心得體會是人們在經歷了一段時間的學習或工作后，對所獲得的經驗和感悟進行總結的一種文字表達。以下是一些寫心得體會的精選范文，希望能夠給大家提供一些寫作的靈感和思路。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇一
教學年級：小學五年級課。
時：1課時。
教學設計理念：新的音樂課程標準倡導音樂教育以音樂審美為核心的同時，應鼓勵音樂創造，提倡綜合學習并體現音樂的文化傳承價值。因此，在本節課的教學設計中，我以新課標理念為指針，充分挖掘了教材中潛在的音樂審美及深刻的人文教育價值。教學中教師在讓學生欣賞日本民歌《櫻花》的同時，再把我國著名的民歌《茉莉花》融入其中。學生們通過教師恰當有利的引領，在“聽、唱、寫、舞”等多種音樂實踐形式中，拓展了音樂視野，豐富了音樂創造并在愉悅中受到了音樂的熏陶、人文精神的滋養。教學目標：
1、通過欣賞日本民歌《櫻花》，讓學生認識櫻花，感受《櫻花》這首歌曲所表現的情感。
2、通過對《櫻花》和《茉莉花》的音樂對比，培養學生的音樂創造性思維能力，感受中日兩國不同民族的音樂風格。
3、開闊學生的音樂視野，培養學生對不同國家音樂的熱愛之情。教學重點、難點：
重點：欣賞歌曲《櫻花》，了解《櫻花》和《茉莉花》所代表的獨特民族音樂風格。
一、導入欣賞。
1、師：同學們，你們都知道parapara舞嗎?喜不喜歡跳?那就和老師一起跳起來吧!（師生同跳parapara舞）。
（通過教師熱情的引領，引起學生學習音樂的興趣，并為后面的課題引入作鋪墊。）。
2、師：你們知道parapara舞的音樂出自哪部電影嗎?（浪漫櫻花）你們認識櫻花嗎?誰來說說?（調集學生各方面的認知，在學生自主交流學習中來認識櫻花。）。
3、師：（總結）櫻花是日本的國花，每年春天開花，那時候的櫻花盛開得最美。讓我們一起伴隨著音樂走進櫻花的世界。（多媒體播放櫻花盛開及飄落的美好景象）。
二、主題欣賞。
1、師：誰來說說此時你心中對櫻花的感受?
2、欣賞原版歌曲《櫻花》。
師：你們知道櫻花用日語怎么說?王老師暫時不告訴你們。你聽了《櫻花》這首歌就明白了。
學生回答。師生一起用日語演唱《櫻花》的第一樂句，初步感受《櫻花》這首歌曲的旋律和情緒。
（讓學生帶著濃郁的興趣去聆聽音樂，從而使學生加深對《櫻花》這首日本民歌的印象。）。
3、欣賞童聲合唱《櫻花》。
師：一起來欣賞我們少年合唱團的同學演唱的《櫻花》。聽聽這首歌曲和剛才欣賞的發生了什么變化。（多媒體播放童聲合唱《櫻花》）。
（學生自由發言。教師引導學生發現歌曲中音樂元素和音樂形式發生的變化。）。
師：（總結）這首歌經過音樂家的精心創編，加上了節奏、速度等變化以及好聽的二聲部旋律，使歌曲變得更加豐富，表現力更強了。
（通過師生共同對歌曲音樂性的分析，提高學生對音樂的感悟力，從而為學生終生學習和熱愛音樂打下良好的基礎。）。
4、再次欣賞。
5、初步了解《櫻花》的曲調。
師：因為《櫻花》的旋律采用了日本民間特有的一種調式——“都節”調式。（多媒體出示）它有五個音組成。哪五個呢，我們來輕輕地唱一唱的旋律就知道了。
教師引導學生發現3、4、6、7、l五個音，井感受旋律突出的3、4、7三個音。（多媒體演示）。
（通過教師層層引領，使學生在輕松、自主的氛圍下學習音樂知識。）。
師：正因為這些特點，才形成了日本民歌《櫻花》特有的音樂風格。
1、以“花”為引，引出我國著名的民歌《茉莉花》。
2、師生一起哼唱江蘇民歌《茉莉花》。
3、欣賞上海申辦2010年世博會的宣傳片。（多媒體播放申博片）。
師：《茉莉花》的曲調在上海2010年申博會的宣傳片中貫穿始終。在全世界人民心中歌曲《茉莉花》就代表中國，像《櫻花》代表日本一樣，也是民族的象征。
4、小組間討論，試比較《櫻花》和《茉莉花》在音樂風格上的異同。
[對比一]。
（1）唱一唱《茉莉花》的旋律。引導學生認識我國民歌中的“五聲”調式（12356）。
（2）多媒體再次出示《櫻花》中“都節”調式，讓學生自主發現并體會兩種調式音的組成不同因而形成的歌曲旋律的風格就不一樣了。
（3）師：老師也來讓你們當一回作曲家。請一組的同學用日本特有的“都節”調式（34671）來作一句新的具有日本民族特色的旋律。另一組的同學用我們中國特有的五聲調式（12356）也來創作一段具有中華民族特色的旋律。看看你們會不會創作出比《櫻花》和《茉莉花》更棒的旋律。最后老師還會展示你們的作品。（教師給學生五種不同的節拍和不同節奏的節奏譜讓孩子自主選擇一組創作）。
（4）展示學生的優秀作品。師生評價并唱一唱，對比兩組創作出的不同風格的作品，加深學生對兩國音樂的感受。
[對比二]。
（1）學生欣賞一段日本舞，感受日本舞的特點。引導學生自我發現：日本人身上穿著和服，腳上踏著木屐，跳舞象他們走路一樣很小巧。
（2）多媒體播放一段帶有濃郁江南特色的舞蹈《茉莉花》。
師：一聽到茉莉花的音樂就會情不自禁地想起我們江南的水鄉。江南女子長的都非常秀麗柔美，因此她們跳舞的時候體態都非常輕盈，動作特別柔和。
（3）老師帶領學生隨音樂試著學跳兩國不同的舞蹈。
四、課外延伸。
師：音樂是我們情感的流露，是我們心靈的寄托，是不分國界的。老師還想給同學們展示我的電腦音樂庫里好多種《櫻花》和《茉莉花》的演唱和演奏形式，大家課后可以自己來選擇最想聽的進行欣賞。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇二
音樂課堂教學是教師與學生共同完成知識、技能訓練的過程，教學過程中，除了相對單純的知識和技能之外，體現更多地的是對藝術美的意識教育，也就是我們通常所說的審美教育。這種審美教育貫穿于整個音樂教學過程，對增強音樂教學效果，培養學生全面發展，引導學生從心靈深處理解音樂、表達情感起著決定性的作用。現將我平時積累的一些做法與各位共享。
“樂由情起”，這句話是說音樂是由情感引起的。而正是這種“情”牽動著無數顆童心，正是這情讓孩子們深入地挖掘音樂的內涵，進而為提高學生的音樂素養鋪路搭橋。“情”更是藝術創作的靈魂，它引導學生感悟作者的創作意境。音樂課上根據音樂創設相應的情境、意境，使學生對音樂作品的內涵達到一定的認識，才能感受到音樂作品抽象的美。學生接受美的教育，就能夠提升審美情趣。
興趣是創新的基礎和源泉，成功中的喜悅和樂趣，會極大地喚起學生的創新熱情，課堂中我的評價極為開放，而開放評價的目的就是讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創新的成功樂趣。烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發學生的好奇心，這就需要教師創設好情景。
在學生的座位排列上我也有所改變，將傳統的成排成行的座次形式改變成”擁抱形”，”圓形”的座位層次。這些做法不只消除了教學中師生間相互交往，相互合作的心理障礙，而且還大大的縮短了師生間的心理距離，在”互動式”教學模式的啟發下，為創設與教學內容相符合的情境。這種形式的排位方法，學生的興致得到極大地提高。
著名的教育學家蘇霍姆林斯基說：“在每個孩子心中最隱秘的一角，都有一根獨特的琴弦，撥動它就會發出特有的音調。”這就說明充滿豐富感情色彩的課堂教育活動，總能打開師生之間、學生之間心理交往的渠道，形成真誠、信任、民主、和諧、愉快的課堂氛圍。為改一改以往教學形式單一、教學氛圍緊張嚴肅的局面，我根據學生認識“最近發展區”為學生提供豐富的材料，從學生喜聞樂見的實物、實例入手，采用講故事、聽音樂、做游戲、角色扮演等多種形式，營造和諧、生動、有趣的課堂氛圍，激發學生學習的興趣，喚起學生思維的能動性。
所以，和諧愉快的音樂教學氛圍是傳遞藝術的無聲媒介，是啟迪智慧的無形鑰匙，是陶冶情操的潛在力量，能使教與學主體雙方產生情感上的交融和思想上的共鳴，使教師教得輕松，學生學得扎實。
教學語言是傳遞知識，交流信息的媒介，起著直接溝通教與學兩方面的作用。講究教學的語言美是音樂課堂教學美育的一個重要環節。語言是師生交往的第一要素，清晰的抑揚頓挫的語調和優美流暢的語言表述，往往能引起同學們的喜愛和積極的情緒反應，也容易激發學生的想象力和好奇心。課堂教學語言美有著控制、引導學生學習的魔力？。因此，要使自己的課堂教學活動達到預期的目的，就要講究語言藝術的美。
1、音樂教學氣氛渲染
好的課堂氣氛，令學生如沐春風，如飲甘泉，人人輕松愉快，個個心馳神往，因此音樂教師運用語言藝術渲染教學氣氛就顯得非常重要。例如，在課堂上往往看到這樣兩種不同的場面：有的教師精神飽滿生動傳情，學生情緒高漲，注意力集中，教與學都沉浸在一種輕松愉快的氣氛之中，都積極開啟智能的機器，共同探索著知識之迷；有的教師則不甚得法，講的口干舌燥，聲音嘶啞，而學生則毫無反映，整個課堂猶如一潭死水。
2、音樂教學肢體語言
音樂教師的肢體語言是教學的無語匯，它借助表情、眼神、舉止、手勢、儀表等手段來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流價值的溝通工具。研究表明，充滿生氣和激情的教師會極大地喚起學生參與學習的積極性，使教學生動活潑，避免學生感到學習枯燥乏味。
音樂教師的動姿藝術可根據動作部位不同分為以下若干種類：身體動作――通過軀干和四肢的動作變化來傳遞信息，包括手勢步抬與頭姿等。面部表情――通過臉上肌肉變化，眉、眼、口、鼻的活動和形狀變化而傳遞信息。教師的面部表情是學生在課堂中體驗教師情感過程的“溫度計”，眼睛是心靈的窗口，透過這扇窗口師生之間有效地交流了大量的情感信息。
教學語言在鑄造人的過程中具有無法估量的作用。有人說：“教師的語言如鑰匙，能打開學生心靈的窗戶；如火炬，能照亮學生的未來；如種子，能深埋在學生的心里。”不錯，教師在整個教學過程中，通過教學中的多種語言的完美結合，使本來就“美”的音樂更錦上添花。
當然，音樂課堂教學與審美教育不僅僅包括以上所講的幾個方面，作為審美教育它在整個音樂教學過程的各個環節中，應當一切都按照美的規律，符合美的特性來進行。讓學生在美的情境中獲得知識，接受美感的熏陶，培養美的創造力。
首先中國民族民間音樂源遠流長，蘊藏深厚的文化底蘊，我們應重視民族民間音樂。我們還要充分利用課堂主渠道和藝術學科獨特的功能，同時運用優秀的民族民間音樂實施美育，這將可以極大提高教育的感染力、可行性和深刻性，用民族民間音樂來培養學生的審美情趣，通過審美的陶冶達到思想的升華。
其次教師應該是一個具有廣博知識和深厚文化底蘊的高素質人才。作為審美教育為主導者的教師，既要有相當水平的專業知識，還要兼有其他輔助知識。教師只有具備多方面的豐富知識和恰當的教育教學方法才可能把握住作品精髓之所在，做到言簡意賅，幫助學生正確理解作品的歷史背景，主題思想，分析音樂的各種表現手段，同時掌握正確的欣賞方法，領略韻味，理解作品豐富的表現力，把握住音樂作品的情感內涵。教師對授課的內容有個通盤設計，合理布局，重點突出，深入淺出，只有這樣才能使學生不僅感受到所學音樂的內容美，同時也能體驗到學習過程的韻律美。
最后教師要充分意識到學生是審美的主體，運用本民族民間音樂培養學生的審美情趣，不僅可以發散學生的思維，增加教育的內涵，更重要的是它有利于引起學生的共鳴，教師要善于抓住這一點，培養學生的興趣、積極引導學生參與到音樂學習中來、才能獲得良好的教學效果，最終實現綜合審美的目的。
總之，運用民族民間音樂培養學生的審美情趣，這不僅是個美學問題，同時也是個教育問題。教師只有充分的挖掘民族民間音樂，打開民族民間音樂文化的寶庫，從中吸取營養，才能激起學生熱愛民族民間音樂的熱情，才能陶冶情操、提高審美意識。我將不懈努力實現我的目標使我的音樂課堂熠熠生輝。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇三
第一段：引言（150字）。
貝多芬是一位音樂史上的巨人，他才華橫溢，作品表達了深刻的情感和思想。然而，貝多芬的創作之路并非一帆風順。在他的生活中，有許多挫折和痛苦的經歷。然而，正是通過這些艱難的轉折點，他才能夠創作出那些具有深遠影響力的作品。在這篇文章中，我們將探討貝多芬轉心得體會，以及這些體會對他的音樂創作的影響。
貝多芬的轉心是指他從一個音樂風格轉向另一個音樂風格。在他早期的作品中，貝多芬受到了莫扎特和海頓的影響，創作了一些優雅而風格化的作品。然而，隨著時間的推移，他逐漸追求更加個人化和情感化的音樂風格。貝多芬的轉心起源于他的聾音問題，這給了他更多時間和空間去思考和探索自己的音樂創作。他開始追求更加深沉和激情的音樂表達，通過這種轉心，他創作出了一系列具有劃時代的作品，如《命運交響曲》和《月光奏鳴曲》。
貝多芬的轉心給了他一個重新審視自己音樂創作的機會。在他的轉心過程中，他開始思考音樂的真實含義和力量。貝多芬追求自由和平等的理念深深影響了他的音樂創作。他相信音樂有能力激勵人們追求更美好的生活。通過轉心，他學會了更加自由地表達自己的思想和情感，并將這些思想和情感融入到他的音樂中。貝多芬通過音樂傳達他對人生的理解和對人類命運的思考，這使得他的音樂成為了一種啟示和靈感。
貝多芬的轉心不僅僅影響了他自己的音樂創作，也對整個音樂界產生了深遠的影響。通過將個人經歷和情感融入音樂中，貝多芬開創了一個個人風格的先河，使音樂不再只是一種純粹的娛樂形式，而是一種表達思想和情感的藝術。貝多芬的音樂不僅僅是美妙的旋律和和諧的和聲，它更是一種啟迪和感染力。貝多芬的轉心激勵了無數音樂家和作曲家追求更加真實和個性化的音樂創作。
第五段：結尾（150字）。
貝多芬的轉心經歷向我們展示了一個音樂家如何在困境中找到創作靈感和力量的道路。通過轉心，貝多芬重新審視了自己的音樂創作，追求個人化的風格，同時將自己的思想和情感融入音樂中。貝多芬的音樂不僅影響了他自己的創作，也對整個音樂界產生了深遠的影響。因此，我們可以從貝多芬的轉心中得到啟示，即在困境中尋找靈感和力量，并用音樂表達自己的思想和情感。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇四
我很幸運能選上音樂欣賞這門選修課，因為我自己本身就很喜歡音樂，在沒上這節課之前我對音樂的理解全部都停留在流行音樂上。本著對音樂的喜歡和學習音樂的心態，我選擇了音樂欣賞這一門課程。從小我就非常喜歡音樂，經常一個人放聲歌唱。因為我覺得音樂不僅僅是音樂，它更像是一場心靈的盛宴。音樂就像我的一位老朋友，他聽我述說心事，為我分擔憂愁。可以說，在音樂的世界里，你不必偽裝自己。你能完全敞開自己的心扉，與音樂一同分享快樂，分擔憂愁。在音樂的自由國度里，你的思緒可以憑借音樂的翅膀自由飛翔。在這個學期的音樂欣賞學習過程當中，我不僅學習到了更多關于音樂欣賞的技巧，還提升了自己的精神境界。下面就由我簡單說說這個學期學習音樂欣賞課的收獲與體會吧！
子曰“三月不知肉味。”一直都覺得音樂這東西很深奧、很有內涵、很奇妙，我也很喜歡音樂，不過只是喜歡聽聽唱唱流行歌曲，對于那種專業的音樂，還有肖邦、貝多芬什么的，雖能聽聽，卻不知所云，我只能在心里默默地感嘆，我一直覺得自己聽不懂所謂的音樂，也許有一定程度的心理意識，反正我就是一直都有這種想法，而且也從來沒有去試過聽那種音樂的感受。本來這次選修音樂欣賞課是因為隨便玩玩才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優秀歌唱家的作品。讓我記起周國平先生這樣一段話比較有趣，他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”從另一個角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發生很大的差異。
領略最高音樂藝術殿堂維也納金色大廳的魅力，從前的我并不喜歡交響樂，但是自從聽了老師的音樂欣賞課后，我對交響樂有了新的看法。其實交響樂也是音樂中一種獨特的藝術形式。它所包含的藝術魅力是不可言喻的。欣賞交響樂需要一顆包容的心，當你摒棄一切的負面情緒，靜靜地傾聽音樂的時候，你會發現自己融入到了一個奇妙的世界。在這里，你感受著交響樂所要表達的情感，或是快樂，或是憂傷，或是平凡，或是輝煌。當你置身其中的時候，你會若有所悟。
之后的課上老師又給我們介紹了一些樂器。讓我對音樂領域有了更多的了解，同時的也認識到了音樂的深奧。一個簡單的樂器，卻能演奏出許多美妙的樂曲。不同的樂器又各具特色，也反映出地域文化，民族風情的不同。其實在欣賞音樂的過程當中，我們不僅僅是感受音樂帶給我們的感官享受，我們更是在透過音樂深思更有意義的事情。我們不僅欣賞各個歌星的美妙歌聲，更是在分析歌手本身。在歌手身上我們需要學習些什么和反思些什么。如今的社會跟從前相比，雖然物質生活水平提高了很多，但是我們的精神境界還沒有得到很好的提升。也許我們更應學會傾聽自己的心聲，做一個真正對社會有用的人。
音樂也是一種語言，它能凈化人的心靈。讓我們將音樂發揚光大，共同構建我們和諧美好的明天吧！
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇五
《貝多芬傳》是法國著名作家羅曼·羅蘭《名人傳》中的一部傳記。它創作于二十世紀初期，無論在當時還是在后世都產生了廣泛的影響。在這部傳記中，羅曼·羅蘭著力刻畫了貝多芬為追求真善美而長期忍受苦難的心路歷程。
從貝多芬身上，我們能學到了許多崇高的精神，異常使我佩服的是他那種頑強地與命運抗爭的精神。貝多芬的童年是痛苦的。人生對他來說就好像是一場悲慘而殘暴的斗爭。父親急于想開發他的音樂天分，使用暴-力迫使貝多芬練習各種樂器。當他稍長大一些，惡運又一次降臨到了貝多芬的頭上：他失去了最親愛的母親。貝多芬悲痛欲絕，僅有寫信向朋友哭訴。
貝多芬的一生是悲慘的，也是多災多難的，但他為什么還能成功呢？為什么正常人做不到的事，他卻能做到呢？這引起了我的深思。我認為，貝多芬之所以成功，是因為它有著超與凡人的毅力和奮斗精神。應對困難，他絲毫無懼。這就是他成功的秘訣。在日常生活中，我們遇到困難時，經常想到的就是請求他人的幫忙，而不是直面困難，下定決心必須要解決。而貝多芬，因為脾氣古怪，沒有人愿意與他做朋友。所以，他應對困難，只能單槍匹馬，奮力應戰。雖然很孤獨，卻學會了別人學不到的東西：只要給自我無限的勇氣，再可怕的敵人也能夠打敗。
苦難中長大的貝多芬也是幸運的。法國大革命爆發之時，貝多芬曾遇見莫扎特，并相互交流。之后，又拜海頓為師。之后，貝多芬開始嶄露頭角。就在貝多芬初次嘗到成功的甜蜜的時候，痛苦又一次降臨。慢慢地，貝多芬耳朵的聽覺越來越衰退，他的內臟也受著劇烈的痛苦的折磨。但他還是瞞著所有人，直到他再也不能隱瞞了，才寫信給韋格勒醫生和阿曼達牧師這兩位好友。貝多芬耳聾的程度是逐漸增加的，但沒有完全聾，能夠說，幾乎貝多芬所有的作品都是耳聾后寫的。
人們在貝多芬那青春洋溢的臉上看到了天才的目光：從那目光里人們又能夠看到他悲慘的命運。之后的歲月里，性格過于自由暴躁的貝多芬也不止一次的遭到了感情的否絕。在遭受這些肉體痛苦之時，貝多芬又必須承受著另一種痛苦。
不但如此，他的身體也“背叛”了他，先后得了肺并關節炎、黃熱并結膜炎等等。身體一天不如一天。盡管如此，但他從未放棄過音樂。要明白應對這么大的困難，貝多芬卻毫不動搖，這需要用多大的勇氣和毅力啊！
生命的沸騰掀起了音樂的終曲。貝多芬渴望幸福，他不愿相信自我的不幸是不可醫治的，他渴望治愈，他渴求感情，他充滿著期望。貝多芬與命運抗爭，最終成為名人。貝多芬在寫給弟弟們的信中曾說過：“僅有道德才能使人幸福，而不是金錢。”
本書的作者羅曼·羅蘭告訴我們一些道理：僅有克服苦難的壯烈的杯具，才能幫忙我們擔受殘酷的命運，努力向前。同時，悲慘的命運和痛苦的考驗不僅僅降臨在普通人的身上，同樣也降臨在偉人的身上。當我們遭受挫折的時候，應當想到這些忍受并戰勝痛苦的榜樣，不再怨天尤人，要堅定自我的信仰。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇六
貝多芬，一個偉大的德國作曲家，他的音樂作品被認為是古典音樂的巔峰之作。然而，貝多芬在生命的最后幾年里，經歷了一次轉變，這次轉變不僅改變了他個人的生活，也影響了他的音樂創作。通過深入研究貝多芬的轉心，我得出了一些體會和啟示。
首先，貝多芬的轉心教會了我要勇敢面對困難和逆境。在他四十多歲的時候，貝多芬開始逐漸失聰，這對一個創作型的音樂家來說，無疑是一個巨大的打擊。然而，貝多芬沒有放棄，他努力尋找解決方案，找到了一種自己能夠聽見音樂的方法。他通過將演奏者的坐位對準鋼琴，趴在琴身上，聆聽琴弦的共鳴來感受音樂。這種創新的方法讓貝多芬能夠繼續創作，他寫下了許多著名的作品，包括《第九交響曲》等。貝多芬的勇氣和毅力教會了我，無論面對怎樣的困難和挑戰，只要有堅持不懈的努力，就能夠找到解決問題的辦法。
其次，貝多芬的轉心讓我深刻體會到人的內心世界的力量。在他失聰后的日子里，貝多芬逐漸變得孤僻和沉默。然而，他的音樂卻越來越富有激情和力量。貝多芬通過音樂來表達自己內心深處的情感和思想，他的音樂不再需要依賴外在的聽覺，而是通過內心的聲音來傳達。這讓我想起了一句名言：“內心的聲音比最響亮的聲音更有力量。”貝多芬的轉心讓我明白，只有真正深入自己的內心，才能找到自己真正想要表達的東西，才能創造出有靈魂的作品。
再次，貝多芬的轉心給了我一個重要的啟示，那就是要珍惜和感恩現在擁有的一切。當貝多芬逐漸失聰的時候，他意識到自己即將失去與世界的聯系。這讓他更加珍惜自己所能聽到的每一個聲音，包括鳥鳴、風聲、朋友的笑聲等。他從中汲取靈感，創造出了許多美妙的音樂作品。貝多芬的故事提醒我，每一個人都應該珍惜和感恩自己擁有的一切，不論是聽力、視力、健康還是能力等等。只有懂得感恩，才能更加充實和滿足地生活。
最后，貝多芬的轉心讓我意識到，有時候逆境和挑戰反而能激發出一些更好的東西。在傳統意義上，失聰對一個音樂家來說是一種極大的悲劇。然而，對于貝多芬來說，失聰并沒有阻礙他的創作，反而激發了他更深層次的創作靈感。他的音樂變得更加個人化、內省和深情。這讓我明白，困境和挑戰并不是人生的終點，而是一個新的起點。在逆境中，我們可能會發現一些新的可能性和機會，只要我們敢于面對并且努力去追求。
總結起來，貝多芬的轉心為我帶來了許多寶貴的體會和啟示。他的堅持和勇氣教會了我要勇敢面對困難和逆境；他的音樂讓我深刻體會到內心世界的力量；他的感恩和珍惜提醒我要珍惜和感恩現在擁有的一切；他的轉變讓我明白困境和挑戰反而能激發出一些更好的東西。貝多芬的轉心不僅是他個人的故事，也是對每一個人生活和創作的一種啟示。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇七
或許，這個世上有無以計數的名人，他們有著各自的故事。但貝多芬一定是那其中最令我敬佩的人，而他的故事也一直激勵著我不斷前進。
雙耳失聰，雙耳失聰!對于一個音樂家來說，其痛苦程度就像畫家的兩眼失明，品酒師失去了味覺，裁縫失去了雙手一樣。那種痛，是失去至愛的心在滴血，或者更像是哪唯一的精神支柱突然坍塌，灰蒙蒙的天就那樣壓了下去，令人無法喘息。
可是貝多芬去并沒有因此從歷史的舞臺上黯然離場，而是從耳聾的悲哀中走出來，將全身心投入到音樂的創作中，我似乎聽得見剛開始他因聽不見而發出的憤怒吼叫，看得見他煩躁痛苦的神情，但他卻憑著堅強的意志和對音樂的熱愛，走出了磨難以及磨難所帶給他的不良情緒，將自己的思想注入音樂中，用另一種方式表達著他的喜怒哀樂，用生命譜出了一篇篇不朽的樂章!
貝多芬的一生歷經坎坷，屢遇磨難。可面對這些磨難時，他總是毫不退縮，直面挑戰。縱使困難挫折足以使他萬念俱灰，他仍是堅持著自己的想法，不放棄自己的理想，決不向命運低頭!
人們常說，世事難料，命運有時也會一反平靜來點風浪，有的人連忙退入避風港，再也不愿出海;有的人則直面逆境，頑強的駕駛著船只，駛向另一片更廣闊的天地。無疑，待風浪過后，最絢麗的彩虹肯定為后者所獨享。
那么我們在生活中應該怎么辦呢?我想，我們也應該像貝多芬那樣，永遠不熄滅對生活的熱情，堅持自己的夢想走下去。世界如此美好，挫折不應該成為我們厭世的理由。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇八
班級：工藝083班。
姓名：劉傳盛。
學號：0804100350。
編號：
41音樂欣賞課作為廣西大學最熱門的人文校選修課之一，直到這個大四上學期才選上了音樂欣賞這門課我感到十分慶幸。我是一名工科化學專業的大四學生，上學期中大量的專業課程、專業實驗、生產實習以及找工作的事情弄得我的生活緊張煩躁，一堆的壓力積聚在心頭無法排解。每天通過玩網絡游戲，看網絡小說等東西來緩解平日緊張的生活節奏，可惜這些又容易讓人沉迷而忘卻正事，而且這些玩完之后總給人一種空洞、貧乏、無聊、寂寞的感覺，總導致脾氣的輕易暴躁，心情極易被周圍環境惹起波瀾，又郁結于心。生活總是處于一種頹廢、沒有朝氣的狀態。而這些，音樂欣賞給了我解決答案。
作為一個“必修”的校選修課，這個學期我上的是姚紹昭老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學習下來，雖然未必獲得什么所謂的人生感悟，又或者所謂個人修養的提高，再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的，而且，由于閱歷的問題，我們也真的聽不入耳，記不上心。但是，姚老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。一個學期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉變。開始學習這門課程就感覺到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現形式，可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋，能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。
一．由流行音樂產生的音樂怨念。
我記得讀初高中的時候，還是很多時間在聽歌的，但大學以后，就少有聽歌啦，也許是時間的匆忙，又或者心思的太多。音樂欣賞對不斷放縱大學生活的我來說，只是一個久遠的名詞了。時常想，小時候的喜歡聽歌也只是那時的娛樂太少，而周圍同學哼唱時給的一種羨慕的壓力罷了吧。
而如今長大了之后，閱歷有些提升，年少的幻想也不多了，對流行音樂有不怎么感冒了。一百首流行歌之中，至少有九十九首是情情愛愛的，而且還是死去活來的那種。丫，生活中又么夸張嗎？而且大多流行音樂的基調又都是為賦新詞強說愁的那種，少有激昂向上的曲、詞。每次想獲得一種輕松愉悅的感覺，又或者排解下緊張的快節奏生活的壓力，又或者得到一種大勇奮進的激情，可總是一聽就被敗壞了，各種亂七八糟的曲調，越出格越吸引眼球越商業化的越來越多，真正純凈的音樂在流行音樂中那地方還有守望著的。
對我來說，流行音樂已經逐漸成為了一種消遣而不是欣賞！而大多時候，消遣的還是自身。
一開始上課，姚老師就給我們說到：“??本學期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的，這些東西一個學期也學不了。同學們只要能通過以聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴就可以啦！可以出去生活的壓力，緩解現代生活的浮躁虛華的心情，又或者能獲得一些體會是最好的事情了??”的確，正如老師所說，音樂藝術只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西，賦予太多就成了累贅，欣賞就更是無從談起。
三．音樂與樂器的鑒賞。
學習過程中，我們除了對音樂的學習欣賞，同時也對各種樂器也認識啦一下，中國的傳統樂器：最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，塤，以及管、蕭、笙等，讓古典音樂的發展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，總之，時代的發展，樂器也是一個最好的見證者。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的。當然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現就在對不同樂器以及它所體現的思想的詮釋有這深刻的體會。
四．個人的興趣。
要說音樂的欣賞，我最喜歡的還是華夏幾千年流傳的古典音樂。歷史厚重感如百年老酒般醇厚積淀，醇香誘人；神秘感如同神秘軼事一般若隱若現，又之遺留爪影鴻跡；更帶著我們傳承的風尚與寄托，讓人迷醉不已。
如今，每次心煩意亂之時，或者無聊寂寞之時，又或者生活中壓力很大時，我都會找點曲調來輕松舒緩一下自身，從中獲得一些現代生活難以得到的平靜和靜心。如很多夜晚時分，一曲佛教音樂《清心咒》可以讓我感覺一天的煩躁忽然遠去，心不在煩惱，思緒也不在糾結郁悶。有時，也在自己出門時早早準備一點激昂的音樂來振奮自己，給自己一個好心情去面對門外的風景。雖然依舊不怎么喜歡流行音樂（以至于和同學去唱k時只能聽著），但其他的音樂那么多選擇怎么也給我的日常生活多增添了一絲旋律，一絲充實。
五．結束語。
這學期的音樂欣賞課一眨眼就即將結束了而我與音樂之間聯系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結。這個學期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點，從這個起點出發，我的音樂之旅才剛剛開始。
我的生活也由此多了一絲旋律和音調，而滿耳朵不是充斥著都市高分貝的雜亂噪音。80后我也通過音樂得到了一分積淀和平靜。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇九
夏日的陽光透過窗戶懶洋洋地灑在書面上，打開書頁《貝多芬傳》映入眼簾，帶著濃濃的書墨香向我襲來。有一段時間，我很好奇偉大音樂家的生活是什么樣子的。
他的生活并沒有我想象的那么順利。他的父親是一個不聰明、酗酒的男高音歌手，而她的.母親是一個女仆。這樣的家庭是他過早承擔家庭負擔的原因。30歲時，他的聽力失敗，這讓他作為一名音樂家一度陷入困境。雖然他是一個偉大的音樂家，但他的生活一直很貧窮。這一切似乎已經安排好了他的命運，注定是痛苦的。
但他，卻沒有屈服于命運，他一次又一次地拿起筆，一次又一次地寫出動人的音樂，《第一交響曲》、《第二交響曲》接著是三、四、五、六、七、八，直到他人生中最后一首《第九交響曲》。他很偉大，他不守規矩，他不相信命運，他想寫自己的生活，所以他拿起筆，判處他的命運死刑。1827年3月26日，這位音樂巨人倒下了，留給世人的是悲傷的背影和永恒的絕唱。
我戴上耳機，發布了《命運交響曲》，用強烈的鼓點擊我的耳膜，在我的太陽穴上跳舞。那些音符似乎承載著他所有的決心。那時，他應該下定決心與自己的命運作斗爭。
最后，在這場漫長的戰爭中，他贏了，他戰勝了自己的命運，而他-貝多芬也成了命運的死亡。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇十
貝多芬生于德國波恩，他的童年是非常不幸的。一生下來父親就急于開發他的音樂天分，使用暴力強迫他練習各種樂器，等他長大了一些卻失去了摯愛的母親。他前往維也納拜見當時的大音樂家莫扎特，在莫扎特面前大展身手，連被譽為神童的莫扎特都很驚嘆，他又刻苦練習各種樂器，第一次在科隆登臺演出獲得了成功，但是厄運又一次降臨在他的身上，他的聽力越來越差，可是他沒有停下探索音樂的腳步，靠著他頑強的毅力，繼續在舒伯特的輔導下創作了《第七交響曲》、《五重奏賦格》《玄月四重奏》等名曲，在他生命的最后那段日子里，他又創作了《第十交響曲》這首世界名曲。
貝多芬頑強的毅力，不懈的努力使我深深的感動，想到自己，我在學習上一遇到困難就退縮，有點懶惰，不愿意吃苦，對自己沒有信心。從今以后，我要向貝多芬學習，當遭到挫折時不氣餒、不服輸要勇敢的面對它，要對自己有信心，相信自己一定能贏。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇十一
或許，這個世上有無以計數的名人，他們有著各自的故事。但貝多芬一定是那其中最令我敬佩的人，而他的故事也一直激勵著我不斷前進。
雙耳失聰，雙耳失聰!對于一個音樂家來說，其痛苦程度就像畫家的兩眼失明，品酒師失去了味覺，裁縫失去了雙手一樣。那種痛，是失去至愛的心在滴血，或者更像是哪唯一的精神支柱突然坍塌，灰蒙蒙的天就那樣壓了下去，令人無法喘息。
可是貝多芬去并沒有因此從歷史的舞臺上黯然離場，而是從耳聾的悲哀中走出來，將全身心投入到音樂的創作中，我似乎聽得見剛開始他因聽不見而發出的憤怒吼叫，看得見他煩躁痛苦的神情，但他卻憑著堅強的意志和對音樂的熱愛，走出了磨難以及磨難所帶給他的不良情緒，將自己的思想注入音樂中，用另一種方式表達著他的喜怒哀樂，用生命譜出了一篇篇不朽的樂章!
他，貝多芬，如他所說，緊緊扼住了命運的咽喉!
貝多芬的一生歷經坎坷，屢遇磨難。可面對這些磨難時，他總是毫不退縮，直面挑戰。縱使困難挫折足以使他萬念俱灰，他仍是堅持著自己的想法，不放棄自己的理想，決不向命運低頭!
人們常說，世事難料，命運有時也會一反平靜來點風浪，有的人連忙退入避風港，再也不愿出海;有的人則直面逆境，頑強的駕駛著船只，駛向另一片更廣闊的天地。無疑，待風浪過后，最絢麗的彩虹肯定為后者所獨享。
那么我們在生活中應該怎么辦呢?我想，我們也應該像貝多芬那樣，永遠不熄滅對生活的熱情，堅持自己的夢想走下去。世界如此美好，挫折不應該成為我們厭世的理由。
曾經聽一個好友說起過：“即使生活有100個讓你哭的理由，那你就要找出101個理由讓生活笑。”其實我覺得只要一個理由使足夠了，那便是“我在這世界上還有我的夢想，我的信仰和愛我的人，挫折是生活對我的考驗，我決不能讓他們失望!”
聽著激情豪邁的《命運交響曲》，仿佛眼前又出現了那張堅毅的臉龐，正緊緊地扼住命運的.咽喉不放。
他是我心中永不熄滅的烈火，永垂不朽的英雄!
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇十二
貝多芬飽經風霜，他經歷了挫折也享受了成功，從他身上我看到了什么是真正的“成功是有汗水換來的”。只有付出過，才會有收獲。下面是本站小編為大家收集整理的貝多芬傳讀書心得，歡迎大家閱讀。
這個暑假，我看了羅曼羅蘭編寫的《名人傳》。其中，我最佩服的是扼住命運咽喉的貝多芬。
貝多芬是個音樂天才，他的天分從小就顯現出來，但他并沒有像莫扎特那么幸運。他有一個兇殘的酒鬼父親，每日逼他彈鋼琴，值得慶幸的是他并沒有失去對音樂的喜愛。他在遭受肉體與精神雙重折磨后，并沒有自暴自棄，而是將精力全部放在創作樂曲上，“我要扼住命運的咽喉”正是體現了貝多芬的自強不息以及對音樂的無限追求。
作為音樂巨人，貝多芬的事例印證了中國的一句古訓：天將降大任于斯人也，必先苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身，行拂亂其所為，所以動心忍性，曾益其所不能。童年的悲劇，加上雙耳的失聰，都可以看作是對他的磨練。其實禍與福是相對的，看起來不好的事在某種程度上會轉變為好事，而好事也可能轉變為壞事。正是這些不幸，使貝多芬能拋開所有俗事，專心致志地做好一件事——音樂。他在西方音樂的形成中起到承上啟下的作用，貝多芬不但集維也納古典音樂之大成，還全面繼承和發展了自巴洛克時期以來的音樂精華。
作為二十一世紀的我們，我們實在是太幸福了。但在現實生活中仍有一些人，他們遇到困難只會怨天尤人，而有的人卻會以自己最大的努力去戰勝困難，用自己的雙手去扼住命運的咽喉，那成功往往會降臨于后者。有時候逆境往往會使人堅強起來，讓人有驚人的承受力，即使在挫折面前也能高昂自己的頭，不會屈服于困難之下。
剛學。
作文。
那會兒，真的很怕寫。400字的作文，經常寫到200多就寫不下去了。如果那天有寫作文的功課，肯定會弄到很晚。一天，寫上去的作文發了下來，果然不夠字數，內容也是湊字數那樣，沒什么條理。放學時，語文老師留了我下來，分析了我作文不好的原因，并鼓勵我寫。
日記。
看書積累素材。老師曾戲說：“你們就像蜜蜂采蜜不多采點花粉又怎能釀出好的蜂蜜呢?”于是每天開始實施雖然剛開始覺得很煩但還是堅持了下來。到了期末發現自己以前害怕的作文居然變得有點得心應手了。
寫日記的習慣到現在還堅持下來，如果當年就這樣輕言放棄，隨便讓它過了就算了的話，那么我對作文的興趣肯定沒有現在高。我想說的是：面對困難與挫折，不要輕易言棄，堅持，用痛苦換取快樂。
貝多芬——一位舉世聞名卻又歷經坎坷的音樂家，他作曲無數，才華橫溢，卻不幸失聰，終生未婚。就是這樣一位堅毅，剛強而又樂觀的偉人，為藝術注入了鮮活的生氣，使音樂越發的美妙而動人。如今，我在這里，透過一本《貝多芬傳》，又一次向這位大師進行由衷的瞻仰。
“他短小臃腫，外表結實，生就運動家般的骨骼。一張土紅色的寬大的臉，到晚年才皮膚變得病態而黃黃的，尤其是冬天，當他關在室內遠離田野的時候。額角隆起，寬廣無比。烏黑的頭發，異乎尋常的濃密，好似梳子從未在上面光臨過，到處逆立，賽似‘梅杜薩頭上的亂蛇’。眼中燃燒著一股奇異的威力，使所有見到他的人為之震懾;但大多數人不能分辨它們微妙的差別。因為在褐色而悲壯的臉上，這雙眼睛射出一道獷野的光，所以大家總以為是黑的;其實卻是灰藍的。平時又細小又深陷，興奮或憤怒的時光才大張起來，在眼眶中旋轉，那才奇妙地反映出它們真正的思想。他往往用憂郁的目光向天凝視。”
傳記開篇便是對貝多芬容貌的一段描寫，從他那粗獷又富有特點的臉上，我們仿佛就能讀出他一生飽受過的滄桑，而那有神的雙眼里，又似乎充滿了對當時社會的一種審視和對自己理想的執著，從而不禁令看到的人肅然起敬。
“連一向支持我的卓絕的勇氣也消失了。噢，神!給我一天真正的歡樂罷，就是一天也好!我沒有聽到歡樂的深遠的聲音已經多久!什么時候，噢!我的上帝，什么時候我再能和它相遇!……永遠不?——不?——不，這太殘酷了!”
“我的體力和智力突飛猛進……我的青春，是的，我感到我的青春不過才開始。我窺見我不能加以肯定的目標，我每天都迫近它一些。噢!如果我擺脫了這疾病，我將擁抱世界!……一些休息都沒有!除了睡眠以外我不知還有什么休息;而可憐我對于睡眠不得不花費比從前更多的時間。但愿我能在疾病中解放出一半：那時候!……不，我受不了。我要扼住命運的咽喉，它決不能使我完全屈服……噢!能把人生活上千百次，真是多美!”
這兩段話是貝多芬歷經磨難之后說的，聽力的惡化，愛人的背叛，這一切都曾令他痛苦絕望，無法擺脫，然而，他強毅的天性又使他重新站起，樂觀地面對人生的不公。突然想起了孟子的話：“……故天將降大任于斯人也，必先苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身，行拂亂其所為，所以動心忍性，增益其所不能。”是的，正是因為所經歷的種種艱辛，貝多芬才能越發地堅毅與高大，也正是因為這一次次的打擊，貝多芬作曲的靈感越發地被激發出來，才從他筆下涌現出許多流傳至今的經典作品。
所以，我們現今遇到的困難又算什么呢?那些我們看起來無法跨越的充滿險阻的大山，和貝多芬所經歷的相比，大概只能算是個小土丘吧?!那么，我們又有什么理由不奮進，不向前呢?謹記著貝多芬的那句：“扼住命運的咽喉。”讓我們一同勇往直前!
貝多芬是著名的作曲家，他的父親是一個不求上進、嗜酒如命的男高音歌手，而他的母親是女仆——一個廚師的女兒。貝多芬的童年包含辛酸。一開始，他父親就逼他學音樂，在小時候就失去了他最愛的母親。正當貝多芬風華正茂時，病痛已經悄悄叩門。1796至1820xx年，耳聾癥開始肆意，聽覺也漸漸衰退。一個鋼琴作曲家最需要的就是聽覺，而貝多芬在他可以大顯自己的才能時聽力衰退，甚至不能聽到任何聲音，可想而知當時的貝多芬是多么的無助，面對的挫折是多么大。如果換做別人，肯定對自己的未來不報希望，從而破罐破摔。但是貝多芬并沒有這樣，他一直獨自忍受著病痛的折磨，仍堅持創作，還為他的心上人朱麗塔?圭恰迪爾譜寫了著名的《月光奏鳴曲》，直到1820xx年，他才告訴了他的兩個好友。我深深地被貝多芬折服了，他以他驚人的毅力在困苦中堅持下來，要知道他的大多數作品是在他耳聾之后創作的。
貝多芬飽經風霜，他經歷了挫折也享受了成功，從他身上我看到了什么是真正的“成功是有汗水換來的”。只有付出過，才會有收獲。
記得那次體育800米測試，一向體育不好的我就開始擔心起來。果然，剛跑完一半就跑不下去了，正當我快要放棄時，突然想到了貝多芬的那句話：“我要用雙手扼住命運的咽喉。”想到貝多芬遇到那么大的挫折都沒有輕言放棄，我才遇到這么小小的困難就堅持不下去了嗎?于是，我堅持跑完了全程。雖然跑出的成績不如人意，但至少我堅持了下來。
人的一生是多么短暫，然而卻又有那么多的不如意，有的人遇上困難就只會怨天尤人，而有的人卻會以自己最大的努力去戰勝困難，用自己的雙手去扼住命運的咽喉，難么成功往往會降臨于后者。有時候逆境往往會使人堅強起來，讓人擁有驚人的承受力，即使在挫折面前也能高昂自己的頭，不會屈倒于困難之下。
我會像貝多芬一樣不言放棄，會像貝多芬一樣堅持到最后……。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇十三
在這個寒假，我讀了《貝多芬傳》深深地體會到了貝多芬一生的艱難困苦。
貝多芬的原名是路德維希。凡。貝多芬，他的童年是悲慘的。他的父親急于求成，很想把兒子培養成當時年紀輕輕就已經響徹全世界的作曲家，音樂家被譽為“音樂神童”的莫扎特。在父親的暴力和被迫下，貝多芬差點被父親毀了他的音樂之路。
當他稍長大一些，惡運又再一次降臨到了貝多芬的頭上：他失去了最親愛的母親，貝多芬痛不欲生，只好寫信向朋友傾訴。后來貝多芬來到維也納，見到了莫扎特，拜了海頓為師，漸漸地他開始拋頭露面了。當他終于品嘗到一絲甜蜜時，痛苦卻再一次降臨到他的身上，貝多芬的耳朵漸漸地開始聽不見了。這對于一個音樂家來說，這比死還難受。后來他找到了醫生，可還是沒能醫好。后來他就聾了，可貝多芬并沒有被命運按到，他先后創造出了許多被人們所唱的曲子，被人們尊稱為“樂神”
在貝多芬身上我學到了許多做人的道理，不能被困難所壓倒!
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇十四
貝多芬是世界音樂史上最偉大的作曲家之一，他的音樂作品無論在形式還是內容上都給人們帶來了巨大的震撼。最近我讀了一本關于貝多芬的傳記，深深被他的人生和音樂所感動。通過閱讀這本書，我對貝多芬的理解有了更加深入的認識，同時也深刻反思了自己的生活態度以及對人生的理解。
第二段：貝多芬的人生。
貝多芬的人生充滿了困難和挑戰，他在中年時期耳朵漸漸失聰，但這并沒有阻止他創作音樂的激情。相反，他以更加頑強的意志和勇氣繼續追求音樂的藝術完美。他的作品不再只是為了取悅人們，而是帶有更加深刻的內在內涵和情感表達。他的每一首作品都仿佛是他對世界的一次呼喊，一次對生命的贊美與探索。
第三段：貝多芬的音樂。
貝多芬的音樂是如此多樣化和豐富，他通過嚴謹的創作過程以及對音樂形式的創新，創作了許多偉大的交響樂、鋼琴協奏曲和弦樂四重奏等作品。他的音樂作品一方面展現了他對音樂形式的掌握與創新，另一方面則將他個人的情感體驗融入其中，帶給聽眾更加真實和深邃的感受。貝多芬的音樂不僅是一種藝術，更是一種情感的傳遞和共鳴。
第四段：貝多芬的人生啟示。
貝多芬的人生教給我們很多寶貴的道理。首先，他的勇氣和堅持告訴我們，在人生的道路上遇到困難和挑戰時，我們不能放棄，而是要保持積極的態度和創造力。其次，他的音樂中所蘊含的奮斗和挑戰精神也給我們以啟示，告訴我們要積極追求自己的夢想和追求，不論遇到什么困難都要堅持不懈地前行。最后，他對生命的熱愛和對人性的探索也給我們以啟示，告訴我們要珍惜生命，積極地體驗和感受人世間的美好。
第五段：個人感悟。
貝多芬的音樂和其人生給我留下了深刻的印象，也給我帶來了許多思考和感悟。他的音樂讓我感受到了生命的力量與美好，他的人生經歷讓我明白了困難和挑戰并不可怕，只要我們有足夠的勇氣和堅持，就能克服一切。我也意識到，無論在何時何地，我們都應該積極地追求和體驗人生，以及創造屬于自己的美好。通過讀《貝多芬》，我受到了激勵和啟發，希望在自己的生活中能夠繼續追求夢想，勇敢面對困難，并將真摯和熱愛注入自己的所做所為。
總結：
貝多芬是一個值得我們學習和探索的偉大音樂家。他的音樂作品和人生經歷都是如此令人敬佩和鼓舞人心。通過閱讀《貝多芬》，我對他的理解更加深入，并從中汲取了許多有益的啟示。他的音樂不僅給予了我美的享受，更讓我對自己的生活態度和人生價值有了全新的理解。我相信，只要我們保持勇氣、堅持追求，并將真摯和熱愛注入自己的所做所為，我們也能夠創造出屬于自己的美好。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇十五
《貝多芬傳》是法國著名作家羅曼·羅蘭《名人傳》中的一部傳記。它創作于二十世紀初期，無論在當時還是在后世都產生了廣泛的影響。在這部傳記中，羅曼·羅蘭著力刻畫了貝多芬為追求真善美而長期忍受苦難的心路歷程。
從貝多芬身上，我們能學到了許多崇高的精神，異常使我佩服的是他那種頑強地與命運抗爭的精神。貝多芬的童年是痛苦的。人生對他來說就好像是一場悲慘而殘暴的斗爭。父親急于想開發他的音樂天分，使用暴—力迫使貝多芬練習各種樂器。當他稍長大一些，惡運又一次降臨到了貝多芬的頭上：他失去了最親愛的母親。貝多芬悲痛欲絕，僅有寫信向朋友哭訴。
貝多芬的一生是悲慘的，也是多災多難的，但他為什么還能成功呢？為什么正常人做不到的事，他卻能做到呢？這引起了我的深思。我認為，貝多芬之所以成功，是因為它有著超與凡人的毅力和奮斗精神。應對困難，他絲毫無懼。這就是他成功的秘訣。在日常生活中，我們遇到困難時，經常想到的就是請求他人的幫忙，而不是直面困難，下定決心必須要解決。而貝多芬，因為脾氣古怪，沒有人愿意與他做朋友。所以，他應對困難，只能單槍匹馬，奮力應戰。雖然很孤獨，卻學會了別人學不到的東西：只要給自我無限的勇氣，再可怕的敵人也能夠打敗。
苦難中長大的貝多芬也是幸運的。法國大革命爆發之時，貝多芬曾遇見莫扎特，并相互交流。之后，又拜海頓為師。之后，貝多芬開始嶄露頭角。就在貝多芬初次嘗到成功的甜蜜的時候，痛苦又一次降臨。慢慢地，貝多芬耳朵的聽覺越來越衰退，他的內臟也受著劇烈的痛苦的折磨。但他還是瞞著所有人，直到他再也不能隱瞞了，才寫信給韋格勒醫生和阿曼達牧師這兩位好友。貝多芬耳聾的程度是逐漸增加的，但沒有完全聾，能夠說，幾乎貝多芬所有的作品都是耳聾后寫的。
人們在貝多芬那青春洋溢的臉上看到了天才的目光：從那目光里人們又能夠看到他悲慘的命運。之后的歲月里，性格過于自由暴躁的貝多芬也不止一次的遭到了感情的否絕。在遭受這些肉體痛苦之時，貝多芬又必須承受著另一種痛苦。
不但如此，他的身體也“背叛”了他，先后得了肺并關節炎、黃熱并結膜炎等等。身體一天不如一天。盡管如此，但他從未放棄過音樂。要明白應對這么大的困難，貝多芬卻毫不動搖，這需要用多大的勇氣和毅力啊！
生命的沸騰掀起了音樂的終曲。貝多芬渴望幸福，他不愿相信自我的不幸是不可醫治的，他渴望治愈，他渴求感情，他充滿著期望。貝多芬與命運抗爭，最終成為名人。貝多芬在寫給弟弟們的信中曾說過：“僅有道德才能使人幸福，而不是金錢。”
本書的作者羅曼·羅蘭告訴我們一些道理：僅有克服苦難的壯烈的杯具，才能幫忙我們擔受殘酷的命運，努力向前。同時，悲慘的命運和痛苦的考驗不僅僅降臨在普通人的身上，同樣也降臨在偉人的身上。當我們遭受挫折的時候，應當想到這些忍受并戰勝痛苦的榜樣，不再怨天尤人，要堅定自我的信仰。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇十六
作為一個音樂愛好者，我對貝多芬的音樂一直深感著迷。近日，我讀了一本關于貝多芬的傳記，深入了解了這位偉大音樂家的生平和創作。通過閱讀這本書，我對貝多芬的音樂和他的人生有了更加深刻的理解和感悟。
首先，貝多芬的音樂給人一種深刻的震撼和觸動。他的音樂才華非凡，作品中充滿了激情和力量，讓人感受到一種內心深處的力量。其中最出名的作品之一就是第九交響曲。作為貝多芬的杰作，第九交響曲在音樂史上具有重要的地位。通過聽這首交響曲，我仿佛能夠感受到貝多芬內心深處的痛苦和希望，他用音樂表達了人類追求美好和自由的渴望。貝多芬的音樂帶給我一種令人難以言喻的力量和情感沖擊，讓我對音樂有了新的理解和欣賞。
其次，貝多芬的一生充滿了坎坷和挫折。盡管他天賦卓越，但他的生活卻飽受病痛的困擾，尤其是在晚年時期。這些病痛不僅讓他身心俱損，還使他逐漸喪失了聽力。然而，即使在聽力喪失的痛苦煎熬中，貝多芬依然堅持創作，他的音樂充滿了對生活的無盡贊美和對命運的頑強抗爭。貝多芬的人生故事給了我很大啟發，無論面對什么樣的困境，我們都應該勇敢前行，堅持自己的夢想和追求。
此外，貝多芬對于音樂的追求和創新也給我留下了深刻的印象。他不滿足于傳統的音樂形式和格局，而是不斷地嘗試和創新，推動了音樂的進步和發展。他將古典音樂推向了一個新的高度，并為后人的音樂創作提供了無盡的靈感。他的創新思維和音樂天賦讓我深感敬佩，并激發了我對于音樂創作和探索的熱情。
貝多芬的音樂也給了我一種勇氣和信心，勇敢地面對人生中的困境和挑戰。他在逆境中堅持追求音樂，并創作出了許多感動人心的作品。貝多芬的音樂教會了我如何在困難面前堅持信念，積極應對挑戰，耐心等待自己的突破。無論是在學習還是生活中，我都會從貝多芬的堅持和勇氣中汲取力量，勇往直前，追求自己的夢想。
總之，通過閱讀貝多芬的傳記，我對這位偉大音樂家有了更加深入的了解和感悟。他的音樂充滿了力量和情感，他的人生充滿了坎坷和挫折，但他依然堅持追求自己的夢想，用音樂為世界帶來了無盡的美好。貝多芬的音樂和他的人生給了我很多啟示，他的音樂不僅是一種藝術的享受，更是一種思想的洗禮和精神的滋養。通過了解貝多芬，我深信音樂在人們的內心中有著獨特的力量，可以激發人們的情感和勇氣，讓我們更加熱愛生活，并追求自己的夢想。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇十七
一下子感覺有很多話要說，卻又不知該從何處說起。
“世間也許很容易了解夫子的痛苦，但未必能體會夫子在痛苦中所領悟到的境界。”
有時覺得南子給孔夫子的這句話放在貝多芬身上也適用。但卻找不出為什么。《貝多芬傳》帶來的不是一個完整的答案，但卻有一些零碎的片段，讓人記憶猶新。
許多藝術家是沒有真正的童年的。在別的孩子吸允著棒棒糖，在秋千上搖蕩時，邁克杰克遜的童年在哪里?是在錄音棚里，還是在父親的鞭撻下?就連貝多芬也不例外。四歲，本該是一個童真玩耍的時期，但他卻被整日釘在琴鍵上。而且對于他來說，他父親是為了金錢與榮耀來逼迫他，并不是為了他的未來。這對一個四歲的孩子來說，是何等的殘忍?對于當時的貝多芬來說，童年陪伴他的只有冰冷的黑白鍵。-------至少那時他是這么想的。
先恨，后愛。對于許多琴童而言，他們對鋼琴的感情就是如此吧。音樂對于貝多芬來說，也是如此吧。童年時期的他，或許對音樂充滿著無限的怨恨。但也正是這門藝術決定了他的人生，伴隨著他一直走到生命的盡頭，讓他愛得無法自拔。
除了他那讓人匪夷所思的童年以外，他的耳疾與創作之間的微妙聯系，也令我驚奇。
上帝關閉一扇窗時，卻為貝多芬打開了另一扇窗。
對貝多芬的探秘，我不會隨著合上《貝多芬傳》而終止。這本書不是一個結束，而是一個吸引人的開始。它激起了我的好奇心，我會不斷地深究下去-。
中國有句古話：吃得苦中苦，方為人是人。我想，這大概與路德維希·范·貝多芬失聰后所想的大致相同。可見這種思想，并不像宗教信仰那樣，有地區界限與思想差別。中西方人同樣認為，快樂來源于痛苦。也只有痛苦之后，才會有快樂。
路德維希便是這樣。我們都是知道的，路德維希在28-29歲時聽力就開始減弱了，在他32歲時，在臺上指揮演奏《菲德里奧》失敗了，由此，他受到了相當大的打擊，甚至連遺囑都擬寫好了。可他到底還是乖乖活了下來，活到了57歲。
對于一個從事音樂藝術的人來說，耳朵是無比重要的，而作為一位舉世聞名的音樂家，路德維希竟可以在雙耳嚴重失聰而又久治不愈的情況下堅持了那么久。期間遇到的困難可想而知。
我們是不是可以從中獲知些什么?
無論是路德維希、保爾、居里、張海迪還是曹雪芹，那些眾所周知的“名人”基本都有一段坎坷的經歷。縱觀世界歷史，貌似真的少有一帆風順而且鼎鼎有名的人。
有很多人這么說，從我們生下來開始，上帝就幫助我們安排好了一生。誠然，這種說法我們不能否認，有些事可能確實是我們無論如何都改變不了的。但是我們就可以因此而排斥生命、放任生命嗎?當然不行。“我要扼住命運的咽喉，它絕不能使我完全屈服。”路德維希說。
在路德維希的生命中，上帝命令他不準死，于是他順從了。但如果在1802年在海利根斯塔特時，他真的自殺的話，世間又會缺失多少天才的曲子!也許在那個時候，他會覺得自殺才是上帝安排給他的唯一出路，而活下去則是自己在把握自己的生命。誰又能否認，上帝事實上是安排他活下去呢?所以，我覺得，所謂的“上帝早就給我安排好了命運”是逃避現實的結果，而非事實，因為誰也不知道上帝是怎么想的。即使這世上真的存在上帝，他也會仁慈地給你安排很多岔路口，讓你去做選擇;而非暴君般，未經你同意就鋪排好你的一生。這，絕不是上帝。如果你有失敗的一生，請別埋怨上帝沒有眷顧你。他只是負責幫你批改而已。
所以，好好做完尚未填完的卷子吧，上帝會給你的卷子打分的。
一個偶然的機會，在沛(女兒)的書架上發現了這本由羅曼羅蘭寫的《貝多芬傳》。之前曾經聽她提到過，說世界上沒有第二本書比這本書更勵志了，她從中受益匪淺。其實，這幾年，她成長過程中點點滴滴的變化，作為父親的我，都看在眼里，記在心中。過去調皮，軟弱，愛哭，貪玩到現在有擔當，堅韌，倔強，不服輸，喜愛讀書，她已經不再是過去我眼中的小女孩了。似乎真有一種積極的正能量引導她?我不禁從書架取下了這本書。
十九世紀后期，在經歷文藝復興和啟蒙運動后，整個歐洲從自然流派開始，更多的是描寫病態，丑惡的事物，文學上頹廢之風盛行。羅曼羅蘭深刻感受到此時的歐洲需要樹立一個偉人的形象，來遏制這種腐化墮落的社會風氣。于是，《貝多芬傳》的首卷貝多芬傳問世，羅曼羅蘭詳細通過描繪了貝多芬傳奇的一生，樹立起一種積極向上的正氣，震撼了當時的歐洲文壇，也為后來的米開朗琪羅傳，列夫托爾斯泰傳做好了鋪墊。
每個時代都有屬于這個時代的偉人，他們就像大海航行中前方的燈塔，指引航船前進的方向;就像沙漠中的清泉，滋潤人們干涸的心田。但要知道，越是明星耀眼的人，越有曾經歷常人難以忍受的苦痛。翱翔在天空中的雄鷹，經過撕裂肌膚的痛苦，才重獲自由;美麗的蝴蝶要突破厚重的束縛，才能重獲新生。挫折是一個人成長道路上必有的絆腳石，一些人會就此而倒下，一蹶不振;一些人會在痛苦中站起來，拍拍身上的灰塵，大步朝前，這就是成功人與失敗者的區別。
能在書籍的海洋中，沛與這樣的偉人敞開心扉交談，傾聽他們心靈的述語，從而在內心深處有所觸動，明白其中深刻的道理，并施之于行動。我似乎已經找到了答案。
《名人傳》由法國作家羅曼羅蘭所著，共分三章：“貝多芬傳”“米開朗琪羅傳”和“列夫托爾斯泰傳”。其中，《貝多芬傳》給我留下了深刻的印象。
《貝多芬傳》主要講述了貝多芬出生在一個貧苦家庭，父親急于想開發他的音樂天分，使用暴力逼迫貝多芬練習各種樂器。母親死后，貝多芬成為了一家之主，擔起了對兩個弟弟的教育重擔。后來，貝多芬開始音樂創作。他的耳朵得了嚴重的重聽，身體也得了病。脾氣暴躁的貝多芬又多次遭到了愛情的否決。但他并沒有放棄音樂，最終成為了名人。
在沒讀《貝多芬傳》之前，我一直以為貝多芬出生在一個富足的家庭，過著無憂無慮的生活。沒想到他是這么不幸。作為一個音樂家，耳朵失聰是多么痛苦的事啊!除此之外，他還要承受愛情被拒絕的心靈上的煎熬。這些非常人能想象的折磨，并沒有使貝多芬變得自暴自棄，反而使他變得更加堅強：他痛苦，卻不肯屈服于命運;他貧窮，卻始終保持獨立的人格;他孤獨，卻能以一顆熱忱的心愛別人。貝多芬以他頑強的毅力戰勝了一切苦難，贏得了全世界人的歡呼。
有時，我們的災難是由我們引起的，而有時，則是命運無端加給我們的。我們經常會抱怨命運的不公，但我們必須堅信：生命總是在挫折和磨難中成長。
教棍，用來糾正泳姿。不過值得慶幸的是，在這位魔鬼教練的“折磨”下我很快就學會了游泳，而且不止一種泳姿。現在，游泳已經成了我生活中的一部分。每到周五，我和同學都會在游泳池里游泳。現在想到原來練習游泳的日子，我覺得我應該感謝我的教練。如果不是她的嚴格要求，我現在也許只是一只在岸上觀看別人游泳的旱鴨子，更得不到現在的快樂。
每個人都向往快樂的生活，但人的一生中，必定會經歷痛苦。有的人迎難而上，而有的卻激流勇退。不一樣的選擇就會有不一樣的人生之旅。要想讓我們心靈的戈壁荒原開滿鮮花，那么痛苦必是滋潤土地的養分。讓我們勇往直前，用痛苦換來快樂吧!
你們知道貝多芬嗎?
貝多芬，一個世界音樂史上久負盛名的音樂家，他是人類的明星，他是靈魂的營養，他給了我堅強的意志和巨大的力量，讀完《貝多芬傳》，我又一次被震撼了。
人的一生雖然短暫，但總有這樣那樣的不如意，有的人遇上困難只會到處埋怨，有的人卻會以自己不懈的努力去戰勝困難，用自己的雙手去扼住命運的咽喉，那么成功往往會降臨于不屈服的人。有時候逆境往往會使人堅強起來，讓人擁有驚人的承受力，即使在挫折面前也能高昂自己的頭，不會屈倒于困難之下，貝多芬就是這樣的人，我打心眼里佩服他。
我會像貝多芬一樣不言放棄，會像貝多芬一樣堅持到最后……我相信，勝利在向我招手。
實用貝多芬的音樂欣賞心得（通用18篇）篇十八
貝多芬是音樂史上最偉大的作曲家之一，其音樂作品充滿力量與激情，影響了無數的音樂家和聽眾。我有幸讀過貝多芬的一些音樂作品，通過這些作品，我深深地感受到了貝多芬的心靈與藝術的力量。
第二段：語言的力量。
貝多芬的音樂是一種語言，一種直達內心最深處的語言。他的音樂情感豐富而濃烈，每一個音符都凝結著他對世界的感悟和情感的表達。當我聆聽他的樂曲時，我仿佛進入了一個完全不同的世界，可以感受到他對人生的疾苦與無盡的力量。正是這種力量感染了我，讓我重新審視并思考人生的意義與價值。
第三段：藝術的力量。
貝多芬的音樂不僅僅是一種娛樂，更是一種藝術。他以自己對音樂的追求和創造力，詮釋了人類精神的高度。無論是他的交響曲、鋼琴協奏曲還是弦樂四重奏，都展現出了他對和聲、節奏、旋律等方面的獨特見解和創作手法。他的作品不僅給人以美的享受，更被廣泛認為是音樂史上的經典之作。在讀貝多芬的音樂作品時，我領悟到了藝術的無限力量，以及一位偉大藝術家對藝術追求的執著和奉獻。
第四段：人生的力量。
貝多芬曾經經歷了許多艱辛和困苦的時刻，包括他的健康問題和聾啞病。但是，他始終沒有被困境擊垮，反而通過音樂來表達他內心的痛苦和渴望。他的音樂充滿了戰勝困難的力量和對人生的希望。讀貝多芬的作品，讓我對面對困難時的勇氣和堅持有了更深的理解。無論遭遇到什么困境，我都會記住貝多芬的精神，勇往直前，永不放棄。
第五段：對藝術的熱愛。
讀貝多芬的音樂，讓我對藝術有了更加深刻的理解和熱愛。他的作品充滿了創造力和獨特性，這讓我明白藝術不僅僅是一種欣賞，更是一種表達和思考。通過藝術，我可以找到自己的聲音，理解自己的情感，并以更美麗的方式呈現給他人。讀貝多芬的音樂也鼓勵了我探索和發掘自己的創造力，立志成為一個有價值的人。
總結：
貝多芬的音樂是一面鏡子，讓我更好地認識和理解自己。通過他的音樂作品，我感受到了語言、藝術和人生的力量。我深深地被他的創作熱情和堅韌精神所感動，也受到了他對藝術的執著追求的鼓舞。我相信，在讀貝多芬的音樂之后，我的人生將會更加充實和有意義。