五年級教案的編寫需要充分考慮學生的學科基礎和前置知識,以便順利進行教學。為了方便大家備課,小編整理了一些五年級教案范文,供大家學習使用。
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇一
教學目標:
1.通過教學活動,讓學生了解構圖的基本知識。了解多樣與統一的基本規律。并利用多樣與統一的規律,畫一組靜物。
2.通過學習活動,學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用,嘗試自己動手做一個取景框,進行構圖訓練。并從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的認真觀察事物的習慣。利用視覺感受事物的不同和變化。
第一課時。
教學重點:
教學難點:
學會運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生。
第二課時。
教學重點:
運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生。
教學難點:
對不同靜物的觀察。
教學過程:
一.導入階段:
1.欣賞一組靜物的變化。
師問:看了這些變化,有什么想法嗎?為什么?
生答:
二.發展階段:
1.學習知識窗內容:
三個蘋果的例子。
2、學生活動:
把自己準備的實物進行組合(以小組為單位)。
討論:怎樣才比較好看。
3、欣賞范畫實例。
畫家是怎樣運用多樣與統一的基本規律。
三.拓展階段:
1.怎樣運用多樣與統一的基本規律完成一幅靜物寫生。
2、讓學生把自己準備好的取景框,把要寫生的對象觀察下來。
3.繪畫步驟(教師示范)。
(1)、擺好靜物。
(2)、用取景框觀察靜物。
(3)、找出最高點、最底點、左右兩側的界線形成一個三角形。
(4)、用水筆從前至后逐個描畫。
四.學生作業:
1.作業要求:完成一組靜物寫生。
2.學生練習,
3.教師巡回輔導。
五.作品展示:
1.小組單位展示、評述學生自己的作品。
2.學生代表向全班同。
3.學展示并評述自己的作品。
六.收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
七.教學延伸與拓展:
思考:多進行觀察和靜物寫生,鍛煉認真觀察事物的習慣。還可以進行風景寫生。
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇二
教學目標:
1、引導學生認識風能。
2、引導學生發揮想象力,將各種材料加工成風力玩具。
3、通過制作,培養學生的探究能力和動手能力。
教學重、難點:
利用風能,制作風能玩具。
如何將風能的運用和紙玩具完美結合。
教學準備:竹條,薄紙、繪畫工具。
課時安排:一課時。
教學過程:
一、組織教學:
檢查學用品的準備情況,激發學生學習興趣。
二、講授新課:
1、引導學生說說什么是風?什么是風能?舉例說明。
2、師簡介風箏的簡史:
3、引導學生說說風箏的玩法:
4、欣賞風箏的圖片:
引導學生欣賞風箏的圖片,從風箏的造型,色彩等方面進行描述。
5、引導學生在了解生活中風能運用的基礎上,發揮想象力,交流自己對風能紙玩具的設想……(紙蜻蜓、風車、飛機……)。
6、引導學生學習課本中的技法點擊:
(1)先將竹條綁扎成"十"字形。
(2)然后用兩根竹條做斜桿,用薄紙蒙在骨架上。
(3)用一根線在橫桿與豎桿的交點上,另一根栓在下端。
三、學生動手制作風能玩具或風箏,師巡視指導。
要求在制作完作品后,通過材料顏色的搭配、涂色等方法進行美化和裝飾。
四、評價、交流、展示:
引導學生展示交流他們的作品,從構思、設計、美化的某個亮點進行評價和交流。教師點評。
五、收拾整理:
收拾整理自己的桌面和垃圾。
六、課后延伸:
利用放學或活動的時間進行風箏、玩具的放飛和比賽。
教學后記:
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇三
教學目標:
1、通過教學活動,讓學生了解構圖的基本知識。了解多樣與統一的基本規律。并利用多樣與統一的規律,畫一組靜物。
2、通過學習活動,學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用,嘗試自己動手做一個取景框,進行構圖訓練。并從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的認真觀察事物的習慣,利用視覺感受事物的不同和變化。
教學重、難點:
了解多樣與統一的基本規律,學會運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生。
運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生,對不同靜物的觀察。
教學準備:各種水果、文具、小器皿、寫生用具。
課時安排:兩課時。
第一課時。
教學目標:
1、讓學生了解構圖的基本知識。了解多樣與統一的基本規律。并利用多樣與統一的規律,畫一組靜物。
2、通過學習活動,學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用,嘗試自己動手做一個取景框,進行構圖訓練。并從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的認真觀察事物的習慣,利用視覺感受事物的不同和變化。
教學過程:
一、導入階段:
1、欣賞一組靜物的變化。
師問:看了這些變化,有什么想法嗎?為什么?
二、發展階段:
1、學習知識窗內容:三個蘋果的例子。
2、學生活動:把自己準備的實物進行組合(以小組為單位)。
討論:怎樣才比較好看。
3、欣賞范畫實例:畫家是怎樣運用多樣與統一的基本規律。
三、拓展階段:
1、怎樣運用多樣與統一的基本規律完成一幅靜物寫生。
2、讓學生把自己準備好的取景框,把要寫生的對象觀察下來。
3、繪畫步驟。
(1)擺好靜物。
(2)用取景框觀察靜物。
(3)找出最高點、最低點、左右兩側的界線形成一個三角形。
(4)用筆從前至后逐個描畫。
四、學生作業:
完成一組靜物寫生。
五、學生練習,教師巡回輔導。
六、作品展示:
向全班同學展示并評述自己的作品。
七、收拾和整理:
收拾并整理好自己的寫生工具。
八、教學延伸與拓展:
多進行觀察和靜物寫生,鍛煉認真觀察事物的習慣。還可以進行風景寫生。
第二課時。
教學目標:
1.了解多樣與統一的基本規律。并利用多樣與統一的規律,畫一組靜物。
2.學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用,嘗試自己動手做一個取景框,進行構圖訓練。并從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的認真觀察事物的習慣。利用視覺感受事物的不同和變化。
教學過程:
一、導入階段:
欣賞一組照片(感受照相取景)。
師問:哪一張好看的,為什么?
二、發展階段:
1、什么是靜物畫:靜物畫是西方繪畫中的一個門類。它指以日常生活中無生命的物體為主要描繪對象……也就是說從概念的意義上,西方的靜物畫與動物畫只在極小的范圍內有一定的重合現象。
2、欣賞一組靜物寫生畫。
師問:哪一幅好看,為什么?
3、觀察靜物的組成結構,學生討論,教師總結。
三、拓展階段:
1、寫生要注意什么?(學生討論)。
師小結:寫生對象的真實性。
2、如何用線條表現靜物?(學生討論)。
師小結:利用線條的長、短、粗、細、曲、直等特點,來描繪寫生對象。
3、寫生步驟:
(1)用取景框構圖。
(2)在畫紙上定好寫生對象位置(高和寬)。
(3)按從前到后的順序描繪。
(4)仔細描繪,做到統一有序。
四、學生作業:
完成一幅靜物寫生。
五、學生練習,教師巡回輔導。
六、作品展示:
學生代表向全班同學展示并評述自己的作品。
七、收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
八、教學延伸與拓展:
1、多練習線描,在靜物寫生的基礎上,可進行風景寫生。鍛煉自己仔細觀察生活的能力。
2、講一個科學家認真觀察生活的故事。
教學后記:
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇四
教學目標:
1、通過對微觀世界的認識、了解,引導學生從不同角度來省視、探究事物的另一構造世界,培養學生細致觀察的習慣。
2、讓學生嘗試運用不同的表現方式,自由表達自己領略到的微觀世界畫面,體驗觀察與繪畫的樂趣。
3、提高學生對抽象美的認識和熏陶。
教學重、難點:
教具學具:顯微鏡、放大鏡、可觀察的動植物圖片及實物。
課時安排:一課時。
教學過程:
一、引導階段。
2、欣賞與比較的幾種方法。
由遠到近的觀察對比方法:
剖面觀察法:
一、發展、表現階段。
1、通過線條的粗細、蔬密、曲直組織,能表達出微觀物體的運動態勢。
2、以點的大小為排列基數,通過運動軌跡來體現形象的節奏感。
3、運用色彩要素體現各種不同的色彩傾向或冷暖變化,使學生懂得色彩能傳遞人們的思想感情。
4、注入自身的情感,更能創造出美麗豐富的微觀世界,并從美的角度進行塑造,使其更具藝術性。
三、學生作業,教師輔導。
根據所觀察的對象,用筆把見到的微觀世界描繪下來。
四、作品展示與評價。
1、開展自評、互評與師評活動。
2、談運用哪些奇思妙想與作畫方式來完成作業?
3、通過微觀世界的觀察與描繪你們有何收獲?
五、教學拓展。
通過仔細觀察和大膽想象相結合,鼓勵學生運用點、線、面和色彩方法來組織表現許多抽象作品,描繪出更多的微觀世界畫幅。
教學后記:
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇五
教材簡析:
而本課不僅要表現出古詩的大體內容,還要將讀后的感受表達出來,在表現形式上不限,只要表現出古詩的意境即可。
教學目標:
學習用水墨畫形式表現古詩大意;進一步培養學生的理解力、想象力和創作能力;通過詩情畫意陶冶學生情操,激發學生藝術情感。
教學重點:
如何用水墨畫形式描繪古詩大意。通過分析、討論古詩大意及分析范作的方法解決。
教學難點:
古詩意境的表現。通過分析范作和以一首詩為例,先討論分析再示范的方法解決。
教學準備:
1、教具:水墨詩意掛圖數幅,水墨畫示范工具、錄音機、古詩朗誦錄音帶。
2、學具:生宣紙、毛筆、調色盤、水瓶、墊紙、墨汁。
課時:兩課時。
教學過程。
一:
播放《望廬山瀑布》的古詩朗誦帶,并展示為此詩配畫的水墨詩意圖。
請看老師為《望廬山瀑布》配的畫,是用什么形式畫的?(水墨畫)我們今天就來用水墨畫表現古詩大意。
板書課題:畫畫古詩大意。
二:
審美體驗:
用水墨畫表現的《望廬山瀑布》給人什么樣的感受?(討論)。
在老師的幫助下分析書上范作:
誰能說說《尋隱者不遇》的詩詞大意?讀了以后給人什么樣的感受?那么范作上是如何表現出這種意境的?(在討論中引導學生體會作者如何運用水墨畫法表現隱者生活環境的清幽的)。
《蓬頭稚子》用了什么筆墨技法表現詩詞內容的?
《泊船煙渚》表現了什么意境?如果都用“勾”的方法好不好?
這些詩意圖很好地運用了水墨畫中的勾、皴、點、染技法來表現詩的意境,使人看了以后有身臨其境的感覺,所以要用水墨畫古詩大意,要挑選意境深遠,層次較多的詩,象《望廬山瀑布》之類寫景的及一些抒情的詩。
三:
以剛學過的《鹿柴》為例,示范如何用水墨技法表現詩意。
放詩朗誦錄音,并請學生說說詩的大意?(有哪些人物、景物)。
這首詩表達了什么樣的意境?
如果要表現出這種意境,詩中中哪些人物或景物可簡化或省略?以上我們做的這一步叫“構思”。(板書)。
想好后在草稿上畫畫各部分的位置、大小,使重點突出,這一步叫什么?(板書:構圖)。
現在老師要用水墨法將這幅畫畫在宣紙上了,在繪畫前還要考慮哪里要畫得虛些,哪里可畫得實些,需重點表現的可用勾、皴法,要讓它虛淡些可用什么方法?(暈染法)。
示范畫法:示范中注意提問,老師為什么用這種技法來表現。這一步叫“描繪”。(板書)。
畫完后我們可在適當的地方題上詩文,字要小些,整齊些。這一步叫“題詩”。(板書)。
看黑板,老師用了幾步畫完了這幅畫的?老師在畫這幅畫時主要突出表現了什么?
四:
從學過的古詩中任選一首,按古詩大意畫一幅水墨畫,要突出詩意和中心思想。感到困難的同學可以臨摹范作。
活動五:
將自己的作品貼到黑板上并有感情地朗誦古詩。請同學們看他是否將詩的意境表現出來了。(引導學生體會詩情畫意,激發藝術情感)。
第二課時。
一:
欣賞畫家為古詩配的畫,體會如何根據詩的意境來用色。如:表現幽靜的地方用什么色,表現熱鬧用什么色。
二:
以一首詩為例,由學生們分組分析、討論怎樣用色來表現好。然后集體交流意見。
三:
小組合作一幅著重用顏色來表現的詩意圖,題目自擬。
活動四:
作業展示,再次體會不同用色所造成的畫面效果對詩意的體現。
說一說通過這兩節課的學習,自己到對中國畫詩畫同源以及詩的意境的感受。感受傳統文化的美。
施教時間:11月6-8號。
課后記。
一些抽象的詩詞用具象的繪畫來表現,對學生來說并不容易.但他們豐富的想。
象力給畫面創造了很大空間,質樸又不失生動.
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇六
一、教學目標:
1.欣賞與十二生肖相關的藝術作品,了解我國特有的民間文化——十二生肖的人文知識。認識十二生肖的基本特征。
2.大膽運用融合刮畫、剪紙等表現方式,抓住十二生肖的特征,表現十二生肖中的一個動物。
3.在欣賞生肖動物的過程中,引導學生了解祖國特有的民間藝術,增強民族自豪感,培養學生踏實、認真的工作態度。
二、重點難點:
重點:引導學生關注中國民間藝術文化,激發創新意識,采用剪紙與刮畫結合的方法表現生肖動物。
難點:生肖作品的新穎、創新、構思巧妙。
三、課前準備:
學生:收集十二生肖圖片,剪刀、刻刀、刮畫紙。
教師:多媒體課件、展示平臺。
四、教學過程:
(一)游戲導入鏈接感知。
1.問候的游戲。
師:今天我請來了只小動物,你看到它了嗎?它就在我手上,同學好!它是誰呀?
教師做手勢:兩手平舉、掌心相對、十指張開、交叉抱拳、拇指上翹。
(如圖-1)。
生:這是兔子的形象。
師:哪里看出來?
生:兩只耳朵。
師:哦……體現了兔子長耳朵的特征,這就是我的屬相,你屬什么呀?
(學生創意表演,并說出設計的理由)。
2.揭示課題。
師:兔、蛇都是十二生肖里的動物,你還知道十二生肖里的哪些動物?
生:鼠、牛、虎……。
師:十二生肖,作為中國特有的民間文化,在民間世代相傳。今天,我們就要學習第七課《十二生肖》。
(二)探究建型情趣表達。
1.小組探究,觀察感知動物外形特征。
師:課前請同學們收集有關十二生肖的圖片,小組討論,說說生肖動物的外形特征。
(學生分12組,每組結合收集的圖片討論一種動物。)。
師:同學們觀察得很仔細,能很好的抓住生肖動物的主要外形特征。這些外形特征就是他們的名片。
2.猜生肖的游戲。
師:下面我想請大家來玩一個猜生肖的游戲,比比看誰的反應最快,注意黑色部分的變化。(多媒體演示剪影變化的過程。)。
師:你怎么認出來的?
小結:只要把動物最有特征的外形輪廓表現出來,就算只有黑色的剪影,非常概括,大家也能一眼就認出來。
3.剪影作品欣賞。
出示生肖剪影。
師:我們再來看更多的剪影,別人是怎樣抓外形特征的。
生:雞。
師:而且它在做什么?
生:捉蟲。
小結:抓住外形特征,再加上動態之后,動物就更生動有趣了。
4.學生“剪空”。
(多媒體顯示黑色紙一張,學生在引導下“剪空”。)。
5.學生嘗試剪動物外形。
師:接下去,想請同學們直接用剪刀來試剪出你們小組生肖動物的外形。我把自己剪的小秘決告訴你們。
課件出示:(1)我能做到頂天立地,構圖飽滿;。
(2)我能抓住動物外形特征,概括夸張;。
(3)我能表現出動物的動態。
(學生動手作業,教師個別指導。)。
6.欣賞點評作業。
師:請同學們對照三條秘訣來說說看你們的作品。
(學生自評、互評,提出改進方案。)。
生:我的作品能做到頂天立地,但在抓動物特征時,還不夠夸張。
師:你覺得還可以在哪個方面進行改進,會讓你的生肖作品更有意思。
(三)欣賞拓維元素聯結。
師:在第一個動手的環節中,同學們表現出了了不起的創造力。但我們現在手中的作品,只是一個生肖動物的剪影,還不夠生動,因此我們需要在一些細節上進行再創造,讓它變得更有趣。
1.剪紙紋樣的融合。
師:我們可以從我們學過的民間剪紙上得到靈感。
出示剪紙作品。
(1)月牙紋。
(2)鋸齒紋。
(3)漩渦紋。
2.欣賞學生作品,感受裝飾內容的延伸。
(1)體現動物特征的裝飾圖案。
(2)寓意美好愿景的吉祥圖案。
(3)賦予特殊意義的文字。
(四)個性表達情意關聯。
1.聽學生說一說,怎樣完善自己的作品。
師:你打算怎樣更好的完善自己的作品呢?
2.師示范刮畫。
師:我先來試試看,我先刮雞的眼睛,刀大的頭,一筆就能完成了。然后脖子上的紋樣用鋸齒紋,我刮的時候有什么變化?(換小的頭)細節用小頭加工,再是身體,我刮了什么紋?(漩渦紋),還有尾巴的裝飾。
2.學生動手創作,教師個別輔導。
師:我將自己刮畫的秘訣給你們,你們肯定能做出更好的作品。
課件出示:(1)我能很好的表現動物的主要特征;。
(2)我能融入自己的美好愿望。
(3)我能做到與眾不同。
(五)評析悟美快樂體驗。
1.學生作業展示。
(將學生作業在展示平臺按順序進行展出。)。
2.師生點評。
師:說說看你自己的作品有趣在哪里?
師:你在生肖動物身上賦予了怎樣的愿望?
(六)欣賞拓展延伸滋情。
師:今天我們將剪紙與刮畫融合在一起,創作了有趣的生肖動物。在欣賞同學們創作的生肖動物的過程中,我感受到了大家的聰明才智,只要大家經常做個有心人就能夠創造出更多充滿心意的作品。在生活中,十二生肖的形象運用廣泛,如民間繡品、生肖鞋、民間剪紙、生肖郵票、生肖玩具上都可以看到。它們不斷豐富和發展著我們的生活。(如圖6-9)。
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇七
教學目標:
1.通過對微觀世界的認識、了解,引導學生從不同角度來省視、探究事物的另一構造世界,培養學生細致觀察的習慣。
2.讓學生嘗試運用不同的表現方式,自由表達自己領略到的微觀世界畫面,體驗觀察與繪畫的樂趣。
3.提高學生對抽象美的認識和熏陶。教學重難點:
1.微觀事物的細致觀察與表現。
2.微觀世界的表現。教具學具:
顯微鏡、放大鏡、可觀察的動植物圖片及實物教學過程:
一、組織教學:
二、講授新課:
(一)引導階段。
2.欣賞與比較的幾種方法。
由遠到近的觀察對比方法:
a.海星外在的整體形狀是多角形刺狀。
b.局部觀察時面部凹凸有致。
c.在顯微鏡下表面呈各式星狀且形態各異,還參差著無規則的小圓點。
剖面觀察法:
------小學資源網投稿郵箱:xj5u@-----。
--1--。
b.螺是一種貝類海洋動物,其質的堅實外表由外往里是旋狀紋樣。橫剖切后,是發射式漸變狀,色彩也從藍灰逐漸變成黃灰色。
(二)發展、表現階段。
a.通過線條的粗細、蔬密、曲直組織,能表達出微觀物體的運動態勢。
b.以點的大小為排列基數,通過運動軌跡來體現形象的節奏感。
c.運用色彩要素體現各種不同的色彩傾向或冷暖變化,使學生懂得色彩能傳遞人們的思想感情。
d.注入自身的情感,更能創造出美麗豐富的微觀世界,并從美的角度進行塑造,使其更具藝術性。
三、布置課堂作業。
根據所觀察的對象,用筆把見到的微觀世界描繪下來。
四、學生作業,教師輔導。
五、作品展示與評價。
1.作品讓學生通過教學多媒體開展自評、互評與師評活動。
2.談運用哪些奇思妙想與作畫方式來完成作業?
3.通過微觀世界的觀察與描繪你們有何收獲?
六、教學廷伸與拓展。
通過仔細觀察和大膽想象相結合,鼓勵學生運用點、線、面和色彩方法來組織表現許多抽象作品,描繪出更多的微觀世界畫幅。
------小學資源網投稿郵箱:xj5u@-------2--。
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇八
三.教材分析。
《詩情畫意》是人教版美術五年級上冊第十課教學內容。本課內容是學習為古詩配畫,通過引導學生欣賞所學過的古詩、理解詩意,掌握繪畫技能,為一句或一首古詩配畫,突出主體畫出古詩意境,并且能歸納總結學習方法。并用多種繪畫方法進行詩配畫的練習。
四.學生分析。
五年級學生雖然有了一些知識、技能的積累,具有一定的造型能力。但對本課古詩意境的理解和表現缺少方法與技巧。對古詩不同題材的繪畫形式并不了解。不利于學生的理解、歸納、構思,于是本課我以欣賞大量的古詩為主線、輔以生動的講解,使學生由淺入深理解古詩意境,掌握繪畫技能。從而使學生能力得到進一步提高。
五.教學方法。
1.教法:講授法,演示法。
2.學法:觀察法,練習法。
六.教學目標。
1.為自己喜歡的一首古詩或古詩中的某一句配畫。
2.運用已學過的構圖知識進行構圖。
3.運用已有的色彩知識協助表達古詩的意境。
七.教學重點。
學會分析、理解古詩,運用已學的繪畫技法表現一副詩配畫作品。
八.教學難點。
用繪畫的形式表現出古詩中的意境。
九.教學準備。
1.教師:ppt、教材、古詩資料、范畫。
2.學生:紙、筆、色彩、搜集的古詩資料等。
十.教學過程:
(一)創設情境導入新課。
師:同學們,讓我們做一個詩的接龍游戲吧!我說上句,你們來接下句,看誰接的快。“咬定青山不放松,千磨萬擊還堅韌”。大家答得真好。那這首詩的作者是誰呢?(范畫)。
師:對,是鄭板橋。(鄭板橋畫像)下面讓我們來了解這位藝術大師吧!鄭板橋是清代著名的書畫家和文學家,他在詩書畫方面都有很高的成就。就讓我們欣賞一下他的大作吧!(兩幅鄭板橋的畫)鄭板橋擅長在畫中題詩,這樣做既可以使畫面美觀,又表達出意境,更好地抒發了自己的情感,這種形式我們就叫它詩配畫吧!中國自古就有許多文人運用這種形式表達自己的所思、所想,抒發自己內心的情感,使詩中有畫,畫中有詩生動維美。詩畫是同源的。今天我們就來學習古人的樣子以繪畫的形式表現古詩。(板書課題)。
(二)圖片欣賞觀察分析。
師:我們先來欣賞幾幅大師的作品吧!(蠶婦)(望洞庭)(大林寺桃花)(清明)。
師:老師來考考大家,請你說一說畫中表現的是哪首詩,它們從哪些方面進行表現呢?
(三)舉例分析突出重點。
師:那下面就來和老師一起分析如何創作出一幅漂亮的詩配畫作品吧!同學們知道《天凈沙秋思》這首詩嗎?為這首詩填上空缺。(空缺的天凈沙秋思)。
師:同學們填的非常準確。我們一起來誦讀這首詩。
這兩個詞呀,也同樣修飾出了古老的道路和消瘦的馬。我們在畫的時候,也一樣要畫出同樣的道和同樣的馬來。
師:對,這首詩表達了詩人消極,惆悵的心境。作者借助看到的物像抒發自己內心的苦悶,讓大家看過詩后如同見人,感受到他的心理變化,這就是詩情。
(四)直觀演示突破難點。
師:找到了這首詩的感情基調,接下來,我們就該琢磨怎樣構圖啦。我們來整體的分析這幅寫景詩的畫面,它是由近中遠三景來表現的,近景中老樹、山石很大,刻畫得細致入微,在畫中占主體位置;而中景中,山石、樹、人家、小橋刻畫的粗略、簡單,略小一些;遠景中,古道、騎馬的人、夕陽更小,更簡略。所以使畫面主體突出,層次豐富,意境深遠。這就要求我們在完成一幅作品時學著運用所學到的知識,如:注重構圖,注重近大遠小,近實遠虛的透視現象。
師:構圖完成后,我們就要給畫面上色啦。在顏色的選擇上,也是有講究的。我們所選用的色彩,要與自己所選詩句的意境相符。還拿這張畫為例,剛剛老師提到過,這首詩整體的意境是消極的,惆悵的,所以在色彩的運用上,為了更加深化這種悲傷的情緒,畫面的色調是以冷色系為基調的,從而結合詩情體現出了畫意。我們再來對比的看一下這兩張畫,(靜夜思和憶江南)左邊的是李白的《靜夜思》,這首詩主要表達了詩人的思鄉之情,所以畫面以藍色白色這樣的冷色為主;右邊是白居易的《憶江南》,主要表達了詩人回憶江南美景時的喜悅心情,是一首有趣,活潑的詩,所以運用了許多鮮亮的色彩,如粉紅色,綠色等。通過這樣的比較,我想同學們應該明白了用什么樣的色彩,表現什么樣的意境了吧!
(五)深入分析動手實踐。
師:剛剛老師給同學們欣賞的詩配畫作品都是以國畫的形式展現的,想一想我們還可以用哪些繪畫形式呢?猜一猜下面作品的表現形式。
師:那好,同學們就按照老師所講的內容,充分利用自己手中的繪畫工具,創作出自己喜歡的詩配畫作品吧。開始吧!
(六)注重評價小結反饋。
師:誰來評價一下他的大作,給他打打分吧!
師:今天我們的收獲很大,能夠深入分析詩的意境,并根據自己的理解畫出主題突出,具有詩意的精美作品,同學們真的很棒!希望大家在學習中成為一位有心人,用心感受事物,表達自己的想法!
(七)遷移拓展發展能力。
老師再給同學們布置一個課外任務,回到家后,給爸爸媽媽展示你今天畫的詩配畫作品,為你打分,并給他們背誦你作品中的古詩,在背誦的時候,要注重古詩意境的表達,有感情的背誦,看看他們能不能體會到你所傳達出來的古詩中的情感,能不能和你一起走進或歡快,或傷感,或喜悅,或激昂的詩情畫意中。
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇九
(一)指導思想。
1、《無筆畫》一課是預備年級第二學期中的一課內容,《無筆畫》教學設計。在美術創作中,無筆畫是一種特有的繪畫表現形式,也就是不采用畫筆直接繪制,通過一定的技法來表現畫面。
2、無筆畫有其偶然性即隨意性的一面,又有其可控性的一面。我認為加強其可控性而削弱其隨意性,這正是形成無筆畫作品的個性特征而防止雷同化的關鍵。沒有隨意性不行,因為這正是無筆畫的形式所在;沒有可控性也不行,因為這正是感情滲透的一個根本環節。許多人想了解無筆畫的秘密,其實作品的背后躲著畫家自己。我主張無筆畫“始欲人意,終于天趣”。
3、課題《無筆畫》設計的意圖是讓學生在興趣的帶領下積極主動參與教學,并通過操作練習,使學生在體驗和感悟的過程中,掌握特殊的色彩技法,體會不同色彩技法產生的不同畫面效果。
讓學生在輕松的課堂氛圍中開闊視野,提高審美能力,體會創作過程帶來的樂趣與美感。
(二)教學內容與目標。
(1)知識與技能:
讓學生學會不用畫筆,利用排水法、對印法、粘貼法、噴刷法、化水法、吹法等制作方法來創作圖案。
(2)過程與方法:
在制作圖案中,發現肌理,認識肌理,創造肌理,從而獲得無筆畫的經驗。
(3)情感態度與價值觀:
激發學生的學習興趣,發現無筆畫的樂趣,體驗肌理產生的美感,激發對美的追求欲望。
(三)教學重點和難點。
重點:各種圖案制作技法的掌握。
難點:顏色搭配與色彩濃度的掌握。
二、教學設計:
(一)演示導入(給學生演示一個小魔術)。
教學意圖:
利用生動而有趣的排水法來抓住學生的心理,使學生對無筆畫產生濃厚的興趣,從而進入我們的技法介紹,教案《無筆畫》教學設計》。
師:先拿出一張白紙,用蘸滿深色的大刷在紙上刷一遍后,白色的紙上就會出現一張漂亮的圖案。(在白色的.紙上,老師事先用白色的蠟筆或白色的油畫棒畫上了漂亮的圖案)。
(二)復習前面一節課學習過的圖案技法。
教學意圖:
回想學過的圖案技法,加深學生對線描法、平涂法的制作中必須用到筆的印象。從而與后面的無筆畫形成對比。
師:學過的圖案制作技法有:線描法、平涂法。
(三)講授新課。
教學意圖:通過大量的演示與講解,讓學生在輕松的課堂氛圍中帶著興趣積極主動地參與教學活動,從而掌握各種無筆畫的制作技法。
師:除了上述兩種制作技法外,還有許多不用畫筆來制作的技法,今天,我們就與同學們一起來學習這些技法。
出示課題:《無筆畫》。
(一)師:現在,我們就一起來看看有那些不用畫筆制作圖案的技法。
1.排水法:
利用水與蠟不相溶的原理,用蠟筆畫紋樣,再用顏料涂在紙上。(教師演示)。
2.對印法:
用顏料在對折的紙上印、拖、拉,產生出各種機理。
3.粘貼法:
用膠水畫出紋樣,并在其上撒上染了色的紙屑或沙子等材料。
4.噴刷法:用噴槍或刷子蘸上顏色后噴刷與畫面上。
5.化水法:用顏色點在濕潤的深色畫面,造成柔和或漸變的滲化效果。
6、吹法:顏料滴于紙上,吹出各種圖案。
7、刮畫:
在自制的蠟紙上,用工具在紙上進行刮蠟創作。
8、拓印法:用準備好的模具在畫紙上進行創作.
師:由學生總結:制作中,不用畫筆,應用不同的工具材料也可以產生出許多不同的藝術效果。
(二)堂練習:
要求:不用畫筆,參考以上圖案的制作方法,或根據自己的工具材料,創作一張漂亮的圖案。
(三)學生練習、教師巡回輔導。
(四)作業展評、評比。
教學意圖:
通過評比,講解學生的作業,加深學生對本課教學目的的理解,提高學生的鑒賞水平。
師:1、談談你的設計意圖。
2、你對自己的作品滿意嗎?
3、你認為最好的作品是哪幅?為什么?
4、組織學生進行自評、互評。
5、挖掘每幅作品的閃光點,樹立學生的學習信心。
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇十
復習學過的windows畫圖軟件的各種工具的操作方法以及色彩運用、構圖等造型知識。教師提問:同學們還記得“復制”“粘貼”“翻轉和旋轉”以及“調色板”等畫圖工具怎么使用呢?那么,這節課我們再來學習“筆刷”工具、鉛筆工具、“多邊形”工具、“噴筆”工具的使用方法,并利用“噴筆”噴點大小的操作,美化畫面。教師引導學生欣賞一些主要運用“噴筆”工具繪制的優秀的電腦繪畫作品,激發他們的學習興趣。
出示課題:電腦美術——“噴筆”畫畫。
二、講授新知:。
1、教師演示為使學生直觀地學習windows畫圖軟件中各種工具的使用方法,教師可當場演示電腦繪畫的全過程。先運用“鉛筆”工具繪制一朵牽牛花作為基本圖形,然后從“調色板”中選取顏色為其填色,再運用“復制”、“粘貼”“翻轉和旋轉”“拉伸和扭曲”等方法,將這朵牽牛花的形狀、大小、方向進行改變,并組合成一簇畫面飽滿、富有變化的牽牛花的形象,最后,選取“噴筆”工具圍繞牽牛花的外輪廓進行噴畫,使畫面變得更加富有層次。
2、師生共同賞析《紅花》《森林》兩幅作品的制作過程,分析這兩幅作品中色彩的搭配及構圖知識的運用。
三、學生繪制、教師輔導。
教師提出學習要求,引導學生動手繪制,在這一教學環節的學習中,學習可以進一步掌握基本圖形的繪制,并熟練使用“復制”“粘貼”“翻轉和旋轉”“拉伸和扭曲”等工具。學習要求:用windows畫圖板畫花或樹。教師應鼓勵學生首先選用自己喜愛的畫筆和顏色,通過想象與構思,利用工具箱中的各種工具,設計并畫出一個有趣的造型。
其次,按照一定的規則進行復制、粘貼、翻轉和旋轉、拉伸和扭曲的操作,制作出具有獨特情趣的裝飾畫,最后,選用“噴筆”工具,選取合適的顏色,對形象的外輪廓或輪廓線內部進行噴畫,從而進一步豐富,增強層次效果。在做作業的過程中,教師要鼓勵學生自由地發揮創意,大膽繪制。
四、作業展評:作業完成后,讓學生通過網絡上傳作品,并在屏幕上互相欣賞和評價。
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇十一
【學習領域】。
設計·應用造型·表現【教學目標】。
1、了解形的概念及分類。
2、充分展開想象,采用畫或剪等不同的形式,將幾何形和不規則形組合成各種畫面。
3、讓學生感受各種形的組合所呈現出來的魅力。
【教學重點】。
認識形狀的概念和形式。【教學難點】。
學會運用各種造型組成畫面。【教學方法】。
啟發引導、講授、示范【教具準備】。
課件、多媒體【課時安排】。
一課時【教學過程】。
一、組織教學。
1、師提醒學生美術用具的準備。
2、師生問好,提前進入課堂情境。
二、談話導入。
1、欣賞各種平面形狀。
備課人。
趙秀芳。
1精心備課精細研討精品呈現。
師問:看了這些形狀,你們能給它們歸類嗎?為什么?
2、導入課題:《形的魅力》。
三、精講內容發展階段:
1、《形的魅力》的特點(學生討論找規律)展示各種形狀。
師問:請找一找它們有什么規律(學生討論)。
師小結:形是構成美術作品的基本元素之一。(點、線、形狀、色彩等)。
2、形的分類(知識窗內容)。
幾何形(三角形、正方形、矩形、橢圓形、多邊形等)自由形(隨手畫的形狀)。
四、精心練習。
1、學生用三角形、圓形、正方形、長方形組合各種畫面,設計出一幅畫。
2、師巡回輔導。
五、作品展評。
1、小組展示、評述學生自己的作品。
2、學生展示并評述自己的作品。
3、師總結并點評。
六、課堂小結。
備課人。
趙秀芳。
2精心備課精細研討精品呈現。
象,創作出更多、更好的作品。
七、板書設計。
形的魅力。
八、拓展階段。
用其他材料(如橡皮泥、布料等)及其他方法制作一幅作品。【教學反思】。
優點:
不足:
改進措施:
備課人。
趙秀芳。
第二課形體的組合【學習領域】。
造型·表現。
設計·應用【教學目標】。
1、學習、理解形體的概念。
學習、理解形體的概念。【教學難點】。
用各種形體組合成穩定而又美觀的物體。【教學方法】。
引導、講授、示范【教具準備】。
1、學生搜集身邊各種可利用的不同材質的廢棄材料。
2、課前教師收集一些由各種幾何形的形體組合成的實物圖片并制作多媒體課件,供課堂教學用。
【課時安排】。
二課時【教學過程】。
第一課時。
一、組織教學。
1、師提醒學生美術用具的準備。
備課人。
趙秀芳。
4精心備課精細研討精品呈現。
2、師生問好,提前進入課堂情境。
二、趣味導入。
讓學生欣賞帶有音樂配音的青島雕塑錄像,激發學生對雕塑的興趣,了解學生最感興趣的問題,請學生從中找出都見到哪些形體?分小組進行討論,選出代表,競爭發言、辯論,教師進行小結,介紹生活中經常見到的各種形體,并且進行弘揚愛國主義精神,美化社會環境的思想滲透。
師:這些建筑物漂亮嗎?(播放課件)猜猜它們是用材料做成的?
生:紙盒。
小結:這些是我們平日常見的小盒子,通過我們的雙手可以把他們變成各式各樣的大房子。(板書課題)。
三、精講內容。
師:建筑物大都呈現一定的幾何形體,形形色色的包裝盒,經過剪貼,拼拼貼貼,再進行適當的附加裝飾,每種風格別具一格的樓房、小屋就呈現在我們面前。師生共同分析模型特點)(邊欣賞邊分析)。
提問:這組模型由幾個盒子組成?它們的形狀如何?
小結:這些盒子形態各異的盒子,有的長有的短,因此把他們組合在一起正好可以表現出樓房的高矮不同。有的小盒子還可以進行變化組合。
四、精心練習。
備課人。
趙秀芳。
5精心備課精細研討精品呈現。
(一)師生共同制作。
1、剪切:找一個大一些的盒子作為建筑物的主體,先想好你要做的大房子的造型,然后選擇一個恰當的位置剪開,剪掉多余的部分,方便其他盒子的組合。
2、組合:取一個小一點的盒子進行組合,可以將它豎著粘,也可以將它橫著粘,可以根據需要組合二至三個盒子。
3、鑲料:找一些紙條,或有關建筑物的裝飾品進行鑲料,要注意將盒子的四周全部包住,給人整體的美感。
4、粘接:將這些裝飾物粘接到小盒子的邊和角上。(師生共同討論,怎樣粘接更有創意?)。
5、教師提問:你想做一個什么樣的大房子?學生討論。
(二)學生制作,教師巡回指導作業要求:
1、用你手中的小盒子組合成不同的大房子形象。
2、仿照老師制作的范品制作一個大房子。
五、作品展評。
1、讓學生說出自己是如何設計制作的。
2、師點評作品。
六、課堂小結。
通過本節課的學習,你收獲了什么?談一談你在本節課的收獲吧!
七、板書設計。
備課人。
趙秀芳。
6精心備課精細研討精品呈現。
形體的組合八、作業設計。
動腦筋想一想,如何用立方體、球體、圓柱體、椎體等組合物體。
九、拓展階段。
用立方體、球體、圓柱體、椎體等形體組合一組物體。
【教學反思】。
優點:
缺點:
改進措施:
備課人。
趙秀芳。
7精心備課精細研討精品呈現。
第二課形體的組合第二課時。
一、組織教學。
1、師提醒學生美術用具的準備。
2、師生問好,提前進入課堂情境。
二、導入階段。
師:(出示范品實物投影)。
提問:這些高樓與上次我們做的高樓有什么不同?
小結:這些高樓要比我們上節課做的高樓復雜的多,大也是我們平時見到的小盒子作成的。
三、精心練習。
教師與學生同步制作(1)構思。
提問:你都見過哪些漂亮的高樓,誰能具體描述一下?
這些高樓有三角形,有錐形等形體,這些形狀都不太好找,這就是學要我們動手去做。
示范三角形做法和錐形做法。(3)選形。
你手中的小盒子適合做什么樣的大房子呢?要根據不同的情況加以制作,不能照搬照用。
備課人。
趙秀芳。
8精心備課精細研討精品呈現。
(4)裝飾。
提問:你想怎樣裝飾你的大房子?
生:可以用色紙剪出窗框進行粘貼,也可以粘貼各種磚塊圖案。
四、學生制作。
作業要求:根據自己準備好的包裝盒,將幾個盒子組合成一幢大房子。
五、課堂小結。
看看誰的高樓最先蓋起來,誰的高樓最漂亮!
六、作業設計。
動腦筋想一想,如何用各種形體等組合成。
【教學反思】。
優點:
缺點:
改進措施:
備課人。
趙秀芳。
9精心備課精細研討精品呈現。
第三課抽象雕塑。
【學習領域】。
造型?表現【教學目標】。
1、通過教學活動,讓學生了解無論各種材料,經過巧妙的構思,能創造出抽象的雕塑。
2、通過學習活動,學生初步學會運用組合原理,進行構思、創作立體雕塑作品。并嘗試自己動手,進行雕塑創作。并從活動中體會到樂趣。
3、增強學生的環保意識,利用廢棄物進行再創造,美化環境。【教學重點】。
認識抽象的基本特點。【教學難點】。
學會運用各種材料進行抽象雕塑創作。【教學方法】。
講授法、示范法【教具準備】。
1、教師和學生準備好課前收集的各種雕塑的圖片并制作多媒體課件。
2、學生準備好課前收集的各種線材、板材等廢舊材料,帶好膠水和繪畫工具。
3、教師制作幾個特點鮮明的小雕塑。【課時安排】。
一課時。
備課人。
趙秀芳。
10精心備課精細研討精品呈現。
【教學過程】。
一、組織教學。
1、師提醒學生美術用具的準備。
2、師生問好,提前進入課堂情境。
二、欣賞導入。
1、學生欣賞課件以及老師制作的小雕塑,通過觀察讓學生說說圖片上的物體有什么特點?
2.導入課題:《抽象雕塑》。
三、精講內容。
1、把學生分成6個小組,以小組為單位,對各種造型的雕塑進行圖形和色彩的分析、討論。訓練學生敏銳的色彩感覺,采用大膽的造型表現形式,小組合作完成一個造型獨特的抽象雕塑作品。
2、以小組為單位,對各種造型的雕塑進行討論、分析。要提示學生仔細觀察、大膽聯想,尋找與各種雕塑有關的物體(材質)、圖形(造型)或色彩。
四、精心練習。
1、怎樣運用各種幾何形體組成立體雕塑作品(小組討論)。
2、讓學生把自己準備好的廢棄物--立體形的實物,展示并思考再創作。
3、制作抽象雕塑時要注意圖形間的疏密安排、整個雕塑的色彩與造型的協調。學生根據自己的感受,進行大膽隨意的創作。
備課人。
趙秀芳。
11精心備課精細研討精品呈現。
可以利用其鮮艷、強烈的色彩感覺,突出表現抽象雕塑的色彩與塊面;采用鐵絲等線材時,可以利用其流暢的線條感覺,突出表現抽象雕塑的外形與細致的造型;采用白泥等塊材時,可以利用其厚實、質樸的特性,突出表現抽象雕塑敦實、厚重的整體造型。
5、師巡回輔導。
五、作品展評。
1、組織學生將作品擺放在講臺上,并分組讓學生介紹作品。
2、小組之間互相評價、教師評價。
3、讓學生說說你最喜歡的哪件作品,為什么。
六、課堂小結。
藝術家在藝術創作時,有時不是再現自然界中的具體形象,而是用線、形、色彩等造型要素塑造美術作品。今天我們利用各種材質等,通過我們巧妙的構思,創作出一件件抽象的雕塑。希望同學們發揮自己的想象,把生活創造的更加美好吧。
七、板書設計。
抽象雕塑。
八、作業設計。
1、欣賞藝術家是如何設計、構思抽象雕塑的。
2、利用各種線材、板材、塊材等,經過構思制作抽象雕塑。
九、拓展階段。
1、利用各種材質組合的形式,制作多樣的雕塑,產生不同的效果。
備課人。
趙秀芳。
12精心備課精細研討精品呈現。
2、尋找、收集火柴棍、吸管、小樹枝等材料,采用粘貼組合的方法,完成抽象雕塑作品的創作。
3、每個學生或每個小組完成一組抽象雕塑作品,制作在課前準備的底板上,進行展示、評比。
【教學反思】優點:
不足:
改進措施:
備課人。
趙秀芳。
第4課多樣與統一。
【學習領域】造型?表現【教學目標】。
1、通過欣賞與討論藝術家的作品,了解藝術設計中常見的多樣與統一的基本規律。
2、了解多樣與統一的基本規律在美術設計、創作中的作用。
3、引導學生利用多樣與統一的基本規律并進行簡單的寫生。【教學重點】。
發現生活中各種形式的美術作品中多樣與統一的基本規律。【教學難點】。
學生利用多樣與統一的規律繪制一幅較為完整的美術作品。【教學方法】。
情景教學法、談話法、欣賞法【教具準備】。
課件多媒體【課時安排】。
1課時【教學過程】。
一、課前準備。
1、教師和學生課前尋找,收集各種可以寫生的靜物。
2、課前教師制作幾幅表現多樣與統一的基本人教版五年級美術上冊教案。
備課人。
趙秀芳。
14精心備課精細研討精品呈現。
規律較明顯的作品。教師搜集一些多樣與統一的基本規律運用效果明顯的大師美術作品以及學生習作。
3、教師安排學生在課下提前做好取景框。
二、引導階段。
1、走進大師,尋找他們作品中的多樣與統一的基本規律。
2、通過欣賞,分析幾位大師的作品,尋找作品中的多樣與統一的基本規律。了解畫面中多樣與統一基本規律的運用與組合,知道多樣與統一的美術創作的基礎。
三、精講內容。
1、根據各種繪畫工作的特點,嘗試用多樣與統一的基本規律組合、表現具有節奏的畫面。創作作品時,引導學生在多樣與統一基本規律的綜合運用上,運用收集的各種靜物進行組合、寫生,同時注重小組之間學生的交流與討論。
2、以小組形式,分析自己所帶的繪畫對象,用多樣與統一的基本規律,進行組合、擺放成一組靜物。
3、欣賞范例,分析、了解展示的畫面中是如何運用多樣與統一基本規律。鼓勵學生大膽想象的創作,嘗試各類不同的、獨特的組合形式。
四、認真練習。
1、學生利用各種繪畫工具,運用多樣與統一的基本規律進行寫生,強調畫面的多樣與統一,講單一的元素排列成富有節奏感的美術作品。
2、教師巡回指導,對于造型困難的學生加強指導與鼓勵。
備課人。
趙秀芳。
15精心備課精細研討精品呈現。
五、作品評價。
小組內互評,自評、教師評價相結合。
六、課堂小結。
畫家在創作作品時,往往要考慮如何把需要表現的人、事物或色彩等組織起來,安排在畫面上,多樣與統一是藝術中常用的一種規律,希望同學們不僅要把握好這樣規律,還要在以后的創作中學會運用。
七、板書設計。
第4課多樣與統一。
八、課后拓展。
用各種彩紙或廣告紙等,以小組形式,設計制作剪貼畫,每幅剪貼畫要充分體現物體間運用多樣與統一基本規律的藝術風格。
【課后反思】。
優點:
缺點:
改進措施:
備課人。
趙秀芳。
16精心備課精細研討精品呈現。
第5課靜物寫生。
【學習領域】造型?表現【教學目標】。
1、通過教學活動,讓學生了解寫生的意義,培養學生認真觀察事物的習慣及重要性。
2、通過學習活動,學生初步掌握寫生的方法,在學習中不斷提高觀察事物的能力。
3、體會寫生的樂趣。【教學重點】。
學習寫生的基本方法,學會用線描的方法表現靜物。
【教學難點】。
學習寫生的構圖知識,學會用線描的表現方法。
【教學方法】。
引導法、情景教學法、欣賞法【教具準備】。
課件多媒體【課時安排】。
1課時【教學過程】。
一、課前準備。
1、學生準備:繪畫紙、hb-2b鉛筆、橡皮等寫生工具。
2、把學生分為6組,每組擺放一些靜物。
3、教師課前在教室內放置一些花卉、蔬菜、人教版五年級美術上冊教案。
備課人。
趙秀芳。
17精心備課精細研討精品呈現。
水果、玩具、瓶罐等景物,把景物擺放6組,放置時要考慮構圖形式,不要隨意擺放,以利于學生掌握寫生靜物的基本要求。
4、教師準備一些藝術大師的靜物寫生作品圖品以及學生的靜物寫生作品。
二、趣味導入。
1、欣賞一組照片(感受照相取景)師問:哪一張好看的,為什么?
2、導入課題:《靜物寫生》。
三、精講內容。
1、什么是靜物畫:靜物畫是西方繪畫中的一個門類。它指以日常生活中無生命的物體為主要描繪對象……也就是說從概念的意義上,西方的靜物畫與動物畫只在極小的范圍內有一定的重合現象。
2、欣賞一組靜物寫生畫師問:哪一幅好看,為什么?
3、觀察靜物的組成結構:高、低、大、小;前、后、左、右等。
4、寫生要注意什么?(學生討論)。
師小結:寫生對象的真實性。
四、認真練習。
1、學生練習(1)用取景框構圖。
備課人。
趙秀芳。
18精心備課精細研討精品呈現。
2、教師巡視輔導。
五、作品評價。
1、學生代表向全班同學展示并評述自己的作品。
2、教師評價、學生評價。
六、課堂小結。
生活中的日用器皿、文具、玩具運動器具,以及蔬菜果品、盆栽植物等,都可以作為我們寫生的對象,希望同學們課下利用今天我們所學的知識進行寫生,獨立完成一幅靜物寫生作品。
七、板書設計。
第5課靜物寫生。
八、課后拓展。
用色彩寫生靜物。
【課后反思】。
優點:
缺點:
改進措施:
備課人。
趙秀芳19。
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇十二
無筆畫作為一種特別的繪畫表現形式,顧名思義,畫面不是采用畫筆直接進行繪制,而是借用對印,噴灑,吸附等途徑,再結合一定的技巧來得到畫面形象和色彩效果的,通過學習學生能夠主動準備工具材料,積極進行對印制作,在制作中講究色彩的搭配,把握對印的技巧。
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇十三
第一課讓大家認識我課時:1。
教學。
目標:
通過游戲活動初步認識常用色彩及形狀,體驗不同媒材工具的使用效果,并用撕、剪、貼、畫的方法表達自己的想法。
在游戲活動中體驗造型表現活動及人交往的樂趣,初步建立集體觀念與大膽表現自我的自信心。培養逐步對藝術作品的感知能力、造型能力及口頭發表能力。
教學重點:
感知體驗剪貼藝術的美,學習以色彩、星星黃、線條的造型方法制作大樹并介紹自己,發表想法。
教學難點:
自我介紹及感受的發表,樹干的制作、樹葉的粘貼布局。
教學準備:
彩紙、樹杈(用卡紙制作)、膠棒、剪刀、彩筆。
教學過程:
一、組織教學。
安定課堂紀律,穩定學生情緒。
二、導入新課。
教師:首先我祝賀同學們成為第一實驗小學的一名小學生。跨入新的學校,結識新的同學朋友和老師,是不是非常高興。
認識一下我吧(簡單的自我介紹),既然同學們認識了我,我也要認識一下咱們同學。
在老師眼力,一個個活潑可愛的小同學就象是一棵棵茁壯成長的小樹苗,經過不斷的學習新知識,不斷提高自己,多年以后必定成為國家的棟梁之材。
在老師眼里,咱們班就象是一棵大樹(教師出示大樹并粘貼)同學們就是樹上最有生命力的樹葉,大樹因為有了你們而煥發生機。
三、
新授。
1、感知引導。
教師講解重點內容。
教師出示彩紙用彩紙剪成或撕,在樹葉上寫名字,然后在樹杈上自己找一個位置,貼在樹杈上。
2、合作探索、自由創作并大膽發表。
小組比賽形式,每一組抽取一名學生介紹自己。可以介紹自己的姓名,性格、愛好。
教師對語言表達簡短明了、聲音響亮、語言流暢的同學進行表揚。
3、暢想未來。
同學們集體剪貼成一幅完整而美麗的畫面。
教師:看我們剪貼的小樹葉是大樹充滿力量,就象我們班級集體,因為有了我們的存在而更加有力量。讓我們團結在一起共同打扮我們的班級,使班級這課大樹更美更繁茂。
教師和同學們一塊暢想未來。
板書設計。
第一課讓大家認識我剪貼介紹。
課后小結。
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇十四
1、讓學生學會不用畫筆,利用排水法、對印法、粘貼法、噴刷法、化水法、吹法等制作方法來創作圖案。
2、激發學生的學習興趣,發現無筆畫的樂趣,體驗肌理產生的美感,激發對美的追求欲望。
重點:各種圖案制作技法的掌握。
難點:顏色搭配與色彩濃度的掌握。
教學過程:
一、演示導入。
(給學生演示一個小魔術):先拿出一張白紙,用蘸滿深色的大刷在紙上刷一遍后,白色的紙上就會出現一張漂亮的圖案。(在白色的紙上,老師事先用白色的蠟筆或白色的油畫棒畫上了漂亮的圖案)。師:除了上述兩種制作技法外,還有許多不用畫筆來制作的技法,今天,我們就與同學們一起來學習這些技法。
出示課題:《無筆畫》。
二、探究。
師:現在,我們就一起來看看有那些不用畫筆制作圖案的技法。
1.排水法:利用水與蠟不相溶的原理,用蠟筆畫紋樣,再用顏料涂在紙上。
2.對印法:用顏料在對折的紙上印、拖、拉,產生出各種機理。
3.粘貼法:用膠水畫出紋樣,并在其上撒上染了色的紙屑或沙子等材料。
4.噴刷法:用噴槍或刷子蘸上顏色后噴刷與畫面上。
5.化水法:用顏色點在濕潤的深色畫面,造成柔和或漸變的滲化效果。
6、吹法:顏料滴于紙上,吹出各種圖案。
7、刮畫:在自制的蠟紙上,用工具在紙上進行刮蠟創作。
8、拓印法:用準備好的模具在畫紙上進行創作.
學生總結:制作中,不用畫筆,應用不同的工具材料也可以產生出許多不同的藝術效果。
三、課堂練習:要求:不用畫筆,參考以上圖案的制作方法,或根據自己的工具材料,創作一張漂亮的圖案。
四、學生練習、教師巡回輔導。
五、作業展評、評比。
1、談談你的設計意圖。
2、你認為最好的作品是哪幅?為什么?
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇十五
課時:一課時年級:五年級(上)準備:欣賞圖片、繪畫資料教學目標:
1、初步了解肖像藝術的特點,認識肖像藝術形神統一的藝術表示力。
2、通過欣賞不同表示方法的藝術作品,感受藝術風格的多樣性和藝術表示形式的特點。教學重、難點:
重點:學習欣賞肖像藝術作品的方法,在教師的傳授、引導下,對不同的藝術表示形式能夠從不同的美術觀察角度去欣賞評述。
難點:對作品內涵(即傳神)的認識和理解。教學過程:
一、導入教學。
1、請同學們說一說你的爸爸在外貌上有什么特征?
2、假如讓你畫一幅你爸爸的肖像畫,你會怎么畫?你想表示他怎樣的神態呢?
二、深入教學。
(一)、欣賞油畫《父親》。
2、從這幅肖像畫中,你還看到了什么樣的表情?
3、臉的哪一局部最能表達情感呢?藝術家是怎樣表示的呢?
4、看到這幅作品你想到了什么?你有什么樣的感受?
(二)、欣賞版畫《藏族少女》。
2、你覺得版畫和油畫相比較,它有什么特點?
4、你認為這幅作品畫的好嗎?為什么?
(三)、欣賞雕塑《白求恩》。
1、你們認識這尊雕像塑造的是哪位人物嗎?你們了解他的事跡嗎?
2、同學們考慮一下:我們可以從哪些方面來欣賞寫實風格的雕塑作品呢?
3、你覺得這尊雕像勝利在哪里?
三、練習實踐。
2、你覺得畫中人物的神態怎么樣?
3、請你依照自身的理解添加背景,并說一說你對作品的理解。
四、課后反饋:畫人像教學目標。
1、能說出身邊人物和藝術作品中典型人物的某些特征,對特征的社會屬性有一定的了解。
2、了解表現人物特征的方法,能夠大膽地運用某種造型方法表現同學的特征。
3、培養學生的分析能力,發展具有個性的表現能力。培養學生關愛他人,尊重他。
人的品質。
教學重點。
人物的臉型和表情。
教學難點。
人物肖像畫的表現。
教學準備。
具有各種特征的人物肖像畫和攝影作品以及有關人物肖像描寫的其他材料(如文學。
作品中的肖像描寫),多媒體教學設備等。
教學過程。
一、游戲導入。
1、出示圖片:同學們,今天我們做一個游戲,游戲的名稱是:猜猜“他”是誰。
2、說說“他”的特征。
仔細觀察,“他”有哪些比較明顯的特征?(如臉型、五官、發式等)說說“我”的特征。
二、新課。
1、每個人對自己都應該有一定的了解,誰能用較簡潔的語言準確地說出自己的特。
征。(如臉型、五官、性格等)。
2、說說藝術作品中典型人物的某些特征。
《蒙娜麗薩》。
出示藝術作品。
學生觀察、體驗、討論人物特征。
教師簡單介紹達芬奇、《蒙娜麗薩》。
學生說說感受、特征,教師總結。
看達芬奇的《最后的晚餐》并作簡單的介紹。
《凡高自畫像》。
出示藝術作品。
學生觀察、體驗、討論、猜想人物特征。
教師簡單介紹凡高,增加學生對凡高及其作品的認識。
學生說說特征,教師總結。
畢加索的人物肖像畫。
現代版的《蒙娜麗薩》。
三、探索。
1、比較剛才所看的作品,想想:為什么會有這么大的變化?這又與什么有關呢。
2、學生討論、猜想。
后,畫家們開始認為逼真地再現人物肖像是沒有意義的,所以開始思考創作肖像畫的新方法。他們開始探索用不同的色彩和不尋常的方式來表達人類的情感和思緒。
這就是肖像畫的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表現手段。
1、同學們,剛才我們一起說了人物特征,那人物特征主要是通過人物的哪個方面。
表現出來呢?(人物頭部)。
2、人物頭部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神狀態,還有性格特征。
人物頭部的特征主要是通過臉型、五官、和發式來表現出來的,而藝術作品又往。
往通過人物面部的刻畫來揭示人的內心世界,突出表現某一主題。
3、臉型。
你屬于什么臉型?(如國字臉、瓜子臉等)。
教師出示幾種常見的臉型。
請學生說說各種不同的臉型具有哪些特征?
小結:畫人物頭部時,我們應該先整體把握人物的臉型,再去刻劃人物的五官。
表情。
4、同學們,你們“哭過”、“笑過”、“怒過”、“樂過”、“驚喜過”嗎?(。
有過)。
請幾名學生上臺來表演“哭、笑、怒、樂、驚”的表情。
每組同學選取一種表情用簡筆畫的形式將它畫下來,并派一名同學到黑板上畫。
請學生逐個分析剛才所畫的表情,畫得如何?有沒有將表情特征畫下來?沒有的,如何改?
教師總結:人物表情主要是通過人的眉毛、眼睛和嘴巴的變化來實現的。(出示。
各種表情圖片,說清每種表情的變化規律)。
五、臨摹練習。
學生根據自己的喜好或擅長的表現方法來選擇一幅肖像畫(可以是書上,也。
可以是學生自己準備的)進行臨摹。
六、學生習作、教師進行輔導:
嘗試觀察和描繪你生活中的不同年齡、不同階層的人物,看看他們有什么特征?
你認為還有哪些方面可以體現人物特征?
七、小結:展評學生作品,并請同學們到臺前講述人物都有哪些面部特點,作品表。
現出人物怎樣的內心情感等等。
《抽象畫》教案。
教學目標:
能夠初步了解抽象畫,感受抽象畫。
能夠運用點、線、面及色彩表現方法繪制新奇的視覺形象。能夠運用抽象繪畫語言表達自己對音樂的理解與感受。教學重點:
同學們對抽象繪畫中線性造型要素的運用;音樂感受與美術表現。教學難點:
綜合運用線性造型要素,結合色彩語言比較準確地表達音樂的旋律。學具準備:圖畫紙,色彩顏料,色彩筆等教學設計:
一、導入新課:
出示美國一則報道:美國抽象表現主義繪畫大師杰克遜·波洛克(jacksonpollock)的一幅作品《1948年,第五號》(no.5,1948)賣出了1.4億美元(近10億元人民幣)的高價。同學們聽過抽象畫嗎?看過嗎?你們怎么理解呢?引入課題——抽象畫。
二、講授新課:
1、出示波洛克作畫圖片及簡介波洛克:波洛克是20世紀美國最重要的藝術家之一,是抽象表現主義繪畫的代表人物。他后期的繪畫是把畫布釘在地板上,用棍棒澆上油漆,隨著自己的走動,任其在畫布上滴流成混亂的點、線、畫面,因此也被稱為“行動派繪畫”。現在讓我們來看看此大師作品《秋的節奏》,同學們看到什么?(提問個別同學)。
3、什么是抽象畫呢?讓我們進一步去了解:抽象繪畫是以直覺和想象力為創作的出發點,排斥任何具有象征性、文學性、說明性的表現手法,僅將造形和色彩加以綜合組織在畫面上。因此抽象繪畫現出來的純粹形色,有類似于音樂之處。抽象繪畫的發展趨勢,大致可分為:
(1﹞抒情抽象﹝或稱熱抽象﹞。這是以高更的藝術理念為出發點,經野獸派、表現主義發展出來,帶有浪漫的傾向。這個畫派可以康丁斯基﹝kandinsky﹞為代表。
(2﹞幾何抽象﹝或稱冷抽象﹞。這是以塞尚的理論為出發點,經立體主義、構成主義、新造形主義....,而發展出來。其特色為帶有幾何學的傾向。作品有一種冷靜的秩序感,哲理性很強。這個畫派可以蒙德里安(mondrian)為代表。
4、大師作品欣賞,學習。
(1)康丁斯基作品賞析,世界美術史上的第一幅抽象畫作者是俄國的康定斯基(1910年),被譽為抽象表現藝術之父。引導同學們體會色彩、造型的節奏與旋律。(2)蒙德里安作品賞析,幾何抽象派代表畫家,在平面上把橫線和豎線加以結合,形成直角或長方形,并在其中安排紅、黃、藍三原色,但有時也用灰色,是荷蘭風格派(destijl)的主將。對比熱抽象風格,體會秩序美。
(3)克利作品,二十世紀變化最多、最難以理解和才華橫溢的杰出藝術家之一,德裔瑞士畫家。運用色彩調和及抽象的手法,創作了許多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。(同學們嘗試感受作品,暢所欲言)。
(4)畢加索曾說過:“變化不是進化,在藝術中沒有進化。”這句話似是一把鑰匙,它打開了使原始藝術與現代藝術之間溝通的大門。因此,當我們看到原始人簡單概括的線條,關良的戲畫,盧梭的原始主義作品、兒童的天真稚拙的藝術形式而感到驚喜。出示作品《格爾尼卡》簡介背景。
5、學生作業欣賞(1)兒童畫欣賞(2)抽象畫欣賞。
三、談談通過本課學習你對抽象畫的進一步認識。
四、小結。
布置下節課需帶的材料:水粉顏料,水粉筆,調色盒等。
第3課繪畫中的透視現象教學目標。
1、通過學習能發現生活中的透視現象。初步懂得透視中的基本原理和規律,提高描繪五想的能力,時繪畫作品更真實。
2、逐步發展學生的想象力、觀察力、表現力和創造力。教學重點。
投影片、多媒體教學設備等教學過程。
一、導入。
2、討論。
(1)在紙上表現的事物。
(2)從中你發現了什么現象?(近大遠小)。
二、新授。
新課|標第|一|網。
(1)同學們今天這節課我們就要學習習近平大遠小的透視關系。板書課題:(繪畫中的透視現象)。
透視是繪畫中的術語,可以分為形體透視和空氣透視,形體透視是根據光學和幾何學的原理,在平面上用線條來表示物體的空間位置輪廓和光線投影的科學,按天點的不同分為平行透視和成交透視和斜透視。空氣透視研究和表示空間距離。
(2)在近大遠小的透視現象中,繪畫中的透視現象由近到遠除大小的變化外,還有什么變化?(疏密、色彩)。
三、指導學生作畫。
1、先找到消失點。
2、畫幾條典型的透視線。
3、按近疏遠密的、近出遠細的規律,處理好各條豎線、斜線。
4、將物體的外輪廓簡略的表現出來。
四、學生作業,老師指導。
五、小結、作業評講。
第4課美術中的比例知識教學目標。
1、通過學習能發現美術中的比例知識。
投影片、多媒體教學設備等教學過程。
一、導入。
1、觀察書中的范畫,你有什么體會?
師:你能用簡單的圖形在紙上表現這些事物嗎?
2、討論。
(1)在紙上表現的事物。
(2)從中你發現了什么現象?(近大遠小)。
二、新授。
新-課-標-第-一-網。
宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》,描寫了我國陜西一帶的風光。山處在畫的中央,頂天立地,雄偉壯觀。下面的商人趕著驢,顯得很小,這就更突出了大山高聳的氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關系,是我國山水畫中的杰作。《維魯維斯的人》時達?芬奇在和羅馬建筑師維魯維斯研究人體比例所繪,用以說明人伸張四肢和立正時,應當是圓形和正方形的比例關系。巴黎圣母院位于法國首都巴黎,建與1163年。它正面每一層的高寬比例是按黃金分割律設計的,富有節奏和韻律感,總體效果協調統一,是一座典型的哥特式的建筑。今天,我們學習美術中的比例關系,它有助于我們探尋美的奧秘,有助于培養我們的創新精神。
小資料:把一條線條分成兩部分,使其中一部分與全長的比等于另一部分與這部分的比,使用1:0.618的比值分割稱為黃金分割,因這種比例在造型上比較美觀而得名。
三、講評上節課作業。
1、透視現象是否正確?
近大遠小、近疏遠密、近寬遠窄的規律是否正確的運用在圖畫中。
2、說說周圍環境中的透視現象。
3、這些透視現象你能在繪畫中表現出來嗎?
4、選擇簡單、典型的場景通過寫生讓學生描繪。
5、在繪畫上色時應該注意哪些問題?近處的色彩顏色亮一點、鮮艷一點,遠處的顏色灰暗一些。
四、學生做畫老師輔導。
五、作業展評。
第5課偶戲教學目的:
1、學習紙偶的裝飾方法。
2、培養學生美化生活的能力,激發學生學習美術的興趣,提高學的綜合素質。
收集一些布袋偶戲的資料。教學難點。
偶戲道具的裝飾方法。
教學準備。
各種廢舊材料、線繩教學過程:
一、欣賞導入:
1、偶戲是我國戲劇寶庫中的重要組成部分,偶戲是各民族共同創造的民間藝術瑰寶。偶戲的種類較為豐富,有提線偶、仗頭偶、布袋偶和皮影等。偶戲的表演深受少年兒童的喜愛。
2、討論交流。
課前我讓同學們本地區的偶戲和偶戲的歷史。下面請各小組把你收集的偶戲的資料互相交流一下。
二、偶戲。
1、欣賞課文圖片。
請同學們看書,和同學討論課本上的偶戲這幾幅圖片都是什么偶戲?學生回答。教師總結發言。
2、了解一些制作木偶的方法。
師:看!有那么多的裝飾方法,偶戲我們也來試一試吧,每個小組裝飾一個小紙偶,組長作好分工,看哪個組能在五分鐘之內裝飾好并且拿到講臺上來。生:(按組裝飾小紙偶。)。
三、學生制作,教師巡視指導。教學環節說明及反思:
這一環節是讓學生把自己探索t得出的裝飾方法和材料馬上應用起來,并且通過學生的評價進一步探究紙偶裝飾的一些要素,如:顏色的搭配、和諧、符合角色形象等等。更進一步地體現學生的學習主動性。
四、同學們已分組編好了童話劇,還根據角色分工做好了初步的紙偶。現在,開始裝飾我們的紙偶。注意要美觀,要符合角色形象,做好的小組就可以表演童話劇了。看哪個組做得又快又好。現在開始。生:(分工裝飾小紙偶。)。
五、現在來看看我們的童話劇表演,好嗎?你們除了看表演,還要觀察紙偶是怎樣裝飾出來的。
六、小結:今天,我們一起裝飾了我們的小紙偶,并進行了童話劇的表演。只要用心觀察,我們還可以發現更多的裝飾方法和材料。除了用紙偶表演童話劇,還可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童話劇,請大家欣賞它們的裝飾。(放錄象)。
第6課提線紙偶教學目的1、學習紙偶的裝飾方法。
2、培養學生美化生活的能力,激發學生學習美術的興趣,提高學的綜合素質。
紙偶的裝飾,提線紙偶教學難點。
紙偶的裝飾方法。
教學準備。
彩紙、各種各樣的紙偶提線紙偶。教學過程:
一、欣賞。
出示圖片,引導學生進行討論欣賞。
二、新課。
1、出示小紙偶,問,它是用什么材料裝飾的?
2、課件展示:用不同的方法進行裝飾。
用五顏六色的糖果紙裝飾,用粘、綁的方法。用彩色的易拉罐裝飾,用剪、貼的方法。用五彩的毛線裝飾,用編、纏、粘的方法。
3、討論:你們還有更好的方法嗎?材料:布、電線、包裝紙、棉絮提線紙偶方法:綁、粘、剪貼、編、、、。
三、小組合作。
請與小組同學合作編個故事,進行角色分工后,提線紙偶用各種彩紙制作紙偶,并準備簡單的背景、道具。然后,演給其他組的同學看。學生表演紙偶戲。
四、小結。
讓同學們用互評的方式評出優秀小組。
第10課色彩的色相教學目標:
2、學習色彩的知識,認識什么是原色,什么是間色。了解色彩在生活中的作用,大膽運用喜愛的色彩,培養運用色彩的能力。
3、學會色彩的調配,能用原色調配間色。教學重點:
學會色彩的調配,能用原色調配間色。
教學難點。
調配時水和色彩的分量教學準備:
顏料,水,毛筆,調色盤等。
教學過程:
一、導入。
二、新課。
1、復習三年級開始的色彩知識:什么是三原色,什么是三間色,紅黃藍這三種顏色是色彩中的“老祖宗”,有稱三原色。三原色兩兩相配,產生三間色。
2、什么是色相?色相,顧名思義即各類色彩的相貌稱謂,如大紅、普藍、檸檬黃等。色相是色彩的首要特征,是區別各種不同色彩的最準確的標準。事實上任何黑白灰以外的顏色都有色相的屬性,而色相也就是由原色、間色和復色來構成色彩的色相的。所有的顏色都有自己的相貌,這叫色相。
3、欣賞課本中的圖片。
學生結合圖片分組討論:
(1)、挑選自己喜歡的色相,談談自己的看法和感受。
(2)、色相在生活中的應用。
(3)、自己準備用哪些色相不同的色彩畫一幅什么樣的畫。
4、小組交流發言。
三、學生作業創作一幅色彩畫。
四、小結。
第11課色彩的明度教學目標。
1、感受色彩美認識同一種顏色的特點。
2、用深淺不同的顏色作一幅畫。教學重點。
認識色彩明度變化。教學難點。
作畫時明度對比的利用。教學準備。
繪畫工具:顏料、毛筆、鉛筆。
此課教授2課時:第一課專門練習色彩的調制;第二課專門練習色彩的裝飾應用。教學過程。
一、導入。
今天我們一起學習畫單色畫。
二、新授。
1、復習學生的色彩知識。
讓學生辨別不同顏色。再出示新課內容。
出示較普通的藍色、示較淡的藍色、較深的藍色請學生辨別。
2、指導:得出結論是不同深淺的同種顏色。
3、問學生如何使同種顏色變深或變淺。
加白加黑還可以加水我們管這種現象叫做色彩的明度變化。(解釋色彩明度概念)。
問學生還可以用什么方法改變色彩的明度。得出結論,變淡可以涂上本來就淡的顏色。
4、教學生調色,提出要求。
三、學生練習,教師巡視指導。
學生大膽練習,先用原色、間色來進行調配,再嘗試用復色等進行練習。
四、講評學生作品。
夠把一個或一組簡單的人物原型想象成參與各種活動,穿著不同服飾,身處各種多。
變的環境之中,真是有趣極了。通過這節課的學習,還使大家的記憶力、觀察力得到的提高,以后還可以多進行這樣的訓練和游戲。
人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇十六
教學內容與目標:
顯性內容與目標:應知:熟悉工具,認識顏色。
應會:不同風格線色的表現。
隱性內容與目標:創新精神,集體合作意識,
教學重點與難點:
重點:在美術游戲中學會使用畫紙,嘗試以不同筆觸、不同畫材組織畫面。
難點:引導學生會不同筆觸、不同的畫材賦予畫面的不同效果。
學具準備:水彩筆或油畫棒。
教具準備:圖片、課件。
教學過程:
一、介紹“我”的最愛。
1、老師先熱情地向小朋友介紹。
2、四人小組內介紹:自己的繪畫工具及自己最喜愛的一種顏色。
3、小結:今天,我們大家都介紹了自己的好朋友:水彩筆和油畫棒,大家知道嗎?他們畫出的畫可漂亮啦,不信?你們來看!
二、欣賞美麗的圖畫。
1、展示兩幅兒童畫,讓學生說說這兩幅畫分別用什么繪畫工具畫的?(學生作品――投影)。
2、是的,水彩筆和油畫棒。這兩種繪畫工具畫出的畫都那么美麗,色彩都那么鮮艷。
三、“我們”也來試一試。
1、讓我們用自己喜愛的工具和色彩,畫一道美麗的彩虹吧!
2、學生分別用油畫棒擺涂,水彩筆平涂的方法畫彩虹。
(1)“擺涂”:先在畫面的左下方往右上方輕輕畫一條彎彎的拱形弧線,然后依線從左往右,從右往左來回擺動地涂畫。
(2)“平涂”:“挨著涂”就是一定要一筆一筆的顏色都挨在一起,既不重疊,又不留下空隙。
3、同時出示兩張用水彩筆和油畫棒畫的彩虹。
想一想:
(1)分別是什么顏色的?
(2)水彩筆和油畫棒有什么不同?
四、學學大師的畫。
1、從這幅畫中你看到什么?(學生讀畫)……。
2、這是西班牙畫家米羅的作品。
3、小朋友!讓我們一起合作,用水彩筆和油畫棒來學著畫畫。
四人小組用四開的大畫紙合作畫。
五、看看“我們”的畫。
1、展示各組的畫。
2、請學生進行自評和互評:
(1)我們組畫的是……?
(2)我用了……顏色?
(3)“我”最喜歡的是……?
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人教版五年級美術多樣與統一教案(模板17篇)篇十七
(一)通過制作太空新居,感受建筑藝術的結構美以及瓦楞紙的材質美。
(二)學習用瓦楞紙塑造立體幾何形狀并用基本幾何形體組合造型的方法和技能。
(三)通過學習制作太空新居,培養學生的科技意識,樹立熱愛祖國、熱愛科技的情感,進一步激發學生的民族自豪感。
二、教學重難點。
(一)基本幾何形體以及復雜幾何形體的制作方法。
三、課前準備。
課件、手工用具(剪刀、美工刀)、瓦楞紙。
四、教學過程。
(一)組織教學穩定秩序,檢查用具。
(二)視頻引入太空新居,帶著問題“未來建筑有什么特點”師生一起觀看科幻電影《太空漫步》—引出課題:太空新居。
(三)觀察欣賞十大現代建筑,感受它們帶來的美感(課件展示)。
(四)討論交流如何設計太空新居。
1.你認為太空新居應該有什么特點?
2.用基本幾何形體組合出有新意的新形體。
(五)欣賞分析書中的太空新居。
分析書中學生優秀作品,你認為哪些作品設計與制作體現了創新?
(六)實踐中體會創作過程中的快樂。
五、學生創作。
1.作業要求:
用自帶的紙板,分組設計制作一個美觀的太空新居。
2.學生分組完成作業:
(2)根據太空新居草圖分工制作主體結構基本形體,在制作一些小部件,然后組合各部分,最后局部添加特殊效果。
六、作業展評。