優秀作文是對作者語言表達能力、思維邏輯、觀點立意等方面進行全面評價的一種重要形式。在下面的范文中,我們可以看到一些優秀作文的寫作技巧和特點。
生活中的辯證法(實用17篇)篇一
思維辯證,是高考作文發展等級“深刻”一項的重要指標之一。辯證的思維是人類思維的最高形態,辯證能力的強弱直接反映著思維認識水平的高低。善于寫作的學生,往往不是因為他們詞匯豐富或技巧嫻熟,而是因為他們能夠用辯證的思維方法去分析問題、解決問題。對一個材料,如果從一個角度去思考,往往會妨礙我們對事物全面的理解,但從不同角度、不同側面、不同層次去思考,便可獲得豐富、深刻的認識,這就如古人所說的“橫看成嶺側成峰,遠近高低各不同”了。思維辯證在作文中的體現是,寫作者有正確的世界觀、人生觀和價值觀,而且具有良好的思維品質,掌握科學的方法論,能夠領會辯證唯物主義的基本哲學原理(實踐認識、內因外因、量變質變、發展變化、局部整體),運用聯系的、發展的和對立統一的觀點觀察問題、分析問題、解決問題,看問題一分為二,分清主要矛盾與次要矛盾、分清矛盾的主要方面與次要方面,從而避免觀點的偏激或偏頗。
可以說,辯證思維能力是一種重要的、高層次的思維能力,是人類認識世界的銳利武器,是一種真正的“聰明術”。雨果在談到莎士比亞的天才時說:“天才與凡人不同的一點,便是一切天才都具有雙重的返光。”所謂“雙重返光”,從實質上來說,正是指唯物辯證法的思想方法。從這個意義上說,真正贏得閱卷老師青睞的,不是思維辯證的作文,而是寫作者在文中所表現出來的成熟睿智的思想。
教育不以分數論,孔子主張“因材施教”“有教無類”,著名教育家陶行知先生奉行“生活教育”,提倡“平等教育”。正如木有高矮,玉有瑕疵,人亦有強弱之項、長短之處。而巨樹可謂棟梁,矮木可成家具,人亦如此。教育使之成才,然才亦有不同,可為政以安一方,為商以濟一地,為師以育一儕等。故教育不能唯以分論。
漫畫中僅以分數高低而對孩子或獎或罰實為不智,學業成績固然能反映孩子某一方面的強弱,但我們更應重視學生的綜合素質,不只是學業,還有身體、素質、思想等。我們需要的不是埋頭書海的書蟲、呆子,而是真正將知識內化于心、外化于行的學習者、實踐者。所以,成績固然重要,可我們的眼光卻不能著眼于此一隅。要能縱觀孩子們各方面能力的強弱、素質的高低。
古有徐霞客屢試不第,仕途無望,轉而游遍江山池沼,歷覽名川大河,寫出《徐霞客游記》,成為不世出之地理大家。今有阿里巴巴董事長馬云高考多次失意,勉強入學,繼而開拓電商,掌舵商業巨輪。我并不是提倡諸位學子放棄學業,只是告訴大家,學業成績不是一個人能力高低的唯一標準。誰言“學渣”就不能逆襲成功?尺有所短寸有所長,我們每一個人都是不一樣的個體,所以成績差沒有什么,關鍵在于發現自我,超越自我。
成績固然不是衡量人的唯一標準,但這并不代表你我可以放棄對科學知識的學習,如今人們常陷于兩種極端,要么信奉讀書至上,要么鼓吹讀書無用。我只想說“腹有詩書氣自華”,書多不是累贅,我們必須積極努力學習,積累足夠的科學文化知識。但不能死讀書,讀死書,要在學習過程中積累解決問題的經驗,尋找研究探索的途徑,要捕得了“魚”,學得會“漁”。
教育不當以分數論,不可帶有如此重的功利色彩。僅因成績高低而賞罰,此乃“教”先“育”后。必以思想為基,再輔以文化傳承。我們不能只看重孩子的學業成績,應當幫助和引導孩子自我發現,進而自我實現。以基礎的科學知識為磚,為孩子鋪就通往不同方向的成才之路。
教育不應是鞭策,不該是樊籠,不應是枷鎖,教育應該是指路明燈,是指南針,是北極星,讓孩子找到前行的方向。教育不能以分數為唯一標準,要關注孩子的志勇力、精氣神,當以教育之甘露鋪灑人間,助祖國未來之花朵茁壯成長。
閱卷組意見,面對家長對孩子成績的過分關注,該考生進行了有理有據有節的批評,被高考閱卷專家組推薦為最佳立意的高考滿分作文之一,推薦理由具體有三:其一,哲理思辨,厚重典雅。文章的標題即彰顯觀點,論證部分談了“僅以分數高低而對孩子或獎或罰實為不智”之后,也說及不能“放棄對科學知識的學習”,辯證說理,給人以大氣厚重之感。其二,內容豐實,條理清晰。文章以理論說理為主,輔之以徐霞客、馬云等典型人物,理論論證與事實材料融合在一起,內容豐實,說理充分。“漫畫揭示弊端”“現今社會表現”“具體應對策略”,依次展開,條理清晰,語言鮮活,典雅靈韻。其三,語言詩化,靈韻畢具。“為政以安一方,為商以濟一地,為師以育一儕”“教育不應是鞭策,不該是樊籠,不應是枷鎖,教育應該是指路明燈,是指南針,是北極星”等語句,鮮活靈動。
生活中的辯證法(實用17篇)篇二
美,往往有著不同的內涵,不同的表達方式,真美就在人們的內心深處,只在乎于你的觀察是否仔細。美,就在身邊!
耳邊傳來了一陣掃地聲,遠遠望去,一個背影,正在重復著彎腰、掃地、彎腰、掃地。再走近些,只見那個清潔工人一手拿著掃把,一手拿著簸箕,掃了掃,又直起腰,再彎下腰掃,用簸箕鏟地上垃圾。這樣反復的做著,又為這美麗的早晨增添了一份亮麗的景色!我不由的覺得真美!
來到了學校,朗朗的讀書聲傳到了我的耳際,仿佛一首歡樂的歌曲。來到教室,同學們像一只饑餓的小鳥,爭先恐后地讀著書,寫著字。
老師邁著輕盈的步伐,臉帶微笑地對我們說:“我們班的小敏獲得了作文比賽的一等獎。”同學們連忙鼓掌,這篇優美的掌聲。這情景真美啊!
放學了,同學們像一窩蜂似的涌出教室,奔回家去。這時女同學的裙子隨風飄揚,仿佛地上長滿了許多鮮艷的花朵,這景色真美。
我正在回家的路上,這是,我看到了一位盲人爺爺正在經過馬路,就在這個時候,一輛大卡車正往爺爺那邊駕駛,有一位戴紅領巾的小學生沖出來,說:“爺爺,小心!”然后小學生讓司機停車,慢慢的將老爺爺扶過去。問道“爺爺沒事吧?”這是老爺爺連忙搖頭。我捕捉到了這樣驚心動魄的美了!
其實,在我們身邊有許多的美,只是在于你是否認真觀察。
生活中的辯證法(實用17篇)篇三
人生中總會有太多的錯過。錯過固然令人痛苦和無奈,但人不能總活在自己的感慨里,只有辯證看錯過,人生之路才能越走越寬。
機遇猶如劃過夜空的流星,轉瞬即逝。這些流星背后包含的可能是一段珍貴的友誼,也可能是一種成功的契機,錯過了我們就會懊悔不已。所以,我們應該盡量避免錯過重要的機遇。
東漢末年,逃亡的漢獻帝同時向兩個軍閥求救,一個是河北的袁紹,一個是山東的曹操。袁紹認為漢獻帝已失去了實權,為了他費兵耗糧徒勞無益;而曹操卻一下子就抓住了這個寶貴的機遇,奉迎天子,最后挾天子以令諸侯,稱霸北方。由此可見,把握機遇不僅對一個人裨益無窮,更能使一個集團、一個國家由衰轉盛,走向強大。機會是留給有準備的人的,我們只有考慮周全、做事嚴謹,才能把握住機遇,不留錯過后的遺憾。
泰戈爾說:“如果因錯過太陽而流淚,那么你也將錯過群星了。”是啊,如果事情已經錯過,無法挽回,我們就應學著坦然接受。人生的抉擇正如走岔路口,既然選擇了左邊,就不要后悔錯過右邊的桃紅柳綠、鶯歌燕舞。因為如果你選擇右邊,左邊的沙灘椰林、碧海藍天不就與你擦肩而過了嗎?人生的經歷又如一本小說,如果主人公總是叫天天應、叫地地靈、做事一帆風順,那么任何一個讀者都會覺得索然無味、平淡無奇;只有主人公命運多舛,錯過了許多摯愛的人和走向幸福的良機,最終“修成正果”,這本小說才能引人入勝,人們才會更珍惜那個快樂而美滿的大結局。
實際上,“錯過”與“把握”,或者說與“遇見”,是辯證統一的,而不是彼此對立、獨立存在的。錯過的同時,也一定有所取得。陶淵明因為“不為五斗米折腰”,錯過了穿官衣、食君祿的好機會,但他卻收獲了南山下的豆苗、東籬邊的菊花,以及那難得的悠閑和清歡。同樣,取得的同時,也一定會錯過了什么。汪峰的歌《存在》中有“多少次幸福卻心如刀絞,多少次燦爛卻失魂落魄”等令人費解的矛盾現象。為什么獲得幸福了卻要心痛?因為這幸福是花了慘重的代價得來的,在一種畸形的幸福。如現在許多的房奴、車奴,雖然最終如愿以償,但她們卻為此錯過了許多追逐夢想的權利和輕松愉快的時光。
所以說,錯過與擁有是可以相互轉化的,錯過也意味著別樣的收獲。所以請謹記,可怕的不是錯過本事,而是沉浸在錯過的懊悔里難以自拔。因為錯過了一朵花,而過分傷感,停在原地,最后導致錯過了前方滿眼的姹紫嫣紅,這是多么不明智的決定啊!
生活中的辯證法(實用17篇)篇四
法國著名雕塑家羅丹說過:“生活中并不缺少美,而是缺少發現美的眼睛。”,是尋常的又是難得的。有時她會不經意地出現在你面前,有時她卻需要你用心去捕捉。
周日晚上我下樓扔垃圾,外面風很大,在垃圾桶旁邊發現一件被夾在衣架上的衣服,濕漉漉的。我想:這件衣服可能是被風吹下來的,丟衣服的人肯定很著急,于是我決定把衣服物歸原主。
服嗎?”我氣喘吁吁地問到,她一眼就認了出來:“是啊,不會是被風刮落到樓下了吧。”我說:“是的,我在樓下撿到的。”說著我把衣服遞給了阿姨,“再見!”說完我就下樓了,只聽見阿姨在后面喊:“謝謝你,你真是樂于助人的好孩子!”
通過這件小事使我懂得了,宛如漫天的白雪,讓生活變得單純而美麗;好似冬日里的太陽,讓世界變得光明而溫暖;,如同夜色中的火炬,讓黑暗變得充滿希望。
生活中的辯證法(實用17篇)篇五
美,是尋常的,又是難得的,有時,她會不經意的出現在你的面前。只要你有一雙慧眼,你就會發現,,無處不在。
我曾經無意間在院子里發現了一株小草,它被一塊棱角分明的石頭壓住了,原本嫩綠的`細腰上,多了幾天皺巴巴的紋路。我開始并沒有在意,以為這株小草注定會被這尖銳的石頭折服。但是,我錯了,它的堅強,讓我震撼。過了幾天,晴朗的天空中架起了絢麗的彩虹,地上殘留的小水珠在陽光的照耀下散發出七彩的光芒,我又來到院子中玩耍,再次見到了這株小草。
抱著一顆憐憫的心,我想去幫那株小草把石頭挪開,可是,我卻發現它用驚人的毅力從石頭的一側長出來了!雖然,它的身上傷痕累累,腰都直不起來,但是,它仍然堅強地茁壯成長著。這,是一種美,一種充滿生命力的美。
花圃中,生長正旺盛的藍色、紫色風信子,伴著微風,輕輕地搖曳著。惟有白色的小風信子在默默地生長著,因為,它開花較晚,但白色風信子堅信自己一定能夠綻放出最美麗的花朵。于是,它把根深深地扎進土壤里,努力地向上生長,盡情地接受陽光的照耀,放肆的享受雨露的滋潤。終于,在藍色與紫色交織相替以后,它開出了人生第一朵風信子,是那樣美麗,那樣芬芳。綻放自己,便能收獲美麗與芬芳,便能收獲自信與喜悅。這,是一種美,一種充滿自信的美。
其實,無處不在,一片新長的嫩葉,一只飛翔的蝴蝶,都是那樣美麗,正如法國著名大雕塑家羅丹說的:“生活中并不是缺少美,而是缺少發現美的眼睛”。讓我們張開心靈的眼睛,好好留心吧!
生活中的辯證法(實用17篇)篇六
春夏秋冬四季的輪回,無數生命接受著這無情的安排,匆匆來過,又匆匆離去,也許經不起情感的牽絆,有過依戀,有過無奈,可是該走的注定要離開,錯過了便是永遠!
世界本不是完美的,不管是春之花,夏之果,秋之實,冬之草,他們的'成長都不是一帆風順的,總有這樣那樣的缺憾,但他們都努力過,奮斗過,堅持過,有種凄涼,但卻美麗!
有這么一個故事:蚌對養殖人說:“替你孕育珍珠備受折磨,生不如死!”養蚌人卻說:“如果沒有你,美麗的大海的眼睛到哪里去尋找?”蚌流淚了,將眼淚凝聚成珍珠獻給養殖人。
一直很喜歡泰戈爾的那句詩:“愿生如夏花之絢爛,死如秋葉之靜美。”
也一直很欣賞這樣一段話:“即便是黃昏的最后一縷殘陽也要發出奇燦無比的光芒,那是不甘心隕落與沉淪的最后一次拼搏,也是對生命至高積極熱愛的一種追求,它毫不在意于自己終究要被青山遮擋,也許這就是大自然要告訴給人們的生命的真諦!”
生活中的辯證法(實用17篇)篇七
盡管我不是一個專業的科技工作者,但作為一名工科生,科技無疑是生活中最重要的一部分。科技的內涵很廣,就我個人而言,科技就是天天和數理化工程機械打交道。這樣長久的熏陶無疑帶給一個人理性的思維和嚴謹的態度,但我認為,生活不能是科技的獨舞,還要與文化相融。
也許很多理工科人都覺得文化是一種虛幻、浮夸、沒有實際意義的東西,比如經常會有學者批評所謂提高大眾文化修養的一些活動、政策,認為這是人力物力財力的浪費。從表面來看,這些活動的效果或許不甚鮮明,但文化本身就是一個“慢性子”,她會在潛移默化中發揮巨大的影響。
越來越多的國人已經意識到文化的存在,并嘗試將她引入生活的方方面面。科技可以帶來飛漲的gdp,帶來云運算和大數據,帶來智能化的生活,于是人與人之間的交流越來越發達,人的衣食住行越來越便捷,人的內心越來越理性、現實,甚至生硬。科技離不開文化,先進的文化思想能夠為科技提供指引,一個國家或地區崇尚什么樣的文化氛圍,就會產生什么樣的科技。另外,如果說科技是立業之本,文化就是錦上添花,在高速發達的現代社會,這種裝飾作用已經愈加受到人們的追捧。
科技對文化的重要性就毋庸置疑了,這既取決于科技本身的重要性,又依賴于科技對文化產業的巨大推動。舉個簡單的例子,電影本身是一種文化的載體,但正是由于科學技術的不斷更新,才有了電影從黑白到彩色、從2d到3d的轉變,從而帶給人們更愉悅的文化體驗。一切對于文化的需求,都必須有扎實的科技基礎作為支撐。換而言之,那些科技還沒有搞好就大喊文化建設的,嚴重背離了社會發展規律。
然而,完全拋棄文化進行科技建設也是違背人類歷史發展規律的。一個民族若沒有文化,就沒有信仰,也就沒有了主心骨,那么它再如何大快步發展科技最終都會適得其反。比如我們幾十年前大喊要趕超美利堅,付出巨大工業投入提高國民生產總值,現在我們已經躋身世界前列,卻把環境破壞地一團糟。而我們的祖先在很早之前就提出了“天人合一”的文化理念,我們卻在快步前進的時候忘記了。
幸運的是我們已經意識到文化科技齊頭并進的重要性了,文化兩個字漸漸加入經濟發展的口號中,但口號是做給人看的,更重要的是實際行動。作為國家未來的建設者和領路人,年輕一代樹立這種齊頭并進的意識非常必要。社會和政府怎么做不是一個人能夠左右的,但每個人都應該衡量一下自己生活的天平,是不是在科技和文化之間有太大的偏差。每個人的天平都平了,整個民族的天平就不會傾斜。
我一直覺得自己是個扎堆在科技圈里的偽文化人,通俗的說就是文藝女青年和工科女的結合體,因為我本身比較喜歡文學,卻堅持選擇了理工路線。我的生活中會有高等數學和爆炸理論,也會有嚴肅文學和古代詩歌,科技帶給我物質的保證,文化帶給我心靈的慰藉,二者都是我生活中不可或缺的。這樣的生活很豐富,很充實。
生活中的辯證法(實用17篇)篇八
我國民族聲樂藝術是一種具有創造性的綜合藝術,這種藝術充分融合了中西方各種不同的藝術,更是一種在不斷完善中確定存在方式和創造力的意識。“古為今用、洋為中用”這句話能夠充分的體現出我國民族聲樂的特點,一方面繼承了傳統,另一方面也吸收了西洋文化,不僅蘊含民族特色,更具有當今時代特征。所謂古為今用就是民族聲樂在審美、創造、演唱等多個方面都有著同傳統當代不一樣的特色,當代的聲樂藝術是在傳統聲樂中發展起來的,當代聲樂中很多理論和特征也都是從傳統聲樂中汲取來的。所謂洋為中用就是要積極學習國外先進的演唱形式和方法,要有選擇的融入到我國聲樂藝術中,把中西結合的特點充分的體現出來,無論是在聲音的音色上還是聽覺特征上,不僅要體現出我國民族聲樂的特點,還要體現出國外聲樂的特征。“古為今用、洋為中用”也體現在了和聲、節奏、配樂等各個方便。現如今,我國聲樂藝術已經成為戲曲藝術和西洋美聲藝術相融合的一種形式,各種聲樂藝術在聲樂舞臺上都充分的體現到處了“古為今用、洋為中用”的美學特點,同時也體現了我國音樂的審美思想,展現出了我國人民的創造能力。
二、現代性美學特征。
現代性作為一個重要的概念,如今已經滲透到社會的方方面面當中,社會上的任何事物其實都具有自己的現代性特征。藝術是人類文化的重要組成部分之一,其重要性不言而喻,它是與人類生活緊密聯系的重要方面,因此現代性的概念自然也與人類社會生活有著非常密切的聯系。作為藝術的表現形式之一,聲樂在自身的發展過程中也在一定程度上具備了社會學的某些性質,在人類社會不斷發展和逐漸變更的'過程中,對聲樂藝術產生決定性影響的自然就是人為意志。站在社會學的角度去研究音樂美學是馬克思主義音樂美學的重要內容之一,音樂與社會存在著某種聯系,利用社會關系可以對音樂的本質進行解讀,從而揭開時代的本質。在現代社會的價值觀念呈多元化的發展趨勢,改革開放后中國與世界的交往日趨頻繁,國外音樂對國內音樂的沖擊和影響,使多元化的音樂發展成為時代的主旋律,中國的音樂也必然要走向世界。當世界音樂的舞臺上開始出現電子音樂等抽象音樂時,聲樂藝術就被賦予了非常明顯的時代烙印,在中國聲樂的發展過程中,傳統與時尚的辨證統一是符合中華民族審美特征的,中國音樂中包含著富有中華民族特色的音樂氣息,這些因素也是中華民族音樂藝術區別于其它的本質所在。在中華民族音樂的藝術因素中,主要包括了傳統的演唱、審美和表演等,時尚氣息總體上保持緊密聯系。
三、總結。
但在很多情況下,對傳統音樂的改編和演繹仍是中華民族聲樂藝術受到歡迎的重要因,一些西洋唱法因與中國傳統聲樂藝術相結合,使之符合中國大眾審美標準才被中國人民所受。在聲樂舞臺上,我們既可以聆聽中國傳統的民族民間唱法,又可以傾聽西洋美聲唱法,還可以聽到各種地方語言演唱的通俗唱法,這些都給我們帶來了多方位的現代審美享受,也充分闡釋了中國聲樂藝術傳統與時尚共存的美學特征。
生活中的辯證法(實用17篇)篇九
二十世紀初,西方音樂開始逐漸滲透到中國,如學校的歌曲和舞蹈戲劇等都帶有明顯的西方音樂特點,這催生了一些音樂院校的出現,在一定程度上促進了音樂教育的普及,同時西方音樂形式和方法的傳入也為我國現代聲樂藝術的發展增添了更豐富的色彩。
我國民族聲樂藝術同其他國家和民族的文化相互交流,中華民族聲樂藝術經歷了一個漫長的改革過程,在這一改革發展過程中,民族聲樂藝術逐漸打破傳統的束縛,按照現代聲樂標準不斷補充和完善,促進了中華民族聲樂藝術的科學化發展。
特別是1927年上海國立音樂院的成立標志著美聲正式作為一種歌唱方法被納入到中國音樂院校教學課程中,這為中國現代聲樂藝術的發展增添新鮮的血液,并且在音樂發展中產生被積極的作用,所以在不同的程度上,通過環境對民族聲樂的影響是很大的,當然這也有利于促進我國民族聲樂教學體系和教學管理形式的發展。
同時,隨著受到社會大背景的影響,比如五四運動的爆發、軍閥混戰和帝國主義的侵略,民族聲樂發展適應并不斷反映中國社會動蕩的現狀,許多音樂作品切實反映人民群眾的實際生活,帶有很強的批判性和現實性特點,與社會歷史的融合促進了中國現代民族聲樂藝術的形成。
比如作品《白毛女》就是一個典型代表,這部作品成功塑造出了諸多具有代表性且能反映當時社會生活狀態的角色,最為典型的角色代表是喜兒的形象,這一典型形象不僅代表了當時處于社會低端深受壓迫和剝削的勞苦大眾,同時這一角色也具有極強的反抗剝削和壓迫的色彩。
所以這一作品具有極其鮮明的時代特點,代表了當時社會生活的現實。
此外,類似的音樂作品還有歌曲《黃河頌》,這部作品是由光未然作詞,冼星海譜曲,這部作品的旋律極為激昂,具有音域壯闊、氣勢磅礴的特點,通過這部作品充分表現了黃河兒女的無畏的英雄氣概和不屈不撓的頑強精神。
改革開放以來,日本、香港、臺灣和南洋等地的流行音樂開始蔓延,也為中國現代民族聲樂藝術的發展帶來了新的元素,為民族聲樂的審美情趣增添了新的內容。
通過獨奏音樂會等新形式的出現,促進了不同演唱風格的形成,這為中國現代民族聲樂藝術的發展提供了許多有價值的理論和聲樂作品,為我國民族聲樂的進一步發展奠定了基礎。
由此可見,經過多年的發展,分析中國現代民族聲樂藝術的特色可以發現主要有以下兩大特征:一是我國現代民族聲樂藝術的地域特色鮮明。
這受到我國土地遼闊,人口眾多的國情所影響,每個地區都有各自不同的文化特征,這也就決定了音樂藝術特色的不同。
比如《結下終身的緣分》、《喜馬拉雅》和《珠穆朗瑪》等歌曲作品表現出了藏民族所獨有的音樂藝術特色;《獵場》等作品是典型的鄂倫春族音樂作品,這首歌曲語調抑揚頓挫,形象生動真實,具有明顯的特色。
二是在音樂風格上,南北之間的差異較大。
由于我國的地域環境南北分明,自然氣候條件差異很大,在不同環境下所形成的聲樂藝術,其特色也就明顯不同。
比如四川《康定情歌》,不僅歌詞含蓄內斂,而且旋律婉轉流暢,是南方歌曲的典型代表,而西北民歌《信天游》的旋律高亢遼闊、起伏較大,具有典型的北方音樂的特點。
二、結語。
總而言之,各方面因素的共同作用促進了中華民族聲樂藝術的發展,促進民族聲樂藝術演唱水平和技能的提高,不僅豐富了中國現代民族聲樂藝術的風格特點,而且也促進我國民族聲樂的演唱教學體系和教學管理形式的發展,這都有利于促進我國民族音樂藝術的整體發展水平的提高。
生活中的辯證法(實用17篇)篇十
眾所周知,民族聲樂在理論與技術方面都對美聲唱法有所借鑒,并取得了驕人的成績。美聲唱法的引入,對我國聲樂教學理念、演唱技藝、教學科研等產生了巨大的影響。本文從民族聲樂教學中在演唱技術、理論方面對美聲唱法的融合與借鑒;民族聲樂教學中在科研方面對美聲唱法的融合與借鑒兩大方面淺析了民族聲樂教學中對美聲唱法的融合與借鑒。
在民族聲樂教學實踐活動中,學生首先進行深呼吸,然后借助橫膈膜保持氣息,利用肌肉群之間的對抗給氣息以支撐,進而在確保氣息持續、勻速、連貫流動。就傳統聲樂技術而言,其大都采用小氣口來斷句,也就是人們所說的“以氣唱情”。這種氣息技術,有助于表達、訴說情感。近年來,花腔技術在流行歌曲中有所體現。花腔技術歸屬于美聲唱法,是一種很好的演唱技術。氣息在演唱中發揮著重要的作用,因此,在開展民族聲樂教學時,教師應加大對學生氣息的訓練,使其更好地演唱。氣息的使用并非一成不變,不同歌曲,情感、基調不同,使用的氣息技術自然也不同,這就表明在教學過程中應特別注重氣息的運用。
(二)對共鳴演唱技術的融合與借鑒。
空腔共鳴技術在我國民間唱法中較為常見,其注重局部共鳴。在實際民族教學中,美聲唱法中的混合共鳴技藝被廣泛運用。混合共鳴技術,即通過調動、調節各種共鳴腔體(口腔、胸腔、口咽腔、頭腔),對聲音圓潤度、音色進行加工,從而實現真假聲的轉換、運用。例如:在演唱《沁園春雪》、《中國大舞臺》等種類歌曲時,混合共鳴經常被應用,其能夠把宏大的氣勢表現出來。
基于意大利民族語言的西洋美聲唱法被應用于民族聲樂教學時,經常出現字音不清、聲音不暢現象。自從將美聲唱法引入到民族聲樂教學,咬字技術得到了明顯提高,與之相關的理論研究也逐漸被完善。談及咬字技術,金鐵霖教授表示:在演唱過程中,字的種類主要包括寬、窄、團、尖。其中,發音通道對寬、窄音沒有影響,保持在后通道即可,在咬字時做到動作小、巧,就能順利、完美演唱歌曲。將此通道與我國以往的咬字技巧、風格有機結合,就能促使咬字準確、自然,進而將民族聲樂的親切感表現出來。
提及美聲唱法,首先映入大家腦海的必定是真假聲混合唱法。真假聲混合唱法作為美聲唱法不可或缺的組成部分,其對演唱者綜合素養具有很高的要求:結實有力、通暢自如的氣息;圓潤明亮、寬松豐滿的聲音等;音質、音量、音域等。較其他唱法而言,美聲唱法最大的特點是混聲區唱法,也就是說,根據音高比例將真假音混合應用。從共鳴角度來看,真假音混合唱法可將所有共鳴腔調動起來。西洋混聲唱法的有機結合主要體現為頭聲區、中聲區、胸聲區,將人體機能的科學唱法展現的淋漓盡致。美聲唱法真假聲混合唱法存在著不可比擬的優勢:其將真聲、假聲完美融合,在聲帶輕重技能調動的時候不會出現破裂音現象,進而達到演唱聲區的高度統一。美聲唱法真假聲混合唱法對三個聲區進行有機結合,產生整體共鳴,促使演唱者聲音變得圓潤、更富色彩。與此同時,演唱者聲音柔和又沒,具有強烈的穿透力。這些事民族聲樂所欠缺的。在借鑒、融合過程中,不能盲目,須充分考慮作品的風格、難易程度等。此外,須搞清楚真假聲音高比例,對其進行科學、合理改編。例如:在演唱過程中,若以假聲為主,高音演唱就相對簡單,低音演唱有難度,這種唱法往往導致聲音、聲帶缺乏可觀的張力,適于演唱較為柔和的歌曲,不適合演唱曲風較為強勁有力的歌曲。在演唱過程中,若以真聲為主,且摻入少量假聲,這個類型的聲音,可將呼吸、氣息、共鳴等有機結合,促使演唱者聲更加圓潤、明亮、富有表現力等。
經調查研究發現,美聲唱法對聲部進行了詳細劃分,其認為每個演唱者的聲帶在長短、厚度、寬度三各方面存在著很大的差異性。此外,其共鳴腔體、整體演唱素養等亦區別很大。因此,不同演唱者形成的音色、音域等也不同。由此可見,在實際教學過程中,教師應充分考慮教學主體,為其提供適宜的教學內容,進而提高民族聲樂教學成效。對于民族聲樂而言,其在聲部劃分層面存在著不足之處。美國唱法對聲部的劃分,對改善、提升演唱者歌唱綜合水平、能力等具有不可替代的作用。在某種意義上,其存在著共性、個性。其中,共性指的是演唱者不論唱哪種聲部,其都得參與一般聲樂技術的學習,比如:氣息、發聲等。個性指的是,繼劃分聲部之后,教師可以學生的歌唱器官為參考依據,規劃、制定科學合理的教學目標、內容、方式,有對性的對其開展教學活動。在教學實踐中,教師應遵循因材施教、深入挖掘、開發學生潛力等原則。聲部劃分是美聲唱法的重要組成部分,民族唱法在這個方面較為欠缺。因此,民族聲樂教學應加大對其的重視力度。民族聲樂教學可以借鑒、融合美聲唱法,并不意味著必須進行男女高、中、低音劃分,而是汲取其的優點。
一直以來,民族聲樂教學都忽略了對各種歌唱器官生理構造的研究。翻閱民族聲樂理論,筆者發現其內容涉及氣息、咬字技術等,但唯獨欠缺了對歌唱器官生理構造的研究。不可否認,這種現象的產生,在很大程度上與我國文化背景等存在著密切聯系。在美聲唱法中,其對各個發聲器官生理構造、功能、特征等進行了詳細論述。除了介紹器官名字,還對其功能、如何協調發聲作了充分的解釋說明。例如:歌唱發聲涉及到的器官有哪些?每個歌唱發聲器官是怎樣產生作用的?換句話說,歌唱者應明確自身的歌唱器官,并對其科學、合理應用該,使其發揮出應有的價值。民族聲樂在這方面嚴重匱乏,幾乎是空白的。演唱者在演唱過程中主要依托思考、想象去進行領會、揣摩以提升歌唱水平、技巧。
縱觀聲樂理論發展史,我國擁有大量關于聲樂研究的著作。其中,元代的《唱論》記述了關于演唱技巧、方法的內容;明代的《曲律》論述了學唱方法、學習聲樂步驟、學習內容等。清代的《樂府傳聲》淺析了演唱過程中的氣息、聲音運用技巧。這些理論著作,從不同角度對歌唱技術、發聲原理等進行了探究。與此同時,我國民族聲樂特點也得到了充分的體現。民族聲樂他正主要包含以下內容:在演繹歌曲時,要注意咬字技術、掌握音準、控制情感等。然而,很多著作都是依據經驗創作的,不具備科學原理性。
(二)國外美聲唱法研究。
17世紀,巴西雷總歸納總結了聲樂教學的技巧與方法,其關于聲樂理論、教學的概述為以后的聲樂研究奠定了堅實的基礎。19世紀,隨著現代科技的不斷發展,美聲唱法相關研究理論與自然科學有機結合,加強了對教學理論、演唱方法研究的力度。此外,其亦對物理、生物學等方面進行了深入研究。其中,德國醫生曼德爾在生物學方面取得了一定的成績:提出了隔膜呼吸法。其的研究,在鞏固美聲唱法發聲基礎方面發揮著巨大的作用。通過一系列研究,古典美聲發聲方法應運而生,進而催生出古典聲樂派。此外,由于科技的發展,很多人投入到對共鳴腔體的研究中。很多知名教育者對演唱者的面部表情、口腔位置等進行了探究、分析。這些有創意的研究,對推動聲樂教學頗有益處。
(三)我國民族聲樂教學對美聲唱法理論研究的借鑒。
時代不斷變遷、發展,聲樂教學平穩有序的開展著,我國在聲樂理論研究方面取得了優異的成績。就某種意義而言,聲樂理論研究及其他領域理論研究存在著一定的共性。隨著科學技術的'不斷發展,科學儀器、科學手段得到了豐富,在聲樂理論研究方面也取得了實質性的進步。目前,我國各所高校關于聲樂理論研究的論文著作數量不斷攀升,研究范疇也極大地得到了拓展。與此同時,某些研究室亦開始加大對聲樂理論研究總結的力度,在研究、選擇課題時也更加趨于精細、廣泛。此外,我國聲樂理論研究對國外聲樂理論研究著作進行了傳承,并以其為基礎,促使民族聲樂教學與國外聲樂研究更好的融合。如今,世界的文化已近朝著多元化的方向在迅速的發展,在不斷地文化融合和文化借鑒當中,形成多元化的文化。縱觀當前的歌唱方法,盡管每一種唱法都有其重點和特點,但卻沒有一種完全相同的歌唱方法,這些不同的歌唱方法也為當前的文化融合提供了參考的依據。長期以來,美聲唱法以及民族唱法已經被很多的歌唱家所融合,且在表演的過程中,也受到了觀眾和歌唱藝術家的一致好評,將演唱者的歌唱水平迅速的提高。當下,我們不僅要將這一優秀的唱法始終堅持下去,還需要將目光放的更加長遠,將世界上所有秀秀的歌唱方法都進行融合和借鑒,融合成為獨具特色的新唱法。本文對民族唱法借鑒美聲唱法的唱歌技巧進行分析,希望能夠引起更多的人對歌唱方法進行思考和融合,促進歌唱的多元化發展。
參考文獻:
[5]鮑雯羚.試論民族聲樂教學對美聲唱法的借鑒與融合[j].新課程(下),2011,12:115.
生活中的辯證法(實用17篇)篇十一
時光如梭、光陰似箭,輾轉中我們已過了懵懂的童年,逝去了美妙的少年,告別了希望的青年,進入了奮斗的中年。時光在我們的生活中一天一天的著,只留下了一個又一個叫做過去、叫做曾經的字詞,而我只身其中,一路跌跌撞撞、風塵仆仆,一路走到了現在,正努力著為叫做生活的東西奮斗著,我也已經習慣了在這茫然的生活中尋覓,尋覓屬于自己的生活和方向,雖然很多時候總會覺得傷心勞累,但我有著自由的靈魂。
昨日風景昨日香,一曲寒水江雪涼;今朝有酒今朝醉,管他冰寒與風霜。我最大的幸福就是看著我愛的人一個比一個幸福。閨蜜,兄弟,朋友,知己。請答應我,都要好好的,過好屬于自己的生活。
很多時候,我們與其因為別人看扁你而生氣,倒不如努力爭口氣。爭氣永遠比生氣漂亮和聰明。有這么一句話“氣是用別人的過程來懲罰自己的蠢行”。既然生氣是一種愚蠢的行為,那么我們何不明智一點,看淡一點,一切保持一顆平常的心,靜看花開花落,寧評霧里霧外,劇中事,霧中人,任他高調與熱鬧。
生活中的日子,日子中的生活,好是過,壞也得過,我們何不好好的過,一些不必要的麻煩和煩惱,我們能避則避,很多時候不要給自己沒事找事,沒有苦惱找麻煩。好多事就像雨天打著的傘,你沖進房間就狼狽倉促地把它收起來扔在了一角,那褶皺里仍夾著這夜的雨水,過了很久再撐開,那雨滴不是同樣不見了,唯一留下的是那雨傘褶皺的痕跡。就如同生活留給我的記憶。
時光靜好,與君語;細水流年,與君同;繁華落盡,與君老。有陰影的地方,必定有光!時光總是在我們不經意間流逝,在這不經意間我們能感受到的是自己慢慢成熟了。很多事,很多人,經歷多了就看開了。其實生活就是這樣過的,在我們的生活當中總是有著朋友、同事、親人和恨你反感你的人來點綴著你的色彩,不管身邊的人在你的生活中起著什么樣的角色,我們都要感謝他們,是他們讓我們的生活變得豐富和多彩。
拼命提升自己。窮而弱往往容易玻璃心,一碰就渾身炸毛生怕自己被忽視。只有努力的提升自己,才會讓你更有底氣,也更自信從容,這樣才會讓生活更加有滋有味。
這個世界上,誰都沒有錯,只是我們有不同的際遇,被生活迫走上不同的道路,追逐著自己不同的道路,不同的生活和日子。盡管我們的生活不盡相同,盡管在生活中遇到麻煩事,沒必要著急,不需要心慌,若是注定發生的事,它一定會發生,在合適的時機,合適的時候自然會發生,就如和對的人一起,因一個最恰當的理由。
人生最大的煩惱,不是選擇,而是不知道自己想得到什么,想要過什么樣的生活,不知道到了生命的終點,自己想有些什么人在身邊,茫然的去追求。
我們的生活需要指南針,需要有方向和目標來打開心靈的窗子,讓我們靜看時光旖旎著一曲花開花落,紅塵驛站,總會有人來人往,曾經的美好,未曾辜負,落花散盡,風輕云淡,坦然的去面對。
人之累由心而起,本來無一物,何處惹塵埃。用一種看山是山,看水是水,看山不是山,看水不是水的境界來生活就會快樂,時光的紙箋上刻下的就不都是滄桑,還有那時光沉淀下來的那份靜美。
斟一盞記憶的茶,讓往事在杯中蕩滌,歸去的路口,時光已從指間的縫隙蛻化成惆悵,低眉處,不過是自己素描的那一片影。執一只描繪的筆,讓未來在憧憬中充滿希望,奮斗的路,就在我們腳下。
一地落紅,淡漠了冷暖;一樹梅開,繾綣了浮華。
生活之中,我們一直在學習一件事情,就是不回頭,不為自己做過的事情后悔。但是有些事,有些人卻總會浮現在我們的記憶深處,人生每一步行來,都是需要付出代價的;生活中的每一份收獲,都需要我們去付出和努力,我們得到了我們想要的一些,同樣也失去了我們不想失去的一些。可這世上的蕓蕓眾生,誰又不是這樣呢,其實生活就是這樣體現的。
一個淡淡的我,簡約、淺笑,靜謚處念想昔日的想念,歡鬧時融入當時的氛圍。閑來讀讀書,看看別人的行云流水般雀躍的文字;寂寞寫寫字,畫自己從未割舍的惆悵心事。生活中的日子,日子中的生活,其實生活就這么回事。
生活中的辯證法(實用17篇)篇十二
在學習中國特色社會主義理論體系時,我們經常會混淆一些關鍵詞,導致我們不能正確選擇答案。今天,小編為大家總結下有關“最”的關鍵詞:
實現中華民族偉大復興是近代以來中華民族最偉大的夢想。
我國社會主義民主是維護人民根本利益的最廣泛、最真實、最管用的民主。
人民代表大會制度是人民當家做主的根本途徑和最高實現形式,也是黨在國家政權中充分發揚民主、貫徹群眾路線的最好實現形式。
就業是最大的民生。
公共安全是最基本的民生。
貧困地區貧困人口是全面建成小康社會最大的短板。
農村地區的貧困人口是是全面建成小康社會最突出的短板。
中國特色社會主義最本質的特征是中國共產黨領導。
中國特色社會主義制度的最大優勢是中國共產黨領導。
勇于自我革命,從嚴管黨治黨,是我們黨最鮮明的品格。
中國共產黨的最大政治優勢是密切聯系群眾。
中國共產黨面臨的最大危險是脫離群眾。
中國共產黨面臨的最大威脅是腐敗。
黨和國家的一切工作和方針政策,都要以是否符合最廣大人民群眾的根本利益為最高衡量標準。
政治工作是我軍的看家本領,是我軍最大的特色、最大優勢,是我軍同一切其他性質軍隊的最大區別。
中央軍委實行軍委主席負責制——黨對人民絕對領導的最高實現形式。
我國擁有世界上規模最大的人力人才資源,這是創新發展的最大“富礦”。
中國特色社會主義理論體系其實有許多的關鍵詞,在此只是試舉一例。其實各位考生可以在學習和做題中,試著進行總結,這樣就會在枯燥的學習中找到樂趣。
生活中的辯證法(實用17篇)篇十三
否定之否定規律是自然、社會和思維發展的普遍規律.運用這一規律培養和提高大學生創新性思維的理論依據,也是社會發展的必然要求.改善大學生創新性思維的'“軟環境”和大學生自身創新能力的提高是培養大學上創新性思維的有效途徑.
作者:王晶晶作者單位:重慶工商大學,重慶,400067刊名:金卡工程英文刊名:cardsworld年,卷(期):14(5)分類號:關鍵詞:否定性辯證法大學生創新性思維
生活中的辯證法(實用17篇)篇十四
民族聲樂文化有著悠久的發展歷史,內涵深厚的文化底蘊,是我國精神文明建設不可缺少的一部分。現在國內外交流更加自由與廣泛,我國的民族聲樂在世界這個大環境下怎樣生存,怎樣把傳統的民族文化傳承下去,這都是現在所需要思考的問題。我國民族聲樂藝術在不斷的發展與繼承中改進和完善,傳統的藝術風格和演唱方式是我國民族聲樂的特色。現在國內外交流更加頻繁,本國的民族音樂走向世界,外來的音樂也來到了中國。想要發展前進,就不能閉門不出,要學會借鑒國外的優點來改進國內民族聲樂的不足。上個世紀開始,外國音樂就逐漸滲透到我國的社會音樂生活之中,西方的樂器、音樂理論和創作方法等出現在人們的生活中,對本國的民族聲樂藝術產生了影響。本國的一些音樂人在發展自己民族聲樂文化的同時,也吸取西方的音樂文化,最后把中西音樂文化融合在一起變成自己的音樂。著名的音樂作品《長恨歌》、《白毛女》等作品都是在繼承本國的民族聲樂特色的基礎上加入了西方音樂因素,這也是我國民族聲樂與西方聲樂首次的藝術碰撞,也為后來的民族聲樂發展奠定了很好的基礎。在西方聲樂文化傳入我國之后,一些作品在選曲和創作上都有了些微改變,這也代表中華民族聲樂從民間聲樂發展到現代民族聲樂了,這是一種藝術上的升華。這個時候正是民族聲樂文化的飛速發展期,一些民族聲樂演唱家在演唱方式上就借鑒了西方的演唱方式,國內民族聲樂文化得到了創新和發展,而且那個時期的諸多作品也頗受歡迎。這些演唱家的風格已經與民間歌手有所差別,但是又含有獨特的民族風格,滿足了當時人們對于音樂的需求。
現在我國成立了很多音樂教育機構,民族聲樂藝術被廣泛的傳播,傳統的民族聲樂與西方聲樂藝術融合達到了更高的高度,中外的聲樂藝術交流更加頻繁。民族聲樂教育機構的教育模式、教育理念以及教育學形式都是借鑒了西方的聲樂教育,西方的聲樂藝術比我國發展的要早,因為中西方思想觀念的差異,西方音樂很是灑脫、自由,這也是我國聲樂藝術所需要借鑒的地方。西洋聲樂的`演唱的方式相比于國內也更加系統化,因為我國民族聲樂一直處在民間口口相傳的階段,沒有太過系統的歸納總結。現在很多民族聲樂演唱家唱歌的方式,口腔震動、氣息的改變和藝術的表達等很多都是借鑒了西方的演唱方式。
二、總結。
現代的民族聲樂是在中國傳統民族聲樂基礎上借鑒了西方聲樂的特點發展起來的,這也是文化發展的成果,同時具有時代性和歷史性。中華民族聲樂藝術發展到了現在已經具有其自己的一套體系,繼承了傳統的民族聲樂特色融合西方現代的音樂感。我國傳統的民族音樂有著悠久的歷史文化基礎,美聲唱法則是現代人對于時代的審美需求。想要更好地發展現代民族聲樂藝術需要處理好傳統聲樂與西方聲樂的關系,創建既能體現我國深厚文化基礎又能含有現在特點的能夠滿足現代人對于聲樂審美的需求的民族聲樂。
生活中的辯證法(實用17篇)篇十五
摘要:注重因材施教,對不同情況的學生采取不同的教學方法,面對不同的學生,我們所要制定的教學方案也應該各有不同,世界上沒有完全相同的兩片樹葉,就像我們所要教授的,也沒有成長環境、個性特點、生理特征完全一樣的學生。因此,教師應注重因材施教,對不同的受教者施以不同的教育,強調對不同情況的學生采取不同的教學方法。
關鍵詞:聲樂教學;因材施教。
作為一名高校聲樂教學的青年教師,本人在工作的9年來,從一名稚嫩的聲樂學習者,慢慢在不斷的學習與實踐中,轉變為一位聲樂教育者,這期間,在對于教與學的不斷碰撞下,也有一些自己對聲樂教學的理解與總結,就聲樂教學中的因材施教這一點,想跟廣大的聲樂工作者以及聲樂愛好者進行一些探討學習。
“因材施教”是我國古代著名的思想家、教育家、哲學家孔子在長期教育實踐中首創的一個經典教育原則,這一原則的核心思想是對不同的受教者施以不同的教育,強調對不同情況的學生采取不同的教學方法,正是這一光輝思想,使孔子在教育實踐中取得了巨大的成功,不但對我國古代教育的發展產生的深遠的影響,而且對我們當今教育也具有十分重要的啟示作用,我認為特別對我們的聲樂教育這一特殊的藝術學習課程,有著非常關鍵的指導意義。
在現如今中華民族聲樂迅速發展的時期,我們這一代聲樂工作者是幸運的,這都要感謝老一輩藝術家們為我們今天這一欣欣向榮,百花齊放的民族聲樂發展付出的艱辛努力。
面對不同的學生,我們所要制定的教學方案也應該的各有不同的,當然,聲樂技巧的訓練對每一位學生來講,都是聲樂學習的必要功課。世界上沒有完全相同的兩片樹葉,就像我們所要教授的,也沒有成長環境、個性特點、生理特征完全一樣的學生。
在民族聲樂教學中,我們遇到的每一位學生都有自己獨特的個性與嗓音條件,這就要求我們做老師的根據每一位學生的個性給她們制定不一樣的學習計劃,針對各自的嗓音特點首先要在選曲上加以斟酌,為她們選擇最適合的曲目并加以練習。曾經有一位老前輩來我們學校講學的時候說過,對于不同性格的學生,一定要用不同的方法來對其教學,我們所遇到的學生中,有的性格比較內向,這就要求在練習過程中多給她們找一些歡快明朗的歌曲,努力讓她們在歌唱中積極一點,靈動一點,這時候一定要讓學生樹立自己的自信心,并鼓勵她們大方得體的表達歌曲的內容,把歌曲的情感夸張的流露出來;而對于一些性格比較張揚的學生,我們則需要在鼓勵她們正確詮釋歌曲內容的同時,盡量不要太外在的表露出自己對歌曲內容的理解,這時候就一定要引導學生多理解歌曲真正要表達的情感,從內心深處去演繹,事實上,有的'時候歌唱者一味的夸張演繹歌曲,而觀眾卻并不是與之有特別的共鳴。
在對于聲樂教學上的種種方法的總結,在我看來,讓歌曲唱得合理,其實是需要我們大家共同研究探討的,婉約的歌曲何必一定要那么輝煌的去演唱,號召和平的歌曲何必一定要唱得那么悲涼,歌曲理解的偏差,直接導致我們在審美上的誤區,對于這一點,作為教師的我們更應該把這個理念傳遞給我們的學生。
在我剛剛工作不久的時候,曾經遇到一個學生,嗓音條件特別的好,但演唱程度相對較低,卻又異常的自信,在本科一年級的時候,總是自己找一些難度很大,技巧要求極高的聲樂作品,因為沒有練好的發聲體系,一味的只是拼嗓子亂叫一通,一首“鳥兒在風中歌唱”硬生生的被唱得無比凄慘、猙獰。而實際上,這首歌曲是描寫了我們人類對現在生存環境的破壞,通過把鳥比喻成人的擬人手法來呼吁大家要保護環境,熱愛大自然。這樣的演唱沒有藝術性,沒有音樂性,是不應該被鼓勵的,作為老師就要及時的發現問題,解決問題。首先,對于這樣條件好的學生,作為老師是要好好培養的,遇到一顆好的苗子不容易,一定要細心呵護,當我提出讓她先從一些程度較淺的歌曲開始練習,打好基礎時,學生是拒絕的,明明可以演唱自己喜歡又彰顯實力的歌曲,為什么要去唱一些沒有難度,沒有高音的練習曲,這可能是我們所有聲樂老師都會遇上的學生類型,任之由之必將失去一個聲樂演唱的好苗子,沒有科學的發生方法,演唱的壽命也會是短暫的,要在肯定學生良好的歌唱條件的前提下,正確的引導學生,不讓她有挫敗感的同時,樹立正確發聲用嗓聲的科學理念,先從基礎歌曲練習開始,逐步去演唱有難度的歌曲,并準確的理解作者所要表達的音樂思想,一步一個腳印的帶領學生走上聲樂學習的新階段。
在教學的過程中,也總會遇到一些自身條件不是那么優秀的學生,沒有自來高音,沒有良好的外在形象,也許她們永遠也走不上音樂殿堂里最高的象牙塔頂,對于這類學生,我們更應該不厭其煩的對其鼓勵與支持,也許她們會走上教師崗位,教授一群熱愛聲樂,滿懷激情的中學生,也許她們會在某一個基層文化團體服務于最樸實的百姓大眾,而我們傳遞給她們的聲樂理念,科學方法,無疑將會影響著不可預知的一大部分群體。
不能膚淺的認為沒有優秀的嗓音條件就唱不出優美動聽的歌曲,更不能武斷的判定沒有漂亮的外形就會讓美好的聲音沒有吸引力。其實,每一種音色,都有著自身獨有的魅力,沒有聲音音色的好與壞,只有每一種音色下塑造出并傳遞給我們或許安靜,或許激情,或許溫柔,或許潑辣的聲音個性和人物形象。對這一類的學生,我們在教學過程中除了對她們進行系統的發聲訓練,在對她們所選歌曲的選曲上,一定要多下功夫,選擇適合她們性格特點,嗓音特色的歌曲,訓練她們用科學的發聲方法,通過聲音這一載體把音樂的思想內容傳遞給聽者大眾。我們要正面樹立她們的自信心,多一些鼓勵,讓她們忽略聲音上的瑕疵,真正做到用心去歌唱,在不同的歌曲里塑造不同的聲音形象,感受音樂的美好。
在聲樂教學這條道路上,必定會遇上許多困難與挫折,感謝單位的領導和老前輩們對我的幫助與指導,讓我們這樣的青年教師在摸索前進中,有了堅強的后盾和學習的榜樣,讓我們少走了很多彎路,避開了許多障礙。
我們是幸福的,在這樣一個文化大繁榮的大時代里,在追求個性與共性并存,百花齊放的民族聲樂美好前景下,我們這一代青年教師更應該努力提高自身的業務水平、綜合素質還有教學能力,不斷學習進步,為培養出更多的聲樂人才貢獻出自己微薄的力量。
生活中的辯證法(實用17篇)篇十六
摘要:聲樂技能是基礎教育音樂教師很實用的教學手段,基礎教育音樂教師的教學水平主要取決于高校的聲樂教學水平。在基礎教育課程改革的當今,民族地方高校作為培養基礎教育音樂師資的一個基地,應該積極探究基礎教育音樂新課程對音樂教師的聲樂專業技能要求,培養適應基礎教育的音樂師資人才。
關鍵詞:基礎教育音樂師資知識結構聲樂教學改革。
培養基礎教育音樂師資是音樂教育發展的重要課題,民族地方高校聲樂教學改革應該基于教師職業能力標準,圍繞教師職業能力要求,明確基礎音樂教育教師應該具備的職業能力,培養學生的專業意識和教學作風。
一、概述及研究意義。
民族地方高校聲樂教學自從民族地方高校開設音樂專業以來,在教學上一直沿襲專業院校的模式,課程設置和教學手段由于跟不上新形勢發展的要求,無形中暴露出一些不適應時代發展的問題。特別是在培養基礎教育音樂師資方面,采用“一對一”的授課模式,按照培養聲樂表演專業人才“精、尖”的規格和要求來培養基礎教育音樂師資人才,以聲樂表演專業人才的培養標準確定音樂教育專業學生的聲樂發展目標,一定程度上忽略了音樂教育專業學生的師范性,導致一些學生走上基礎教育崗位后,很難適應社會的發展需要。
2.社會需要的基礎教育音樂師資知識結構概述。
社會需要的基礎教育音樂師資知識結構是指在新課程標準的要求下,基礎教育音樂師資應該具備的音樂專業知識的總稱。略去其政治、文化等方面的修養不談,其音樂專業知識結構應具備如下要求:基礎教育音樂教師不僅要能夠教授音樂課(包括樂理、視唱練耳、音樂常識和音樂欣賞等課程,在教學中要求能示范演唱、自彈自唱、指揮等),還要能夠組織、領導課外音樂活動(包括組織合唱隊、聲樂小組、民樂隊等全校性的音樂活動)。這些基礎音樂教育活動體現了基礎教育音樂教師要有一專多能的特點,一專多能是基礎教育音樂教師應該具備的職業能力。
民族地方高校聲樂教學與基礎教育音樂師資知識結構的概念不同,但對基礎教育音樂活動都有著直接或間接的重要意義,對兩者之間的關系做深入的剖析,闡明其內涵和本質,對促進民族地方高校聲樂教學改革和優化基礎教育音樂師資知識結構以及對提高基礎音樂教育都具有重要的價值和意義。
二、二者比較以及由此引發的思考。
在新課程標準的要求下,基礎教育教師的知識結構要扎實、豐富,音樂教育專業聲樂教學的.目標應該是:培養的基礎音樂師資不僅能唱,還要能講、能組織等,還要有教育能力、科研能力、實踐能力和創新能力等。但是長期以來,一些民族地方高校的聲樂教學只注重聲樂技能、技巧的傳授,只教授學生建立正確的歌唱狀態,掌握科學的發聲方法,注重聲樂的舞臺表現力,出現了“重技巧、輕理論、輕實踐、輕師范性”的現象,使得音樂教育專業聲樂教學效果不佳。一些學生畢業后走上基礎音樂教育崗位,就會暴露出能力單一、知識不夠豐富的弊端。
應正確認識音樂教育專業的聲樂教學是培養合格的基礎教育音樂教師,而不是培養歌唱家,也不是培養登上舞臺的表演人才。音樂教育專業聲樂教學不僅要強調聲樂技能技巧的訓練,還應該開發學生的音樂審美能力,更應該在聲樂教學過程中突出“師范性”,體現師范教育的特點。通過聲樂教學,注重培養學生的基礎教育音樂教師職業能力,包括基礎教育理論知識能力、聲樂專業知識能力、聲樂相關領域知識能力。
1.教育理論知識能力的培養。
作為一名基礎教育音樂教師,應當懂得運用教育學原理和方法,有效達到教學目的。在聲樂教學中融入教育理論知識,讓學生全面掌握教育理論知識,有利于學生踏入基礎教育崗位后,運用教育理論知識指導教學活動。在實際基礎教育、教學中,學生都有自己的個性,他們來自不同的家庭,能力各異,因此必須因材施教。比如,有些學生不喜歡上音樂課,音樂教師就應該懂得運用教育理論知識對這些學生循循善誘,逐步引導他們產生學習音樂的興趣。
2.聲樂專業知識能力的培養。
聲樂專業知識是衡量基礎教育音樂教師職業能力的重要指標,也是體現基礎教育音樂教師能力的關鍵因素。聲樂教學不僅應該向學生傳授聲樂專業知識,還應該提高學生的綜合素質。要想成為一名優秀的基礎教育音樂教師,就應該具備良好的聲樂理論知識、歌曲分析處理能力、聲樂示范演唱能力。第一,聲樂理論知識能力的培養。聲樂理論知識是歌唱練習的科學依據,要讓基礎教育聲樂專業學生系統地、有步驟地學習歌唱發聲的原理和方法,要求學生有意識地對發聲器官進行生理機能的操作與控制,這對學生準確掌握歌唱的技巧、姿態、呼吸方法、發聲機能及共鳴腔體的調節運用等非常重要,能使學生歌唱的聲音更美妙、更動聽,進而激發學生學習音樂的興趣和激情。第二,注重示范演唱能力的培養。示范演唱能力在基礎音樂教育中是不可忽視的重要因素,是基礎教育音樂教師的必備能力。教師在示范演唱時用正確的歌唱方法表現出音樂作品的節奏、節拍、高音及風格等,通過運用正確的聲樂技能,表達真摯的情感,(轉第112頁)(接第81頁)能夠充分激發、調動學生的參與意識和學習興趣,使其受到美的陶冶。基礎音樂教學是師生共同參與的活動,是互相交流感情的活動。教師的示范演唱在學生心目中是最親切的,容易增進師生間的感情。因此,基礎教育音樂教師要有一定的藝術修養,藝術視野要開闊,藝術感情要豐富,這樣才能繪聲繪色地完成示范演唱,激發學生學習歌唱的興趣。第三,要加強歌曲分析及處理能力的培養。基礎教育音樂教師要有歌曲分析及處理能力,在聲樂教學中對學生進行綜合技能和綜合素質的培養,引導學生能夠正確理解、分析歌曲的內容、風格、調式、結構、感情、速度的關系。通過歌曲分析及處理,把音樂分析理論、歌曲藝術處理、聲樂技巧的掌握等融為一體,如歌曲的基本結構、曲式、調性、高潮的布局以及節奏、速度、節拍、風格等音樂組織方式與內容情緒之間的關系進行詮釋。同時,根據歌曲所表現的意境,對聲音色彩、技巧進行合理的布局和搭配,如音色的明暗、力度的大小等技巧,呼吸上的快慢疾緩以及換氣等特殊技法的運用。通過正確的歌曲分析及處理,教師的示范演唱會更具有藝術表現力,這樣能使學生喜愛音樂,積極主動學習音樂。
3.聲樂相關領域知識和能力的培養。
隨著社會快速向前發展,社會迫切需要大批優秀的基礎教育音樂師資,他們不僅要有扎實的聲樂專業能力,還要有聲樂相關領域知識和能力,如節奏感與聽覺能力、多聲部能力、讀譜能力、音樂創造能力、音樂合作能力、兒童聲樂訓練能力等。要想很好地勝任基礎音樂教育工作,就必須掌握這些知識結構。民族地方高校音樂教育專業在聲樂教學改革中,首先要認識到培養的人才是未來的教師。要積極為學生創設教學情境,使他們提早進入教師角色,讓學生參與聲樂教學改革,使學生感到自己既是學生又是未來的教師,引導學生向教師專業方向角色發展。其次,不僅讓學生掌握聲樂技能知識,還要培養學生良好的人格和道德。設置的課程必須具有合理性、科學性,各門課程、各類課程之間要形成最佳組合和系統化。聲樂教學應該以演唱技能為基礎,加強聲樂理論課程的學習,同時還要開設聲樂演唱與教學課程,內容可包括歌唱基礎理論、發聲知識、歌唱心理、嗓音保健、聲樂表演與欣賞、中外聲樂發展史,聲樂教學法、中小學音樂教材教法、優秀課例評析等相關領域課程,增強學生聲樂相關領域的知識和能力。
結語。
基礎音樂教育面向的對象是全體學生,要讓每一個中、小學生的音樂潛能都得到開發,是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。所以,音樂教育專業的聲樂教學要貼近基礎音樂新課程,不要把目光放在單純的聲樂技能、技巧的教學上,而應放在培養合格的基礎教育音樂師資上,放在培養全面發展的基礎教育音樂師資上。
參考文獻:
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生活中的辯證法(實用17篇)篇十七
摘要:茶文化在民族聲樂教學中的運用,不僅有利于提升民族聲樂教學成效,而且有助于提升學生所具有的綜合素養。本文在對民族聲樂教學中存在的問題做出分析與論述的基礎上,對茶文化在民族聲樂教學中的運用價值與運用策略進行了研究與探討。
關鍵詞:茶文化;民族聲樂;問題;運用價值;運用策略。
從1956年至今,雖然我國高校民族聲樂教育僅僅具有60多年的發展歷史,但是卻取得了有目共睹的豐碩成就。在此過程中,我國高校民族聲樂教育工作不僅培養出了大批優秀的民族聲樂人才,而且在師資力量、教學資源、教學專業性等方面都呈現出了現代化、專業化的特征。在新的時期,茶文化在民族聲樂教學中的運用,能夠在提升民族聲樂教學專業人才培養水平方面發揮出不容忽視的助力作用,而對茶文化在民族聲樂教學中的運用價值及其運用策略做出探索,則是高校民族聲樂教育工作者需要關注的重要內容。
任何一個事物的發展總會面臨曲折,在我國高校民族聲樂教育發展過程中,也逐漸暴露出了一些亟待改善的問題,如在多元化文化的沖擊下,民族聲樂唱法呈現出逐漸西化并且傳統韻味逐漸弱化的傾向。我國高校民族聲樂教育面對這一發展瓶頸,必須重視對教學過程中存在的問題及其具體表現做出全面、清晰的認知,并對這一瓶頸的突破策略做出探索。當前,我國民族聲樂教學發展中存在的問題主要體現在以下幾個方面。
1.1我國民族聲樂教學在發展過程中呈現出了對西方進行盲目崇拜的問題。
在文化多元化發展的背景下,我國民族聲樂教育在追求西方文化等新鮮事物的過程中,我國傳統文化所占據的主導地位受到了不容忽視的沖擊。雖然很多民族聲樂教育工作者希望能夠在保留我國民族聲樂傳統的基礎上對西方美聲唱法做出借鑒,但是在不少人的潛意識中,認為中華民族聲樂唱法相對于西方美聲唱法而言具有不規范、不科學等缺陷,在此背景下,我國高校民族聲樂教學中的“學院派”逐漸出現,即重視在民族聲樂教學中針對發聲技巧進行教育,而忽略了對人物個性、歌曲風格的探索,因此,我國高校民族聲樂教育走入了一個追求“技術至上”的時代,如在青歌賽中,雖然民族聲樂選手所具有的技巧在不斷提升、所表演的曲目難度也在不斷加大,但是不同選手、不同曲目之間的風格卻呈現出了同質化的缺陷。而事實上,我國傳統美學強調美所具有的個性化特征,如“聲一無聽,物一無聞”等美學思想,都認為不同的作品都需要呈現出不同的風格,不同的人都可以對藝術做出不同的理解,只有如此,藝術才能夠帶給社會大眾多樣化的審美感受。雖然對西方樂理以及教學方法的借鑒有助于推動我國民族聲樂教育的進步,但是在沒有對傳統文化做出深入理解的前提下所出現的盲目崇拜傾向,也必然會導致我國民族聲樂走入誤區,呈現出千人一面的缺陷。為此,在我國高校民族聲樂教學過程中,有必要在尊重傳統的基礎上審視教學現狀、找出教學問題,并在唱法選擇、教學方法選擇方面體現出個性化與多元化的特征。
當前,我國高校民族聲樂教學所使用的教學模式呈現出了可重復性的特征,即在民族聲樂教學工作中,教師采用一對多的方式開展教學活動,而學生對我國傳統藝術的學習,建立在對西方樂理知識以及音樂演唱方法進行學習的基礎之上,與此同時,開展民族聲樂教學活動的教師群體,也是在這種教學模式中進行教育與培養的。在這種教學模式中,無論是學生還是教師都以高校為主要的學習環境,學生所接受的內容局限為教師所傳授的內容,而在教師、學生都與民間文化、民間藝術欠缺接觸機會的背景下,教師與學生也自然難以對民間文化、民間藝術產生感悟,這對教師與學生對我國傳統民族聲樂文化的理論與風格做出深入的了解產生著不容忽視的制約作用。與此同時,師生與民間藝術的隔離,也導致了師生無法對民間藝術具有的風格做出體驗,從而產生我國高校民族聲樂教育方向和社會大眾審美需求脫節的現象。顯然,關起門來搞教學以及對“罐頭式”人才的培養,既是我國高校民族聲樂教育的悲哀,也讓我國許多優秀的民間藝術不得不面臨著傳承困境。在此背景下,這些優秀的民間藝術被高校民族聲樂專業學生逐漸遺忘,與此同時,這些民間藝術所具有的營養也難以助推我國高校民族聲樂人才的培養,因此,在我國高校民族聲樂教學工作中,需要重視為學生提供接觸傳統文化、民間文化的機會,并通過引導學生開展民間學習采風等活動,促使學生對我國優秀的民間藝術進行了解與體驗,從而深化對我國民族聲樂風格的理解。在此要求下,我國高校民族聲樂教育工作者,需要重塑高校民族聲樂教學理念、重新定位民族聲樂教學方向,通過強調我國高校民族聲樂人才培養與傳統文化傳承之間的.緊密關聯,促使我國高校民族聲樂教學根植于我國文化傳統,從而為我國民族聲樂教育以及我國民族聲樂藝術的發展奠定良好的基礎。
1.3我國高校民族聲樂教學重視“育才”而忽略“育人”
當前,我國高校民族聲樂教學在學生專業能力發展方向給予了較高的重視,而在提高學生綜合素質發展方面所做出的努力仍舊具有一定的提升空間。具體而言,我國高校民族聲樂教育在教學方法、教學模式、教學評價等方面已經逐漸形成了完善的體系,這對于民族聲樂人才的培養發揮著不容忽視的指導作用。然而,在學生專業能力發展具備良好保障的背景下,我國高校民族聲樂教育工作者對學生文化素養、道德素養的發展所給予的關注卻并不能夠滿足學生文化素養與道德素養發展的需求。如學生是否對我國傳統文化有全面深入的了解,是否能夠在多元化文化背景下具備較高的文化自信與文化自覺,是否具備較高的社會責任感、歷史使命感以及良好的人際交往能力、禮儀素養等,都關乎我國高校民族聲樂專業學生的成長成材,這些內容同時也是我國高校民族聲樂教育工作者在“育才”過程中需要更加關注的內容,只有如此,我國高校民族聲樂專業所培養出的人才才能夠成為民族聲樂領域中合格的藝術工匠乃至藝術家。為此,在高校民族聲樂人才培養中,教育工作者需要重視關注學生專業素養與其他素養的綜合發展,通過引入更為豐富的教學內容,推動民族聲樂專業學生更好的成長成材。
無論是民族聲樂文化還是茶文化,都是我國傳統文化體系中不可或缺的組成部分,與此同時,無論是民族聲樂文化的發展還是茶文化的發展,都與社會發展、社會大眾審美趣味的發展具有緊密的關系。茶文化在民族聲樂教學中的滲透價值及其滲透策略,主要體現在兩個方面。一方面,我國茶文化具有多樣化的外顯形式,其中,采茶戲、采茶歌、采茶舞以及茶藝表演等藝術形式,都可以作為民族聲樂教學中的內容,并在提升學生專業水平方面發揮出不容忽視的作用。以采茶戲為例,采茶戲這種藝術根植于我國傳統文化以及我國社會大眾生活當中,盛行于湖北省、江西省贛南等地區。憑借豐富的藝術種類以及鮮明的地域特色,采茶戲在2006年經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。采茶戲不僅是我國茶文化體系中極其重要的藝術表現形式,而且與地方戲曲文化之間具有著緊密的關系,因此,采茶戲可以說是我國茶文化與我國戲曲文化相融合的燦爛文化。將采茶戲滲透到我國高校民族聲樂教學體系當中,能夠促使我國民族聲樂的教學內容呈現出更為濃郁的民族風格與民族特色,在多元化文化背景下,這種發展特點對于彰顯出我國民族聲樂教學的民族化、本土化特色具有重要意義。與此同時,我國采茶戲的發展具有海納百川的特點,歷代采茶戲藝人通過對不同戲種藝術特點的借鑒和創新,促使采茶戲形成了成熟的藝術體系和獨特的演唱風格,因此,在我國高校民族聲樂教學中對采茶戲做的發聲、吐字、行腔等做出全面的展示,引導學生對我國采茶戲藝術的風格做出深入的了解,對于推動我國高校民族聲樂教學的個性化發展以及個性化民族聲樂人才的培養都能夠發揮出重要的作用。當然,采茶戲在我國高校民族聲樂教學中的滲透,不僅有利于我國高校民族聲樂教學的發展,而且也有利于我國采茶戲藝術的傳承,因此,采茶戲在我國高校民族聲樂教學中的滲透,能夠為采茶戲與我國高校民族聲樂教學開創雙贏局面,而對于采茶歌、采茶舞、茶藝表演等茶文化藝術形式也同樣如此。另一方面,我國茶文化在我國高校民族聲樂教學中的滲透,對于學生綜合素質的發展以及成長成材而言意義重大。我國茶文化與我國傳統哲學文化、文人文化具有緊密的關系,如在我國茶文化的形成過程中,儒釋道文化產生了深刻的影響,與此同時,我國古代文人強調修身律己,這些文化也逐漸成為了茶文化中重要的組成部分。在此背景下,我國茶文化對茶人所應當具有的行為規范、思想追求等提出了嚴格的要求,而這些要求在當今人才培養中仍舊具有著極高的教育價值。與此同時,由于我國社會中的茶事活動、飲茶習俗對我國茶文化體系的完善發揮著不容忽視的推動作用,因此,我國茶文化又是社會文化、生活文化、民俗文化中不可或缺的組成部分。如我國婚禮習俗以及人際交往過程中,都能夠看到茶文化在禮儀領域所發揮的重要作用,與此同時,我國茶道文化中涉及到的各個步驟,也都具有明確的禮儀要求。在當今人才培養工作中,重視挖掘茶文化所蘊含的這些內容,對于提升人才的禮儀素養以及社交能力都具有重要意義。在將茶文化滲透到我國高校民族聲樂教學的過程中,我國高校民族聲樂教學工作者可以以茶文化為切入點,引導學生對我國傳統文化做出了解,從而有效提升學生的文化素養、強化學生文化自覺與文化自信。與此同時,我國高校民族聲樂教學工作者,可以對我國茶文化中的茶德思想、禮儀思想等進行挖掘,在引導學生對這些內容做出認知的基礎上,提升學生的道德素養以及人際交往能力,繼而強化學生的社會適應能力,為學生成長成材奠定良好的基礎。茶文化在民族聲樂教學中的滲透方式主要分為兩類,一類為直接滲透。如將茶文化中的采茶戲等藝術表現形式直接融入民族聲樂教學體系當中,從而有效豐富民族聲樂教學內容、促使民族聲樂教學彰顯出民族特色;另一類為間接滲透。如在對茶文化中的茶德思想進行挖掘的基礎上,通過選修課程、校園文化建設等方式,充分發揮茶德思想在育人方面的熏陶感染作用。從提升民族聲樂教學水平以及提升民族聲樂專業學生綜合素養角度來看,在民族聲樂教學過程當中,有必要對這兩種茶文化滲透方式進行綜合運用,從而確保茶文化在民族聲樂教學中取得最好的滲透成效并最大化的體現出相應價值。
3結語。
當前,我國民族聲樂教學面臨著一些亟待解決的問題,這樣傳統文化與民間藝術的滲透成為了我國民族聲樂教學發展的重要方向。為此,我國民族聲樂教學工作者可以將茶文化中的藝術形式融入到民族聲樂教學體系當中,也可以通過充分挖掘我國茶文化內涵,以茶文化為切入點引導學生提升自身傳統文化素養、道德素養以及禮儀素養,從而為民族聲樂專業人才培養成效的提升奠定良好基礎。
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