、不同學生會有不同的反應。因此在課堂教學過程中需要教師因地制宜、因材施教。人無完人，課無完課，課堂教學是一門遺憾的藝術，再好的課堂教學也總有些不足的地方。因此，在課堂上發生的種.種意外恰恰可以成為“弄拙成巧”的典型材料，讓它成為有價值研究案例。例如在教唱《甜甜的秘密》這首歌時，為了讓學生更深地理解歌曲內涵，在歌曲的藝術處理——創編這一環節，要讓學生隨音樂分組合作表演現實生活中歌頌教師的場景，由于擔心他們不知如何表演，我還細致指導了一番，哪知道最終學生卻表現得極為拘謹，只能以簡單的語言敘述、齊唱歌曲而結束，到另一個班教同一內容時，我決定放任一把，意想不到的是這個班卻真正自發上演了一場感人肺腑的情景劇。平行班級之間對同一內容、同一教師的講授所表現出來的天壤之別，讓我明白了同一課教學設計并不能“通用”，內容的差別、學生個體的差異、教學的方式方法等都是產生不同效果的因素。

這些年在學校、同事的啟發、幫助下，我在課堂教學和教科研上取得了一些小的成績，這些將成為我繼續成長的動力。

“問渠那得清如許，為有源頭活水來。”只有做終身學習型的教師，才能真正與時俱進，開拓創新，隨時緊握成功的鑰匙，掌握發展的主動權，才能更好地擁抱快樂課堂，綻放美麗人生。讓我們一起過上幸福完整的教育生活吧!

小學音樂教學心得體會篇七

20xx年 4月12日 –4月13日，由臨沂市教研室主辦的 “中小學音樂教學研討會”在臨沂三中如期舉行。參加此次研討會的有省音樂教研員李東老師，臨沂市的音樂教研員楊潔老師，還有來自臨沂市各區縣的音樂教研員、中小學音樂教師出席了研討會。

市教研室楊潔主任首先發表了熱情洋溢的歡迎辭，并結合當前基礎音樂教育與高師音樂教育專業課程改革的形勢對開展本次研討會的目的與意義進行了簡要地闡述，在第二階段的專題發言中，由省音樂教研員李東老師主持，來自臨沂市一線的各位音樂教育專家和老師就本地音樂教育現狀、新課程標準的實施情況、基礎音樂教育中人才需求的規格以及中小學音樂教學中的實踐問題和科研情況進行了廣泛地交流解，并就本次研討會上聽取的六節在省市優質課評選中分別獲得一二三等獎的低、中、高三個學段的優質課暢所欲言發表自的看法和見解；研討會現場氣氛熱烈而親切，來自一線專家的發言不時激起與會者熱烈的掌聲。

李東主任充分肯定了本次研討會所取得的成果，對臨沂市中小學一線音樂教師的交流與合作提出了殷切的期望，并要求音樂系廣大教師要切實轉變教學觀念，改革教學內容與教學方法，在培養“寬口徑、實基礎、強技能、高素質”的音樂人才方面加強教學研究，以適應基礎音樂教育人才培養的需要。

此時，我只想說非常感謝縣教育局領導和學校領導給我這次學習的機會。讓我受益匪淺在各個方面都有所長進，在今后的教學中，我將嘗試用新的教學理念服務學生。這次學習的內容有講座和優質觀摩課。我收獲很大，本次共聽取了低、中、高三個學段的六節優質課，幾節優質觀摩課各有亮點。一是讓我有所“悟”，有所“感”。“悟”使我悟出了很多道理，作為一個小學音樂老師，應該抓住學生興趣不放松，用自己的語言魅力和肢體語言去打動每一個學生；“感”本次研討會讓我感受深刻、感慨萬千。更使我明白，作為一個小學音樂老師應該用無盡的愛去感染每一個學生，才會呈現出一節成功的課。二是我總結了三個“一定要”：課堂效果一定要體現音樂的作用、體現音樂課程的價值；教學設計一定要以積極的狀態一環環發展下去；教師音樂素養以及專業基本功一定要保鮮。

特別是有幾節課讓我印象深刻，對于莒南萬莉莉老師的跳起舞我覺得整體效果還是不錯的，師生互動也比較好，而且王老師的基本功也很扎實，舞跳得很優美，最后整個課堂在開心愉悅的舞蹈中結束。

對于 臨沂商城實驗學校方玉華老師的非洲的靈感，印象非常深刻，觸動非常大，對于我個人來講讓我再感動中聽完了這節課。整節課讓方老師開展的生動有力，音樂新課程的價值目標是“情感態度與價值觀”，“過程與方法”，“知識與技能”。方老師的這節課就是把新課程的三個價值目標全都體現出來了。不管是老師的語言，語氣，語調，曲式分析，旋律線的走向，主題音樂的哼唱，分辨，各部分音樂背景情感內容的分析，對比，還是課件的制作，還是老師的課堂組織能力，還是師生的配合情況都非常的到位，特別是最后情感價值的升華，經過故事與鼓點的結合顯得更加的壯美，讓學生更直觀的感受到了非洲人的熱情、奔放、歡快的情緒。方老師她把該想到的，該做的都表現的那樣完美。這節課是我聽到過的非常精彩的一節課之一，也讓我學到了很多。

通過這次交流我總結出當一個好的音樂老師，上好一節好的音樂課，首先要提高自己的專業能力，增加自己的知識面。 是啊，作為老師我們首先要有一桶水，才能灌給學生一杯水：在教學改革的新形式下，我們老師要適應新課程，以學生為主，體現新課程的價值目標，特別在情感價值上教育學生，這樣我們的音樂課就提升了一個檔次，具有很好的教育意義，突顯出音樂課的重要性，突顯出我們音樂老師的重要性，提高我們音樂學科的地位。

每一位老師體會的東西都不同，但是每一個人的收獲卻都是很大的，此次活動讓我的教學思維得到了一次質的飛躍。在以后的教學中，我會更加用心不斷提高自己的教學能力，讓自己和同學們一起快樂的成長。

說到底，一堂好課的標準就是能夠讓人受益，能夠引人反思，能夠啟迪智慧，能夠鍛煉能力。

我羨慕他們經過這場磨礪后，臉上綻放的光彩。我知道只有通過不斷的磨練和自我突破才能像他們一樣形成自己的風格，我強烈得期待著自己的蛻變。我要在今后不斷的學習中慢慢得去努力、再努力。