在撰寫心得體會時，個人需要真實客觀地反映自己的思考和感受，具體詳細地描述所經歷的事物，結合自身的經驗和知識進行分析和評價，注意語言的準確性和流暢性。那么心得體會怎么寫才恰當呢？接下來我就給大家介紹一下如何才能寫好一篇心得體會吧，我們一起來看一看吧。

詩詞之美心得體會篇一

詩詞是中華文化的瑰寶，也是中華民族的驕傲。我一直對詩詞情有獨鐘，從中感受到了無盡的美好。在我的學習和思考中，我逐漸體會到了詩詞之美。詩詞之美不僅體現在其音韻、意境、藝術性等方面，更能夠啟迪人的心靈，提高人的審美情趣，并且具有強大的文化傳承力量。接下來，我將從這幾個方面展開對詩詞之美的心得體會。

首先，詩詞之美在其音韻上有著獨特的韻律之美。古人以音韻來構成詩詞，使得每一個字與每一個字之間形成和諧的音律，具有一種獨特的韻律感。相比于現代簡潔直接的表達方式，詩詞的音韻之美給人帶來了更多的想象空間和美感。例如，在《臨江仙·滿江紅》這首詞中，用“滿江紅”來形容紅艷艷的晚霞，讓人仿佛看到了整個江面都染紅一片，充滿了生機和活力。這其中的音韻之美使得這首詞更加婉轉動人，令人陶醉其中。

其次，詩詞之美還表現在其意境的深遠和廣大。中國古人以極少的字眼，展現出豐富的意境，使得人們讀詩讀到神往的世界中。例如，在王之渙的《登鸛雀樓》中，“白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。”這幾句詩雖然極為簡潔，但卻把大自然的壯麗景象表現得淋漓盡致。讀者在閱讀時，仿佛可以看到黃河奔流入海的情景，心境也仿佛被抬升到了更高的層次。這種意境之美顯現了中國古代詩人高超的藝術造詣和情感表達能力。

再者，詩詞之美還在于其藝術性的追求和表達。詩詞以自己獨特的形式和規律，展現出一種獨特的藝術美感。朱熹說過：“平仄迭起，音腳互見”，未嘗不是對中國詩詞藝術的最高評價。在詩詞的寫作過程中，修辭、比喻、夸張等技巧的運用，使得詩詞的藝術表達更加豐富多樣，引人入勝。例如，蘇軾的《赤壁賦》中運用了大量的比喻和夸張手法，讓人讀來一飽口福。這種藝術性的追求使得詩詞不僅僅是表達情感的一種工具，更是一種藝術的享受。

最后，詩詞之美還在于其強大的文化傳承力量。古代的詩詞作品讓我們了解到了歷史的底蘊和文化的積淀。通過詩詞的學習，可以更好地了解古人的思想和情感，體會到古代社會的風貌。例如，杜牧的《秋夜將曉出籬門迎涼有感》這首詩中講述了古代從農歷八月到九月的時間習俗和民間傳統，這些以詩詞形式傳承下來的文化在今天仍然能夠給我們帶來啟發和感受。

總之，詩詞之美不僅僅體現在其音韻、意境、藝術性等方面，更能夠啟迪人的心靈，提高人的審美情趣，并且具有強大的文化傳承力量。詩詞的精髓之美，正是這些方面的綜合體現。我相信，在今后的學習中，我會繼續深入地研究和欣賞詩詞之美，不斷豐富自己的藝術修養。

詩詞之美心得體會篇二

春節期間，央視第二季《中國詩詞大會》播出，引起了師生和家長們的廣泛關注和熱烈討論，掀起一陣詩詞文化熱潮。

節目中來自復旦大學附中的16歲*武亦姝，掌握的古詩詞量超過兩千首，并成為第二季決賽總冠軍；斬獲成語大會和漢字聽寫大會冠軍，飛花令中一人對抗二十五人，奪得亞軍的北大才子彭敏；來自內蒙古的65歲王海軍，只讀了4年書，擺地攤修自行車間隙不忘寫詩，3年創作一千多首詩詞；來自河北邢臺鄉村的40歲農民白茹云，8歲起熟讀古典詩詞，6年前身患淋巴癌住院時，一本《詩詞鑒賞》放在床頭陪伴左右渡過難關；北大博士生陳更，理工科出身，卻滿腹文才，獲得連續多場的擂主，還有百人團里圓通快遞的老曹，氣質優雅的主持人董卿，四位點評老師的口才與博識，都讓人印象深刻，心生崇敬。

從“關關雎鳩，在河之洲”的詩歌緣起，到“黃河之水天上來”的盛唐氣象，再到“雄關漫道真如鐵，而今邁步從頭越”的革命情懷。《中國詩詞大會》以這些最熟悉、最打動人心的詩詞，激發起觀眾的記憶與情懷，建構著我們的精神家園。即便放眼全球，也很少有哪個民族，能像我們這樣，擁有如此燦若星河的經典詩篇；也很少有哪個國度，能像我們這樣，無論童叟都能念誦幾句古典詩詞。

當然，讓《中國詩詞大會》備受推崇的，不僅僅是選手的才情和節目的精彩，更重要的或者更深層的原因是中國古典詩詞本身所蘊含的獨特的文化魅力，和它們承載著的我們民族特有的精神追求、人文價值和生命力量。

中國古典詩詞的文化魅力在于它的語言美。

詩詞是語言的藝術，古典詩詞的文化魅力首先是它的語言美。具體表現在它的辭采豐富，表意精準、凝練。

孔子云：“言之無文，行而不遠”，陸機在《文賦》中說：“詩緣情而綺靡”、“其遣言也貴妍”，劉勰《文心雕龍》更是直接點明：“情以物興，故義必明雅；物以情觀，故辭必巧麗”，強調詩詞遣詞用語的重要性。故而中國古典詩詞煉句、煉字、詩眼等藝術手段，以求增強詩歌的藝術感染力。賈島“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”中“推敲”二字的故事，王安石“春風又綠江南岸”改詩用“綠”字的故事，詩圣杜甫“為人性僻眈佳句，語不驚人死不休！”表達的正是對詩詞語言表達準確、形象、精煉的極致追求。

中國古典詩詞的語言美還表現在它的形式美和音韻美。任何文學藝術的創作，都要以外在的形式和具體的結構來體現，詩詞的創作也不例外。特別是漢語有一個與世界上普遍使用的拼音文字顯著不同的特點，就是使用單音節字，字與字之間搭配組成詞，由詞再組成句，由句再組成文。因此，對中國文學來說，最基本的成分就是字。要想詩詞流暢、聲韻和諧，讀起來朗朗上口，首先就要考究字以及字與字之間的聲律。因而，我們經常見到中國古典詩詞常用雙聲、疊韻、疊字、比喻、對偶等修辭方法，并要求詩句、詞句在對仗和格律上長短一致、工整對稱，既易于記憶、朗讀，又富有音韻之美。

從《詩經》“豈曰無衣？與子同袍。豈曰無衣？與子同澤。豈曰無衣？與子同裳。”、“蒹葭蒼蒼，白露為霜。蒹葭萋萋，白露未晞。蒹葭采采，白露未已。”到魏晉南北朝時曹操的“青青子衿，悠悠我心。呦呦鹿鳴，食野之蘋。”。再到唐初，嚴格意義上的格律詩出現，詩句開始形成講究平仄和押韻的規范，篇幅字數固定，結構規律上，都有了一定的格式。最終，講究形式和音韻的格律詩成為中國古代詩歌的一種基本形式，之后宋代的詞、元代的曲更是具有統一的詞調和曲牌，依據不同的詞調曲牌來表意。詩詞的形式和格律，重緩急相間，長短有致，抑揚頓挫，韻調諧和，大大豐富了詩詞的表現力和藝術美。

中國古典詩詞的文化魅力在于它的自然美。

這種自然美展示的是中華民族賴以生生不息的大好河山，蘊含的是中華民族道法自然、天人合一的詩意理念。

在這里，有王維“大漠孤煙直，長河落日圓”、范仲淹“塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意”的異域風情，有白居易“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”、 杜牧“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風”的江南春色，有陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”、孟浩然“開軒面場圃，把酒話桑麻”的山水田園，有王勃“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”、 蘇軾“水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”的湖光天色，還有詩仙李白的《望廬山瀑布》、《望天門山》，辛棄疾的“稻花香里說豐年，聽取蛙聲一片”等等詩詞，不勝枚舉。

詩人、詞人對自然美的熱愛和謳歌不是作為旁觀者的欣賞，而是把自然作為交流和傾訴的對象，達到物我相融、物我相忘、人與自然共生共長的境界。于是，便有了辛棄疾“我見青山多嫵媚，料青山見我應如是”，有了韓愈眼中“江作青羅帶，山如碧玉篸”的桂林山水，有了姜夔感嘆“自胡馬窺江去后 廢池喬木 猶厭言兵”。中國古典詩詞直觀鑒賞，表達的是對自然的熱愛，但根本目的更多的還是借物言志、寄情山水、感悟人生。

也正因為中國古典詩詞所標識的自然景象，讓散布在中華大地冰冷生硬的地理景觀和山水樓臺，有了精神的支撐、人文的溫度。我們心中的蘇州，成了寒山寺，成了“夜半鐘聲到客船”、我們想到的武漢，是黃鶴樓，是“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲”、我們遙望的西域，是玉門關，是“北風卷地白草折，胡天八月即飛雪”，即便未曾到過的地方，也成了每一個中華兒女心中熟悉的“故鄉”。

中國古典詩詞的文化魅力在于它的真情美。

這種情是深沉的愛國情。從屈原“雖九死其猶未悔”，到杜甫“國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心”，再到陸游“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”、辛棄疾“醉里挑燈看劍，夢回吹角連營”，文天祥“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”，林則徐“茍利國家生死以，其因禍福趨避之”。中國古典詩詞所表達的愛國主義精神，貫穿三千年中國文學創作和發展史的全過程。

這種情是濃烈的思鄉情。韋莊的“未老莫還鄉，還鄉需斷腸”， 賀知章的“ 少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰”，王維的“每逢佳節倍思親”， 杜甫的“露從今夜白，月是故鄉明”。最典型的故事是：南朝陳伯之原是齊的將軍，齊亡于梁后，他恐怕為梁所不容，便投到北魏去；梁丘池寫信給他勸他還是回到祖國來，其中最有名的幾句是：“暮春三月，江南草長，雜花生樹，群鶯亂飛；見故國旗鼓，感生平于疇日；撫弦登陴，豈不愴悢？”陳伯之讀了這信，想起自己的鄉土，果然就帶了軍隊回到祖國來。這些古典詩詞中的一草一木、一唱一吟，無一不是樸素、濃烈的鄉土之情。

這種情是執著的男女情。我們可以在《詩經》“執子之手，與子偕老”見證古老的愛情誓言，在李之儀“我住長江頭，君住長江尾；日日思君不見君，共飲長江水”中感受綿綿思念，在秦觀“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”中體會溫情共勉，在蘇軾“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘，千里孤墳，無處話凄涼”中遙想他對亡妻的深切懷念，在柳永多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節”感觸離別時的無限傷感。

不可或缺的還有“慈母手中線，游子身上衣”，“烽火連三月，家書抵萬金”，“獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親”，“但愿人長久，千里共嬋娟”，所表達的難舍骨肉親情。

中國古典詩詞的文化魅力在于它的意境美。

國學大師王國維在《人間詞話》中說：“有境界自成高格。”詩詞整體的美學價值在于意境。意境美是詩詞美的體現，是鑒定一首詩詞好壞的關鍵因素。

所謂意境，是作者把自己的主觀 情感賦予一定的藝術形象，使讀者在欣賞作品的過程中，能夠結合自己的生活實踐和情感體驗，通過豐富的聯想和想象，在頭腦中形成一種特有的“境象”。簡而言之，古典詩詞的意境美不限于作品本身，而是作品通過獨特的藝術手法刺激讀者產生聯想和共鳴，達到言盡意無窮、思無崖的效果。

中國古典詩詞的意境，美在含蓄。中國人的審美習慣一直以來崇尚委婉含蓄，忌淺露直白，認為作品必須含蓄委婉，才能達到意味無窮的效果。《文心雕龍》提出：“隱義以藏用”；“精義曲隱，無傷其證言，微辭婉晦，不害其 體要。”講的就是這個道理。

例如杜甫《絕句六首》“江動月移石，溪虛云傍花。鳥棲只故道，帆過宿誰家。”這首詩雖然描寫得簡明扼要，但是抒寫“不盡”，留有余味，營造出了含蓄委婉的意境美。“鳥棲只故道，帆過宿誰家”，看似單純的寫景，其實是在含蓄的描寫中，寄予了微妙深遠的聯想。把懷念故鄉之情和人生的漂泊感展示得淋漓盡致。再如孟浩然的《臨洞庭湖贈張丞相》“八月湖水平，涵虛混太清。氣蒸云夢澤，波撼岳陽城。欲濟無舟楫，端居恥圣明。坐觀垂釣者，徒有羨魚情。”，表面上看是在詠歌洞庭湖的闊大氣象。但詩作的真正的目的并非在于描繪洞庭湖的浩瀚闊大氣象，而是借此希望得到張九齡的垂青援引，因為通過“欲濟無舟楫，端居恥圣明”已將自己不甘寂寞、希望引薦的意圖含蓄道出。

蘇軾的《蝶戀花》更是充分體現了委婉含蓄的詩意境界：“花褪殘紅青杏小，燕子飛時，綠水人家繞 。枝上柳綿吹又少 ，天涯何處無芳草。墻里秋千墻外道，墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。”全詞貌似一幅游春圖，但卻是表現詩人對人生的深邃思考。暮春的自然界，花敗飄落，柳絮輕飛四散，芳草滋生，表現出詩人的彷徨迷惑。而“佳人”與“行人”，在詞的深遠境界中，純粹偶然地形成了鮮明的對比。在種種矛盾的思索中產生一種漂泊的情感，表達出詩人對客觀現實中美的眷戀和內心世界的矛盾苦悶，以及對人生價值與意義的探索，從而創設了詩詞委婉含蓄的高遠境界。

中國古典詩詞的意境，美在動感。我們生活的現實生活是生生不息，始終處在變化之中，生命之氣、精神之韻均在流動中得以體現。詩詞的意境必然要體現出精氣神，讓讀者真正入境，感受到一種動態的美。

這種動感體現在古典詩詞對動詞的運用，即將原本靜態的事物活躍起來，例如杜甫“輕燕受風斜”，通過動態描摹，把燕子風中的飛動輕盈之態惟妙惟肖地展現在讀者面前，再如王國維在《人間詞話》中所舉北宋詞人宋祁的“紅杏枝頭春意鬧”和張先的“云破月初花弄影”的實例。還有一種動感，是通過動靜對比或以靜襯動來實現。例如王維的《山居秋暝》“明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。”，在這首詩里，空山雨后的秋涼，松間明月的清光，石上清泉流動的聲響，浣紗歸來的女孩子們在竹林里的笑聲，小漁船緩緩穿過荷花的情態，都和諧完美地交織在一起，像是一幅清新秀麗的有聲畫，又像是一支恬靜優美的抒情曲。“空山”、“明月”、“翠松”、“清泉”、“浣女”、“漁舟”等清新、明凈的暮秋意境，令人有心胸蕩滌之感。整首詩意境優美，展現出一幅流動的畫面，使讀者有如身臨其境。

中國古典詩詞的意境，美在傳神。即讓讀者在品讀詩詞中有一種理性的領悟，明了詩詞所蘊藏的哲理，起到自省、警世、啟發、鼓舞的作用。這種詩詞不再是賞玩的身外物，而是深入內心和精神世界的力量和價值。

例如陸游《游山西村》“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”，王之煥《登鸛雀樓》“欲窮千里目，更上一層樓 ”，蘇軾 《題西林壁》“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”，《水調歌頭—明月幾時有》“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺”，劉禹錫《酬樂天揚州初逢席上見贈》“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”，朱熹《觀書有感》“問渠哪得清如許？為有源頭活水來”等詩詞。最為典型的是杜甫《登高》名句“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。”落葉飄零，無邊無際，紛紛揚揚，蕭蕭而下；奔流不盡的長江，洶涌澎湃，滾滾奔騰而來。在寫景的同時，深沉地抒發了自己的情懷，傳達出韶光易逝，壯志難酬的感愴。境界之壯闊，對讀者的觸動不限于歲暮的感傷，同時讓人聯想到生命的消逝與有限，宇宙的無窮與永恒。有“建瓴走坂”、“百川東注”的磅礴氣勢。前人譽為“古今獨步”的“句中化境”。

中國古典詩詞帶給我們的是耐人尋味的審美趣味，是慰藉人生的文化滋養，是生生不息的民族精神。蕓蕓眾生，自是不能都成為詩人、詞人，但我們可以從古典詩詞中感知詩心，充實詩意，在面對物欲橫流、人生跌宕、艱難困苦時，找到走向遠方的自信與動力。

詩詞之美心得體會篇三

中國古代詩詞自古以來就是中華民族的瑰寶，它以其獨特的方式傳遞著深邃的情感和廣闊的意境。每當讀到一篇優美動人的詩詞，仿佛耳畔響起了音樂，心中也頓時油然而生了一種奇妙的情感。詩詞之美以字畫意，以音律和諧、聲韻流轉，以情感豐盈，激發了讀者的想象力和藝術欣賞力，引發人們對于美的追求和向往。

第二段：詩詞之美的哲理

詩詞之美融入了中國優秀傳統文化的真理和哲學思想，它是文化智慧的結晶。古人在極少的字數內，便能表達出豐富而深刻的情感，展現出中國人尊重自然、崇尚道德的精神追求。詩詞之美有時超越了時空的界限，將我們帶入一個別樣的世界，為讀者提供了一種與世隔絕的寧靜與思考的空間。讀詩詞時，我們可以品味其中蘊含的智慧，感悟人生的價值，培養出內心的境界和品味。

第三段：詩詞之美的韻律

中國古代詩詞的韻律是其獨特之處，它以一定的音律和字數，構建起一種虛實相間、往來包容的意境。詩詞中的韻律不僅緊密連接字句之間的關系，也是機警地構筑字畫之間的柔美而有序的聯系，使整首詩文有一種和諧而悅耳的節奏感。詩人通過對音律的運用和諧感染讀者的心靈，使人產生共鳴和愉悅的情感。

第四段：詩詞之美的情感

詩詞作為一種文學表現形式，其傳遞的情感是鮮明的。有的詩詞表達出愛國之情，有的表達出對親情、友情和愛情的深摯思戀，還有的表述著人們對于自然界和生活的熱愛，以及對歷史和文化的自豪感。詩詞通過表達情感，使讀者在情與景之間產生共鳴，從而激起人們內心的感動和思考。

第五段：詩詞之美的藝術

詩詞在傳達情感的同時，也展現了高度的藝術價值。每一首優秀的詩詞都是獨一無二的藝術品，它們通過對字句、音律、形象和意境的精心選擇與組合，創造出獨特的美感。優秀的詩詞不僅給人以美的享受，還能激發人們對于藝術的熱愛，并對人們的審美能力和藝術修養進行熏陶。

總結：詩詞之美是中華民族寶貴的文化遺產，它以獨特的方式傳遞著深邃的情感和廣闊的意境。詩詞之美體現了中國文化的智慧和哲學思想，它不僅賦予了我們審美的愉悅，更使我們享受到了藝術追求的快樂。讀詩詞時，我們可以沉浸在其中，通過欣賞和思考，感受到那些古人通過筆端所傳達的信息和美妙的情感。因此，我相信無論是古代還是現代的詩詞之美，都能給我們帶來更加豐富、高尚和美好的人生體驗。

詩詞之美心得體會篇四

新版初中語文課本的一個明顯的改進，就是課文中的古詩文的比例大大增加了，這實質上也是對語言的.工具性的深層次的理解和對文言古詩文中豐富的人文因素的的高度重視的結果，并且課程標準對古詩文教學也提出了明確的學習要求：即“誦讀古代詩詞，有意識地在積累、感悟和運用中提高自己的欣賞品位和審美情趣；淺易文言文，能借助注釋和工具書理解基本內容；背誦優秀詩文。

很多學生認為當今社會是科技發達的社會，文化領域、科技領域大多使用的是白話文，對古文學習無須努力去死記硬背。他們的這種想法是錯誤的。“鑒前世之興衰，考當今之得失。”其實古代文化中有許多作品是值得我們去深刻研究、領會的。有的告訴我們為人處世之道，有的文章告訴我們學習文化知識的方法或見解，有的文章可以讓我們認識政治上的利與弊等等。所以，學習古詩文既可以了解中國悠久的政治、經濟、文化的歷史，也可以把歷史當成今天或者是明天我們的人生道路的照明燈。為此，在古詩文的教學中有必要注意以下幾點：

教學古詩文，應和現代語體文一樣，引導學生自己閱讀、自己思考、自己講解，以使他們真正理解，并激起閱讀的興趣。現在有的教師逐字逐句地串講，一字不漏，表面上看起來似乎很徹底，實際上由于是灌注式的教學，可可說是教師強加給學生的，反而是不徹底的。在教師指導下自讀自思自講，雖可能有誤讀和曲解的地方，但一經教師指出，既可得到糾正。再者，也是更為重要的，只有指導學生自讀、自思，他們才能以自己之力，了解自己生疏的文言，以至進入文言所反映的歷史生活中去。為此，就有必要提出思考題，讓學生回答討論。這對古文的學習來說是必不可少的方法。思考討論題可以兼及內容和語言兩方面。一般的應側重在內容的一面，可就人物、事件、情景、氣氛、環境、背景和作者等各個方面，提出思考課題，讓學生思索，發表看法。

古詩文學習中，可能爭論的問題比學習現代文多，而且有極不相同的看法。教師要各抒己見，讓學生不受拘束的發表見解。這里，教師不要固執先入為主的某些傳統看法，而要留意當代語言學和文藝理論的新學說，隨時吸收科學的新成果，以做出更科學的解說。當然，這種解說要嚴格限制在課文及其直接相關的范圍內。

這句話強調了讀的重要。誦讀是語文教學的不可缺少的環節，古詩文教學誦讀就更為重要。要通過誦讀促進學生讀準、讀暢，進而增強語感、理解內容、提升品位。對讀的要求可由低到高。如開始要求讀準，古詩文中生僻字較多，古今不同音的字也較多，還有些文言句子不順口，很容易斷錯句。教師可采用示范朗讀對學生進行讀的指導。以此為基礎，注意節奏、重音，在發展到讀出韻味、讀出感情，具有古人的味道。這樣以讀感染，激發興趣。讀的方式應多種多樣，如：范讀、自由讀、個人讀、小組讀、全班齊讀等。有條件的可配樂朗讀，活躍氣氛，激發興趣。當然誦讀要根據課文長短、難易程度及學生的讀的情況而掌握好讀的時間、遍數，以保證課堂的高效。

現在的大部分學生朗讀能力差，口頭表達能力差，這不能不說是與教師忽視朗讀訓練有關。因此在教一些名篇的時候，都要求熟讀和背誦課文，因為熟讀和背誦可幫助學生理解詞句。課文中的古詩文大都是一些淺易的文章，一些較困難的詞句文中的注解都有，而另一些稍難的詞句，學生可在多讀中理解掌握。熟讀和背誦還可以幫助學生理解文章內容。作者的思想感情表達意圖，常常體現在段落及句式上，通過多讀可以加深理解。在讀的過程中，我引導學生能夠和作者產生共鳴，能真切感受作者所要表達的思想感情，從而理解文章的內容。另外，熟讀和背誦可以使學生領會寫作上的特點及語言特點。只要能反復多讀，學生就能更好的掌握語言的妙處，這是教師滿堂講授所不能代替的。

在既有課文注釋，又有教師指導的情況下，讓學生自己口譯和筆譯不僅是可能的，而且是有效的。口譯必不可少，筆譯則看課文的長短和時間的多少或譯或不譯，或全譯或譯一部分。口譯尤其是筆譯中的錯誤或不完全的地方是自然的，不能期望完善的語譯。重要的是，只有學生自己譯，他們才能深切地體驗到古詩文的特點和妙處，才更有利于真正掌握閱讀它的能力。

指導語譯時，一要提出較具體的要求，比如哪里是重點譯部分，哪些詞語句必須明確譯出之類。二是只要求譯出詞語句中直接反應出的意思，不要求深入思想內容。

在學完必修課文中的古詩文后，我們可以要求學生寫讀書心得和評論，一方面加強了課文的理解，另一方面也提高了思想素質；我們還可以建議學生用自己的眼光去分析歷史人物和事件，提高分析問題的能力。這樣，學生在學習古文的過程中，不僅能深入把握與了解課文所涉及的人物、歷史事件以及思想情感，寫作能力也得到了提高。

詩詞之美心得體會篇五

詩詞是中華文化的瑰寶，也是中華民族的文化基因。作為一位熱愛詩詞的人，我深深感受到，詩詞三維之美是獨特的、深刻的、生動的，它讓我享受到古人的智慧和美的體驗。

第一維——音韻之美

“聲律之美，雅俗共賞。”此言不虛。詩詞在寫作過程中講究音韻和韻律，能夠通過音韻之美來表現詩意和感情，令讀者感受到詩歌的靈動和美麗。如李清照的《如夢令》，“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒”。這兩句詩曲折優美，字字扣人心弦，讓人不自覺地跟著旋律律動。這種聽覺的美感不僅令人陶醉，更能被一代代人傳唱。

第二維——意境之美

詩詞也講究畫面感和意境，它能夠通過意境的構建來表達詩人的感情和表達主題。岳飛的“教民不貌取，盜賊無覓期”表現出他英雄氣概和不屈不撓的精神；而辛棄疾的《青玉案·元夕》則表達了他對故鄉和親情的無盡思戀。這些意境的描繪，讓人感到真切且感人至深，給人帶來深刻的情感和美好的心境。

第三維——經典之美

詩詞不僅有著自己的音韻之美和意境之美，也有著經典之美。自古以來，詩詞作為民間傳承的藝術，已經成為中華文化精髓的一部分，其經典性已經深深融入到了中國人的文化生活中。如唐代白居易的《賦得古原草送別》等，他們的詩歌已經成為了中國文化的一部分，讓人們在欣賞和研究中感受到中國文化的博大精深。

總之，詩詞三維之美是在聲律之美、意境之美、經典之美的基礎之上展現的。它把詩歌放在了一個更高而美好的層次上。它是一個民族的靈魂和精神寄托，更是一種文化的傳承和延續。我們要學會欣賞、學習和傳承詩詞三維之美，讓中華文化能夠更好地繁榮發展，為人類文明貢獻一份力量。

詩詞之美心得體會篇六

今天三年級進行了古詩誦讀比賽，作為其中一組的評委，我發現孩子們在古詩誦讀中還存在著的一些情況，做一個簡單的記錄，如果對老師們的教學有幫助，那就榮幸之至了。

比賽中把咬字正確、吐字清晰作為了一項評比的要求。確實，誦讀中普通話的正確與否，會直接影響到誦讀的成績。十幾個孩子比下來，發現或多或少都有這樣的問題，收錄幾個典型的：《聞官軍收河南河北》、《春夜喜雨》、《望天門山》是三首必背的古詩，其中共有這樣一些讀音欠準的：即都讀成“既”，潛讀成“淺”，風讀成“fong”，帆讀成“凡”等，其實有一些字并不是老師沒有強調，而是學生潛意識里錯誤讀音扎根較深了，如“即”字。

開始背的挺熟練的，可是背著背著，竟然跑到了另外一首詩去了。如《望天門山》一詩，變成了“天門中斷楚江開，碧水東流至此回。兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。”呵呵，學生背的還挺溜的，卻不知已經串成兩首詩了。估計是詩中的“兩岸”一詞，導致學生想到了李白的《早發白帝城》。

很明顯，作為有評比項目中的一個標準，有感情的誦讀古詩，更應體現在古詩的節奏上。可惜孩子們都把重點落在了是否背得熟練上，而忽略了這一點，這也是今后老師們在古詩誦讀的指導上要注意的一個方面。

詩詞之美心得體會篇七

1、春城無處不飛花，寒食東風御柳斜。——出處：韓翃《寒食》

2、欲知卻老延齡藥，百草摧時始起花。——出處：蘇軾《趙昌寒菊》

3、遠書珍重何曾達，舊事凄涼不可聽。——出處：竇叔向《夏夜宿表兄話舊》

4、夏半陰氣始，淅然云景秋。——出處：韓愈《送劉師服》

5、恨蕭蕭、無情風雨，夜來揉損瓊肌。——出處：李清照《多麗·詠白菊》

7、皚如山上雪，皎若云間月。——出處：卓文君《白頭吟》

8、扁舟一棹歸何處？家在江南黃葉村。——出處：蘇軾《書李世南所畫秋景》

9、小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。——出處：李煜《虞美人·春花秋月何時了》

10、我歌月徘徊，我舞影零亂。——出處：李白《月下獨酌四首·其一》

12、似此星辰非昨夜，為誰風露立中宵。——出處：黃景仁《綺懷》

14、北土非吾愿，東林懷我師。——出處：孟浩然《秦中感秋寄遠上人》

15、黃師塔前江水東，春光懶困倚微風。——出處：杜甫《江畔獨步尋花·其五》

16、寒衣處處催刀尺，白帝城高急暮砧。——出處：杜甫《秋興八首·其一》

17、七夕今宵看碧霄，牽牛織女渡河橋。——出處：林杰《乞巧》

18、將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著。——出處：岑參《白雪歌送武判官歸京》

20、黃鶴樓中吹玉笛，江城五月落梅花。——出處：李白《與史郎中欽聽黃鶴樓上吹笛》

21、楚水清若空，遙將碧海通。——出處：李白《江夏別宋之悌》

22、何當載酒來，共醉重陽節。——出處：孟浩然《秋登蘭山寄張五》

23、黃梅時節家家雨，青草池塘處處蛙。——出處：趙師秀《約客》

24、人面不知何處去，桃花依舊笑春風。——出處：崔護《題都城南莊》

25、千錘萬鑿出深山，烈火焚燒若等閑。——出處：于謙《石灰吟》

26、清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。——出處：杜牧《清明》

27、山長水闊知何處。——出處：晏殊《蝶戀花·檻菊愁煙蘭泣露》

28、夢里分明見關塞，不知何路向金微。——出處：張仲素《秋閨思二首》

29、閣中帝子今何在？檻外長江空自流。——出處：王勃《滕王閣詩》

30、病夫因病得來游。——出處：陳與義《虞美人·扁舟三日秋塘路》

31、深居俯夾城，春去夏猶清。——出處：李商隱《晚晴》

32、秋江上，看驚弦雁避，駭浪船回。——出處：辛棄疾《沁園春·帶湖新居將成》

33、金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。——出處：秦觀《鵲橋仙·纖云弄巧》

34、蘭舟斜纜垂揚下，只宜輔枕簟向涼亭披襟散發。——出處：白樸《得勝樂·夏》

35、念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。——出處：柳永《雨霖鈴·寒蟬凄切》

36、古戍三秋雁，高臺萬木風。——出處：屈大均《魯連臺》

37、雖慚老圃秋容淡，且看黃花晚節香。——出處：韓琦《九日水閣》

39、春風得意馬蹄疾，一日看盡長安花。——出處：孟郊《登科后》

40、賈傅松醪酒，秋來美更香。——出處：杜牧《送薛種游湖南》

41、懶搖白羽扇，裸袒青林中。脫巾掛石壁，露頂灑松風。——出處：李白《夏日山中》

42、萬物靜觀皆自得，四時佳興與人同。——出處：程顥《秋日》

43、曾經滄海難為水，除卻巫山不是云。——出處：元稹《離思五首·其四》

44、佇聽寒聲，云深無雁影。——出處：周邦彥《關河令·秋陰時晴漸向暝》

46、月下飛天鏡，云生結海樓。——出處：李白《渡荊門送別》

47、天與秋光，轉轉情傷，探金英知近重陽。——出處：李清照《行香子·天與秋光》

48、長風幾萬里，吹度玉門關。——出處：李白《關山月》

49、江作青羅帶，山如碧玉篸。——出處：韓愈《送桂州嚴大夫同用南字》

50、鹿車何日駕，歸去潁東田。——出處：歐陽修《秋懷》

詩詞之美心得體會篇八

詩詞三維之美，指的是從“文本層面、歷史文化層面、藝術表現層面”三個維度來理解、欣賞詩詞作品。這種方法不僅能夠幫助我們更好地理解詩詞作品本身，更可以幫助我們對歷史文化有更深刻的感悟，對人生有更深刻的體悟。本文將從文本層面、歷史文化層面、藝術表現層面三個方面來探討詩詞三維之美的心得體會。

一、 文本層面

在文本層面，我們要深入理解詩詞作品的意境、表現手法、情感等方面。學術界常講“文本是情感載體”，因此我們要從情感出發去感受文本中的情感，理解作品所要表達的情感及其所包含的意蘊。同時，我們也要關注詩詞中的傳神之筆，探索其表現手法和藝術特點，深入理解作者所追求的藝術境界。

例如，蘇軾的《江城子?乙卯正月二十日夜記夢》中，蘇軾通過夢境中的種種形象，傳達出自己的愁緒和憂慮，其“松樹離離、昆明池上之鷺、布谷聲聲”等描寫自然景物的手法，表現出蘇軾內心深處的孤獨和苦悶。這種表現手法是詩詞中的傳神之筆，可以讓讀者更加深刻地感受到作品中所呈現的意境和情感，理解詩人所表達的思想和情感。

二、 歷史文化層面

在歷史文化層面，我們要通過閱讀詩詞作品，了解當時的歷史文化背景和詩人的時代精神。歷史文化是詩詞的重要背景，每個時代都有自己的文化符號和精神特征，我們要通過了解這些背景知識，更好地理解詩詞作品中所呈現的文化內涵。

例如，唐代詩人杜甫的《登高》中，他通過描繪大自然的壯麗景象表現了自己深深的社會之憂，這首詩也可以看作是反映當時唐朝社會的一面鏡子。唐朝時期，雖然繁榮了一時，但也存在著社會風氣的腐敗和政治制度的不健全，杜甫就是這個時代的代言人之一，他把自己的社會之憂融入到詩歌中，既表達了自己的心聲，又反映了當時社會的真實狀態。

三、 藝術表現層面

在藝術表現層面，我們要深入理解詩詞的詩意、韻律、意境等藝術特點。詩詞作品本身就是一種藝術表現，許多作品都有極高的藝術價值。我們要通過學習和欣賞詩詞作品，深入理解其藝術特點和藝術魅力，發現其中的詩意和魅力。

例如，李白的《將進酒》是中國古代詩歌中的一首名篇，它通過獨特的語言和生動的形象，展現出李白豪邁的氣魄和濃烈的人生情感。這首詩的語言明快、韻律流暢，采用了多種修辭手法，其中最具有藝術魅力的就是秉燭夜游的描寫，其形象生動，意境深遠，不僅可以感受到作者的無盡癡迷，也可以為我們打開一扇窺視詩人內心的大門。

結語

通過文本層面、歷史文化層面、藝術表現層面的維度來欣賞詩詞作品，不僅可以豐富我們的人生領悟和文化素養，更可以讓我們更深刻地認識自己、感悟人生。

當我們真正領會了詩詞三維之美，不僅能讀通一篇詩詞，更能在其中收獲智慧和人生感悟，在日常生活中更有趣味更有內涵。

詩詞之美心得體會篇九

中華詩詞是中華民族的瑰寶，是中華文化的重要組成部分。作為中國人，我們應該學習和傳承中華詩詞的美學，這不僅有助于我們了解中華文化的深厚底蘊，還能夠提升我們的審美能力和文化修養。以下是我對學習中華詩詞之美學的心得體會。

首先，學習中華詩詞之美學，讓我對中華文化的傳統價值觀有了更加深刻的認識。中華詩詞蘊含著豐富的情感和哲理，每一首詩、每一篇詞都是睿智先賢的思想結晶。通過學習中華詩詞，我感受到了中華文化對于人生、情感、道德和自然等方面的深思熟慮，學會了更加細膩地觀察世界、感受生活。詩詞中的“風花雪月”和“山水田園”等描寫自然景物的手法，讓我體會到了大自然的宏偉壯麗和生命的美好。同時，中華詩詞還強調了人與人之間的情感紐帶，讓我認識到人應該用愛和關懷去交流和理解。

其次，學習中華詩詞之美學，提升了我的審美能力和文化修養。中華詩詞以其獨特的形式和花樣繁多的詞藻，為讀者呈現了一幅幅美麗的圖畫。通過欣賞、品味中華詩詞，我逐漸培養了對美的敏感和獨特的審美眼光，學會了感受詩歌和文學作品的美感。同時，中華詩詞還融入了大量的文化、歷史、地理和人文知識，讓我了解到了更多關于中國傳統文化的內容。這些知識不僅讓我豐富了文化修養，還讓我在閱讀中華詩詞時能夠更好地理解其中的意境和內涵。

再次，學習中華詩詞之美學，讓我獲得了一種“言志之美”。中華詩詞以其仿佛天成的言辭，在有限的字數內傳達了作者的抒情、傾訴和表達。通過學習中華詩詞，我學會了運用簡練而具有深意的詞句去表達自己的思想和情感。詩詞的“意蘊”之美，讓我逐漸喜歡上了獨特的表達方式，欣喜于用自己的文字去傳遞內心的感觸和情感。

最后，學習中華詩詞之美學，讓我培養了一種藝術鑒賞的能力。中華詩詞是一門獨特的藝術形式，它的欣賞需要讀者具備較高的審美眼光和藝術鑒賞能力。通過學習中華詩詞之美學，我逐漸懂得了如何欣賞詩詞的表現方式、如何體味詩詞的意義和如何領會詩詞的韻律美。這種藝術鑒賞的能力，不僅使我更加懂得欣賞詩詞之美，還帶給了我更多的藝術享受和文化滋養。

總之，學習中華詩詞之美學是一項有益而愉悅的事情。通過學習，我不僅增長了對中華文化的認識，還提升了自己的審美能力和文化修養，同時也培養了對美的敏感和追求。我相信，只有通過與中華詩詞的交流與感悟，我們才能真正體驗到中華文化的精髓和魅力，感受到中華詩詞之美學給我們帶來的獨特體驗。

詩詞之美心得體會篇十

“藍藍天空白云飄，騎上我的小駿馬……”你還記得這首我們幼時唱的歌嗎？它把大美青海的草原，淋漓盡致得表達了出來，可是，還有一樣最為美麗，自然的寶物沒有體現，它就是中國最大的咸水湖――青海湖。如果你來到青海湖，那你就大飽眼福了。

微風吹拂著我的臉頰，在青海湖的藍色光輝和呈現七彩顏色的湖面下，我陶醉其中……