自我介紹的內容可以根據不同場合進行調整，強調相應的信息。接下來，小編為大家推薦一些關于意見建議的范文，希望能夠給大家帶來一些啟發。

看完唐山大地震電影的感慨篇一

突然發覺自己已經很久沒有聽過歌曲了，最近一直墮落在迷惑，陰暗，憤怒，自嘲之中而不能自拔。縱然有周末的足球和桌上的書本可以暫時地讓我快樂，然而一旦回到現實，就又重新感到暗夜來臨。于是，今晚，在上夜班之前，打開一部前幾天就下載了的電影《音樂改變人生》(又名《重新開始》or)，希望我從中能感受到愛，感受到美，和一點點改變生活的勇氣。

影片的劇情這里不想過多透露，但可以說這是一部讓你從頭嗨到尾的音樂片。而這個嗨并不是說會讓你一直激動地想跳舞(這樣的橋段也有)，而是會使你的心臟始終覺得受到沖擊，或者是打擊樂的節奏，或者是歌手的低吟。這是一部獻給住在城市里的孤獨居民的音樂片，正如給我一樣，住在citycorner，最愛午夜里的燈光(前提是晚上不上班)，這個城市和我互不相屬，如果身邊沒有愛或關懷，那就不要讓我失去寧靜和平和。音樂影片的作用就在于無論我們是孤獨還是相伴，美妙的歌曲只會讓我感受到愛，而不是平日里的仇恨。

在紐約市的不同地點現場錄制歌曲，同時將街頭的聲音一并收錄在里面，是音樂制作人丹的絕妙主意。這個落魄的，無家可歸的著名音樂人付不起租用制作間的費用，于是干脆就用現有的設備在紐約的大街小巷現場錄音，當然也會包括街上的噪雜背景。

我最愛的一段是樂隊在天臺上錄制一首節奏感很輕快的歌曲，背景是夜晚中的帝國大廈，大多數關于音樂的元素都匯聚在這三分鐘的片段里：沉湎，投入，感動，支持，親情等等。這一段也是丹一家三口最終團聚的轉折點，青春期里的女兒終于自信地彈出了美妙的吉它，而歌曲的結尾，歌聲停了，提琴，鋼琴，架子鼓，以及父親的貝斯都烘托出女兒的吉它獨奏。一直以為女兒的吉它彈得很糟糕的父母第一次真正的認識了她。

結尾同樣很美。電影的主題曲“loststars”是著名樂隊maroon5的主唱兼吉他手亞當.萊文adamlevine的專輯主打歌曲。而亞當正是電影中那個背叛了女主角的流行歌手的扮演者。片中他們關于這首歌的風格有不同的意見。女主角格蕾塔(凱拉.奈特莉飾演)希望亞當唱這首歌時表現出來的是兩人之間的默契，私密，抒情，而亞當則想用現場搖滾的方式演繹，更能夠適應市場和歌迷的口味。當亞當祈求格蕾塔來現場觀看他的演出時，他保證會用她喜愛的方式來演唱這首歌。他確實這樣做了，前半部分的淺唱低吟深深地感動了格蕾塔，然而，當燈光打亮，曲風緩緩地rock起來，歌迷們也high了起來，格蕾塔此時知道，亞當還是不能回到從前了，他們之間徹底地結束了;格蕾塔轉身走了，亞當依然沉醉在歌聲中，當他在一撇中發現格蕾塔已經不在，他不動神色地繼續演唱，亞當此時知道，他自己是不能回到從前了，他們之間徹底結束了。或許此時他的心中懷著痛苦，然而歌迷的歡呼，燈光的炫彩足以補償這種痛苦。

這是一部適合一個人窩在床上，伴隨著窗外的雨點，無拘無束地觀看的電影。如果此時你的內心很平和，愉悅，你會更加的沉醉在片中的旋律里;如果此時你很憂傷，孤寂，這個故事，這首歌也許能夠改變你的心情。

看完唐山大地震電影的感慨篇二

威爾頓預科學院一向都是以傳統、守舊的方法來教授學生，可是新學期來校的新文學老師基廷卻一改學校的常規，讓自己班上的學生們解放思想，充分發揮學生們的能力。告訴學生們要“把握當下”，并以該原則在教學的第一堂課上，基廷并沒有在教室里上課，而是領同學們看校史樓內的照片，讓他們去聆聽死者的聲音，并去領悟生命的真諦。基廷甚至要求學生將課本中古板老套的內容撕去，自由的教學方式讓學生開始懂得自己的興趣、愛好、前途和目標。他的學生們甚至于反抗學校的禁令，重新成立基廷曾于該校學生時代參與過的秘密小組——死亡詩社，在校外很遠的山洞中探討詩歌、人生。但不久后，學校發現這個小組，校方對基廷老師教育方法十分反對。基廷的學生尼爾熱愛表演，并在一次演出上大獲成功。但他父親堅決反對，并將他帶回家決定第二天讓其轉學。尼爾極度痛苦卻無法傾訴，在當晚自殺了。小組成員之一卡梅隆出賣了他們。校方逼小組成員在聲明上簽字，將責任推卸于基廷身上，將他開除出學校。在老師要離開學校的時候，學生們站立在桌上，并說著“哦，船長，我的船長!”，以表達老師傳達給他們的信念會在他們心中一直存在著。

高三看的勵志電影7.《追夢赤子心》

魯迪是一個圣母大學橄欖球隊的粉絲，他完完全全沒有在橄欖球方面的天賦，成績也不夠考上圣母大學。他有的真的只是那份熱愛(說到這都有點心疼他)，但就憑借這份熱愛，他在大四的時候走上了圣母大學的賽場，自此再沒有人在圣母大學的球場上被拋起來的人。

看完唐山大地震電影的感慨篇三

《非洲皇后號》

《十七歲的單車》

故事敘述一個從外地到北京討生活的年輕人，好不容易找了一個快遞工作，但他沒有單車，只好由快遞公司提供，每個月扣錢;等到最后一個月扣錢全部結束，單車正式成為己有的那一天，單車被偷了。

年輕人遍尋不著，在一個偶然的機會下，他發現了單車，這輛單車被另一個年輕人從二手市場買得，快遞小子決定用最原始的辦法解決問題，將自己的單車偷回來;但另一個年輕人不甘心自己買的二手單車被偷走，找了大群朋友去討回單車。

在影片的結尾，阿桂扛著殘破的單車，孤身走在北京的大街上，最后湮沒在茫茫的車海中，孤獨的身影、殘破的單車象征著他——一個外來的下層打工仔，永遠也無法融入這個城市中。來的時候他擁有了“希望”(單車)，現在“希望”被打破了，自然人也無法生存——這就是下層人的悲哀，注定被壓迫、被殘害!

《音樂之聲》

這可能是影史上最受歡迎的歌舞片，有趣的故事，悅耳的歌曲，活潑的孩子，溫馨的人情，天真無邪的笑料，這些元素當時令它打破了影史最高賣座紀錄，而且還拿到了5座奧斯卡獎杯。

和片中的那個家庭一樣，人們在庸常的生活中突然遭遇了一個女人。她讓原本死氣沉沉的家庭充滿歡聲笑語，她用天籟般的歌喉唱出一首首傳世經典：《音樂之聲》、《雪絨花》、《哆來咪》……這是人們對天倫之樂的幻想，這是一個女人照亮的凡塵俗世。

《阿甘正傳》

生活就像一盒巧克力：你永遠不知道你會得到什么。

――《阿甘正傳》

阿甘的智商只有可憐的75，但阿甘腦袋里的世界卻是令我們意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一種刻意自我矮化的美國精神，笨拙但努力，只要活著便竭盡全力。他周游著歷史，自己也成為歷史的一部分，他見證著一切，自己也變成了一切中的一份子。奔跑，奔跑，不停的奔跑，似乎已經成為了阿甘超然物外的精神體現。他就如一片羽毛，飛舞出自己的天空。

阿甘的青春里似乎沒有什么遺憾，因為他很少回頭來估計自己的損失，對于他的人生，也許可以用兩段話來概括，“生命在于運動”“永不停止嘗試!”

阿甘不懂得他不能總跟著一個女人幫她打架，也不懂得一個成年人不該總把媽媽的話掛在嘴邊。阿甘什么都不知道，他只知道憑著直覺在路上不停地跑，并且最終他跑到了終點。

另外，《阿甘正傳》還會教給你一個男人必須具備的一種素質——困境中的幽默感。

《勇敢的心》

自由就是這么來的可奴隸也是這么來的。

事實證明，人民的自由并不是靠法學家們精心編纂的字眼或者君主們大發善心而得到的。自由對于無產者來說，失去的是鎖鏈，得到的卻是整個世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描繪了壓迫與自由之間那種劍拔弩張的對抗，這種對抗大多是不能以個人意志為轉移的，他更多的是來自于社會結構的矛盾。

收起臉上慣帶的笑容，默默地向梅爾。吉布森致敬，從來沒有這么莊重。因為他讓我們明白，什么才是真正的英雄。“freedom!”華萊士臨死前的一聲吶喊，把你的血也點燃了。

“自由!”梅爾吉普森林行刑前的吶喊，至今響徹在耳邊。

《辛德勒的名單》

什么是權力?當一個人犯了罪，法官依法判他死刑。這不叫權力，這叫正義。而當一個人同樣犯了罪，皇帝可判他死也可以不判他死。于是赦免了他。這就叫權力。

辛德勒是一位德國人，也是一個成功的商人，利用德國的戰爭，誘逼猶太人投資，再雇傭廉價的猶太人做工，在這讓充滿了殺戮與硝煙的年代大賺了一筆錢。但當他重新思考人類存在的意義，而不僅僅是個人的財富之后，他開始用戰爭期間賺來的金錢買下一個個必遭集中營厄運的猶太人：卓斯納、維恩、羅斯納、費佛堡、費雪、夏法、伍蘭克、霍洛維茲……最后，幸存的猶太人用自己保存下的一顆金牙，也是他們戰后僅存的唯一的財富所有，為辛德勒鑄成了一枚戒指，并在上面刻了一句猶太法典上的希伯萊經文：“救一條命等于救全世界。”辛德勒哽咽地說：“我花掉了太多錢……我本可以……這輛車——十條命……這枚胸——兩條命……”

太藝術家的責任。《辛德勒的名單》包含著對受難者的祭奠，對拯救者的敬意，和對光明一定到來的信念。在影片放映后的一片贊譽聲中，斯皮爾伯格平靜地把影片的全部收益捐給了美國的納粹大屠殺紀念館。

《肖申克的救贖》

要么忙著生存，要么趕著去死!人總是要做點什么的……

這是一個關于囚徒的故事。因為被誣告謀殺自己的妻子和妻子的情人，年輕的銀行家安迪被法庭宣判終生監禁，在壁壘森嚴中，對自由的渴望時時刻刻磨礪著他的意志。“希望是人類最美好的擁有,只要自己不放棄,希望就會永遠相伴相隨”。安迪很認真地對幾個好友說出這樣的話，換來瑞的沉默，過了片刻，瑞才緩慢地說，希望是危險的東西,是精神苦悶的根源。然后，瑞沒有再抬頭看安迪一眼，他離開了飯桌，安迪則靜靜地目送他離開。鏡頭上搖,看見鐵窗外令人神往的天空……安迪始終沒有放棄用自我救贖去尋雜自己的精神家園，他似乎始終在自由信念的引導下，在這不可逾越的高墻內，用自己的意志進行著艱苦的抗爭，于是,他用了19年的時間，挖開了一條常人幾乎要挖6的隧道，他在500尺的糞坑中匍匐前進，魔鬼的黑暗與上帝的光芒如同壓在一層薄紙的兩端，而安迪知道，他所向往的海水與天空已經近在咫尺，他終于用自己對黑暗制度的背叛與追求自由的理想締造了一個現代的神話。

上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多。

看完唐山大地震電影的感慨篇四

既然我們每個人都討厭生硬的、干澀的教育，那么我們就給孩子一個豐富多彩的引導的環境吧。看電影是一個不錯的選擇，但需要篩選和引導!有些片子篩選不當，容易適得其反!有些片子引導不當，則有可能變成一把雙刃劍!

推薦第一部：《阿甘正傳》

適合青少年：缺乏自信、對自身潛能認識不足的青少年。缺乏對英語學科興趣的青少年。

家長引導：每個人都是獨特的，每個人都有機會成功，只是這需要足夠的毅力和堅持!

推薦第二部：《小孩不笨2》

適合青少年：親子溝通障礙，對父母缺乏理解的群體，最好能夠父母親和孩子一起看。

家長引導：回避缺點、發揮亮點，互相感恩、互相體諒，好孩子是賞識出來的，關鍵在于日后家長的改變!

推薦第三部：《一球成名》

適合青少年：缺乏自信、好運動的青少年。

家長引導：成功的人士一定具備一個目標，并且具備強有力的目標規劃方法。目標是指引人成功的航標!堅定目標、擁有自信、永不放棄，成功的必備條件。

推薦第四部：《少年特工》

適合青少年：對軍事感興趣的青少年。

家長引導：天下大事做于易、成于細。

推薦第五部：《集結號》

適合青少年：待于責任感培養、團隊意識培養的青少年。

家長引導：個人的成功與否不是衡量人一生的唯一標準。人生貴在實現自我價值!

還有15部勵志電影，假期推薦給小學生看。他們是：

1、《荒島余生》，湯姆·漢克斯主演，在我最低谷的時候給了我巨大的力量。

2、《風雨哈佛路》，一個最貧困的哈佛女孩從不退縮的奮斗，看完讓人滿身溫暖，央視曾經播過。

3、《聽見天堂》，一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。

4、《卡特教練》，一個籃球教練率領一群看不到出路的孩子們為夢想作戰。

5、《追夢女孩》，碧昂斯主演，3個黑人女孩踏上充滿未知的星途最后獲得成功的故事。

6、《陽光小美女》，充滿親情溫暖的勵志片。

7、《聞香識女人》，阿爾帕·西諾主演，里面的一曲《一步之遙》探戈舞曲奏響生命的熱情。

8、《放牛班的春天》，即使是被社會遺忘的孩子，也有可能綻放生命的光芒。

9、《荒野生存》，一個理想主義者的傳奇，一個流浪的故事，每一步都充滿了艱辛，以堅韌的毅力，實踐著尋找自我的夢想。

10、《側耳傾聽》，宮崎駿編劇近藤喜文導演的動畫，一個少女初戀和成長的故事。

11、《心靈捕手》，馬特·戴蒙和本·阿弗萊克兩哥們的劇本，羅賓·威廉姆斯出任綠葉，一個天才少年的非典型成長片。

12、《永不妥協》，茱莉亞·羅伯茨借此片獲得影后，十分真誠的勵志電影。

13、《死亡詩社》，羅賓·威廉姆斯主演的經典勵志電影，還是扮演一個春風化雨的老師，絕對推薦。

14、《百萬寶貝》，奧斯卡最佳影片，克林特·伊斯特伍德導演，一個女子拳擊手的奮斗里程。

15、《跳出我天地》，一個11歲小男孩破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。

看完唐山大地震電影的感慨篇五

1、《肖申克的救贖》

《肖申克的救贖》給我的思考，不僅僅是選擇的自由、希望、堅毅和體制化，還有人性、勇氣、專業等等。

2、《阿甘正傳》

美國近代史的縮影。無需多言的經典，也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手。“人生就象一盒巧克力......”經典的臺詞。

3、《勇敢的心》

史詩般的片子，主題深沉凝重卻又不失輕快，場面宏大，視覺和音樂效果一流，優美流暢。雖然最后結局令人遺憾，但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。“自由!”梅爾吉普森林行刑前的吶喊，至今響徹在耳邊。

4、《美麗心靈》

影評人說“的奧斯卡最佳影片給了《美麗心靈》而不是《指環王》，證明奧斯卡還沒有墮落。”學過經濟學的人都知道，什么叫做“那什均衡”。該劇就是根據經濟學家那什的真人真事改編，一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想癥做斗爭。

5、《百萬美元寶貝》

對于整個電影，正如導演伊斯特伍德所說，“這不是一個關于拳擊的故事，而是關于希望、夢想和愛的故事”，看過這部電影，相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。

6、《心靈捕手》

一部好的電影總是能在不經意間將你打動，或者說，一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的，《驕陽似我》并沒有花費太多時間在展示威爾如何天資聰穎上，而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣，愛情、友情、均有提及，正如一杯濃郁的黑咖啡，只有細細品嘗，方能享受到其中的濃濃香味!

7、《黑暗中的舞者》

一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息。唯美而質樸的偉大贊美詩!

8、《喜劇之王》

所有周星馳的影片中，最喜歡的一部。小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。“如果人活著沒有理想，那么和咸魚有什么分別?”

9、《千鈞一發》

盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套，但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理，你可以不了解你自己，但你必須相信他(她)，因為一切皆有可能。

10、《飛躍顛峰》

加上史泰龍的這部片子好像有些奇怪，其實我一直十分偏愛史泰龍這個演員，總覺得他與一般的好萊塢動作明星不同，片子里總有些讓人奮進的東西，像《第一滴血》、《洛奇》等。《飛躍顛峰》是比較容易被忽略的一部，在這部影片中，史泰龍飾演一位長途貨車司機，為了重新得到兒子而拼盡全力，并且意外地獲得扳手腕冠軍。個人覺得這是他個人表演最為成功的一部電影，不但是一部勵志動作片，同時也是一部感人至深的親情片，遠遠超出了動作片的慣定范疇，尤其是他與小演員亨利配合默契，父子感情的真摯讓無數影迷流下了眼淚。

勵志正能量電影推薦

1、《當幸福來敲門》

該片講述了一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的承擔單親責任，奮發向上成為股市交易員，最后成為知名的金融投資家的勵志故事。

2、《肖申克的救贖》

取自斯蒂芬·金《不同的季節》中收錄的《麗塔·海華絲及蕭山克監獄的救贖》而改編成的《肖申克的救贖》劇本，并由弗蘭克·達拉邦特執導，蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等主演。影片中涵蓋全片的主題是“希望”，全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對“時間流逝、環境改造”的恐懼。影片的結局有《基督山伯爵》式的復仇宣泄。該影片上映于1994年9月23日。

3、《火星救援》

由美國二十世紀福克斯電影公司出品，由雷德利·斯科特執導，馬特·達蒙、杰西卡·查斯坦、塞巴斯蒂安·斯坦、阿卡塞爾·亨涅聯袂主演的科幻片。該片根據安迪·威爾的同名小說改編，講述了由于一場沙塵暴，馬克與他的團隊失聯，孤身一人置身于火星面臨著飛船損毀，想方設法回地球的故事。

4、《洛奇》

講述了一個小人物崛起的故事，洛奇是一名兼職拳擊手，獲得了一次千載難逢的機會挑戰重量級冠軍。而這個機會有助于洛奇將自己的生活從打斗、痛苦和羞辱中轉變為美好、幸福、成功的生活。這部電影非常激勵人心，甚至已經成為為夢想而奮斗的象征。它會激發你堅持不懈，并且讓你在失望的生活中重新站起來。

5、《風雨哈佛路》

世界在轉動，你只是一粒塵埃，就算你消失了，地球仍然轉動。

《風雨哈佛路》是美國一部催人警醒的電影，通過一位生長在紐約的女孩莉斯，經歷人生的艱辛和辛酸，憑借自己的努力，最終走進了最高學府的經歷，表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。

6、《勇敢的心》

派拉蒙影業公司出品，由梅爾·吉布森執導，梅爾·吉布森、蘇菲·瑪索、凱瑟琳·麥克馬克等主演的戰爭片。影片以13-14世紀英格蘭的宮廷政治為背景，以戰爭為核心，講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。影片于1995年5月24日在美國上映。

7、《摔跤吧!爸爸》

由尼特什·提瓦瑞執導、阿米爾·汗領銜主演的印度傳記片。影片講述了印度冠軍摔跤手馬哈維亞·辛格·珀尕將二個女兒訓練成摔跤世界冠軍的故事。影片于12月23日在印度上映，05月05日在中國大陸上映。

8、《楚門的世界》

派拉蒙影業公司于出品的一部電影。由彼得·威爾執導，金·凱瑞、勞拉·琳妮、諾亞·艾默里奇、艾德·哈里斯等聯袂主演。影片講述了楚門是一檔熱門肥皂劇的主人公，他身邊的所有事情都是虛假的，他的親人和朋友全都是演員，但他本人對此一無所知。最終楚門不惜一切代價走出了這個虛擬的世界。該片于196月1日在美國上映。該片獲得了第71屆奧斯卡最佳原創劇本獎提名;金·凱瑞憑借此片獲得了第56屆美國金球獎最佳男主角獎。

9、《喜劇之王》

這部電影是似乎是周星馳在在講述自己成為一個演員的過程，艱辛一面是曾經周星馳經歷過的，而電影中歡樂的一面則是周星馳帶給大家的，這一部周星馳自導自演的喜悲交加的電影獲得了香港電影年度票房冠軍。

10、《中國合伙人》

該劇講述了由20世紀80年代至21世紀初，三個年輕人從學生年代相遇、相識，擁有同樣的夢想到一起打拼事業，實現夢想的勵志故事。

勵志正能量電影臺詞

1、花從篋里發，葉向手中春。《立春》

2、殺出去，晚上一起吃酒!《繡春刀》

3、心存僥幸者，賭徒是也!《繡春刀》

4、我已經不再是以前的我了。《金剛狼2》

5、不為別的，就為你私藏閹黨!《繡春刀》

6、人心散了，隊伍不好帶啊。《天下無賊》

7、我討厭你的飛魚服，還有那把刀。《繡春刀》

8、ip、ic、iq卡，通通告訴我密碼。《天下無賊》

9、我們要的是安全，責任感!懂嗎!《天下無賊》

10、只要我們住在對方心里，死亡就不是分離。《北京遇上西雅圖》

11、只要我愿意等，剩著，就先剩著吧。《剩者為王》

12、危險確實存在，恐懼只是一種選擇。《重返地球》

13、我從來沒感受過這么強大的力量。《x戰警：天啟》

14、我愛這把刀，遠超過愛這世上任何東西。《x戰警》

15、你們厭倦逃亡了?害怕面對自己的本性?《x戰警》

16、危險是真實的，而恐懼只是一種選擇。《重返地球》

17、想你的時候有點幸福，幸福的有點難過。《青春期》

18、我不屈服于羅馬的權利，我唾棄羅馬。《龐貝末日》

19、想你的時候感到幸福，幸福的有些難過!《青春期》

20、你要變強，讓別人無法傷害我們。《x戰警：第一戰》

21、我會很同情這些自找麻煩的可憐蟲。《x戰警：天啟》

22、錢不是問題，是你不在我心里了。《北京遇上西雅圖》

23、若不是因為我，你也許不是今天這個樣子!《繡春刀》

24、我們浪費了太多的時光自相殘殺。《x戰警：逆轉未來》

25、每個人，包括我自己，都有愚蠢透頂的時候。《小時代》

26、愛情本來就應該在那里，只是還沒到而已。《剩者為王》

27、你選錯了才知道自己身邊那個不是最喜歡那個。《前度》

28、沒有人能夠永遠年輕，但永遠有人正年輕著。《小時代》

29、我的自愈能力不如以前了，發生了什么事情。《金剛狼2》

30、心存僥幸，賭徒是也，你就不是當個賭徒的料。《繡春刀》

看完唐山大地震電影的感慨篇六

人生就像一部電影，每個人都是主角，每個人又都是配角，悲歡離合，喜怒哀樂是能若此深刻的體會。有時笑，有時哭。電影的時長一般是一個多小時，而自己人生的這部電影卻是一生……不經意間，上半場就過去了，而后半場還在自己手中，一點一滴都在繼續中……希望每個人都能把握好現在，走完精彩的后半生。

人生就像一部電影，寒風中送去了張張不舍的臉龐，又在春風中迎來多少令人期待的笑容。感人的，傷人的，深刻的或是已經被遺忘的個個片段，演繹著人生一部自己的電影。身邊的角色像風中的落葉一樣，來了而又要離去，一直都在不停的更換著，不變的只有自己這個主角。

人生就像一部電影，自己是導演更是主角。主角與各配角共同在劇中盡情的演繹著生活的悲歡離合。導演沒有權力去支配戲中的配角，不能知道配角會在什么時候出現，會有什么樣的配角，又會在什么時候猝不及防的離去。但主角始終不移的控制著劇中的情節，這就是一步一步走出的人生路線。沒有一個人能一生的陪伴另一個人，一個人在另一個人的電影里，只是其中的一個片段或是一張圖片而已。所以不停的在分離與相聚中，揮手相別或熱情相擁。

人生就像一部電影，當有一個新的角色不經意闖進來時，一個新的花幕就拉開了，又會有新的色彩注入進來，也許是鮮艷的，也許是暗淡的，有真實的，也會有虛偽的。那一些張揚，活力四射的角色在場的時間總是比較短；而那些平淡的，嘮嘮叨叨的角色在場的時間總是特別的長，甚至是相遇后的一生。

人生就像一部電影，角色并無好壞之分，因為他們演繹的好壞并不能直接影響到整個劇情的發展。如果配角在恰當的時機出現，能讓劇情加速的發展；如果配角在不恰當的時機出現，會讓劇情暫時的中斷，甚至倒退。導演不能去控制配角，那就要快速的去適應配角，讓他能夠在戲中和諧的發揮，如果真的與自己的劇情相違背，那就要最快的脫離這樣的配角，以免影響到劇情的效果。配角是推動劇情發展的催化劑，是提高劇情視覺效果的最好調料，所以很多導演，一生都在不停的尋找著自己需要的配角。身為一個好的導演和主角，應該要學會去保留一些片段，也要大膽的去剪掉一些多余的片段，只有一個個留下來的片段，才是構成這部電影的元素。劇中有好多很好的角色，不得已而離戲，還有的一出場的，就注定著一生都會有他的位置。這就是人生這一部電影，殘酷而柔情的電影。

看完唐山大地震電影的感慨篇七

看的時候眼眶濕了幾次，有感動的有感同身受的還有淡然的。

當因為一首歌而知道男友出軌的時候，太知道這種轟然崩塌的滋味了。

就像keira說的：我這五年究竟和一個什么人在一起。

試過醉酒找他，也不是要說些什么，只是忽然很想唱一首歌表達自己的感覺。

背叛我的人，為什么要我跪地求饒。

我和我的ex也談了五年，從懵懂的大學到步入社會。

到現在，知道自己深愛，但已不會去挽回修補或重來。

就像片尾的時候，她始終沒有上臺。

也許我們都是萬千世界中迷失的星星，但仍有勇氣選擇beginagain。

：keira和騷當加持，真是亂花漸欲迷人眼啊~

看完唐山大地震電影的感慨篇八

知音難尋。

對于有些人來說，愛與情傷都是難以開口的字眼，當傾訴時，只有一個眼神，一首歌，一個故事，或者一道甜點。

所以沒什么比這更偉大的了，當你遇見一個能聽懂你歌聲的女人，或者她能讓你聽懂她的歌聲。歡喜與癡愛，背叛與心酸，堅持與夢想，不是一言一詞可以直視對方緩緩道來的小說劇情，而是讓你糾結日夜苦痛開不了口的你的心曲。當這些心緒被你包在心中，你裹著殼不愿讓別人看見，那些分泌出的痛苦與愛用心間軟肉慢慢粹取磨潤，最終吐出你的殼外，在別人看來好像一粒粒晶瑩剔透的珍珠，也只不過是一首能夠打動前任的歌曲。

所以沒什么比這更偉大的了，有人為你輕輕的唱一曲為你而作的情歌，她能聽懂你歌聲中的情感與背叛。

所以沒什么比這更偉大的了。當你遇見一個女人，她和你分享她的歌單，她愛你愛的歌，你也愛他的，你們彼此相愛的，是彼此的思想與靈魂。于是你牽著她的手，漫步于整座城市之中。所以別讓他們接吻與性交，也別讓他們把那三個字說出口，欣賞并尊重對方，是他們彼此相愛的方式，柏拉圖式的愛情是一場可遇不可求的經歷。

所以并不是那些平淡變成了美麗而熱烈的珍珠，而是靈魂的碰撞。

感謝導演，雖然給文藝女青年發了一個高富帥前男友，又發一個“忠心耿耿”的死胖子療傷做閨蜜，再發了一個中年魅力大叔帶你裝逼帶你飛，當我以為這部電影即將變成文藝女青年的一場愛情春夢時，導演并沒有讓女人與他們中的誰相擁而眠，而是選擇讓她作為一個有獨立人格的人那樣，做她自己。

但其實，從來沒有什么比一個人懂另一個人更難的事情了，如果真有一天，有人明白你的那首歌是一首情歌而不是勁曲，千萬不要讓她屬于別的什么人。因為這就好像“sawalionkissadeer”，簡直是一場相知的奇跡。

心里面覺得沒有5星，打分又打不了4星半，那就這樣吧。。。