教師編寫初中教案需要善于運用教學媒體和教學工具，提高教學的多樣性和趣味性。探索了一種適合初中學生的教學模式，取得了較好的教學效果。

初中美術備課教案（模板17篇）篇一

1、認識和理解裝飾畫的裝飾表現形式和獨特的材料特點帶來的裝飾美感。

2、運用自己能收集到的廢舊材料，培養學生的創造能力和動手能力，教會學生利用生活中常見的東西來創造美，以拼貼的形式進行裝飾畫創作，學習拼貼裝飾畫的基本技法。

3、結合裝飾畫的特點分析其對居室裝飾的影響。

以拼貼的形式進行裝飾畫創作，學習拼貼裝飾畫的基本技法。

結合裝飾畫的特點分析其對居室裝飾的影響。

講授、討論合作、個別輔導。

范作、布角料、剪刀、膠水。

欣賞一些優秀裝飾畫作品，師生共議：用具有裝飾風格繪畫來裝點居室，以各種特殊材料制成的畫或壁飾來裝點居室，不僅會使你的家別具一格，獨創新意，而且在裝飾過程中，將真正體會到發現和創造的愉快。今天我們利用不同質地、不同色澤、不同花紋的布角料，運用不同的剪裁法，變廢為寶，創造生活中的美。

1、布料與紙相比，有什么不同?(老師提問，歸納)。

質地不同，紋理不同，厚薄不同，花紋不同。(學生活動)。

2、布貼畫圖稿的選色設計，根據現有布料的不同色樣和紋理，設計出與之相附的底稿。

3、欣賞范作，講解布貼畫的制作方法：

打底稿。將自己設計的畫面構思用鉛筆畫在白紙上。

布料剪裁。按照畫面不同的部位采用不同的顏色進行裁剪，裁剪時把所畫的底稿放在布料上操作，以確保造型的準確;同時在裁剪時要注意到布料的紋理朝向。

拼貼畫面。將裁剪好的布料按照剛開始的設計進行拼貼。

4、局部示范制作，讓學生注意其中的操作過程，尤其是在剪裁時造型的把握。另外，在拼貼畫面時，要注意到布料的色彩差異，在個別地方可留出適當的空隙，使畫面看上去疏密得當，更富生機。

在拼貼時注意要到紋理的走向，讓學生明白不同的紋理朝向會導致不同的作業效果，使得布料的紋理更好地為整個貼畫作品服務，增強視覺效果。

5、啟發學生進行畫面構圖設計，可相互討論一下，確定自己制作的內容和布局安排。

用布料創作一幅有新意的裝飾畫。

觀摩優秀作品，對學生作品給予充分肯定，委婉地提出存在的問題，增加學生的自信心。

小結：略。

初中美術備課教案（模板17篇）篇二

班級：（美術多媒體教室)。

時間：*年*月*日一．教學內容。

本課是美術版初中《美術》教材七年級（上）第一單元，課型是欣賞課，安排兩課時。本單元要點是引導學生初步了解中國畫的藝術特色。而《對景創造》的學習，是為學生在美術鑒賞的過程中能提高個人審美能力，在欣賞中陶冶情操，提升素質。

二．學生學習情況。

通過一段時間學習，學生對美術的特點已有初步了解，但如何通過欣賞來體會畫家的情感還是比較難于理解。而且學生主動性不強,特別需要老師的引導.

三．設計思想。

我們的學生對畫畫并不陌生，本課教學主要是通過欣賞、講解。搜集關于對景創造性的相關資料進行研究性學習來感受、體驗畫家所要表達的意境與情感。

四．教學目標。

（一）知識與能力。

本課教學，學生通過欣賞了解對景創造藝術特點，初步了解對景創造技法。

（二）過程與方法。

1.收集一些對景創造有關資料進行分析。

2．啟發式教學法、討論交流法、觀賞、探究、歸納等教學法。

（三）情感態度與價值觀。

學生通過學習，豐富了藝術情感的表現能力以及提高了藝術作品的欣賞能力，在愉悅中接受美的教育，增強從生活中發現美和認識美的能力。

五。教學重點和難點。

1．重點：賞析美術作品的藝術特色。

2．難點：通過欣賞，評述，能初步了解美術作品的審美文化價值，在生活中發現美和認識美。

六．教學過程。

一．提出問題，引出課題。

我們很多同學心里常常會有一種疑惑？這么美麗景色，畫家是怎么把它搬到畫面上呢？

為什么我就不會呢？

唉！人家是天才，是畫家……。

自我安慰，天生我材必有用。

那么，我們今天就把這個時常盤旋在我們腦海深處里的疑團？做個簡單地分析。

因此，我們這節課的課題——《對景創造》。

二．分析作品。

1．《芒種》。

看——問——回答（感想）。

總結：畫面中呈現，好像我們曾經去過某個地方，我們村或我們村的某一處。

畫中的小橋，清晨上學時，我剛從這橋上走過，池塘上還飄浮著嫩綠的浮萍。畫面中一切都是那么平靜、淡泊、親切。是的，它就是我們生活中身邊的景色。

大自然中總是蘊含著美的生機。

古人所謂的“造化為師”，就是在寫生的過程中活用傳統表現技法，并從中生發出適時的新技法。

對景寫生與對景創造成了歷代畫家的必修課。因此，大自然是我們最好的老師。

2．李可染——《蘇州拙政園》。

這是一幅水墨寫生佳作。

順著場景的特點構圖造境，形成了一個倒置的“v”字形，具有隨景推進的幽深之感。

平淡之景通過水墨畫技法的發揮與意境的營造，使得相輔相成，相得益彰。

3．李可染——《靈隱茶座》。

畫家以層層積累表現層林掩映下的光感效果，寺廟通道旁的茶座場景呈現出光影閃爍的清涼景趣。

假如沒有這些光影，那么整個畫面也就平淡了。而這些光感表現也是作者李家山水的一大特色——“光感效果”，西為中用的水墨效果。

4．傅抱石——《四季山水——冬》。

近代山水畫家傅抱石一張冊頁山水畫。

畫中生動感人的原因在于何處？

平實的景致一經其巧妙運作，使得畫面楚楚動人而有鮮活的生命內涵，充滿著意境。

畫中意境營造一種冬季氣氛。

在畫中只呈現四種物品：枯木、遠山、小溪、山里人趕著牲口、霧。

疏葉將盡。

遠岫蒙朧。

寒氣襲人。

山里人著牲口緣溪而行。

蕭疏之境。

在中國畫中，意境營造回繞冬季氣氛所作的藝術化處理，其表現手法的精妙與嚴謹確乎已至增一分太多，減一分則少的程度。

5．《樟樹下》。

先看景色照片——再看畫。

借助樟樹與周邊環境關系，營造樹陰下的休憩小景，強化了靜謐恬淡的意境。

意境總是有詩意，讓我們想起古人的詩句，將畫境定格在“芳樹無人鳥空啼”的虛境中。

6．《泊舟塘棲》。

先看景色照片——再看畫。

就取景而言，筆直的河道不宜入畫。因此，強化河道的彎曲處理，突出泊舟岸邊的生活氣息。樹枝、船相互交織為構圖贏得了拓展畫境空間。

畫中一群鴨了讓畫面更加增添生活氣息，生動描繪泊舟岸邊的情形。并且讓畫面動了起來。

三．欣賞作品。

1．微雨云林。

2．農閑季節。

3．東風吹綠又一年。

4．秋陽漸高。

5．溪出幽篁。

6．夏至。

7．荷風徐來。

8．家在畫屏中。

四．講解寫生步驟。

照片《古橋旁的老梧桐》。

梧桐的美麗在于內在的豐富與外表的蒼涼，經過嚴冬的風霜一葉不剩，呈現了一份凄美，加上古橋的凝重與沉默。讓我們有一種“梧桐更兼細雨，到黃昏點點滴滴”的審美感受。

畫法要領：

1．順著構圖框架，從形體結構的關鍵處著筆生發干枝。

2．邊勾邊皴，由主干及枝叉地生發形體結構。

3．由樹及橋地完整畫境，把握布局上的虛實關系。

4．于勾勒與皴擦間施以淡墨擦染以銜接渾然的方式強化形體結構和體面關系。

總結：對景創造不僅要有發現美的眼光，也要善于調動積極因素，創造富有美感的構成關系。

五．視頻：云山深處——溪山行旅圖。

宋元山水畫堪稱臺北故宮寶藏中的極品。從北宋的巨碑型風格到南宋詩意的小景，再到元朝的心靈山水，古代畫家用不變的筆墨線條，勾勒渲染出千般世貌，萬種情懷。一幅幅曠古世制，依然延續著“只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝”的禪思。

六．教學小結：

誠然，對我們在座的中學生而言，美術課的主要意義在于同學們接受美的教育，從而增強生活中發現美和認識美的能力。

羅丹：“世界上不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。”

因此，如何在對景寫生的過程中，培養發現美，認識美的知覺度，成了我們中學生寫生課的主要目的，也是帶著這樣的目的去寫生，才能發揮我們的主觀能動性，步入對景創造的佳境。

吳冠中說：“培養慧眼比鍛煉巧手重要！”

初中美術備課教案（模板17篇）篇三

本課屬于“設計·應用”類型課，以日常家用電器的造型設計作為教材的主體內容，旨在培養學生關注日常生活中的設計產品，《繽紛家用電器》形成面對生活實際需要的設計意識，通過探究性的學習過程，提高學生自主探索的學習能力。

本課提及的家用電器基本上包括了一切需要耗用生活用電或電池進行工作的家用物品。

教材試圖以展示造型各異的常用家電圖片作為導入，激發學生的學習興趣，感受設計與生活的聯系，并讓其了解設計對社會進步所產生的`作用。教材提供了一張學生課外進行家電市場調查活動的情景圖片，使學生產生共鳴，幫助進入第一個學習活動及參與社會調查，培養學生有目的地收集處理信息的能力，提高學習合作交流的水平。教材為活動的順利開展提供了相關圖文資料，給調查方法必要指導。整理資料的學習活動能有益地培養學生歸納總結的能力，并在此基礎上提出改良方案，相對降低了學習難度，為后面活動的順利開展做準備。

教材p11以家用理療儀的設計草圖作為教學范例或許還不夠典型，教師可以嘗試選擇學生更為熟悉與更加實用的家電產品，展示效果將會更好。

“活動一”是與“活動二”直接相關的一個課前準備活動。主要引導學生嘗試有目的地進行市場調查，為“活動二”的設計改造提供信息與依據。

“活動二”的設置根本意圖側重于培養學生面對生活需要的設計意識。因此，如果能夠更加積極明確地提示借鑒“活動一”市場產品調查的學習成果，或許比對自己家里一件電器進行設計改造，更能促進此種意識的提高與強化。

“活動三”在“活動二”的基礎上，突出了把設計稿進行視覺美化，繪制產品設計效果圖的意圖。

“評價建議”中對前兩個學習活動的評價重在學生學習態度，對后一學習活動在知識的理解運用方面提出了一定指標。

“資料庫”關于工業產品設計程序的說明，有利于學生對產品設計過程的了解，從而提高對工業造型設計的整體認識。

“學習大空間”中提供了設計效果圖的繪制步驟，鼓勵學生在表現技法上有所追求。

1、能夠參與有意識的市場調查、信息收集和處理活動，培養獨立思考和解決問題的習慣。

2、能夠根據整理的調查信息，提出改良產品設計的方案，并畫出大膽創新的創意稿。

3、能夠掌握家用電器設計效果表現的基本技巧，繪制具有一定美感的創意效果圖。

4、能夠培養學生面對生活需要的設計意識，體驗設計對人們生活品質提高及社會進步所產生的積極作用。

整個基本教學過程由“信息調查——設計創意——效果表現”三部分組成，先是學生分組自行進行市場產品調查，收集相關信息，然后整理資料，提出設計方案，進行創意設計構思，再繪制設計創意稿，嘗試獨立創意設計，最后繪制產品設計效果圖。

針對本課社會實踐性較強的特點，突出學生之間的學習互動與交流，是本課教學組織的關鍵所在。教師在課堂教學前積極布置學生認真完成好相關準備活動，是保證課堂教學互動深入展開的前提。

首先發動學生以學習小組的方式，分工協作調查了解與一件家用電器相關的產品信息，并整理成文字資料。這件家用電器可以選擇學生自己家中認為設計不夠滿意的產品，也可以直接調查學生自己喜愛的家電產品，比如mp3播放器、隨身聽等電子產品，目的是為“活動二”的設計改良活動順利展開做準備。教師在活動前對調查過程中的有關注意事宜應作必要指導，幫助學生根據“活動二”的需要，有目的、有方法地完成產品市場調查任務，達成教學目標。

對家用電器的市場信息調查包括產品使用者的情況調查，市場銷售的情況調查，國內外同行業的產品情況調查等。例如學生針對產品使用群體分類調查時，可分別記載長輩與同學對此產品的意見反饋。在調查過程中可以用表格形式記錄，可根據產品特點設計表格，例如可以視其功能、形狀、顏色、材料、質感等予以記錄，再給予等級印象評定。

另外，調查中可以用多種方式收集資料，例如可以收集宣傳圖片資料，也可以用速寫方式畫出產品，對特別的細節設計處理可畫詳圖，還可以用攝影的方式記錄。

然后整理資料，寫出調查總結，將要改造的家用電器的圖片資料連同改造方案一起在課堂教學中與同學交流意見，畫出“活動二”要求的設計創意稿。學生作業可通過自由聯想與大膽構思畫出設計草圖。然后，教師組織學生介紹自己的設計，引導學生從消費者的角度對同學的設計提出自己的看法。教學過程在以學生互動為主體，教師適當引導的方式中進行。

“活動二”的另外一種教學組織方式或許更能激發學生的學習主動性與創造性。嘗試讓學生以小組為單位，在課外進行“活動一”的資料整理，寫出調查總結的同時，畫出通過小組充分醞釀的家用電器改造方案創意稿，并寫上設計說明后，再進入到“活動二”的課堂教學中來。教師讓各個學習小組之間交換創意稿。每組學生從消費者的角度對其他小組同學的設計創意提出自己的不同看法。每組同學也可以積極闡明自己原有的設計創意主張，補充、完善本組的改良設計。教學過程始終在學生互動促進中推進，在教師適當觀念引導中深入，最終幫助每組學生獲得一種更為合理的設計改良創意。

接下來進入“活動三”的學習。教師適當強調工業造型設計創意效果表現的要求，在作品分析過程中，突出在以人為本的設計原則下，體現產品的形、色、質等諸多要素的最佳組合，通過經典圖例分析和學生參與討論來加強學生對表現技巧的認識。提示學生注意把握產品效果圖繪制的一些表現方法與技巧要點。然后，布置學生獨立設計一種家用電器，畫出具有一定美感的創意效果圖。最后可以讓每組學生自己集體評出本組的最佳設計創意表現圖，并與其他小組同學進行學習交流及展示。

對于經濟相對落后的地域，學生對家用電器的日常認識或許只是停留在老式臺燈、電扇、電話機的階段。學校附近也不會有可以支持進行市場調查的電器市場，現代都市涌現的許多新型電器難以進入學生的視野。對此，教師可以直接從臺燈等最常見的電器設計入手，甚至就是泛指照明用具設計等更加普遍的電器產品也可，省去市場調查的活動環節。

即使在此種教學條件下，通過教學培養學生面對生活需要的設計意識還是可行的。課前布置學生分組，每組學生直接對自己家里使用的電器進行繪制后，征求家長對電器使用的看法，根據教材p10提供的表格進行小組討論，然后再參照前面提示的教學思路展開教學活動。

對于繪畫工具嚴重缺乏的地域，教學中只需要求繪制產品設計創意鉛筆稿的階段，教師可以針對鉛筆效果，適當提出些畫面美化的技法，比如：把產品草圖的外輪廓線加粗強調，運用側鋒線條在體塊轉折處加強兩個塊面的明暗對比等。

本課兩個課時的課堂教學時間應該主要是教學總結與交流時間，把大量的學習活動內容安排在課前布置完成。把握這點是教師贏得教學主動的關鍵。

“活動二”的相關課堂教學如果建立在學生已經課外完成了“活動一”的市場調查活動，并已分小組畫出了改良設計稿的基礎上，那么，課堂教學就可以變成教師引導學習小組之間更有意義的教學討論了，教師將擁有更多教學引導與評價的空間，根據小組市場的調查分析介紹與創意稿的繪制情況，總結各個學習小組“活動一”的活動開展情況，而且在此討論的基礎上通過大家的共同討論，勢必會更加完善各個小組原有的改良設計構想，學生還會有較充裕的時間再去加工、完善原有的創意稿，這個過程將極大地強化學生根據生活實際需要進行設計的意識。如果把學生的家電市場調查分析帶到課堂教學中來，再去繪制改良設計的創意稿，那么45分鐘內學生很有可能就僅僅只能完成這些初始狀態的學習任務，嚴重缺乏教學雙邊的反饋與交流。這樣，教學就基本上失去了活動設計本身的價值，退化為簡單的自由繪制一個產品構想了。

學生作業練習形式在原則上可自由多樣化。但是，面對單位課時的教學目標而言，“活動三”的設置是試圖在學生的藝術表現力上能有所突破，因此，“活動三”的產品設計效果稿比“活動二”的產品設計創意草稿應當適當考慮一些表現技法要求上的梯度遞進。

教學過程中，教材上運用馬克筆工具（或者水彩筆替代）繪制的方式最為簡單易行，適合作為一種基本的表現技法向全體學生推薦。教師通過對比分析幾張馬克筆繪制的家電產品效果圖，注重總結此種方法繪制的基本技巧要點，可以在單位時間內迅速提高整個班級教學的技法表現水平。尤其在“活動三”的動手練習展開前，先以馬克筆工具為例，強化一種工具繪制產品設計效果圖的基本技法是很有必要的。

“活動二”的改造設計作業是在“活動一”的主動學習探究過程中產生的，可以看成是一種嘗試性的設計，應重在學習的過程評價。而“活動三”的設計作業是在相關知識學習的基礎上完成的，所以作業的評價應有一定技術評價指標要求。評價可以將自我評價、同學評價、教師評價、家長評價和社會相關評價結合起來。

初中美術備課教案（模板17篇）篇四

第一中學美術組。

xxx。

xxx。

一課時。

　造型表現。

體驗、啟發、探究。

學生能理解色彩基礎知識、冷暖變化等，通過色彩表達自我情感，提高審美認知水平。

了解體驗色彩帶給生活的樂趣，鼓勵學生積極嘗試創作，學會自我表達，自我欣賞，培養學生擅于交流，健康樂觀的態度。

1、風景寫生的色彩表現。

2、風景寫生中透視規律的運用。

3、風景寫生中的技法應用。

1、風景寫生的透視規律運用。

2、風景寫生的情感表現。

一、檢查用具，安定秩序，組織教學。

二、導入新課。

大千世界，自然景物蘊藏著無窮無盡的美，通過對自然景物的描繪，不僅可以提高我們的觀察力，加深對客觀世界的認識，還有助于培養審美能力，激發對生活對自然的熱愛之情。

1、色彩基礎知識認識。

三原色：紅、黃、藍。

三間色：由三原色中某兩種原色混合得橙、紫、綠。

復色：原色+間色=復色。

間色+間色=復色。

同類色：同種顏色加入白或黑得到深淺不同的顏色。

類似色：在色環上相鄰的顏色。

冷色﹑暖色：是顏色給人的冷暖感覺，是人的心理作用。紅色與藍色是冷暖的兩個極端。

對比色﹑補色：兩種不同的顏色并置在一起就會產生對比。在色環上處于180°的一對對比色稱絕對對比色也就是補色。例如：黃與紫、藍與橙、紅與綠。

2、色彩的三要素。

色相：色彩的相貌。

色彩傾向，更需要表現物與物、物體本身之間的色彩冷暖變化。

明度與純度：明度就是色彩的明暗程度，純度就是色彩的飽和度。

3、色彩在繪畫中的運用。

固有色﹑光源色﹑環境色及其相互關系。

(1)﹑固有色：物體本來固有的顏色，在畫面上一般在物體過渡面上。

(2)﹑光源色：可分為自然光和人造光。

(3)﹑環境色：指物體周圍的顏色，在暗部反映明顯。

(4)﹑三者相互關系：光源色越強，固有色越弱，環境色越強。光源色越弱，固有色越強，環境色越弱。

4、色彩的對比規律。

風景寫生的透視與構圖。

色相對比：包括原色對比、間色對比、復色對比補色對比。

原色對比：紅黃藍色相上的對比，對比最強烈。

間色對比：橙綠紫色相上的對比。

復色對比：能產生和諧統一的視覺效果。

補色對比：紅與綠、黃與紫、藍與橙。各自的色彩個性都很突出。

明度對比：是指色彩在素描關系上的明暗對比。不僅包括物體兩部與暗部在色彩明度上的變化，還包括物體與物體之間明度變化。

純度對比：純度高的兩色并置，對比的雙方都很突出。純度高與純度低并置，會使純度高的更突出。

冷暖對比：物體的亮部與暗部有冷暖對比前后物體也有冷暖對比。

冷暖變化的規律：

物體亮部色彩主要是光源色和固有色的混合。如果光源強，那么物體亮部的色彩冷暖就隨光源的冷暖轉移。

固有色較暖的物體，受光面成暖色，那么暗部必然偏冷。反之，固有色冷，受光面冷那么暗部偏暖。

同一物體遠處要比近處偏冷。風景較明顯。

5、風景寫生。

以描繪室外自然景物為內容的描繪稱為風景畫。優秀的風景畫，由于情感的傳遞作用，使人產生回歸自然懷抱之感，得到移情的審美效果，給人以巨大的藝術感染力。風景畫是通過自然景物的描繪間接地表達人的思想感情的。從客觀的自然景觀到富于藝術感染力的風景畫，畫家的感情因素是十分重要的，如果說畫家的情感和主觀意識，創造與表達風景，畫竟境之美的基礎，那么風景寫生中透視規律和構圖法則(形式)的運用，則是表現畫家情感和主觀意識，增強作品藝術感染力的手段之一。

6、欣賞課件中的風景畫講授風景的`表現方法：

風景寫生的要點。

風景寫生的要點體現于景物空間與景物特征的表現，以及風景寫生的表現形式三個方面。

三、作業：

色彩風景寫生1幅。

四、作業要求：

1、符合透視規律。

2、畫面構圖處理得當。

3、色彩表現協調、統一。

五、小結：

通過學習，學生對色彩從認識到理解再到應用的全部過程。風景畫逐步畫的完整統一，色彩更接近實際的顏色。學生在輕松愉快的氣氛中以理論、實踐、合作與交流的方式來學習并運用所學知識。同時也豐富了學生生活，促進了他們在整個教學活動中主動參與，培養了他們積極的情感態度，也提高了他們的風景畫寫生能力，本課很好體現了“自主、合作、探究”的學習方式，能使大部分同學都能積極的參與到課堂學習及課堂活動中去。

初中美術備課教案（模板17篇）篇五

本課程為我區美術工作室嘗試開發的校本課程，在我區翰文學校育才分校初中階段嘗試實施，進行學習，并希望能通過本區工作室的影響力，最終來輻射我區部分學校校本課程的開發，從而促進美術活動的開展，提高美術學科的影響力，激發學生學習美術學科的興趣。課程內容以湘版教材七年級《第五課喜慶吉祥的民間美術》為依據，來進行的一個課程延伸性的探究。課程主要圍繞民間藝術扎染的制作方法來進行展開，學生自主探究學習不同的扎法，簡單了解扎染藝術的歷史，了解扎染藝術是世界非物質文化遺產，并通過嘗試手工制作，感受扎染藝術的魅力，從而體會我們祖國勞動人民的聰明智慧，感受我國博大精深的民間藝術魅力。

本課教學選擇七年級的學生進行教學演示，主要是因為這個階段的學生，已經能夠把扎染的一些技法過程用手指靈活的制作出來，在思維上，他們剛進入初中，很多時候還保留著小學孩子思維的活躍性，不會受到太多的思維固式，這樣他們能更加大膽的表達出自己的創新和想法。可以認識到中國民族傳統工藝美術扎染。

1、知識與技能：簡單了解扎染藝術，知道扎染的制作方法，嘗試完成一件扎染作品。

2、過程與方法：可以嘗試合作來完成一件作品，也可以通過創新嘗試一些新的扎法，通過逐步了解扎和染過程中一些細節的把握，從而能形成不一樣漸變效果的作品。

3、情感態度與價值觀：通過了解和制作扎染的過程，培養學生動腦動手的能力，鼓勵學生的創新思維，體會成功的自信心。同時，感受中國深厚的民間文化藝術，體會了藝術服務于生活的終身實用性。

能夠制作一副扎染作品，了解扎染藝術。

嘗試一些新的有創意的扎法，并完成效果好的作品。

多媒體教學法、自主探究法、小組合作法。

1、扎染作品。

教學過程：

教學程序。

教學活動。

媒體運用。

導入。

布置：一副玻璃裝框的扎染布、一個靠枕、

一個背包、掛起的扎好的包、扎染的手帕、

1、播放音樂，同學們進入教室，請同學們看一看、摸一摸。

2、上課。

打開小禮物。

在你打開的時候，你要關注2個小小的問題：、

你是怎么樣把他打開的?打開后有什么感受呢?

像這樣把織物部分結扎起來進行染制，使之不能著色的一種染色方法，我們叫做扎染。

音樂+扎染作品背景。

1、一起欣賞生活中的扎染。

圖片和實物。

2、扎染的美在哪里?

1、師播放視頻。

2、扎染的工具。

3、扎染的步驟是怎么樣的呢?

師總結：扎染步驟：折、扎、染、展示。

微課。

1、討論折扎的方法。

同學展示。

師總結：橫條紋的扎法。

圓形放射紋的扎法。

2、我們來欣賞一下不同的扎法不同的作品。

圖片展示扎法和染的規律。

1、完成學習任務單。

討論學習。

總結學習任務單。

師：除了我們常見的捆扎法還有夾染法和縫制法。

圖片。

色彩的色相、明度、純度、

我們一起來復習一下同類色、近似色、互補色。

請同學們嘗試扎染一塊手帕。

我這里有一個背包和二條圍巾，有沒有同學想挑戰一下實物的?

1、扎染已經是我國非物質文化遺產，至今已有1500年的歷史，我國最有代表性的是白族的民族扎染，古老扎染的染制方法要經過印花、扎花、染色、晾曬的過程。扎花是需要用針帶筆進行縫制，染色有冷染和熱然，每染制一次需要拿出晾曬，然后再染。一件作品大約需要染制十來次。

現今，這種古法染制的師傅越來越少了。需要把這種文化傳承下去。

圖

1、把作品用圖釘按到我們的前面kt板上。

2、請你來說說：你對自己的作品滿不滿意，有什么更好的設想?

3、師和同學一起說說自己喜歡的效果。

1、師：今天我們制作了一副扎染作品，感受了扎染藝術的魅力，我們學習了這一課，希望有興趣的同學可以加入到我們社團中來，更好的傳承民間扎染藝術。

2、下課。

初中美術備課教案（模板17篇）篇六

1、知識和技能：通過欣賞評述活動，初步了解外國宗教、歷史繪畫作品的概況，初步了解不同藝術畫派的藝術特點。

2、過程和方法：通過欣賞與評述，感悟、體驗和發現外國繪畫作品的藝術性和藝術魅力，初步了解他們的，社會、歷史價值。

3、情感、態度和價值觀：通過欣賞與評述的各種活動，培養學生參與意識，討論、合作、互動的解決問題的能力。提高分析、評述美術作品的能力，培養學生尊重人類共同文化遺產的文明行為。

【學習內容】。

本單元的學習內容主要是外國宗教與歷史畫，涉及到古希臘、文藝復興時期的意大利、德國、法國、西班牙、荷蘭、俄羅斯等國家和地區，以及在外國美術發展史的各個重要時期，占重要地位的國家、畫派、著名畫家及其代表作品。引導學生在廣泛的文化背景中體驗外國繪畫作品的藝術美，提高學生的審美能力，啟發學生尊重人類的文化遺產。

【教學重點】外國歷史、宗教繪畫作品的概況及藝術特點。

【教學難點】。

1、評價美術作品的藝術特點。

2、各畫派的造型表現手法。

3、體驗外國繪畫作品的藝術美。

【教學安排】2課時。

第一課時。

1.復習、提問：上學期的外國美術欣賞課中，有哪些著名的畫家及其代表作?

2.欣賞、評述。

b.評述：同學說出自己的想法，教師及時作出點評與補充。

(2)欣賞：《荷馬史詩》、《伊蘇之戰》、〈亞歷山大的勝利〉。

教師簡介作品，同座同學可議論，各組派一名同學上臺評述。老師點評、補充。

(3)欣賞《馬麗美第奇的生平》以及魯本斯的一些名作，《阿爾卡迪亞牧人》(教學掛圖、投影儀、幻燈片等)。

a、教師簡介巴洛克藝術。

b、教師簡介后同學分四人小組討論，教師點評、補充。

3.鞏固、拓展。

a,說說在這些畫中，你最喜歡的是哪一幅作品?談談你喜歡的理由。

b、提出下節課的準備內容;對下節課中感興趣的作品做評述的準備。(可上網、去圖書館查找有關資料)。

第二課時。

1,簡介17、18世紀歐洲的歷史知識，讓同學們在特定的時局背景下了解當時的藝術。

2,欣賞、評述。

4,介紹浪漫主義，介紹席里柯、德拉可羅瓦、戈雅的藝術。

5,請同學談談戈雅的《18☆8年5月3日的槍殺》與蘇里柯夫的《近衛軍臨刑的早晨》這兩幅作品都是表現起義軍大義凜然、視死如歸的主題。找出它們之間相同與不同的地方，交流看法。

6,分析〈18☆8年5月3日的槍殺〉這幅作品的藝術特色。

7,討論：你了解拿破侖嗎?你知道的拿破侖是個什么樣的人?簡單介紹拿破侖生平，介紹大衛的藝術。

小論壇：有人認為畫出一幅歷史場景還不如用照片拍攝一幅歷史場景更為真實。你的觀點呢?提出來與同學們討論。

初中美術備課教案（模板17篇）篇七

初中美術備課教案（模板17篇）篇八

義務教育課程標準實驗教科書，美術二年級下冊第五課《五味瓶》（人教版）本課書的學習領域屬于設計·應用。一課時。

1、認知目標：通過酸、甜、苦、辣、咸五種味道的辨別，學會用各種色彩、圖形表現對五種不同味道的感覺。

2、能力目標：培養學生的觀察能力和動手能力，在了解不同色彩的同時學會如何去以不同的繪畫形式來體現“味道”。

3、審美目標：朋友學生對色彩的敏銳感覺，初步掌握各種色彩在生活中的運用，體驗美、感受美。

4、品德目標：培養學生、愛勞動、愛生活的優良品質。

5、情感目標：在教學活動中，提高學生學習興趣和創作欲望。

對學生主動學習能力的培養及愛生活、愛勞動的思想滲透。

用不同的繪畫、制作等美術形式來表現“酸、甜、苦、辣、咸”五種味道帶給人們的感受。

五味瓶、彩色紙、顏色、剪刀、膠水、糖、鹽、醋、辣椒、藥片、范圖、多彩泥……。

kt展示板、實物投影儀、音樂……。

本課屬于設計·應用學習領域，它是美術課程中覆蓋面最寬，分量最重的部分。所以設計本課時，我把重點放在學生學習活動方式的靈活多變上，我精心設計了教學過程，采用了實驗、游戲、分組活動等方法，從導入階段就開始注重培養學生對“五味”的語言和藝術表現能力；在能力培養方面，發展階段過程中我積極為學生創設教學情境，引導學生主動尋找與常識不同的且容易找到的各種媒材，通過畫畫、做做等方法大膽表現自己的所感、所見、所聞、所嘗、所想，體驗造型活動的樂趣；在評價整理階段，給學生作品予以肯定并進行小組互評，真正使學生在學習過程中逐步學會學習方法而達到促進其自主的主動學習的目的。

1、教師活動：以做實驗的方式引導學生通過“聞”、“嘗”的方法來認識“酸、甜、苦、辣、咸”這五種味道。（出示放有糖、鹽、醋、辣椒、藥片的“五味瓶”）。

〔設計意圖〕：以趣味性的實驗活動這種方式引發學生學習積極性。

2、教師活動：出示板書題圖給學生以直觀的感受。

2、學生活動：通過題圖初步明確色彩與感覺的關系。

〔設計意圖〕：體會色彩給以我們的直覺反映和思維反映。

3、教師活動：出示不同顏色的卡片，引導學生分組分析心理感受，并以游戲的形式把對應“味道”的顏色找出來。

3、學生活動：以小組為單位以競爭的形式，對彩色卡片進行分析、討論。得出與味道對應的顏色是什么的答案。如：紅-辣、綠-酸、白-咸、黑-苦、黃-甜、褐色-甜、紫-甜、紫-酸等不同的答案。

（設計意圖）：培養學生大膽聯想，積極參與的態度。

1、教師活動：引導學生講述自己見過生活中“五味瓶”的外形和作用。（同時出示實物和有關資料圖片。

1、學生活動：積極表達自己的想法并說出“五味瓶”的用途。

（設計意圖）：豐富其感性認識，將認識想理性漫漫培養，幫助學生自主的去發現，去總結。

2、教師活動：引導學生分組討論通過什么方法可以表現出“味道”。

2、學生活動：分組討論得到答案。如：糖、蜜是甜的；葡萄、醋是酸的；辣椒是辣的；鹽是咸的；苦瓜、藥片是苦的……再如：可以畫表情；畫顏色；做各種各樣的瓶子。

（設計意圖）：鼓勵學生積極思維大膽想象，發揚民主，調動每一個學生的潛能。

3、教師活動：指導學生用不同形式來表達自己對“五味”的認識。

3、學生活動：自己通過不同形式來完成作品。

（設計意圖）：尊重和保護學生的個性，給學生以指導性的建議。

1、教師活動：出示kt展示板（有五種不同形狀的瓶子），指導把自己的作品展放在上面。

1、學生活動：展示自己的作品，體驗成功的喜悅。

2、教師活動：做課中小結，引導學生欣賞相互評議、欣賞彼此的作品。

2、學生活動：積極表達并進行交流。

（設計意圖）：取長補短，共同進步。

1、教師活動：巡回指導，鼓勵學生取長補短大膽改進自己的作品。

1、學生活動：整理自己的作品，組合完成kt板上的大“五味瓶”。

（設計意圖）：養成良好學習行為習慣。

在這次課學習后，目的在于讓學生運用所學知識與技能巧妙地利用綜合材料進行聯想創作，體驗創作的樂趣和創造的神奇力量，在生活中發現美，把美術知識運用到生活中，去設計和美化自己的家、自己身邊的環境。

在教育改革的進程中，創新教育尤為重要，教師應以敏銳的眼光去發現和挖掘生活中的教材，引導學生大膽地聯想和創造。在生活中我們更注重的是“五味瓶”的實用性，隨著人們對生活品質要求的不斷提高，“五味瓶”在造型設計上發生了變化。從形狀、大小、材質、功能等方面千奇百怪。這些變化使兒童容易產生聯想，形成濃厚的學習興趣，如：在本課教學中，就采用做實驗的方式讓學生親口嘗一嘗“五味”酸、甜、苦、辣、咸，這種簡單的探索適合低年級學生，他們樂于自己找到答案并從中獲取樂趣。本課以“五味瓶”：為原型的設計方案，體現了學生在課改后的學習模式，主動、樂學、勤思、共進。

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初中美術備課教案（模板17篇）篇九

1、認識和理解裝飾畫的裝飾表現形式和獨特的材料特點帶來的裝飾美感。

2、運用自己能收集到的廢舊材料，培養學生的創造能力和動手能力，教會學生利用生活中常見的東西來創造美，以拼貼的形式進行裝飾畫創作，學習拼貼裝飾畫的基本技法。

3、結合裝飾畫的特點分析其對居室裝飾的影響。

以拼貼的形式進行裝飾畫創作，學習拼貼裝飾畫的基本技法。

結合裝飾畫的特點分析其對居室裝飾的影響。

講授、討論合作、個別輔導。

范作、布角料、剪刀、膠水。

一、導入：

欣賞一些優秀裝飾畫作品，師生共議：用具有裝飾風格繪畫來裝點居室，以各種特殊材料制成的畫或壁飾來裝點居室，不僅會使你的家別具一格，獨創新意，而且在裝飾過程中，將真正體會到發現和創造的愉快。今天我們利用不同質地、不同色澤、不同花紋的布角料，運用不同的剪裁法，變廢為寶，創造生活中的美。

二、新課講授：

1、布料與紙相比，有什么不同?(老師提問，歸納)。

質地不同，紋理不同，厚薄不同，花紋不同。(學生活動)。

2、布貼畫圖稿的選色設計，根據現有布料的不同色樣和紋理，設計出與之相附的底稿。

3、欣賞范作，講解布貼畫的制作方法：

打底稿。將自己設計的畫面構思用鉛筆畫在白紙上。

布料剪裁。按照畫面不同的部位采用不同的顏色進行裁剪，裁剪時把所畫的底稿放在布料上操作，以確保造型的準確;同時在裁剪時要注意到布料的紋理朝向。

拼貼畫面。將裁剪好的布料按照剛開始的設計進行拼貼。

4、局部示范制作，讓學生注意其中的操作過程，尤其是在剪裁時造型的把握。另外，在拼貼畫面時，要注意到布料的色彩差異，在個別地方可留出適當的空隙，使畫面看上去疏密得當，更富生機。

在拼貼時注意要到紋理的走向，讓學生明白不同的紋理朝向會導致不同的作業效果，使得布料的紋理更好地為整個貼畫作品服務，增強視覺效果。

5、啟發學生進行畫面構圖設計，可相互討論一下，確定自己制作的內容和布局安排。

三、布置作業：

用布料創作一幅有新意的裝飾畫。

四、作業講評：

觀摩優秀作品，對學生作品給予充分肯定，委婉地提出存在的問題，增加學生的自信心。

略

初中美術備課教案（模板17篇）篇十

教學重點區別工筆花鳥畫與寫意花鳥畫，初步了解花鳥畫的發展。（第1課時）。

區別青綠山水畫與水墨山水畫的特點，了解山水畫發展的概況。（第2課時）。

教學難點。

對工筆花鳥精細逼真的寫實與寫意花鳥水墨酣暢的意境美的理解。（第1課時）。

青綠山水畫與水墨山水畫藝術美的區別。（第2課時）。

教學準備。

教師準備：運用多媒體教學設計好相關的。風景名勝照片1~2張。

學生準備：收集山水畫的印刷品。

教學活動。

一、引導階段。

問：鳥類在自然界中有哪些作用？

問：觀看過鳥類活動的錄像后，你喜歡哪幾種鳥？

二、合作探究階段。

1.投影顯示麻雀的照片，工筆畫麻雀的藝術形象，寫意畫麻雀的藝術形象，請學生的討論觀察后討論三者之間的異同。

教師根據學生的討論及時總結。

重點語：筆墨中的自然于真實的自然于真實的自然。筆墨中的自然充滿著畫家的情感和審美理想，體現了畫家對藝術美的追求。

2.播放畫家在繪制工筆花鳥畫和寫意花鳥畫的創作錄像，強化學生對兩種技法的感知效果，討論畫家在不同技法創作活動中的情緒狀態，畫面效果。教師根據學生的討論及時總結。

重點語：花鳥畫是我國傳統畫科之一。以描繪花卉、竹石、鳥獸、蟲魚等哦作畫主體。

工筆花鳥畫：是用筆工整細節明澈入微，用極細膩的筆觸逼真地描繪花鳥。

寫意花鳥畫是在理解的基礎上摒棄物象的細枝末節，大膽地概括、提煉、夸張物象的形神，用豪放簡練的筆墨加以表現；它要求畫家落筆準確，得心應手，意到筆隨，達到物我相融的境界。

欣賞《寫生珍禽圖》、《墨葡萄圖》、《荷花小鳥》、《竹石圖》，四個學習小組各選一幅畫并結合所收集資料進行討論。討論它們是哪一種表現技法、畫面構圖、內容、藝術效果，并選代表在班級中交流。

三、感悟體驗階段。

2.從《墨葡萄圖》中，你能體味到徐渭晚年的心態嗎？

4.鄭板橋的《竹石圖》中，竹比石的墨色濃，為什么？你對瘦勁的竹和石有何視覺感受？

重點語：黃筌重視寫生，并養了許多鳥，觀察它們的動態，以便把鳥的形態狀貌畫得逼真生動，羽毛、翅翼、嘴爪刻畫的質感很強，動態結構準確生動，自然真實。

水墨寫意畫畫境平淡、自然、天真多趣。欣賞這些畫，一方面觀賞畫家筆墨布局的形式美，更重要的是透過視覺形象去窺見形象畫家借自然之物所蘊含的人的精神氣質的人格美，品味畫家的意境所在。

四、歸納鞏固階段。

1．工筆花鳥畫和寫意花鳥畫有何區別？

2．說說《寫生珍禽圖》的技法特點和藝術效果。

3．談談對《墨葡萄圖》、《荷花小鳥》、《竹石圖》的感受。

五、課后拓展。

1.學生選擇自己喜愛的花鳥畫作品寫一篇賞析短文。

2.你喜歡什么樣的鳥？請畫出它。請你為保護鳥類出個好主意。

一、引導階段。

1.江蘇是我國山水園林、名勝古跡高度集中的省份，你知道我們家鄉有哪些著名的湖光山色。

2.你游覽過祖國哪些名山大川？談談身臨其境的感受？

二、合作探究階段。

1.投影顯示，本地風景名勝照片，并出示教師據之所作的一幅山水畫，通過比較討論如下問題：

a、照片中的景與畫中的景有什么不同？

b、照片中的景屬何種美？畫中的景又屬何種美？

余音：景是現實，畫是藝術。景是現實美，畫是藝術美，現實美較之藝術美有無與倫比的豐富性，但缺乏藝術美的高度集中和高度理想性，所以才有“西湖風景美如畫”。

散點透視即透視沒有固定的視點，視向，視域，取景作畫的局限于視點、視向的束縛。

余音：青綠山水畫屬中國畫中工筆重彩畫范疇之內的畫種，是把石青、石綠、朱砂等礦物性顏料涂在經過勾皴的山峰與坡腳形成主色調，使山水處于濃郁的青翠之中。

水墨山水畫的水墨為主進行勾、皴、擦、染、點來表現山石樹木等，其中包括用不同的植物顏料渲染的設色山水畫。

3.通過畫家創作青綠山水的水墨山水的錄像，強化學生對這兩種山水畫的感知效果。

4.分組討論《溪山行旅圖》、《千里江山圖》、《富春山居圖》、《清涼環翠圖》、《淮揚潔秋圖》。對它們的技法特征，畫面布局，藝術效果暢談自己的感受，每組選一名代表參加班級交流。

教師小結并交代山水畫發展的簡要脈絡，作者的師承關系，畫家軼聞趣事等，讓學生在廣闊的文化背景中品味我國古代山水畫杰作。

三、感悟體驗階段。

1.《溪山行旅圖》與《富春山居圖》主要區別是什么？

2.《清涼環翠圖》表現的是何方水土？你知道該地現在變成了什么狀況？

余音：宋初山水畫以自然山水為師，寫實為本，畫家作畫講理法，布局嚴謹，使山水畫更加濃厚而生氣韻。元朝繪畫主流是以表現性為特征的文人畫興起，他們追求繪畫的文學性，強調“畫中有詩，詩中有畫”。

四、歸納鞏固階段。

1.青綠山水畫和水墨山水畫藝術美的表現有何不同？

2.北宋的繪畫在誰的直接參與下有了很大發展？他們的繪畫稱做什么繪畫？

3.元代的山水畫更注重表現什么？他們的繪畫稱做什么繪畫？

五、課后拓展。

1.選擇自己喜歡的山水畫一幅寫一篇賞析短文。

2.你喜歡哪一個地方的風光？能畫出來嗎？請你為保護家鄉的環境出個好主意。

教學反思。

初中美術備課教案（模板17篇）篇十一

2、鉛畫紙、水彩筆（蠟筆）等。

招貼畫圖形的選擇與構圖。

學生對招貼畫設計基本要素的掌握。

一、引出課題：

教師：播放一段廣告（學生比較熟悉的題材），提問學生播放的是什么內容？

學生：一般大家都能正確回答。

教師：剛才大家是通過教師剪輯的一個畫面知道表達的主題，那么老師想問問同學們，我們平時要獲知一些事情除了這種媒體形式外，還能以什么方法獲知？（引導學生回答到本課主題——招貼設計）。

學生：通過教師引導正確回答。

二、看畫、師生互動階段。

學生：回答什么是招貼畫。

教師：總結概念：招貼畫是緊密聯系社會活動與文化、商業活動的畫種，又稱為宣傳畫、海報、廣告畫。

教師：同學們，剛才我們通過欣賞一些圖片來了解什么是招貼畫，那老師又有新的問題了，招貼畫有很多種類，我們在欣賞時是不是能找到一些方法或者說怎樣把它們一一歸類，這樣欣賞起來就容易多了，老師想把這個任務交給大家，同時，老師還要看看哪組同學發言最積極，最全面。（準備適當的小禮品以激發學生的積極性）。

三、議畫（學生實踐階段）。

學生：討論、回答。

教師：總結學生的回答，鼓勵中國學習聯盟膽創作。

教師：出一簡單題目，讓學生上黑斑作畫（奧運會），（每組挑選一個代表，比一比、賽一賽）因為時間有限只要求學生畫大致內容即可，無需上色。（通過做游戲來挑選學生，以活躍課堂氣氛，如：播放音樂傳遞物品，音樂停時拿到物品的學生上來作畫）。

學生：評出畫的最好的一幅，講講為什么？

教師：點評，引出招貼畫設計的基本要素：a、畫面b、標題（主要構成）c、文字（輔助說明）。

教師：略帶講解招貼畫常見的藝術風格：

1、寫實。

2、妝飾。

3、抽象。

4、漫畫。

四、畫畫（學生實踐階段）。

教師：我們蘇州自古以來就是山清水秀，人杰地靈，現在正逢第28屆世界遺產大會在蘇州召開，那么圍繞這樣一個主題，請我們同學設計一幅招貼畫。

創作要求：醒目、生動、準確。

創作步驟：

1、審題準確把握表現內容的.關鍵。

2、選取形象尋找與內容相吻合的藝術形象。

3、組合構圖嚴格考慮招貼畫的三個組成部分，組成有機的構圖。

4、色彩設計選取符合表現內容的畫面色調、標題、文字部分的色彩。

5、選取制作方法剪貼、噴繪、拓印、手工繪制等（由于課堂時間有限，所以由教師規定制作方法）。

6、制作。

五、教師總結。

挑選幾幅學生作品講解，鼓勵、表揚為主，適當指出不足。

同學們，今天這堂招貼畫設計就上到這兒，老師從同學們的畫中不僅看到大家掌握了招貼畫設計的要領，更主要的是，從畫中感受到大家熱愛家鄉，熱愛生活的心情。讓我們共同喜迎世界遺產大會的召開。

初中美術備課教案（模板17篇）篇十二

裝飾人型。

1課時。

造型、表現、設計、應用。

1、通過本課的學習，培養學生創造美的欲望，開發創造性思維，提高審美能力。

2、鍛煉動手能力，學習裝飾人型的基本技巧，充分利用“廢棄物”，學習組合粘貼、色彩配置等手法。

1、人物的制作、裝飾等一系列工藝技巧。

2、對“廢棄物”的巧妙利用及獨特的設計。

各種廢棄物，彩紙、布頭、剪刀、膠。

一、組織教學：檢查學生用具準備情況。

二、講授新課：

1、導入：在我們的生活中，美是無處不在的。

2、賞析作品：

師：瞧，這些生動有趣的裝飾人型，神態各異，第8頁左上圖那個穿著背帶褲的小伙子，仰頭大笑，一副得意瀟灑的神氣，旁邊那位少女卻低頭害羞，似乎在說：“別笑了，多難為情。”右上圖兩個像在演小品的滑稽人，一個挺著胖胖的肚子，撅著厚嘴唇，眨著小眼睛，穿著大花袍子，十分可愛；另一個正在演講，激動的'頭發都豎了起來。

3、分析作品材料。

師：同學們仔細看看，這些有趣的人型是用什么材料制作的？

小結：是用各種不同形狀的瓶子做身體，蛋殼、藥丸殼或乒乓球做頭，配有各種布頭、彩紙、毛線、糖紙進行裝飾制作而成。

4、制作方法與步驟：

（1）構思。

（2）組合。

（3）裝飾。

三、學生作業，教師輔導。

四、小結：表揚優秀作業。

初中美術備課教案（模板17篇）篇十三

（人教版七年級上冊）。

[教學目標與基本要求]。

1．通過學生裝、校服設計與模擬制作練習活動，我為校園添色彩了解服裝設計的基本常識。

2．提高學生對著裝美的鑒賞能力和審美情趣，激發創新意識。

[教學重點、難點]。

教學重點。

通過學習讓學生建立符合中學生特征的健康的、積極向上的著裝觀，提高學生對著裝美的鑒賞能力和審美情趣。我為校園添色彩教學難點能否恰當地運用所學的服裝設計知識進行設計練習。

[教學載體]。

多媒體教學設備及課件。

[教學方法]。

欣賞、討論、講解、示范。

[學法指導]。

邊看邊議邊學習，建議小組合作完成課堂練習。

[板書設計]。

1．學生裝應該具有什么特色？

2．在服裝設計過程中我們應注意：

（1）服裝的款式造型設計；

（2）服裝的色彩設計；

（3）服裝的面料選擇。

初中美術備課教案（模板17篇）篇十四

小區是人們生活聚居場所，是社會精神文明和物質文明建設的重要區域。小區小區的規劃、建設不僅體現了人們對歷史文化的懷戀、對現實美好生活的不斷完善，小區更是對未來的理想的不懈追求。依據課程標準的精神，小區以及綜合探索領域的具體要求，本單元的課程為教育學生關注小區環境，引導學生主動探索、研究、創造。幫助學生認識美術與生活的密切關系，提高綜合解決問題的能力，創造美好生活。

教材首先從小區的自然環境、地理、經濟和人文等方面提供學生思考的空間。以小區的照片引領學生進入教學情境，從平面示意圖的表現進一步有序地引導學生展開學習的空間，住宅、學校、古建筑等從小區的區域劃分、建筑的不同功能到人文情懷的滲入，為教學提供了相關素材。

學習活動的設置以為小區命名的活動形式展開，從對小區的整體認識出發，用簡潔的形象，明確地表現小區的特征，為后續的學習活動確定主題。通過小組協作的形式進行社會考察，討論研究小區的現狀和發展，設計規劃方案。教材以詳細的圖文資料，為選題、設計思路以及平面設計圖的繪制做出示范。最后，根據設計方案制作小區規劃模型，把設計思路付諸現實，以此完善體驗探究、創造的過程。

評價建議設置了具體的評價指標，對學習活動的開展有一定的指導意義。

資料庫提供了有關環境設計的'專業知識，吸引學生對未知領域的關注。

學習大空間就鄉村規劃、城市公共設施等方面提供了選題與素材，激發學生關注更為廣泛的空間。

學會平面規劃示意圖的繪制方法，掌握規劃模型基本的制作方法，并運用于規劃設計。

能夠和同學互助合作，共同完成規劃設計和制作等學習任務。

能夠了解所在居民小區的規劃和功能以及人文背景，更加關心和愛護生活環境。

1．教學內容的確定。

篇首小區景色的圖片用于教學導入，在教學中最好用學生熟悉的生活小區的圖片和平面示意圖替代，使學生能夠將實地印象運用干規劃設計與制作。

教材設置的未來小區的設計思路作為學習指南，從小區的整體布局、美化以及文化特點的體現等方面提出要求，并列舉各種表現方法，為學習活動提供了范式和參考。教學中還可以考慮采用剪貼形式，用色塊表現，用局部圖片加以示意。

教材呈現的制作步驟為制作活動提供幫助，教學中需要加以演示說明。

對教學任務的要求可以參照“評價建議”中列舉的內容制定指標。

2．教學準備。

有關小區的平面掛圖；小區的景觀及各種服務設施的照片資料(有條件的地區可以準備影片資料，制作)；繪制規劃圖的工具：圓規、直尺、三角板、鉛筆和色彩工具等；制作模型的各種材料：剪刀、小刀、膠水、海綿、泡沫塑料板、塑料片等。

3．教學策略。

本課教學的主要目的在于通過學習活動引發學生對生活環境的關注，在更為廣泛的文化情境中認識美術的特征。設計規劃自己的生活環境，將想像與創意付諸表現，在探索實踐中加深對美術的認識。

教學策略的整體思路是設計小區名——規劃小區整體方案——制作小區模型。教師可以根據當地的具體情況教學重點有所選擇的側重。以團體活動形式開展的教學可以使學生增進協作意識，由小集體到大社會的轉換更能使學生認識到人與社會的關系，只有積極創造、互相合作才能創造美好的生活。

第一課時可從設問的形式進入教學情境，“介紹你居『主的小區，它有什么特點?還應增添什么?理想的小區模式是怎樣的?畫出你家周圍的平面分布圖……”帶領學生重新審視周邊的小區，從居住環境、交通、小區的設施如商店、學校、游樂場所、綠化等方面討論。可以組織學生自我評價自己居住的社區，找出它的特色，并命名，展開教學。教師應該有意識強調小區的基本功能和規劃原則、注意事項，尤其是以人為本的設計理念是其中的重點。課后可布置學生以小組為單位進行社會調查，了解現代社區建設的大體動態和最新理念。

第二課時就學生的社會調查展開討論，確立小區的主題應以人為本。小區的功能(住宅、交通、醫療、購物、休閑娛樂、消防治安等)、風格(建筑、景觀、公共設施等)、文化(當地文化習俗、遺跡、學校、廣場、公共場所等)都應該考慮進去。討論可采取競爭的方式進行，小組代表闡述調查結果，小組擬定的設計方案的重點是什么?有什么特色?結合教材設置的設計方案談一談人與自然、社會的依存關系。人的衣食住行各方面的要求、考慮，小區為人們提供的應是功能齊全、設施完備、舒適的場所。同時還應強調小區的時代感、歷史與現代文化的交融和人的返璞歸真的享受。從自然景觀的協調、美感出發啟發按學生自己的理解去裝扮我們的家園。

通過范式展示和講解，幫助學生學習一些平面規劃圖的繪制方法，運用有關地圖的知識，了解比例、方位、圖例以及繪圖方法。設計圖示標志，表現道路、綠化、學校、廣場、公共場所等。分組選擇不同方式(包括手繪和剪貼)進，行表現，繪制平面規劃圖。

第三課時制作小區模型。小組分工合作，根據已確定的小區方案，制作方案不必求全，只要求嘗試體驗過程和制作質量。選擇合適的工具和制作材料進行制作。各組的模型以表現小區局部區域為主，最后匯集為一個大模型。課堂的模型制作應力求簡潔、概括，注意整體的結構和布局，注意造型與材料質感和色彩的協調。立體造型的點、線、面在模型中的綜合運用，材質運用中對于樹、房屋、草地、水池、道路、路燈等不同質地的表現都需在教學中強調出來。

教學評價不僅僅關注學生在活動中的制作結果，要以發展的眼光激勵想、確定階段，學生對生活環境的關注程度和積極參與的熱情與否；另一方面是制作階段對于結構、層次、空間、材質、色彩等構成因素的綜合運用能力的評價。可采用學生自評、互評、教師點評的方式展開，可采用模型展覽的形式由學生暢所欲言地發表自己的觀點。

本課制作規劃模型的學習活動難度較大，所需工具材料、制作場地要求較高，占用課時太長，實施教學有一定困難。可以考慮與學習大空間中公共設施的內容設計對換，將教學重點放在規劃設計圖上。

規劃設計圖的表現方法也可以多樣化，如我國古代的地圖就常采用繪畫方式，具體地點和完整布局并茂，詳盡而生動。再如平面布局與照片圖示結合的拼貼簡潔明了，也可以達到很好的效果。

注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力，是本課編寫所期望的目標。引導學生談一談自己的居住環境，通過日常生活中印象深刻的所見所聞，引起他們對小區環境的關注。如居住環境的新舊對比、住宅的造型和色彩、標志性建筑、綠化帶以及環境與心情等話題。收集學生在所居住的小區的留影，或拍攝他們熟悉的生活環境圖片用于教學，更能夠引起他們對課題的興趣。規劃圖制作之前，應該有一些草圖。通過小組成員的綜合優化，再繪制正稿，這樣做既可以提高作業質量，又能夠培養協作意識。

設置真實的設計用途，在平面圖上假設河流、湖泊或道路作為地形條件的限制，讓學生根據客觀條件進行設計，激發他們的學習欲望。也可以考慮以改變小區環境為題，通過調查繪制小區平面圖，通過討論對現有布局進行改變，設計規劃新的小區布局。

提示學生在作圖過程中運用幾何知識，諸如用圓規畫對稱圖形、等分圓周、中軸線的運用等等。規劃設計的教學范圖最好能夠呈現繪制過程。手繪掛圖運用剪貼方式，示范時逐步完成。也可以使用膠片分層演示。展示多種建筑、樹木、花園、汽車等俯視圖，幫助學生感受特殊角度的圖形，有利于對平面圖的認識和理解。規劃模型的重點應呈現規劃布局，房屋建筑的造型要簡化。先用泡沫塑料切出簡單的幾何體，再稍作挖切即可。

泡沫材料的切割最好使用加熱的鋼絲，不僅切割效果好，而且比工具刀安全。切割臺的制作需要一個木架、一根鋼絲和一臺自耦變壓器，可以請物理老師協助解決。

材料的選用可根據當地的條件和代表當地特色的材質進行制作，就地取材，選用當地最常見的高粱梗、樹枝、石頭等進行制作。

在教學組織上可以采用認識小區——設想小區——設計小區——制作模型的構思進行。學習活動還可以采用設計大賽的形式展開，給小區設立一個主題，既有利于學生抓住小區的設計主旨，又可以激發學生的表現熱情，使其積極地投入其中。

初中美術備課教案（模板17篇）篇十五

結合我校實際情況，處處體現著美育教育成果，對學生的發展提供了很好的平臺。教師樂教，學生樂學。

本學期我的教學工作將總結以往的教學經驗，針對于七八年級學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞、繪畫、手工融合貫通在一起。以多樣性、趣味性的教學手段來開闊學生的.美術視野，提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。并在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想象和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自主創新，大膽的去完成學習任務。

1、認真分析教材和聯系身邊資源，以學生發展為中心，依托各種資源環境，學習并實踐美術新課程標準，加強業務學習，深化教學觀念。本學期，我將教材分析與學情分析緊密結合，聯系實際，積極開展多種形式的課堂教學，激發學生學習興趣，豐富美術課堂教學。

2、運用多媒體教學資源，以課堂教學為中心，梳理教學流程，分析學生的表現，及時調整和完善教學策略，將教學效果發揮到極致。學生的情況差異，決定了教師必須因材施教，并且疏導學生打破學科界限，在美術學科學習時，積極參與，大膽創新。

3、認真遵守學校規章制度，積極參與各種相關活動，為自己的教學和成長積累素材。同時，為校園文化建設貢獻力量。

4、積極參與教學教研活動，以集體備課活動為依托，認真備課、上課、總結、反饋和反思，理論聯系實際，為進一步學習積累寶貴經驗。

5、為加強學生行為習慣的養成，豐富課堂教學內容和形式，本學期，將課前預習中的工具和材料的收集作為教學環節的重中之重。

6、學生管理制度的建立，以班級小組為單位，以點帶面，以強帶弱，強強聯手，互幫互助。

7、美術教學注重課內外的聯系，尤其表現在身邊資源和其它學科的聯系上，既能體現學以致用的功效，又能從中汲取所需養份，自我成長。

8、積極參加聽評課活動，認真學習并虛心聽取他人意見和建議，為自己的教學積累素材和智力支持。

9、根據學校安排結合本組計劃，積極參與各項美術展評活動和校園文化建設。師生共同努力，在活動中展現自我。

總之，新學期要有新面貌，在完成美術教學任務的同時，嚴于律己，團結他人，愛崗敬業，為人師表，做到教學相長，共同進步，更好的完成教育教學工作。

初中美術備課教案（模板17篇）篇十六

初二年級有8個班，學生經過七年級的美術學習，對美術的認識有了一定深度，學生的審美意識有所提高，因此，在這基礎上可以更好的進行新知識的學習，并且有舊知識的支持，可以溫故而知新。但是由于學生的基礎差，起步慢，因此要著重抓基礎訓練，使他們在快樂的玩耍中掌握技術和技能。

本冊教材按內容分析，大致可以歸納為四個單元。第一單元屬于欣賞與評析，欣賞、鑒賞、討論、評述課;第二單元是造型與表現即繪畫創作課;第三單元是設計與應用包括各種手工制作，如：立體紙模型、篆刻;第四單元是以視覺傳達設計為主要內容，介紹了展示設計，陳列藝術設計等內容。

1、欣賞與評述：通過欣賞感受，認識和評述古今不同美術作品在形象直觀的表現方面的特點，以及多種表現手法。本冊主要欣賞文藝復興時期的美術作品，使學生了解西方美術作品的悠久歷史和輝煌的藝術成就。

2、造型與表現：本冊主要開始接觸了結中國畫，了解中國畫的基本知識，引導學生體驗水墨畫的韻味和審美情趣，從中感受中國傳統文化的魅力，認識美術的文化性與歷史繼承性。

3、設計與應用：認識設計藝術及其主要幾個類別，本冊主要通過紙板座椅設計，生活用品設計，通過紙質材料制作作品感受設計與生活的關系，建立初步的.設計觀念，提高審美能力和生活情趣，培養熱愛生活的情感。

4、視覺傳達藝術：通過欣賞現代繪畫作品的色彩搭配和現代居室的色彩搭配，認識視覺傳達實際的范圍和特點，體會視覺傳達的實用性和美感。

1、欣賞與評述：由于學生的年齡的特點和地域的特征，對于西方文藝復興時期的美術作品，他們會感覺距離自己較為遙遠，對于西方繪畫藝術的表現形式不是很好理解，要是學生對其偉大成就有充分認識，就需要通過多樣的教學形式和知識內容的拓寬，使學生產生濃厚興趣。

2、造型與表現：強調學生的實踐性和趣味性，充分調動學生積極性，使學生親身體驗水墨畫的獨特韻味，充分發揮各自的想象，做到因勢利導、人盡其才。對水墨畫的體驗，使學生體會到中國文化的獨特魅力，從而起到培養學生的愛國熱情。

3、設計與應用：利用紙的各種立體組合關系，設計制作具有現代感的、造型美觀新穎、色彩和諧的生活用品。了解生活用品設計的美感，掌握設計的基本規律，即功能性與美觀性的統一，實用性與品位性的統一。激發學生的創造靈感，增強敢于創造的信心，體會創造的樂趣。使學生更加關注豐富多彩的生活，關注生活中的設計，學習了解設計中的各種造型因素，從而提高學生的審美情趣，培養創造意識，體驗生活的樂趣。

4、視覺傳達藝術：學生體驗不同的色彩及色調給人的感受。讓學生嘗試運用色彩來表現不同的情感，抒發內心的感受。讓學生學會多角度的欣賞美術作品，能夠分析美術作品中色彩的象征意義。發展學生有個性的表現能力，并把所學色彩知識大膽運用到實踐當中去。

1、全面發展學生的自主能力。適應社會對美的基本要求，使學生在步入社會前增強對社會的了解和認識。通過美術的各項活動的開展，使學生們的水平有所的提高。

2、在教學過程中適當滲入德育，美譽方面的理念。使學生在德育的基礎上加強對美育各方面的認識，并逐步培養學生的美育方面的素質，在同一時期平衡發展，相互促進。

3、根據學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。學生在接納新知識的同時能于所學知識連接起來，并能融會貫通。在新舊知識的支持下對所學知識做到更深層的理解和頓悟。

4、提高學生對生活、自然以及美術作品的觀察能力、審美能力、鑒賞能力。學生們在實踐中，在生活中學習，逐步培養學生的動眼、動腦、動手的能力，逐步提高學生對美的認知能力，培養學生的審美素質。

初中美術備課教案（模板17篇）篇十七

本教材是依據《義務教育美術課程標準》編寫的實驗教材。教材資料充分完全能拓展學生的思維，使他們愉悅的學習美術課程。根據美術課程標準把教學分為四個教學領域，這四個學習領域分別是：“造型表現”、“設計應用”、“綜合探索”、“欣賞評述”。

初一年級學生對美術有濃厚興趣，但興趣和耐心不會太久，所以繪畫對于他們有很大的幫忙，讓他們初步感受美的潛力，作畫時培養他們的觀察潛力、繪畫潛力，培養繪畫想象潛力，提高他們的美術潛力。

初二年級學生對美術已有了簡單的認識，所以學起來很簡單，他們的興趣橫濃厚，我必須會盡力把他們教好的。讓他們會感受美、表現美，培養情趣，提高審美潛力、繪畫潛力、觀察潛力、想象潛力、創作潛力等散文閱讀：

由于課上時間有限，學習資料少，我在完成教學的狀況下加入簡筆畫教學，這樣學生既充實的自己，又學習到了更多的美術知識，同時又提高了對事物外形的掌握，完整了構圖，又掌握了技能，提高了技能學習。

（1）了解各種繪畫工具和特性，并且學會掌握使用這些工具。

（2）能夠了解色彩，認識各種色彩大膽應用，創作不同的作品。

（3）根據美術的特點明確學習態度，從小培養他們良好的學習習慣。

（4）采用各種形式激勵學生學習美術知識，加入各種那個游戲進行學習，讓他們不斷的創作作品，展示自己，發表創作意圖。

（5）選取有情趣的教學資料，采用生動活潑的游戲教學形式滲透教學，叫學生在不知不覺中學習，激發、培養學生學習美術的'興趣。

（6）充分發揮教師的直觀性演示，演示要規范化讓學生能學習正確的作畫方法，激發學生學習的欲望。

美術教學比較吸引孩子，在教學中我們能夠先激發孩子的學習興趣，那就要有好的教學方法，我們能夠進行談話法、啟發式進行教學，讓學生在快樂中學習、在快樂中體驗美術的樂趣，誘導學生學習更多的美術知識。

認識常用的色彩及形狀，并能用繪畫工具表示各種色彩，體驗不同媒材工具，用各種方法表達想法，欣賞感受作品。探究感知學習，自己會口頭歸納感受。

培養學生思維創新精神，注重個性發展。在學習中舉一反三。