心得體會是人們在學習、工作、生活等方面通過思考和總結后形成的一種體驗與感悟的表達方式，它可以幫助我們更好地理解和認識自己的成長和進步。小編為大家整理了一些有關心得體會的經典范文，希望能夠為大家提供一些靈感和寫作思路。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇一
京劇的前身是安徽的徽劇，通稱黃皮戲。清乾隆五十年起，相續進入北京演出，同時吸收了漢調，秦腔，昆曲的部分劇目，曲調和表演方法，融化，演變成一種新的聲腔，更為悅耳動聽，稱為“京調”。現在我們稱為京劇。
京劇的角色根據男女老少，俊丑正邪，分為生，旦，凈，丑四大行當。角色行當的表演各有不同的程式動作，唱，念，做，打，手，眼，身，法，步各有不同的特點，富有舞蹈性和高超的技巧。
京劇的服飾有它獨立風格，色彩艷麗，描龍秀鳳，五顏六色，質量考究，在舞臺上大顯身手。
京劇是以完整的故事情節，悅耳動聽的聲腔，色彩艷麗的服飾，更用高超的表演藝術吸引了古今中外廣大觀眾，讓人們享受到了中國戲曲的魅力，也使人們從故事情節中辨別真善美和假惡丑，勸人為善受到教育。
京劇是中國戲曲的魂寶，祝愿它繼續發揚光大，更好地為人民服務。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇二
戲曲歷史悠久，是中國的經典。不同地方的戲曲有不同的風格和特點。很順眼。它的一些情節讓人落淚，而另一些則精彩紛呈，精彩絕倫。
小時候看到父母看歌劇，總覺得他們太守舊，跟不上潮流。如果我被殺了，我就不會去看舊東西了。
俗話說：“想知道梨的味道，最好自己嘗一嘗?！辈恢朗遣皇菦]味道。一嘗就驚呆了！在今天的語文課上，當我珍惜并認真欣賞中國特有的戲曲時，真的是驚呆了。原來中國戲曲這么有藝術！我是井底之蛙！外國人怎么配這個祖先留下的寶藏？難怪老一輩的人對這些歌劇那么熱衷，那么熱愛。
現在感覺什么“不看戲曲的人應該是中國人”。不是嗎？這些歌劇就像我們國家的歷史。只有懂得欣賞，懂得關注，懂得挖掘的人才稱得上真正的中國人。因為他們深深明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國??！怎么才能忘記他們？在當今社會，我們年輕人的視野已經轉向流行音樂、電影和互聯網，我們似乎已經忘記了我們中華民族的傳統藝術。事實上，當我們仔細欣賞我們的歌劇時，我們會發現它們就像精彩的歷史故事，將歷史的畫面展現在我們面前，把我們帶入歷史的隧道，讓我們沉浸在其中，給我們留下深刻的感受。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇三
院長還介紹了京劇臉譜，讓我明白了從臉譜的顏色可以分辨角色是英雄還是壞人，是聰明還是愚蠢，是受人愛戴還是遭人厭惡。紅色臉象征忠義耿直，如“三國戲”里的關羽；黑色臉即表示性格嚴肅、不茍言笑，又象征威武有力、粗放豪爽，如“包公戲”里的包拯，“三國戲”里的張飛；白色臉體現的是奸詐多疑，如“三國戲”里的曹操；紫色臉表示嚴肅穩重，富有正義感；綠色臉表示勇猛，金色臉象征威武莊嚴，銀色臉表示神仙妖怪。色彩在京劇臉譜中被賦予了不同的使命。真是不聽不知道，京劇真奇妙！
演出開始了，在一陣鼓樂聲中，演員陸續登場，色澤繽紛的戲服，濃重的中國氣息，一個甩袖猶如一道和煦的春風，將京劇氣息紛撒至劇院的各個角落；一個臺步讓人身臨其境般地進入了京劇的大殿；一個亮相瞬間把觀眾的注意力帶進了劇情。京劇的魅力令人沉醉。觀看演出的整個過程，我如癡如夢，那優美的唱腔，有的高亢，有的純凈，有的跌宕起伏，有的婉轉典雅，有的俏皮詼諧，余音裊裊，回味無窮，使我瞬間懂得了什么是“余音繞梁”。
演員們精彩的表演，院長通俗易懂的講解，讓我深深地記住了那天演出的四幕劇：《捉放曹》、《打虎歸來》、《紅樓二尤》、《大鬧龍宮》。四大名著在舞臺上的精彩演繹，讓現場所有的人都覺得興奮，就連坐在我身邊的外國人，都一直神情專注，盡管他可能并不完全明白唱的是什么......
鼓樂聲不知什么時候停了下來，大幕也緩緩地落下，人們卻依然沉浸在劇情中，品味著那動人心弦的故事……一陣寂靜之后，場內爆發出雷鳴般的掌聲，經久不息。
操琴司鼓奏皮黃，字正腔圓韻味香；念白抑揚含頓挫，唱腔委婉透激昂；須生花臉朝靴厚，老旦青衣水袖長；京劇奇葩天下秀，明朝國粹更輝煌！這就是獨具魅力的京劇，這就是動人心弦的京劇，這就是雍容華美的京劇，這就是中華經典——京??！
現在，京劇已經成了我的精神家園，課余空閑時我總會情不自禁地哼唱幾句，有時還會拿起筆畫一畫京劇臉譜。唱京劇，畫臉譜，讓我的生活中又多了一份情趣。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇四
中國的戲曲可謂流芳千古，歷史悠久了，而且中國戲曲的種類繁多，全國許多的地方都有自我的劇種，而且每一個地方都具有自我獨特的地方文化風情。不信?我們這天就一齊走進戲曲文化瑰寶，享受它獨特的美吧!
中國現有的戲曲劇種大約就是三百六十多種，傳統劇目數更就是驚人：能夠以萬數計!我們明白許多劇種很多劇種都就是有其獨特的演變過程，我們明白的比較有名的劇種：如京劇，越劇，吉劇等等。而且中國的戲曲與西方的戲劇不一樣，此時它有自以獨特的審美觀念與表演體系，此刻就為大家介紹一些吧：“生”就是除大花臉與丑角以外的男性主角統稱，里外又分“老生，小生，武生，娃娃生?！暗本褪桥灾鹘墙y稱，分：正旦，花旦，閨門旦，武旦，老旦，彩旦?！皟簟本褪侵赴缪菪愿?，品質或相貌上有些特異的男性人物;“凈”又分以唱工及以工為主的花臉;“丑”扮演喜劇主角。
怎樣?看了之后就是不就是覺得搞笑呢?此時其實還有很多呢!我國戲曲主要戲曲有：昆劇，京劇，黃梅戲這三派。二京劇又分：梅派，程派，茍派，尚派，這四派。而且我們在電視上能夠看到這京劇人物臉譜就是十分微妙的，在演員的臉上涂上某種顏色以象征此人的性格與品質。主角和命運就是京劇一大特點，它的作用就是幫忙觀眾理解劇情。簡單講，紅臉內含褒義，代表英勇;黑臉為中性，代表猛智;藍臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄;黃臉和白臉含貶義，代表兇詐;金臉和銀臉就是神秘，代表神妖。而臉譜起源于上古時期的宗教和舞蹈面具，這天許多地方戲中都保存了這一點。
上方的介紹感覺不錯吧!中國的戲曲文化就就是這么精彩，此時要一點一點講十天十夜都說不完呢!期望未來的我們能繼續發揚它哦!
吳國里，孫尚香衣著華麗，唱著動聽的歌曲。她歌聲優美。起先，聲音比較低沉，似乎比蜜蜂的“嗡嗡”聲還要輕，漸漸地，聲音越來越強，越來越強，好像攀登上了一座高山，又登上了群山之巔?？膳实沁€未停止。等到聲音高到了令人如臨珠峰之上時，又頓時迅速落下，落入了無底的盆地。緊接著，又似攀臺階，一頓一頓的向上升。再過后，又好似蹦極，忽高忽低。她的表情也隨之變化，一會兒雙眉顰蹙，一會兒又是喜笑顏開，一會兒又是張目嗔視，一會兒又是捂臉痛哭。這時，我被她的歌聲陶醉了。感覺她的歌聲好似一顆顆珍珠，從她的微起的朱唇中吐出。臺下的觀眾頓時陶醉在其中了，都伸長了脖子，仿佛在怕聽漏了一個字。
當孫尚香隱去后，甘露寺中，吳國太正在相劉備。孫權和喬玄則在一旁陪酒。當劉備談起出身時，喬玄因受到了劉備的禮物，便使勁夸贊劉備。孫權由于要殺掉劉備，便大為不悅，氣得連胡子都在微微的顫抖。每當喬玄說完一句，他就會把袖子一甩，生氣地責罵兩句。而劉備則不動聲色地唱著介紹著。他雄厚的聲音雖沒有孫尚香的多變，可他的吐字清晰，一字千鈞。臺下沒有一位觀眾不拍手叫好。
忽趙云來報有人欲加害劉備，這時，臺下的觀眾的心都提了起來，一顆顆汗珠從他們的頭上冒了出來。我的心也緊張了起來，暗暗禱念千萬別殺劉備。只見劉備向吳國太報告，吳國太的眉頭一皺，向手下吩咐幾句。不一會兒，身著鎧甲，手持數樣兵器的武將，將鎧甲卸下，進寺向吳國太謝罪，終在劉備的求情下得到寬恕。
甘露寺后，劉備與孫尚香便結了親，回到了荊州。戲便臨近尾聲。
大幕也就徐徐地落下了，臺下是如潮水般的掌聲，觀眾席上沸騰了。我頓時明白了戲曲的魅力：它似乎有一種魔力，把人吸在了其中，使人陶醉，使人和演員一樣歡喜、悲傷。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇五
歌劇是我國的國粹。戲曲頻道弘揚傳統戲曲藝術，弘揚歷史悠久的國粹文化。周日，對中國戲曲一無所知的我，在媽媽的指導下，看了十一套央視的節目。
打開電視的時候，正好在演京劇《趙氏孤兒》?？吹嚼锩娴娜宋锒籍嬃艘粋€大臉，嚇了我一跳。屠岸賈應該是“大花臉”里最猙獰的人。只見他瞪著兩只牛一般大的鈴眼，大聲問：“趙氏孤兒在哪里？”“快交出來，”扮演程英的演員說?！拔也恢来笕藦哪睦飦?。我50多歲了。怎么才能生孩子？”.雖然里面的人都演的活靈活現，唱的活靈活現，但我根本不想看，心里全是漫畫?？磿r間，才5分鐘！腦子里立刻蹦出一個問題：為什么看動畫片的時候時間過得那么快，而看歌劇的時候時間過得那么慢？在最初的十分鐘里，我幾乎盯著時鐘。為什么我不想在分針上加個火箭推進？“打哈欠”！看，我打了個哈欠，上眼皮好像變成了鐵，下眼皮一直在打架。最后下眼皮不知所措，不但束手無策，還讓昏昏欲睡的腦袋爬起來。我已經半睡半醒了，但是不知道一個激靈要多久才能醒。我不會，但是我要寫作文！當程英的妻子出現時，我抬起頭來。她走過來唱了一會兒，然后問程英：“孩子們在哪里？”程英無言以對，屠岸賈大喊“拉倒”。此時此刻，劇情似乎更加曲折，我也漸漸被這曲折的劇情所吸引。我的眼睛緊緊的，聚精會神的盯著電視屏幕，比看自己喜歡的動漫嚴重好幾倍。我暗自心想：沒想到我會喜歡看戲，連喜怒哀樂都和劇中人物聯系在一起了。當我看到白發蒼蒼的公孫杵老人為了保護趙孤兒被殘忍地殺害時，我的心突然繃緊了，我為這位正直善良的老人被殺害而感到難過。很快，不知不覺一個小時過去了，我很不情愿的關掉了電視，心想，如果有機會，我一定會重新把握歌劇的深刻內涵！
小戲舞臺能產生無數精彩的故事，給廣大戲曲愛好者帶來精彩的藝術享受和精神需求！戲曲真的是中華民族的國粹！
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇六
京劇是我國最大的戲曲劇種，它是中華文化歷史上一顆璀璨的明珠。以前，我并不了解京劇，只知道京劇是咿咿呀呀唱的，唱腔很難聽。我的爺爺卻很愛聽京劇，不管是去超市還是散步，總是會帶著一個專門播放京劇的播放器，津津有味地聽京劇。我也經常陪爺爺坐在電視機前，收看精彩的京劇節目。當時我還小，不懂得欣賞京劇，由于聽不懂那些唱詞，我覺得京劇很枯燥。但是有一件事讓我改變了對京劇的看法。
那是二年級的時候，老師帶我們去看了一場京劇演出。這出戲的名字叫《三岔口》，主要講的是將軍焦贊和任堂惠投宿于劉利華夫婦店中，因發生誤會，任堂惠與劉利華打了起來，焦贊趕來，說出真相，解除了誤會。由于是打戲，戲中有許多高難度動作。看到翻身、劈叉、走邊這些動作，我驚訝極了，心想：天哪，他們竟能做出這樣難做的動作!聽到戲中優美的唱腔，我十分震驚，心想：他們竟可以把這么難唱的唱腔唱得這樣字正腔圓，有板有眼!聽老師說，這出精彩的戲竟是和我們年齡差不多的同學們演出來的，我又是一陣驚嘆：同學們竟可以把京劇演得這樣好!俗話說“臺上一分鐘，臺下十年功?！彼麄冊谂_下一定付出了許許多多的努力，才能在臺上演得這樣好。我被他們深深地震撼了，這次走近京劇，讓我感受到了京劇無限的魅力。
京劇是我們的國粹，從乾隆時期的徽班進京到現在的戲曲，它已走過了200多年的歷史，見證了歷史的變遷。它對我們意義重大，是傳播中國文化的重要手段。所以我們一定要努力發揚京劇文化，把它傳承下去。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇七
京劇的前身是徽班。清朝乾隆五十五年(1790年)四大徽班進京后大量吸收當時在北京流行的昆曲、京腔、秦腔等各種戲曲藝術的成就，同時又受到北京的語言、風俗等地方文化潛移默化的影響，經過五、六十年的融匯，衍變成為京劇...
古徽州的戲曲活動比較早，明代中期已呈勢頭。歙人，嘉靖年間官至兵部侍郎的汪道昆，就是一位杰出的劇作家。他雖身任武職，也作文，也寫詩，尤擅長雜劇，著有《高唐夢》、《五湖游》、《洛水悲》等歷史劇，在徽州一帶上演盛行。進入清代，徽州的戲曲活動更是方興未艾，其主要是與徽州的“處者以學，行者以商”，“商而兼出”，合商業資本和豪紳巨族于一身的思想有關，在發展徽商經濟的同時，促進了戲曲文化的大發展，寓教于樂之中。
徽劇的形成，是在徽腔與青陽腔結合的基礎上，同亂彈、吹腔交流融合，并受昆腔的一定影響，才有了徽班與徽幫。當時著名的有慶升、彩慶、同慶、陽春等四個班社。清乾隆55年(公元1790年)四大徽班相繼進京演出，轟動京師。后又于嘉慶、道光年間，同來自湖北的漢調藝人合作，相互影響，接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，吸收了一些民間曲調，逐漸形成相當完整的藝術風格和表演體系，演變為京劇。
中國京劇是中國的“國粹”，已有200年歷史。京劇之名始見于清光緒二年(1876)的《申報》，歷史上曾有皮黃、二黃、黃腔、京調、京戲、平劇、國劇等稱謂，清朝乾隆五十五年(1790年)四大徽班進京后與北京劇壇的昆曲、漢劇、弋陽、亂彈等劇種經過五、六十年的融匯，衍變成為京劇，是中國最大戲曲劇種。其劇目之豐富、表演藝術家之多、劇團之多、觀眾之多、影響之深均為全國之冠。京劇是綜合性表演藝術。集唱(歌唱)、念(念白)、做(表演)、打(武打)、舞(舞蹈)為一體、通過程式的表演手段敘演故事，刻劃人物，表達“喜、怒、哀、樂、驚、恐、悲”思想感情。角色可分為：生(男人)、旦(女人)、凈(男人)、丑(男、女人皆有)四大行當。人物有忠奸之分，美丑之分、善惡之分。各個形象鮮明、栩栩如生。
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鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇八
現在的年輕朋友不太喜歡京劇，但我對京劇很感興趣。
我對京劇的興趣是受爺爺奶奶影響的。他們愛京劇，只要電視上有京劇節目，比如《九州戲苑》，他們就一直想看。久而久之，我也被感染了。我發現京劇中有很多傳統文化的精髓。
說實話，我對京劇了解很少，只知道京劇講究“唱、讀、演”，京劇分“生、凈、末丑”五個行業。我經常把“鄭丹”和“花旦”混淆，有時甚至統稱為“肖丹”。我只看過三部完整的?。骸肚叵闵彙?，《九江口》，《九道本》。現在藝術節目或者綜藝節目里演的京劇，大部分都是名劇，我看過很多這樣的小段子。最喜歡的是《鎖麟囊》的《春秋亭》，《徐策跑城》的《詹湛青田》，《玉堂春》的《蘇三離開洪洞縣》。
有人認為京劇慢，不耐煩聽。其實京劇節奏感很強，速度有快有慢，但要看劇情?？?，快得連你都聽不到。不知什么意思，已經唱過了。像《秦香蓮》里的一段，“徐燁在看它近”，多快??！電視屏幕不放字幕，根本聽不清楚。為什么這么快？這是為了表達包公的憤怒之情和讓陳世美認出秦香蓮的渴望。慢，慢到可以拖半分鐘一個字?！顿F妃醉酒》楊貴妃的歌詞有多慢，就是為了體現楊貴妃優雅的氣質和失落的心情。
總之，京劇的藝術是很有魅力的，仔細欣賞就會發現無窮的美。我會繼續觀看和學習京劇，希望越來越多的年輕朋友了解和熱愛京劇。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇九
“藍臉的竇爾敦盜御馬，紅臉的關公戰長沙。黃臉的典韋，白臉的曹操，黑臉的張飛叫喳喳……”每當我唱起這個《唱臉譜》選段時，一種自豪感油然而生。
京劇，一個有200多年歷史的劇種;一個經歷了幾代大師發展、改革、創新，最終被稱為“國粹”的戲曲形式;一個蘊涵著“唱、念、做、打”的表演方式，一個“生、旦、凈、丑”的行當分類，一個“皮、黃、鑼、鼓”的伴奏結構，真是一門綜合表演藝術。在外國人眼里，京劇就是中國幾千年古老文明的代表。他們常說京劇的服裝美、身材美、伴奏美、唱腔美，真是美不勝收啊!
記得在我五六歲懂事的那年起，晚飯后爺爺經常帶我去村里看京劇。那時候的我被舞臺上漂亮的衣服、頭上戴的帽子還有花花綠綠的飾品被陶醉著，深深地吸引著我。雖然聽不懂舞臺上“咿咿呀呀”唱的是什么，但是我覺得音樂是非常得優美，而且演員們那噪門是多么的尖銳有力，我也佩服他們有一這樣的好噪門。后來隨著年齡的增長，我的生活中京劇伴我左右，我家遠方親戚的一位大奶奶每個晚上在佛國商城大門口唱京劇，我時而不時地經常去聽。大奶奶看到我喜愛上京劇，平常的日子里也教我幾句。
京劇在我的生活中成了一種快樂和美的享受，空閑時我總會情不自禁地哼幾句京劇。有時會情不自禁地拿起筆畫一畫京劇臉譜。唱京劇，畫臉譜，讓我的生活中又多了一份情趣。
我愛京劇!我的理想是長大后好好學習京劇，研究京劇，好好地把我們中國的國粹——京劇傳遍世界各地。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇十
戲曲是我國的國粹，戲曲頻道弘揚了傳統的戲曲藝術，宣傳了歷史悠久博大精深的國粹文化。星期天，原本對戲曲知識一無所知的我在媽媽的帶領下觀看了央視十一套的節目。
打開電視，很巧，播放的正是京劇《趙氏孤兒》，只見里面的人物個個都畫了一張大花臉，不由得讓我嚇了一大跳。“大花臉”中最兇神惡煞的應該是屠岸賈了，只見他瞪著牛一般大小的銅鈴眼，兇相畢露的大聲詢問程嬰：“趙氏孤兒在哪里?快快交出”飾演程嬰的演員說道“不知大人此話何來，我年過五旬，何來嬰兒?”……雖然里面的人兒個個演的活靈活現、唱的字正腔圓繪聲繪色，可我一點都不想看，心里轉滿了動畫片?？纯磿r間，才5分鐘!心里立刻冒出了一個問題：為什么看動畫片時時間過得那么快，而看戲曲時間卻過得那么慢呢?在前十分鐘里，我幾乎是盯著鐘過的，我何嘗不想在分針上加個火箭推進器呢!“哈欠”!瞧，我都打哈欠了，上眼皮似乎變成了鐵，不停地與下眼皮打架。最后下眼皮招架不住，不僅投降，還讓瞌睡蟲爬上了身。一直處于半睡半醒狀態的我，不知過了多久一個激靈醒過來，不行，還要寫作文呢!我抬起頭，這時程嬰的妻子出場了。她上來唱了一段，然后詢問程嬰“孩子呢”?程嬰一時語塞，屠岸賈大叫“拉下去”。這時劇情似乎更加曲折，我也逐漸被這曲折的劇情給吸引住了，雙目也緊緊地、聚精會神的盯著電視屏幕，比看我最喜歡的動畫片還要認真幾倍呢。我在心里默默的想：真沒想到，我竟然會喜歡上看戲，甚至連喜怒哀樂都和劇中人物們連在了一起。當看到白發老人公孫杵為保趙氏孤兒被屠岸賈殘忍殺害的那一段，我的心陡然一緊，為這位正直善良的老人被殺害而感到一陣悲哀。很快，一個小時不知不覺過去了，我戀戀不舍的關掉電視，心想，有機會還要再好好領會領會戲曲博大精深的內涵哇!
小小的戲曲舞臺，卻能演繹出無數精彩的故事，更為廣大的戲迷們帶來了精彩的藝術享受和精神需求!戲曲，真不愧為中華民族的國粹啊!
戲曲源遠流長，是我國的經典，不同地方的戲曲有不同的風格和特色，它讓人賞心悅目，其情節有的催人淚下，有的振奮人心，多姿多彩，出神入化。
小的時候，看見自己的父母看戲曲時，我總認為他們實在太老土，趕不上潮流，打死我我都不會去看那老掉牙的玩意。
俗話說：“要知道梨子的味道，最好親口嘗嘗?！辈粐L不知道，一嘗嚇一跳呀!今日的語文課上，當我珍惜仔細欣賞了中國別具一格的戲曲時，我真是為之震撼，原來我們中華民族的戲曲是那么的有藝術魅力呀!我真是井底之蛙呀!這老祖宗留下來的寶貝，外國人又怎么能比得上?難怪呀，老一輩的人都是那么的熱衷于這些戲曲，那么喜愛戲曲。
我現在才感受到什么是“不看戲曲的人，枉做中國人”。不是嗎?這些戲曲，就像我國的一部部歷史，只有懂得欣賞它的人，只有懂得關注它的人，只有懂得挖掘它的人，才稱得上是真正的中國人。由于他們深深地明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀!我們怎能忘記它們?如今的社會，我們這些青少年們的視野，已經轉移到流行音樂、影視和網絡，我們似乎已經忘記了我們中華民族的'傳統藝術。其實，當我們細心的欣賞我們的戲曲時，我們就會發現它們猶如一個個精彩的歷史故事，將歷史的畫卷一一展現在我們的面前，將我們帶入了歷史的隧道，讓我們身臨其境，讓我們感慨不已。
戲曲的藝術魅力，我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去!
上個星期周末，老師布置了一個實踐的作業，讓我們回家學戲曲。
放學后，我匆匆回到家，打開手機找戲曲。我還沒有想過要唱什么劇、什么歌曲，所以我去網上搜索。我看了很多很多東西，最后選定了唱黃梅戲。可是黃梅戲里有好多歌，不知道唱哪一個好，我只好又到網上搜索。我看了一些排行，排在比較前面的黃梅戲只有《女駙馬之誰料皇榜中狀元》。聽網友說這首戲曲比較好學，很快就學得起。
我跑到后面的房間里，關上門，聽這首歌。我聽了很多遍，還是一點都不會唱。我想：這樣下去不行，得試試其他的辦法。我覺得可以先背歌詞再學歌。于是，我就去搜索歌詞。但是，我歌詞也記不住。這就是那位網友說的很好學嗎?我干脆閉上眼睛，跟著音樂輕輕的哼。我終于有一點會了。我還是繼續哼，哼到不會跑調。我有了一點成就感。我又打開手機看歌詞，一句一句和上歌詞，最后全部連起來唱一遍。前面唱的有一點感覺了，但是后面還是不太熟悉。我本來想再練一下的，但是要吃晚飯了。
我匆匆地吃完晚飯，又開始練了。這一會兒，我想應該只練第二段，把第二段練熟一點。我連第二段的方法和第一段一樣，所以比第一鍛煉的時候快?，F在，我終于可以勉勉強強地唱出來了，我要練得更熟一點。
我有點信心了，所以就打開一個錄歌的軟件，想要錄下來聽一下。開始了，我前面安然無恙地唱下來了，但是，后來很多地方唱錯了歌詞。我把錄下來的聽了一遍，然后把唱得不好的地方練了幾遍。
我終于會唱這首戲曲了。
中國的戲曲可謂流芳千古，歷史悠久了，而且中國戲曲的種類繁多，全國許多的地方都有自我的劇種，而且每一個地方都具有自我獨特的地方文化風情。不信?我們這天就一齊走進戲曲文化瑰寶，享受它獨特的美吧!
中國現有的戲曲劇種大約就是三百六十多種，傳統劇目數更就是驚人：能夠以萬數計!我們明白許多劇種很多劇種都就是有其獨特的演變過程，我們明白的比較有名的劇種：如京劇，越劇，吉劇等等。而且中國的戲曲與西方的戲劇不一樣，此時它有自以獨特的審美觀念與表演體系，此刻就為大家介紹一些吧：“生”就是除大花臉與丑角以外的男性主角統稱，里外又分“老生，小生，武生，娃娃生?！暗本褪桥灾鹘墙y稱，分：正旦，花旦，閨門旦，武旦，老旦，彩旦。“凈”就是指扮演性格，品質或相貌上有些特異的男性人物;“凈”又分以唱工及以工為主的花臉;“丑”扮演喜劇主角。
怎樣?看了之后就是不就是覺得搞笑呢?此時其實還有很多呢!我國戲曲主要戲曲有：昆劇，京劇，黃梅戲這三派。二京劇又分：梅派，程派，茍派，尚派，這四派。而且我們在電視上能夠看到這京劇人物臉譜就是十分微妙的，在演員的臉上涂上某種顏色以象征此人的性格與品質。主角和命運就是京劇一大特點，它的作用就是幫忙觀眾理解劇情。簡單講，紅臉內含褒義，代表英勇;黑臉為中性，代表猛智;藍臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄;黃臉和白臉含貶義，代表兇詐;金臉和銀臉就是神秘，代表神妖。而臉譜起源于上古時期的宗教和舞蹈面具，這天許多地方戲中都保存了這一點。
看了上方的介紹感覺不錯吧!中國的戲曲文化就就是這么精彩，此時要一點一點講十天十夜都說不完呢!期望未來的我們能繼續發揚它哦!
吳國里，孫尚香衣著華麗，唱著動聽的歌曲。她歌聲優美。起先，聲音比較低沉，似乎比蜜蜂的“嗡嗡”聲還要輕，漸漸地，聲音越來越強，越來越強，好像攀登上了一座高山，又登上了群山之巔?？膳实沁€未停止。等到聲音高到了令人如臨珠峰之上時，又頓時迅速落下，落入了無底的盆地。緊接著，又似攀臺階，一頓一頓的向上升。再過后，又好似蹦極，忽高忽低。她的表情也隨之變化，一會兒雙眉顰蹙，一會兒又是喜笑顏開，一會兒又是張目嗔視，一會兒又是捂臉痛哭。這時，我被她的歌聲陶醉了。感覺她的歌聲好似一顆顆珍珠，從她的微起的朱唇中吐出。臺下的觀眾頓時陶醉在其中了，都伸長了脖子，仿佛在怕聽漏了一個字。
當孫尚香隱去后，甘露寺中，吳國太正在相劉備。孫權和喬玄則在一旁陪酒。當劉備談起出身時，喬玄因受到了劉備的禮物，便使勁夸贊劉備。孫權由于要殺掉劉備，便大為不悅，氣得連胡子都在微微的顫抖。每當喬玄說完一句，他就會把袖子一甩，生氣地責罵兩句。而劉備則不動聲色地唱著介紹著。他雄厚的聲音雖沒有孫尚香的多變，可他的吐字清晰，一字千鈞。臺下沒有一位觀眾不拍手叫好。
忽趙云來報有人欲加害劉備，這時，臺下的觀眾的心都提了起來，一顆顆汗珠從他們的頭上冒了出來。我的心也緊張了起來，暗暗禱念千萬別殺劉備。只見劉備向吳國太報告，吳國太的眉頭一皺，向手下吩咐幾句。不一會兒，身著鎧甲，手持數樣兵器的武將，將鎧甲卸下，進寺向吳國太謝罪，終在劉備的求情下得到寬恕。
甘露寺后，劉備與孫尚香便結了親，回到了荊州。戲便臨近尾聲。
大幕也就徐徐地落下了，臺下是如潮水般的掌聲，觀眾席上沸騰了。我頓時明白了戲曲的魅力：它似乎有一種魔力，把人吸在了其中，使人陶醉，使人和演員一樣歡喜、悲傷。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇十一
戲曲歷史悠久，是中國的經典。不同地方的戲曲有不同的風格和特點。很順眼。它的一些情節讓人落淚，而另一些則精彩紛呈，精彩絕倫。
小時候看到父母看歌劇，總覺得他們太守舊，跟不上潮流。如果我被殺了，我就不會去看舊東西了。
俗話說：“想知道梨的味道，最好自己嘗一嘗。”不知道是不是沒味道。一嘗就驚呆了！在今天的語文課上，當我珍惜并認真欣賞中國特有的戲曲時，真的是驚呆了。原來中國戲曲這么有藝術！我是井底之蛙！外國人怎么配這個祖先留下的寶藏？難怪老一輩的人對這些歌劇那么熱衷，那么熱愛。
現在感覺什么“不看戲曲的人應該是中國人”。不是嗎？這些歌劇就像我們國家的歷史。只有懂得欣賞，懂得關注，懂得挖掘的人才稱得上真正的中國人。因為他們深深明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國??！怎么才能忘記他們？在當今社會，我們年輕人的視野已經轉向流行音樂、電影和互聯網，我們似乎已經忘記了我們中華民族的傳統藝術。事實上，當我們仔細欣賞我們的歌劇時，我們會發現它們就像精彩的歷史故事，將歷史的畫面展現在我們面前，把我們帶入歷史的隧道，讓我們沉浸在其中，給我們留下深刻的感受。
怎么才能忘記歌劇的藝術魅力？我們要欣賞中華民族的傳統藝術，讓它永放光芒，讓它代代相傳！
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇十二
京劇作為中國傳統戲曲藝術的瑰寶，具有豐富的內涵和獨特的表演風格，吸引了眾多觀眾的關注和喜愛。作為一位京劇愛好者，我深深地被其嚴謹的表演技巧和深奧的文化底蘊所吸引。多年來，我在努力學唱京劇的過程中，不僅學到了豐富的知識，還體會到了京劇藝術的獨特魅力。以下是我個人在唱京劇的過程中的體會和心得。
首先，學唱京劇需要具備扎實的基本功。京劇舞臺上的各種動作、表情和唱腔，都需要先對基本功進行扎實的基礎訓練。比如，唱腔要求準確的發聲和精確的音高，需要多年的練習和調試。另外，京劇表演還需要掌握豐富的舞臺動作，如梨花頭、扇子舞等，這些動作需要經過大量的反復練習，才能達到標準且流暢的效果。只有在基本功扎實的基礎上，才能更好地表現出角色的形象和氣質。
其次，學唱京劇需要徹底理解劇中人物的性格和情感。京劇以其獨特的唱腔和表演方式傳達角色的特點和內心情感。唱腔中的音調、音色和音韻，都蘊含著人物的性格特點和情感變化。因此，學唱京劇不僅需要將歌曲唱好，更要通過音樂來體現人物的情感和性格。在演唱過程中，我常常通過閱讀劇本和學習相關的文學作品，來更好地理解人物角色并將其表達出來。
第三，學唱京劇需要具備深厚的文化底蘊。京劇是中國傳統戲曲藝術的瑰寶，具有悠久的歷史和豐富的文化內涵。唱京劇要理解和演繹其中蘊含的文化內涵，需要對中國傳統文化有一定的了解和學習。通過學習歷史、文學和傳統戲曲等方面的知識，我更能夠理解和把握京劇中所呈現的歷史事件、傳統價值觀和審美觀念。只有具備深厚的文化底蘊，才能更好地理解和演繹京劇的藝術魅力。
此外，學唱京劇需要全身心的投入和付出。京劇表演需要演員全情投入，用心去演繹每個角色的形象和情感。唱京劇需要身體的靈活性和音樂的準確性，還需要演員具備良好的表演技巧和舞臺感知力。這些都需要演員付出大量的努力和時間。在學唱京劇的過程中，我不僅要面對艱巨的學習任務，還要不斷地挑戰自我，不斷地克服困難。只有全身心的投入和付出，才能在京劇舞臺上獲得更大的成功和認可。
最后，學唱京劇需要堅持不懈的努力和持之以恒的毅力。京劇是一門綜合性較高的藝術形式，需要演員付出較長時間的學習和培訓。在學唱京劇的過程中，我常常會遇到困難和挫折，但我始終堅持下去，不斷地奮斗和努力。我堅信，只有持之以恒地練習和追求，才能提高自己的演唱水平，更好地表現出京劇的藝術魅力。
總之，學唱京劇是一項艱巨而有意義的任務。通過多年的不懈努力，我深深體會到了京劇藝術的獨特魅力。學唱京劇需要扎實的基本功、深厚的文化底蘊、徹底理解角色的性格和情感，全身心地投入和持之以恒的努力。正是這些努力和付出，讓我在京劇舞臺上逐漸收獲了成功和快樂。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇十三
京劇作為中國傳統文化的瑰寶，深受廣大觀眾的熱愛和贊譽。它以其獨特的表演形式、精妙的音樂和動人的故事情節，深深打動了人們的心靈。近日，我有幸觀賞了一場京劇演出，深受啟發，對京劇的藝術魅力有了更深的理解和體會。
首先，京劇以其獨特的表演形式吸引著觀眾的目光。京劇有獨特的面譜、身段和動作，極富色彩和韻律感。演員通過面譜的色彩和紋理來傳遞人物特點和情感，使觀眾能夠迅速地了解角色。比如，紅色面譜通常代表忠誠和勇敢，黑色面譜則表示狡猾和陰險。除此之外，京劇演員的身段和動作也非常具有特色，如虎步、鷹揚、快速翻腕等，這些動作的使用不僅能夠體現角色的個性特點，還能夠增強舞臺效果，使觀眾產生更強烈的感受。
其次，京劇以其精妙的音樂引發了觀眾的共鳴。京劇音樂以“板式”為基礎，通過演唱、樂器伴奏和打擊樂器的齊奏來表達。京劇音樂注重表達人物的情感，通過不同的音調和樂器演奏技巧，能夠清晰地傳達角色的心情和情感變化。在演出中，我聽到了激昂的戰斗樂曲、傷感的悲歌和溫婉的愛情曲。每一段音樂都和情節相吻合，增強了角色的形象和故事的張力，使觀眾能夠更深入地參與其中，體會到音樂與表演的完美結合。
京劇的故事情節也給人留下了深刻的印象。京劇的劇本來自于歷史故事、民間傳說和名著名篇，經過改編和提煉，使得故事情節更加緊湊和起伏。例如，在我觀看的一出京劇中，劇情講述了一個英雄為救國而獻身的故事。他經歷了磨難和挫折，最終以自己的生命譜寫了一曲壯麗的樂章。這樣的故事情節既展示了人物的勇氣和堅韌，也表達了對愛國主義精神的歌頌，使觀眾對個人奉獻和國家命運有了更深刻的理解。
京劇藝術還強調角色塑造和演員的表演技巧。京劇演員通過聲音、動作和面部表情等手段來塑造角色。他們需要經過長時間的訓練和勤奮的實踐才能熟練掌握這些技巧。特別是面部表情，京劇演員要通過細微的變化來表達角色的情感和內心世界，使得觀眾能夠更加深入地理解和感受角色。此外，京劇的唱腔也是其獨特之處，演員在演唱時要精確地控制音調和節奏，使觀眾能夠感受到音樂的美妙和表演的魅力。
總之，京劇以其獨特的表演形式、精妙的音樂和動人的故事情節深深打動了我。通過觀賞京劇演出，我對京劇的藝術魅力有了更深的理解和體會。京劇的演員通過獨特的面譜、精妙的音樂、動人的故事情節和精湛的表演技巧，使得觀眾能夠沉浸在其中，感受到傳統文化的魅力和價值。希望京劇以其獨特的魅力能夠繼續傳承并吸引更多的觀眾，讓更多的人了解和欣賞這一千年來傳承下來的珍貴文化遺產。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇十四
京劇，曾稱平劇，說起來也有百年來的歷史了。自清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三慶、四喜、春臺和春四大徽班陸續進入北京，與來自河北的漢調藝人合作，同時接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，又吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。
京劇的表演過程和形式都已經形成高度的規范，并分為四個行當，分別是：生、旦、凈、丑。不同行當的唱念有不同的聲腔、動作。京劇的場景和道具相當簡單，演員在臺上用高度虛擬化的表演引發觀眾的想象和共鳴。
京劇舞臺過去沒有大幕，觀眾一眼就能看清整個舞臺。舞臺上一般只有一張帶“桌圍”的桌子，兩把帶“椅披”的椅子，稱為“一桌二椅”，桌圍和椅披上都有裝飾性的繡花。以前舞臺上什么都沒有，后來在臺前加了大幕，演戲之前便會用它把舞臺遮掩起來。
大幕一拉開，京劇演員出現在舞臺上，臺下頓時響起排山倒海的掌聲。待音樂響起，演員以輕盈而又穩健的步伐走上臺，她秦腔似的唱法，聲音嘹亮鏗鏘。歌詞像珠子似的從她的一顰一笑中，從她的優雅的水袖中，從她婀娜的身姿中，一粒一粒滾落下來，滴在地上，濺到空中，落在每個觀眾心上。不論男女老少，都目不轉睛地盯著舞臺。隨著京劇漸漸來到高潮，人們早已融入劇中：小孩興奮地挺直腰背，瞪大眼睛，在椅子上一跳一跳的;大人則顯得比較安靜，但心卻是活躍的，不禁感嘆著、期待著京劇的結局，臉上浮出笑意。
京劇臨近尾聲，老人呵呵大笑，小孩也裝腔作勢，好不樂乎!感受到了京劇的美，感受到了京劇的魅力，感受到了京劇那有板有眼、緊拉慢唱的特色。
京劇是中國的國粹，是中國戲劇的代表，更是中國傳統文化的象征。它博大精深，它源遠流長，再沒有其它戲劇能與之媲美。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇十五
京劇作為中國傳統文化藝術的代表，以其獨特的表演形態吸引了無數觀眾的目光。作為一個京劇愛好者，我對于京劇的表演形態有著深刻的體會和認識。京劇的心得體會形態，不僅僅體現在演員的形象塑造上，還有舞臺布景的設計以及音樂演奏的氛圍營造上。以下將從這三個方面展開，闡述我對京劇表演形態的感悟。
首先，京劇的演員形象通過武生、凈生、花旦、丑生、老生等不同行當的扮相和表演風格來體現。在京劇中，演員的形象是根據不同角色的性格特點和社會地位來塑造的，具有高度的藝術審美價值。武生扮相以壯碩矯健和英俊瀟灑為主，善于表現英雄豪杰的形象；凈生扮相則以清雅端莊和文質彬彬為主，擅長塑造書生知識分子的形象；花旦扮相則力求妖嬈多姿和嬌艷動人，展現女性魅力的極致；丑生扮相嬉笑怪誕而又溫情脈脈，具有獨特的幽默感；老生扮相則以穩重老成和威嚴莊重為主，表現長者的智慧和閱歷。每一個行當都需要演員在形象上做到位，使觀眾一眼就能根據演員的扮相來判斷其在劇中的身份和角色背景。
其次，舞臺布景的設計是京劇呈現形態的重要組成部分。傳統的京劇舞臺以紅色和金色為主色調，給人一種莊嚴肅穆和華美瑰麗的感覺。舞臺上常常有金碧輝煌的洞門、寶座、屏風等裝飾物，突出舞臺的尊貴和富麗堂皇。同時，舞臺上的道具也十分精致，常用的有肖像、寶劍、茶具等。這些道具不僅僅是為了襯托演員的角色形象，更能夠使觀眾更好地融入劇情當中，感受到其中所表達的情感。此外，舞臺背景也在不同的場景中有所變化，通過不同的布景來營造不同的氛圍，使觀眾更好地沉浸在劇情中。
最后，京劇的音樂演奏也是京劇呈現形態的重要因素。京劇音樂作為中國傳統音樂的代表，以其獨特的音律和節奏給人以強烈的感染力。從一開始的“奏鳴結冰”到高潮的“科派嗩吶”，每一段音樂都與舞臺上的表演緊密相連，使觀眾能夠更好地理解和感受到劇情的發展。音樂中的不同節奏和音高能夠準確地詮釋角色的表情和心情，為觀眾帶來視覺的享受。
總之，京劇的心得體會形態在演員的形象塑造、舞臺布景的設計以及音樂演奏的氛圍營造上體現得淋漓盡致。每一個細節都精心打磨，為觀眾呈現出一幅幅精美的畫卷。作為觀眾，我們能從中感受到京劇的魅力所在，并對其獨特的表演形態有了更深刻的認識和體會。通過欣賞京劇，我們不僅可以領略到傳統文化的魅力，還可以從中汲取到心靈的力量和智慧。京劇的傳承與發展，將讓我們更好地傳承和弘揚中國優秀傳統文化，為我們的文化自信與個人成長注入更多的力量。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇十六
院長還介紹了京劇臉譜，讓我明白了從臉譜的顏色可以分辨角色是英雄還是壞人，是聰明還是愚蠢，是受人愛戴還是遭人厭惡。紅色臉象征忠義耿直，如“三國戲”里的關羽;黑色臉即表示性格嚴肅、不茍言笑，又象征威武有力、粗放豪爽，如“包公戲”里的包拯，“三國戲”里的張飛;白色臉體現的是奸詐多疑，如“三國戲”里的曹操;紫色臉表示嚴肅穩重，富有正義感;綠色臉表示勇猛，金色臉象征威武莊嚴，銀色臉表示神仙妖怪......色彩在京劇臉譜中被賦予了不同的使命。真是不聽不知道，京劇真奇妙!
演出開始了，在一陣鼓樂聲中，演員陸續登場，色澤繽紛的戲服，濃重的中國氣息，一個甩袖猶如一道和煦的春風，將京劇氣息紛撒至劇院的各個角落;一個臺步讓人身臨其境般地進入了京劇的大殿;一個亮相瞬間把觀眾的注意力帶進了劇情......京劇的魅力令人沉醉。觀看演出的整個過程，我如癡如夢，那優美的唱腔，有的高亢，有的純凈，有的跌宕起伏，有的婉轉典雅，有的俏皮詼諧，余音裊裊，回味無窮，使我瞬間懂得了什么是“余音繞梁”。
演員們精彩的表演，院長通俗易懂的講解，讓我深深地記住了那天演出的四幕?。骸蹲椒挪堋?、《打虎歸來》、《紅樓二尤》、《大鬧龍宮》。四大名著在舞臺上的精彩演繹，讓現場所有的人都覺得興奮，就連坐在我身邊的外國人，都一直神情專注，盡管他可能并不完全明白唱的是什么......
鼓樂聲不知什么時候停了下來，大幕也緩緩地落下，人們卻依然沉浸在劇情中，品味著那動人心弦的故事……一陣寂靜之后，場內爆發出雷鳴般的掌聲，經久不息。
操琴司鼓奏皮黃，字正腔圓韻味香;念白抑揚含頓挫，唱腔委婉透激昂;須生花臉朝靴厚，老旦青衣水袖長;京劇奇葩天下秀，明朝國粹更輝煌!這就是獨具魅力的京劇，這就是動人心弦的京劇，這就是雍容華美的京劇，這就是中華經典——京劇!
現在，京劇已經成了我的精神家園，課余空閑時我總會情不自禁地哼唱幾句，有時還會拿起筆畫一畫京劇臉譜。唱京劇，畫臉譜，讓我的生活中又多了一份情趣。
“哇呀呀呀……藍臉的竇爾敦，黑臉的張飛叫喳喳……”每天放學，這一段令我熟悉不過的京劇便回蕩在校園里，雖聽過無數遍，但每一次都讓我感受了京劇的美。
京劇是我國的國粹，我家里也有關于它的美——京劇臉譜。它很特殊，沒有畫在宣紙上，也許是因為沒有立體感;也沒有畫在木制的模板上，也許是太過古板。它畫在葫蘆上，許是因為葫蘆的曲線帶著天然的美感，立體而不失靈動。
這個葫蘆光滑圓潤，上面畫著兩張惟妙惟肖的臉譜：一張是綠色的，代表勇猛與忠誠，另一張藍色，代表聰慧與英武。這也恰恰印證了兩位主人公的性格：程咬金半路攔兵，呂蒙手不釋卷。我不禁佩服畫家精妙而獨具匠心的構思。
看著程咬金滿臉英勇，我仿佛和他一起來到了崎嶇的山路上，面前是一對人馬。只見程咬金一聲喝令，硬是以一人之力死死地擋住了大隊人馬的行進。呼呼作響的兩柄大斧仿佛在警告著每一個敵人、每一匹戰馬：再上前，就是死路一條!剎那間，空氣似乎也凝固了。
我又轉身來到了大將軍呂蒙的營帳內。只見他左手持一卷兵書，右手秉一把寶劍，揮舞著，燭光一閃一閃的，映照著英雄舞劍的背影。
想象著，一幅長達一米寬的橫幅呈現在眼前。一百多種京劇臉譜都動了起來，那棕黑的瞳仁變得生動起來，眼神中透著千年的深邃。我想，這便是藝術吧。我會提著這一個葫蘆，尋找京劇臉譜的主人，恢復那穿越千年的美，尋覓那亙古永存的俊。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇十七
京劇作為中國傳統戲曲的代表之一，以其獨特的表演形態和精湛的藝術技巧，吸引了眾多觀眾的關注和喜愛。我有幸能夠接觸和學習京劇，這讓我對京劇的形態有了更深刻的體會和理解。
首先，京劇的形態以高亢激昂為主。在京劇的表演中，演員們以豪情萬丈的氣勢和鏗鏘有力的音色，將劇中人物的情感表達得淋漓盡致。比如，在《紅樓夢》中，賈寶玉對黛玉的深情款款，以及黛玉對賈寶玉的愛恨交織，都是通過高亢激昂的唱腔和身段表演來展現的。這樣的表演形態讓我深感京劇的熱情和豪情，使劇情更加生動有趣。
其次，京劇的形態注重舞蹈和動作的精細表達。京劇的表演形態十分注重角色的身段變化和形象塑造。由于每個劇目都有其獨特的氣質和風格，演員們在表演時要通過舞蹈和動作來表達人物的性格和情緒。比如，在《霸王別姬》中，程咬金的矯健身段和激昂動作，反應了他的英勇和豪邁；而文丑的鬼魅舞蹈和滑稽動作則展現了他的反面角色。這種精細的舞蹈和動作表達，讓我深刻感受到京劇形態的獨特魅力。
再次，京劇的形態講究聲腔和音色的表演。京劇的表演形態與音樂密切相關，唱腔和音色的表演對劇目的質量起著至關重要的作用。京劇的音樂采用了獨特的宮調音律，以及特殊的音樂風格。演員們通過自己獨特的嗓音和音色，將劇目中的情感表達得淋漓盡致。比如，在《京劇名家寶典》中，李少春的高亢激昂的唱腔和音色表達了他的陽剛之氣，呂繼銘的婉轉凄美的聲音則更能展現他的深情。京劇形態的聲腔和音色讓我陶醉其中，感受到京劇的音樂魅力。
最后，京劇的形態追求舞臺效果的完美呈現。京劇的舞臺布置和服飾道具都注重細節和精致。舞臺的布景和燈光設計將觀眾帶入了劇情的情境之中，增強了劇目的藝術感染力。演員們的精心華麗的服飾和道具，更能展示出角色的身份和地位。通過舞臺效果的完美呈現，京劇形態將觀眾帶入了一個虛實交融、唯美而又意境深遠的藝術世界。
綜上所述，京劇形態的高亢激昂、舞蹈動作的精細表達、聲腔音色的獨特魅力以及舞臺效果的完美呈現，使京劇成為一門獨特的表演藝術形態。通過學習京劇，我深切感受到了京劇的熱情和豪情，體會到了它獨特的舞蹈和動作表達方式，陶醉于其中的音樂魅力，以及舞臺效果的美妙呈現。我相信在未來的學習中，我會繼續深入研究京劇的形態，更好地欣賞和理解這一千百年來流傳下來的傳統藝術。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇十八
京劇作為中國傳統藝術的代表之一，深受國內外觀眾喜愛。我也是京劇的愛好者，多次欣賞演出，每一次都能夠感受到其中的獨特魅力。以下是我對京劇的感受、心得和體會。
第一段：京劇的藝術特點和表演技巧。
京劇以其獨特的藝術風格和表演技巧吸引了一大批觀眾。京劇的表演藝術以唱、念、做、打為主要表演手段，舞臺上的演員通過音樂、唱詞、動作、表演等多種元素的完美結合，使觀眾沉浸在劇情之中，產生強烈的藝術感受。京劇的表演形式多變，既有高亢激昂的唱腔，又有獨特細致的動作，還有花臉和面譜的精準妝容等等。這些特點使京劇成為了一門高難度的藝術形式，也為演員們展現自己的才華提供了更多的舞臺。
第二段：京劇的傳統文化底蘊。
京劇作為中國傳統文化的重要組成部分，承載著豐富的歷史和文化底蘊。京劇的劇目大多源于古代文學作品，如《琵琶記》、《竇娥冤》等都是中國古代文化的瑰寶。在觀看京劇的過程中，觀眾能夠領略到中國古代文學的魅力與智慧。同時，京劇的舞臺服裝、道具等也延續了中國傳統文化的元素，體現了一種優雅、莊重的美感。通過欣賞京劇，我們能夠更好地理解和傳承中國的傳統文化。
第三段：京劇的精神內涵和價值觀念。
京劇是中國民族精神的重要載體之一，具有豐富的精神內涵和價值觀念。京劇中的多個角色形象塑造了不同的人物性格和價值觀念。例如，來自《白蛇傳》的白娘子形象堅守愛情，敢于與世俗規范抗爭；而《廬山謠》中的李冰則展現了忠誠、擔當的精神。這些角色塑造傳達了中國傳統文化中的君子之道、孝道、忠誠之道等等。通過京劇的欣賞和理解，我們能夠更好地感受到這些價值觀念的深遠影響，并將其融入日常生活中。
第四段：京劇的現代傳承和創新。
盡管京劇作為傳統藝術形式，在現代社會中面臨著一些挑戰，但是京劇的傳承和創新也在不斷進行。近年來，京劇通過融入新的元素，如舞臺技術的應用、現代音樂的融合等，使得京劇更加注重與觀眾的溝通和交流。同時，京劇也在跨界合作中尋找自己的發展機會，與其他藝術形式進行交流和碰撞，進一步提升了其吸引力和影響力。這種現代傳承和創新使得京劇在當代社會中依然具有一定的地位和影響力。
作為一位京劇愛好者，我對京劇的感受和體會是多方面的。京劇給予我強烈的藝術享受，既有音樂的美，也有舞臺表演的精彩。每次觀看京劇演出，我都能夠全身心地融入到劇情中，感受其中的悲歡離合，體會到角色所傳達的情感。京劇不僅帶給我一種緊張刺激的觀劇體驗，更重要的是讓我對中國傳統文化有了更深入的了解和認識。通過京劇，我也能領略到中國民族精神中的堅韌不拔、頑強拼搏的精神力量。
總結：
京劇作為傳統藝術的瑰寶，有著獨特的藝術特點，豐富的傳統文化底蘊和深遠的價值觀念。京劇的現代傳承和創新也為其在現代社會中煥發出新的生命力。作為一名京劇愛好者，我深深地感受到了京劇的魅力和價值，也體會到自己在京劇中得到的樂趣和心靈的滋養。通過京劇的欣賞和理解，我們能夠更好地傳承和發揚中國傳統文化的瑰寶，為推動藝術的傳統與創新做出貢獻。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇十九
京劇作為中國傳統藝術的代表之一，憑借其獨特的藝術形式和豐富的文化內涵，吸引了廣大觀眾的目光。近日，我有幸在一次文化活動中觀看了一場京劇演出，這次經歷讓我更加深刻地理解了京劇的魅力和價值。下面我將結合此次觀影體驗來闡述一下我對京劇的一些心得體會。
首先，京劇以其獨特的唱腔與表演方式讓人嘆為觀止。京劇歌唱所使用的呂派唱腔歷經數百年的發展，形成了獨特的唱腔體系，包括清腔、黃腔、大鼓腔等多種不同的唱腔形式。在演員的演出過程中，他們能通過自己的喉嚨發出高亢激昂的音色，使聽眾仿佛身臨其境，感受到角色所經歷的喜怒哀樂，流連忘返。與此同時，京劇的表演方式也是非常獨特的，善用身體語言、表情、動作等元素，表達豐富的情緒和內心變化，使人們對角色更深入地理解，感同身受。
其次，京劇所展現的傳統文化與精神內涵也深深打動了我。京劇作為中國傳統戲曲劇種之一，自始至終都以弘揚中華傳統文化為己任，傳遞著豐富的思想與精神內涵。在劇中，我們可以看到傳統的義理道德與家國情懷；在舞臺上，演員們通過精妙的表演，傳遞出了對真善美的追求和追尋。京劇弘揚了中華民族的文化傳統和價值觀念，使人們對中國傳統文化更加自豪和向往。
進一步觀察，京劇的成員之間的默契和協作也是一個令人贊嘆的亮點。京劇演出需要各個演員之間緊密配合，無論是音樂、唱腔、學說、動作還是化妝道具等各個方面都需要嚴格的配合。不僅僅是主演，配角和伴奏等每一個環節都需要有高超的技巧和協調性。在整個演出過程中，演員們要密切配合、相互信任，達到完美的效果。正是因為這種默契和協作，才有了京劇獨特的韻味和精彩的表演。
最后，京劇的演出場景與道具制作也觸動了我的心靈。京劇的舞臺一般采用紅色調，與傳統建筑形式相得益彰。在臺上，演員們的服裝、妝容以及道具設計等都體現了中國古典傳統文化的精華。演員們配合精美的服裝和道具，使觀眾仿佛進入了古代的世界，感受到了嚴謹而莊重的氣氛。這種極簡而富有韻味的布景和道具設計，以及演員的扮相，都讓京劇具備了獨特的美學價值。
綜上所述，觀看京劇的體驗讓我收獲頗多。它不僅給我帶來了視覺和聽覺上的享受，也讓我對傳統文化有了更深刻的理解。它的獨特形式、豐富內涵、緊密協作以及美學價值都讓人無法抵擋。通過觀看京劇，我更加意識到我們作為中國人應該為這樣獨具特色的傳統藝術而感到自豪，并將其傳承下去。同時，我也更加期待能有更多的機會去觀賞京劇演出，與更多的人分享這份難以忘懷的美好體驗。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇二十
京劇是在20__多年前開始發展成為一種藝術的。生、旦、凈、丑各種人物的角色使男女老少看起來趣味盎然。
這一次京劇表演使我印象頗為深刻的是《天女散花》與《沙家浜》。
《天女散花》還沒開始，我就開始興奮起來，幾乎每一根神經都活躍起來。天女散花，顧名思義，一定是一個美若天仙的青衣在花中飛舞著。
表演開始了，一個身穿粉紅衣裳的大姐姐從幕后款款走來。粉衣服上綴著幾個小花球，粉色與藍色的小花球相襯相映。這位大姐姐舞動著一根長絲帶。絲帶飄動著，乍一看，哎呀，絲帶不止一種顏色，有藍、白、粉三種顏色有規律的排列著。絲帶默契的配合著正在舞動的大姐姐，三種色彩的絲帶繞著她的身體一圈一圈飛動著，仿佛置身于萬花飄零之中。突然一圈圈舞動的絲帶換了一種花式，變成了花型，每當絲帶甩到她的正面，都會交叉一下再落地，仿佛是在告訴大家下面有個新的花式要進行，請大家拭目以待。大姐姐輕盈的步伐，伴著優美的音樂，獲得了大家熱烈的掌聲。
《沙家浜》選段中，我最喜歡沙奶奶，她的優點數不勝數。被她照顧過的士兵們稱贊她：“沙奶奶縫洗漿補天天操心，每天三餐有蝦有魚，每天吃的很盡興……”可沙奶奶認為每天有蝦有魚吃得好養傷，縫洗漿補是為人民、國家服務的，這是理所當然的。沙奶奶讓士兵們把沙家浜當做自己的家。由此可見，沙奶奶很無私、用心的在為人民服務。
這次京劇表演展現了美輪美奐的飄帶舞，我們還從沙奶奶那里學到了為人民服務的精神，體會到了我們國粹的精彩。我們以后要好好學習，弘揚民族文化。
鑒賞京劇的心得（優質21篇）篇二十一
戲曲是我國的國粹，戲曲頻道弘揚了傳統的戲曲藝術，宣傳了歷史悠久博大精深的國粹文化。星期天，原本對戲曲知識一無所知的我在媽媽的帶領下觀看了央視十一套的節目。
打開電視，很巧，播放的正是京劇《趙氏孤兒》，只見里面的人物個個都畫了一張大花臉，不由得讓我嚇了一大跳?！按蠡槨敝凶顑瓷駩荷返膽撌峭腊顿Z了，只見他瞪著牛一般大小的銅鈴眼，兇相畢露的大聲詢問程嬰：“趙氏孤兒在哪里?快快交出”飾演程嬰的演員說道“不知大人此話何來，我年過五旬，何來嬰兒?”……雖然里面的人兒個個演的活靈活現、唱的字正腔圓繪聲繪色，可我一點都不想看，心里轉滿了動畫片。看看時間，才5分鐘!心里立刻冒出了一個問題：為什么看動畫片時時間過得那么快，而看戲曲時間卻過得那么慢呢?在前十分鐘里，我幾乎是盯著鐘過的，我何嘗不想在分針上加個火箭推進器呢!“哈欠”!瞧，我都打哈欠了，上眼皮似乎變成了鐵，不停地與下眼皮打架。最后下眼皮招架不住，不僅投降，還讓瞌睡蟲爬上了身。一直處于半睡半醒狀態的我，不知過了多久一個激靈醒過來，不行，還要寫作文呢!我抬起頭，這時程嬰的妻子出場了。她上來唱了一段，然后詢問程嬰“孩子呢”?程嬰一時語塞，屠岸賈大叫“拉下去”。這時劇情似乎更加曲折，我也逐漸被這曲折的劇情給吸引住了，雙目也緊緊地、聚精會神的盯著電視屏幕，比看我最喜歡的動畫片還要認真幾倍呢。我在心里默默的想：真沒想到，我竟然會喜歡上看戲，甚至連喜怒哀樂都和劇中人物們連在了一起。當看到白發老人公孫杵為保趙氏孤兒被屠岸賈殘忍殺害的那一段，我的心陡然一緊，為這位正直善良的老人被殺害而感到一陣悲哀。很快，一個小時不知不覺過去了，我戀戀不舍的關掉電視，心想，有機會還要再好好領會領會戲曲博大精深的內涵哇!
小小的戲曲舞臺，卻能演繹出無數精彩的故事，更為廣大的戲迷們帶來了精彩的藝術享受和精神需求!戲曲，真不愧為中華民族的國粹啊!
戲曲源遠流長，是我國的經典，不同地方的戲曲有不同的風格和特色，它讓人賞心悅目，其情節有的催人淚下，有的振奮人心，多姿多彩，出神入化。
小的時候，看見自己的父母看戲曲時，我總認為他們實在太老土，趕不上潮流，打死我我都不會去看那老掉牙的玩意。
俗話說：“要知道梨子的味道，最好親口嘗嘗。”不嘗不知道，一嘗嚇一跳呀!今日的語文課上，當我珍惜仔細欣賞了中國別具一格的戲曲時，我真是為之震撼，原來我們中華民族的戲曲是那么的有藝術魅力呀!我真是井底之蛙呀!這老祖宗留下來的寶貝，外國人又怎么能比得上?難怪呀，老一輩的人都是那么的熱衷于這些戲曲，那么喜愛戲曲。
我現在才感受到什么是“不看戲曲的人，枉做中國人”。不是嗎?這些戲曲，就像我國的一部部歷史，只有懂得欣賞它的人，只有懂得關注它的人，只有懂得挖掘它的人，才稱得上是真正的中國人。由于他們深深地明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀!我們怎能忘記它們?如今的社會，我們這些青少年們的視野，已經轉移到流行音樂、影視和網絡，我們似乎已經忘記了我們中華民族的'傳統藝術。其實，當我們細心的欣賞我們的戲曲時，我們就會發現它們猶如一個個精彩的歷史故事，將歷史的畫卷一一展現在我們的面前，將我們帶入了歷史的隧道，讓我們身臨其境，讓我們感慨不已。
戲曲的藝術魅力，我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去!
上個星期周末，老師布置了一個實踐的作業，讓我們回家學戲曲。
放學后，我匆匆回到家，打開手機找戲曲。我還沒有想過要唱什么劇、什么歌曲，所以我去網上搜索。我看了很多很多東西，最后選定了唱黃梅戲?？墒屈S梅戲里有好多歌，不知道唱哪一個好，我只好又到網上搜索。我看了一些排行，排在比較前面的黃梅戲只有《女駙馬之誰料皇榜中狀元》。聽網友說這首戲曲比較好學，很快就學得起。
我跑到后面的房間里，關上門，聽這首歌。我聽了很多遍，還是一點都不會唱。我想：這樣下去不行，得試試其他的辦法。我覺得可以先背歌詞再學歌。于是，我就去搜索歌詞。但是，我歌詞也記不住。這就是那位網友說的很好學嗎?我干脆閉上眼睛，跟著音樂輕輕的哼。我終于有一點會了。我還是繼續哼，哼到不會跑調。我有了一點成就感。我又打開手機看歌詞，一句一句和上歌詞，最后全部連起來唱一遍。前面唱的有一點感覺了，但是后面還是不太熟悉。我本來想再練一下的，但是要吃晚飯了。
我匆匆地吃完晚飯，又開始練了。這一會兒，我想應該只練第二段，把第二段練熟一點。我連第二段的方法和第一段一樣，所以比第一鍛煉的時候快?，F在，我終于可以勉勉強強地唱出來了，我要練得更熟一點。
我有點信心了，所以就打開一個錄歌的軟件，想要錄下來聽一下。開始了，我前面安然無恙地唱下來了，但是，后來很多地方唱錯了歌詞。我把錄下來的聽了一遍，然后把唱得不好的地方練了幾遍。
我終于會唱這首戲曲了。
中國的戲曲可謂流芳千古，歷史悠久了，而且中國戲曲的種類繁多，全國許多的地方都有自我的劇種，而且每一個地方都具有自我獨特的地方文化風情。不信?我們這天就一齊走進戲曲文化瑰寶，享受它獨特的美吧!
中國現有的戲曲劇種大約就是三百六十多種，傳統劇目數更就是驚人：能夠以萬數計!我們明白許多劇種很多劇種都就是有其獨特的演變過程，我們明白的比較有名的劇種：如京劇，越劇，吉劇等等。而且中國的戲曲與西方的戲劇不一樣，此時它有自以獨特的審美觀念與表演體系，此刻就為大家介紹一些吧：“生”就是除大花臉與丑角以外的男性主角統稱，里外又分“老生，小生，武生，娃娃生?！暗本褪桥灾鹘墙y稱，分：正旦，花旦，閨門旦，武旦，老旦，彩旦?！皟簟本褪侵赴缪菪愿?，品質或相貌上有些特異的男性人物;“凈”又分以唱工及以工為主的花臉;“丑”扮演喜劇主角。
怎樣?看了之后就是不就是覺得搞笑呢?此時其實還有很多呢!我國戲曲主要戲曲有：昆劇，京劇，黃梅戲這三派。二京劇又分：梅派，程派，茍派，尚派，這四派。而且我們在電視上能夠看到這京劇人物臉譜就是十分微妙的，在演員的臉上涂上某種顏色以象征此人的性格與品質。主角和命運就是京劇一大特點，它的作用就是幫忙觀眾理解劇情。簡單講，紅臉內含褒義，代表英勇;黑臉為中性，代表猛智;藍臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄;黃臉和白臉含貶義，代表兇詐;金臉和銀臉就是神秘，代表神妖。而臉譜起源于上古時期的宗教和舞蹈面具，這天許多地方戲中都保存了這一點。
看了上方的介紹感覺不錯吧!中國的戲曲文化就就是這么精彩，此時要一點一點講十天十夜都說不完呢!期望未來的我們能繼續發揚它哦!
吳國里，孫尚香衣著華麗，唱著動聽的歌曲。她歌聲優美。起先，聲音比較低沉，似乎比蜜蜂的“嗡嗡”聲還要輕，漸漸地，聲音越來越強，越來越強，好像攀登上了一座高山，又登上了群山之巔?？膳实沁€未停止。等到聲音高到了令人如臨珠峰之上時，又頓時迅速落下，落入了無底的盆地。緊接著，又似攀臺階，一頓一頓的向上升。再過后，又好似蹦極，忽高忽低。她的表情也隨之變化，一會兒雙眉顰蹙，一會兒又是喜笑顏開，一會兒又是張目嗔視，一會兒又是捂臉痛哭。這時，我被她的歌聲陶醉了。感覺她的歌聲好似一顆顆珍珠，從她的微起的朱唇中吐出。臺下的觀眾頓時陶醉在其中了，都伸長了脖子，仿佛在怕聽漏了一個字。
當孫尚香隱去后，甘露寺中，吳國太正在相劉備。孫權和喬玄則在一旁陪酒。當劉備談起出身時，喬玄因受到了劉備的禮物，便使勁夸贊劉備。孫權由于要殺掉劉備，便大為不悅，氣得連胡子都在微微的顫抖。每當喬玄說完一句，他就會把袖子一甩，生氣地責罵兩句。而劉備則不動聲色地唱著介紹著。他雄厚的聲音雖沒有孫尚香的多變，可他的吐字清晰，一字千鈞。臺下沒有一位觀眾不拍手叫好。
忽趙云來報有人欲加害劉備，這時，臺下的觀眾的心都提了起來，一顆顆汗珠從他們的頭上冒了出來。我的心也緊張了起來，暗暗禱念千萬別殺劉備。只見劉備向吳國太報告，吳國太的眉頭一皺，向手下吩咐幾句。不一會兒，身著鎧甲，手持數樣兵器的武將，將鎧甲卸下，進寺向吳國太謝罪，終在劉備的求情下得到寬恕。
甘露寺后，劉備與孫尚香便結了親，回到了荊州。戲便臨近尾聲。
大幕也就徐徐地落下了，臺下是如潮水般的掌聲，觀眾席上沸騰了。我頓時明白了戲曲的魅力：它似乎有一種魔力，把人吸在了其中，使人陶醉，使人和演員一樣歡喜、悲傷。
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