在平日里,心中難免會有一些新的想法,往往會寫一篇心得體會,從而不斷地豐富我們的思想。心得體會可以幫助我們更好地認識自己,了解自己的優點和不足,從而不斷提升自己。以下是我幫大家整理的最新心得體會范文大全,希望能夠幫助到大家,我們一起來看一看吧。
美術宣傳講座心得體會篇一
參加了一場以主題為“講座心得體會美術”的藝術講座,通過這次講座,我對美術有了更深入的了解,也收獲了許多心得體會。美術是一門細膩而富有創造力的藝術,它能夠借助形狀、色彩、線條等元素,把藝術家的情感和思想轉化為具體的藝術作品。這次講座不僅讓我重新審視了美術的重要性,而且對我個人的藝術創作也有著很大的啟發和指導。
第二段:美術的重要性
美術在人類歷史上占據著重要的地位,它不僅是一種藝術形式,更是人類文化的瑰寶。通過藝術作品,我們可以了解到不同時期的社會文化、思想觀念和審美價值。同時,美術也是一種表達情感和傳遞思想的方式,藝術家通過他們的作品,可以向觀眾傳達出深思熟慮的主題和觀點。美術的重要性也體現在它對個人的培養上,通過學習美術,可以提高觀察力、想象力以及創造力,培養對美的敏感和審美意識。
第三段:藝術家的創作靈感和技巧
講座中,主講人講解了藝術家的創作靈感和技巧。藝術創作需要藝術家有豐富的靈感和獨到的觀察力。他們可以從生活中的點滴細節、大自然的美麗景色、甚至是內心深處的情感中獲取創作靈感。而技巧則是將這些靈感轉化為具體的藝術作品的工具。講座中,我們了解到了素描、水彩畫、油畫等不同的繪畫技法,以及雕塑、陶瓷等其他藝術形式。這些技巧不僅僅是工具,更是藝術家表達自己想法和情感的媒介。
第四段:美術的觀賞與鑒賞
僅僅了解藝術家的創作靈感和技巧是不夠的,我們還需要學會欣賞和鑒賞藝術作品。美術的觀賞與鑒賞需要我們具備一定的相關知識和觀察力。主講人在講座中向我們介紹了常見的美術元素和原則,如形狀、色彩、線條、質感、對比等。通過這些元素和原則,我們可以更全面、深入地理解和欣賞藝術作品。同時,主講人還給我們分享了一些鑒賞藝術作品的方法和技巧,比如如何分析作品的構圖、色彩運用、線條表現等。這些都為我們提供了更好地欣賞和鑒賞藝術作品的角度和方式。
第五段:個人藝術創作的啟示
通過這次講座,我不僅對美術有了更深入的了解,也對我的個人藝術創作有了一些啟示。美術的創作需要我們保持敏感的觀察力和豐富的想象力,不斷積累創作靈感并嘗試不同的技巧。同時,美術的觀賞與鑒賞也對我的創作有著很大的影響,我學會了更全面地觀察、分析和理解藝術作品,這將對我個人的藝術創作產生積極的影響。在今后的創作過程中,我將更加注重觀察周圍的事物,靈感隨時啟發,同時也會不斷學習和提升自己的藝術技巧。
總結:
通過這次關于“講座心得體會美術”的藝術講座,我對美術的重要性、藝術家的創作靈感和技巧、美術的觀賞與鑒賞以及個人藝術創作的啟示有了更深入的了解。美術不僅是一種藝術形式,更是人類文化的瑰寶,它可以通過藝術作品傳遞出藝術家深思熟慮的主題和觀點。在今后的生活和藝術創作中,我將更加注重觀察和理解美術作品,提升自己的藝術修養,創造出更具創意和表現力的作品。
美術宣傳講座心得體會篇二
福州市鼓山苑小學林楓
很榮幸的在2009年12月10日這一天聽了由進修校王瑛老師開的一節精彩生動的講座,收益匪淺?,F在,針對“指導——自主學習”結合本人實際教學談談個人的感受:
一、課前導讀是基礎
首先在課題開始實施之前,我把重點放在課前導讀上。因為學生也是首先接觸自主學習,他們對自主學習更是陌生。所以,我讓學生先學會怎么讀教材,我做到以下兩點:
1、讓學生逐字逐句的讀文本,對一些結論的重點字詞標明,如果出現兩個例題,可讓學生進行對比,把課后的一些練習坐在課本上。
2、對于“幾何概念的教學”文本,可讓學生一邊動手操作,一邊解讀文本,看看課本中提的問題你是否會解決,如果不會可以用問號標明,待到課上解決。
二、導學提綱的設計
通過一段時間的訓練,大多數學生能夠進行自主讀教材。接著設計“導學提綱”,我根據本班的實際特點設計、修改導學提綱,讓學生在自學的基礎上,完成導學提綱。在導學提綱的設計上我認為要以基礎為主,滿足大部分學生的學習需求,再設計一些開放的靈活性題目滿足部分超前學生的學習需求。在“導學提綱”上還出現“問題小站”,我對問題小站很重視,從這里我可以看出學生對這節課的理解程度,但發現學生提的問題不夠好,過于膚淺或應付,所以,下學期要在學生提問題上多培養與訓練。
三、檢查學生的自學情況很重要
在學生提前預習的基礎上,教師要對學生的自學情況做一個了解。通過多種渠道的學習,我認為可以從以下幾點做好檢查工作:
1、如果第一節課有課,教師可以提早進班,抽樣檢查自學筆記,或與部分學生談話,教師對學習后進生要關注“做一做”;對中等生要關注“問題的解答”;優生關注“提的問題”。
2、如果第一節沒課,教師可收取兩組學生的自學筆記,查閱并調整教學設計。
四、課堂教學是關鍵
在做好前面一系列的工作后,教師開始進行課堂教學,在課堂教學的過程中,我認為教師還是要繼續保持課堂教學的時效性,把課堂還給學生,讓學生真正成為課堂教學的主體。雖然“教無定法”,但我覺得在實施該課題的懵懂時期,也可以采取以下的教學環節:
1、合作交流,匯報心得
教師可以采取小組討論或全班交流的形式,讓學生按照導學提綱,逐題的進行交流,讓學生根據自己自學的情況提出疑難問題,同學幫忙解決。
2、共同研討,解決疑難
教師應通過師生間和學生間的互動,以討論、解答或辯論等形式,探討和解決學生在閱讀教材過程中的疑難問題,教師不能泛泛地講解教材中已有的現成結論,應該注重對學生的啟發和引導,鼓勵學生爭論甚至辯論,來培養學生的思維能力和創新能力。
3、對問題的補充和提升
教師要針對課程的知識點和重難點提出有針對性的問題,或者根據教材的特點,提出知識背后的思想方法,培養和提升學生的思維能力。
4、鞏固應用,啟思導法
在練習的呈現上要有層次性,例如:第一步,模仿練習,鞏固學生的基礎知識和基本技能;第二步,變式練習,讓學生理解方法和發展學生的思維;第三步,綜合應用,培養學生的能力。
5、總結反思,完善結構
不管是學生還是教師都要對本節課的學習進反思,特別是要讓學生記住什么經驗和獲得什么教訓。
總之,聽了這節講座,我感觸很深。當然,也存在著一些問題,比如說,學生提出的問題還不夠深刻,教師應該怎樣培養學生的問題意識?在課堂上如何更為有效地指導學生的學法?怎樣更好地促進學生的發展?希望在接下來教學生活里,能夠學習更多的理論知識,并把理論知識結合實際,運用到課堂中。相信,只要經過我們的學習一定會把自主學習做到最好。
美術宣傳講座心得體會篇三
近日,我有幸參加了一場家長美術講座。這場講座由本地一位知名美術教育家主講,旨在提高家長對孩子美術教育的認知和理解。我對此深感興奮,因為我一直相信美術教育對孩子的全面發展有著重要的意義。我期待通過這次講座,能夠從專家的講解中獲得更多知識和經驗,并且能夠將這些新的啟發帶回家,對孩子的美術學習產生積極的影響。
第二段:學習到的重要觀點
在講座中,我學到了很多關于家長應如何引導孩子進行美術學習的重要觀點。首當其沖的是要培養孩子的觀察能力。美術教育的核心是培養孩子對美的感知和表達能力,而觀察是其中最基本的一項能力。專家告訴我們,在日常生活中,家長可以帶領孩子去觀察周圍的事物,教導他們仔細觀察,理解事物的形狀、顏色、紋理等特征,培養他們細致入微的感知能力。
第三段:心得體會及啟示
通過這次講座,我意識到了家長在孩子美術學習過程中的重要作用。在平時的生活中,我們常常會出于時間的考慮,把孩子送到專業的美術培訓機構,期望他們能夠在有限的時間內獲得快速進步。然而,專家卻給我們的啟示是,家長應該成為孩子學習美術的好伙伴。在家庭中,我們可以陪伴孩子,與他們一同欣賞藝術作品,一同進行創作,一同進行美術游戲,這樣可以增進親子關系,也能夠激發孩子對美術的興趣和熱情。
第四段:對美術教育的思考
這次講座讓我思考了美術教育的更深層次的意義。專家講解了美術教育對孩子創造力和想象力的培養,以及對孩子自我表達和情感表達能力的促進。我認為,在現代社會中,這些能力對孩子的未來發展至關重要。創新能力是世界日益重視的核心能力之一,而美術教育正是培養兒童創造力的一種有效途徑。通過藝術創作,孩子可以學會觀察和表達,培養自己的獨立思考能力,進而在不同領域內展示出創新的思維方式。
第五段:總結與展望
通過這次家長美術講座,我獲得了很多新的思考和認知。作為家長,我們應該從孩子的角度出發,關注他們的興趣和想法,給予他們更多的支持和鼓勵。同時,我們也應該放下對成功的過度期望,給予孩子足夠的時間和空間去探索和發展自己的藝術天賦。我相信,只要我們和孩子一起用心去感受藝術的魅力,孩子們能夠在美術學習的道路上取得更好的成就,并從中獲得愉悅和滿足感。
在今后的家庭生活中,我將繼續關注孩子的美術學習并積極參與其中,盡最大的努力去創造良好的學習環境。我相信,只要家長和孩子共同努力,美術教育一定能夠給孩子帶來更多的成長和快樂。最后,我要再次感謝專家們的辛勤付出,讓我們這些家長從中受益。希望我們能夠將所學應用于實踐,并將更多的孩子帶入美術的精彩世界中。
美術宣傳講座心得體會篇四
7月16日上午,在關于大學生創業的講座上,06級的學長陳勃講了很多關于他大學生活的經歷和整個創業的心路歷程。
他說,電影中國合伙人里面有一句話,就是千萬不要最好的朋友創業。合伙創業往往會讓朋友因為利益不均而反目。創業初期,不管做什么事情,在沒賺到什么錢或者沒做大的之前,除了付出汗水就是不斷努力,朋友之間基本不會出現什么內部矛盾。但是如果開始做大了,每個人都會開始有不同的想法,很容易產生矛盾。朋友之間一旦和利益扯上關系,就會變得復雜。
創業不是一件容易的事情,跟自己的好朋友一起創業更不容易。但是他本人并不建議我們這么早就開始想這些東西,創業的事情大可放到大三大四再去考慮。他認為在什么年齡段就該做什么事,不初戀怎么叫初中,不玩游戲怎么叫童年,不逃課怎么叫大學。如果你不早戀,不玩游戲,不逃課,那你的人生雖然是完美無誤的人生,但是你也會因此失去很多。你無法了解早戀的美好,沒法體會玩游戲的快感,更無法擁有逃課的勇氣。
在他看來,大學就像個腌菜缸,進了大學,我們就像是那些個新鮮的蘿卜白菜。無論你是誰,不管你來自何方,走進去再走出來就會截然不同了。其實好的大學只是配方比較獨特而已,但是能不能成為好的腌蘿卜腌泡菜,關鍵還是個人,不要讓自己成為一顆爛白菜爛蘿卜。最重要的就是要清楚地知道什么時間做什么事,不要把美好的大學時光荒廢在宿舍里。找到自己的堅持的信仰或某一種精神,努力追求并不停的戰斗,這樣會在大學積累下不少人生財富。
大學,帶給我們的僅僅是自由,而自由這個東西,掌控不好,會失去很多。大學的時候,或許有很多人會都這樣,上數學課看英語,上英語課做數學。在被周圍的人看到的時候也許還會笑笑,并未覺得有何不妥,反而隱約中有一絲的得意。但是,這樣做其實從一開始就錯了。在錯的時間做對的事情跟對的時間做錯的事情,其本質的一樣的,永遠都不可能有在對的時間做對事情的效果,甚至會產生相反的影響。
一件事情占了其他事情的時間,就失去了它原有的意義,同時也使得被占用的“其他事情”也沒有了當初想要的效果。這個關系一旦延續,就會導致之后的幾件事情都會因此受到大小不一的影響。而這到最后的影響就是幾乎沒有一件事情能做好。
然而,正確和不正確都是相對的,相對于不恰當的時間而言,就算是做了不違法、不損人、有道理的事情,也不一定是正確的。
在大學期間,有不少學生都有做兼職,這樣可以賺取生活費、學費,積累社會經驗,加深對社會的了解,有誰敢說不對。但對于大學生來說,最應該做的正確的事情,則是學習。學習是將來的就業之本。該讀書時,忙著打工;該工作時,卻為畢不了業發愁?;蛘咦约赫莆盏闹R和本領,不符合用人單位的要求,只能加入待業的行列了。
參加社團,投身實踐,交友旅游,每一件都是正確的事情,但如果該上課的時間不去上課、該學習時不學習,而去做這類事情,就很難說是正確的了。如果忘記了這一點,不是本末倒置,就是因果顛倒,或者說貽誤了最佳時機。
人的一生要做的事情實在太多了,使得原本就十分有限的生命顯得更加短暫。有緊迫感,想多做點兒事情,這種想法是好的,但還應該有必要的舍棄。要明白有得必有失,不能雙贏時只能選擇放棄一樣。兩種事情都想做,就很有可能都做不好。
重要的是,明確不同階段的中心任務。學習階段,主要任務是學習,這是毋庸置疑的。打工也好、兼職也好、實踐也好、實習也好,都只能在完成了學習任務的前提下進行,而不能把學習放在次要、甚至不要的地位。
如果真想多嘗試、多收獲,就要肯于吃苦,加倍努力。同時兼顧兩件或者幾件事情,就不得不比別人多付出。因為要想得到雙倍的收獲,必須付出多倍的努力。
時間對每個人都是公平的。每個人每天都有24個小時,假如用8小時學習,8小時睡覺,8小時做其他事情,這樣看來,做其他事情的時間還是挺多的。但是人們往往每次都會盜用睡覺的時間來做其他事情,不到半夜是不會睡覺的,天天透支第二天的時間,第二天又透支第三天的時間,若到周末也不能調整過來,那便進入了一個死循環。
所以,要保持一種“在吃飯的時候吃飯,睡覺的時候睡覺”的心態。讀書的時間一心讀書,讀書才有效率,不虛度;娛樂的時間就不要考慮其他事情,盡情享受;休息的時間就只要靜心休息,才會徹底放松,不煩躁。故此,任何事情都有其固定的時間,各居其位,井水不犯河水。若其中一項事情占用了其他事情的時間,內疚、煩躁、緊迫、不安、猶豫,種種負面情緒就會接踵而來。
人們如此不安如此焦慮,有一部分的原因是這個社會變化太快,節奏太快,誘惑太多,人人都怕落后。有的人在大二就開始感覺自己是一個失敗者,開始過得多且過的生活;有的人在父母的安排下已經不知不覺按照父母的計劃前進。于是,你開始害怕,害怕來不及做自己想做的,害怕來不及功成名就,害怕成為普通人,于是,別人考研,你跟著考研,別人考公務員,你也跟著考公務員,迷茫的路上人滿為患。因為不知道自己想要什么樣的生活,內心信念總是可以輕易地被主流的或者旁人的價值觀撼動得搖搖擺擺,然后去復制別人的經歷,做了以后還自我膨脹得厲害。
每個人都有每個人的活法,有些人適合走自主創業道路,有些人卻適合在辦公室格子間里嶄露頭角。只要找到自己的追求,并努力付諸行動,就一定會離自己的夢想更近。不用去走別人的路,不用把別人的人生套用在自己身上,只要清楚自己在什么時間做了什么事情,不后悔自己的選擇,不后悔自己的決定就行了。
就跟收納物品一樣,若想把各項事情安排得條理分明,把過去的時間整理得明明白白,就要把各項事情歸類整理到各個時間儲物箱。每天按部就班地去做,就會形成一個好的規律。該玩樂的時候玩樂,該談戀愛的時候談戀愛,該認真的時候認真,該放松的時候放松。
大學四年,說長不長,說短不短,最重要的就是要明確自己的目標,了解自己,懂得在合適的時間做合適的事。
美術宣傳講座心得體會篇五
今年春天,中央音樂學院副院長周海宏教授在中組部培訓中心為廣大學員作了一場別開生面的題為《走進音樂的世界》的講座,而我有幸作為學員兼音樂愛好者聆聽了周教授的講座。在近三個小時的輕松愉悅的氛圍中,周教授的講座妙語連珠、形式生動、內涵豐富,從音樂欣賞聊到藝術的功用,進而談及人的感性能力的開發。他精彩的講座博得了滿堂喝彩。這里,我僅對他講座中的一些觀點和內容提供了一種哲學理解的維度。
周教授以俞伯牙和鐘子期的“高山流水”的故事開始了他的話題。對于這段千古以來傳為佳話的知音難覓的故事,周教授給出了他獨特的理解:俞伯牙痛失知音后知音難覓進而摔琴的行為是不可理喻的。“高山流水”的故事傳達出這樣一種審美誤區:懂音樂者應當能聽出音樂中所表現出來的具象之物,如高山、流水。千百年來,“高山流水”給聽者造成了主觀上的審美壓力,人們對于那些沒有唱詞的純粹音樂懷有一種敬而遠之的態度,似乎只有懂得了音樂表現出來的內容才算聽懂了音樂。周教授不禁發出了“音樂何須懂”的感慨。
其實,道理很簡單。音樂不是造型性藝術,所以不能直接傳達視覺形象;樂譜不具備語義性,因而也不能直接傳達思想概念。相比繪畫、雕塑等,音樂是藝術形式中離現實的感性直觀形式最遠的。而正是音樂這種超脫于具象之上的純粹性,所以黑格爾將音樂視為藝術的最高形式。所以,藝術不在于表現物與實在的相符,如中國畫的潑墨寫意之風格追求的恰恰是游離于具體情景之上的那種特定的藝術語言所展現的美感。因而伽達默爾說:“藝術的使命不再是自然理想的表現,而是人在自然界中的自我發現。”
如果說藝術不必追求對現實的真實寫照,那么是否意味著藝術只是天才的無意識創造,藝術作品只需要具有一種形式美,只是一種康德所謂的“趣味”,從而徹底地與道德、意義無關呢?這種審美區分的觀點抽掉了藝術作品里的非審美要素,如目的,作用,內容和意義等,即一部作品向我們展現的一切理解條件,剩下的只是純粹審美條件,在這個意義上藝術成了“博物館式的藝術”。如果說這種對藝術的理解是一種偏見,那么我們究竟應該如何看待藝術作品呢?這就涉及到了藝術作品的本體論意義。
接著,周教授為我們講述了音樂史上的一則故事,這則故事有助于我們理解上述問題。芬蘭籍古典音樂家西貝柳斯在創作出《芬蘭頌》的時候,芬蘭還處在沙皇俄國的統治之下?!斗姨m頌》上演后就遭到了沙皇的文化檢查官的審查,他們聽出了這首曲子曲子所蘊涵的反抗精神,于是這部杰作就被禁演了。
其實,全曲僅有7分鐘,沒有一句唱詞,憑什么就認為這是一首具有特定內涵的作品呢?于是,周教授把這段純音樂播放給我們聽。結果,我們學員的感受與沙皇俄國的文化審查官驚人的一致:我們從樂曲的各個部分分別聽出了苦難、抗爭、覺醒、勝利等思想內容。站在文化審查官的立場,似乎我們是理解正確了。但問題是,原作者西貝柳斯從來就沒有說過這首曲子要表達什么內容!那么,我們理解正確與否的標準又在哪里?正是基于此,周教授評價道:“理解音樂何須要正確?在音樂的審美活動中,體驗重于理解,理解得對不對并不重要,重要的是在音樂當中獲得豐富的感受。”
的確,理解藝術與體悟宗教的直觀方式無法用科學與常識的邏輯作出正確與否的判斷。在此意義上,我們的確可以說,有多少觀眾就有多少哈姆雷特。但是,我們試想,如果我們是那個時代的芬蘭人民,身處在外國屈辱的統治下,聆聽這首《芬蘭頌》的時候,相似的處境與經歷必然會引起我們相似的藝術體驗,而這正是人的共同感的體現。
藝術的欣賞者面對藝術作品的忘我的陶醉,他們把自己的全部生活體驗以一種非概念式的朦朧形式與藝術作品相結合,他們在《芬蘭頌》中窺見了影影綽綽的自己,發現了這個苦難而真實的現實,聽到了振奮人心的激勵,看到了美好生活的希望。他們對藝術作品的理解使得藝術改變了他們自己。不知是為什么,真正藝術的美總是能引導倫理的善,這正是藝術的力量所在。張世英先生也認為,審美意識是優先于道德意識的,善是美的必然結論。正如偉大的古希臘悲劇,它那悲壯的行而上的酒神精神仿似女巫的咒語把觀者的心蠱惑,觀者進入悲劇的情境其實是觀者重新置身于意義的連續性中,觀者在悲劇中更深刻地認識了自己。這是悲劇美的倫理功用。
所以,在藝術的體驗中存在著一種意義豐滿的過程,一部可以稱之為藝術的作品一旦誕生,也就進入到了歷史的解釋學循環中。我們在不同的時代背景、文化傳統中對同一部藝術作品有著我們獨特的解釋,這些帶有著深深的時代和文化烙印的解釋不是這部藝術作品之外的單獨存在,而是參與到這部藝術作品的意義構成中來了,使得這部藝術作品越來越具有豐富的內涵和意義。歷史上《芬蘭頌》曾對芬蘭民族解放運動起過推動作用,如今的《芬蘭頌》被譽為芬蘭的“第二國歌”,遠遠超出了西貝柳斯創造這部作品的那幾頁樂譜所承載的重量。
最后,讓我們聽從周教授的呼喚——走進古典音樂的世界,為我們的靈魂尋找到一處純潔而優美的避難所。
美術宣傳講座心得體會篇六
記得今年夏天外出學習,我第一次接觸到米羅可兒,當時是聽的一節拓印想象的課,從開始對這節課的迷茫,到后來的不信任,到最后的驚訝、贊嘆,使我深深的喜歡上了米羅可兒。
繪畫是一種兒童十分喜愛的活動,能充分發揮兒童的想象力和創造力,使兒童快樂。而米羅可兒美術的智慧美術課程體系是以借形想象為核心,以相關、相似、相對想象為基礎的系列兒童創意想象美術活動體系。所謂借形想象,是將人類最普通、最原始的想象,運用到兒童教育中來的一種形式。本著這種理念,我開始了本學期的美術教學。
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幼兒園美術教學心得體會()小朋友們把你們的小手打開放在畫紙上,畫的時候一定要畫出的比自己的小手還要大。還要看著鏡子里的自己,看一眼畫一筆,一定要畫出自己的特征。這時孩子就開始認真的畫了,我對個別不敢畫的孩子進行著重引導,并來回的觀察孩子畫的情況,當我看到文文畫的畫時我開心極了,她把自己獨特的小眼鏡也畫上了,還有她那兩個可愛的麻花辮。她很認真的看著鏡子里的自己,看一眼,畫一筆。當她覺得很滿意的時候,我及時的表揚她,然后告訴她如果再加一些什么會更漂亮。一節完美的美術課結束了,現在來看看文文的成果吧!
這是文文畫的自己: 這是文文的照片: 怎么樣,小家伙很厲害吧!
還有很多很精美的畫,畫出了孩子們的童真和快樂,看著這些成果,我也是萬分感激米羅可兒美術教學帶給老師和孩子們的快樂。新的一年我們也會再接再厲,在美術教學上更進一步!
幼兒園美術教學心得(2):
經過這幾年的美術教學實踐,我認為幼兒園美術教育的目的在于培養鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現和創造能力。教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法,而應充分調動幼兒的積極性,讓他們展開想象的翅膀。在教學上,我嘗試了以下幾種方法:
一、為幼兒的創作提供豐富的感性經驗
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幼兒園美術教學心得體會()大自然是一個天然的大課堂,蘊藏著無窮的奧秘和想象的空間。教師根據時令和季節的變化,因地制宜,因時制宜,讓幼兒運用自己的感官去看一看、摸一摸、嘗一嘗、玩一玩,從而積累豐富具體的、直接的知識經驗。如在畫《秋游》時,通過游覽活動,每個幼兒從不同角度來創作,因此畫出來的作品,內容和風格則完全不同。有的表現秋天的景色,有的表現秋游時大家愉快的心情,還有的用連環畫的形式表現秋游的整個過程??傊?,在教學過程中,教師要善于引導孩子們去觀察、認識、體會生活中各種美好的東西,開闊他們的視野,以提高他們對繪畫的興趣以及認識美和表現美的能力。
教師還要善于發現幼兒感興趣的事物,引導幼兒多看,養成善于觀察的習慣,不僅能觀察單一的物體,還要引導其觀察物體的各個部分及其相互關系。如在畫《活動中的小朋友》時,幼兒以某一處小朋友玩的情況為主要創作對象,但在豐富畫面時還要再畫一些其他小朋友的活動,使布局得以更加合理有序,內容更加豐富。
二、營造寬松、安全的心理環境
沒有自由就沒有創造,“什么是對的”、“什么是錯的”,這些想法在幼兒頭腦中原本就沒有,如果成人不橫加干涉,他們會自己創作,自動調節自己的行為,從而得到最大限度的發展。
幼兒園美術教學心得體會()尖嘴巴;兔子尾巴細又長;雨天開出紅太陽……成人往往無法理解,有人甚至急于糾正。那么,為什么幼兒會出現這種現象呢?幼兒把畫畫的過程當作是一種游戲,邊畫邊投入角色,仿佛自己就身在畫中。我們班上有位小朋友受到動畫片《貓和老鼠》的影響,認為老鼠聰明可愛,而貓卻特別愚蠢,總是被老鼠玩得團團轉,因而它就把“貓捉老鼠”畫成了“老鼠追貓”,此時的幼兒想到什么就畫出什么,想象與現實融合,思維不受任何局限。這些被成人看來有些“出格”“錯位”的畫面往往表現了幼兒自身情感的好惡。在繪畫活動中,如果幼兒真的出現了不正確的認知,成人不必大驚小怪,打斷幼兒的繪畫活動,急于糾正其繪畫內容。而因在事后引導他去觀察、了解相關事物的特征,讓他們在生活中通過觀察、學習積累起豐富的科學知識。所以,面對兒童畫中的“出格”,老師應多加鼓勵。甚至可以幫助所有欣賞者包括家長了解孩子的想法和創意,并用文字記錄下來,為他留下一生中最珍貴的紀念。試想,當這個孩子長大以后讀到自己兒時這閃亮的一幕時,該是何等的愜意!
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幼兒園美術教學心得體會()點之一是邊說邊畫,年齡越小特點就表現得越明顯。因此,在美術活動中,把握好幼兒的“說”,對培養幼兒的繪畫興趣,提高幼兒的繪畫水平,發展幼兒的口語表達能力,促進幼兒思維的發展,有著不可低估的作用。
2、以開放的形式提問能激發幼兒的學習興趣
在教學中,教師應設計一些豐富多彩的開放性問題,激發幼兒聯想、創造,從不同角度、不同途徑探索問題的不同答案。如在畫《手指造型想象畫》時,教師用手擺出幾種造型,然后讓幼兒發揮想象力,想想象什么,幼兒則可以根據自己生活經驗的積累,得出不同的答案。新穎有趣的提問,可使幼兒感到新鮮,促使他有興趣去探究,極大的調動他們投入教學活動的積極性。
3、意愿畫是一個非常好的繪畫形式
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幼兒園美術教學心得體會()時還編成故事講了出來,收到了意想不到的效果。此時,我深深體會到,教師應把握好每一個教育的契機,從幼兒感興趣的事物入手,達到培養幼兒創新能力的目的。
四、恰當地評價孩子的畫
評價是一個欣賞的過程。教師應用欣賞的眼光來看待孩子的每一幅作品,為他們提供積極有效的反饋。即使發現幼兒表現中的錯誤,成人也不必大驚小怪、立馬否定幼兒的作品,而應該在充分觀察和欣賞畫面后仔細詢問幼兒的畫法并作出具體的評價。事后,我們可以引導他去觀察、認知相關事物的特征。要知道,許多科學知識的掌握,都是在生活中逐漸通過觀察、學習積累起來的,就好比小時候我們也許有過畫綠太陽、紅小草的類似經歷,但如今還有誰不知道小草長在地上是綠顏色的呢?成人過多的關心與干涉只能使幼兒失去創作的源動力,扼殺了幼兒的藝術創作潛能。
在這幾年的美術教學中,我深深體會到幼兒園美術教育并不是教幼兒什么驚人之作,而是使他們能發現自己的潛能,建立大膽創造的信心,養成堅忍不拔的毅力,為將來無限的發展創造可能。
第二篇:幼兒園美術教學培訓心得 幼兒園美術教學培訓心得 東城幼兒園徐繼燕
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幼兒園美術教學心得體會()2014年10月14日,我非常榮幸的參加了在幼兒園舉辦的幼兒園美術教學培訓,通過聆聽陸秀瓊老師的《幼兒園美術教育創作設計》、提升幼兒繪畫作片效果的有效策略、以及美術活動的展示,使我對幼兒園美術教育有了新的思考。
一、幼兒園美術教育活動內容要涉及各方面,兼顧各種類型。 幼兒園美術教學大致可包括繪畫、手工和欣賞。適合幼兒進行繪畫和手工操作的類型很多,如手印畫、手指畫、蓋印畫、噴灑畫、吹畫、蠟筆畫、蠟刻畫、水粉畫、蠟筆水粉畫、水墨畫、黑白線描畫、版畫等不同繪畫種類。撕貼、剪貼、折紙、泥工以及綜合材料制作等手工類型。欣賞可以作為一個活動來開展,也可以作為某一個活動的某個環節?;顒又胁坏蕾p作品中的美,還要激發幼兒的想象力和創造力。在實際活動組織中,我們往往重幼兒的技能技巧的培養而忽視了引導幼兒感受美、發現美的天性。在以后工作中,我要在充分尊重幼兒的意愿下讓他們又跟著老師走,對幼兒進行美術啟蒙教育。
二、了解幼兒美術活動的特點,適當引導,積極評價,建立幼兒的自信心。
在幼兒園經常會出現有幼兒的握著筆,遲遲不敢下手創作,呆呆的望著老師,等老師來指點;也有的一個活動下來,孩子畫得都是一個樣。這和我們老師平時過多的的包辦代替、經常給孩子一個"范文"和固定模式、過于強調技術的成熟和畫面的完整的要求是分不開的。"
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幼兒園美術教學心得體會()藝術無所謂對錯",幼兒時期是一個天真無邪、充滿幻想的時期,他們有自己的思想、看法,我們要把趣味性、想象、創造、表現力的培養放在第一位,以積極的語言對幼兒的美術活動,因勢利導,對幼兒作品進行評價,通過各種美術活動激活他們身上的靈性和想象力,培養他們敢于創造、勇于創新的精神。
在今后工作中,我們要創設寬松的教育氛圍,尊重幼兒的現狀及心智水平,從其理解能力和操作水平出發讓幼兒自主地按照自己的意愿進行著美術創作活動,使幼兒在保持原有經驗下帶動提升各方面經驗,促進幼兒自主成長。
第三篇:幼兒園小班美術教學 幼兒園小班美術教學反思
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幼兒園美術教學心得體會()作為小班老師一定要做好初期的選材工作,選一些游戲性強的、幼兒能夠接受的、既簡單又出效果的題材(如手指點畫,蔬菜印畫等),使每位幼兒都能積極參與進去,而且在老師指導下都能完成,在老師積極性的評語中能充分體驗成功的樂趣,從而樹立幼兒的自信心,激發幼兒繪畫的興趣。
二、認識繪畫工具及材料
幼兒繪畫,特別是小班幼兒繪畫,形式應多樣化,不能讓幼兒單一使用一種繪畫工具來作畫,這樣容易導致幼兒失去新鮮感,減弱學習興趣。因此每次作畫,教師要盡量用不同的形式和方法讓幼兒感到繪畫課的新鮮和奇特,例如剛開始我讓幼兒用廣告色進行手指點畫、蔬菜印染,當孩子對印染畫有一定的了解時,我便及時調換其他的繪畫工具和形式,如:撕貼畫、紙團粘貼、水彩筆畫、蠟筆涂畫等,這樣既讓幼兒認識了多種多樣的繪畫工具,了解了多種多樣的作畫方式,也進一步提高了幼兒的作畫興趣。
三、教給幼兒一些簡單的繪畫技能
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幼兒園美術教學心得體會()組合(花草)、線線的組合(格子布、方形)、再教畫圖形(如吹泡泡,畫手絹)及涂色,最后是點、線及圖形組合。先使幼兒逐步掌握一些基本的用筆方法及對筆的控制力,然后再教幼兒在繪畫中畫線、弧線、長短直線的基本的線條組合,最后到幼兒自由表現自己眼中的事物。
四、培養幼兒良好的作畫習慣
“培養好習慣,贏在起跑線”,良好習慣的養成對孩子今后的學習和成長都很重要。首先我們要教給孩子正確的坐姿,由于小班孩子年齡小,自控能力差,我們要不斷提醒;其次是正確的握筆姿勢,因為握筆姿勢關系到孩子今后的學習,我們一定要手把手的教,而且要時時觀察提醒,還要讓家長在家配合教育;第三是作畫衛生習慣的培養,如:不拿水彩筆、蠟筆亂涂亂畫,印染畫后不亂抹,要將手洗干凈再搬椅子,粘貼畫時將撕掉的雙面膠紙放在指定的地方;最后是收放學習用具。
五、用兒歌、故事內容導入,激發幼兒對繪畫的興趣,調動積極性 生動的兒歌、故事能夠引起幼兒情感的共鳴,能給幼兒以美的享受,豐富幼兒內心情感世界。如:教畫魚時,教師配上兒歌“魚寶寶,膽子大,天黑下雨都不怕,能唱歌,會游泳,樂得爸媽笑哈哈?!蔽變涸诮坍嬐米訒r,我給幼兒講小兔的故事:“兔媽媽生了只小兔,大家給小兔起了許多名字,有的叫長耳朵,有的叫紅眼睛,有的叫短尾巴??”,兔子的基本特征通過小兔子的不同名字就概括出來了,給幼兒頭腦中留下了深刻的印象,同時也調動了幼兒作畫的興趣。
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幼兒園美術教學心得體會()六、激發幼兒想像,培養幼兒的創新意識
美術活動對于幼兒來講既是學習,也是一種思維創造的實踐活動,幼兒美術教育的價值在于它引發了幼兒的審美情感,培養了幼兒的創新意識,并能通過“兒童畫”這一特殊的語言,展現幼兒的內心世界,奏出創新的主旋律。作為教師首先要做的是創設一個個引人入勝、能激發幼兒好奇心和興趣的良好環境,為幼兒自主參與探索創造良好的條件。其次是豐富幼兒經驗,為幼兒提供想像的經驗基礎。對于幼兒或多或少創新意識的萌芽和實踐能力的表露教師不僅要保護,更應給予大力的鼓勵和表揚,使幼兒的創新意識得到激發,創新能力得到進一步的培養。
七、用發展的眼光、積極的心態正確評價幼兒作品
幼兒每次完成的作品,我都一一把它們布置在走廊內,引導幼兒觀察、分析,評價每個幼兒的繪畫特點,讓幼兒形象、直觀的欣賞作品。俗話說:“好的孩子都是表揚出來的”,因此,我對完成作品較好的孩子總是給予積極的表揚,不好的也總是先表揚,在表揚的同時指出不足之處,使幼兒在表揚中得到進步,得到發展。當孩子們受到同伴和老師的表揚時,他們的情緒也會更加高昂,作畫興趣便會更濃,積極性便會更高。
總之,通過具體的工作實踐,我認為,做好幼兒小班的美術教學工作意義深
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幼兒園美術教學心得體會()遠、責任重大。在以后的工作中,我將再接再厲,繼續努力,為祖國的幼教事業做出更大的貢獻。
第四篇:2014年幼兒園美術教學總結
這個學期我為孩子安排水彩創作畫、手工制作、兒童版畫三個部分,三個部分穿插進行,這樣主要是提高孩子的興趣,使孩子們體會更多繪畫語言。整個學期的課程安排主要以水彩創作為主,手工和版畫為輔,每個部分至少有五節以上的不同內容但繪畫形式上的重復,多次的體驗為的是進入孩子的內心,觸動他們的心靈。
濕水彩創作畫是讓孩子在一個個動聽的色彩小故事中,在生動有趣的游戲中體驗色彩的無窮變化,進而了解和掌握色彩的基本要素。
剛開始孩子們對我帶來的布偶發生了濃厚的興趣,他們大多數都很喜歡我編的色彩小故事,由于想讓更多的孩子能體驗到色彩的奇妙變化,尤其是男孩子。我把《粉紅公主的系列》改編為帶有中性色彩的故事,故事的主角有公主改為小紅、小黃、小藍,這樣使得孩子們更容易接收和消化。孩子在顏色逐步增加的情況下,體驗了色彩的交融、干濕、濃淡等變化,多次的體驗使孩子自己發現色彩的神奇“魔力”。
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幼兒園美術教學心得體會()趣。在做《漂亮的小包包》和《手套》等縫制課程里,我先用彩色海綿紙剪好袋子或手套的樣子,然后打好孔。在穿洞之前,首先我會帶領孩子一起玩火車穿洞洞的游戲,并和孩子們一起唱《火車轟隆隆》的歌曲,通過演示等方式讓孩子們用身體感覺,用耳朵聽見和用眼睛觀察等方式了解如何用線來穿洞,通過這些體驗讓孩子逐漸掌握穿洞時要注意的不漏孔,不重復,不交叉等基本的要求。孩子們對這個課程非常感興趣,很多孩子做完一個再做一個,樂此不疲。
因為觀察到園內男孩開始對“力量”的需求和渴望,我在美術課中加入更多實際操作的課程,如版畫課以加強孩子動手動腦的能力,挖掘孩子內在的力量感。兒童版畫的制作,它要經過刻、滾、印三個步驟,這三個步驟從頭到尾,環環相扣,每個環節都是藝術的發揮和才能的施展。制作過程中首先要認真觀察老師是如何制作的,接著再自己體驗,通過幾次反復操作達到內化。在實際操作中用鉛筆刻畫的環節,用滾筒滾油墨的環節,用紙印的環節都有很強的操作性,不僅能引起孩子們強烈的動手欲望,還能培養孩子們細心的勞作能力,拓印后的特殊效果極大地提高了孩子的審美情趣。
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幼兒園美術教學心得體會()性,預見性和忍耐性,他們會愿意在吹塑紙上多花一些的時間刻出豐富的圖案,并在刻畫時注意稍微用力一些,在滾油墨和印的過程中會比較細致和充分一些,這些都是為了拓印的效果更加完美??吹胶⒆觽冊谟^察中和體驗中培養了專注,在反復中熟練了工具操作,在游戲中鍛煉了小手肌肉,在繪畫中放飛了想象,老師甭提有多高興。
下學期將還繼續為孩子們安排水彩的創作,手工和版畫課等課程,在此基礎上再添加兒童蠟筆畫和彩色軟陶課等等,課程的安排上和課堂上盡量做到有規律有節奏,靜的課程(水彩創作、軟陶制作等課程)和動的課程(版畫、手工制作等課程)相結合,游戲和繪畫相結合,使得課程安排更合理,更合乎孩子的節奏。
第:2014年幼兒園美術教學總結
這個學期我為孩子安排水彩創作畫、手工制作、兒童版畫三個部分,三個部分穿插進行,這樣主要是提高孩子的興趣,使孩子們體會更多繪畫語言。整個學期的課程安排主要以水彩創作為主,手工和版畫為輔,每個部分至少有五節以上的不同內容但繪畫形式上的重復,多次的體驗為的是進入孩子的內心,觸動他們的心靈。
濕水彩創作畫是讓孩子在一個個動聽的色彩小故事中,在生動有趣的游戲中體驗色彩的無窮變化,進而了解和掌握色彩的基本要素。
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幼兒園美術教學心得體會()變化,尤其是男孩子。我把《粉紅公主的系列》改編為帶有中性色彩的故事,故事的主角有公主改為小紅、小黃、小藍,這樣使得孩子們更容易接收和消化。孩子在顏色逐步增加的情況下,體驗(本文來自)了色彩的交融、干濕、濃淡等變化,多次的體驗使孩子自己發現色彩的神奇“魔力”。
手工制作運用了綜合素材和多種表現手法。這個課程是老師指導孩子們通過運用彩色海綿紙、卡紙、葉子等多種材料,通過縫、撕、貼等多種表現手法,開拓更廣泛的繪畫的可能性,使畫面更加生動有趣。在做《漂亮的小包包》和《手套》等縫制課程里,我先用彩色海綿紙剪好袋子或手套的樣子,然后打好孔。在穿洞之前,首先我會帶領孩子一起玩火車穿洞洞的游戲,并和孩子們一起唱《火車轟隆隆》的歌曲,通過演示等方式讓孩子們用身體感覺,用耳朵聽見和用眼睛觀察等方式了解如何用線來穿洞,通過這些體驗讓孩子逐漸掌握穿洞時要注意的不漏孔,不重復,不交叉等基本的要求。孩子們對這個課程非常感興趣,很多孩子做完一個再做一個,樂此不疲。
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幼兒園美術教學心得體會()自己體驗,通過幾次反復操作達到內化。在實際操作中用鉛筆刻畫的環節,用滾筒滾油墨的環節,用紙印的環節都有很強的操作性,不僅能引起孩子們強烈的動手欲望,還能培養孩子們細心的勞作能力,拓印后的特殊效果極大地提高了孩子的審美情趣。
創作過程中,孩子們都投入最大的熱情,年齡小的孩子對滾筒發生濃厚的興趣,有的小朋友在滾油墨的過程中,一會把滾筒變成壓路機,一會兒變成汽車輪胎,他們迅速在吹塑紙上畫完后就排隊滾油墨,為的是能“玩”一下滾筒。大孩子在實際操作中有比較強的創造性,預見性和忍耐性,他們會愿意在吹塑紙上多花一些的時間刻出豐富的圖案,并在刻畫時注意稍微用力一些,在滾油墨和印的過程中會比較細致和充分一些,這些都是為了拓印的效果更加完美。看到孩子們在觀察中和體驗中培養了專注,在反復中熟練了工具操作,在游戲中鍛煉了小手肌肉,在繪畫中放飛了想象,老師甭提有多高興。
下學期將還繼續為孩子們安排水彩的創作,手工和版畫課等課程,在此基礎上再添加兒童蠟筆畫和彩色軟陶課等等,課程的安排上和課堂上盡量做到有規律有節奏,靜的課程(水彩創作、軟陶制作等課程)和動的課程(版畫、手工制作等課程)相結合,游戲和繪畫相結合,使得課程安排更合理,更合乎孩子的節奏。
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幼兒園美術教學心得體會()制作成畫冊作為禮物發給孩子們,這樣孩子能為自己的作品能裝訂成冊而感到高興,家長能對孩子的繪畫情況和發展情況有一個大致的了解。
xx年的總結就到此,希望家長能提出寶貴的意見,也能和我分享你家寶貝關于繪畫的故事。
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美術宣傳講座心得體會篇七
最近,我參加了一場家長美術講座,主題是如何幫助孩子發展藝術創造力和審美能力。此次講座不僅讓我對美術教育有了更深刻的理解,還讓我明白了作為家長應如何引導孩子培養藝術興趣。以下是我對此次講座的心得體會。
第二段:藝術的重要性
講座開始時,講師強調了藝術在孩子成長中的重要性。她指出,藝術不僅是一種用畫筆表達自己的方式,更是一種培養創造力、培養想象力和培養審美能力的工具。藝術不僅可以培養孩子的繪畫技巧,還能使孩子學會觀察、思考、表達和欣賞。藝術的培養是孩子全面發展的重要組成部分,家長應該給予孩子相應的支持和鼓勵。
第三段:培養藝術興趣的方法
在講座的過程中,講師還分享了一些培養藝術興趣的方法。首先,家長應該給孩子提供多種類型的藝術體驗,例如參觀美術館、學習不同的繪畫技巧等。其次,家長可以與孩子一起進行藝術創作,共同交流和分享美術作品,這樣可以增進親子之間的感情。此外,講師還建議家長充分利用現代科技,通過讓孩子嘗試數字藝術和虛擬創作等方式,培養孩子對藝術的興趣。
第四段:孩子藝術教育的困惑與解決
講座還提到了許多家長在孩子藝術教育中遇到的困惑。一是家長常常追求孩子的成績,而忽視了孩子的興趣和發展;二是很多家長在孩子成績不理想時就放棄了藝術教育,沒有給予孩子持久的支持;三是家長不了解藝術教育的重要性,認為這只是一種課余活動,沒必要太過關注。針對這些困惑,講座給出了相應的建議。首先,家長應該給予孩子足夠的信任和鼓勵,讓孩子有更多發展空間。其次,家長需要保持耐心,藝術教育是一個長期過程,要給孩子持續的支持。最重要的是,家長要認識到藝術教育不僅可以培養孩子的創造力和審美能力,還可以發展孩子的思維能力和解決問題的能力,讓孩子在更高的起點上發展。
第五段:結語
通過這次家長美術講座,我對藝術教育有了更深刻的認識。藝術教育不僅是為了培養孩子的繪畫技巧,更是為了培養孩子的創造力和審美能力。家長在孩子的藝術教育中扮演著重要的角色,他們應該給予足夠的支持和關愛,讓孩子在藝術的世界中發展出自己獨特的才華和創造力。希望通過這些理解和實踐,可以讓孩子們在未來的藝術道路上取得更多的成就。
美術宣傳講座心得體會篇八
《新作文》期刊中說:沒有寫不好的作文的孩子。著名作文教學專家王根造也說:“會寫字的孩子都會作文?!甭犃粟w老師的一番作文講座對這兩句話更有了些重新的認識。
自己的作文課堂,學生總是無話可說,無話可寫。缺乏生動鮮明的素材,缺乏形象得當的講解。自己首先要做的是幫助學生去除對作文的“神秘感”?!拔崾謱懳峥凇?。激勵學生放膽地表達,給他們創造出寫作的氛圍和情境。以寫促讀,讀寫結合,不斷提高學生的寫作水平。
做任何事情都講究方法,方法正確,事半功倍:方法不當,事倍功半。結合趙老師的講座,自認為在以后的作文教學中要做好以下幾個方面的工作。
1、“看”。素材都來源于生活,更準確地說,源于生活的小事,細事。因此,引導學生仔細觀察,善于觀察??幢砬椋磩幼鳎葱螒B沒,揣摩心理。
3、“想”。想清楚寫作的順序,按一定的順序去構思,去寫作。如時間順序、空間順序、變化順序、事情發展的順序等等。按照一定的順序介紹,閱讀者就會感到清楚,歷歷在目。另外,還可以進行合理的想象,抓住特點,進行合情合理的想象,使所描繪的景物、人物清晰、立體起來,才能讓人如見其人,如聞其聲。
總之,寫作水平的提高決非一朝一夕之功,它需要教師長期的有效的堅持。多讀、多思、多寫、多練。正如趙老師所說:學生都有一顆感恩的心,你只要對他們好,他們就會用好的成績來回報你。
美術宣傳講座心得體會篇九
農歷xx年歲末,二零零三級的考研戰斗趨于白熱化,二零零四級的考研戰線已然拉開。今天去湖北大學聽海成考研講座就是xx年考研戰斗的序幕。坐車來回免費,中國考研頂級輔導專家梁偉偉博士專場講述考研的形勢和策略,足以吸引我的眼球。
寬敞的學術報告廳人滿為患,梁博士年輕令我吃驚,而他的滿腹經綸更讓我聽的瞠目結舌。梁博士以他詼諧幽默的演講風格博得在場學子的陣陣掌聲。他從xx年考研結果分析了考研的低錄取率的原因和xx年的考研形勢,接著他又分析了報考研究生院校的訣竅,權衡了專業和院校選擇的準則,根據學術性和應用性的分別合理選擇專業方向。接著梁博士有又對考研公共課程的題型和應對策略作了大概的分析,使我對于考研的題型有了一定的認識。梁博士還特別對英語考研與四六級考試的不同做了具體的分析。他幽默的演講風格令現場的氛圍很是活躍。最后梁博士結合自己的考研經歷給大家闡述了考研的艱辛和如何處理考研所面對的各種困難等等。
報告持續了近三個小時,最后同學們有的報名參加海文的培訓班,有的還圍著量博士問這樣那樣關于考研的問題。我也買了關于考研的一些參考信息資料。同時還結識了幾個一起考研的戰友。感覺還是不錯的?。?/p>
最后從報告廳出來的時候又碰到文都考研的工作人員在散發傳單。我感覺考研不只是我們學生的一場沒有硝煙的戰爭,還有考研的輔導機構的明爭暗斗。坐上回去的班車給幾個同學侃了一番考研的理想和目標,以及自己的現狀,了解了以下他們對于考研的見解還是讓我很有體會。
有幸聆聽來自北京大學學生心理中心研究中心葉海燕老師的主題講座《積極心理學視角下的班級管理》。葉老師從積極心理學的使命、核心主題以及廣泛應用講起,我初次了解心理學不同于傳統心理學,它更加關注人的優勢,葉老師講到積極心理學的教育框架包括:積極成就、積極意義、積極關系、積極投入、積極情緒、積極自。我講座中,葉老師穿插了互說優點的小活動,讓老師切身體會被夸的幸福感,提升自信心,總結積極情緒的不僅有利于提高孩子的思維能力、認識能力、還能增強人的想象力、記憶力。因此作為班主任更要注重積極情緒的培養,葉老師方法的指導,為我以后班級管理指明了方向。
接下來葉老師通過龜兔賽跑的事例還講到思維模式決定行為模式,以及班級管理中班主任如何建立成長型思維、打造成長型思維的班級管理,葉老師的講座讓我意識到積極情緒在班級管理中的巨大作用,每個孩子都渴望被發現,被關注,被肯定,所以以后要努力踐行,做樂于欣賞孩子的老師。學做孩子們的小粉絲,尤其要善于欣賞待優生的長處,有耐心、有恒心、有愛心去靜待花開。
班級管理“金點子”分享,寇老師的日記贊揚法,卞老師的自我管理加層級管理,董飛老師的及時強化、集體作用,黃紅老師的表揚家長法……聽完老師們的分享,我恍然,班主任不僅管好班級,更要做一個伯樂,最后譚校長總評中:老師眼里要看見每個學生,越夸越優秀,保持積極心態,只有老師具有成長型思維,才能培養出創新型的人才。
今天的班主任培訓讓我這個小白收獲滿滿,努力成長,積極投入,創建有信心、有活力、有創新、有幸福感的班集體。
美術宣傳講座心得體會篇十
美術作為人類文化藝術的重要組成部分,其作用不僅在于美化生活,更在于傳遞情感和思想。為了加強對美術的理解和認知,我參加了一場美術講座。這場講座讓我對藝術的價值有了更深刻的認識,同時也對一些具體的藝術作品有了新的見解。以下是我對這場美術講座的心得體會。
首先,這場講座強調了美術作為一種表達方式的獨特性和多樣性。在講座中,講者詳細介紹了各個時期的不同藝術流派和風格,使我更清晰地了解了美術作品背后的思想和意義。我認識到作品背后的每一個顏色、線條和形狀都有著無窮的可能性,可以傳達出例如力量、美和和諧等情感。這使我更加欣賞藝術家們的創造力和對藝術表達的獨特見解。
其次,講座還對一些具體的藝術作品進行了深入解讀。其中,對蒙德里安的《藍色矩形》的解讀給我留下了深刻的印象。這幅作品看似簡單的幾何圖形,卻蘊含了蒙德里安對現代生活的思考和對和諧平衡的追求。通過這幅作品,我認識到藝術家可以通過簡單的形式和顏色表達出復雜的情感和思想,這種精煉的表達方式讓我深感藝術的神奇和無窮魅力。
此外,講座還強調了藝術與現實生活的關系。一幅優秀的藝術作品不僅僅是一幅美麗的圖畫,更承載著藝術家對世界的觀察和他們希望傳遞給觀眾的信息。講座舉例介紹了一些社會主題的藝術作品,如勃列日涅夫的《夏娃的孩子》。這幅作品以夸張的手法表現了工業化帶來的負面影響,迫使人們反思現代社會的發展。通過這些作品,我認識到藝術家可以通過他們的作品呼吁人們關注社會問題,促進社會的進步和發展。
最后,講座還對藝術的鑒賞力和審美標準進行了介紹。藝術是主觀的,每個人對藝術作品的感受和評價都有所不同。然而,通過學習和理解藝術的基本知識,我們可以提高自己對藝術作品的欣賞能力。講座中的實際案例和示范讓我認識到要真正欣賞藝術,我們需要注重細節和整體的結構,同時要通過對比和對話來加深理解。這讓我明白了欣賞藝術并不是一件簡單的事情,需要我們多多學習和磨煉。
通過這場美術講座,我對美術的認識有了更深刻的理解。我認識到美術作品能夠表達出豐富的情感和思想,讓觀眾感受到藝術家的創造力和獨特見解。同時,藝術與現實生活密不可分,藝術家們通過作品來呼吁人們關注社會問題。對藝術的欣賞需要我們不斷學習和提高自己的鑒賞力。這場講座讓我對藝術充滿了更強烈的熱愛和對藝術家們的敬意,也激發了我更加深入地探索和理解藝術的渴望。希望將來有更多機會參加類似的講座,繼續拓寬自己的藝術視野。
美術宣傳講座心得體會篇十一
第一段:導師介紹和講座內容概述(200字)
我有幸參加了一場由知名美術導師主持的講座,并深受啟發。這位導師是一位資深的藝術家,從事美術教育已有多年的經驗。在講座開始之前,他簡單介紹了自己的背景和專長,引起了我很大的興趣。在接下來的講座中,導師向我們詳細介紹了他的藝術經驗和他對藝術創作的理解,讓我對美術教育有了更深入的認識。
第二段:藝術創作的靈感來源(200字)
導師著重講述了他的藝術創作靈感的來源。他強調了觀察力的重要性,并分享了他如何通過觀察日常生活中的細節來獲得創作靈感的經歷。他認為,藝術家應該時刻保持敏感的眼睛和耳朵,捕捉到身邊的美好事物和音樂,然后將這些靈感轉化為作品創作的能力。導師的這番話讓我對自己的觀察力產生了更大的自信,并且激發了我在創作方面的熱情。
第三段:創作中的技巧和方法(200字)
導師不僅與我們分享了靈感的獲得方式,還詳細介紹了他在創作中所使用的技巧和方法。他通過演示,向我們展示了如何正確選擇藝術材料和如何使用筆刷、顏料等工具。此外,他還向我們推薦了一些經典的藝術書籍和名家作品,以幫助我們擴展藝術的視野。導師還鼓勵我們每天堅持練習,通過不斷的實踐和反思,提升自己的技巧和創作能力。這些技巧和方法都讓我受益匪淺,我相信這些寶貴的經驗一定會成為我以后藝術創作的指南。
第四段:對藝術教育的思考(200字)
導師在講座的最后一部分,提出了對于藝術教育的思考。他認為,傳統的學術教育并不能完全培養學生的創造力和想象力,因此,他主張應該移動焦點,注重培養學生的觀察力、表達能力和批判性思維等綜合能力。此外,他也鼓勵學生們要勇于表達自己的想法和情感,不被別人的評判所束縛。這些思考讓我從一個全新的角度看待了藝術教育的重要性,并引發了我對未來如何更好地開展藝術教育的思考。
第五段:對講座的總結和對自己的展望(200字)
通過這場講座,我對美術導師們的辛勤付出和豐富經驗有了更深入的認識,也更加明確了自己對藝術的熱愛和追求。導師的分享讓我看到了自己的不足和提升的方向,也給了我鼓舞。我決心要將導師所傳達的知識和經驗融入到自己的學習和創作中,不斷提升自己的能力,并將所學所得傳承給更多的人。我深信,通過不斷努力和學習,我一定能夠在藝術創作的道路上走得更遠。
美術宣傳講座心得體會篇十二
在高科技和現代化的時代,人類已經逐漸離開了與自然界的聯系,那些從未離開我們的動物世界也逐漸遠離了我們的生活,我們漸漸地失去了對它們的理解和欣賞。這引發了人們對動物的關注,也促進了動物藝術的產生和發展。最近我參加了一場動物美術講座,我驚奇地發現這是一次與動物相連的視覺盛宴。在藝術之中,鳥、獸、昆蟲等生物成為了人類想象和描繪的對象,給我們帶來了不同的想象和審美力量。在這篇文章中,我將分享我從這次講座中獲得的心得體會。
第二段:動物在藝術中的表現形式
動物的形態和動作、外表和生命力,讓它們成為藝術中值得探索和表現的對象。在講座中,藝術家分享了不同形式的動物美術作品,從洞穴壁畫到現代油畫,從靜態雕塑到動態電影,每一種形式都經過藝術家的想象和理解。在動物表現中,藝術家通過色彩、形狀、構圖等手法,表現了動物的美和哲學。
第三段:動物美術的發展歷史
動物美術在歷史上曾經興盛一時,被廣泛應用于壁畫、繪畫、雕塑等藝術創作中。在講座中,藝術家提到了從古埃及和希臘的壁畫到文藝復興時期的雕塑,再到現代藝術家通過攝影等新媒介表現的動物美術作品,展現了動物美術的豐富歷史和發展進程。
第四段:從動物美術中感受自然之美
動物之美不僅僅體現在它們的形態和外表上,生命力和力量是我們從動物美術中得到的另一種體驗。在講座中,藝術家分享了自己的創作理念,他們通過自己對宇宙和人與自然的關系的理解,表現了動物美麗和生命的力量。通過欣賞這些藝術作品,我們不僅可以感受到自然之美,還可以發現與動物精神相同的生命力。
第五段:結語
在這次動物美術講座上,我領略到了動物與藝術的聯系,了解了動物在藝術中的表現以及動物美術的發展歷史。這是一個充滿享受和啟示的過程,我意識到動物之美讓人深感溫暖和自然,同時也表現出動物在自然之中的突出地位。動物藝術是一種與自然融洽的藝術形式,在這種藝術形式中,人們對自然世界的理解和表達發生了交匯,展現了生命和團結的力量。
美術宣傳講座心得體會篇十三
第一段:介紹美術講座的背景和目的(100字)
最近,在我們學校舉辦了一場精彩的美術講座,旨在拓寬同學們的藝術視野,培養他們的美術修養。這次講座的主題是“藝術與人文”,由一位著名的美術家來主講。作為一名對美術頗有興趣的學生,我也參加了這次講座,并從中獲益匪淺。
第二段:講座內容的介紹(200字)
在講座上,美術家首先簡要介紹了藝術發展的歷史和各個時期的代表性作品,從古代到現代,讓我們對藝術的發展有了更清晰的認識。接著,他們以《名畫欣賞》為主題,詳細介紹了幾幅古代和現代著名畫作的創作背景、藝術風格和內涵。這些作品包括達·芬奇的《蒙娜麗莎》、梵高的《星夜》、畢加索的《格爾尼卡》等。通過細致而深入的解析,我們更加深刻地理解了藝術家的創作意圖和藝術形式的多樣性。
第三段:心靈上的啟示與感悟(300字)
這場講座給了我很多心靈的啟示。首先,它讓我意識到了藝術的偉大和無限的可能性。每幅畫作都是藝術家思想和情感的結晶,能夠通過畫作與觀者產生情感共鳴,激起內心最深處的波瀾。藝術家們通過色彩、構圖和表現手法傳達出自己深切的感受,這讓我明白了藝術作品的真正價值所在。其次,這場講座讓我明白了藝術的美在于多樣性。每個時期、每個藝術家都有自己獨特的藝術風格和表達方式,這豐富了藝術的世界,也讓我懂得了審美的主觀性。每個人都有自己獨特的藝術品味,這也是藝術的魅力所在。
第四段:對個人創作的影響(300字)
這次的講座對我的個人創作產生了深遠的影響。首先,我學到了很多繪畫的技法和表現手法。講座上的演示和解析讓我學到了如何運用色彩和構圖來表現自己的創作想法。其次,我認識到了觀察和感知的重要性。藝術家們的作品都來自于對現實的觀察和對內心情感的感知,這也成為我在創作中的重要方法。還有,我明白了創作需要勇氣和堅持。每個藝術家都經歷了無數的失敗和挫折,但能夠堅持下來并不斷創作的都取得了優秀的成果。這啟示著我在創作中要保持信心,不要害怕失敗。
第五段:展望美術的未來(200字)
通過這次美術講座,我更加堅信藝術的未來是光明的。藝術在人們的生活中扮演著重要的角色,它能夠傳遞情感、啟迪思想、抒發內心。而美術作為藝術的一種表現形式和載體,將在未來繼續發揚光大。我也希望通過自己的努力,能夠成為一名優秀的藝術家,通過自己的作品傳遞美、傳遞正能量,影響更多的人。并且,我期待未來能夠有更多的美術講座和展覽,讓大家更好地了解和欣賞藝術,豐富自己的審美情趣。
總結:通過這場美術講座,我不僅對藝術的發展和作品有了更深入的了解,更重要的是從中獲得了心靈的啟示和對個人創作的指引。這次講座為我開啟了一扇對藝術世界更加豁然開朗的窗口。它激發了我對美的熱愛和對藝術追求的決心,使我對美術的未來充滿期待。