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煙火藝術之美(優質23篇)篇一
藝術,是人類情感、思想和創意的一種表達方式和結晶;藝術,是人類共同創造的精神享受,是美的象征;藝術,是人類稍縱即逝的靈感創作而成的,是獨一無二的。其實,藝術并不是高不可攀的,而是人們努力造成的。藝術之美,人人傳承。
“功蓋三分國,名成八陣圖。”這首詩是唐朝詩人杜甫對三國時期蜀國名相諸葛亮描寫欣賞和由衷贊賞。我從小就熟讀《三國志》,而我在文臣中最佩服的就是諸葛亮了。諸葛亮在戰場上總能處亂不驚、從容自若,戰術運用運籌帷幄。從而以寡敵眾取勝。
而今天,我終于到了,諸葛亮廟的所在地。這里山勢險峻,據說這里原高五十丈,故此名為五丈原。初到諸葛亮廟,我心里有著許多疑問:“這次在諸葛亮廟里除了可以見到諸葛亮的墓冢外,還能見到其他的東西嗎?能見到后人雕刻的塑像嗎?能見到諸葛亮那著名的《出師表》嗎?”
走進廟里,首先是看到一個大殿,殿壁上有著許許多多的關于三國情節的小故事。“看,這大霧彌漫的是草船借箭;那士兵亂逃的是水淹七軍;這副一追一逃的是割須棄袍;那副烈火連天的是火燒赤壁;還有……”我一看到這一個個栩栩如生的三國壁畫仿佛重臨戰場,忍不住驚呼出聲。壁畫下方有著一大塊青石,上面刻著許多蒼勁有力的字,據我推測,這應該就是《出師表》了。
煙火藝術之美(優質23篇)篇二
藝術中最形象的就是畫了。
畫有多種多樣的:油畫、中國畫、抽象畫等等。
有價值上億的畫,也有一毛不值的畫。
我發現由著名畫家出品的畫像都價格不菲,有得還進入拍賣會。
我對畫也不是好了解,我們家客廳也有一副畫,那應該是個裝飾品。
平時我也不怎么關注它,現在細細品它應該是幅抽象畫,我突然發現它是多么的美,線條的勾勒與色彩的搭配會給我的視覺帶來一種沖擊感。
在生活中好多人都認為抽象畫是亂涂亂畫出來的,其實不然,它呈現出來的是作者的心情和思想。
因為不欣賞畫,不能理解那些收藏家在拍賣會上拍下價值連城的畫。
我覺得用手機拍下的大自然也很美的。
直到今天,我才發現畫是多么美妙、多么形象、多么藝術。
每一筆都是畫龍點睛,少了一筆都讓這幅畫缺失光澤,這一條線條和那一條線條拼接起來是多么地柔和,你要去品,細細的品。
而有些畫像你去品也品不出它的味兒。
比如達芬奇的《蒙娜麗沙》,畫像沒有眉毛和睫毛,面孔看起來十分和藹。
你直視蒙娜麗沙的嘴巴,看見她沒有笑,而你看她的眼睛,又好像在微笑。
在不同的角度不同的光線去欣賞它都會得到不同的感受。
她是在微笑還是在沉默呢?我覺得她在微笑。
原來畫是多么地形象、美妙啊!
煙火藝術之美(優質23篇)篇三
人人都知道,《蒙娜麗莎的微笑》是一幅既神奇又美麗的一幅畫。
這幅畫在藝術家和偷物專家的眼里完全就是一個“名人”,噢對,在警察眼里也同樣是。
這幅畫被偷了幾次,也同樣找回了幾次,在小偷眼里這是寶貝,在警察眼里這就是難題了。
可在藝術家那里,完全就成了國王一類的東西了,因為這幅畫實在是太神奇了!
沒人知道達芬奇畫的是誰,有人猜測是畫的他自己,還有人猜測他畫的是自己心中的一位姑娘,我感覺第一種猜測是真的,因為每一幅畫都會有每一幅畫的故事,我認為這幅畫也不例外。
可是猜測永遠是猜測,無法變成事實,這個問題可能無法有答案,說不定是作家一時興起。
可能到人類滅亡之時也沒人能夠知道理解吧。
說不定連作家自己都不知道為什么,但也有可能我們的后代會發現其中的奧妙。
這幅畫還有一個神奇之處,你不管站在哪里,你都會發現這幅畫在對你微笑,我的內心深處發生了一聲疑問:偷這些畫的那些人不覺得在半夜看著這幅畫很恐怖嗎?也是啊,為了一切,不折手段,這不正是這些人在江湖上行走的原因嗎。
我不知道畫這幅畫時作家的心情,更不知道這幅畫的含義都是些什么,但我知道這是一幅很好很好的畫。
貝多芬曾今說過:我的音樂只應當為窮人造福,如果我做到了這一點是多么幸福。
是啊,這些藝術品讓我們的生活變得更多姿多彩,我們要保護好它們,不能讓它們毀于一旦。
煙火藝術之美(優質23篇)篇四
我拿著筆,考著試,做完試卷使我十分無聊,我目中無神,但是我不敢東張西望,桌面上除了試卷,看得到的也只有我的筆了。
我自然而然地也看起了我的筆,雖然這筆很普通,但我除了看筆也別無選擇了,可就在這時我發現了一些小秘密,這支筆的曲線十分完美,無論是誰的手,手有多大,總能一點不差的握住這支筆,也不論手有多長,多粗,這筆的筆桿也總能穩穩地靠住手根,不動不搖,奇怪,到底是什么“魔力”讓它這么聽話呢——藝術,沒錯,是藝術,這支普普通通的筆也是有藝術的,藝術與它同在。
不論是這支筆的材質,還是形狀,以及顏色,全部都是經過了精良設計才出來的,這便是藝術。
筆,是硬的,可握在手上,卻感覺不到一點一絲絲的僵硬,它的材質本身是硬而粗的,可是在經過了藝術的錘煉后,它變得無比細滑,巧奪天工。
這毛的長度,恰到好處,不長不短,雖然它只是眾多筆中的一支筆,一支普通而又生硬的筆,被藝術變成了一支非同一般而又細滑的筆,可見藝術是多么偉大。
這筆,一定經過匠人的多次改良,因為藝術是精細而認真的。
煙火藝術之美(優質23篇)篇五
藝術有很多種:吹、拉、彈、唱、捏泥塑。。。。。。而繡十字繡也是一門藝術。
記得有一次星期天,媽媽拿出一個袋子。雖然有點小但是很引人注目,是因為袋上有一只很可愛的小兔子和一只翩翩起舞的蝴蝶。我忙接過老媽手中的袋子,一邊手忙腳亂的拆開包裝袋,一邊問老媽:“這是什么東西啊?”“這不是你每天嚷著要買的十字繡嗎?以后我們兩人各繡一個,你要繡什么?”老媽問我。我看了看都是我喜歡的,左揀右挑選了小兔子。第一步:穿針,我信心滿滿的拿起針和線,心里正想著,“穿針誰不會呀,傻子都會”!我左手拿針,右手拿線,毛乎乎的線頭好像在和我作對,就是不向針眼里鉆,好不容易穿進了針眼,這不手一松,線一下子又溜了出來。我定下心來,終于又一次穿進了,可這線結該怎么打呢?我又犯難了,我只好跑去請教老媽。老媽飛快得幫我打了一個結,然后簡單得和我說了一下說明書上的針法。我就按著說明書笨手笨腳開始了第一次繡十字繡。沒做多久,前面的格子就多繡了一格,我毛毛躁躁的又退回來。不知怎的,后來又多回了一格,然后我又退回來。這樣浪費了好長時間,終于我慢吞吞繡好了一只兔耳朵。“呀,好痛”!我又大叫道,一滴血慢慢地從我的手指中流出來,媽媽聞聲為我貼上了一個創可貼,我又艱辛的'開始了我的十字繡漫漫歷險記。
其實生活中處處有藝術,只要你夠細心,夠耐心,相信你一定能和藝術交上朋友。
煙火藝術之美(優質23篇)篇六
如果說科學是物質的升華,那么藝術就是精神的養料。古人認為“琴棋書畫詩酒花”,是一個有涵養的人一輩子都離不開的七件東西。美術,不僅僅是描繪眼前所見所聞之景,更重要的是將自己內心的情感通過或細膩或尖銳的筆觸,自心中由內而外自然地流露。
美術創作,是筆尖的舞蹈,更是心靈的盛宴。誠然,西方寫實的美輪美奐讓我們嘆服,東方寫意的山水又何嘗不能讓人擊節贊嘆呢?同樣的一幅畫,心境曠達者悟出了山高月小、水落石出的曠遼;雄心壯志的人看出了鷹擊長空素梅傲雪的風骨;身陷囹囫而不失希望者發現了無盡黑暗中的一點星光;猥瑣困頓者卻只能獨自咀嚼千山鳥飛絕的寂寞,看不到孤舟釣翁的超脫。不同的人,不同的心境,所見所感都是不同的。美術是一面鏡子,一面人心中的鏡子,映出每個人心中最真實的自我。
世界是荒誕的,唯有藝術攜希望之光沖破黑暗;世界是紛擾的,唯有藝術用一絲明悟指引生命之路。
藝術是生命的底色,樸素之中見性靈!
欣賞一幅大師的作品,就是在與一個偉大的靈魂對話。我們從八大山人的筆下品出了淡泊的明悟,從徐悲鴻的萬馬奔騰中聽見了生命的嘶吼。記住那一張薄薄的畫紙,我們可以在想象的世界中自由馳騁,駕著阿波羅的金色馬車去追尋日升月落的扶桑與歸墟,揮動伊卡洛斯的翅膀去富春山掬起一朵浪花。一花一世界,一草一天堂。從畫中,我們看出了云卷云舒,花開花落的淡泊,聽見了世俗紛擾的嘈雜,感受著兄弟情深的溫暖。用自己的手掌輕撫那逝去的歷史,用鼻尖輕觸百世之繁華。
我靜心享受身邊的一切藝術!
煙火藝術之美(優質23篇)篇七
那是一個飽含情感主題的標識。
“佳人請笑納”便是這標識的名字,畫面中一把琵琶,琵琶琴頭上的調音棒便替換成了一匹馳騁風云的駿馬,“枕戈待旦”琴枕延伸下琴面,琴面中一處農家風景,琴枕變成了一支毛筆,筆尖已經浸濕,滴了一滴水,這滴水是如此飽滿,滴下水塘中含苞欲放的小荷。
小荷旁,兩處人家,屋頂的煙囪升起裊裊煙火,屋檐下,幾絲蘆葦垂下來,在荷旁,俊俏公子的琵笆聲微醉于雨絲霏霏青山中,人家身后是連綿起伏的青山,山腳下,一座像日本鳥居的建筑物矗立在那里,早已被水塘中清澈的水鋪成了一條“水路”,潺緩如故。不遠處,另一位公子坐在一塊布滿青苔的石頭上,閉著眼,吹起了竹笛,漢服被晚風撩起,鋪在石頭上。這樣,所有標志中景物都隨笛聲陶醉在這寧靜的夜。笛聲將蒙蒙細雨中的`暮景渲染的詩意迷茫,縹緲的笛聲,總會有一種不知名的情愫。這幅畫面密易疏難,綺麗易雅淡難,疏而不失曠,雅淡不流寒酸。
我始終不明白這個標識的名字有什么含義,但我明白畫面中幾處人家側有一葉扁舟,一件蓑笠,一頂草帽向山中緩緩駛去。我想,這人家充斥著對游子的愛,這公子便對山水有了熱愛。
我思考著這些模樣,定睛看了許久,原本應是人物對未來的美好期望,原毛筆應是人物對自己未來擁有涵養的寄托,原水滴應是對自然的贊美,原青山應像《青山不老》中對自己的勞動表示感慨,對未來擁有更長遠更開闊的目標表示憧憬。而竹笛,象征著日子幸福,晚風中,一陣笛聲傳遞了對家人的寄托,對朋友的呼喊。而琵琶,則是為古色古香的背景做了雅致的描寫,實在有趣。
我看著創作的過程,還一直不解。直到我聽清了背景音樂后,如暮鼓晨鐘,撞擊著我的心扉,使我恍然大悟。
這個標識已被使用,迄今為此,我還不知為何處所用。
哪一天,希望能在那里再次回味,不為別的,就為這山里人、山里情、山里景。
煙火藝術之美(優質23篇)篇八
從古至今,人們都穿著鞋,出了原始人,因為我們不能讓腳受傷。
每雙鞋都不一樣,我們現在穿的鞋越來越舒服,長征時紅軍腳上穿的鞋是用草織的,穿起來極其不舒服,只能在走石頭路的保護腳,若踩上了鋒利的物品,便會把鞋刺穿,傷害到腳,即使正常行走,腳也會磨起泡。
而現在的腳就不一樣了。
運用氣墊,泡沫,彈簧……我們穿的更舒服了,氣墊,走起來輕輕的不吃力;泡沫,走起來軟軟的,很舒服;彈簧,走起路有回彈,也很省力。
舒適達到了,又要美觀。
很多設計師挖空心思設計出一雙雙潮流的“藝術品”。
有的人競只求美觀不求舒適。
我認為每一雙鞋都是一件藝術品,每一雙鞋都是一個設計師挖空心思,絞盡腦汁發明出來的作品,每一雙鞋都應該被尊重。
比如耐克,設計師會考慮舒適度,潮流。
正如我的一雙鞋,設計師不讓氣墊漏出來,把氣墊用泡沫遮掩住,它的logo在鞋側面的兩邊,鞋帶在腳背上方,在腳背往前有一些通氣的小孔,我每天都把它擦得干干凈凈。
因為那是設計師的作品,我必須尊重它。
我還擁有一雙板鞋,雖然是耐克,又潮流,但不舒適,便不再怎么穿。
總的來說煤制油舒適了,才談的上美觀,若又舒適又美觀,那就是一個完美的藝術品。
任何一個藝術品都該被尊重。
煙火藝術之美(優質23篇)篇九
藝術離我們并不遙遠,一睡就在我們身邊。它可以是一首歌,一幅畫,也可以是一件不起眼的小工藝品。有藝術的地方就有美。現在我就帶著你走進藝術的百花園,感受藝術的魅力,受到美的熏陶。
藝術,高貴而優雅,富于情趣。與藝術交流,那是再美不過的之事。
在我現在的學習中,就有藝術這門功課。它,是音樂美術的結合。每當上這門課時,我們便在藝術的海洋中遨游,去感受一切美好的東西,這時,你就會發覺,身邊的事物是多么美妙!
今天,當我拿起毛筆想寫幾個大字時,然而,我的手卻在發抖。不,我不能這樣,我可別忘了我是中國人!于是,我勇敢地寫出了第一筆。良好的開端是成功的一半,我完美無缺地寫完了這個字,心中有說不出的使命感。
如果在寫字時能有美好的音樂,那么,我想人生最大的快樂莫過于此。隨著優美的旋律跳動,也就誕生了一個個快樂的小精靈。
朋友們,熱愛藝術吧!當你沉浸在其間,簡直是一種極大地享受!
讓我們用一雙銳利的眼睛,去發現生活中———藝術的“美”!
煙火藝術之美(優質23篇)篇十
在鎮上,有著這么一位標榜自由平等的地主,單姓一個美字,大家都叫他美先生。美先生自詡最為和氣,嘴上說得花枝亂顫,常常哪家吵架了便會去勸架,可奇怪的是,一般到了最后,雙方反而會打起來。
一天,美先生十分生氣地走進了飯館,找了一個位子坐下。正在飯館里的英先生看到了,便問他:“美先生,您這是怎么了?”
“哎,您可別提了,我這孩子啊,長大了不聽話,鬧心,今天剛把他收拾了一頓。”美先生頓了一下,向著正在柜臺的店小二招招手,大喊了一聲,“小二,來杯酒,上面不能有氣泡。”
小二知道這美先生本就是個不講理的人,心想:這沒氣泡的酒,明顯就是來為難人的,但我又能怎么辦呢?小二這樣想著,去給美先生倒了一杯酒,硬著頭皮送過去。“我不是說了嗎?要沒氣泡的酒。哎,算了算了,誰叫我寬宏大量呢。”美先生說著,喝了兩口酒,又問:“今兒個主人家咋不在?”“哎,中小姐家出了點事,她那個叫灣港的孩子長大了不聽話,正在教育著呢。”
“你說這中小姐,太過分了,這孩子鬧一點是有主見。”美先生憤憤地說。
“可……我聽見您說您剛教育完您家的孩子。”店小二說道。“這關你什么事?你個店小二好好做生意就行了,管那么多干嗎——算了算了,給我切兩斤牛肉。”美先生腆著肚子,擺了擺手,一副大度的樣子。小二聽了這話,為中小姐憤憤不平,想起這美先生經常賒賬,一時憤慨,計上心頭。
“今兒這肉缺貨了,不能給先生您切了,請先生今天就回去吧。”“我難道還能少了你錢不成?你趕緊給我去切。”
“這我知道,但今天是真不能招待先生您了,所以懇請先生今天回去吧。”
美先生氣得直跺腳,臉上紅一道,白一道,藍一道。嗬!好似一面美利堅合眾國國旗!
“我今天是倒了血霉了,來你們這兒受氣。以后,我要給你家的大米漲價,收高價!”美先生氣得離開了飯館。館內的其余人看到這個場景,頓時笑了起來,飯館內充滿了快樂的氣氛。
小二在門口,若有所思……
煙火藝術之美(優質23篇)篇十一
在草原上,到處是蒲公英。
在一個草原上,數量最多的就是蒲公英。
這種蒲公英的根部是綠棕色,上面是一團像棉花一樣的白絨,你先握住它的根部,然后對著那團白絨一吹,那些白絨便會分散開來,成了許多小白絨,于是你會感受到如同下雪般的樂趣。
有時風一吹,上千朵蒲公英的小白絨就會順著風的方向流去,正在你“癡”驚時,抬頭一看,會發現一大堆白色的東西在慢慢縮小。
蒲公英很小,最大的也只有半只筆那么長,但是,這小小的,只有半只筆的瘦小生命,竟給這綠色的草原增添了這片雪白。
從開始的一個蒲公英開始,就會被風把白絨吹飛,有時風大,連自身也會被拔根而起,而他們還是堅強的存活了下來,并為草原培育出了生命。
在高原是非常干燥的,大山幾乎都沒有花草,只有樹,而這里,卻有一大片蒲公英。
站在小丘上看向遠方,是一個又一個青色的小草,再向遠方的地方望去,是一團又一團的白絨。
在蒲公英遇到風時,他們的種子會飛向遠方,不管飛到哪里,目的地一定會變成一團團白絨。
當蒲公英伸展了身體后,開始新的一天,不論飛到哪里,他們都笑著面對命運。
蒲公英任勞任怨,每天都在無私奉獻,當他們迷茫時,蒲公英的畫筆——風,會為他們指明方向。
蒲公英的遠去讓我感受到,藝術是會一直發展的,是不會老的,藝術不一定是形式,也可能是動物植物,藝術不一定要具體,但抽象讓藝術更形象!
煙火藝術之美(優質23篇)篇十二
古箏是一種獨特的樂器,有短有長,我喜歡短的那種,雖然胖一點,但聲音卻及其好聽。
我學的古箏比一般的古箏要短一些,頭是紅色的,上面雕刻了一些小篆字,雖然我不認識那些字,但字體很好看,也很霸氣,就如古代書法家寫的字,剛勁有力。字的旁邊有一些圖案,如草之類的,這個草雕的栩栩如生,像古代有名的畫家畫的。再配上這個顏色,就像一家人,誰也不能少,一但少了誰,那么就像一支筆缺失了筆芯,不能用了。
看古箏的頭部位置下面有一個空間,那里面是用來裝調音的器材工具,而頭部旁邊就是一些琴弦,這些琴弦分別用銀色的類似銀釘的東西固定在琴頭和琴尾,如果音不準了,或學習的進度不一樣,就得用調音器去調節那些銀釘,再去拉琴弦,用耳朵仔細辨別聲音,調到合適的聲音即可。
琴身上有二十一根琴弦,還有四十二根撐琴弦的柱子。這個柱子排放是有順序的,第一根琴弦的柱子差不多在中間偏左,第二根柱子就比第一根柱子往右邊靠一點,以此類推。而這個柱子如果被移動了,那么琴弦彈出來的聲音也會隨之改變。這個柱子是一個很關鍵的東西,如果沒有這個柱子,那么彈出來的聲音就會像是一個無家可歸的孩子發出的悲憫之音,很難聽。準確的說,這個柱子就是一個團隊的主心骨,如果沒了它,這個團隊就會亂,最終就會散,所以說這個柱子很重要。
古箏的琴弦被分成了五組,其中四組里每組有五根琴弦,最后一組只有一根琴弦。第一組和第二組的聲音比較混濁,像戰場上粗漢子說話的聲音。第三組聲音比一,二組聲音清秀一些。第四,五組聲音就像百靈鳥在唱歌,特別的清脆,明快,悅耳動聽。
我很喜歡古箏發出的聲音,這個聲音能使我浮躁的心平靜下來,我也喜歡彈古箏,它能讓我忘記憂愁,使我開心,快樂。
我最喜歡彈的曲子是《左手指月》,這首曲子我彈了好多節課,認真的很,現在終于可以背著譜子流利的彈出上半段,彈出的曲子讓我身臨其境,仿佛全身都隨著音符在躍躍雀起。
煙火藝術之美(優質23篇)篇十三
近日,我有幸觀看了一場精彩的秦腔表演,深深感受到了秦腔藝術的獨特之美。在這場表演中,我不僅領略到了傳統文化的魅力,還深刻認識到了秦腔藝術所蘊含的智慧和情感,讓我不禁對這門古老藝術產生了更深一層的敬意。
首先,秦腔藝術的表演形式獨具匠心。在表演中,演員以高亢激昂的唱腔、婉轉柔美的唱段以及嫻熟純熟的表演技巧,展現了不同角色的形象,給觀眾帶來了視覺和聽覺上的雙重體驗。并且,秦腔表演中的音樂和舞蹈元素也相當豐富,讓表演更加生動有趣,讓觀眾們愉悅地享受到了文化帶來的美好。
其次,秦腔藝術所傳達的文化內涵更是深刻。秦腔藝術不僅僅是為了表演而存在,更是為了傳承和弘揚優秀傳統文化而努力。在每一場表演中,演員們都會通過唱詞、演技和形體動作來表現傳統美德、詩意、哲理,從而讓人們更好地理解中國傳統文化所蘊含的博大精深的意義,更好地傳承和繼承這一文化遺產。
最后,秦腔藝術的價值不僅僅在于它所傳達的文化內涵,還在于它所傳遞的人性情感。在表演中,演員們飾演的角色充滿了人性美和魅力,他們生動地表達了情感的豐富性和深度性。能夠在表演中充分體現人性的因素,使秦腔藝術更具觀賞性與藝術性,同時也使得觀眾們更容易動情共鳴,體會到傳統藝術所能帶來的深遠影響。
總的來說,秦腔藝術是一門高深的古老藝術,它獨特的韻味和獨特的表演形式,讓人嘆為觀止。更為重要的是,秦腔藝術所包含的文化內涵與人性情感,使得它不僅僅是一種傳統藝術形式,同時也是人們認知文化、審美追求以及內心精神愉悅的重要來源。希望通過更多的展示與傳播,讓更多的人了解、喜歡和珍視秦腔藝術,讓它在新的時代里煥發出更加絢爛的光彩。
煙火藝術之美(優質23篇)篇十四
在三年級時,我學會了許多本領:掃地、洗衣服、下棋、燒飯、畫畫……不過,最讓我難忘的,還是學習鋼琴。
每一節音樂課上,我都看著伙伴們的手指在琴鍵上飛舞,對他們投去羨慕的目光。那時,我一項特長都沒有,又常常做不好事情,所以經常被同學們取笑。對于這些,我表面上只是一笑而過,其實內心非常不服氣。晚上,我跑回家跟媽媽說:“媽媽,我看同學們都有許多特長,我也想學一個!不然的話,我就天天被同學們取笑了。”媽媽似乎對此很有興趣,一本正經地問“好啊,那你最想學什么?”我思索了一會,最終下定決心說:“恩……我每天都看見同學們在彈琴,我要學鋼琴!”媽媽很爽快地答應道:“那我就去給你買一個。”“太好了!”我開心極了。
一個月又過了,老師對我的態度漸漸好轉,我也能彈下一些大型的曲子了。在彈完鋼琴之后,我也會去聽一些鋼琴名曲,玩一玩有關鋼琴的小游戲,和同學們一起討論琴要怎么彈才好聽。有了這些,我的琴技可是有了質的飛躍,從什么都不會彈,到可以背下一些小曲子,再到能彈一些大型曲目,到有了考級的水平,全部都是在一個月之內!
到了考級的那一天,我十分緊張,在考場里雖有空調,但豆大的汗珠還是不停地冒出來。考試結束后,我心里的一塊大石頭總算放下了。得到了三級鋼琴考試過關的證書后,我興奮地一蹦三尺高。
走進藝術的世界不是一件簡單的事情,既需要持之以恒,也需要刻苦練習,只有這樣才能深刻領略藝術世界的魅力,品嘗成功的滋味。鋼琴是我一生的驕傲,八級的鋼琴水平是我堅持不懈的最好驗證,我為此而自豪!
煙火藝術之美(優質23篇)篇十五
新場古鎮的街道上到處都散發著傳統文化的氣息,有畫糖人的,扎燈籠的,剪窗花的,說鑼鼓書的,還有在門前包粽子的和賣臭豆腐的等等……每一樣都讓我流連忘返,其中我最喜歡的還是馬老師那出神入化的棕編藝術。
星期五放學后,我和媽媽一起去新場古鎮玩。走著走著,我在一個寫著“棕編”的牌子前停了下來,我被店里的櫥窗給吸引了,櫥窗里有琳瑯滿目的棕編制品,有各種形態各異的小蛇,青蛙,蝴蝶,公雞,馬,鹿,龍等……每一個都逼真像到像隨時可以從櫥窗里跳出來。
走進店里,那個在埋頭工作的棕編師傅抬頭和我打起了招呼,小姑娘,你今天不上學嗎?啊!原來這個棕編師傅競然是我們學校的棕編老師——馬老師。這時,我發現馬老師手里正在編著一條巨大的蟒蛇。我好奇的湊過去問:“馬老師,這是蛇嗎?”
“不是蛇,是一條還沒有編好的龍。”馬老師和藹的回答。
“那這條龍是不是要掛在中間的這條線上”我繼續追問,
“是的,你是怎么知道的呀?”馬老師回問。
“因為那上面已經有一條龍了,再放一條,正好雙龍戲珠。”我有點得意的說。
馬老師微笑的走到我面前說,“小姑娘,你要不要編只螞蚱?”我有些不好意思,怕自己會在老師面前丟臉,但最后在媽媽的鼓勵和老師的熱情邀請下點頭同意了。
已經很長時間沒上棕編課,我都有些忘了。馬老師走過來,給我做了一次示范,然后讓我自己試試。我拿起一片葉子,把葉脈往下彎,把光面的那面往里,向里彎,弄出一個洞,套在圈子上一拉,編兩個扣后,再對折一根棕條,用來做螞蚱的觸角,在編八扣后拉緊,把剩下的兩邊葉子分成三份做腿,把最前面的兩個須穿進孔里去,再拉緊葉脈,觸角就完成了。最后把六條腿對稱各打一個結,前面的兩條腿的結比中間的短一點,后面的兩條腿的結比中間的兩個長一點,這樣一只栩栩如生的螞蚱就做好了。馬老師還教我做了玫瑰和戒指。
走的時候,馬老師讓我以后每個星期天都去他那兒跟他學棕編,還讓我帶上要好的朋友一起去學。他說:“如果我們都不學,那中國的民間文化就會在這一代失傳了。”我答應了馬老師,從下周開始,每個周五放學后去跟他學棕編,還要多幫他找幾個徒弟。不能讓我們的民間藝術在我們這一代就失傳了。
煙火藝術之美(優質23篇)篇十六
作為一個申城的孩子,對于秦腔這一藝術形式一直只是聽說過。直到近期,參加了一場秦腔表演,才真正感受到了秦腔藝術之美。以下是我對這場表演的心得體會。
首先,秦腔的劇情非常生動有趣。這場表演以《打金枝》為劇本,通過各個角色的表演和交流來展現故事情節。整個故事非常緊湊,不會出現冗余的情節,使觀眾一直保持著高度的興奮和好奇心。
其次,秦腔的唱腔非常動聽優美。秦腔是中國戲曲中的一種唱腔,其唱腔多呈現出婉轉柔美的風格,深受觀眾的喜愛。表演過程中,觀眾可以聽到各種不同的音調和長短句式的變化,這使得秦腔的唱腔變化十分豐富多彩。
此外,秦腔的表演形式也十分獨特。整個秦腔表演是由表演、唱腔和音樂三個方面共同構成的,表演者需要在唱腔和音樂的背景下表演,這對于表演者的要求非常高。觀眾們可以從表演者的動作,面部表情等進行推測,得知故事發展的情況,這種表演形式給觀眾留下了很多想象的空間。
最后,我覺得秦腔不僅是一種藝術表演,更是傳承著中華文化的一種形式。秦腔中包含了豐富的歷史文化,如在劇中出現的統治階級、中下層民眾等不同人物形象,都深刻展現了那個時代的社會結構和民間風俗。這種傳承中華文化的藝術形式是應該珍惜的。
總體來說,秦腔藝術之美真的讓我驚嘆不已,也讓我對于這種古老的藝術形式有了深入的了解。希望這種藝術形式可以得到更多的傳承和發揚光大。
煙火藝術之美(優質23篇)篇十七
古時候人們思路新奇,常做出些又實用又精美的玩意兒。就拿陶瓷來說。
陶瓷是人們捏出來的,就如女媧造人,造出來每個都不同。陶瓷的圖案是多彩的。有的能讓我們仿佛看到天空,空中彩霞若隱若現;有的紋著蜿蜓的長龍,身上的鱗片細細密密,神情威嚴,讓人心生敬畏。
不僅是多彩,它們還“多姿”。有的是柔和的曲線;有的婀娜多姿;有的身板子挺的直直的,屹立不倒,永不彎曲。這就是藝術之美的“妙”,看著都是一類的瓶狀物,卻有著微炒的差距,個有個的美。藝術之美一下子就體現出來。
跟陶瓷一樣的還有唐三彩、兵馬傭、閹奴雕。這些都離人們太遙遠了,太昂貴了。但就在我們身邊,就有藝術美。
再環顧四周,文件袋藏著藝術氣息。文件袋有的是透明的,上面略有幾條白白直直的長方形條紋。有的不是透明的,上面的圖案各式各樣,動漫人物、卡通人物、山水圖、高樓圖、動物、植物、白的、紅的、紫的、綠的、藍的,啥啥都有,要是沒有這些藝術之美,這一切豈不太平淡無味了嗎。
不光家具、文具,我們的衣著、妝容、文字都有它的存在。
煙火藝術之美(優質23篇)篇十八
在一次或許是偶然的機會吧,我接觸到了一本書,是當代藝術家李玉剛沉淀十年來首次出版的文字作品,名曰《玉見之美》。書中以李玉剛歷時一年時間,遍及西雙版納、蘇州、南京、宣城、敦煌、武夷山等地,尋找中國傳統文化之美的旅程為主線記錄發自內心的感悟,其間李玉剛和他的尋美團隊走遍名山大川,拜謁各界文化名人,探訪傳統手工藝民間作坊、非物質文化遺產,用賦有禪意而又優美的文字講述著他一路上的藝術過往與美學感悟;此行共分為六章。他行前曾言,一只盞、一杯茶、一尊佛像、一段緙絲……是美的展現、是藝術的呈現,也是歷史回旋的句讀與感嘆,他將當以一顆朝圣之心用文字與圖片記錄這一路感受的與沉淀。
李玉剛作為一名知名的藝術家,各種演出,活動是常有的事,他屢屢為籌備、彩排演出而徹夜工作,時間安排十分緊密,卻在各種繁忙的演出工作之余抽出時間,推去許多活動邀請,踏上尋找大美中國之路。這讓作為讀者的我十分欽敬,可見中國這樣的一個文明古國所擁有的的各項傳統文化在李玉剛的眼里,甚至比自己所表現的藝術還重要。
中華上下五千年,留下了太多深厚如海,博大如川的文化精髓;而在互聯網橫行霸道的今天,我們每天的所思所想在與世界同步的時候,卻也同時迷失了自我。如何能讓更多人了解到中國傳統文化之美?《玉見之美》給今天不斷在了解世界,但漸漸忘卻屬于自己的文明的我們提交了一份完美的答卷。
世間的事情就是那么奇妙,充滿各種因緣際會。李玉剛之所以會發心去進行這一次文化之行,竟是因為一只建盞的緣故。正如佛家所講:“了卻紅塵,皈依佛門。”弘一法師俗名李叔同,三十九歲時在杭州虎跑寺出家,每次聽到那首“長亭外,古道邊,芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山”的經典旋律時,離別的愁緒和漂泊的過往便會涌上心頭,令人不能自已。弘一法師圓寂時留下的那句“悲欣交集”,更是讓閱讀中的我時常感嘆生命的無常和人世的變幻。
作者李玉剛作為一位“傳統文化當代表達”的踐行者,故對于各項中國傳統文化均十分有造詣,就如書中所講述的《尋茶云水間》章節:
“’云浮山際掩禪院,月涌天心透客居。幽徑不寒林影下,紅袍味里夜可無。’茶是一種飲品,更是一種精神,它代表一種內向的、安靜的精神。酒會讓人越喝越躁,茶卻會讓人越喝越靜。當一個人能夠靜下來的時候,才會有智慧生成。就像諸葛孔明所云,’非寧靜無以致遠。”法師放下一杯冒著清霧的茶,感嘆道:’人生就是這樣,什么都是拿起來容易,放下難;做加法容易,做減法難;尋找熱鬧容易,求個安靜,卻難........’”
在作者看來,在這浮躁的時代里,茶是一個精神的載體,飲茶更是與自己心靈的對話。時常飲茶可以讓人保持一種能量平衡的狀態,從而去做更多的東西。在這個過程中,你的內在能量便被大量消耗,你的能量一直處在向外釋放的狀態,你需要屏蔽掉一些事情,就像關掉一扇門那樣。當你飲茶時,你的心便靜下來,你的能量便開始補給。
確如前文所述,若是人生能像佛家所講的那樣“放下一切”,或許,這一生,會活得相對自在。
我對李玉剛筆下的蘇州特別有感,有一種言語表達不出的喜愛,充滿吸引力;這或許是在他的筆下,傳統文化描繪得像是出神入化般罷。我讀完此章,便對其念念不忘,便在假期動身去蘇州著名的平江路,尋找絲錦,聆聽昆曲,探訪緙絲;感受傳統的中國之美。在蘇州之行看到這一項項精湛的工藝后,不禁發自內心地贊嘆,那些一直從事傳統行業的人,那些真正的匠人,從他們身上,我們方才能感受到何為真正的工匠精神。
從這個意義上來講,作者對傳統文化的尋訪傳承,確實通過這本書作用到了如我這樣的一個個小小的個體;這也是文章題目“一見、一念、一尋”的含義。作者不僅想通過這部十年沉淀下來的文化作品,來告訴我們這樣的讀者,大美中國還有太多優秀的東西值得我們去探尋,還想用他自己微薄的影響力告訴我們,應該借這部作品,去用自己的一份力量,探尋、傳承、保護這一項項文化,將它們薪火相傳。
煙火藝術之美(優質23篇)篇十九
老師,被稱為人類靈魂的工程師。而當某個靈魂沒有達到理想目標的時候,老師往往就會用批評這個方法。
老師在批評人這方面,絕對有一套。考慮之周全,措辭之嚴謹,語句之流暢,內涵之深刻,往往令人咂舌。
一次有兩名同學未準時到校值日,大名便上了黑板,老師看到后,把他們二位“請”到了前面,一一審問,老師先問學生甲:“早上來值日了嗎?”
甲連忙說:“來了,來了,早上我來了。”
“來了?”老師柳眉一挑,杏目圓睜,“既然早上來了,說明你沒有忘,那中午一定是故意不來了。罰值一星期!”接著又問乙:“你呢?早上也來了嗎?”
乙慌忙答道:“不,我忘了,我沒來。”
而且不同的老師,在批評人的方面也有不同的藝術。
外語老師,批評人時,往往會使用多國語言,以表示你的過錯是難用一國語言來形容的。故聽起來學貫中西,而且由于長年訓練,“舌功”甚好,使人無從阻擋,無從招架,無從反駁。
至于數學老師,批評人更為嚴格化,規范化。不但能準確地給你的不端行為下定義,而且還能推導出一套公式來:現在的所作所為+所思所想+各科成績=將來。利用這套公式可推算出自己今后或成功,或不成功,或成才,或不成才;或成名,或不成名。總之,看到公式的結果后,往往會令人自慚形穢,無地自容,羞愧難當,因而大徹大悟,痛改前非,也就達到了老師的目的。
若“不幸”撞上語文老師或政治老師,那可就徹底領略到那淵博的知識不是凡人所能及,在批評人時,態度悠然自得典雅優美,往往能旁征博引,引經據典,把中國上下五千年、風雪春秋事統統列舉出來,真正達到“陽春白雪”。而且還能全面、多層次地分析你的不足,歸納得條條有理,邏輯有序,使人一目了然。聽后,等于由老師單獨給你上了一堂生動的歷史課加政治課,加閱讀分析課,使人受益匪淺。
經過這一遍遍的磨煉,即使是孫悟空的鋼筋鐵骨也招架不住,非脫胎換骨,重新做人不可了!
煙火藝術之美(優質23篇)篇二十
“鈴鈴鈴”,下課鈴響了。全班同學都像打了雞血似的沖到外面拿飯,同學們為何如此著急?因為今天我們班要代表年級去參加學校新年匯演。我們的準備時間十分緊張,所有的同學都在緊鑼密鼓地準備著。我以比平時快一倍的速度來吃飯,吃完飯放下飯盒就連忙投入到緊張而又井井有條的準備工作中。
我的工作是撲粉底。與此同時,有另外6個女生負責打腮紅、涂眼影、劃眼線、刷睫毛、涂唇彩。我們7個人就像一條流水線上的7道工序,全班同學通過合作終于完成了生產流程。
我們馬上就要出發了,因為距離比較近,我們步行前往。到了目的地,全體同學又以最快的速度補妝、換裝、走臺。還沒等我們緩過神來,正式的演出就已經開始了。前幾個班的表演我都沒有心情看,腦子里全都是上場應該注意的地方。指揮和伴奏也在一遍一遍地重復著手勢和背譜。同學們都處在上臺前最緊張的時候,后場鴉雀無聲,沒有人說話。
終于,該我們班上場了。兩位主持人在臺上報幕。我站在后臺,明顯感到我的小心臟在怦怦直跳。主持人下臺,我們迅速地走上臺,擺好造型,準備開始演出。白色的燈光打在每個人臉上,看上去神采奕奕。女生帶的頭飾在燈光的照耀下閃閃發亮,男生在紅領結和白襯衫的襯托下顯得格外英俊。臺上傳來一陣悠揚的吉他聲,我們慢慢地把目光從自己的動作中轉向彈吉他的同學,大家仿佛都被帶進了歌曲的意境中。吉他聲停止,鋼琴聲隨即響起,我們開始了正式的演唱。
在那飽滿而又圓潤的歌聲里,我可以明顯地聽出男高音堅定不移、男低音深沉厚重的聲音與女高音高昂有力和女低音悠揚動聽的旋律的融合。當低聲部唱主旋律時,高聲部在上方做好襯聲,當高聲部轉入主旋律時,低聲部隨聲附和,做出回音的效果。也許,這就是合唱的意義所在吧。它意味著所有的聲部相互合作,交流,也只有這樣,才能唱出動聽的歌曲。
有了合作的藝術才是完美的藝術。當然,合作不僅僅是臺上唱歌的那幾分鐘,臺下的“化妝流水線”、造型的設計都是老師和同學們合作的結果。其實,合作也是一種藝術,有了合作,方能產生完美的藝術;擁有合作,方能立足。
煙火藝術之美(優質23篇)篇二十一
學過古箏,曾自以為詩意地在琴尾點上一盞濃茶,讓芳香彌久的茶香浸透房間的每個角落,也會編一些自詡不凡卻實則不成調的曲段自娛自樂。
學過舞蹈,有時會在四下無人處踮起腳尖跳起中國民族舞,也會在聚會時隨著音樂的節奏即興跳段拉丁。
曾經自以為學過藝術課,自己的一舉一動就是詩意的凝結,自己生活的每一刻就充斥著藝術的美感,可聽過董博士自己的藝術人生之后,我才明白,藝術不是玩笑式的自娛自樂,而是一種,從內心深處,自靈魂之中流淌出的真摯的感情,一種永不磨滅的精神。
董博士談了自己青年時到美國求學奮斗的經歷,曾在寒風肆虐的冰天雪地中忍著饑寒困乏送外賣賺生活費;曾做著多份兼職只為了能攢齊那如今看來微不足道的學費。為了實現理想,讓自己心心念念的祖國驕傲,帶領樂團不舍晝夜地練習又練習,終于,他在卡內基音樂大廳中奏響了自己的音樂人生,奏響了屬于中國人自己的驕傲。
我終于明白,藝術人生不在于我是否學會了幾首好聽的箏曲,不在于我是否會跳幾段優美的舞蹈,也不在于我是否能唱幾句婉轉的歌。藝術人生更像是一個人內心的真摯情感流露,藝術人生更像是一個人對自己理想的堅定,為理想而奮斗,因理想實現而歡欣的過程,一個不是自娛自樂,而是認真又充滿信念的,富有真正價值的人生歷程。
藝術并不是狹義的興趣愛好,藝術并不是簡單的自娛自樂。每一個人內心的執著追求,每一種發自內心的真實情感,每一種堅定的信念精神,都是極具美感與意義的藝術,而正是由于每個人源自靈魂深處的藝術,才構成了這個斑斕美麗,生機盎然的藝術世界。
煙火藝術之美(優質23篇)篇二十二
在我們家臥室的轉折角有一個醒目的橙色南瓜。這個南瓜是我的嬸嬸送給奶奶,奶奶一直擺放在我的家中。這就是我喜歡的藝術品。這個南瓜直徑大約是36厘米,頂端有一個大約4厘米的花把。一大片的橙色中,有一小點的綠色,整個搭配的非常協調,越看越像《灰姑娘》里的南瓜馬車!
這個南瓜是陶瓷的,重約3斤。表面非常的光滑,冰冰的、硬硬的,但是能讓人愛不釋手,就像捧著一個聚寶盆。那深綠色的花把有點透明,給人們想象的空間,同時也增添了幾分活力。一個南瓜整體被分成了10份,真是十全十美呀!這個南瓜構造較為簡單,跟農民伯伯種出的南瓜樣子、構造是一樣的;這個南瓜不是那么的鮮艷奪目,而是一般的橙色,讓人感到生機盎然、心曠神怡。這簡單樸素的景色比鑲著奇珍異寶的陶塑南瓜好得多它以簡樸、素氣而引人注目。
我的書桌上放著一只“唐老鴨”工藝品。這只唐老鴨是我爸爸在錫惠公園玩套圈圈的游戲時套到的,它是用石膏做成的。它有二個功能,一是用來當擺設,二是用來儲蓄。
唐老鴨歪著頭,二手叉腰,張著八字腿站立著。它的整個形態逼真,栩栩如生。它的頭上戴著一只綠色的海軍帽,二只眼晴睜得大大的,嘴巴噘得扁扁的,好像在生氣,又好像在點頭致意。身上穿著一件陶紅背心,胸前還系著一個綠色的領結,顯得很神氣。腳和底板連接著。它的背上有一個扁扁的洞,錢幣就從這個洞里放進去。每當我得到了錢幣,總會往它的背上放。
每當我做作業時,我都看看它,它好像在監督我,也好像在問我:“今天的作業做好了沒有?”這時,我會低下頭“苦干”。等我做完了作業,我又會去觀賞它,這時,它好像在對我微笑,好像在說:“嗯,干得不錯。”它天天陪伴著我,所以它成了我的知心朋友,親密伙伴。
這只唐老鴨又可以儲蓄,又可以做工藝品,我喜歡它!更喜歡它那幽默、滑稽的神態。
煙火藝術之美(優質23篇)篇二十三
一捧真情的水洗凈靈魂的浮塵,一顆心的震撼牽動著萬顆心被震撼,筆尖上的藝術!書法!
“多讀作品,多訓練語感,必將駕馭文字”。葉圣陶老先生說的這句話對我感觸頗深。拿起毛筆,墨筆橫飛,筆尖上的藝術將華麗綻放!
一支毛筆,一張白宣紙,黑墨少許。起筆,蘸墨,入筆,抑揚頓挫恰到好處……毛筆在宣紙上行走飛舞,流轉暢通,剎那間,一個個形狀端莊有力的方塊字“立”于紙上。行書流暢,正楷端莊。望著那舉手投足間便輕易寫出來的藝術品,心里不禁大感欣慰。我早年寫的那一架架“十字架”,時至今日,想起來仍記憶猶新。
看我的!拿起墨筆,左地一點,右邊一點,上下各點一點,然后把四點連成起來,不就是一個“十”字嗎?嘿!看起來不錯哦!我得意地看著老師,發現老師的嘴巴一陣抽搐,臉色一瞬間陰沉下來,“看好啦。是這樣寫的”!話罷,老師抓起了筆,一筆一劃的教我寫了個“十字”。那個十字與我寫的有天壤之別,老師寫的猶如鋼鐵戰士一般筆直。我的嗎,稱他為“十字架”好像更合理一些。拿筆學著老師歪七扭八寫完一遍后,猛地一看,額!沒有我原來的好看啊!老師挑了挑眉,把葉圣陶的話搬了出來,“多讀作品,多訓練感悟,方可駕馭文字。
課后回到家中,埋頭寫起來老師布置的作業,抓起筆,遲遲未曾下筆,以前看到那些作品,似猛虎般的剛勁有力,又似蛟龍出海般氣勢磅礴,或似鳳凰翱翔于九天之上般的高貴優雅。而自己寫的那些……想到這里,自己深感慚愧,拿出一張作品,臨摹之時,時間從筆尖悄悄流過,墨水不知不覺間悄然縮水。年復一年,日復一日,在時間與汗水的磨煉之下,雛鷹在漸漸成長,我的書法藝術變得更加爐火純青。
在書法展覽會上,我的作品在展廳中展示,書法比賽上一舉奪魁。提起筆,龍飛鳳舞地在紙上劃過,一件“稀世藝術品”在紙上綻放。
這是筆尖上的藝術,也是我的專屬驕傲。