心中有不少心得體會時，不如來好好地做個總結，寫一篇心得體會，如此可以一直更新迭代自己的想法。好的心得體會對于我們的幫助很大，所以我們要好好寫一篇心得體會以下是小編幫大家整理的心得體會范文，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

繪畫社心得體會及感悟篇一

繪畫作為一門藝術形式，不僅可以通過色彩、形狀和線條表達藝術家的情感和觀點，更能夠喚起觀者的共鳴。在我長期的繪畫實踐中，我不僅提高了自己的繪畫技巧，也對繪畫的意義和價值有了更深層次的認識。以下是我關于繪畫的感悟和心得體會。

第一段：繪畫是一種表達內心聲音的方式

在繪畫中，我發現自己可以用畫筆和顏料訴說我無法用語言表達的情感。當我面對一片空白的畫布時，我無需擔心被他人的評判，只需盡情地嘗試，讓自己的內心聲音通過畫筆留在畫布上。繪畫是我進入另一個世界的大門，我可以在畫布上創造我想要的一切，表達我內心深處的感受。繪畫給了我一種自由的感覺，讓我能夠真實地表達自己。

第二段：繪畫能夠開闊視野和提升觀察力

在繪畫的過程中，我更加注意到周圍的細節和變化。無論是一片山水的風景還是一個街頭小巷的景象，我都能夠專注地觀察并盡量還原在畫布上。通過繪畫，我對顏色的變化、光影的運用以及物體的結構有了更深入的了解。我學會了觀察事物的細節，以及如何捕捉瞬間的美麗。這種觀察力的提升，不僅對繪畫有益，也對我的日常生活有所裨益。

第三段：繪畫是一種情緒的釋放和治愈

無論是喜怒哀樂，繪畫都讓我有種情感的出口。有時，當我情緒低落或者心情煩躁時，繪畫成為了我的心靈港灣。在繪畫作品中，我可以盡情地表達自己的情緒，并將情緒轉化為形式和色彩。無論是憤怒和憂傷，還是快樂和幸福，都可以通過畫筆在畫布上獨特的方式表達出來。繪畫消除了我內心的壓力，讓我找到了寧靜與平衡。

第四段：繪畫是學習和成長的過程

在繪畫的過程中，我意識到了不斷學習和成長的重要性。繪畫是一門需要不斷磨練和鍛煉的技藝，它需要耐心和毅力去探索和嘗試。繪畫使我明白了只有不斷提高自己的技術和審美能力，才能做出更好的作品。我不斷地去學習繪畫技巧，參觀畫展和閱讀藝術雜志，以提升自己的繪畫水平。繪畫的學習過程也教會了我不斷追求進步、永不停止的精神。

第五段：繪畫帶給我自信和快樂

隨著我繪畫水平的不斷提高，我對自己的能力和潛力有了更強的自信。繪畫讓我明白，只要我肯用心去嘗試和努力，就能夠創造出令自己和他人贊嘆的作品。每一次完成一幅作品，我都會感到一種滿足感和快樂。繪畫帶給我一種積極向上的心態，讓我能夠更加勇敢地面對生活中的挑戰和困難。繪畫影響著我每一天的生活，讓我能夠用積極和快樂的態度去迎接每一天的到來。

繪畫不僅僅是一種技藝，更是一種表達情感、開闊視野和治愈心靈的方式。從繪畫中，我學會了真實地表達自己，觀察事物的細節，釋放和治愈內心的情緒，不斷學習和成長，并且獲得了自信和快樂。繪畫讓我更加熱愛生活，更加熱愛藝術，也為我打開了一個全新的世界。我相信繪畫會繼續伴隨著我的人生旅程，成為我一生的伴侶和指引。

繪畫社心得體會及感悟篇二

幼兒繪畫是一種把立體空間關系表現在平面的紙上的藝術活動，幼兒操作繪畫時，其構圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關系。我們觀察孩子的繪畫作品會發現：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關系比較復雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補充或調整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應該引導培養孩子繪畫的積極性。

為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。

準備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。

在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。

結合國慶活動，引導幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數個遠近不同的點上，離我們近的位置低，遠的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續啟發幼兒在畫人群時，適當的畫出前后之間的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。

在以上幾次教學活動的基礎上，課余還有組織室內外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應該加強個別指導，站在幼兒的位置上，引導他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強他們去畫那些他們暫時不理解的東西。

對幼兒畫畫中立體感的培養，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發展緊緊聯系在一起，相互促進的。在教學活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。

繪畫社心得體會及感悟篇三

繪畫是一門充滿藝術性和創造性的活動，它超越了語言文字的限制，通過視覺形象來表達情感和思想。在我多年的繪畫實踐中，我深深領悟到了許多有關藝術和生活的真理。在這里，我將分享我對繪畫的感悟和心得體會。

首先，繪畫是思維的延伸。繪畫是一種藝術形式，通過藝術家的思維和創造力，將內心的情感和思想轉化為視覺形象。繪畫是一種表達自我和交流的方式，可以傳遞無聲的信息。當我坐在畫布前，凝視著空白的畫面時，我會思考自己想要表達的主題和情感。隨著畫筆在畫布上的舞動，我感受到自己思維的延伸，思考的清晰度和深度也隨之增加。繪畫幫助我整理和理解自己的情感，也是我表達內心世界的一種方式。

其次，繪畫是情感的宣泄。每個人都有自己的情感和體驗，而繪畫是一種將這些情感釋放和宣泄的方式。繪畫給予了我自由表達情感的空間和平臺。當我繪制一幅作品時，我可以將自己的喜怒哀樂，憤怒和痛苦，憂傷和歡樂融入其中。我可以通過畫筆的舞動，將自己的情感表達出來，減輕內心的負擔。繪畫讓我與自己的情感對話，也是我情感宣泄和釋放的一種方式。

再次，繪畫是審美的享受。藝術的魅力在于它給予觀者以美的享受，而繪畫創作讓我能夠創造和欣賞這種美。當我創作一幅畫作時，我會思考如何使用色彩和線條來達到藝術效果的最佳平衡。我會觀察對象，感受其形態和氣息，將這些感受融入到自己的創作中。在完成一幅作品后，當我凝視著它時，我會感受到一種美的享受，一種與自己的內心對話的快感。繪畫讓我用心感受美的存在，并從中獲得快樂和滿足。

此外，繪畫是成長的記錄。繪畫不僅是一種藝術創作，更是一種與自己對話的方式。每一幅畫作都是我成長和進步的見證。在繪畫的過程中，我會不斷嘗試新的風格和技巧，從錯誤中學習和改正。每一次繪畫都讓我更加了解自己，更加清晰地認識到自己的優點和不足。繪畫讓我在成長的道路上時刻保持著進步和探索的精神。

最后，繪畫是一種生活態度。繪畫讓我學會用心觀察和感受生活中的美好和細節。它讓我更加關注和珍惜生活中的每個瞬間。在忙碌和壓力的生活中，繪畫給予了我寧靜和平衡。當我面對一塊空白的畫布時，我會暫時擺脫一切煩惱和憂慮，沉浸在藝術創作中。繪畫讓我學會用心感受生活，也讓我對生活充滿了希望和熱愛。

繪畫為我帶來了深刻的感悟和心得體會，它讓我更加了解自己，更加清晰地認識到世界的美好和復雜。通過繪畫，我學會了思考，表達，宣泄和享受。它無論是作為一種藝術形式還是一種生活態度，都給予了我更加豐富和滿足的人生。我相信，只要我用心去感受和創造，繪畫會繼續給予我更多的靈感和成就。

繪畫社心得體會及感悟篇四

今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。

我發現家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”

實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認知、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。

孩子不是為了繪畫的結果而畫的，對于他們而言，并不計較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應該多支持多鼓勵孩孩子。

我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經考慮到了是否適合孩子的年齡。

在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另辟新徑。

繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。

你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發現——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經過記憶改造、表象重構等過程，這將促進他抽象思維的發展。

一次繪畫課，我發現妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象。”這位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當孩子向你展示他地作品時，認真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。

每個孩子都有她的優點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。

現在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應，真的很欣慰，現在每次繪畫課結束后，家長們來接，都會有這么一句話：“這是你畫的啊？老師沒幫忙啊？真不錯，有進步”

孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？

繪畫社心得體會及感悟篇五

速寫繪畫是一種快速記錄形象的繪畫方法，通過簡潔的線條和明暗的處理，捕捉瞬間的美麗瞬間。我一直對速寫繪畫著迷，它讓我感受到繪畫的樂趣，并從中獲得對世界的更深入的理解。在這篇文章中，我將分享我在進行速寫繪畫時所得到的心得體會。

第二段：觀察世界

速寫繪畫要求我們仔細觀察周圍的世界，將眼前的一切轉化為線條和陰影。經過一段時間的練習，我漸漸發現自己開始注意到平時容易忽略的細節。例如，當我觀察一朵花時，我會注意到每個花瓣的彎曲和紋理，每片葉子的曲線和光影。通過觀察，我重新發現了生活中的美麗，同時也訓練了我的觀察力。

第三段：意識流暢

速寫繪畫要求我們用最簡潔的線條和陰影表達思想和觀察。這需要我們的手和大腦之間的良好配合，以便能夠快速準確地捕捉瞬間的印象。在練習速寫繪畫的過程中，我逐漸培養出了一種意識流暢的繪畫方式。在繪畫時，我不再思考每一筆的放置和形狀，而是將手自由地在紙上舞動，像一股自然的力量。這種意識流暢的繪畫方式讓我感受到了繪畫的沖動和自由，同時也提高了我的創作效率。

第四段：表達個性

速寫繪畫是一種非常個人化的創作方式，每個人都有獨特的繪畫風格和表達方式。通過速寫繪畫，我發現了自己的獨特性，學會了用我自己的方式表達。在繪畫的過程中，我不再拘泥于形似和真實性，而是更注重表達內心的情感和感受。我發現我的速寫作品有著鮮明的個性，能夠反映我對世界的獨特見解和情感體驗。用我自己的方式表達，讓我更有自信和滿足感。

第五段：繼續探索

速寫繪畫是一種不斷學習和進步的過程，沒有極限。在練習之初，我的速寫作品可能有很多問題和不完善之處。然而，通過持續學習和練習，我逐漸克服了許多困難，提高了我的繪畫技巧和表達能力。然而，我也認識到，我還有很多需要學習和探索的地方。未來，我將繼續致力于速寫繪畫的探索，并不斷提高自己的繪畫水平。

結尾：

速寫繪畫不僅僅是一種繪畫技巧，更是一種與世界溝通的方式。通過觀察世界、意識流暢、表達個性和不斷探索，我深刻地感受到了速寫繪畫帶給我內心的滿足和成長。我相信，無論是對于專業畫家還是普通人，速寫繪畫都是一種值得嘗試和探索的藝術形式。

繪畫社心得體會及感悟篇六

第一段：介紹背景和引入主題（大約200字）

在我們周圍的生活中，墻體繪畫逐漸成為一種流行的藝術形式。這些繪畫作品可以在城市中的墻壁上找到，為我們帶來了視覺上的享受。然而，墻體繪畫不僅僅是為了裝飾和美化環境，它也能帶給我們許多思考和感悟。下面，我將分享一些我對墻體繪畫的感悟和體會。

第二段：墻體繪畫的多樣性（大約250字）

墻體繪畫非常多樣化，不同的藝術家和風格都能在各種作品中找到。有些繪畫作品以寫實主義為基調，栩栩如生地展現了自然風景和人物形象。這樣的作品常常讓我感嘆大自然的美麗和人類的才華。而還有一些繪畫作品則采用了抽象的手法，通過色彩和線條的運用，讓人能夠在其中自由地想象和感受。這樣的作品常常讓我聯想到內心深處的情感和思緒，讓我感到與作品之間建立了一種特殊的聯系。

第三段：墻體繪畫的意義和價值（大約250字）

墻體繪畫不僅僅是裝飾，它還有著深遠的意義和價值。首先，墻體繪畫是文化的傳承和表達的一種形式。通過繪畫，藝術家能夠將自己的思想和情感傳遞給觀眾，同時也能讓觀眾了解到不同文化和歷史背景下的藝術表現形式。其次，墻體繪畫能夠提升城市的形象和品質。一個充滿著繪畫藝術的城市不僅能夠給人帶來美感，也能夠增加城市的吸引力和人氣。最重要的是，墻體繪畫給我們帶來了視覺上的享受和思考的機會。它讓我們有機會和藝術親近，感受到不同繪畫作品中蘊含的美和智慧。

第四段：墻體繪畫帶給我的感悟（大約250字）

墻體繪畫對我來說是一種獨特的感悟和體驗。每次看到一個令人震撼的繪畫作品時，我都會陷入一種驚訝和思考中。我會思考藝術家是如何創作出這樣的作品的，他們是如何運用色彩和線條表達自己的思想和情感的。同時，墻體繪畫也引發了我對美和現實的思考。有些繪畫作品展示了美好的景象和情感，讓我感到快樂和滿足；而有些作品則展現了一些社會問題和現實困境，讓我對社會的不公和人性的弱點產生了思考和反思。繪畫作品給了我一種與自己對話和反思的機會，讓我更加關注世界的美與丑，渴望改善和改變。

第五段：感悟對生活的影響和總結（大約250字）

墻體繪畫的感悟并不僅僅停留在藝術的領域，它也會滲透到我的日常生活中。通過與繪畫作品的對話和體驗，我學會了更加欣賞和感受美，我學會了思考和反思現實。這種感悟讓我更加熱愛生活，欣賞生活中的每一個細節。同時，墻體繪畫也讓我意識到，自己可以用自己的方式來表達自己的思想和情感，用自己的方式改變和影響世界。無論是在藝術創作還是在生活中的選擇和決策上，我都能夠更加自信和勇敢。墻體繪畫讓我懂得了要勇于表達自己的信念和觀點，不拘泥于傳統的束縛，去追尋和發現屬于自己的美和價值。

總結：墻體繪畫不僅僅是裝飾和美化城市，它還具有文化傳承、城市形象提升以及為人們帶來視覺享受和思考的重要意義和價值。通過墻體繪畫的感悟和體會，我不僅學會了欣賞和感受美，也學會了思考和反思現實。墻體繪畫讓我熱愛生活，勇于表達自己，并希望通過自己的方式改變和影響世界。

繪畫社心得體會及感悟篇七

繪畫工作坊三個階段的學習結束了，但是我感覺意猶未盡，感觸頗多！有一些是和小伙伴們一樣的感受。

如從開始的不會畫畫到此刻的畫的還不錯，印證了開始上課時許老師說的一句真理“每個人都是天生的畫家”！

再如，透過學習我們不僅僅學到了技術，而且不動聲色地有了不同程度的成長，感受到許老師就像上帝的.使者一樣一向在給我們傳播福音！讓我們都打開了自我，使自己和身邊人都受益。

又如我們的內心都充滿了感激，感激帶我們走入神奇的繪畫世界的許老師。我們的內心還充滿了感動，感動于助教們和立東，向南，永碩的任勞任怨，辛苦付出。我們的心里還滿是感恩，感恩曲偉杰心理校園給我們這么好的學習平臺！

第一個就是感覺來上繪畫課物超所值！其實我上繪畫課的目的很low，單純的就是不想浪費錢。我在20xx年考完二級之后在咱們校園又報了婚師的課程，由于各種原因一向沒有上，在和校園溝通，在向南的幫忙下改報了繪畫工作坊的課程，上課前對課程沒有任何了解，上課也純屬偶然。我是一個能認真學習的人，既然學了就排除萬難堅持上好每一節課。很幸運，許老師給了我一個大大的驚喜！有個小伙伴說許老師是風，是光！我想補全這句話，“許老師，你是風，你是光，你是唯一的神話”！

第二個就是我的情商提高了！為什么這么說呢，因為我愛人是一個個性浪漫的人，以前他總說我是沒有情商的女人，但是我認為我有。前幾天他對我說了一句話“媳婦，你此刻有情商了！”我個性激動！我想對老師說“因為剛好遇見你，留下足跡才秀麗。如果再相遇，我必須要抱抱你！”許老師立刻給了我一個熱情的擁抱，感動滿滿！

星星唱了一首歌，“我們都一樣”。有句老話說“幸福的人都是一樣的”，我相信我們在繪畫工作坊學習的小伙伴們都是一樣的，今后的生活必須會越來越幸福！

三個階段有2天半沒來，覺得損失很大，課程里的每一分每一秒都很珍貴，耕地老師的每一句話都充滿智慧和能量，伙伴們相處的每個時刻都那樣的溫暖親切令人留戀。

三個階段收獲了好多擁抱，收獲了好多贊美，收獲了天使的守護，收獲了好多友情，收獲了好多繪畫應用實戰技能。重新感受自己的生活，再一次望見父母的愛，家人的愛，這愛一向在我身邊，這天我再一次望見，深深感動。在那里收獲了老師和伙伴們暖暖的愛，渾身熱血沸騰，愛在流動，生活是如此完美，自己內在充滿力量。

繪畫工作坊雖然結束了，但小伙伴們的愛繼續流動著。在繪畫工作坊交流群中，大家分享著自己的學習感受和心得體會，并用心練習繪畫技術，有小伙伴聲稱后悔錯過了本次課程。

繪畫社心得體會及感悟篇八

墻體繪畫作為一種特殊的藝術形式，既是對建筑空間的裝點，也是對城市文化的體現。近年來，越來越多的城市開始引入墻體繪畫項目，以豐富城市文化內涵，提升城市形象。我有幸參與了一次墻體繪畫項目，這讓我對墻體繪畫有了更深刻的體會和感悟。

第二段：觀察與思考

首先，通過觀察一下繪畫現場，我們會發現，墻體繪畫不僅僅要求畫家具備扎實的繪畫技巧，更需要畫家具有敏銳的洞察力和思考能力。墻體繪畫的主題通常與城市文化或社區歷史有關，畫家要能夠發現其中的內涵和價值，然后將之轉化為具體的圖案，以達到藝術表達的目的。

第三段：意義與影響

墻體繪畫不僅僅是用畫筆和顏料在墻上涂抹，它背后承載著豐富的意義和影響。首先，墻體繪畫可以為周邊環境帶來一種藝術氛圍，使人們在日常生活中感受到美的存在。其次，墻體繪畫還可以傳遞一種積極的信息，激發人們的創造力和想象力。最重要的是，墻體繪畫可以讓城市更有個性、更具吸引力，吸引游客前來觀賞，提升城市的知名度和形象。

第四段：藝術與城市

藝術與城市之間存在著一種相互依存的關系。城市提供了藝術創作的舞臺，而藝術則為城市注入了文化內涵和人文氣息。墻體繪畫的出現，讓城市的灰色墻面變得生動多彩，為城市居民和游客帶來了更多的快樂和愉悅。同時，墻體繪畫也成為城市文化的一個切入點，可以通過繪畫作品來展示城市的歷史、風土人情和文化特色，增強城市的獨特性和吸引力。

第五段：體會與展望

參與墻體繪畫項目讓我深刻感受到藝術對城市的影響力和價值。我認為，在城市發展的過程中，應該更加注重將藝術融入城市規劃和建設中，讓城市成為藝術的海洋。同時，墻體繪畫的技術和題材應該更加多樣化，以滿足不同人群的審美需求。希望未來的城市，每一面墻都可以成為藝術家們創作的舞臺，讓城市充滿藝術的氣息。

總結：

墻體繪畫不僅僅是一種藝術表達形式，更是城市文化的一部分。通過參與墻體繪畫項目，我深刻理解到藝術對城市的重要性，它不僅可以為城市帶來美感，還可以傳遞積極的信息，影響人們的心靈。希望未來的城市可以更加注重藝術的融入和發展，讓藝術成為城市的靈魂和特色。

繪畫社心得體會及感悟篇九

繪畫基礎心得體會（素描）

石家莊學院 2011級歷史文化系人文教育專業 趙秋芳

前段時間我參觀了學校美術系的作品展覽，在展覽現場，有很多當場畫的作品，這些作品十分的優秀，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法，所以在報選修課的時候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎。

選修的第一節課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學到些東西，不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學經驗十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養出來，在她的指導下，我們逐漸恢復了自信。

素描作為一門繪畫基礎課，以質感、明暗調子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規律，畫面以視覺藝術效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規律的基礎上，以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。

德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進行超越造型的表現。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進步。學會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現方法運用到我以后的繪畫中。

在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了！