教學計劃可以幫助教師有效管理時間和資源，提前預設教學過程中可能遇到的問題，以便及時解決和優化教學效果。教學計劃的編寫需要教師積極參加教研活動，不斷學習和提高。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇一

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇二

1、學生由幼兒園轉入小學，習慣比較差，易失去注意力。

2、學生的.繪畫習慣養成還需要進一步的培養。

3、美術課的課堂常規對學生來說是一個新鮮的資料，教師需要在教學中不斷地指導。

4、學生來自不一樣的幼兒園，所學技能與方法在不一樣程度上有所差別。

本冊教材有五個單元共二十課，以素質教育為導向，以促進學生的全面發展為宗旨，打破過去以美術學科知識、技能為主要目標的教材體系結構，構建以促成美術素養的構成為核心、探究性美術實踐活動為主線、人文性單元結構為基礎特征的美術教材新體系。注重學生審美感受和視覺經驗的培養，強調學生創新意識和實踐本事的協調發展，以“接近社會，貼近學生，學以致用”為原則，選擇貼合一年級身心特點的教學資料設計課題。

1、經過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好。

2、學習美術的基礎知識和基本技能。

3、培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操。

4、培養學生觀察本事，想象本事，形象思維本事等。

1、學習有關美術的基本知識和基本技能。

2、培養學生空間知覺，形象記憶，創造本事等。

1、重抓習慣養成教育，美術課堂是較為活潑，但所接觸的材料也較多，這就需要學生們養成很好的學習習慣，以便在以后的課堂教學養成良好的學習習慣。

2、重視想象畫，主題畫的訓練，以開發學生豐富的想象本事，并能把自我所想象的表象在美術作品中。

3、加強學生動手本事的訓練，把生活中的多種材料綜合到美術課堂中來，讓學生能應用多種材料表現完美的事物。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇三

一、活動方案的目的意義：

美術課外活動是美術教育的一個重要組成部分，是課堂教學的補充和繼續。組織課外美術興趣小組是開展課外活動的一種形式，它作為發展學生的愛好特長，培養全校和班級的美術骨干，推動全校的美術學習、美術活動以及為培養美術人才打好基礎的一個重要方面，不僅可以提高學生的觀察、理解能力和欣賞、評述能力，還能激起學生的求知欲望和創作興趣。

二、活動方案的總體目標：

通過興趣小組的活動，使學生的美術特長得到更好的發展，進一步了解美術的基本知識，培養學生的觀察能力和創新思維能力，提高學生的審美觀。

三、

活動方案所涉及的對象與活動時間：

1、適用于4—6年級。參加美術興趣小組的人員除了自愿以外還應是美術方面比較有特長的學生。

2、活動時間：周一下午第三節課。

四、活動方案的具體要求：

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇四

通過開展一系列的組織輔導學生進行繪畫創作。以藝術節、科技節等節日為契合點，構建學生課外活動小組龍頭，開展貼近學生學習生活的教育活動藝術創作，培養學生的創作意識，增強創新意識。以下是職場本站為大家整理的美術課程教學計劃資料，提供參考，歡迎閱讀。

指導思想：

認真貫徹學校工作重點，通過美術教學進一步培養學生的創新精神和實踐能力，以課程標準改革為中心，著力抓好新課程標準的培訓、實驗和推廣工作，結合我校實際組織組內教師探索課堂教學創新策略的研究。本學期繼續將課程改革作為美術學科教學研究的中心工作，通過教學實踐與探索深入領會課程理念，通過多種教研方式喚起美術教師參與教改的積極性和主動性，認真總結新課程改革實施中形成的經驗，加強對教師素質的培養，搞好美術陣地建設，全面提高我校美術教學質量。

二、工作目標：

1、對學生進行傳統的文化藝術教育和當今的藝術文化教育。

2、通過各種方法特別是現代教育手段采用形象直觀的教學形式即能引起學生廣泛興趣的，達到積極的教育效果。

3、要與學校密切合作與班級教師緊密合作，開展多種形式的美術課堂教學和美術創作活動，對學生進行美育教育，凸現美術教育的特殊審美教育功能。

4、從理論上把握好美術課教學的專業教學特點，特別是要注意：文化教育與知識技能的相互關系問題，在教學改革中既要突破傳統的教學方法和形式，但又不要喪失美術課的專業知識和技能凸現的重要問題。

5、同時要把握好面向全體學生的教育方法，既要關注個別學困生，加強輔導，又要在不斷提高發展學生的藝術方法提高上狠下功夫，以點帶面。

6、通過開展一系列的組織輔導學生進行繪畫創作。以藝術節、科技節等節日為契合點，構建學生課外活動小組龍頭，開展貼近學生學習生活的教育活動藝術創作，培養學生的創作意識，增強創新意識，嘗試感受成功的喜悅情感，以及正確對待失敗的情感;形成正確的價值觀取向。對學生作業、作品參加的各種競賽活動，要給予積極的鼓勵和表揚，不斷激發學生的學習興趣，提高對美術學術的價值觀取向和培養學生積極間上的.進取精神。

三、主要措施：

1、緊緊抓住美術課堂教學，使教育質量不斷提高，進一步實踐探究美術課堂教學的新教法，促進學生全面發展，進行深入研究、認真學習、努力研討、認真實踐、突出教學效果。

2、加強課堂教學常規管理，積極配合班主任、各位教師對學生進行良好的行為習慣培養，加強組織紀律教育，形成正常良好的教學秩序。

3、認真備課，上課，進行認真的反思，隨時改進調整自己的教學方法，每星期進行教材進行深入的學習，貫徹新課程改革方案，保證美術課的質量。

4、結合道德教育為主題的教育活動，運用美術語言獨特的表達方式，對學生進行直觀形象、活潑生動的教育，達到德育教育的效果。

5、努力探索和完善美術課學習，進行探索學習實踐，進行校內藝術資源的開發，積極配合學校綜合實踐活動，注意結合兒童的學習生活經驗進行美術與其它課程的整合，實現美術教育，審美教育功能的特點和效果。

6、積極組織和輔導學生參加各種形式的美術創作活動，大力開展以班為基礎的美術創作活動，活躍我校藝術教育的氣氛，營造校園濃厚的文化藝術氛圍，并在此基礎上，組織輔導學生參加各級的兒童繪畫比賽活動，為培養學校的藝術人才，為上一級學校輸選藝術人才而努力工作。

7、教研組內教師要加強自己的教學理論學習，在學習提高的同時，要注意自己專業素養和能力的發展和提高，要加強美術專業知識和技能學習，使自己在美術教學和專業能力方面，都有大量的進步，以適應學校的發展和要求。

8、認真開展學生日常成績的檢查與評價，積極引導，注意培養學生對自己作品的收集與整理，作好期中期末的學生學習成績的檢查與考核，引導學生自我評價，對他人進行評價的意識，不斷完善學生美術成績評價體系，認真做好對學生的成長評價工作，把握好評價中的鼓勵與激勵作用。

9、每位教師要加強自己的教育理論學習，并能對自己教育實踐進行總結與提煉，上升到理論認識高度，結合新課程的理念，認真撰寫論文、教學隨筆等經驗文章，為學科教研積累豐富的精神財富。

10、結合學校的課題研究，進行認真的總結，確立研究主題，結合學校的培訓，撰寫課題報告。

11、結合學校的信息技術特色，發揮現有教育資源庫應有的效應，不斷提高教師計算機的使用效率。并充分運用現代教育技術，努力拓寬教育渠道。

12、搞好組內的互幫互學，團結合作，使我們組內教師業務不斷發展，努力學習，鉆研教育教學業務，提高自己的教育教學理論水平，虛心學習，向前發展。

13、積極爭取參加校內外的學習與培訓，參加校內外的教學課研究活動。

14、注意加強教研組博客教師個人博客的建設使用，特別是注意對教研組組內信息和教師個人信息的收集和上傳，強化信息資源的建設和資源共享。

四、具體工作安排：

1、各學段每周增設一節書法課，中低年級主要以硬筆為主，高年級以軟筆為主。

2、利用課余時間開設興趣小組。

3、舉辦全校的“國慶”、科技節的繪畫比賽，從中選拔各年段各班級中繪畫較好的同學參與美化校園的繪畫制作，同時把同學們較好的作品表框放在班級中促進同學之間的美術繪畫交流。

4、利用標準化學校建設的機會，讓學生充分發揮聰明才干，培養學生積極參與美術活動的熱情，自行設計、創作美術作品。

5、認真落實美術課，及時批改美術作業。

6、學期末，認真做好美術工作考評和總結。

一、指導思想：

本學期的培訓，主要以教師的師德建設、教育觀念、知識結構、教學方式等為重點，組織開展同研一節課活動，打造課堂教學，提高整體教學水平。全組成員堅持積極進取，加強教研與指導，真抓實干，切實提高工作質量和管理水平。

二、培訓目標：

1、通過全員培訓，提高教師思想政治素質、職業道德水準。

2、在美術新課程中，教師將是一個開拓者和創造者，多樣化和選擇性的課程要求使美術教師只有在教學中不斷地完善自己，在課程改革的實踐和探索中不斷提高思想素質和業務能力。促進全體教師進一步轉變教育思想、教育觀念、教育方法和教學手段，加強知識更新與拓展。加強學生美術作業評價力度。

3、通過教研活動培訓，提高教師的教育教學能力、教育教學研究能力，加強現代教育技術的學習，利用現代媒體配備的優勢，總結信息技術與學科教學整合的經驗。掌握現代化的教學手段和課堂教學的基本技能。

三、培訓形式：

根據學校工作和教師的實際情況，靈活地開展不同類型的校本培訓，堅持集中培訓和自主學習相結合。

四、培訓內容：

(1)職業道德：包括中小學教師職業道德規范，教師必須掌握的教育法律、法規和政策等。

(2)教育理論：新課程的理念與創新，新課程與學習方式的變革，新課程與教師角色轉變，新課程與評價改革，新課程與學校發展等。

(3)專業技能：如書法、國畫、色彩、速寫、泥塑、創作、寫生等。

(4)教育科研：改進評價方案，提高學生素質“等課題實驗活動。通過課題培訓與研討，提高教師發現問題、分析問題、解決問題的能力。

(5)現代教育技術：校本培訓應使教師盡快掌握教學所需的現代教育技術，重在應用。在一般操作利用備課系統輔助教學的基礎上，制作課件，優化課堂教學，提高教學質量。提高網上教研能力和資源庫建設。

新的學期又開始了，為更好的完成本學期的教學目標、教學任務，現制定出本學期工作計劃如下：

一、指導思想：

進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使美術教學工作有一個新的突破。

二、教學目標：

本學期我繼續擔任全校的美術教學工作，我將根據以往的教學經驗，針對低、高年級學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞、繪畫、工藝融合貫通在一起，以多種有趣的、吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續接受基本技能和色彩的傳統教學。設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。并在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想象和動手能力的提高。讓學生能夠脫離書本教材，自己獨立的、大膽的去完成學習任務。

三、具體工作：

1、繼續加強美術新課程標準和業務培訓，深化教學觀念和理念。

本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，多學、多練、多找自身的不足，多以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己的業務能力，使自己由認識新課程到走進新課程。

2、課堂教學活動。

加強課堂教學新理念、新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自己的創造精神，結合實際情況開發教材內容、運用新理念、嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。在課堂上將討論交流、分工合作、資料調查、情境模擬和角色扮演、欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性為主，使學生開闊眼界、擴展學習的興趣和技能。

3、組織學生多出作品，參加各級各類的賽事。

四、教學要注意的問題：

1、注意課堂秩序，防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序，影響其他班級上課。

2、自調顏料比較難把握，應該注意課室衛生，用品的清洗。

總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以兒童興趣、經驗、知識的發展為目的，以培養學生良好的美術素養以及扎實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。

在推進素質教育的過程中，美術教育在提高與完善學生的素質方面所具有獨特作用越來越受到人們的重視。隨著我國教育改革的不斷推進，教學內容的不斷拓展，開展美術教學創新，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展已成為美術研修工作中的中心內容與目標。

一、工作目標：

1、以研促教，立足課堂，注重實效，提高學習興趣。

2、多途徑實現工作內容和形式上的創新。

3、倡導學生良好的行為習慣和學習習慣，營造文明校園。

二、工作措施：

1、與時俱進，更新教學觀念。

研修活動是搞好課堂教學不可缺少的重要環節。而校本研修又是近年來人們在實踐中總結形成的一種新型的研究方式。它要求教師根據當今美術教學的發展狀況，本校的教學實際內容深入研究擴展，探索最適應學生接受的教學手段與方法，加強教師的知識更新，定期進行教學經驗交流，教師之間相互聽課，改變課程內容的繁、難、偏、舊和偏重書本知識的現狀，加強課程內容與學生生活實際經驗以及現代社會、科技發展和聯系，注重學生的學習興趣，使學生樂于接受、容易掌握，養成自主學習、自主探究、合作學習的美術素養，立足于教育的整體，積極研究教師教和學生學的新思路，摸索出一種適合學生主體性發展的教學模式。

2、合理開發課程資源，拓開美術教材內容。

課程資源的開發與利用是美術課程中一個有機組成部分，其開發利用的范圍越來越廣泛。這一點已成為美術教育工作者的共識。我們在美術課程資源的開發與利用的實踐中，把課程的擴展緊密地結合，學習活動的綜合性和探索性，注意把美術課程與學生生活經驗、環境緊密聯系，因地制宜擴展新的課程資源，補充一些學生愿意學，教師擅長且材料經濟充足的學習內容。

3、努力探索新的教學模式。

在教學中通過積極嘗試藝術綜合學科的教學新模式，加強知識的相互聯系，互相融滲、相互參照和思考，并通過教師示范、學生練習、使學生更深刻地掌握知識，很好地調動了學生學習的積極性，使學生在輕松快樂中體驗到感悟學習的益處，養成綜合學習的好習慣。

4、同伴互助。

教師之間的廣泛交流是提高研修及教學能力最有效的方式，以備課組為互助載體，促進教師與同伴的對話。教師間建立積極的伙伴關系，建立一種新的促進教師合作、發展的學校文化，形成寬松的環境和開放的氛圍，加強教師之間以及在課程實施等教學活動中的交流與對話、溝通、協調與合作。組內保證集體備課、說課、集體聽課、研修時間。

5、總結反思。

結合創新目標，對自己行為進行思考、審視、分析。并根據學校校本課題研究計劃內容，自行學習和對自教學行為進行分析，提出問題，制定對策。對找出問題，進行再研究，為開展下一步的校本研究行動提供參考。

：很美妙的文章。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇五

1、教學任務：

(1)欣賞的基礎知識。

(2)中外美術作品欣賞及各藝術流派的藝術特征。

(3)建筑藝術的鑒賞學習。

2、教學目的要求：

(1)以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受，體驗鑒賞藝術美的能力，樹立正確的審美觀念。

(2)突出美術學科的特點，結合實踐練習，發展學生的個性與創造力，完善人格，提高藝術文化修養。

(3)進一步增強學生的美術興趣與愛好，引導學生學習必要的美術知識，掌握必要的美術欣賞方法，開闊視野，啟迪智慧，促進學生身心健康發展。

1、學生基本情況分析：

(1)部分學生對美術學科認識不夠，思想意識淺薄。

(2)學生藝術經驗非常薄弱，藝術感受單一。

(3)大部分學生積極向上，有著提高自身藝術文化修養的美好愿望。

2、提高教學質量的具體措施：

(1對美術作品進行深入的分析，階段性地縱向、橫向的聯系與對比，以更容易理解作品。

(2)鼓勵學生積極參與教學過程，開展作品的比較討論。

(3)充分利用多種現代化的教學手段，最大限度得強化學生的視覺審美感受。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇六

這個學期的教學仿佛只有兩件事情要做，那就是教會學生“觀察”與“表達”。六年級學生的心理發展已經到了一定的程度，他們更傾向用一種寫實的方式來表現自己。但是很多學生都達不到寫實的要求。因為他們缺少一套正確的觀察方法。第一單元會針對這方面進行相關的訓練。經過訓練，學生應該能較準確地表現出觀察到的對象。但他們的繪畫依然不是自由的。因為他們不清楚美術表現形式的多樣性。西方現代美術，不斷地突破繪畫中的界限。對其進行學習，可以使學生大開眼睛，并了解到美術除了傳統的古典寫實主義外，原來還可以有這么多的表現形式。從而使他們在繪畫時，可以有更大的選擇空間。立體構成的學習，也可以使學生接觸到美術中另外一種美感形式——空間的形式美。最后的畢業創作，會是對學生六年美術學習的一次總結和回顧，學生需要選擇自己熟悉的題材和形式來表現自己。展示設計的練習，會把生活和美術的關系拉得更近。

單元教學目標，課程設計和課程目標，課時安排：

本單元主要為技法學習單元。學生在本單元里能夠掌握到寫生時正確的觀察方法。通過對特殊角度物體的描繪，可以打破學生符號化的畫法，更好地去觀察對象；我們會引導學生運用對比觀察的`方法找到對象的自身特征；在繪畫方面我們會鼓勵學生嘗試運用疊筆來獲得更為精確和有活力的輪廓線；圈圍的繪畫方法也可以為學生更方便地畫出對象的輪廓。“聚焦法”練習可以幫助學生完成復雜場景中的速寫。同時，我們還會欣賞到一些大師的線描人物作品。

1，《植物寫生》線描復習課，學習寫生方法（觀察——記憶——作畫）。

2，《不同的眼睛》學會使用誘發詞來進行實質性的觀察，畫出獨特的事物。

3，《手》觀察的強化練習。通過特殊角度描繪，使學生將注意力集中到對象。

4，《五官》作品欣賞。學會運用“疊筆”。

5，《頭像》通過觀察對比的方法找到對象的造型特征，并嘗試進行夸張表現。

6，《人物速寫》學會用尋找形狀（動態），添加細節的方法進行速寫。

7，《故事添畫》學會運用速寫的方式進行素材的收集，并運用收集到的素材進行故事添畫的創作。

現代美術單元是一個以介紹西方現代美術為主的單元。學生在這個單元中會接觸到西方現代美術的幾個主要流派，了解這些流派的美術觀點，代表人物，主要作品。對西方現代美術的學習，可以打破學生對美術的認識，大大開豁學生的眼界，并能引導學生對“美術”做更深層次的思考。這個單元以美術欣賞為主，同時還涉及美學，美術評價等范疇。我們還會給機會學生嘗試用現代美術的一些觀點和技法進行創作，從中體驗藝術家們的追求。

1，《印象·日出》 2該課以莫奈的《印象·日出》為突破口，向學生介紹印象派。了解印象派畫家們對于光和色的追求。以及他們在繪畫技法上的新發現。

2，《星月夜》 2該課通過《星月夜》向學生介紹凡高。理解他的追求，并嘗試了解現代藝術中一個重要的概念：什么才是藝術中的真實。

3，《表現主義》 2該課以蒙克為插入口，學習表現主義對情感的表達方式。

4，《立體主義》 2該課以畢加索為插入口，學習立體主義畫家對形狀的突破。

5，《野獸派》 2該課以馬蒂斯為插入口，學習色彩的運用。

6，《抽象主義》 2該課以克利和米羅為插入口，學習用符號建構童話世界。

7，《超現實主義》 2該課以夢為主題，學習畫家們怎樣用真實來構建幻象，表現人心理

8，《波普藝術》 2該課以欣賞為主，學習畫家們怎樣把普通的物品變成藝術品。材料革命。

該課程以學習立體構成的知識為主。從線，面，體三個角度去幫助學生建構空間的概念，培養空間感覺。學習用抽象的方法去表現形式美。同時，還會嘗試類似波普藝術的方法，要求學生對一些容易收集到的，習以為常的物體嘗試加入自己的情感或想象，賦予新的意義。

1，《線立體構成》結合波普藝術，鼓勵學生發現新型材料。理解空間的概念。

2，《面立體構成》構成要素的簡單學習。

3，《體立體構成》通過對“龍”的制作，了解立體構成中空間與人的關系。

對整個小學學習階段進行回顧，并將這過程中的經歷或情感用美術的形式表現出來。嘗試搞一次畢業創作展覽，并對會場的布置進行設計。

1，《畢業創作》回顧自己的小學學習經歷，選擇合適的命題用自選的形式進行創作。

2，《展示設計》通過設計畢業畫展的會場，學習展示設計的一些基本知識和技巧。

3，《作品展覽》課余進行

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇七

一、教學目標：

美術教育在培養人的藝術素質方面，尤其在培養學生的審美感受能力、形象思維能力、創造表現能力，在啟迪心智、陶冶情操、發展個性和提高品格修養方面有其獨特的功能。美術課堂教學要重視激發學生學習美術的興趣，寓知識、技能于興趣之中；淡化畫種，以造型要術為基礎，鼓勵和指導學生靈活運用造型要術及其規律，培養創新意識；培養學生運用造型要素與不同的媒介、用不同的方法來重新組合或進行創造的綜合能力；學習運用形式美的規律來欣賞、表現、應用為一體，注重美術學科與其他學科的相互滲透。

二、教學內容和要求：

本學期課程內容有四大主線構成，即造型要素、情意要素、造型廣場、美術欣賞。

1、造型要素。

是解決知識和技能的重要途徑。分別安排在第一單元“滾印真有趣”——美妙的痕跡和印印畫畫，目的教學生用滾筒滾印，激發學生選擇自己喜歡的工具和顏色表現主題。

2、情意要素。

在這冊中有兩個單元表現，分別是第三單元“我的好伙伴”和第五單元“給我捎個信”，其中“給我捎個信”通過制作簡單的通訊設備如：電話，郵票等引發學生的制作興趣。而“我的好伙伴”已經不局限與畫人，教材從設計生活日常用品著手，調動學生繪畫表現熱情。

3、造型廣場。

有電腦、紙立體、紙玩具和泥工等。這部分教學屬拓展型教材。做泥工依然以小動物為主，進一步鍛煉學生的動手制作能力。

4、美術欣賞。

本教材欣賞部分安排了一些國內外畫家筆下的動物，有舊時器時代的，近代的，現代的，涉及的國家也很多，通過欣賞讓他們更加熱愛生活，熱愛小動物，培養他們的愛心。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇八

新學期，新計劃，結合暑假學習情況，現將下學期高一美術欣賞課教學計劃如下：

一、教材介紹與分析教材是將鑒賞的基礎和鑒賞的內容兩個模塊合并為一冊，共設了18個課題，其中前9課為課標規定的中國美術鑒賞，后9課作為外國美術鑒賞內容的模塊，鑒賞基礎以解決學生認知、理解、方法為宗旨。認知指的是以外在形式的藝術語言為切入點，對美術的面貌有概括的認識。理解是指使學生能夠理解再現寫實、意向表現、抽象表現及當代觀念藝術的不同的創作理念，把握其不同的外在的形式特征。方法是指通過形式、感受、意圖探究、意義分析、評價判斷等過程使學生能夠知道怎樣去鑒賞。每個課題教師可以根據自己教學的一些特點和當地的一些情況來自定課時。

1．以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力，樹立正確的審美觀念。

2．突出藝術學科的特點，寓思想品德教育于美術教育之中，陶冶情操，提高修養。

3．在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對美術的興趣與愛好。引導學生學習必要的美術知識，掌握必要的美術欣賞方法，開闊視野，啟迪智慧，促進學生身心全面健康發展。

2．要鼓勵學生積極參與教學過程，組織學生從自身體驗出發，開展對下同作品的比較和作品的評論。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇九

三年級學生的造型能力、表現能力已經有了一定的訓練，所以他們已具備了一些基本的美術素養。能夠欣賞美術，進行一些簡單的評述。但是，這只是初步的，并沒有達到一個高的層次，學生的造型、表現能力需要更進一步的提高。這一階段的學生想象力比較豐富，畫畫有了自己的觀點，有了一些個性化的東西，這是一個提高。

（含知識結構和教學要求）。

本冊教材體現國家基礎教育改革的基本精神；立足面向全體學生、面向全體教師，充分考慮學生發展的需要、教師教學的需要和教師自身提高的需要；以促進人格全面發展為出發點，以公民必備的美術知識與技能為基礎，注意貼近同學們的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啟發性。同學們應自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習，自覺地培養創新精神和美術實踐能力，通過學習美術提高生活質量。

教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。

教學難點：通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。

每一課都要準備一些范畫，可以是學生的優秀習作，也可以是老師的畫，或者也可以是網上搜集的世界名畫。制作課要預先準備材料及制作好的范樣。

1、嚴格教學要求。認真上好每一節。認真完成每一次作業。規范作業評講。

2、充分應用網絡資源，不斷豐富教學資源。

3、加強課前準備工作，努力按教材上好每個教學內容。

4、建立作業過關制度，加強學生作業質量管理。

5、分層教學，對學有所長的學生進行興趣培養。發現和培養美術特長生。

6、組織年級作業比賽，組織優秀習作展覽。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇十

1．以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力，樹立正確的審美觀念。

2．突出藝術學科的特點，寓思想品德教育于美術教育之中，陶冶情操，提高修養。

3．在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對美術的興趣與愛好。引導學生學習必要的美術知識，掌握必要的美術欣賞方法，開闊視野，啟迪智慧，促進學生身心全面健康發展。

第一單元美術與眼睛（6課時）。

（第1周）第１課、什么是美術作品（第3、4周）第２課、圖像與眼睛。

（第5周）國慶放假。

（第6、7周）第3課、我們怎樣運用自己的.眼睛。

第二單元輝煌的美術歷程（12課時）。

（第8周）原始人的創造（第9、10周）禮儀與教化。

（第11周）心靈的慰籍（第12、13周）人間生活。

（第19周）期末考核。

1．高中美術欣賞課，除了使學生正確理解作品的有關知識外，還要進行比較深入的藝術分析，以增強學生感受和鑒賞藝術美的能力。

2．要鼓勵學生積極參與教學過程，組織學生從自身體驗出發，開展對下同作品的比較和作品的評論。

3．充分利用各種現代化的直觀教學手段，最大限度地強化學生的視覺審美感受。

4．努力做到課堂欣賞教學與組織參觀當地博物館、美術作品展覽等活動相結合，使美術欣賞教學與課外和校外的美術教育活動相銜接。

1．講述法：對美術的基本知識、基本原理、基本技法以及美術作品進行講解和說明。

2．提問法：就知識(美術知識、文學和歷史知識等)、原理以及作品的直觀特征(內容、色彩、材料)進行提問，學生同答。

3．討論法：以學生為主體對作品展開討論，教師發揮主導作用，進行宏觀調控。

4．探究法：運用啟發性的手段引導學生用探求、研究的心態去進行深入的感受，理解藝術作品。

美術基本知識和作品分析。

1．美術鑒賞課是考查學科。

2．美術鑒賞課的考查方法分平時考查和期末考查兩類。考查內容以學生感受分析、評價美術作品的能力為重點。

3．美術鑒賞課的考查成績納入學生的考績范圍。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇十一

美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操，提高審美能力，增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，并培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的愿望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流，通過對美術課程的學習，有助于學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源。美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力，提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識，有助于培養學生勇于實踐和善于實踐的心理品質，這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。

二、教學目標。

1、運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。（造型、表現）。

2、運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和材料的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。（設計、應用）。

3、欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語表達自己對美術作品的感受。（欣賞、評述）。

4、結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。（綜合、探索）。

三、教學內容。

[造型、表現]學習領域。

1、用自然物或人造物的不同肌理，通過拓印或剪貼，制作各種圖形。

2、學習簡單的中國傳統繪畫方法，體驗筆墨趣味。

3、學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識和結構比例知識。

4、結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。

5、學習漫畫和卡通的表現方法，進行繪畫實踐。

6、學習泥塑、紙雕等方法，制作作品。

7、初步學習計算機輔助繪畫的方法。

[設計、應用]學習領域。

1、學習簡單的圖案基礎知識，并進行裝飾應用。

2、用塑料瓶、廢舊材料等進行玩偶、生活實用品、交通工具模型等的設計制作。

3、與同學合作，進行風箏的扎、糊、繪全過程的制作，并進行放飛活動。

4、用計算機或其他手段進行書籍封面、文體活動海報的設計。

5、學習陶藝的制作方法。

［欣賞、評述］學習領域。

1、以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品，領略不同的藝術風格。

2、介紹一件優秀美術作品的創作過程，體驗美術與生活的關系。

3、鼓勵學生從課本中選一件最喜歡的作品，通過查閱資料，向同學介紹欣賞作品的心得。

4、通過觀看錄像、圖片等，欣賞雕塑和現代工業產品，感受不同材質的美。

5、介紹一位畫家及其代表作品。

6、欣賞我國的石窟藝術。

［綜合、探索］學習領域。

1、結合傳統節日及學校的班隊會等活動，設計、制作、展示平面或立體的美術作品。

2、編寫自己喜愛的劇本，設計、制作相應的布景或道具，進行表演。

3、運用平衡、運動、光、電等科學常識，用生活中的廢舊材料，設計、制作出簡單而有創意的立體造型或生活用品。

4、利用計算機等手段進行美術創作或展示活動。

四、在教學中應遵循以下教學原則：

1、審美性原則。

把審美教育作為主線貫串教學全過程，通過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操；培養學生的審美情趣。

2、思想性原則。

發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。

3、量力性原則。

教學內容和方法應適合小學生的生理、心理發展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。

4、創造性原則。

充分發揮學生的想象力，啟發、鼓勵學生的創造性。

5、實踐性原則。

聯系學生的實際，理論講述與操作訓練相結合，充分使學生眼、手、腦協調并用。

6、趣味性原則。

選擇富有兒童情趣的教學內容，采用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。

7、因材施教原則。

根據學生年齡特點和學生間個性的差異，在教學中注意面向全體學生的同時，要考慮個別超常學生與后進學生的情況，采取一般教育與個別知道相結合的方法。

五、教學進度。

周次。

課時。

課題。

重難點。

畫畫自己的手。

提高寫生造型的能力。

人物速寫。

繪畫技能訓練。

勞動中的人物動態。

動態表現。

我熟悉的人。

刻畫人物的體形特征。

桌子、椅子設計。

動手能力培養。

泥塑彩罐。

培養學生的創美能力。

彩塑鳥。

塑出具有浮雕效果的鳥類圖。

彩色紙筒人。

人物臉部的刻畫。

郵票設計。

設計一枚紀念郵票。

古詩配畫。

培養再造想象。

美好的童年。

主題確定。

板報設計。

學習板報設計知識。

對電腦美術設計作品的認識。

實用美術作品欣賞。

認識實用美術。

中國雕塑作品欣賞。

認識雕塑作品。

外國雕塑作品欣賞。

認識雕塑作品。

測試。

測試。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇十二

通過開展一系列的組織輔導學生進行繪畫創作。以藝術節、科技節等節日為契合點，構建學生課外活動小組龍頭，開展貼近學生學習生活的教育活動藝術創作，培養學生的創作意識，增強創新意識。以下是豆花問答網為大家整理的美術課程。

教學。

計劃資料，提供參考，歡迎閱讀。

一、指導思想：

認真貫徹學校工作重點，通過美術教學進一步培養學生的創新精神和實踐能力，以課程標準改革為中心，著力抓好新課程標準的培訓、實驗和推廣工作，結合我校實際組織組內教師探索課堂教學創新策略的研究。本學期繼續將課程改革作為美術學科教學研究的中心工作，通過教學實踐與探索深入領會課程理念，通過多種教研方式喚起美術教師參與教改的積極性和主動性，認真。

總結。

新課程改革實施中形成的經驗，加強對教師素質的培養，搞好美術陣地建設，全面提高我校美術教學質量。

二、工作目標：

1、對學生進行傳統的文化藝術教育和當今的藝術文化教育。

2、通過各種方法特別是現代教育手段采用形象直觀的教學形式即能引起學生廣泛興趣的，達到積極的教育效果。

3、要與學校密切合作與班級教師緊密合作，開展多種形式的美術課堂教學和美術創作活動，對學生進行美育教育，凸現美術教育的特殊審美教育功能。

4、從理論上把握好美術課教學的專業教學特點，特別是要注意：文化教育與知識技能的相互關系問題，在教學改革中既要突破傳統的教學方法和形式，但又不要喪失美術課的專業知識和技能凸現的重要問題。

5、同時要把握好面向全體學生的教育方法，既要關注個別學困生，加強輔導，又要在不斷提高發展學生的藝術方法提高上狠下功夫，以點帶面。

6、通過開展一系列的組織輔導學生進行繪畫創作。以藝術節、科技節等節日為契合點，構建學生課外活動小組龍頭，開展貼近學生學習生活的教育活動藝術創作，培養學生的創作意識，增強創新意識，嘗試感受成功的喜悅情感，以及正確對待失敗的情感;形成正確的價值觀取向。對學生作業、作品參加的各種競賽活動，要給予積極的鼓勵和表揚，不斷激發學生的學習興趣，提高對美術學術的價值觀取向和培養學生積極間上的.進取精神。

三、

主要措施：

1、緊緊抓住美術課堂教學，使教育質量不斷提高，進一步實踐探究美術課堂教學的新教法，促進學生全面發展，進行深入研究、認真學習、努力研討、認真實踐、突出教學效果。

2、加強課堂教學常規管理，積極配合班主任、各位教師對學生進行良好的行為習慣培養，加強組織紀律教育，形成正常良好的教學秩序。

3、認真備課，上課，進行認真的反思，隨時改進調整自己的教學方法，每星期進行教材進行深入的學習，貫徹新課程改革方案，保證美術課的質量。

4、結合道德教育為主題的教育活動，運用美術語言獨特的表達方式，對學生進行直觀形象、活潑生動的教育，達到德育教育的效果。

5、努力探索和完善美術課學習，進行探索學習實踐，進行校內藝術資源的開發，積極配合學校綜合實踐活動，注意結合兒童的學習生活經驗進行美術與其它課程的整合，實現美術教育，審美教育功能的特點和效果。

6、積極組織和輔導學生參加各種形式的美術創作活動，大力開展以班為基礎的美術創作活動，活躍我校藝術教育的氣氛，營造校園濃厚的文化藝術氛圍，并在此基礎上，組織輔導學生參加各級的兒童繪畫比賽活動，為培養學校的藝術人才，為上一級學校輸選藝術人才而努力工作。

7、教研組內教師要加強自己的教學理論學習，在學習提高的同時，要注意自己專業素養和能力的發展和提高，要加強美術專業知識和技能學習，使自己在美術教學和專業能力方面，都有大量的進步，以適應學校的發展和要求。

8、認真開展學生日常成績的檢查與評價，積極引導，注意培養學生對自己作品的收集與整理，作好期中期末的學生學習成績的檢查與考核，引導學生自我評價，對他人進行評價的意識，不斷完善學生美術成績評價體系，認真做好對學生的成長評價工作，把握好評價中的鼓勵與激勵作用。

9、每位教師要加強自己的教育理論學習，并能對自己教育實踐進行總結與提煉，上升到理論認識高度，結合新課程的理念，認真撰寫論文、教學隨筆等經驗文章，為學科教研積累豐富的精神財富。

10、結合學校的課題研究，進行認真的總結，確立研究主題，結合學校的培訓，撰寫課題報告。

11、結合學校的信息技術特色，發揮現有教育資源庫應有的效應，不斷提高教師計算機的使用效率。并充分運用現代教育技術，努力拓寬教育渠道。

12、搞好組內的互幫互學，團結合作，使我們組內教師業務不斷發展，努力學習，鉆研教育教學業務，提高自己的教育教學理論水平，虛心學習，向前發展。

13、積極爭取參加校內外的學習與培訓，參加校內外的教學課研究活動。

14、注意加強教研組博客教師個人博客的建設使用，特別是注意對教研組組內信息和教師個人信息的收集和上傳，強化信息資源的建設和資源共享。

四、具體工作安排：

1、各學段每周增設一節書法課，中低年級主要以硬筆為主，高年級以軟筆為主。

2、利用課余時間開設興趣小組。

3、舉辦全校的關于“國慶”、科技節的繪畫比賽，從中選拔各年段各班級中繪畫較好的同學參與美化校園的繪畫制作，同時把同學們較好的作品表框放在班級中促進同學之間的美術繪畫交流。

4、利用標準化學校建設的機會，讓學生充分發揮聰明才干，培養學生積極參與美術活動的熱情，自行設計、創作美術作品。

5、認真落實美術課，及時批改美術作業。

6、學期末，認真做好美術工作考評和總結。

一、指導思想：

本學期的培訓，主要以教師的師德建設、教育觀念、知識結構、教學方式等為重點，組織開展同研一節課活動，打造課堂教學，提高整體教學水平。全組成員堅持積極進取，加強教研與指導，真抓實干，切實提高工作質量和管理水平。

二、培訓目標：

1、通過全員培訓，提高教師思想政治素質、職業道德水準。

2、在美術新課程中，教師將是一個開拓者和創造者，多樣化和選擇性的課程要求使美術教師只有在教學中不斷地完善自己，在課程改革的實踐和探索中不斷提高思想素質和業務能力。促進全體教師進一步轉變教育思想、教育觀念、教育方法和教學手段，加強知識更新與拓展。加強學生美術作業評價力度。

3、通過教研活動培訓，提高教師的教育教學能力、教育教學研究能力，加強現代教育技術的學習，利用現代媒體配備的優勢，總結信息技術與學科教學整合的經驗。掌握現代化的教學手段和課堂教學的基本技能。

三、培訓形式：

根據學校工作和教師的實際情況，靈活地開展不同類型的校本培訓，堅持集中培訓和自主學習相結合。

四、培訓內容：

(1)職業道德：包括中小學教師職業道德規范，教師必須掌握的教育法律、法規和政策等。

(2)教育理論：新課程的理念與創新，新課程與學習方式的變革，新課程與教師角色轉變，新課程與評價改革，新課程與學校發展等。

(3)專業技能：如書法、國畫、色彩、速寫、泥塑、創作、寫生等。

(4)教育科研：改進評價方案，提高學生素質“等課題實驗活動。通過課題培訓與研討，提高教師發現問題、分析問題、解決問題的能力。

(5)現代教育技術：校本培訓應使教師盡快掌握教學所需的現代教育技術，重在應用。在一般操作利用備課系統輔助教學的基礎上，制作課件，優化課堂教學，提高教學質量。提高網上教研能力和資源庫建設。

新的學期又開始了，為更好的完成本學期的教學目標、教學任務，現制定出本學期工作計劃如下：

一、指導思想：

進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使美術教學工作有一個新的突破。

二、教學目標：

本學期我繼續擔任全校的美術教學工作，我將根據以往的教學經驗，針對低、高年級學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞、繪畫、工藝融合貫通在一起，以多種有趣的、吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續接受基本技能和色彩的傳統教學。設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。并在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想象和動手能力的提高。讓學生能夠脫離書本教材，自己獨立的、大膽的去完成學習任務。

三、具體工作：

1、繼續加強美術新課程標準和業務培訓，深化教學觀念和理念。

本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，多學、多練、多找自身的不足，多以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己的業務能力，使自己由認識新課程到走進新課程。

加強課堂教學新理念、新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自己的創造精神，結合實際情況開發教材內容、運用新理念、嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。在課堂上將討論交流、分工合作、資料調查、情境模擬和角色扮演、欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性為主，使學生開闊眼界、擴展學習的興趣和技能。

3、組織學生多出作品，參加各級各類的賽事。

四、教學要注意的問題：

1、注意課堂秩序，防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序，影響其他班級上課。

2、自調顏料比較難把握，應該注意課室衛生，用品的清洗。

總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以兒童興趣、經驗、知識的發展為目的，以培養學生良好的美術素養以及扎實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。

在推進素質教育的過程中，美術教育在提高與完善學生的素質方面所具有獨特作用越來越受到人們的重視。隨著我國教育改革的不斷推進，教學內容的不斷拓展，開展美術教學創新，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展已成為美術研修工作中的中心內容與目標。

一、工作目標：

1、以研促教，立足課堂，注重實效，提高學習興趣。

2、多途徑實現工作內容和形式上的創新。

3、倡導學生良好的行為習慣和學習習慣，營造文明校園。

二、工作措施：

1、與時俱進，更新教學觀念。

研修活動是搞好課堂教學不可缺少的重要環節。而校本研修又是近年來人們在實踐中總結形成的一種新型的研究方式。它要求教師根據當今美術教學的發展狀況，本校的教學實際內容深入研究擴展，探索最適應學生接受的教學手段與方法，加強教師的知識更新，定期進行教學經驗交流，教師之間相互聽課，改變課程內容的繁、難、偏、舊和偏重書本知識的現狀，加強課程內容與學生生活實際經驗以及現代社會、科技發展和聯系，注重學生的學習興趣，使學生樂于接受、容易掌握，養成自主學習、自主探究、合作學習的美術素養，立足于教育的整體，積極研究教師教和學生學的新思路，摸索出一種適合學生主體性發展的教學模式。

2、合理開發課程資源，拓開美術教材內容。

課程資源的開發與利用是美術課程中一個有機組成部分，其開發利用的范圍越來越廣泛。這一點已成為美術教育工作者的共識。我們在美術課程資源的開發與利用的實踐中，把課程的擴展緊密地結合，學習活動的綜合性和探索性，注意把美術課程與學生生活經驗、環境緊密聯系，因地制宜擴展新的課程資源，補充一些學生愿意學，教師擅長且材料經濟充足的學習內容。

3、努力探索新的教學模式。

在教學中通過積極嘗試藝術綜合學科的教學新模式，加強知識的相互聯系，互相融滲、相互參照和思考，并通過教師示范、學生練習、使學生更深刻地掌握知識，很好地調動了學生學習的積極性，使學生在輕松快樂中體驗到感悟學習的益處，養成綜合學習的好習慣。

4、同伴互助。

教師之間的廣泛交流是提高研修及教學能力最有效的方式，以備課組為互助載體，促進教師與同伴的對話。教師間建立積極的伙伴關系，建立一種新的促進教師合作、發展的學校文化，形成寬松的環境和開放的氛圍，加強教師之間以及在課程實施等教學活動中的交流與對話、溝通、協調與合作。組內保證集體備課、說課、集體聽課、研修時間。

5、總結反思。

結合創新目標，對自己行為進行思考、審視、分析。并根據學校校本課題研究計劃內容，自行學習和對自教學行為進行分析，提出問題，制定對策。對找出問題，進行再研究，為開展下一步的校本研究行動提供參考。

一、《美術學科課程標準》滲透美術課程。

具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同地區學生素質的差異，使本《標準》具有普遍的適應性。

應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和素材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

二、本冊教材教學目的要求。

“藝術瑰寶——盛唐氣象、文藝復興三杰”單元，有利于學生比較系統地接觸中外優秀文化遺產，努力學習世界文明的優秀成果，特別是我國唐朝的優秀藝術成就。

三、學生情況簡要分析。

本學期我擔任初三年級七個班級的美術課程教學。學生狀況參差不齊，主要存在如下問題。

1、對學生思維的激發，問題探討重視不夠。

2、有囫圇吞棗現象。以文本為載體提高學生的閱讀、理解，多角度分析總結概括上欠缺較多。

3、部分學生學習美術的興趣不濃，主動性不強，俗語說，興趣是最好的老師。調動其主動性、積極性是關鍵。

4、雖然這七個班學生風格各不同，相對而言，女生比較沉靜聽話，男生活潑有活力，但是學生對老師都較有禮貌，師生關系較融洽。

四、教學的重點和難點分析。

聯系生活，扎實、活潑、有序地全面提高學生的美術素養，養成學習美術的良好習慣；

在教學的過程中，努力開拓學生的視野，注重培養創新精神，提高文化品位和審美情趣，培養社會主義道德品質，有利于發展健康個性，逐步形成健全人格。通過學習掌握一定的學習方法，能把內心的情感、思想，通過語言文字表達出來，學會對生活的觀察和分析、表達。聯系生活培養學生良好的美術學習習慣，并積累一定的繪畫能力和創作能力。認識美術與生活的聯系，良好的學習和創作習慣。

五、四個不同學習領域的教學建議。

要改進教學質量、提高教學效果，那么就要美術學科四個學習領域上分別施以不同的要求或整改方案，具體的教學建議如下。

【造型·表現】。

領域運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。

教學活動建議。

1、用自然物或人造物的不同肌理，通過拓印或剪貼，制作各種圖形。

2、學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識以及結構比例知識。

3、結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。

4、學習泥塑、紙雕等方法，制作作品。

評價建議。

1、是否初步認識形、色、肌理和空間等在造型活動中的作用。

2、能否在自己的作品中體現事物的比例關系。

3、能否在造型活動中初步運用構圖知識。

4、能否運用所學過的美術知識大膽地表現周圍的生活和環境。

5、能否大膽地用圖像和立體造型的方式表達個人的思想和情感。

【設計·應用】。

1、學習設計基礎知識，為鄉鎮、學校以及節慶等設計制作吉祥物造型。

2、用泥土、軟硬泡沫材料以及塑料瓶、廢舊織物、廢包裝箱等媒材，進行玩偶、生活實用品、交通工具模型、兵器模型等的設計制作。

3、用相對應的紙張特性進行紙張造型設計。

4、學習陶藝的制作方法。

評價建議。

1、是否在設計活動中表現出創意。

2、能否在作業中有意識地運用一些形式原理。

3、是否具有有序的工作方法。

4、能否利用媒材的特性進行簡單的加工。

5、能否用口頭語言和短文的形式，對自己的和同學的作業進行評述。

【欣賞·評述】。

領域欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式。了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。教學活動建議以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品，領略不同的藝術風格。介紹一件優秀美術作品的創作過程，體驗美術與生活的關系。以參觀、討論等方式，欣賞校園和社區的景觀設計。

1、通過觀看錄像、圖片等，欣賞雕塑和現代工業產品，感受不同材質的美。

2、鼓勵學生從課本中選一件最喜歡的作品，通過查閱資料，向同學介紹欣賞作品的心得。

3、將若干雕塑作品的圖片，按時間順序進行排列，區別雕塑作品的時代特點。

4、欣賞我國的石窟藝術。

評價建議。

1、是否具有民族自豪感，樂于了解人類文化藝術的成就。

2、能否通過討論和寫作，表達對美術與生活、環境以及與其他學科關系的淺顯認識。

3、能否運用一些簡單的美術術語描述美術作品和表達自己的感受。

4、是否知道我國和世界的一些著名畫家及其代表作品。

【綜合·探索】。

領域結合學校的活動，以美術與其他學科課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

教學活動建議。

1、結合傳統節日，創作、設計和制作平面或立體的美術作品，體會美術與傳統文化的關系。

2、配合班隊活動以及學校的藝術節、運動會等活動進行策劃、制作與展示。

3、編寫自己喜愛的劇本，設計、制作服飾以及相應的布景或道具，進行表演。

4、調查、了解鄉鎮的歷史，從美術設計的角度，為自己所在的社區或村莊的未來發展作規劃、設計并制作相關模型。

5、使用攝影機、攝像機收集素材，利用計算機等手段進行美術創作和展示活動。

評價建議。

1、是否積極地參與探究性的活動。

2、能否用文字、圖像形式記錄調查結果。

3、是否積極動腦筋，以美術與其他課程的知識相結合的方式，提出自己的方案。

4、在制作過程中，是否積極地動腦、動手。

5、在討論中，能否大膽地發表自己的看法。

6、能否與同學進行良好的合作。

六、改進教學、提高質量采取的主要建議。

（一）、教學建議課程的改革不僅是內容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本《標準》，提出如下教學建議。

1、美術教學應注重對學生審美能力的培養。在教學中，應當遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣。

教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。

3、美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。

4、加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。

5、教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

6、教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

7、教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。

（二）、評價建議美術課程評價是促進學生全面發展，改進教師的教學，促進美術課程不斷發展的重要環節。

美術課程評價的依據是美術課程標準。

1、重視學生的自我評價在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以采用問卷形式，也可以采用建立學生學習檔案的方式。學生在單元學習成長檔案袋中收集美術學習全過程的重要資料，包括研習記錄、構想草圖、設計方案、美術作業、相關美術信息（文字或圖像資料等）、自我評價以及他人評價的結果。學生通過建立健全美術學習單元學習成長檔案袋提高美術學習的主動性，促進在原有水平上的發展，有效地提高學習的質量。教師通過學生的美術學習檔案，了解學生的學習態度和學習特點，了解學生對美術知識、技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步，發現學生的潛能，了解學生發展中的需求，及時給予針對性的指導。

2、注重對學生美術活動表現的評價美術教學評價既要通過美術作業評價學生美術學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。美術活動表現評價要求通過觀察、記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平以及交流表達能力等進行全方位的綜合評價。活動表現評價可以采用個人、小組或團體的方式，既可以在學習過程中進行。也可以在學習結束后進行。評價結果以簡單的形式加以記錄，并給予學生恰當的反饋，以鼓勵多樣化的學習方式。

3、采用多種評價方式評價學生的美術作業對學生美術作業應采用多樣的評價方法。學生美術作業評價呈現方式可以是分數或等級，可以是評語，也可以采用評語與等級相結合的方式，還可以采用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進步和發展，并使學生明確需要克服的弱點與發展方向。

4、建立促進美術教師不斷提高的評價體系強調美術教師對自己教學行為的分析與反思。建議美術教師在每一單元教學結束后，記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。建立以美術教師自評為主，校長、教師、學生、家長共同參與的評價制度，使美術教師從多種渠道獲得反饋信息，不斷改進教學，提高教學水平。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇十三

一、指導思想：

校本課程集中體現“以學校為本”的理念，主要強調課程的開放性、民主性、參與性，強調交流與合作。本學期我們根據學校地處農村，自然資源、人文資源、經濟發展等方面的優勢，結合我校的傳統和特點，以及學生的興趣和需要；堅持加快發展、堅持優化質量、堅持深化改革、堅持人才強教、堅持提高效能，在實踐中不斷完善、實施、推進校本課程的教學。

二、工作目標：

1、探索建設利用校本資源庫，不斷提高教學質量，并不斷補充、完善資源庫，為校本課程的持續發展不斷努力。

2、圍繞課題研究工作，全面推進閱讀特色課程的建設，促進校園閱讀文化建設。

3、積極用好地方課程教材，在教學實踐中加強研究，確保教學質量。

三、主要工作：

1、建設完善校本資源庫，積極利用資源庫服務教學，提高教學有效性。建設資源庫的目的是減輕教師負擔，提高教學質量，因此每一個校本教師在教學中都要樹立“我建為我用”的意識，在兩個方面努力，一是積極使用，二是不斷完善。只有在使用中才能檢驗我們前階段工作的優劣，只有在使用中才能發現需要努力的方向，“建”和“用”才能相互促進。在這個過程中，我們對教材開發的認識將更加全面，開發教學內容的能力也將得到更大的提高。

2、積極圍繞閱讀課題推進校園閱讀文化建設。

文化張力的滲透關鍵要靠在讀的過程中引導學生思考，老師們在上課的時候要注意這方面的引領、啟蒙，提高閱讀效益，提高文化的感染力，培養學生的感悟能力、人文精神。五、六年級校本課還要安排家鄉文化的學習，以家鄉的深厚人文歷史影響一代新人，培養熱愛家鄉的真摯情感。

四、具體工作安排：

1、學習本學期校本課程實施計劃，明確工作思路。

備課工作交流。

校本課堂教學調研。

小結本學期工作。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇十四

（一）在高中階段，針對美術專業高考要求，美術學科主要指狹義的“繪畫”或是“造型”方面的技能的學習與掌握，由于其“實踐性”“操作性”較強，因此要有一個較長的動手操作過程，并且起步越早、時間越長越好，這不但針對高考成績而言，特別是學生日后進入高校深造或是以后走向社會都會在專業優勢上增加積淀。搞短期“突擊”或是搞“投機”都不符合美術專業的學習特點，也不符合學校對教育、對人才培養的長遠規劃。

（二）教學要求。

1、以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受，樹立正確的審美觀念；

（一）考試性質。

普通高校招生美術類專業省級統一考試是國家教育考試的組成部分，著重考察考生是否具備普通高等學校美術類專業或按美術類專業招生的相關專業對美術技能的基本要求，為高等院校選拔美術類專業人才提供基本依據。

（二）考試科目、范圍和形式。

1、考試科目。

我省自20xx年以來統一采用美術聯考形式，科目為造型基礎（素描）和色彩基礎兩科。造型基礎（素描）主要考察學生對形體結構、空間、質感等方面的理解、認識與表現能力；色彩基礎主要考察學生對色彩的感受、認識和技法表現能力。

2、考試范圍和形式。

素描科目一般采用靜物寫生（含默寫）、石膏人像寫生、人物頭像寫生或默寫等方式進行考查；色彩科目一般采用靜物寫生（默寫）、風景默寫（創作）等方式進行考查。

2、學生基礎專業技能薄弱，這與專業訓練時間少有很大關系；

3、該年齡段學生可塑性較強，主動學習及自我探索能力較強，并且接受與理解能力也較強，因此在正確的引導和嚴格的約束下，加上較長一段時間的專業訓練，會有較大的提高。

（一）從素描“造型基礎”入手，通過寫生與臨摹，引導并轉變學生眼、手、腦的觀察、表現與理解習慣，逐步建立整體觀察、大膽表現、細心分析的藝術實踐能力。此過程要進行大量的練習。

（二）色彩知識學習本科目通過靜物、風景寫生與臨摹主要解決學生對繪畫色彩規律的理解、觀察與表現。

（三）針對性模擬訓練運用較長一段時間，進入全天候考試仿真訓練，并針對學生情況及個人專業發展意向針對性強化訓練。

要保證一定的專業訓練時間與訓練量，逐步達到專業高考要求。高一年級特長新生由于繪畫基礎薄弱。教學中采用分層次教學，重點放在基礎素描和速寫的教學中。

1、授課內容。

本學期學習課程有：素描石膏幾何體臨摹寫生、素描石膏靜物寫生、素描石膏五官寫生、速寫人物全身像寫生。

2、學習時間：

單周下午2點半—五點。

3、具體安排。

課程科目課時。

4、安排學習要求：

略

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇十五

新的一年新的學期又開始了，為培養全面加特長的合格中學生，培養學生的創新精神和實踐能力，努力提高學生學習的興趣，兼顧學生知識技能的習得和學生個別的發展，根據高一學生的特點，特制定教學計劃如下：

1、本年級分10個班，共400余人。我任教6個平行班，各班紀律差異不大。

2、學生現在是使用的浙教育出版社出版的美術教科書，通過一年半的學習了解，學生對美術學習有了新的認識。具體表現在：a、對美術學習有強烈的興趣，興趣是學習美術的基本動力之一;b、學生的觀察能力強，并且養成了良好的觀察習慣;c、學生在進行創作時，能根據自己的審美選擇適當的工具材料和表現方法，體現自己的個性;d、學生具有一定的動手能力。

c、有很多學生禁錮在教師教學中講過的物象選型，沒有創造性地解決問題的能力;d、學生自評自己所畫的畫的能力比較差，不能正確評述自已的畫。

作為一名美術教師，我在教學的親身實踐中體會到：美術課程資源的有效開發與利用，對美術實驗教材的使用能夠起到事半功倍的教學效果。“以學生發展為中心”是本次課程改革的原則，這就要求教師在把握《美術課程標準》的前提下，對新教材的內容進行重組和再創造，充分挖掘本地區的人力和物力資源，盡可能體現教學內容的生動性，使學生從自己身邊的環境中發現美、欣賞美，進而達到創造美的目的。

第一單元 藝術表現的深層意蘊和審美價值

本單元為欣賞·評述領域，通過欣賞與評述、分析與研究、討論與解釋、體驗與評價等系列活動，從不同層面深入了解優秀的藝術作品，去體會作品內在的深層意蘊，從而更好地認識藝術作品的審美價值和社會文化價值。學習活動注重體驗與交流，以期使學生感同身受，并在此基礎上產生理性認知。

第二單元 裝點我的居室

本單元為造型·表現領域，引導學生利用不同形式的美術作品去裝點自己的居室，能夠學以致用。與此同時，學習中國寫意花鳥畫、版畫、裝飾畫、鉛筆淡彩畫等畫種和掛畫的形式美要求。最后進行展示交流并總結。通過本單元的學習，可以樹立學生美化生活的意識，并在交流中取長補短，提高自己。

第三單元 增一分活潑 添一分情趣

本單元為設計·應用領域，引導學生發揮想像力和創造力，利用日常生活中丟棄的各種廢棄材料，變廢為寶，制作成各種工藝品，清潔并美化自身和社會環境。內容涉及紙材、線材、蛋殼、泥等材料的制作，學習其制作方法。

第四單元 和諧溫馨的生活空間

本單元為綜合·探索領域，通過學習室內布置中裝飾布料的選擇、窗簾的設計制作、室內色調的設計、墻面裝飾圖案的設計制作、室內陳設用品的設計制作及室內裝飾效果的設計，使學生對室內設計能有較全面的認識，并能從這些方面進行有意識的設計。樹立美化生活的意識。學習活動注重交流、設計、實踐、體驗，并在展示、評述、總結中提高自己的設計意識。

第五單元 環境藝術設計

本單元為欣賞·評述領域，內容包括室內設計、陳設藝術設計、景觀設計。使學生了解幾種與生活緊密相關的藝術形式，也為學生下一步進行小區的設計規劃做知識上的鋪墊。

1、認真備課，分析教材，培養學生熱愛藝術、熱愛生活的情感。

2、注重聯系學生實際情況，靈活地開展教學。

3、培養學生創新能力，注重學生動手、動腦的鍛煉、培養。

4、組織有意義的美術活動，讓學生從中體會樂趣，激發學生學習動力。活動中，互相學習，共同進步，培養集體榮譽感。

5、適時開展比賽，在比中學，學中比，促進提高。

6、采取美育與德育想滲透的教學方式，注重培養學生健康向上的人格品質，做到教書更育人，使他們成為思想素質高尚的人才。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇十六

美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操，提高審美能力，增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，并培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的愿望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流，通過對美術課程的學習，有助于學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源。美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力，提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識，有助于培養學生勇于實踐和善于實踐的心理品質，這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。

1、初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造愿望。（造型）

2、學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創意和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計制作與其他美術活動的區別。（設計、應用）

3、觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。（欣賞、評述）

4、采用造型游戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、并發表自己的創作意圖。（綜合、探索）

［造型、表現］學習領域：

1、學習原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，并有目的地加以運用。

2、對水性顏料、毛筆和宣紙等材料作多種嘗試，開展趣味性造型活動。

3、圍繞一定的主題描繪生活中有意義的事。

4、用日記畫的形式記錄所見所聞，表達自己的情感。

5、進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特征。

6、通過拓印、拼貼、堆積和組合等手法進行造型活動，了解不同的效果。

7、用各種易于加工的雕刻、塑造材料，制作簡單的立體或半立體造型。

［設計、應用］學習領域：

1、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，通過描繪、拼貼、等手法進行簡單的造型活動。

2、用平面或半立體的形式，將動物與人物等不同類別的形象組合在一件作品中。

3、制作簡單的彩塑及臉譜。

4、利用各種材料，如蛋殼、羽毛、廢包裝盒等，采用撕、刻、卷曲、粘接等基本技法進行制作。

［欣賞、評述］學習領域：

1、在相關的音樂情境中，欣賞情節性較強的中外美術作品，認識該類美術作品的特點。

2、以調查、匯報的方式，讓學生欣賞所在地區有特色的建筑，了解其藝術形式的特點和功能。

3、欣賞民間年畫、傳統紋樣、中外面具藝術，了解它們的象征和寓意。

4、欣賞畫家創作的、學生感興趣的美術作品，對作品進行簡單的分析。

5、舉辦小型的展覽活動，向同學們介紹自己收集的美術作品或印刷品。

［綜合、探索］學習領域：

1、結合語文、音樂等課程內容進行美術創作，討論并選定設計方案，布置美術作業美化教室。

2、根據童話故事或某一情境設計、制作簡易木偶、樂器等作品并表演。

3、采用拼貼、簡易沙盤等方式設計、制作現在或未來的學校、村莊、公園的地圖或模型。

4、設計制作家電、家具等模型，模擬商品交易或布置成家庭室內設計模型，并能作出評價。

1、審美性原則

把審美教育作為主線貫串教學全過程，通過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操；培養學生的審美情趣。

2、思想性原則

發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。

3、量力性原則

教學內容和方法應適合小學生的生理、心理發展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。

4、創造性原則

充分發揮學生的想象力，啟發、鼓勵學生的創造性。

5、實踐性原則

聯系學生的實際，理論講述與操作訓練相結合，充分使學生眼、手、腦協調并用。

6、趣味性原則

選擇富有兒童情趣的教學內容，采用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。

7、因材施教原則

根據學生年齡特點和學生間個性的差異，在教學中注意面向全體學生的同時，要考慮個別超常學生與后進學生的情況，采取一般教育與個別知道相結合的方法。

周次

課時課題

教學重難點

春天的花

繪畫的技能和技巧培養

樹葉圖案

掌握圖案設計的三大要素

花朵圖案

抓住自然物象的主要特征

蝴蝶圖案

能力的培養和發揮

用復寫紙畫圖案

培養學生認真作業的態度

美麗的花邊

掌握花邊圖案的描繪技能

千變萬化的線

掌握線形的長、短、粗、細、疏、密

高大的樓群

空間想象能力的培養

我心中的少年宮

豐富學生的創造想象

畫座寶塔高又高

描繪出塔的外形特征

泥塑寶塔

培養學生的立體造型能力

紙塑動物

培養對立體造型的興趣

運動著的人

初步掌握人體運動的規律

布貼風景

學習布貼技藝

動物掛畫

培養對動物造型的概括、夸張能力

有趣的漫畫頭像

頭部輪廓和面部表情的描繪

自畫漫畫像

對臉形、五官、表情進行夸張變化

漫畫欣賞（一）

懂得漫畫的藝術特色

漫畫欣賞（二）

懂得漫畫的藝術特色

兒童漫畫

立意選材

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇十七

新學年開始了，作為一名美術老師，有責任培養同學們去觀察，認識和發掘我們生活中的美，并且把這種認識上升為一種自覺的美育過程和途徑,讓同學們在美術的學科中得到美的熏陶。讓他們知道學好美術不只是學習課本，圖片中的美，更重要的是讓他們去發掘平凡生活中的美，現實生活中的美，這才是最主要的目的。法國雕塑家羅丹說：“在我們的生活中不是缺少美，而是缺少一雙發現美的眼睛。”讓他們在學習美術的過程中去熱愛生活熱愛大自然，去包容生活中的缺點，而改變氣質，變化性情，做一個愛美能在生活中發現美并且去創造美，做一個德智體美勞全面發展的有用人才。在此我把我的美術教學計劃羅列如下：

1、培養審美觀。

一個人如果缺乏一定的審美能力那么人生將會減少許多樂趣。美術包括，滲透到了生活的方方面面，特別是在科技高度發達的今天體現尤其明顯。從我們穿的服裝、家用電器、書籍、公共建筑、街道規劃、城區人居環境在到交通工具等的設計和建造無不包含了美術的因素并且是一個極其重要的方面，所以培養同學們的審美觀對他們來說不是重要而是必要了。

2、利用畫冊、圖片及電腦向同學們介紹和講解一些中國古代及其近現代一些優秀的美術作品，如：書法、繪畫、建筑、園林景觀等。增強她們的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中國自古以來就有偉大的藝術，是中華民族藝術寶庫中的明珠，是前賢智慧的結晶。即使拿世界上任何一個國家比起來也會感到毫不遜色。并且為我們偉大的祖國而感到由衷的高興和自豪。我們不僅要學習先賢們的精神和智慧而且還要將其發揚光大，為中華民族的偉大復興添磚加瓦。

3、同學們不僅要知道和了解我們中國的優秀藝術作品，而且還要知道和了解一些外國的作家和他們優秀的作品。現在是信息時代，我們在地球村上生活，不僅要了解自己，而且還要了解別人。了解別人的生活方式和他們創造的一切優秀的作品。學習知識，不僅要知道選擇，而且還要知道拿來為我所用。要古為今用，洋為中用，相互借鑒，取長補短。這樣才心胸廣，眼界寬，才能有所創造。不僅學習美術科目是這樣，學習其他科目也一樣，要舉一反三，觸類旁通。

4、外國美術作品和中國美術作品之間的異同，相互融合和影響。

5、以畫冊結合講解來拓寬同學們的知識面和提高他們的學習興趣。以觀察（具有條件的如書法、繪畫作品。寫生如畫竹、山、云霧、樹木之類）和實際創作相結合來培養他們學習美術的興趣和創造美的意識。

6、上課應盡量生動有趣，讓同學們在怡悅和輕松的心情和環境中認識生活中的美和優秀藝術作品中的美，帶他們暢游藝術和美的世界，并且鼓勵和肯定同學們的創造能力，以達到一個積極的美育效果。做一個德才兼備，德、智、體、美、勞全面發展的優秀人才。

美術是向學生傳授基礎知識和基本技能，提高學生審美能力，增強愛國主義精神，陶冶高尚的情操，培養良好的品德、意志、提高學生的觀察能力，想象能力，形象能力和創造力的學科。

高一年級有中國繪畫欣賞、寫生花鳥畫、風景畫、手工制作。高二年級有中外繪畫作品欣賞。構圖知識、素描靜物、寫生素描風景寫生、色彩風靜物、色彩風景畫、中國山水畫、造型特殊表現技法、裝飾畫設計。

１、學生情況：高一現有一個班，高二有一個班，他們大多對社會上所充斥的漫畫書興趣濃厚，喜歡畫那些漫畫，對課本上的基礎訓練興趣不濃。

２、高中繪畫基礎知識占較重比例，占30％，欣賞占10％，寫生臨摹占60％。

１、認真備好每一堂課，明確重點、難點。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇十八

具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同地區學生素質的差異，使本《標準》具有普遍的適應性。

應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和素材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

本教材的編寫還注重了學生審美感受和視覺經驗的培養，強調學生創新意識和實踐能力的協調發展，以“接近社會、貼近社會、學以致用”為原則，選擇符合初三年級中學生身心特點的教學內容設計課題。全冊共有7課，6個單元，內容涵蓋4個學習領域，其中“設計·應用”“欣賞·評述”占有較大比重。6個單元分別為“時代新貌”、“校園生活”、“人與社會”、“人與自然”、“創造天地”、“藝術瑰寶”六個單元。這些單元的設定，主要是根據素質教育的要求，特別是教育部頒發的《基礎教育課程改革綱要（試行）》中關于課程改革的總目標，即對未來人才的需要，同時結合美術學科的價值和特點來確定的。“時代新貌——城市雕塑”單元，有利于促進關心時代的發展，加強社會責任感；“校園生活——魯迅”單元，有利于學生形成關心學校、愛護集體、尊敬老師、團結同學的新風氣；“人與社會——向民間藝術家學習”單元，有利于促進學生了解社會、關心社會、服務社會的情感和價值觀的培養；“人與自然——用泥造型”單元，有利于學生形成接近自然、熱愛自然的情感及保護環境的意識；“創造天地——用紙造型”單元，有利于學生了解生活、動腦動手，培養學生的創新精神和實踐能力；“藝術瑰寶——盛唐氣象、文藝復興三杰”單元，有利于學生比較系統地接觸中外優秀文化遺產，努力學習世界文明的優秀成果，特別是我國唐朝的優秀藝術成就。

本學期我擔任初三年級七個班級的美術課程教學。學生狀況參差不齊，主要存在如下問題。

1、對學生思維的激發，問題探討重視不夠。

2、有囫圇吞棗現象。以文本為載體提高學生的閱讀、理解，多角度分析總結概括上欠缺較多。

3、部分學生學習美術的興趣不濃，主動性不強，俗語說，興趣是最好的老師。調動其主動性、積極性是關鍵。

4、雖然這七個班學生風格各不同，相對而言，女生比較沉靜聽話，男生活潑有活力，但是學生對老師都較有禮貌，師生關系較融洽。

聯系生活，扎實、活潑、有序地全面提高學生的美術素養，養成學習美術的良好習慣；在教學的過程中，努力開拓學生的視野，注重培養創新精神，提高文化品位和審美情趣，培養社會主義道德品質，有利于發展健康個性，逐步形成健全人格。通過學習掌握一定的學習方法，能把內心的情感、思想，通過語言文字表達出來，學會對生活的觀察和分析、表達。聯系生活培養學生良好的美術學習習慣，并積累一定的繪畫能力和創作能力。認識美術與生活的聯系，良好的學習和創作習慣。

要改進教學質量、提高教學效果，那么就要美術學科四個學習領域上分別施以不同的要求或整改方案，具體的教學建議如下。

領域運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。

1、用自然物或人造物的不同肌理，通過拓印或剪貼，制作各種圖形。

2、學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識以及結構比例知識。

3、結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。

4、學習泥塑、紙雕等方法，制作作品。

1、是否初步認識形、色、肌理和空間等在造型活動中的作用。

2、能否在自己的作品中體現事物的比例關系。

3、能否在造型活動中初步運用構圖知識。

4、能否運用所學過的美術知識大膽地表現周圍的生活和環境。

5、能否大膽地用圖像和立體造型的方式表達個人的思想和情感。

1、學習設計基礎知識，為鄉鎮、學校以及節慶等設計制作吉祥物造型。

2、用泥土、軟硬泡沫材料以及塑料瓶、廢舊織物、廢包裝箱等媒材，進行玩偶、生活實用品、交通工具模型、兵器模型等的設計制作。

3、用相對應的紙張特性進行紙張造型設計。

4、學習陶藝的制作方法。

1、是否在設計活動中表現出創意。

2、能否在作業中有意識地運用一些形式原理。

3、是否具有有序的工作方法。

4、能否利用媒材的特性進行簡單的加工。

5、能否用口頭語言和短文的形式，對自己的和同學的作業進行評述。

領域欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式。了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。教學活動建議以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品，領略不同的藝術風格。介紹一件優秀美術作品的創作過程，體驗美術與生活的關系。以參觀、討論等方式，欣賞校園和社區的景觀設計。

1、通過觀看錄像、圖片等，欣賞雕塑和現代工業產品，感受不同材質的美。

2、鼓勵學生從課本中選一件最喜歡的作品，通過查閱資料，向同學介紹欣賞作品的心得。

3、將若干雕塑作品的圖片，按時間順序進行排列，區別雕塑作品的時代特點。

4、欣賞我國的石窟藝術。

1、是否具有民族自豪感，樂于了解人類文化藝術的成就。

2、能否通過討論和寫作，表達對美術與生活、環境以及與其他學科關系的淺顯認識。

3、能否運用一些簡單的美術術語描述美術作品和表達自己的感受。

4、是否知道我國和世界的一些著名畫家及其代表作品。

領域結合學校的活動，以美術與其他學科課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

1、結合傳統節日，創作、設計和制作平面或立體的美術作品，體會美術與傳統文化的關系。

2、配合班隊活動以及學校的藝術節、運動會等活動進行策劃、制作與展示。

3、編寫自己喜愛的劇本，設計、制作服飾以及相應的布景或道具，進行表演。

4、調查、了解鄉鎮的歷史，從美術設計的角度，為自己所在的社區或村莊的未來發展作規劃、設計并制作相關模型。

5、使用攝影機、攝像機收集素材，利用計算機等手段進行美術創作和展示活動。

1、是否積極地參與探究性的活動。

2、能否用文字、圖像形式記錄調查結果。

3、是否積極動腦筋，以美術與其他課程的知識相結合的方式，提出自己的方案。

4、在制作過程中，是否積極地動腦、動手。

5、在討論中，能否大膽地發表自己的看法。

6、能否與同學進行良好的合作。

（一）、教學建議課程的改革不僅是內容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本《標準》，提出如下教學建議。

1、美術教學應注重對學生審美能力的培養。在教學中，應當遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣。

2、美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。教師要積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。

3、美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。

4、加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。

5、教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

6、教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

7、教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

8、教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。

（二）、評價建議美術課程評價是促進學生全面發展，改進教師的教學，促進美術課程不斷發展的重要環節。

1、重視學生的。

自我評價。

在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以采用問卷形式，也可以采用建立學生學習檔案的方式。學生在單元學習成長檔案袋中收集美術學習全過程的重要資料，包括研習記錄、構想草圖、設計方案、美術作業、相關美術信息（文字或圖像資料等）、自我評價以及他人評價的結果。學生通過建立健全美術學習單元學習成長檔案袋提高美術學習的主動性，促進在原有水平上的發展，有效地提高學習的質量。教師通過學生的美術學習檔案，了解學生的學習態度和學習特點，了解學生對美術知識、技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步，發現學生的潛能，了解學生發展中的需求，及時給予針對性的指導。

2、注重對學生美術活動表現的評價美術教學評價既要通過美術作業評價學生美術學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。美術活動表現評價要求通過觀察、記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平以及交流表達能力等進行全方位的綜合評價。活動表現評價可以采用個人、小組或團體的方式，既可以在學習過程中進行。也可以在學習結束后進行。評價結果以簡單的形式加以記錄，并給予學生恰當的反饋，以鼓勵多樣化的學習方式。

3、采用多種評價方式評價學生的美術作業對學生美術作業應采用多樣的評價方法。學生美術作業評價呈現方式可以是分數或等級，可以是。

評語。

也可以采用評語與等級相結合的方式還可以采用互評或座談等方式要充分肯定學生的進步和發展并使學生明確需要克服的弱點與發展方向。

4、建立促進美術教師不斷提高的評價體系強調美術教師對自己教學行為的分析與反思。建議美術教師在每一單元教學結束后，記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。建立以美術教師自評為主，校長、教師、學生、家長共同參與的評價制度，使美術教師從多種渠道獲得反饋信息，不斷改進教學，提高教學水平。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇十九

正確的繪畫觀察方法，使學生擁有好的繪畫技巧和獨立的藝術創作能力，提高藝術修養并為順利升入美術類高等院校奠定堅實的基礎。

2.課程教學的總體要求：通過課程理論講授、教師示范技法演示及個別指導訓練，要求三個月內學生能夠掌握素描的方法與步驟：石膏幾何體，靜物，人物速寫，表現出對象的形體結構、質感、體感感、空間感、光感，最終能夠獨立完成素描藝術創作。

3．課程的基本內容：石膏幾何體組合、靜物素描，石膏

（1）目的：讓學生全面了解線條在畫面中的作用，透視關系對畫面的影響：線條對畫面虛實關系的作用。

（2）要求：學生充分掌握構圖的基礎知識，能嚴謹的運用透視理論，空間表達手法來處理物體的結構、虛實、質感。

（1）、教學重點：構圖、結構、質感、虛實空間的線條表現。

（2）、教學難點：透視（平行透視、成角透視、圓形（曲線）透視）

利用多媒體進行教學，結合具體的圖例分析、課程講授、示范與實際訓練相結合。

（1）透視的原理認識與應用

a、平行透視

b、成角透視

c、曲線（圓形）透視

（2）內結構與外結構

（3）結合幾何形體的表現

（4）構圖學基礎知識

（5）線條與空間的關系

（6）曲線形體的表現

幾何組合形體訓練5張、曲線組合形體訓練10張。

（1）目的：讓學生全面了解光影在畫面中的作用，調子在畫面中的作用，以及怎樣運用調子表達畫面虛實關系。

（2）要求：學生充分掌握構圖的基礎知識，能準確運用構圖、畫面黑白灰處理手法、透視理論、空間表達手法來處理物體的光感，體感，質感，虛實等氣氛。

（1）教學重點：光影在三維空間轉換為畫面二維空間的運用。

（2）教學難點：從結構素面到全因素調子素描的轉化，及線條的與調子的統一處理。

利用多媒體進行教學，結合具體的圖例分析，課堂講授、示范與實例訓練相結合。

（1）三大面、五調子的構成與應用

（2）結構線與明暗交界線

（3）觀察能力訓練

a、整體觀察

b、局部觀察

c、立體觀察

（4）調子與形的關系

（5）畫面的深入刻畫

幾何組合結合形體明暗調子訓練8張、曲線組合形體明暗調子訓練8張，蔬菜水果等常見靜物組合臨摹加寫生40張，靜物組合默寫20張。

（1）目的：讓學生全面了解石膏像的結構及調子分布，整體概括處理對象。

（2）要求：學生根據構圖的基礎知識，造型能力，形象生動的表現出石膏頭像。

（1）教學重點：石膏頭像的抓形與形體關系的訓練。

（2）教學難點：石膏頭像的外形與內結構的統一。

利用多媒體進行教學，結合具體的圖例分析，課堂講授，示范與實例分析相結合。

（1）頭骨結構（額節結、眉弓、顴骨、上頜骨、下頜骨、下頜節結）

（2）石膏眼、嘴、鼻、耳的立體框架分析與表現

（3）石膏頭像繪畫步驟

（4）石膏胸像訓練（明暗，空間，質感）

（5）石膏頭像頭，頸，肩，的動態關系

石膏五官臨摹加寫生，石膏頭像的臨摹加寫生，石膏胸像臨摹加寫生。

高一美術課程教學計劃（優質20篇）篇二十

以推進素質教育為中心，以市教研室有關精神和區教研室制定的學期工作要點為指導，結合我校實際，把工作重點放到一線教學研究上，堅持以提高課堂教學質量為目標，以生為本，務實教學。透過規范的教學活動和豐富的教研活動，提高教師的專業素質和教學水準，提高學生的知識面，培養學生發現美、欣賞美和創造美的潛力。

二、工作要點。

(一)抓好規范化教學管理，加強常規教學工作研究與實施，以新課程改革為契機，加大課堂教學改革的力度，以學生為本，重視教學設計、教學方法、教學手段的改革。

(二)提倡自我理論學習(美術教育、學科知識、專業發展);明確中小學美術教育的本質，明確美術教師的職能和作用;自我學習《美術新課程標準》(修訂版)，在領會新課標精神下，重新審視教材、理解教材、用好教材。

(三)培養特長生，抓好美術興趣班、培優班培訓工作，用心組織學生參加各級各類繪畫比賽，并選拔優秀作品向有關組織部門投稿。

(四)根據中海康城小學“體育藝術2+1項目”實施方案，制定藝術類繪畫、書法項目的評價標準及實施辦法。

(五)倡導教師教學專業性、繪畫專業化發展;鼓勵教師學有所長，用有所長;即培養“綜合型”美術教師又培養“專業型”美術教師、倡導美術教師向研究型教師、專家型教師發展。

四、教材的特殊處理。

1．新課程改革中雖然不提倡教師板演，可是我覺得適當的示范，也能促進課程的學習。

2．一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學中將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。

3．根據實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的資料，從而更利于學生的實際狀況，突出本校美術課的特色教學。

4．要求學生作好材料的準備工作，要做到：課前布置，課時檢查，課后整理。材料的準備寧可充足有余，不可臨時不足，影響教學進程。

五、教學要注意的問題。

1．注意課堂秩序，防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的，但不能所以影響教學秩序，影響其他班級上課。

2．注意衛生，自調顏料比較難把握，就應注意課室衛生，用品的清洗。

總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以學生興趣、經驗、知識的發展為目地，以培養學生良好的美術素養以及扎實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。