心得體會是對一段時間內的經歷和體驗進行總結和反思的一種重要方式。在下面的心得體會分享中,你可以找到一些對你有啟發和幫助的結論和觀點。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇一
3月30日我上了一節小班音樂課《打電話》,我首先運用了故事和簡單的情景表演的方式導入,故事主要以妹妹給哥哥打電話的情節激發孩子們的興趣,于是我請了小班的兩個小朋友表演打電話的情景,表演哥哥和妹妹互相打電話問候的場景,接著問其他孩子剛才看了兩位小朋友的表演他們在干什么呀?其次,我范唱歌曲,請幼兒欣賞,為了幫助幼兒熟悉旋律理解歌詞,也很好的為下一個表演的環節做鋪墊。于是我以肢體動作表演的方式來進行,接著幼兒初步完整學習歌曲,這首歌曲歌詞簡單,旋律朗朗上口,孩子們很快的就掌握了歌曲的內容,緊接著幼兒完整學完整首歌曲后就開始邊放音樂,幼兒邊唱邊做相應的動作,最后,在幼兒熟悉歌曲的情況下進行跟音樂表演游戲,我請了幾組幼兒上來表演,以問答的方式進行演唱,孩子們唱得很開心。總的來說,整個活動一氣呵成,環節銜接順暢整個課堂的氣氛比較好,也基本到達了活動目標,但是在某些方面上還是顯示不足,例如:在情景表演上,我卻忽略了多讓孩子上來表演的機會了,不然孩子的學習興趣可能會更投入些了,其次在請個別孩子上來進行演唱的時候,雖然請上來的孩子表現都不錯,但是這也是比較有局限性,不能夠讓每位幼兒都能參與到活動中,因此課后覺得或許可以讓孩子自由結伴進行邊表演邊演唱,這樣才不會造成上面的孩子在表演,下面的孩子無事可做。
總之,我很感謝有這次教研活動讓我成長和發現自己的不足,并向好的老師學習,不斷努力,在教學上有所進步。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇二
為了全面提高我園教師的教學技能,展示我園教師的業務能力,青年教師的優質課匯報工作進行得如火如荼。
我作為剛入園半年多的青年教師,也參與了本次優質課的匯報工作。我們小班組的四位配班老師,這次共同選擇了小班音樂游戲《大熊山》這節音樂活動課作為參評內容。
音樂活動《大熊山》節奏性較強,根據故事情節發揮幼兒想象力,讓孩子在游戲中鍛煉語言的表達能力。孩子們都喜歡玩游戲,音樂游戲不僅給孩子們提供了情節,而且充滿了趣味性,并且給了孩子音樂的享受。《幼兒教育指導綱要》中指出:培養幼兒喜歡藝術活動,并能大膽地表現自己的情感,用自己喜歡的方式進行藝術表現活動。讓幼兒在音樂游戲中彼此建立友誼,可以在提高幼兒模仿動作的同時,使幼兒體驗到集體游戲的快樂。
音樂活動課《大熊山》主要講述的內容是:一只可愛的小螞蟻,有一天來到了一片果園里,看到很遠很遠的地方有一塊咖啡色的東西。它就很好奇這座像“山”一樣的東西到底會是什么呢?當它越走越近時才發現自己看見的“山”是只在熟睡的大灰熊。《大熊山》的故事情節較短,但是卻把“近大遠小”的原理以一種有趣易懂的方式向小朋友們生動的展現了出來。20xx年6月7日上午第一節課,園長和幾位主任一行人來到我們寶寶三班來做客學習。12位小朋友的熱情度都很高漲,跟客人老師打過招呼后,本節音樂游戲活動課就正式開始了。活動過程中,小朋友們和老師配合的很好。在學小螞蟻走路和變大這些肢體動作時,小朋友們都很積極踴躍參與到活動當中來。螞蟻媽媽和螞蟻寶寶游戲環節,小螞蟻都能夠跟隨著音樂做有節奏地走動。最后的一起叫醒大熊跳舞做游戲環節,小朋友熱情度可想而知。
整個音樂活動課上下來后,我發現自己的上課時間有些偏短,只上了十幾分鐘。在語言過渡的時候有些緊張,問題提的不夠明確,小朋友們對于我提出的問題會有些疑惑。這就要求我的過渡性語言要處理好,語言上要有技巧。在請小朋友做一做睡覺的動作時,應當讓他們說一說催眠曲的感受。領導說我這次的音樂課上的比上學期的要親切自然得多,笑容燦爛,語言溫柔。對待小朋友就應該是這樣的,我會繼續保持努力的。音樂游戲課不要偏于語言方面,這樣會拖延上課時間。我們在提問后應該給小朋友們機會考慮,要有組織的引導他們讓他們切切實實地投入到活動中來。
總之,教師基本功的提升還有待考究。這就要求我們青年教師在平時的教學過程中多思考多做反思,利用課后時間多看“早期教育”課堂設計,多閱覽一些有關教學經驗方面的書籍和雜志,只要按照這些來嚴格要求自己,相信自己的教學基本功和教學經驗都會有很大的提升的。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇三
分析:
1、幼兒的思維特點決定。
由于小班幼兒的思維特點具有具體形象性的特點,所以,當他們自己在演唱歌曲,沒有任何輔助物幫助的情況下,往往會忘記,特別是在對一些比較復雜或者容易混淆的歌詞、旋律或者節奏上,更是如此。
2、經過自己思考而得出的問題或者行為,才是最深刻的。
為什么當大家在唱“秋天多可愛”的時候都能記得并接上呢?主要是因為,我在活動的過程中創設了一個讓他們自己來設計一個最可愛動作的游戲環節,由于這些動作是他們自己設計和想出來的,所以他們對此環節特別地感興趣和喜歡。我們說興趣是最好的老師,因此,幼兒才能夠很清楚地記住。
策略:
1、幼兒前期的知識經驗準備。
《綱要》中指出教育活動目標要以《幼兒園工作規程》和《綱要》所提出的各領域目標為指導,結合本班幼兒的發展水平、經驗和需要來確定。可見,一個活動幼兒是否感興趣、是否能夠理解和接受,跟其的知識經驗水平是分不開的。如果幼兒連這個詞都沒有聽說過,他們又怎么會記住呢。
2、借助一些具體形象的物體做為載體來引導幼兒學習歌曲。
3、活動要尊重幼兒,以幼兒為主體。
我們說一個活動成功與否,關鍵的一點就是幼兒對此活動是否感興趣,是否喜歡,能否主動參與其中。那么只有以幼兒為主體,充分考慮幼兒主體性地位的活動幼兒才可能喜歡,愿意積極參與。所以,在進行歌唱教學時一定要以幼兒為主體,給他們一個自由嘗試、探索和創作的空間。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇四
音樂是抒發心靈之聲,自古就是表達人們內心世界的最好工具。音樂的力量是無限的,心靈之聲是美好的東西。因此,音樂對人的情感影響是十分明顯的。音樂的目的是認識世界,音樂可以傳遞感情,具有振奮精神、鼓舞斗志、增長知識、開發智力、陶冶情操等作用。在音樂教學上,更應該把情感與教學結合起來,讓學生在寬松自由,沒有壓力的環境下去感受音樂所帶來的情感。我認為學生是教育的主體,應當把學生放在音樂教學的主體地位,讓學生自主去創造去感受音樂,使得音樂教學的形式多姿多彩,并讓學生通過音樂來了解世界。
在傳統的音樂教學中,先音準節奏,后情感表達,在學生掌握了正確的音準和節奏之后,才在音樂中加入情感表達。可以看到在大多數的音樂教學中,學習一首新的歌曲,教師都會先引導學生唱簡譜,打節奏,再加入歌詞演唱,等到學生在熟悉了歌詞節奏以后,才引導學生去感受音樂所表達的感情。我認為音樂教學的整個過程應當是一個自覺的審美過程,我們所教授的中學生,他們不是學習音樂專業的學生,對他們的培養不是以成為音樂家為目的在培養。音樂對于中學生來說,是讓他們學會發現美,感受美,認識世界的一門學科,音樂教育的魅力,也不是知識技能的傳授,而是對音樂情感的發現與感知。我們在音樂的教學中,不是培養學生成為音樂方面的人才,而是培養學生成為能發現美,感受美的人。把傳統的音樂教學環節發展為以情感為中心的教學,讓學生去感受音樂,教師作為課堂節奏的掌控者,而學生成為課堂教學的主導。每個學生對音樂都有著不同的感受,他們的感受應當是從自己內心深處迸發的靈感,而不是教師所給出的某個標準答案。
1.自主感受音樂在教學中教師給予學生的是引導,比如這首歌曲的速度是怎樣的,緩慢的還是快速的;這首音樂的情緒是怎樣的,激動的還是平和的;這首音樂的節奏是怎樣的,抒情的還是歡快的。教師給學生引導,具體的情感體驗要由學生自己去做,讓學生學會處理歌曲的情緒,掌握歌曲的情感。在歌曲學唱的時候,不應該一味的教唱,而是讓學生跟琴學唱,這樣不但能夠提高學生的自學能力,同時能提高學生的學習興趣。
1.課堂控制教師在上一堂課之前,應當保證這堂課能夠打動自己,只有打動了自己才能打動學生,才能夠帶動學生的情緒,讓學生陶醉在音樂當中。教師不但要具備專業的知識,還要把這些專業知識和情感表達相結合,用不同的方法使得這一節課更生動,更形象,更飽滿,讓學生加深對音樂情感的體驗。
在教學過程中,涉及到多種教具的使用。在此,以多媒體為例,精美的課件能夠激發學生的興趣,在欣賞音樂的同時可以結合圖片,影片等其他藝術形式,讓學生更為直觀的感受音樂。遇到需要板書又較為復雜的內容,我們可以使用多媒體在課前制作好,在課堂上只需要出示圖片板書即可,同時還可以利用多媒體更快捷的為學生們補充一些音樂相關的知識,這樣既節約了時間,又增加了課堂的信息量。
3.重視對學生的鼓勵音樂的課堂教學中,把學生放在主體的地位,他們自主的去發現音樂去感受音樂,對于他們在課堂上的表現我們更應該去鼓勵他們。在他們通過自己的努力去理解音樂的情感,并把這種情感賦予自己的演唱時,我們首先應當對他們勇敢的嘗試給予正面的鼓勵,挖掘他們的閃光點,讓他們認識到自己的努力是有收獲的。而對于他們演唱中存在的不足,作為教師應當告訴他們應當怎么去做,為他們指明方向,引導他們越做越好,不斷看到自己的成功。在音樂教學中,教師要了解音樂教學的主體,這是最重要的。同樣要了解所選擇的教學方法的每個步驟、環節和目的。讓學生保持在最佳學習狀態下并運用相適應的教學策略,激發學生興趣引導學生主動參與音樂教學中,以學生為主體,師生互動,寓教于樂。篇5:
中學音樂教學心得體會中學音樂教學心得體會賴美英二期課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課,與綜合性、多元化的藝術課相比,音樂課應該更強調學科本位的特點,運用音樂的手段和方法,最終達到培養學生審美體驗能力的核心教育目標。在此,結合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施,談談心得體會。
1、以音樂為主線,合理組織、整合教材內容新教材的內容編排是主題式的,如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等,每個主題為一個單元,劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊;同時,每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時,應當以音樂為主線,緊緊圍繞本課音樂人文的主題,把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來,使整堂課重點突出,結構清晰,情緒流暢,從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時,注意各學期教材平行單元之間的內在聯系,利用音樂人文的導入、過渡與小結,回顧以前的學習內容,也為新課做好鋪墊,并激發進一步探究的興趣,讓學生將知識融會貫通。
2、抓住音樂的基本元素,把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊,但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中,除了聽之外,加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明,在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段,都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶,從而提高教學效果。3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習課堂上師生交流的方式有許多種,最多的是語言交流,而教師應當善于利用音樂學科的特殊性,把握適當的機會,使用音樂的語言進行特殊的交流,使學習和互動的效果事半功倍:
例如節奏模仿、歌唱接龍,不需要嘮嘮叨叨的說教與談話,讓學生跟著教師拍擊的節奏,進行即興模仿;教師唱上一句、學生接唱下一句;或者學生相互接龍;這些親切而隨性的方式,能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中,體驗音樂的樂趣與合作的默契。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇五
理解是學習的鑰匙,所以在對兒童進行音樂教育時,要讓兒童理解學習的內容,才能讓他們積極主動的學習,快樂的參與到教學活動中來。在很多歌曲中,由于歌詞的含義比較深刻,有些不是孩子經常接觸的語言,因此如何幫助孩子理解歌詞、有效識記歌詞顯得非常重要。
例:在一年級歌唱教學《星光恰恰恰》中,比如老師范唱完歌曲后,讓孩子說說“你聽到歌曲里唱了什么?”孩子們說出歌詞后,我會及時地出示相對應的圖譜,如“一顆星兩顆星”,我會用星星來表示;“恰恰恰”,用節奏型來表示,這樣加深了孩子對歌詞的理解和記憶。之后發現,孩子們和原來相比更容易記住歌詞了,很多孩子也表示這種記憶形式形象而又深刻,即使暫時遺忘了,再借助回憶圖譜中的內容也能很快聯想到歌詞的內容。而且當學生理解這些圖譜的含義后,在接下來有類似圖譜出現的時候,他們很自然地將知識進行遷移,容易而有趣。
有助于提高兒童的聽賞能力。
(1)音樂欣賞成功與否,很大程度上取決于兒童對音樂的感受力、理解力和表現力,即兒童的音樂審美能力。因此圖譜起到了決定性的作用。
(2)例:在二年級音樂欣賞《獅王進行曲》中,在音樂的開始部分,是小動物歡迎獅王的一段音樂,我們將這段音樂用粗細不同的豎線來表示,而且幾聲就用幾條豎線,“重音用粗線條,弱音用細線條”,這樣兒童既了解音樂引子的變化,又能了解音樂中強、弱音的變化。在音樂速度很快的情況下兒童容易看清楚有幾條線,說出幾個樂句或者幾小節了。獅王走路的音樂用獅王的腳印來表示,獅王大吼的音樂用弧形鋸齒,兒童在音樂背景的烘托中,再加上圖譜的幫助就很容易聯想到音樂表現的情景了。
能幫助兒童有效的控制節奏。
(1)打擊樂教學是小學低段音樂教學的一個重要的組成部分。而打擊樂中最重要的就是要求孩子對于節奏的把握,但對于低段的孩子來講,節奏是比較抽象的,怎樣讓孩子理解不同的節奏,是我們老師感覺比較困難的事情,我們常常會通過機械枯燥的反復練習來進行訓練,從而使教學顯得枯燥、沒有生氣。而運用圖譜,則能很形象地將摸不著的抽象概念演變成形象的圖示。
(2)例:在打擊樂《剪羊毛》這個教學活動中。我們分別用圓舞板和鈴鼓來表現歌曲。此時圓舞板就用拳頭來表示,而且還用疏密大小來表示音樂的快慢和強弱;鈴鼓用手掌來表示,這些不同的抽象符號也區分了音樂性質的不同。就這樣,復雜的節奏變得簡單化、形象化、生動化了,孩子們也輕松愉快地掌握了這部分的節奏。
我們在小學低段歌唱活動中一般只注重為兒童挑選一些旋律動聽,節奏明快,詞曲結合自然,易于上口,內容與形式統一,有一定藝術性的齊唱歌曲。而較少將各種合作性的歌唱題材,各種藝術表演形式的雙聲部歌曲作為歌唱活動的主要形式完整呈現。主要是雙聲部歌曲的特性決定兒童在學、唱的過程中容易跑調、搶調、跟調等混亂狀態,對教師來說是一個挑戰。雙聲部歌唱活動,能為兒童提供發展合作態度以及合作能力的活動,因此,以合作學習為主體的組織設計方式,是小學低段開展各種合作性歌唱教學活動的重要組織方式,它可以為兒童提供更多更好的享受交流合作愉快的,提高交流合作水平的歌唱實踐機會,為以后的合唱奠定基礎。
如,在上三年級歌曲《柳樹姑娘》前,我準備了背景圖、大圖譜以及小圖譜,活動中,我先利用大圖譜來學習歌曲的第一聲部,在用小圖譜來學習歌曲的第二聲部,吸引、調動孩子來參與活動,并通過擺一擺、看一看,使孩子們從中理解了歌詞,記憶了歌曲。對于第二聲部的切入,孩子們不能很好地把握節奏,所以在活動中我利用圖譜來提示孩子,被分成兩部分的孩子一看就能很好地演唱歌曲了,在輕松自如的過程中學會了合作性的雙聲部演唱,也為以后的合作演唱打下基礎。
不同的歌曲,它內在的性質和所要表現的情感是不一樣的,即使在同一首歌中,不同的段落也可能存在著不同的性質。比如有的歌曲或段落是抒情性的,那么就要求用柔美舒展的聲音來表達,而有的是輕快活潑的,歌唱時則要強調歡快、跳躍、而且有節奏感。傳統的教學往往以單調講解記憶和說教以及老式的跟唱教學引導孩子把握歌曲情感,理解歌曲內容。這樣的學習不僅老師累,孩子更累。
而如果以具體形象的圖譜形式呈現給孩子,看到圖譜他們可以馬上反應出歌曲所要表現的情感。
如:在《老鼠畫貓》教學中,這首歌曲中有一個很特殊的音樂符號,就是滑音。于是設計小老鼠圖譜時,我們把小老鼠的尾巴夸張地往上翹,活動時孩子們一看到翹翹地尾巴等圖譜就開心的笑了,有的還笑得捂住了嘴巴。可見通過圖譜,孩子已經充分地感受到歌曲詼諧幽默的曲風了,而翹翹地尾巴同時也提醒孩子在演唱到小老鼠時,聲音要往上滑,也就是這樣孩子們輕松地演繹了詼諧、幽默。這樣的教學方式比起單調的講解記憶有趣的多,兒童能創造性的通過自己直觀形象的觀察圖譜理解感情、處理感情。
音樂課堂不應該僅僅是聽覺的感知活動,而應是多種感知協同活動的感知活動。圖譜的正確運用,對于兒童音樂的感知活動起到了支持和強化的作用。以圖譜為手段吸引兒童主動投入到音樂活動中,幫助兒童體驗和感受音樂,感受音樂活動中的快樂,激發兒童獨特的想象力、創造力和表現力。因此我們必須合理、有效地運用圖譜,從而達到提高兒童整體素質的目的,真正的充分發揮圖譜在歌唱活動中的有效作用。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇六
很榮幸受幼兒園領導委派前往泉州參加《幼兒園音樂游戲化研討會》,與幼教同行們一同聆聽了許卓婭教授關于音樂游戲化教學的講座,耳目一新,感觸頗深。第一次見到許教授,她一副樸實、平易近人的形象,完全沒有教育專家的架子。她像朋友一樣,帶著大家唱歌、游戲,身體力行、傾情示范,課堂氣氛很活躍。讓我感受到了許教授的大家風范,樸素可愛。通過學習我收獲了:
許教授一開始用美國歌謠《qiokelatei》帶我們走進了奇妙的音樂世界,感受了音樂的節奏美、韻律美;緊接著,她為我們剖析了這首歌謠的模式;再用廣為流傳的中國歌謠《土豆絲片》替換《qiokelatei》;最后讓大家創作“同模式”兒歌。(學員們自創歌謠《恭喜發財》、《孔融讓梨》等歌謠。)在游戲過程中她循序漸進,從傾聽到模仿,再到理解,最后自己創編、表演。不斷增加游戲的難度,設置的臺階一定是孩子能爬上去的。難度應視幼兒自身情況而定,不要太高,過猶不及;也不要太低,原地踏步。我們還做了很多音樂游戲,印象最深的是“庫企企”的音樂游戲,這首音樂是動物教練帶著動物們參加運動會加油的音樂。現場邀請隨機2位老師圍著椅子,跟著音樂做動物形象的動作。臺下的學員們也跟著音樂模仿動作,當音樂到一個點,2人開始搶板凳坐下來,沒有搶到板凳的老師想下一輪動物的動作,大家玩的非常投入,情緒高漲。這么簡單的游戲為什么會讓幼兒感到快樂,不管是搶到板凳贏了的小朋友,還是沒有搶到板凳想動作的小朋友都贏得了快樂,同伴做我想出來的動作,我是領袖,這些都可以讓他自我滿足,自我肯定,自我認可。
必須給幼兒進行反思自我完善學習的機會,必須給予主動質疑和主動驗證的機會。許教授用一個簡單的《猜謎歌》為例讓我們親身感受,教授帶領大家說完謎語之后,問我們是否能一字不落地復述一遍,不是完全對但也不會全都錯,所以請自己探究一下,要教會小朋友說試試看。復述完以后有疑問怎么辦,當然是請教老師再說一遍。那么在給小朋友上課時也是如此,在孩子們沒有要求時不要急于公布正確答案,孩子們有疑問時會主動要求示范,那么在這一遍的示范中孩子們會仔細看有疑問的地方,不要重復做示范。做對了的小朋友也不要去羞辱做錯的小朋友,讓孩子自主探究,主動質疑,這樣才能形成良好的學習品質。而不是一有不懂的就問,灌輸被動式的學習方式。
音樂游戲化集體教學的基礎流程:故事—動作—音樂—其他,是許教授音樂教學游戲化的主體,講故事、做動作、傾聽音樂、其他環節,內涵豐富,魅力無窮。在整個過程中,孩子們就輕松愉快地達到了學習目標,培養了音樂素養,這就是音樂教學游戲化魅力的所在。整個過程中時間的調控也很重要,五分之一的故事動作,五分之一的音樂感知,剩下的用來其他提升內容和充分的享受和放松,就不要再增加難度了,否則過猶不及。
總之,所有的教學活動,都讓我體會到教師引導與幼兒創造的關系,以及循序漸進的重要性。作為一名新手教師,我更期待能付諸行動,經過嘗試與實踐,讓每一位孩子都能感受到音樂的美妙與魅力,快樂成長。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇七
歌唱《在農場里》的集教活動,我將活動目標定為:
1、能初步控制聲音進行歌唱,學習仿編歌詞。
2、敢于在集體中大膽表現,體驗合作創編與歌聲交流的快樂。
我使用了生動的動物手偶,以及相應小動物的圖片,讓幼兒有一種身臨其境的感覺,在充滿生機和活力的地方,各種動物在這里悠然自得地生活;同時我將活動形式分為歌唱、體態律動等,讓幼兒進一步熟悉歌曲的旋律,然后再在熟悉旋律的基礎上創編歌詞。通過幼兒對農場里各種聲音的模仿、想像與創造歌唱使幼兒的聽覺、觀察力、模仿力、創造力等諸多能力得到鍛煉和提高。同時還能使幼兒拉近與小動物的距離。
以提問的方式引導幼兒回憶農場里的動物:“農場里有哪些動物朋友,我們把它們也請到農場里?”然后出示相應的小羊、小狗、公雞等動物圖片,并讓幼兒討論:“小羊、小狗、公雞是怎么叫的?如果小羊、小狗、公雞在農場里,歌曲應該怎么唱?”這是創編的準備階段,為創編新的歌詞內容作準備。本環節幼兒在學會歌曲的基礎上,創編時都很積極,都有創編的欲望,并且幼兒創編的也很好。最后是創編的練習階段,請幾個能力較強的幼兒到前面根據圖片分別領唱并表演,以帶領其他幼兒進行創編和模仿。此環節幼兒非常輕松、愉快地體驗了創作成功的喜悅。最后活動在輕松、愉快、活潑的氣氛中進行、結束,還讓幼兒體驗了完成一件力所能及的事情的愉悅和成功。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇八
在活動中為幼兒提供自由表現的機會,共同分享創造的快樂。具體方法:一開始,我讓幼兒各自找一位好朋友跟著音樂節奏邊拍手邊走步(一拍一步),在能夠聽辯音樂旋律,完整地、有節奏地一拍一步表現拍手走步的動作以后,再讓幼兒學唱歌曲。在學唱歌曲前,我先讓幼兒找到好朋友互相做友好的動作,找一找身體上的各部位互相碰一碰等動作。然后我就根據幼兒找到的身體上的部位邊唱歌邊表演去找一個小朋友,重點演示歌曲中好朋友相碰的部位,有節奏的和對方做碰一碰的動作。接下來是讓幼兒學唱了歌曲。最后,讓幼兒學習《碰一碰》的音樂游戲。玩法:幼兒圍成圈,邊唱邊走步找朋友,音樂終止時,教師說出好朋友相碰的部位,幼兒按指令找朋友碰一碰。在游戲中,找一個朋友碰一碰,找一個朋友碰一碰,碰哪里?碰鼻子。孩子們在音樂聲中跟著音樂節奏有趣的和伙伴一起碰一碰小手,碰一碰小腳,開心的笑著,游戲著。幼兒能邊唱邊與同伴合作游戲,剛開始時幼兒只記得去尋找自己的朋友而忘記了唱歌或跟著音樂節奏表現動作,通過我再三的強調和指出,還邀請一位小朋友一起示范后,孩子們不但能很好的邊唱邊游戲,而且更好的掌握了游戲的規則,從而感受到了音樂的風格、旋律和節奏。
整個活動以音樂游戲貫穿始終,由于我采用了邊唱邊和幼兒一起跳的形式,因此幼兒在不知不覺中就學會了歌曲的動作。通過與老師和同伴的玩耍和碰觸、與同伴有模仿地舞蹈等。都讓孩子在反復感受中,輕松而興趣地進行游戲。使孩子體會到了音樂的節奏和舞蹈的動作,從而完成了音樂教學的目的。也充分調動了孩子們“玩賞”“碰觸”的熱情,同時對身體各部分的名稱也有了深刻的認識。而圓圈的動作、換朋友的動作我又是以游戲的形式在商討中引導幼兒學習的,這樣既滿足了幼兒自由表現、自主創編的愿望,同時幼兒在藝術審美能力上也得到了提升。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇九
情景描述:
我上了小班幼兒進幼兒園來的第一個音樂游戲活動:《魚兒好朋友》,看著孩子們跟著我邊做動作邊唱著歌,一個個興趣高昂地,心理真是太高興了,孩子們聽著歌曲,有時一個人在做動作;有時兩個小朋友面對面在一起做著親昵的動作,有時又跟著歌詞三個小朋友一起做著動作。看著這群剛來不到兩個月的孩子能這樣跟著老師聽著音樂做音樂游戲,我真的感覺到非常的不容易。
評價分析:
音樂游戲《魚兒好朋友》這首歌曲旋律非常優美、有情節性,簡單生動,非常適合小班幼兒的學習。還好,我們班這群孩子還比較幫忙,在我的帶領和鼓勵下,孩子們的學習積極性都被調動了起來,一個個都離開了位置,跟著我做起了動作。對于這群剛來幼兒園的小班小朋友來說,這已經很不簡單了。
盡管上完了這節課,孩子們的學習氣氛也比較濃,但其中還是存在著許多的問題,課后細細想想,問題多多,如:這首歌曲雖然旋律是重復的,但是三段的內容是不同的,在教學時應該先給孩子一個整體的感知,教師先完整地唱一遍,所以導致了幼兒在唱第二段的時候有點莫名其妙。
在活動中我對游戲方法講解得還不夠清楚,事后我想想,可以先用語言提示,再請幼兒與老師合作進行示范。
所思所悟:
再有對于小班幼兒來說,建立必要的音樂常規是非常重要的,但是我在教學開始時沒有注意到這些,比如:聽音樂站起來,坐下、拿椅子等等,這些都是我在以后的教學中要注意的,在每一次的音樂活動中漸漸地滲透,這樣以后開展活動就會很有序。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇十
音樂教學有著得天獨厚的傳播真善美的優勢,是提倡素質教育的教育大環境中應該積極探索的一個重要課題。下面是本站為大家準備的小班音樂教學。
希望大家喜歡!
音樂是一門藝術,它以有組織的樂音為形式,以豐富的思想感情為內容,把人們帶到特定的情境中去,催人聯想,發人深思,給人以精神力量,引導人們熱愛生活、向往美好的未來,激勵人、鼓舞人駛進高尚的境界。《幼兒園教育綱要》明確指出:根據我國的教育方針和總的培養目標,結合幼兒的年齡特點,幼兒園的教育任務應是向幼兒進行體、智、德、美全面發展的教育,使其身心健康活潑的成長,為入小學打好基礎,為造就一代新人打好基礎。而幼兒園的音樂教育作為提高幼兒素質的重要學科,是對幼兒進行美育的重要手段,它內容豐富,包括:唱歌、音樂欣賞、音樂活動(音樂游戲、舞蹈、律動),是顯露孩子個性、愛好、能力的最好途徑。幼兒園大班的孩子,有意識控制自己行為的能力較差,具有好動不好靜,注意力易轉移,抽象思維還未完全起步,形象思維和無意注意占優勢的特點。所以,我在音樂教學中運用講故事、做游戲、即興表演等各種動的形式來充分調動幼兒對音樂學習的積極性,培養他們對音樂的興趣和愛好,從而使他們想學、愛學、肯學。以下是我多年音樂教學實踐的幾點體會:
一、拉近距離,引起情感共鳴。
一堂課的成功與否,主要是看教師與幼兒之間配合得是否默契。若想達到良好的教學效果,就必須在雙方之間架起相互溝通的橋梁。如要保證橋梁的正常溝通,讓幼兒能積極地、主動地接受教師的一切授課內容,我認為關鍵是教師要童化自己,和孩子拉近距離,以童心喚童趣。大班的孩子由于年齡特點,對那些抽象、平板的講述是很難產生興趣的,所以,我在教學中就用生動、形象的體態語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、夸張的動作來吸引孩子們的注意力,以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之,孩子們很自然地就對我產生一種親切感和信賴感,喜歡和我交流,愿意表達自己的內心感受。同時,他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上,逐漸對音樂產生了興趣,并有了強烈的學習欲望。這就是所謂的親其師而信其道。對此,我深有體會,因為在我小的時候,喜歡哪個老師,就特別喜歡上他(她)教授的課,并且這幾門課成績也就最優秀。
二、創設意境,提高歌曲表達力。
1、講述故事,引發興趣。
歌詞,是音樂的一種文學形式,雖詞語不多、篇幅短小,但卻是幼兒與歌曲接觸的第一步,歌詞中所描繪的人物、情節、語言、動作對幼兒有著直接的影響。但幼兒園的孩子還不具備獨立朗讀和理解詞義的能力,此時若采用傳統的條文式的灌輸,對他們來講則會由于抽象而失去吸引力。因此,在教學中我通常把歌詞變化為孩子們愛聽的小故事,作為教授新歌的導語,或者以故事情節貫穿整堂課,用生動的語言向他們講解。如在教授《春天來了》這首歌時,我先繪聲繪色地講述:春天來了,外面的世界真美啊!瞧!有誰在迎接春天的到來?聽!是誰在為春天歌唱?美麗花兒、嫩綠的草兒、可愛的布谷鳥------或者將歌曲融入故事情節當中。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》,我就是在講述故事的過程中將歌曲通過角色對話演唱出來的------這樣,孩子們在聽故事的同時,情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣,學習的積極性隨之高漲。
2、范唱感染,激發欲望。
每首歌都有各自所要表達的不同內容和情感,他們或高亢、或低沉、或歡快、或抒情,如何讓幼兒感知這一切呢?這時就需要教師按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的范唱。例如在歌曲《娃娃上灶》這節課,我進行了兩次范唱。第一次范唱是清唱并借助于動作,讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣;第二次范唱是邊彈邊唱,讓幼兒根據我唱的內容展開豐富的想象,在腦海中描繪出歌中所唱娃娃廚師切菜切肉、翻炒做飯,用心者飯香菜香味道好,貪玩者飯焦菜焦真糟糕的有趣畫面;而在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的范唱中,我通過豐富的表情,抒情的旋律以及有感情的演唱,讓孩子們體會媽媽生病了,小烏鴉不貪玩,捉了蟲兒飛回家,一口一口喂媽媽的感人畫面------這樣,使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術形象,從而激發了幼兒學唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱,提高能力。
唱,是一項重要的音樂實踐活動,是一首歌曲最重要的表達方式,通過唱可以使幼兒在音準、吐字、唱詞、節奏等方面得到訓練和提高。由于大班孩子尚未具備一定的視唱的能力,不能獨立處理關于音準的高低、節奏的快慢等方面的問題,所以他們只能采用模仿演唱的方法來學唱歌曲。在教學中,我多用錄音帶。在幼兒初步了解歌曲的基礎上,通過三個步驟來幫助幼兒進行模唱:第一步,要求幼兒耳聽錄音,心里默唱;第二步,要求幼兒隨錄音進行輕聲哼唱;第三步,要求幼兒模仿錄音,反復進行齊唱練習,直至幼兒能夠基本跟上錄音的速度為止。
4、輔助律動,融入情感。
律動,是一種根據歌曲的內容創設動作,隨著旋律的發展進行表演的一種藝術形式。由于孩子們好動,尤其喜歡隨著音樂的節拍動,而律動正好符合他們這一年齡特點,因此也就成為他們唱好每一首歌的重要輔助手段之一。例如在學習歌曲《不再麻煩好媽媽》這節課,通過梳頭、穿衣服、系鞋帶、疊被子等一系列動作的編配,使幼兒在邊唱邊做的過程中,理解性地記憶歌詞,并能把疼愛媽媽的感情付注于演唱當中。
《蘋果歌》是小班的一個音樂活動,歌詞形象生動,旋律簡單上口,表演性很強。在活動中充分挖掘它的教育價值,讓幼兒學得生動有趣,并獲得更多的發展。我參照課程。
教案。
結合小三班幼兒的年齡特點,對一些活動環節和細節進行了修改,活動開展的很順利,但是在此我還是要做一個簡單的梳理。
“環節一:活動導入。隨著音樂伴奏進入活動室”。孩子們隨著音樂開著火車進入活動室,激起了孩子們的學習欲望和新鮮感,在音樂的伴隨下,孩子們很快進入了狀態。“環節二:有節奏地學念歌詞”。借助圖片、動作的幫助孩子們很快理解熟悉了歌曲內容。從活動的實施中,我觀察到寶寶不但學說了歌詞,而且在描述蘋果多少中,理解了1和許多等,各領域內容整合得比較自然。“環節三:學唱歌曲”。在熟悉歌詞的基礎上學唱歌曲,對小班孩子來說簡單、易懂、易唱,在配上了相應的動作幼兒很快就唱會了歌曲。“環節四:鼓勵寶寶進行創編歌曲”。創編歌曲的目的是為了增加演唱的趣味性,豐富寶寶關于水果的知識,初步積累改編歌詞演唱的經驗。第一次我是引導的,第二次,寶貝想水果,我就在黑板上畫下水果,提問:這個水果寶寶是長在哪里的?什么顏色的?連起來唱一唱,出乎我意料的是孩子們的表現很不錯,都能完整的唱下來,尤其是唱到紫葡萄,馮逸涵還說是“一串一串摘下來。”唱到綠西瓜的時候,俞潔還說是“地上許多綠西瓜。”真的很不錯,創編的很成功。
整個活動層次遞進,讓我看到了孩子們的想象力,這個音樂活動也能讓幼兒很快了的進入情境當中,讓教學活動富于很強的生命力,發現很多樂趣,并不是一味的唱歌,而是韻律與歌唱結合,歌聲與創編融合,創編與生活一體的快樂音樂課堂。
《我愛我的幼兒園》這首歌曲旋律簡單,歌詞內容淺顯易懂,富有情趣,符合小班幼兒的特點。其次,音樂來源于生活,許多音樂作品都是對生活的反映。《我愛我的幼兒園》這是一首來自幼兒生活的歌,經驗來自于幼兒的入園體驗,是幼兒感興趣的題材。活動力求讓幼兒在歡歌笑語中領略到幼兒園生活的美好,體驗友好愉悅的情趣。
《我愛我的幼兒園》是小班上學期第一次音樂活動,小班的孩子剛來園不久,沒有形成有效的常規,一開始組織課堂,是很困難的,且小班的孩子無意注意占主導地位,不要說讓他們學會什么本領了,且讓他們安安靜靜的坐在那幾分鐘都是困難的。在整個活動設計中,主要以讓幼兒聽教師演唱歌曲和跟隨教師一起演唱,一起表演動作為主,幼兒通過動作的參與和身體節奏的表演,來體驗音樂活動的愉快。活動中為幼兒提供了寬松自然環境,目的是減輕幼兒活動的緊張程度,讓幼兒在放松的狀態下自然地投入到音樂活動中。一開始,讓幼兒第一次感受一下音樂的魅力,傾聽老師唱歌,理解歌詞內容,跟著老師有節奏的拍手。當然,作為音樂教育,讓幼兒理解歌曲的內容,不能單純憑借教師的說教而應該結合幼兒實際的生活經驗來幫助理解。活動中我把孩子們平時在幼兒園的生活制作了一個ppt,幼兒通過看。
課件。
就很自然的進入了歌曲所表達的意境中。視聽相結合的電化教學法再現了孩子在園的學習生活讓孩子們通過鏡頭教容易地解決了理解歌詞的困難還增進了幼兒創編表演的欲望。最后設計了兩次鼓掌:教師為幼兒鼓掌幼兒為自己鼓掌。目的是讓幼兒在活動之中感受得到老師的接納、同伴的接納、自我的接納的愉快從而使幼兒體驗到集體活動的樂趣。同時幼兒在教師和同伴的鼓勵下體驗到在集體活動中的成功感增強幼兒積極參與集體活動的意識。
教學過程中發現了不足之處就是:孩子們不會用自然音唱歌,有的唱起來扯著喉嚨大喊大叫,有的扯著喉嚨尖聲尖氣,還有的則發出刺耳的怪聲。為了解決幼兒不會用自然音演唱的困惑,我想在平時把優美的兒童歌曲播放給幼兒欣賞,希望孩子們感受到用自然聲音唱歌的美妙。
從中我體會到,如何使幼兒適應新環境,講講很容易,做起來還真難,剛入園的幼兒由于對周圍環境的陌生,往往會產生極度的不安全感,伴隨哭鬧的情緒也是自然現象,它需要老師不僅具有慈母般的關懷之心還需要有準確的判斷力、靈活的組織能力和隨機應變能力,要從幼兒的實際表現中去發現幼兒更想得到什么,什么對他們更具吸引力,才能讓幼兒活得更快樂、充實,真正體會到幼兒園的快樂生活。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇十一
這是一個唱歌教學活動。總的來說,是成功的。從目標看,幼兒基本能達成。絕大多數的孩子們始終以愉快、飽滿的情緒參加整個活動,注意力也較集中。每一個活動的成功必然有它的原因。那么,這個活動成功的原因又是什么呢?首先,在選材上,歌曲短小、節奏明快,音域適中;歌曲的內容是幼兒所熟悉的,并適合幼兒的創編。
從環節設計來看,緊湊、有趣是這個活動的特點,且層層遞進。
在歌曲開始的設計上,我采用了啞劇表演的形式。這個形式是幼兒比較感興趣的,它使表演者在時空方面與觀眾最為貼近,更容易相互吸引與交流;另外,教師也不需要做太多的準備,但卻能收到良好的效果,孩子們一下就了解了歌曲的內容,并發展了幼兒的觀察能力,同時也為幼兒用肢體表現歌曲作了鋪墊。
從單純考察傾聽范唱遍數對正確再現的影響來看,中外都有人做過專門的實驗:一般情況下,6遍傾聽才能保證即時的最好反應。但讓幼小的孩子在集體情況下多次集中注意力地傾聽,是很容易導致他們的疲勞與厭煩的。因此,我在處理這一環節時運用“點兵點將”的方法,讓游戲貫穿整個的傾聽過程,保證了幼兒傾聽的興趣。這種在游戲情況下的聽覺輸入,往往有很好地形成聽覺表象的作用。
這個活動中的欠缺是教師對個別幼兒的關注還不夠。如有兩個幼兒經常不認真聽講、還推來推去的,但教師一直沒有進行干預,這對一個老教師來說,是一個很大的遺憾,特別是在這種公開活動時。我想這在以后是要更加重視的。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇十二
以歌曲《小手拍拍》,提問的方式讓們說說我們的小手在上音樂課的時候會做什么,引出小手會跳舞。
主要以一問一答的方式,分成兩部分來學習這首歌曲,先以老師的問,孩子的答來引導幼兒熟悉答的部分,加上動作的配合,孩子們很快就掌握了答的部分的歌詞的理解以及演唱。
再以孩子們的問,老師的答來引導孩子們的學習問的部分。
雖然對于整個歌曲來說,問的部分相對而言會比答的部分更加的簡單一些,只是同一句話重復了四遍,也許是先入為主的原因,孩子反而比答的部分掌握的慢一些,特別是第一三句與第二四句的區別是有一個“你們的”三個字的區別,所以特別對這三個字在合對譜子時的唱法后,再經過多變練習,孩子們還是能夠掌握了。
主要難點還是要打破以往音樂中都是一個音符對應一個字,或者是多個音符對應一個字,而今天的歌曲是兩個音符對應三個字,所以在節拍上有一個音感的原有基礎水平的體現。
但對于小班幼兒來說,經過多遍的練習,并稍加提點,放慢速度范唱,還是有不錯的效果的。
在創編歌曲部分時,我延續一問一答的學唱方式,來引導幼兒創編新的歌詞,主要還是以模仿老師的創編為主。
把原有歌詞中的“跳舞”換成“刷牙”、“洗臉”“吃飯”等等。
通過創編環節,由于歌詞的多變,孩子們更加的喜歡學唱這首歌曲,把整個活動推向的高潮。
以一問一答的形式,創編歌詞的延伸活動,僅通過一個教學活動的時間,孩子們已經非常的熟悉這首歌曲了,而且是在非常歡快、輕松的氛圍中學唱、并掌握了這首歌曲。
所以我個人認為在音樂活動中,針對歌曲的風格、抓住歌曲的重點和難點,了解本班孩子的原有音樂水平,來制定一個教學的方式是非常有必要,并有一定實效的。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇十三
轉眼間,緊張而有序的一學期教學工作又結束了。回顧本學期的音樂教學工作,有一定的成績,也有一定的缺憾。現將這一學期的教學工作總結如下,以便今后更好地開展工作,彌補不足,精益求精。
一、基本情況概述。
本學期堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,及律動)中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、使學生的能力得到了淺顯的鍛煉。
二、取得的成績與經驗。
1、以音樂的五大“基本理念”為教學的新理念。在教學中,教師要敢于嘗試新的教學方法,把學生作為教育的主體,通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學?”培養學生熱愛音樂及高尚的情操。教師在認真備課的基礎上,運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維,使他們做到有感情地歌唱,通過藝術形象的感染來完成思想教育。
2、教學中,在認真備課的基礎上,運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維,使他們做到有感情地歌唱,通過藝術形象的感染來完成思想教育。
3、在唱歌教學中,一方面引導學生演唱要有良好的姿勢,正確的呼吸準確的發音,清晰的咬字,吐詞,另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤,不斷提高唱歌的藝術技巧,在懂得音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力,培養良好的聽覺和造就音樂的“耳樂”。
4、在教唱一首新歌,為了使學生能達到學會全歌,利用示范教學法,都是先將全歌唱一遍,作為一次示范,然后教唱歌譜,最后講解歌詞大意,教唱歌詞,這樣利于音樂程度的提高,利于復雜歌曲的學習,培養學生以后自學的能力。
5、本學期除了正常的上課外,音樂特長班繼續開展,為孩子們全面地成長搭建了完美的訓練平臺。通過大家的共同努力,也取得了較好的成績。成功舉辦了“六月的鮮花”文藝匯演和“新年古詩誦讀暨新年文藝匯演”,演出中隊員們優美動聽的歌聲打動了在場的評委和觀眾,不時響起熱烈的掌聲。合唱隊的隊員們也表現很出色,在縣第三屆中小學藝術節比賽中表演的《讀唐詩》《七色光之歌》榮獲縣二等獎,取得的成績得到了領導和家長的一致好評,也為孩子們增添了走向勝利的信心,學習的熱情更高了。
三、采取的方法和措施。
1、為了使學生能輕松、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
2、通過演唱,欣賞更好地培養學生對音樂的興趣。
3、另外還給他們的環境較為寬松。如,在教學中可以通過小組結合,個人結合的形式進行律動,自編舞蹈動作等。讓學生真正的徜徉在藝術的殿堂之中。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇十四
音樂是最富情感的藝術,是提高個人藝術修養,樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說:“音樂是精神,是靈魂,它直接為自身發出聲音,引起自身注意,從中感到滿足……高中藝術欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心,培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力,樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位,這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向,高中的“音樂教育――不是培養音樂家,而是培養人。”是“別的學科不能代替的”審美教育。下面我就談談我的教學體會。
俗話說的好,要給學生“一杯水”,教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師,除了對本專業的歌唱、演奏、指揮、音樂相關理論等掌握之外,還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解,博學多才可以使教師個人魅力得以提升,還會獲得學生的“崇拜”,課堂教學則顯得自如而流暢,更富有張力,和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比,它更能贏得學生的歡迎。因此,我們只有不斷地學習,努力提高自身素質,才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
高中生隨著年齡的增長,生理、心理逐步趨向成熟.凡事都有自己的獨立見解和看法,但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說:“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的標準,而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現。另外高中音樂欣賞課內容繁多,涉及到古今中外各種各樣的音樂作品,受閱歷和知識的制約,學生不可能對這些內容都很感興趣。他們往往是根據個人的興趣、愛好,對不同的樂曲采取不同的學習態度。喜歡的就抱積極的態度去欣賞;不喜歡的,就表現出厭煩情緒,以消極的態度去應付,不認真聽,不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據學生的具體情況,選擇具代表性的優秀作品作為范本加以分析、解釋、評價,有意識地指導學生的審美體驗和審美評價,讓學生在“操千曲”的審美實踐中,由淺入深地知曉音樂藝術特有的審美性質、手段和方法,提高審美敏感性,從而達到培養音樂審美力的教育目的。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的,還必須進一步深刻理解音樂作品的內涵,充分體驗作品所反映的情感,才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段:直覺(感官)欣賞——感覺(情感)欣賞————理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同:
對于歌曲的欣賞:一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內容,結合速度、力度、音色、旋律等音樂要素,體會歌曲表達的意境和情感,從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞,要求要有一定的文學及文化素養。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠嘆調等作品的欣賞,除了必須具有一定的音樂素質之外,還要對作品產生的時代背景、創作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解,才能更好的理解作品的內容。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇十五
親其師,信其道。一般來說,學生往往會因喜歡一位老師而喜歡這位老師所教的學科。如果一位教師具有這種吸引學生的魅力,那么學生的學習一定會是積極的、愉快的。作為一名有魅力的教師,首先自己要有過硬的專業素養,其次要有高尚的師德,這樣才能吸引學生。此外,音樂教師應保持良好的自身情緒,不能受課堂或者課堂以外的一些不良因素影響自身的情緒;其次,還要注意自己的語言藝術,要將自己快樂的情緒傳遞給學生。如幽默的語言、親切的眼神、有趣的動作能使孩子處于輕松的的學習環境中,從而拉近學生與教師之間的距離,讓學生與教師走得更近,這樣學生才能喜歡上音樂課,從而激發孩子們對音樂的興趣。
小學生的心理特點是以形象思維為主,模仿能力強,天生好動。大部分小學生對音樂游戲、律動都很感興趣。當老師說:“同學們,現在我們一起來玩一個游戲,好嗎?”教室里一下子就沸騰起來,孩子們一個個盯著老師,參與的欲望也很強烈。節奏較強的音樂,教師在教學中可以融合節奏訓練,如把各種動物的叫聲模擬成節奏型。教學中讓孩子們模仿叫聲并表演。這樣既滿足了孩子們的表現欲望又培養了他們參與的興趣,同時,還調動了他們的主動性,活躍了課堂氣氛。像《牽牛花吹喇叭》、《唱呀,跳呀》這一類的歌曲,我則利用律動的形式讓學生演唱,鼓勵他們動起來,學生會在輕松、愉快的氛圍中學會歌曲。小學音樂教材上有許多歌曲可以利用音樂游戲或者律動創設來進行教學。這樣有利于對學生音樂興趣的培養。
在音樂教學中,往往要引入曲譜、樂譜、圖片和一些相關的輔助資料,如果教師僅僅依靠教科書,或者是板書,不僅耗費精力,而且學生學習的興趣不高,直接影響教學的效果,教師如果在課前把需要的內容以幻燈片的形式設計制作出來,在教學中巧妙的使用,這樣將給學生視覺上產生刺激,從而調動學生的積極性和主動性。如在引導學生學習《牽牛花當喇叭》這一樂曲時,可以引入視頻教學,讓學生一邊欣賞《牽牛花當喇叭》的舞蹈,一邊聆聽《牽牛花當喇叭》的樂曲,使學生從欣賞畫面到聆聽音樂對《牽牛花當喇叭》這一首歌曲有一個整體的認識,最后,教師再引導孩子們邊唱邊跳學習歌曲。這樣的音樂教學既具有趣味性、創造性,又讓孩子們在歡樂、活潑的氣氛中積極主動地學會了歌曲,有利于培養學生對音樂的興趣。
音樂是素質教育的重要組成部分,是實施美育的重要途徑,是培養學生正確審美觀的手段,能讓學生在學習中懂得創造美、表現美、欣賞美。因此,音樂教師要堅持上好每一節音樂課,利用每天的課余時間播放貼近孩子們生活或者是孩子們喜歡的、熟悉的兒童歌曲,豐富孩子們的課余生活。教師也可以結合本地自然資源在班級或者學校開展有利于培養孩子們音樂興趣的活動,形式應多種多樣,如讓孩子們自己創作響板、碰鈴、沙錘等,自由組成小樂隊進行演奏。此外,還可以利用傳統節日在班級或者學校舉行文藝匯演,為孩子們提供一個表現美的平臺,從而激發孩子們對音樂的興趣。
美國著名音樂教育家穆塞爾和格連在《學校音樂教學心理學》中寫到:“對于音樂學習來說,知識也好,技能也好,整體音樂素養也好,均離不開音樂興趣這個根本的源泉。”我們應充分重視學生音樂興趣的培養,只有這樣才能讓孩子們真正地感受美、表現美、創造美。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇十六
內容摘要:課改后,我嘗試著對我的課做了一些調整,這一新課程的出現不僅對教育理論工作者提出了新的研究課題,更對我們工作在一線的音樂教師們提出了新的要求。本文從互動、學生主動參與、雙基教學和器樂教學四個方面闡述了課改后我的改進措施和個人體會。
根據理論進行實踐,有幾下幾點看法:
我認為在音樂課堂教學中,師生關系的互動是必不可少一個重要方面,強調師生關系的互動,讓音樂課“動”起來,是上好音樂課的基本精神和核心任務之一。
我曾聽到這樣一堂課《火車波爾卡》,從課的導入開始,教師設計的花樣繁多,從小火車旅游從天津出發,到基本訓練的節奏訓練“嗚——嗚——嗚,卡嚓、卡嚓—火車的聲音,真正做到了從情境入手從心靈深處打動學生。但接下來的各個環節卻覺得音樂課失去了控制,教師要求學生可以在教室的人一個地方活動,只要聽到火車的聲音就發出響聲示意,只見學生們趁機“東躲西藏,上躥下跳”
學生還時不時還出怪樣的尖叫,同時還伴有敲敲打打的聲音,老師的聲音已經淹沒在學生的聲音中,學生的課堂紀律實在難以維持,最終因為太過混亂而游戲結束。這樣就失去了原本設計的初衷。
在低年級的音樂教學中,師生互動教學極為重要。因為低年級的孩子理解樂曲和欣賞都有一定的難度,而通過師生互動,能夠幫助他們更好地感受和理解音樂。讓學生動起來,讓課堂活起來,然而真正要做到這一點,卻不是一件容易的事。有的時候教師呼萬喚”,學生就是不動,或只有少數學生動。可當學生真的動起來后,新的擔心又產生了——有的課堂熱熱鬧鬧,該講的沒講清楚,該聽的沒聽清楚,紀律難以控制,教學任務難以完成;有的課從表面上看學生是動起來了,小組學習也開展起來了,課堂氣氛也很活躍,但仔細觀察便會發現,這些課只停留在形式上的熱熱鬧鬧,沒有真正激發學生深層次的思維,為“活動而活動”。導致的結果是傳統的東西沒有了,新的內容又沒掌握,如何讓學生有效地學習,改變學生的學習方式,是本次新課改要解決的根本問題。
改變教學方法不能簡單化,課堂教學改革的實質不只是調動積極性、主動性,不能把課改理解為就是讓教師放開手腳,讓學生自主學習。學生的自主學習若離開教師的指導,勢必如一盤散沙。自主學習不等于學生自己學習,教師在學生提問時,應當認真傾聽,與學生一起將問題分類,找出核心問題,并解決其他相關問題。“動”不應當是表面的、外在的,而應當使學生的思維處于活躍狀態,積極思考問題,這種內在的、深層的動,更要落實動靜結合,收放適度,動得有序,動而不亂。這就要求教師既要放得開,又要收得攏。要想做到張弛有度、收放自如,我認為關鍵是教師如何引導。
在有些時候,音樂教師主體地位已形成一種定式,站在中間駕馭著學生與課堂也已儼然成習慣,在課堂上,往往不知不覺地充當定向、定規和定論者,扮演著“主角”,對課堂活動進行控制。而學生卻始終處于“受動狀態”,是“受抑角色”。這與新課程理念是背道而馳的。經過實踐證明,站在學生的角度想問題,讓學生自己找問題、討論問題,最后到解決問題,經過這一個過程,學生獲取的知識容量遠遠大于老師提問的這種方式。調動學生的積極性關鍵在參與,關鍵要看學生的思維是否活躍。在一年級《星光恰恰恰》這一課中,我采用教授個別動作,集體創作的方式,打破了以往從頭至尾的教授方式,結果效果顯著,原來不喜歡上音樂課的學生現在對這門課也產生了好奇和興趣。因為每一個人都主動地參與了,體會了這個過程,給他們討論、質疑、交流的機會,給學生充分表達自己思維的機會。這樣,學生自然就會興奮起來,參與的積極性和參與度也會大大提高。
新一輪基礎教育課程改革從開始到目前的推廣階段,一直流行著一個頗具權威的提法,即要“改變過于注重知識傳授的傾向”。音樂課程改革也不無例外地受到這一觀念的影響,一改以往“以唱歌為中心,學習讀譜法”的單一的教學模式,大力提倡加大音樂感受與鑒賞、音樂創造與表現的內容,貫徹以音樂審美為核心的理念,加強音樂欣賞的比重,重視學生的音樂體驗。如今的音樂課堂確實是日趨活躍,學生也日漸樂學且善學,教師樂教且善教。但仔細審視一下我們的音樂教學過程,大家會發現這樣一個問題:音樂欣賞的比例確實大大加強了,可音樂知識技能方面的教學卻越來越受到輕視與淡化。《新課標》中提出了許多新的理念這些理念都是通過音樂課的唱、奏、聽、練等教學活動來實現,充分調動學生主動學習的積極性,使他們在音樂的綜合能力方面有所提高。然而要從根本上提高學生的音樂綜合素質,必然涉及到“雙基”問題,即基礎知識和基本技能,忽略對“雙基”的學習,就不能從根本上提高學生的音樂素質。
我在講“強弱”時,課堂導入用圖片對比:一張是“淅淅小雨”,表示弱(p),另一張是“電閃雷鳴”,表示強(f),學生一下子被吸引,課堂自然過渡到雷聲和小雨聲的強和弱的訓練。在這個環節后,又提出從遠處傳來歌聲,越來越近會怎樣?漸強,相反則漸弱。然后自然的過渡到歌曲教學。整堂課設計由音的強弱到歌曲的學習,生活導入,變純粹的雙基訓練為雙基體驗,并不是沒有雙基的學習,而是淡化雙基的學習,效果很好好。由此可見,課堂改革下的雙基教學,是淡化而不是丟棄,是要通過教學環節把雙基內容融會在聽、唱、動等各教學環節中,讓學生在不知不覺中掌握它、運用它,提高自己的音樂能力。要達到這個目的,喔認為必須要精心設計每一節音樂課的每一個教學環節。
唱歌是人的本能,學習樂器的技能才能感受音樂,器樂是要通過訓練獲得的,而真正能夠發展人的智力的是器樂的學習。識譜對于學生來說是一件枯燥無味的事情,但是我認為也是必要和必須學習的。去年,我把口風琴教學帶進了課堂,明顯地課堂質量發生了變化。高年級的學生對唱歌已經興趣不濃,卻對樂器的學習情有獨鐘。在六年級《芬芳茉莉》這一課中,先比較欣賞不同地方的《茉莉花》,獲取一定的信息量后,再進行簡單的識譜,最后運用口風琴這個好幫手讓學生自學每種“茉莉花”的曲調,分小組進行地有聲有色,學生樂在其中。這樣既達到了唱歌的目的,也實現了“雙基教學”,可謂是一舉兩得!
我會在實踐這條路上繼續探索、繼續挖掘適合學生、適應社會的教學方式,也期待著這種不斷反思的教學給學生帶來的心靈的洗禮!
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇十七
二期課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課,與綜合性、多元化的藝術課相比,音樂課應該更強調學科本位的特點,運用音樂的手段和方法,最終達到培養學生審美體驗能力的核心教育目標。
1、以音樂為主線,合理組織、整合教材內容。
2、抓住音樂的基本元素,把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊。
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊,但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中,除了聽之外,加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明,在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段,都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶,從而提高教學效果。
3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習。
在新課改的教學中,課堂觀察不僅是教師及時獲得教學反饋信息、捕捉教學復雜現象,分析研究教學情況,以及準確調整教學思路、教學內容和教學方法的一種重要手段;同時它也是充分發揮教師教學智慧,促進教師的專業發展,提高教學效率的重要依據。
初中生既不象小學生那樣對自己的主觀情感體驗不深,遇事經常會破涕為笑,也不象高中生那般老練,遇事有自己的主張,他們往往是既懂得一些事理,又不能徹底了解,缺少一種情感意志上的自主調控能力,較多地受外界因素的影響和支配,表現出情感和意志的相對脆弱。面對挫折,容易產生厭學情緒、甚至還會產生破罐子破摔的逆反心理。因此,我覺得以下幾點對我啟發很大:
1、營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。
在課堂上應時刻關注學生學習的情緒變化,用親切、幽默、詼諧、委婉的言語或技巧營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。使學生在積極的情緒下,最大限度的獲取知識。
2、創新教學應從學生音樂創造天性和實際經驗出發,循序漸進。
音樂可以不依賴譜而存在,音樂是生來就有的。對于他們來說,哼唱比寫譜容易得多。如果要求缺乏感性經驗的創作,勢必會扼殺他們的創作興趣,影響教學的實效性。在教學中,從學生出發,根據學生實際的識譜經驗,從感性到理性,先讓學生哼唱,再引向對比學習,較好的落實了“雙基”教學。從整個教學過程來看,從一個學生到每個成功的創作,我們不難看出孩子們的音樂創作能力、音樂感受能力、音樂表現能力的特殊性。
3、開放教學過程,實施生成教學。
課堂教學永遠都不是一成不變的,每位教師在課前都不可能完全預測課堂上所要發生的一些突發事件。這就需要我們教師們有迅速捕捉到學生輸出的各種信息,隨時反思,隨機應變,這種能力。傳統教學以教學過程的'“程序化”。課改倡導“開放教學”,倡導實施“生成教學”。本案例把定位轉變為“以生成為本位”,不只是忠實的實施課前所制定的計劃,而是根據實際需要,隨時對教學目標、教學內容及教學策略進行調整,使教學過程有明顯的變化,有所提高。
4、教師要學會寬容、學會欣賞學生。
成長中的學生難免會犯這樣或那樣的錯誤,但是只要不是原則性的錯誤,寬容、諒解、用巧妙的方法加以化解與引導,用鼓勵的方式激勵學生發現錯誤,案例中委婉地指出了他的錯誤,因此,他能非常樂意的接受。同時,教師把他的閃光點放大,引導其他學生像他一樣來進行編唱,從而使他獲得了自信,欣賞換成了指責、批評,我想我們都將會看到另一種情景:他肯定會有逆反,對課失去興趣。
因此作為一名教師來講,需要不斷地掌握新知識,才能不斷提升自身的能力,我有信心我能夠成為一名稱職的人民教師。
我們都知道:中小學生生性活潑好動,表現欲特別強,富于幻想,敢于創造,而音樂活動的設計的出發點正是使學生不受約束完全出于內心感受、內心需要。它能使學生大膽地、無憂無慮地在音樂的天地中表現自己,充分地調動了學生學習的積極性、主動性、興趣性,大大增強了學生的參與性。
因此,音樂課堂活動的開展能夠開發中小學生的想象力、表現力和創造力,有利于培養學生的創造性思維,開放學生的智力潛能,使學生成為具有創造力的開拓性人才。在中小學音樂教學過程中,每一次音樂活動又是一項多種感知器官協調工作的感知活動,能激發學生學習興趣、提高學生的學習主動性,音樂課堂活動體現了中小學生新課程教學理念,以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力,面向全體學生,注重個性發展,重視音樂實踐,鼓勵音樂創造,提倡學科綜合,弘揚民族文化,理解多元文化,完善評價機制。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇十八
高中音樂教學心得普通高中音樂課程標準》(實驗)將高中音樂課程劃分為一個必修模塊和五個選修模塊,這種以模塊形式出現的課程,在高中尚屬首次,為了體現課程標準,落實選修內容,上好每一節音樂課,以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
1、嚴謹的備課備課是教學過程的第一步,也是至關重要的一個環節,它對整堂課起一個導向性的作用。教案之中各個環節、內容的安排是否有理、有序、有趣將直接影響著教師的教學和課堂的質量。比如教學目標,現行存在著主要有兩種設計模式。一種是理論型的,一種是實際型的,兩者各有其特點。理論型的模式注重深層次的、意義廣泛的要求,比如:
學生的學習興趣、參與意識及能力、課堂效果等等,比較貼近素質教育的宗旨,但缺乏實際評價的可測量性;實際型的模式則注重評價的可測性,比如:
2、規范的教態教室是一個“大舞臺”,在45分鐘的“演出”時間里,出場人員又不僅限于教師一人,雖然你是“第一主角”這無可非議,但課堂不是演“獨角戲”,整臺戲的成功還取決于你能否調動起“群眾演員”及“配角”的情緒,來共同完成這場“演出”。規范的教態是課堂成功的一個不可或缺的重要因素。音樂教師的形體語言是教學的無聲語匯,它借助表情、眼神、舉止、儀表、手勢等手段,來傳達感情,是一種具有較高審美價值和感情交流的溝通工具,自然得體的教態不僅可以緩和、松弛教室里的緊張氣氛,同時不經意中你的一個肯定的眼神或一個鼓勵性的動作也給學生帶來一種親和力。有時候不用多講什么,你的形體語言已經感染學生了。
3、精煉的教學語言“講課”不是“說課”,“講”和“說”的意義不同。“說”是很隨意的,“講”就不能。“講”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意,要精煉。一堂課下來,和教學中無關的甚至是個人的習慣用語要少說,或者是盡量杜絕,以免誤導或擾亂學生的正常思維。精煉的教學語言,能使學生的思維更加清晰、便于更好的按照教師所設計的思路深入下去,以期達成最終的教學目標。在實際的課堂教學中,一位好的教師,講解應該是生動的、風趣幽默的;講授的內容條理要清晰,自身思維要敏捷;同時還要善于捕捉從學生身上反饋回來的有益信息,并稍加整理就能變成課堂上的一個閃光點。優秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。
4、嚴謹且不失幽默一堂課的時間是45分鐘,單憑一昧認真的講解是很難引發學生的興趣和共鳴的。心理學研究表明,一位成人對陌生事物的專注時間每15分鐘為一個生理周期,超過這個限度,疲勞感馬上襲來,學生就很容易產生注意力不集中、走神等現象。幽默詼諧的語言、不傷大雅的小調侃即緩解了學生的疲勞感覺,又重新吸引住了學生的注意力,并且活躍了課堂氣氛、增強了課堂效果。然而,難就難在一邊即能保持嚴謹的教學,一邊還能不失水準的幽默調侃。事實上,如果你的知識結構不全、教學經驗不足、教態不規范,很可能一嚴謹你什么都不會了。我本人對這一點體會頗深。一規范嚴謹起來就變得縮手縮腳,枯燥的講解是不可避免的了,更不要談什么幽默詼諧,自身的優勢特長一點也發揮不出來,有的時候,自身已經明明意識到了什么可就是做不到位。其實,這不是“生疏不生疏”的問題,而是一個習慣性的原因。常規教學中不良習慣的養成肯定會影響到你的競賽課發揮,要想做到即不失嚴謹又能幽默詼諧,只能認真地從平時常態課教學中一點一點積累,沒有什么捷徑可走。
音樂是聽覺的藝術,同時還是一門感知藝術。它是無形的,看不見、摸不著,只能通過欣賞者的聽覺器官接收,通過他的心靈體會、感受,從而使他得到美感的一門藝術。高中學段學生有著他自身的特點。一方面,如同他們的生理結構一樣,自身的知識結構已近雛形;一方面知識結構亦如同他們的心理層面一樣,雖自我感覺成熟,其實往內里挖掘還是稚嫩的很。這個時期為他們安排的課程內容淺了不行,不愿意聽(學生語:
小兒科了);深了也不行,聽不懂(學生語:
又講些老古董)。所以在制定教學措施和教學計劃時應當遵循音樂這門學科的知識特點和自身規律,同時還應考慮到所教授對象(高中生)的知識層面及心理特點。
1、教學中,應側重于在聆聽基礎上的討論、交流、比較和評論,通過生動的教學活動來實現體驗美感、豐富情感、促進想象力的過程。2、音樂藝術的非具象性和非語義性體現了音樂課程獨有的魅力特色,音樂也是一種直接的體驗和經驗,必須通過直覺的方式去獲得。教學中,教師應盡好自己的主導作用,引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。
3、圍繞學習主線結合學生實際設計課程,挑選一些貼近社會實際和學生的生活經驗、有利于學生全面發展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。
同樣的教材有不同的教師;同樣的教案有不同的教法;同樣的教法有不同的變化。所謂“仁者見仁、智者見智”,現實教學中許多創新的教學思路、教學手段、教學方法不斷涌現出來。提倡創新性的教學是在符合自身學科知識特點,切和學生心理、能力實際的基礎上進行的。如:
長沙的孫衫老師在《音樂與影視》這堂課中,加入了“我為電影片斷來配樂”這一章節,收到了很好的效果。青島開發區一中的劉磊老師在《音樂能告訴我們什么》這一課中,嘗試著將“知識導引”這一章節加入到了教學中,為最終的教學目標成功地進行了過渡和鋪墊。許多成功的創新教學事例不勝枚舉,這里就不再一一列舉了。需要強調的是:
創新是提倡“個性化”教學的一項重要手段;創新不是隨意的改變;“萬變不離其宗”,無論怎樣創新,還是要符合學科的知識特點及規律、切和教學的實際。最后,我想說的是:
所有的成就來自于平時一朝一夕的積累,規范嚴謹且認真的常態教學是教學能力提高的重要保障!高中音樂教學心得體會二:
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇十九
本學期,我擔任三、四年級的音樂教學工作。一學期來,我認真扎實地對待教學,虛心向他人學習,在實踐中積累了自己的一些教學感悟。
一、不斷提高專業素養,與時俱進。
為了提高自身的業務水平,本學期我積極參加學校的活動還有教師發展中心對新教師的同課異構活動。音樂聽課評課教研活動,積極找問題,謙虛請教他人,尋求解決問題的途徑。為了上好每一節課,我依然像以前一樣認真鉆研教材,并結合本班學生的實際特點,備好課,上好課。平時,我堅持自己獨立備課,因此為加強教學常規的養成奠定了基礎。課堂上,我著力抓好教學新常規。并以學生為主體,有目的、有條理地引導他們進行學習,自主獲取知識。經過這一學期的音樂專業素養的訓練,學生們已經初步有了一定的音樂素養基礎。
二、在音樂課抓教學新常規的要求。
1、分別針對三、四年級不同的歌唱要求,要求三年級的孩子必須熟練演唱全冊歌曲,并有感情的背誦2—3首歌曲。要求四年級的孩子必須熟練演唱全冊歌曲,并有感情的背誦演唱4—6首歌曲。
2、由于三、四年級孩子對音樂和律動都很喜歡,在拓展方面,積極做好音樂和律動結合,在律動中學習唱歌。并讓學生小組自由討論發揮編創。
3、調動學生對音樂的積極性是最為重要的,在課堂上,我經常設立各種各樣的唱歌比賽,小組唱、男女唱、接龍唱等形式在一定程度上激發了學生唱歌的興趣。
三、通過多媒體來輔助音樂教學。
這一學期,我較多的運用了ppt和視頻結合的模式,給學生更加直觀地欣賞音樂、體驗音樂、走近音樂。在教學多媒體光盤的配合下,要求學生脫離原唱,用耳朵去傾聽伴奏,獨立跟隨伴奏演唱。有助于提高學生的樂感和音樂敏銳力。同時也考驗了學生的音準和聽力。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇二十
什么是音樂欣賞呢?有人認為,一個人帶上耳機,聆聽錄音機里的音樂或者是放著音樂,手里拿著小說,嘴里嚼著口香糖,躺在沙發上,似聽非聽地讓音樂流過就是音樂欣賞。其實,所謂的“音樂欣賞”應該是學習理解的音樂享受。
拿破侖說過:“一曲音樂勝過百回說教”,我們偉大的詩人白居易,聽了琵琶女的演奏后,竟然感動得青衫盡濕,那么音樂到底說了些什么?我們怎樣才能讓學生聽懂這一切!
下面我結合自己幾年來的教學實踐,談一談音樂欣賞教學的一些心得體會。
從開學初,就應該注意培養學生欣賞音樂的良好習慣,這是一種文化教養的重要表現。要教育和引導學生以安定、專注的心情去聆聽、欣賞音樂。要告訴他們,煩躁不安或注意力分散,都是不可能從音樂中得到美感的,也不能真正感受與理解音樂的內涵。要讓學生明白,無論在哪里,無論以什么方式聆聽音樂,都要全神貫注,養成肅靜地聽賞音樂的好習慣。
1、唱片、錄影帶的欣賞:我們可以通過錄音、錄像資料將國內或國際著名的演奏家、歌唱家、演奏團體介紹給學生,開闊學生的見聞,擴大學生欣賞的領域。這樣的欣賞能獲得時間與空間上的便利。
2、示范欣賞:通常由教師在課堂上進行范唱或范奏表演。因為教師的藝術修養與人格,將直接影響學生,所以教師如果要進行范唱或范奏,最好在課前稍加練習,才能在課堂上達到較好的效果。如果能邀請到著名的歌唱家、演奏家或演奏團體到學校來做演唱演奏,作為欣賞課的輔助,也能獲得很好的示范效果。例如20xx年4月,同安一中在校園藝術節期間邀請了廈門大學的教授、著名古塤演奏家趙良山老師來校進行“中國民族管樂”的講座,講座進行得非常成功,趙教授精湛的演奏和曲折的藝術人生經歷,震撼了學生們,學生的反響熱烈。
3、學生間彼此的欣賞:學生在課堂上進行唱奏表演,然后彼此欣賞,這不僅是音樂欣賞,也是一種人際關系的教育,對學生自我完成表現的教育,使他們有勇氣表現自己,也能有認真欣賞別人表演的好習慣。
1、注重欣賞氣氛:音樂欣賞的氣氛非常重要。音樂欣賞最好要在隔音設備極佳的視聽教室內實施,教師在課堂上的態度對學生的影響也極大,所以在欣賞音樂時,教師應保持認真聆聽的態度,可以站在講臺上或干脆與學生坐在一起欣賞音樂,這樣學生會覺得十分親切,教師也能詳細觀察學生在欣賞過程中的種種反應。
2、欣賞前的講解:我們再欣賞作品前總要進行樂曲的說明,但這些說明不宜過長,否則可能降低欣賞的情緒,因為即使最優秀的音樂教師,無論如何巧妙地說明,也無法充分表現音樂的本身,所以最佳的欣賞途徑是音樂直接讓欣賞者聆聽。
3、設置欣賞焦點:在課堂欣賞中,不能讓學生茫然地聽,教學過程中應提示欣賞的焦點,教師研究教材,確定適合學生程度的欣賞焦點,同一首作品,針對不同的學生我們可以設置不同的欣賞焦點,如:
(1)這段音樂是由什么樂器演奏的?
(2)這段音樂的主題是什么?你能哼出主題嗎?
(3)這段音樂的曲式結構如何?
4、身體反應:音樂的要素中最基礎、最重要的是節奏,身體的反應是把握節奏最確實的方法。我們可以在課堂上采用以下方法來把握節奏:
(1)以手拍節奏或用筆指揮節拍的基本動作;
(2)演奏打擊樂器配合樂曲的節奏等。
5、描繪樂曲的感受:可以讓學生在欣賞之后,以說、寫、畫、演等形式,描繪出樂曲的感受,如欣賞完藝術歌曲《春曉》后,可以讓學生用簡筆畫、寫短文、配樂詩朗誦的形式來抒發對春天的熱愛。
6、欣賞樂曲的時間:有的樂曲完整欣賞很長,這時我們就應當考慮學生的注意力能維持多久,也許高中生注意力能集中久一點,但初中生可能會短一些,所以,不一定所有的樂曲都要完整欣賞,才認為是完成了教學任務。
7、欣賞音樂的良好態度:教師在課堂上應隨機培養學生欣賞音樂的良好態度以及聆聽音樂會的禮貌和習慣。有的學生因為條件的限制,從未現場欣賞過音樂會,但我們可以告訴他們,怎樣做一個文明的觀眾。如在欣賞音樂會時,應注意樂曲進行中不走動,還應關閉一切通訊設備,遲到時要等到樂曲告一段落才能進場,樂章停頓時不能鼓掌,演員謝幕后觀眾要注意有禮貌退場等細節。
港臺的通俗歌曲,所以我們音樂教師可以適當的將廣播電視方面的有教育價值的音樂欣賞節目,推薦給學生,讓學生增加一些欣賞的機會,這也能彌補音樂欣賞課上音像資料的不足。如每年的五一、國慶長假期間,中央電視臺都會舉行全國的歌手大獎賽或舞蹈大獎賽,春節期間的一系列歌舞晚會等,這些都可以成為學生拓展欣賞的好節目。
以上我把音樂欣賞教學中的一些心得體會和大家做了一些交流。每個音樂教師對音樂欣賞的教學,都有自己的經驗和體會,但不管怎樣教學,都必須以學生為本。我們的欣賞教學應在“普及”上做文章,我們應學會站在學生的角度去考慮問題。我們現在從事的是普通教育,在我們教育的學生中,將來去從事音樂的人畢竟是少數,而絕大多數的孩子長大后只能成為喜歡音樂、熱愛音樂的人,所以音樂教育應該為眾多將來不是音樂家的孩子們著想。讓他們在愉快的音樂教學中,自覺主動地感受音樂,自己動手去創造音樂,從而獲得音樂素質的提高、智能的開發和個性的發展。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇二十一
初中音樂教學中的唱歌教學是音樂課堂教學中的一個難點,由于初中時代是一個特別的時期,學生在心理和生理方面都消失了急劇的變化,他們既不同于天真無邪的小學生,又不同于鎮靜、沉著的高中生。他們在擁有自己思想的同時,又擁有自己的行事特點,給這樣的學生群體上唱歌課,我們更應當深入地了解來自這一階段學生的各方面信息,以高度的工作熱忱為動力,以科學、相宜的教學方法為主要手段,因人制宜,因材施教,讓這一處于特別時期的學生更好地愛唱歌,唱好歌。
初中時期,由于生理發生了變化,學生的聲音也進入了變聲期,音色由清亮、純真而變得消沉、嘶啞,這種現象在男生中表現得尤其明顯。這就導致學生都不情愿張口唱,羞于唱。面對這種狀況,我們不要責備學生,由于這是人生理、心理發生的轉折期。
依據這種現狀,我們在唱歌課時,教師應多彈奏多范唱,讓學生少唱多聽并思索歌曲的內在,堅持要輕聲唱歌,這樣能夠避開用嗓過度,尤其是那些平常有擠、壓、卡現象的學生,輕聲唱歌更為重要。由于變聲期,聲帶常常充血、水腫,假設還用擠、壓、卡的方法唱歌,必定給聲帶帶來很大的負擔,會嚴峻影響學生聲帶的正常發育。同時,我們在選擇歌曲的時候,也要留意音域的處理,由于許多的`歌曲音域過于寬,可能導致學生在學習歌曲的過程中聲帶負擔過重,消失破音甚至喊叫的行為。歌曲音域的正確選擇,既可以讓學生的喉部得到休息,也讓學生在學唱的時候知道應當怎樣去唱歌。因此,在歌曲選材的時候應當選擇一些接近教材目標的歌曲,歌曲速度適中,旋律起伏不是很大,較伸展的來唱歌,教師要準時指出學生在演唱過程中消失的問題,并準時予以訂正。正確的唱歌方法能給學生帶來唱歌的自信。
由于學生處于這一特別階段,心理的變化也會對唱唱的順當進展設置很多心理障礙。如不能放聲唱、不能完整唱等等。對這些狀況教師在教材處理中應避開歌曲音域過寬、過大的的歌曲,盡量選擇適合學生在這個年齡段的音域的歌曲,以免學生在學習歌曲中導致的聲帶負擔過重,消失破音甚至叫喊的現象。因此,在選材的時候應當選擇一些接近教材目標的歌曲,歌曲速度適中,旋律起伏不大,較伸展性的來唱。另外共性成就感的產生。使這個時期的中學生開頭意識到自己是一個“大人”了。開頭仿照成年人的姿勢、服飾、發式,甚至更加極端等行為,因此對于這種行為,教師在選擇歌曲時肯定要把握好度,多項選擇一些愛國、喜愛生活、宣傳團結友愛、親情方面的歌曲,不選那種好逸惡勞、不勞而獲思想的歌曲,堅決不選對學生的情感有影響的歌曲。在這方面我們肯定要把好關,對于學生學習音樂興趣時濃時淡,時好時壞,我們要擅長誘導而不能加以斥責,怪罪學生。對于學生道德意志逐步進展,抱負信念逐步形成,他們的心理還不成熟,總是處于沖動、搖擺不定的狀態。相當一局部學生今日想當個科學家,明天看場武打片,就想當大俠等。這些都反映了初中時代學生起伏不定的心理特征。依據這樣的狀況,我們應選擇一些內容比擬溫柔、抒情、優美等相關題材的歌曲。
依據上面所分析的狀況,我們可實行不同的方法,因勢利導,引導學生完整的、有情感的唱歌。
1.一局部學生音色好,領悟歌曲的內涵力量強,能歌善舞。
對于這樣的學生,我們在上課時多多領用他們帶動其他學生唱歌,并多引導用正確方法演唱歌曲盡量讓他們充分深入到歌曲中來,教他們如何用聲音來表達歌曲所蘊含的喜怒哀樂、悲歡離合。在搞文藝活動時,可安排他們來編排歌舞節目。
2.一局部學生音色還可以,理解力量也不錯,但是不怎么喜愛唱歌和表演,對于這局部學生我們不能強迫他們來表演,應讓他們與大家一起集體唱歌,讓他們在唱歌中找到歡樂,并逐步把其他們吸引到唱歌表演中。
3.一局部的學生音色一般,有時跑調,但很喜愛表現自己。
這樣的學生讓他們和同學們小聲跟唱,聽聽想想,用同學們的歌聲調整自己的音準和節奏。等唱熟了再大聲唱。
4.有的同學不喜愛唱,但是有文學細胞并且語言表達力量、理解力量、洞察力都很強。
對于這樣的學生在幾分鐘時間內說一說,談一談他對該歌曲的理解,講一講該歌曲所提倡宣傳的思想及我們學唱這些歌曲,對于人們有什么意義等。讓這些同學參加到積極學唱歌曲的群體中來。
5.最終一種狀況就是對唱歌不感興趣,不愿參與文藝活動,特殊不愿教師叫起來答復提問,情愿做個聽眾。
對于這些同學學唱的時候,肯定要吸引他們的留意力,能夠把他們逐步吸引到唱歌中來,到達更好的唱歌效果。
總之,讓學生科學的發聲,把握唱歌的根本學問,讓學生有情感的唱歌,讓學生完整的唱歌是我們音樂教師在唱歌教學過程中應關注的問題。只有通過不同的教學手段、方法,才能讓同學們積極參加唱歌,只有對學生實行因時因人的制宜,我們的唱歌才會越來越精彩。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇二十二
這一學年我擔任的是初中部七年級(133—136)和八年級(129—132)八個班的音樂教育教學工作,音樂教育教學每年都反反復復,但在每年反復教育教學的過程中,我卻有著不同的收獲。現將這一學年的教育教學工作總結如下,以便今后更好地開展工作,彌補不足,精益求精。
音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。一首好的樂曲,或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個完美的幻想;或是寄予一個完美的寓意;或是抒發一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力,會在心靈深處留下美的烙印。音樂課為了更好的完成教學任務、到達教學目的,培養學生懂得理解,有表情地歌唱和感受音樂的潛力,透過藝術形象,培養學生的完美情操,使他們身心得到健康的發展。
一、堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到透過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動)中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,并在必須基礎上創造音樂。
二、在教學過程中,本著讓學生從“要我學————我想學————我要學”這一過程進行轉變。為了到達這個目的,首先對教材的目標進行了設定。并根據初中學生的基礎和理解潛力的不同而對教材資料進行合理的取舍,安排了本學年的教學計劃,精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案,配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中,我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問,啟發、引導學生用心思考;另一方面透過超多的實物展示與課件相結合,吸引學生注意力,充分調動學生學習的用心性與學習興趣,從而到達課堂教學實效性。為了使學生能簡單、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中,我會創設平等、民主、愉悅的環境,能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。
三、本學年除第一單元是唱歌課外,其他單元不是創作就是器樂或欣賞,比較枯燥難上,學生的興趣也不太高,教學比較難開展。我就大膽的在教學中加入適當的表演,增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的用心性有了提高,課堂教學收到了必須的效果。如:復習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑”來感知,這一下學生很快就記住了。
四、配合學校政教處,成功的舉辦我校第二屆“花樣年華”藝術節,并成功出演節目——吉他獨奏《愛的浪漫史》。此次藝術節的文藝演出活動給學生充分發揮自我潛能的機會,豐富了學生的課外生活,使他們懂得團結協作的巨大力量和重要性,同時也得到廣大師生及各界社會人士的好評,還向社會各界大力宣傳了我校的形象。
五、努力學習,加強修養。我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品,從而增長見識,并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話,還能夠讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外,我還很注意自身的學習。如:練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上網查找有關教育工作站,并精心建立了自己的音樂博客與各地的中小學教師進行了很好的學習和交流。
當然,我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足,主要表現為:
1、課堂教學不能針對8個班學生實際,缺乏“備學生”這一必要環節。
2、忽視與個別班級學生的交流,有待于進一步改善。但我會盡最大的潛力和努力改正不足的地方,進一步優化課堂教學,關注第二課堂。
小班音樂教學心得體會大全(23篇)篇二十三
作為一名初中音樂教師,我非常有幸觀摩了這次音樂優質課評選活動。此次優質課評選活動共分5天進行,每天有7名教師進行課堂教學展示,共有全省17地市的35名教師參加了這次評眩這次活動讓我受益匪淺,我不僅獲得了一些老教師多年來積累的教學經驗,更讓我第一次接觸到了很多新鮮的教學模式。現談談自己的一些聽課后的體會和大家一起分享。
一、欣賞課的比例逐漸增加。
我們在以往的教學過程中,都覺得欣賞課難上。但這次評選中,水平比較高的幾堂課,在我看來,反而都是欣賞課。在這里教師的個人素質就顯得尤為重要了,怎樣深刻的去挖掘教材,結合學生的特點去設計教學活動,引導學生參與、體驗、律動音樂。這就要求教師在備課過程中,教師的“耳朵”要靈,通過反復的聽賞,把握音樂要素,去激發學生興趣,關注學生的感受。
二、教師的專業技能普遍比較突出。
教師的專業技能是決定課的優劣的重要因素之一。比如音樂教師唱、彈、跳要有拿手絕活。例如《走進新疆》一課中袁麗麗教師優美的琴聲,嫻熟的舞姿;《影視音樂欣賞》中教師精彩的情節朗誦;《大海啊,故鄉》中教師美妙的鋼琴伴奏都留給了我很深刻的印象。
二、教師能夠很好的掌握對教材內容的理解、把握能力,重點、難點的把握與突破能力,教學環節設計自然流暢的能力。
理解教材是上好課的必要前提,重點、難點的把握與突破是課堂教學的重中之重,而教學環節的設計更好比是知識的骨架。因此作為一名優秀的教師,在熟練運用這三種能力方面都有自己獨特的方式。比如聊城市水城中學的音樂教師在講授《非洲的靈感》這節課時,專門針對非洲的鼓樂進行講授,準備充分、思路清晰,并在情境中教學,讓學生在高昂的情緒中自發地學習,教學效果非常好,可見其對教材的了解非常透徹;聊城的音樂教師在講授《g大調弦樂小夜曲》這一課時,指導學生運用多種象聲詞模仿試唱主旋律,輕松地教會學生分辨各段主題旋律,使難點得到了有效的解決。另外,在這次比賽中各位老師都精心的設計了自己的講課思路,使學生能夠在輕松、愉快的氛圍中經行音樂的學習,很值得我們借鑒與學習。
三、教師必須懂得教法引領學法,為學而教。
在個別教師的課堂中,因為教師沒有考慮學生,只是一味的講解,提出問題請學生回答以后,教師沒有總結出正確的答案,學生的困惑還沒有得到解決,教師就因為趕時間而匆匆去進行下一個環節的學習。在這樣的課堂中,更多的是教師如何設想、如何調控、如何操作。而缺少的是學生如何學習,學生是否得到進步,學生學得是否快樂。這些都是我們的課堂教學所不可取的方面。
四、教師要注重自己專業知識的系統構建,才能理清課堂的脈絡,不致造成學生思維的混亂。
在《青春舞曲》一課中教師以興趣為動力進行愉快教育,注重審美體驗。利用舞蹈、律動、打擊樂器伴奏,將抽象枯燥的技能訓練形象化、具體化,發揮了通感的作用。這樣視聽結合、動靜結合,將學生全身的每個細胞都融入到音樂之中,把他們從座位上解放出來,蹦蹦跳跳進入音樂的世界,在輕松的氛圍中得到審美愉悅。
通過這次活動我也身感自身的不足,在今后的學習中我要努力彌補自己的不足,努力提高自己的業務素質。
一、積極參加各種形式的學習活動。
今后只要有這樣的機會我一定努力爭取參加,通過這些活動確實對自己有所提高,不論是教學方式方法,還是教學觀念都會有明顯的改進。
二、努力鉆研教材、教參。
在素質教育的今天,新課程標準已經實施了多年的前提下,我一定通過各種學習渠道,努力鉆研新課標的精神,把新課標的精神貫徹到我的教學中,努力培養學生的自主學習的能力,培養學生的分析問題和解決問題的能力。培養學生的興趣,讓學生在興趣的引導下,在愉快的氛圍下進行音樂學習。
由此看來,這次活動內容盡顯其教育價值,活動組織獨具匠心,讓我受益匪淺。作為一名新教師,一切還只是個開端,今后的工作對于我而言,將是充滿挑戰性和意義性的,我需要在實際工作中不斷地去學習、去觀摩、去實踐,努力培養自己成為一名合格的音樂教師。